Статья "Молодежные субкультуры в Великобритании"

Министерство образования и науки Российской Федерации

Федеральное государственное образовательное учреждение

высшего профессионального образования

«Владимирский государственный университет

имени Александра Григорьевича и Николая Григорьевича Столетовых»

Факультет иностранных языков

РЕФЕРАТ

 на тему: «Молодежные субкультуры в Великобритании»

                                                                        Студент:  Юрова Екатерина Александровна 

                                                                                         Группа АНг-211      

                                                                        Лектор:  Прокуророва Оксана Владимировна

г. Владимир

2011г.

Содержание

Введение

Глава 1. Субкультура как социальный феномен

1.1 История термина

1.2 Возникновение субкультур как социального феномена

1.3 Характеристики молодежных субкультур

Глава 2. Молодежные субкультуры в Великобритании

2.1 Специфика молодежных субкультур в Великобритании

2.2 Молодежные субкультуры  в Великобритании – виды

·         Тедди-бои

·         Моды

·         Рокеры

·         Скинхеды

·         Хиппи

·         Панки

·         НС-панки

·         Инди

·         Футбольные хулиганы

·         Готы

·         Grebo

·         Новая романтика

·         Джанглисты

·         Рейв

Заключение

Список литературы

Введение

                Изучение сущности и форм молодежных субкультур Великобритании представляет для меня огромный интерес. На мой взгляд, изучение молодежной субкультуры Великобритании дает возможность познакомиться с культурой страны, язык которой я изучаю в университете. Культура Соединённого Королевства богата и разнообразна. Она в значительной мере влияет на культуру в мировом масштабе.

Молодежная субкультура может рассматриваться как богатый источник инноваций и открытий в искусстве, моде, формах досуга, как вариант примитивной массовой культуры, продукт медиа-индустрии, как форма творческой активности молодежи, не находящей принятия и поддержки со стороны официальной культуры. В связи с этим, задачей современного исследования молодёжной субкультуры должен быть в первую очередь отказ от негативистских предубеждений и дифференцированный подход к оценке отличных от общепринятых мировоззрений деятельности современных формальных и неформальных молодёжных объединений.

Целью данной работы является:

1) Формирование навыков самостоятельной работы с большими объёмами информации.

2) Формирование компетентности в сфере самостоятельной познавательной деятельности в области изучения культуры Великобритании

В этой работе я попробовала рассмотреть сущность молодёжной культуры Великобритании, причины появления и особенности молодёжных организаций, их роли в процессе развития молодёжи и влиянию образуемых ими субкультур на формирование мировоззрения человека.

Задачи реферата:

1. Освоить понятия, связанные с субкультурами.

2. Освоить представления о молодёжных субкультурах Великобритании.

В первой главе я рассматриваю теоретическую основу понятия субкультуры как социального феномена, анализирую историческую базу возникновения термина, а также обозначаю основные культурологические сложности в вопросе изучения молодежных субкультур, опираясь при этом на труды современных ученых, культурологов, социологов.

Во второй главе я привожу примерную классификацию существующих (основных) молодежных субкультур в Великобритании, выделяя социальный фактор и характерные черты.

Глава 1. Субкультура как социальный феномен

1.1 История термина

Культура - это система ценностей, образцов поведения и норм, передаваемых последующим поколениям. Можно выделить несколько форм культуры. Культура, произведения которой стандартизированы и широко распространены среди народа, называется массовой. Культура, включающая изящные искусства, литературу и музыку и предназначенная для образованных слоев общества, называется элитарной. Культура, созданная анонимными творцами и отражающая духовные поиски народа, называется народной. Сложность социальной организации общества выражается наличием множества субкультур. Таким образом, культура имеет социальную природу. Она выражает отношения между людьми, направленные на создание, сохранение, распространение идей и ценностей. Культура обеспечивает взаимопонимание людей в различных социальных ситуациях.

Совокупность ценностей, верований, традиций и обычаев, которыми руководствуется большинство членов общества, называется доминирующей культурой. Поскольку общество распадается на множество групп (национальных, демографических, социальных, профессиональных), постепенно у каждой из них формируется собственная культура, т. е. система ценностей и правил поведения. Малые культуры называются субкультурами.

Под субкультурой чаще всего понимают культурно-специфическую группу, компактную, сравнительно небольшую и относительно изолированную от остальных, которая отличается от базовой культуры по ряду признаков. В качестве таких признаков могут выступать язык, религия, обычаи, нравы, хозяйственный уклад, отношение к искусству. Эти специфические признаки обычно порождены относительно изолированным существованием этой группы.

Молодежная субкультура – частный случай проявления субкультуры вообще. Эпитет «молодежная» сразу определяет некую культурную нишу, которую занимают люди, объединенные по принципу возраста.

Молодежь – это социально-демографическая группа в возрастных границах от 14 до 30 лет. Ее доля в общем населении составляет около 20%, что является весьма значительным количественным показателем, чтобы оставлять ее в стороне от рассмотрения. Итак, молодежь – неотъемлемая часть любого общества.

Молодежная субкультура рождается и существует в связи с определенными потребностями молодых людей социализироваться и при этом активно заявить о себе. Таким образом, молодежная субкультура – это не что иное, как форма самовыражения молодых. Какие цели ставят перед собой молодые в жизни: изменить мир, свою жизнь, сделать ее другой, сбросить с себя ярмо стереотипов, отказаться от социальных канонов, утвердить жизненную альтернативную позицию по отношению к ранее существующей и закрепить ее в различных социокультурных догмах.

Молодежные субкультуры практически всегда отличаются стремлением закрепить наиболее важные для них мировоззренческие смыслы в яркой экспрессивной форме, возможно, непонятной основной массе людей в обществе, но вызывающей интерес. Молодежь, организованная в общность в результате единения вокруг какой-либо идеи, достаточно часто проявляет склонность к созданию новой эстетической реальности. Она естественным образом, по-своему осмысливает и эстетические качества мира, наполняя новым смыслом старые понятия, такие, как красота, художественный вкус, эстетический идеал. Она пытается изменить пространство, в котором существует, эстетизировать его с позиции ее представлений о прекрасном.

                        1.2 Возникновение субкультур как социального феномена

Появление молодежных субкультур, как культурного феномена,  обусловила

особая ситуация, сложившаяся в странах, переживших вторую  мировую  войну  в первые  послевоенные  годы.  Эта  ситуация  характеризуется  прежде   всего, высоким уровнем социального статуса при  небывало  низком  уровне  жизни, что  обеспечило  бескризисное   развитие   производства,   необходимое   для послевоенного развития экономики. Война, образ общего врага, сплотила  нации настолько,  что  на  время  были   забыты   даже   классовые   противоречия.

Правительства делали все для создания новых рабочих  мест  и  предотвращения безработицы, которая могла бы вызвать  социальную  напряженность  и  снизить экономический  потенциал  населения.  Служба  в  армии   в   военное   время

практически  уровняла  представителей   разных   классов,   а   послевоенный экономический подъем вызвал  повышение  вертикальной  мобильности  общества. Чувство  эйфории,  вызванное  осознанием,  что  с  окончанием  войны   самое страшное  осталось  позади  и,  хуже  чем  было,  уже  не  будет,  усилилось ощущением   открытых   перспектив,   растущего   благосостояния   и   общего благополучия. В такой ситуации наблюдалось практически  полное  отсутствие  внешних признаков  классового  конфликта. 

Фактор  общей  социальной   напряженности появился в Западной Европе только к  концу  пятидесятых  годов.  Но  в течение   десяти   послевоенных   лет   восстановление    экономики    имело первостепенное значение, отодвигая на второй  план  классовые  противоречия. Молодые люди в течение этого периода не имели ни «своей» музыки, ни  «своей» одежды,  ни  «своих»  форм  проведения  досуга,  которые   могли   бы   быть символически  противопоставлены  культуре  старшего   поколения.   Молодежь, познавшая на себе тяготы военного времени, рано повзрослела  и  в  последний раз являла собой просто более молодую версию своих родителей. В  отличие  от молодежи последующих десятилетий, эти молодые люди  не  считали  необходимым хоть в чем-то отличаться от представителей старшего  поколения.  Характерно, что  именно  рост  благосостояния   стал   причиной   возникновения   первых молодежных  субкультур  в  Великобритании  («teddy-boys»,  «теды»  –  первая рабочая субкультура или «субкультура свободного  времени»,  1956  год),  США («битники» – первая субкультура  среднего  класса  или  «субкультура  образа жизни», 1956 год) и других странах запада. Если выделение молодежи в  особую социальную группу стало признаком вхождения человека в  индустриальный  век, Новое время, то появление  молодежных  субкультур  ознаменовало  наступления эпохи постмодернизма и постиндустриального общества.

Молодежь, как социальная группа, появилась примерно со  времен  начала Индустриальной  революции  и  является  продуктом   увеличения   переходного периода от детства к взрослости, что в свою очередь  связано  с  усложнением разделения  труда  и  производственных  процессов.  Вторым  важным  фактором появления молодежи оказалось обусловленное фабричной  системой  производства разделение дома и  работы,  приведшее  к  тому,  что  в  обстановке  бурного развития промышленного производства переход в  статус  взрослого  становится  для молодежи связано с оставлением дома и достижением независимой позиции  на рынке  труда, а  также  с  возникновением  специальной  системы   обучения, позволяющей приобрести определенные навыки  и  квалификации.  Образовательные функции, таким образом, переходят от их традиционного  носителя  –  семьи  к школе. Итак, исторически и социологически, молодежь, как социальная  группа, является продуктом коренных изменений взаимоотношений между семьей школой  и работой.

В ранних  обществах  переход  в  статус  взрослого  чаще  всего  носил ритуальный  характер  (обряд  инициации),  знания  и  навыки   приобретались естественным образом в процессе взросления. Молодежи как таковой  просто  не существовало.   Напротив,  в  индустриальном  (постиндустриальном)  обществе наблюдается значительный структурный разрыв между  семьей,  в  которой  дети воспитывались, и социально-экономической системой,  где  они  должны  занять место, став  взрослыми.  Переход  к  статусу  взрослого  является  долгим  и сложным процессом и молодежь при этом занимает важную структурную позицию.

В  современном  обществе  растет  подчинение   гражданского   общества технократическому государству, жизненный мир все более определяется  логикой эффективности  и  инструментализма.  Способ  производства  основывается   на твердых научных знаниях, а  власть  –  на  владении  информацией.  Отдельный человек  постоянно  испытывает  на  себе  проявления  репрессивной   природы общества. Культура,  в  том  числе  традиционные  ценности,  разрушаются  от экспансии административной рациональности  и  бюрократизма,  так  называемой «внутренней колонизации».  Электронная  техника  создает  «новую  революцию» (научно-техническую  и  технико-технологическую),  способствуя  формированию нового типа  сознания,   отличительными   чертами   которого   становятся единообразие, стандарт, унификация.

В наше время социальные движения, возникающие в гражданском  обществе,

вызваны целью не изменить государственный  строй,  а  защитить  общество  от самого технократического государства и развить  альтернативные  стили  жизни внутри   общества.   Источники   конфликтов   скорее   культурные,    нежели экономические и политические.

Молодежь, изъятая  обществом  из  семьи  и  не участвующая в  управлении  обществом,  а  значит  и  в  решении  собственной судьбы, вступает в стихийную оппозицию к  господствующей  системе.  Стремясь обрести и закрепить  некий  более  или  менее  прочный  статус  в  обществе, молодежь  идет  на  создание  собственной  культуры,   собственной   системы ценностей, альтернативной доминирующей культуре, то есть субкультуры.

Впервые  понятие  «субкультура»,   как   научный   термин,   появилось сравнительно недавно – примерно в тридцатых годах ХХ века. Термин  объединил такие ранее  существовавшие  понятия,  как  «люди  одного  круга»,  «золотая молодежь», «богема». Выделение в  теории  культуры  этого  понятия  имеет важное  значение,  так  как  указывает  на  внутреннюю дифференцированность  культуры.  В  нем  находит  отражение  потребность   в культурном разграничении и самоопределении людей,  как  членов  определенных социальных групп. Такая потребность  выражается  в  специфичных  для  каждой группы культурных признаках, которые можно обобщить в категориях  «образ»  и «стиль» жизни, отличающих  данную  группу  от  других  групп  и  общества  в целом.

Субкультура – мир «для себя», она содержит набор качеств, своеобразные черты сознания и поведения, отличающие данную общность от общества. В то  же время,   субкультура   подчеркивает    внутреннее    единство    группы    и социокультурную идентичность включенных в нее членов.

Субкультуру с полным правом можно отнести  к  типу  социальных  групп, возникших  в   результате   естественного   хода   исторического   процесса.

Молодежная  субкультура  –  устойчивая  общность  людей,   выделившаяся   на возрастной основе и имеющая собственные регуляторы социального поведения,  а именно:  нравы,  традиции,  обычаи.  Субкультура  имеет  в   наличии   четко отработанный  механизм  воспроизводства,  а  также  сохранения   исторически сложившейся общественной  практики,  формирующей  образ  жизни  группы.  Под особым образом жизни субкультуры понимается  наличие  особых  форм  общения, особого  рода   контактов,   личностных   связей,   механизмов   социального регулирования, особой  шкалы  ценностей,  сферы  потребления  и,  что  самое важное, своего языка,  знаковой  системы  и  системы  символов,  ритуалов  и собственной  мифологии.  Молодежь,  включенная  в  субкультуру,  оказывается отрезанной от общества, ее социальная жизнь проходит лишь  внутри  группы  в общении  со  сверстниками.  Внутри  этой  группы   молодой   человек   живет практически не имея каналов связи с остальным миром, не принадлежащем к  его культуре.

В   послевоенной   западной   социологии   утвердилось   мнение,   что нацеленность молодежи на самостоятельные творческие поиски новых  культурных ценностей связаны  с  особыми  психическими  свойствами  юности.  Вследствие этого именно молодежь оказывается постоянно лидирующей  группой  в  истории.

Сталкиваясь  с  культурным  наследием  и  жизненными   ценностями   «отцов», молодежь во все эпохи стремилась сбросить с себя  оковы  прежних  установок, что и обеспечивало  культурную  динамику.  Развивая  эту  исходную  посылку, западные  исследователи  пришли  к  выводу   об   историческом   мессианстве молодежи. Впервые этот вывод был  сформулирован К. Мангеймом, пытавшимся выявить движущие силы исторического развития. К.  Мангейм  рассматривал  молодежь  в качестве стимулятора изменений. Он полагал, что  история  движется  рывками, пока одно поколение не примет эстафету другого. Чтобы общественная жизнь  не стояла на месте, необходим кто-то, кто  должен  постоянно  «щелкать  бичом», функцию которого и берет на себя молодежь.

К.  Мангейм  рассматривал  проблему  молодежной  культуры   в   рамках концепции  социализации.  Предполагается,  что   приобщение   к   культурным ценностям, вхождение в мир  господствующей  культуры  –  процесс  сложный  и противоречивый,  связанный  с   определенными   психологическими   и   иными трудностями.  Это   порождает   особые   жизненные   устремления   молодежи, присваивающей себе из культурного наследия «отцов» только то,  что  отвечает ее жизненным принципам. Так, по мнению К. Мангейма,  рождаются  определенные культурные циклы, обусловленные в общем сменой поколений.

К. Мангейм идеализировал  сознание  и  поведение  молодежи,  программа действий которой  была,  по  его  мнению,  заложена  в  самой  биологической природе  поколений.  Отсюда  выходило,  что  любые   действия,   совершаемые молодежью, носят  заведомо  позитивный  характер  в  силу  самого  факта  их существования, так как, приходя на смену  «отцам»  молодые  люди  становятся творцами жизни и общества. Главная задача молодежи по К. Мангейму состоит  в том,  чтобы  раскрепостить  инстинкты   и,   отвергнув   заповеди   старшего поколения, выполнить свою «историческую миссию».

В шестидесятые  годы  идеи  К.  Мангейма  получили  «подтверждение»  в молодежном  движение,  когда  казалось,  что  юное  поколение  совершит  тот «исторический скачок»,  который  приведет  к  утверждению  нового  общества. Молодежная культура шестидесятых утверждала себя через комплекс  идей,  норм и  ценностей,  выражающих  самосознание  молодого  поколения  в   противовес доминирующей в обществе культуре. Это противостояние получило  в  литературе название «контркультура» и  понималось  как  новый  жизненный  стиль,  новая система норм и ценностей, альтернативная традиционной западной культуре.

Контркультура,   употребляемое   в   литературе   общее    обозначение разнородных по идейно-политической ориентации ценностей  определенных  групп молодежи, противопоставляемых официальным ценностям. Этот протест  принимает различные формы, от пассивных до  экстремистских.  Общедемократические  цели нередко     сочетаются     с     анархизмом,      «левым»      радикализмом; «неприобретательский»   образ   жизни   проникнут   культурным   нигилизмом, технофобией, религиозными поисками.

Контркультура и комплекс явлений, обозначаемый  этим  понятием,  стали предметом активного обсуждения на Западе на рубеже  шестидесятых-семидесятых

годов.   Факт   этот   засвидетельствован   появлением   двух    философско-художественных бестселлеров: книг Т. Розака «Создание контркультуры» 1969  и Ч. Рейча «Зеленеющая Америка» 1970 годов,  где  контркультура  впервые  была представлена как идеологически  упорядоченное  целое  мировосприятия,  стиля поведения и образа жизни. Самоопределение  контркультуры  осуществляется здесь в  форме ее  противопоставления  идеологии  и  политической  практике «новых левых». Причины и  характер  молодежного  бунта  Т.  Розак  стремится подать  как   имеющие   надполитический   характер   культурного   феномена, неполитического движения. Богемность выделяется Т. Розаком как общая  черта, объединяющая   битников,   хиппи   и    другие    молодежные    субкультуры. Контркультура, согласно Т. Розаку, объединяет в себе новую левую  социологию Ч. Милза, фрейдомарксизм Г. Маркузе, анархизм П.  Гудмана,  апокалиптический мистицизм Н. Брауна, дзен-буддистскую психотерапию 

А.  Уотса  и  оккультизм пророка ЛСД Т. Лири. Если брать контркультуру в более узком  смысле,  то ей  окажется  нечто  объединяющее  все  формы  молодежного  протеста  второй половины двадцатого века, - особый  тип  сознания,  мироощущения   и  образа жизни.

Наиболее влиятельные деятели контркультуры не принадлежали к  молодому поколению. Так что  сама  контркультура  была  созданием  людей  среднего  и пожилого возраста, которые внесли ее  в  среду  молодежи,  так  как  верили, подобно К. Мангейму, в мессианскую роль  молодого  поколения.  Средоточием контркультуры, как культурного феномена, стали общины хиппи,  воодушевленных идеей о трансформации общества силой собственного примера.

В начале семидесятых годов американский публицист  О.  Тоффлер  писал, что   современное   общество   переживает   эпоху   «взрывообразного   роста субкультур, дробления общества на мини-культуры». Мини-культуры, по  его мнению, способствуют духовной и социальной стратификации, усиливают  влияние моды и внешних символов, характерных  для  той  или  иной  группы,  обществу «предстоит приспосабливаться  к  череде  стремительно  меняющих  друг  друга субкультур». Как отмечают современные британские социологи, несмотря  на сорокалетнее исследование проблемы молодежной субкультуры, все еще  остается неясным, что является основополагающим фактором  ее  развития.  Кроме  того, само  понятие  субкультуры   предполагает   наличие   легко   распознаваемой доминирующей   культуры.   Однако   всплеск   субкультурной   активности   в шестидесятых-семидесятых  годах  привел  к  фрагментации  «приспособившейся» господствующей культуры, что делает проблематичным ее распознавание.

В   восьмидесятые   годы   в   западной    культурологии    происходит переосмысление  проблемы   молодежной   субкультуры.   В   трактовке   этого социального и культурного феномена возникают принципиально новые позиции,  а сама проблема перестает восприниматься как периферийная,  частная.  Западные исследователи приходят к  выводу,  что  само  исследование  данного  вопроса позволяет наконец приблизится  к  осмыслению  самой  культуры  как  явления.

Проблема субкультуры, интересовавшая прежде  главным  образом  социологов  и психологов,  становится  предметом  пристального  изучения  культурологов  и историков. Парадокс,  который  удерживает  внимание  западных   культурологов   к проблеме  молодежной  субкультуры,  состоит  в  том,   что   контркультурные ценности и идеалы,  рожденные  в  конце  пятидесятых  –  начале  семидесятых годов, не исчезли,  не  растворились  в  общественном  сознании  последующих поколений. Несмотря на то, что молодежные движения  в  начале  восьмидесятых пошли на убыль, жизненные ценности субкультур органично вплелись в  контекст современной  западной  культуры.  Из  этого  следует,   что   молодежные субкультуры обладают высоким культуротворческим потенциалом и  таят  в  себе возможности  преобразования   культуры   вообще.   Например,   контркультура шестидесятых  изменила  взгляд человечества  на  то,  какую  одежду  можно носить,  какую  музыку  слушать,  каково  место   молодежи   в   современной политической жизни. Современный религиозный  и  культурный  плюрализм  также берут начало в шестидесятых.

Глава 2. Молодежные субкультуры в Великобритании

2.1 Специфика молодежных субкультур в Великобритании

В Европе вплоть до эпохи Возрождения подростки воспринимались как маленькие взрослые. Им шили точно такие же кафтаны, как и для родителей, надевали такую же обувь. Мысль о том, что мир ребенка радикально отличается от мира взрослых, в то время еще не родилась.

Появление молодежной субкультуры обусловлено тем, что в цивилизованном обществе значительно возрастает период социализации людей (нередко до 30 лет). Молодой человек перестает быть ребенком с физиологической точки зрения, но по социальному статусу еще долго не принадлежит к миру взрослых. Экономическая самостоятельность еще не достигнута в полном объеме. Психологически молодежь принадлежит миру взрослых, а социально - миру отрочества, то есть социальная зрелость отодвигается на более поздний срок.

Специфика молодежной субкультуры заключается в её неопределенном социальном статусе, активном поиске вариантов развития, когда молодые люди активно «примеряют на себя» социальные роли взрослых. Сфера, где проще всего проявлять самостоятельность, - досуг. Это не только общение, но и социальная игра. В динамично развивающихся обществах семья частично утрачивает функцию передачи социального опыта. Вступая в юношеский возраст, молодой человек ищет новые социальные связи. Неформальные группы образуют свою субкультуру, отличающуюся от культуры взрослых. Характерными чертами молодежных субкультур являются максимализм, игровое начало, поиск идеала.

Принято считать, что первые молодежные субкультуры современного типа появились в Великобритании в середине ХХ века. На основе изучения современных молодежных субкультур  можно выделить четыре направления:

-    группы, связанные с музыкальными направлениями и стилями (битломаны, рокеры, металлисты, реперы).

-    группы, имеющие политический и идеологический оттенок (наци-панк)

-   группы аполитичного характера: хиппи, панки.

-    молодые люди, имеющие карьерные амбиции, те, кого на западе называют «яппи» - выходцы из среднеобеспеченных семей, отличающихся целеустремленностью и прагматизмом, ориентированных на карьеру, достижение материального достатка.

2.2 Молодежные субкультуры  в Великобритании

Британские исследователи в качестве первой молодежной субкультурной группы называют «тедди-боиз». Эта группа заявила о себе в середине 1950-х годов. «Тедди», подрабатывая себе на карманные расходы неквалифицированным трудом, стали относительно независимы в финансовом отношении от своих семей и могли тратить эти деньги на свои нужды. Их потребности были невелики: кафе, кино, дискотеки. Но главной их культурной нишей стал американский рок-н-ролл. Как отмечают английские ученые, облик «тедди» сочетал в себе черты английского джентльмена и американского шулера: длинный драповый пиджак с бархатным воротником, брюки дудочкой, ботинки на микропоре, галстук-шнурок. «Тедди» были возмутителями британского спокойствия в кинотеатрах и танцзалах, где происходило активное освоение ими рок-н-ролла. Процесс этот часто заканчивался массовыми драками и актами вандализма. «Тедди» были выражением консервативных ценностей, иногда им был присущ агрессивный национализм (расовые беспорядки). «Тедди» исчезли к 1964г. Однако именно они заявили о молодежи не как о возрастной, а как о социальной группе.

Другой молодежной субкультурной группой стали «моды». Первоначально

представители данной субгруппы называли себя «модернистами» (термин заимствован из джазовой лексики). Цель этой социальной группы – выйти за рамки ценностных и культурных норм рабочего класса и тем самым максимально приблизить себя к среднему классу с его основными ценностями. «Моды» грезили белыми воротничками клерков, маленьких управленцев-менеджеров, для которых карьерное восхождение по лестнице административного успеха, как им казалось, не было несбыточной мечтой. Поэтому «моды» стремились и внешне быть похожими на тех, кого называли «белыми  воротничками»: опрятность и свежесть сочетались с узкими брюками, элегантными пиджаками, остроносыми туфлями, щегольской короткой стрижкой.

В реальной жизни «модов» мало интересовала работа, они были тщеславны и заносчивы, основы их бытия составляли три кита: скорость итальянских мотороллеров, энергетика американского рок-н-ролла и амфетамин. Амфетамин – атрибутивный психостимулирующий препарат. В этом плане «моды» стали пионерами использования в молодежной среде допинговых препаратов, придававших им особую энергетику.

Их оппозицией в британской молодежной культуре стали «рокеры», как правило, выходцы из среды низкооплачиваемых социальных групп. Мотоцикл был для них главным субкультурным атрибутом – символом свободы, виртуозного мастерства скоростного вождения и устрашения одновременно. (Приложение 1.)

К концу 1960-х годов от «модов» откололась субгруппа, получившая название «скинхеды», или «бритоголовые», их иногда называли «народными дьяволами». (Приложение 2.) Они были ярыми футбольными фанатами. Иерархия их ценностей включала упорный труд, патриотизм, ритуальную защиту своей территории, агрессивность к группам, которые, с их точки зрения, были девиантными. Являясь весьма внушительной силой, они были аполитичны и поэтому не могли превратиться в реальную угрозу обществу.

К середине 1960-х годов в Великобритании появились хиппи. Эта субгруппа включала в свои ряды, прежде всего, студентов и выходцев из среднего класса. Концептуальное ядро этой группы составляют идеи поиска выхода из рутины технократического общества потребления, стремление возродить романтические отношения с природой. Культурная почва хиппи – европейская интеллигенция и аристократическая богема. (Приложение 3.)

К основным качественным особенностям хиппи исследователи относят следующие принципы:

- пассивное сосуществование;

- движение;

- экспрессивность;

- субъективность;

- индивидуализм.

Чему сопротивлялись хиппи? Технократизму современного общества, достижениям цивилизации, обеспечивающим жизненный комфорт, избыточности потребления, войне во Вьетнаме как выражению имперских амбиций сильной власти. За что боролись? За лучшую, в их представлении, жизнь, которая не может осуществляться рядом с власть предержащими, но которая может реализоваться через любовь, мистику и ритуальную магию. Принцип движения для этой субгруппы имел два воплощения: внешнее и внутреннее. Внешнее – это преодоление географических пространств, границ, рамок. Это проблема топоса, вопрос путешествий по миру в поисках идеального места пребывания. Внутреннее движение – это трансформация сознания, его расширение, переживание новых ощущений за счет принятия наркотических веществ, стремление к самопознанию, к новым религиозным и мистическим формам бытия.

Экспрессивность хиппи рождалась из стремления к творческой деятельности, всегда окрашенной подчеркнутой эмоциональностью. И в этом плане особое значение для них приобретала игра. Игра как источник радости и удовольствия от творческой деятельности. (Приложение 4.)

Хиппи высоко ценили субъективность. Она была положительным моментом их личной жизни. Погружение во внутреннюю субъективность часто снимает остроту проблемности объективного мира.

Индивидуализм хиппи был ответной реакцией на стандартизацию, обезличивание общества. Субкультура хиппи была более жизнестойкой и продолжительной, поэтому она имеет собственную биографическую историю. В культурных формах наиболее ярко она отразилась в альтернативных воплощениях театра и музыки.

Многие исследователи делают вывод о том, что со временем субкультура хиппи превратилась в ядро контркультуры и именно из нее выросли многие идеи альтернативной политики, сформировавшие новое отношение к женскому, экологическому движениям, положение сексуальных меньшинств, политическому плюрализму.

К концу 1970-х годов на авансцену британского общества выступила очередная молодежная субгруппа: панки. Исследователи связывали молодежную панккультуру с именем американского композитора Д. Кейджа, с идеями Э. Уорелла, теориями перфоманса и концептуального искусства.

Панки шокировали традиционное консервативное пуританское общество Британии, уже имеющее некоторый опыт взаимоотношений с «тедами», «модами», «хиппи», но то, что добропорядочным англичанам преподнесли панки, трудно поддавалось осознанию. «Панки носили наряды, которые были выражением в одежде ругательств, а ругались они так, как и одевались, с рассчитанным эффектом, приправляя ругательствами обложки пластинок и рекламные проспекты, интервью и песни любви» (Hebdige D. Subculture The meaning of style. L.: Methuen, 1979.C. 78). (Приложение 5.)

  Панки – драматизированная реакция на социальный кризис, который позднее был определен как «Упадок Британии», они овладели риторикой процесса и стали его символом, выдавая себя за «дегенератов». Их вид устрашал и занимал одновременно. Одежда – старая школьная форма, мусорные пластиковые пакеты, туалетные цепочки, булавки. Прически – умопомрачительный дизайн и по цвету, и по форме.

Английский социолог Джеффри Г. Пирсон провел анализ британской прессы за последние сто лет  и пришел к выводу, что основная часть авторов, писавших о молодежи регулярно, отмечала в качестве отрицательных характеристик: аморальность, агрессивность, беспринципность, неподобающие отношение к традициям и т.д.

Наци-панк (Nazipunk) - молодёжная ультраправая субкультура, представители которой придерживаются национал-социалистической идеологии, одно из направлений субкультуры панков, сильно отличное от их большинства. Термин также описывает тип музыки, связанный с ними.

Наци-панк, в плане музыки, похож на большинство других форм панк-рока, обычно отличаясь лишь лирикой. Часто в текстах песен говорится о ненависти  евреям, афроамериканцам, выходцам из Латинской Америки, пакистанцам.

Наци-панк группы играют несколько стилей музыки, в том числе Oi!, стрит-панк и хардкор-панк. Музыка НС-скинхедов, похожая на хардкор, Oi! или хеви-метал, называется Рок против коммунизма.

В 1978 году в Британии, у белых националистов «Национальный Фронт» появилась молодежная организация ориентированная на панков, именуемая «Punk Front». Хотя «Punk Front» просуществовал всего один год, он привлек к себе достаточно английских панков, а также создал несколько групп играющих в стиле white power — The Dentists, The Ventz, Tragic Minds и White Boss. В начале 1980-х годов группа Brutal Attack некоторое время играла наци-панк. Однако через некоторое время движение НС-панков стало возрождаться, и появилось в США в начале 1980-х годов, на заре подъема хардкор сцены.

Термин «инди» (англ. indie) — короткая форма английского слова «индипендент» (англ. independent, «независимый»).

Особенности направления:

- обычно употребляется по отношению к явлениям в современной культуре, стремящимся не быть частью коммерческого мэйнстрима (массовой культуры).

- не ограничиваться рамками высокой культуры, но быть совершенно независимыми от потребностей, представлений и ожиданий потребителей.

Таким образом, возможны упор на свободное выражение или художественную составляющую творчества и предотвращение становления частью индустрии развлечений и шоу-бизнеса. Многие деятели инди-культуры работают без поддержки большого лейбла, большой киностудии или других источников крупного бюджета. В русском языке термин «инди» чаще всего употребляется по отношению к музыке.

С приходом понимания самой инди-культуры, возникло коммерческое направление в музыке, фильмах и играх, которые ориентированы на тэг «инди» среди молодежи. Музыка с приставкой «инди» в названии имеет больший шанс быть купленной среди молодежи, чем музыка без этой приставки.

Явление инди в целом: инди-культура

В музыке: инди-рок, инди-поп

В компьютерных играх: инди-игры

В кинематографе: независимое кино, другое кино (англ. Independent film)

На радио: независимое радио (англ. Indie radio)

Футбольные хулиганы — лица, нарушающие общественный порядок, связывая свои действия с футбольными пристрастиями и обосновывая их ими. Сами футбольные хулиганы расценивают своё движение как субкультуру. Как правило, преступления на почве футбольного хулиганства совершаются до или после футбольных матчей, а также в местах больших скоплений футбольных болельщиков. (Приложение 6.)

Как и сам футбол, истоки футбольного насилия берут своё начало в Британии. Английский футбол знаком с инцидентами, связанными с футбольными беспорядками, начиная с XIX века.  Уже в те времена поклонники команд и сами игроки нередко сходились «стенка на стенку» после окончания игры. Однако футбольное хулиганство в том виде, в котором оно существует по сей день, начало зарождаться в Великобритании в конце 1950-х годов.

Рабочая молодёжь окраин больших городов Англии, не имея средств на дорогие развлечения, выбрала вполне доступный — футбол. Постепенно им стало недостаточно поддержки команды на домашних матчах, а с началом поддержки своих клубов на гостевых поединках возникли первые проблемы.

В середине 1960-х годов трибуны английских стадионов примерно на 70 % состояли из тех, кто отождествлял себя с футбольным насилием. Каждый второй матч заканчивался серьёзными потасовками, некоторые районы городов на время матчей превращались в запретные зоны. Из одного города в другой с чётко определённой целью выявить сильнейшего выезжало от 400 до 7000 человек. Вследствие этого тысячи обычных поклонников игры стали держаться подальше от стадионов, а телетрансляции стали для них единственной альтернативой посещению матчей.

Ситуация не улучшилась, когда телевидение, помимо самой игры, стало демонстрировать массовые драки с участием болельщиков. Это не только воодушевляло хулиганов, но и являлось новым средством общественной огласки и саморекламы. Аналогичная ситуация наблюдалась и в прессе — коллекционирование газетных заметок стало настоящим увлечением для многих фанатов.

Ситуация требовала вмешательства властей, и реакция последовала. Были значительно ужесточены законы, регулирующие правопорядок; на самых отъявленных и опасных для общества хулиганов заводились специальные картотеки. Многие из хулиганов оказались за решёткой, другие отделались пожизненными запретами на посещение футбольных матчей. Полиция внедряла своих людей в фанатскую среду, выявляя лидеров и предотвращая возможные пересечения враждующих группировок на корню. Наконец, развивающиеся технологии позволили оборудовать стадионы и прилежащие к ним территории камерами видеонаблюдения, что в значительной степени повышало вероятность хулиганов быть опознанными и впоследствии арестованными.

В конце 1970-х — начале 1980-х годов внутренняя проблема Англии переступила границы и приняла общеевропейский масштаб. Довольно успешная игра английских клубов в Еврокубковых турнирах раз за разом привлекала все большее и большее количество британцев, желавших посмотреть игру своих земляков на выезде. Флагманами английского выездного движения стали фанаты «Ливерпуля», которые постепенно стали прививать европейцам свой «стиль поддержки клуба», включая побоища и погромы во всех городах, где волей жребия выпадало играть их клубу.

Дело дошло до того, что после трагических событий, произошедших в 1985 году на бельгийском стадионе «Эйзель», где на финальном матче Кубка Европейских Чемпионов между клубами «Ювентус» и «Ливерпуль» в результате футбольных беспорядков погибло 39 болельщиков, УЕФА отстранила на 3 года все английские клубы от участия в еврокубках, а «Ливерпуль» был отстранён на 5 лет.

Го́ты — представители молодёжной субкультуры, зародившейся в конце 70-х годов XX века на волне пост-панка. Готическая субкультура достаточно разнообразна и неоднородна, однако для неё в той или иной степени характерны общие черты: специфический мрачный имидж, а также интерес к готической музыке, хоррор-литературе и мистике. (Приложение 7.)

В самом конце 70-х панк-волна в Англии стала затихать, панк как стиль стал видоизменяться, что вызвало изменения и в аудитории. Тогда и возник пост-панк, изначально декадентское музыкальное течение, которое не ставило перед собой никаких задач и целей, просто часть панк-групп сменила свое звучание на более депрессивное и имидж на более декадентский, и таким образом сформировала готическую пост-панк волну. Аудитория не отставала от своих кумиров в плане имиджа и общую эстетику этого периода можно описать как «темный панк». «Темные панки», предшественники современных готов, были близки по идеологии к своим прямым предтечам — панкам, только тотальный нигилизм панков был несколько смягчен и приобрел более декадентские черты. На прямую связь указывает хотя бы то, что до сих пор используемый девиз готов «Goth's Undead» напрямую перекликается с девизом панков «Punks Not Dead».

Имидж готов также возник путем трансформации панковского имиджа — на головах остались ирокезы (выбритые виски до сих пор — отличительный признак готов), только ирокезы приобрели черный цвет и иногда уже не ставились торчком, а зачесывались на одну сторону (отсюда и происходит существующая до сих пор основная прическа готов). В одежде тоже стал доминировать черный цвет.

Точкой отсчета истории готической субкультуры считается 1979 год, а точнее выход в этом году сингла пост-панковской команды Bauhaus «Bela Lugosi's Dead», который прозвучал в фильме «The Hunger». С середины 80-х поднимается вторая волна готических групп — The Shroud, Rosetta Stone, London After Midnight, Mephisto Walz, Corpus Delicti, и появляется сообщество людей, называющих себя готами, формируются основные представления о gothic культуре, понятия о готическом мировоззрении. Образовавшееся сообщество готов начинает проявлять интерес к мировому «готическому» наследию — художественной готической литературе, «мрачному» искусству в самом широком диапазоне.

Культовую популярность приобретает писательница Эн Райс, автор новелл о вампирах, так называемых «Вампирских хроник». Существенные изменения происходят в музыке — формируются новые стили — darkwave («темная волна»), ethereal, dark folk («темный фолк») и другие, соответственно разделяется и аудитория. Разделение происходит не только по музыкальным пристрастиям, но и по «видам» — появляются различные типы готов. В это время готическая культура практически закрыта от внешних влияний. Это способствовало тому, что к середине 90-х мировая готическая субкультура имела сильную и очень развитую изолированную инфраструктуру — готические журналы, радио, символика, клубы, магазины.

Вторая половина 90-х становится новой стадией развития готической субкультуры — формирования dark culture («темная культура»). В целом под этим термином подразумевают общую «темную» субкультуру. Большую роль в развитии субкультуры во второй половине 90-х сыграло распространение Интернета — основная конференция в Usenet — alt.gothic была создана еще в 1991 году.

Также именно в этот период стали регулярными крупные готические фестивали —  в Англии — Whitby Gothic Weekend,  на которые съезжаются готы со всей страны и из других стран — подобные мероприятия дали толчок к расширению субкультуры. Также культура развивается за счет привлечения новых людей, преимущественно из metal культуры. Возникает явление gothic metal, как вариант металлической музыки, приближенной к готической эстетике, что вызывает большой приток металлистов в движение.

Grebo — молодёжная субкультура 1980-х — начала 1990-х годов, возникшая в Великобритании и обычно ассоциирующаяся с инди-рок-группами Центральной Англии — такими, как Pop Will Eat Itself (песни: «Oh Grebo I Think I Love You», «Grebo Guru»), Carter USM,Gaye Bykers on Acid. В числе «крёстных отцов» grebo упоминались также The Bomb Party из Лестера. В большинстве своём эти группы играли альтернативный рок с элементами панка, хип-хопа, электроники и всевозможных поп-влияний (исключение составлялиZodiac Mindwarp & the Love Reaction и The Levellers, тяготевшие (соответственно) к металлу, и фолк-панку). Основные визуальные атрибуты grebo-стиля — дреды (в сочетании с выбритыми участками головы), мешковатая одежда (с элементами армейского стиля) и шляпы необычных фасонов и форм.

Создателями термина grebo (сокращение от англ. Greasy bastard − жирная сволочь) считаются Pop Will Eat Itself: если верить лидеру группы Клинту Мэнселлу, именно так («…жирная сволочь») обратился к нему некто в кинотеатре, когда попросил подвинуться. Между тем, родственный термин greebo (встречающийся в романах Терри Пратчетта) существует с 60-х годов: так называла себя группировка британских рокеров-мотоциклистов.

Ведущие grebo-группы: Pop Will Eat Itself, Ned’s Atomic Dustbin, Carter the Unstoppable Sex Machine, The Wonder Stuff, Crazyhead, The Bomb Party.

Новая романтика (англ. The New Romantics) — музыкальное направление, возникшее в Великобритании начала 1980-х годов и (как часть новой волны) оказавшее заметное влияние на развитие английской поп- и рок-сцены. «Новая романтика» возникла как альтернатива аскетичной во многих своих проявлениях панк-культуре и не только не несла в себе социального протеста, но и (согласно Virgin Encyclopedia of 80’s Music) «воспевала гламур, яркие фасоны и гедонизм». Взлет движения совпал с ранним расцветом культуры музыкального видео. Последняя служила катализатором процесса, поскольку именно в расчёте на видеоклипы «новые романтики» создавали себе невероятные прически (A Flock of Seagulls) и вычурные одеяния (Spandau Ballet), активно используя при этом яркую косметику.

Первая волна «нового романтизма» начала 80-х годов (наиболее заметными представителями которой были Visage, Spandau Ballet,Culture Club, Ultravox) быстро сошла на нет, однако впоследствии несколько раз возрождалась.

Двумя ранними центрами неоромантизма были клуб Billy’s на Дин-стрит, где регулярно проходили тематические глэм-дискотеки и концерты, посвященные творчеству Дэвида Боуи и Roxy Music и Blitz Club на Грейт Куин Стрит. Позже открылся Hell: здесь выступали Стив Стрэйндж (подрабатывавший вышибалой) и Расти Иган (диджей), вскоре образовавшие Visage вместе с Билли Карри и Миджем Юром (участниками Ultravox). Завсегдатаем клуба был и Бой Джордж (которому Стрэйндж запретил появляться к клубе после того, как тот был уличён в воровстве). У клуба вскоре появились десятки двойников, самыми заметными из которых были Croc’s в Эссексе и The Regency в Чедуээл-хите, где свои первые концерты дали Depeche Mode и Culture Club.

Первым организатором движения «новых романтиков» в Британии стал Stevo (Стивен Пирс): именно он выпустил раннюю компиляцию на лейбле Some Bizzare Records, где впервые были представлены Classix Nouveaux, Blancmange, Depeche Mode и Soft Cell.

Основным стилистическим образцом для «новых романтиков» был Дэвид Боуи, чей сингл «Fashion» (1980) стал на некоторое время программным гимном нового движения. При этом имиджи представителей «нового романтизма» были как правило карикатурны: в них преобладали андрогинность, гротескный аристократизм, образность, связанная с научной фантастикой (отсюда — первый вариант термина: futuristic).

Музыкальными источниками «новой романтики» были электронный минимализм, глэм- и краут-рок. При этом (в отличие от глэм-звезд начала 70-х) неоромантики практически не использовали гитар, заменив их синтезаторами; место «живых» ударных заняли драм-машины. Однако, в составах многих известных электропоп-групп, играли и реальные барабанщики: Ричард Джеймс Берджесс (Landscape), Уоррен Канн (Ultravox), Расти Иган (Visage).

Музыка «новых романтиков» в основном представляла собой электропоп (или синти-поп) и была, как правило, танцевальной.

К движению примкнули многие бывшие глэм-рокеры, в частности, Japan и Ultravox. Существовали и исключения иного рода: The Human League довольно долго были известны в Шеффилде, где исполняли арт-панк с элементами краут-рока, но с возникновением нового движения создали себе «романтический» имидж и перешли к более легкой, танцевальной музыке.

Главными звездами движения «новых романтиков» стали Duran Duran и Spandau Ballet. Первые создавали мощные, запоминающиеся поп-композиции, нередко с претензиями на артовость и концептуальность. Вторые ориентировались на поп-рынок и полагались, в основном, на визуальную составляющую своего творчества, хотя, сингл «True» считается поп-классикой своего времени.

         Джангли́сты (от англ. Junglist; часто, в соответствии с ист-эндским диалектом «кокни», произносится джан-га-лист) — молодёжная субкультура, вдохновлённая драм-энд-бейсом, возникшая в Великобритании в начале 1990-х годов и на данный момент являющаяся одним из основных движений страны.

Внешний вид «настоящего» джанглиста — одежда спортивного вида (футболка, толстовка с капюшоном или просторная рубашка, штаны типа G-style или Wrung Division, спортивная обувь) и, в отличие от рэперов, отсутствие всевозможных золотых украшений. Манера поведения и речь перенята от руд-боев. (Приложение 8.)

Junglist Movement — самый знаменитый из-за футболки с их символом в фильме «В отрыв!» (англ. Human Traffic, 1999) бренд британской дизайн-студии Aerosoul. Из-за этого фильма фирма стала известной на весь мир, а этот символ – главным символом джанглистов.

Главная особенность джанглистского движения — его многонациональность. Оно существует не только в Великобритании, но и во всём мире, в том числе и в России.

Джангл - целый слой, действительно у этого вида музыки есть свои поклонники.
Джангл, рагга-джангл, дансхол, регги - музыка черных кварталов.

                Рагга-джангл (англ. ragga jungle) — прародитель драм-энд-бейса.
Сочетает в себе джангл с обильным использованием регги (англ. reggae) и денсхолл (англ. dancehall)-мотивов.
                    Музыка джунглей родилась в Лондоне, столице страны, которая до сих пор остается прародительницей новых музыкальных течений. Навеяна она «чёрной» музыкой Rap, Dub Reggae, Reggae, Raggae Dancehall, Garage и Soul. Jungle начал развиваться в 1991 году, когда такие rave-группы как The Prodigy, использовали breakbeat`ы из Hip-Hop записей прокрученных на Techno скорости (145—150 ударов в минуту). С этого времени, эта музыка стала известна под названиями — Breakbeat или Hardcore. Повторяющиеся Hardcore`овые breakbeat`ы и грохочущие бас-линии вытягивали всё больше и больше «чёрной» молодёжи на rave-сцену, которая в свою очередь принесла много элементов из Dub Reggae и Soul`а. Таким образом, Hardcore стал эволюционировать в Jungle. Вскоре Jungle приобрёл очень большую популярность не только в Великобритании, но и во всём мире.

Рейв (англ. rave) — массовая дискотека с выступлением диджеев и артистов, а также название электронной танцевальной музыки, которую играют на таких дискотеках.

В Великобритании в конце 1950х годов слово «rave» использовали для описания «диких богемных вечеринок. Впервые рэйвы как массовые дискотеки стали проводиться в начале 1980-х годов в клубах, заряженных экстази. Однако ситуация изменилась к концу восьмидесятых, когда на арену электронной танцевальной музыки вышли acid house и techno.

Такие вечеринки стали появляться сначала в клубах, потом на складах, а потом и в пригородах Лондона и Манчестера. Ранние рэйвы назывались the Acid House Summers и привлекали тысячи людей. Власти враждебно реагировали на растущую популярность рэйвов: они неоднократно открыто выражали свое недовольство и штрафовали любого, кто устраивал незаконные вечеринки, а полиция применяла суровые меры к толпе загородных рэйверов

           Рэйв-движение к началу девяностых перестало быть исключительно лондонским феноменом, превратившись в мэйнстримное течение всего британского молодежного андеграунда. Такие организации как Fantazia, Universe, Raindance & Amnesia House к 1991/92 годам устраивали массовые легальные рэйвы в полях и на складах по всей стране.     В Великобритании рейвы стали массовым феноменом в 1988 году и к началу 1990-х годов приобрели известность за пределами страны. (Приложение 9.)

До 1988 года, конечно же, существовали и диджеи и ночные клубы и промоутеры, но именно в этом году произошел настоящий культурный слом. Люди всё начали делать иначе: иначе вести себя, иначе одеваться, иначе танцевать. Появилась совершенно иная музыка, высвобождавшая какие-то доселе не затронутые эмоции. Обычно при провидении рэйвов на заброшанних складах в воздухе собиралось много пыли и грязи из-за которых становилось тяжело дышать, рэйверы использовали газовые маски, которые в последствии стали использовать музыканты для украшения своих альбомных обложек.

Термин "rave" приравнивается по смыслу к "точке потери сознания". Это слово означает бред, горячку, шторм, сильное помешательство или безумие. Обычно "rave" - довольно крупная вечеринка, которая продолжается всю ночь, собирает от 50 человек до 25 тысяч и на которой царствует техно-музыка. В основном, эти вечеринки отличаются более высокой ценой и невысоким качеством. Главными "распорядителями энергии", шаманами и  жрецами рэйвов являются DJ-и, которые благодаря подбору музыки, сэмплов, количества ударов в минуту и навыку собирать все это воедино, управляют психическим состоянием  толпы.

Основная концепция рэйвов построена на звуковой импровизации и на визуальных эффектах, что и приводит людей в иное физическое и психологическое состояние. Влияние гипнотической техно-музыки, ночи и незаметных диджейских переходов от одной композиции к другой может запросто опьянить и без спиртного. Музыка всегда была способна полностью увлечь массы - и рэйвы по своей сути приводят не к ожесточению, а скорее к объединению в порыве всеобщей любви.

Заключение

Целью данного реферата являлось формирование компетентности в сфере самостоятельной познавательной деятельности в области изучения культуры Великобритании. В своей работе я попыталась рассмотреть сущность молодёжной культуры Великобритании, причины появления и особенности молодёжных организаций, их роли в процессе развития молодёжи и влиянию образуемых ими субкультур на формирование мировоззрения человека.  На основании выше изложенного можно сделать следующие выводы:

1. По всем своим признакам, составляющим духовную и материальную основу, молодежные субкультуры можно рассматривать как культурную оппозицию доминирующей культуре “племена нового, ультрасовременного типа, выросшие на каменной почве корпоративного государства”.

2.Главная причина рождения субкультуры – стремление молодежи к тотальной свободе самовыражения.

3. Социально-экономические факторы также играют свою роль в развитии субкультур, но они скорее побочны и имеют значение только в задании тона развитию стилевого направления той или иной субкультуры.

4. Наблюдая за развитием молодежной культуры девяностых, можно сказать, что по прошествии еще нескольких десятилетий мы, возможно, и придем ко все еще большему слиянию отдельных регионов на этой планете.

Субкультуры играют колоссальную роль в унификации, культурном объединении. Они создают общекультурные образы, сводя воедино молодежь различных регионов. Именно сейчас, с наступлением эпохи компьютерного времени это приобретает все большую актуальность – уничтожение старых классовых делений, различий между регионами, постепенное стирание границ, сведение на нет ортодоксальной религиозности.

5. Процесс развития субкультур и “молодежной” культуры по сути бесконечен – в нем нет начала и конца, и развитие не предусматривает эволюции,– все формы одинаково равноценны.

6. Молодежная субкультура может рассматриваться как богатый источник инноваций и открытий в искусстве, моде, формах досуга как вариант примитивной массовой культуры, продукт медиа-индустрии как форма творческой активности молодежи, не находящей принятия и поддержки со стороны официальной культуры как источник опасности для социального и духовного здоровья молодых.

7. Тем не менее с развитием современных технологий огромную роль для успешного развития и экспансии субкультур играют “культурные зеркала” – литература, музыка и кинематограф.

В заключении хотелось бы еще раз сказать об актуальности исследований, связанных с проблемами молодежи. Необходимо понять суть молодежных исканий, отрешиться от безусловного осуждения того, что несет с собой молодежная культура, дифференцированно подходить к явлениям жизни современной молодежи.

Список использованной литературы:

Айзенштадт Ш. «Модернизация, протест и перемены» 1966, «Традиция, перемены и современность» 1973. 

Аксютина. О.А. Панк-культура как феномен молодежной контркультуры. М.: Наука, 2005.

Гацкова Е. И. Молодежь и современность. М. «Инфра». 2001.

Гуревич П. С. Культурология. М. «Знание». 1996.

Гусейнов Н.Н. Этическая мысль. М. Издательство полит.литературы. 1998.

Доренко О. В. Молодежь и культура. Киров. «МАСС» . 2000.

Кукаркин А.В. Буржуазная массовая культура. - М., 1985.

Кукаркин А.В. Буржуазное общество и культура. - М., 1970.

Левикова С.И. Молодежная субкультура: Учебное пособие. М.: ФАИР-ПРЕСС.2004.

Сикевич З.В. Молодёжная культура: "за" и "против". Л. 1990.