Учебное пособие по музыкальной литературе: "П. И. Чайковский. Балет "Щелкунчик""

Серия: «Шедевры мировой классики  - детям»

«Музыкальная литература для ДШИ»

(Первый год обучения)

П.И. Чайковский

Балет «Щелкунчик»

(Учебное пособие)

КОТОВО

2016

Л.Д. Носкина

преподаватель хора и музыкально - теоретических дисциплин

Музыкальная литература для ДШИ: Данное учебное пособие предназначено для детей младшего школьного возраста, которые изучают музыкальную литературу первый год.

Оглавление

Предисловие……………………………………………………………….5

История создания балета......................................………………………6

Действующие лица……………………………………………………….6

Содержание балета. Вступление. Действие I………………………..7

Действие II………………………………………………………………...9

Строение балета………………………………………………………….10

Разбор музыкальных номеров.......................................................................11

Заключение…………………………………………………………………14

Список литературы………………………………………………………15

П. И. Чайковский

 балет

 «ЩЕЛКУНЧИК»

Предисловие

   Настоящее учебное пособие создано с целью более подробного изучения шедевра мировой классики - балета «Щелкунчик», который написал гениальнейший русский композитор с мировым именем - Пётра Ильич Чайковский. В учебнике материал разделён на  темы, что позволяет обучающемуся изучать балет в разных направлениях, будь то: история создания, или строение и др., поскольку материал систематизирован и дозирован. В качестве нотного материала прилагается клавир балета.

История создания балета

   Пётр Ильич Чайковский - великий русский композитор - написал балет «Щелкунчик». Жанр балета - сказка. Сценарий к балету написал знаменитый французский танцовщик - Мариус Петипа (годы жизни:1818 -1910). В нём он определил характер музыки и строение номеров. Но он не закончил писать сценарий, так как заболел. Продолжил работу и завершил её второй балетмейстер театра - Лев Иванов.  Премьера балета «Щелкунчик» состоялась 6 декабря 1892 года. В этот же  вечер в театре проходила премьера ещё одного шедевра мировой классики П.И. Чайковского - камерной оперы «Иоланта».

  Сюжетом к созданию балета послужила рождественская сказка немецкого писателя Э.Т.А. Гофмана «Щелкунчик и мышиный король». Но композитор и балетмейстер по - своему перессказали эту сказку.  Основное внимание в  нём уделено образам детей.

Действующие лица:

- Штальбаум;

- его жена;

- их дети: принцесса Клара (Мари, Маша), Фриц (Миша);

- Марианна;

- Дроссельмейер;

-Щелкунчик, принц;

-Фея Драже;

- Принц Коклюш;

- Кукла;

-Паяц (шут);

-Король мышей;

- Кордебалет: гости, родственники, слуги, маски, цветы, игрушки, солдатики и т.д.

Эти персонажи сказки разделены на два вида: реальные и фантастические. К реальным относятся Маша, её брат их родители, гости, которые были приглашены на праздник, старый фокусник. А фантастические персонажи  - это Щелкунчик, король мышей, игрушки и лакомства в царстве сластей/

  В этом детском балете основное внимание уделено образам детей. Каждый из персонажей  имеет свою музыкальную  характеристику.

 Балет состоит из двух действий с прологом.

Содержание балета.

Вступление.

Действие  первое

      В канун Рождества, вечером, Маша, её брат и родители в гостиной у себя дома встречают гостей, которые пришли на рождественский праздник. В центре зала, украшенного новогодними гирляндами, стоит наряженная новогодняя ёлка. Дети, Маша и Миша  радостно танцуют и маршируют вокруг ёлки.

     Вдруг в зал входит незнакомец в странном наряде, вид которого напугал всех присутствующих. Но, когда этот незнакомец снял маску фокусника, то все успокоились, потому что узнали в нём крёстного Маши - советника Дроссельмейера. Он дарит девочке куклу - Щелкунчика в форме орехокола.  Эта кукла очень понравилась Маше.

Её брат - Миша сломал куклу, засунув ей в рот большой орех. Девочка очень огорчилась.

      Праздничный вечер заканчивается. Гости разъезжаются. Уже поздно и Маше тоже пора ложиться спать. Она укладывает сломанного Щелкунчика в кровать своей любимой куклы и в грустном настроении уходит спать. Но ей не спится.

     Она возвращается в зал. И вдруг… она видит… как зал неожиданно  при лунном свете cтал преображаться: начинается волшебство… Девочке  кажется, что очень стремительно  растёт ёлка, а куклы и игрушки оживают.

     Вдруг,  из всех щелей выползает целое злое войско мышей.

Оно  уничтожает  пряничных солдатиков. Чтобы их  и Машу спасти, храбрый Щелкунчик вступает в поединок с мышиным королём.

 Девочка видит, что Щелкунчику всё труднее становится  одолеть своего противника. И в тот момент, когда король уже готов убить Щелкунчика, Маша снимает с ноги туфельку и бросает её в мышиного предводителя. Щелкунчик тяжело ранит мышиного короля, и вражье войско обращается в бегство.

     Сразу, после победы,  Щелкунчик превращается в прекрасного юношу - принца. Он благодарит Машу за спасение и приглашает следовать за ним. Оба отправляются в путь и попадают в волшебный зимний лес. Метель кружит танцующие снежинки.

Действие второе

    Действие балета происходит в волшебном царстве сластей. Щелкунчик и Маша прибывают на бал, где хозяйка бала - Фея Драже в сопровождении свиты торжественно их встречает.

 Начинается праздник. Появляется стол  с роскошными яствами. Сладкие игрушки - шоколад, кофе, чай, леденцы, паяцы и пастушки, цветы - оживают и  танцуют. Исполняет свой танец и фея Драже в сопровождении принца Коклюша.

Всеобщий вальс завершает празднество.

Строение балета

Увертюра

Действие I.

1.Сцена украшения и зажигания ёлки.

2.Марш.

3.детский галоп и танец родителей.

4.Сцена с танцами.

5.Танец гросфатер.

6.Сцена.

7.Сцена.

Картина II

8.Сцена.

9. вальс снежных хлопьев.

Действие II.

10.Сцена.

11.Сцена.

12.   Дивертисмент:

      а) Шоколад.

      б) Кофе.

      в) Чай.

      г) Трепак.

      д)Танец пастушков.

      е) Полишинель.

13.Вальс цветов.

14.Танцы.

15. Финальный вальс и апофеоз.

Разбор музыкальных номеров

Марш

В Марше  воссоздана картина ребячьего праздника. Композитор придал этому номеру черты «игрушечности». В пьесе три части. Первая часть начинается с упругих и отрывистых аккордов у духовых инструментов. Им отвечает задорная мелодия скрипок с колким упругим ритмом. В средней части передаётся суетливая беготня детворы. Мелодия звучит в быстром темпе, а ровное движение шестнадцатых придаёт ей особую лёгкость, почти невесомость. Её исполняет в верхнем регистре флейта. Третья часть марша - реприза - полностью повторяет первую. В этом номере преобладает верхний регистр, который подчёркивает мир беззаботного детства.

Испанский танец (Шоколад)

 

         Написан танец в двухчастной форме. Тема первой части танца звучит празднично и ярко. Её исполняет труба на фоне дробного оркестрового аккомпанемента. Во второй части появляется нежная и грациозная мелодия. Её исполняют скрипки, а аккомпанируют им в чётком ритме кастаньеты.

Арабский танец (Кофе)

Музыка звучит неторопливо, плавно и завораживающе. Напевно  исполняют мелодию скрипки. Очень душевно «поют» параллельные терции в верхнем голосе. Звучит эта красивая мелодия на фоне однообразного аккомпанемента. Интервалы квинт и кварт создают пустоту, которая напоминает арабские пустыни. В конце фраз тихо слышен музыкальный инструмент бубен, который часто применяют в качестве аккомпанемента во время исполнения восточного танца. Выдержана пьеса в одном характере, контрастных эпизодов здесь нет.

 Китайский танец (Чай)

Этот танец по характеру смешной, причудливый, комичный, очень живой и активный. Танцоры, как заводные куклы, всё время подпрыгивают. Кружатся, переворачиваются. Их движения чёткие и острые. Мелодия звучит у флейты в очень высоком регистре. Стремительные взлёты, неожиданные скачки делают её рисунок причудливым. А аккомпанируют свистящей флейте два топочущихся на месте фагота. Они звучат в низком регистре. Такое контрастное сопоставление регистров и тембров придаёт музыке комический, игрушечный эффект.

Русский танец (Трепак)

   Самый быстрый по темпу и удалой по характеру народный танец. Он исполняется ярким звучанием всех инструментов (тутти). Очень лихие и активные прыжки и притоптывания переданы в музыке внезапным громким подчёркиванием аккордов (сфорцандо).

Танец пастушков

Танец пастушков  - один из самых изящных и грациозных номеров дивертисмента. Звучит в спокойном темпе и в умеренной звучности. Движения танцоров отличаются гибкостью и пластичностью. Написан танец в трёхчастной форме.  По замыслу Петипа, пастушки, а их трое, танцуют, «играя» на дудочках, сделанных из камыша.

   Основная тема танца звучит в ре - мажоре и имеет аккордовое изложение. Мелодия по характеру нежная и изящная. Такое ощущение складывается потому, что её исполняют мягко и светло три флейты. В середине пьесы появляется новая тема, которая звучит в тональности фа - диез минор. Её исполняют две трубы в терцию шестнадцатыми нотами легко и непрерывно.

   В репризе возвращается первая часть, то есть звучит тема,скоторой начинался танец.

Вальс цветов

    Этот яркий, запоминающийся танец завершает дивертисмент. Он принадлежит к лучшим вальсам Чайковского. Вступление звучит торжественно с виртуозной каденцией. Начинается танец тихо у валторн,  но сразу же ощущается торжественно- праздничный характер этой главной темы. Её продолжают ряд гибких и широких по дыханию мелодий в исполнении чередующихся солирующих инструментов и групп оркестра. Одна тема красивее другой. Словно утопаешь в море мелодий. Постоянно происходит смена эмоций, несмотря на то, что все темы звучат в мажоре, кроме одной. В самом центре вальса появляется взволнованная, патетическая си - минорная тема в исполнении виолончелей и альтов. Она врывается неожиданно, словно вихрь - как воспоминание о недавно пережитых волнениях. Во время звучания этой темы постоянно присутствует напряжение, мелодия наполняется речитативными фразами, особенно в конце. Она остаётся как бы недосказанной, и «успокаивается» возвращением первой темы. Форма вальса трёхчастна ( в зеркальном отражении): Вступление -А - В - С - В - А -кода.

Адажио

Адажио  в балете - это па - де - де, которое по традиции исполняют главные герои. В балете «Щелкунчик» его исполняют фея Драже и принц Оршад. Этот номер является кульминацией всего балета. Он звучит как торжественный гимн добру, красоте и любви.  Волнообразные переливающиеся арпеджио арф сопровождают мелодию виолончелей. Она звучит необычайно радостно и вдохновенно.

   В среднем разделе адажио - светлая прозрачная лирическая мелодия, которую исполняет солирующий гобой, а затем - кларнет. Реприза звучит торжественно и мощно в исполнении всего оркестра - тутти.

Танец феи Драже

        В конце праздника в танцах принимает участие и сама фея Драже. Она загадочна и прекрасна. Для передачи в музыке такого загадочного характера П.И. Чайковский использовал здесь новый в то время для России музыкальный инструмент - челесту. Он специально выписал её из Франции. Этот инструмент своим прозрачно - серебристым тембром напоминает звон колокольчиков. Звуки челесты помогают передать в музыке переливы фонтанов сладких напитков, блеск разноцветных леденцов, сверкание драгоценностей, которых очень много в волшебном царстве сладостей. Мелодия танца звучит хрупко, нежно, очень аккуратно и осторожно - хрустально!

Заключение

    Балет «Щелкунчик» - лучшее произведение П.И. Чайковского, которое он написал для детей. Слушая его, человек имеет возможность задуматься о таких важных ценностях жизни, как - любовь, добро, преданность, сострадание, красота.  Музыка «Щелкунчика» вдохновляет, завораживает, нравственно укрепляет и напоминает о том, что в человеке главными чертами должны быть чистота души и доброта. Балет настолько популярен, что его можно услышать не только во время спектакля. Например, в симфонических концертах часто исполняется сюита из нескольких его номеров.

Список литературы

1.     Ермакова О. Уроки музыкальной литературы. Первый год обучения. - 2-е изд., исправлен.: Феникс, 2014.

2.     Лагутин А. Владимиров В. Музыкальная литература: Престо,2013.

3.     Осовицкая З.Е., Казаринова А.С. Музыкальная литература. Первый год обучения: Москва, 2007.

Краткое описание документа:

Данное пособие предназначено для обучающихся первого года обучения по музыкальной литературе.

Учебник включает в себя следующие разделы:

1. История создания балета.

2. Действующие лица.

3. Содержание балета.

4.Вступление.

5. действие I.

6. действие II.

7. Строение балета.

7. разбор музыкальных номеров.

8. заключение