"А. Н. Островский - "Колумб Замоскворечья". Традиции русской драматургии

А. Н. Островский – «Колумб Замоскворечья».

Традиции русской драматургии в творчестве писателя.

Цели урока:

Обучающая:

·       вызвать интерес к жизни и творчеству драматурга;

·       познакомить с основными этапами творческого пути Островского;

·       рассказать учащимся об особенностях жанра драмы;

Воспитательная:

·       способствовать воспитанию патриотического отношения к русской литературе;

·       воспитывать нравственную читательскую позицию учащихся.

Развивающая: способствовать развитию воображения учащихся, овладению навыками самоанализа; развитию умений сравнивать, сопоставлять, обобщать.

Оборудование: мультимедийный экран (презентации биографии Островского «Грозы»), таблица, схема жанров.

Ход урока

I. Организационный момент

Слово учителя

— Александр Николаевич Островский — явление необычное в русской классической литературе. Его роль в истории развития русской драматургии, сценического искусства и всей отечественной культуры трудно переоценить. Для развития русской драматургии он сделал столь же много, как В. Шекспир в Англии, Лопе де Вега в Испании, Ж. Б. Мольер во Франции, Гольдони в Италии и Ф. Шиллер в Германии.

Всмотритесь в портрет А. Н. Островского, написанный В. Г. Перовым.

Когда Василий Григорьевич писал портрет Островского, он, возможно, не желал ничего более, чем изобразить писателя таким, каким видел его. Но талант Перова-психолога и стремление к неподслащённой правде сделали этот портрет чем-то куда более значительным.

«Художник не льстит Островскому ни в чём. Он не скрывает от зрителя некоторую грузность фигуры, не причёсывает, не заставляет принять «величественную» позу, не наряжает в дорогие одежды, не пишет фона с колоннами, драпировками или романтическим ландшафтом. Он берёт Островского таким, какой он есть — в будничном халате-тулупчике, подбитом беличьим мехом, лысоватого, с неподстриженной рыжеватой бородкой, — и открывает вдруг зрителю лицо, полное мудрого внимания к жизни, со светящимся взглядом добрых, сочувственных, всё понимающих светлых глаз»,— писал в книге «Лицо времени» искусствовед Леонид Волынский. Кажется, на кого-кого, а уж на рыцаря этот человек вовсе не похож! А ведь именно так — «рыцарь театра» — называли современники Александра Николаевича ещё при жизни.

II.Мотивация.

Александр Николаевич Островский – писатель, зародивший великое понятие драмтеатра. Это человек, который сумел пройти сквозь множество осуждений известных личностей и правительства и внести огромный вклад в творческую историю России.

Имя великого драматурга до сих пор красуется на исторических и учебных постройках, а также украшает названия улиц России и других стран. Большое количество произведений, не оставивших равнодушными мир, написаны и реализованы именно им. Огромная работа, совершённая Александром Николаевичем, подарила продвижение России. Жизнь Островского была полна интересными фактами, о которых стоит узнать.

II. Изучение нового материала.

1. Рассказ учителя под рубрикой «А ЗНАЕТЕ ЛИ ВЫ, ЧТО…»

Интересные факты из жизни Островского.

·            У Островского было тринадцать братьев и сестёр, но половина из них умерла ещё в детстве. Будущий драматург был старшим ребёнком в семье.

·            В восьмилетнем возрасте юный Александр потерял мать. Его отец женился повторно, и мачеха окружила его детей неподдельной заботой.

·            По отцовскому настоянию Островский отправился в гимназию учиться на юриста, но был вынужден прекратить обучение после провала экзамена по римскому праву.

·            На протяжении более чем двадцати лет драматург сожительствовал гражданским браком с крестьянкой Агафьей, так как не мог жениться на ней из-за общественного осуждения подобного союза.

·            Долгое время у Островского были проблемы с цензурой — его пьесы попросту не хотели публиковать.

·            Во многих пьесах Островского судебные чиновники показаны в довольно неприглядном свете. Это — отражение личного опыта драматурга, которому по отцовскому приказу пришлось некоторое время проработать в суде.

·            Впервые произведение Островского было опубликовано в 1847 году. Комедия «Несостоятельный должник», впоследствии переработанная и получившая название «Свои люди — сочтёмся», получила признание Гоголя, но она же послужила причиной запрета на дальнейшие публикации драматурга.

·            Островский говорил на семи языках, не считая русского, и включая латынь с древнегреческим.

·            Именно великий драматург благодаря своим переводам познакомил множество людей с творчеством Шекспира.

·            Основным сторонним увлечением Островского на протяжении всей жизни была рыбалка.

·            Современники вспоминали, что любую, даже самую мягкую критику, драматург воспринимал крайне болезненно и иногда даже агрессивно.

·            Творческая деятельность Островского продлилась более сорока лет.

·            Основанную Островским театральную школу в дальнейшем совершенствовал Булгаков.

·            Всего из-под пера великого драматурга вышло 49 пьес.

·            Островский скончался от сердечного приступа прямо за работой, в процессе написания своей 50-й по счёту пьесы.

2. Особенности стиля Островского (работа с теоретическим материалом и запись особенностей в тетрадь):

·          говорящие фамилии;

·          необычное представление героев в афише, определяющее конфликт, который будет развиваться в пьесе;

·          специфические авторские ремарки;

·          роль декораций, представленных автором, в определении пространства драмы и времени действия;

·          своеобразие названий (часто из русских пословиц и поговорок);

·          фольклорные моменты;

·          параллельное рассмотрение сопоставляемых героев;

·          значимость первой реплики героя;

·          «подготовленное появление», главные герои появляются не сразу, о них вначале говорят другие;

·          своеобразие речевой характеристики героев.

III. Творческое задание.

Подготовленные сообщения учеников

1. Периодизация творчества Островского

2. «Пьесы жизни»

3. «Это интересно!»

4. «Колумбом Замоскворечья»

IV. Рефлексия. Подведение итогов урока

1. Открытый микрофон

o   Какие новые факты из биографии А. Н. Островского вы узнали?

o   Можно ли произведения А. Н. Островского называть «пьесами жизни»?

o   Современны ли темы произведений А. Н. Островского сегодня?

o   Какую роль в творческой судьбе Островского сыграло биографическое обстоятельство — жизнь в Замоскворечье?

o   В чём заключалась новизна ранних пьес Островского — в интриге или в изображении героев?

o   Каковы основные особенности его поэтики?

2. Заключительное слово учителя

Творчество А. Н. Островского на протяжении полутора столетий осмысливали талантливые критики и исследователи литературы и театра.

В третьем тысячелетии интерес к сочинениям «русского Шекспира» заметно возрастает, театры вновь обращаются к пьесам прославленного драматурга XIX в., а значит, находят в них актуальные проблемы и для нашего времени.

Однако каждый исторический момент вносит новое в понимание культурного наследия прошлого. В настоящей работе рассматривается творчество драматурга, связанное с театральной деятельностью, особое внимание уделяется пьесам, проблематикой которых становится искусство.

VI. Домашнее задание

1. Выписать в тетрадь названия всех пьес Островского, которые в своей основе представляют поговорку, и дать значение.

2. Подготовить ответ на вопрос: «В чём заключается значимость драматургии Островского для культуры русского народа?

3. Прочитать пьесу А. Н. Островского «Гроза».

4. Подготовиться к аналитической работе в группах на темы:

«История создания пьесы»,

«Смысл названия пьесы “Гроза”»,

«Система действующих лиц пьесы»,

«Особенности раскрытия характеров героев».

Приложение

СХЕМА

роды и виды литературы

ЛИТЕРАТУРНЫЙ РОД – группа литературных произведений, вычленяемых по ряду единства признаков.

РОДЫ

литературы

ЭПОС                               ЛИРИКА                                  ДРАМА

                          ЛИРО-ЭПИЧЕСКИЙ

ЛИРИКА – род литературы, отражающий жизнь при помощи изображения отдельных состояний, мыслей, чувств, впечатлений и переживаний человека.

Характерная особенность – стихотворная речь, ритмичность, отсутствие фабулы, небольшой размер.

Жанры лирики: стихотворение, ода, элегия, сонет, романс, послание, эпиграмма, песня.

ЭПОС – представляет собой связный рассказ о тех или иных событиях, максимально приближенных к объективности.

Эпосу, свойственно воспроизведение действия, развёртывающегося в пространстве и времени. Специфическая черта эпоса в том, что сам автор (или рассказчик) сообщает о событиях и их подробностях как о чём-то прошедшем и вспоминаемом, попутно прибегая к описаниям обстановки действия и облика персонажей, а иногда — к рассуждениям.

Эпическое повествование ведётся от лица повествователя, своего рода посредника между изображаемым и слушателем (читателем).

Жанры эпоса: басня, былина, сказка, миф, легенда, очерк, рассказ, новелла, повесть, роман, эпопея.

ДРАМА – род литературы, отражающий жизнь в действии (поступках и переживаниях) людей. Предназначается для исполнения на сцене.

Действие показывается через конфликт, лежащий в центре драматического произведения, определяющий все структурные элементы драматического действия.

Драматический конфликт, отображающий конкретно-исторические и общечеловеческие противоречия, раскрывающий сущность времени, социальные отношения, воплощается в поведении и поступках героев, и, прежде всего в диалогах, монологах, репликах. 

Драматические жанры: комедия, трагедия, драма.

ЛИ́РОЭ́ПИКА — один из четырех родов литературы в традиционной классификации.

В лироэпических произведениях художественный мир читатель наблюдает и оценивает со стороны как сюжетное повествование, но одновременно события и персонажи получают определенную эмоциональную оценку повествователя.

Лиро-эпические жанры: баллада, поэма.

Жизнь и творчество

Александра Николаевича Островского.

Традиции русской драматургии в творчестве писателя.

Зачем лгут, что Островский «устарел»? Для кого?

Для огромного множества Островский ещё  вполне нов,

 – мало того, вполне современен, а для тех, кто изыскан,

ищет всё нового и усложненного, Островский прекрасен,

как освежающий родник, из которого напьёшься,

из которого умоешься, у которого отдохнёшь –

и вновь пустишься в дорогу.

Алекса́ндр Рафаи́лович Ку́гель (театральный критик)

В чём заключается значимость драматургии Островского

для культуры русского народа?

ОСОБЕННОСТИ СТИЛЯ ОСТРОВСКОГО (запись в тетрадь)

Ю. М. Лотман называет пьесы А.Н.Островского вершиной русской драматургии. Создателем «русского национального театра» называл Островского И. А. Гончаров, а Н. А. Добролюбов его драмы — «пьесами жизни», так как в его пьесах частная жизнь народа складывается в картину современного общества.

Творчество Островского было новым для русской драматургии. Для его произведений характерна сложность и многосоставность конфликтов, его стихия — это социально-психологическая драма, комедия нравов. Особенности его стиля — это говорящие фамилии, специфические авторские ремарки, своеобразные названия пьес, среди которых часто употребляются пословицы, комедии на фольклорных мотивах. Конфликт пьес Островского в основном строится на несовместимости героя со средой. Его драмы можно назвать психологическими, в них присутствует не только внешний конфликт, но и внутренний драматизм нравственного начала.

Всё в пьесах исторически точно воссоздает жизнь общества, из которой и берет драматург свои сюжеты. Новый герой драм Островского — простой человек — определяет своеобразие содержания, и Островский создает «народную драму». Он выполнил огромную задачу — сделал «маленького человека» трагическим героем. Свою обязанность как драматического писателя Островский видел в том, чтобы сделать главным содержанием драмы анализ происходящего. «Драматический писатель… не сочиняет, что было — это дает жизнь, история, легенда; его главное дело показать, на основании каких психологических данных совершилось какое-нибудь событие и почему именно так, а не иначе» — вот в чем, по мнению автора, выражается сущность драмы. Островский относился к драматургии как к массовому искусству, воспитывающему людей, определял назначение театра как «школы общественных нравов». Первые же его постановки потрясли своей правдивостью и простотой, честными героями с «горячим сердцем». Драматург творил, «соединяя высокое с комическим», он создал сорок восемь произведений и придумал больше пятисот героев.