Рассмотренно «Согласовано»
«Утверждаю»
на заседании ШМО Заместитель
директора по УР Директор МКОУ «Талицкая СОШ №4
Протокол №1 от «___
» августа 2017г. _____________ Т.В. Русяева _____________Н.М.
Завьялова
«_____» августа 2017г «______» августа
2017 г.
Муниципальное казенное общеобразовательное учреждение
«Талицкая средняя общеобразовательная школа №4»
РАБОЧАЯ ПРОГРАММА
по музыке по адаптированным программам
7-9 класс
Исполнитель:
Мальцева Елена Викторовна,
Учитель
музыки,
первая
квалификационная категория
город Талица, 2017 год
Содержание
Пояснительная записка………………………………………………………………………………………………………...3
1. Планируемые результаты освоения
учебного предмета (личностные, метапредметные, предметные)……………....4
2. Содержание учебного предмета ……………………………………………………………………………………………..6
3. Тематическое планирование с указанием
количества часов, отводимых на освоение темы…………………………. 10
Пояснительная
записка
Рабочая программа по предмету "Музыка" для 6-9
классов составлена в соответствии с Федеральным базисным планом, на основе:
Нормативно - правовую базу, регламентирующую преподавание
учебного предмета «Музыка», составляют следующие документы:
- Федерального закона «Об
образовании в Российской Федерации» от 12.12.2012 г № 273_ФЗ (с
последующими дополнениями и изменениями)»;
- Основная образовательная программа основного
общего образования (по ФГОС основного общего образования)
- Приказ Минобрнауки РФ об утверждении ФГОС для
основной школы № 1897 от 17.12.2010 г.;
- Федерального перечня учебников,
рекомендованных (допущенных) Министерством образования и науки Российской
Федерации к использованию в образовательном процессе в образовательных
учреждениях, на 2015-2016 учебный год: Приказ Министерства образования и
науки Российской Федерации № от 31.03.2014г. «Об утверждении федеральных
перечней учебников, рекомендованных (допущенных) к использованию в
образовательном процессе в образовательных учреждениях, реализующих
образовательные программы общего образования и имеющих государственную
аккредитацию.
- Учебного плана МКОУ «Талицкая
СОШ»№ 4 на 2017-2018 учебный год;
В данной программе нашли отражения изменившиеся социокультурные условия
деятельности современных образовательных организаций, потребности педагогов -
музыкантов в обновлении содержания и новые технологии общего музыкального
образования.
В большей степени программа ориентирована на
реализацию компенсаторной функции искусства: восстановление
эмоционально-энергетического тонуса подростков, снятие нервно-психических
перегрузок учащихся.
Цель общего музыкального образования и
воспитания - развитие музыкальной культуры школьников ,как неотъемлемой
части их духовной культуры - наиболее полно отражает заинтересованность
современного общества в возрождении духовности, обеспечивает формирование
целостного мировосприятия учащихся, их умения ориентироваться в жизненном и
информационном пространстве.
Задачи: - развитие музыкальности;
музыкального слуха, певческого голоса, музыкальной памяти, способности к
сопереживанию; образного и ассоциативного мышления, творческого воображения;
- освоение музыки и знаний о музыке, ее интонационно-образной
природе, жанровом и стилевом многообразии, особенностях музыкального языка;
музыкальном фольклоре, классическом наследии и современном творчестве
отечественных и зарубежных композиторов; о воздействии музыки на человека; о ее
взаимосвязи с другими видами искусства и жизнью;
- овладение практическими умениями и навыками в
различных видах музыкально-творческой деятельности: слушании музыки, пении (в
том числе с ориентацией на нотную запись), инструментальном музицировании,
музыкально-пластическом движении, импровизации, драматизации исполняемых
произведений;
- воспитание
эмоционально-ценностного отношения к музыке; устойчивого интереса к музыке,
музыкальному искусству своего народа и других народов мира; музыкального вкуса
учащихся; потребности к самостоятельному общению с высокохудожественной музыкой
и музыкальному самообразованию; слушательской и исполнительской культуры
учащихся, музыкально-творческой практике с
применением информационно-коммуникационных технологий.
Г.П.
Сергеева, И.Э. Кашекова, Е.Д. Критская Учебник для учащихся 8-9 класса
общеобразовательных учреждений « Искусство» Москва «Просвещение,2014
Г.П. Сергеева, И.Э.
Кашекова, Е.Д. Критская Пособие для учителя «Искусство» 8-9 класс Москва «Просвещение
2011
Г.П. Сергеева, И.Э.
Кашекова, Е.Д. Критская Хрестоматия музыкального материала «Искусство» 8-9
класс Москва «Просвещение2011
Сборник нормативных
документов. Искусство», М., Дрофа, 2008г.
Базисный учебный план общеобразовательных учреждений
Российской Федерации, утвержденный приказом Минобразования РФ № 1312 от 09. 03.
2004;
Федеральный компонент государственного
образовательного стандарта, утвержденный Приказом Минобразования РФ от 05. 03.
2004 года № 1089;
Литература
Аксенов Ю. Г. Цвет
и линия. / Ю. Г. Аксенов, М. М. Левидова. - М., 1986.
Борее Ю. Б.
Эстетика / Ю. Б. Борев. — М., 2005.
Кашекова И. Э. от
античности до модерна / И. Э. Кашекова. — М., 2000.
Киященко Н. И.
Эстетика — философская наука / Н. И. Киященко. — М., СПб.; Киев, 2005.
Лотман Ю. М. Об
искусстве / Ю. М. Лотман. — СПб., 1998.
Мириманов В. Б.
Искусство и миф: центральный образ картины мира / В. Б. Мириманов. — М., 1997.
Назайкинский Е. В.
Стиль и жанры в музыке / Е. В. Назайкинский. — М., 2003.
Флоренский П. А.
Храмовое действо как синтез искусств. // Избранные труды по искусству/ П. А.
Флоренский. — М., 1996.
Рычкова Ю. В.
Энциклопедия модернизма / Ю. В. Рычкова. - М., 2002
Описание
учебно-методического и материально-технического обеспечения образовательного
процесса
Список
литературы для педагога и обучающихся
Г.П.
Сергеева, И.Э. Кашекова, Е.Д. Критская Учебник для учащихся 8-9 класса
общеобразовательных учреждений « Искусство» Москва «Просвещение,2014
Г.П.
Сергеева, И.Э. Кашекова, Е.Д. Критская Пособие для учителя «Искусство» 8-9
класс Москва «Просвещение 2011
Г.П.
Сергеева, И.Э. Кашекова, Е.Д. Критская Хрестоматия музыкального материала
«Искусство» 8-9 класс Москва «Просвещение2011
Литература
Аксенов Ю. Г. Цвет и линия. / Ю. Г. Аксенов, М. М.
Левидова. - М., 1986.
Борее Ю. Б. Эстетика / Ю. Б. Борев. — М., 2005.
Кашекова И. Э. от античности до модерна / И. Э. Кашекова. —
М., 2000.
Киященко Н. И. Эстетика — философская наука / Н. И.
Киященко. — М., СПб.; Киев, 2005.
Лотман Ю. М. Об искусстве / Ю. М. Лотман. — СПб., 1998.
Мириманов В. Б. Искусство и миф: центральный образ картины
мира / В. Б. Мириманов. — М., 1997.
Назайкинский Е. В. Стиль и жанры в музыке / Е. В.
Назайкинский. — М., 2003.
Флоренский П. А. Храмовое действо как синтез искусств. //
Избранные труды по искусству/ П. А. Флоренский. — М., 1996.
Рычкова
Ю. В. Энциклопедия модернизма / Ю. В. Рычкова. - М., 2002
Литература для учащихся
учебник «Музыка. 8-9 класс», М., Просвещение, 2014г.
Гульянц Е.И. «Музыкальная азбука для детей» М.: «Аквариум»
1997г
Владимиров. В.Н. «Музыкальная литература»
Разумовская О.К. Русские композиторы. Биографии, викторины,
кроссворды.- М.: Айрис-пресс, 2007 - 176с.
Экранно-звуковые
пособия
Аудиозаписи и фонохрестоматии по музыке.
Видеофильмы, посвященные творчеству выдающихся
отечественных и зарубежных композиторов.
Видеофильмы с записью фрагментов из оперных спектаклей.
Видеофильмы с записью фрагментов из балетных спектаклей.
Видеофильмы с записью известных оркестровых коллективов.
Видеофильмы с записью фрагментов из мюзиклов.
Нотный и поэтический текст песен.
Изображения музыкантов, играющих на различных инструментах.
Фотографии и репродукции картин крупнейших центров мировой
музыкальной культуры.
Интернет-ресурсы
Википедия.Свободная энциклопедия- Режим доступа : http://ru.wikipedia/org.wik
Классическая музыка-Режим доступа : http://classic.сhubrik.ru
Музыкальный словарь –Режим доступа: http://dic.academic.ru
Мультимедийная программа «История музыкальных инструментов»
.Единая коллекция - http://collection.cross-edu.ru/catalog/rubr/f544b3b7-f1f4-5b76-f453-552f31d9b164
Российский общеобразовательный портал - http://music.edu.ru/
Детские электронные книги и презентации - http://viki.rdf.ru/
1.
Планируемые результаты освоения учебного
предмета
·
понимать значение интонации в музыке как носителя
образного смысла;
·
анализировать средства музыкальной выразительности:
мелодию, ритм, темп, динамику, лад;
·
определять характер музыкальных образов
(лирических, драматических, героических, романтических, эпических);
·
выявлять общее и особенное при сравнении
музыкальных произведений на основе полученных знаний об интонационной природе
музыки;
·
понимать жизненно-образное содержание музыкальных
произведений разных жанров;
·
различать и характеризовать приемы взаимодействия и
развития образов музыкальных произведений;
·
различать многообразие музыкальных образов и
способов их развития;
·
производить интонационно-образный анализ
музыкального произведения;
·
понимать основной принцип построения и развития
музыки;
·
анализировать взаимосвязь жизненного содержания
музыки и музыкальных образов;
·
размышлять о знакомом музыкальном произведении,
высказывая суждения об основной идее, средствах ее воплощения, интонационных
особенностях, жанре, исполнителях;
·
понимать значение устного народного музыкального
творчества в развитии общей культуры народа;
·
определять основные жанры русской народной музыки:
былины, лирические песни, частушки, разновидности обрядовых песен;
·
понимать специфику перевоплощения народной музыки в
произведениях композиторов;
·
понимать взаимосвязь профессиональной композиторской
музыки и народного музыкального творчества;
·
распознавать художественные направления, стили и
жанры классической и современной музыки, особенности их музыкального языка и
музыкальной драматургии;
·
определять основные признаки исторических эпох,
стилевых направлений в русской музыке, понимать стилевые черты русской
классической музыкальной школы;
·
определять основные признаки исторических эпох,
стилевых направлений и национальных школ в западноевропейской музыке;
·
узнавать характерные черты и образцы творчества
крупнейших русских и зарубежных композиторов;
·
выявлять общее и особенное при сравнении
музыкальных произведений на основе полученных знаний о стилевых направлениях;
·
различать жанры вокальной, инструментальной,
вокально-инструментальной, камерно-инструментальной, симфонической музыки;
·
называть основные жанры светской музыки малой
(баллада, баркарола, ноктюрн, романс, этюд и т.п.) и крупной формы (соната,
симфония, кантата, концерт и т.п.);
·
узнавать формы построения музыки (двухчастную,
трехчастную, вариации, рондо);
·
определять тембры музыкальных инструментов;
·
называть и определять звучание музыкальных
инструментов: духовых, струнных, ударных, современных электронных;
·
определять виды оркестров: симфонического,
духового, камерного, оркестра народных инструментов, эстрадно-джазового
оркестра;
·
владеть музыкальными терминами в пределах изучаемой
темы;
·
узнавать на слух изученные произведения русской и
зарубежной классики, образцы народного музыкального творчества, произведения
современных композиторов;
·
определять характерные особенности музыкального
языка;
·
эмоционально-образно воспринимать и характеризовать
музыкальные произведения;
·
анализировать произведения выдающихся композиторов
прошлого и современности;
·
анализировать единство жизненного содержания и
художественной формы в различных музыкальных образах;
·
творчески интерпретировать содержание музыкальных
произведений;
·
выявлять особенности интерпретации одной и той же
художественной идеи, сюжета в творчестве различных композиторов;
·
анализировать различные трактовки одного и того же
произведения, аргументируя исполнительскую интерпретацию замысла композитора;
·
различать интерпретацию классической музыки в
современных обработках;
·
определять характерные признаки современной
популярной музыки;
·
называть стили рок-музыки и ее отдельных
направлений: рок-оперы, рок-н-ролла и др.;
·
анализировать творчество исполнителей авторской
песни;
·
выявлять особенности взаимодействия музыки с
другими видами искусства;
·
находить жанровые параллели между музыкой и другими
видами искусств;
·
сравнивать интонации музыкального, живописного и
литературного произведений;
·
понимать взаимодействие музыки, изобразительного
искусства и литературы на основе осознания специфики языка каждого из них;
·
находить ассоциативные связи между художественными
образами музыки, изобразительного искусства и литературы;
·
понимать значимость музыки в творчестве писателей и
поэтов;
·
называть и определять на слух мужские (тенор,
баритон, бас) и женские (сопрано, меццо-сопрано, контральто) певческие голоса;
·
определять разновидности хоровых коллективов по
стилю (манере) исполнения: народные, академические;
·
владеть навыками вокально - хорового музицирования;
·
применять навыки вокально-хоровой работы при пении
с музыкальным сопровождением и без сопровождения (a cappella);
·
творчески интерпретировать содержание музыкального
произведения в пении;
·
участвовать в коллективной исполнительской
деятельности, используя различные формы индивидуального и группового
музицирования;
·
размышлять о знакомом музыкальном произведении,
высказывать суждения об основной идее, о средствах и формах ее воплощения;
·
передавать свои музыкальные впечатления в устной
или письменной форме;
·
проявлять творческую инициативу, участвуя в
музыкально-эстетической деятельности;
·
понимать специфику музыки как вида искусства и ее
значение в жизни человека и общества;
·
эмоционально проживать исторические события и
судьбы защитников Отечества, воплощаемые в музыкальных произведениях;
·
приводить примеры выдающихся (в том числе
современных) отечественных и зарубежных музыкальных исполнителей и
исполнительских коллективов;
·
применять современные информационно-коммуникационные
технологии для записи и воспроизведения музыки;
·
обосновывать собственные предпочтения, касающиеся
музыкальных произведений различных стилей и жанров;
·
использовать знания о музыке и музыкантах,
полученные на занятиях, при составлении домашней фонотеки, видеотеки;
использовать
приобретенные знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни
(в том числе в творческой и сценической).
Выпускник получит возможность научиться:
· понимать истоки и интонационное своеобразие, характерные черты и
признаки, традиций, обрядов музыкального фольклора разных стран мира;
· понимать особенности языка западноевропейской музыки на примере
мадригала, мотета, кантаты, прелюдии, фуги, мессы, реквиема;
· понимать особенности языка отечественной духовной и светской
музыкальной культуры на примере канта, литургии, хорового концерта;
· определять специфику духовной музыки в эпоху Средневековья;
· распознавать мелодику знаменного распева – основы древнерусской
церковной музыки;
· различать формы построения музыки (сонатно-симфонический цикл, сюита),
понимать их возможности в воплощении и развитии музыкальных образов;
· выделять признаки для установления стилевых связей в процессе изучения
музыкального искусства;
· различать и передавать в художественно-творческой деятельности
характер, эмоциональное состояние и свое отношение к природе, человеку,
обществу;
· исполнять свою партию в хоре в простейших двухголосных произведениях, в
том числе с ориентацией на нотную запись;
· активно использовать язык музыки для освоения содержания различных
учебных предметов (литературы, русского языка, окружающего мира, математики и
др.).
При изучении отдельных тем программы большое
значение имеет установление межпредметных связей с уроками литературы,
истории, биологии, математики, физики, технологии, информатики.
Личностными результатами освоения выпускниками
основной школы программы по музыке являются:
формирование
целостного представления о поликультурной картине современного музыкального
мира;
развитие
музыкально-эстетического чувства, проявляющегося в эмоционально-ценностном,
заинтересованном отношении к музыке во всем многообразии ее стилей, форм и
жанров;
совершенствование
художественного вкуса, устойчивых предпочтений в области эстетически ценных
произведений музыкального искусства;
овладение
художественными умениями и навыками в процессе продуктивной
музыкально-творческой деятельности;
наличие
определенного уровня развития общих музыкальных способностей, включая образное
и ассоциативное мышление, творческое воображение;
приобретение
устойчивых навыков самостоятельной, целенаправленной и содержательной
музыкально-учебной деятельности;
сотрудничество в
ходе реализации коллективных творческих проектов, решения различных
музыкально-творческих задач.
Метапредметные результаты освоения выпускниками
основной школы программы по музыке характеризуют уровень
сформированности универсальных учебных действий, проявляющихся в познавательной
и практической деятельности учащихся:
умение
самостоятельно ставить новые учебные задачи на основе развития познавательных
мотивов и интересов;
умение
самостоятельно планировать пути достижения целей, осознанно выбирать наиболее
эффективные способы решения учебных и познавательных задач;
умение
анализировать собственную учебную деятельность, адекватно оценивать
правильность или ошибочность выполнения учебной задачи и собственные
возможности ее решения, вносить необходимые коррективы для достижения
запланированных результатов;
владение основами
самоконтроля, самооценки, принятия решений и осуществления осознанного выбора в
учебной и познавательной деятельности;
умение определять
понятия, обобщать, устанавливать аналогии, классифицировать, самостоятельно
выбирать основания и критерии для классификации; умение устанавливать
причинно-следственные связи; размышлять, рассуждать и делать выводы;
смысловое чтение
текстов различных стилей и жанров;
умение создавать,
применять и преобразовывать знаки и символы модели и схемы для решения учебных
и познавательных задач;
умение
организовывать учебное сотрудничество и совместную деятельность с учителем и
сверстниками: определять цели, распределять функции и роли участников, например
в художественном проекте, взаимодействовать и работать в группе;
формирование и
развитие компетентности в области использования информационно-коммуникационных
технологий; стремление к самостоятельному общению с искусством и
художественному самообразованию
Предметные результаты
выпускников основной школы по
музыке выражаются в следующем:
общее представление
о роли музыкального искусства в жизни общества и каждого отдельного человека;
осознанное
восприятие конкретных музыкальных произведений и различных событий в мире
музыки;
устойчивый
интерес к музыке, художественным традициям своего народа, различным видам
музыкально-творческой деятельности;
понимание
интонационно-образной природы музыкального искусства, средств художественной
выразительности;
осмысление основных
жанров музыкально-поэтического народного творчества, отечественного и
зарубежного музыкального наследия;
рассуждение о
специфике музыки, особенностях музыкального языка, отдельных произведениях и
стилях музыкального искусства в целом;
применение специальной
терминологии для классификации различных явлений музыкальной культуры;
постижение
музыкальных и культурных традиций своего народа и разных народов мира;
расширение и
обогащение опыта в разнообразных видах музыкально-творческой деятельности,
включая информационно-коммуникационные технологии;
освоение знаний о
музыке, овладение практическими умениями и навыками для реализации собственного
творческого потенциала.
В соответствии учебным планом
в 7-9 классах на учебный предмет «Музыка» отводится
Количество часов
в год- - 35 ч
Количество часов
в неделю -1ч
Количество часов
в 1 полугодии -17ч
Количество часов
во 2 полугодии-18ч
2.
Содержание учебного предмета
7 КЛАСС
Раздел 1. Мир образов
вокальной и инструментальной музыки 17ЧАС.
Раздел 2. Мир образов камерной
и симфонической музыки. 18 ЧАС.
8 КЛАСС
Раздел 1. Особенности
драматургии сценической музыки 18 ЧАС.
Раздел 2. Особенности
драматургии камерной и симфонической музыки 17 ЧАС.
9 КЛАСС
Раздел 1.Жанровое многообразие
музыки 17 ЧАС.
Раздел 2.Взаимосвязи музыки с
другими видами искусства.18 час.
Овладение основами музыкальных знаний в основной школе должно
обеспечить формирование основ музыкальной культуры и грамотности как части
общей и духовной культуры школьников, развитие музыкальных способностей
обучающихся, а также способности к сопереживанию произведениям искусства через
различные виды музыкальной деятельности, овладение практическими умениями и
навыками в различных видах музыкально-творческой деятельности.
Освоение предмета «Музыка» направлено на:
·
приобщение школьников к музыке как
эмоциональному, нравственно-эстетическому феномену, осознание через музыку
жизненных явлений, раскрывающих духовный опыт поколений;
·
расширение музыкального и общего культурного
кругозора школьников; воспитание их музыкального вкуса, устойчивого интереса к
музыке своего народа и других народов мира, классическому и современному
музыкальному наследию;
·
развитие творческого потенциала,
ассоциативности мышления, воображения, позволяющих проявить творческую
индивидуальность в различных видах музыкальной деятельности;
·
развитие способности к эстетическому освоению
мира, способности оценивать произведения искусства по законам гармонии и
красоты;
·
овладение основами музыкальной грамотности в
опоре на способность эмоционального восприятия музыки как живого образного
искусства во взаимосвязи с жизнью, на специальную терминологию и ключевые
понятия музыкального искусства, элементарную нотную грамоту.
В рамках продуктивной музыкально-творческой деятельности учебный
предмет «Музыка» способствует формированию у обучающихся потребности в общении
с музыкой в ходе дальнейшего духовно-нравственного развития, социализации,
самообразования, организации содержательного культурного досуга на основе
осознания роли музыки в жизни отдельного человека и общества, в развитии
мировой культуры.
Изучение предмета «Музыка» в части формирования у обучающихся научного
мировоззрения, освоения общенаучных методов (наблюдение, измерение,
эксперимент, моделирование), освоения практического применения научных знаний
основано на межпредметных связях с предметами: «Литература», «Русский язык»,
«Изобразительное искусство», «История», «География», «Математика» и др.
Программа содержит перечень музыкальных произведений, используемых для
обеспечения достижения образовательных результатов, по выбору образовательной
организации. По усмотрению учителя музыкальный и теоретический материал
разделов, связанных с народным музыкальным творчеством, может быть дополнен
регионально-национальным компонентом.
Музыка как вид
искусства
Интонация как носитель образного смысла. Многообразие интонационно-образных
построений. Средства музыкальной выразительности в создании музыкального образа
и характера музыки. Разнообразие вокальной, инструментальной,
вокально-инструментальной, камерной, симфонической и театральной музыки.
Различные формы построения музыки (двухчастная и трехчастная, вариации, рондо,
сонатно-симфонический цикл, сюита), их возможности в воплощении и развитии
музыкальных образов. Круг музыкальных образов (лирические, драматические,
героические, романтические, эпические и др.), их взаимосвязь и развитие.
Многообразие связей музыки с литературой. Взаимодействие музыки и литературы в
музыкальном театре. Программная музыка. Многообразие связей музыки с
изобразительным искусством. Портрет в музыке и изобразительном искусстве.
Картины природы в музыке и в изобразительном искусстве. Символика скульптуры,
архитектуры, музыки.
Народное музыкальное творчество
Устное народное музыкальное творчество в развитии общей культуры
народа. Характерные черты русской народной музыки. Основные жанры русской
народной вокальной музыки. Различные исполнительские типы художественного
общения (хоровое, соревновательное, сказительное). Музыкальный фольклор
народов России. Знакомство с музыкальной культурой, народным музыкальным
творчеством своего региона. Истоки и интонационное своеобразие, музыкального
фольклора разных стран( 9 кл.).
Русская музыка от эпохи средневековья до рубежа XIX-ХХ вв.
Древнерусская духовная музыка. Знаменный распев как основа
древнерусской храмовой музыки. Основные жанры профессиональной музыки эпохи
Просвещения: кант, хоровой концерт, литургия. Формирование русской классической
музыкальной школы (М.И. Глинка). Обращение композиторов к народным истокам
профессиональной музыки. Романтизм в русской музыке. Стилевые особенности в
творчестве русских композиторов (М.И. Глинка, М.П. Мусоргский,
А.П. Бородин, Н.А. Римский-Корсаков, П.И. Чайковский,
С.В. Рахманинов). Роль фольклора в становлении профессионального
музыкального искусства. Духовная музыка русских композиторов. Традиции русской
музыкальной классики, стилевые черты русской классической музыкальной школы.
Зарубежная музыка от эпохи средневековья до рубежа XIХ-XХ вв.
Средневековая духовная музыка: григорианский хорал. Жанры зарубежной
духовной и светской музыки в эпохи Возрождения и Барокко (мадригал, мотет,
фуга, месса, реквием, шансон). И.С. Бах – выдающийся музыкант эпохи
Барокко. Венская классическая школа (Й. Гайдн, В. Моцарт,
Л. Бетховен). Творчество композиторов-романтиков Ф. Шопен,
Ф. Лист, Р. Шуман, Ф. Шуберт, Э. Григ).
Оперный жанр в творчестве композиторов XIX века (Ж. Бизе,
Дж. Верди). Основные жанры светской музыки (соната, симфония,
камерно-инструментальная и вокальная музыка, опера, балет). Развитие жанров
светской музыки Основные жанры светской музыки XIX
века (соната, симфония, камерно-инструментальная и вокальная музыка, опера,
балет). Развитие жанров светской музыки (камерная инструментальная и
вокальная музыка, концерт, симфония, опера, балет).
Русская и зарубежная музыкальная культура XX в.
Знакомство с творчеством всемирно известных отечественных композиторов
(И.Ф. Стравинский, С.С. Прокофьев, Д.Д. Шостакович, Г.В. Свиридов,
Р. Щедрин, А.И. Хачатурян, А.Г. Шнитке) и зарубежных
композиторов ХХ столетия (К. Дебюсси, К. Орф, М. Равель, Б.
Бриттен, А. Шенберг). Многообразие стилей в отечественной и зарубежной
музыке ХХ века (импрессионизм). Джаз: спиричуэл, блюз, симфоджаз – наиболее
яркие композиторы и исполнители. Отечественные и зарубежные
композиторы-песенники ХХ столетия. Обобщенное представление о современной
музыке, ее разнообразии и характерных признаках. Авторская песня: прошлое и
настоящее. Рок-музыка и ее отдельные направления (рок-опера, рок-н-ролл.).
Мюзикл. Электронная музыка. Современные технологии записи и воспроизведения
музыки.
Современная музыкальная жизнь
Панорама современной музыкальной жизни в России и за рубежом: концерты,
конкурсы и фестивали (современной и классической музыки). Наследие выдающихся
отечественных (Ф.И. Шаляпин, Д.Ф. Ойстрах, А.В. Свешников;
Д.А. Хворостовский, А.Ю. Нетребко, В.Т. Спиваков,
Н.Л. Луганский, Д.Л. Мацуев и др.) и зарубежных исполнителей (Э.
Карузо, М. Каллас; Л. Паваротти, М. Кабалье, В. Клиберн,
В. Кельмпфф и др.) классической музыки. Современные выдающиеся,
композиторы, вокальные исполнители и инструментальные коллективы. Всемирные
центры музыкальной культуры и музыкального образования. Может ли современная
музыка считаться классической? Классическая музыка в современных обработках.
Значение музыки в жизни человека
Музыкальное искусство как воплощение жизненной
красоты и жизненной правды (9кл.). Стиль как отражение
мироощущения композитора. Воздействие музыки на
человека, ее роль в человеческом обществе (9кл.). «Вечные» проблемы
жизни в творчестве композиторов. Своеобразие видения картины мира в
национальных музыкальных культурах Востока и Запада. Преобразующая
сила музыки как вида искусства(9кл.).
Перечень музыкальных произведений для использования в обеспечении
образовательных результатов по выбору образовательной организации для использования
в обеспечении образовательных результатов
1.
Ч. Айвз. «Космический пейзаж».
2.
Г. Аллегри. «Мизерере» («Помилуй»).
3.
Американский народный блюз «Роллем Пит» и «Город
Нью-Йорк» (обр. Дж. Сильвермена, перевод С. Болотина).
4.
Л. Армстронг. «Блюз Западной окраины».
5.
Э. Артемьев. «Мозаика».
6.
И. Бах. Маленькая прелюдия для органа соль минор
(обр. для ф-но Д.Б. Кабалевского). Токката и фуга ре минор для органа.
Органная фуга соль минор. Органная фуга ля минор. Прелюдия до мажор (ХТК, том
Ι). Фуга ре диез минор (ХТК, том Ι). Итальянский концерт. Прелюдия № 8 ми минор
(«12 маленьких прелюдий для начинающих»). Высокая месса си минор (хор «Kirie»
(№ 1), хор «Gloria» (№ 4), ария альта «Agnus Dei» (№
23), хор «Sanctus» (№ 20)). Оратория
«Страсти по Матфею» (ария альта № 47). Сюита № 2 (7 часть «Шутка»).
И. Бах-Ф. Бузони. Чакона из Партиты № 2 для скрипки соло.
7.
И. Бах-Ш. Гуно. «Ave Maria».
8.
М. Березовский. Хоровой концерт «Не отвержи мене во
время старости».
9.
Л. Бернстайн. Мюзикл «Вестсайдская история» (песня
Тони «Мария!», песня и танец девушек «Америка», дуэт Тони и Марии, сцена
драки).
10.
Л. Бетховен. Симфония № 5. Соната № 7 (экспозиция Ι
части). Соната № 8 («Патетическая»). Соната № 14 («Лунная»). Соната № 20 (ΙΙ
часть, менуэт). Соната № 23 («Аппассионата»). Рондо-каприччио
«Ярость по поводу утерянного гроша». Экосез ми бемоль мажор. Концерт № 4
для ф-но с орк. (фрагмент ΙΙ части). Музыка к трагедии И. Гете «Эгмонт»
(Увертюра. Песня Клерхен). Шотландская песня «Верный
Джонни». (9кл.)
11.
Ж. Бизе. Опера «Кармен» (фрагменты:Увертюра,
Хабанера из I д., Сегедилья, Сцена гадания).
12.
Ж. Бизе-Р. Щедрин. Балет «Кармен-сюита»
(Вступление (№ 1). Танец (№ 2) Развод караула (№ 4). Выход
Кармен и Хабанера (№ 5). Вторая интермеццо (№ 7). Болеро (№ 8).
Тореро (№ 9). Тореро и Кармен (№ 10). Адажио (№ 11). Гадание
(№ 12). Финал (№ 13).
13.
А. Бородин. Квартет № 2 (Ноктюрн, III ч.).
Симфония № 2 «Богатырская» (экспозиция, Ι ч.). Опера «Князь Игорь» (Хор из
пролога «Солнцу красному слава!», Ария Князя Игоря из II д., Половецкая пляска
с хором из II д., Плач Ярославны из IV д.).
14.
Д. Бортнянский. Херувимская песня № 7. «Слава
Отцу и Сыну и Святому Духу».
15.
Ж. Брель. Вальс.
16.
Дж. Верди. Опера «Риголетто» (Песенка Герцога,
Финал).
17.
А. Вивальди. Цикл концертов для скрипки соло,
струнного квинтета, органа и чембало «Времена года» («Весна», «Зима»).
18.
Э. Вила Лобос. «Бразильская бахиана» № 5 (ария
для сопрано и виолончелей).
19.
А. Варламов. «Горные вершины» (сл. М. Лермонтова).
«Красный сарафан» (сл. Г. Цыганова).
20.
В. Гаврилин «Перезвоны». По прочтении
В. Шукшина (симфония-действо для солистов, хора, гобоя и ударных): «Весело
на душе» (№ 1), «Смерть разбойника» (№ 2), «Ерунда» (№ 4),
«Ти-ри-ри» (№ 8), «Вечерняя музыка» (№ 10), «Молитва» (№ 17). Вокальный
цикл «Времена года» («Весна», «Осень»).
21.
Й. Гайдн. Симфония № 103 («С тремоло литавр»). I часть, IV часть.
22.
Г. Гендель. Пассакалия из сюиты соль минор. Хор
«Аллилуйя» (№ 44) из оратории «Мессия».
23.
Дж. Гершвин. Опера «Порги и Бесс» (Колыбельная
Клары из I д., Песня Порги из II д., Дуэт Порги и Бесс из II д., Песенка
Спортинг Лайфа из II д.). Концерт для ф-но с оркестром (Ι часть). Рапсодия в
блюзовых тонах. «Любимый мой» (сл. А. Гершвина, русский текст
Т. Сикорской).
24.
М. Глинка. Опера «Иван Сусанин» (Рондо Антониды из
I д., хор «Разгулялися, разливалися», романс Антониды, Полонез, Краковяк,
Мазурка из II д., Песня Вани из III д., Хор поляков из IV д., Ария Сусанина из
IV д., хор «Славься!»). Опера «Руслан и Людмила» (Увертюра, Сцена Наины и
Фарлафа, Персидский хор, заключительный хор «Слава великим богам!»).
«Вальс-фантазия». Романс «Я помню чудное мгновенье» (ст. А. Пушкина).
«Патриотическая песня» (сл. А. Машистова). Романс «Жаворонок» (ст.
Н. Кукольника).
25.
М. Глинка-М. Балакирев. «Жаворонок» (фортепианная
пьеса).
26.
К. Глюк. Опера «Орфей и Эвридика» (хор «Струн
золотых напев», Мелодия, Хор фурий).
27.
Э. Григ. Музыка к драме Г.
Ибсена «Пер Гюнт» (Песня Сольвейг, «Смерть Озе») (2кл.) Соната для
виолончели и фортепиано» (Ι часть).
28.
А. Гурилев. «Домик-крошечка» (сл. С. Любецкого).
«Вьется ласточка сизокрылая» (сл. Н. Грекова). «Колокольчик» (сл. И. Макарова).
29.
К. Дебюсси. Ноктюрн «Празднества». «Бергамасская
сюита» («Лунный свет»). Фортепианная сюита «Детский уголок» («Кукольный
кэк-уок»).
30.
Б. Дварионас. «Деревянная
лошадка». (9кл.)
31.
И. Дунаевский. Марш из к/ф «Веселые ребята» (сл. В.
Лебедева-Кумача). Оперетта «Белая акация» (Вальс, Песня
об Одессе, Выход Ларисы и семи кавалеров). (9кл.)
32.
А. Журбин. Рок-опера «Орфей и Эвридика» (фрагменты
по выбору учителя).
33.
Знаменный распев.
34.
Д. Кабалевский. Опера «Кола Брюньон» (Увертюра,
Монолог Кола). Концерт № 3 для ф-но с оркестром (Финал). «Реквием» на стихи
Р. Рождественского («Наши дети», «Помните!»). «Школьные годы».
35.
В. Калинников. Симфония № 1 (соль
минор, I часть). (9кл.).
36.
К. Караев. Балет «Тропою грома» (Танец черных).
37.
Д. Каччини. «Ave Maria».
38.
В. Кикта. Фрески Софии Киевской (концертная
симфония для арфы с оркестром) (фрагменты по усмотрению учителя). «Мой край
тополиный» (сл. И. Векшегоновой).
39.
В. Лаурушас. «В путь». (9кл.)
40.
Ф. Лист. Венгерская рапсодия № 2. Этюд Паганини (№
6).
41.
И. Лученок. «Хатынь» (ст. Г. Петренко).
42.
А. Лядов. Кикимора (народное сказание для
оркестра).
43.
Ф. Лэй. «История любви».
44.
Мадригалы эпохи Возрождения.
45.
Р. де Лиль. «Марсельеза».
46.
А. Марчелло. Концерт для гобоя с оркестром ре минор
(II часть, Адажио).
47.
М. Матвеев. «Матушка, матушка, что во поле пыльно».
48.
Д. Мийо. «Бразилейра».
49.
И. Морозов. Балет «Айболит» (фрагменты: Полечка,
Морское плавание, Галоп).
50.
В. Моцарт. Фантазия для фортепиано до минор.
Фантазия для фортепиано ре минор. Соната до мажор (эксп. Ι ч.). «Маленькая
ночная серенада» (Рондо). Симфония № 40. Симфония № 41 (фрагмент ΙΙ ч.).
Реквием («Dies ire», «Lacrimoza»). Соната № 11 (I, II, III
ч.). Фрагменты из оперы «Волшебная флейта». Мотет «Ave, verum
corpus».
51.
М. Мусоргский. Опера «Борис Годунов» (Вступление,
Песня Варлаама, Сцена смерти Бориса, сцена под Кромами). Опера «Хованщина»
(Вступление, Пляска персидок).
52.
Н. Мясковский. Симфония № 6 (экспозиция финала).
53.
Народные музыкальные произведения России, народов
РФ и стран мира по выбору образовательной организации.
54.
Негритянский спиричуэл.
55.
М. Огинский. Полонез ре минор («Прощание с
Родиной»).
56.
К. Орф. Сценическая кантата для певцов, хора и
оркестра «Кармина Бурана». («Песни
Бойерна: Мирские песни для исполнения певцами и хорами, совместно с
инструментами и магическими изображениями») (фрагменты по выбору учителя).
57.
Дж. Перголези «Stabat mater»
(фрагменты по выбору учителя).
58.
С. Прокофьев. Опера «Война и мир» (Ария Кутузова,
Вальс). Соната № 2 (Ι ч.). Симфония № 1 («Классическая». Ι ч., ΙΙ ч., III ч.
Гавот, IV ч. Финал). Балет «Ромео и Джульетта» (Улица просыпается, Танец
рыцарей, Патер Лоренцо). Кантата «Александр Невский» (Ледовое побоище).
Фортепианные миниатюры «Мимолетности» (по выбору учителя).
59.
М. Равель. «Болеро».
60.
С. Рахманинов. Концерт № 2 для ф-но с оркестром (Ι
часть). Концерт № 3 для ф-но с оркестром (Ι часть). «Вокализ». Романс «Весенние
воды» (сл. Ф. Тютчева). Романс «Островок» (сл. К. Бальмонта, из Шелли).
Романс «Сирень» (сл. Е. Бекетовой). Прелюдии (до диез минор, соль минор,
соль диез минор). Сюита для двух фортепиано № 1 (фрагменты по выбору учителя).
«Всенощное бдение» (фрагменты по выбору учителя).
61.
Н. Римский-Корсаков. Опера «Садко» (Колыбельная
Волховы, хороводная песня Садко «Заиграйте, мои гусельки», Сцена появления
лебедей, Песня Варяжского гостя, Песня Индийского гостя, Песня Веденецкого
гостя). Опера «Золотой петушок» («Шествие»). Опера
«Снегурочка» (Пролог: Сцена Снегурочки с Морозом и Весной, Ария Снегурочки «С
подружками по ягоды ходить»; Третья песня Леля (ΙΙΙ д.), Сцена таяния
Снегурочки «Люблю и таю» (ΙV д.)) (4кл.) Опера «Сказка о
царе Салтане» («Полет шмеля»). Опера «Сказание о невидимом граде Китеже и деве
Февронии» (оркестровый эпизод «Сеча при Керженце»). Симфоническая
сюита «Шехеразада» (I часть). (4 кл.). Романс «Горные вершины» (ст. М.
Лермонтова).
62.
А. Рубинштейн. Романс «Горные вершины» (ст. М.
Лермонтова).
63.
Ян Сибелиус. Музыка к пьесе А.
Ярнефельта «Куолема» («Грустный вальс»). (9кл.).
64.
П. Сигер «Песня о молоте». «Все преодолеем».
65.
Г. Свиридов. Кантата «Памяти С. Есенина» (ΙΙ ч.
«Поет зима, аукает»). Сюита «Время, вперед!» (VI ч.).
«Музыкальные иллюстрации к повести А. Пушкина «Метель» («Тройка», «Вальс»,
«Весна и осень», «Романс», «Пастораль», «Военный марш», «Венчание»). Музыка к драме А. Толстого «Царь Федор Иоанович»
(«Любовь святая»). (9кл.).
66.
А. Скрябин. Этюд № 12 (ре диез минор). Прелюдия № 4
(ми бемоль минор).
67.
И. Стравинский. Балет «Петрушка» (Первая картина:
темы гулянья, Балаганный дед, Танцовщица, Шарманщик играет на трубе, Фокусник
играет на флейте, Танец оживших кукол). Сюита № 2 для
оркестра. (9кл.)
68.
М. Теодоракис «На побережье тайном». «Я – фронт».
69.
Б. Тищенко. Балет «Ярославна» (Плач Ярославны из
ΙΙΙ действия, другие фрагменты по выбору учителя).
70.
Э. Уэббер. Рок-опера «Иисус Христос –
суперзвезда» (фрагменты по выбору учителя). Мюзикл «Кошки», либретто по Т.
Элиоту (фрагменты по выбору учителя).
71.
А. Хачатурян. Балет «Гаянэ» (Танец с саблями,
Колыбельная). Концерт для скрипки с оркестром (I ч., II ч., ΙΙΙ ч.). Музыка к
драме М. Лермонтова «Маскарад» (Галоп, Вальс).
72.
К. Хачатурян. Балет «Чиполлино» (фрагменты).
73.
Т. Хренников. Сюита из балета
«Любовью за любовь» (Увертюра. Общее адажио. Сцена заговора. Общий танец. Дуэт
Беатриче и Бенедикта. Гимн любви). (9кл.).
74.
П. Чайковский. Вступление к опере «Евгений
Онегин». Симфония № 4 (ΙΙΙ ч.). Симфония № 5 (I ч., III ч. Вальс, IV ч. Финал).
Симфония № 6. Концерт № 1 для ф-но с оркестром (ΙΙ ч., ΙΙΙ ч.).
Увертюра-фантазия «Ромео и Джульетта». Торжественная увертюра «1812 год». Сюита
№ 4 «Моцартиана». Фортепианный цикл «Времена года» («На тройке»,
«Баркарола»). Ноктюрн до-диез минор. «Всенощное бдение» («Богородице Дево,
радуйся» № 8). «Я ли в поле да не травушка была» (ст.
И. Сурикова). (9кл.) «Легенда» (сл. А. Плещеева). «Покаянная молитва о
Руси».
75.
П. Чесноков. «Да исправится молитва моя».
76.
М. Чюрленис. Прелюдия ре минор. Прелюдия ми минор.
Прелюдия ля минор. Симфоническая поэма «Море».
77.
А. Шнитке. Кончерто гроссо. Сюита в старинном стиле
для скрипки и фортепиано. Ревизская сказка (сюита из музыки к одноименному
спектаклю на Таганке): Увертюра (№ 1), Детство Чичикова (№ 2), Шинель
(№ 4),Чиновники (№ 5).
78.
Ф. Шопен. Вальс № 6 (ре бемоль мажор). Вальс № 7
(до диез минор). Вальс № 10 (си минор). Мазурка № 1. Мазурка № 47. Мазурка №
48. Полонез (ля мажор). Ноктюрн фа минор. Этюд №
12 (до минор). Полонез (ля мажор).
79.
Д. Шостакович. Симфония № 7 «Ленинградская».
«Праздничная увертюра».
80.
И. Штраус. «Полька-пиццикато». Вальс из оперетты
«Летучая мышь».
81.
Ф. Шуберт. Симфония № 8 («Неоконченная»). Вокальный
цикл на ст. В. Мюллера «Прекрасная мельничиха» («В путь»). «Лесной царь» (ст.
И. Гете). «Шарманщик» (ст. В Мюллера»). «Серенада» (сл. Л. Рельштаба,
перевод Н. Огарева). «Ave Maria» (сл. В. Скотта).
82.
Р. Щедрин. Опера «Не только любовь». (Песня и
частушки Варвары).
83.
Д. Эллингтон. «Караван».
А. Эшпай. «Венгерские напевы».
3.Тематическое
планирование
7 класс
|
№ урока
|
Тема,
содержание урока
|
Количество часов
|
|
|
Раздел 1. Мир образов вокальной и
инструментальной музыки
|
17
|
|
1.
|
Удивительный мир музыкальных образов. Воздействие музыки на человека, ее роль в человеческом обществе.
Стилевые особенности в творчестве русских композиторов (М.И. Глинка,
М.П. Мусоргский, А.П. Бородин, Н.А. Римский-Корсаков,
П.И. Чайковский, С.В. Рахманинов).М.И. Глинка. «Вальс-фантазия»;
С.Рахманинов. Сюита для двух фортепиано № 1 (фрагменты). Н. Римский-Корсаков.
Опера «Садко» (Колыбельная Волховы, хороводная песня Садко «Заиграйте, мои
гусельки», Сцена появления лебедей, Песня Индийского гостя, Песня
Веденецкого гостя).
|
1
|
|
2.
|
Образы романсов и песен русских
композиторов. Роль фольклора в становлении
профессионального музыкального искусства. Формирование русской классической
музыкальной школы (М.И. Глинка). А. Варламов. «Красный сарафан» (сл. Г.
Цыганова); М. И. Глинка. Романс «Я помню чудное мгновенье» (ст. А. Пушкина);
А. Гурилев «Колокольчик» (сл. И. Макарова), «Домик-крошечка» (сл. С. Любецкого),
«Вьется ласточка сизокрылая» (сл. Н. Грекова).
|
1
|
|
3.
|
Два музыкальных посвящения. Романтизм в русской музыке. Знакомство с творчеством всемирно
известных отечественных композиторов. (Глинка). М. Глинка. Опера «Руслан и
Людмила» ( заключительный хор «Слава великим богам!»); «Патриотическая песня»
(сл. А. Машистова).
|
1
|
|
4.
|
Уноси моё сердце в звенящую даль. Обращение композиторов к народным истокам профессиональной музыки.
С.Рахманинов. Романс «Сирень». И. Штраус. «Полька-пиццикато». Вальс из
оперетты «Летучая мышь».
|
1
|
|
5.
|
Музыкальный образ и мастерство
исполнителя. Знакомство с творчеством всемирно
известных зарубежных и отечественных исполнителей (Фёдор Шаляпин).
М.И.Глинка «Рондо Фарлафа» из оперы «Руслан и Людмила» в исполнении Ф.
Шаляпина. М.И.Глинка «Ария Сусанина» из оперы «Иван Сусанин».
Н.А.Римский-Корсаков «Песня варяжского
гостя» из оперы «Садко».
|
1
|
|
6.
|
Обряды и обычаи в фольклоре и творчестве
композиторов. Истоки и интонационное своеобразие,
музыкального фольклора разных стран. РНП «Матушка, что во поле пыльно»;
М.Матвеев «Матушка, что во поле пыльно»; М.П.Мусоргский. Хор «Плывёт,
лебёдушка» из оперы «Хованщина»; М.И.Глинка. Хор «Разгулялися, разливалися» из
оперы «Иван Сусанин»; М.И.Глинка. «Романс Антониды» из оперы «Иван Сусанин»;
А.Морозов, сл. Н.Рубцова «В горнице».
|
1
|
|
7.
|
Образы песен зарубежных композиторов. Знакомство с творчеством всемирно известных зарубежных и
отечественных исполнителей (Мария Каллас, Энрике Карузо, Ирина
Архипова).Бельканто. Дж. Верди. Опера «Риголетто» (Песенка Герцога, Финал).
|
1
|
|
8.
|
Мир старинной песни. Знакомство с творчеством всемирно известных зарубежных и
отечественных композиторов (Ф.Шуберт). Ф.Шуберт. Вокальный цикл на ст. В.
Мюллера «Прекрасная мельничиха» («В путь»). «Лесной царь» (ст. И. Гете).
«Шарманщик» (ст. В Мюллера»).
|
1
|
|
9.
|
Народное искусство Древней Руси. Древнерусская духовная музыка. Знаменный распев как основа
древнерусской храмовой музыки. П. Чесноков. «Да исправится молитва моя».
Знаменный распев.
|
1
|
|
10.
|
Русская духовная музыка. Основные жанры профессиональной музыки эпохи Просвещения: кант,
хоровой концерт, литургия. М. Березовский. Хоровой концерт «Не отвержи мене
во время старости»; Д. Бортнянский. Херувимская песня № 7. «Слава Отцу
и Сыну» и Святому Духу».
|
1
|
|
11.
|
В. Г. Кикта Фрески Софии Киевской. Знакомство с творчеством всемирно известных отечественных
композиторов ХХ столетия (В.Кикта). Фрагменты из концертной симфонии В.Кикта
«Фрески Софии Киевской»:
«№3 Орнамент»; «№6. Борьба ряженых»; «№7.
Музыкант». Б.Окуджава «Молитва»
|
1
|
|
12.
|
Симфония «Перезвоны» В. Гаврилина.
Молитва. Основные жанры светской музыки XIX века (симфония). В. Гаврилин «Перезвоны». По прочтении
В. Шукшина (симфония-действо для солистов, хора, гобоя и ударных):
«Весело на душе» (№ 1), «Смерть разбойника» (№ 2), «Ерунда»
(№ 4), «Ти-ри-ри» (№ 8), «Вечерняя музыка» (№ 10), «Молитва» (№
17).
|
1
|
|
13.
|
Небесное и земное в музыке И.С. Баха. И.С. Бах – выдающийся музыкант эпохи Барокко. И. Бах. Маленькая
прелюдия для органа соль минор (обр. для ф-но Д.Б. Кабалевского).
Прелюдия до мажор (ХТК, том ΙПрелюдия № 8 ми минор («12 маленьких прелюдий
для начинающих»). (хор «Kirie» (№ 1), хор «Gloria» (№ 4), ария альта «Agnus Dei» (№ 23), хор «Sanctus» (№ 20)).
Сюита № 2 (7 часть «Шутка»).
|
1
|
|
14.
|
Образы скорби и печали. Жанры зарубежной духовной и светской музыки в эпохи Возрождения и
Барокко (мадригал, мотет, фуга, месса, реквием, шансон). Средневековая
духовная музыка: григорианский хорал. ) .И.Бах. Фуга ре диез минор (ХТК, том
Ι). Фрагменты из кантаты Дж.Перголези «Стабат матер»: «№1. Стабат матер
долороза»;«№13. Амен»; В.А.Моцарт. Реквием («Dies ire»,
«Lacrimoza»).
|
1
|
|
15.
|
Фортуна правит миром. Знакомство с творчеством всемирно известных зарубежных композиторов
ХХ столетия (К.Орф). Фрагменты из сценической кантаты К.Орфа «Кармина
Бурана»: « №1О,Фортуна!»:
« №2. Оплакиваю раны, нанесённые мне
судьбой»; «№5. Тая, исчезает снег»; «№8. Купец, продай мне краску»; «№20
Приходите, приходи»; «№21. На неверных весах моей души».
|
1
|
|
16.
|
Авторская песня — прошлое и настоящее. Д.Тухманов «Из вагантов» - из вокальной рок-сюиты «По волне моей
памяти». «Гаудеамус» - Международный студенческий гимн. А.Городницкий «Снег».
|
1
|
|
17.
|
Джаз — искусство XX века. Джаз: спиричуэл, блюз, симфоджаз –
наиболее яркие композиторы и исполнители. Негритянский спиричуэл.
Американский народный блюз «Роллем Пит» и «Город Нью-Йорк» (обр. Дж.
Сильвермена, перевод С. Болотина); Л. Армстронг. «Блюз Западной
окраины». Дж. Гершвин. «Любимый мой» (сл. А. Гершвина, русский текст
Т. Сикорской).
|
1
|
|
|
Раздел 2. Мир образов камерной и
симфонической музыки
|
18
|
|
18.
|
Вечные темы искусства и жизни. Программная музыка и ее жанры (сюита, вступление опере,
симфоническая поэма, увертюра-фантазия, музыкальные иллюстрации и др.).
П. Чайковский. Вступление к опере «Евгений Онегин». Симфония № 6.
Торжественная увертюра «1812 год».
|
1
|
|
19.
|
Могучее царство Ф. Шопена. Творчество композиторов-романтиков Ф. Шопен, Ф. Лист,
Р. Шуман, Ф. Шуберт, Э. Григ). Ф. Шопен. Вальс
№ 6 (ре бемоль мажор). Вальс № 10 (си минор). Мазурка № 1. Мазурка № 47.
Мазурка № 48. Полонез (ля мажор). Полонез (ля мажор.
|
1
|
|
20.
|
Ночной пейзаж. Развитие
жанров светской музыки -камерная музыка(ноктюрн). Ф. Шопен. Ноктюрн фа
минор.
|
1
|
|
21.
|
Инструментальный концерт. Зарождение и развитие жанра камерной музыки- инструментального
концерта. И.Бах «Итальянский концерт». А. Вивальди цикл «Времена года»
(Весна. Зима.).
|
1
|
|
22.
|
Космический пейзаж. Знакомство с творчеством всемирно известных отечественных и
зарубежных композиторов ХХ столетия. Ч. Айвз «Космический пейзаж»; Э.
Артемьев. «Мозаика».
|
1
|
|
23.24.25.
|
Образы симфонической музыки. Различные формы построения музыки (сонатно-симфонический цикл,
сюита), их возможности в воплощении и развитии музыкальных образов.
Г.Свиридов Музыкальные иллюстрации к повести
А.Пушкина «Метель».
|
3
|
|
26.
|
Симфоническое развитие музыкальных
образов. Основной принцип развития- сходство и
различие. Основной прием развития-контраст. Построение музыкальной формы
(вариации, сонатная форма). Жанры симфония, сюита. В.А.Моцарт Симфония №40,
П.И.Чайковский. Оркестровая сюита №4 «Моцартиана».
|
1
|
|
27.
|
Программная увертюра Л.В. Бетховена
«Эгмонт». Знакомство с жанром программной увертюры.
Сонатная форма. Л.В. Бетховена «Эгмонт». Музыка к трагедии И. Гете «Эгмонт».
Песня Клерхен).
|
1
|
|
28.29.
|
Увертюра-фантазия П.И. Чайковского «Ромео
и Джульетта». Стилевые особенности в творчестве
русских композиторов (П.Чайковский).П.И.Чайковский Увертюра-фантазия «Ромео и
Джульетта».
|
2
|
|
30.31.32.
|
Мир музыкального театра. Знакомство с творчеством всемирно известных зарубежных композиторов
ХХ столетия (Б. Бриттен, А. Шенберг). С.Прокофьев. Балет «Ромео и Джульетта»;
Л.Вернстайн. Мюзикл «Вестсайская история»; К. Глюк. Опера «Орфей и Эвридика».
|
3
|
|
33.34.
|
Образы киномузыки. Электронная музыка. Современные технологии записи и воспроизведения
музыки.
Воплощение сюжета В.Шекспира «Ромео и
Джульетта» в киномузыке (Л.Вернстайн, Н.Рот).
|
2
|
|
35.
|
Обобщение темы Урок-концерт. Панорама современной музыкальной жизни в России и за рубежом:
концерты, конкурсы и фестивали (современной и классической музыки).
|
1
|
8 класс
|
№ урока
|
Тема,
содержание урока
|
Количество часов
|
|
|
Раздел 1. Особенности драматургии
сценической музыки
|
18
|
|
1.
|
Классика и современность. Может ли современная музыка считаться классической? Классическая
музыка в современных обработках. В. Моцарт. Фантазия для фортепиано до минор.
Фантазия для фортепиано ре минор. Соната № 11 (I, II, III ч.).
|
1
|
|
2.
|
В музыкальном театре. Опера. Основные жанры светской музыки XIX века (опера).
Ж. Бизе. Опера «Кармен» (фрагменты:Увертюра, Хабанера из I д., Сегедилья,
Сцена гадания); Д. Кабалевский. Опера «Кола Брюньон» (Увертюра, Монолог
Кола). М. Глинка. Опера «Руслан и Людмила» (Увертюра, Персидский хор). С.
Прокофьев. Опера «Война и мир» (Ария Кутузова, Вальс).
|
1
|
|
3.
|
Опера М. И. Глинки «Иван Сусанин». Развитие жанров светской музыки (опера). Стилевые особенности в
творчестве русских композиторов (Глинка М.).М.И. Глинка. Опера «Иван
Сусанин». М. Мусоргский. Опера «Борис Годунов» (Вступление, Песня Варлаама,
Сцена смерти Бориса, сцена под Кромами).
|
1
|
|
4.5.
|
Опера А. П. Бородина «Князь Игорь». Развитие жанров светской музыки (опера). Стилевые особенности в
творчестве русских композиторов (А.Бородин.). А.Бородин. Опера «Князь Игорь».
А. Бородин. Опера «Князь Игорь» (Хор из пролога «Солнцу красному
слава!», Ария Князя Игоря из II д., Половецкая пляска с хором из II д., Плач
Ярославны из IV д.).
|
2
|
|
6.
|
В музыкальном театре. Балет. Основные жанры светской музыки (балет). Балет и его составляющие.Типы
танца в балете. Роль балетмейстера и дирижера в балете. Современный и
классический балетный спектакль. К. Караев. Балет «Тропою грома» (Танец
черных). С. Прокофьев. Балет «Ромео и Джульетта» (Улица просыпается, Танец
рыцарей, Патер Лоренцо).
|
1
|
|
7.8.
|
Балет Тищенко «Ярославна». Развитие жанров светской музыки (балет) .Б.И. Тищенко. Балет
«Ярославна». Музыкальные образа героев.
|
2
|
|
9.
|
Героическая тема в русской музыке. Традиции русской музыкальной классики, стилевые черты русской
классической музыкальной школы. Обобщение особенностей драматургии разных
жанров музыки героико- патриотического, эпического характера. «Былина о
Добрыне Никитиче»; «Александр Невский» С. Прокофьева.
|
1
|
|
10.11.
|
В музыкальном театре. Д. Гершвин «Мой
народ - американцы». Развитие жанров светской музыки
(опера).
Знакомство с творчеством всемирно известных
зарубежных композиторов. Д.Гершвин. Опера «Порги и Бесс».
|
2
|
|
12.13.
|
Опера Ж. Бизе «Кармен». Оперный жанр в творчестве композиторов XIX века
(Ж. Бизе, Дж. Верди).Ж.Бизе. Опера «Кармен».
|
2
|
|
14.
|
Балет Р.К. Щедрина «Кармен-сюита». Знакомство с творчеством всемирно известных отечественных
композиторов ХХ столетия (Р. Щедрин) Балет Р.К. Щедрина «Кармен-сюита».
Ж. Бизе-Р. Щедрин. Танец (№ 2) Развод караула (№ 4).
Выход Кармен и Хабанера (№ 5). Вторая интермеццо (№ 7). Болеро
(№ 8). Тореро (№ 9). Тореро и Кармен (№ 10). Адажио
(№ 11). Гадание (№ 12). Финал (№ 13).
|
1
|
|
15.
|
Сюжеты и образы духовной музыки. Духовная музыка
Знакомство с творчеством всемирно известных
отечественных и зарубежных композиторов ( Бах, Рахманинов).И.Бах. «Высокая
месса»; С. Рахманинов. «Всенощное бдение».
|
1
|
|
16.
|
Рок-опера «Иисус Христос - суперзвезда». Рок-музыка и ее отдельные направления (рок-опера, рок-н-ролл.).
Сравнение классического жанра оперы с современным исполнением. Рок-опера. А.
Журбин. Рок-опера «Орфей и Эвридика» (фрагменты). Просмотр эпизодов из
фильма. Рок-опера «Иисус Христос - суперзвезда» Э. Л. Уэббера (фрагменты)
|
1
|
|
17.
|
Музыка к драматическому спектаклю Д.
Кабалевского «Ромео и Джульетта». Основные жанры
светской музыки (симфония). Музыкальные образы героев симфонической сюиты.
|
1
|
|
18.
|
«Гоголь-сюита» из музыки А.Г Шнитке к
спектаклю «Ревизская сказка». Знакомство с
творчеством всемирно известных отечественных композиторов ХХ столетия (А.
Шнитке). «Гоголь-сюита» - ярчайший
образец симфонического театра. Музыкальные образы героев симфонической сюиты.
Полистилистика.
|
1
|
|
|
Раздел 2. Особенности
драматургии камерной и симфонической музыки
|
17
|
|
19.
|
Музыкальная драматургия — развитие
музыки. Развитие жанров
инструментально-симфонической музыки. Сопоставление драматургии крупных
музыкальных форм с особенностями развития музыки в вокальных и
инструментальных жанрах. И.Бах. «Органная фуга» ля минор. Э. Вила Лобос.
«Бразильская бахиана» № 5 (ария для сопрано и виолончелей). Л.
Бетховен. Соната № 20 (ΙΙ часть, менуэт). Соната № 23 («Аппассионата»)
|
1
|
|
20.21.
|
Два направления музыкальной культуры:
светская и духовная музыка.
Жанры зарубежной духовной и светской музыки. Музыкальные истоки восточной
(православной) и западной (католической) церквей: знаменный распев и хорал. Ария из «Высокой
мессы» си-минор. «Богородице Дево, радуйся» С. В. Рахманинова. Знаменный
распев.
|
2
|
|
22.
|
Камерная и иструментальная музыка. Этюд. Основные жанры светской музыки (камерно-инструментальная).Жанр
концертного этюда в творчестве романтиков Ф.Шопена и Ф.Листа.Ф.Лист. Этюд
Паганини (№6). Ф. Шопен. Этюд №12. А. Скрябин. Этюд № 12 (ре диез минор).
|
1
|
|
23.
|
Камерная и инструментальная музыка. Транскрипция.
Развитие жанров светской музыки (камерная
инструментальная). Прелюдия № 4 (ми бемоль минор). Прелюдии (до диез минор,
соль минор, соль диез минор).
|
1
|
|
24.
|
Циклические формы инструментальной
музыки. Развитие жанров светской музыки (симфония,
соната, сюита, инструментальный концерт). « Сюита в старинном стиле для
скрипки и фортепиано» А. Шнитке. Л. Бетховен. Соната № 14 («Лунная»). Т.
Хренников. Сюита из балета «Любовью за любовь» (Увертюра. Общее адажио. Сцена
заговора. Общий танец. Дуэт Беатриче и Бенедикта. Гимн любви).
|
1
|
|
25.26.
|
Соната. Основные
жанры светской музыки (соната). Соната №2 С. Прокофьева. Соната до мажор
В.-А.Моцарта. Соната №8 «Патетическая» Л.Бетховен.
|
2
|
|
27.28.
|
Симфоническая музыка. Основные жанры светской музыки (симфония). Симфония №103 И.Гайдн.
Симфония №41 В. Моцарта. Симфония №1 «Классическая» С. Прокофьева. Симфония
№5 Л. Бетховена. Симфония №8 Ф. Шуберта. Симфония №7 Д. Шостаковича.
|
2
|
|
29.
|
Симфоническая картина «Празднества» К.
Дебюсси. Стиль как отражение мироощущения
композитора.
|
1
|
|
30.
|
Инструментальный концерт. История создания жанра инструментальный концерт, понятие трехчастная
форма, характерная для жанра. А.И.Хачатурян. «Концерт для скрипки с
оркестром». Концерт № 4 для ф-но с орк. (фрагмент ΙΙ части).
|
1
|
|
31.
|
Дж. Гершвин «Рапсодия в стиле блюз». Развитие жанров светской зарубежной музыки (симфоджаз).
|
1
|
|
32.33.
|
Пусть музыка звучит! «Вечные» проблемы жизни в творчестве композиторов. Своеобразие
видения картины мира в национальных музыкальных культурах Востока и Запада.
Различные формы построения в музыке- двухчастная форма. Д. Кабалевский.
Концерт № 3 для ф-но с оркестром (Финал «Школьные годы»).
|
2
|
|
34.35.
|
Наполним музыкой сердца. Современные выдающиеся, композиторы, вокальные исполнители и
инструментальные коллективы. Всемирные центры музыкальной культуры и
музыкального образования.
|
2
|
9 класс
|
№ урока
|
Тема,
содержание урока
|
Количество часов
|
|
1.
|
Жанровое многообразие музыки. Выдающиеся исполнители: Д.Л.Мацуев, Н.Л.Луганский, В.Клиберн,
В.Кельмпфф. «Три кита»-песня, танец, марш. Жанры инструментальной, вокальной,
театральной музыки.
|
1
|
|
2.
|
Песня - самый демократичный жанр
музыкального искусства. Значение песни в жизни
человека. Мелодия-душа песни. Ф. Лэй. «История любви»; И. Лученок. «Хатынь»
(ст. Г. Петренко); Р. де Лиль. «Марсельеза»; М. Теодоракис «На побережье
тайном». «Я – фронт»; П. Сигер «Песня о молоте». «Все преодолеем».
|
1
|
|
3.
|
Особенности песенной музыки. Трансформация интонации песни как связующего звена между музыкой
«простой» и «сложной», народной и профессиональной. Манера исполнения в
контексте разных эпох. А. Эшпай. «Венгерские напевы».
|
1
|
|
4.
|
Многообразие жанров народного песенного
искусства. Кантри, фолк-джаз, джаз-рок, аутентичный
фольклор.
|
1
|
|
5.
|
Духовное и светское песенное искусство. Мастерство исполнителя: Д.А. Хворостовский,А.Ю. Нетребко, Л.
Поворотти, В. Кабалье. Вокальные жанры и их развитие в духовной и светской
музыке разных эпох. В. Кикта. «Мой край тополиный» (сл.
И. Векшегоновой). Ф. Шуберт «Серенада» (сл. Л. Рельштаба, перевод
Н. Огарева). Мадригалы эпохи Возрождения.
|
1
|
|
6.
|
Песня вчера, сегодня, завтра. Особенности современной песенной культуры и вокального
исполнительства.
|
1
|
|
7.
|
Танец сквозь века. Значение танца в жизни человека. Разнообразие танцев разных времен и
народов. Ж. Брель. Вальс; П. Чайковский. Ноктюрн до-диез минор.
|
1
|
|
8.
|
Танцевальная музыка прошлого и
настоящего. Особенности музыкального языка.
Происхождение народных танцев от трудовых движений и древних игр. Ф. Шопен.
Вальс № 6 (ре бемоль мажор). Вальс № 10 (си минор). Мазурка № 1. Мазурка №
47. Мазурка № 48. Полонез (ля мажор). Ноктюрн фа минор. Полонез (ля мажор).
|
1
|
|
9.
|
Развитие танцевальной музыки. Развитие танцевальных жанров в вокальной, инструментальной и
сценической музыке.
|
1
|
|
10.
|
Танец, его значение в жизни человека. Значение танцевальной музыки в современных зрелищных представлений и
праздников. М. Равель. «Болеро».
|
1
|
|
11.
|
Особенности маршевой музыки. Многообразие
жанров. Интонации и ритмы марша, поступи, движения
как символы определенных жизненных ситуаций.
|
1
|
|
12-14.
|
Развитие марша в истории музыкальной
культуры. Марш как самостоятельная пьеса и часть
произведений крупных жанров(оперы, балета, сонаты, сюиты).
|
3
|
|
15.
|
Марш, его значение в жизни человека. Роль маршевой музыки в организации и проведении современных массовых
представлений.
|
1
|
|
16.
|
Жанровое многообразие музыки. «Три музыкальных кита» и их эволюция развития в истории музыкальной
культуры. В. Гаврилин . Вокальный цикл «Времена года» («Весна», «Осень»). А.
Хачатурян. Балет «Гаянэ» (Танец с саблями, Колыбельная).
|
1
|
|
17.
|
Музыкальный стиль. Понятие музыкальный стиль. Стиль как выражение отношения композиторов
к жизни в целом, к окружающему миру. И. Стравинский. Балет «Петрушка» (Первая
картина: темы гулянья, Балаганный дед, Танцовщица, Шарманщик играет на трубе,
Фокусник играет на флейте, Танец оживших кукол). А. Марчелло. Концерт для
гобоя с оркестром ре минор (II часть, Адажио).
|
1
|
|
|
Взаимосвязи музыки с другими видами
искусства.
|
18
|
|
18.
|
Взаимосвязи музыки с другими видами
искусства. Обобщение взаимосвязей музыки с другими
видами искусства(литература, ИЗО, театр, кино). П. Чайковский.
Вступление к опере «Евгений Онегин». «Легенда» (сл. А. Плещеева). «Покаянная
молитва о Руси».
|
1
|
|
19.
|
Барокко. Характерные
признаки музыкального барокко(к.16-18в.), его связь с архитектурой. Великие
представители стиля И.Бах, Г. Гендель. И. Бах. И. Бах-Ф. Бузони. Чакона
из Партиты № 2 для скрипки соло.
|
1
|
|
20.
|
Классицизм. Характерные
признаки музыкального классицизма(1750-1830гг.). Сонатная форма. «Венская
классическая школа». Великие представители: И. Гайдн, В. Моцарт, Л.Бетховен,
К. Глюк, М. Глинка. Л. Бетховен. Соната № 7 (экспозиция Ι части).
|
1
|
|
21.
|
Романтизм. Характерные
признаки музыкального романтизма (XIX в.). Творчество
Л. ван Бетховена-связь двух музыкальных эпох (классической и романтической).
Композиторы-романтики: Г. Берлиоз, Ф. Лист, Ф. Шопен, Ф. Шуберт, Р. Шуман, Э.
Григ, И. Штраус. П.И Чайковский; композиторы «Могучей кучки», С.В.
Рахманинов. Ф. Лист. Венгерская рапсодия № 2; Э. Григ. Соната для виолончели
и фортепиано» (Ι часть).
|
1
|
|
22.
|
Реализм. Характерные
признаки музыкального реализма. Великие «реалисты» Дж. Верди, Р. Вагнер, М.П.
Мусоргский.
|
1
|
|
23.
|
Импрессионизм. Характерные
признаки музыкального импрессионизма (конец XIX-начало XX в.). Влияние живописи на музыку. Новый музыкальный язык (гармонии,
аккорды, регтайм). Программная музыка. Выдающиеся представители
импрессионизма-К. Дебюсси и М. Равель.
|
1
|
|
24.
|
Неоклассицизм и классический авангард. Характерные признаки неоклассицизма и авангардизма (2-я половина XIX начало XX в.). Додекафония. Алеаторика.
Сонорика. Новая венская школа: А. Шенберг, А. Берг, А. Веберн; Дж. Кейдж; А.
Шнитке; С. Губайдулина, Э. Денисов.
|
1
|
|
25.
|
Джаз. Джаз-вид
музыкального искусства. Характерные признаки джаза. Сплав традиций
европейской и афроамериканской музыки. Основные жанры: блюз и спиричуэл.
Представители джазовой музыки (композиторы и исполнители): Л. Армстронг, Д.
Эллингтон. Развитие джаза: симфонджаз и рок-музыка. Д. Эллингтон. «Караван».
|
1
|
|
26.
|
Рок-н-ролл. Рок-н-ролл-первое
большое направление в рок-музыке (середина 1952-х гг.). Характерные признаки,
манера исполнения, состав инструментария. Король рок-н-ролла-Э. Пресли.
Развитие рок-н-ролла – появление биг-бита. Выдающийся представитель-группа «Битлз».
|
1
|
|
27.
|
Кантри и фолк-рок, этническая музыка. Кантри – песенная и инструментальная музыка фольклора. Фолк-рок –
жанр рок-музыки, выросший из кантри и блюза (1960 гг.). Характерные признаки
кантри и фолк - рока, этнической музыки.
|
1
|
|
28.
|
Арт-рок. Арт-рок
– «художественный рок», «симф – рок» (1962-е гг.). характерные признаки
арт-рока. Рок – опера. Состав инструментария.
|
1
|
|
29.
|
Хард-рок и хэви – метал. Хард-рок – тяжелый рок (конец 60-х – начало 70-х гг. ХХ в.).
Характерные признаки хард-рока и хэви-метал. Состав инструментария. Манера
исполнения.
|
1
|
|
30.
|
Рэп. Эстрада. Рэп
– ритмизованный речитатив, или проговаривание текстов песен (1970-е гг.,
США). Поп-музыка (2-я половина 70-х гг. ХХ в.) – массовая развлекательная
музыка.
|
1
|
|
31.
|
Авторская песня. История возникновения и развития авторской песни. Ваганты и барды.
Авторская песня в России. Характерные признаки авторской песни.
|
1
|
|
32.33.
|
Стилизация и полистилистика. Стилизация и полистилистика в музыке XX – XXI вв. как «многоголосие», диалог композитора с музыкой предшествующих
поколений. Стилизация и полистилистика в творчестве Р. Щедрина, С.
Прокофьева, А. Шнитке. Р. Щедрин. Опера «Не только любовь». (Песня и частушки
Варвары). А. Шнитке. Кончерто гроссо. Увертюра (№ 1).
|
2
|
|
34.
|
Музыкальный ринг. Музыкальный стиль. Жанровые, интонационно – образные особенности
стилей, их языка, манеры исполнения. Стилизация и полистилистика.
|
1
|
|
35.
|
Традиции и новаторство в музыке. Жанровое многообразие музыки. Традиции и новаторство в музыкальном
искусстве: прошлое, настоящее, будущее.
|
1
|
37 минут
30 минут
45 минут
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.