Адаптированная рабочая программа по ИЗО 5-8 класс

Государственное бюджетное образовательное учреждение

Бокситовская коррекционная школа-интернат для обучающихся с ЗПР

Рассмотрено                      Согласовано                          Утверждаю

на заседании МС               зам. директора по УВР        директор школы

Протокол №__                   _____________                     __________________

от «___»_______20__г.     

Адаптированная рабочая программа

по изобразительному искусству

для 5-8 классов

ГБОУ Бокситовская коррекционная школа-интернат для обучающихся с ЗПР

на 2017-2018 учебный год

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

    Изобразительное искусство – учебный предмет, наиболее полно воплощающий в себе возможности для всестороннего развития личности ребенка.

Цель преподавания изобразительного искусства в школе – формирование разносторонне развитой, полноценной, творчески активной личности, с развитым образным мышлением, способной понимать произведения искусства, соотносить традиции и особенности национальной художественной культуры с достижениями мировой культуры и искусства.

 Задачи преподавания изобразительного искусства в средней школе:

 -формирование творческих способностей учащихся, гибкого, творческого мышления;

-обучение основам изобразительной грамоты: дать необходимые знания об искусстве, его видах, жанрах, теоритических положениях из области цветоведения, перспективы, композиции и т.д.; знания по истории искусства; навыки в работе с различными художественными материалами, знания об их свойствами; учение пользоваться различными выразительными средствами, что предполагает овладение языком искусства;

-формирование способности к восприятию и оценке различных художественных явлений, к восприятию и оценке различных художественных явлений, к восприятию всего богатства форм и красок окружающего мира;

-формирование у учащихся коммуникативных способностей, умения жить и работать в коллективе, способностей к сотрудничеству, взаимопомощи и уважения к другим членам коллектива;

-формирование у учащихся уважения и терпимости к различным точкам зрения, к многообразию форм, методов, приемов, стилей, национальных и исторических особенностей в произведениях искусства.

Принципы формирования курса

«Изобразительное искусство»:

1.     Развивающая направленность содержания обучения изобразительному искусству.

2.     Учет возрастных и индивидуальных особенностей детей с ЗПР, построение программы соответственно возрастной эволюции детского художественного творчества.

3.     Единство образования и воспитания, особое внимание нравственно-эстетическим аспектам при изучении различных художественных явлений.

4.     Построение программы «от искусства» - т.е. от того круга художественных представлений и понятий, который поэтапно расширяется и усложняется, а не от тематики. Этому же требованию подчиняется и региональный компонент программы: народное и профессиональное искусство Башкортостана изучается в ключе тех художественных проблем, которых требует каждый конкретный этап развития ребенка.

5.      Многообразие видов изобразительной деятельности, тематики, материалов, художественных методов и приемов, и, как следствие, многообразие методов и приемов обучения.

6.     Постоянное включение игрового компонента, элементов драматизации.

7.     Коллективные виды работ, постоянное развитие навыков общения в искусстве и по поводу искусства.

8.     Связь с жизнью ребенка, постоянная актуализация личного опыта каждого ученика.

9.     Объединение всех усилий педагога, всех методов и приемов воздействия на учащихся, всех средств обучения для формирования необходимой художественно – творческой установки, обеспечивающей восприятие и создание художественного образа.

10. Программа подразумевает определенный, логически очерченный стратегический подход к построению учебно-воспитательного процесса, но это не исключает возможности ее творческой переработки, собственного вклада каждого педагога.

11. Особенностью данной программы является ее синтетичность: в ней использованы достижения различных существующих в стране программ по предметы «изобразительное искусство» для средних общеобразовательных учебных заведений, а также наличие  в ней регионального компонента: в ходе изучения художественных законов, основ изобразительной грамоты, истории искусства освещаются национальные особенности искусства народов Башкортостана, история культуры нашей республики, творчество современных художников Башкортостана.

 Региональный компонент программы предполагает следующие содержательные линии художественного образования и воспитания:

1.     Этнические, исторические и искусствоведческие сведения о башкирском народе и народах, компактно проживающих в месте расположения школы:

-основные исторические сведения о башкирском и других народах, населяющих Башкортостан, отраженные в произведениях литературы и искусства;

-обычаи, духовная и материальная культура, народное декоративно-прикладное искусство башкир и других народов;

-тематически организованное восприятие синтеза различных искусств при системообразующей роли произведений изобразительного искусства;

-сведения об исторически сложившихся этапах развития профессионального изобразительно искусства республики, его наиболее ярких представлениях;

-отражение в искусстве природы Башкортостана и трудовой деятельности его людей;

-сведения о развитии изобразительного искусства родного края, искусствоведческое краеведение, организация посильной охраны памятников истории и культуры, красоты ближайшего окружения – экология красоты.

Содержание учебного материала программы делятся на 2 основных блока:

-1-4 классы (соответствующие этапу детского доперспективного рисунка);

-5-8 классы (этап посильного овладения изобразительной грамотой, основами реалистического изображения).

Программа построена по принципу доминирующего содержания учебного материала. Такой путь построения программы позволяет вводить элементы опережающего обучения, когда в сопутствующих задачах появляется в небольшом объеме материал основного содержания следующего этапа обучения; он уже не будет полностью новым и незнакомым в следующих четвертях.

   Оба блока программы: блок начальных классов и блок средних классов тесно взаимосвязаны, и объединяет художественный образ как основа подачи учебного материала, основа овладения выразительными средствами: цветом, линией, пятном, композицией и т.д.

   Основное, принципиальное отличие этих двух этапов: невозможность овладения перспективной, передачей пространства, глубины, объема на I этапе плоскостного, схематического рисунка у большинства детей.

    На I этапе закладываются предпосылки для овладения этими понятиями в следующий, подростковой период.

    Понятие перспективы, пространства, объема, светотени вводятся постепенно с 5 - 8 класс.

     Беседа по искусству как самостоятельный вид деятельности также проявляется в 5 классе и занимает сравнительно небольшой объем, т.к. программа направлена на постижение учащимися основных художественных понятий через собственную творческую деятельность.

   Овладение изобразительной грамотой включает следующий круг проблем:

1.     Изучение художественных материалов и освоение способов работы с ними:

–краски (акварель, гуашь);

–простые и цветные карандаши;

-восковые и цветные мелки;

-тушь, уголь, сангина;

-глина, пластилин;

-освоение приемов работы с перечисленными материалами и способов смешения красок.

2. Овладение основами первоначальных представлений о рисунке, живописи, композиции:

-линейная и воздушная перспектива;

-цветоведение;

-тоновые и цветовые отношения, цвет  и светотень;

-передача формы, пропорций, конструкции;

-основные правила, приемы и средства композиции.

3. Освоение художественного языка как основы выражения своего отношения к миру:

-цвет, линия, пятно;

-композиционная организация листа;

-технические возможности различных материалов.

4. Овладение основами знаний по теории и истории искусства:

-о видах и жанрах изобразительного искусства;

-о художественных материалах и их возможностях;

-об основных этапах в истории искусства, а также умение ориентироваться в их отличительных особенностях;

-об основных понятиях и терминах из области изобразительной грамоты.

Виды художественной деятельности:

-живописные работы;

-графические работы;

-лепка;

-конструирование;

-композиционная деятельность;

-аппликация, коллаж;

-декоративно-оформительские работы;

-восприятие искусства и деятельности; перспективная деятельность.

     В основу преподавания положен художественный образ; оценка и контроль знаний, умений, навыков строится, исходя из выразительных качеств детских работ, степени воздействия их на зрителя, уровня творческой самостоятельности учащихся.

      Та художественно-творческая установка, которая задается учителем в начале урока, ситуация «уподобления», является и основой оценочного подхода к детским работам. Критерии, предъявляемые к работам учащихся, едины для обоих этапов программы:

1.     Художественно-образные качества, выразительность.

2.     Передача цветовых отношений, настроения через цвет.

3.     Передача формы, линии, силуэта, конструкции предмета, его пропорций.

4.     Технические качества работы (овладение приемами смешения красок, пользования графическими материалами).

5.     Композиция, умение располагать предметы на листе, верно выбирать размер, точку зрения.

     Тематика уроков та же, что и в большинстве программ – круг проблем, волнующих ребенка от возраста к возрасту: природа, времена года, животные, человек, его отношение к миру и другим людям, сказки, литературные персонажи и т.д. Программа обращается к одним и тем же темам на разных возрастных этапах, формируя каждый раз более высокий, более сложный уровень восприятия учащихся, более полное постижение ими красоты мира в различных ее взаимосвязях и проявлениях.

V класс

I четверть

Цвет в природе и искусстве

№	Тема	Главные задачи	Сопутствующие задачи
1	Изобразительное искусство и его язык. Выразительные средства (беседа).	Раскрытие образной природы искусства, понятия языка искусства, демонстрация возможностей выразительных средств на примере различных видов искусства.	Постижение теоретических основ изобразительного искусства, основных понятий и терминов изобразительной грамоты.
2	Солнечный день (акварель или гуашь).	Передача солнечного освещения, явлений воздушной перспективы. Понятие теней (тепло-холодные отношения).	Раскрытие закономерного характера развития истории искусства. Развитие образного мышления.
3	Пасмурный день (акварель или гуашь).	Передача состояния природы. Передача пространства в пейзаже. Усложнение цветовых представлений.
4	Натюрморт с кувшином (теплая гамма, акварель).	Понятие о взаимосвязи формы и цвета. Рефлексы. Передача объема. Передача теплой цветовой гаммы.	Знакомство с культурными традициями башкирского народа.
5	Натюрморт из народных  инструментов (гуашь).	Построение предметов различной формы, передача пропорций, передача цветового строя, объема.
6	Облака (акварель, монотипия).	Смешение цветов: нахождение образного решения, технические эксперименты с акварелью.
7	Осень (акварель с натуры).	Передача цветовых нюансов, взаимодействие цветов, передача пространственных отношений.
8	Фрукты. Натюрморт  (акварель).	Передача объема, рефлексов, раскрытие понятия живописности.	Освоение различных приемов живописи акварелью и гуашью.
9	Фрукты и овощи (гуашь, мозаичная техника).	Передача сложного цвета, усложнение понятий о живописности, технических приемах гуаши.
II четверть Форма и строение предметов
10	Старинная посуда башкир (пластилин).	Выявление конструктивных особенностей формы, пропорций.		Усложнение понятий о взаимодействии формы и цвета, представлений о различных путях воплощения художественного образа
11	Кувшин (уголь, сангина).	Выявление конструктивных особенностей формы, понятие о передаче пространственных отношений через линию.
12	Деревья в снегу (гуашь).	Передача зимнего цветового состояния, объема через цвет, пространственных отношений.		Совершенствование технических навыков работы с различными материалами.
13	Лепка фигуры человека по каркасу (пластилин).	Использование различных упаковочных материалов, арматуры в качестве каркаса, передача пропорций, объема, характера через пластику.
14	Портретные зарисовки с натуры (карандаш).	Передача характера в портретных зарисовках, раскрытие взаимосвязи формы и характера.
15-16	Положительные и отрицательные герои сказок (маска из папье-маше).	Передача характера через форму, понятие стилизации объемной формы.
III четверть Декоративные работы
17	Вечерние окна (гуашь).	Передача вечернего освещения, ритмическая организация листа, передача контрастных цветовых отношений, цветовая гармония.		Усложнение пространственных представлений, усложнение композиционных понятий: ритм, метр. Усложнение представлений о стилизации. Знакомство с различными видами декоративно- прикладного искусства, раскрытие взаимосвязи материала и формы.
18	Старая крепость (гуашь).	Передача облика старины, усложнение понятия живописности, совершенствование техники работы гуашью.
19	Русский (марийский, чувашский, татарский) народный костюм (коллаж).	Передача стилевых особенностей народного костюма; сочетание орнамента и формы, цветовой строй; понятие композиции костюма.
20	Декоративный шрифт (аппликация из единого модуля: прямоугольник, круг).	Начальные знания о шрифте. Постижение закономерностей и его построения; композиция в шрифтовых работах. Соответствие шрифта характеру текста.
21	Декоративная решетка (конструирование из полоски бумаги).	Усложнение представлений о центральной и осевой симметрии, ритме; создание собственного варианта композиции.
22-23	Модель куба. Роспись. Создание единой объемно-пространственной композиции.	Изготовление развертки куба. Взаимосвязь формы и цвета, игра с пространством.		Развитие пространственных представлений, конструктивных умений и способностей.
24	Роспись веера  (гуашь).	Знакомство с японской живописью, понятие о стиле, его характерных особенностях; сочетание формы и росписи.
25	Башкирский народный костюм  (коллаж).	Передача стилевых особенностей башкирского народного костюма, его цветового решения; сочетание формы и орнамента, усложнение понятий о композиции костюма.
26	Интерьер башкирской юрты (гуашь).	Передача характерных национальных, цветовых и орнаментальных особенностей башкирского интерьера.
IV четверть Композиционные работы Творческий опыт
27	Берег реки. Отражение в воде (акварель).	Передача состояния природы: покоя, ясного солнечного дня; совершенствование навыков работы с акварелью: вливание цвета в цвет.		Наблюдение за цветом в природе, его изменчивостью от освещения.
28	Золушка (акварель «по-сырому»).	Передача характера через тонкость рисунка, нюансы цвета, техники.		Расширение представлений о видах и жанрах искусства: портрет в искусстве различных эпох.
29	Автопортрет (акварель).	Самовосприятие, самооценка, передача собственного характера через рисунок, технику, цвет. Составление коллективной композиции «Наш класс».
30	Лето. Цветущий луг (гуашь).	Передача летнего состояния природы, оптическое смешение цветов; развитие навыков работы с гуашью.		Усложнение представлений о воздушной перспективе.
31	Башкирский хоровод (фигуры на фоне пейзажа, гуашь).	Передача состояния летнего, солнечного дня; глубины пространства, масштаба; передача движения, пластики; понятие о передаче движения через ритм.		Раскрытие понятий: линия горизонта, точка схода. Знакомство со способами передачи статики и динамики на примерах изобразительного искусства разных времен (А. Матисс «Танец», А.Дейнека «Оборона Петрограда» и др.).
32	Зарисовки животных с натуры, по памяти или представлению (карандаш).	Передача характерного облика животных, динамики, пластики.
33-34	Мир животных (гравюра на картоне).	Освоение техники гравюры на картоне; создание ритмической композиции из фигур животных.

 В конце 5 класса учащиеся должны знать:

-что такое образ в искусстве;

-что такое прямой и отраженный цвет;

-что такое рефлекс;

Уметь:

-различать стилевые особенности русского и башкирского народного костюма;

-различать центральную и осевую симметрию;

-предавать пропорции несложных бытовых предметов, животных;

-передавать общие пропорции лица, фигуры;

-строить простейшие шрифт, подбирать его согласно характеру текста;

-передавать пространственные отношения через цвет и светотень в акварели и гуаши;

Иметь представление о современном искусстве Башкортостана.

VI класс

I четверть

Цветоведение – научная основа живописи.

1	Художественный образ - основа искусства (беседа).	Выявление взаимосвязи изобразительного и выразительного начал в искусстве, субъективной и объективной сторон художественного творчества на примере известных произведений искусства.	Дальнейшее овладение терминологией искусства, понятиями «нюанс», «пастельная гамма». Развитие пространственного мышления. Усиление выразительной линии в работах.
2	Осенние берёзы (акварель, восковые мелки).	Передача цветового образа осени, дальнейшее развитие навыков работы с акварелью.
3	Холодное утро. (гуашь с белилами)	Пастельная гамма: освоение работы с белилами, усложнение представлений о тональных отношениях.	Понятие видов абстракции. Знакомство с произведениями художников-абстракционистов.
4-5	Старый фонарь. Натюрморт (гуашь).	Передача образной стороны через цвет, смешение гуаши с черным; передача конструктивных особенностей и декора старинных вещей.
6	Абстрактная цветовая композиция. Игра с цветовым кругом (гуашь).	Знакомство с более сложным вариантом цветового круга; понятием «дополнительный цвет». Составление сгармонированного цветового ряда».
7	Заколдованный лес: по мотивам башкирской сценографии (гуашь с черным цветом).	Передача эмоционального содержания образа через цвет, гиперболизированный рисунок, композицию. Смешение с черным. Введение в композицию фантастических элементов.
8 -9	Характерные портреты: положительные и отрицательные литературные персонажи (смешанная техника).	Передача своего отношения к изображаемому композиционными средствами, цветом. Поиск оригинальной техники изображения.
II четверть Форма, пропорции, объем
10	Автомобиль в стиле ретро (тушь, перо).	Передача сложной формы, ее конструктивного строения, пропорций, стиля, общей выразительности; развитие навыков работы с тушью, пером.		Расширение навыков и умений в работе с различными материалами, совершенствование технических приемов.
11	Рыбки в аквариуме (тушь с размывкой, кисть).	Красота простых форм. Знакомство с китайской живописью; лаконизм. Усложнение навыков работы с тушью, работа тушью по сырой бумаге.		Знакомство с различными видами искусства, ремеслами – исторической экскурс. «Меры красоты» в понятиях различных народов.
12	Орнаментальный рельеф (пластилин).	Усложнение понятий о пластике, стилизация растительных форм, ритм.
13	Женские украшения (по мотивам башкирских украшений, глина).	Навыки работы с глиной, стилизация, мелкий декор; композиция в мелкой пластике.
14	Стройка (гуашь).	Передача планов, построение зданий в перспективе, строительной техники, передача пропорций, ритма, динамики.
15	Зарисовки человеческой фигуры в различных позах (карандаш).	Передача общей формы, динамики, пропорций, характера фигуры человека.
16	Древнегреческие мифы (иллюстрации по мотивам вазописи, гуашь).	Передача фигуры в динамике, передача стиля, выразительной силуэтов.
I четверть Декоративные работы
17	Народное декоративно-прикладное искусство (беседа).	Раскрытие специфики декоративно-прикладного искусства, понятие «народное искусство», понимание его природы и истоков. Знакомство с наиболее известными промыслами.		Дальнейшее освоение композиционных приемов в декоративно-прикладном искусстве.
18	Цветы и птицы Гжели (акварель).	Передача характерного стиля, хрупкости изделий Гжели; понятие «акварельности», совершенствование техники работы с акварелью.		Знакомство с образным строением, истоками народного искусства.
19	Травы (черно-белая аппликация).	Вырезание силуэтов трав, передача их выразительности, понятие «ближе-дальше».		Понятие о культуре материала. Представление о композиции в оформительских работах.
20-21	Изготовление декоративной посуды для украшения класса (по мотивам башкирского ДПИ) и конструирование на основе использованной упаковки).	Развитие воображения, вкуса: взаимосвязь материала и формы, назначения и формы.
22-23	Составление букетов из сухих трав, тонирование, окраска.	Выявление красоты природной формы, образное решение в букете; освоение методов и приемов работы с растительными материалом.
24	Изготовление поздравительных открыток на основе акварельной монотипии.	Оформление художественных работ; изготовление паспарту, понятие культуры подачи.
25-26	Декоративные шрифты (аппликация с элементами объема).	Понятие о стиле шрифта, Композиция шрифта. Совершенствование навыков и умений работы с бумагой.
IV четверть Творческий опыт Композиционные работы
27	Закат солнца (акварель). Знакомство с творчеством башкирских художников – пейзажистов.	Передача закатного состояния, понятие отраженного света; эмоционально-образное решение.			Формирование способности к планированию работы, постепенный переход к самостоятельному выбору выразительных средств при создании художественного образа.
28	Полевые цветы (акварель, гуашь).	Передача цветового богатства, понятие «цветовая композиция». Гармония цвете.
29	Натюрморт из бытовых предметов с драпировками; башкирское ткачество (акварель)	Передача планов, цветового решения, тональных отношений, рефлексов. Понятие «калорит».
30	Зарисовки чучел птиц: сорока, ворона, сова (уголь, сангина)	Передача формы, характера, пропорций, тональных особенностей птиц.
31	31.Чучело птицы с натуры (акварель).	Передача гармонии природных цветовых
32	32.Павлин (акварель, тушь, перо)	Передача образа: его пластики, сложного цвета, изысканности силуэта.
33-34	Море (акварель, гуашь).	Цветовая композиция, смешение цвета, его эмоциональное звучание.

К концу 6 класса учащиеся должны знать:

-о видах графики (линогравюра, литография, офорт);

-о видах живописи (масло, темпера, акварель, пастель);

-об общих стилевых особенностях эпохи Возрождения, искусства 18 века, импрессионизма;

-о творчестве современных живописцев, графиков, скульпторов республики

Уметь:

-передавать характер животных через форму в рисунке, в лепке;

-передавать общие цветовые и тоновые отношения в пейзаже (акварель, гуашь).

VII класс

I четверть

Цвет как средство выразительности

1	Идеал прекрасного в работах художников разных эпох (беседа).	Понятие о смене эпох в искусстве, исторической обусловленности идеала прекрасного, многообразии стилей и направлений в искусстве.		Понятие о взаимодействии (синтезе) искусств, влиянии литературы, музыки на изобразительное искусство.
2 -3	Портрет - иллюстрация к литературным произведениям (акварель, тушь, перо).	Передача образа, характера через цвет, рисунок, композицию. Дальнейшее усложнение навыков работы с акварелью и другими материалами.		Усиление роли собственного замысла, самостоятельного выбора выразительных средств, технических приемов.
4	Моя улица (гуашь).	Улица в перспективе. Научные основы перспективного построения. Ритмы большого города, динамика.
5	Деревянная архитектура родного края (монотипия).	Передача характерных особенностей стиля, цвета, разного декора, использование сложных цветов для передачи колорита деревянных строений.
6-7	Абстрактная композиция (коллаж из тонированной бумаги).	Окрашивание бумаги различными способами. Составление ритмичной композиции из тонированной бумаги.
8	В ожидании зимы (гуашь, мозаичная техника по черному фону).	Передача сложного цвета снега, сугробов, работа с белилами, ритмичное наложение мазков.
9	Метель (акварель «по – сырому»).	Передача мягких, нюансных цветовых и тоновых отношений, вливание цвета в цвет, передача планов. Передача тревожного состояния, холода и неуюта.
II четверть Линия, форма, объем.
10	Графика. Ее виды и материалы (беседа).	Знакомство с разнообразием графики, инструментами и материалами.			Дальнейшее освоение научных основ рисунка, живописи, композиции, усиление сознательного тушью, поиск собственных приемов работы.
11	Прощание с осенью: цветы (тушь по сырой бумаге).	Упражнения в работе с тушью, поиск собственных приемов работы.
12-13	Натюрморт в интерьере. Гравюра на картоне с использованием разнофактурных материалов: ткани, кружев, сухих растений).	Составление собственной композиции в технике гравюры на картоне, обыгрывание фактуры различных материалов.
14	Гипсовые геометрические тела: шар, куб, конус (уголь).	Изучение законов распределения светотени. Создание гармоничной композиции.
15-16	Натюрморт из бытовых предметов: старинная башкирская утварь (карандаш).	Самостоятельное составление натюрморта из данных предметов. Выбор формата. Приемы тонального рисунка: передача освещения, планов, фактуры. Линия и штрих в карандашном рисунке.
III четверть Декоративные работы.
17	Башкирское народное искусство (беседа).	Знакомство с разнообразием народного искусства, традициями. Влияние Ислама.	Народное искусство, фольклор и профессиональное изобразительное искусство: взаимосвязь и взаимовлияние. Понятие преемственности культур.
18-19	Башкирский народный костюм (бумажная пластика).	Конструирование стилизованных фигурок с передачей стилевых особенностей башкирской одежды. Самостоятельное составление развертки.
20-21	Шрифт, стилизованный под национальные, исторические особенности (аппликация).	Дальнейшее развитие оформительских навыков, знакомство с различными видами шрифтов.
22	Театральная афиша (аппликация).	Афиша: ее цель, задачи. Лаконизм, доходчивость. Композиция афиши.	Знакомство с современными башкирскими художниками-плакатистами.
23	Театральный костюм (коллаж).	Создание образа через костюм, подбор тканей, соответствующих образу.
24	Птицы. Оригами (белая и тонированная бумага).	Знакомство с приемами оригами варианта изделия из бумаги.
25-26	Коллективное оформление классной газеты.	Правила оформления стенгазеты. Распределение работы по группам, соблюдение единого стиля, цвета, содержания.	Дальнейшее развитие навыков коллективной работы.
IV четверть Композиционные работы. Творческий опыт.
27	Ветка цветущего дерева (акварель).	Передача цветовых особенностей, строения, формы. Поиск средств для передачи лирического настроения.	Самостоятельное использование полученных знаний, умений, навыков, усиление эмоциональной выразительности работ.
28	Зарисовка дерева с натуры (карандаш).	Передача формы, характерных особенностей, образное начало в набросках.
29	Цветущий куст сирени (акварель).	Усложнение цветовосприятия, передача образа через цвет.	Анализ живописных особенностей произведений известных мастеров (А.Иванов, М.Врубель, А.Бурзянцев).
30-31	Дождь. Прохожие (пейзаж с фигурами, гуашь).	Передача цветового состояния мокрой улицы, ритма цветовых пятен, фигур прохожих, плановость. Соответствие сюжета душевному состоянию.
32-33	Вечер (гуашь).	Передача вечернего состояния, освещения. Выбор собственного сюжета, деталей композиции, техники и приемов работы.
34	Что мы знаем об искусстве, его языке, видах и жанрах.	Итог конкурса, обобщение учебного материала и результатов творческой работы. Выставка работ.

По окончании 7 класса учащиеся должны давать четкое определение:

-видов и жанров искусства;

-понятий: композиция, ритм, цвет, колорит, контраст, нюанс, пропорции, перспектива, светотень, стиль, стилизация;

Знать:

-основные стилевые особенности различных эпох в искусстве;

-основные приемы в работе с живописными и графическими материалами;

Уметь:

-работать с акварелью, гуашью, сангиной, углем, тушью, пером, глиной, пластилином;

-передавать основные особенности цвета, ритма; строение предметов, их расположение в пространстве;

-передавать собственный замысел, настроение, эмоциональное состояние через различные средства художественной выразительности.

VIII класс

I четверть

Цвет в теории и практике изобразительной деятельности

1	Основные свойства цвета (лекция-беседа).	Изучение основ теории цвета, его физической природы. Логическое освоение закономерностей цветовых взаимоотношений в природе.	Связь рационального и чувственного способов познания окружающей действительности, научный подход к анализу колористических качеств произведения изобразительного искусства.
2	Как художник работает с цветом? (беседа на выставке произведений изобразительного искусства Башкортостана)	Постижение роли цвета в создании выразительного художественного образа. Изучение различных приемов работы с цветом (выбор колорита, цветовых сочетаний, - «контраст», «нюанс», «акцент», механическое и оптическое смешение цветов и т.д.) на примере конкретных живописных полотен.	Дальнейшее знакомство с профессиональным изобразительным искусством Башкортостана, изучение особенностей его цветопространственных композиционных решений, влияния народных традиций. Наблюдение и анализ цветовых контрастов и нюансов в окружающей нас действительности.
3	Свет и тень в солнечный день (гуашь).	Поиск характерного цветового контраста для передачи состояния яркого солнечного дня. Работа со сложным цветом, игрой рефлексов.	Развитие художественного видения и умения передавать цветом различные состояния природы.
4	Сумерки (акварель «по-сырому», по мятой бумаге).	Поиск нюансов холодных цветосочетаний. Передача тишины и спокойствия через цвет и композицию несложного пейзажа. Дальнейшее освоение различных техник акварельной живописи.	Развитие чувства цвета и гармонии при работе с различным художественным материалом.
5	Цвет и музыка. Иллюстрация музыкальной фразы (акварель, смешанная техника).	Работа над созданием образа по впечатлениям от музыки. Соединение музыкально-живописных аналогий в оригинальной композиции с использованием стилизации изображения.	Практическое усвоение понятия синтеза искусств. Развитие ассоциативного мышления.
6	Цвет и поэзия. Цветовое решение поэтических героев: Мцыри, царицы Тамары, Руслана и Людмилы, русских женщин (по Н.Некрасову), Незнакомки (по А.Блоку) и др. (гуашь).	Передача в живописном портрете своих ассоциаций на литературные образы из классической поэзии. Поиск колористической гаммы, создание активного фона для персонажа. Дальнейшее развитие умений работы с гуашью. Пастозная техника с пропиской мелких деталей.	Понимание духа и стиля произведений различных видов искусств, роли обобщения и типизации при создании художественного образа.
7	Времена года в нашем регионе. Реалистический пейзаж (пастель).	Дальнейшее освоение реалистической живописи. Передача пространства и определенного состояния с помощью цвета. Изучение различных способов работы пастелью.
8	Ожившие камни. Фантастическая композиция по ассоциациям на уральские самоцветы (акварель, гуашь).	Соотношение гармонии природных цветовых сочетаний с колористическим решением собственной композиции. Умение пластически интерпретировать ассоциативно рождающиеся образы.	Развитие воображения и фантазии, умения самостоятельно находить средства художественной выразительности при реализации творческого замысла.
9	Роль цвета в творчестве художников-импрессионистов (беседа, дискуссия).	Анализ живописных особенностей произведений импрессионизма. Самостоятельное решение проблем творческого характера: условность цвета, цвет и воздух и т.д.	Освоение специфики изобразительного искусства, развитие личностных психологических качеств.
II  четверть Форма, конструкция, пространство.
10	Способы передачи формы, конструкции и пространственных отношений предметов изобразительными средствами.	Дальнейшее изучение основ теории изобразительной грамоты. Развитие умения анализировать сложную форму предметов, устанавливать многосторонние пространственные связи предметов между собой, передавать их в реалистическом изображении.		Связь визуального восприятия, анализа конструктивно-пространственных особенностей зрительных образов и способов их передачи в рисунке. Развитие логического мышления и пространственного воображения.
11	Изучаем родной город. Мосты (граттаж).	Изучение формы и конструкции мостов. Передача в изображении пространственных планов, использование линейной перспективы. Дальнейшее совершенствование умений работы в графических техниках.		Развитие чувства ритма линий и тональных пятен. Выразительность черно-белого изображения.
12	Натюрморт из однородных предметов. Стеклянные сосуды (карандаш).	Передача объема в конструктивном рисунке с использованием краевого контраста. Совершенствование техники работы карандашом –передача материальности стекла.
13	Точка зрения. Ракурс. Зарисовки с натуры и по представлению птиц, животных (мягкий графический материал).	Зависимость выразительности образа (животного, птицы) от его пространственного решения – выбора точки зрения, ракурса.		Наблюдение за поведением птиц и животных, визуальный поиск характерных для них поз, движений, связи характера и черт внешности.
14-15	Архитектура городских строений. Лепка из пластилина. Создание единой объемно-пространственной композиции «Современный город» (коллективная работа).	Изучение конструктивно-пространственных особенностей различных строений города: промышленных, жилых и общественных зданий, стадионов, религиозных сооружений, телевышки и проч.; организации городских пространств: жилых массивов, парков и скверов и т.д. Передача в макете фрагмента города «духа современности», состояния напряженности, динамичности нашей жизни.		Развитие способности чувствовать пропорции в сложных конструкциях, ритм объемов, гармонии частей и целого. Воспитание чувства меры и чувства прекрасного и создании образа города.
16	Бумагапластика. Рельефная композиция на новогоднюю тему (картон, белая и тонированная бумага).	Одновременное решение конструктивных и декоративных задач при создании пластического образа зимы и новогоднего праздника. Дальнейшее приобретение навыков работа с бумагой.		Формирование творческой самостоятельности; поиск решения художественно-творческих проблем, имеющих реальный практический выход (например, оформление интерьера).
III четверть.  Декоративные работы.
17	Истоки башкирского народного творчества.	Понимание глубины национальных корней башкирского народного творчества, его сущности; постижение красоты и гармонии шедевров народного искусства.		Приобщение к искусству родного народа, воспитание любви к его культуре и традициям.
18-19	Бабушкин сундук. Изделия башкирских мастериц: одежда, тканные и вышитые изделия быта (разные виды аппликации).	Изучение и передача цветового и ритмического строя башкирского узора, орнамента в произведениях декоративно-прикладного искусства через аппликацию.
20	Эскизы набора мебели «Зимняя сказка» (гуашь)	Понятие стиля в дизайне мебели. Поиск образного решения в произведениях прикладного характера. Взаимосвязь материала, формы, цвета и назначения.		Развитие образного мышления, вкуса, эстетического отношения к действительности.
21	Декоративный натюрморт с имитацией природных фактур: коры дерева, мха, шишек, ракушек и т.д. (чернила, тушь, перо, кисть).	Постижение красоты природных творений. Изучение формы, характера линий и ритмической фактур, интерпретация их в декоративно-плоскостном решении натюрморта. Совершенствование умений в работе с графическими материалами.		Поиск нестандартных средств для усиления эмоциональной выразительности изображения.
22	Фантастические цветы (коллаж из подручного материала).	Поиск гармоничного соотношения материала (пластмассовые части упаковок, детали шариковых ручек, обрывки тканей, клеенки и пр. материал синтетической природы), цвета и формы (плоской, рельефной) при реализации своего замысла. Создание ритмической композиции с определенной эмоциональной окраской.		Развитие воображения, отход от стандартов в композиционно-пластических решениях.
23	Эскизы рекламного ролика «башкирский мед» (акварель).	Изучение выразительных способностей рекламы. Простота и лаконизм решения и режиссуры. Передача национального колорита.		Освоение современных форм синтеза искусств.
24	Макет фирменного сосуда «Башкирский мед» (глина, пластилин, др. материал).	Поиск соответствия пластического характера сосуда его назначению. Решение образа через аналогию. Дальнейшее развитие навыков лепки с использованием различных видов декора.		Расширение знаний о дизайне, в частности дизайне предметов быта.
25-26	Изготовление масок различных эмоциональных состояний для спектакля по мотивам башкирского эпоса (бумагопластика с раскраской).	Решение эмоционального образа с помощью конструирования из бумаги форм лица с характерной мимикой, усиление его выразительности путем введения цвета. Дальнейшее изучение способов работы с бумагой и картоном.		Постижение языка искусства в различных видах художественной деятельности: изобразительной, декоративной, конструктивной.
IV четверть Композиционные работы.  Творческий опыт.
27	Башкирский танец (акварель, гуашь).	Понимание и передача неповторимой пластики и национальной образности башкирского танца, особенностей башкирского костюма.	Самостоятельный поиск средств выразительности для передачи идейного замысла.
28	Иллюстрации к любимым литературным произведениям. Многофигурная композиция (художественный материал на выбор).	Создание иллюзии пространства на плоскости листа, пластическая связь фигур и других элементов композиции. Соблюдение основных композиционных правил и законов. Передача эмоционально-образного строя литературного произведения посредством выбранных материала и техники.	Расширение опыта художественной деятельности учащихся.
29	Портрет близкого человека. Работа по представлению с предварительными натурными зарисовками (гуашь).	Решение задач психологической характеристики близкого человека (мамы, отца, деда, друга и т.д.) в портрете. Создание оригинальной композиции с использованием художественных эффектов (возможно заимствование стиля различных художественных направлений: фовизма, пуантилизма, кубизма и др.).	Умение подчинить средства, способы изображения поставленной художественно-изобразительной задаче. Продолжение знакомства с различными художественными направлениями.
30	Реки Башкирии (акварель).	Выполнение реалистического пейзажа по зрительным представлениям (воспоминания, просмотр фотографий, слайдов, видеозаписи и т.д.). Передача характерных черт реки (равнинная, горная) и ее окружения; передача соответствующего эмоционального состояния (лунное освещение, закат и пр.) средствами акварельной живописи.	Закрепить знания и навыки в передаче цветовых и пространственных отношений в пейзаже.
31	Река и цивилизация. Решение экологической проблемы в изобразительном творчестве (графическая техника).	Поиск композиционных средств и приемов при создании проблемного произведения. Развитие умения изобразительным языком доносить до зрителя свои мысли. Использование психологического контраста в композиции, приемов иносказания и изобразительной метафоры.	Умение применить полученные знания и навыки в новой ситуации.
32	Мои мечты. Сложная композиция со стилизацией пространства (акварель, гуашь, смешанная техника).	Работа над эскизированием. Изучение разных типов композиционных построений. Совмещение пространств в композиции и другие виды стилизации. Самостоятельный выбор средств художественной выразительности.	Усвоение на практике композиционных правил, приемов и законов.
33-34	Искусство в жизни человека. Выставка творческих работ учащихся. Встреча с ведущими башкирскими художниками – профессионалами.	Искусство как форма общественного сознания, творческой активности учащихся; развитие их личностных, духовных нравственных, эстетических качеств; эмоционально-ценностных отношений, сопереживания, отзывчивости.

По окончании 8 класса учащиеся должны знать:

-роль и предназначение изобразительного искусства для человека;

-научное основы теории рисунка, живописи, композиции (основы цветоведения, линейной и воздушной перспективы, теории светотени, композиционные правила и законы);

-специфические особенности языка изобразительного искусства; стили художественных направлений и отдельных мастеров;

-отличительные черты башкирского народного искусства и творчество современных профессиональных художников республики;

Уметь:

-работать с различными художественными материалами;

-передавать на плоскости листа основные цветовые и объемно-пространственные отношения предметов и явлений окружающего мира;

-гармонизировать изображение согласно законам симметрии, ритма, контраста, нюанса и т.д.;

-эстетически воспринимать действительность и самостоятельно создавать художественный образ, добиваясь формально-содержательной целостности своих произведений;

-анализировать и давать собственную оценку произведениям изобразительного искусства и другим явлениям культурной жизни общества.

Литература:

АЛЕКСЕЕВА В.В. Что такое искусство? – Т.1М., 1973; Т.2М., 1979.

ВЫГОТСКИЙ Л.С. Психология искусства. М., 1987.

ВЫГОТСКИЙ Л.С. Воображение и творчество в детском возрасте. М., 1991

ДМИТРИЕВА Н.Н. Эстетическое воспитание. М., 1973

КУЗЕЕВ Р.Г. , БИКБУЛАТОВ И.В., ШИТОВА С.Н. Декоративное творчество башкирского народа. Уфа, 1979ю

Кузин В.С. Основы обучения изобразительному искусству в школе. М., 1986.

РОСТОВЦЕВ Н.Н. Методика преподавания изобразительного искусства в школе. М., 1974.

РЫЛОВА Л.Б. Изобразительное искусство в школе: дидактика и методика. Ижевск, 1992

ШОРОХОВ Е.В. Методика преподавания композиции на уроках ИЗО в школе. М.,1997.

ШПИКАЛОВА Т.Я. Народное искусство на уроках декоративного рисования. М., 1974.

ЩЕРБАКОВ В.С. Творчество и обучение. М.,1969.

Революция-искусство-дети. М., 1986.