Арт-терапия на уроках музыки

Арт – терапия  на  уроках  музыки (выступление на РМО учителей музыки )

Силкина С.О.

учитель МБОУ «Средняя школа №10»

Успешность ребёнка в школе зависит, прежде всего, от здоровья, как физического, так и психического. В современной школе чаще всего условия сохранения здоровья понимаются и соблюдаются лишь в отношении физического благополучия участников образовательного процесса, то есть связываются с созданием внешних условий, соответствующих санитарным правилам. При этом крайне мало  внимания  уделяется «состоянию психического и социального благополучия».

Специалисты считают, что 20-40 % негативных влияний, ухудшающих здоровье детей, связаны со школой, с некомфортными условиями организации учебно-воспитательного процесса. Понятие комфортных условий учебно-воспитательного процесса, прежде всего, означает создание в школе  педагогических условий, максимально эффективно обеспечивающих не только умственные, нравственные, индивидуальные качества личности ребенка, но и его физическое и психическое здоровье.

Одна из основных задач уроков музыки – снимать нервно-психические перегрузки, восстанавливать положительный эмоционально – энергетический тонус учащихся. Именно поэтому наряду с основными формами музыкальной работы с детьми на уроках и физминутками я использую элементы арт-терапии, ведь занятия искусством – арт-терапия – оказывает положительное психофизиологическое воздействие на человека, а помимо этого влияет и на его духовное здоровье.

Если перевести с греческого языка слово «терапия» получится «забота, лечение и уход», а слово «арт» переводится как «искусство». То есть, в буквальном смысле, словосочетание «арт-терапия» означает «лечение искусством».

Поэтому проблеме сбережения детского здоровья должен уделять внимание каждый педагог, независимо от преподаваемого предмета, поскольку здоровье не только общая ценность, но и вопрос национальной безопасности страны. И я считаю, что именно применение арт-терапевтических методов помогут мне, как учителю музыки, в решении этой проблемы. Но анализ литературы показал, что данный вопрос недостаточно раскрывается в методической литературе, очень мало методических пособий по внедрению арт-терапии на уроках музыки, хотя значимость арт-терапевтических методов применительно к общеобразовательной школе велика

       Исследуя природу музыкальной психотерапии и обобщая данные разных школ и направлений, В.И. Петрушин  выделяет следующие возможности применения музыки в психотерапевтических целях:

- эстетизация и гармонизация школьной среды;

- содействие развитию коммуникативных актов;

- развитие творческого воображения и фантазии;

- релаксация психологического тонуса;

- расширение и развитие эмоциональной сферы;

- развитие чувства коллективизма;

- развитие эстетических потребностей.   

         Все обозначенные направления могут внедряться в процесс музыкального образования, оказывая благотворное влияние на развитие личности ребёнка, на установление комфортного психологического климата на уроках музыки через применение арт-терапевтических методов работы.

В практике преподавания музыки в школе арт-терапевтические методы и технологии пока применяются крайне редко. Вместе с тем, арт-терапевтические методики, широко используемые психотерапевтами, уже адаптированы в отдельных педагогических исследованиях последних лет к работе с обычными детьми с целью профилактики и коррекции их негативных эмоциональных состояний, нормализации эмоционально-волевой сферы личности, способствующих как духовно-нравственному, так и физическому оздоровлению. Конечно, на уроках музыки могут быть использованы только научно обоснованные и экспериментально проверенные элементы арт-терапии в форме различных упражнений, целенаправленно отработанного музыкального материала для слушания и исполнения, а также музыкально-творческих заданий, способствующих самопознанию, самооценке, творческому самовыражению, саморазвитию и самокоррекции личности.

Сегодня музыкальную терапию применяют во многих странах мира: в Америке, Великобритании, Германии, Швеции и др. В России в области музыкальной терапии наиболее известны исследования Л. С. Брусиловского, В. И. Петрушина, М. Л. Лазарева и др. В работы этих и некоторых других авторов входят конкретные музыкально–терапевтические упражнения, рекомендуемые для занятий с детьми не только с целью лечения, но и для профилактики психосоматических заболеваний. Помимо этих упражнений в свою работу также можно включить музыкально-терапевтические упражнения, разработанные для детей в смежных с арт-терапевтической практикой областях. Речь идёт, прежде всего, о сказкотерапии (И.В. Вачков, Т.Д. Зинкевич, А.М. Михайлов), фольклорной терапии (Л.Д. Назаров), а также светоцветотерапии и терапии средствами изобразительного искусства (Л.Д. Лебедева), терапии творческим самовыражением (М.Е. Бурно), дыхательной терапии (А.Н. Стрельникова), в которых музыка и различные элементы музыкальной деятельности используются обычно в интеграции с другими видами искусства.

Использование различных элементов арт-терапии в школе призвано, прежде всего, содействовать духовно-нравственному воспитанию детей, открывая перед ними всё новые пространства для самопознания и свободного творческого самовыражения.

Классификация арттерапевтических методов

Музыкальная терапия	слушание музыки, восприятие музыки, музицирование, вокальная терапия, дыхательная терапия, музыкально-творческая деятельность, формулы музыкального самовнушения
Фольклорная терапия	художественно-творческая деятельность, коллективное творчество, импровизация
Сказкотерапия	музыкальные образы сказочных героев, сказочные темы и сюжеты в музыке,
Танцевально-двигательная терапия	движения под музыку, пластическая импровизация, танцы
Цветотерапия и терапия изобразительным искусством	цвет, его влияние на самочувствие, разноцветные физкультминутки, произведения изобразительного искусства (сенсибилизация, синестезия)
Драматерапия	инсценирование песен, постановка музыкальных спектаклей

Музыкальная терапия

Для того чтобы музыка подействовала на слушателя наибольшим образом, его необходимо для этого специально настроить и подготовить. Эта настройка заключается в том, что надо сесть в удобной позе, расслабиться и сосредоточиться на звуках музыки. Их нельзя слушать без должного внимания, отвлекаясь при этом на какие-либо посторонние дела. Из реальной жизни надо  постараться шагнуть в другой, воображаемый мир, мир причудливых образов, настроений и красок.

Составными частями музыкальной терапии являются вокальная и дыхательная терапии.     Основой вокалотерапии являются принципы классического пения, а главными средствами выступают специально разработанные вокальные упражнения.

Дыхательная музыкотерапия, включающая игру на духовых музыкальных инструментах, дыхательную гимнастику под музыку и различные упражнения для развития певческого дыхания, позволяет детям заниматься оздоровлением, не замечая процесса лечения.

Говоря о музыкальной терапии, нельзя не сказать о процессе музыкально-творческой деятельности. Главное направление этой работы заключается в том, чтобы научить поэтическому, «омузыкаленному» видению и восприятию мира, т.е. ученик учится тому, что каждое его переживание, любое душевное движение может быть выражено непосредственно в звуках вокальной импровизации, которая отражает его отношение к различным событиям жизни. Выполнение творческих заданий в системе музыкальной терапии является одним из наиболее эффективных, но в то же время и наиболее сложным приёмом.

Примеры упражнений

Упражнение «Ветер». Изображая ветер, дети дуют сильно и очень длительно, в конце выдоха с напряжением втягивают мышцы живота. Это упражнение можно выполнять под музыку, на звук с на одном выдохе сначала звук усиливается (крещендо), затем затихает (диминуэндо).

  Упражнение «Аромат цветов». Основано на принципах дыхательной терапии. Под звуки музыки при взмахе «волшебной» палочки дети медленно вдыхают воздух носом, не поднимая плечи. Задержав дыхание на вершине вдоха, затем, при повторном взмахе «волшебной» палочки, медленно выдыхают воздух. При этом внимание фиксируется на мышцах живота. Во время выдоха живот втягивается внутрь, а при вдохе слегка выпячивается.

Упражнение «Качка». Дети, стоя, соединяют перед собой концы пальцев рук, имитируя нос корабля, и легонько покачиваются из стороны в сторону. Дыхание мягкое, ритмичное: при покачивании в одну сторону – вдох носом, в другую – выдох ртом через вытянутые и округлённые губы. При выдохе получается шум, напоминающий звук ф. Упражнение выполняется спокойно, ритмично, согласовано.

         Упражнение «Засыпающий цветок». Выполняется успокаивающее дыхание: на одну четверть делается вдох, на три четверти – выдох. При этом дети мысленно представляют себя цветами, закрывающими на ночь свои лепестки в бутоны.

Упражнение-игра «Горка». Направлено на развитие дикции и длины выдоха. Всем желающим предлагается быстро нараспев произнести скороговорку:

           На пригорке возле горки

           Жили тридцать три Егорки…

           Раз Егорка, два Егорка, три Егорка… и т.д.

  При этом количество Егорок нужно перечислять на одном выдохе. Победит тот, кто правильно произнесёт все слова и назовёт большее число Егорок.

Комплекс дыхательной гимнастики А.Н.  Стрельниковой

Упражнение «Ладошки». Стоим прямо, руки согнуты в локтях, локти опущены, ладони на уровне плеч смотрят вперёд. Сжимаем ладони и одновременно шумно и энергично втягиваем воздух носом. Разжимаем ладони – выдыхаем.

Упражнение «Насос». Стоим прямо, руки опущены. Наклоняем корпус слегка вперёд – спина круглая, кисти висят. Наклоняясь, вдыхаем; при выдохе слегка приподнимаемся. Представляем себя насосом, который ритмично подаёт воздух в шину.

Упражнение «Звуковые волны».

   1. Пение с закрытым ртом  или на гласный звук а. Дети повторяют за учителем плавные волнообразные мелодические рисунки в пределах музыкального интервала квинта, показывая рукой каждый раз меняющуюся высоту «волн» и представляя себя качающимися на этих волнах.

   2. Детям предлагается расслабиться, закрыть глаза и под звуки записи плеска волн представить себя качающимися на волнах. Затем на звук а дети повторяют за учителем волнообразные мелодические рисунки, изображающие волны различной высоты. Это упражнение можно дополнить волнообразными движениями рук: энергичными и, напротив, еле заметными, слабыми. Дети должны при этом ощутить разную энергию своих движений и соответствующую смену желаний, устремлений.

Упражнение «Эхо в горах». Выполняется в парах. Дети друг за другом повторяют ритмические рисунки, хлопая в ладоши или на ударных инструментах, поют разные гласные звуки, слоги и т.д. В процессе этого упражнения развивается коммуникабельность детей, внимание, музыкальный слух и память, чистота интонирования.

Упражнение «Шорох осенних листьев».

1. Играя звуками ч, ш, щ, соединяя их в различных сочетаниях, можно исполнить спонтанную звуковую композицию.

2. Прочитать детям стихотворение:

                     В тишине лесной глуши

                     Шёпот к шороху спешит,

                     Шёпот к шороху спешит,

                     Шёпот по лесу шуршит.

                     Шу-шу-шу да ши-ши-ши,

                     Тише, Шорох, не шурши,

                     Навостри-ка уши –

                     Тишину послушай.

  Выучить его с детьми шёпотом, прислушиваясь к «игре» шипящих звуков. Потом пусть дети по желанию произнесут это стихотворение нараспев или придумают к нему каждый свою мелодию.

Игра «Музыкальные знакомства». Дети произносят нараспев свои имена, поют, по желанию, начало своих любимых песен. В этой игре возможны также звуковые импровизации с гласными звуками. Например, произносят нараспев имена детей данного класса, в которых встречается звук а  (Аня, Ваня, Таня, Саша и др.). Звук а  - открытый, радостный, приветственный, направленный наружу, «показывает себя»: ребята раскрывают руки наподобие буквы А. После этого произносятся нараспев имена со звуком о  (Оля, Коля, Егор и др.). Звук о – закрытый, внутренний, ласкающий: дети сводят руки в кольцо. Этот звук обволакивает, обнимает, охраняет нас. Аналогичным образом  первоклассники импровизируют с другими звуками алфавита.

Упражнение «Найди героя». Пение фольклорной попевки (напр., «Уж как шла лиса»). Для того чтобы исполнение стало выразительным и творческим, нужно предложить ученикам определить, кто поёт (лиса, медведь, заяц, волк и т.д.). В зависимости от того в «чьём образе ученики поют, меняется характер исполнения, темп, штрихи, окраска звука». Этот приём можно применять для исполнения несложных детских песен, а в дальнейшем определять героя и при исполнении вокальных произведений композиторов-классиков.

Упражнение «Я - композитор». Ученикам предлагается попробовать импровизировать в духе классического произведения с ярко выраженным образом в названии (напр., из «Детского альбома» П. Чайковского, «Детской музыки» С. Прокофьева, «Альбома для юношества» Р. Шумана и т.д.):

- учитель предлагает передать в своей мелодии определённое настроение, погрузившись в конкретную ситуацию (соответствующую названию и программному содержанию музыкального произведения);

- ученик поёт свою импровизацию, повторяя ещё раз для того, чтобы эта мелодия зафиксировалась, а не была всё время разной;

- после этого все повторяют эту мелодию;

- записываются ноты мелодии, с их обязательным уточнением у автора;

- необходимо, чтобы в классе была сочинена ещё одна мелодия, тогда будет возможность сравнить два варианта, показав разные подходы к решению данной задачи;

- слушаем произведение композитора в оригинале.

  Мелодизация эмоционально окрашенных призывов типа: «Вперёд, друзья, смелее!», «Ах, как мне плохо!», «Какая удача, какая радость!», «Мне так спокойно и хорошо!»

Мелодизация различных движений человека («Прогулка в парке», «Торжественное шествие», «Бегство на пожар»), образов животных («Танец медведя», «Хоровод белок»), природных явлений («Летний дождь», «Осенний дождь», «Песенка весеннего ручья», «Восход солнца», «Заход солнца» и т.д.)

Предлагаемые ниже формулы самовнушения созданы В.И. Петрушиным. Я выбрала те, которые, по моему мнению, подходят для учащихся 1-8 классов. Каждая формула поётся 3 раза с повышением при повторении на полтона.

Не жди подарка от судьбы

Торжественно

Не жди подарка от судьбы, судьба зависит от борьбы. Учти ошибки прошлых дней и стань умнее и сильней.

Иди к победе сквозь беду и твёрдо верь в свою звезду. Ты сам творец своей судьбы – судьба зависит от борьбы.

Устойчиво стою я на земле

Уверенно

Устойчиво стою я на земле. Вот так! (2 раза топнуть ногой)

Несчастиям моим я дам под зад. Вот так! (поднять вверх колено)

Друзей моих я буду обнимать. Вот так! (на эти слова  обнять своего соседа)

Смеяться буду громко я. Вот так. Ха-ха!

Только смеяться

  В темпе марша 

Только смеяться и улыбаться, но не сдаваться, не распускаться!

И подниматься, и распрямляться, крепко держаться, и снова смеяться.

Успокоение в гневе

  Сдержанно

Спокойно, спокойно, уйми свои нервы,          Ты глубоко вздохни, спокойствие верни, 

Не сделай ошибок, чтоб не почуять боль.       И вот уже прошло, что на тебя нашло.

Ты выглядишь глупо, ты выглядишь дико,     Дыханьем управляй, все мышцы расслабляй,

И всё потому, что теряешь контроль.               Вниманье перестрой на радость и покой.

Что бы со мной не случилось

  Напевно

1. Чтоб ни случилось такое, я совершенно спокоен,

    Потому что я расслабляюсь, а потом, как дитя, улыбаюсь.

2. Улыбнись, улыбнись, мой дружочек, распрямись, как весенний цветочек!

    Эту песню легко напевая, ты пойдёшь по тропиночкам рая.

Я забыл про мои неудачи

  Напевно

1. Я забыл про мои пораженья, я забыл про мои огорченья,

    Я забыл, что меня тяготило, всё, что на сердце тяжко давило.

2. Ничего я не помню плохого, и не надо мне счастья иного.

    Не зову, не жалею, не плачу, я забыл все мои неудачи

Да и нет

  Упражнение выполняется с ударами двумя руками в грудь на слоги «Да, да, да!» и с вытянутыми вперёд ладонями на слоги «Нет, нет, нет!».

  В темпе марша

1. Нашему здоровью – да! Да! Да! Нашим беспокойствам – нет! Нет! Нет!

    Нашему покою – да! Да! Да! Всем нашим тревогам – нет! Нет! Нет!

    Вере в наши силы – да! Да! Да! Унынью и упадку нет! Нет! Нет!        

    Стойкости и мужеству – да! Да! Да! Плохим и мрачным мыслям – нет! Нет! Нет!

2. Радости движенья – да! Да! Да! Бездействию и лени – нет! Нет! Нет!

    Солнцу в нашей жизни – да! Да! Да! Мраку, подозреньям – нет! Нет! Нет!

    Теплоте, сердечности – да! Да! Да! Бездушию и хамству нет! Нет! Нет!

    Силе и здоровью – да! Да! Да! Немощи и слабости – нет! Нет! Нет!

3. Жизнь с победной песней – да! Да! Да! Жизни в прозябании – нет! Нет! Нет!

    Радость в настоящем – да! Да! Да! Страхам перед будущим нет! Нет! Нет!

    Смелости, задору - да! Да! Да! Робости и страху – нет! Нет! Нет!

    Интерес к искусству – да! Да! Да! Интереса к сплетням – нет! Нет! Нет!

4. Интересу к людям – да! Да! Да! Интереса к тряпкам – нет! Нет! Нет!

    Уверенности к жизни – да! Да! Да! О прошлом сожаленья – нет! Нет! Нет!

    Нашей яркой жизни – да! Да! Да! Всем нашим сомненьям – нет! Нет! Нет!

    Нашему здоровью – да! Да! Да! Нашим беспокойствам – нет! Нет! Нет!

Фольклорная терапия

  Музыкальный фольклор (народные песни и наигрыши на народных инструментах) изначально был неотъемлемой частью древних магических, религиозных обрядов и праздников. В рамках древней празднично-обрядовой культуры музыка бытовала в синтезе с народными танцами, играми, сценками, народным декоративно-прикладным творчеством (народные костюмы, украшения, ритуальные маски) и народными музыкальными инструментами (бубен, барабан и др.).

Детский фольклор помогал детям расти здоровыми (пестушки), весёлыми (прибаутки, пестушки, потешки), спокойными (колыбельные). Одновременно с помощью песен детей учили добру, красоте, народной мудрости, остроумию, а также любви к природе, животным, своей семье, родному краю, Родине.

Сказкотерапия

Музыкальная терапия смыкается со сказкотерапией прежде всего через музыкальные образы сказочных героев, сказочные темы и сюжеты в музыке.

В сказке никто не учит ребёнка «жить правильно». События сказочной истории естественно и логично вытекают одно из другого. Таким образом, ребёнок воспринимает и усваивает причинно-следственные связи, существующие в реальной жизни.

Сказкам свойственны тайны и волшебство. Волшебная сказка, как живой организм – в ней всё дышит, в любой момент может ожить и заговорить даже камень. Эта особенность сказки очень важна для развития психики ребёнка. Читая или слушая сказку, ребёнок «вживается» в повествование. Он может идентифицировать себя не только с главным героем, но и с другими одушевлёнными персонажами. При этом развивается способность ребёнка к сопереживанию и сочувствию.

  Здесь можно предложить следующие задания:

- рассказывание сказок (групповое или индивидуальное: известной; известной, но придумать продолжение; придуманной, от первого лица или от имени различных персонажей с элементами мелодической импровизации);

- сочинение сказок;

- сказочные путешествия;

- сочинение сказок на определённую музыкальную композицию;

- придумывание сказки по «первой фразе» ( в т.ч. и музыкальной).

Танцевально-двигательная терапия

  Включаемые в уроки музыки разнообразные движения, пластические импровизации, танцы под музыку также могут быть средством арттерапии.

В процессе пластических импровизаций под музыку не только развивается фантазия, творческое воображение детей, их способность передавать в движениях различные эмоциональные состояния и образы, но и снимается психическое напряжение.

  Помогая детям проявлять в движениях под музыку свободу их тела, учитель тем самым предоставляет им возможность ощутить и духовную свободу, свободу действий и самовыражения.

Упражнение «Цветок».

   1. Под музыку «Вальс цветов» из балета «Щелкунчик» П.И. Чайковского дети складывают ладони вместе, изображая стебелёк, затем раздвигают центральные части ладошек, формируя «цветочный бутон». И, наконец, движениями пальцев показывают, как «бутон» распускается. Нужно «подержать раскрытый цветок», ощутить напряжение в пальцах рук, затем потрясти кистями и расслабить руки (выполняется 3 – 4 раза).

   2. Исходное положение – кисти рук, лежащие одна под другой. Под музыку дети начинают движение кистями рук в стороны, тыльными сторонами друг к другу. Затем кисти рук плавно возвращаются в исходное положение. Затем кисти рук плавно возвращаются в исходное положение. Полезно внушать детям, что во время выполнения упражнения от них уходят все болезни и другие неприятности.

  Упражнение «Разноцветные рыбки».  «Рыбки» показывают, как работают их хвостики. Локти учащихся прижаты к туловищу, трудиться будут только кисти рук. Под музыку «рыбки» бьют «хвостиками» по воде (поочерёдно одной и другой кистями рук с нарастающим темпом выполнения этих движений). Затем учащиеся опускают руки и расслабляются, прислушиваясь к своим ощущениям.

  Упражнение «Пузырьки воздуха». Под запись плеска волн дети ходят на мысочках очень тихо, легко и мягко. Учитель говорит: «Почувствуйте себя пузырьками воздуха, невесомыми, воздушными и лёгкими».

           Упражнение «Высоко - низко». Дети руками показывают смену регистров в исполняемом учителем музыкальном произведении. Это упражнение может выполняться коллективно – дети, взявшись за руки, становятся в круг или выстраиваются в одну линию.

Упражнение «Снежинки тают». Дети стоят с поднятыми вверх руками. Затем они очень медленно опускают руки, подгибают колени и медленно-медленно приседают. В конечном итоге дети «превращаются в капельки воды», т.е. садятся на пол, обняв руками голени и прижав голову к коленям. Упражнение выполняется под музыку. Пока звучит музыка, ребята танцуют, как снежинки, легко и свободно. Как только музыка останавливается, «снежинки» медленно превращаются в «капельки воды». Учитель говорит: «Положите голову на колени, расслабьте шею… Дышите животиком, спокойно, мягко… Вам приятно быть капельками? Вам уютно или неудобно? Что вы чувствуете?».

  Упражнение «Аленький цветочек». Дети вспоминают сказочный аленький цветочек и показывают, как он расцветает: складывают ладони вместе, изображая стебелёк, затем раздвигают центральные части ладошек, формируя «бутон». И, наконец, раскрывают ладони: «цветок» распускается. Нужно «подержать раскрытый цветок», представить, как он светится волшебным светом, ощутить напряжение в пальцах рук, затем потрясти кистями и расслабить мышцы рук.

Цветотерапия и терапия изобразительного искусства

  Цвет и звук, изобразительное искусство и музыка имеют глубинные связи не только в истории художественной культуры (в древних мистериях, магических обрядах, народных праздниках, в изобретении цветомузыки и т.д.), но и в арттерапии.

Любимые и нелюбимые цвета невольно влияют на наше самочувствие, на наше эмоциональное состояние. Разные эмоциональные состояния вызывают соответствующие функциональные изменения в организме: ускорение или замедление пульса, изменение ритма дыхания, скорости реакции. У каждого цвета есть свои специфические свойства и сила. Плохих цветов не существует. «Гармония в цвете – гармония в душе – гармония в движении – гармония в жизни» - известный постулат японских педагогов.

Красный цвет может помочь в преодолении инерции, депрессии, страха и меланхолии, а также активно преодолевать жизненные препятствия, повышает работоспособность и выносливость, улучшает настроение.

Оранжевый способствует оптимизму, открытости, эмоциональной уравновешенности, доверию и чувству единения.

 Жёлтый стимулирует интеллект и общительность. Это последний из тёплых цветовых лучей. Он связан с умственными способностями, организованностью, вниманием к деталям, дисциплиной.

Воздействие зелёного создаёт в организме ощущение мира и равновесия.

Голубой цвет успокаивает душу. Это особенно важно для детей, страдающими страхами и навязчивыми идеями. Он также уменьшает эмоциональную боль, противодействует жестокости и грубости.

Синий цвет очищает душу, вдохновляет на творчество, служит проводником в таинственный мир интуиции.

Коричневый цвет – это цвет самой земли. Он дарит спокойствие, надёжность и прочность. Он помогает снять беспокойство и тревогу. Это цвет защиты, цвет – защитник.

Белый оказывает благотворное влияние на замкнутых и скованных. Он помогает при общении.

Чёрный – это абсолютное поглощение всех цветов, это покой и тишина. Пристрастие к чёрному цвету может указывать на нехватку или отсутствие в жизни человека чего-то очень важного.

На уроках музыки можно при помощи разноцветных физкультминуток повлиять на улучшение самочувствия учащихся.

  Произведения изобразительного искусства, используемые на уроках музыки, имеют не только образовательный, но и арттерапевтический потенциал.

Упражнение-игра «Цвет и звук». На партах раскладываются разноцветные карточки. Детям предлагается выбрать цвет, соответствующий их внутреннему настроению и выполнить следующие задания:

- по очереди голосом озвучить цвет, каким они его слышат;

- зазвучать всем вместе (одновременно) и каждому по-своему;

- создать звуковое произведение и исполнить под управлением дирижёра.

  Упражнение «Ковёр-самолёт» (после просмотра картины В.М. Васнецова «Ковёр-самолёт»). Учитель предлагает детям «полетать на ковре-самолёте вместе с Иваном Царевичем». В этом им поможет волшебная кисточка. Стоит только дотронуться ею до картины, и всё вокруг оживёт. Дети располагаются на ковре, звучит расслабляющая, успокаивающая музыка. Учитель говорит: «Закройте глаза, представьте себя в воздухе на ковре-самолёте и посмотрите вниз. Что вы видите? Начинать ответ можно со слов «Подо мной…» (поля, горы, реки, озёра, леса, города, деревни и т.д.)». Дотрагиваясь «волшебной» кисточкой поочерёдно до учеников, учитель предлагает им рассказать, что они видят внизу, вокруг себя, вверху; какие звуки природы слышат; не страшно ли им летать так высоко; холодно им или тепло; легко ли дышится; хочет ли кто-нибудь взлететь ещё выше или, наоборот, спуститься на землю.

Перед началом разноцветных физкультминуток сначала надо дать детям возможность насладиться цветом, а потом уже предлагать упражнение.

                              Наши красные цветки

                     Наши красные цветки

                     Распускают лепестки.

           (Плавно поднимаем руки вверх)

                     Ветерок чуть дышит,

                     Лепестки колышет.

           (Качание руками влево-вправо)

                     Наши красные цветки

                     Закрывают лепестки,

           (Присели, спрятались)

                     Головой качают,

           (Движения головой влево-вправо)

                     Тихо засыпают.

Жёлтые листья

  Что такое листопад? Представьте, что ваши кисти рук – это листья. Раздвиньте пальчики и посмотрите, листья какого дерева напоминают вам ваши руки (клёна). Сделайте свои листики твёрдыми, напряжёнными, тугими (педагог проверяет напряжённость пальцев). Хорошо. А теперь листочки повисли: расслабьте руки. Повторим упражнение ещё раз.

  Теперь покажем, как качаются листики на ветру. Выполняйте вместе со мной (руки согнуты в локтях, кисти рук слегка свисают и качаются из стороны в сторону). Теперь листики дрожат на ветру (быстрые движения пальцами рук).

Зелёная толстушка

                     Здесь сидеть мне неохота

           (Движения головой к левому-правому плечу, руки на поясе)

                     Лучше прыгну я в болото.

           (Прыжки на месте)

                      Я – зелёная толстушка,

           (Хлопок в ладоши)

                     Все зовут меня… лягушка.

Драматерапия

  Суть драматерапии заключается в драматизации событий, лежащих в основе чрезмерных эмоций человека, могут быть успешно использованы в музыкально-образовательном процессе в школе при инсценировании песен и постановке музыкальных спектаклей.

Одной из важнейших таких рекомендаций является целенаправленное распределение учителем различных ролей между учащимися при инсценировании  песен или постановке музыкального спектакля.

Владение методами драматерапии позволяет учителю связывать разыгрывание детьми сюжетов песен или музыкальных сказок с «проживанием» ими определённых жизненных ситуаций. Это даёт ребёнку возможность для осмысления таких ситуаций, позволяет ему как бы взглянуть со стороны на свои поступки и отношения с людьми и, в конечном счёте, преодолевать реальные проблемы своего поведения и общения. Драматерапия может эффективно способствовать выявлению и регулированию межличностных отношений в классе в процессе коллективной музыкально-сценической деятельности.

Заключение

Арт-терапия - она позволяет каждому ребёнку самовыразиться через творчество, она выступает и как средство эмоционального воспитания и образования.

Примененяя на своих уроках арттерапевтические методы, наблюдая за детьми, могу сделать следующие выводы:

- музыкальная терапия регулирует и развивает эмоциональную сферу личности;

- вокалотерапия важна для психического формирования детского организма. Работа со звуком, ритмом, дыханием интервалами, насыщение песни эмоционально-выразительной, образной стороны, подводит не только к качественному и техническому исполнению песен, но и формирует, корректирует личность человека;

- дыхательная терапия позволяет оказывать общеукрепляющее воздействие на организм человека, повышать уровень концентрации внимания и успеваемости, снизить заболеваемость, обучить произвольной регуляции функциями организма с целью профилактики неблагоприятных последствий стресса и гиподинамии;

- музыкально-творческая деятельность является залогом устойчивости человека в самых стрессовых ситуациях, занимаясь творчеством, человек творит не только музыку, а, прежде всего, себя;

формулы музыкального самовнушения формируют в учащемся оптимистическое и жизнеутверждающее мировоззрение;

- цветотерапия положительно влияет на состояние организма, корректирует имеющиеся отклонения в его физическом здоровье, расширяет влияние на эмоциональную сферу;

- фольклорная терапия  регулирует межличностное общение в классе, раскрывает творческие способности личности;

- сказкотерапия обладает эффективным психотерапевтическим, воспитательным и развивающим средством, т.к. сказка так же многогранна, как и жизнь;

- танцевально-двигательная терапия является залогом здоровой психики, влияет на эмоциональное состояние человека;

- драматерапия эффективно способствует выявлению и регулированию межличностных отношений в классе, даёт возможность ребёнку взглянуть со стороны на свои поступки и отношения с людьми и преодолевать реальные проблемы своего поведения и общения.

Таким образом, возможности уроков музыки в условиях реализации ФГОС НОО, достаточно уникальны. Это связано с тем, что использование современных методов и форм арт-терапии на уроках музыки способствует не только сохранению всех видов здоровья учащихся, но и повышению эффективности урока. В связи с чем, задача каждого учителя музыки заключается в том, чтобы помочь каждому ученику развить свои способности, а также помочь укреплению и сохранению его здоровья.

Список  используемой  литературы

1.Алексеева Л.Н. Музыкальная азбука. 1 кл. – М., 1997

2.Аметова Л.А. Педагогическая технология использования арт-терапии в начальной школе / Л.А. Аметова. – Москва. 2003. – 557 с.

3. Абдуллин Э.Б., Николаева Е.В. Теория музыкального образования. – М.: «Академия», 2004

4. Абдуллин Э.Б.. Методологическая культура педагога-музыканта. – М.: «Академия», 2002.

5. Бакланова Т.И. Музыка /Программа. Методические рекомендации. Поурочные разработки/. – М.: «Астрель», 2005.

6. Бурно М.Е. Терапия творческим самовыражением. – М., 1989.

7. Заруба А. Музыкальное творчество учителей и учащихся. – М. «Искусство в школе» 2005 №6.

8. Зинкевич Т.Д., Михайлов А.М. Теория  практика сказкотерапии. – СПб.: 1996.

9. КовалькоВ.И.. Азбука физкультминуток. – М.: «Вако», 2005.

10.Лебедева Л.Д. Практика арттерапии. СПб., 2003.

11. Назарова Л.Д. Фольклорная арттерапия. – СПб., 2002.

12. Петрушин В.И. Музыкальная психотерапия: теория и практика. – М., «Владос». 2000.

13.Топчу Н.Д. Применение арттерапевтических методов на уроках музыки как средство самовыражения, саморазвития и самокоррекции учащихся.

14. Щетинии М.Н. Дыхательная гимнастика А.Н. Стрельниковой. – М.: Метафора, 2004.