Добавить материал и получить бесплатное свидетельство о публикации в СМИ
Эл. №ФС77-60625 от 20.01.2015
Инфоурок / ИЗО, МХК / Рабочие программы / Авторская программа "Игрушечная история" 1 класс (введение в мировую художественную культуру"

Авторская программа "Игрушечная история" 1 класс (введение в мировую художественную культуру"

  • ИЗО, МХК

Поделитесь материалом с коллегами:

Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение

«Средняя общеобразовательная школа №3»





hello_html_m71ffce2b.png










Мировая художественная культура

«История игрушек и их значение в жизни человека»

1 класс





Программа внеурочной деятельности





Мельникова Татьяна Владимировна, учитель


2015г

Аннотация

Рабочая программа внеурочной деятельности по мировой художественной культуре ориентирована на учащихся начальной школы. Сквозная сюжетика занятий первого года обучения построена на освоении проблемы «История игрушек и их значение в жизни человека». Основной целью изучения мировой художественной культуры в первом классе является знакомство учащихся с историей игрушек, с отраженным в них общественным укладом, бытом, нравами и обычаями, техническими и художественными достижениями; развитие индивидуальной способности ребенка к образному восприятию мира, творческого воображения, углубление и обогащение его эмоциональной жизни. Данная Программа предназначена для изучения учащимися с особыми образовательными потребностями (гуманитарное направление), призвана осуществлять развитие личности через приобщение к ценностям и идеалам, накопленным многовековой историей художественной культуры…



























Пояснительная записка

ООН, ЮНЕСКО и другие международные организации в своих основополагающих документах рассматривают воспитание людей в духе мира, дружбы между народами как важнейшую цель воспитания и образования. В ст. 26 Всеобщей декларации прав человека сказано: «Образование должно содействовать взаимопониманию, терпимости и дружбе между всеми народами…»

Ориентация содержания образования на воспитание уважения к родной культуре и открытости по отношению к другим культурным истокам является одним из актуальных направлений обновления содержания образования. Ожидаемые результаты образования в данном курсе представлены в виде ключевых компетенций выпускника. Важное место отводится культурологической компетенции:

  • Обеспечение формирования языковой картины мира, овладение национальными единицами языка, речевым этикетом. 

  • Постижение национальной культуры своего народа: познание самобытности, осознание значимости родного языка, развитие духовно-нравственного мира школьника, его национального самосознания".

  • Владение эффективными способами организации культурно-досуговой деятельности.

Овладение культурологической компетенцией позволит понимать и ценить культуру своего народа и культурное многообразие мира; быть приверженным идеям духовного согласия и толерантности».

1класс

Обращаясь к Федеральному собранию в январе 2016 года В.В. Путин подчеркнул: «Им, ребятам, предстоит решать еще более сложные задачи, и они должны быть готовы стать первыми, стать не только успешными в профессии, но и просто порядочными людьми с прочной духовной и нравственной опорой». Тем самым Президент отвёл особую роль ,духовному воспитанию личности, становлению нравственного облика Человека. Что как ни приобщение к культурным ценностям и идеалам, ни формирование готовности и способности человека к самостоятельному духовному освоению подлинных художественных ценностей способствует этому. Значение и функции начальной школы в системе непрерывного образования определяются не только преемственностью ее с другими звеньями образования, но и, в первую очередь, непреходящей неповторимой ценностью этой ступени в становлении и развитии личности ребенка. Нужно уже в начальной школе подготовить основу для выстраивания дальнейшего содержания гуманитарного образования (в среднем и старшем звеньях школы), как диалога разных национальных и исторически обусловленных форм культуры.

Сквозная сюжетика занятий первого года обучения построена на освоении проблемы «История игрушек и их значение в жизни человека». С детства ребенка окружают игрушки. С их помощью ребенок открывает для себя мир и постигает накопленный поколениями опыт. Основной целью изучения мировой художественной культуры в первом классе является знакомство учащихся с историей игрушек, с отраженным в них общественным укладом, бытом, нравами и обычаями, техническими и художественными достижениями; развитие индивидуальной способности ребенка к образному восприятию мира, творческого воображения, углубление и обогащение его эмоциональной жизни.

Интегрированность курса М.Х.К., способствует целостному восприятию культуры как выработанного веками устойчивого и развивающегося во времени способа миропонимания. Именно с этой целью объединены общим тематическим и проблемным стержнем занятия «теоретические» и занятия, на которых дети учатся воплощать смысл и назначение той или иной игрушки, воспроизводя обряды, в которых участвовали куклы, мастеря игрушки и модели народной одежды, дома, постигая азы народного декоративно–прикладного искусства. Делая куклу, ребенок учится многому: у него развиваются практические навыки лепки, кройки и шитья, вязания, умение подбирать гармоничные цвета и оттенки, навыки работы с любым материалом, стремление максимально точно передать детали одежды или черты куклы, он стремится к поиску материала по истории костюма, быта и т. д. А можно создать и кукольный театр на столе, провести ярмарку кукол, пригласить на экскурсию в собственный музей игрушки, где экскурсоводами будут дети, посетить музей "Десятиручка", в котором собрана значительная коллекция игровых и обрядовых русских кукол, где помимо осмотра экспозиции каждый желающий может узнать интересные факты о традиционном куклоделанье, приобрести тряпичную куклу, или получить мастер-класс по изготовлению куколок-помощниц.

Предполагаемые результаты

В результате изучения курса ««История игрушек и их значение в жизни человека» в 1-м классе должны быть достигнуты определенные результаты.

Личностные результаты отражаются в индивидуальных качественных свойствах учащихся, которые они должны приобрести в процессе освоения данного курса:

  • чувство гордости за культуру и искусство Родины, своего народа;

  • уважительное отношение к культуре и искусству других народов нашей страны и мира в целом;

  • сформированность эстетических чувств, художественно-творческого мышления, наблюдательности и фантазии;

  • сформированность эстетических потребностей — потребностей в общении с искусством, природой, потребностей в творческом отношении к окружающему миру,

  • овладение навыками коллективной деятельности в процессе совместной творческой работы в команде одноклассников под руководством учителя;

  • умение сотрудничать с товарищами в процессе совместной деятельности, соотносить свою часть работы с общим замыслом;


Метапредметные результаты характеризуют уровень сформированности универсальных способностей учащихся, проявляющихся в познавательной и практической творческой деятельности:

  • овладение умением творческого видения с позиций художника, т.е. умением сравнивать, анализировать, выделять главное, обобщать;

  • овладение умением вести диалог, распределять функции и роли в процессе выполнения коллективной творческой работы;

  • умение планировать и грамотно осуществлять учебные действия в соответствии с поставленной задачей, находить варианты решения различных художественно-творческих задач;

  • умение рационально строить самостоятельную творческую деятельность, умение организовать место занятий;


Предметные результаты характеризуют опыт учащихся в художественно-творческой деятельности, который приобретается и закрепляется в процессе освоения курса «История игрушек и их значение в жизни человека»:

  • эстетическая оценка явлений природы, событий окружающего мира;

  • применение художественных умений, знаний и представлений в процессе выполнения художественно-творческих работ;

  • способность узнавать, воспринимать, описывать и эмоционально оценивать некоторые произведения русского и мирового искусства;

  • усвоение названий ведущих художественных музеев России и художественных музеев своего региона;

  • умение рассуждать о многообразии представлений о красоте у народов мира, способности человека в самых разных природных условиях создавать свою самобытную художественную культуру;

  • умение узнавать и называть, к каким художественным культурам относятся предлагаемые (знакомые по урокам) произведения традиционной культуры.









ПАСПОРТ ПРОГРАММЫ


Тип программы: программа внеурочной деятельности.


Статус программы: рабочая программа внеурочной деятельности


Назначение программы: обеспечение гарантий получения обучающимися дополнительного образования в соответствии с ФГОС.


Тип программы: программа начального общего образования.


Категория обучающихся: обучающиеся 1-х классов МБОУ СОШ № 3


Сроки освоения программы: 1 год.


Объем учебного времени: 34 часа


Форма обучения: очная.


Режим занятий: 1 час в неделю


Формы контроля:

текущий (наблюдение и изучение способностей ребят в процессе обучения, в ходе выполнения практических заданий);

– периодический контроль (проводится по итогам выполнения практических заданий);

итоговый (выставка творческих работ).




















1 класс

И. Они «Дикий мальчик Дик»



КУКОЛЬНАЯ ИСТОРИЯ

Что такое «кукла»? Кукла – предмет культуры и искусства.

Т. Курбатова «Игрушки».

Изготовление куклы полешко.

Язычество – религия одухотворённой природы. Кумиры, идолы, истуканы – изображения богов.

Мифология славян. «Пантеон славянских богов»

Костецкий А. «Перуновы дети».

Лепка. Куклы-панки.

Кукла «дублёр» человека во время обряда жертвоприношения.

1. Масленица. Отголосок языческой веры.


2. Ритуальные куклы: Семик и Семичиха, Кукушка, Купала.


3. Кукла-Берегиня – оберег в доме. Кукла-Ржанка – воплощение плодородия.




«Приветствие Масленицы» из сб. «Круглый год»

Семиковые песни. Воспроизведение обряда.

Заклинания, пословицы, поговорки.

Соломенные обрядовые куклы.



Изготовление чучела Масленицы.


Изготовление ритуальных кукол.

Работа в группах.

Кукла-оберег.

1. Рождение ребёнка и обряды с этим связанные (в славянской семье).

2. "Койу кӧчӧ"– празднество по поводу рождения ребёнка (в алтайской семье).

Русская сказка «Василиса Прекрасная» (обр. А. Афанасьева)

Алтайская сказка «Семеро братьев»

Изготовление куклы из ниток.



Рисование на тему "Праздник койу кӧчӧ"

Кукла-игрушка. Трепетное, бережное и уважительное отношение к кукле. Крестьянские куклы.

Русская народная сказка на выбор учителя.

Изготовление тряпичной куклы-закрутки.

Столица кукольного царства. Виды кукол Сергиевских мастеров.

В. Василенко «Троице-посадские игрушки». Житие Сергия Радонежского (отрывок).

Изготовление куклы-скелетки.

Этнографические куклы.

1. Из истории русского народного костюма. Магическое значение цвета, узора.

2. Национальные костюмы алтайского народа. Символика костюмов, орнаментов.


Русская народная сказка «Снегурочка».



Алтайская народная сказка «Шелковая Кисточка — Торко-Чачак».




Моделирование народных костюмов.

Воспитательное значение игрушек. Подготовка к взрослой жизни.

Г.-Х. Андерсен «Стойкий оловянный солдатик»

Изготовление пластилиновой куклы на каркасе. Кукла солдатик.

Современные игрушки.

1. Самые популярные игрушки последних лет (обзор):

  • Кубик Рубика,

  • ЛЕГО,

  • Тамагочи,

  • Паззлы.

2. Функциональные игрушки.


3. Чему научились куклы. История куклы Барби.

4. Дом для куклы:

  • Изба – общая композиция дома.

  • Аил. Устройство.


Дж. Родари «Путешествие Голубой стрелы».




Гофман «Щелкунчик и мышиный король».

Л. Петрушевская «Сказки».

Э. Эмден «Дом с волшебными окнами».

Л.В. Кокышева «Моему старому аилу»


Работа с конструктором ЛЕГО (с паззлами)



Изготовление матрёшки-грелки.

Изготовление бумажных кукол. Комплект одежды.

Моделирование избы.

Изготовление макета аила.

Народные игрушечные промыслы:

1. Дымковские игрушки. «Свистунья» - старинный вятский праздник.

2. Филимоновские игрушки. Устройство филимоновских игрушек.

3. Каргопольская игрушка. Смысл знаков древнего узора. Знаменитая мастерица Ульяна Ивановна Бабкина.

4. Игрушки Гжели.




5. Деревянная точеная игрушка.

  • Матрёшка – национальный сувенир России. История возникновения.


  • Загорская матрёшка.

  • Семёновская матрёшка.

  • Полхов-Майданская матрёшка.

6. Богородские деревянные игрушки.



Вятские легенды.



Г.-Х. Андерсен «Пастушка и трубочист».

Сказки бабушки Ульяны.



П. Ершов «Конёк-горбунок».





В. Берестов «Матрёшкины потешки».


Т. Лисенкова «Русские матрёшки».



В. Василенко «Богородские кузнецы».



Лепка по мотивам дымковской игрушки. Роспись.

Лепка и роспись филимоновской игрушки.

Лепка. Каргопольская барыня.


Лепка и роспись игрушек по гжельским мотивам. «Конёк-горбунок».


Рисование и роспись матрёшки (по шаблону и самостоятельно).

Папье-маше, роспись. Матрёшки из воздушного шарика. Роспись.

Кукла-дергунок.

Куклы-иностранки.

1. Японская традиционная кукла. Национальная одежда.

2. Куклы из Индии. Бинодини. Индийский костюм. Обычай – выставка самодельных кукол.


Легенды о неваляшке Даруме.

Т. Лисенкова «Кукла Бинодини»


Лепка.

Кукольный театр.

1. История возникновения кукольного театра.


2. Вифлеемский ящик-вертеп.



3. Родословная Петрушки.


4. Виды кукол артистов: тростевые, марионетки, куклы теневого театра.

5. Кукольный театр.


6. Мультипликация.


Т. Курбатова «Театральный занавес».

Библейские истории. Рождение Иисуса Христа.

Дж. Свифт «Ода Панчу».

Э. Эмден «Приключения маленького актёра».

А. Милн «Вини Пух и все-все-все»


Куклы из носового платка.


Изготовление вертепного театра (коллективная работа).

Перчаточные куклы. Петрушка – схема устройства.


Пальчиковые куклы.

Рисование диафильмов.













Требования к знаниям, умениям и навыкам учащихся.

Возможный уровень.

Различать: понятия культура, искусство, кукла-оберег, язычество, промыслы.

Знать: основные этапы истории кукол и игрушечных промыслов, кукольного театра, об индийских и японских куклах.

Иметь сведения: о смысле и назначении той или иной игрушки, об обрядах связанных с рождением ребёнка.

Кратко охарактеризовать: этапы истории игрушки, народные игрушечные промыслы, смысл знаков древнего узора, виды кукол Сергиевских мастеров.

Практически применять знания и уметь: воплощать смысл и назначение игрушек.


Обязательный уровень.

Различать: понятие кукла как предмет культуры и искусства и кукла- игрушка, изба и аил, игрушечные промыслы.

Знать: название и назначение игрушек, название игрушечных промыслов и различать смысл некоторых знаков орнамента.

Иметь сведения: об этапах развития игрушек, о кукольных мастерах.

Кратко охарактеризовать: конкретную игрушку, обряд, в котором принимает участие та или иная кукла.

Практически применять знания и уметь: мастерить игрушки, моделировать народные костюмы, принимать участие в обрядах.

Список литературы:


Ай да игрушки. М.: Малыш. 1989 .

Берестов В. Матрёшкины потешки. М.: Малыш, 1992.

Богуславская И. Русская глиняная игрушка. Л.: Искусство, 1975.

Горичева В. Куклы. Ярославль «Академия развития», 1999.

Гусева Н. Р. Художественные ремёсла Индии. М.: Наука, 1982.

Дьяконова В. П. Алтайцы. (Материалы по этнографии теленгитов Горного Алтая). Горно-Алтайск, 2001

Каменская Н. М. История костюма. М.: Легкая индустрия, 1977.

Камилова Х. Использование художественных традиций народной игрушки в эстетическом воспитании школьников // Искусство в школе. — 2008.

Кандаракова Е. П. Алтайский фольклор. Горно-Алтайск, 1988.

Ковычева Е. И. Народная игрушка. — М., 2010

Королёва Н. С., Уткин П. И. Народные художественные промыслы. М.: 1992.

Лебединский А. Театр в чемодане. М.: Искусство, 1977.

Мерцалова М. Н. Поэзия народного костюма. М.: Молодая гвардия, 1988.

Миловский М. Н. Скачи, добрый единорог. М.: 1982.

Народное искусство М.: Планета, 1987.

Новицкая М. Ю. Введение в народоведение. 1-2 кл. Учебная тетрадь. М.: Дрофа, 1997.

Переслегина С. Пандоры из Загорска. Журнал мод, 1990, №1.

Римляне. М.: Росмен, 1994.

Русская игрушка. М.: Современная Россия, 1987.

Русский народ, его обычаи. /Собр. Забелиным. М.: 1880, Репринтное издание М.: 1992.

Русский фольклор/Сост. и примеч. В. Аникин. М.: Худож. литература, 1986. (Классики и современники)

Рюмина И. Куклы наших бабушек. М.: Малыш, 1989.

Сагалаев А. М. Алтай в зеркале мифа. Новосибирск, 1992

Славяне. М.: Росмен, 1998.

Тимофеевский А. Богородская игрушка. М.: Малыш, 1987.

Укачина К. Е. Алтайские народные загадки. Горно-Алтайск, 1984

Я познаю мир. Детская энциклопедия: Игрушка. /Авт. сост. Юрина Н. Г. М.: ООО «Фирма «Издат АСТ»; ЗАО Изд. дом «Семейная библиотека», 1998.

Японские куклы. Юный художник, 1991 №12.

Японская традиционная игрушка. Юный художник, 1981 №12






























2 класс.

Изучение мировой художественной культуры предполагает обращение не к одному или нескольким видам искусства, а ко всему миру художественной культуры, который имеет весьма сложное строение. Ясно, что прежде чем изучить мир художественной культуры необходимо научиться чувствовать и понимать мир искусства. Для решения этой задачи параллельно с обучением грамоте во втором классе вводится курс «Азбука искусства», что способствует обеспечению интегрированного характера обучения: задачи обучения чтению, письму, развития речи решаются в рамках одного учебного предмета на лексическом материале разных образовательных областей, включая и искусство. Предложенный же курс предназначается для 2 класса четырёхлетней начальной школы. Изучение различных видов искусства, наиболее употребительных терминов в изобразительном искусстве необходимо строить таким образом, чтобы «доминировали не научные категории, а чувства и эмоции»1 /учить не искусству, а искусством/. Основная задача данного этапа – формирование способности понимать мир искусства и приобщение через искусство к огромному эмоционально-нравственному опыту человечества. А также способствовать развитию эмоционально-образного восприятия и художественного вкуса.

В течении двух лет в системе занятий ребята познакомятся с различными понятиями в изобразительном искусстве, прежде всего со станковым видом живописи, графики, скульптуры, с его основными видами и жанрами, различными техниками и материалами используемыми живописцами, графиками, скульпторами, с элементами изобразительного искусства: линией, цветом, силуэтом, объёмом, ритмом, композицией. Этими средствами ребята пользуются на уроках изо, но это происходит на интуитивном уровне, а изучая данный курс художественные средства становятся более осознанными. Перед ребятами из урока в урок поднимаются вопросы: как, каким образом, какими средствами добился художник подобного изображения, выражения чувств и мыслей, эмоций и настроений; почему это было важно для него, для этого времени. В реальном учебном процессе складывается естественная межпредметная интеграция следующих дисциплин: занятия изобразительно-прикладным искусством, трудовое обучение, обучение грамоте (1 кл.) или литературное чтение (2 кл.).

Так как есть возможность естественно объединить общим тематическим и проблемным стержнем теоретические занятия и занятия ориентированные на самовыражение детей в художественной сфере, которые одновременно и обобщают полученные ребятами знания о художественных материалах, техниках и средствах, и учат пользоваться разными художественными материалами, и переводят их представления о художественных материалах на более высокий уровень. Начиная с первого класса в программе рекомендуется расширять список художников и их произведений для запоминания и анализа. Важно не просто запомнить имена художников, но и показать широту их художественного творчества.

Программа составлена по книге Алексеевой В. В. «Что такое искусство?» - М.: Сов. художник, 1991.

Библиография.

  1. Алексеева В. В. Что такое искусство?, М.: Сов. художник, 1991.

  2. Белова О. Ю. История искусств /Зарубежное искусство/ Краткий курс лекций для ср. шк. – М.: Аквариум, 1997.

  3. Богемская К. Г. Пейзаж. Страницы истории. М.:Галактика, 1992.

  4. Дивненко О. В. Хрестоматия по эстетике. Эстетика. М.:»Аз», 1995.

  5. История зарубежного искусства; ред. Кузьмина М. Т., Мальцева Н. Л., М.:Изобр. искуссво, 1984.

  6. Кудрявцев Б. В. Художественные музеи Лондона, М.:Искусство, 1994.

  7. Куманецкий К. История культуры Древней Греции и Рима. М.:Высшая школа, 1990.

  8. Литература и искусство. Универсальная энциклопедия школьника. Сост. Воротников А. А., Минск, «Валев», 1995.

  9. Мифологический словарь. Ред. Мелетинский Е. М.: н.и. «Большая российская энциклопедия», «Лада-Маком», 1992.

  10. Прилуцкая Т. И. Живопись итальянского Возрождения, М.:»изобр. Искусство», 1995.

  11. Розенвассер В. Б. Беседы об искусстве: Пособие для учителей нач. кл. – М.: Просвещение, 1979.

  12. Энциклопедия для детей. Т. 7. Искусство. Ч. 1, 2 /Глав. Ред. М. Д. Аксенова. М.: Аванта +, 1997.

  13. Этюды об изобразительном искусстве. Сост. Платонова Н. И., Тарасов В. Ф., 1994.

  14. Юхвидин П. А. Мировая художественная культура, М.: Новая школа, 1996.

Где « живут» разные виды искусства?

Как понять слова «Изобразительное искусство»?

Кого называют « художником» и как понять слово «творчество»?

Как называют художников в изобразительном искусстве?

Для каких целей нужна художнику «мастерская»?

Что такое «оригинал» и «подлинник»?

Чем они отличаются от «репродукции»?


Внеклассное чтение.

М. Матусовский. «С чистого

листа».



Искусство.

Тематическое рисование по воображению (поиск

цветосочетаний). «Сказочные

цветы».


2.

В мастерской живописца:

а) Картина, краски, пигмент и связующие вещества, виды красок.











б) Из чего состоит акварель и гуашь (практическая работа).














в) Темпера и масло – самые прочные краски





г) Цвета, тона, оттенки.



.











д) Палитра и колорит.

(практичес-

кая работа)



Что такое «станковая живопись»?

Что такое «картина», «рама», «подрамник», «мольберт»?

На каких материалах работает живописец?

Что такое «пигмент»?
Из чего его добывают?

Что такое «связующие вещества»?








Чем отличается «масло» от «темперы», «акварель» от «гуаши»?

Какие краски самые пастозные и жидкие? Прозрачные и непрозрачные? Почему?











От чего зависит прочность живописных техник?

Что такое «грунт»? Каков состав темперы и масла?




Какие цвета и почему мы называем «основными» и «составными»? Сколько их?

Чем отличаются цвета в радуге и в красках? В чём особенность «чёрного» и «белого» цвета?

Как понять слово «тон» и «оттенок»? Как образуются тона и оттенки?


Что означает слово «колорит»?

Как понять выражение «колористическое богатство»?

Что такое «палитра»?

Как краска превращается в «цвет»?

И. Левитан. Золотая осень. Масло.

Борисов-Мусатов.Осенняя песнь. Масло.

П. Чайковский. Из фортепьянного цикла «Времена года» «Осенняя песня».







Клод Моне. Скалы в Эгрета. Масло. Скалы в Бель Иль. Масло. XІX век.

И. Айвазовский. Девятый вал.

И. С. Бах. Прелюдия до мажор (фрагмент)

Н. Римский-Корсаков. «Океан-море синее».





И. Босх Несение креста. Масло. XV-XVІ вв.

Икона «Борис и Глеб на конях». 1349г. Дерево, темпера.


Плакат «Основные и составные цвета».

В. Суриков Севилья. Акварель. Россия. XІX век.

Н. Рерих Небесный бой.





Н.Нурмахамбетов Буря в степи.




Внеклассное чтение.

Легенда о древнегреческом

живописце Апеллесе.

А. С. Пушкин. «Сапожник».

Искусство.

«Золотая осень». Рисование

по представлению.

Выполнение линейного

рисунка и завершение работы

в цвете.









Внеклассное чтение.

А. Майков. «Румяный парус

там стоит».

М. Лермонтов. «Парус».

Искусство.

Рисование по представлению

в технике «по сырому».

«Каким бывает море».












Внеклассное чтение.

«Житие Бориса и Глеба»

(отрывок).

Искусство.

Изображение человека,

показ его характера.

«Какого цвета зло».



Внеклассное чтение.

Образность речи. Эпитет.

А. Фет. «За мглой ветвей

синеют неба своды».

И. Тургенев. «Перед грозой».

Искусство.

Рисование по

представлению. «Симфония

цвета» - образ стихии.







Внеклассное чтение.

Мифы Древней Греции.

«Похищение огня».

Искусство.

Рисование по представлению.

«Как зажечь костёр».

3.

В мастерской графика.

а) Значение слова «графика» и её главный инструмент карандаш.






б) Пастель, сангина, уголь и старинные карандаши.












в) Рисунок в жизни, искусстве и учении.

Что такое «графика»?

Что именно создаёт художник-график?

Какие изобразительные материалы у графика?

Чем отличаются карандаши, шариковые ручки и фломастеры друг от друга?




Что такое «пастель», «сангина», «итальянский карандаш»?

Как выглядят рисунки, исполненные в этих техниках?









Бывает ли «станковая графика»?

Чем отличается она от «рабочей графики» и «учебного рисунка»?

Можно ли живопись и графику назвать «родственными»? Почему?

М. Добужинский. Иллюстрации к сказке Андерсена «Свинопас».

А. Кокорин. Иллюстрации к сказкам.





Г. Верейский. В саду Русского музея. Тростниковое перо, тушь. СССР. XX век.

М. Врубель. Дворик зимой. Карандаш. Россия. XІX век.





В. Ватагин. Рисунки животных.

В. Серов. Рисунки животных.

Внеклассное чтение.

Г.-Х. Андерсен. «Свинопас».

А. Кокорин. «Как я рисовал

сказки Г.-Х. Андерсена».

Искусство.

Иллюстрирование сказки

Андерсена «Свинопас».







Внеклассное чтение.

М. Пришвин. «Деревья в лесу».

Искусство.

Рисование с натуры карандашом.

«Деревья как люди».











Внеклассное чтение.

Л. Толстой. «Рассказы о

животных».

Искусство.

Рисование по памяти и

представлению зайца.

4.

В мастерской скульптора.

а) Изображение на плоскости и в объёме.




б) Инструменты и материалы скульптора. Рельеф. Станок.











в) Фактура и текстура.







г) Высекание и вырубание.









д) Лепка и ваяние.













е) Где живёт станковая (камерная) пластика.

Какие искусства изображают мир на плоскости, а какие в объёме?

Сколько измерений имеют картины, рисованный лист и скульптура?



Что такое «рельеф»?

Чем отличается «горельеф» от «барельефа»?

Какими инструментами пользуется скульптор?

Какие материалы находит скульптор в природе? Почему природу называют «художницей»?




Что такое «фактура» и чем она отличается от «текстуры»?

В чём сложность работы в камне и дереве?



В каких материалах работает скульптор, используя технику «высекания и вырубания»?






Какими методами создаёт скульптор круглую скульптуру? В каких материалах?

Какие материалы можно назвать «лёгкими» и «трудными» в работе скульптора?






Бывает ли станковая скульптура?

Что такое камерная скульптура?

В каких условиях она живёт?

Х. Наурызбаев Абай.









Пергамский алтарь. Фрагмент. Борьба богов и гигантов. Мрамор. Античная Малая Азия.

ІІ век до нашей эры.






Камни, дерево (в разрезе разные породы).






Раннаи (певица бога Амона). Эбеновое дерево, золото. Др. Египет. XVІ век до нашей эры.




П. Трубецкой Портрет Ф. И. Шаляпина. Тонированный гипс. Россия XX век.

А. Головин Портрет Шаляпина в роли Годунова.

Запись Шаляпина.



Интерьер дворца-музея усадьбы «Кусковое». Россия XVІІІ век.

Верхний парк дворцовой усадьбы «Архангельское». Россия XVІІ-XІX вв.

Внеклассное чтение.

Мифы Древней Греции.

«Пигмалион».

Искусство.

Лепка. Этапы развития

народного искусства

(упражнения).




Внеклассное чтение.

Мифы Древней Греции.

«Борьба богов-

олимпийцев с титанами».

Искусство.

Горельеф, барельеф на мифологическую тему

(на выбор).








Внеклассное чтение.

А. И. Куприн «Суламифь»

(отрывок).






Внеклассное чтение.

Мифы Древнего Египта.

«Как был сотворён мир».

Искусство.

Работа с природным

материалом (дерево).





Внеклассное чтение.

Шаляпин Ф. И. «Маска

и душа» (отрывок).

Искусство.

Лепка. Ваяние. Портрет в

скульптуре.









Внеклассное чтение.

О. Тарутин. «Что я видел в

Эрмитаже».

5.

Итоговый урок.

Кто такой художник-профессионал?

И. Левитан Вечерний звон. Берёзовая роща. Осенний день. Сокольники.

Внеклассное чтение.

К. Паустовский «Исаак

Левитан» /Л.-М., 1961/

ІІ. Большое искусство.

1.

Вводный урок. Где живёт станковое искусство.

В чём особенность «художественного музея» и соответственно в чём состоит особенность его коллекции?

В каких странах и городах размещаются крупнейшие художественные музеи мира? Каковы их названия? Есть ли различие между «ценностью» и «ценой» на него? В чём именно состоит истинная ценность произведений, а значит и искусства, и почему государство охраняет музеи и пополняет их коллекции?

Залы ГМИИ им. А. С. Пушкина.

Эрмитаж (С.-П.). Лувр (Франция). Британский музей (Англия). Метрополитен музей (США).

Внеклассное чтение.

Н. Некрасов. «Почётный

гражданин Москвы» (отрывок).

А. И. Цветаева. Воспоминания.

(гл. 4.) «Наш отец и его

детище – музей».

Искусство.

Музеи искусств.

Изображение

интерьера художественного

музея.

2.

Живопись.

а) «Личный почерк» в живописи.


















б) Система построения изображения.









в) Неземная живопись (икона, темпера).








г) «Земная жизнь» (картина, масло).















д) Жанры. «Манеры времени».















е) Композиция.

По каким предметам можно увидеть личность художника выразившего себя в созданном им произведении?

В чём состоит особенность красоты акварельного письма и масла, меняется ли она в произведениях разных художников?

В чём состоит особенность живописи, исполненной в технике гуаши?






Возможно ли в произведениях живописи почувствовать особенности отношения художника к тому, что он написал и как он исполнил задуманное?



В чём состоит отличие иконы от картины?

В какой технике исполнялись иконы?

В чём жизненная и художественная особенность иконы и иконописи?




В какой стране впервые возникают картины изображающие реальность, и почему именно масло стало любимой техникой станковой картины?

Каким образом художник строит «реальность», глубину и объём, свет и тень?







Что такое «жанр»?

Какой жанр самый древний? В каком жанре изображают животных, природу, предметы? Чем отличается мифологический жанр от иконы? Какие исторические манеры в живописи известны? Что такое «индивидуальная» манера и как она уживается с манерой исторической?


Как понять смысл слова «композиция»?

Что такое «композиция» в живописи и как она проявляется в картине с изображением реальности и в иконе?

Какую роль играет в композиции «колорит»?

Как раскрыть «содержание» и «художественный язык» в композиции?

К. Петров-Водкин Розовый натюрморт. Скрипка.

В. Конашевич. Натюрморты. Акварель. СССР XX век.

А. Галымбаева. Натюрморт.











Н. Смирнов. Пушкинская Москва. Темпера. СССР XX век.







А. Рублёв. Троица. Дерево. Темпера.









Э. Гертнер. Ивановская площадь в Московском Кремле.

Л. Премаций. Картинный зал в Большом Царском дворце. Акварель. Россия XІX век.

С. Романов «Городской пейзаж».




Э. Дега. Портрет сестры. Карандаш. Франция XІX век.

А. Матисс. Натюрморт. Бумага. Перо. Тушь. XІX век.

Женские портреты Аргунова, Венецианова, Сурикова.




П. Федотов. Сватовство майора. Масло. Россия XІX век.

Болезнь Фидельки. 1814 г.


Внеклассное чтение.

«Состязание». Легенды

Древней Греции.

Искусство.

Натюрморт. Рисование с

натуры.
















Внеклассное чтение.

В. Астафьев «Падение листа».

Искусство.

Рисование с натуры

листьев. Иллюстрирование

рассказа Астафьева.






Внеклассное чтение.

Священная история.

Ветхий завет. Авраам.

Искусство.

Иллюстрирование

библейских рассказов.






Внеклассное чтение.

М. Лермонтов. «Панорама

Москвы».

Искусство.

Рисование по

памяти и представлению.

«Мой город». Улицы

старого Павлодара.











Внеклассное чтение.

Гр. Гладков. «Если видишь

на картине нарисована река…»

Искусство.

Рисование по представлению.

«Русские красавицы».












Внеклассное чтение

Д. Норин. «Если барыня не в

духе».

П. Федотов. «Поправка

обстоятельств».

Искусство.

Тематическое рисование.

«Семейный праздник».

3.

Графика.

а) Графика и зритель. Ещё раз о «почерке».








б) Штрих. Бумага. Контурная линия.





в) «Трудолюбивая» пастель и «требовательная» графика.




г) О «жанрах» и «целях». Рабочая графика. Учебный рисунок.








д) Чудо превращения.

В каких условиях живут и выставляются произведения графики?

Почему рисунки разных художников отличаются друг от друга?

Есть ли связь письма и рисунка?



















Чем отличается жанр от цели?

В каких разновидностях графики (станковая, рабочая, учебная) важнее цель, а в каких жанр?






Может ли графика стать живописью?

Бывают ли рисунки живописными, а живопись – графичной?

Леонардо да Винчи. Автопортрет. Сангина. Италия XV-XVІ вв.







Анри Матисс. Лебедь. Бумага. Перо.

Работы Е. Чарушина.





Э. Дега. Балерины. Карандаш.

На сцене. Пастель. Франция XІX век.

И. Левитан. Первая зелень.

Чертежи и учебные рисунки.

А. Остроумова-Лебедева. Ранняя весна на Елагиных островах.




З. Серебрякова. Девочка с куклой. Пастель. Россия XІX-XX вв.

Б. Кустодиев. Дети в маскарадных костюмах. Пастель. Россия XІX-XX вв.

Внеклассное чтение

В. Зубов. «Леонардо да Винчи».

Искусство.

Автопортрет. Карандаш.









Внеклассное чтение

Е. Чарушин. «Большие и

маленькие».

Искусство.

Иллюстрирование. Карандаш.

«Серая Шейка».




Внеклассное чтение

М. Алигер. «Танец

маленьких лебедей».

Искусство.

Изображение фигуры

человека в движении. Акварель.


Внеклассное чтение

«Первая зелень»

(отрывки из

произведений Г. Скребицкого

и М. Пришвина).

Искусство.

Учебный рисунок. Веточка

вербы. Рисование с натуры.






Внеклассное чтение

Джанни Родари. «Всемирный

хоровод».

Искусство.

Коллективное панно

«Всемирный хоровод».

4.

Скульптура.

а) Скульптура, свет, реальность.







б) Пластический язык скульптуры. Аллегория.









в) Материалы скульптуры и содержание произведения.





г) Масштаб и разновидности скульптуры, станковая пластика.





д) Экспозиция и станковая скульптура.

Какую роль играет освещение в жизни картины и скульптуры?

«Пространство», «светотень», «объём» в живописи и в скульптуре.




Что такое «пластический язык» скульптуры?

Что такое «жест», «поза», «пропорции», «тектоника», «контур», «силуэт»?

Почему «аллегория» наиболее полно раскрывается в скульптуре?


Почему человек и животное – главные темы в искусстве скульптуры?

Каково значение материала для содержания скульптуры?

Зависит ли содержание скульптуры от её масштаба?

Что такое мелкая пластика?

В каких масштабах создаётся станковая пластика?


Почему станковую скульптуру называют «камерной», и какую роль играет интерьер при нашем обращении с ней?

В чём значение станковой скульптуры для современного художника?

Янсон-Манизер. М. Плисецкая. Каслинское литьё.

Э. Дега. Балерина. Тонированный гипс, ткань. Франция XІX век.


Голова Гермеса из Вей. Глина. Др. Рим. VІ век до нашей эры.









П. Клодт. Укротители коней. 1841г. Аничков мост.





Фидий. Афина Лемния. Бронзированный слепок. Др. Греция V век до нашей эры.




Залы Эрмитажа. (Альбом)

Внеклассное чтение

Микеланджело Буонаротти.

«Ни правда ли примерам нет

конца».

Л. Тарасов «Музыка в

семье муз» (отрывок)

Искусство.

Лепка фигуры балерины.




Внеклассное чтение

Мифы Др. Греции.

Прометей с Эпитемеем

лепят смертных из глины.

Искусство.

Лепка.







Внеклассное чтение

Н. Браун. «Веленью мастера

покорны».

А. Блок. «Укротители коней»

Искусство.

Лепка коней.



Внеклассное чтение

Мифы и легенды Др. Греции.

«Судьба Фидия», «Рождение

Афины».






Внеклассное чтение

О. Тарутин. «Что я видел в

Эрмитаже».

5.

Итоговый урок.



Внеклассное чтение

Г. Эдоян «Реставратор».

Требования к знаниям, умениям и навыкам учащихся.

Возможный уровень.

Должны знать:

  • Первоначальные сведения о художественной форме в изобразительном искусстве, о художественно-выразительных средствах, их роль в эстетическом восприятии произведений.

  • Отдельные произведения выдающихся мастеров изобразительного искусства.

  • Особенности художественных средств различных видов и жанров изобразительного искусства.

  • Различать приёмы работы карандашом, акварелью, гуашью.

  • Систему теоретических основ перспективы, светотени, цветоведения, композиции; основные средства художественной выразительности.

Уметь:

  • Видеть цветовое богатство окружающего мира и передавать свои впечатления в рисунках.

  • Выбрать наиболее выразительный сюжет тематической композиции.

  • В процессе зрительного восприятия произведений искусства самостоятельно проводить элементарный анализ их содержания и художественных средств.


Обязательный уровень

Иметь представления о видах искусства (живопись, скульптура, графика).

Знать: цветовой спектр, основные художественные термины, отличительные признаки видов и жанров изобразительного искусства.

Уметь: определять характерный цвет предмета, эмоционально воспринимать произведения искусства, рассказать о творчестве одного из художников.

Проводить простейший анализ содержания художественных произведений, отличать выразительные средства изображения.






































3-4 класс.

Сейчас всем очевидна необходимость восстановления утраченных связей современного человека с культурой своего народа. Очевидно и то, что глубинная преемственность в культурных традициях возникнет только тогда, когда ребёнок начнёт осваивать их с самого малого возраста. Курс «Народная культура» (казахская и славянская) позволит выявить общие черты и национальные особенности в культуре народов. Это, прежде всего человек, его отношение к природе, к окружающему миру, к другим людям, к труду в обществе, к будням и праздникам; мир творчества народов: сказки и народная философия, верования, традиционные ремёсла, украшение быта, национальная одежда.

Итак, в основе данного курса лежит изучение славянской и казахской культур, дошедшей до нас в песнях, сказках, обрядах, традиционных ремёслах.

Программа включает в себя 4 раздела:

Ι раздел: «Народная философия и педагогика».

(о мире, в котором жили наши предки, их быт от рождения до смерти).

ІІ раздел: «Материальная культура».

(Каждый народ ищет в своих постройках гармонию с природой, передаёт новым поколениям свои представления о красоте жилищ, интерьера, одежды, хранит свои обычаи и традиции – об этом речь пойдёт во втором разделе).

ΙΙΙ раздел «Человек и его взаимоотношения с природой».

(О календарно-обрядовом деятельности народов, как способе, которым люди выстраивали свои отношения с окружающим миром, в котором живут. Знакомство с народными праздниками, их глубоким духовным смыслом).

ΙV раздел: «Мир народного творчества».

( О художественном творчестве народов: сказки и народная философия, верования, традиционные ремёсла).

Задачи курса:

  1. Познакомить учащихся с жизнью и бытом наших предков, опираясь на календарно-обрядовую культуру.

  2. Пробудить интерес к народным обрядам, традициям и праздникам: раскрыть нравственные основы национальной культуры – духовной и материальной.

  3. Раскрыть основной смысл народного творчества, рассказать о его глубинных корнях, осмыслить его место в жизни наших предков. Познакомить учащихся с мифологией, опираясь на народную философию, сказки.

  4. Подготовить учащегося к дальнейшему освоению разных типов культуры: своей национальной и других национальных форм культуры как составных частей мирового культурно-исторического процесса.

Курс «Народная культура» это важная ступень для дальнейшего выстраивания гуманитарного образования как диалога разных форм культуры.

Цель: Возрождение духовности, культуры; формирование в детях уважительного отношения к национальным формам культуры.


Библиография.


  1. Аникин В. П. К мудрости ступенька. О русских песнях, сказках, пословицах, загадках, народном языке. – М.: Детская литература, 1983.

  2. Аникин В. П. , Круглов Ю. Г. Русское народное поэтическое творчество. – Л.: Просвещение, 1987.

  3. Афанасьев А. Н. Древо жизни: Избранные статьи / - М.: Современник, 1983.

  4. Афанасьев А. Н. Народ-художник: Миф. Фольклор. Литература. – М.: Сов. Россия, 1986.

  5. Афанасьев А. Н. Русские народные сказки. Любое издание.

  6. Бахтин В. С. От былины до считалки. Рассказы о фольклоре. – Л.: Детская литература, 1988.

  7. Библия. Ветхий и Новый Завет. Любое издание.

  8. Древнее жилище народов Восточной Европы: сб. статей. М.:1975.

  9. Забылин М. Русский народ. Его обычаи, обряды, предания, суеверия и поэзия. Репринтное издание 1880г. – М.: СП «Книга Принтшоп», 1990.

  10. Кравцов Н. Н., Лазутин С. Т. Русское устное народное творчество. – М.: Высшая школа, 1987.

  11. Круглый год Русский земледельческий календарь /Сост., вступит. Ст. и примечан. А. Ф. Некрыловой. – М.: Правда, 1989, 1991.

  12. Маслова Г. С. Народная одежда в восточнославянских традиционных обычаях и обрядах XΙX – нач. XX в. – М.:1984.

  13. Мельников М. Н. Русский детский фольклор. – М.: Просвещение, 1987.

  14. Мень А. История религии в семи томах. В поисках пути, истины и жизни. – М.: Слово, 1991. Т. 1, 2.

  15. Миненко Н. А. Живая старина. Будни и праздники сибирской деревни в XVІІІ – первой половине XІX в. /Отв. Ред. А. П. Деревянко. – Новосибирск: Наука, 1989.

  16. Мудрость народная. Жизнь человека в русском фольклоре: Младенчество. Детство./ Сост. В. П. Аникин. – М.: Худож. Лит., 1991. – Вып. 1.

  17. Обрядовая поэзия /Сост., предисл. В. И. Жекулиной, А. Н. Розова. – М.: Современник, 1989.

  18. От Зимы до Осени: Фольклорный праздник в школе /Сост. Г. М. Науменко, З. Н. Новлянская. – М.: Детск. Лит., 1979.

  19. Потешки. Считалки. Небылицы. /Сост. , вступит. Ст., примеч. А. Н. Мартыновой – М.: Современник, 1989.

  20. Пропп В. Я. Исторические корни волшебной сказки. – Л.: ЛГУ, 1986.

  21. Пропп В. Я. Русская сказка. – Л.: ЛГУ, 1984.

  22. Рыбаков Б. А. Язычество Древней Руси. – М.: Наука, 1988.

  23. Сахаров И. П. Сказания русского народа. Русское народное чернокнижие. Русские народные игры и загадки, присловья и притчи. Народный дневник. Праздники и обычаи./Вступ. Ст. В. П. Аникина. – М.: Худож. Лит. 1990.

  24. Фольклор и этнографическая действительность. СПб.: Наука, 1992.

  25. Церковно-народный месяцеслов И. П. Калинского /Послеслов. В. П. Аникина – М.: Худож. Лит., 1990.

  26. Якуб С. К. Вспомним забытые игры. – М.: Детская лит-ра. 1998.

Казахская культура.

  1. Абилова Г. Детские игры. ТОО «Аруна LTD», 2001.

  2. Байгабулова К. Казахские конные игры. ТОО «Аруна LTD», 2001.

  3. Байгабулова К. Юрта. ТОО «Аруна LTD», 2001.

  4. Жаксыбай Т. Поделюсь сокровищем своим… А. «Казахстан», 1998.

  5. Каскабасов С. А. Казахская несказочная проза. А., 1990.

  6. Казахский эпос. А., любое издание.

  7. Маргулан А. Х., Акишев Н. А. Древняя культура Центрального Казахстана. А., 1966, любое издание.

  8. Матижанов К. Казахские ювелирные изделия. ТОО «Аруна LTD», 2002.

  9. Муканов М. С. Казахская юрта. А., 1981.

  10. Нуртазина Р., Сейсенова А. Курбан айт. ТОО «Аруна LTD»,2001.

  11. Нуртазина Р., Сейсенова А. Месяц Рамазан. ТОО «Аруна LTD»,2001.

  12. Нуртазина Р., Сейсенова А. Ораза айт. ТОО «Аруна LTD»,2001.

  13. Сагалаев А. М., Октябрьская И. В. Традиционное мировоззрение тюрков Южной Сибири.

  14. Толеубаев А. Т. Реликты доисламских верований в казахских семейных обрядах. А., 1991.

  15. Толыбеков С. Е. Кочевое общество казахов в 18-19 веке. А., 1971.

  16. Турысбек Р. Казахские бии. ТОО «Аруна LTD», 2001.

  17. Чернецов В. Н. Представление одуше у обских угров.//ТИЭ Нов. Сер., 1959.

І Народная философия и образ человека (7ч).

Тема: Вводные занятия (4ч.). Понятие о народе, народной культуре и её формах – духовной и материальной. Общее и различное в развитии национальных культур. Их связи и взаимообогащение. Историческая общенародная память. Семейная культура народа. Родословное древо.

*Вн. чтение. Алтайские сёоки (роды) Легенды и мифы о родах..

#Искусство и труд. Моё родословное древо (фотоколлаж)

*Вн. чтение. Фольклор разных народов мира.

#Искусство и труд. Моё родословное древо (фотоколлаж)

Кочевая культура: слияние человека с природой, «погружение» в окружающий мир, движение.

*Дукенбай Досжанов. «Кочёвка»

Л.В. Кокышева «Моему старому аилу»

#Создание коллективной композиции на тему «Кочёвка».

Особенности славянской культуры. Как жили древние славяне.

*Левицкая З. « Ладья» « Породы деревьев» «Скотоводство».

#Декоративная работа на тему «Ладья» с выполнением эскиза.


Тема: Введение в народную мифологию через сказки и народную философию. Что такое миф и мифология. Образ Мирового древа (3ч.).

Миф о Первотворении. Первотворение, как акт начала жизни – возникновение Гармонии из Хаоса. Философское отношение к жизни.

*Отражение мифа о Первотворении в героическом эпосе «Маадай-Кара». Мифология народов Горного Алтая.


Пантеон древних славянских богов. Язычество. Образ Мирового древа в славянской и др. национальных культурах.

Отражение древних представлений о происхождении мира в «Голубиной книге».

*Мифы о сотворении мира. «Перуновы дети».

Семёнова М. «Ирис».

#Аппликация «Древо жизни».

ІІ Материальная культура (17ч.).

Тема: Дом как образ Вселенной и человека (10ч.)

Юрта и аил – символ космоса и триединства Вселенной. Традиции в убранстве жилища алтайцев.

*Байгабулова К. «Юрта»

Гумилёв Н. "Юрта" (перевод)

#Коллективная работа: эскиз макета юрты или аила.


Изба – русский деревянный крестьянский дом. Внешний и внутренний вид. Общая композиция: трёхчастная. Древние представления, связанные с композицией дома. Русское деревянное зодчество.

*Мартынов Л. «Имена мастеров».

«Лиса, заяц и петух» (русская народная сказка)

#Коллективная работа: эскиз макета (из картона, бумаги) русской избы со всеми атрибутами.


Юрта, аил. Интерьер. Народное искусство. Домашняя утварь.

*Экскурсия в музей Анохина. Легенды, предания стихи и загадки.


#Мастерим (шьём) модели утвари.

Праздничное и повседневное убранство избы. Народное искусство. Утварь. Охранительная символика.

* «По-щучьему веленью» (народная сказка)

#Выполнение эскиза разделочной доски. Композиционное размещение узора.

Юрта, аил. Места расположения людей и этические нормы поведения. Гость в двери – счастье в доме (об истоках алтайского гостеприимства).Театрализация «Встреча гостей».


Изба. Традиции славянского гостеприимства.

«Сорока стрекочет – гостей пророчет». Посиделки и вечерки.

* Они И. «Если ты хозяин», «Если ты гость».

Духи Алтая. Ульгень и Эрлик - главные фигуры пантеона. Шаманство – изгнание злых демонов. Ритуальные предметы шамана.

*Сказание «Козын-Эркеш»

Сочинение быличек по образцу.

#Лепка образцов персонажей демонологии.

Домашние духи: домовые, кикиморы, гуменники, овинники, банники.

*Русская народная проза о мифических существах: былички, поверья. Сочинение быличек по образцу.

#Лепка из глины или пластилина образов домашних духов.

Покровительствующие духи. Хранители счастья и благополучия людей. Места обитания – горы, озёра, реки, лес.

*«Как богатырь Бабурган горой стал» (алт. легенда)

#Рисование по представлению мифических гор Каф и обитателей.

Духи природы – леший, водяной, русалка, полудница.

*Русская народная проза об этих существах. М. Семёнова. «Леший» (из книги «Лебеди улетели»).

#Рисование по представлению духов природы.

Тема: Поэзия народного костюма (4ч.)

Национальные костюмы алтайского народа. Символика костюмов, украшений и орнаментов. Связь костюма со стилем эпохи и природой.

*«Ак-Чечек - Белый Цветок» (алт. сказка).

#Выполнение эскиза по мотивам народного костюма.

Основные формы и особенности русского народного костюма. Символика костюмов: узоры и украшения. Цветовая символика. Национальные особенности цветовых предпочтений.

*Былина «Чурило-Пленкович» (отр.).

#Эскизы костюмов по типу народной одежды (бумажная пластика с использованием цвета).

Тема: Детские народные игры и игрушки. (2ч.)

Тайны народных игр. Символика атрибутов. Кок бору - древняя конная игра. Алтай шатра (алтайские шашки), камчи (игра с плёткой), токпок чачары (метание булавы). Переплетение развлекательной игры с элементами духовной культуры.

* Сказители эпоса. "Когутэй".

#Рисование с натуры и по представлению игрушки.

История кукольного ремесла в России. Пережитки древних представлений, сохранившиеся в игрушках и народных играх.

*Детский игровой фольклор: считалки и игры.

#Выполнение эскиза русской матрёшки и роспись.

#Мастерим тряпичные куклы.

Итоговое занятие по разделу «Материальная культура».(1ч.)

Тесты, конкурс «Мой дом».

ІІІ Человек и его взаимоотношения с природой. (24ч.)

Тема: Народные праздники как форма взаимоотношений человека и природы.

Обычаи и обряды восточных славян. Гармоничное соотношение сезонного труда и развлечений – нравственная норма народной жизни. Как древние обряды становятся просто развлечением.

* Разучиваем хороводные песни и игры.

Древнейший календарь алтайцев. Двенадцатигодичный звериный цикл. Солнечно-лунный календарь. Обряд "тайэлга" – жертвоприношение по случаю улучшения погоды, для хорошего урожая и охоты.

*Народные приметы, пословицы, присловья о временах года и о погоде.

О чём может рассказать древний славянский календарь? Месяцеслов или земледельческий народный календарь. Календарная обрядовая культура. Виды календарей.

*Народные приметы, пословицы, присловья о временах года и о погоде.

Символика животных. Символы трёх миров: конь – высший, корова – низший, баран – срединный. Обычаи и обряды с участием животных.

*Чтение алт. сказки «Три маралухи».

#Лепим священных животных.

Кузьминки – первый зимний праздник – встреча зимы. Кузьма и Демьян – покровители ремёсел. Девичьи посиделки, песни и игры.

*Небылицы-перевёртыши. Понятие о смешном и условном. Конкурс рассказчиков.

Цветовая символика. Связь с мифами о Первотворении и законами космического устройства.

* Алтайские пословицы и поговорки.

#Рисование по представлению «Домашние животные в жизни людей».

Готовимся к Зимним святкам. Понятие о сложном обрядовом комплексе. Связь со временем солнцеворота, культом предков- животных и людей.

*Образ праздника в живописи, литературе и музыке. Святочные увеселения. Разучивание колядок.


Конно-спортивные игры. Привязанность алтайцев к лошадям. Правила игр.

* Д. Досжанов. «Мальчик-жокей»

#Тематическое рисование сюжетов народных игр (передача движения).

Святочные игры и гадания. Истоки праздничного ряженья.

*Подблюдные песни. Сочинение по образцу.

#Плетение колец.

Семейная обрядовая культура. Сравнение жизни человека с годовой жизнью природы.

Имянаречение. Духовный смысл. Толкование имён. "Алкыш сос" – празднество по поводу рождения ребёнка и другие обряды, связанные с рождением и взрослением ребёнка. Театрализация.

*Утетлеуов «Топ-топ»

Чтение алт. народной сказки «Дил-кель»

#Тематическое рисование обряда.


Семейно-бытовые обряды, связанные с рождением ребёнка. Выбор имени. Крещение. Обряды принятия в дом и семью. Охранительная магия. Именослов – дни почитания святых. Тезоименитство. Смысловое значение имён. Символический образ величальных святочных песен.

*Разучивание величальных святочных песен.

#Рисование открытки.

Чага-Байрам – алтайский новый год. В чём заключается высокий духовный смысл праздника? Культ святых. Категории святых.

*Миф "Белый старец".


Рождественский Сочельник и Рождество. Образ праздника Рождества Христова в русской национальной традиции (приметы, пословицы и поговорки). Обрядовые действа: хождение со звездой. Проведение обряда колядования. Ритуальное оформление стола.

*Духовные стихи. И. Шмелёв. «Рождество»

С. Есенин. «Заметает пурга».

#Мастерим рождественские букеты.

Обряд поклонения святыням. Почитание огня.

* "От-Очоктын Баайы".

Крещение. Второй сочельник. Главный день святочных гаданий. Праздничные проказы. Забытые народные игры. Шуточные состязания, конкурсы на самого сильного, быстрого, перетягивание каната, лапта. Народные игрища.

*Рассказы о проделках нечистой силы. Сочинение по образцу. Чтение и драматизация «Два мужика».

Ораза айт и Курбан айт – два ежегодных религиозных праздника. Ораза айт – праздник разговения или окончания поста. Курбан айт – праздник жертвоприношения. История возникновения согласно Корану.

*Р. Нуртазина, А. Сейсенова. «Ораза айт» «Курбан айт».

Ефрем Сирин, запечник прибаутник, сверчковый заступник. «В Ефремов день домовой глумится на дворах». Задабривание домового.

*Чтение прибауток. Рассказывание быличек.

#Работа с природным материалом. Сувениры из шишек и жёлудей. Домовой.

Готовимся к празднованию Наурыза. Вводное занятие. Истоки и ритуалы Наурыза, следы почитания природы.

*Разучивание наурыз жыр.

Масленица - победа весны над зимой. Образ праздника. Обрядовые и необрядовые действия, обязанности и поступки, совместность действий.

*Разучивание масленичной песни.

#Работа с природным материалом. Чучело Масленицы.

Наурыз коже – ритуальное блюдо из семи традиционных продуктов. Связь числа 7 с семью тотемными животными.

*К. Мырзалиев. «Представление казаха».

Смысл катания с гор и обычаи. Строим горку для катания на Масленицу.

*Календарно-обрядовая поэзия. Песни, шутки.

Народные игры, состязания. Айтыс между девушкой и джигитом – символ борьбы зимы и весны.

*Готовимся к состязанию в скороговорках (жанылтпаш).


Блин - символ солнца. Рецепты наших бабушек.

*Загадки, приговорки, поговорки. Песни-требования.

#Учимся печь блины.

Итоговый урок-праздник «Наурыз той».

Итоговый урок-праздник «Прощай, Масленица!» - проводы зимы.

ІV Мир народного творчества. (20ч.) Вводное занятие. Понятие «художественное творчество», «художник». Казахское устное народное творчество. Эпические сказания, исполняемые сказителями-жырщы.

*Читаем генеалогические предания.

Вводное занятие. Понятие «художественное творчество», «художник». Фольклор – народная мудрость. Первые литературные произведения. Народные сказители. Связь народного искусства с традициями быта, народными праздниками и ритуалами.

*Читаем былины, старины.

Урок-экскурсия. «Каз. народные сказки» - музей литературы и искусства им. Бухар-Жырау.

*

#Изготовление кукол для теневого театра.

Тотемные сказки поклонение духам предков

и животных. Пережитки древнего анемизма и тотемизма.

*Читаем сказку «Маша и медведь».

#Рисование тотемных животных.

Волшебные сказки. Доброе и злое в сказках. Отражение быта, обычаев, нравов и традиций степного кочевника. Драгоценные жемчужины народной мудрости, остроумия, находчивости.

*Читаем сказку «Птица счастья».


Волшебные сказки. Культ предков: добро и зло, «живая» и «мёртвая» вода. Расширение их внутреннего смысла в процессе духовного развития наших предков.

*Читаем сказку «Марья Моревна».

Пословицы, поговорки, присловья – памятники издавна сложившихся воззрений на жизнь и её условия.

* «Краса подбородка – борода, краса речи – пословица». Читаем и учим казахские пословицы.

Выразительные, меткие образцы устной народной речи. Два разряда пословиц: из действительности и из суеверий. В. И. Даль – собиратель слов.

*Читаем и учим русские пословицы.

Песни казахского народа. Особенности казахской народной музыки. Связь музыкального искусства со звёздной символикой.

*Читаем каз. народную легенду «Аксак-Кулан».

Русская народная песня. Особенности русской народной музыки.

* «Поющие лапотники» (хор им. Пятницкого). Разучиваем народную песню.

Творчество поэтов-импровизаторов. Айтыс – импровизированный поэтический спор. Кюй- музыкальная импровизация акынов.

*Слушаем музыку. В. Бутов. «Музыка Курмангазы»

Частушки – весёлые озорные куплеты. Происхождение и виды. *Чтение (разучивание) текстов частушек. Сочинение по образцу.

Казахские национальные инструменты: кобыз, жетыген, асатаяк, домбра.

*Читаем «легенда о «золотой» домбре».

#Рисование с натуры. Домбра.

Народные инструменты: гусли, музыкальная коза, шарманка, гармошка и балалайка.

*АА. Твардовский. «Только взял боец трёхрядку…»

#Рисование с натуры натюрморта: балалайка и дымковская игрушка.

Традиционные народные промыслы. Истоки народных промыслов и ремёсел. Женские домашние промыслы (кошмоделие, ковроткачество, плетение узорных циновок, вышивка).

*М. Алимбаев. «Ковёр-алаша».К. Баянбаев «Юрта» (Зелёная долина, а средь долины той…)

#Украшаем кошму аппликацией.

Традиционные народные промыслы. Истоки, семейные династии народных мастеров; индивидуальность и неповторимость. Художественные особенности некоторых видов народного промысла (по усмотрению учителя), их отличительные и национальные черты, история развития.

*Дм. Блынский. «В грубые передники одеты…», П. Андреев. «Кружевницы».

#Плетение кружев.

Казахское народное ювелирное искусство. Мастера ювелиры-зергеры. Индивидуальность. Женские украшения. Очистительные и магические свойства украшений.

*К. Матижанов. «Казахские ювелирные изделия».

#Мастерим украшения из проволоки.

Наивное искусство: русский лубок, украинские народные картины, живопись на стекле, городецкая роспись. Роль декоративно-прикладного искусства в жизни людей.

*Е. Каменева. «Какого цвета радуга» (Лубочные картинки).

#Иллюстрирование народных былин.

Итоговый урок-викторина.

Итоговый урок-викторина.


Требования к знаниям, умениям и навыкам учащихся.

Возможный уровень.

Должны

различать: понятия – народ, кочевая культура, оседлость, миф и мифология, быт, обычаи и обряды, календарь, язычество, ислам, христианство, фольклор, тотемизм, анемизм, культ, суеверие, промыслы, ремёсла, виды декоративно-прикладного искусства.

знать: особенности ансамбля народного костюма; зависимости колорита народного костюма и орнамента (узора) от национальных традиций искусства и быта; обычаи и обряды народных и семейных праздников.

иметь сведения: о творчестве мастеров художественных ремёсел, их принципе работы в мастерских; общие сведения об истории декоративно-прикладного искусства и применении орнаментов в быту; сведения о структуре и украшении юрт, изб.

кратко охарактеризовать: особенности народной культуры, отдельные виды фольклора, предметы народного декоративно-прикладного искусства, орнаменты и узоры.

принимать участие в обрядах, народных играх, проявлять доброжелательность и уважение к национальным традициям, обрядам и обычаям.

Обязательный уровень

различать: понятия – народная культура, мифология, многобожие и однобожие, устное народное творчество и народные ремёсла.

знать: общие понятия о художественных народных ремёслах, их отличительные и национальные черты, особенности постройки деревянной избы, конструкции юрты, названия основных народных праздников и семейных обрядов.

иметь сведения о народных игрушках, об основных частях народного костюма.

кратко охарактеризовать отличительные черты национальных культур.




1 1 И. А. Химик “Как преподавать мировую художественную культуру» М.: « Просвещение», 1992, стр. 9.

Выберите курс повышения квалификации со скидкой 50%:

Автор
Дата добавления 23.08.2016
Раздел ИЗО, МХК
Подраздел Рабочие программы
Просмотров34
Номер материала ДБ-163310
Получить свидетельство о публикации
Похожие материалы

Включите уведомления прямо сейчас и мы сразу сообщим Вам о важных новостях. Не волнуйтесь, мы будем отправлять только самое главное.
Специальное предложение
Вверх