Добавить материал и получить бесплатное свидетельство о публикации в СМИ
Эл. №ФС77-60625 от 20.01.2015
Инфоурок / Начальные классы / Другие методич. материалы / Декупаж как техника декорирования различных предметов. Творческо-исследовательский проект

Декупаж как техника декорирования различных предметов. Творческо-исследовательский проект


  • Начальные классы

Поделитесь материалом с коллегами:

Управление образования Верхнесалдинского городского округа

Муниципальное бюджетное образовательное учреждение

«Средняя общеобразовательная школа №3»









Декупаж как техника

декорирования различных предметов.

Творческо-исследовательский проект







Автор:

Пинигина Настасья,

ученица 4б класса школы №3

Руководители:

Никулина Лариса Авенировна,

учитель начальных классов, 1 кв. кат.

Казначеева Елена Вячеславовна-мама.









г. Верхняя Салда

2015



Содержание

Введение

I. Теоретическая часть

1.1. Из истории техники декупаж

1.2. Технология декупаж

1.2.1. Материалы

1.2.2. Этапы работы

1.2.3. Техника безопасности

1.2.4. Основные виды, стили и эффекты декупажа

1.4. Из истории посуды.

II. Практическая часть

2.1 Технология декорирования тарелок в технике декупаж

2.2. Социологический опрос учащихся 4б и 4а класса школы №3

2.3. Социологический опрос взрослых

2.4. Интервьюирование специалистов торговли

Заключение

Реклама творческого проекта

Оценка сделанной работы

Список литературы

Приложения









Введение

Рукам работа – душе праздник

(Пословица)



Скоро праздник 9 Мая – День Победы, и я не знаю, что подарить бабушкам и дедушкам. Передо мной возникла проблема. Как приготовить оригинальный подарок, сделанный своими руками, чтобы порадовать и удивить своих близких. Для своего подарка я выбрала изделие в технике "Декупаж". Во-первых, потому что эти изделия очень красивые. Во-вторых, их изготовление не очень сложное и не долгое. В-третьих, замечательный подарок на праздник.

Гипотеза: декупаж – это увлекательный, творческий труд, который развивает фантазию и позволяет сделать из скучных, а порой старых вещей, новые и красивые изделия.

Цель проекта:

Научиться работать в технике «Декупаж» и сделать подарок к Дню Победы.

Перед собой я поставила следующие задачи:

  • Подробнее познакомиться с историей появления изделий "Декупаж".

  • Совершенствовать навыки в технологии изготовления изделий "Декупаж".

  • Расширить свой кругозор.

  • Добиться высокого качества выполнения работы.

  • Изделие не должно быть дорогим по себестоимости.

  • Выполнение работы должно быть закончено в срок.



Объект исследования:

декорирование предметов в технике «декупаж».



Предмет исследования :

декорирование тарелок в технике «декупаж».



Методы исследования:

  • работа с литературными источниками;

  • анализ и обобщение информации;

  • социологический опрос;

  • оформление тарелок в технике «Декупаж».





  1. Теоретическая часть.

1.1. Из истории техники «декупаж».

Декупаж (фр. decouper — вырезать) — техника декорирования различных предметов, основанная на присоединении рисунка, картины или орнамента (обычного вырезанного) к предмету, и далее, покрытии полученной композиции лаком ради эффективности, сохранности и долговечности.

Слово "decoupage" происходит от французского «вырезать». Соответственно, «техника декупажа» – это техника украшения, декорирования с помощью вырезанных бумажных мотивов.

Истоки декупажа восходят к Средневековью. Как вид искусства он первый раз упоминается в конце XV века в Германии, где вырезанные картинки стали использоваться для украшения мебели. Пик увлечения этой техникой наступил в XVII веке в Европе, когда в моду вошла мебель, украшенная инкрустациями в китайском илияпонском стиле. Венецианские мастера искусно вырезали изображения, наклеивали их на поверхность мебели и покрывали для защиты 30-40 слоями лака.

Путём такой аппликации мебельщики имитировали дорогие восточные инкрустации, что делало мебель значительно дешевле, однако она пользовалась не меньшим спросом. Впоследствии это искусство в Италии стало именоваться Arte povera («искусство бедных»). Ныне такая мебель крайне редка и стоит очень дорого, и этому стилю подражают многие современные мебельные дизайнеры.

Декупаж был очень моден при дворе французского короля Людовика XVI. Мария Антуанетта и её придворные дамы использовали для украшения работы Ватто и Фрагонара, уничтоженные позднее во время Великой французской революции.

В Англии декупаж стал доступен широким слоям населения в Викторианскую эпоху, когда в большом количестве появились коллекции с отпечатанными листами для вырезания, и декупаж проник почти в каждый дом. К середине XIX века это увлечение стало массовым. В основном для работ использовались сентиментальные мотивы в виде изображений цветов, пасторальныхсценок, фигурок и ангелочков. Из Англии декупаж в качестве хобби проник в Америку, где был широко известен между Первой и Второй мировыми войнами.

Техника декупаж имеет очень продолжительную историю. Среди знаменитостей, увлекавшихся декупажем – королева Франции Мария Антуанетта, Мадам де Помпадур, Лорд Байрон, Матисс и Пикассо.

Сейчас эта старинная техника вновь стала модной и широко распространена в различных странах при декорировании сумочек, шляпок, подносов, ёлочных украшений, солнечных часов, шкатулок, посуды, упаковок и т. д., а также при создании эксклюзивных предметов интерьера, при оформлении одежды и изготовлении модныхаксессуаров.

В России интерес к декупажу возник в начале XXI века и получил массовое распространение[источник не указан 756 дней].

Сейчас к традиционной технике добавился декупаж из салфеток, из тканей и на тканях, внедрены компьютерные инновации, позволяющие использовать трёхмерный декупаж, а также отпечатанные на принтере или на копирекартинки различного содержания.

Кроме того, активно применяются так называемые рисовые и декупажные карты. Это специальным образом подготовленные изображения, напечатенные типографским способом на специальной бумаге.

Разнообразие материалов, появляющихся в магазинах, позволяет декорировать любую поверхность: свечи,керамику, ткань, дерево, металл и прочее. А использование различных техник, таких как золочение, состаривание(браширование, кракле, шебби), художественный декупаж, объёмный декупаж (с применением модельной массы и других материалов) дают неограниченный простор в творчестве и исполнении.

В настоящее время в декупаже популярны такие стили, как: прованс, викторианский стиль, кантри, шебби-шик,симплисити, милитари, этно. Это обусловлено в первую очередь текущими тенденциями в стилистике интерьеров.


1.2. Технология декупаж

1.2.1Материалы,инструменты,оборудование.


Декупаж «всеяден» - это значит, что для своих работ вы можете использовать как специально приобретенные материалы (например, в магазине рукоделия), так и подручные вещи. Итак, для выполнения работы вам понадобятся:

1.Объект для декупирования.


2.Ножницы. Самых различных размеров для вашего удобства. Очень удобны для вырезания мелких деталей маникюрные ножницы. Ножницы лучше использовать небольшие заостренные ножницы с закругленными концами, такими ножницами удобно вырезать небольшие детали из тонкого материала, в данном случае из салфетки.

3.Бумага с картинками для вырезания, салфетки. Салфеток для декупажа у нас очень много - самых разных цветов, мотивов и тем.  Очень удобна бумага с коллекциями изображений разного размера на общую тематику. Бумага должна быть тонкой, чтобы рисунок хорошо ложился на декупируемый предмет и выглядел как нарисованный.

4. Виниловый клей. Пользоваться виниловым клеем необходимо, строго следуя инструкциям на упаковке. Так же можно проконсультироваться в специализированных магазинах. Классические правила декупажа предполагают сначала приклеивание салфетки, для чего пользуются специальным клеем для салфеток
5.Кисти. Как правило, на баночке с клеем написано, какие кисти для него желательно использовать, но если это не указано лучше не брать нежные кисти из колонка, а купить хорошую плоскую синтетическую кисть. Удобно использовать плоскую полужесткую кисть шириной 1-2см, ей удобно наносить также и краски, и лак. Для крупных предметов лучше использовать кисти большей ширины.

6.Карандаш и скотч. Они потребуются для того, чтобы наметить места расположения картинок на поверхности для декупирования, согласно нашему замыслу.

7.Различные лаки и краски для покрытия. Вы можете использовать глянцевый, матовый лак, лак с тройным блеском и с алмазным блеском, на основе акрила, в зависимости от того, какого эффекта Вы хотите добиться. А есть специальный глянцевый лак на водной основе для того, чтобы вещь можно было использовать на улице. Лаки не желтеют со временем, не пахнут, на поверхности декорируемых предметов не остается следов от кисти. Если покрыть объект несколькими слоями лака с алмазным блеском, создается впечатление, что он сделан из фарфора.
Для окончания работы можно использовать Лак Флаттинг. Работы обработанные таким лаком приобретают желтоватый оттенок,
имитирующий старость объекта.

8.Акриловые краски. Они быстро сохнут, легко накладываются, не растворяются в воде после высыхания, имеют широкую цветовую гамму (110 базовых оттенков) и различные эффекты (с блестками, металлическим эффектом, алмазным блеском, т.д. и т.п.)

9.Клеенка для стола.

10.Линейка и угольник. Они необходимы для симметричного размещения картинок на изделии.

11.Салфетки под предметы.

1.2.2.Этапы работы

1. Выбираем объект «превращения» и изображения

Начинающим лучше взять для «пробы» небольшой предмет. Это может быть старая деревянная доска для резки овощей, заварник для чая или поднос.

Затем следует определиться с изображениями. В настоящее время широко используется «салфеточная техника». Удобно, что салфетки очень тонкие, а изображения можно найти самые разные – начиная от овощей и фруктов и заканчивая портретами.

Активно используют для декупажа фотографии или старые открытки, которые превращают современное изделие в предмет старины.

На помощь придут и декупажные карты, которые помогут создать имитацию гобеленной вышивки.

2. Вырезаем или отрываем

Вспомните, как вы в детстве вырезали – кто-то делал это по контуру, а кто-то оставлял «припуск» - полсантиметра или в виде круга, прямоугольника или другой фигуры. После того, как вырезали изображение, необходимо отделить верхний слой бумаги от остальных слоев.

Иногда вырезание заменяют «отрыванием», с помощью которого можно добиться интересного эффекта. Так, изображение ляжет более ровно, кроме того, можно сымитировать потертость.

Если же подходящая картинка находится в книге или энциклопедии, которую ох как не хочется портить, можно обратиться к помощи цветного принтера. В этом случае лучше закрепить отпечатанное изображение фиксирующим аэрозольным лаком.

3. Тонируем

Если для создания своего шедевра вы выбрали вырезку, копию которой сделали на черно-белом ксероксе, нужно ее затонировать. Это позволит состарить бумагу, избавившись от белого цвета черно-белой бумаги.

Тонирование можно сделать при помощи акварельных красок, смешав нужный «земляной» цвет с водой. Тонируя рисунок, полученный при помощи копирования, следует лишь слегка касаться чернил, иначе вы можете случайно испортить красочный слой изображения.

Тонировать можно и при помощи обычного черного чая – намочив пакетик, вы получите необходимый желтовато-коричневый оттенок изображения. Для этого пакетик прикладывают к картинке, делая то более насыщенные, то более светлые отпечатки. Можно также опустить пакетик в блюдце, окрасить воду, а затем положить в нее изображение и сделать равномерное тонирование.

Тонирование успешно используется не только для картинки, но и для основы. Например, чтобы создать необходимый оттенок изделия из дерева, стекла, керамики, картона, можно применить акриловую краску.


4. Наклеиваем

Этап наклеивания рисунка на основу – самый сложный в декупаже. До того, как сделать аппликацию, поверхность нужно должным образом подготовить. Если объект изготовлен из керамики или стекла, нужно обезжирить место приклеивания. Деревянную поверхность необходимо зашкурить, а затем покрыть акриловым грунтом (акриловой краской).

Помимо вышеуказанных видов клея можно использовать клей-лаки, которые обеспечат одновременно склеивание, герметизацию и отделку. Некоторые их виды придают работе матовый или глянцевый эффект.

Можно приобрести клей с глиттерами (цветными блестками). Его лучше использовать при изготовлении подарочных коробок, самих подарков или елочных украшений.

Если хорошо «прошерстить» ассортимент магазинов рукоделия, можно найти клей для декупажа на свечи и клей для нанесения изображений на ткань.

Клей можно наносить различными способами. Во-первых, можно нанести клей на основу, затем приложить изображение и разгладить его. Во-вторых, на обратную сторону картинки, затем изображение прикладывается и разглаживается (кажется, так мы делали в детском саду). Наконец, можно приложить картинку к основе, а на изображение сверху нанести клей.

5. Декорируем и фиксируем

Если вы хотите добавить в работу дополнительные декоративные элементы, вы можете сделать это уже с готовой работой. Вам понадобится кисть с краской или рельефная паста. Затем покрытие работы фиксируется при помощи прозрачного акрилового лака, который может быть матовым или глянцевым. Лучше всего для этого подходит аэрозоль.

Налет старины можно создать при помощи специальных лаков. Возможно создание оттенков от темно-красного до золотистого – выбирайте на свой вкус.

Если вы хотите достичь «абсолютного» состаривания, используйте эффект кракелюров - мелких трещинок. На лакированном покрытии они получаются при применении двухкомпонентных лаков для кракелюра (важно, чтобы они были от одного и того же производителя).

1.2.3.Техника безопасности.


Правила техники безопасности при работе с ножницами:

  • Использовать ножницы следует строго по назначению.

  • При падении ножниц не надо пытаться их поймать, во избежание травмирования.

  • Используя ножницы, нужно держать их острыми концами от себя.

  • Не размахивать руками, если там находятся ножницы.

  • Ножницы кладите кольцами к себе.

  • Не оставляйте ножницы раскрытыми.

  • После окончания работы кладите ножницы в футляр.


Правила техники безопасности с клеем:

  • Быть осторожным с клеем.

  • Не вдыхать его.

  • После приготовления изделия, нужно помыть руки под тёплой водой с мылом.

  • Периодически проветривать помещение.


1.2.4. Основные виды, стили и эффекты декупажа

Выделяют пять видов декупажа – прямой, обратный, художественный, объемный и декопатч. Все они кардинально отличаются между собой, пусть и объединены базовой техникой.

  • Прямой или классическийhello_html_278a8b02.png

Прямой, или классический декупаж – это декорирование, во время которого картинка приклеивается непосредственно к поверхности любого типа, ровно, гладко и качественно при помощи сухого, мокрого или горячего способа в зависимости от того, используете ли вы декупажные карты, рисовую бумагу или салфетки.

После приклевания она покрывается лаком и шлифуется до той поры, пока не образуется абсолютно гладкая текстура. В зависимости от художественной задачи, поверхность и сам мотив дополнительно обрабатывают – тонируют, состаривают, придают объем и т.д.


  • Обратный декупажобратный декупаж

Обратный декупаж – это техника декорирования прозрачных поверхностей, в основном стекла, во время которого мотив приклеивается с обратной стороны. При работе со стеклом вся последовательность идет в обратном порядке, ведь обрабатываемая поверхность находится перед лицевой стороной картинки.



  • Художественный декупажХудожественный декупаж

Художественный, или дымчатый декупаж – это имитация полноценной художественной росписи с применением различных техник и эффектов полного соединения фона и наклеенной картинки в единое художественное полотно.

  • Объёмный декупаж

Объемный декупаж – это техника создания росписи с рельефной, объемной поверхностью, близкая к смеси живописи и рельефа, барельефа в скульптуре. Объем создают при помощи структурной пасты, ткани или натуральных материалов вроде яичной скорлупы.Объёмный декупаж





Стили декупажа

Сегодня в декупаже наиболее популярны такие стили, как прованс, этнический, викторианский, шебби-шик и симпл-сити. Во многом это объясняется современными тенденциями в оформлении интерьеров.

  • Декопатч декопатч

Декопатч – это разновидность декупажа, которую также называют декупажем в стиле печворк. Декорируемую поверхность украшают не мотивами, а полностью заполняют фрагментами бумаги для имитации лоскутного одеяла. Выполняют работу обычно специальной бумагой для декопатча, которая имитирует фактуру ткани или рисунок отдельных натуральных мехов и материалов, но декопатч можно выполнить и с помощью обычных средства для декупажа

  • Провансhello_html_2f4064d7.png

Этот стиль получил своё название по провинции на юге Франции. Дизайнеры определяют его как благородную и неброскую старину, гармонично сочетающуюся с французским изяществом. Для него характерно использование выбеленных поверхностей и пастельных оттенков. Для большинства предметов характерны неровности и потёртости. В стиле прованс как никогда актуально применение техники состаривания. Типичными сюжетами для декорирования являются лавандовые поля, подсолнухи, виноград и виноделие, а также маленькие домики.сценок, сельского колорита.

  • Шебби-шик

Шебби-шик. В переводе с английского шеби означает «потрёпанный, потёртый или поношенный». Это направление возникло в последней четверти прошлого века. Для него характерны: нежные тона и слегка размытые рисунки, использование орнаментов в крупный и мелкий цветочек, сюжеты с розами, ангелами, дворцами и птицами. Вещи в стиле шеби-шик помогают создать уютную обстановку.Шеби-шик

  • Симпл-сити.

Симплисити

Стиль «простого города» подчёркнуто демократичен и буквально пропитан свежими тенденциями. При декорировании предметов в этом стиле зачастую применяются обычные вырезки из журналов и газет и техника декопатч с характерными рваными краями.





  • Викторианский стиль

Он возник в Великобритании в период правления королевы Виктории. В викторианском стиле гармонично переплетаются классика и роскошь. У него следующие особенности: применение богатых и насыщенных оттенков золотого, красного и зелёного; активное использование клетчатых и полосатых орнаментов. Преимущество отдаётся сюжетам с розами, животными, дубовыми листьями, натюрмортам, а также сценам с охотой. Интерьер, наполненный предметами в викторианском стиле, указывает на солидность, аристократичность и тонкое чувство вкуса.Викторианский стиль

Декоративные эффекты

В декупаже кроме собственно наклеивания мотивов активно используют вспомогательные декоративные эффекты, которые позволяют добиться желаемой эстетичности текстуры поверхности. К базовым эффектам декупажа принадлежат техники состаривания (потертость, кракелюр, патинирование), оттенение, тонирование и золочение (поталь).

  • Потёртость

Эффект потертости помогает достичь зрительного ощущения уже использованной, потертой с течением времени поверхности и принадлежит к техникам состаривания наряду с кракелюром и патинированием. Чаще всего потертости нужны для декорирования в стиле шебби-шик, чтобы создать ощущение богатой истории.hello_html_162582ec.png

Наносят потертости, натирая воском перед окрашиванием желаемые участки поверхности и затирая их наждачной бумагой после ее высыхания.

  • Кракелюр

Кракелюр – это создание искусственного растрескивания для визуального эффекта старинной текстуры. Его делают при помощи специальных лаков, которые наносятся между двумя слоями, как правило, контрастной краски (фоновая – цвет будущих трещин). После просушивания верхнего слоя, на поверхности в результате воздействия состава для кракелюра проступают трещины желаемых размеров и форм. Существуют однофазные, двухфазные средства для кракелюра, разные техники нанесения мазков, которые определяют характер трещин и их размер.Кракелюр уксусом



  • Патинированиеhello_html_m17cc2603.png

Патинирование - прием так называемого искусственного «состаривания» предметов интерьера является метод патинирования. Слово патина (итал. patina) означает зеленовато-коричневый налет, образующийся на предметах из меди и бронзы в результате окисления под воздействием окружающей среды. В более широком смысле под патиной понимают благородные следы старения на предметах из любых материалов.

  • Оттенение

Оттенение, или нанесение теней – это прием, при помощи которого пастель или краски наносятся сухой кистью, губкой для маскировки границ рисунка и смягчения линий на приклеенном мотиве.http://gusevalora.ru/wp-content/uploads/2011/06/DSC01308.jpg

Тени наносятся в зависимости от тона поверхности, на которую приклеен мотив и позволяют создать мягкий переход или более гармоничный эффект приглушенной росписи. Чаще всего применяют в обратном декупаже на декоративных тарелках.

  • ТонированиеТонирование

Тонирование. Это нанесение отдельных цветовых пятен на уже готовую работу. Тонирование также допускает использование цветных лаков или лаков с блёстками. Используется для того, чтобы создать цветовые акценты и придать объекту законченный вид.



  • Потальhello_html_m220f138a.png

Поталь. Использование золотых или серебряных красок и листов, похожих на сусальное золото позволяет добиться эффекта драгоценной инкрустации. Часто используется при выполнении работ в викторианском стиле.





Понимание основных видов и стилей декупажа, а также знание дополнительных эффектов позволяют создать уникальный объект, который можно будет по праву назвать произведением искусства.







































    1. Из история посуды.

В нашей жизни часто появляются различные предметы, которыми мы активно пользуемся, но никто из нас не задумывается, откуда же они взялись. Это касается и тех вещей, которые нас окружают в быту: тарелки, ложки, вилки, ножи. Посуда (керамическая и глиняная) была придумана в древности — 6-7 тысяч лет назад. Первая керамическая посуда, конечно, не была такой ровной и красивой, какую мы с Вами можем видеть сегодня. Производство посуды было ручным, и делали ее из простой глины. Позже оказалось, что не каждая глина подойдет для изготовления посуды.

Есть отличные сорта глины (например, добываемые в древности в Китае) из которых можно производить фарфор для художественной посуды (чашек, тарелок, чайных сервизов). Другая глина при высыхании или обжиге трескается, — она не подойдет для изготовления прочной и красивой посуды. Люди догадались добавлять в глину другие вещества для крепости и красивого цвета, и такой материал получил название — керамика.

Как делалась первая посуда? Если посмотреть на древний сосуд, он состоит из отдельных кругов. Заготовленный материал раскатывали в тонкие жгуты и укладывали по спирали. Получался горшок. Потом готовый горшок разглаживали, рисовали палочкой орнамент, и обжигали в огне.

Посуда в Древней Руси

На территории России первое упоминание о посуде появилось в XI веке. Это было «блюдо». Его изготавливали внушительных размеров, поскольку пищу накладывали сразу для нескольких человек. Изготавливали ее из глины, олова, стали, дерева, серебра. В царских палатах кушанья подавались исключительно на золотых блюдах. Золотыми «тарелями», как ныне орденами, на Руси долгое время награждали верных слуг Отечества. Их украшали разнообразными вензелями и выставляли на самом видном месте.

Слова "посуда" еще не было в Древней Руси. То, из чего можно было есть, называли "судно". А то, из чего можно было пить, называли "сосуд". Очень часто, например, в Домострое, слово "сосуд" употребляется как общее слово для названия столовой посуды. Первый раз слово "посуда" встречается в России в XVII веке.

Блюдо — один из самых древних предметов столовой посуды. Даже само это слово используется в русских летописях. Серебряные, керамические, стеклянные, оловянные, деревянные блюда подавались на стол. Было принято есть вдвоем или даже втроем из одного блюда. На пирах даже возникали споры, кому с кем есть из одной посуды. В сохранившихся рецептах царских кушаний часто ингредиенты рассчитаны на блюдо на двоих человек. Блюда малого размера в Древней Руси подавали менее именитым гостям. Это отразилось в их названиях — блюдце, блюдечко.

Миска — очень удобный вид столовой посуды для супа, похлебки, каши. Особенно для русской кухни, богатой супами и кашами, миска была незаменимым столовым предметом. Миски выполняли роль тарелок. Кроме простых горшков и мисок в русской избе иногда не было никакой другой посуды. Часто миски были очень большие, и из них ела вся семья. В старинных книгах по этикету можно найти удивительные рассказы, как полагается есть из общей миски. Хорошей манерой считалось тщательно обтереть ложку, прежде чем снова взять суп из общей миски.

Горшок — главным сосудом для приготовления пищи и для подачи на стол длительное время был глиняный горшок. От глиняного горшка берут начало многие современные виды посуды: кастрюли, контейнеры, супницы, баночки. В горшке можно было готовить пищу (суп, кашу, мясо, рыбу, овощи), а также в горшке можно хранить крупы, муку, масло.

Тарелка — значительно более позднее слово. Но это самый привычный для нас вид столовой посуды. Тарелка появилась позже ножа и вилки. Ученые считают, что русское слово "тарелка" произошло от из немецкого "талер". Об этом говорит и тот факт, что уже в XVI веке тарелку называли так: талера, тарель, торел.

В Европе в Королевских дворах вырезали в столах углубления, в которые складывали еду. Потом для еды использовали специальные дощечки с углублением. Эти дощечки быстро пропитывались маслом, и от этого еда имела горьковатый вкус. Уже в XIII веке еду стали класть на кусок хлеба, и только через век во Франции начали применяться тарелки, которые изготовляли из дерева и олова. Те тарелки совершенно не были похожи на современные и по форме напоминали четырехугольные.

Впервые тарелки стали использовать для еды во Франции. Они не были похожи на современные, и даже имели четырехугольную форму.

Тарелка сделана специально для того, чтобы каждый обедающий ел из своей посуды. Тарелка намного меньше, чем миска, и более плоская. В Древней Руси и в других странах иногда вмето тарелки использовали большие ломти хлеба. На эти ломти можно было положить куски мяса, рыбы, хлебные тарелки съедались, раздавались нищим, выбрасывались собакам. Тарелка появилась несколько позже ножа и ложки. Произошло это в эпоху неолита. Поначалу ее лепили из глины и впоследствии обжигали. Впрочем, само слово «тарелка» к этой посуде мало подходит. Это была, скорее, «ёмкость». С течением времени эта посуда менялась, превращаясь в посудное блюдо с плоским дном. Затем ее стали покрывать орнаментом, позже – глазурью. Несколько позже появилась керамическая посуда, достигшая своего рассвета в античной Греции и Риме. Там же впервые было замечено разделение посуды. Она становилась обиходной, декоративной и парадной. Огромной популярностью пользовались блюда с изображениями сцен из жизни античных героев и богов. В качестве материала применяли, в основном олово. Дорогая посуда изготавливалась из серебра и золота.

Современная посуда для сервировки стола по традиции делится на три части: столовая, чайная, десертная. Столовая посуда сегодня очень красива, и при ее производстве используются фарфор, фаянс или специальное стекло. Во время приемов или больших обедов применяется также хрустальная посуда.

В Европе в Королевских дворах вырезали в столах углубления, в которые складывали еду. Потом для еды использовали специальные дощечки с углублением. Эти дощечки быстро пропитывались маслом, и от этого еда имела горьковатый вкус. Уже в XIII веке еду стали класть на кусок хлеба, и только через век во Франции начали применяться тарелки, которые изготовляли из дерева и олова. Те тарелки совершенно не были похожи на современные и по форме напоминали четырехугольные.

Все современные тарелки делятся на:

Глубокие тарелки диаметром 240 мм используются для подачи супов (борща, щей, окрошки). Бульоны подаются в специальных тарелках – бульонных чашках.

Мелкие тарелки для сервировки стола очень разнообразны: разный дизайн, разный материал изготовления, разная форма.

Все мелкие тарелки в свою очередь делятся на:

столовые диаметром 240 мм (для основных горячих блюд),

закусочные диаметром 200 мм (для холодных и горячих закусок), которые также могут использоваться в качестве десертных,

пирожковые размером 175 мм (для подачи кулинарных изделий).

Для завтрака обычно ставят только одну тарелку-закусочную, так как количество блюд невелико. Для обеда и ужина сервировка сложнее: обычно ставят две-три мелкие тарелки и одну большую. Персональные пирожковые тарелки или тарелки для хлеба редко используются в России в отличие от большинства европейских стран. Часто на эту тарелку кладут персональный нож для масла.

Кроме того, очень часто тарелки используют как полотно для создания картин. Вы можете увидеть на них великолепные пейзажи, натюрморты, портреты знаменитых людей, а при желании даже самого себя. Сейчас некоторые декоративные тарелки делают с объемным рисунком – это придает им красок, живости и необычности

Что символизируют тарелки

Когда-то появилась идея использовать декоративные тарелки в качестве украшения. Например, в России появилась традиция награждать фарфоровыми, дорогими тарелками своих подданных за особые заслуги перед государем. Эту посуду украшали вензелями, а получить ее считалось почетнее, чем орден. Такие декоративные тарелки были главным украшением дома и их стали вешать на стены. Со временем их стали коллекционировать и они уже не предназначались только для еды, а были включены в разряд дорогих украшений. Ценились более всего тарелки в бело-синих оттенках, а также старинные и редкие экземпляры, изготовленные мастерами по особым случаям и предназначавшиеся для конкретных персон. Они могли символизировать памятные даты, исторические победы, спортивные достижения и много других немаловажных событий.

Современная посуда для сервировки стола по традиции делится на три части: столовая, чайная, десертная. Столовая посуда сегодня очень красива, и при ее производстве используются фарфор, фаянс или специальное стекло. Во время приемов или больших обедов применяется также хрустальная посуда.

В настоящие дни существует множество декоративных тарелок, которыми украшают интерьеры домов.

Это считается модным, креативным и изысканным решением в современном дизайне. Кроме того, очень часто тарелки используют как полотно для создания картин. Вы можете увидеть на них великолепные пейзажи, натюрморты, портреты знаменитых людей, а при желании даже самого себя.

Все современные тарелки делятся на:

Глубокие тарелки диаметром 240 мм используются для подачи супов (борща, щей, окрошки). Бульоны подаются в специальных тарелках – бульонных чашках.

Мелкие тарелки для сервировки стола очень разнообразны: разный дизайн, разный материал изготовления, разная форма.

Все мелкие тарелки в свою очередь делятся на:

столовые диаметром 240 мм (для основных горячих блюд),

закусочные диаметром 200 мм (для холодных и горячих закусок), которые также могут использоваться в качестве десертных,

пирожковые размером 175 мм (для подачи кулинарных изделий).

Для завтрака обычно ставят только одну тарелку-закусочную, так как количество блюд невелико. Для обеда и ужина сервировка сложнее: обычно ставят две-три мелкие тарелки и одну большую. Персональные пирожковые тарелки или тарелки для хлеба редко используются в России в отличие от большинства европейских стран. Часто на эту тарелку кладут персональный нож для масла.

По материалу изготовления тарелки бывают керамические, стеклянные , фарфоровые, деревянные, металлические , пластиковые и бумажные (одноразовая посуда).





II. Практическая часть.

2.1 Декорирование тарелок в технике декупаж.

Я решила изготовить для бабушки тарелку

Для того, чтобы сделать такую тарелку, необходимо приобрести следующие материалы:

- тарелка (бумажная, стеклянная или );

- клей ПВА;

- лак для декупажа;

- акриловая краска;

- кисточка;

- ножницы;

- термопистолет.

Для работы можно подобрать тарелочку как из «благородных» материалов – стекла или фарфора, а можно (особенно для первого опыта) воспользоваться пластиковой тарелкой. Обычно выбирается белая тарелка-основа, но она может быть и цветной, если так нужно для большего эффекта от наносимого рисунка.

Сперв вырезаю нужные элементы узора из салфетки. Можно использовать специальные салфетки для декупажа – тогда вам понадобится только верхний слой с рисунком, а можно использовать обыкновенные салфетки с рисунком.

Тарелку-основу нужно тщательно подготовить к декупажу: ее поверхность обезжиривается и вытирается насухо. Очень тщательно это делаю, ведь если поверхность будет плохо обработана, то это может сказаться на качестве последующей работы.

Теперь приступаю к выкладыванию узоров в определенной последовательности на поверхности тарелки. Во время этой стадии уже примерно вижу, каким будет результат. Работать с вырезками следует очень аккуратно, чтобы не сместить фрагменты узора.

Когда все фрагменты будут находиться на нужных местах, поверхность следует покрыть слоем жидкого акрилового клея. Тщательно разглаживаю все узоры кисточкой, чтобы они хорошенько пропитались клеем, при этом слежу, чтобы на поверхности не появлялись складочки или пузырьки воздуха.



После окончательного высыхания клея необходимо покрыть поверхность несколькими слоями лака, декупаж будет завершен после полного высыхания лака.

Сперва поверхность тщательно подготавливается к работе, потом вырезанные узоры изнанкой располагают на тарелке. Теперь наносите клей и обратите внимание, что наносить его нужно лишь на саму салфетку и на участок стекла или пластика, расположенный рядом с ней. Излишки клея можно удалить мокрой тряпкой.

Теперь можно оставить тарелку в подобном виде или же продолжить ее украшать акриловыми красками. После высыхания наношу на тарелку лак.

Затраты на материалы, оборудование и инструменты

Деревянная заготовка – 50 рублей

Краски акриловые:

Белая - 14руб. (1/10 банки)

Синяя – 3руб. (на кончике кисточки)

Клей ПВА – 2 руб. (1/10 тюбика)

Лак – 90 руб. (1/10 банки)

Салфетки – 4 руб.

Итого: 163 рубля.























2.2. Социологический опрос учащихся 4б и 4а класса школы №3

(Приложение №___________)















2.3.Социологический опрос взрослых.

(Приложение № ____________)

1. С каким утверждением Вы согласны?

Поделки, изготовленные из бумаги :

- интересны для взрослых и детей;

- легки в изготовлении;

- красивы и разнообразны;

- не требуют больших затрат;

- могут быть прекрасной альтернативой готовых покупных подарков.

2.Влияет ли на творческое развитие детей занятия декоративно-прикладным творчеством?

Да Нет

3.Каким видом декоративно-прикладного творчества Вы любите заниматься ?

-

-

-

-

4.Нравится ли Вам получать от детей подарки, сделанные своими руками?

-Всегда -Иногда -Никогда



2.3 Интервьюирование специалистов торговли

Я решила выяснить, сколько стоит красивая подарочная тарелка в магазине, и обратилась в магазин посуды «Модус» (ул.Энгельса,66). Директор магазина Юлия Петровна Медведева рассказала мне, что посуду в магазин привозят из Белоруссии и Китая, так как она более доступна по цене.

В ассортименте магазина есть посуда керамическая, фарфоровая, стеклянная , пластиковая , глиняная , металлическая, стекло-керамическая.

Большим спросом пользуется квадратная по форме посуда, самая модная на сегодня.

Стоимость тарелок столовых от 50 до 250 рублей.



hello_html_510e6170.png

В магазин «Анастасия» (ул.Энгельса,75 ) посуду из Италии, Польши, Китая и Белоруссии. Тарелки продаются только в наборе, стоят дорого.





Заключение.

Сейчас мода на декупаж распространяется по миру, как лесной пожар - быстро и неудержимо. Миллионы людей с упоением режут бумагу и обклеивают ею практически любые предметы. Сотни фирм выпускают салфетки и декупажные карты, лаки и клеи для декупажа на различных предметах. Курсы по обучению искусству декупажа не имеют отбоя от учеников.

Доступность и простота метода привлекают в ряды декупажа все новых и новых мастеров. Действительно, для того чтобы сделать самую простую работу, достаточно рисунка на тонкой бумаге, клея и лака. Потренировавшись на мелких предметах, можно переходить к более крупным работам. Вашего вдохновения ждут самые разнообразные вещи: старый комод, полка, шкаф, кухонная мебель… Порой с помощью декупажа декорируют и совсем уж неожиданные предметы, например раму велосипеда, холодильник или компьютерную мышь и клавиатуру. Для творчества не существует границ. Пара часов работы, и вот перед вами вместо баночки из-под кофе - симпатичная вазочка.

Когда начинала работу, мне казалось, что она займет много времени и будет очень кропотлива. Но все трудности в изготовлении были сразу забыты, увидев, что все у меня получилось.

Проанализировав выполненную работу, я сделала вывод, что вещь, сделанная своими руками дороже, чем купленная в магазине, потому что в нее вложена моя любовь и умения. Теперь мне будет приятно подарить эту посуду. Я думаю, что она понравится моей бабушке.

Овладев несложной техникой декупажа, вы сможете создавать потрясающие вещи, которые украсят не только ваш дом, но и станут прекрасным подарком.

Экологическая экспертиза.

Технология декупажа не оказывает отрицательного воздействия на окружающую среду. При изготовлении изделия были использованы экологически чистые материалы.

Технология выполнения декупажа не оказывает отрицательного влияния на здоровье человека.

Техника декупажа не представляет особой сложности в выполнении, но требует внимательности и аккуратности.

Декупаж – это увлекательный, творческий труд, который развивает фантазию и делает из скучных старых вещей новые и красивые изделия.

Самооценка.

Украшение посуды доставило мне огромное удовольствие. Она получилась очень красивой. Я уверена, что выполненное изделие понравится моей бабушке.

Изделие соответствует предъявляемым требованиям: эстетически оформлено; материал оптимально подобран, экологичен и гигиеничен; отсутствуют изъяны.

Данная работа дает возможность выразить себя, проявить творческую фантазию. В ходе работы над изделием серьезных трудностей не испытывается.

Выполненная посуда оригинальна, радует































Список использованной литературы.

  1. Вешкина О. Декупаж. Креативная техника для хобби и творчества. – М.: Эксмо, 2008. - 40 с.

  2. Зайцева А. Стильные штучки в технике декупаж. – М.: АСТ-Пресс книга, 2007. – 60 с.

  3. Мария ди Спирито Витражное искусство и техника росписи по стеклу.– М.: Альбом, 2008. – 56 с.

  4. http://prodecoupage.com/

  5. http://decoupagesalfetki.narod.ru/

































Приложение № ____


Анкета для проведения опроса учащихся 4 классов


1.Чем занимаетесь в свободное время чаще всего:

-читаю

-гуляю

-рисую

-делаю поделки

-смотрю телевизор

-иное хобби

-играю на компьютере или в телефоне


2.Какие поделки вы больше всего любите делать?

-квилинг

-оригами

- простая склейка

-папье-маше

-художественное вырезание

-аппликация

-скрапбукинг ()

-декупаж


3.Помогают ли родители делать поделки?

-им интересно

- всегда

-иногда

- никогда


4.Занимаетесь ли вы в кружках декоративно-прикладного творчества?

- да

- нет


5.Любите ли вы дарить подарки, сделанные своими руками?

- всегда дарю только то, что делаю своими руками

- иногда

- никогда









Приложение № _________

Анкета для проведения социологического опроса взрослых

1. С каким утверждением Вы согласны?

Поделки, изготовленные из бумаги :

- интересны для взрослых и детей;

- легки в изготовлении;

- красивы и разнообразны;

- не требуют больших затрат;

- могут быть прекрасной альтернативой готовых покупных подарков.


2.Влияет ли на творческое развитие детей занятия декоративно-прикладным творчеством?

Да Нет


3.Каким видом декоративно-прикладного творчества Вы любите заниматься ?

-

-

-

-


4.Нравится ли Вам получать от детей подарки, сделанные своими руками?

-Всегда -Иногда -Никогда





















Приложение 1

1.5. Применение техники декупажа для декорирования тарелокC:\Users\Учитель\Desktop\к проектам\Декупаж\декупаж\DSC02950.JPG

C:\Users\Учитель\Desktop\к проектам\Декупаж\декупаж\DSC02949.JPGC:\Users\Учитель\Desktop\к проектам\Декупаж\декупаж\DSC02951.JPG






C:\Users\Учитель\Desktop\к проектам\Декупаж\декупаж\DSC02952.JPGC:\Users\Учитель\Desktop\к проектам\Декупаж\декупаж\DSC02953.JPG





F:\Пин Настасья\декупаж\DSC02965.JPGF:\Пин Настасья\декупаж\DSC02966.JPG







F:\Пин Настасья\декупаж\DSC02963.JPGF:\Пин Настасья\декупаж\DSC02964.JPG

F:\Пин Настасья\декупаж\DSC02967.JPGF:\Пин Настасья\декупаж\DSC02956.JPGF:\Пин Настасья\декупаж\DSC02962.JPG



F:\Пин Настасья\декупаж\DSC02959.JPG











F:\Пин Настасья\декупаж\DSC02954.JPGF:\Пин Настасья\декупаж\DSC02955.JPG



















F:\Пин Настасья\декупаж\DSC02952.JPGF:\Пин Настасья\декупаж\DSC02953.JPG









F:\Пин Настасья\декупаж\DSC02950.JPG

F:\Пин Настасья\декупаж\DSC02951.JPG





























2.Мои работы в технике декупаж

C:\Users\Учитель\Desktop\к проектам\Декупаж\image (5).jpg

















E:\Декупаж\image (2).jpg





E:\Декупаж\image (3).jpg





















































Приложение

Интервьюирование специалистов торговли.

В магазине «Модус»,директор Медведева Юлия Петровна.C:\Users\Учитель\Desktop\к проектам\Декупаж\SL274295.JPG















C:\Users\Учитель\Desktop\к проектам\Декупаж\декупаж\SL274296.JPG



















C:\Users\Учитель\Desktop\к проектам\Декупаж\SL274299.JPG













C:\Users\Учитель\Desktop\к проектам\Декупаж\SL274300.JPG

















C:\Users\Учитель\Desktop\к проектам\Декупаж\SL274298.JPG

















C:\Users\Учитель\Desktop\к проектам\Декупаж\SL274297.JPG















































Приложение № _____

Модные тенденции в оформлении посуды

1. Важно не только то, что мы едим и как приготовлены блюда, но и то, как они поданы. Модная и красивая посуда станет изюминкой любой вашей трапезы!

hello_html_b525b97.png

2.Элегантная посуда скажет многое о вашем тонком вкусе и умении следовать новейшим тенденциям в мире моды.

hello_html_4347a2f9.png

3. А для того, чтобы снизить аппетит, рекомендуется выбирать посуду «ядовитых» цветов – салатового, бирюзового, ярко-розового. Лучшими для худеющих ученые назвали синий и лиловый цвета.

hello_html_6bff7124.png



4. Оригинальная форма предметов и стильный, современный дизайн, напоминающий поверхность керамической посуды, подчеркнут нестандартность вашего подхода к сервировке стола.hello_html_665977e2.png









hello_html_m4423c1f6.png








hello_html_m72054e6d.png



















Приложение №_______________

Интересное о посуде

Музей посуды и сувениров из хрусталя в Брянске.hello_html_m7942de67.png

Прекрасная новость для жителей Брянска и не только. Музей хрусталя открыл свои двери для всех желающий. Напомним, что длительное время музей был закрыт на капитальный ремонт. Это первая реконструкция с момента создания музея в 1976 году. Ремонт музея обошелся в 11 миллионов рублей.

Брянский музей уникален тем, что здесь представлены эксклюзивные коллекции с дятьковского хрусталя как старинные так и современные изделия. Так же здесь есть образцы серийной продукции и авторские экспонаты самобытных очень талантливых мастеров. Музей посещают очень много туристов, большинство из которых это россияни- 80%, иностранци- 20%. Больше миллиона туристов уже побывали в музее с момента его открытия.

Благодаря реконструкции в музее отремонтированы и благоустроены все залы, которые стали гораздо комфортными для посетителей. Так же благоустроена прилегающая территория музея. Предлагаются экскурсии как по самому музею так и по заводским и производственным цехам. Дятковский завод начинает свою историю с 1790 года. Особенность завода это высокохудожественный хрусталь с очень тонкой алмазной гранью.

Сейчас завод занимается производством посуды ручной работы и необычных сувениров с высококачественного хрусталя.

Рассказ о том, как три тетеньки по Австрии прогуливались - Страница 7 - Форумы inFrance - Франция по-русски

Музей посуды в Москве



http://www.visacomtour.ru/wp-content/uploads/dostvisa/muzej_chajnoj_posudi.jpg

Музей чайной посуды в Китае.













E:\Пин Настасья\декупаж\DSC02949.JPGE:\Пин Настасья\декупаж\SL274296.JPGE:\Пин Настасья\декупаж\DSC02967.JPGE:\Пин Настасья\декупаж\DSC02966.JPGE:\Пин Настасья\декупаж\DSC02965.JPGE:\Пин Настасья\декупаж\DSC02964.JPGE:\Пин Настасья\декупаж\DSC02963.JPGE:\Пин Настасья\декупаж\DSC02961.JPGE:\Пин Настасья\декупаж\DSC02962.JPGE:\Пин Настасья\декупаж\DSC02960.JPGE:\Пин Настасья\декупаж\DSC02959.JPGE:\Пин Настасья\декупаж\DSC02958.JPGE:\Пин Настасья\декупаж\DSC02957.JPGE:\Пин Настасья\декупаж\DSC02955.JPGE:\Пин Настасья\декупаж\DSC02956.JPG

E:\Пин Настасья\декупаж\DSC02951.JPG

E:\Пин Настасья\декупаж\DSC02950.JPGE:\Пин Настасья\декупаж\DSC02954.JPG



E:\Пин Настасья\декупаж\DSC02952.JPGE:\Пин Настасья\декупаж\DSC02953.JPG







http://cs3.livemaster.ru/zhurnalfoto/2/0/a/130102224121.jpg





Однажды в нашу жизнь приходит какой-нибудь предмет, которым мы активно пользуемся. Мы даже порой не задумываемся, откуда он взялся, как появился и кажется, что он просто был всегда. Это в большей степени относится к предметам, которые постоянно окружают наш быт – ложки, ножи, вилки, тарелки. http://cs3.livemaster.ru/zhurnalfoto/6/3/8/130102224119.jpg

Свой рассказ о декоративных тарелках я хотела бы начать с маленького экскурса в историю. Мало кто знает, но тарелка, как вид, появилась гораздо позже ножей и ложек. Самая первая ёмкость появилась еще во времена неолита и была слеплена из глины. У нее не было ни устойчивого дна, ни привычных нам ровных бортов, скорее это было похоже на привычный нам вид миски. Дальше ёмкость менялась, у нее появилось плоское дно, обеспечивающее устойчивость, а так же она стала плоской. Для большей сохранности этого вида посуды мастера придумали запекать глиняное изделие в печи, тем самым придавая ему жесткость. Практически в одно и тоже время мастера Древней Греции и Рима обнаружили особый пигмент, который в сочетании с разными смолами давал удивительное по своей консистенции вещество. В качестве эксперимента этим веществом решили покрасить перед запеканием глиняную посуду. Мир получил керамику. На керамической посуде стали изображать сцены из жизни богов и героев.

В 600 году нашей эры мастера Древнего Китая начали создавать изделия, которые отличались высокой прочностью при минимальной тонкости. Весь мир узнал о фарфоре. Фарфоровая посуда была исключительным изобретением Китая, которое они старались всеми силами держать в секрете. Однако в 1300 году китайская фарфоровая посуда начала появляться в европейских королевских дворцах, но из-за своей дороговизны она стала не столовой посудой, а именно декоративной.



hello_html_m286043a1.png

hello_html_ma5cf39f.png

В России как таковых тарелок не было, а были «блюда». Материалом, из которого они были сделаны, блюда показывали статус их владельца. Вся царская посуда была исключительно золотой. У придворных богачей она была серебряной, у помещиков – медная, а у простого люда – деревянной.

В России как таковых тарелок не было, а были «блюда». Материалом, из которого они были сделаны, блюда показывали статус их владельца. Вся царская посуда была исключительно золотой. У придворных богачей она была серебряной, у помещиков – медная, а у простого люда – деревянной.



Тарелями же в России награждали верных царских слуг за их особые заслуги. Такая посуда украшалась вензелями и ставилась в доме на самом виду. Получить тарель считалось намного почетнее, чем орден.

В России как таковых тарелок не было, а были «блюда». Материалом, из которого они были сделаны, блюда показывали статус их владельца. Вся царская посуда была исключительно золотой. У придворных богачей она была серебряной, у помещиков – медная, а у простого люда – деревянной.



Тарелями же в России награждали верных царских слуг за их особые заслуги. Такая посуда украшалась вензелями и ставилась в доме на самом виду. Получить тарель считалось намного почетнее, чем орден.

hello_html_220b50c3.pnghello_html_748c3f43.png Только с XVII века «тарель», которую русские быстро переделали в «тарелка» стала входить в предмет бытового обихода и с начала XVIII века стала просто незаменима при употреблении пищи.

Однако декоративная жизнь тарелки на этом не окончилась, а только стала развиваться. В конце XIX века в моду вошло коллекционирование декоративных тарелок. Успехом пользовались тарелки в сине-белой гамме, а так же самые старинные и редкие экземпляры.

http://cs3.livemaster.ru/zhurnalfoto/d/b/2/130102224121.jpg

В настоящее время существует огромное количество декоративных тарелок, которые украшают интерьеры многих домов.http://cs3.livemaster.ru/zhurnalfoto/7/3/1/130102224121.jpg

Хотела бы представить Вашему вниманию некоторые варианты размещения декоративных тарелок в интерьере.

hello_html_453ad441.png

49



Автор
Дата добавления 09.02.2016
Раздел Начальные классы
Подраздел Другие методич. материалы
Просмотров1344
Номер материала ДВ-433746
Получить свидетельство о публикации


Включите уведомления прямо сейчас и мы сразу сообщим Вам о важных новостях. Не волнуйтесь, мы будем отправлять только самое главное.
Специальное предложение
Вверх