Детский творческий проект по технологии "Кот в сапогах"

Муниципальное бюджетное образовательное учреждение

«Межшкольный учебный комбинат» г. Белгорода

Творческий проект

Карнавальный костюм

Выполнила:

Неговора Диана Олеговна

МБОУ СОШ №7 , 10 «А» класс

Руководитель проекта:

Ефимова Татьяна Александровна

учитель профессии «Швея» МБОУ «МУК» г. Белгорода

2013 год

Содержание

1.     Обоснование возникшей потребности и проблемы………………3

2.     Схема обдумывания………………………………………………...3

3.     Выявление основных параметров и ограничений………………...4

4.     Теоретические сведения………………………………………….....4

5.     История и современность……………………………………….…..6

6.     Банк идей…………………………………………………………….10

7.     Эскизная проработка базового варианта………………………….11

8.     Требования к изделию……………………………………………...12

9.     Дизайн – спецификация…………………………………………….12

10.      Инструменты и оборудование…………………………………….13

11.      Материалы………………………………………………………….14

12. Правила безопасности во время работы…………………..………15

13. Санитарно – гигиенические требования……..…………………….15

14.      Технология изготовления…………………..…………….……….16

15.      Контроль качества………………………………………………….21

16. Экологическое обоснование……………………………………….21

17. Экономическое обоснование………………………………………21

18. Реклама………………………………………………………………23

19. Самооценка………………………………………………………….23

20.  Словарь терминов…………………………………………………..23

21. Библиография……………………………………………………….24

Приложения……………………………..…………………………………..24

Обоснование возникшей проблемы и потребностей

        Приближается череда новогодних праздников, скоро маленькие ребятишки вовсю будут ходить на «елки», поэтому каждый, у кого в семье есть маленький ребенок, озадачивается вопросом праздничного костюма. Поскольку я с детства интересуюсь шитьем, то решила подарить своему племяннику маскарадный костюм кота в сапогах. Размышлять над идеей наряда долго не пришлось, так как любимым персонажем сказок маленького Ромы является Кот в сапогах. Считаю, что такой сюрприз будет приятен племяннику, и он будет замечательно выглядеть на празднике.

Схема обдумывания

                                           

 

 

Выявление основных параметров и ограничений

Готовый новогодний костюм должен соответствовать следующим требованиям:

1)    эстетика

2)    экологическая безопасность

3)    расходование минимальных денежных средств

4)    комфортность носки

5)    оригинальность идеи

6)    аккуратность исполнения

7)    прочность готового изделия

Теоретические сведения

Французское слово «костюм» в России впервые стали употреблять в XVII веке после петровских реформ. Значение этого слова связывалось тогда с обычаем, привычкой, определяющими характер эпохи, стиля, и, вместе с тем, включало в себя способ и манеру ношения одежды.

Сегодня модный костюм в силу частой сменяемости его форм не успевает стать обычаем даже на короткий период. Теперь под термином «костюм» понимается набор элементов одежды и аксессуаров, который несет информацию об образе отдельного человека или социальной группы людей. Очевиден вывод: понятие «костюм» является более емким, чем понятие «одежда», так как костюм всегда по сути своей одежда, тогда как одежда не всегда может быть костюмом. Значение костюма в наше время многогранно, не совсем правомерно, ограничивать использование костюма только двумя функциями — защитной и эстетической, которые более характерны для одежды. Как уже было отмечено понятия «костюм» и «одежда» в современном представлении довольно близки, но не идентичны. Оба эти термина довольно выразительно обрисовывают две стороны одной и той же проблемы, отражают двойственность функций, присущих платью. В одном случае платье (в значении «наряд») выполняет утилитарное назначение, отчетливо выраженное в русском слове «одежда», означающем сокрытие, изоляцию тела от окружающей внешней среды. В другом случае — обозначает бытовую традицию, которой следует общество или его отдельные слои (группы, классы), традицию, представляющую собою совокупность общепризнанных привычек, обратившихся в обычай, охраняемый нормами неписаного (или писаного) закона. Итак, если термином «одежда» обозначается некая материальная функция платья, имеющая утилитарный смысл, то термином «костюм» именуется функция стилистического порядка, выраженная в образной стороне туалета. Другими словами, платье-одежда прикрывает тело, в то время как платье-костюм выделяет отдельного человека из массы ему подобных и внешне дифференцирует общественные слои по классовому, имущественному, профессиональному или другому признаку. С одной стороны, платье — вещь, предмет носки, бытовая и необходимая принадлежность, с другой — смысловой знак, обладающий своеобразной «речью». Обе эти черты платья имеют свою эволюцию. Каждая эпоха, а в ее пределах классы, сословия, профессии порождают те или иные формы одежды-костюма, которые и выполняют практическое назначение, и обладают образно-смысловым содержанием. Одежда появилась уже на ранних этапах развития человеческого общества как искусственный покров тела человека, защищающий его от атмосферных воздействий. Понятие «одежда» в широком смысле слова включает также обувь, чулки, перчатки, головные уборы. Одежда — изделие или совокупность изделий, для предохранения тела человека от внешних воздействий и несущих утилитарные и эстетические функции.

Характер одежды первоначально определялся в основном климатическими условиями среды обитания первобытных людей. Первой одеждой человека, укрывающей его от палящего солнца или лютого холода, были шкуры убитых животных, первые «ткани», которым» обертывали тело, создавались из пеньки, крупных листьев и травы. Однако уже в первобытном обществе значение одежды не ограничивалось лишь защитной функцией. Кроме того, одежда во все времена определяла национальную, региональную, профессиональную, имущественную принадлежность человека. Способ жизни общества на каждом этапе его исторической эволюции отражался на характере использования одежды, поэтому можно сказать, что разнообразные функции одежды складывались исторически.В ходе общественного развития постепенно одежда усложнялась и совершенствовалась, расширяя спектр своего назначения. Определенный образный строй одежды становился образцом для подражания. Так возникало понятие костюма, который отражал общественные представления, нормы поведения, индивидуальные особенности личности. Костюм в отличие от одежды нес в себе образную характеристику не только отдельного человека, но и нации, народности и даже целой эпохи. Он, как произведение искусства, всегда отражал определенный этап развития культуры, был тесно связан с архитектурой, скульптурой, живописью, музыкой, театром. Историческую эволюцию костюма можно проследить по смене художественных стилей в искусстве.

История и современность

Венецианский карнавальный костюм. История и современность.

Идею карнавала подарили миру итальянцы и в первую очередь венецианцы. С давних времен карнавалы здесь праздновали шумно и весело. На грандиозные театрализованные зрелища в города стекались толпы крестьян из близлежащих деревень. Да и сами горожане не сидели дома.Именно из Италии этот вид празднества с веками распространился по другим странам, дав начало знаменитым ныне южноамериканским. Но в отличие от шумного бразильского карнавала, венецианцы более сдержаны и солидны. Венецианский карнавал – Карнавал карнавалов Он самый известный и самый старинный, самый оригинальный и неожиданный: здесь царство масок и сама жизнь напоминает театральные подмостки среди каналов. 

Истоки венецианского карнавала

Истоки венецианского карнавала уходят в далекое прошлое. Ещё Доже Витале Фалиеро (властитель города) в 1094 году занёс его в официальные документы. Расцвета венецианские карнавалы достигли в 18 веке. Тогда они были не только главным событием года, но и смыслом существования.

 По неписанным законам средневекового карнавала, в период его проведения отменялись все социальные условности и повседневные правила жизни: каждый мог делать всё, что ему вздумается. В те времена под масками строгих дам и благородных сеньоров часто скрывались простолюдины, а под видом простаков расхаживали знатные особы, что придавало карнавалу особенную интригу. Так как богатство и бедность скрывались под масками, любой простолюдин мог рассчитывать на внимание принцессы, а патриций мог запросто соблазнить белошвейку, чего в обычной жизни не позволяли ему нормы приличия. Сапожник мог флиртовать с благородной дамой и наоборот. Маски тщательно хранили секреты своих хозяев…Поэтому во время карнавала ничего не казалось слишком стыдным, слишком смелым, слишком безрассудным, слишком распутным. Открывались сотни игорных домов, где проигрывались огромные состояния и где изменяли законным мужьям и женам неизвестные «маски».

Период наивысшего расцвета венецианского карнавала пришелся на XYIII век – танцы на площадях, роскошные, шитые золотом и украшенные драгоценными камнями карнавальные костюмы, которые становятся образцами высокой моды. В те времена под покровом масок рождается и умирает страсть, а персонажи знаменитой итальянской «Комедии дель арте» выходили на улицы и становились действующими лицами карнавала

А потом начались революции, войны и праздник почти забылся.

Двести лет Венеция жила без карнавалов, и только в 1980 году они возобновились.

Современный карнавал

Кто из нас не мечтал хоть раз побыть кем-то другим? «Примерить» на себя чужой образ? Застенчивые холостяки хотят стать элегантными обольстителями, сдержанные дамы – пламенными куртизанками, а «середнячки» – аристократами с голубой кровью. И только в одном месте на земле в течение нескольких недель

такие метаморфозы действительно происходят. Поэтому жажда перевоплощения влечет сотни тысяч людей раз в году на уникальный венецианский карнавал!

На время карнавала город традиционно, уже в течение многих столетий становится единой декорацией, где разыгрывается изысканное и странное действо. В это время играется много спектаклей, открываются самые аристократические дворцы, где проходят карнавальные приемы. Все стремятся получить приглашения, все тусуются. Основные события Карнавала происходят в течение последних 5 дней. Тогда весь город превращается в театр масок, в грандиозное театрализованное представление, которое каждый год проводится вод определенным девизом.    

Более 500.000 романтиков каждый год приезжают сюда слиться с праздничной яркой толпой. Каждый год карнавал открывается старейшим венецианским праздником – Festa delle Marie, который посвящен освобождению венецианских девушек, похищенных пиратами из Истрии.

На улицы выходят сотни и тысячи Арлекинов, Пьеро, Панталоне и Коломбин, мушкетеров и баутто, и великолепное шествие проходит от дворца Святого Петра до площади Святого Марка, где после сжигания символического чучела начинаются танцы.

Некоторые европейцы специально привозят на карнавал умопомрачительные костюмы, которые им несколько месяцев шили самые искусные портные, и которые подчас стоят более десяти тысяч евро. На пошив некоторых костюмов для такого бал-маскарада уходит до 15 метров материи, а ждать выполнения некоторых заказов, возможно, придется около года. Часто, состоятельные люди заказывают невероятно дорогие одежды для карнавала от известных модельеров. Конечно, не каждый из полумиллиона участников карнавала может позволить себе заказать у портного костюм такой сложности и стоимости, тем не менее, обладателей таких костюмов в Венеции собирается немало.    

Каждый из этих нарядов – без преувеличения отдельное театральное представление.

Кстати, именно венецианские карнавальные костюмы легли в основу одной из лучших скульптурных серий Михаила Шемякина. Более того, именно Шемякин – автор памятника Казанове, который стоит сегодня на Рива-дельи-Скьявони

Есть в Венеции и специальные магазины, где продаются прекрасные карнавальные костюмы и их можно взять на прокат. И основная масса туристов превращается в Пульчинелл и Пьеретт прямо в Венеции, где есть множество магазинов, предлагающих необходимую одежду и реквизит.

Главное выбрать, где показаться в столь роскошном наряде.

   В современной Италии карнавал празднуется две недели.

Для самих венецианцев карнавал – их родной праздник с сохранением старинных традиций.Надев карнавальные костюмы, нарядив также своих детей, они ходят друг другу в гости на семейные торжественные обеды. Венецианский карнавал, словно яркий луч солнца, врывается в сырую и туманную итальянскую зиму. И в одно мгновение она расцвечивается золотом костюмов, серебром кружев, яркими пятнами масок. Но среди веселых масок то и дело мелькает черная маска Смерти – как напоминание человеку о том, что все не вечно. Именно в этом особенность венецианского карнавала, только ему присуща таинственность и магия, мистика и колдовство.. Все это ежегодно завершается изумительным фейерверком над лагуной перед собором Сан Марко

Карнавал в России

В Россию прообраз венецианского карнавала пришел в правление Петра Первого и наивысшего расцвета достиг в времена Екатерины Великой.

Костюмы и правила первых Петровских карнавалов были твержденыованы и тверждены самим императором. Право участвовать непосредственно в само действе имели только избранные: «важные и приближенные персоны», горожане же были зрителями. Известно, что в зрелище, длившемся восемь дней, сам Петр не только участвовал, но и активно включился в работу по составлению церемониала и сценария карнавала.

Как правило, заранее составлялись списки приглашенных на дворцовые и загородные балы-маскарады, утвержденные департаментом Церемониальных дел Министерства императорского двора. Обычно камер-фурьерская служба извещала: «От Двора его императорского величества через сие объявляется госпожам: статс-дамам, камер-фрейлинам, господам придворным кавалерам и всем тем, кто ко Двору приезд имеет… съезжаться всем знатным обоего пола Особам….»

Императрица Елизавета Петровна, как известно, так же безумно любила придворные развлечения, маскарады и карнавалы с представлениями, шествиями и сюрпризами.

В 1742 г. специальный указ установил правила посещения придворных маскарадов: их участники должны были являться только в дорогих платьях и непременно в сопровождении многочисленной прислуги.

Молодой, стройной императрице очень шли мужские наряды, поэтому она изобрела особый вид маскарада – под названием «метаморфоза». Мужчины являлись во дворец в широченных платьях с фижмами, а дамы – мужских костюмах.

Банк идей

Изучив теоретический материал, историю появления и развития вопроса, было принято решение выполнить карнавальный костюм кота в сапогах при помощи швейной машины.

   В процессе сбора информации был рассмотрен ряд вариантов: костюм гнома-волшебника, костюм супер-мэна и маскарадный костюм кота в сапогах.

Рассматриваемый вариант	Описание
	Новогодний костюм для юного непоседы, готового прийти на помощь всему миру! Необходимо изготовить брюки и джемпер с длинным рукавом, плащ, декоративный пояс и эмблему героя.
	Костюм жителя волшебной страны состоит из колпака, рубашки, сверху идет безрукавка, в тон к колпаку шьются сапоги, также изготавливаются сочетающиеся по цвету брюки.
	Новогодний карнавальный костюм «Кот в сапогах». В коплект входит блузка, отделанная воланами, на талии подвязывается декоративным поясом. Брюки соединены с сапогами, также есть кошачий хвост. В качестве дополнения можно использовать аксессуары и грим.

РАССМОТРИМ И ОЦЕНИМ ВАРИАНТЫ, ПРИМЕНИВ ТЕХНОЛОГИЮ

«СЕТКА ПРИНЯТИЯ РЕШЕНИЙ»

Критерии оценки	Вариант 1	Вариант 2	Вариант 3
Наличие заказа и спроса на рынке	-	-	+
Наличие материалов	+	-	+
Наличие инструментов и оборудования	+	+	+
Достаточность знаний и умений	+	+	+
Возможность применения…	+	-	+

 Проработка базового варианта

        Исходя из вышеперечисленных моделей и их критериев оценки, я выбрала себе модель №3, потому как именно она отвечает всем поставленным критериям. Для ее изготовления у меня есть все необходимые материалы, навыки и умения, такой маскарадный костюм будет актуален на детском утреннике.

Требования к изделию

       Изделие должно отвечать следующим требованиям:

1.      Изделие должно быть выполнено аккуратно.

2.      Изделие не должно вредить здоровью.

3.      Изделие должно быть модным.

4.      В изделии необходимо сочетание цветовой гаммы основного материала и отделки.

5.      Изделие должно быть функциональным, практичным, комфортным

6.      Изделие должно соответствовать мероприятию и месту его проведения.

7.      Будущее изделие должно хорошо сидеть на фигуре

Дизайн – спецификация

	Новогодний костюм «Кот в сапогах»

 

                                

	Чем? инструменты		Где? Место применения				Из чего? материалы

 

Инструменты и оборудование

Ручные работы

Инструменты:

Ручные иглы – должны быть острыми, упругими, не ржавыми, не ломкими. Подбираются в зависимости от вида изделия, обрабатываемой ткани и выполняемой операции.

Ножницы – должны быть острыми, без заусениц. Используются для обрезки концов ниток, для раскроя.

Сантиметровая лента – для снятия размерных признаков, измерения деталей.

Приспособления:

Булавки – используют при скалывании деталей, при проведении примерки.

Мел – для нанесения линий и знаков при примерке и раскрое.

Утюжильные работы

Оборудование:

Паровой утюг с терморегулятором (t нагрева подошвы утюга от 100 до240ºС)

Утюжильный стол

Гладильная доска

Приспособления:

Колодки – их форма и размеры отвечают характеру выполняемых на них операций.

Машинные работы.

Оборудование:

Для стачивания швов была использована электрическая бытовая швейная машина «VERITAS» двухниточного челночного стежка, для обработки края капюшона и низа рукавов  была установлена двойная игла, а для втачивания «молнии» применялась однорожковая лапка.

Оверлок Janome MyLock 784  это  2-х,3-х, 4-х ниточная-краеобмёточная машина цепного стежка ,проста и удобна в работе. Наличие дифференциальной подачи ткани дает возможность обрабатывать эластичные ткани ( дифференциальный транспортер позволяет предотвращать волнистость шва на трикотаже и стягивание тонких тканей). Максимальная скорость шитья 1300 ст/мин.

Материалы

В своей работе я старалась использовать нарядные ткани, т.к. готовое изделие будет одеваться на праздник. Мой выбор остановился на черном бархате, креп-сатине и искусственной коже.

Техника безопасности при выполнении работ

При выполнении ручных работ:

1.      Ручные иглы и булавки не вкалывать в одежду.

2.      Для хранения игл и булавок использовать подушечку и магнит.

3.      Ржавые и сломанные иглы и булавки выбросить, предварительно завернув в бумагу.

4.      На столе ножницы располагать справа кольцами к себе и обязательно с сомкнутыми лезвиями, передать кольцами вперед.

5.      При выполнении ручных работ необходимо пользоваться наперстком.

6.      Все виды ручных работ необходимо выполнять на столе.

7.      Ноги следует держать на подставке или перекладине.

8.      При выполнении ручных работ волосы необходимо убрать.

При выполнении машинных работ:

1.      Перед началом работы необходимо убрать рабочее место и волосы, надеть фартук.

2.      Во время работы на швейной машине нельзя класть ножницы и нитки около приводного ремня и движущихся частей машины.

3.      На педалях ш\м должны быть закреплены резиновые коврики.

4.       Если в работе машины будут замечены неполадки, которые самостоятельно не устраняются, нужно прекратить работу, отключить машину и сказать об этом преподавателю.

5.      Заправку и устранение неполадок производить при выключенном электродвигателе.

При выполнении утюжильных работ:

1.      Перед включением утюга в электросеть нужно проверить изоляцию шнура и положение утюга на подставке.

2.      Включение и выключение электроутюга производить сухими руками путем захвата пальцами за корпус вилки, а не за электрошнур.

3.      При выполнении утюжильных работ необходимо иметь под ногами резиновый коврик.

4.      При работе с утюгом необходимо следить за тем, чтобы шнур не касался подошвы утюга, так как на шнуре может отгореть изоляция.

Санитарно-гигиенические требования:

1.      До начала работы необходимо вымыть руки.

2.      Свет должен падать спереди или слева.

3.      Работать в фартуке и косынке.

4.      Необходимо делать перерывы в работе на швейной машине не реже, чем через 1,5 часа.

5.       Расстояние от глаз  до рабочей поверхности стола должно в среднем составлять 30 см (не менее 25 не более 35), а локти располагаться на одном уровне с крышкой стола.

По окончании работы необходимо выключить электроприборы и убрать рабочее место.

Технология изготовления

Последовательность обработки брюк:

1)    Стачать на  трикотажном оверлоке средние и боковые срезы брюк.

2)    Стачать на трикотажном оверлоке шаговые срезу.

3)    Стачать пояс.

4)    Притачать пояс.

5)    Вставить резинку.

6)    Обтачать хвост, вывернуть на лицевую сторону.

7)    Набить хвост синтепоном.

8)    Приметать хвост к брюкам.

Обработка сапог:

1)    Втачать переднюю часть.

2)    Притачать резинки к низу.

3)    Окантовать низ.

4)    Окантовать волан сапог.

5)    Стачать волан.

6)    Стачать задний шов сапог.

7)    Притачать волан к сапогам.

8)    Притачать брюки к сапогам и обметать.

Последовательность обработки рубашки:

1)    Опиковать воланы рукавов, горловины.

2)    Стачать плечевые швы, обметать, заутюжить.

3)    Обметать средние срезы спинки.

4)    Стачать средний шов спинки, разутюжить швы.

5)    Притачать волан со сборкой к горловине.

6)    Окантовать, вытачивая петельку.

7)    Закрепить петельку и конец рулика по горловине.

8)    Втачать рукава, обметать.

9)    Стачать боковой шов и шов рукава, обметать.

10)           Притачать волан со сборкой к низу рукава, обметать.

11)           Настрочить шов притачивания волана.

12)           Подшить низ швом вподгибку с закрытым срезом.

13)           Пришить пуговицу.

14)           Выутюжить рубашку.

 

Контроль качества

Готовое изделие обладает высоким уровнем качества: швы выполнено ровно, они прочные, аккуратные.  Общее впечатление – положительное. Такой костюм будет приятно надеть.

Экологическое обоснование

С экологической точки зрения используемые в работе материалы не несут вреда здоровью человека. Не вызывают аллергические реакции. Обладают высокой износостойкостью, так как изготовлены из синтетических волокон, что позволяет длительное время сохранять отличный внешний вид. Готовое изделие подвергается вторичной обработке, что позволяет сэкономить много сырья и энергии.

Экономическое обоснование

Расчёт себестоимости изделия

Материальные затраты (МЗ)

Наименование материала	Единицы измерения	Цена за единицу измерения, руб	Расход материала	Сумма, руб.
Основной материал 1.     Бархат 2.     Креп-сатин 3.     Искусственная кожа	м м м	200 150 240	0,5 0,6 0,3	100 90 72
Нитки	Шт.	10	3	30
Резинка (толстая)	м	30	0,5	15
Косая бейка	м	6	4,5	27
Резинка (тонкая)	м	3	0,5	1,5
Итого:				335,5

Расход электроэнергии (Рэ)

Наименование	Потребляемая мощность, квт	Время работы	Стоимость электроэнергии, руб.	Сумма, руб.
Бытовая швейная машина «VERITAS»	0,12	3	2,75	0,99
Оверлок Janome MyLock 784	0,14	1,5	2,75	0,58
Утюг	0,4	0,1	2,75	0,11
Свет	0,4	16	2,75	17,6
Итого:				19,28

Амортизационные отчисления (Ао)

Стоимостью оборудования можно пренебречь, т.к. мы его только использовали, причем его амортизация практически равна нулю, потому что куплено оно давно.

Расходы на оплату труда (Роп)

Пошив самого элементарного новогоднего костюма для ребенка оценивается в 1800 рублей.

Общая себестоимость изделия составила:

С= МЗ + Рэ + Ао + Роп.

С=335,5+19,28+1800=2154,78.

С=2154руб,78коп.

Вывод: Учитывая оригинальность и функциональность представленного изделия, расчетная стоимость соответствует цене костюма в магазине. Функциональность, оригинальность и ручная работа делают изделие эксклюзивным, что резко повышает стоимость изделия на рынке сбыта.

Реклама

По Вашему заказу ателье высокой моды «ДиНе» выполнит любую самую сложную и неординарную модель. Ведь здесь работают высококвалифицированные портные, закройщики и модельеры, готовые вдохнуть жизнь в любой каприз заказчика. Обращаясь в наше ателье, вам гарантировано:

1)     Скидки постоянным клиентам;

2)     Быстрые сроки выполнения заказа;

3)     Модели из экологически чистых материалов;

4)     Гарантия качества и комфорта.

Самооценка

Я довольна конечным результатом своего труда. Считаю, что все запланированные в начале работы цели достигнуты: готовое изделие отвечает всем поставленным требование, имеет привлекательный внешний вид, смотрится на фигуре. Пожалуй, мой племянник будет самым красивым ребенком на утреннике.

Словарь терминов

Припосаживание – уменьшение  линейных размеров детали на отдельных участках для придания желаемой формы или нужной длины.

Окат - верхняя закругленная часть рукава.

Втачать – соединить детали по овальному контуру. Втачивание рукавов в пройму.

Оверлок — это техническое устройство для обрезки и обработки краёв деталей швейных изделий, делающие эластичные, растягивающиеся швы. Служит для обмётывания краёв одежды, обработки трикотажа и эластичных тканей, создания декоративных строчек.

Следует отметить, что существуют такие оверлоки, которые выполняют плоские швы, цепные строчки и декоративные швы. Они используются так же для того, чтобы выполнять распошивальные и другие швы.

Библиография

1)    Учебник по технологии и обслуживающему труду. Симоненко В. Д. 2011 год.

2)    www.google.com

3)    www.burda-moden.com

Приложения

1.     Снятие размерных признаков, определение размера плечевого изделия.     

Название размерных признаков	Мои размерные признаки, см	Размерные признаки из таблицы журнала, см
Рост	110	110
Обхват груди	58	59
Обхват бедер	62	61

Вывод:  российский размер ребенка - 30.

2.     Снятие выкройки из журнала с указанием наименований деталей, направления долевой нити и припусков на обработку.