ДИПЛОМНАЯ РАБОТА. Живописная композиция в жанре фантазийной анималистики «Встреча двух совершенств»

Муниципальное автономное учреждение дополнительного образования

«Детская школа искусств» пгт. Магдагачи

                             Отделение Изобразительного искусства

ДИПЛОМНАЯ РАБОТА

Живописная композиция в жанре фантазийной анималистики

«Встреча двух совершенств»

акварель, 60 x 40

                             Выполнила:

                                                                 ученица 5 класса  Полякова Карина                                  Руководитель:

преподаватель      Товолжанская О. Г.

п. Магдагачи, 2021

Оглавление:

Введение……………………………………………………………..………..с. 2

Основная часть ……………………………………………………………...с. 3                    1. Теоретическая часть…………………………………………………….с. 4

1.1.   Живопись, как один из  видов изобразительного искусства……..…...с.4

1.2.   Анималистический жанр. ……………………………….........................с.4

1.3.  Фэнтэзи…………………………………………………………………….с.5

2.            Практическая часть……………………………………………………….с.6     

2.1.     Техника работы акварелью………………………………………………..с.6

2.2.     Этапы выполнения  дипломной работы……………………………......с.7  

2.3.     работы Композиционное описание дипломной живописной ………..…с.8

Закючение  ……………………………………………………………………...с.8                

Список литературы   …………………………………………………………..с.9

Приложение …………………………………………………………………. …с.10

Приложение   А …………………………………………………………………………. с. 10

Приложение   Б…………………………………………………………………………..с.11

Приложение   В…………………………………………………………………………..с.12 Приложение  Г……………………………………………………………………………с.13

1. Введение

               Взрослые часто спрашивают, что любят делать дети. Мы, дети, любим играть, слушать сказки и, конечно, рисовать.  С самого раннего детства мама  дарила мне фломастеры, цветные карандаши, краски и бумагу для рисования.  На белый лист я переносила свои светлые и прекрасные чувства. Рисование доставляет мне истинное удовольствие. Это мой маленький собственный мир. Когда я занята творчеством, у меня улучшается настроение, я забываю обо всех неприятностях, ведь рисование - невероятно увлекательное занятие. Можно создать удивительный мир, полный необычных образов, персонажей, любимых героев. Рисование развивает интуицию, воображение, вызывает интерес к жизни через увлечение искусством, помогает видеть и слышать окружающий мир. Дорога в искусство начинается в твоей душе, в твоём сердце.  

На занятиях в Детской школе искусств я познакомилась с жанрами изобразительного искусства и научилась на практике применять различные техники живописи в своих работах. Цветом можно изобразить своё настроение, свои мечты и фантазии.  

Поэтому свою итоговую дипломную работу я посвятила фантазийной анималистике. Так как очень люблю рисовать в стили фэнтэзи, создавать новые образы это так интересно для меня. 

        Кто в детстве не читал мифы и легенды Древней Греции? 

Гидры, гарпии, сирены, минотавры, кентавры, Кирка, 

превращающая людей в зверей… Вот это фэнтези — всем фэнтези фэнтези.            Актуальность моей дипломной работы заключается в том, что во все времена взяв за основу реальность, художники добавляют к ней причудливые образы и формы, вызванные их воображением. Искусство «фэнтези» чрезвычайно привлекательно и многогранно, а в сочетании с анималистическим жанром очень интересно. 

        Цель моей  дипломной работы:   Создать итоговую работу  в стиле  фантазийно - анималистического жанра  в технике акварельной живописи.

          Задачи, которые я поставила перед собой при выполнении дипломной работы: 

• изучить литературу о истории становления анималистического и фантазийно - анималистического  жанра в изобразительном искусстве;        изучить творчество художников, в работах которых встречаются изображения фантазийных животных;

• разработать колористическое и композиционное решение эскизов итоговой работы; выполнить итоговую фантазийную анималистику  в технике акварельной живописи, изучив  техники работы с данным материалом.

1.                 Основная часть

1.1. Теоретическая часть 

            Живопись— это один из основных видов изобразительного искусства; представляет собой художественное изображение предметного мира цветными красками на поверхности. Само слово «живопись» означает живописать, то есть писать жизнь.  Мир живописи является одним из самых древних и одним из основных видов изобразительного искусства. Сила его заключается в том, что на протяжении многих веков оно смело входило во дворцы королей и в хижины простых людей. Оно заставляло плакать жестоких правителей и радоваться нищих. Оно открывало и продолжает открывать перед нами разные эпохи, бесчисленные стороны жизни. Художники предоставляют нам возможность вместе с ними понять и осознать красоту и смысл жизни.

Пророческие слова великого художника эпохи Возрождения Микеланджело дошедшие до наших дней подтверждают это:

Творенье может пережить творца:

Творец уйдет, природой побеждённый, Однако образ, им запечатлённый, Веками будет согревать сердца.

Творения всемирно известных художников восхищают нас сегодня не меньше, а порою и больше, чем их современников.

         Рассмотрим один из интересных жанров живописи - анималистический!

        Анимализм, Анималистика, Анималистический жанр – жанр изобразительного искусства, в произведениях которого основным объектом композиции являются животные.   Слово это происходит от латинского «animal», что означает «животное». Художников, скульпторов, графиков, фотографов у которых главными персонажами картин и рисунков являются птицы и звери - называют анималистами.

Анималистика по праву считается древнейшим жанром изобразительного искусства. Это огромное количество наскальных рисунков, возраст которых исчисляется десятками тысяч лет. Далекие предки изображали зверей в сценах охоты и жертвоприношений. Неизвестные творцы каменного века рисовали с большой эмоциональной выразительностью, стремились точно передать пропорции и характер персонажей. Художник-анималист должен сочетать большую любовь и чуткость к природе с наблюдательностью ученого. Животный мир имел огромное значение в жизни первобытного человека. Древнейшие художники оставили на стенах пещер красочные рисунки оленей, зубров и мамонтов, которые и сегодня поражают достоверностью. В I тысячелетии до н. э. магические фигурки птиц и зверей из глины, металла, кости породили в искусстве так называемый звериный стиль. Непосредственность живой формы в сочетании с орнаментальностью композиций надолго останется в декоративном и прикладном творчестве многих народов.

Изображения животных достигают непревзойденной монументальности и величия в Древнем Египте. Ведь многих животных египтяне считали богами. Сфинксы, человекоподобные божества с головами зверей и птиц, воплощали связь человеческого и животного начал в природе. Та же идея единства мира побуждала древних обитателей Перу и Мексики соединять фигуры людей и животных в причудливые группы в украшениях декоративных сосудов.

В Древней Японии и Древнем Китае изображения животных стали распространенным мотивом в декоративных и монументальных композициях. В странах Древнего Двуречья фигуры и головы быков, львов, лошадей украшали посуду, оружие, резные печати и музыкальные инструменты.

В своем стремлении отразить реальный мир во всем многообразии художники европейского Возрождения широко практикуют натурные зарисовки животных, изображения которых встречаются в скульптуре, фресках и станковых картинах. В Голландии XVII в. изображение животных выделяется в отдельный жанр. Его родоначальники А. Кейп и П. Поттер мастерски показывают домашних животных на фоне ферм и пастбищ. Каждый анималист выбирает себе излюбленный круг тем и образов. В XIX в. выдающийся скульптор А. Л. Бари отразил свое восхищение свободолюбием и своеобразной грацией зверей в динамичных группах хищников.

          А вот «фэнтези»,  как жанр появился относительно недавно. Название жанра фэнтези произошло от английского слова fantasy -«фантазия». Жанр фэнтези в искусстве корнями уходит в мифологию, народный фольклор и религиозные истории. Во все времена взяв за основу реальность, художники добавляют к ней причудливые образы и формы. Искусство фэнтези чрезвычайно привлекательно и многогранно, однако большинство серьезных авторов, пишущих об истории искусства, обходит этот жанр стороной, до сих пор считая его любительским и слишком расплывчатым, «низким» жанром. Фэнтези в изобразительном искусстве как обособленный жанр — относительно молодая концепция. Однако основы ее закладывались в далеком прошлом. Художники, чьи работы можно отнести к жанру фэнтези, черпали вдохновение в греческой и христианской мифологии, фольклоре стран Востока, африканских мифах и магических суевериях.   Боги и демоны, драконы и призраки, духи и разрушительные силы природы — человек с давних времен желал визуализировать эти сущности и поместить их в привычный мир. Свидетельства тому — многочисленные объекты, созданные нашими предками. Диковинные статуэтки, вазы с невероятными по сюжетам росписями хранятся в музеях по всему миру. Фантастических животных можно найти у древних греков и римлян.

              Объединение  двух этих жанров дало жизнь совершенно новому направлению, которое называется фантазийный анимализм. Изображение животных в разных цветах и формах, в любой трансформации, появились  благодаря фантазии художника.  Обязательным условием жанра является наличие изображения животного, которого в реальном мире не существует. По средствам мифов люди узнают о мистических животных и многие художники того времени пытаются изобразить их в своих работах. 

 Приложение А 

В дальнейшем многие писатели прошлых лет использовали их в своих произведениях, но многие придумывали и свои, что послужило продвижению нашего жанра. К  примеру : писатель придумывал новое произведение из цикла фэнтези с использованием мистических животных, а художники  быстро воплощали фантазию писателя  на холсты.   

Приложение Б

С развитием цифровых технологий людям стало доступно телевидение, интернет – что позволило разгуляться фантазии у человека, как у личности. Теперь он сам способен создавать свои творения фантазийно – анималистического жанра…

Приложение В

 Вот к примеру индонезийский художник и иллюстратор Ликман Реза Мулино, более известный как «Jongkie», использует акварели для создания красочных иллюстраций животных с причудливым сюжетом.

 Приложение Г

2.          Практическая часть

2.1. Техника работы акварелью:

Сейчас в магазинах большой выбор художественных материалов – это карандаши  (цветные, акварельные, угольные, простые), краски (гуашь, акварель, масляные, акриловые, витражные), пастель (сухая, масляная), художественный уголь, восковые мелки. Все техники очень интересны, но мне больше всего нравиться рисовать акварельными художественными красками.

 Акварель – самая распространенная водяная краска; приготовляется из точайшего красочного порошка, частицы которого связываются клеящим веществом (гуммиарабиком, вишневым клеем), растворяющимся в воде. Для работы краску обильно смачивают водой и, когда она размягчится, концом чистой кисти переносят на палитру или на пробный лист бумаги с отогнутыми краями. Здесь к красочной массе добавляют нужное количество чистой воды и тщательно перемешивают для получения однородной смеси определенной густоты и цвета. Жидкую красочную смесь обычно готовят для окраски больших фигур и светлых частей предмета, а густую - при завершении работы для обводки, усиления цвета и изображения затененных частей предмета. Говоря о густоте краски, следует, однако, подчеркнуть основное свойство акварели - ее прозрачность. Светоносная поверхность белой бумаги пронизывает своими отраженными лучами тонкий красочный слой и насыщает его светом и трепетом. Густой красочный слой, закрывая путь световым лучам к бумаге, выглядит глухим, мрачноватым. Злоупотребление густыми красками приводит к появлению серости и цветового однообразия.

2.2.Этапы выполнения  дипломной работы:   

1 этап. Выбор темы, работа над графическими и живописными эскизамивариантами (поиск композиционных вариантов задуманной темы).

Задание на выполнение дипломной работы включает:

– изучение проблемы путём вариативного эскизирования по теме  дипломной работы;

– Выполнение эскизов-вариантов как основы для окончательного утверждения темы и как основы для последующего целенаправленного сбора натурного материала; 

– разработка структуры пояснительной записки. 

2 этап. Сбор натурного материала

Данный этап  реализации дипломной работы  имеет  условные временные рамки и пересекается с другими этапами. Сбор натурного материала имеет место и во время пленэрных практик, и в процессе работы над первоначальными эскизами-вариантами. Натурный материал и обогащает, и конкретизирует и композиционное мышление, и композиционные формальные поиски. На данном этапе работы сбор натурного материала приобретает характер целенаправленной работы. 

Продолжение работы над пояснительной запиской         

3 этап. Работа над окончательными вариантами эскизов. На основе предварительных эскизов-вариантов и собранного натурного материала выполняются  два-три варианта эскизов, которые предлагаются для утверждения преподавателем. Этим этапом завершается активный период композиционного эскизирования.

Продолжение работы над пояснительной запиской.

4 этап. Работа над итоговым проектом. Написание работы, оформление в раму.

На этом этапе  реализуются и оформляются в окончательную форму все задуманные проекта идеи, образы и мысли. В итоге моя дипломная работа готова   к защите  и имеет выставочный вид.

          Завершение работы над пояснительной запиской.

2.3. Композиционное описание дипломной живописной работы:

           С детства я увлекаюсь чтением сказок, фантастических рассказов и всегда любила представлять мистических существ по – своему. Позже я увлеклась таким жанром как анимализм, т.к. очень люблю рисовать животных, но изображала их  несовсем в традиционном стиле. Я стала искать новые источники вдохновения в интернете, там то я и познакомилась с фантазийным анимализмом. Я была поражена прорисовкой мелких деталей изображений, а так же их яркостью и живостью. И именно поэтому я выбрала  этот жанр для своей дипломной работы. Название моей работы « Встреча двух совершенств». На ней изображены два самых ярких и известных во всём мире представителя мистических животных: Феникс и Грифон. Феникс символ возрождения, а Грифон - противоречивое существо, может олицетворять как добро, так и зло. Возможно их встреча не случайна?  Чем эта встреча закончится?  Об этом моя работа заставляет подумать зрителя. 

Приступив к дипломной работе,  я для начала определилась с размером своей картины, 60 на 40, выполнила набросок в карандаше. Затем приступила к работе в цвете: сделала фон в зелёлых и голубых тонах. Далее приступила к изображению  животным: их я изобразила в оранжевых и коричневых тонах. Позже приступила к детплизации: травы, коры дерева, самих  существ. В целом картина выполнена в теплом колорите, лишь Грифона я оттенила холодными тонами, как представителя и символа  двойственности. После того, как работа была мною завершена, я одела её в раму со стеклом. 

Заключение

Работая над итоговой дипломной работой, я  расширили свои представления о развитии анималисического и фантазийно-анималистического жанров в  живописи,  пришла к выводу, что эти жанры имеют большое значение и занимают особое место в творчестве художников – анималистов. Я много узнала интересного о живописи и художниках – анималистах. Узнала о разных приёмах и техниках рисования, о людях занимающихся живописью.  Интерес к изображению животных не угасает. Они являются частью живой природы, того прекрасного, которым художники любовались во все времена.

Изучение технологии акварельной живописи помогло мне качественно выполнить дипломную работу, где я смогла  применить знания, умения и навыки, полученные в процессе обучения в детской школе искусств на занятиях по композиции, живописи, рисунку.

           Таким образом, по итогам проделанной работы можно сказать, что поставленные цели и задачи я выполнила.    

     Список литературы:

Использованные интернет-ресурсы: http://ru.wikipedia.org/wiki/ http://enc-dic.com/enc_art/Ani http://alcala.ru/bse/izbrannoe

http://dic.academic.ru/pictures/bse/jpg/0257385815.jpg

http://img-fotki.yandex.ru/get/4111/svetikhr.66/0_233f1_744feb2c_XL.jpg http://www.ljplus.ru/img3/o/z/ozozo/charushin3.jpg

http://img11.nnm.ru/1/2/2/d/8/30b55e1c10c62975b1c05c405fe_prev.jpg http://www.ljplus.ru/img3/o/z/ozozo/charushin3.jpg http://www.ljplus.ru/img3/o/z/ozozo/charushin1.jpg

Приложение

Приложение А

  

  

Приложение Б

 

 

Приложение В

 

 

    

Приложение Г

 

Краткое описание документа:

Актуальность моей дипломной работы заключается в том, что во все времена взяв за основу реальность, художники добавляют к ней причудливые образы и формы, вызванные их воображением. Искусство «фэнтези» чрезвычайно привлекательно и многогранно, а в сочетании с анималистическим жанром очень интересно.