Дизайн-технологии в развитии эстетических компонентов креативности младших школьников

МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ И НАУКИ РФ

ФЕДЕРАЛЬНОЕ ГОСУДАРСТВЕННОЕ БЮДЖЕТНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ

УЧРЕЖДЕНИЕ ВЫСШЕГО ПРОФЕССИОНАЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ

«РОССИЙСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ

ПЕДАГОГИЧЕСКИЙ УНИВЕРСИТЕТ им. А.И. ГЕРЦЕНА»

__________________________________________________________________

Институт детства

Кафедра педагогики начального образования и художественного развития ребенка

Магистерская диссертация

Дизайн-технологии в развитии эстетических компонентов креативности младших школьников

Выполнила:

Иванова Вера Андреевна

Научный руководитель:

кандидат психологических наук,

доцент кафедры педагогики начального образования

 и художественного развития ребёнка

 Мисюкевич Алла Николаевна

Рецензент:

Допущена к защите _______________ /С.А. Котова/

«___»________________ 2016 г.

Санкт- Петербург

2016

ОГЛАВЛЕНИЕ

Введение

Глава I. Теоретические аспекты изучения проблемы развития эстетических компонентов креативности младших школьников в дизайн-деятельности

1.1. Эстетические компоненты в структуре креативности личности

1.2. Предпосылки и условия развития эстетических компонентов креативности в младшем школьном возрасте

1.3. Дизайн-деятельность как фактор развития эстетических компонентов креативности у младших школьников

Выводы

Глава II. Организация и методы исследования эстетических компонентов креативности у младших школьников в дизайн - деятельности

2.1. Организация и методы исследования

2.2. Диагностическая программа исследования и обоснование методик

2.3. Обоснование и содержание цикла занятий, направленных на развитие эстетических компонентов креативности у младших школьников

2.4. Организация и анализ данных контрольного эксперимента

Глава III. Особенности развития эстетических компонентов креативности младших школьников на цикле занятий

3.1. Особенности развития эстетических компонентов креативности младших школьников

3.2. Динамика развития эстетических компонентов креативности у младших школьников в условиях реализации формирующего эксперимента

Выводы

Заключение

Библиография

Приложения

Введение

В настоящее время необходимо воспитать разностороннего человека уже в самом начале его пути, в детстве, воспитать человека, в котором гармонично развивалось бы эмоциональное и рациональное начала, это и обуславливает актуальность данной проблемы.

Основной целью образования является подготовка подрастающего поколения к будущему, а результатами освоения образовательной программы - это в первую очередь формирование: эстетических потребностей, ценностей, чувств, основ художественной культуры, эстетического отношения к миру, понимание красоты окружающего мира, потребности в творчестве и в общении с искусством,  умение решать проблемы творческого характера. Творчество - это помощник, который может эффективно добиться поставленных целей, оно является одним из величайших природных даров, которые получил человек. Основным показателем творчества человека является креативность.

В современной науке креативность называют ведущей характеристикой процесса и результата творческой деятельности. Некоторые отечественные ученые не признают существование креативности как универсальной способности. Они считают, что творчество всегда связано с определенным видом деятельности. Но большинство отечественных специалистов говорят о том, что природа творчества едина и универсальна, то есть человек может творить в любом виде деятельности. Креативность рассматривается ими как автономная, самостоятельная и универсальная способность человека.

Особое значение у исследователей имеют вопросы, которые связаны с формированием,  развитием креативности и выделением параметров. Это связано с постоянно растущими потребностями современного общества в активных, способных ставить и решать новые проблемы, совершенствовать накопленные обществом знаний личностях.

Развивать креативность и различные параметры необходимо с детства, так как творческая деятельность является важной составляющей развития ребенка. Творчество тесно взаимосвязано с жизнью ребенка, наполненной богатой фантазией, символами, чувствами и эмоциями. Для эффективного развития параметров креативности необходимо включать ребенка в активную творческую деятельность, которой и является дизайн-деятельность. Дизайн, как процесс придумывания и создания эстетически выразительной и комфортной предметной среды способствует формированию и совершенствованию психических процессов лежащих в основе творчества человека.

В последние годы уделяется все больше внимания развитию эстетического и эмоционального восприятия искусства, которые постепенно переходят в эстетические чувства, способствуют формированию эстетического отношения к действительности.  Использование в эстетическом развитии ребенка различных видов искусства дает возможность для личностного развития, активизирует творческий процесс, углубляет эмоции, развивает чувства, интеллект.

Анализ литературы (В. И. Вернадский, П. В. Симонов, Д. С. Лихачев, К. Роджерс) свидетельствуют о том, что в процессе творческой деятельности функционируют эстетические креативные свойства и способности.

Данная проблема к настоящему времени в психологической теории и практике остаются недостаточно изученными, что и послужило основанием для выбора данной темы.

В основе исследования лежат теоретические положения, разработанные:

- в отечественных и зарубежных теориях и концепциях о природе творчества, сущности креативности, структуре и механизмах творческого процесса (А. Адлер, Б. Г. Ананьев, Т. А. Барышева, Н. А. Бердяев, B. М. Бехтерев, В. С. Библер, Д. Б. Богоявленская, Г. И. Вергелес, М. Вертгеймер, Л. С. Выготский, Дж. Гилфорд, Т.А. Глотова, В. Н. Дружинин, В. П. Зинченко, А. Н. Леонтьев, А. Маслоу, А. М. Матюшкин, C. Медник, Я. А. Пономарев, BК. Роджерс, C. Л. Рубинштейн, Е. П. Торранс, Е. Е. Туник);

- в психологических и философско-эстетических концепциях
художественного творчества (А. А. Мелик-Пашаев, Я. Л. Морено,
Б. М. Теплов, и др.);

- в исследованиях в области дизайна (П. П. Блонский, Дж. Дьюи,

B. Л. Глазычев, Л. П. Малиновская, П. Ф. Каптерев и др.)

Изучение специфики и возможностей дизайн-деятельности, использования дизайн-технологий в развитии креативности затрагивали в своих работах В. Л. Глазычев, Е. Н. Лазарев, Л. Б. Переверзев, В. Ф. Сидоренко и др.

Ограниченный круг исследований занимается проблемой развития креативности младших школьников в дизайн-деятельности (Е. С. Асланова, Л. П. Малиновская, Н. М. Конышева) и практически отсутствуют работы по исследованию вопросов развития формотворчества у младших школьников в дизайн-деятельности, хотя именно дизайн-деятельность обладает ярко выраженной формотворческой направленностью.

В настоящее время исследованием проблемы креативности школьника занимаются Н. Ф. Вишнякова, Л. Дорфман, Т. А. Барышева, Г.В. Ковалёва, В. Киреенко, А. Мелик-Пашаев и другие.

В связи с этим очевидна актуальность исследования проблемы развития эстетических компонентов креативности младших школьников средствами дизайн – деятельности. С учетом всего сказанного были выявлены, противоречия между:

1) между потенциалом дизайн-деятельности в развитии креативных качеств личности младшего школьника и реализации в образовательном процессе начальной школы;

2) между актуальным интересом к дизайну в детском возрасте и недостаточным удовлетворением потребностей младших школьников в этой области.

Наличие противоречий позволяет сформулировать проблему исследования, которая заключается в необходимости определения психолого-педагогических условий, обеспечивающих эффективное развитие эстетических параметров креативности у младших школьников в дизайн-деятельности.

Цель: теоретически обосновать и экспериментально апробировать психолого-педагогические условия, которые будут способствовать  развитию эстетических компонентов креативности в дизайн-деятельности.

Объект исследования: развитие эстетических параметров креативности у младших школьников.

Предмет исследования: особенности и условия развития эстетических компонентов креативности у младших школьников.

Гипотеза: процесс развития эстетических компонентов креативности (форма, стиль, метафора) у младших школьников в дизайн-деятельности будет эффективным, при соблюдении следующих психолого-педагогических условий:

- психолого-педагогическая организация деятельности;

- организация интересной содержательной жизни ребенка в образовательном учреждении; обогащение его яркими впечатлениями, обеспечение эмоционально-интеллектуального опыта, который послужит основой для возникновения замыслов и будет материалом, необходимым для работы воображения;

- актуальная креативность учителя, проявляющейся в профессиональной деятельности;

- учет индивидуальных особенностей ребенка;

- постановка и решение дизайнерских проблемных ситуаций на основе специальных знаний;

- раскрытие в процессе обучения духовно-содержательного начала вещей через их дизайнерские качества;

- приобщение детей к активным самостоятельным наблюдениям природы, окружающей предметной среды.

В соответствии с целью, предметом, объектом и гипотезой исследования нами были определены следующие задачи:

1. Провести анализ теоретико-методологических основ данного исследования.

2. Уточнить содержание и сущность понятия "эстетические компоненты креативности".

3. Определить показатели, структуру и уровни развития эстетических компонентов креативности.

4. Разработать диагностическую программу исследования.

5. Определить начальный уровень развития эстетических компонентов креативности у младших школьников.

6. Определить и обосновать психолого-педагогические условия развития эстетических компонентов креативности у младших школьников в дизайн-деятельности.

7. Разработать на основе экспериментальных данных авторский цикл занятий.

8. Исследовать эффективность технологий дизайн-деятельности для развития эстетических компонентов креативности у младших школьников после формирующего эксперимента.

Методы исследования

1. Теоретический анализ положений отечественных и зарубежных исследователей о творчестве, креативности и дизайн-деятельности.

2. Диагностический и формирующий эксперименты с использованием различных методик.

Научная новизна исследования состоит в том, что в ней осуществлен подход к изучению эстетических компонентов креативности в процессе дизайн-деятельности младших школьников.

Теоретическая значимость исследования состоит в выявлении эффективности технологий дизайн-деятельности для развития эстетических компонентов креативности у младших школьников

Практическая значимость исследования определяется тем, что эстетические компоненты креативности являются одним из ключевых аспектов развития творческой личности.

Глава I. Теоретические аспекты изучения проблемы развития эстетических компонентов креативности младших школьников в дизайн-деятельности

Данная глава посвящена теоретическому анализу психолого-педагогической литературы по проблеме развития эстетических компонентов креативности. В первом параграфе рассматриваются такие понятия, как творчество, подходы к его изучению различных исследователей, также рассматриваются структура эстетических компонентов креативности: ассоциативность, чувство стиля и чувство формы. Во втором параграфе обосновываются предпосылки и условия развития эстетических компонентов креативности у младших школьников, рассматриваются особенности младшего школьного возраста. В третьем параграфе обращается внимание на дизайн-деятельность, как фактор развития эстетических компонентов креативности.

1.1. Эстетические компоненты в структуре креативности личности

Проблема изучения и развития креативности  и её компонентов является одной из актуальных проблем современного общества. Именно креативность лежит в основе творческого саморазвития как отдельной личности, так и общества в целом.

Целый ряд авторов (А. М. Лук, А. М. Матюшкин А. А. Мелик-Пашаев и др.) утверждают, что творчество немыслимо без «эстетического» отношения к жизни, которое обеспечивает способность видеть и понимать глубокий смысл жизни, владеть культурными способами выражения этого смысла. Такое отношение является основой креативности как черты личности.

Обеспечить эстетическое качество процесса и результата творческой деятельности позволяют эстетические креативные свойства и способности. Эстетические компоненты креативности позволяют человеку познавать и преобразовывать окружающий мир по законам гармонии, красоты, целесообразности. Они являются частью мультифакторной модели креативности, разработанной Т. А. Барышевой. Автор модели рассматривает креативность как системное психическое образование, которое включает интеллектуальные, мотивационные, аффективные, коммуникативные, экзистенциальные, компетентностные и эстетические компоненты. Последние из перечисленных организуют творческий процесс в любой сфере деятельности, например в научной, художественной, педагогической, а также выступают в качестве формообразующего аспекта, критериев оценки результатов и гармонизируют элементы творческого продукта в новую форму. Эстетические компоненты креативности выполняют несколько функций: 1) формирование художественного вкуса, способности и потребности человека в искусстве; 2) ценностное ориентирование человека в мире; 3) пробуждение творческого духа личности, желания и умения творить по законам красоты. Для художественно цивилизованного сознания мир предстает как эстетически значимый, природа выступает как эстетическая ценность. Именно искусство дарит человеку ощущение эстетической значимости мира.

В структуру эстетического симптомокомплекса модели Т. А. Барышевой входят: ассоциативность, эстетическая эмпатия, способность к формотворчеству (чувство формы), чувство стиля, чувство юмора и перфекционизм.

Нам представляется, что наиболее важными среди них являются: ассоциативность, чувство формы и чувство стиля.

По мнению Барышевой Т. А., ассоциация (от лат. associatio - соединение) это возникающая в опыте человека закономерная связь между содержаниями сознания, которая выражается в том, что появление в сознании одного  влечет за собой появление другого содержания сознания человека. Процесс ассоциирования  наиболее ярко проявляется в творчестве, он является ускорителем в решении творческих задач в сфере искусства. В психологии и педагогике ассоциации рассматривают как ключевой феномен создания художественного произведения, средство анализа художественного текста, активный элемент эстетического восприятия искусства, барометр эстетического развития личности, а также как важный элемент художественно-педагогических технологий. Поэтому способность к ассоциированию необходимо рассматривать как универсальное креативное свойство характера, а развитие данной способности - как актуальную проблему в развитии творческого потенциала личности. Основными показателями ассоциативности являются оригинальность (своеобразие ассоциативных связей), ассоциативные зоны (сложность), количество (легкость) и степень отдаленности (близость - отдаленность) ассоциаций.

Так же ассоциацию рассматривал в своих трудах Т. Рибо. Он считает что, ассоциирование - это процесс активного воображения. Ассоциативные образы в мышлении в процессе творческой деятельности отражают ассоциации, которые встречаются в жизни человека. Например, высохшая почва ассоциируется с недостатком воды. Развитие ассоциативного мышления помогает развитию воображения, фантазии ребенка, оно помогает избавится от жизненных стереотипов, обогащает новыми образами и понятиями.

Начальный школьный период является сензитивным для развития чувственной сферы человека, для установления взаимосвязи между зрительным восприятием и понятийным способом познания мира. Поэтому, именно в этом возрасте особую актуальность приобретает развитие способности к ассоциированию. Таким образом, данная способность - это стимулятор для развития интеллекта  и личности в целом. Но в современной системе образования этому не уделяют должного внимания, в результате этого знание о мире зачастую получается нормативным и обезличенным.

Ещё одним компонентом эстетических креативных качеств и способностей человека является чувство формы. В исследовании Мисюкевич А. Н. чувство формы рассматривается как компонент формотворчества, который обеспечивает эстетические качество процесса и результата формообразования, а модель чувства формы включает в себя восприятие, процессы создания и оценивания формы в соответствии с эстетическими критериями (гармоничность, экспрессивность, целостность и природосообразность). Многие исследователи понимают восприятие формы как когнитивный процесс, который регулирует творческую деятельность. Ряд исследователей (К. Роджерс, Дж. Фостер) считают, что в восприятии закладывается материал для будущей мыслительной операции, поэтому необходимо учить детей визуальной культуре, то есть учить "искусству видеть". Л. С. Выготский придавал особое значение процессу восприятия, говоря о том, что только воспринимая ребенок может мыслить и говорить. Одним из показателей чувства формы является эстетическая оценка. Некоторые исследователи ( Н. М. Сокольникова и др.) понимают способность к эстетической оценке как понимание эстетической целесообразности формы. В младшем школьном возрасте - это критическая оценка. Эстетическая оценка формы завершает восприятие предмета в целом. Чувство формы рассматривается А. Н. Мисюкевич как компонент формотворчества, который обеспечивает эстетические качества процесса и результата формообразования. Формотворчество, по мнению автора, может применятся во всех сферах жизнедеятельности человека.

В исследованиях Барышевой Т. А., Торшиловой Е. М. и Морозовой Т. В., посвященных эстетическому развитию детей, чувство формы является интегральной когнитивно-эмоциональной способностью, являющаяся в свою очередь аспектом мировосприятия человека в процессе познания и творчества. Таким образом, форма - это способ существования материи, внешнее выражение содержания, внутренняя организация  и способ связи элементов внутри системы. Содержание эстетической деятельности является формотворчество, а целью - гармонизация себя, мира и своих отношений с миром. К показателям развитого чувства стиля можно отнести умение воспринимать, читать, оценивать и обобщать форму.

Третий компонент, рассматриваемый нами, - чувство стиля. В работах Барышевой Т. А. стиль рассматривается как структурное единство образной системы и приемов художественного выражения, система художественного мышления, концепций, образов, средств их воплощения, возникающая на определенной социально-исторической почве и связанная с определенным мировоззрением. Из ряда исследований можно сделать вывод о том, что стиль это порождающая программа произведения, набор духовных принципов построения произведения. По мнению Борева, Ю. Б. структура стиля состоит из девяти слоев. Первым слоем, глубинным и порождающим, является тематическая и интонационная общность культуры. Второй стиль - это национальная стилистическая общность. Третий стилевой слой - национальный стиль народа. Четвертым стилем является стиль художественного направления. Пятый - это индивидуальный стиль художника, отражающий особенности его мышления. Шестой уровень - стиль периода творчества. Седьмой стиль - стиль произведения. Восьмым уровнем является стиль элемента произведения. Последним уровнем выступает стиль эпохи, объединяющий все многообразие художественных явлений данной эпохи.

И так, стиль - это проявление культуры как целого, знак эстетического единства. Развитое чувство стиля - это способность идентифицировать стиль, умение определять уникальные стилевые особенности, индивидуальные качества личности, проявлять индивидуальную стилистику в продуктах творческой деятельности. А показателями чувства стиля являются инновация, индивидуальность и альтернатива.

Таким образом, существует множество теорий и подходов в зарубежной и в отечественной психологии и педагогике к изучению эстетических компонентов креативности. Каждый из данных подходов показывают на определенные направления и концепции в области изучения креативности и её компонентов. Однако, на данный момент, данный вопрос остается не достаточно изученным. Но работы, которые посвящены проблеме изучения эстетических компонентов креативности,  позволяют изучить данный вопрос.

1.2. Предпосылки и условия развития эстетических компонентов креативности в младшем школьном возрасте

Развитие эстетических компонентов креативности будет более продуктивным, если развивать их с самого детства, так как младший школьный возраст является наиболее сензитивным в развитии эстетического отношения к окружающему миру. О сензитивном периоде младших школьников писали многие исследователи. Так в своих трудах Б. Г. Ананьев, А. В. Запорожец, А. Н. Леонтьев определяют сензитивность как особенность человека, которая сопровождается повышенной чувствительностью к происходящим событиям,  робостью, застенчивостью, впечатлительностью,  предрасположенностью к продолжительному переживанию прошедших или предстоящих событий, что в первую очередь свойственно младшему школьнику. (Леонтьев А. Н. Избранные психологические произведения: В 2 т.- М.: Педагогика, 1983.) Так же многие исследователи говорят о том, что очень трудно формировать эстетические идеалы, художественный вкус, когда личность уже сформировалась. Эстетическое развитие каждого человека начинается в раннем детстве. Чтобы взрослый человек стал духовно богатым, нужно обратить особое внимание на эстетическое воспитание детей младшего школьного возраста (Жарова Т. Развивающий эффект аппликации // Дошкольное воспитание: Ежемесячный научно-методический журнал.- 2007 г. №1 с.56-65.)

Период младшего школьного возраста является решающим с точки зрения эстетического воспитания и формирования нравственно-эстетического отношения к жизни. Именно в этом возрасте осуществляется наиболее интенсивное формирование отношений к миру, которые постепенно превращаются в свойства личности. Сущностные эстетические качества личности закладываются в раннем периоде детства и сохраняются в более или менее неизменном виде на всю жизнь. (Дружинин В.Н., Психология общих способностей. - СПб, «Питер», 2007 г., с. 27-28.)

Кузин С. В., Кубышкина Э. И. считают, что особенности эстетического воспитания младших школьников связаны с изменениями, которые происходят в сфере познавательных процессов, в художественно-творческой деятельности. Задачи эстетического воспитания делятся на 2 группы. Первая группа - это задачи, направленные на формирование эстетического вкуса детей и отношения к окружающему миру, развитие умения чувствовать и видеть красоту в природе, искусстве, поступках и людях, потребность в прекрасном. Вторая группа задач относятся к формированию художественных умений в различных видах искусства: рисование, лепка, конструирование, пение, танцы, риторика. Положительное действие обеих групп возможно только при условии тесного взаимодействия в процессе их реализации.

Так же и формы эстетического воспитания различны и их можно разделить на 4 группы:

1) Общение детей с природой - экскурсии в парк или лес, походы, экологические игры - сочинение или рисунок.

2) Физическая культура - спортивные мероприятия, праздники или конкурсы.

3) Искусство - экскурсии в музеи и театры, литературные встречи, музыкальные вечера, конкурсы или викторины, встречи с писателями, актерами или певцами.

4) Оформление рабочего места, сооружение рабочего инвентаря.

Для младшего школьного возраста ведущей формой знакомства с эстетическим идеалом является ещё и дизайн-деятельность.

Таким образом, младший школьный возраст - это благоприятный период для развития эстетических компонентов креативности, так как данный возраст характеризуется сензитивностью детей к различным творческим воздействиям.

1.3.  Дизайн-деятельность как фактор развития эстетических компонентов креативности у младших школьников

XXI век - это век высоких технологий. В современном мире представления о технологии разных процессов, способы выполнения технологических операций приобретают все большее значение. Вводить человека в мир технологии необходимо с младшего школьного возраста. (Изобразительное искусство и художественный труд в начальной школе. Система преподавания уроков ИЗО в 1-4 классах по программе Б. Н. Неменского/Сост. А. Г. Александрова, Н. В. Капустина. - Волгоград: Учитель, 2005. - 62 с.) А для развития эстетических компонентов креативности ребенка необходимо включать в такие технологии, как дизайн-технологии. В современных условиях жизни требуется дать детям определенную подготовку в области технической эстетики. Дизайн является средством развития чувств, эстетического вкуса и творческих сил у младшего школьника.

Обращение к истории дизайна позволило выяснить, что "дизайн" возник во второй половине XIX века в Англии с возникновением и развитием массового машинного производства и разделения труда. Дизайн становится феноменом художественной культуры XX века. На волне промышленной и научно-технической революции он превратился в один из самых влиятельных видов проектно-художественной деятельности. Слово "дизайн" свою историю берет от итальянского «disegno»- понятие, которым в эпоху Ренессанса обозначали проекты, рисунки, а также лежащие в основе работы идеи. Позднее, в XVI в. в Англии появляется понятие «disegno», которое дошло до наших дней и переводится на русский язык как замысел, чертеж, узор, а также — проектировать и конструировать. В переводе с английского «design» обозначает — «проектировать», «чертить», «задумывать», а также проект, план, рисунок.

Существуют различные определения дизайна, которые можно разделить на несколько областей:

1) проектирование предметно-пространственной среды, а также  жизненных ситуаций (В. Ф. Рунге, В. В. Сеньковский)

2) проектирование объектов, в которых форма соответствует назначению, экономична, удобна и эстетична  (Н. М. Сокольникова)

3) вид деятельности по проектированию "комфортной и эстетически выразительной предметной среды" (Н. М. Конышева)

4) придумывание и создание красивых вещей и всего окружения (Л.П. Малиновская)

5) художественно-проектная деятельность, направленная на формирование гармоничной предметной среды и ее элементов ( О. С. Боровко)

6) творческая деятельность, цель которой определение формальных качеств промышленных изделий (Международный семинар дизайнеров - Бельгия, 1964 г.)

Сегодня трудно представить какую-либо сферу деятельности без такой профессии как дизайнер. Дизайн облегчает работу и быт, существенно влияет на жизнь человека. Он стремится к созданию комфортной для человека среды на основе научных исследований, условий жизнедеятельности человека, его потребностей и условий взаимодействия с современной техникой. Также нельзя забывать про архитектуру, изобразительное и декоративно-прикладное искусство  (интерьер, мебель, посуда, одежда, ландшафт), так как дизайн в этих областях имеет важное значение. К основным качествам художественного произведения в искусстве дизайна относятся: содержательность, форма, образность, декоративность.

Рассмотрев в данном параграфе понятие дизайна в современной литературе, мы переходим к определению понятия детского дизайна, его видов, так как в структуре эстетической ценности искусства дизайна декоративность как доступная ребенку форма проявления красоты является основным условием при оценке продукта дизайна, создаваемого взрослыми для детей.

И так, декоративность можно понимать как форму выражения красоты, как тип художественного мышления, а следовательно следует признать использование дизайна для детей и в детском творчестве. Простые поделки детей нужно рассматривать как проектную деятельность, поскольку планируется определенный результат. Ребенок знакомится с различными художественными приемами и материалами, со способами изготовления и украшения изделий: скручивание. сгибание, обрывание, сминание, вырезание, прокалывание, пришивание, вышивание, нанизывание, соединение, склеивание, плетение, ткачество и другие.

Потребность детей в такой практической деятельности помогает педагогу направить их на полезные занятия детским дизайном.  Такая деятельность может быть ориентирована на эстетическую организацию окружающего мира, но и так же на создание красивых и полезных предметов, которые составляют окружение. Так же мы выяснили при изучении литературы, что детский дизайн схож с профессиональным дизайном: обладает оригинальностью и неповторимостью творческого продукта; проиходит знакомство с системой сенсорных эталонов, предпосылкой модульного принципа проектирования; имеет совместно раздельный характер исполнения замысла; предметно и пространственно-декоративный характер проектной деятельности; использование аналогичных материалов и техник; общий подход в оценке художественности профессионального и «детского» искусства; самодостаточность неконкурентоспособность продукции детского творчества.

О. В. Кузнецова и Г. Н. Пантелеев советуют использовать с детьми элементы архитектурно-художественного дизайна, так как он отвечает фундаментальным задачам развития ребенка, поскольку все окружение, интерьер, как элементы общей культуры, формирует эстетическое отношение к миру. По мнению А.Н. Мисюкевич, художественно-проектная деятельность способствует развитию креативности детей, а также актуализирует духовное и эстетическое развитие, формирует нравственно–этические установки по отношению к миру вещей посредством воздействия на эмоциональную сферу ребенка.

Дизайн сегодня - это огромная индустрия, которая работает на информатизацию и эстетизацию мира. Для дизайна характерна интеграция искусств: живопись, графика, скульптура, фотография, литература и музыка.

Таким образом, проанализировав различные работы исследователей дизайна, мы выяснили, что дизайн-продукт является произведением искусства, поскольку имеет эстетическую и художественную ценность, является результатом творческой деятельности и объединяет научно-техническую мысль и художественный образ.

Выводы по первой главе

Известно, что чувства и ум человека зарождаются, развиваются и изменяются благодаря развитию способностей к преобразованиям и формированию эстетических вкусов. Предметы эстетического цикла рассматривает общие закономерности развития различных видов искусств в тесной взаимосвязи друг с другом, их жизненные корни, влияние на жизнь и творчество людей (Матюшкин, A.M. Психологические предпосылки творческого мышления: по автобиографическим материалам П.А. Флоренского / A.M. Матюшкин // Мир психологии. 2001. - № 1. - 128 -141с.)

Для эстетического развития детей важна дизайн-деятельность, так как художественно-выразительная природа дизайна создает условия для развития эстетических представлений, идеалов и взглядов о гармоничной форме и целесообразной конструкции изделия.

Многие авторы отмечают, что эстетическая деятельность способствует сенсорному развитию, а так же развитию способности различать цвет, форму, стиль. Важно отметить, что на занятиях по технологии, а именно дизайн - деятельностью, необходимо дать понять каждому ребенку, что художественное начало присутствует при создании всего, что нас окружает. Младшему школьнику важно осознавать, что каждый человек должен уметь создавать красивые вещи и предметы, что и является одной из ключевых целей дизайн - деятельности. Дизайн-технологии представляют собой разные формы работы, это конструирование, аппликации, коллажирование, моделирование и художественное конструирование, именно данные виды деятельности наиболее доступны для младшего школьного возраста (Мисюкевич А.Н. Современное технологическое образование младших школьников. – СПб., РГПУ им. А.И. Герцена 2010 г.)

Таким образом, дизайн-деятельность может выступать эффективным условием развития эстетических компонентов креативности младших школьников.

Глава II. Организация и методы исследования эстетических параметров креативности у младших школьников в дизайн - деятельности

Вторая глава посвящена рассмотрению основных положений исследования и способов его реализации, которые разработаны в соответствии с гипотезой. В первом параграфе описана общая организация и методы исследования. Второй параграф посвящен диагностической программе и обоснованию выбранных нами методик, которые позволяют изучить особенности развития эстетических компонентов креативности. В третьем параграфе содержится описание формирующего эксперимента. Четвертый параграф посвящен организации и анализу полученных данных на контрольном эксперименте.

2.1. Организация и методы исследования

Исследование проводилось с 2015 по 2016 г.г. в несколько этапов на базе ГБОУ СОШ № 86 Петроградского района города Санкт-Петербурга. На данном этапе исследования принимали участие учащиеся в возрасте 9-10 лет в количестве 42 человек (учащиеся 3-х классов). Экспериментальную группу составили 20 человек, контрольную - 22.

Наше исследование включает в себя проведение констатирующего эксперимента, реализацию педагогического проекта на базе экспериментальной группы и оценку результатов контрольного эксперимента.

 

2.2. Диагностическая программа исследования и обоснование методик

На основе изучения научной литературы и теоретического анализа нами были выделены следующие компоненты и показатели структуры эстетических компонентов креативности: чувство стиля (целостность, творческое открытие, характерность, узнаваемость, индивидуальные качества, уникальность, альтернатива), чувство формы (восприятие, создание формы, оценивание и обобщение), ассоциативность (легкость, сложность, оригинальность, степень отдаленности).

Целью констатирующего эксперимента является диагностирование и выявление уровня развития эстетических компонентов креативности у младших школьников.

На констатирующем эксперименте для диагностики выбранных  компонентов эстетического развития нами были подобраны методики, соответствующие предмету исследования, и в случае необходимости были модифицированы.

Этапы исследования:

Этап 1. Предварительный (2015 г.).

Цель: отбор и разработка диагностических методик, направленных на выявление уровня развития эстетических компонентов креативности младших школьников.

Этап 2. Диагностический (2015 г.).

Цель: диагностика развития эстетических компонентов креативности младших школьников.

Задачи: определение исходного уровня развития эстетических компонентов креативности младших школьников (констатирующий эксперимент).

Этап 3. Преобразующий этап

Цель: выявление динамики и особенностей развития эстетических компонентов креативности младших школьников в условиях проверки эффективности цикла дизайн занятий, и анализ уровней развития в контрольных и экспериментальных группах.

Этап 4. Контрольный (2016 г.).

Цель: проведение контрольного этапа эксперимента.

По окончании формирующего воздействия, на контрольном этапе эксперимента, контрольные и экспериментальные выборки сопоставляются, делаются выводы по проведенному исследованию. На контрольном этапе эксперимента были использованы те же методики, что и на констатирующем, но с другим стимульным материалом.

В качестве материала, используемого для диагностики, были выбраны:

Для диагностики чувства стиля были использованы методики:

1. Модифицированная методика - Тест "Матисс"

Цель: выявить чуткость детей к образному строю произведения, художественной манере автора. Тест «Матисс» является типичным и достаточно сложным образцом диагностики чувства стиля.

Инструкция для испытуемого: "Перед вами изображено 2 здания разного стиля архитектуры Санкт-Петербурга. Посмотрите внимательно на их различия. А теперь попытайтесь определить, какие из оставшихся фотографий подходят к первому стилю, а какие ко второму. Объясните почему вы так считаете? Каждый работает самостоятельно."

Материал: набор из десяти фотографий 2 стилей архитектуры Санкт-Петербурга (модерн и барокко) - Елисеевский магазин, Народный дом- Мюзик-Холл, Гостиница Астория, Доходный дом, Жилой комплекс Финляндской железной дороги, Зимний дворец - Эрмитаж, Дворец И. И. Шувалова - Музей гигиены, Князь-Владимирский собор, Здание Первого Кадетского корпуса, Летний дворец Петра I. Предлагаемый детям материал принципиально различен по архитектурной манере.

Правильное выполнение задания связано с умением интуитивно видеть особенности архитектурной манеры, выразительных средств, то какие материалы используют, на чем делают акцент.

Интерпретация результатов: в протоколе записываются номера фотографий, которые ребенком отнесены к одному и другому стилю архитектуры. После выполнения задания ребенка можно спросить, чем, по его мнению, отличаются эти стили, как, по каким признакам он их раскладывал. Предлагаемый детям художественный материал принципиально различен по художественной манере. Правильное выполнение задания связано с умением, возможно, интуитивным, видеть особенности художественной манеры, выразительных средств архитекторов, то, как, а не что они рисуют.  Интерпретация результатов осуществлялась по 5 бальной шкале.

2. Метод стилевого сопоставления

Цель: диагностика чувства стиля у школьников.

Инструкция: посмотрите внимательно на автопортреты двух художников (Ван Гога и Сезанна). А теперь постарайтесь определить, какие произведения принадлежат одному из них, а какие - другому. Объясните свой выбор.

Материалы: несколько наборов репродукций произведений изобразительного искусства, различных по стилистическим характеристикам: Ван Гог "Три подсолнуха в вазе", "Звездная ночь", "Арлезианка мадам Жино", Поля Сезанна " Маленькая дельфтская ваза", " Мост над Марн", "Отец художника, читающий газету".

Интерпретация результатов: по показателям по 5 бальной шкале.

Для выявления уровня чувства формы были выбраны:

1. Методика - "Геометрия в композиции" (Е. М. Торшилова, Т. В. Морозова)

Среди принципов формообразования (принцип отражения, принцип целостности, принцип соразмерности и пропорциональности) в данном тесте выделяется принцип геометрического подобия. Геометрическое строение — одно из свойств материи. Геометрические фигуры и тела — это обобщенное отражение формы предметов. Они являются эталонами, с помощью которых человек ориентируется в окружающем его мире.

Цель: позволяет выявить уровень развития художественного интеллекта, эстетические свойства личности, а именно чувство формы.

Инструкция для испытуемого: "Найдите, какая геометрическая фигура подходит к каждой из картин?"

Материалы: три репродукции: (К. А. Сомов — «Дама в голубом», Д. Жилинский — «Воскресный день», Г. Гольбейн Младший «Портрет Дирка Берка») и четыре нейтральные по цвету, одинаковые по фактуре  и примерно соответствующие по размерам композиционным праформам картин геометрических фигуры: треугольник («Дама в голубом» — пирамидальная композиция), круг («день» — сферическая композиция), квадрат(Гольбейн) и фигура неправильной формы (лишняя).

Интерпретация результатов: по показателям по 5 бальной шкале.

2. Тест "Джоконда"

Цель: диагностика чувство формы у школьников.

Инструкция: найдите, какая геометрическая фигура подходит к каждой из картин. Объясните свой выбор.

Материалы: три репродукции "Портрет Моны Лизы" Леонардо да Винчи, "Троица" А. Рублева, "Портрет сэра Чарльза де Моретта" Г. Гольбейна-младшего, четыре геометрических фигуры.

Интерпретация результатов: по показателям по 5 бальной шкале.

Для диагностики такого компонента эстетического развития, как ассоциативность:

1. Тест "Свобода ассоциаций"

Цель: этот тест обладает широкой информативностью и позволяет определить уровень развития способности к ассоциированию, визуальной креативности, способности к преобразованиям, в частности гипотетичность и вариативность мышления.

Инструкция для испытуемого: «Перед вами рисунок и репродукции картин художников, придумайте к каждому изображению несколько названий. Запишите свои названия рядом с рисунком.»

Материалы: рисунки и репродукции картин художников.

Оценка результатов теста осуществляется по следующим показателям:

1. Количество вариантов (ассоциаций).

2. Оригинальность - фактор, характеризующий своеобразие ассоциативных связей, неординарность мышления. Оригинальность - способность продуцировать отдаленные ассоциации. В процессе анализа данного показателя включаются два основных критерия: количество повторов у учащегося и в группе; наличие "смысла" (то есть не случайность) ассоциации.

3. Разнообразие стратегий (ассоциативные зоны) - определяется путем подсчета различных категорий явлений, на которые могут быть разделены все ассоциативные образы. Примеры зон: природные явления, растения, животные, человек, космос, технические средства, эмоциональные категории, фантастические образы.

4. Степень отдаленности ассоциаций - определяется по двухполюсной шкале(близость-отдаленность) и отражает способность "полета в противоположность", способность ассоциировать по типу антонимов.

Оценка по каждому показателю совершалась по пятибалльной шкале, далее все показатели каждого ученика складывались и получался итоговый балл.

2. Методика "Определение понятий"

Цель: уровень развития ассоциативного мышления.

Инструкция: дайте определение следующим понятиям - радуга, погода, горе, совесть, вечность, зло, философ, тревожность.

Материалы: карточки со словами.

Интерпретация результатов: по показателям по 5 бальной шкале.

Ответы оцениваются следующим образом:

1 балл - ответы неправильные, неполные, неаргументированные: случайная наблюдательность, неумение найти особенность произведения искусства и сформулировать своё отношение к нему, осознанное отношение на уровне - хорошо или плохо, нравится или нет, наивное восприятие искусства.

2 балла - ответы частично правильные, точные, полные: неумение найти особенность произведения искусства и сформулировать своё отношение к нему, наивное восприятие искусства, неумение создавать форму.

3 балла - ответы частично правильные, аргументированные: умение рассуждать и анализировать произведение искусства, неумение замечать подробности, присутствует непосредственность восприятия и самостоятельность мышления, способность воспринимать форму.

4 балла - ответы правильные, полные, аргументированные: умение целостно воспринимать произведение искусства, выражать личное отношение к нему, познавать стиль автора и воспроизводить особенности стиля автора произведения, способность воспринимать и создавать форму.

5 баллов - ответы правильные, точные, полные, аргументированные: целостное восприятие искусства, личное отношение, желание анализировать  и осмысливать, умение чувствовать природу искусства, познавать стиль автора и воспроизводить особенности произведения искусства, стиля художника, способность воспринимать и создавать форму.

Оценка результатов диагностик осуществляется по следующим показателям:

Таблица 1. Эстетические компоненты креативности

Название эстетических компонентов креативности	Показатели компонентов
Чувство стиля	- творческое открытие (инновация) - индивидуальные качества - скрытая полемика (альтернатива)
Чувство формы	- воспринимать - читать форму с помощью воображения и эмпатии - оценивать - обобщать
Ассоциативность	- количество ассоциаций - количество ассоциативных зон - оригинальность - степень отдаленности

Таким образом, проанализированные методики позволяют реализовать цели исследования. В качестве значимых показателей развития эстетических компонентов креативности младших школьников мы выделили три основных параметра: чувство стиля, чувство формы и ассоциативность (таблица 1).