Построение и реализация современного урока «Изобразительное искусство» с учетом ФГОС и ФООП

Введение

Современный урок изобразительного искусства в условиях реализации обновленных ФГОС и ФООП требует принципиально нового подхода к его построению. В основе ФГОС лежит системно-деятельностный подход, который предъявляет особые требования к организации учебного процесса. Урок перестает быть просто трансляцией знаний — он становится пространством для развития личности обучающегося, формирования универсальных учебных действий (УУД) — личностных, регулятивных, познавательных, коммуникативных.

ФООП (Федеральная основная общеобразовательная программа) задает четкие ориентиры для тематического планирования и содержания обучения, а ФГОС определяет требования к структуре урока, технологиям и планируемым результатам. Интеграция этих документов позволяет строить уроки по законам художественной дидактики, сочетая традиционные методы с современными образовательными технологиями.

1. Теоретические основы построения современного урока ИЗО

1.1. Ключевые требования ФГОС и ФООП к уроку ИЗО

Современный урок изобразительного искусства должен отвечать следующим требованиям:

• Целеполагание — четкое определение образовательных, развивающих и воспитательных целей;
• Мотивация — создание условий для включения учащихся в активную творческую деятельность;
• Практическая значимость — связь знаний и умений с реальной жизнью;
• Качественная оценка — положительная оценка деятельности учащихся;
• Рефлексия — осмысление собственной деятельности на уроке;
• Психологический комфорт — создание благоприятной творческой атмосферы.

1.2. Структура современного урока ИЗО

В соответствии с ФГОС урок изобразительного искусства строится по следующей примерной структуре:

1. Организационный этап (2-3 мин) — проверка готовности к уроку, создание рабочей атмосферы.
2. Постановка цели и задач урока. Мотивация учебной деятельности — определение темы, цели, создание проблемной ситуации.
3. Актуализация знаний — опора на имеющийся опыт, межпредметные связи.
4. Первичное усвоение новых знаний — знакомство с новым материалом, художественными произведениями, техниками.
5. Первичная проверка понимания — обсуждение, анализ, ответы на вопросы.
6. Практическая работа — самостоятельная творческая деятельность учащихся.
7. Рефлексия — подведение итогов, анализ работ, самооценка.

Важно, что каждый этап урока строится по схеме: задача → деятельность учащихся → итог деятельности → контроль уровня выполнения.

1.3. Типы уроков ИЗО по ФГОС

В практике преподавания изобразительного искусства выделяются следующие типы уроков:

• Урок изучения нового (традиционный, комбинированный, лекция, экскурсия, исследовательская работа);
• Урок закрепления знаний;
• Урок комплексного применения знаний;
• Урок обобщения и систематизации знаний.

Технологическая карта урока становится основным инструментом проектирования современного урока — это новый вид методической продукции, обеспечивающей эффективное и качественное преподавание.

2. Примеры уроков разных типов и структур по темам программы

2.1. Тема: «Украшение и реальность. Узоры в природе» (2 класс)

Тип урока: урок «открытия» нового знания с использованием ИКТ и нетрадиционной техники рисования.

Цель урока: знакомство с украшениями, созданными природой, обучение навыкам изображения узоров в природе.

Структура урока:

1. Организационный момент — проверка готовности к уроку.
2. Актуализация знаний — беседа о фантазии и стилизации, связь с предыдущим уроком.
3. Самоопределение к деятельности — введение в тему через наблюдение за природой.
4. Изучение нового материала — демонстрация разнообразия природных узоров: крылья бабочек, полосы зебр и тигров, прожилки листьев, узоры снежинок. Акцент на принципе симметрии.
5. Практическая работа — создание рисунка морозных узоров с использованием нетрадиционной техники (клей ПВА и манка на цветном картоне).
6. Рефлексия — выставка работ, обсуждение.

Результаты:

• Предметные: приобретение навыков ритмической организации изображения.
• Личностные: формирование эстетических чувств, наблюдательности, фантазии.
• Метапредметные: развитие умения наблюдать, сравнивать, творчески передавать формы реального мира.

Межпредметные связи: изобразительное искусство + окружающий мир.

Материалы: альбомный лист, гуашь, кисти, баночка с водой, простой карандаш, ластик.

2.2. Тема: «Изображение природы в различных состояниях. Образ моря в разных состояниях» (2 класс)

Тип урока: открытие новых знаний.

Цель урока: изображение природы в различных состояниях на примере моря в контрастные состояния погоды.

Структура урока:

1. Организационный момент — проверка готовности.
2. Актуализация опорных знаний — обсуждение настроения человека и животных, подведение к теме передачи настроения через искусство.
3. Введение в тему — знакомство с жанром марины, творчеством И.К. Айвазовского.
4. Анализ художественных произведений — рассматривание репродукций картин Айвазовского, фрагментов из сказок А.С. Пушкина.
5. Объяснение практического задания — передача спокойного и бурного состояния моря через цвет, характер нанесения мазков.
6. Практическая работа — создание двух рисунков (спокойное и бурное море).
7. Рефлексия — анализ работ, обсуждение удачных решений.

Результаты:

• Предметные: приобретение опыта создания пейзажей, передающих разные состояния погоды через изменение тонального звучания цвета.
• Личностные: развитие восприятия и творческого воображения.
• Метапредметные: проявление исследовательских и аналитических действий в процессе восприятия произведений искусства.

Материалы: простой карандаш, гуашь, кисти, баночка с водой, палитра, альбомный лист

2.3. Тема: «Картина-портрет. Картины великих русских портретистов. Образ, характер человека в его художественном портрете» (3 класс)

Тип урока: открытие новых знаний.

Цель урока: формирование представления о жанре живописи — портрете, знакомство с великими русскими портретистами, формирование умения анализировать образ человека на картине.

Структура урока:

1. Организационный момент — создание эмоционального настроя.
2. Введение в тему — беседа: «Что такое портрет? Какие портреты вы видели?»
3. Изучение нового материала — знакомство с жанром портрета, просмотр презентации с репродукциями картин великих русских портретистов (И. Репин, В. Серов, К. Брюллов и др.).
4. Анализ — обсуждение: Как художник передает характер человека? Какие средства выразительности использует? (цвет, композиция, мимика, поза).
5. Практическая работа — создание портрета (автопортрета или портрета близкого человека).
6. Рефлексия — выставка портретов, обсуждение удачной передачи характера.

Особенности урока: использование ИКТ (презентация с красочными иллюстрациями), сочетание теоретической части с практической работой.

Результаты:

• Предметные: понимание особенностей портретного жанра, умение анализировать образ человека на картине.
• Личностные: формирование художественной культуры как части культуры духовной.
• Метапредметные: развитие ассоциативно-образного мышления.

2.4. Тема: «Посуда у тебя дома. Декор предметов быта» (3 класс)

Тип урока: урок изучения и первичного закрепления новых знаний (комбинированный).

Цель урока: знакомство с разнообразием посуды, материалами, особенностями росписи, выполнение творческой работы.

Структура урока:

1. Организационный момент — настрой на работу.
2. Актуализация знаний — беседа о посуде, которая есть дома у каждого.
3. Изучение нового материала — знакомство с историей посуды от древности до наших дней, раскрытие единства пользы и красоты в предметах быта. О разнообразии посуды: конструкции, форме, материале, силуэте, декоре.
4. Знакомство с народными промыслами — посуда мастеров Гжели, Хохломы, Жостова.
5. Практическая работа — объемная поделка из бумаги с элементами гжельской росписи (чайная пара).
6. Рефлексия — выставка работ.

Результаты:

• Предметные: знание особенностей хохломской, гжельской росписи.
• Личностные: развитие фантазии, способности к украшению изделий своими руками.
• Метапредметные: формирование умения видеть единство формы и декора.

2.5. Тема: «Пейзаж родной земли. Красота среднерусской природы. Правила перспективного построения пространства» (4 класс)

Тип урока: урок изучения нового материала с практической работой.

Цель урока: знакомство с разнообразием природной среды и особенностями среднерусской природы, с различными пейзажными сюжетами, освоение правил перспективы.

Структура урока:

1. Организационный момент — создание рабочей атмосферы.
2. Введение в тему — беседа о родной природе, ее красоте.
3. Изучение нового материала:
• Знакомство с пейзажем как жанром изобразительного искусства.
• Правила перспективного построения пространства (линия горизонта, точка схода, передний и задний планы).
• Анализ картин русских художников-пейзажистов (И. Левитан, А. Саврасов, И. Шишкин).
4. Закрепление — выполнение упражнений на построение перспективы.
5. Практическая работа — создание пейзажа родной земли с передачей красоты среднерусской природы и использованием правил перспективы.
6. Рефлексия — анализ работ, обсуждение передачи пространства.

Результаты:

• Предметные: освоение правил перспективного построения, умение передавать глубину пространства.
• Личностные: развитие наблюдательности, фантазии, понимания визуального языка.
• Метапредметные: формирование чувства неразрывной связи человека с природой.
•  

2.6. Тема: «Сопереживание. Тема сострадания и утверждения доброты в искусстве. Сюжетная композиция» (4 класс)

Тип урока: урок формирования эмоциональной отзывчивости через создание сюжетной композиции.

Цель урока: знакомство с темой сострадания и доброты в изобразительном искусстве.

Структура урока:

1. Организационный момент — создание эмоционального настроя.
2. Введение в тему — обсуждение ключевых понятий: доброта, жалость, сострадание, сочувствие, забота, человечность.
3. Беседа — «Что такое сопереживание? Почему важно уметь чувствовать чужую боль?»
4. Анализ художественных произведений — рассматривание картин, передающих тему страдания, сострадания, доброты.
5. Обсуждение — «Самая высокая цель искусства — помочь людям понять друг друга. Уметь чувствовать чужие радости и страдания, ощущать их».
6. Практическая работа — создание сюжетной композиции живописными или графическими материалами на тему сопереживания.
7. Рефлексия — обсуждение: «Какие чувства вы хотели передать в своей работе?»

Результаты:

• Личностные: духовно-нравственное развитие обучающихся.
• Предметные: умение использовать выразительные средства для передачи сочувствия.
• Метапредметные: совершенствование умения работать с разнообразными материалами и инструментами.

2.7. Тема: «Образы и мотивы в орнаментах русской народной вышивки. Построение традиционного орнамента» (5 класс)

Тип урока: урок изучения нового материала с практической работой.

Цель урока: на материале русской народной вышивки выстроить орнаментальную композицию, используя традиционные образы и мотивы.

Структура урока:

1. Организационный момент — настрой на изучение народного творчества.
2. Введение в тему — беседа о русской народной вышивке, ее значении.
3. Изучение нового материала:
• Знакомство с основными видами орнамента, его символами и принципами композиционного построения.
• Орнамент — это ритм, создаваемый чередованием повторяющихся мотивов.
• Вышивка отражала миропонимание, традиции.
• Символическое значение вышивки на примере полотенца.
4. Анализ образцов — рассматривание русских народных рушников, вышивок на рукавах и воротниках.
5. Практическая работа — выполнение эскиза орнамента по мотивам русской народной вышивки.
6. Рефлексия — выставка орнаментальных композиций.

Результаты:

• Предметные: знание символического значения вышивки, умение выстраивать орнаментальную композицию.
• Личностные: развитие эстетического сознания через освоение художественного наследия народов России.
• Метапредметные: формирование умения использовать традиционные образы и мотивы в творчестве.

2.8. Тема: «Цвет – элемент композиционного творчества. Роль цвета в организации композиционного пространства» (7 класс)

Тип урока: урок изучения и первичного закрепления новых знаний.

Цель урока: сформировать у учащихся представление о цвете как о мощном выразительном средстве.

Структура урока:

1. Организационный момент — создание рабочей атмосферы.
2. Введение в тему — «Цвет оказывает большое влияние на чувства человека — цвет больше, чем любой другой элемент композиции, обращен к нашим чувствам».
3. Изучение нового материала:
• Цвет как один из признаков видимых предметов, осознанное зрительное ощущение.
• Роль цвета в плоскостной композиции.
• Цветовое решение — не случайность, а продуманное композиционное сочетание цветов.
4. Практическая работа — создание композиции с использованием цвета как акцента или доминанты.
5. Рефлексия — обсуждение: «Как цвет помогает передать настроение и идею композиции?»

Результаты:

• Предметные: умение применять цвет в композициях как акцент или доминанту.
• Личностные: развитие эстетического вкуса с помощью цвета.
• Метапредметные: развитие индивидуальных творческих способностей.
•  

Заключение

Построение и реализация современного урока изобразительного искусства в условиях ФГОС и ФООП требует от учителя:

1. Четкого целеполагания — формулировки предметных, метапредметных и личностных результатов.
2. Системно-деятельностного подхода — организации активной творческой деятельности учащихся на каждом этапе урока.
3. Использования современных технологий — мультимедийных презентаций, интерактивных заданий, цифровых образовательных ресурсов.
4. Интеграции теории и практики — сочетания анализа произведений искусства с самостоятельной творческой работой.
5. Формирования УУД — развития регулятивных, познавательных, коммуникативных и личностных универсальных учебных действий.
6. Воспитательного потенциала — использования искусства для духовно-нравственного развития личности.

Технологическая карта урока становится основным инструментом проектирования, позволяющим учителю системно планировать каждый этап, определять деятельность учащихся и прогнозируемые результаты.

Как писал В.А. Сухомлинский, «Урок – это зеркало общей и педагогической культуры учителя, мерило его интеллектуального богатства, показатель его кругозора, эрудиции». Современный урок ИЗО — это прежде всего урок, на котором учитель умело использует все возможности для активного творческого развития ученика, глубокого и осмысленного усвоения знаний, формирования его нравственных основ.

Представленные примеры уроков разных типов и структур показывают, как можно реализовать требования ФГОС и ФООП на практике, делая каждый урок изобразительного искусства событием, открывающим детям мир прекрасного и развивающим их творческий потенциал.