Дополнительная общеобразовательная и общеразвивающая программа Студия художественного творчества «Эверест»

Муниципальное  бюджетное образовательное учреждение дополнительного образования

«Бичурский Дом детского творчества»

Утверждена  приказом директор ДДТ «________

От _ «______________20________

Директор ДДТ_________________________

Н.В Тимофеева

Дополнительная общеобразовательная

 и общеразвивающая   программа

Студия художественного творчества «Эверест»

Направленность: художественная

Возраст детей: 7-17 лет

Срок реализации: 1 год

Разработчик программы:

 Авдеева Юлия Юрьевна

педагог дополнительного образования

Бичура

 2019

Пояснительная записка

   Способность к творчеству – отличительная черта человека, благодаря которой он может жить в единстве с природой, создавать, не нанося вреда, преумножать, не разрушая.

 Психологи и педагоги пришли к выводу, что раннее развитие способности к творчеству, уже в дошкольном детстве – залог будущих успехов.

Желание творить – внутренняя потребность ребенка, она возникает у него самостоятельно и отличается чрезвычайной искренностью. Мы, взрослые, должны помочь ребенку открыть в себе художника, развить способности, которые помогут ему стать личностью. Творческая личность – это достояние всего общества.

  Рисовать дети начинают рано, они умеют и хотят фантазировать. Фантазируя, ребенок из реального мира попадает в мир придуманный. И увидеть его может лишь он.

Известно, что изобразительная деятельность – это деятельность специфическая для детей, позволяющая им передавать свои впечатления от окружающего мира и выражать свое отношение к изображаемому. Ребенок в процессе рисования испытывает разные чувства – радуется созданному им красивому изображению, огорчается, если что-то не получается, стремится преодолеть трудности.

      Рисование является одним из важнейших средств познания мира и развития знаний эстетического воспитания, так как оно связано с самостоятельной практической и творческой деятельностью ребенка. В процессе рисования у ребенка совершенствуются наблюдательность и эстетическое восприятие, художественный вкус и творческие способности. Рисуя, ребенок формирует и развивает  у себя определенные способности: зрительную оценку формы, ориентирование в пространстве, чувство цвета. Также развиваются специальные умения и навыки: координация глаза и руки, владение кистью руки.

         Систематическое овладение всеми необходимыми средствами и способами деятельности обеспечивает детям радость творчества и их всестороннее развитие (эстетическое, интеллектуальное, нравственно-трудовое, физическое). А также, позволяет плодотворно решать задачи подготовки детей к школе.

          Работы отечественных и зарубежных специалистов свидетельствуют, что художественно – творческая деятельность выполняет терапевтическую функцию, отвлекая детей от грустных, печальных событий, обид, снимая нервное напряжение, страхи. Вызывает радостное, приподнятое настроение, обеспечивает положительное эмоциональное состояние каждого ребенка.

Развитию творческих способностей дошкольника уделяется достаточное внимание в таких комплексных программах, как: «Детство», «Радуга», «Развитие» и др. авторы программ нового поколения предлагают, через раздел художественно – эстетического воспитания, знакомить детей с традиционными способами рисования. Развивая, таким образом, творческие способности ребенка.

         Несформированность графических навыков и умений мешает ребенку выражать в рисунках задуманное, адекватно изображать предметы объективного мира и затрудняет развитие познания и эстетического восприятия. Так, сложной для детей дошкольников является методика изображения предметов тонкими линиями. Линия несет вполне конкретную художественную нагрузку и должна быть нарисована достаточно профессионально, что не удается детям в силу их возрастных особенностей. Предметы получаются не узнаваемыми,  далекими от реальности.

Изобразительное же искусство располагает многообразием материалов и техник. Зачастую ребенку недостаточно привычных, традиционных способов и средств, чтобы выразить свои фантазии.

         Проанализировав авторские разработки, различные материалы, а также передовой опыт работы с детьми, накопленный на современном этапе отечественными и зарубежными педагогами-практиками, я заинтересовалась возможностью применения нетрадиционных приемов изодеятельности в работе с дошкольниками для развития воображения, творческого мышления и творческой активности. Нетрадиционные техники рисования демонстрируют необычные сочетания материалов и инструментов. Несомненно, достоинством таких техник является универсальность их использования. Технология их выполнения интересна и доступна как взрослому, так и ребенку.

         Именно поэтому, нетрадиционные методики очень привлекательны для детей, так как они открывают большие возможности выражения собственных фантазий, желаний и самовыражению в целом.

На практике эти задачи реализуются мной через занятия кружка «Эверест». В рамках кружковых занятий дети неограниченны в возможностях выразить в рисунках свои мысли, чувства, переживания, настроение. Использование различных приемов способствуют выработке умений видеть образы в сочетаниях цветовых пятен и линий и оформлять их до узнаваемых изображений. Занятия кружка не носят форму «изучения и обучения». Дети осваивают художественные приемы и интересные средства познания окружающего мира через ненавязчивое привлечение к процессу рисования. Занятие превращается в созидательный творческий процесс педагога и детей при помощи разнообразного изобразительного материала, который проходит те же стадии, что и творческий процесс художника. Этим занятиям отводится роль источника фантазии, творчества, самостоятельности.

          В силу специфики школы, индивидуальных особенностей детей, развитие творческих способностей не может быть одинаковым у всех детей, поэтому на занятиях я даю возможность каждому ребенку активно, самостоятельно проявить себя, испытать радость творческого созидания. Все темы, входящие в программу, изменяются по принципу постепенного усложнения материала.

         Направленность программы  художественной студии  «Эверест» является программой художественно-эстетической направленности, предполагает кружковой уровень освоения знаний и практических навыков, по функциональному предназначению - учебно-познавательной, по времени реализации - двухгодичной.    Программа  разработана на основе  авторской программы «АдекАРТ» (школа акварели) М.С. Митрохиной и типовых программ по изобразительному искусству. Является модифицированной.

          Актуальность программы обусловлена тем, что происходит сближение содержания программы с требованиями жизни.

В настоящее время возникает необходимость в новых подходах к преподаванию эстетических искусств, способных решать современные задачи  эстетического восприятия и развития личности в целом.

В системе эстетического воспитания подрастающего поколения особая роль принадлежит изобразительному искусству. Умение видеть и понимать красоту окружающего мира, способствует воспитанию культуры чувств, развитию художественно-эстетического вкуса, трудовой и творческой активности, воспитывает целеустремленность, усидчивость, чувство взаимопомощи, дает возможность творческой самореализации личности.

Занятия изобразительным искусством являются эффективным средством приобщения  детей к изучению народных традиций. Знания, умения, навыки  воспитанники демонстрируют своим сверстникам, выставляя свои работы.

           Педагогическая целесообразность программы объясняется формированием высокого интеллекта духовности через мастерство. Целый ряд специальных заданий на наблюдение, сравнение, домысливание, фантазирование служат для достижения этого. Программа  направлена  на то, чтобы через труд и искусство приобщить детей к творчеству.

        Основная  цель  программы:  Приобщение через изобразительное творчество к искусству, развитие эстетической отзывчивости, формирование творческой и созидающей личности, социальное и профессиональное самоопределение.

        Поставленная цель раскрывается в триединстве следующих задач: 

Обучающие (связаны с овладением детьми

основами изобразительной деятельности) :

·        знакомство с жанрами изобразительного искусства;

·        знакомство с различными художественными материалами и техниками изобразительной деятельности;

·        овладение основами перспективного построения фигур в зависимости от точки зрения;

·        приобретение умения грамотно строить композицию с выделением композиционного центра.

Развивающие (связаны с совершенствованием общих способностей обучающихся и приобретением детьми обще учебных умений и навыков, обеспечивающих освоение содержания программы):

·        развитие у детей чувственно-эмоциональных проявлений: внимания, памяти, фантазии, воображения;

·        развитие колористического видения;

·        развитие художественного вкуса, способности видеть и понимать прекрасное;

·        улучшение моторики, пластичности, гибкости рук и точности глазомера;

·        формирование организационно-управленческих умений и навыков (планировать свою деятельность; определять её проблемы и их причины; содержать в порядке своё рабочее место);

·        развитие коммуникативных умений и навыков, обеспечивающих совместную деятельность в группе, сотрудничество, общение (адекватно оценивать свои достижения и достижения других, оказывать помощь другим, разрешать конфликтные ситуации).

Воспитательные: (связаны с развитием личностных качеств, содействующих освоению содержания программы; выражаются через отношение ребёнка к обществу, другим людям, самому себе):

·        формирование у детей устойчивого интереса к искусству и занятиям художественным творчеством;

·        формирование уважительного отношения к искусству разных стран и народов;

·        воспитание терпения, воли, усидчивости, трудолюбия;

·        воспитание аккуратности.

художественно-творческой – развития творческих способностей, фантазии и воображения, образного мышления, используя игру  цвета и фактуры, нестандартных приемов и решений в реализации творческих идей;

технической – освоения практических приемов и навыков изобразительного мастерства (рисунка, живописи и композиции).

         В целом занятия в кружке способствуют  разностороннему и гармоническому развитию личности ребенка, раскрытию творческих способностей, решению задач трудового, нравственного и эстетического воспитания.

   Адресат программы

Программа предназначена для обучающихся 7 - 17 лет, проявляющих интерес к техническому творчеству.

      Численность обучающихся в группе 15 человек

      Объем программы:

Общее количество часов в год – 144 часа из них:  час составляет практика-108часов и  36 часов – теория.        

   Режим занятие

   Периодичность занятий – 2часа. Занятия проводятся 2 раз в    неделю. Продолжительность одного занятия -45 минут.

      Срок освоения программы:

        Учебный год в объединении по интересам начинается 1 сентября и заканчивается 31 мая.

 Праздничные дни: 1,2,3,4,5,6,7,8 января, 23 февраля, 8 марта, 1 мая, 9 мая, 4 ноября

        Принцип построения программы:

        На занятиях создана структура деятельности, создающая условия для творческого развития воспитанников на различных возрастных этапах и предусматривающая их дифференциацию по степени одаренности. Основные дидактические принципы программы:  доступность и наглядность, последовательность и систематичность обучения и воспитания, учет возрастных и индивидуальных особенностей детей. Обучаясь по программе, дети проходят путь от простого к сложному, с учетом возврата к пройденному материалу на новом, более сложном творческом уровне.

           Отличительные особенности данной образовательной программы от уже существующих в этой области заключается в том, что программа ориентирована на применение широкого комплекса различного дополнительного материала по изобразительному искусству.

           Программой предусмотрено, чтобы каждое занятие было направлено на овладение основами изобразительного искусства, на приобщение детей к активной познавательной и творческой работе. Процесс обучения изобразительному искусству строится на единстве активных и увлекательных методов и приемов учебной работы, при которой в процессе усвоения знаний, законов и правил изобразительного искусства у школьников развиваются творческие начала.

         Образовательный процесс имеет ряд преимуществ:

занятия в свободное время;

обучение организовано на добровольных началах всех сторон (дети, родители, педагоги);

детям предоставляется возможность удовлетворения своих интересов и сочетания различных направлений и форм занятия;

           Ожидаемые результаты и способы проверки

  Главным результатом реализации программы является создание каждым ребенком своего оригинального продукта, а  главным критерием оценки ученика является не столько его талантливость, сколько его способность трудиться, способность упорно добиваться достижения нужного результата, ведь овладеть  всеми секретами изобразительного искусства может каждый, по - настоящему желающий этого ребенок.

            В конце первого года обучения:

Ученик будет знать:

- отличительные особенности основных видов и жанров изобразительного искусства;

- ведущие элементы изобразительной грамоты – линия, штрих, тон в рисунке и в живописи, главные и дополнительные, холодные и теплые цвета;

- об основах цветоведения, манипулировать различными мазками, усвоить азы рисунка, живописи и композиции.

Ученик будет уметь:

 - передавать на бумаге форму и объем предметов, настроение в работе;

 - понимать, что такое натюрморт, пейзаж, светотень (свет, тень, полутон, падающая тень, блик, рефлекс), воздушная перспектива, освещенность, объем, пространство, этюд с натуры, эскиз, дальний план, сюжет;

- понимать, что такое линейная перспектива, главное, второстепенное, композиционный центр;

- передавать геометрическую основу  формы предметов, их соотношения в пространстве и в соответствии с этим – изменения размеров;

- выполнять декоративные и оформительские работы на заданные темы;

                        Калентарно-темотическое планирование    

№ Дата Часы Тема урока П Ф 1 2.09 2 Вводное занятие. Чем и на чем рисует художник? Линия и штрих-основа рисунка. 2 3.09 2 Техники рисования. Форма предметов. Рисунок глиняной крынки 3 9.09 2 Рисунок куба и шара. 4 10.09 2 Рисунок книг 5 16.09 2 Рисование цветов с натура. 6 17.09 2 Наброски деревьев 7 23.09 2 Основные и составные цвета. Теплые и холодные цвета. 8 24.09 2 Техника работы акварелью и гуашью 9 30.09 2 Цветочный луг (гуашь) 10 1.10 2 Пейзаж акварелью 11 7.10 2 Рисунок цветов (гуашь) 12 8.10 2  Нетрадиционная техника «сирень» 13 14.10 2 Жанры живописи. Персики 14 15.10 2  Эскиз Яблоки 15 21.10 2 Рисунок «зайчика» 16 22.10 2 Пейзаж «закат» 17 28.10 2  Нет-нная тех. Мятая бумага «цыпленок» 18 29.10 2  Пейзаж Мой родной край (акварель) 19 4.11 2 Пейзаж березовая поляна 20 5.11 2 Натюрморт. Линейное строение пред.  геом. форм. 21 11.11 2 Корзина с фруктами 22 12.11 2 Розетка с драпировками  23 18.11 2  Портрет «Моя мама» 24 19.11 2  Нет-нная тех. фрукты по сырому  25 25.11 2 Ваза с цветами и стакан 26 26.11 2 Драпировка  27 2.12 2 Натюрморт с натуры крынка и яблоко. 28 6.12 2 Изображение пейзажной местности с архитектурными  постройками 29 9.12 2 Изображение леса. 30 13.12 2  Нет. Тех деревья в снегу 31 16.12 2  Эскиз мороз на окнах 32 2012 2 Нет-нная тех. «Снеговик» 33 23.12 2 Вырезаем снежки 34 27.12 2 Новогодний венок 35 30.12 2 Эскиз рождественского носка 36 3.01 2  Объёмные снежинки 37 6.01 2  Композиция «Мы рисуем своих друзей». 38 10.01 2 Эскиз стоящий человек. 39 13.01 2 Эскиз человека в движении    40 17.01 2 Какого цвета зима? 41 20.01 2 Эскиз.  Где  живёт дед мороз? 42 24.01 2 Граттаж  зима 43 27.01 2 Изображаем свое любимое животное 44 31.01 2 Рисунок лошади 45 3.02 2 Пейзаж с лошадями  46 7.02 2 Эскиз собака друг человека 47 10.02 2 Эскиз тигра 48 14.02 2 Эскиз лебедей 49 17.02 2 Человек и части тела.  Рисунок глаз 50 21.02 2 Рисунок ног 51 24.02 2 Рисунок рук 52 28.02 2 Нос и губы 53 2.03 2 Рисунок тела человека 54 6.03 2 Декоративно-прикладное творчество. Тряпичная куколка 55 9.03 2 Аппликация Пасхальная открыточка 56 13.03 2 Бумагопластика. Кусудами 57 16.03 2 Что такое счастье? 58 20.03 2 Мы рисуем гранат 59 23.03 2 Объемная открытка 60 27.03 2 Нарисую я букет 61 30.03 2 Животные Африки 62 3.04 2 Эскиз росписи валенок 63 6.04 2 Эскиз «Космос»  64 10.04 2 Нет. Тех акварель, соль и клей 65 13.04 2 Роспись по стеклу 66 17.04 2 Весенний  пейзаж 67 20.04 2 Эскиз кошки 68 24.04 2 Эскиз композиции. «Русская деревня» 69 27.04 2 Батик цветы 70 1.05 2 Эскиз 9 мая 71 4.05 2 Мир вокруг нас (коллективная работа) 72 8.05 2 Милый мой пингвин 73 11.05 2 Весна пейзаж 74 15.05 2 Закат после дождя 75 18.05 2 Нет. Тех «мое дерево мечты» 76 22.05 2 Эскиз «одуванчики»  мыльные пузыри 77 25.05 2  Пушистые совушки 78 29.05 2 Итог года. Обсуждение выставки

Содержание программы

Чем и на чем рисует художник?  Линия и штрих-основа рисунка. Техники рисования. Форма предметов.

 Вводный инструктаж по ОТ. Введение в образовательную программу.

Знакомство с художественными инструментами и материалами .

Совершенствование графических навыков ( линия, штрих, абрис)

Передача  пространства линией. Нанесение штрихов для выявления формы предмета. Конструирование из простых геометрических фигур более  сложные.

 Основные и составные цвета. Теплые и холодные цвета.

Техника работы акварелью и гуашью.

         Зрительное восприятие цвета. Составление цветов путем  смешения.

Составление гармонии теплого и холодного цвета, изображение  ограниченной  палитрой вариативных возможностей цвета.

Знакомство с разными техниками работы акварелью. Приемы заливки  плоскости цветом.

Особенности гуашевых красок.

          Наблюдение за природными мотивами, рассматривание произведений живописи. Теплые и холодные цвета.

         Практическая работа: выполнение композиции, состоящей из заранее прописанного свободной широкой кистью фона, а на нем — причудливых очертаний декоративных цветов и трав (на теплом фоне — изображение растений в теплой гамме, на холодном — в холодной гамме).

Жанры живописи.

          Раскрыть отличительные особенности каждого жанра, исторические сведения.

      Ознакомление с произведениями русского, советского и зарубежного изобразительного искусства;

С видами и жанрами  искусства, с крупнейшими  художественными музеями и замечательными  художниками.

        Развитие эстетического восприятия  мира, художественного вкуса.

          Практическая часть.

Выполнение простейшего пейзажа по памяти и с репродукций.

Натюрморт.

            Рассматривание натюрмортов русских и западноевропейских художников.

            Выполнение детьми натюрморта масляными мелками или пастелью акварелью и т.д . 

Участие ребят в постановке натюрморта.

        Изображение на листе большого формата летнего декоративного натюрморта с натуры.

            Зрительный ряд: натюрморты М. Сарьяна, К. Коровина, П. Сезанна, А. Матисса.

          Составление композиции. Передача целостности в рисунке. Сравнение, сопоставление теней и полутонов.

Пейзаж.

            Построение пространства в перспективном сокращении. Передача тональных отношений.

           Составление пространственной композиции. Работа в живописной технике.

          Этюд лесного пейзажа по представлению. Различные породы деревьев, особенности  освещения. Свойства неба в разное погодные условая.

           Обучающий компонент

Красота окружающего мира. Взаимосвязь  литературы и изобразительного искусства.  Произведения живописи русских художников.

            Воспитывающий компонент.

           Развитие эстетического восприятия  мира, художественного вкуса. Воспитание любви и интереса к произведениям  художественной литературы.

          Практическая часть.

Рисование на основе наблюдений или по представлению.

          Формы      занятия.

Рассказ с элементами беседы. Теоретические сведения с последующей практической работой.

Изображаем свое любимое животное.

            Рассматривание произведений художников-анималистов. Особенности изображения животного. Выразительные возможности смешанной техники.

            Практическая работа: выполнение в смешанной технике рисунка своего любимого домашнего животного.

           Материалы: на выбор — восковые мелки и гуашь, гуашь и пастель или тушь, перо, палочка и так далее.

          Зрительный ряд: альбомы с фотографиями животных; рисунки художников-анималистов Е. Чарушина, В. Ватагина и т.д

 Портрет. Портрет с натуры.

           Обучающий компонент

Первичные навыки рисования с натуры человека.

           Воспитывающий компонент.

Прививать любовь к изобразительному искусству.

          Формы      занятия.

Рассказ с элементами беседы. Теоретические сведения с последующей практической работой.

           Практическая работа:

          а) выполнение каким-нибудь мягким материалом рисунка головы человека. Желательно сохранить целостность видения модели, не вдаваясь в детали;

           б) работа красками предполагает ограничить цветовую гамму, добиваться мелких цветовых нюансов в пределах выбранной палитры.

                 в) Главное в этом задании — передать характер, сходство.

            Зрительный ряд: портреты В. Серова, В. Ван Гога, З. Серебряковой

 Декоративно-прикладное творчество. Аппликация. Бумагопластика.

       Проект декоративной поздравительной открытки, поделки  и оригами.

 Бумагопластика как область искусства предметного мира. 

Стилевое единство изображения. Виды работ с бумагой.

           Воспитывающий компонент.

Развитие  творческой фантазии детей, наблюдательности и внимания, логического мышления

           Практическая часть.

Рассказ с элементами беседы, практическая работа.

       Методическое     обеспечение.

Цветная и белая бумага, клей, цветной и белый картон.

                                                   Батик

Технология росписи ткани способом «холодный батик». Правила нанесения рисунка на ткань и работы с резервом.

Правила работы со стеклянной трубочкой. Роспись цветными резервами.  Проверка нанесения резерва. Приемы росписи рисунка. Спецэффекты.

Способы устранения ошибок. Техника безопасности при работе со стеклянной трубочкой.   

            Воспитывающий компонент.

Развитие  творческой фантазии детей, терпение и аккуратнасть.

             Практическая часть

Рассказ с элементами беседы, практическая работа. 

            Методическое     обеспечение.

Ткань, краски, подрамник, резерв, стеклянная трубочка, разноцветные конторы, соль и воск.

                    Нетрадиционные художественные техники

           Рисование с элементами нетрадиционных техник, основано на творческой фантазии, интересны тем, что рисунки у всех детей получаются разными. Они помогают ребенку пофантазировать, вообразить, подумать, изобрести что-то своё, необычное.   

          Не бояться отступить от образца, так как педагог выступает не как образец, а как соучастник творческой деятельности. Все работы индивидуальны.

      -Рисование пальчиками: ребенок опускает в пальчиковую краску пальчик и наносит точки, пятнышки на бумагу. На каждый пальчик набирается краска разного цвета. После работы пальчики вытираются салфеткой, затем краска смывается.

     -Рисование ладошкой: ребенок опускает в пальчиковую краску ладошку или окрашивает её с помощью кисточки  и делает отпечаток на бумаге. Рисуют и правой и левой руками, окрашенными разными цветами. После работы руки вытираются салфеткой, затем краска смывается.

     -Тычок жесткой полусухой кистью: ребенок опускает в гуашь кисть и ударяет ею по бумаге, держа вертикально. При работе кисть в воду не опускается. Таким образом, заполняется весь лист, контур или шаблон. Получается имитация фактурности пушистой или колючей поверхности.

     -Оттиск печатками из картофеля: ребенок прижимает печатку к штемпельной подушке с краской и наносит оттиск на бумагу. Для получения другого цвета меняются и мисочка и печатка.

      -Скатывание бумаги: ребенок мнет в руках бумагу, пока она не станет мягкой. Затем скатывает из неё шарик. Размеры его могут быть различными: от маленького (ягодка) до большого (облачко, ком снеговика). После этого бумажный комочек опускается в клей и приклеивается на основу.

    -Рисование манкой: ребенок рисует клеем по заранее нанесенному рисунку. Не давая клею засохнуть, насыпает на клей манку (по рисунку) .

 Мир вокруг нас (коллективная работа).

           Композиционное задание, предполагающее изображение на большом, вытянутом по горизонтали листе бумаги мира растений, животных и людей.

           Практическая работа

           I этап — выполнение цветного подмалевка

           II этап — изображение на заранее прописанном фоне фантастических растений

            III этап — изображение сказочных персонажей — людей, животных (эти изображения вклеиваются в панно)

          Материалы: бумага, уголь, гуашь, кисти, ножницы, клей.

           Зрительный ряд: книги и репродукции произведений живописи и графики с изображением сказочных персонажей, фантастических животных и растений.

Экспозиция работ. Обсуждение выставки.

            Оформление и подготовка рисунков к экспозиции. Обсуждение и оценка всей творческой деятельности за прошедший период. Присуждение грамот и призов за лучшие рисунки.

           Зрительный ряд: индивидуальные и коллективные рисунки, выполненные в течение всего срока обучения.

   Формы поведения итогов реализации программы

Методическое обеспечение программы

            Способы проверки результатов освоения программы

            Подведение итогов по результатам освоения материала данной программы проводится в форме:

- контрольных занятий по изученным темам;

- конкурсы;

- выставка детских работ;

- в конце года готовится итоговая выставка работ.

            Оценка результативности программы проводится по методике Г.А.Урунтаевой «Диагностика изобразительной деятельности школьников». 

№ п\п	Ф.И. ребенка	Технические навыки		Точность движений		Средства выразительности (цвет, форма, композиция и др.)		Наличие замысла		Проявление самостоятельности		Отношение к рисованию		Речь в процессе рисования
		н	к	н	к	н	к	н	к	н	к	н	к	н	к
1
2
3
4
5
6
7
8
9
10
11
12
13
14
15
16
«н» - начало года, «к» – конец года

Виды художественной деятельности

           Восприятие произведений искусства. Особенности художественного творчества: художник и зритель. Образная сущность искусства: художественный образ, его условность, передача общего через единичное. Отражение в произведениях пластических искусств человеческих чувств и идеи: отношение к природе, человеку и обществу. Фотография  и произведение изобразительного искусства: сходство и различия. Человек, мир природы в реальной жизни: образ человека, природы в искусстве. Представление о богатстве и разнообразии художественной культуры. Ведущие художественные музеи России: ГТГ., Русский музей, Эрмитаж - и региональные музеи. Восприятие и эмоциональная оценка шедевров русского и мирового искусства. Представление о роли изобразительных (пластических) искусств в повседневной жизни человека, в организации его материального окружения.

        Рисунок. Материалы для рисунка: карандаш, ручка, фломастер, уголь, пастель, мелю и т. д. Приемы работы с различными графическими материалами. Роль рисунка в искусстве: основная и вспомогательная. Красота и разнообразие природы, человека, зданий, предметов, выраженные средствами рисунка. Изображение деревьев, птиц, животных: общие и характерные черты.

        Живопись. Живописные материалы. Красота и разнообразие природы, человека, зданий, предметов, выраженные средствами живописи. Цвет — основа языка живописи. Выбор средств художественной выразительности для создания живописного образа в соответствии с поставленными задачами. Образы природы и человека в живописи.                  

         Скульптура. Материалы скульптуры и их роль в создании выразительного образа. Элементарные приемы работы с пластическими скульптурными материалами для создания выразительного образа (пластилин, глина — раскатывание, набор объема, вытягивание формы). Объем — основа языка скульптуры. Основные темы скульптуры. Красота человека и животных, выраженная средствами скульптуры. 
           Художественное конструирование и дизайн. Разнообразие материалов для художественного конструирования и моделирования (пластилин, бумага, картон и др.). Элементарные приемы работы с различными материалами для создания выразительного образа (пластилин — раскатывание, набор объема, вытягивание формы; бумага и картон — сгибание, вырезание). Представление о возможностях использования навыков художественного конструирования и моделирования в жизни человека. 
          Декоративно-прикладное искусство. Истоки декоративно-прикладного искусства и его роль в жизни человека. Понятие о синтетичном характере народной культуры (украшение жилища, предметов быта, орудий труда, костюма; музыка, песни, хороводы; былины, сказания, сказки). Образ человека в традиционной культуре. Представления народа о мужской и женской красоте, отраженные в изобразительном искусстве, сказках, песнях. Сказочные образы в народной культуре и декоративно-прикладном искусстве. Разнообразие форм в природе как основа декоративных форм в прикладном искусстве (цветы, раскраска бабочек, переплетение ветвей деревьев, морозные узоры на стекле и т. д.). Ознакомление с произведениями народных художественных промыслов в России (с учетом местных условии).

         Азбука искусства (обучение основам художественной грамоты)

         Как говорит искусство? 
            Композиция. Элементарные приемы композиции на плоскости и в пространстве. Понятия: горизонталь, вертикаль и диагональ в построении композиции. Пропорции и перспектива. Понятия: линия горизонта, ближе — больше, дальше — меньше, загораживания. Роль контраста в композиции: низкое и высокое, большое и маленькое, тонкое и толстое, темное и светлое, спокойное и динамичное и т. д. Композиционный центр (зрительный центр композиции). Главное и второстепенное в композиции. Симметрия и асимметрия.

           Цвет. Основные и составные цвета. Теплые и холодные цвета. Смешение цветов. Роль белой и черной красок в эмоциональном звучании и выразительности образа. Эмоциональные возможности цвета, Практическое овладение основами цветоведения. Передача с помощью цвета характера персонажа, его эмоционального состояния.         

      Линия. Многообразие линий (тонкие, толстые, прямые, волнистые, плавные, острые, закругленные спиралью, летящие) и их знаковый характер. Линия, штрих, пятно и художественный образ. Передача с помощью линии эмоционального состояния природы, человека, животного.

         Форма. Разнообразие форм предметного мира и передача их на плоскости и в пространстве. Сходство и контраст форм. Простые геометрические формы. Природные формы. Трансформация форм. Влияние формы предмета на представление о его характере. Силуэт.

         Объем. Объем в пространстве и объем на плоскости. Способы передачи объема. Выразительность объемных композиций.

         Ритм. Виды ритма (спокойный, замедленный, порывистый, беспокойный и т.д.), Ритм линий, пятен, цвета. Роль ритма в эмоциональном звучании композиции в живописи 

 и рисунке. Передача движения в композиции с помощью ритма элементов Особая роль ритма в декоративно-прикладном искусстве.

Рекомендуемая литература

1. Алексеева В. В. Что такое искусство? / В. В. Алексеева. — М., 1991.

2. Белютин Э. М. Основы изобразительной грамоты / Э. М. Белютин. —

    М., 1961.

3. Беляева С.Е. Основы изобразительного искусства и художественного

     проектирования: учебник для учащихся. Заведения / С.Е. Беляева. – 2-е изд.–  

    М.: Издательский центр «Академия», 2007.

4.  Визер В.В.Живописная грамота. Система цвета в изобразительном 

     искусстве. – сПб.: Питер, 2006.

5. Гросул Н. В. Художественный замысел и эскиз в детском

     изобразительном творчестве // Искусство в школе. — 1993. — № 3.

6. Зеленина Н.Л. Играем, познаем, рисуем. - М.: Просвещение, 1996.

7.  Комарова Т.С. Как научить ребенка рисовать. - М.: Столетие, 1995.

8.  Кузин В.С. Изобразительное искусство и методика его преподавания. – 

     Учебное пособие для уч-ся пед. уч-щ. – М.: Просвещение, 1984.

9.  Кузин В.С., Кубышкина Э.И. Изобразительное искусство в начальной школе

      3-4 кл.- Учебник для общеобраз. учебн. завед.: В 2 ч. Ч. 1 – М.: Дрофа, 1997.

10.  Кузин В.С., Кубышкина Э.И. Изобразительное искусство в начальной 

      школе 3-4 кл.- Учебник для общеобраз. учебн. завед.: В 2 ч. Ч. 2 – М.:

       Дрофа, 1997.

11. Мелик-Пашаев А. А. Ступеньки к творчеству: художественное

      развитие ребенка в семье / А. А. Мелик-Пашаев, З. Н. Новлянская. —

      М., 1987.

12. Мухина В. С. Изобразительная деятельность ребенка как форма

      усвоения социального опыта / В. С. Мухина. — М., 1981.

13. Павлик К.В. Изобразительное искусство в начальной школе. - Наука,   

      Флинта, 1999.

14. Рожкова Е.Е. Изобразительное искусство в начальной школе. - М.:

      Просвещение, 1980.

15.  Ростовцев Н.Н. Методика преподавания изобразительного искусства в

      школе. 3-е изд., доп. и перераб. - М.: АГАР, 2000

16.  Сокольникова Н.М. Изобразительное искусство и методика его 

       преподавания в начальной школе. - М.: Академия, 1999.

17.  Трофимова М.В., Тарабарина Т.И. И учеба и игра. Изобразительное

       искусство. - М.: Просвещение, 1989.

Краткое описание документа:

Актуальность программы обусловлена тем, что происходит сближение содержания программы с требованиями жизни.

В настоящее время возникает необходимость в новых подходах к преподаванию эстетических искусств, способных решать современные задачиэстетического восприятия и развития личности в целом.

В системе эстетического воспитания подрастающего поколения особая роль принадлежит изобразительному искусству. Умение видеть и понимать красоту окружающего мира, способствует воспитанию культуры чувств, развитию художественно-эстетического вкуса, трудовой и творческой активности, воспитывает целеустремленность, усидчивость, чувство взаимопомощи, дает возможность творческой самореализации личности.

Занятия изобразительным искусством являются эффективным средством приобщениядетей к изучению народных традиций. Знания, умения, навыкивоспитанники демонстрируют своим сверстникам, выставляя свои работы.