Дополнительная общеобразовательная программа "Сибирский перепляс"

Департамент образования мэрии города Новосибирска

Муниципальное бюджетное учреждение

дополнительного образования г. Новосибирска

«Дом детского творчества

«Кировский»

Рассмотрено и одобрено на заседании Педагогического Совета, Протокол № От «___»_________2020  г.

Утверждаю Директор ДДТ «Кировский» __________Г.Л. Фомина «___»__________2020   г.

Дополнительная общеразвивающая программа

художественной направленности

"Мир танца"

Возраст детей: 7– 12лет

Срок реализации программы: 3 года

Составитель: Капытина Любовь Евгеньевна

                       педагог дополнительного образования

г. Новосибирск – 2020 г.

СОДЕРЖАНИЕ

Раздел I. Комплекс основных характеристик ДОП

1.     Пояснительная записка

1.1.          Актуальность и новизна программы

1.2.          Отличительные особенности программы, её педагогическая целесообразность

1.3.          Направленность программы

1.4.          Адресат программы

1.5.          Объем и срок реализации программы

1.6.          Формы и особенности образовательного процесса

1.7.          Режим занятий

1.8.          Цель и задачи программы

2.     Учебный план

2.1.          Учебный план 1 года обучения

2.2.          Учебный план 2 года обучения

2.3.          Учебный план 3 года обучения

3.     Содержание образовательной программы по годам обучения

3.1.          Содержание программы 1 года обучения

3.2.          Содержание программы 2 года обучения

3.3.          Содержание программы 3 года обучения

4.     Планируемые результаты

Раздел II. Комплекс организационно-педагогических условий

5.     Календарный учебный график

6.     Условия реализации программы

6.1.          Материально-технические условия

6.2.          Информационные и кадровые условия

6.3.          Формы аттестации

6.4.          Оценочные материалы

6.5.          Методические материалы

7.     Список использованной и рекомендованной литературы

7.1.          Список используемой литературы

7.2.          Список рекомендованной литературы для учащихся

7.3.          Список рекомендованной литературы для родителей

Раздел 1.Комплекс основных характеристик ДОП

1.     Пояснительная записка

В эстетическом воспитании подрастающего поколения важная роль отводится хореографическому искусству. Неразрывная связь с музыкой и другими видами искусства, эмоциональность и яркая образность, возникающие в его процессе взаимоотношения выделяют это направление среди широкого спектра жанров искусства.

Танцевальное воспитание предполагает не только приобретение  навыков и знаний  в области народного танца, умение  красиво и свободно двигаться, но и формирование художественного вкуса, эстетическое и физическое развитие. Благодаря систематическому хореографическому образованию и воспитанию учащиеся приобретают общую танцевальную культуру, а развитию танцевальных и музыкальных способностей помогает восприятие профессионального хореографического искусства. Хорошо организованные и правильно поставленные занятия по народному танцу развивают фантазию и образную память детей, обогащая их представления об искусстве.

Занятия народными танцами выполняют и другие важные функции: они развивают у детей наблюдательность, дисциплинируют, сплачивают их в дружный, объединенный общими интересами коллектив, способствуют росту их общей культуры.

1.1. Актуальность и новизна программы

 Актуальность данной программы обусловлена тем, что современные дети хотят научиться двигаться модно, красиво, стильно. Данная программа помогает детям улучшить общую физическую подготовку, развить хороший эстетический вкус и навыки работы в коллективе.

В образовательных и культурных учреждениях города всегда высока потребность в услугах танцевально- хореографических коллективов. Любое культурно-массовое мероприятие без этого не обходится. Красочные танцевальные композиции уместны всегда и в любом мероприятии любого формата. Такой интерес и востребованность в дополнительных образовательных услугах художественно-эстетического направления привело к созданию программы.

Современный социальный заказ на образование обусловлен и задачами художественного образования школьников. В программе подчеркивается важность художественного образования.

Новизна программы заключается в том, что она рассчитана на работу с детьми независимо от наличия у них специальных физических данных.

         Педагогическая целесообразность программы определена тем, что ориентирует воспитанника на приобщение каждого ребенка к танцевально-музыкальной культуре, применение полученных знаний, умений и навыков хореографического творчества в повседневной деятельности, улучшение своего образовательного результата, на создание индивидуального творческого продукта.

Благодаря систематическому хореографическому образованию и воспитанию, обучающиеся приобретают общую эстетическую и танцевальную культуру, а развитие танцевальных и музыкальных способностей помогает более тонкому восприятию хореографического искусства.

1.2.          Отличительные особенности программы, ее педагогическая целесообразность

Творческое мышление учащихся: в каждом занятии отведено время на то чтобы учащиеся не только учились определенным движениям и танцам, но и могли на основе проученных движений придумать свои; в процессе обучения используются нетрадиционные виды упражнений – пальчиковая гимнастика.

1.3.                Направленность программы - художественная

1.4.               Адресат программы.

Детское объединение создано на базе Дома детского творчества «Кировский». Набор в группу свободный. Группа состоит из 15 учащихся в возрасте от 7 до 12 лет.

Именно в этом возрасте закладывается основа личности, происходит ориентация на развитие духовности, самореализации, самовыражения и формируются мироощущения, необходимые в последующей жизни. Хореографическое творчество является одним из средств всестороннего развития младших школьников. В этом возрасте происходят качественные и структурные изменения головного мозга (он увеличивается). Происходят изменения и в протекании основных нервных процессов – возбуждения и торможения. Проявляется самостоятельность, (желание делать все самому, дети требуют доверия от взрослых), сдержанность (умение подчинять свои желания общим требованиям), настойчивость и упрямство (желание добиться результатов, даже если не понимают цели или не имеют средств для их достижения). Слабые стороны в физиологии детей этого возраста – быстрое истощение запаса энергии в нервных тканях. Костно-мышечный аппарат детей этого возраста отличается большой гибкостью (значительное количество хрящевых тканей и повышенная эластичность клеток). Развитие мелких мышц идет медленно, поэтому быстрые и мелкие движения, требующие точности исполнения, представляют для детей большую сложность. Объем учебного материала должен быть рассчитан по возможностям детей. В этом возрасте надо уделять внимание формированию осанки, умению ориентироваться в пространстве, развитию ритмичности, музыкальности. В этом возрасте преобладает наглядно-образное мышление, господствует чувственное познание окружающего мира. Поэтому эти дети особенно чувствительны к воспитательным воздействиям эстетического характера. В обучении одной из главных форм является наглядный показ.

1.5. Объем и срок реализации программы

Учебный процесс продолжается 36 недель. Программа рассчитана на 3 года обучения,144 часа в год. Всего на освоение программы отводится 432 часа.

1.6. Формы и особенности образовательного процесса

Форма обучения – очная

Особенности организации образовательного процесса:

Программа состоит из разделов, соответствующих возрастным особенностям школьников, учитывающих динамику развития ребенка.

         Построение хореографического занятия, как и любого учебного занятия, подчиняется таким условиям, как:

         - сохранение структуры занятия в целом;

         - соотношение соразмерной длительности его отдельных частей;

         - правильное составление заданий;

         - выдерживание динамичного темпа;

         - создание деловой атмосферы;

Специфические правила построения хореографического занятия:

1. Хореографическое занятие начинается с чёткой организации – приветствия педагогу в форме поклона. Такое начало занятия не дань традиции, не простая формальность, а ввод в учебное действие, концентрация внимания.

2. Все учебные задания предлагаются обучающимся без повторного объяснения, кроме новых изучаемых движений, что однозначно способствует лучшей работе внимания. Следовательно, надо позаботиться о том, чтобы предлагаемое задание было составлено грамотно и не перегружало внимание обучающихся с учётом их возраста и подготовленности.

3. Все упражнения начинаются с préparation, который вводит в ритм и характер музыки и дает исходное положение для начала упражнения, а также фиксирует окончание каждого упражнения, т.е. ставить исполнительскую точку.

4. Равномерно распределяется физическая нагрузка в течение всего занятия, соотносятся статические и динамические нагрузки.

5. Чередуется работа различных групп мышц и соотносится темп выполнения отдельных заданий.

Организационные формы обучения — групповые, индивидуальные.

1.7. Режим занятий

Занятия для первого года обучения  2 раза в неделю. Продолжительность занятия  2 академических часа с перерывом. Всего 144 часа в год. Занятия для второго года обучения 2 раза в неделю. Продолжительность занятия  2 академических часа с перерывом. Всего 144 часа в год. Занятия для третьего года обучения 2 раза в неделю. Продолжительность занятия  2 академических часа  с перерывом. Всего 144 часа в год.

1.8. Цель и задачи программы

Цель программы: развитие творческих способностей детей и подростков средствами искусства хореографии.

Задачи программы:

Личностные:

- Формирование навыков коллективного творчества, сотрудничества.

- Формирование таких качеств личности как терпение, целеустремленность, трудолюбие, доброта, вежливость, самостоятельность, умение доводить начатое до конца, выносливость, стремление к самосовершенствованию и творческому росту.

- Формирование потребностей и навыков сохранения и укрепления здоровья, правила гигиены тела и тренировочной одежды.

Метапредметные:

- Выявление и развитие заложенных в воспитаннике способностей: музыкального слуха, памяти, чувства ритма, формирование умений говорить на языке танца через эмоции, жесты, пластику, мимику, умение двигаться грациозно.

Предметные:

- Формирование предметной компетентности в области хореографии: знание о многообразии видов и жанров искусства хореографии, истории танцевального искусства, танцевальных жанрах (классический, народный).

- Формирование базовых хореографических навыков для творческого выражения заданного образа.

- Расширение эрудиции и кругозора.

Успешная реализация поставленных задач зависит от:

- увлечения ребенка занятиями в творческом объединении;

- развития у него желания работы на сцене, исходя из его интересов;

- осознания необходимости труда, так как талант – это только начало, а успех зависит от работоспособности;

- успешного формирования этических норм творчества;

- организации концертных выступлений для того, чтобы дети убедились в необходимости своей работы и могли реализовать свой творческий потенциал.

2.     Учебный план

2.1. Учебный план 1 года обучения

№	Название разделов и тем	Количество часов
		Теория	Практика	Всего	Форма аттестации
1.	Введение	1	1	2
2.	Ритмика	5	30	35	Игровое занятие.
2.1.	Элемент музыкальной грамотности	2	3	5
2.2.	Музыкально игровое творчество	1	21	22
2.3.	Построения и перестроения	2	6	8
3.	Танцевальная азбука	3	27	30	Открытое занятие
3.1.	Позиции рук и ног классического и народного танцев	1	1	2
3.2.	Партерная гимнастика	2	26	28
4.	Танцевальные движения, игры	2	30	32	Открытое занятие
4.1.	Отработка  танцевальных движений	1	24	25
4.2	Импровизация, игры	1	6	7
5.	Творческая мастерская Промежуточная аттестация	4	49	53	Участие в районных концертах
5.1.	Постановка, изучение -танец «Полоса»; -танец «»	4	41	45
5.2.	Репетиционный блок -прогонные репетиции -генеральные репетиции	-	8	8
6.	Итоговое занятие Итоговая аттестация	1	1	2	Отчетный концерт
Итого:		16	128	144

2.2. Учебный план 2 года обучения

№	Название разделов и тем	Количество часов
		Теория	Практика	Всего	Форма аттестации
1.	Введение	1	1	2
2.	Ритмика	5	30	35	Игровое занятие
2.1.	Элементы музыкальной грамотности	2	3	5
2.2.	Музыкально игровое творчество	1	21	22
2.3.	Построения и перестроения	2	6	8
3.	Танцевальная азбука	3	27	30	Открытое занятие
3.1.	Позиции рук и ног классического и народного танцев	1	1	2
3.2.	Элементы классического экзерсиса у станка, партерная гимнастика.	2	26	28
4.	Танцевальные движения, игры	2	30	32	Открытое занятие
4.1.	Отработка  танцевальных движений народного танца	1	24	25
4.2	Импровизация, игры	1	6	7
5.	Творческая мастерская Промежуточная аттестация	4	49	53	Участие в районных концертах
5.1.	Постановка, изучение танцев-	4	41	45
5.2.	Отработка движений танца	-	8	8
6.	Итоговое занятие Итоговая аттестация	1	1	2	Отчетный концерт
Итого:		16	128	144

2.3. Учебный план 3 года обучения

№	Название разделов и тем	Количество часов
		Теория	Практика	Всего	Форма аттестации
1.	Введение	1	1	2
2.	Ритмика	3	10	13	Игровое занятие.
2.1.	Элементы музыкальной грамотности	1	2	3
2.2.	Музыкально игровое творчество	1	3	4
2.3.	Построения и перестроения	1	5	6
3.	Танцевальная азбука	3	40	43	Открытое занятие
3.1.	Позиции рук и ног	1	8	9
3.2.	Элементы классического и народного экзерсиса у станка, партерная гимнастика	2	32	34
4.	Танцевальные движения, игры	2	30	32	Открытое занятие
4.1.	Отработка  танцевальных движений	1	20	21
4.2	Импровизация, игры	1	10	11
5.	Творческая мастерская Промежуточная аттестация	4	48	52	Участие в районных концертах
5.1.	Постановка, изучение танцев -	4	35	39
5.2.	Отработка движений танца	-	13	13
6.	Итоговое занятие Итоговая аттестация	1	1	2	Отчетный концерт
Итого:		14	130	144

3.     Содержание образовательной программы по годам обучения

3.1. Содержание программы 1 год обучения.

Знакомство с простейшими элементами музыкальной грамоты. Исполнение хлопками, притопами ритмических рисунков музыкальных произведений. Овладение простейшими навыками координации движений. Развитие выворотности, правильной осанки, гибкости, музыкальности.

1.     Введение(2часа)

Знакомство с педагогом, классом, предметом «Ритмика». Беседа о целях и задачах, правилах поведения на уроках ритмики, технике безопасности, о форме одежды для занятий.

Практика: Игра «Давайте познакомимся». Подбор репертуара. Составление расписания.

2. Ритмика.  (35 часов)

2.1. «Элементы музыкальной грамотности»

Определение и передача в движения:

  - характера музыки: весело-грустно, мягко-остро;

  - темпа музыки - медленно-быстро;

  - динамических оттенков - тихо-громко;

         - куплетной формы — вступление, запев, куплет;

Практика: Игры «Делай как я» , танцевальные миниатюры, зарисовки.

2.2. «Музыкально-игровое творчество»

- знакомство и работа с ритмом в музыкальном размере 3/4,

- знакомство и работа с ритмом в музыкальном размере 4/4.

Практика:  Простейшие хлопки, притопы, хлопки- притопы.

2.3. «Построения и перестроения»

  - построение в круг;

  - построение в линию;

  - построение в две линии;

Практика: упражнения и игры на ориентацию в пространстве,

ориентировка в направлении движений вперед, назад, направо, налево, в

круг, из круга.

3.Танцевальная азбука.  (30 часов)

3.1. «Позиции рук и ног»

  - позиции рук (подготовительное положение, 1, 2 позиции рук) и ног (6, 1 свободная и 1 выворотная позиции);

  - постановка  корпуса;

Практика: выполнение заданий и самостоятельное составление композиций с использованием знаний о позициях рук и ног (различные переходы из одной позиции ног в другую со сменой позиции рук).

3.2. «Партерная гимнастика».

  Раздел «Партерная гимнастика» включает в себя комплекс упражнений для выработки осанки, опоры, крепости и эластичности мышц и подвижности суставов. Данный комплекс упражнений развивает умение расслаблять и закреплять мышцы. Выполнение упражнений требует от ребенка особой внимательности, контроля за той или иной группой мышц. Необходимо, чтобы они сами осознавали момент полного или частичного освобождения мышц от напряжения и тщательно следили за этим.

         -понятие «партерной гимнастики» и основных упражнений. Знакомство с понятиями — мышцы, суставы, сухожилия.

Практика:

         - выполнение упражнений партерной гимнастики;

         - работа стопы;

         - наклоны корпуса вперед сидя;

         - упражнения на укрепление позвоночника и косых мышц спины по системе стретчинга;

         - простейшие упражнения на развитие координации (руки - ноги,

синхронно и последовательно).

4. Танцевальные движения, игры.   (32 часа)

  Раздел «Танцевальные движения, игры» содержит элементы различных танцев. Танцевальные движения способствуют правильной постановке корпуса, ног, рук, головы, развитию физических данных, формированию правильной осанки, выработке координации движений. Знакомство с понятием «Народный танец».

4.1. «Отработка танцевальных движений»

  танцевальные движения народного характера

Практика:

  - Марш:на месте, с продвижением вперед

  -Бег: с выносом прямых ног вперед, назад, с высоко поднятыми коленями, с захлестом согнутых ног назад

  - Подскоки

  - Галоп

  -Па польки

  - Сочетание движений: па польки с подскоком, па польки с галопом.

  - Танцевальные шаги: прогулочный, легкий шаг с носка, хороводный, шаг с точкой, шаг с ударом каблука об пол.

  - Приставной шаг

  - Прыжки по 6 позиции ног

  - Присядка «мячик»

4.2. «Импровизация, игры»

- понятия «импровизация», «фантазия», «воображение»;

Практика:

- творческая деятельность на развитие фантазии и  воображения;

- знакомство с играми;

- игры «Ручеек», «Делай как я», «Зеркало», «Кошки – мышки»

5. Творческая мастерская.   ( 53часа)

5.1. «Постановка, изучение танца»

- сообщение о цели, истории танца, разработка эскиза костюма.

Практика:

- танец «Полоса» (разучивание движений, рисунка, постановка);

 5.2. «Репетиционный блок»

Практика:

  - прогонные репетиции;

  - синхронно-грамотное исполнение танцев и танцевальных композиций.

6. Итоговое занятие   (2 часа)

  - подведение итогов;

Практика: отчетное выступление.

3.2. Содержание программы 2 год обучения.

1.Введение. (2 часа)

Беседа о целях и задачах 2 года обучения, правилах поведения на уроках ритмики, технике безопасности, о форме одежды для занятий. 

Практика: Подбор репертуара. Составление расписания.

2. Ритмика. (35 часов)

2.1. «Элементы музыкальной грамотности»

  - три кита в музыке – марш, песня, танец;

  - динамика - тихо-громко;

  - строение музыкальной речи: предложение, музыкальная фраза;

  - размер 4/4, 3/4, 2/4

  марш, виды марша (по характеру)

  вальс, виды вальса (по характеру и темпу)

  полька, прыжок, подскок, галоп;

Практика: Игры(«Эхо»), танцевальные миниатюры, зарисовки.

2.2. «Музыкально-игровое творчество»

- работа с ритмом в музыкальном размере 4/4;

         - работа с ритмом в музыкальном размером 3/4, 2/4.

Практика:

  - простейшие хлопки, притопы, хлопки-притопы (ритмические

рисунки по заданию учителя);

  - работа с мячом в размере 3/4 и 2/4 индивидуально и  в  парах

(подбросить –  поймать, перекатить – поймать);

  - работа с мячом, скакалкой: удары об пол в различных ритмических

рисунках, в  сочетаниях с подбрасыванием мяча, прыжки через 

скакалку.

2.3. «Построения и перестроения»

- построение в круг, сужение и расширение круга;

- построение в линию парами;

- построение в две линии парами;

Практика:

- упражнения и игры на ориентацию в пространстве;

- работа  в парах;

- свободное размещение в зале с последующим возвращением в колонну, в круг

3.Танцевальная азбука. (30 часов)

3.1. «Позиции рук и ног»

  - позиции рук и ног.

Практика:

  - упражнение для ног «sote»;

  - упражнения для корпуса « por de bra».

3.2. «Элементы классического экзерсиса у станка, партерная гимнастика».

Все движения исполняются лицом к станку

Знакомство с понятием «Классический танец»

  -понятие «экзерзис», основных упражнений у станка («Demi-plie», «releve»,  «Battement tendu»)

Практика: выполнение упражнений у станка

  - «Demi-plie» и «releve» по 1, 6 позициям,

  - «Battement tendu» в сторону по 1 позиции;

  - перевод ноги с носка на пятку;

  - наклоны корпуса;

Партерная гимнастика

  - основы выполнения  упражнений партерной гимнастики.

Практика:

  - работа стопы

  - наклоны корпуса вперед сидя

  - упражнения на укрепление позвоночника и косых мышц спины по системе стретчинга

  - упражнения на развитие координации (руки - ноги, синхронно и последовательно);

  - упражнения для растяжки в положении сидя, лежа;

  - шпагат,

4. Танцевальные движения, игры.  (32 часа)

4.1. «Отработка танцевальных движений»

  - движения народного танца

Теория.

  Знакомство с понятием «народно-сценический танец».

  Знакомство с историей и особенностями русского народного танца.

  Знакомство с историей и особенностями танцев народов Прибалтики.

Практика.

 Основные движения русского танца:

1. Позиции рук.

2. Положение рук: ладонями с кулачками на талии, руки скрещены на груди (женское), обе руки открыты в стороны.

3. Положение рук в парах: держась за одну руку, за две, под руку, «воротца».

4. Положение рук в круге: держась за руки, «корзиночка», «звездочка».

5. Ходы и движения на месте:

  - простой бытовой шаг;

  - хороводный шаг. И. п. – 3 поз. ног;

  - шаг с ударом каблуком. И. п. – 3 поз. ног;

  - шаг с точкой. И. п. – 3 поз. ног;

  - переменный шаг. И. п. – 3 поз. ног;

  - шаркающий шаг с каблука. И. п. – 3 поз. ног;

  - припадание. И. п. – 5 поз. ног;

  - «гармошечка». И. п. – 1 поз. ног;

  - «веревочка». И. п. – 5 поз. ног;

  - «ковырялочка». И. п. – 3 поз. ног;

  - дробные выстукивания;

  - мужская присядка с выносом ноги в сторону на каблук. И. п. – 1 поз. ног;

  - присядка «мячик»;

  - дробные выстукивания;

  - русский земной поклон.

Основные танцевальные движения народов Прибалтики:

1. Положение рук: ладонями сбоку на талии, кулачками сбоку на талии, двумя руками за юбочку (женское), руки скрещены на груди (мужское).

2.Основные ходы и движения на месте:

  - легкий бег. И. п. – 6 поз. ног;

  - галоп с притопом. И. п. – 6 поз. ног;

  - подскоки с переступанием. И. п. – 6 поз. ног;

4.2. «Импровизация, игры»

- творческая  деятельность  на  развитие фантазии и  воображения

Практика:

  - выполнение импровизаций под музыку классического, народного характера;

  - игры « Море волнуется …», « Делай как я», «Зеркало».

5. Творческая мастерская. (53 часа)

5.1. «Постановка, изучение танца»

- Научить учащихся определять особенность стиля, манеры, характера танцев различных национальностей;

-Развивать умения и навыки совместного творчества в паре;

Данный раздел включает постановку небольших этюдов и сценических номеров. Возможна постановка танцевальных номеров, не указанных в программе обучения.

- 5.2. Отработка движений танца

  - синхронно-грамотное исполнение танцев и танцевальных композиций.

6. Итоговое занятие  (2 часа)

  - подведение итогов.

Практика: отчетное выступление.

3.3. Содержание программы 3 год обучения.

1.Введение. (2 часа)

Беседа о целях и задачах 3 года обучения, правилах поведения на уроках ритмики, технике безопасности, о форме одежды для занятий.

Практика: Подбор репертуара. Составление расписания.

2. Ритмика. (13 часов)

2.1. «Элементы музыкальной грамотности»

  - строение музыкальной речи, понятие такта, слабой и сильной доли.

Практика: размер 4/4, 3/4, 2/4 (марш, виды марша; вальс, виды вальса; полька, виды польки).

2.2. «Музыкально-игровое творчество»

ритмом в различном музыкальном размере

Практика:

  -  хлопки, притопы,Игра “Эхо”

  - ритмические рисунки по заданию учителя и самостоятельно;

  - самостоятельное определение музыкальных жанров (вальс, полька. марш, русский народный танец);

2.3. «Построения и перестроения»

- построение в линию тройками;

 построение в две линии тройками;

Практика:

- упражнения и игры на ориентацию в пространстве;

- свободное размещение в зале с последующим возвращением в колонну, круг.

3.Танцевальная азбука.   (43 часа)

3.1. «Позиции рук и ног»

  - позиции рук и ног, постановка  корпуса;

Практика:

         - арабески в танце;

         - упражнение для ног «sote»

- упражнения для корпуса « por de bras»,

3.2. «Элементы классического и народного экзерсиса у станка, партерная гимнастика».

Классический экзерсис у станка

  Теория.

  Основные понятия: позиции ног, позиции рук, положение корпуса en face, epaulement, понятия en dehors, en dedans.

Основные принципы классического танца: выворотность ног, устойчивость, воздушность.

Знакомство с терминами в классическом танце: «Releve», «Demi plie», «Grand plie», «Battement tendu», «Battement tendu jete», «Passe par terre».

Знакомство с понятием «Port de bras». Правила исполнения вращений.

Практика.

 Все элементы экзерсиса исполняются одной рукой за палку

  - Позиции ног 1,2,3,5, переход из одной позиции в другую, понятие «опорная нога» и «работающая».

  - Releve на полупальцы по 1,2,3 позициям ног. Музыкальное сопровождение 2/4.

  - Demi plie  по1,2,3 поз. ног. Музыкальное сопровождение 3/4.

  - Grand plie по 1,2,3 поз. ног. Музыкальное сопровождение 3/4.

  - Battemeht tendu по 1,3,5 поз. ног. Музыкальное сопровождение 2/4.

  - Battement tendu jete по 1,3 поз. ног. Музыкальное сопровождение 2/4.

  - Passe par terre по 1 поз. ног. Музыкальное сопровождение 3/4.

  - Rond de jambe par terre. Музыкальное сопровождение 3/4.

  - Battement frappe. Музыкальное сопровождение 2/4.

         - Battement fondu. Музыкальное сопровождение 4/4.

         - Battement developpe. Музыкальное сопровождение 4/4.

         - Grand battement jete. Музыкальное сопровождение 2/4.

         - Растяжка. Музыкальное сопровождение 3/4.   

         - Прогибы корпуса назад и в сторону (лицом к станку).

Теория.

         Знакомство с терминами в классическом танце: «Rond de jambe par terre», «pas echappe», «changement de pieds». Знакомство с вращением по диагонали «шене».

Практика.

 Экзерсис у станка

         - Releve на полупальцы по 1,2,3,5 позициям ног. Музыкальное сопровождение 2/4.

         - Demi plie  по1,2,3,5 поз. ног. Музыкальное сопровождение 3/4.

         - Grand plie по 1,2,3,5 поз. ног. Музыкальное сопровождение 3/4.

         - Battemeht tendu по 1,3,5 поз. ног. Музыкальное сопровождение 2/4.

         - Battement tendu jete по 1,3,5 поз. ног. Музыкальное сопровождение 2/4.

         - Passe par terre по 1 поз. ног. Музыкальное сопровождение 3/4.

         - Rond de jambe par terre. Музыкальное сопровождение 3/4.

         - Battement frappe. Музыкальное сопровождение 2/4.

         - Battement fondu. Музыкальное сопровождение 4/4.

         - Battement developpe. Музыкальное сопровождение 4/4.

         - Grand battement jete. Музыкальное сопровождение 2/4.

         - Растяжка. Музыкальное сопровождение 3/4.   

         - Полуповорот en dehors  и en dedans в 5 позиции на вытянутых ногах и на demi plie.

Упражнения на середине зала

Упражнения, изученные у станка, переносятся на середину.

Вращение по диагонали «шене».

Прыжки: pas echappe, changement de pieds.

Партерная гимнастика

         - основные понятия и упражнения партерной гимнастики.

Практика:

         - упражнения для улучшения эластичности мышц плеча, предплечья, бедер, голени и стопы;

         - упражнения для развития локтевого и плечевого пояса, тазобедренного, коленного и голеностопного суставов;

         - упражнения на укрепление мышц брюшного пресса, гибкости позвоночника, выворотности ног и танцевального шага;

         - упражнения на исправление осанки;

  - упражнения для растяжки и развитие координации в положении лежа, сидя.

Народный экзерсис у станкам

Все движения исполняются одной рукой за палку

в русском характере

Demi plie и grand plie по 6, 1, 2, 5 позициям ног

Battement tandu по 1, 5 позиции, простой, с работой стопы

Battement jete по 1, 5 позиции, с работой пятки опорной ноги

Rond de jamb par terre по 1, 5 позиции

Fondu по 1, 5 позиции

Веревочка по 5 позиции

Выстукивыния по 6 позиции

Adajio по 1, 5 позиции

Grand battement по 1, 5 позиции

4. Танцевальные движения, игры. (32 часа)

4.1. «Отработка танцевальных движений»

- движения народного танца

Теория

  Различие в женской и мужской пляске. Разнообразие и характерные черты русских хороводов, кадрилей, перепляса. Знакомство с характерными особенностями белорусского танца: музыка, танцевальный язык, костюм, характер исполнения.

Практика.

Упражнения на середине.

  Разучиваются танцевальные элементы различных национальностей. Уделяется большое внимание положению корпуса, рук, головы.

Основные движения русского танца:

  - сценический ход русского танца вперед и назад. И. п. – 3 поз. ног;

  -  двойная веревочка И. п. – 5 поз. ног;

  - «веревочка» с переступанием;

  - «моталочка». И. п. – 3,6 поз. ног;

  - простой ключ. И. п. – 6 поз. ног;

  - двойная дробь. И. п. – 6 поз. ног;

  - присядка с проскальзыванием на каблуках во  2 поз. ног;

  - присядка с проскальзыванием на каблуках одной ногой вперед другой назад;

  - присядка с ударами ладонью по голенищу;

  - мужские хлопушки.

Основные движения белорусского танца:

         1. Положение рук: на талии, руки скрещены на груди, за спиной (мужское).

         2. Ходы и движения на месте:

         - основной ход. И. п. – 3 поз. ног;

         - боковой ход с подбивкой. И. п. – 1 поз. ног;

         - подскок с проскальзыванием вперед на низких полупальцах. И. п. – 6 поз. ног;

         - скользящий широкий шаг. И. п. – 3 поз. ног;

         - перескок с ноги на ногу. И. п. – 6 поз. ног;

         - подбивка с притопом. И. п. – 6 поз. ног;

         - веревочка с переступанием. И. п. – 5 поз. ног;

         - соскок по 6 поз. ног. с выносом ноги в сторону;

         - соскок по 6 поз. ног. с поворотом на 90°.

         - соскок с переменой ног из 5 во 2 поз. ног и наоборот;

         - подскок с выносом ноги на каблук. И. п. – 6 поз. ног;

         - мужская присядка («мячики»). И. п. – 6 поз. ног;

         - мужская присядка с выносом ноги на носок. И. п. – 6 поз. ног;

         - вращение.

4.2. «Импровизация, игры»

- творческая деятельность на развитие фантазии и  воображения.

Практика:

- выполнение импровизаций под музыку классического, народного характера;

- игры «Заря-заряница», «Море волнуется» .

5.Творческая мастерская. (52 часа)

5.1. «Постановка, изучение танца»

- сообщение о цели, истории танца, разработка эскиза костюма.

Практика:

5.2. Отработка движений танца

  - синхронно-грамотное исполнение танцев и танцевальных композиций.

6. Итоговое занятие    (2 часа)

- подведение итогов.

4.                      Планируемые результаты

К концу первого года обучения учащиеся должны знать:

- правила постановки корпуса

-  позиции ног и рук классического танца

- названия основных танцевальных движений и элементов;

- терминологию партерной гимнастики;

- терминологию классического экзерсиса;

- правила гигиены тела, тренировочной одежды;

Уметь:

- двигаться и исполнять различные упражнения в соответствии с контрастным характером музыки;

         - реагировать на начало музыки и её окончание, а так же ритмично ходить под  музыку, легко бегать, хлопать в ладоши, притопывать ногами, вращать кистями рук, кружиться вокруг себя, прыгать на двух ногах;

         - двигаться по кругу, взявшись за руки, друг за другом или парами, располагаться по залу врассыпную и собираться в круг или в линию;

         - выполнять элементы партерной гимнастики, классического экзерсиса у станка;

- исполнять основные упражнения на середине зала.

Личностные качества учащегося:

  - доброта;

  - вежливость;

  - самостоятельность;

  - уверенность;

  - знание основ гигиены тела.

К концу второго года обучения учащиеся должны знать:

  - начало и конец музыкального  вступления

  - знать терминологию классического экзерсиса, партерной гимнастики;

  - знать танцевальные термины: выворотность, координация;

  - названия новых танцевальных элементов  и движений;

  - правила исполнения движений в паре.

Уметь:

- откликаться на динамические оттенки в музыке,

  - давать характеристику музыкальному произведению;

  - реагировать на музыкальное вступление;

  - выполнять движения классического экзерсиса, партерной гимнастики;

  - красиво и правильно исполнять танцевальные элементы;

  - хорошо ориентироваться в пространстве на основе  круговых и линейных рисунков;

  - исполнять движения  в парах, в группах;

  - держаться правильно на сценической площадке.

Личностные качества учащихся:

  - активность;

  - решительность;

  - сопереживание;

  -умение работать в команде, коммуникативность;

  - способность к воображению.

К концу третьего года обучения учащиеся должны знать:

  - терминологию классического, народного танцев;

  - программный материал  по классическому, народному танцу, танцевальный репертуар;

Уметь:   

  - импровизировать под музыку;

  - точно и технично выполнять упражнения по классическому, народному танцу;

- выполнять индивидуальные задания для самосовершенствования, работая над собой;

Раздел 2. Комплекс организационно-педагогических условий

5.                       Календарный учебный график

Календарный учебный график составляется на каждый учебный год и в данный момент находится в разработке.

6.                      Условия реализации программы.

6.1.  Материально-технические условия:

· Хореографический класс, оборудованный хореографическими станками и зеркалами.

· Форма для занятий - легкая спортивная (гимнастический купальник для девочек,  футболка с трикотажными шортами для мальчиков), на ногах мягкие балетные туфли, волосы собраны в пучок.

· Технические средства обучения:

· Компьютер;

· Фотоаппарат

· Музыкальный центр

6.2.               Информационные и кадровые условия:

· Интернет ресурсы

· Педагог, работающий по данной программе должен иметь базовое или высшее профессиональное образование и необходимую квалификацию, быть способным к инновационной профессиональной деятельности, обладать необходимым уровнем методологической культуры и сформированной готовностью к непрерывному образованию в течение всей жизни, должен знать возрастные особенности детей.

6.3. Формы аттестации:

Для отслеживания результативности образовательного процесса по данной программе используются следующие формы контроля:

         -входная диагностика (сенитябрь) - педагогическое наблюдение, собеседование с детьми и родителями, беседа учителем - классным руководителем;

         - текущий контроль (в течение всего учебного года);

         -промежуточная аттестация (январь, май) - творческий отчёт в форме контрольного урока или концерта.

Формами педагогической аттестации являются:

· Открытое занятие

·  Концертная деятельность

·  Творческий отчет коллектива

·  Видео- и фото- материалы

·  Выступления перед родителями

Критериями оценки усвоения программы являются:

·  восприятие музыкальных образов (эмоциональная отзывчивость на музыку, умение импровизировать);

·  элементарные знания в области музыкальной грамоты (характер, темпы, динамические оттенки, ритмический рисунок, строение музыкального произведения);

·  развитие природных данных детей (музыкальный слух, ритм, координация, осанка, выворотность, шаг, стопа, баллон, апломб, вестибулярный аппарат);

·  знание элементарных танцевальных понятий;

·  степень усвоения танцевального репертуара.

6.4. Оценочные материалы:

Для фиксации результатов усвоения программы используется информационная карта социально-психологического развития обучающихся и освоения ими программы.

Название программы				Педагог			№ группы		Год обучения		Дата заполнения
№. ФИО обучающегося	Параметры результативности освоения программы (Максимальная сумма балов-12)						Параметры социально-психологического развития (Максимальная сумма балов-9)
	Опыт освоения теории	Опыт освоения практической деятельности	Опыт творческой деятельности	Опыт социально-значимой деятельности	Общая сумма балов	%	Воспитанность	Коммуникативность	Эмоциональный компонент	Общая сумма баллов	%
1.
2.
3.											.
4.
5.
6.
7.
8.
9.
10.
11.
12.
13.
14.
15.
Итого баллов в группе:
Уровень результативности в группе в %
Критерии оценки: 1-низкий уровень, незначительный рост; 2-средний уровень, заметный рост; 3-высокий уровень, переход на новый качественный уровень. Выводы педагога по данной группе: Подпись педагога

6.5. Методические материалы

         - Методы обучения

При обучении хореографии применяются следующие методы обучения: использования слов, наглядного восприятия и практические методы:

- Метод использования слова – универсальный метод обучения. С его помощью решаются различные задачи: раскрывается содержание музыкальных произведений, объясняются элементарные основы музыкальной грамоты, описывается техника движений в связи с музыкой и др. Это определяет разнообразие методических приёмов использования слова в обучении: рассказ, беседа, обсуждение, объяснение, словесное сопровождение движений под музыку и т.д.

- Методы наглядного восприятия – способствуют более быстрому, глубокому и

прочному усвоению учащимися программы курса обучения, повышения интереса к изучаемым упражнениям. К этим методам можно отнести: показ упражнений, демонстрацию плакатов, рисунков, видеозаписей, прослушивание ритма и темпа движений, музыки, которая помогает закреплять мышечное чувство и запоминать движения в связи со звучанием музыкальных отрывков. Всё это способствует воспитанию музыкальной памяти, формированию двигательного навыка, закрепляет привычку двигаться ритмично.

- Практические методы основаны на активной деятельности самих учащихся. Это метод целостного освоения упражнений, ступенчатый и игровой методы.

- Метод целостного освоения упражнений и движений объясняется относительной доступностью упражнений. Однако использование данного метода подразумевает наличие двигательной базы, полученной ранее. В эту базу входят двигательные элементы и связки, позволяющие на их основе осваивать в дальнейшем более сложные движения.

- Ступенчатый метод широко используется для освоения самых разных упражнений и танцевальных движений. Практически каждое упражнение можно приостановить для уточнения двигательного движения, улучшение выразительности движения и т.п. Этот метод может также применяться при изучении сложных движений.

- Игровой метод используется при проведении музыкально - ритмических игр. Этот метод основан на элементах соперничества учащихся между собой и повышении ответственности каждого за достижение определённого результата. Такие условия повышают эмоциональность обучения.

- Структурный – последовательное разучивание и усвоение движений.

- Метод музыкальной интерпретации - связанный с характером движений и музыки.

- Метод усложнения – обеспечивает переход от простых движений к более сложным

- Метод сходства – помогает формировать идею простого движения в разнообразные варианты.

- Метод блоков – движения не складываются из составных частей, а объединяются в блоке по мере их усвоения.

- Фристайл – свободное повторение и выполнение движений под музыку.

Названные методы обучения на практике могут быть дополнены различными приёмами педагогического воздействия на учащихся.

В процессе преподавания необходим дифференцированный подход к детям,

учитывая их творческие наклонности и физические данные, степень восприятия и усвоения материала.

  - Педагогические технологии:

1. Технология организации коллективной творческой деятельности;

2. Технология коллективного обучения

3. Технология развивающих видов деятельности: побуждение к творческому

саморазвитию, формирование потребности в нем, всестороннее стимулирование активности и самостоятельности;

4. Технология индивидуального обучения.

- Формы организации деятельности детей на занятии:

- групповые,                                   

- индивидуальные занятия;

  - алгоритм учебного занятия

  Составление плана-конспекта занятия - обязательное требование. Без тщательной разработки процесса обучения нельзя достичь желаемого результата. В плане-конспекте педагог должен отразить следующие важные моменты:

·  цели и задачи занятия;

·  методы и приемы работы с детьми;

·  задания, вопросы, наглядные пособия, которые будут использованы;

·  структура занятия;

·  список необходимой литературы, дополнительные обучающие материалы;

·  ожидаемые трудности и способы их преодоления;

·  проверка эффективности занятия и анализ его результатов.

  На занятиях особое внимание уделяется не только развитию ритмической, но и эмоционально-действенной связи музыки и танца. Танец решает те же задачи эстетического развития и воспитания что и музыка. В музыке заложены содержание и характер любого танцевального произведения. Не может быть танца без музыки, без ритма. Обучение искусству танца происходит параллельно с музыкальным воспитанием: дети учатся понимать, слушать и слышать музыку, органически сливать в единое целое движение и музыку.

  Занятия на каждом этапе обучения строятся последующей схеме: подготовительная часть, основная часть, заключительная часть. При обучении и разучивании танцев важное место на занятиях отводится тренажу — это определённая система тренировочных упражнений, которые помогают обучающимся легче разучить и усвоить танцевальный репертуар. Построенные по степени усложнения, упражнения подготавливают к более сложным движениям, и физической нагрузке, укрепляют мышцы спины и ног, способствуют координации движений. Каждый элемент танца раскладывается на ряд более простых движений. По мере усвоения схемы движения добавляются детали, постепенно доводящие данный элемент до его законченной формы. Обычно педагог показывает и объясняет движения, проделывает их совместно с детьми сначала в медленном темпе, со счётом вслух, без музыкального сопровождения; затем с музыкой — в спокойном темпе, пока они не будут усвоены обучающимися. На последнем занятии повторяются и закрепляются эти движения, постепенно совершенствуя их и сочетая с элементами танца. Параллельно с отрабатыванием движений ног, рук и корпуса, идет работа над выразительностью мимики лица, выражением глаз. Чувствуя и пропуская через себя образ, который дети воплощают в танце, они с большим удовольствием работают над артистичностью исполнения танца. На первых годах обучения преобладает подражательный характер усвоения программы, тогда как на третьем году - поисковый, коммуникативный. Теоретическая часть даётся по ходу занятий в соответствии с содержанием нового материала /историческая справка, сведения о жизни и творчестве выдающихся танцоров, характере музыкальных произведений в сочетании с танцевальными движениями, этике поведения и сценической культуре. Практическая часть зависит от уровня навыков, желания ребёнка (особенно на начальном этапе), сложности отдельных элементов танца. Основная часть занятия — разучивание танца.

Сначала даётся общее представление о цели — показ танца в законченной форме.

Приступая к разбору и разучиванию танца, сначала прослушивается музыка к нему, определяется характер, стиль, разучиваются отдельные движения танца и лишь затем вся композиция. Главным приёмом в работе над танцем является развитие самостоятельности и инициативы у ребят, подчёркивание их индивидуальности. Детям предлагается составлять небольшие танцевальные композиции, вносить элементы импровизации, способствуя развитию творческой активности. Организация творческой деятельности позволяет педагогу увидеть характер в ребёнке, выявить движения его души, найти индивидуальный подход к нему с учётом пола, возраста, потребности, в данного рода деятельности, выявить и развить его творческий потенциал. На выявление и развитие индивидуальности учащихся, отводится не менее 5 минут на каждом занятии. Это и работа с детьми, требующими повторного показа, дополнительного объяснения или подсказки педагога, как легче и грамотнее выполнить то или иное упражнение, танцевальное движение или сложный элемент танца. С целью развития эмоциональности, выразительности в исполнительской деятельности, творческих способностей и актёрского мастерства используется просмотр видеоматериала занятий и концертов с последующим их анализом и обсуждением с участниками студии. Вся работа, по индивидуализации процесса обучения, строится в тесной взаимосвязи с родителями, т.к. многое в характере того или иного ребёнка открывается в беседах с членами семьи ребёнка, в период совместной творческой деятельности с коллективом педагогов ансамбля по созданию концертных номеров, разработке костюмов, организации и участии в концертных программах, конкурсах и различных праздниках. Для изучения или закрепления новых, сложных или трудных движений танца используется приём выполнения упражнений детьми по очереди с последующим анализом результатов педагогом или самими учащимися (сравнение, выявление удач и ошибок), показ элементов движений педагогом или детьми, усвоившими разучиваемое движение. Все замечания по ходу занятия делаются в спокойной, требовательной, но доброжелательной форме, без намёка на унижение личности ребёнка, с обязательными элементами поощрения и похвалы даже самых незначительных успехов обучающегося. Занятия проводятся по группам, и в зависимость от цели и задач занятия обучение проводится совместно или раздельно - мальчики и девочки. Группы формируются по годам обучения с учётом возрастных и индивидуальных особенностей обучающихся. Коллективная форма проведения занятий и разно уровневые возрастные группы дают возможность более продуктивно влиять на выработку у детей норм и правил высоконравственного поведения, добиваться сплочения коллектива, наладить дружбу, здоровые отношения между членами коллектива чему способствует дружеская атмосфера совместного творчества, делового содружества, взаимопонимания и полного доверия между педагогами и детьми. Важным моментом в реализации данной программы является создание творческой атмосферы, которая позволяет ненавязчиво, исподволь заниматься обучением и воспитанием с учётом специфики занятий хореографией.

- Дидактические материалы

В процессе работы по настоящей программе используются информационно-методические материалы:

·  подборка информационной и справочной литературы;

·  наглядные пособия (фото, видео с описанием основных понятий и изображением основных позиций рук, ног; положение рук, ног, корпуса).

·  диагностические методики для определения уровня знаний, умений и творческих способностей детей.

·  новые педагогические технологии в образовательном процессе (сотрудничество педагога с обучающимися, создание ситуации успешности, взаимопомощи в преодолении трудностей — активизация творческого проекта).

7. Список используемой и рекомендованной литературы:

7.1.Список используемой литературы:

         1. Барышникова Т. Азбука хореографии / Внимание дети! - М.: Рольф, 2001.-272 с.: силл.

2. Бекина СП. Музыка и движение, - М.: Просвещение, 1984.-230с.

         3. Бондаренко Л.А. Методика хореографической работы в школе, - К.: Музыкальная Украина, 1985.-210 с.

         4. Бочкарева Н.И. Развитие творческих способностей детей на уроках ритмики и хореографии: Учебно-методическое пособие. - Кемерово, 1998.

         5. Буренина А.И. Ритмическая пластика для дошкольников: Учебно-методическое пособие по программе «Ритмическая мозаика». - СПб, 1994.-126с.

         6. Буренина А.И. Ритмическая мозаика.- СПб, 1971.-125 с.

         7. Ваганова А.Я. Основы классического танца. 7-е изд., стер.- СПб.: Издательство «Лань», 2002.-192 с.

         8. Горский В.А. Примерные программы внеурочной деятельности. Начальное и основное образование / [В. А. Горский, А.А. Тимофеев, Д.В. Смирнов и др.]; под ред. В.А. Горского. – 2-е изд. – М.: Просвещение, 2011. – 111с. – (Стандарты второго поколения). Автор программы «Хореография» Л.Н. Михеева.

         9. Горшкова Е.В. От жеста к танцу: Методика и конспекты занятий по развитию у детей творчества в танце.- М.: Издательство «Гном и Д», 2002. - 120 с.

         10. Гусев Г.П. Методика преподавания народного танца. Танцевальные движения и комбинации на середине зала: Учеб. пособие для студентов вузов культуры и искусств.- М.: Гуманит. изд. центр ВЛАДОС, 2003.- 208 с.

         11. Жак-Далькроз Э. Ритм. — М.: Классика-ХХ1, 2001. — 248 с.: илл.

         12. Полятков С.С. Основы современного танца.- Изд. 2-е - Ростов н/Д: Феникс, 2006.- 80 с.

         13. Кабалевский Д.Б. Музыка. Программы 1 -8 кл. - М.: Просвещение, 2004. - 224 с.

         14. Кабалевский Д. Б. Про трех китов и про многое другое. Книжка о музыке 3-е изд. - М.: Детская литература, 1976.-224 с, с илл.

         15. Константинова А.И. Игротренинг.- СПб.: 1996,- 36 с.

         16. Константинова А.И. Психогимнастика.- СПб.: 1996.-48 с.

         17. Лифиц И.В. Ритмика: Учебное пособие для средних и высших пед. Учеб, заведений.- М: Издательский центр «Академия», 1999.- 224 с.

         18. Лях В.И. Физическая культура. Рабочие программы. Предметная линия учебников В.И. Ляха. 1-4 классы: пособие для учителей общеобразовательных учреждений / В.И. Лях. – 2-е изд. – М.: Просвещение, 2012. – 64 с.

         19. Пуртова Т.В., Беликова А.Н., Кветная О.В. Учите детей танцевать: Учеб. Пособие для студ. учреждений сред. проф. образования.- М.: Гуманит. Изд. центр ВЛАДОС, 2003.-256 с.

         20. Рождественская Н.В., Толшин А.В. Креативность: пути развития и тренинги.- СПб.:Речь, 2006.- 320 с.

         21. Ротерс Т.Т. Музыкально-ритмическое воспитание и художественная

гимнастика: Учеб.пособие для учащихся пед. уч-щ по спец. No 1910 «Физ. культура».- М.:Просвещение, 1989.- 175 с.

         22. Самоукина И.В. Игровые методы в обучении и воспитании. - М.: 1992.

         23. Ткаченко Г. Народные танцы. М., 1975.

         24. Устинова Т.А. Русские танцы. - М.. 1955.

         25. Фирилева Ж.Е., Сайкина Е.Г. «СА-ФИ-ДАНСЕ». Танцевально-игровая гимнастика для детей: учебно-методическое пособие для педагогов дошкольных и школьныхучреждений.- СПб.: «Детство-пресс», 2000.- 352 с.

         26. Федорова Г.П. Танцы для детей: Методическое пособие. - СПб.: Детство-пресс,2000. - 40с.

         27. Фирилева Ж.Е., Сайкина Е.Г. «Са - Фи - Дансе». Танцевальная игровая пластика для детей: Учебно-методическое пособие для преподавателей дошкольных и школьных учреждений. - СПб.: Детство - пресс, 352с.

         28. Фиш Э., Руднева С. Музыкальное движение: Методическое пособие для педагогов музыкально-ритмического воспитания, работающих с детьми младшего школьного возраста. - СПб.: Издательский центр «Гуманитарная Академия», 2000.-310с.

7.2. Список рекомендуемой литературы для учащихся:

1.      Детская энциклопедия «Балет», М.: Астрель Аст 2001

2.      Балет. Твои правила. МифДетство.

3.      Блок В.М. и Португалов К.П. Русская и советская музыка- М.: Просвещение, 1977

4.      Блок Д.Д. Классический танец. История и современность-М.: Искусство, 1987

5.      Ваганова А.Я. Основы классического танца, - Спб.: Издательство «Лань», 2001

6.      Гваттерини М. Азбука балета.- М., 2001

7.       Кэтрин Халаберд, Анжелина-балерина, Азбука-Аттикус. Махаон.

8.      Жильбер Делаэ, Марсель Марлье Маруся и ее любимые занятия: Балет. Музыка. АСТ

9.      Хэльга Бланш. Мини-балерина. Энас-книга. Серия книжка-улыбка

10.   Женевьева Юрье и Лоик Жуанниго. Первы бал крольченка Сыроежика.

7.3. Список рекомендумой литературы для родителей:

1. Жарова Н.И. Детский танец.-Спб.: Издательство «Планета музыки»; Издательство «Лань», 2011
2. Журнал «Dance»
3. Потому что весело. Полезная книга для веселого досуга -М., Махаон, 2008
4. Этика и воспитание: от самооценки к самосовершенствованию. Методическое пособие.- М.: ВЦХТ «Я вхожу в мир искусств» № 10, 2002