Дополнительная общеразвивающая программа школьного танцевального коллектива "Счастливое детство"

Дополнительная общеобразовательная общеразвивающая программа
художественной направленности
школьного танцевального коллектива

«Счастливое детство»

Возраст обучающихся: 7 – 14 лет

Срок реализации: 3 года

Автор-составитель:

Кирий Ирина Викторовна,

педагог дополнительного образования

Г.Комсомольск-на-Амуре,

2020г.

СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ:

РАЗДЕЛ № 1. «Комплекс основных характеристик программы»

1.1. Пояснительная записка - 3

1.2. Цели и задачи программы - 4

1.3. Учебный план - 5

1.4. Содержание программы - 6-7

1.5. Планируемые результаты - 8

РАЗДЕЛ №2. «Комплекс организационно-педагогических условий»

2.1. Условия реализации программы -8

2.2. Формы аттестации -9

2.3. Оценочные материалы - 10

2.4. Методическое обеспечение -11

2.5. Календарный учебный график – 12-22

2.6.Список источников- 23

Раздел 1. Комплекс основных характеристик ДООП

1.1. Пояснительная записка

Направленность - художественная.

Вид деятельности – хореография.

Программа предусматривает - базовый уровень.

Дополнительная общеразвивающая общеобразовательная программа

направлена на эстетическое воспитание, на развитие художественно творческого потенциала учащихся посредством хореографии.

ДООП разработана на основе нормативно-правовых документов:

- Федеральный Закон от 29 декабря 2012 г. № 273 «Об образовании в

Российской Федерации»;

- СанПиН 2.4.4.3172–14 «Санитарно-эпидемиологические требования к

устройству, содержанию и организации режима работы образовательных

организаций дополнительного образования детей», утв. постановлением

Главного государственного санитарного врача РФ от 04.07.2014 № 41;

- Распоряжение Правительства Российской Федерации от 29.05.2015 г. №

996-р «Стратегия развития воспитания в Российской Федерации на период

до 2025 года»;

- Письмо от 18 ноября 2015 года № 09-3242 Министерства образования и

науки Российской Федерации «По проектированию дополнительных

общеразвивающих программах (включая разно уровневые программы)»;

- Приказ Минобрнауки России от 09.11.2018 г. № 196 «Об утверждении

порядка организации и осуществления образовательной деятельности по

дополнительным общеобразовательным программам»;

- Правила персонифицированного финансирования дополнительного

образования детей в Хабаровском крае.

Актуальность программы определяется неослабевающим интересом современных детей к танцевальному искусству в целом. Овладевая искусством хореографии, каждый ребенок получает возможность научиться выражать себя через танец, может добиться успеха и ощутить радость творчества, что соответствует общим положениям Концепции развития дополнительного образования детей: «В постиндустриальном обществе, где решены задачи удовлетворения базовых потребностей человека, на передний план выдвигаются ценности самовыражения, личностного роста и гражданской солидарности. Образование становится не только средством освоения всеобщих норм, культурных образцов и интеграции в социум, но создает возможности для реализации фундаментального вектора процесса развития человека, поиска и обретения человеком самого себя».

Отличительной особенностью является то, что в программу, помимо основ классического танца, народно-сценического, историко-бытового танца включены элементы современной, что позволяет осуществить комплексную хореографическую подготовку обучающихся в течение всего курса обучения.

Адресат программы. Возрастная группа обучающихся, на которых ориентирована программа – 7-11 лет. Содержание программы разработано с учётом возрастных, индивидуальных и психофизиологических особенностей развития обучающихся. Комплектование групп проводится на свободной основе.

Объем и срок освоения программы. Срок реализации программы 3 года. 

1-й год обучения (2 группы): 114 часа (3 раза в неделю по 1 часу)

2-й год обучения: 228 часов (3 раза в неделю по 2 часа)

3-й и более год обучения: 228 часов (3 раза в неделю по 2 часа)

Режим занятий. Занятия проводятся 3 раза в неделю по 2 академических часа (по 45 мин) Образовательный процесс строится в соответствии с возрастными особенностями детей и требованиями СанПиНа 2.4.4.3172-14 «Санитарно-эпидемиологические требования к устройству, содержанию и организации режима работы образовательных организаций дополнительного образования детей».

Форма обучения очная. 

Форма занятия: групповая, индивидуальная.

 Количество обучающихся в группе до 25 человек. В группах учащиеся одного возраста. Состав группы постоянный. Занятия в группах проходят по группам, подгруппам, индивидуально. Со всем составом объединения занятия могут проходить при подготовке к совместному мероприятию.

1.2. Цели и задачи программы

Цель: развитие мотивации детей к познанию и творчеству; содействие личностному и профессиональному самоопределению обучающихся, их адаптации в современном динамическом обществе; приобщение подрастающего поколения к ценностям мировой танцевальной культуры и поддержка детей, проявивших выдающиеся способности.

Задачи:

 Формировать предметную компетентность в области хореографии: знание о многообразии видов и жанров искусства хореографии; об истории танцевального искусства; свободная ориентация в танцевальных жанрах: классический, народный и современный танцы;

 Формировать практическую компетентность: владение техникой танца;

 Развивать художественный вкус, эмоционально-чувственную сферу

ребенка;

 Развивать творческие способности ребенка: фантазию, открытость

мышления, оригинальность в танце;

 Развивать познавательные процессы (память, внимание и др.),

аналитической компетентности;

 Развивать коммуникативную компетентность: умение выстраивать

коммуникацию с различными людьми, преодолевать коммуникативные

барьеры, работать в группе, высказывать свою позицию в группе и при

необходимости отстаивать её;

 Формировать социальную компетентность: трудовую активность,

общественную инициативу, опыт успешного участия в различных

видах деятельности: игре, танце, познании.

1.3.Учебный план

Учебно-тематический план.

п/п

Разделы

Количество часов

Формы аттестации,

контроля

1год обучения.

2 год обучения.

3 и более

год обучения.

1.

Вводные занятия. Правила техники безопасности.

1

1

2

опрос

2.

Азбука музыкального движения.

34.

40

10

Промежуточный

контроль, итоговый

контроль,

наблюдение

3

Партерная (гимнастика)

20

42

42

4.

Азбука классического танца.

15

38

44

5.

Народно-сценический танец

15

30

40

6.

Современный танец.

15

33

42

7.

Композиция

7

20

28

8.

Концертная деятельность

10

14

Конкурсы,

фестивали, концерты, открытые уроки.

Отчетный концерт

9.

Мероприятия воспитательного характера.

4

8

10

Беседы, лекции, праздники, КТД

Итого:

111

222

222

1.4. Содержание программы.

Методика преподавания хореографии в своей основе опирается на профессиональные хореографические учебники. Программа сочетает тренировочные упражнения и танцевальную лексику классического, народно-сценического, современного танца, теоретическую и практическую части, индивидуальные, сводные и постановочные репетиции. Теоретическая часть каждого раздела содержит перечень знаний, которые должны получать учащиеся в процессе обучения (знания по музыкальной грамоте, методике исполнения и выразительности языка танца, знаний французских терминологий, характерных черт и историю танцев различных эпохи народов, знания по танцевальному этикету). В практическую часть программы входит перечень умений и навыков, упражнений, знаний танцевальной лексики и танцев из репертуара школы танцев. Программа дана по классам обучения, включая первый год - подготовительную группу.

Материал программы включает несколько разделов по следующим дисциплинам:

1. Вводные занятия.

2. Игроритмика. Азбука музыкального движения.

3. Партерная гимнастика.

4. Азбука классического танца.

5. Народно-сценический танец

6. Современный танец.

7. Постановочная деятельность

8. Концертная деятельность

9. Мероприятия воспитательного характера.

Раздел. Вводные занятия.

Педагог знакомит в игровой форме с одним из видов искусства -хореографией и содержанием программы. Рассказывает о правилах поведения на занятии, о технике безопасности во время пользования техническими средствами и особенностях внешнего вида учащегося.

Раздел «Азбука музыкального движения».

Является основой для развития чувства ритма и двигательных способностей, позволяющих свободно. Красиво и координационно правильно выполнять движения под музыку, соответственно её структурным особенностям, характеру, метру, ритму, темпу и другим средствам музыкальной выразительности. Музыкальные игры, этюды на воображение. Включают все виды подвижной деятельности, служат основой для закрепления умений и навыков, приобретенных ранее. Способствуют развитию выдумки, творческой инициативы.

Раздел «Партерная гимнастика».

Партерная гимнастика направлена на укрепление мышц и связок, суставов и позвоночника, исправление осанки, развитие и повышение общей гибкости, растяжки, снижение веса. Служит основой для освоения ребенком различных видов движений, обеспечивает эффективное формирование умений и навыков, способствует развитию гибкости, выворотности, мышечной силы.

Раздел «Азбука классического танца».

Обучение классическому танцу включает в себя: изучение основных позиций рук, ног и постановки корпуса, ознакомление с профессиональной терминологией, историей развития балета, постановку маленьких классических форм: этюдов, адажио, вариаций и т.д.

Раздел «Народно-сценический танец».

Главная цель: раскрытие творческих способностей, активация потенциала детей, приобщение учащихся к культуре, традициям и обычаям разных народов. Народно - сценический танец в значительной степени расширяет и обогащает исполнительские возможности учащихся, формируя у них качества и навыки, которые не могут быть развиты за счет обучения только классическому танцу. Занятия по народно - сценическому танцу делится на две части: занятия у "станка" и на "середине". В программе предмета «Народно - сценический танец" изучаются формы характерных академических танцев (испанских, венгерских, итальянских, польских). И элементы различных национальных народных танцев русского, украинского, белорусского, таджикского, узбекского, армянского, грузинского, молдавского и др.

Раздел «Современный танец».

Современный эстрадный танец, это танцевальное направление, объединившее в себе самые различные стили. На эстраде большую роль играет индивидуальность исполнителя и актерское мастерство. Занятия современными эстрадными танцами развивают чувство ритма, раскрывают индивидуальность каждого танцора и проявляют его уникальность. Современный и эстрадный танец являются важными в развитии у детей координации, мышечной памяти и танцевальности. Детская хореография способствует общему развитию ребенка и помогает раскрыть его творческие способности. Занятия современными видами танцевального искусства способствуют раскрепощению ребенка, развивают координацию и пластику, добавляют уверенности в себе. Учат выражать свои эмоции и получать огромный заряд бодрости и хорошего настроения!

Раздел «Композиция».

На занятиях по постановке танца большое внимание уделяется развитию активного детского творчества, детской фантазии. В процессе занятий дается возможность для самостоятельной работы учеников, научить детей мыслить самостоятельно, приобщать детей к сотворчеству. Постановке танца предшествует работа над образом на интегрированных занятиях с элементами импровизации «Фентези денс». Это развивает творческую инициативу обучающихся, помогает им понять характер танцевальных образов.

Раздел «Концертная деятельность и досуговые мероприятия».

В роли итоговых занятий выступают: открытые уроки для родителей, конкурсно-игровые программы, уроки-концерты, викторины, игровые программы. Участие воспитанников различных концертах, конкурсах, фестивалях.

Раздел «Мероприятия воспитательного характера».

Беседы по хореографическому искусству проводятся систематически в течение всего курса обучения; включает в себя лекции по истории русского балета, истории мирового балета, общие сведения об искусстве хореографии, её специфике и особенностях. Цель занятий состоит в том, чтобы помочь учащимся ясно представить себе исторический путь развития хореографического искусства, его борьбу за прогрессивную направленность, самобытность и реализм, его связь с другими видами искусства. Беседы о различных танцевальных направлениях, просмотр фрагментов балетов, концертных выступлений и т.д. Посещение выступлений танцевальных коллективов, ансамблей, балетов и т.д.

1.5. Планируемые результаты освоения программы:

Личностные результаты: - воспитание интереса к танцевальному искусству; - привитие эстетического вкуса, формирование эмоциональной отзывчивости; - проявление таких качеств как целеустремленность, чувство ответственности за результат совместной деятельности, терпение и выдержка; - формирование культуры общения и поведения в коллективе.

Метапредметные результаты: - развитие танцевальных способностей; - развитие внимания, чувства ритма, умения двигаться под музыку; - развитие координации движений; - развитие гибкости, физической силы и выносливости.

Предметные результаты: - знание элементов музыкальной грамоты; - знание основных хореографических терминов, различных танцевальных шагов, рисунков движений; - умение выполнять элементы классического и джаз танца; - владение навыками простых перестроений; - умение ориентироваться в сложных перестроениях; - исполнение простых и усложненных танцевальных композиций; - умение переключать внимание с одной задачи на другую.

«Комплекс организационно-педагогических условий»

2.1. Условия реализации программы

Просторный, проветриваемый кабинет;

Форма одежды для занятий облегчѐнная, обувь мягкая.

Зеркала.

Музыкальный материал

Материально-техническое обеспечение

Костюмы, декорации, необходимые для работы над созданием

хореографического образа:

Инвентарь (коврики, мячи, обручи);

компьютер, проектор, мобильное звуковое оборудование;

Дидактический материал:

Музыкальная фонотека;

Видеоматериалы: диски с записями выступлений;

Методические разработки и конспекты занятий;

Сценарии концертов.

Информационное обеспечение

http://www.horeograf.com/

https://tanci-palitra.com.ua/

Кадровое обеспечение

Программу реализует педагог дополнительного образования, имеющий

педагогическое и специальное хореографическое образование.

2.2. Формы аттестации

Оценка качества реализации дополнительной общеобразовательной
общеразвивающей программы по хореографии включает в себя предварительный, текущий, промежуточный и итоговый контроль успеваемости.
Предварительный контроль проводится при наборе учащихся и комплектовании
групп объединения. Оцениваются способности учащихся двигаться, слышать
музыкальное сопровождение, умение переключаться с одной задачи на другую
(внимание), их личностные и волевые качества.
Форма предварительного контроля: - устный опрос; - педагогическое наблюдение
Текущий контроль осуществляется педагогом регулярно (каждое занятие) в
процессе наблюдения за деятельностью учащихся, где учитываются: отношение учащихся
к занятиям, их старания и прилежность, качество выполнения упражнений.
В качестве форм текущего контроля успеваемости могут использоваться занятия в
игровой форме, творческие занятия, открытые занятия.
Формы текущего контроля: - педагогическое наблюдение; - опрос; - игра; - самоконтроль, взаимоконтроль; - оценка качества педагогом.
Промежуточный контроль проводится в конце полугодия, либо по окончании
изучения темы или раздела.
Формы промежуточного контроля: - диагностические карты;
Итоговый контроль предполагает проведение итоговых заданий.
Формы итогового контроля реализации программы: - диагностические карты (Приложение №1); - критерии освоения образовательной программы (Приложение №2); - итоговое занятие; - открытое занятие;
Результат педагогических наблюдений фиксируется в диагностической карте два
раза в году: в декабре (промежуточный этап контроля), в апреле

Формы подведения итогов реализации дополнительной образовательной программы:

• Открытые занятия;

• Участие в школьных мероприятиях и праздниках;

• Участие в городских фестивалях и танцевальных конкурсах;

• Проведение итоговых мероприятий в конце учебного года.

2.3. Оценочные материалы

 Система оценки планируемых результатов

Знания, умения и навыки, полученные на занятиях, необходимо подвергать педагогическому контролю с целью выявления качества усвоенных детьми знаний в рамках программы обучения. Формами педагогического контроля являются контрольные уроки, выступления, конкурсы, которые также способствуют поддержанию интереса к работе, нацеливают детей на достижение положительного результата. В познавательной части занятия обязательно отмечается инициативность и творческое сочинение танцевальных комбинаций учащихся, показанные ими в ходе урока, анализа своего выступления и поиска решения предложенных проблемных ситуаций.

Оценивая результат практической работы, а именно выступления учащихся, опираются на такие критерии: качественное исполнение танцевальных этюдов и танцев, общий эстетический вид исполнения, творческие находки и самостоятельность сочиненных комбинаций.

         Чтобы убедиться в прочности знаний и умений, эффективности обучения по данной образовательной программе проводится контроль:

- промежуточный – контрольный урок по итогам прохождения темы,

- итоговый - показательные выступления, участие в концертах и конкурсах.

Итоговая уровневая оценка осуществляется  по следующим направлениям:

выполнение всех показателей и заданий, соответствующих данному возрасту

Средний уровень

недостаточно четкое выполнение показателей или  заданий, соответс- твующих  данному  возрасту

Низкий уровень

невыполнение показателей и заданий данного возраста

Показатели для определения уровня хореографического развития :

Основные методы, направленные на достижение цели и выполнение задач:

Словесный метод - рассказ нового материала; беседа о коллективе, выпускниках и. т. д.; дискуссия о прошедшем выступлении на концерте;

Наглядный метод - личный пример педагога, так как невозможно объяснить словами движение, не показав его правильного исполнения, а также видео просмотр выступлений профессиональных коллективов;

Практический метод - самый важный, это работа у станка, тренировка упражнений на середине зала, репетиции;

Метод стимулирования деятельности и поведения - соревнование, поощрение, создание ситуации успеха.

Основная форма занятия – групповая. Чаще всего это комплексное занятие, включающее в себя изучение нового материала, повторение 13 пройденного, так же творческие задания по актёрскому мастерству и импровизации.

Типы учебных занятий в хореографическом коллективе:

Усвоение новых знаний – теоретическая часть занятия, практическое занятие, занятие-беседа, занятие-лекция, занятие-экскурсия, занятие игра.

Применение усвоенных знаний – практическое занятие, занятие-игра, репетиция, импровизация, концерт.

Приемы работы:

1. показ и объяснение техники исполнения движений и вариаций;

2. совместное исполнение движений поэтапно, от простого исполнения к более сложному. Исполнение элементов в медленном темпе, без музыкального сопровождения, с музыкальным сопровождением в быстром темпе. Индивидуальное сопровождение. Исправление индивидуальных ошибок в исполнении;

3. показ движения или композиции теми обучающимися, у которых это получается лучше. Привлечение обучающихся для помощи в обучении тех, кто не до конца освоил материал;

4. творческое задание на занятии. Выразительное исполнение того или иного элемента композиции;

5. поощрение: необходимым в процессе обучения является поддержка учащихся педагогом. Поощрение может быть в виде устной похвалы, а также в форме грамоты, похвального листа, благодарности за участие в мероприятиях разного уровня. Организационно - педагогическая деятельность с родителями.

Проведение родительских собраний организационное (сентябрь); итоговое (апрель). Проведение открытых уроков для родителей: декабрь, апрель-май. Участие родителей в совместных мероприятиях учреждения и коллектива. Индивидуальные беседы с родителями:

2.5. Календарный учебный график
1-й год обучения (114 ч/г)

Задачи, реализуемые на 1-м году обучения:
Воспитательные: - воспитывать интерес к танцевальному искусству; формировать культуру общения и поведения в коллективе.
Развивающие: - способствовать развитию музыкальных способностей учащихся; развивать координацию движений; формировать устойчивый интерес к занятиям.
Обучающие: - дать основные знания о выразительных средствах хореографии.

Планируемые результаты освоения программы:

Личностные результаты: - воспитание интереса к танцевальному искусству; - формирование культуры общения и поведения в коллективе.
Метапредметные результаты: - развитие внимания, чувства ритма, умения двигаться под музыку; - развитие координации движений; - формирование устойчивого интереса к занятиям.
Предметные результаты: - знание основных хореографических терминов, различных танцевальных шагов, рисунков движений.

Содержание обучения
1-й год обучения (114 ч/г)

предмет, задачи, содержание программы;

правила внутреннего распорядка;

правила техники безопасности и охраны труда, санитарно- гигиенические требования.

Азбука музыкального движения.

Теория: характер, темп, динамические оттенки в музыке, понятия “такт”, “размер”, “ритм”, “ритмический рисунок “,” сильные и слабые доли”. Практика: прослушивание и разбор танцевальной музыки; прохлопывание и протопывание ритмического рисунка;

движение под музыку (ходьба, бег, прыжки);

основные танцевальные ходы (галоп, подскок, полька, русский переменный ход);

упражнения со скакалкой (различные виды прыжков, бег, подскоки, галоп).

Партерная (гимнастика)

Теория: необходимость партерной гимнастики (для чего она нужна);

техника выполнения упражнений партерной гимнастики.
Практика: выполнение упражнений на выработку красивой осанки («кошечка», «рыбка», «лодочка» и др.);

на развитие ловкости («свечка», «мостик», «неваляшка» и др.);

на развитие гибкости, выворотности, растяжки«лодочка»,«кошечка»,«корзиночка», «лягушка», «рыбка» ,«карандаш»,«резиночка», « солнышко», «непослушная ножка» и тд.)

Азбука классического танца.

Теория: понятие «классический танец», терминология классического танца.

искусство танцевального поклона: поклон как приветствие, «здравствуйте», «до свидание».

понятие основных упражнений классического экзерсиса: плие, батман тандю, релеве, соте, эшапе, глиссад.
Практика: постановка корпуса;

позиции ног, рук;

постановка корпуса (выворотном положении лицом к станку, со второго полугодия-держась одной рукой);

Элементы классического экзерсиса:

Demi plie, Grand plie;

Battement tendu (по I поз.,V поз.);

Rond de jambe par terre ( по точкам);

Releve (по I, II, V поз.);

Port de bras ( I);

Sotte (по VI поз.).

Упражнения на середине зала:

прыжок temps leve sauté по 6 позиции ног со второго полугодия по 1 поз. ног.

Повороты на двух ногах по 6 позиции по ¼ круга.

Народно-сценический танец

Теория: значение народного танца в развитии танцевальной культуры.

Практика: основные положения рук в народно сценическом танце; поклоны.

Основные шаги: простой шаг (с продвижением вперед, назад); переменный шаг; шаг с притопом;

подскоки, притопы и удары всей стопой;

элементы: «гармошка», «елочка», «ковырялка», «припадание»;

танцевальные ходы и дроби.

Современный танец.

Теория: особенности исполнения движений современного танца. Основы ритмических движений.

Практика: движения на координацию;

прыжки;

перестроение из одного рисунка в другой;

движения по кругу, танцевальные движения в образах.

Композиция

Практика: упражнения, способствующие развитию воображения, умению показать задуманный образ, умению “раскрашивать “
музыку (рассказывать о ней);

импровизации на заданные темы.

разучивание и отработка движений, комбинаций, танцевальных композиций;

работа над синхронизацией движений;

освоение пространства сцены.

Концертная деятельность

Практика: участие коллектива в различных массовых мероприятиях (внутри учреждения, мероприятиях городского уровня), показательные выступления с использованием
различных видов деятельности

Мероприятия воспитательного характера.

Теория: Беседы по хореографическому искусству, лекции по истории русского балета, истории мирового балета, общие сведения об искусстве хореографии, её специфике и особенностях. Беседы о различных танцевальных направлениях, просмотр фрагментов балетов, концертных выступлений и т.д. Посещение выступлений танцевальных коллективов, ансамблей, балетов и т.д.

Итого:

111ч.

Календарный учебный график
2-й год обучения (228 ч/г)

Задачи, реализуемые на 2-м году обучения:
Воспитательные: - воспитывать интерес к танцевальному искусству; - прививать эстетический вкус, формировать эмоциональную отзывчивость; - воспитывать культуру общения и поведения в коллективе.
Развивающие: 10 - способствовать развитию музыкальных способностей учащихся; - развивать координацию движений; - развивать танцевальные способности; - развивать гибкость, ловкость, физическую силу и выносливость.
Обучающие: - знакомить с культурой и историей танцевального искусства; - дать основные знания о выразительных средствах хореографии; - обучить детей разнообразным видам движения (гимнастическим, танцевальным,
движение под музыку и др.).

Планируемые результаты освоения программы:
Личностные результаты: - воспитание интереса к танцевальному искусству;
- формирование эмоциональной отзывчивости; - воспитание культуры общения и поведения в коллективе.
Метапредметные результаты:
- развитие внимания, чувства ритма, умения двигаться под музыку;
- развитие танцевальных способностей;
- развитие внимания, чувства ритма, умения двигаться под музыку;
- развитие координации движений;
Предметные результаты: - знакомство с культурой и историей танцевального искусства; - знание основных хореографических терминов, различных танцевальных шагов.

Содержание обучения
2-й год обучения (228 ч/г)

предмет, задачи, содержание программы;

правила внутреннего распорядка;

правила техники безопасности и охраны труда, санитарно- гигиенические требования.

Азбука музыкального движения.

Теория: характер, темп, динамические оттенки в музыке, понятия “такт”, “размер”, “ритм”, “ритмический рисунок “,” сильные и слабые доли”. Практика: изучение построения музыкальной речи, определение характера музыки;

исполнение движений в различных темпах;

ритмические упражнения музыкальными заданиями, различные шаги (с носка, на полу пальцах, на пятках);

упражнения для укрепления различных групп мышц (шеи, плечевого пояса, спины, живота, рук и ног); упражнения на координацию движений; различные виды перестроений;

представление о танцевальном образе;

мини-танцы.

Партерная (гимнастика)

Теория: необходимость партерной гимнастики (для чего она нужна);

техника выполнения упражнений партерной гимнастики.
Практика: развитие гибкости, выворотности, растяжки,

упражнения на гибкость («лодочка», «кошечка», «корзиночка», «лягушка», «рыбка», «мудрая змея», «паучок» и др.)

упражнения на выворотность («карандаш», «резиночка», «солнышко», «непослушная ножка» и тд.); комплекс упражнений гимнастика и стрейчинг.

Азбука классического танца.

Теория: терминология классического танца,

понятие основных упражнений классического экзерсиса: плие, батман тандю, релеве, ронд де жамб партер,гранд жете, соте ,

знакомство с позами классического танца.
Практика: элементы классического танца:

постановка корпуса лицом к станку по I, II, V ног;

позиции ног,

Port de bras ( I, II );

Demi plie, Grand plie;( сначала лицом к станку, позднее боком к станку)

Battement tendu (по всем напр.);

Battement tendu с demi plie , с purlipie;

Battement tendu jete;

Rond de jambe par terre ( en dehors и en dedans);

Releve (по I, II, V поз.);

Grand Jete;

Sotte (по I, II, V, VI поз.);

tours на середине;

позы классического танца.

Народно-сценический танец

Теория: знакомство с характерными особенностями народных танцев. Беседы об истории, быте и национальной культуре народа. Характерные черты исполнения русской народной пляски.

Практика: основные положения рук в народно сценическом танце;

-Поклоны;

-Основные шаги: простой шаг (с продвижением вперед, назад); переменный шаг; шаг с притопом;

подскоки.

- притопы и удары всей стопой;

- Элементы:«бег», «моталочка»,«ковырялочка», «припадание с продвижение и в повороте», «переборы и дроби»;

-подготовка к присядке.

Современныйтанец.

Теория: основы современного эстрадного танца.

Практика: движения на координацию;

прыжки;

перестроение из одного рисунка в другой;

движения по кругу, танцевальные движения в образах;

изучение и исполнение линейного эстрадного танца.

Композиция

Теория:ознакомить учащихся с основами хореографического творчества, научить применять полученные знания в собственных хореографических сочинений в форме этюдов, побуждать к самостоятельному творчеству.

Практика: упражнения, способствующие развитию воображения, умению показать задуманный образ, умению “раскрашивать “
музыку (рассказывать о ней);

импровизации на заданные темы.

разучивание и отработка движений, комбинаций, танцевальных композиций;

работа над синхронизацией движений;

освоение пространства сцены, совершенствование исполнительского мастерства.

Концертная деятельность

Практика: участие коллектива в различных массовых мероприятиях (внутри учреждения, мероприятиях городского уровня), показательные выступления с использованием
различных видов деятельности

Мероприятия воспитательного характера.

Теория: Беседы по хореографическому искусству, лекции по истории русского балета, истории мирового балета, общие сведения об искусстве хореографии, её специфике и особенностях. Беседы о различных танцевальных направлениях, просмотр фрагментов балетов, концертных выступлений и т.д. Посещение выступлений танцевальных коллективов, ансамблей, балетов и т.д.

Итого:

228 ч.

Календарный учебный график
3-й год обучения (228 ч/г)

Задачи, реализуемые на 3-м году обучения:

Воспитательные:

- воспитать интерес к танцевальному искусству;

- прививать эстетический вкус, эмоциональную отзывчивость;

- прививать нормы этики и культуры общения в коллективе на занятиях, во время выступлений;

- воспитывать культуру общения и поведения в коллективе.

Развивающие:

- способствовать развитию музыкальных способностей, учащихся;

- развивать координацию движений;

- развивать танцевальные способности;

- развивать гибкость, ловкость, физическую силу и выносливость.

Обучающие:

- знакомить с культурой и историей танцевального искусства;

- дать ключевые понятия о выразительных средствах хореографии;

- обучить детей разнообразным видам движения (гимнастическим, танцевальным,

движение под музыку и др.);

- научить детей двигаться в характере и темпе музыки;

- сформировать умение двигаться в различных стилистических направлениях.

Планируемые результаты освоения программы:

Личностные результаты:

- воспитание интереса к танцевальному искусству;

- формирование эмоциональной отзывчивости, эстетического вкуса;

- проявление таких качеств как целеустремленность, чувство ответственности за

результат совместной деятельности, терпение и выдержка;

- формирование культуры общения и поведения в коллективе.

Метапредметные результаты:

- развитие танцевальных способностей;

- развитие внимания, чувства ритма, умения двигаться под музыку;

- развитие координации движений;

- развитие гибкости, физической силы и выносливости.

Предметные результаты:

- знание элементов музыкальной грамоты;

- знание основных хореографических терминов, различных танцевальных шагов,

рисунков движений;

- умение выполнять элементы классического и джаз танца;

- владение навыками простых перестроений;

- умение ориентироваться в сложных перестроениях;

- исполнение простых и усложненных танцевальных композиций;

- умение переключать внимание с одной задачи на другую.

Содержание обучения
3-й год обучения (228 ч/г)

Азбука музыкального движения.

Теория: характер, виды музыкальных размеров: 2/4, 3/4, 4/4. Музыкальные жанры: песня, танец, марш. Различие танцев по характеру, темпу, размеру: вальс, полонез, польку. Беседа о жанре, характере и музыкально-выразительных средствах помогает развивать логическое мышление ребенка и поднимать уровень его общего культурного развития.
Практика: Музыкально-подвижные игры в движение по залу со сменой направлений под музыку. Музыкально-пространственные упражнения: маршировка в темпе и ритме музыки; шаг на месте, вокруг себя, вправо, влево. Пространственные музыкальные упражнения: продвижения в различных рисунках по одному, в паре, перестроения из колонны в шеренгу и обратно, из одного круга в два и обратно, продвижения по кругу (внешнему и внутреннему), «звёздочка», «конверт». Музыкально-ритмические упражнения на практическое усвоение понятий: «Темп», «Ритм», «Динамика», «Музыкальная фраза», «Акцент». Оформление урока музыкой с ярко выраженным ритмическим рисунком. Усложнённые варианты и комбинации складываются из простых изученных элементов путем комбинации их между собой.

Партерная (гимнастика)

Теория: терминология, основные понятия и принципы исполнения движений. Основные принципы дыхания. Выделение различных групп мышц. Понятие о линиях корпуса. Применение навыков расслабления в танце. Понятие о мышечном тонусе. Разнонаправленное растяжение.

Практика: работа по классическому экзерсису на полу (система движений «партер» на полу). Эта система помогает сделать тело подвижным, послушным, прекрасным. Здесь пол служит как бы инструментом, помогающим выпрямлять, вытягивать разворачивать, развивать в нужном направлении костно-мышечный скелет ребенка, исправлять физические недостатки. На занятиях дети пользуются специальными гимнастическими ковриками. Для обучения сознательному управлению своими мышцами применяются упражнения на напряжение и расслабление мышц тела. Эти упражнения также способствуют растягиванию ахилловых сухожилий, подколенных мышц и связок, укрепляют все группы мышц ног, приучают к ощущению вытянутости ноги, в том числе пальцев ног и всей стопы. Упражнения по всем уровням выполняются по заданию преподавателя. Усложнённые варианты и комбинации складываются из простых изученных элементов путем комбинации их между собой.

Азбука классического танца.

Теория: терминология классического танца,

понятие основных упражнений классического экзерсиса: плие и гранд плие, батман тандю, релеве, ронд де жамб партер,гранд жете, соте ,

знакомство с позами классического танца.
Практика: Элементы классического экзерсиса:

Demi plie и Grand plie ( сначала лицом к станку, позднее боком к станку)

Battement tendu (по всем напр.), Rond de jambe par terre ( по точкам), Releve ( по I, II, V поз.), Port de bras ( I, II ) , Battement tendu с demi plie , с purlipie, Battement tendu jete, Rond de jambe par terre ( en dehors и en dedans), Releve ( по I, II, V поз.);

-Прыжки в классическом танце :Grand Jete, temps leve sauté ( по I, II, V, VI поз.).

Упражнения на середине зала:

Позы классического танца.

Повороты на двух ногах по 6 позиции по, подготовка к tours на середине.

Народно-сценический танец

Теория: связь народного танца с другими предметами.

Практика: основные положения рук в народно сценическом танце;

поклоны;

танцевальные шаги: простой шаг (с продвижением вперед, назад, в бок); переменный шаг; шаг с притопом;

подскоки.

притопы и удары всей стопой;

комбинации элементов:«бег», «моталочка»,«ковырялочка», «припадание с продвижение и в повороте», «переборы и дроби»;

верчения в народно-сценическом.

Современныйтанец.

Теория: беседа об основных понятиях и их разъяснение: диско-танец, танец модерн и джаз-модерн, знакомство с современными танцевальными стилями.

Практика: изучение джазовой разминки. Постановка этюда в стиле ждаз-модерн.

Композиция

Теория:ознакомить учащихся с основами хореографического творчества, научить применять полученные знания в собственных хореографических сочинений в форме этюдов, побуждать к самостоятельному творчеству.

Практика: упражнения, способствующие развитию воображения, умению показать задуманный образ, умению “раскрашивать “музыку (рассказывать о ней);

импровизации на заданные темы.

разучивание и отработка движений, комбинаций, танцевальных композиций;

работа над синхронизацией движений;

освоение пространства сцены, совершенствование исполнительского мастерства.

Концертная деятельность

Практика: участие коллектива в различных массовых мероприятиях (внутри учреждения, мероприятиях городского уровня), показательные выступления с использованием
различных видов деятельности

Мероприятия воспитательного характера.

Теория: Беседы по хореографическому искусству, лекции по истории русского балета, истории мирового балета, общие сведения об искусстве хореографии, её специфике и особенностях. Беседы о различных танцевальных направлениях, просмотр фрагментов балетов, концертных выступлений и т.д. Посещение выступлений танцевальных коллективов, ансамблей, балетов и т.д.

Итого:

228 ч.

2.6.Список литературы

1. Буйлова Л.Н., Буданова Г.П. Дополнительное образование: нор- матив. док. и материалы. — М.: Просвещение, 2008.

2. Буйлова Л.Н., Кочнева С.В. Организация методической службы учреждений дополнительного образования детей: Учеб.-метод. по- собие. — М.: ВЛАДОС, 2001.

3. Голованов В.П. Методика и технология работы педагога допол- нительного образования: учеб. Пособие для студ. учреждений сред. проф. образования. — М.: ВЛАДОС, 2004.

4. Дополнительное образование детей: Учеб. пособие для студ. высш. учеб. заведений / Под ред. О.Е. Лебедева. — М.: ВЛАДОС, 2000. 5. Дополнительное образование детей: сборник авторских про- грамм / ред.-сост. З.И. Невдахина. Вып.

3. — М.: Народное образова- ние, 2007. 6. Каргина З.А. Практическое пособие для педагога дополнитель- ного образования// Библиотека журнала «Воспитание школьников» — Изд. доп. Вып. 77. — М.: Школьная Пресса, 2008.

7. Колеченко А.К. Энциклопедия педагогических технологий: Пособие для преподавателей. — СПб.: КАРО, 2004.

8. Критерии эффективности реализации образовательных про- грамм дополнительного образования детей в контексте компе- тентностного подхода. Материалы к учебно-методическому посо- бию / Под ред. проф. Н.Ф. Радионовой. — СПб.: Издательство ГОУ «СПбГДТЮ», 2005.

9. Оценка эффективности реализации программ дополнительно- го образования детей: компетентностный подход. Методические ре- комендации / Под ред. проф. Н.Ф. Радионовой. — СПб.: Издательство ГОУ «СПб ГДТЮ», 2005.

10. Поташник М.М., Лазарев В.С. Управление развитием школы. — М., 1995.

11. Словарь-справочник терминов, используемых в системе до- полнительного образования детей / Сост. Л.Н. Буйлова, И.А. Дрогов и др. — М.: ЦРСДОД Минобразования РФ, 2001