Лекция к уроку «Зарождение авангардных направлений
в искусстве в начале 20 века.
Модернизм (итал. modernismo —
«современное течение»; от лат. modernus —
«современный, недавний») — направление в искусстве XX века, характеризующееся
разрывом с предшествующим историческим опытом художественного творчества,
стремлением утвердить новые нетрадиционные начала в искусстве, непрерывным
обновлением художественных форм, а также условностью (схематизацией,
отвлечённостью) стиля. Когда говорят о широком значении модернизма, то
употребляют также термин «авангардизм». Иными словами, упомянутые течения можно
именовать либо модернистскими, либо авангардистскими.
Модернизм —
совокупность художественных направлений в искусстве второй половины
девятнадцатого — середины двадцатого столетия. Наиболее значительными
модернистскими тенденциями были импрессионизм, модерн, экспрессионизм, нео- и постимпрессионизм,
фовизм, кубизм, футуризм. А также более поздние течения — абстрактное
искусство, дадаизм, сюрреализм.
В узком смысле модернизм рассматривается как
ранняя ступень авангардизма, начало пересмотра классических традиций. Датой
зарождения модернизма часто называют 1863 год — год открытия в Париже «Салона
отверженных», куда принимались работы художников. В широком смысле модернизм —
«другое искусство», главной целью которого является создание оригинальных
произведений, основанных на внутренней свободе и особом видении мира автором и
несущих новые выразительные средства изобразительного языка, нередко
сопровождающиеся эпатажем и определенным вызовом устоявшимся канонам.
Авангардизм - общее понятие,объединяющее все виды экспериментальных,
модернистских, подчеркнуто необычных начинаний в искусстве, поисков в искусстве
20 века.
Общие
черты всех авангардных направлений - постоянная конфронтация со всеми
устоявшимися и признанными направлениями и постоянная готовность выдвигать
новые небывалые художественные принципы, способные ошеломлять художественную
среду и публику.
1.КУБИЗМ – модернистское направление в изобразительном искусстве,
характеризующееся использованием подчеркнуто геометризованных условных форм,
стремление «раздробить» реальные объекты на стереометрические примитивы.
Предметы рассматриваются с нескольких точек зрения: сверху, снизу, изнутри и
снаружи. В живопись вводятся инородные материалы: картон, песок, описки, ткань,
железо, стекло. Картиа превращается в материальный объект.
Наиболее известной фигурой
в направлении кубизм является испанский художник Пабло Пикассо; именно
он – основоположник кубизма, наравне с французским кубистом Жоржем Браком.
Возникло это направление во Франции, в 1906-1907 годы. Название направления
появилось благодаря французскому художественному критику Луи Вокселю, который в
1908 году описал серию картин Жоржа Брака (изображения деревьев и гор в виде
кубов и пирамид) как «кубические причуды».
Раскрыть понятие
кубизм- аналитический и синтетический.
2.ФОВИЗМ ( от фр.fauve – дикий)-направление во
французской живописи конца XIX-начала XX века.
Название закрепилось за
группой художников, чьи полотна были представлены на осенном салоне 1905 года.
Картины производили ощущение энергии и страсти, и французский критик Луи Восель
назвал этих живописцев дикими зверями (фр. les fauve)
Отличительные черты: динамичность мазка, стихийность, стремление к эмоциональной силе. Силу
художественного выражения создавал яркий колорит, чистота и резкость,
констрастность цветов. Дополняет образ острота ритма. Для фовистов характерно
резкое обобщеиие пространства, сведение формы к простым очертаниям, отказ от
светотональной моделировке формы.
Вдохновителями фовистов
послужили постимпрессионисты Ван Гог и Гоген.
Персоналии: Анри
Матисс и Андре Дерен.
3.ФУТУРИЗМ (от итал. Futurism, от лат. Futurum-будущее)-авангардистское художественное течение 1910-х -начала 1920-х
годов, наиболее полно проявилось в Италии и России. Футуризм изначально
появился в литературе, а затем проник в изобразительное искусство и музыку.
В литературе наиболее известный представитель футуризма в России - это Владимир Маяковский. Ему действительно
удалось создать свой уникальный способ стихосложения, который очень
соответствовал его идеям. Также к популярным авторам того направления относится
Игорь Северянин, Велимир Хлебников, Давид Бурлюк и другие поэты и художники.
Главные художественные принципы: скорость, движение, энергия,
которые художники пытались передать давольно простыми приемами. Для их живописи
характерны энергические композиции, где фигуры раздроблены на фрагменты и
пересекаются углами, преобладают мелькающие формы, зигзаги, спирали, скошенные
конусы.
Персоналии:
Гончарова, Розанова, Попова, Удальцова, Экстер, Бурлюк.
4. АБСТРАКЦИОНИЗМ ( отлат. Abstraction-удаление,
отстранение)-направление нефигуративного искусства, отказавшегося
отприближенного к действительности изображения форм в живописи. Одна из целей
абстракционизма- достижение «гармонизации», создание определенных цветовых
сочетаний и геометрических форм, чтобы вызвать у зрителя разнообразные
ассоциации.
Персоналии: Василий
Кандинский, Казимир Малевич, Михаил Ларионов, Пит Мондриан.
5.СУПРЕМАТИЗМ ( от лат. Supremus- наивысший) – направление в
авангардистском искусстве, основанное в 1 –половине 1910-х годов Казимиром
Малевичем. Являлся разновидностью абстракционизма, супрематизм выражался в
комбинациях разноцветных плоскостей простейших геометрических очертаний ( круг,
квадрат, треугольник). Цвет открытый, локальный, сочетание красного, желтого,
синего, белого. Сочетание разноцветных и разномасштабных фигур создавало
асимметричные супрематические композиции.
Персоналии: Николай Суетин, Александр Родченко, Казимир Малевич, Александра Экстер,
Наталья Розанова.
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.