Добавить материал и получить бесплатное свидетельство о публикации в СМИ
Эл. №ФС77-60625 от 20.01.2015
Инфоурок / Доп. образование / Рабочие программы / Экспериментальная образовательная программа «В сольфеджио – с радостью»

Экспериментальная образовательная программа «В сольфеджио – с радостью»


  • Доп. образование

Поделитесь материалом с коллегами:


Муниципальное образовательное учреждение дополнительного образования детей Нижнеудинская Детская музыкальная школа


УТВЕРЖДАЮ:

Директор ДМШ Н.А. Лопоухова

подпись _______________

15.06.2011г.



Экспериментальная

Образовательная программа


«В сольфеджио – с радостью»

(для учащихся групп раннего эстетического развития-подготовительные классы ДМШ и ДШИ)

Срок реализации-2 года

Год написания – 2011г.


Согласовано

Методист Управления по культуре

МО «Нижнеудинский район»

Л.Ф. Тимошенко


_____________________

(подпись)




Педагогического совета 15.06.2011г.

Председатель -

Лопоухова Н.А.______________________________

(подпись)


Составитель:

Кайкова С.А. –преподаватель ДМШ




Г.Нижнеудинск

2011г.


























Пояснительная записка

Предмет «Сольфеджио» в контексте всех предметов ДМШ является самым комплексным и самым сложным как для учащихся, так и для педагогов. Возникает вопрос, почему?

Еще для древних греков самым интересным и главным объектом познания была идея – человеческая мысль, они понимали, что именно мышление, идея формирует человека, формирует личность.

А что формирует музыканта? Без чего музыкант не может существовать? Наверное, без слуха. Слух, так же как и мысль – что-то невидимое, эфемерное почти не поддающееся описанию. Слух, как и мысль – это бесценное сокровище, которое невозможно потерять. Живой пример – Бетховен, будучи глухим – он внутренне слышал и нам подарил свои музыкальные увертюры. У знаменитого древнегреческого ученого Пифагора была задача – развить у своих учеников правильное мышление. У нас, у теоретиков, не менее возвышенная задача – развить внутренний слух.

Уже с первых шагов в музыкальной стране юные музыканты сталкиваются с такие непонятными для них понятием как «сольфеджио», иногда эта встреча заканчивается трагедией - не справившись с этим сложным предметом, ребенок отказывается посещать музыкальную школу. А сколько трагедий связано с непоступлением в музыкальный колледж или высшее учебное заведение, именно из – за слабой подготовки по сольфеджио. У детей возникает вопрос:

Неужели все взрослые теоретики не могут составить такую учебную программу, которая способствовала наиболее удобному изучению и освоению сольфеджио?

Несмотря на большой передовой опыт таких выдающихся «сольфеджистов», как Г. Шатковский, Ж. Металлиди, А. Перцовская и др. – в России нет новой базовой методики преподавания сольфеджио, той методики, которая бы помогла любому педагогу, особенно начинающему, добиваться хороших результатов. Мало основательных систематизированных учебных пособий. Самые лучшие учебники Ж. Металлиди, А. Перцовской написаны как учебники для чтения с листа – несмотря на прекрасный музыкальный материал в них не хватает диалога с учеником.

Немного лучше дело обстоит с учебными пособиями по сольфеджио для подготовительных групп. М. Котляревская – Крафт, Стоклицкая, Ж. Металлиди, А. Перцовская, И. Москалькова, Е. Осколова – это далеко не полный перечень педагогов - «сольфеджистов», щедро поделившихся своим опытом работы с самыми юными музыкантами. Кто-то из них работает по релятивной системе, кто-то использует обычную методику - я сторонник любой системы, которая помогает «учить легко, приятно и основательно». Работаю с учащимися подготовительной группы уже 14 лет (с 1997 года) – веду уроки сольфеджио как для одного года обучения и двухгодичный подготовительный курс.

Естественно, что за годы работы сложился определенный опыт. Свой опыт я обобщила в экспериментальной образовательной программе «Гармоническое сольфеджио», которая приняла участие в 1 областном конкурсе образовательных программ и стала победителем. Данная работа является продолжением авторской программы «Гармоническое сольфеджио» - она развивает её, и опирается на те же методические принципы и методические пособия.

Главным условием реализации данной программы является проведения сольфеджио 1-2 (по возможности) раз в неделю, количественный состав групп не должен превышать 8 -10 человек. Необходимое наличие следующего оборудования:

  1. кабинет для групповых занятий.

  2. 7-8 столов, фортепиано, школьная доска.

Для проведения занятий так же понадобятся учебные пособия для учащихся и методическая литература для педагога (см. список используемой литературы).

Методологической основой данной программы являются: 1)типовая программа по сольфеджио для ДМШ (Москва, 1984 г.); 2) авторская образовательная программа «Гармоническое сольфеджио» (Нижнеудинск, 2006г.); 3)методическая разработка Г.И. Шатковского «Развитие музыкального слуха»; 4) учебные пособия Ж. Металлиди и А. Перцовской «Мы играем, сочиняем и поем» (для подготовительной группы); 5) М. Котляревская-Крафт, И. Москалькова, Л. Батхан «Сольфеджио для подготовительных отделений «ДМШ»; 6) И. Москалькова, М. Рейниш «Уроки сольфеджио в дошкольных группах ДМШ».


Цели программы

Образовательная программа «Гармоническое сольфеджио» (для учащихся подготовительных отделений ДМШ) - результат 14- летних практической работы по этому предмету с учащимися 5-8 лет, разных по возрасту, музыкальным данным и складу психики.

Ее цель - наиболее эффективно организовать учебный процесс в связи с повышением требований, предъявляемых музыкальной педагогикой к предмету сольфеджио. С одной стороны она должна способствовать повышению музыкально-эстетического уровня учащихся, расширению их кругозора, формированию вкуса, с другой стороны – усовершенствовать процесс развития музыкального слуха.

Также частно дидактическими целями программы являются:

  • воспитание чувства интереса любви к музыке;

  • воспитание образно-эмоционального восприятия музыки и накопление музыкальных впечатлений;

  • развитие музыкальных способностей: слуха, памяти, ритмического чувства;

  • развитие творческих способностей учащихся.

Предлагаемая образовательная программа и учебно – тематические планы предусматривают обучение всех желающих через практическую реализацию следующих задач:

  • воспитание навыков творческого усвоения теоретического материала (см. ниже о поисковом методе преподавания).

  • воспитание навыков чтения точного интонирования мелодий и вокально- интонационных упражнений.

  • воспитание навыков «слуховых представлений» и слухового анализа, как отдельных элементов музыкального языка, так и музыкальных произведений в целом.

  • воспитание чувства метро – ритма.

В ходе реализации данной программы учащиеся должны:

  • точно интонировать несложные попевки, короткие мелодии в пределах октавы в удобном диапазоне;

  • прочитать нотами несложную мелодию (в пределах квинты);

  • прохлопать ритм несложной мелодии и записать его, поставить акценты, разделить мелодию на такты, определить размер;

  • прослушать несложную мелодию и записать ее, сыграть ее на фортепиано;

  • освоить основные теоретические понятия такие, как нотный стан, скрипичный и басовый ключ, ноты, паузы, длительности, динамика, оттенки и штрихи.

Сверхзадача любой музыкально-педагогической программы и данной в частности – научить ребенка любить музыку, чтобы ему было всегда легко и приятно входить в этот прекрасный музыкальный мир и чтобы у него появилось желание сотворить этот мир самому.




Краткие методические указания


Для осуществления поставленных задач педагогу необходимо применять на уроках сольфеджио следующие методы:
1/объяснительно-иллюстративные, связанные с умением педагога превратить сложные теоретические понятия в музыкальную сказку или научную историю, а также с умением сделать любое наглядное пособие – составить таблицу, нарисовать рисунок (см. раздел «Теоретические сведения»).

2/ репродуктивные методы, связанные с практической деятельностью (см. выше задачи программы).

3/ поисковый метод, связанный с «самостоятельным» открытием учащихся музыкальных законов.

4/ игровой метод, как самый важный метод преподавания.

«Фундаментальным средством познания мира для детей является игра. У игры много преимуществ по сравнению с другими видами познавательной деятельности. Игра никогда не утомляет, она естественно включает детей в орбиту познаваемого; кроме того, игровая ситуация – прекрасное средство моделировать любой исследуемый процесс; наконец, игра идеально мобилизует эмоции ребенка, его внимание, его интеллект, не говоря уже о том, что служит превосходной двигательной разрядкой. Во время игры ребенок уже ни на что постороннее не способен отвлечься – игра поглощает его целиком. Именно в игре ребенок живет наиболее яркой, интенсивной творческой жизнью» (М. Котляревская-Крафт).

Все методы и формы работы на каждом уроке сольфеджио должны быть тесно взаимосвязаны между собой и представлять непрерывную цепочку: познания – пения – слушания – игры на фортепиано.


  1. Воспитание вокально – интонационных навыков.

«Вокально – интонационные упражнения являются одной из главных форм работы на уроках сольфеджио, благодаря которой теоретические сведения закрепляются практически. Вокально – интонационные упражнения – это своеобразная «техническая школа», в которой отрабатываются все элементы музыкального языка: лады, интервалы, аккорды.

В 1999 году мною была написана методическая разработка по теме «Вокально – интонационные упражнения для формирования ладового слуха на уроках сольфеджио».

Привожу цитаты из неё «…интонация служит главным выразителем образно-смыслового содержания, а интонирование – основным способом высказывание художника. Более того музыкальная педагогика издавна признает, что точное интонирование – ключевая задача – воспитания навыков исполнительства, ибо вне точного интонирования пения, игре на инструменте не может быть подлинного постижения содержания музыки (Б. Незванов). Еще два очень важных вывода, которые делает ученый, заключается в том, что интонирование непосредственно влияет на развитие внутреннего слуха; и что именно «в словесной речи формируются те навыки, благодаря которым музыкальное интонирование осуществляется как процесс осознанный». Так же Незванов пишет, что «в стране утвердилась методика, которая основывает слуховое воспитание на его начальном этапом – на гаммаобразном построении в объеме тонической квинты».

Незванов объясняет причину и преимущество такой методики тем, что:

  1. гамма от I-V ступени удобно транспонируется

  2. такой подход связан с традицией вычленения тоники и тонического трезвучия

  3. квинтовый звукоряд содержит полутон

  4. гамма в диапазоне квинты выявляет мажорное или минорное наклонения лада.

К этим вывода ученого можно добавить только одно, что формирование точного интонационного слуха у учащихся на уроках сольфеджио является главной задачей предмета и самой сложной. Осмысленный процесс интонирования складывается очень медленно, постепенно и конечно, большое значение имеет первый начальный этап...

Я интуитивно пришла к выводу, что нужно начинать с «музыкальных сигналов» - простейших мелодических попевок, конечно ладовых, но связанных именно со словом.

Такие музыкальные сигналы я назвала «интонационными ступеневыми дорожками»

Мажорные

Вhello_html_4a08f386.png миноре – другие «ступеневые» дорожки:

hello_html_m6df4758b.png









Наблюдения показали, что дети чисто интонируют именно со словом, так как слово мобилизует сознание ребенка и выравнивает интонацию.

Ребятам так понравилась такая форма интонационной работы, что каждый урок мы начинаем со «ступеневых дорожек».

Распевку проводит «концертмейстер» (каждый урок - новый учащийся).

Он играет дорожку в той тональности, в которой мы работаем на уроке: например в F-dur. Поет первую дорожку: «ох-ра-ох-ра». Класс хором отвечает: «ох-ра-ох-ра», а потом все пропевают ступени «раз-два- два- раз» или звуками «фа-соль-соль-фа» (такую работу проводим со всеми «ступеневыми дорожками»).

Так постепенно накапливается песенный и интонационный багаж, так вырабатываются навыки точного интонирования мелодии и самое главное её эмоционального переживания. Именно благодаря слову мелодия становится «близкой», «понятной», «родной» и долго «живет» в памяти ребенка».

Впоследствии к интонационным «ступеневым дорожкам» можно прибавить песенки – попевки:
























К интонационной работе в ладу кроме «ступеневых дорожек» надо прибавить работу над гаммой: мажорной и минорной. Здесь очень помогают попевки из пособия Е.Королевой:















Благодаря этим незатейливым попевкам дети уже в подготовительном классе могут сольфеджировать и петь мелодии с листа.

  1. Сольфеджирование и пение с листа.

«Сольфеджирование является основной формой работы в классе сольфеджио. При сольфеджировании вырабатываются правильные певческие навыки, интонационная точность, сознательное отношение к музыкальному тексту, воспитывается чувство лада» (Сольфеджио. Программа для ДМШ. Москва, 1984г.).

«Сольфеджирование мелодий можно разделить на два вида: сольфеджирование в классе и домашнее сольфеджирование. Эти два вида пения мелодий существенно отличается друг от друга. Ведь дома ребенок вначале играет мелодию на фортепиано, а потом «копирует» её голосом.

В классе под руководством педагога учащиеся поют мелодию без поддержки инструмента, включая в работу внутренний слух.

Настойка к любой мелодии строго индивидуальна и чаще всего связана с вокально-интонационными упражнениями» (из авторской программы «Гармоническое сольфеджио» 2006г.).

Например, в «Песенке для малышки» (№61 Сольфеджио для подготовительной группы Ж.Металлиди, А.Перцовской) ученики зрительно определяют БЕ-ЛУ-Ю дорожку и поют ее от звука фа, как упражнение для слуховой настройки.







В песенке «Баю-баюшки» (№57 Сольфеджио для подготовительной группы Ж.Металлиди, А.Перцовской) педагог помогает определить уже не БЕ-ЛУ-Ю, а ТЕМ-НУ-Ю дорожку, с помощью которой также легко настроиться и спеть мелодию от звука ре (понятия тональности еще не сформировано).








В учебнике Ж. Металлиди, А. Перцовской «Мы играем, сочиняем и поем» для подготовительной группы содержится достаточно удобный музыкальный материал для формирования навыков чистого интонирования и пения мелодии с листа.

Следует добавить, что прежде чем спеть любую мелодию нотами необходимо проанализировать ритм, прочитать его ритмослогами и проговорить ноты в ритме.

Важным моментом в изучении и исполнении песенного материала являются игровые песенки – спектакли. Мы начинаем заниматься с 5 – 6 летними детьми, многие из которых просто бояться петь индивидуально. И здесь на помощь приходят игровые песенки. Например, знаменитая р.н.п. «Тень – тень». Сколько в ней сказочных героев – медведь, заяц, лиса, коза, ежи и блохи. Исполняя индивидуально партию любого персонажа, ребенок, несомненно, испытывают эмоциональное удовлетворение – в результате, каждый ребенок «раскрывается» психологически, у него исподволь формируется чистая интонация, развивается слух и появляется интерес к музыке.


  1. Воспитание чувства метро - ритма.

«Пульс – это великая сила, которая организует музыку изнутри, делает ее живой и выразительной…Важнейшая задача в развитии музыкального слуха состоит в том, чтобы выработать чувство пульсации…Должно быть нерушимым законом: сначала пульс, лишь затем на его основе развертывается ритм, претерпевая различные варианты оживления и торможения» – такие ритмические задачи определяет Г. Шатковский в своей методической разработке «Развитие музыкального слуха». Их решает любой педагог на каждом уроке сольфеджио.

«Ритмическая азбука» начинается со знакомства с длительностями. Чтобы понять значения слов «целая», «половинная», «четверть», «восьмая», необходимо научится «делить пирог». На доске педагог рисует круг – «целый пирог»: вначале делит его пополам, получается две половинки; потом каждую половинку еще пополам – получается четыре четвертинки; и наконец, каждую четверть делим на две части - получается восемь восьмушек. Такое «деление пирога» помогает запомнить и осознать название всех длительностей.

Написание длительностей можно выучить с помощью стихов Н. Кончаловской:


«Эта нота белая

Эта нота целая,

Эта нота важная

И очень протяжная».



«Эта половинная,

Она тоже длинная.

Но короче целой –

Штиль у ноты белой».


«Это нотки черные

Четверти проворные».





«Это две восьмушки,

Восьмушки - хохотушки

Палочки и точки,

На палочках крючочки».



Далее объединяем различные длительности в ритмические группы:




Для усвоения «ритмических слов» сочиняем рифмы:

Две восьмушки, четвертушки –

Песенка простая:

Дили бом, дили бом –

Будем мы строить дом.

Четверть, две восьмушки –

Обе хохотушки.

Бом-дили, бом-дили,

Песню изменили.

Дили-дили, дили-дили –

Слышен звон по всей квартире.

Часы мелодично поют –

Четыре восьмушки бегут.


«Бом – бом», - слышен гром,

Четверти шагают.

«Бом – бом», - дружно все

Песню напевают.


Причем именно не отдельные длительности, а такие мотивные ритмические образования позволяют быстрее приблизиться к изучению такта, тактовой черты и ударения (музыкального акцента).

Понятие ударения можно успешно усвоить через «игру в мяч». Вначале ударили мяч об пол, потом поймали – 1-й удар получается сильный, а 2-й слабый. Далее играем с мячом, проговариваем простые слова: Ма – ма, Па – па, А – ня, Са – ша, интенационно выделяя ударный слог.

А теперь составляем ритмические фразы:

«Катя вышла на крылечко» – проговариваем ритмослогами, записываем ритм:


Ставим ударения (акценты):

И перед каждым ударением - тактовые черточки:


И более сложные: «Дили бом, дили бом, Загорелся Кошкин дом»

Запоминаем стихотворную рифму, проговариваем ритм стиха ритмическими словами («дили бом, дили бом, дили дили, дили бом»), и записываем ритмические группы и по порядку:


Далее ставим ударение (акценты) и делим на такты:

Такая последовательность записи ритмических групп и деление их на такты позволяет практически с первых уроков составлять, а потом и записывать ритмические диктанты (подробности в разделе диктанта).

Следует обратить внимание на изучение затакта – здесь нам помогут стихи Е. Королевой:

- Это что за странный такт. (Сам с собой он поругался

Называется затакт? И от злости разорвался)

- Расскажу вам про него, Такта этого начало

Вот история его. Позади всей пьесы встало.


В пьесе такт когда-то жил. А конец того же такта

Самым первым тактом был, Влез в начало, стал затактом.

Но случилось с ним несчастье – Потому теперь и счет

Разорвался на две части. В нем ведут наоборот.


Различные паузы также легко запомнить с помощью стихов из пособия Е. Королёвой «Музыка в сказках, стихах и картинках»

Игровые моменты важны и в усвоении длительностей и ритма. Очень хорошо ощущается разница длительностей в игровых песнях, например: в «Часах» Н. Метлова (из пособия М. Котляревской - Крафт «Сольфеджио для подготовительных отделений ДМШ»)
















Педагог подробно разбирают с детьми как стучат разные часы – башенные - медленно (половинами - ), стенные – быстрее (четвертями - )

наручные – очень быстро (восьмыми - ).

Естественно, что дети должны пережить ритм эмоционально, и поэтому все эти длительности следует запоминать через движение (медленный шаг ( ) – быстрый шаг ( ) – бег ( ).

При изучении двухдольного и трехдольного размера и штрихов на помощь приходят различные музыкальные жанры: галопы, польки, вальсы, менуэты, марши. Двигаясь под музыку, учимся как «танцмейстеры» считать, отличая друг от друга двухдольный и трехдольный размеры и различные штрихи: стаккато, легато, non legato.


  1. Музыкальный диктант

«Музыкальный диктант является самой сложной формой слухового анализа. Способность логически осознать и записать то, что слышишь, развивается у каждого учащегося индивидуально, и педагогу приходиться проявлять много внимания изобретательности, чтобы научить всех учащихся писать музыкальные диктанты («Гармоническое сольфеджио», 2006г.).

На начальном этапе для составления диктанта необходимы карточки с ритмическими группами и «ступеневыми дорожками», ведь навыки письма 5-6- летних детей еще слабо развиты. Но наряду с использованием пособий следует как можно скорее приступить к написанию длительностей и ритмических групп – потому что именно запись быстрее и основательнее формирует мышление ребенка.

К концу 1 года обучения ученики должны свободно записывать ритм простых стихотворений, ставить ударение и делить на такты. В разделе «Воспитание чувства метро- ритма» уже было сказано о методике записи ритмических диктантов. Продолжим рассматривать этот метод.

Возьмем более сложный пример – знаменитую песенку «Ёлочка». Вначале вслух проговариваем текст: «Маленькой ёлочки холодно зимой, Из леса ёлочку взяли мы домой». Далее также хлопая в ладоши, проговариваем ритмические слова: «Бом дили, бом дили, дили - дили, бум» (2 раз).

Записываем ритм: ставим ударение


и впереди акцентов - тактовые черточки в размере 2/4:


Правильно ставить ударение оказывается не так просто, особенно если мелодия начинается из-за такта. Например, песенка «Грачи летят, на всю Русь трубят»: .

Мелодические диктанты следует начинать писать после тщательной работы над ритмическим диктантом. Легко записывать мелодию, опираясь на «ступеневые дорожки».

Например, звучит попевка: « Прозвенел звонок, начался урок»




Вначале над нотным станом записываем ритм, потом определяем, что мелодия движется по «о-ран-же-вой» дорожке, поем её нотами и записываем под ритмом.





Записать ноту под нотой не так-то просто, но от этой точной и аккуратной записи зависит, научится ребенок правильно писать диктанты или нет.

Естественно, что диктант может сочетать в себе запись и устный ответ. Например: ритм песенки можно записать, а мелодию определить на слух и сыграть на фортепиано. На начальном этапе это очень эффективный способ развития слуха.


  1. Слуховой анализ основных музыкальных элементов

Слуховой и зрительный анализ является одной из основных практических форм в курсе сольфеджио, тесно взаимосвязанной с теоретическим материалом, вокально – интонационными упражнениями – диктантом и игрой на фортепиано: изучаю – пою – слушаю – записываю – играю.

Слуховая аналитическая работа должна проводится очень тщательно и логически последовательно на каждом уроке сольфеджио, чтобы учащиеся смогли накопить внутренние слуховые представления, развить свою память и мышление, особенно гармоническое (из авторской программы «Гармоническое сольфеджио» 2006г.).

Развитие и накопление слуховых представлений начинается с первых уроков и является тем основным интеллектуально – слуховым комплексом, который изнутри развивает именно музыкальные способности ребенка, особенно его образно-эмоциональный строй.

Основные музыкальные элементы можно условно разделить на:

а) ладово-мелодические, б) гармонические, в) ритмические, г) жанровые, д) штрихи и динамика, темп.

А) Ладово-мелодический комплекс включает в себя определение на слух:

  • высоких, низких звуков, а также высокого, низкого, среднего регистров

  • мажорного и минорного лада

  • ступеневых дорожек: мажорных и минорных (см. раздел вокально-интонационные упражнения)

Б) Гармонический комплекс включает в себя определение на слух:

  • простых интервалов от примы до октавы в мелодическом и гармоническом варианте

  • мажорного и минорного трезвучия

В) Ритмический комплекс включает в себя определение на слух:

  • основных длительностей:

  • простых ритмических групп и также их сочетание:



  • акцентов, сильных и слабых долей

  • двухдольного и трехдольного размеров

  • затакта

  • «неровного» пунктирного ритма

Также учащиеся должны ориентироваться в музыкальных жанрах, определять на слух:

  • марши, польки, вальсы, менуэты

В музыкальных произведениях слышать и определять на слух:

  • быстрый, медленный и средний темп

  • динамические оттенки (от пиано до форте)

  • различные штрихи: стаккато, legato, non legato


Естественно, что определение на слух музыкальных элементов должно быть тесно взаимосвязано эмоционально-образной сферой: прослушав музыкальное произведение, ученики придумывают ему название, потом определяют с помощью, каких музыкальных средств композитор создал тот или иной образ.

Конечно же, все формы работы: вокально-интонационные упражнения, пение с листа, воспитание чувства мерто-ритма, музыкальный диктант, слуховой анализ невозможны без наглядных пособий, ведь зрительный фактор играет важную роль в сознании учащихся младшего возраста (абстрактное мышление которых еще слабо развито). Поэтому рассмотрим роль наглядных пособий в следующем разделе.

  1. Теоретические сведения и наглядные пособия

Сознание ребенка неразрывно связано со сказкой, поэтому вся музыкальная теория должна быть рассказана преподавателем не абстрактно – сухим языком, а преподнесена в сказочно-образном варианте.

Существует очень много игровых пособий и методической литературы по данному вопросу. Можно представить и свои авторские находки.

На начальном этапе, главное – освоить ноты. Используем игру «Поезд»: дети берут в руки флажки с названием нот (на одном флажке – одна нота). Один ученик выстраивает «ноты» не по порядку, а другой должен восстановить строгий порядок: до – ре – ми и т.д. Параллельно дети рисуют ноты в альбоме (на начальном этапе не желательно пользоваться нотной тетрадью, а лучше использовать обычный альбом, в котором можно рисовать очень крупные ноты и длительности.

При изучении написания нот я часто использую стихи Н. Кончаловской:

«С ноты до урок начнется,

Но линеек только пять.

И для ноты до придется

Нам линейку добавлять.»

«До ,ми, соль, си – на линеечках сидят,

Ре, фа, ля, до – из окошечка глядят»

Освоить клавиатуру можно со стихами Е.Королевой:

« - Видишь черных клавиш ряд?

Их то две, то три подряд,

Лишь две чёрненьких нажмёшь,

Между ними РЕ найдешь.

Слева – ДО, а справа – МИ,

По порядку их нажми:

ДО, РЕ, МИ.


Рядышком теперь смотри.

Видишь чёрных клавиш три?

От них слева ФА живет,

Песенку свою поет.



Возле ФА – СОЛЬ, ЛЯ сидят

И вдвоем на СИ глядят.

Но, а СИ совсем несложно,

Очень быстро найти можно:

Справа от трёх чёрных клавиш

Дома ты её застанешь.

А теперь произнеси:

ДО, РЕ, МИ,ФА, СОЛЬ, ЛЯ, СИ,

Друг за дружкой их сыграй

И тихонько повторяй:

ДО, РЕ, МИ, ФА, СОЛЬ, ЛЯ, СИ.


Только СИ ты назовешь –

Рядом снова ДО найдешь.

Если мы от ДО ушли,

До другого ДО дошли –

Значит, целую ОКТАВУ

Вместе мы с тобой прошли.





Я также рассказываю прекрасные сказки о мудрой сове, которая помогла птичке-невеличке отыскать скрипичный ключ, а косолапому мишке – басовый. Как легко с помощью этих замечательных стихов научить рисовать скрипичный и басовый ключ. В пособии Королевой также есть замечательные стихи про лады (мажор и минор), динамические оттенки и штрихи – они помогают легко и быстро усвоить сложный теоретический материал.


Постепенно наши знания углубляются, и мы уже приходим к таким понятиям как тональность – музыкальная семья, в которой есть главный звук - тоника. Главный звук может быть разным – ДО, РЕ, ФА, СОЛЬ и название музыкальной семьи – тональности изменяется – ДО мажор, РЕ минор и т.д.

С первых шагов мы сталкиваемся с названиями интервалов, которые можно запомнить с помощью песенки «Примой потопали…».
































































Эту песенку мы исполняем с различными движениями – шагаем, скачем, качаемся, кланяемся и потихоньку все более привыкаем к именам интервалов. У нас в классе висит таблица интервалов с рисунками животных и птиц. Также мы разучиваем песенки на каждый интервал.

























































































































































Эти образы животных помогают интонационно освоить интервалы. Во многих песнях про интервалы есть подсказка о способе его построения.

Например:

«Я веселый воробей, веселее всех зверей,

Я танцую по ступенькам, с первой на вторую

И пою я про секунду звонкую простую».

Если воробей прыгает с 1-ой на 2-ю, то и мы также делаем шаг с 1-ой и 2-ю ступени и получаем секунду.

В песенки про сексту:

«Я хвостатый кенгуру

Я люблю играть в игру,

- А в игру какую?

Самую простую

Прыгать по ступенькам

С первой на шестую».

Делаем шаг с первой на шестую – получается секста.

При изучении интервалов в дальнейшее очень важны понятия тона и полутона. Самое простое объяснение: полутон – это шаг на соседнюю клавишу, а тон – это шаг через клавишу (практически изучаем на клавиатуре).

Знаки альтерации #,Ь, запоминаем с помощью стихов Е. Королевой и песенок Л. Абеляна («Знак диез – что он означает? Этот знак, ноты повышает»).

Понятия мы записываем в альбоме или впоследствии в нотной тетради печатными буквами, и только в конце второго года в подготовительной группе у нас появляется небольшой теоретический словарь.

ЛАД – это дружба звуков.

ТОНАЛЬНОСТЬ – музыкальная семья.

ТОН – шаг через клавишу.

ПОЛУТОН– шаг на соседнюю клавишу.

ДИЕЗ - БЕМОЛЬ – БЕКАР – знаки альтерации.

СТУПЕНИ В ГАММЕ – устойчивые ( IIIIV) и

неустойчивые (IIIVVIVII).

T,S, D – главные ступени в ладу (IIVV).

ТРЕЗВУЧИЕ – мажорное и минорное.

ИНТЕРВАЛ – два звука.

ПАУЗЫ – знаки молчания.

ДИНАМИЧЕСКИЕ ОТТЕНКИ – форте и пиано.

РИТМ – различные длительности.

РАЗМЕР – организатор длительностей.



























Содержание предмета.

I год обучения подготовительной группы


I.Теоретические сведения

  • название звуков, нотный стан, скрипичный и басовый ключи;

  • первоначальные навыки нотного письма: расположение звуков на нотоносце;

  • высокие и низкие звуки – малая и первые октавы;

  • клавиатура;

  • диез и бемоль, бекар;

  • основные длительности: целая, половинная, четвертная, восьмая;

  • акцент, сильная и слабая доли;

  • такт, тактовая черта, размер (двухдольный и трехдольный);

  • затакт в двухдольном размере;

  • паузы – их написание и ритмическое соответствие;

  • тон, полутон;

  • мажор, минор – два основных музыкальных лада;

  • гамма и ступени в ней;

  • тоника, тональность;

  • «ступеневые дорожки»:

ох-ра; бе-ла- я; зе-ле-на- я; о-ран-же-ва-я.

Мажорные: I II I II III I II III IV I II III IV V

Минорные: ох-ра; тем-на-я; ал-маз-на-я; и-зум-руд-на-я

  • понятие интервала;

  • динамические оттенки;

  • штрихи;

  • музыкальные жанры.




II.Вокально-интонационные упражнения (навыки).

  • пение «ступеневых дорожек» в мажоре: ох-ра (I-II); бе-ла-я (I-II-III); зе-ле-на-я (I-II-III-IV); о-ран-же-ва-я (I-II-III-IV-V); те-ре-мок (I-III-V). (Поем их словами, со счетом и нотами),

  • пение «ступеневых дорожек» в миноре: ох-ра (I-II); тем-на-я (I-II-IIIЬ); ал-маз-на-я (I-II-IIIЬ-IV); и-зум-руд-на-я (I-II-IIIЬ-IV-V); те-ре-мок (I-IIIЬ-V). (Поем их словами, со счетом и нотами),

  • пение мажорной и минорной гамм со словами (пособие Е. Королевой).


III.Сольфеджирование и пение с листа.

  • пение песен из учебных пособий для подготовительных групп Ж. Металлиди, А. Перцовской, Стоклицкой, Котляревской-Крафт и др.;

  • пение «учебных песенок»: «Музыкальная считалочка» (Т. Стоклицкая); «По диез, про бемоль, про бекар» (Л. Абелян); «Часы» (Н. Метлов);

  • пение игровых песенок – спектаклей: «Едет-едет павровоз» (Г. Эрнесакс); «Солдатик» (Г. Курина); Р.н.п. «Тень-тень»; новогодние песенки и др.

Исполнение всех песен в групповом и индивидуальном вариантах.













































































































IV.Воспитание чувства метро-ритма.

  • пирамида длительностей:

  • изучение основных ритмических групп с использованием ритмослогов:


  • понятие сильной и слабой доли и акцента;

  • понятие такта – как «музыкального отрезка» и тактовой черты;

  • понятие двухдольного и трехдольного размеров;

  • затакт, как не полный такт;

  • паузы – их написание и ритмическое соответствие;

  • пение мелодий под ритмический «аккомпанемент»;

  • запись ритмических диктантов в определенном порядке.


V.Музыкальный диктант.

  • запись ритмических диктантов в определенном порядке:

а/ проговорить тексты ритмослогами, записать их или составить с помощью карточек,

б/ поставить акценты и тактовые черточки.

Например:

Бом бом, бом бом,

Загорелся кошкин дом




или

Плавала уточка в нашем саду



VI.Слуховой анализ.

а/Ладово-мелодический комплекс включает в себя определение на слух:

  • высоких и низких звуков;

  • мажорного, минорного ладов;

  • «ступеневых дорожек» - мажорных и минорных.

б/Ритмический комплекс включает в себя определение на слух:

  • основных длительностей

  • простых ритмических групп



  • акцентов, сильных и слабых долей;

  • двухдольного и трехдольного размеров;

  • затакта.

Также учащиеся должны ориентироваться в музыкальных жанрах, определять на слух: марши, вальсы и др.

  • быстрый и медленный темпы;

  • динамические оттенки;

  • штрихи.


Слуховой анализ музыкальных произведений и движения под музыку.


Список рекомендуемой музыкальной литературы


1.100 уроков сольфеджио для самых маленьких. Хрестоматия ч.1 сост. Т. Стоклицкая (193 наименования).

2.М. Котляревская – Крафт, И. Москалькова, Л. Батхан Сольфеджио для подготовительных отделений ДМШ. Нотное приложение (59 наименований).

3.И. Москалькова, М. Рейниш Уроки сольфеджио в дошкольных группах ДМШ. Нотное приложение (51 наименование).






Содержание предмета.

II год обучения подготовительной группы


I.Теоретические сведения

  • написание нот второй и большой октав, нахождение их на клавиатуре;

  • лад – мажор и минор;

  • гамма – мажорная и минорная;

  • тоника и тональности – Ре мажор, Фа мажор, Соль мажор;

  • «ступеневые дорожки» – во всех изучаемых тональностях;

  • понятие трезвучия (ступеневые дорожки) – те-ре-мок

I III V

  • интервалы: название простых интервалов - секунда, терция, кварта, квинта, секста, септима, октава;

  • длительности –

  • деление мелодий на такты в двух дольном и трехдольном размерах.

II.Вокально-интонационные упражнения (навыки).

  • пение «ступеневых дорожек» в мажорных тональностях, связанных с ними игровых песенок;

  • пение «минорных ступеневых дорожек» и игровых песенок, связанных с ними;

  • пение мажорных и минорных гамм с использованием песенок;

  • пение гамм в ритмическом оформлении

III.Сольфеджирование.

Пение мелодий по учебнику Ж. Металлиди, А. Перцовской «Мы играем, сочиняем и поем» (для дошкольной группы ДМШ).

  • пение несложных песен с текстом, с сопровождением и без сопровождения в мажорном и минорном ладах,

  • чтение с листа несложных мелодий в пределах квинты,
























  • пение мелодий с «ритмическим» аккомпанементом.

IV.Воспитание чувства метро-ритма.

Закрепление всех пройденных понятий, связанных с метро-ритмом.

  • основных длительностей:

  • акцента и такта;

  • более интенсивная работа не только в двухдольном, но и трехдольном размерах;

  • затакт в двухдольном и трехдольном размерах;

  • работа над паузами (в ритмических упражнениях, диктантах, слуховом анализе);

  • запись ритмических диктантов в двухдольном и трехдольном размерах.

V.Музыкальный диктант

Более богатый слуховой опыт предполагает запись мелодико-ритмических несложных диктантов (смотреть методические рекомендации, глава «Музыкальный диктант»)

VI.Слуховой анализ

а/Ладово-мелодический комплекс включает в себя: определение на слух:

- мажорного и минорного ладов

- «ступеневых дорожек» мажорных и минорных

б/ритмический комплекс включает в себя определение на слух:

- простых ритмических групп

- «неровного» пунктирного ритма

- двухдольного и трехдольного размеров

- затакта

в/гармонический комплекс включает в себя

- определение мажорного и минорного трезвучий

Также учащиеся должны ориентироваться в музыкальных жанрах, определять на слух: марши, вальсы, польки, менуэты.

- быстрый, медленный, умеренный темпы

- динамические оттенки, штрихи

Слуховой анализ музыкальных произведений и движение под музыку

Список рекомендуемой музыкальной литературы

1.100 уроков сольфеджио для самых маленьких. Хрестоматия ч.2 сост. Т. Стоклицкая (178 наименований)

2.Ж. Металлиди, А.Перцовская «Мы играем, сочиняем и поем» Сольфеджио для дошкольной группы ДМШ.

3.И. Москалькова, М. Рейниш «Уроки сольфеджио в дошкольных группах ДМШ». Нотное приложение (51 наименование)

Экзаменационные требования (для поступающих в 1 класс)


I.Вокально-интонационный комплекс

  • эмоционально-образно и интонационно точно пропеть песенку подготовленную заранее;

  • прослушать и пропеть интонационно-точно незнакомые попевки (в диапазоне октавы);


II.Слуховой комплекс

Определить на слух:

- лады – мажор и минор,

- «ступеневые дорожки» мажорные и минорные

- интервалы (от примы до квинты)

- трезвучия мажорные и минорные


III.Ритмический комплекс

- прослушать и простучать незнакомый ритм

- прослушать незнакомую мелодию и простучать ее ритм

- прослушать небольшой стихотворный отрывок, повторить его, простучать ритм и проговорить его ритмическими словами (дили бом и т.д.)


IV.Теоретический комплекс

Ответить на вопросы:

- написание нот 1,2 октавы в и малой октавы в

- написание и название основных длительностей и пауз

- написание и название динамических оттенков, штрихов, репризы, ферматы и др. музыкальных понятий.




Список используемой литературы

Методическая литература и учебные пособия

1.Сольфеджио. Программа для ДМШ. Мин-во культуры СССР Всесоюзный методический кабинет по учебным заведениям искусств и культуры. Москва, 1984г.

2.Шатковский Г.И. Развитие музыкального слуха. Москва, Музыка, 1996г.

3.Авторская экспериментальная образовательная программа «Гармоническое сольфеджио» (для уч-ся фортепианного и хорового отделений ДМШ и ДШИ), Нижнеудинск, 2006г.

4.Е.А. Королева «Музыка в сказках, стихах и картинках». Москва «Просвещение», 1994г.

5.И. Москалькова, М. Рейниш. Уроки сольфеджио в дошкольных группах ДМШ. Методическое пособие, Москва «Музыка», 1998г.

6.Т. Стоклицкая 100 уроков сольфеджио для самых маленьких с приложением для детей и хрестоматий. Часть первая (уроки 1-50), часть вторая (уроки 51-100). Хрестоматия ч.1 и 2. Москва «Музыка», 1998-1999г.

7.М.Котляревская –Крафт, И. Москалькова, Л. Батхан. Сольфеджио для подготовительных отделений ДМШ. Ленинград «Музыка», 1986г.

8.Ж. Металлиди, А. Перцовская «Мы играем, сочиняем и поем» Сольфеджио для дошкольной группы ДМШ . Санкт-Петербург «Композитор», 1999г.











Календарно – тематический план

Учащиеся подготовительного класса за первый год обучения должны освоить ноты и , основные длительности и ритмические группы; приобрести навыки интонирования несложных мелодий, также навык написания ритмических диктантов и слухового анализа музыкальных элементов.


Подготовительный класс, первый год обучения.

I полугодие

Урок №1 Беседа о музыкальных и шумовых звуках и о музыкальных инструментах.

Урок №2 Высокий, низкий, средний регистры – в фортепиано высокие и низкие звуки. Клавиатура.

Урок №3 Клавиатура – клавиши до, ре, ми. Звуки длинные и короткие (музыкальное движение)

Урок №4 Клавиатура – клавиши фа, соль, ля, си. Нотный стан. Скрипичный ключ (сказка). Долгие и короткие звуки (музыкальное движение)

Урок №5 Веселые нотки – написание нот «до», «ре», «ми». Долгие и короткие звуки. Клавиатура – повторение.

Урок №6 Веселые нотки – написание нот «фа» и «соль». Пирамида длительностей (через образы животных – музыкальное движение и деление «пирога»).

Урок №7 Веселые нотки – написание нот «ля и «си». Запись длительностей:

Клавиатура.

Урок №8 Повторение всех нот и длительностей. Акцент. Сильная и слабая доли. Метризация двухсложных и трехсложных слов. Клавиатура – октава.

Урок №9 Закрепление всех пройденных понятий.

Урок №10 Повторение нот, клавиатуры, длительностей. Ритмические группы:

Урок №11 Повторение ритмических групп: Такт, тактовая черта, размер.

Урок №12 Ритмические группы:

Повторение понятий такт и тактовая черта, размер. Паузы – знаки молчания в музыке (сказка).

Урок №13 Тон, полутон. Повторение всех ритмических групп:

Ритмический диктант.

Урок №14 Знаки альтерации – диез, бемоль. Ритмический диктант.

Урок №15 повторение всех понятий. Подготовка к Новому Году.


Подготовительный класс, первый год обучения

II полугодие


Урок №1 Повторение нот клавиатуры, длительностей. Знакомство с мажором и минором (музыкальная сказка).

Урок №2 Мажор и минор (сравнительная характеристика). Повторение нот скрипичного ключа и клавиатуры. Ритмические упражнения.

Урок №3 Тон и полутон (повторение). Сильная и слабая доля (повторение) – ритмические упражнения. Акцент. Нотное письмо.

Урок №4 Диез и бемоль (повторение). Бекар. Ритмические упражнения. Нотное письмо.

Урок №5 Гамма и ступени в ней:

Акцент – ритмические упражнения. Нотное письмо.

Урок №6 Гамма и ступени в ней – «ступеневые дорожки». Ритмические упражнения. Нотное письмо.

Урок №7 «Ступеневые дорожки» в разных песенках (определение на слух), стаккато и легато – штрихи. Ритмические упражнения. Нотное письмо.

Урок №8 Повторение ладов. Понятия тоники, «Ступеневые дорожки» в тональности До мажор. Паузы (повторение) – ритмические упражнения. Нотное письмо. Штрихи.

Урок №9 Тоника. Тональность До мажор. Такт. Тактовая черта. Размер 2/4 – ритмические упражнения. Нотное письмо.

Урок №10 Ноты басового ключа (музыкальная сказка). Такт. Тактовая черта. Размер 2/4. Ритмические упражнения.

Урок №11 Повторение нот басового ключа – нотное письмо. Динамические оттенки (музыкальная сказка). Ритмические упражнения.

Урок №12 Музыкальные жанры. Двухдольный и трехдольный размер. Ритмические упражнения. Динамические оттенки.

Урок №13 Музыкальные жанры – двухдольные и трехдольные размеры. Затакт – ритмические упражнения.

Урок №14 Понятия интервала – музыкальный зоопарк (сказка). Повторение всех понятий.

Урок №15 Подготовка к экзаменам – повторение всех пройденных понятий.

Урок №16 Экзамен.








Перспективный план I полугодие (I год обучения)

Фортепианная клавиатура – клавиши до, ре, ми, фа, соль, ля, си (в них «живут музыкальные звуки»)

Скрипичный ключ.

Нотоносец. Ноты – до, ре, ми, фа, соль, ля, си – написание в первой октаве.

Длинные и короткие звуки (музыкальное движение)

Пирамида длительностей –

(через образы животных – музыкальное движение и деление «пирога»).


  1. Понятия сильной и слабой доли, акцента.

  2. Такт, тактовая черта, размер.

  3. Ритмические группы:


  1. Тон – как большой шаг, полутон, как маленький шаг (по клавиатуре)

  2. Знаки альтерации – бемоль, диез.

  3. Паузы – знаки молчания в музыке.

  1. Разучивание песенок по различным пособиям (см. список пособий)

  2. Разучивание песенок – а)образных», «осенних», «зимних» и т.д.

б) песенок про ноты и длительности.

В) песенок в диапазоне примы, секунды, терции, кварты, квинты, или (одной, двух, трех, четырех, пяти ступеней) для точного интонирования и определения движения ( )



  1. Понятия длинных и коротких звуков.

  2. Пирамида длительностей:







  1. Сильные и слабые доли. Акцент.

4.Такт, тактовая черта. Размер.

5.Ритмические группы:

1.Определение на слух:

а)высоких и низких регистров

б)длинных и коротких звуков

в)ритмических групп:




г)сильной и слабой доли, акцента.

д)пауз

е)музыкальных жанров: вальса, марша, колыбельной и др.

1.Ритмические диктанты – складываем из карточек:














проговариваем стихи ритмическими словами, выкладываем ритм с помощью карточек.

1.Знаки клавиатуры

- всех клавиш -до, ре, ми, фа, соль, ля, си.

2.Показ на ф-но тона, полутона, фа

ми и т.д.

3.Ученик – концертмейстер – играет один звук – все поют.

4. игра на фортепиано считалок, типа «Андрей – воробей».

Перспективный план II полугодие (I год обучения)

2.Фортепианная клавиатура – клавиши до, ре, ми, фа, соль, ля, си (в них «живут музыкальные звуки»)

3.Скрипичный ключ.

4.Нотоносец. Ноты – до, ре, ми, фа, соль, ля, си – написание в первой октаве.

5.Длинные и короткие звуки (музыкальное движение)

6.Пирамида длительностей .

7.Понятия сильной и слабой доли, акцента.

8.Такт, тактовая черта, размер, двухдольные, трехдольные

9.Ритмические группы:

10.Тон, полутон.

11.Знаки альтерации – бемоль, диез, бекар.

12.Паузы – знаки молчания в музыке.

13.Простые интервалы.

  1. Разучивание песенок по различным пособиям (см. список пособий)


1.Пение мажорных и «ступеневых дорожек»

ох-ра, бе-ла-я,

I II I II III

зе-ле-на-я,

I II III IV

о-ран-же-ва-я,

I II III IV V

те-ре-мок

I III V

В тональностях До мажор.

2.Знакомство с минорными «ступеневыми дорожками»:

тем-ная-я

I II IIIЬ

ал-маз-на -я

I II IIIЬ IV

и-зум-руд-на-я

I II IIIЬ IV V

те-ре-мок

I IIIЬ V


  1. Понятия длинных и коротких звуков.

  2. Пирамида длительностей:







  1. Сильные и слабые доли. Акцент.

4.Такт, тактовая черта. Размер.

5.Ритмические группы:

1.Определение на слух:

а)высоких и низких регистров

б)длинных и коротких звуков

в)ритмических групп:




г)сильной и слабой доли, акцента.

д)пауз

е)музыкальных жанров: вальса, марша, колыбельной и др.

1.Ритмические диктанты – складываем из карточек:














проговариваем стихи ритмическими словами, выкладываем ритм с помощью карточек.

1.Знаки клавиатуры

- всех клавиш -до, ре, ми, фа, соль, ля, си.

2.Показ на ф-но тона, полутона, фа

ми и т.д.

3.Ученик – концертмейстер – играет один звук – все поют.

4. игра на фортепиано считалок, типа «Андрей – воробей».


Календарно – тематический план

Учащиеся подготовительного класса за второй год обучения должны более основательно освоить ноты и , основные длительности и ритмические группы; приобрести навыки интонирования более сложных мелодий, также навык написания мелодико-ритмических диктантов и слухового анализа музыкальных элементов.


Подготовительный класс, второй год обучения.

I полугодие

Урок №1 Организационный урок

Урок №2 Повторение нот и длительностей.

Урок №3 3 кита в музыке: Звуки высокие и низкие. Ритмический диктант – ритмические группы:

Урок №4 Мажор – минор – сказка Е. Королевой. Реприза. Акцент. Такт. Тактовая черта. Размер

Урок №5 Мажор – минор. Ноты второй октавы. Темп. Ритмический диктант.

Урок №6 Ноты второй октавы. Чтение с листа. Штрихи.

Урок №7 Ступеневые дорожки: ох-ра, бе-ла-я, зе-ле-на-я, о-ран-же-ва-я, те-ре-мок (мажорные). Басовый ключ – ноты малой октавы.

Урок №8 Гамма – самая длинная «ступеневая» дорожка, мажорная гамма. Басовый ключ – ноты малой октавы. Затакт – ритмические упражнения.

Урок №9 «Ступеневые дорожки» в миноре: ох-ра, те-на-я, ал-маз-на-я, и-зум-руд-на-я, те-ре-мок. Минорная гамма. Затакт – ритмические упражнения.

Урок №10 Тон. Полутон. Диез, бемоль. Мажорные минорные «ступеневые дорожки».

Урок №11 Подготовка к открытому уроку

Урок №12 Открытый урок по теме: «Формирование вокально –интонационных навыков на начальном этапе обучения в курсе сольфеджио. Музыкальная сказка – основной игровой метод обучения…»

Урок №13 Половинная длительность – ритмические упражнения. Динамические оттенки («сказка о рыбаке и рыбке»).

Урок №14 Половинная длительность. Динамические оттенки. Разучивание новогодних песенок. Двухдольный и трехдольный размер.

Урок №15 Повторение всех пройденных понятий.

Урок №16 Заключительный урок.




Подготовительный класс, второй год обучения.

II полугодие

Урок №1 Повторение «ступеневых дорожек» - мажорных и минорных.

Урок №2 Музыкальный зоопарк – интервалы. Песенки игровые.

Урок №3 Интервалы – секунды, терции и кварты - построение от звука. Песенки про интервалы.

Урок №4 Квинты, сексты, септимы – построение от звука. Песенки про интервалы.

Урок №5 Интервалы – закрепление темы.

Урок №6 Трезвучие. «Ступеневая дорожка» – те-ре-мок – мажорная и минорная.

Урок №7 Тональность как музыкальная семья. Тональность – До мажор. Построение интервалов от звука до. Повторение затакта.

Урок №8 Тональность Ре мажор. Построение интервалов от звука ре. Затакт.

Урок №9 Тональность Ре мажор. Размер ¾ - различные ритмические группы.

Урок №10 Контрольная работа по пройденным темам.

Урок №11 Тональность Соль мажор. Построение интервалов от соль. ¾ - ритмические упражнения.

Урок №12 Тональность Соль мажор. Затакт, размер ¾ - ритмические упражнения.

Урок №13 Тональность Фа мажор. Построение интервалов от звука фа. Ритмические упражнения.

Урок №14 Тональность Фа мажор – закрепление темы. Подготовка к экзаменам.

Урок №15 Подготовка к экзаменам.

Урок №16 подготовка к экзаменам.

Урок №17 Экзамен.

















Перспективный план I полугодие (II год обучения)


2.Ноты - написание нот первой и второй и малой октав.

3.Тон, полутон. 4.Диез, бемоль, бекар.

5.Гамма, степени «ступеневые дорожки» мажорные и минорные.

6.Длительности и ритмические группы:




Половинная длительность:

7.Затакт.

8.Акцент. Такт. Тактовая черта. Размер 2/4 и 3/4

9.Штрихи – стаккато, легато, нон легато.

10.Динамические оттенки –

11.Мажор и минор – два лада – сравнительная характеристика


1.Мажорные ступеневые дорожки и песенки про «них»

ох-ра-ох- ра вставать пора

I II II I

бе-ла- я

I II III

белый день, белый день просыпаться мне не лень

зе-ле-на- я

I II III IV

землянику я найду.

о-ран-же-ва-я

I II III IV V оранжевое солнышко встает, оранжевую песенку поет ( )

3.Минорные дорожки

тем-на-я

I II IIIь темный день, темный день, подниматься стало лень.

ал-маз-на - я

I II IIIЬ IV

по алмазы я пойду и жемчужину найду

и-зум-руд-на- я

I II IIIЬ IV V

изумрудная луна, ночью светит все она.

1.Длительности:



2.Ритмические группы















3.Понятие акцента, такта, размера (2/4 и 3/4)

4.Затакт


Определение на слух

1.высоких и низких звуков

2.мажорного и минорного ладов

3.быстрого и медленного темпа в музыке.

4.восьмых и четвертных длительностей

5.двухдольной и трехдольной пульсации

6.мажорных и минорных «ступеневых дорожек»

7.простых ритмических групп. Определение сильной доли – акцента, определение затакта.

8.музыкальные жанры: вальс, марш, полька, песенка и др.


Ритмические диктанты (на стихи)

Например: Коля, Коля, Николай, сиди дома, не гуляй.






а/определяем ритмические группы и записываем их,

б/ставим акценты, делим на такты,

в/определяем размер.

1.Ученик – концертмейстер – поем песни под сопровождение (один-два тонических звука)

2.Диалоговые песни: куплет – один, припев – все.

Перспективный план на II полугодие (II год обучения)


2.Лад. Тональности. Тоника.

3.«Ступеневые дорожки» мажорные и минорные.

4.Мажор и минор – лады.

5.Трезвучие мажорное и минорное.

6.Тональности: До мажор, Ре мажор, Соль мажор, Фа мажор.

7.Стаккато и легато.

8.Динамические оттенки.

9.Размер 2/4. Размер 3/4. Различные ритмические группы в размерах 2/4 и 3/4.

10.Понятие интервала – музыкальный зоопарк.

11.Интервалы – секунда, терция, кварта, квинта, октава.

12.Октавы – первая, вторая и т.д., малая и большая и т.д.

1.Пение мажорных и «ступеневых дорожек» и песенок в тональностях До мажор, Ре мажор, Соль мажор, Фа мажор.


2.Пение песенок в диапазоне «ступеневых дорожек» по учебнику Ж. Металлиди, А Перцовской «Мы играем, сочиняем и поем» (под.гр.).


3.Пение интервалов: секунд, терций, кварт и квинт в различных песенках (пособие Ж. Металлиди, А. Перцовской).

1.Определение мажорного и минорного ладов, а также

2.мажорного трезвучий.

3.Определение окончания фраз, количество фраз.

4.Определение динамических оттенков.

5.Определение мажорных и минорных «ступеневых дорожек».

6.Определение размеров 2/4 и 3/4.

1.Музыкальные диктанты в пределах 4 тактов.

2.Ритмические диктанты в размерах 2/4 и 3/4.

3.Соединение ритмического и мелодического диктантов.

(мелодических диктантов строятся по «ступеневым дорожкам»)

5.«Интервальные» диктанты (с использованием секунд и терций)

1.Ритмические диктанты с использованием ритмических групп



дили –дили;



бом-бом



дили бом бом дили

в размерах 2/4.

2.Понятие затакта в размере 2/4.

3.Новый размер 3/4 и внести различные ритмические группы:



4.Дирижирование в размере 2/4 и 3/4.


1.Игра на ф-но нот басового и скрипичного ключа. 2. Ученик – концертмейстер – все поют мелодию, ученик аккомпанирует на 1-2 звуках.

3.Игра на ф-но «ступеневых дорожек» в тональностях: До мажор, Ре мажор, Фа мажор, Соль мажор.

4.Игра на ф-но интервалов – больших и малых секунд, терций, кварт, квинт, октавы.









Автор
Дата добавления 18.10.2016
Раздел Доп. образование
Подраздел Рабочие программы
Просмотров85
Номер материала ДБ-272524
Получить свидетельство о публикации

Похожие материалы

Включите уведомления прямо сейчас и мы сразу сообщим Вам о важных новостях. Не волнуйтесь, мы будем отправлять только самое главное.
Специальное предложение
Вверх