"Главная идея и средства ее выражения в изобразительном искусстве" (8 класс)

• 1 слайд

  Главная идея и средства ее выражения…
  

• 2 слайд

  Какая идея объединяет эти три столь разных по жанру и технике произведения.
  Как раскрывает эту идею каждый из художников?
  
  П.Пикассо «Герника» 1937 г.
  В.Верещагин «Апофеоз войны» 1871 г.
  Д.Шмаринов «Мать» 1942 г.
  

• 3 слайд

  В.Верещагин «Апофеоз войны» 1871 г.
  Как раскрывает эту идею каждый из художников?
  Рассмотрите подробнее картину.
  

• 4 слайд

  Д.Шмаринов «Мать» 1942 г.
  Как раскрывает эту идею каждый из художников?
  Рассмотрите подробнее картину.
  

• 5 слайд

  П.Пикассо «Герника» 1937 г.
  

• 6 слайд

  Молодежная Субкультура
  Кости и черепа на футболках - пожалуй, один из самых популярных принтов, как для мужчин так и для девушек. Заказать майку со скелетом или ребрами можно в нашем интернет-магазине.
  Главная идея плаката - протест против войн и насилия.
  Этично ли для выражения этой идеи в современном контексте использовать символику ставшую сейчас фетишем?
  

• 7 слайд

  Главная идея- протест против войн и насилия. Каждый художник выражает эту идею по-своему.
  Картина Верещагина не носит конкретно-исторический характер, идея предельно обобщена. Он не показывает сражения и подвиги ,а лишь ужасные последствия любой войны. Как писал В.В. Стасов : «Здесь дело не только в том, с каким именно мастерством Верещагин написал своими кистями сухую пожжённую степь и среди неё пирамиду черепов, с порхающими кругом воронами, отыскивающими еще уцелевший, может быть, кусочек мясца. Нет! Тут явилось в картине нечто более драгоценное и более высокое, нежели необычайная верещагинская виртуальность красок: это глубокое чувство историка и судьи человечества…» Д.Шмаринов, художник реалист, до войны получивший известность как художник-иллюстратор, в военные годы создавал свою «книгу жизни». "Не забудем, не простим" - иллюстрации к этой книге жизни, отразившие самое важное - нечеловеческие страдания, которые несла людям война, и человеческую силу, которую она породила, ужас личных трагедий и поистине библейскую масштабность всего происходящего. Кажется, прямо с натуры набросал художник бескрайний простор пустынных полей и высокое серое небо над ним и фигуры людей - живых и мертвых - в рисунке "Мать", лучшем листе серии "Не забудем, не простим", а может быть, и всего военного творчества Шмаринова.
  
  

• 8 слайд

  Кажется, сами собой сразу возникли и нашли единственно верное место черные и светлые пятна, переливы и градации серых тонов, резкие штрихи и прозрачная живописная заливка неба, несущие настроение рисунка, его мучительное напряжение и лирическую грусть. И кажется, только в итоге многолетней работы, величайшего, всей жизнью добытого обобщения могли быть созданы две центральные фигуры - убитого сына и матери, опустившейся на колени возле его тела. Спокоен и прекрасен упавший навзничь юноша, с лицом, обращенным к бесконечному небу; неподвижна старая женщина, застывшая в своей великой скорби. И словно навсегда, навек запечатлелись эти две фигуры, в самое мгновение своей трагедии уже ставшие памятником всему человечеству: всем сыновьям, погибшим на дорогах войны, всем матерям, чья жизнь остановилась с их гибелью.(Т.о. в данной работе художник идет от конкретного эпизода к обобщению темы страшных бедствий войны).
  «Герни́ка» была написана Пабло Пикассо в мае 1937 г. по заказу правительства Испанской Республики для испанского павильона на Всемирной выставке в Париже. Причиной создания «Герники» Пикассо стала бомбардировка города страны басков — Герники. Во время Гражданской войны в Испании 26 апреля 1937 года легион «Кондор», добровольческое подразделение люфтваффе, совершил налёт на Гернику. На город за три часа было сброшено несколько тысяч бомб; в результате шеститысячный город был уничтожен, около двух тысяч жителей оказались под завалами. После налета Герника горела еще трое суток.
  В картине Пикассо Катастрофа происходит в тесном пространстве, словно бы в подполье, не имеющем выхода. И Пикассо сумел изобразить почти невозможное: агонию, гнев, отчаяние людей, переживших катастрофу.
  

• 9 слайд

  Сюжет и композиция картины основаны не на разработке реального события, а на ассоциативных связях художественных образов. Все построение и ритм этого громадного полотна отвечают его внутреннему смысловому движению.
  
  Все образы картины переданы упрощенно, обобщающими штрихами. Нарисовано лишь то, без чего нельзя обойтись, что прямо входит в содержание картины - все остальное отброшено. В лицах матери и мужчины, обращенных к зрителю, оставлены лишь широко открытый в крике рот, видимые отверстия ноздрей, сдвинувшиеся куда-то выше лба глаза. Никакой индивидуальности, да подробности были бы здесь и излишними, могли бы раздробить и тем самым сузить общую идею. Трагическое ощущение смерти и разрушения Пабло Пикассо создал агонией самой художественной формы, которая разрывает предметы на сотни мелких осколков.