Инфоурок Другое Другие методич. материалы«Интонация как основа вокального искусства»

«Интонация как основа вокального искусства»

Скачать материал


Муниципальное бюджетное учреждение дополнительного образования

«Дворец творчества детей и молодежи»

Музыкальный отдел

Творческая мастерская вокалиста «Нюанс»

 

эмблема.png
 

 

 


«Интонация как основа

вокального искусства»

(методическое пособие)

 

 

 

 

 

 

 

 

Оренбург, 2018


Пояснительная записка

 

В музыкальном воспитании детей ведущая роль принадлежит пению, так как пение – наиболее доступный вид музыкальной деятельности, особенно для детей младшего школьного возраста. Петь могут и любят практически все, поскольку голос – общедоступный инструмент. Кроме того, пение отличается от всех способов музицирования тем, что это самый искренний эстетический эмоциональный отклик на музыкальное впечатление. Ведь он возникает спонтанно, просто хочется повторить то, что понравилось. В вокальном словаре fedorov.ws›dic.html дается такое определение: «Пение – это эмоционально-образное раскрытие содержания музыки средствами певческого голоса».

      При обучении пению педагог сталкивается с проблемой, когда из целой группы интонируют 2-3 детей, имеется в виду, что у этих обучающихся есть от природы музыкальный слух и правильная интонация, а остальная часть воспитанников поют фальшиво. Среди них есть дети, которые поют крикливо, а другие - очень тихо и застенчиво. Но и те и другие не владеют голосовым аппаратом и не умеют воспроизводить звуки различной высоты, — их смело можно назвать «непоющими», потому что они исполняют все песни на одном звуке. Что же такое правильная интонация?

Музыкальная интонация — понятие сложное, требующее внимания со стороны музыканта. Само слово “интонация” происходит от позднелатинского “intonatio”, что в “темные” средние века означало пение в тоне или настройка на тон.

Интонация (интонирование) – понятие интонации в музыке отличается от общепринятых понятий интонаций разговорной речи (вопросительных, повествовательных, восклицательных). Интонация или интонирование в пении – это точное воспроизведение звуков по высоте. Проще говоря – это чистое пение, без фальши, точное попадание в ноты.

Правильная интонация – это чистота пения мелодии, правильная координация звуковысотного слуха и голоса. Когда мы говорим о развитии вокальных навыков, то подразумеваем развитие музыкального слуха и голосового аппарата у детей. Музыкальный слух, в свою очередь, - это звуковысотный слух, ритмический, ладотональный, динамический. Развитие голосового аппарата - это дыхание, артикуляция, дикция, звукообразование, звуковедение, диапазон. Есть, конечно, и такие особенности коллективного пения, как ансамбль, строй и выразительность исполнения.

Если ребенок может правильно воспроизвести мелодию, значит он умело владеет своим голосовым аппаратом. Именно эта способность считается  главной в развитии первоначальных вокальных навыков.

Затрагиваемые вопросы связаны с поиском новых путей усовершенствования методов и приемов работы по развитию интонации с опорой на образное мышление обучающихся. Это и определяет актуальность методического пособия «Интонация как основа вокального искусства»

 

 

Цель: оказание помощи педагогам-практикам в работе с начинающими вокалистами, имеющими проблемы с воспроизведением звуков различной высоты

 

Задачи:

­         определить причины неточной интонации в пении у детей путем анализа педагогической и методической литературы и вокальной практики.

­         дать характеристику особенностей развития голосового аппарата у детей.

­         определить основные направления и этапы  развития интонационных навыков

­         выявить структур, пути формирования и развития интонационных навыков.

­         определить методы и приемы работы по развитию интонации с опорой на образное мышление обучающихся.

 

 

 

Новизна пособия «Интонация как основа вокального искусства» заключается в:

­         подборе рекомендаций для педагога и специализированных упражнений для обучающихся,  направленных на развитие точной, правильной музыкальной интонации;

­         содержании  элементов здоровьесберегающих технологий;

­         материалы из опыта работы ТМ «Нюанс» по работе с родителями, направленной на здоровьесбережение детского голоса.

 

 

Предлагаемая в пособии методология учебно-исполнительского процесса основана, прежде всего, на доскональном понимании и знании вокальных проблем, что является основой осознанного применения методов вокально-певческой работы.

 

Методическое пособие «Интонация как основа вокального искусства»  содержит:

- анализ педагогической и методической литературы и вокальной практики

- особенностей развития голосового аппарата у детей

- рекомендуемая литература и интернет-ресурсы для педагогов и родителей

В приложении представлены практические материалы – упражнения, малые фольклорные формы, направлены на развитие вокальных и интонационных навыков, комплекс здоровьесберегающих упражнений (фальцетные), рекомендации для родителей.

 

Пособие адресовано педагогам – вокалистам, музыкальным работникам ДОУ, учителям пения в начальной школе, родителям обучающихся.

 

Анализа педагогической и методической

литературы и вокальной практики

 

Итак, что же собой представляет вокальное интонирование?

Прежде всего – это правильная передача мелодии с помощью голосового аппарата.

При обучении детей пению очень важно добиваться правильной передачи мелодии, так как неверное исполнение  искажает художественный образ, создавая неправильное представление о музыкальном содержании произведения, и тем самым задерживает развитие музыкальных способностей обучающихся. Главный смысл, зерно мелодии – интонация – самая малая смысловая ячейка в музыке, образуемая последовательностью двух и более звуков (Побиянская Э. А).

 

Термин «интонация» появился в обиходе несколько веков назад, но широкое применение получил в начале 20 века в работе Яворского Б.Л. «Строение музыкальной речи», а затем был развит в «интонационной теории» Асафьева Б.В. В настоящее время термин «интонация» как важнейшее музыкально-теоретическое и эстетическое понятие имеет три значения:

­         высотная организация тонов в единстве с временной организацией – ритмом;

­         сопряжение двух и более тонов в целом музыкальном высказывании;

­         манера музыкального высказывания, качество осмысленного «произнесения» музыки.

 

Асафьев Б.В. отмечал, что «…интонация – первостепенной важности фактор…Без интонирования и вне интонирования музыки нет». Именно интонация играет основную роль в постижении идейно-эмоционального смысла музыкального искусства, выразительного значения мелодии. Ее называют душой музыки, основой музыкального мышления и общения.

Кроме этого понятия, существует ещё и понятие «интонация исполнительская», то есть передача высоты звуков при исполнении. Музыкальная интонация оперирует тонами точно зафиксированной высоты, основывается на особой музыкально-звуковой системе и ритмической организации.

Проблема воспитания навыка вокального интонирования неоднократно возникала в вокальной практике и нашла некоторое отражение в теории музыкального воспитания детей.

 Одной из причин неверной интонации у детей называют неправильное голосообразование, т.е. неправильное использование регистров голоса. Преобладающим регистром для детей является пение в примарной зоне, в зоне разговорной речи, естественным звуком. А исполнение более высоких звуков, ведет либо к крикливому исполнению, либо к так называемому «гудошничеству». Поэтому для многих педагогов обращение к головному резонированию или фальцетному пению в работе над интонацией явилось хорошим результативным приемом.

Многие педагоги, такие, как Белобородова В.К., Луканин А.А., в процессе обучения детей пению обращались к высоким звукам и тем самым добивались чистого и естественного звучания детского голоса .   Левидов И.И. и Малинина Е.М. считали, что в процессе овладения головным резонатором, в голосе у детей появляется звонкость, серебристость, и при пении в фальцетном регистре голосовая мышца, которая у детей еще слабо развита, принимает небольшое участие, поэтому утомления голоса не бывает и вокальная интонация не страдает.

Раввинов А.Г.в работе над чистотой интонации предлагал говорить и читать на высоких звуках, считая, что механизмы пения и речи схожи.

Музыкальная интонация родственна по происхождению речевой - и та и другая обращены к слушателям с целью воздействия на него, являясь таким образом средством общения. Как музыкальная, так и речевая интонация оперирует звуковым материалом, обе они обращены к слуху. Выразительность музыкальной и речевой интонаций обусловлена определенным эмоциональным тонусом. Переживания человека, движение его чувств, их смена, состояние горя или радости, спокойствия или напряжения передаются через интонацию, ее эмоционально-образный смысл.

Теории о схожести речевого и голосового механизма придерживался и Огороднов Д.Е.. Он предлагал в работе над голосообразованием использовать гласный «у», который имеет сходный характер звучания в речи и пении. Но в то же время опыт Огороднова Д.Е. показывает, что вокальные навыки необходимо воспитывать путем формирования у детей смешанного голосообразования. А главными условиями формирования механизма смешанного голосообразования является свобода звукоизвлечения, которая достигается при пении на пиано, и начало вокальной работы с примарных тонов .

Стулова Г.П. также считает, что в вокальном обучении необходимо формировать навык смешанного голосообразования, при этом она отмечает некоторые различия в использовании регистров девочками и мальчиками. У девочек преобладает фальцетное звучание, у мальчиков – грудное. Стулова Г.П. считает, что исправлять качество интонирования надо до 9-10 лет, так как этот период является кульминацией способности детей к вокальному подражанию .

Следующей причиной неточного интонирования является недостаточное развитие звуковысотного слуха. Чистота интонации в пении требует постоянной работы над совершенствованием слуха начиная с раннего возраста, развитием слухового сосредоточения к различению и воспроизведению звуков по высоте, направлению движения мелодии.

Алмазовым Е.И. и Орловой Н.Д. было проведено исследование проблем интонации и выявлено, что основной причиной неверной интонации является отсутствие координации между слухом и голосом. При этом дети, как правило, пассивны, несобранны, неорганизованны, у них недостаточно внимания .Этого же мнения придерживаются такие педагоги, как Шереметьев В.А., Огороднов Д.Е. и др.

Для точного интонирования необходим развитый музыкальный слух, как одна из главных составляющих в системе музыкальных способностей. Многолетней музыкально-педагогической практикой подтверждено, что мелодический слух развивается у детей в основном на занятиях пением. Слух в пении играет важную роль – звукоизвлечение не будет интонационно чистым, если пение осуществляется без слухового контроля. Чем строже слуховой контроль, тем чище интонация.

Трудно переоценить роль слуха, этого главного регулятора вокальной и речевой функции. Голосовой аппарат может выразить только то, что вошло в мозг через слух или возникло в мозгу на основе слуховых впечатлений. Значение слуховых впечатлений в связи с техникой вокального исполнительства и развитием вокальных навыков весьма велико.

Многие педагоги – хоровики и вокалисты в своих работах указывают, что дыхание имеет чрезвычайно большое значение для выработки чистой интонации. По мнению Сергеева А.А., детская подвижность, впечатлительность заставляет учащихся часто менять не только скорость, но и тип дыхания. Такие перемены неизбежно вызывают неравномерную работу голосовых связок и, как следствие, нечистую интонацию. При вялом дыхании вдох недостаточно глубокий и полный, выдох осуществляется без активного взаимодействия дыхательных мышц, от этого не создается нужное подсвязочное давление. Работа голосовых мышц при таком дыхании неполноценна - говорят, «нет опоры». При форсированном дыхании голосовые связки перенапрягаются, чтобы противостоять сильному подсвязочному давлению, от чего нарушается их нормальная работа. Большое влияние на голосообразование и на интонацию оказывает атака звука – то есть способ смыкания голосовых связок, их переход от дыхательного положения к певческому.

Как показал анализ музыкально-педагогической литературы, неправильная интонация напрямую зависит от:

Голосообразование

Правильной координации звуковысотного слуха и голоса

Развития ладо-тонального слуха

Певческого дыхания

Из этого можно сделать вывод, что развитие интонации неразрывно связано с развитием всех вокальных навыков и напрямую зависит от них.

 

 

 

Особенностей развития голосового аппарата у детей

 

Обучение детей певческим умениям связано с задачей очень осторожного развития детского голоса и сохранения его естественного звучания. Поэтому стоит обратить внимание на основы физиологии детского голоса, чтобы исключить ошибки.

Детский голос обладает особыми качествами, отличающими его от голоса взрослых. Детские голосовые связки короткие по сравнению со связками взрослых – отсюда особое звучание детских голосов, особенно в младших группах.

 

 

 

 

(Приложение 1)

 

Гортань с голосовыми связками в несколько раз меньше, чем у взрослого. Звук, образовавшийся в гортани очень слабый, но он усиливается резонаторами: верхний головной (полости носа, рта и глотки) и нижний грудной (трахея, бронхи, грудная клетка). Легкость, звонкость детского голоса зависит от слабого развития грудного резонатора, так как у детей преобладают головные резонаторы.

Резонаторы играют большую роль, так как они придают разную окраску голосу. При неправильном извлечении звука, например, в случае его форсирования, голос у детей приобретает крикливое звучание. Дети дошкольного возраста поют, как правило, фальцетом. Детские легкие малы по емкости, отсюда естественная ограниченность силы детского голоса.

Чрезмерно громкое пение губительно отражается на голосовых связках детей. Малейшее форсирование, напряжение голоса приводит к тому, что он теряет необходимую легкость, приобретает неприятный горловой характер и переходит в крик.

При пении фальцетом, то есть при использовании головных резонаторов, свойственным дошкольному возрасту, наблюдается неполное замыкание голосовой щели, и вибрирование голосовых связок. Таким образом, перенапряжение голосовых связок не происходит, и голос оберегается от срыва.

Охрана детского голоса предусматривает правильно поставленное обучение пению. Этому способствует продуманный подбор репертуара, соответствующий певческим возрастным возможностям детей.

Правильному подбору репертуара помогает изучение диапазона звучания детского голоса. Певческий диапазон – это объем звуков, который определяется интервалом (расстоянием) от самого высокого до самого низкого звука, в пределах которого хорошо звучит голос.

 

Какими же методами и приемами можно развить правильную интонацию, эту главную, особенность певческого исполнительства?

Что касается детской дошкольной вокальной педагогики, специальных методик и приемов работы над интонацией до сих пор не существует. Особенности работы в этом направлении обусловлены возрастом, детской психикой, спецификой восприятия, от этого зависят педагогические приемы и методы.

Для реализации целей и задач, вокального воспитания необходимо определить принципы организации и содержания процесса работы, выстроить структуру и этапы работы по развитию вокально-интонационных навыков дошкольников.

 

Процесс формирования вокально-интонационных навыков, как и любой другой педагогический процесс, связан с выполнением определенных целенаправленных действий, упражнений. Вокально - интонационные навыки –это навыки, связанные с формированием музыкально-вокального слуха, представлений о звуковысотности, тембровой окрашенности голоса, правильном дыхании и четкой дикции.

Этапы работы по формированию вокально-интонационных навыков

(определены с учетом возрастных особенностей).

 

1этап Освоение вокально-интонационных навыков (возраст  младший )

2 этап Развитие вокально-интонационных навыков (возраст: средний)

3 этап Совершенствование вокально-интонационных навыков (старший)

 

Вокальная работа по развитию интонационных навыков имеет 3 направления:

Освоение вокально-интонационных навыков с помощью игр и упражнений;

Накопление слухового опыта (слушание и анализ музыкального материала с опорой на звуковысотное и тембровое окрашивание)

Исполнение, применение полученных умений в музыкально-творческой и в самостоятельной деятельности (концерты, праздники, конкурсы).

 

Содержание процесса включает методы, формы, средства и технологии. Очень важно при этом помнить, чтобы содержание форм и методов педагогического процесса соответствовала возрастным и индивидуальным особенностям воспитанников.

Чтобы определить методы и приемы в работе, необходимо помнить, что «Дитя мыслит формами, красками, звуками, ощущениями вообще» - так говорил учителям Ушинский К.Д., призывая в начале обучения опираться на эти особенности детского мышления и восприятия. Поэтому вокально – исполнительское воспитание детей должно происходить на основе формирования ассоциативных представлений и связей музыкальных образов с жизненными явлениями, то есть на основе ассоциативно – образного мышления.

Каждый метод и прием должен быть доступен, понятен, вызывать интерес и побуждать к действию. Но музыка – это эмоция, это чувство, это эстетический отклик, это воображение и фантазии. Одним словом, это то, что нельзя потрогать. Музыка либо околдовывает, либо ты остаешься к ней равнодушным навсегда.

При вокальном воспитании детей и работе над точностью интонации, мы можем выделить следующие направления активизации ассоциативно – образного восприятия, которые доступны детям в процессе понимания музыки, это:

- выражение характера – настроение человека, характер и изображение животных и т.д.;

- изображение конкретных звуковых характеристик окружающего мира, через которые ребенок сумеет постичь смысл музыкального языка – звукоизображение, звукоподражание и т.д.

 

Поэтому в работе используются методы и приемы с опорой на образный и эмоционально-образный тип музыкального восприятия. Образ и эмоции – это важнейшее психологическое средство обучения пению, основа передачи содержания музыкального произведения слушателю. В детской вокальной педагогике эмоционально-образные методы обучения, просто незаменимы. Они подбираются соответственно возрасту детей.

 

Методы борьбы с неточной интонацией:

1. Изучение музыкальной грамоты;

2. Постоянный самоконтроль;

3. Многократное прослушивание изучаемого материала (причём, бывает так, что учат песню, постоянно подпевая исполнителю – этого делать на начальном этапе выучивания нельзя!)

4. Стимуляция мыслительной деятельности и снятие психологических зажимов

 

Прямая обязанность руководителя вокалиста так усовершенствовать рассмотренные методы и приемы работы с вокальным коллективом, чтобы они служили не только целям музыкально-образовательным, но и воспитательным в самом широком смысле слова. Автор данной работы в полном объеме осветила многие аспекты проблем чистого пения, а именно суть этих проблем, условия и пути их решения. Предложила использовать комплексный подход в решении проблем чистого интонирования: была выявлена и освещена связь проблем вокально-технических навыков с проблемами возрастных физиологических изменений и психологических характеристик.

Брошюра представляет собой изложение многолетнего опыта работы. В данном материале излагаются основные элементы такой существенной проблемы, как чистое пение. Необходимо далее изучать, внедрять и распространять теоретические и практические данные по этой проблеме.

Данная работа заинтересует вокалистов, учителей музыки, музыкальных воспитателей, а так же всех тех, кто проявляет интерес к вокалу.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Рекомендуемая литература

 

        1.“Конвенция о правах ребенка”.

1.                     Алмазов Е.И. О возрастных особенностях голоса у дошкольников, школьников и молодежи. Развитие детского голоса [Текст] / Е.И.Алмазов. – М. : АПН РСФСР, 1963. – 198 с.

2.                     Анисимов В.П. Диагностика музыкальных способностей детей: учебное пособие для студентов высш. учеб. заведений [Текст] / В.П.Анисимов. - М.: ВЛАДОС, 2004. – 128 с.

3.                     Асафьев  Б.В. Музыкальная форма как процесс. избр. труды [Текст] / Б.В.Асафьев. - М.: АПН СССР, 1957. – 386 с.

4.                     Багадуров В. М. Вокальное воспитание детей. - М.: Музыка,2002.  

5.                     Бычков Ю.Н. Проблемы детского музыкального воспитания. РАМ им. Гнесеных, 2004.

6.                     Ветлугина Н.А. «Музыкальное развитие ребенка», М. Просвещение, 1988

7.                     Виноградов К.П. Работа над дикцией в вокальном ансамбле. – М.: Музыка, 2007.

8.                     Войнова, А.Д. Развитие чистоты интонации в пении дошкольников. [Текст] / А.Д.Войнова. - М. : АПН РСФСР, 1960.- 151 с.

9.                     Все материалы из обобщения опыта (Побиянская Э. А.)-www.ddtstep.ucoz.kz.

10.                 Выготский Л. С. Избранные психологические исследования. – М., 2006.

11.                 Демченко Д.“Вокальные игры с детьми” – М., 2000.

12.                 Детский голос (Экспериментальные исследования) / под редакцией В.Н. Шацкой. Издательство «Педагогика», Москва, 1970 г.

13.                 Дмитриев, Л.Б. Основы вокальной методики [Текст] / Л.Б.Дмитриев, - М.: Музыка, 2000. - 368 с.

14.                 Добровольская, Н.Н. Вокально-хоровые упражнения в детском хоре [Текст] / Н.Н.Добровольская. – М.: Музыка, 1987. - 79 с.

15.                 Емельянов В.В. Развитие голоса. Координация и тренаж. - СПб: Лань, 2007.

16.                 Зимина А.Н.“Основы музыкального воспитания и развития детей младшего дошкольного возраста” – М., “Владос”, 2000.

17.                 Картушина М. Ю. Вокально-хоровая работа в детском саду. – М.: Скрипторий, 2003, 2010

18.                 Кирнарская, Д.К. Музыкальные способности [Текст] /Д.К. Кирнарская. - М.: Таланты XXI в., 2004. - 496 с.

19.                 Малинина Е.М. Вокальное воспитание детей. - М, 2007. – 209 с.

20.                 Метлов Н. А. Музыка – детям. – М.: Просвещение, 1985.

21.                 Менабени, А.Г. Певческое голосоведение [Текст]: пособие для муз. фак. пед. институтов / А.Г.Менабени, Т.К.Шаминова. – М, : Музыка, 1968. – 68 с.

22.                 Михайлова М.А. “Развитие музыкальных способностей детей” – Ярославль, “Академия развития”, 1997.

23.                 Морозов В.П. Вокальный слух и голос [Текст] / В.П.Морозов. – М. – Л.: Музыка, 1965. – 85 с.

24.                 Огороднов Д.Е. Музыкально-певческое воспитание детей в общеобразовательной школе [Текст] /Д.Е. Огороднов. – Л.: Музыка, 1972. – 149с.

25.                 Осеннева М.С., Самарин В.А., Уколова Л.И. Методика работы с детским вокальным коллективом – М, 2006.

26.                 Орлова Т.М., Е.И. Бекина “Учите детей петь” – М., “Просвещение”, 1988.

27.                 Петрушин, В.И. Музыкальная психология [Текст]: учеб. пособие для студентов сред. и высш. муз. учеб. заведений 2-е изд., испр. и доп. /В.И.Петрушин. – М.: ВЛАДОС, 1997.

28.                 Пономарьков, Н.Г. Занятия пением с детьми, не имеющими достаточного музыкального слуха: методика музыкального воспитания в начальной школе [Текст] / Н.Г.Пономарьков. – М,: Просвещение, 1954. – 237 с.

29.                 Психология музыкальной деятельности: Теория и практика [Текст]: учебное пособие для студ. муз. фак. высш. пед. учеб. заведений / Д.К. Кирнарская, Н.И. Киященко, К.В.Тарасова и др. под ред. Г.М.Цыпина. – М,: Академия, 2003.-368 с.

30.                 Радынова О. П. Музыкальное воспитание дошкольников. – М.: Просвещение; ВЛАДОС, 1994.

31.                 Ражников В.Г. Резервы музыкальной педагогики [Текст] / В.Г.Ражников. – М.: Знание, 1980. – 96 с.

32.                 Сергеев А.А. Воспитание детского голоса [Текст] / А.А.Сергеев под ред. В.А. Багадурова – М.: АПН РСФСР, 1950. – 110 с.

33.                 Стулова Г.П. «Развитие детского голоса в процессе обучения пению» (Москва, издательство «Прометей» МПГУ им. В.И. Ленина, 1992 г.).

34.                 Теплов, Б.М. Психология музыкальных способностей [Текст] / Б.М.Теплов. – М.: Наука, 2003. – 378 с.

35.                 Терентьева, Н.А. Художественно-творческое развитие младших школьников на уроках музыки в процессе целостного восприятия различных видов искусств [Текст] / Н.А.Терентьева. – М.: Прометей, 1990. – 184 с.

36.                 Шамина Л. «Работа с самодеятельным коллективом», М. Музыка 1983

37.                 Шатковский  Г.И. Развитие музыкального слуха [Текст] / Г.И. Шатковский. – М.: Музыка, 1996. – 298 с.

38.                 Шацкая В.Н. “Детский голос: экспериментальные исследования” – М., 1970.

39.                 www.uvd45.ru›10-klass/detskaia-shkola-iskusstv/

 41.      www.fedorov.wsdic.html

 42.      www.freevideouroki.rucategory/muzyka-2/vokal-muzyka

Приложение 1.

 

 

Устройство голосового аппарата

Итак, как устроены голосовые органы человека. Основу их составляет диафрагма – мускульно-сухожильная перегородка, (грудо-брюшная преграда) отделяющая грудную полость от брюшной. Диафрагма является живым фундаментом для целого и совершенного инструмента. Диафрагма, это мощный мышечный орган, прикрепляется к нижним рёбрам и позвоночнику. Во время вдоха мышцы диафрагмы сокращаются, и объём грудной клетки увеличивается. Но мы не можем почувствовать диафрагму, т.к. её движение при дыхании и голосообразовании происходит на подсознательном уровне.

Грудная полость защищённая рёбрами и грудными позвонками, содержит жизненно важные органы: лёгкие, сердце, дыхательное горло, пищевод.

Лёгкие – как настоящие органные меха, участвуют в звукообразовании, создавая необходимый поток воздуха. Из лёгких воздух поступает в бронхи, тонкие и похожие на ветви дерева. Потом они объединяются вместе и образуют трахею, которая идёт вверх, вертикально. Трахея - состоит из хрящевых полуколец, она довольно подвижна, и соединена с гортанью. 

Гортань выполняет тройную функцию - дыхательную, защитную и голосовую. Её остов составляют хрящи, которые соединены между собой суставами, связками, и мышцами, за счёт чего обладают подвижностью. Самый большой хрящ гортани - щитовидный, и его размеры определяют величину гортани. Для низких мужских голосов характерна крупная гортань, выступающая на поверхности шеи в виде кадыка. Верхнее отверстие гортани, так называемый вход в гортань  образуется подвижным гортанным хрящём – надгортанником. При дыхании гортань свободна, а при глотании свободный край надгортанника наклоняется назад закрывая отверстие гортани. Во время пения вход в гортань прикрывается надгортанником. Гортань имеет свойство быть весьма подвижной, в основном, в вертикальной плоскости.

В середине гортань сужается, и в самом узком месте располагаются две горизонтальные складочки, или - связки. Отверстие между ними называется голосовой щелью. Над голосовыми связками располагаются – желудочки гортани, над каждым из которых находится складка, параллельная голосовым связкам. Верхние желудочковые складки называются ложными и состоят из рыхлой соединительной ткани, желёз и слабо развитых мышц. Железы в этих складочках обеспечивают увлажнение голосовых складок, что очень важно для певческого голоса. При звукообразовании голосовые складки соединяются или смыкаются, и щель закрывается. Связки покрыты плотной тканью перламутрового оттенка. Связки могут изменять свою длину, толщину, и колебаться по частям, что придаёт голосу певца разнообразные окраски, богатство звука и подвижность. Звук, резонирует в полости над гортанью, в глотке.

Глотка довольно объёмна, неправильной формы. Глотка отделяется от нёба, так называемой, нёбной занавеской. Маленький язычок в задней части нёба, словно образует двойную арку. Размеры глотки могут изменяться от движений нёбной занавески и языка. Так же для правильного звукообразования имеет большое значение артикуляция. Строение голосового аппарата имеет индивидуальные особенности в каждом отдельно взятом случае. Поэтому педагогический подход к каждому вокалисту так - же очень индивидуален.; При работе с певцом, учитываются в первую очередь физическое состояние голосового аппарата, физиологическое строение и личностные особенности певца, психологическое и эмоциональное состояния. И на основе полученного представления составляется индивидуальная программа.

Главная задача педагога состоит в том, что бы из своего привычного набора упражнений подобрать для каждого певца именно то, что ему необходимо в данный момент. Или же, если ни одно из данных упражнений не воспринимается учеником правильно, сымпровизировать на ходу именно то, что будет понятно для начинающего певца. Важно, что бы певец почувствовал, что он может добиться правильного результата, что его голос звучит лучше. Он должен получить удовольствие от занятий вокалом.

Несомненно, преподавателю необходимо соблюдать осторожность и не форсировать удачный результат. Главное, что ученик осознал и запомнил приятное ощущение при пении, почувствовал свои возможности. В следующий раз он постарается вспомнить и воспроизвести все свои удачные моменты.

 

Хотелось бы остановиться и озвучить приемы и методы работы по развитию звуковысотного слуха.

Практика показала, что развитие навыков звуковысотного восприятия необходимо начинать через приобщение ребенка к звучанию голоса под музыку, поэтому наглядно-слуховой метод используется, как эмоциональный отклик: нравится или не нравится, как эстетическое отношение услышанного. Если понравилось - необходимо повторить или спеть вместе.

Правильному звуковому восприятию помогает и беседа об услышанном: рассказ об эмоциональном впечатлении от песни, ее анализ:

-Понравилась песня?

-Как я пела песню?

- Каким голосом: громким или тихим, весело или грустно, быстро или медленно, плавно или резко, отрывисто?

 

Практический:

-Спойте, так же как я или так, как звучала музыка, песня…

 - А как бы спела эту песенку маленькая птичка или наоборот как бы спел ее папа? и т. д.

Необходимо побуждать ребенка к правильному голосообразованию, к правильному восприятию высоты звука и повторению его голосом.

 

 

 

 

 Приложение 2.

Музыкальные игры

 

Музыкальные игры для самых маленьких по формированию представлений о высоких и низких звуках.

Музыкальные звуки бывают разными по высоте:

- высокими,

- низкими,

- средними.

 

Высокие звуки тоненькие, легкие, они как будто тянутся вверх.

 

- Тоненько пищит мышка пи-и-и-пи-и-и (пусть ребенок изобразит), тоненько чирикают птички, звенит капель, бежит звонкий ручеек, пищит цыпленок и зудит комарик. 

 

- На пианино высокие звуки располагаются  с правого края клавиатуры. Попробуйте спеть высокие звуки, как мышка или птичка - их трудно петь, голосовые связки сильно напрягаются.

 

- Подумайте, какие еще животные издают высокие звуки? (котята, щенки, птенчики).

 

Низкие звуки.

 

- Низкие звуки толстые, грубые. Они  опускаются вниз , как будто под землю. Они тяжелые и гулкие. Так рычит медведь или слон (пусть ребенок изобразит), грохочет гром, падают камни. Низкие звуки располагаются с левого края клавиатуры пианино. Если попробовать спеть низкие звуки (как медведь) вы обнаружите, что их тоже трудно петь, голос как будто становится толще и тяжелее. Какие еще животные издают низкие звуки ? (лев, тигр, корова).

 

Средние звуки.

 

- А что же находится посередине, между низкими и высокими звуками?

 

- Средние звуки. Так поет лисичка, зайчик. Петь такие звуки легко и приятно. Они находятся в средней части клавиатуры пианино. Кто еще издает такие звуки (волк, курица, гуси).

 

 

 

Птичка большая и маленькая.

Кошка и котята.

Кто кого позвал?

Большие и маленькие колокольчики.

Кто как поет?

Где поет птичка?

Мама и детки.

 

 

Для первых музыкальных впечатлений об интонации используется прием звукоподражания. Оно  имеет особое значение  в развитии интонационно-певческих способностей младшего дошкольника. Интонационное копирование кого- либо из животных, птиц и т.д. у детей вызывает большой интерес. Звукоподражание является основой «речевого» театра, когда произносимое позволяет перевоплотиться в иной образ. В звукоподражании  присутствуют многие моменты развития речевых способностей ребенка: артикуляция, интонация, дикция, темп, тембр.

 

Примерный перечень упражнений

 

Это конь по полю мчит: цок, цок, цок, цок

Это самолет летит: У---

Загудел мотор машины: Р-Р-Р---

Зашуршали чьи-то шины: Ш-Ш-Ш---

Вот поехал паровоз: Чух,чух,чух,чух

И вагончики повез: чух,чух,чух,чух

Тра та-та, тра-та-та, продолжается игра!

 

• На лугу паслась корова: «Мууууу». Полосатый шмель летел: «Ззззз».

• Колокольчик зазвенел: «Динь-диньь!». Стрекотал в траве кузнечик: «Тр-тц, тр-тц».

• Еж колючий пробегал: «Пых-пых-пых». Птичка маленькая пела: «Тиль-тиль-тиль». И сердитый жук жужжал: «Жжж».

• И-го-го- во дворе. Хрю-хрю-хрю- в конуре.

• Чик-чирик- где крошки. Ква-ква- где мошки.

• Кар-кар-кар на ветке. Повторяйте детки.

• По дороге шла машина. И наехала на гвоздь. Шшшш- шипит сердито шина. Заменить ее пришлось.

• Таня кашляет- Кх-кх. Заболела очень. Съела снега во дворе. Маленький комочек.

• Шшш- деревья шелестят. Шепчутся в тиши. А под шепот сладко. Спят лесные малыши.

• Дзынь-дзынь-дзынь – звонок у двери Машеньку опять позвал . Но она в  глазок проверит. Кто на кнопочку нажал.

• Плачет Ванечка в пеленках. Он кричит - Уа-уа! Хочет маленький ребенок. Чтобы мама подошла.

• В небе гром- Бом-бом. Слышатся раскаты. Прячьтесь поскорее в дом. От грозы ребята.

• Наш щенок чихнул - АПЧИ! Простудился где-то. Будем мы его лечить. С помощью таблеток.

• Ворона каркает – Кар-кар. Прошу не забывать. От спичек может быть пожар. Не надо их бросать!

• Ручеек журчит - Динь-динь. Разбежался с горки. Он кораблик подхватил. Не догнать Егорке.

• Ква-ква-ква-ква - квакают лягушки. Хорошо живется им. В канавке у опушки.

• Собачка лает- Ав-ав-ав. Цепь с меня снимите. И побегать на часок. С другом отпустите.

• Гру-гру-гру - у проруби. Ворковали голуби. Ворковали, ворковали. А потом купаться стали.

• На рожке играет Толя. Люли-люли, ай, люли-люли. А коровы ходят в поле. Щиплют травушку с земли.

• Кошечка мяукает. Деточек баюкает. Колыбель качает. МЯУ напевает.

 

Звукоподражательные упражнения очень нравятся детям. При первой  возможности  во время общения  с ребенком  целесообразно включать подобные упражнения  и игры.

 

 

 

 


 

Приложение 3.

 

Упражнения для разминки голосового аппарата

 

Здоровьесбережение - это сохранение физического и психологического здоровья. На современном этапе очень актуально стоит вопрос подхода к «эффективности обучения» детей с позиции здоровьесберегающих технологий.

Здоровьесберегающие технологии в образовании – способ организации и последовательных действий в ходе учебно–воспитательного процесса, реализации образовательных программ на основе всестороннего учета индивидуального здоровья обучающихся, особенностей их возрастного, психофизического, духовно – нравственного состояния и развития, сохранение и укрепление здоровья.

Строение   голосового  аппарата   имеет  индивидуальные особенности   в каждом отдельно взятом случае.  Поэтому педагогический подход к каждому вокалисту  так - же очень индивидуален.  При работе с детьми, учитываются в первую очередь  физическое состояние голосового аппарата, физиологическое строение и их личностные особенности, психологическое и эмоциональное состояния. И на основе полученного представления составляется индивидуальный подход. Главная задача состоит в том, что бы из своего привычного набора упражнений подобрать для каждого исполнителя именно то, что ему необходимо в данный момент. Или же, если ни одно из  данных упражнений не воспринимается учеником  правильно, сымпровизировать на ходу именно то, что будет понятно для начинающего певца. Важно, чтобы  ученик почувствовал, что он может добиться правильного результата, что его голос звучит лучше. Он должен получить удовольствие от занятий вокалом.

Вокалотерапия благотворно влияет на развитие голоса и всего организма в целом. Для детей с речевой патологией пение является одним из факторов улучшения речи. Как средство лечения пение назначается детям с заболеваниями дыхательных путей.

Задача здоровьесберегающих образовательных технологий обучения - обеспечить обучающимся возможность сохранения здоровья за период обучения в творческом объединении, сформировать у них необходимые знания, умения и навыки по здоровому образу жизни, научить использовать полученные знания в повседневной жизни. И музыкальная терапия может стать эффективным методом сохранения здоровья учеников.

 

 

 Фонопедический метод развития голоса

(по В. В. Емельянову)

 

Нижеприведенные упражнения, демонстрирующие рассматриваемый принцип, используются многими популярными отечественными певцами:

1. Ощутить на ладонях выдох из открытого рта так, как это делают на морозе, стараясь согреть дыханием руки. Выдох должен быть бесшумным, недостаточно интенсивным и равномерным.

2. Перевести бесшумный равномерный выдох в шипение горлом, не прерывая потока дыхания, осознавая при этом механизм торможения выдоха сближением голосовых складок.

3. Исходное положение: максимально открытый круговым движением (вперед-вниз) рот, оттопыренные губы, форма рта – прямоугольник, поставленный на меньшую сторону.

Четыре коротких шипящих звука в форме гласного «А» (Произнесение гласного «А» шепотом) без движений артикуляционной мускулатуры в паузах и с бесшумным вдохом.

Одновременно с произнесением «А» шепотом резкие соударения большого и среднего пальцев правой руки.

4. «От шепота до крика». Сказать «раз, два» шепотом, «три, четыре» тихим голосом, «пять, шесть» средним голосом, «семь, восемь» громко, «девять!» очень громко, «десять!!!» – крикнуть.

5. «Крик-вой!». Исходное положение – максимально открытый рот. После бесшумного вдоха надо перевести крик «А» восходящей интонацией через регистровый порог в фальцетный регистр на гласную «У» с широко открытым ртом (почти «О»). Звук на «У» должен иметь характер громкого воя.

6. «Крик-вой-визг (или свист гортани)». Упражнение имеет целью осознание экстремальных энергетических затрат на верхнем участке диапазона фальцетного регистра (или с переходом на свистковый регистр). При переходе с «воя на визг» возможно срабатывание еще одного регистрового порога, переводящего гортань из фальцетного в свистковый регистр.

 

Фальцетные упражнения

 

 

 

 

Упражнения для разминки: языка, губ, щек, челюсти, мимики лица, скольжение голосом, артикуляция (формирование) гласных, четкое произношение согласных.

 

Дикционно-ритмические упражнения

 

 Задача этих упражнений в том, чтобы проговорить стихотворение со сжатыми челюстями, но так, чтобы при произнесении всего стихотворения зубы не разжимались. Все стихотворение должно звучать четко, ясно и понятно. Тренировку следует начинать с медленного темпа. Можно за один дыхательный цикл проговаривать лишь одну строчку этого стихотворения. В конце концов нужно добиться того, что стихотворение проговаривается на одной дыхании 4-5 раз, но подчеркнем, звучание должно быть, четким, ясным и понятным.

Подчеркнем, что при произнесении этого стихотворения «работают» только губы – челюсти сомкнуты все время.

 

Схема упражнения

 

­   выдох - пффф

­   пауза

­   возврат дыхания ( основная стойка )

 

 Портной Пото играл в лото

­   пауза

­   возврат дыхания

 Портниха Пото не знала про то

­   пауза

­   возврат дыхания

 Что портной Пото играл в лото

­    пауза

­    возврат дыхания

­    и.т.д.

­   выдох –пфффф

­   пауза

­   возврат дыхания

 

Приведем полностью все стихотворение, которое по отдельным строчкам воспринимать очень трудно.

 

Портной Пото играл в лото.

Портниха Пото не знала про то,

Что портной Пото играл в лото.

Если бы портниха Пото знала про то,

Что портной Пото играл в лото,

Портному Пото досталось бы за то.

Скороговорки

 

1.Всех скороговорок не перескороговоришь, не перевыскороговоришь.

 

2. Вёз корабль карамель,

наскочил корабль на мель,

И матросы три недели

карамель на мели ели.

 

3. Кукушка кукушонку купила капюшон.

Надел кукушонок капюшон.

Как в капюшоне он смешон!

 

 

 

Упражнение 1. Артикуляцию звукосочетаний, не торопясь, тренируйте произнесением сочетаний, варьируя ударные слоги:

 

            тадда, тэдде, тоддо, тудду

            кагга, кэгге, кигги, кого.

 

Упражнение 2. Составьте смысловую фразу. Например: «Помоги мне вымыть посуду». Попросите об этом кого-либо, используя сочетания звуков:

            пчи, пче, пча, пчо, пчу

            чпи, чпе, чпа, чпо, чпу.

 

Упражнение 3. Произносите скороговорку «Купи кипу пик» с разными смысловыми намерениями: приказать, попросить.

 

 

 

 

Попевки, потешки, пальчиковые игры

 

1)    «Идут четыре брата (показать четыре пальца, большой прижат к ладони)

Навстречу им старшой.

-Здорово, большак! (показать большой палец)

-Здорово, Васька-указка. (большой палец соединяется с указательным в колечко)

- Мишка-серёдка, (большой палец соединяется со средним пальцем)

- Гришка – сиротка (большой палец соединяется с безымянным пальцем)

- И крошка - Тимошка. (большой палец соединяется с мизинцем

 

2. «Дождик-дождик, лей-лей-лей! (барабанить кончиками пальцев по столу, всё сильнее и сильнее)

На меня и на людей!

Дождик-дождик, припусти, (большой, безымянный пальцы и мизинец каждой)

Мы попрячемся в кусты. (руки поджаты к ладони, указательный и средний «бегут» к краю стола, руки прячутся под стол)

Дождик-дождик, (снова барабанить пальцами, всё тише и тише)

Хватит лить, (постепенно перестать)

Малых детушек мочить!»

 

 

Детский фольклор стимулирует творческие проявления ребенка, будит их фантазию.

 

Детям нравятся игры с ложками, а для взрослых это важнный момент, развивающий у детей чувство ритма.

 

Ба-ра-шень-ки, кру–то-ро-жень-ки

По ле-су гу-ля-ют,

В скри-поч-ку иг-ра-ют.

 

Игры на основе детского фольклора дают детям большой опыт в навыках выразительной речи и выразительных движений. Свой опыт дети реализуют в театральной деятельности. Инсценировки бывают разных видов. Например, дети передают содержание песенок, потешек, с помощью пластических движений тела, выразительной мимики, жестом показывают, о чем идет речь.

 

Сидит кот у ворот,

К себе кошечку ждет,

На балалаечке поигрывает,

Мышкам глупеньким подмигивает.

 

 

Упражнения для распевания, с учетом интонационного диапазона

 

«Глиссандирование» на гласных звуках и закрытым ртом – простое, но очень действенное средство, приводящее связки в «рабочий» тонус. Глиссандирование производится в максимально широком диапазоне с различной скоростью и относительно протяженной остановкой на низком или высоком звуке.

После нескольких занятий можно перейти на чередование отдельных звуков разной высоты без глиссандирования, завершая упражнение звуком максимальной длительности.

Первый этап - развитие навыка «опертого» дыхания требует несколько большего времени и настойчивости. Необходимо с самого начала обращать внимание ребят на «правильное» дыхание «животом». С первых занятиях рекомендуется делать несколько «дыхательных» упражнений: чередование глубокого вздоха, быстрого и, напротив, максимально медленного выдоха. Со второго года обучения можно вплотную заняться дыхательной гимнастикой по методу Стрельниковой или Бутейко.

В качестве «закрепляющего» упражнения рекомендуется пение без названий звуков (на гласных и закрытым ртом) звукорядов вверх и вниз, хроматических секвенций фраз на звуках мажорного трезвучия и мажорного трихорда (ДО – РЕ – МИ – РЕ – ДО). При пении этих упражнений особое внимание следует обращать на смену дыхания по фразам или тетрахордам (в звукорядах). Все упражнения необходимо петь с фортепианным гармоническим аккомпанементом, постепенно переходя от полной дублировки мелодии к игре без дублировки.

В качестве «активизирующего» слух упражнения можно выучить несколько коротких песен со словами. Желательно подбирать песенный материал, основанный на выразительной мелодике и яркой функциональной гармонии.

Гармонический аккомпанемент песен и упражнений должен подчеркивать интонационную напряженность и характеристичность мелодии, способствую формированию внутреннего желания ребенка петь «выразительно». По той же причине на этом этапе нецелесообразно «просить» ученика повторять отдельно сыгранные звуки, так как выявление способности интонировать основано, прежде всего на способности различать интонационное «напряжение» между звуками разной высоты.

Второй этап – закрепление вокально-интонационной координации. Если на первом этапе решается задача формирования способности голосового аппарата интонировать звуки разной высоты, то на втором – закрепить эту способность, сделать владение голосовым аппаратом более уверенным и точным. На этом этапе можно продолжить работу над предыдущими упражнениями, обращая большее внимание теперь на точность интонирования, значимость каждого звука. В целях развития точности интонирования можно предложить ребятам чередовать связное пение на одном дыхании и пение упражнений, отделяя звуки короткими паузами, обращая внимание на точность звуковысотного «попадания» (уже на этом этапе можно приучать ученика к правилу: прежде чем что-либо спеть, нужно сначала точно представить, услышать «внутренним» слухом «звуковой образ»). Здесь очень может помочь «предварительное» пропевание звуков в упражнениях закрытым ртом. Что касается пения песен, то очень полезным упражнением является пропевание их без текста на звуке «Ю», «Ё» и других гласных звуках. Это упражнение полезно выполнять «нефорсированным» без гармонического аккомпанемента, аккуратно дублируя только мелодическую линию.

Третий этап – формирования первоначальных навыков сольфеджирования – пения по нотам. Предполагается, что к этому моменту ученик уже должен овладеть элементарными основами музыкальной грамоты. Точнее говоря, этот процесс нужно начинать одновременно с изучением музыкальной грамоты. На этом этапе приходится решать очень много различных задач и проблем, а поэтому в каком-то смысле он может считаться основополагающим в формировании навыка вокального интонирования.

 

Первая задача – чтение нот.

Значительная часть трудностей в первое время возникает именно из-за неуверенного чтения нот при сольфеджировании, поэтому так важно уделить некоторое внимание этому вопросу и проработать навык беглого чтения нот отдельно (без ритма и интонирования). Здесь важно помнить о необходимости чтения не отдельными звуками, а фразами, группами звуков, причем, формирования «представления» о фразе должно происходить опережающим методом, пока проговаривается предыдущая фраза.

Для развития этого навыка полезно выполнить следующее упражнение: читать последовательность нот, данную руководителем или из произвольно выбранной мелодии, группами по тактам с равномерными паузами между группами. Название нот нужно проговаривать максимально быстро, но очень четко и с «выразительной» интонацией. Пауза между группами должна постепенно сокращаться до минимума, причем ее ни в коем случае нельзя делать «на тактовой черте», а только после сильной доли такта – первый звук такта должен восприниматься как итог мелодического движения фразы.

 

Вторая задача – «овладение» звукорядом.

 Суть задачи состоит не только в том, чтобы ориентироваться в звукоряде, четко сознавать расположение соседних звуков в нем, но и довести до автоматизма чтение гаммаобразных и «арпеджиообразных» последовательностей вверх и вниз. С этой целью рекомендуется упражнение на быстрое, но четкое проговаривание звуков звукоряда от любого звука вверх и вниз подряд и «через один»:

Итоговое упражнение призвано не только «перевести» выполнение этих задач в «фазу» вокального интонирование, но и заложить базу для формирования «чувства лада» и чистой интонации: упражнение основано на транспонировании и зеркальной инверсии базовой «попевки», состоящей из двух соседних звуков, от разных звуков по заданной схеме. Например, базовая попевка одного из упражнений может иметь такой вид: ДО – РЕ – РЕ – РЕ – ДО – РЕ (подчеркнуты акцентируемые сольные доли). Для начала ребята тренируются «строить» попевку от разных звуков вниз и вверх (например, от звука ЛЯ вниз: ЛЯ – СОЛЬ – СОЛЬ – СОЛЬ – ЛЯ – СОЛЬ), а затем выучить упражнение по схеме, в которой указано, от каких звуков и в каком направлении «строится» попевка.

Важно, чтобы при воспроизведении упражнения ребята выстраивали его по схеме, не теряя темпа, а не «зазубрили» бессмысленный набор звуков. В дальнейшем это и другие подобные упражнения выразительно пропеваются с гармоническим аккомпанементом фортепиано в течение некоторого времени, так как они используются и на других этапах развития вокально-интонационных навыков.

 

Третья задача – формирование базовых навыков воспроизведения ритма.

Ритмические упражнения не рассматриваются как самостоятельный навык. Собственно ритмические упражнения возможны лишь в самом начале обучения, параллельно изучению соответствующих тем: длительности, ритм, метр, размер. В дальнейшем упражнения на развитие «метроритмического чувства» подбираются в соответствии с разучиваемой песней.

 

Четвертая задача – освоение базовых методов работы с мелодиями.

 Здесь дается перечень упражнений, предваряющих основную работу над развитием вокально-интонационных навыков:

— спеть мелодию, одновременно с игрой на фортепиано;

— спеть вне ритма каждый звук мелодии «a capella», проверяя с некоторым опозданием чистоту интонирования проигрывание этого же звука на фортепиано;

— спеть мелодию ритмично по фразам «a capella», предварительно сыграв фразу на фортепиано (нужно повторять несколько раз, до тех пор, пока не будет достигнут удовлетворительный вариант; играть и петь нужно максимально выразительно и аккуратно);

— максимально выразительно спеть мелодию полностью «a capella», прохлопывая метрические доли (можно пропустить).

Все эти упражнения в комплексе призваны сформировать навык уверенного владения голосовым аппаратом, создав тем самым прочный фундамент для развития «ладового чувства».

 

Четвертый этап – собственно формирование и развитие «ладового чувства» – основного принципа развития вокально-интонационных навыков.

На этом этапе формируется навык «слышания» лада. Первое время постоянно обращать внимание ребят на «графическое» направление движения мелодии – именно оно дает первоначальный импульс для формирования звукового интонационного образа.

Принцип формирования и развития «ладового чувства» основан на способности голосовых связок и всего аппарата звукообразования не только запоминать интонационные и ладовые связи между звуками разной высоты, но и «физиологические» ощущения интонирования отдельных звуков определенной высоты.

Разучивание мелодий не должно сводиться к механическому их повторению до тех пор, пока «сами не запомнятся». Нужно обязательно рекомендовать ученикам осуществлять этот процесс «осмысленно». Начинать разучивание желательно с предварительного анализа мелодии, определить форму, найти одинаковые или сходные фразы, их отличительные особенности и другие важные нюансы строения мелодии. В результате должен сформироваться цельный схематический образ, который впоследствии «заполняется» конкретным интонационным содержанием.

При самом разучивании важно ставить перед собой цель запомнить фразу или предложение с минимального количества повторений, доведя эту способность со временем до умения запоминать мелодии с одного «воспроизведения». Опять-таки, необходимо при каждом проигрывании или пропевании мелодии добиваться максимально выразительного ее исполнения – именно, а этом залог успеха, «секрет» быстрого запоминания.

В работе над развитием «чувства лада» очень полезны упражнения, создающие «ладовую настройку». Их рекомендуется пропеть перед работой над мелодией в той же тональности: гаммы, устойчивые ступени в произвольном порядке, неустойчивые ступени в произвольном порядке, разрешения неустойчивых ступеней, опевание устойчивых ступеней, скачки с устойчивых ступеней на неустойчивые с последующим разрешением, и т. д.

 

Пятый этап – работа над интонационной точностью. Упражнения на развитие чистой интонации должны вводиться уже на первых этапах работы над формированием вокально-интонационных навыков. Однако, основная часть этих упражнений дает максимальный эффект лишь после того, как ребята овладеют навыком более-менее свободного сольфеджирования. «Злоупотребление» работой над чистотой интонирования на ранних «стадиях» может привести к тому, что ученику придется решать одновременно очень много разнохарактерных проблем, что, в свою очередь, может привести к психологическому дискомфорту.

На этом этапе преобладающим должно стать пение мелодий «a capella» в спокойном, удобном для контроля за качеством интонирования темпе.

Особое значение на этом этапе придается пению двухголосия. Эта форма работы как никакая другая способна активизировать слух на контроль качества интонирования. Базовый метод – пение одного из голосов с одновременным проигрыванием другого на фортепиано.

Здесь можно (и очень даже желательно) предложить несколько вариантов пения «в ансамбле» с руководителем:

1- одновременное пение и проигрывание голосов - педагог играет один голос и поет в унисон (октаву) вместе с учеником другой;

Руководитель поет один голос и дублирует голос ученика на фортепиано;

 

2-  оба голоса поются «a capella».

Все эти формы работы с двухголосием можно применять и при пропевании интервальных либо аккордовых последовательностей.

Завершая обзор методов развития вокально-интонационных навыков, важно отметить, что здесь не ставилась задача перечислить и детально рассмотреть все возможные упражнения. Каждый руководитель вправе не только выборочно использовать необходимые упражнения, но и вводить свои собственные, в зависимости от конкретных педагогических задач.

 

Условия успешной работы над чистой интонацией в пении

Для успешной работы над чистотой интонирования, и в целом для работы вокального объединения необходимы следующие составляющие: опытный педагог-руководитель, способные более или менее интонировать звуки различной высоты дети; правильно подобранный репертуар; хорошее техническое оснащение, система обучения, в основе которой лежит занятие.

 

Планируя музыкальные занятия, рекомендуется следовать выбранной системе, всегда соблюдать структуру вокальной работы, использовать все виды музыкальной деятельности, что помогает сделать занятие интересным, разнообразным, полным и содержательным

Возрастные особенности определяют подбор певческого репертуара, упражнений для развития слуха и голоса, игровой музыкальный материал и музыкально-дидактический материал. Развивать певческие навыки у детей нужно постоянно и планомерно, от простого к более сложному.

Ранее уже говорилось о том, что работа над интонацией неразрывно связана с воспитанием всего комплекса вокально-хоровых навыков.

В работе над вокальными навыками используются разные методики и адаптирую их для дошкольников с учетом возрастных и индивидуальных возможностей.

 

 

 


 

Приложеие 3

 

 

Структура проведения занятия в вокальном объединении

 

1.     Упражнения на формирование правильного дыхания

 

­   Понюхай цветок

­   Сдуй с ладошки пушинку

­   Задуй свечу

 

Дыхательные упражнения сдвижением: «кошечка», «Насос» и т. д.

Проговаривание поговорок, потешек с контролем за дыханием, например:

 

«Оч-оч-оч - наступила ночь

Ча-ча,ча - горит в комнате свеча

Чу-чу-чу - погасили мы свечу»

 

«Большая снежинка лежит на ладошке

На эту снежинку подуем немножко

Подуем тихонько, снежинка лежит

Подуем сильнее, снежинка летит!»

 

2. Разминка артикуляционного аппарата (фонопедические упражнения В. Емельянова).

 

­   «Веселый язычок»

­   «Комплекс для разминки артикуляционного аппарата (рта): языка, губ, щек, челюсти»

­   Артикуляция гласных без звука и со звуком, скольжение голосом.

­   Четкое проговаривание согласных в ритме с движением рук

 

 Большое значение для  приобретения и закрепления певческих навыков имеют игры с голосом. Игровая ситуация усиливает интерес детей к песенной деятельности, делает более осознанным восприятие:

 

­   «Вопрос-ответ», скольжение на гласном вверх и вниз;

­   «Страшная сказка», скольжение гласными с различными интонациями: удивления, возмущения, обиды, страха и т.д.

­   Моторчики большой и маленькой машины

­   Крики птиц: больших и маленьких

 

Одновременно с упражнениями на артикуляцию гласных ведется работу над различными способами звуковедения:

 

­   пропевание гласных на 1 звуке, с контролем над вдохом ( non leqato),

­   собираем бусинки-гласные на одну ниточку, как будто собираем бусы для мамы (пение на одном дыхании всех гласных: 3 или 5, в зависимости от возраста), выработка напевности, легато;

­   а теперь ниточка порвалась, бусинки рассыпались: поем отрывисто, на стаккато, активно работая мышцами диафрагмы.

 

3. Дикционно-ритмическая разминка

 

­   проговаривание согласных - четко, внятно, активными губами с жестикулированием;

­   проговаривание скороговорок и потешек или речевое музицирование

 

 

 Для музыкального воспитания речевые упражнения важны прежде всего потому, что музыкальный слух развивается в тесной связи со слухом речевым. Речевой слух - одна из основ слуха музыкального. Базой для речевых упражнений служит, как правило, детский фольклор: считалки, дразнилки, кричалки, потешки, прибаутки, заклички, пальчиковые игры, небольшие стихотворения.

Слышать, видеть, ощущать - необходимые для детей процессы, он узнает окружающий мир всем телом, сердцем, мыслями. Именно с помощью этих процессов получение  первых вокальных навыков доступно, понятно и эффективно.

 

        4. Слушание музыки также активно использую музыкальный материал для развития звуковысотного слуха.

 

5. Пение.  Разучивание.

При разучивании песни применяются методы показа, беседы, анализа и практики.

Проговаривание текста нараспев в фальцетном регистре с различной динамикой (шепотом, негромко), с активной артикуляцией гласных и четким проговариванием согласных

Проговаривание текста с контролем над дыханием перед каждой фразой.

Разучивание мелодии происходит по фразам с активным движением руки, используя слоги «лю», «ра», «ру».

Именно на этом этапе работы над песней закрепляются навыки звукообразования, дыхания, дикции, чистоты интонации.

 

6. Исполнение

Методы и приемы  направлены на то, чтобы пробудить способности и желание  петь, на стремлении ребенка познавать новое и экспериментировать с приобретенным опытом.

                                                                                                   Приложение 4

 

Рекомендации родителям

 

Работе с родителями в детском учреждении уделяется особое внимание. Здесь семья выступает, во-первых, в роли субъекта воспитательного процесса, влияя на формирование личности ребёнка, его образовательных потребностей, во-вторых, в роли социального заказчика образовательных услуг, определяющего цель деятельности учреждения и педагогов.

Для предупреждения голосовых расстройств очень важна охрана голоса детей и соблюдение правил гигиены.

 

Полоскания закаляют горло ребёнка. Каждое утро, почистив зубы, надо

набрать глоток воды в рот, и запрокинув назад голову, произнести протяжно

следующие звуки: А-а-а, Э-э-э, И-и-и, О-о-о, У-у-у. Звуки нужно произносить поочерёдно: на каждый новый глоток воды – новый звук. Так закаляется горло (это как обливание холодной водой) и прочищаешь его, удаляя остатки пищи.

Лучшими средствами закаливания являются воздух, солнце и вода. К методам закаливания следует отнести активное пребывание детей на    воздухе в любую погоду, спортивные игры, катание на санках, коньках, лыжах, физическую работу на открытом воздухе (сгребание снега, постройка снежных сооружений и т.д.)

Для профилактики голосовых расстройств необходимо также своевременно проводить санацию патологических очагов. К нарушению голосообразования могут приводить аденоидные разрастания, увеличение носовых раковин при хронических ринитах, заболевания околоносовых пазух, кариозные зубы, нередко способствующие развитию хронических заболеваний миндалин, ларингиты, тонзиллиты.

При соблюдении правил охраны голоса пение является своеобразной гимнастикой, которая способствует правильному развитию грудной клетки, регулирует функцию сердечно-сосудистой системы. Однако воспитание правильных навыков и естественное развитие детского голоса должны быть  основаны на законах возрастной физиологии.

На состояние голоса влияет и питание. Острая пища, содержащая пряности, много соли и уксуса, раздражает слизистую оболочку горла, ухудшает голос. Крайне отрицательно влияет табачный дым. Обязательно надо следить, что бы в жизни ребенка было достаточно тишины. Использовать радио и ТВ, аудио и видео, компьютер очень разумно, не перегружая ребенка.

Соблюдение описанных профилактических мер позволит детям сохранить здоровье голосового аппарата.

 

Пожалуйста, берегите голос вашего ребёнка! Он принесёт Вам много

радости!

Просмотрено: 0%
Просмотрено: 0%
Скачать материал
Скачать материал
Скачать материал

Найдите материал к любому уроку, указав свой предмет (категорию), класс, учебник и тему:

5 895 761 материал в базе

Скачать материал

Другие материалы

Вам будут интересны эти курсы:

Оставьте свой комментарий

Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.

  • Скачать материал
    • 19.03.2018 6003
    • DOCX 685.8 кбайт
    • 22 скачивания
    • Оцените материал:
  • Настоящий материал опубликован пользователем Юрко Алла Геннадьевна. Инфоурок является информационным посредником и предоставляет пользователям возможность размещать на сайте методические материалы. Всю ответственность за опубликованные материалы, содержащиеся в них сведения, а также за соблюдение авторских прав несут пользователи, загрузившие материал на сайт

    Если Вы считаете, что материал нарушает авторские права либо по каким-то другим причинам должен быть удален с сайта, Вы можете оставить жалобу на материал.

    Удалить материал
  • Автор материала

    Юрко Алла Геннадьевна
    Юрко Алла Геннадьевна
    • На сайте: 4 года и 4 месяца
    • Подписчики: 0
    • Всего просмотров: 6059
    • Всего материалов: 1

Ваша скидка на курсы

40%
Скидка для нового слушателя. Войдите на сайт, чтобы применить скидку к любому курсу
Курсы со скидкой