Практикующие арт-терапевты в каждом конкретном
случае имеют возможность формулировать различные задачи арт-терапевтического
процесса. Не претендуя на полноту, перечислим некоторые из них:
с Развитие навыков коммуникации. Арт-терапия
дает человеку возможность не только выразить себя средствами искусства, но и
научиться строить отношения с другими людьми в группе посредством невербального
общения (языком красок, оттенков, движений и так далее). Новый опыт, полученный
в арт-терапевтической группе, может облегчить общение с другими людьми и вне
ее.
с Осознание собственных чувств и эмоций.
Совместная работа в группе над рисунками дает возможность глубокого изучения
собственного внутреннего мира, страхов, ожиданий, сомнений и конфликтов. За
счет получения обратной связи от других участников группы обогащается
эмоциональная сфера каждого.
с Проявление творческих способностей.
Творчество позволяет находить новые решения в привычных ситуациях, дает
возможность исследовать новые идеи и способы существования. Совместное
переживание творческого подъема в группе может приводить к углублению
мировосприятия каждого из ее членов.
с Социальная адаптация. Арт-терапия незаменима
для тех, кто в силу физических или психических особенностей своего состояния
социально дезадаптирован, добровольно или невольно ограничен в социальных
контактах. Творческий опыт, развитие новых навыков и умений в этом случае
позволяют людям более активно участвовать в социальной жизни.
Исследователи также выделяют следующие
возможности групповой арт-терапии:
с Обучение совместной работе над проблемами
с Освоение новых ролей
с Актуализация непроявленных качеств личности
с Повышение самооценки
с Развитие эмпатии, внимательного отношения к
художественному творчеству других членов группы
с Усиление ощущения личной ценности
с Повышение художественной компетентности.
Суммируя эти эффекты терапии искусством,
некоторые практики подчеркивают, что использование художественных приемов в
процессе проведения группы также позволяет глубоко изучать процессы
фантазирования, способствовать разрешению конфликтов между членами группы и
позволять им осваивать новые стратегии выхода из конфликтов.
Основными технологиями артпедагогики являются
игра и педагогическая импровизация, именно это дает основание для использования
технологий арт-педагогики в сфере социально-культурной педагогики.
Педагогическая импровизация - это изначально непредусмотренные действия
педагога, которые обуславливаются незапланированными ситуациями,
складывающимися под влиянием внутренних или внешних факторов. Успех
импровизации обуславливается конструированием и прогнозированием форм,
мотивированностью и перспективностью результатов.
Основным методом в артпедагогике является
проблемно-диалоговый метод, который ориентирован на развитие духовно-личностной
сферы ребенка, нравственное воспитание, формирование этического и эстетического
иммунитета. Основа данного метода - диалог, предполагающий не просто
поочередный обмен информацией, а совместный поиск общих позиций, их
соотнесение. В диалоге каждое сообщение рассчитано на интерпретацию собеседника
и возвращение информации в обогащенном виде. В диалоге активны все субъекты: и педагог,
и воспитанники. Залог успеха - в эмоциональной сдержанности, ненавязчивости,
внутренней свободе.
Структура и содержание артурока
многовариантны, т.к. каждый ребенок приходит на занятия со своим багажом
знаний, следовательно, образовательное пространство, содержание, методы,
технологии создаются не только педагогом, но и учащимися. Артурок двухслоен:
содержание темы обогащается содержанием искусства, гармонично сочетающимся с
основным предметом, что способствует развитию личности как обучающихся, так и
педагога. Каждое занятие имеет следующие компоненты: аксиологический,
когнитивный, деятельностно-творческий, личностный. Личностный компонент
является превалирующим, и это отличает артурок от традиционного занятия.
Здесь нельзя не затронуть проблему профессиональной
подготовки педагогов, работающих с технологиями артпедагогики. Помимо
традиционных требований: высокий интеллект, развитое мышление и память, педагог
должен быть психологически готовым к импровизации, испытывать потребность в
самореализации, знать основы педагогического творчества, владеть основами
риторики, драматургии, уметь применять их на практике, формировать свой стиль
деятельности, педагогический вкус, ломать привычные стереотипы. Приветствуется
наличие у педагога режиссерских навыков, музыкальная или хореографическая
подготовка, ведь в артпедагогике практикуется обращение к внутреннему миру
ребенка, включение его в образовательный процесс «на равных» с педагогом,
развитие индивидуальности, креативности как обучающихся, так и педагога,
формирование потребности в самообразовании, самовоспитании, саморазвитии.
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.