Муниципальное бюджетное образовательное учреждение средняя общеобразовательная
школа №5
г. Урюпинска Волгоградской области
г.
Урюпинск, Волгоградская область, ул. Гастелло.3, 403 111 .Тел. 4-27-52,
E-mail school580@mail.ru
ОКПО - 4147403 I, ОГРН - 1023405777284 ИНН/ КПП 3438200305
/343801001
Проектная работа
Шкатулка
в технике лоскутного шитья
Работу выполнила:
Климова Лидия,
ученица 8 «б» класса
МОУ СОШ №5.
Руководитель работы:
Новикова Марина Петровна,
учитель технологии.
г.
Урюпинск
2012г.
Содержание
I.
Введение
стр. 3
II. Сбор
информации стр.4- 17
1. История и традиции лоскутного шитья стр. 4-
2. Описание выполнения творческого проекта стр.
III. План действия и его
реализация стр.
IV. Итоги
проекта стр.
V. Приложение
стр.
I. Введение
Тип проекта
по содержанию - поделка «Шкатулка».
Тип проекта по интеграции - надпредметный (на основе
сведений, выходящих за рамки школьной программы).
Тип проекта по преобладающему способу деятельности - поисково-исследовательский.
Цель работы: - создание нового вида
продукции декоративного творчества, эффективного, многофункционального,
экологически безопасного, отвечающего потребностям человека;
- расширение
кругозора в области прикладного творчества и народных промыслов;
- способствовать развитию народного художественного промысла в моём
родном городе.
Задачи:
1.
Описать разнообразные виды лоскутного шитья.
2.
Выявить откуда и как появилось этот вид народного творчества.
3.
Создать многофункциональную шкатулку в лоскутной технике.
Методы и приемы: поиск исторических сведений, изготовление
поделки, разработка технологической карты, выкроек шкатулки и этапов
последовательности выполнения поделки.
Объект исследования: объектом исследования
является справочная литература.
Актуальность
Сейчас, в
такой напряжённый жизненный ритм, необходимо найти источник эмоциональной
духовности. Таким средство может стать рукоделие. Особое место среди них занимает
шитье из лоскута, корни которого уходят в далекое прошлое. Такое рукоделие,
развивает художественный вкус и умение, воспитывает терпение, приучает к
аккуратности, обогащает нашу внутреннюю жизнь и приносит истинное удовольствие
от выполненной работы.
II. Сбор информации
1. История и традиции лоскутного шитья
Я очень люблю заниматься рукоделием. В нашем доме очень много вещей
сделанных своими руками членами нашей семьи, которые мы храним и передаём из
поколения в поколение. Особое место в нашей коллекции занимают предметы, сшитые
в лоскутной технике.
Такое занятие получило широкое распространение в России во второй половине 19 века.
Все
начиналось с обыкновенных заплат, которые ставили еще на крепкие, но уже слегка потертые места вещи, продолжая им жизнь.
Их делали из лоскутов - остатков, отрезков тканей, разнообразных по
форме и цвету.
Кусочки тканей экономные хозяйки сохраняли, а потом пускали их в дело, создавая из них различные изделия, при этом
делали минимум затрат, используя всё что под рукой.
Лоскутная техника доступна каждому, поэтому и стала народным
промыслом. Для этого занятия не нужны какие-то особенные материалы, а лишь лоскуты и нитки. И самые обычные инструменты - ножницы и игла. А еще - фантазия и
желание создать что-нибудь новое своими руками.
И я решила продолжить традиции моей семьи,
моего народа и смастерить универсальную шкатулку, сшитую вручную, чтобы в нее
можно было складывать все, что мне необходимо мне для творчества, чтобы она
была оригинальная, вместительная, функциональная, и для ее изготовления
сделать минимум затрат.
Для начала найду информацию об истории
возникновения лоскутного шитья.
История возникновения лоскутной техники
Рукоделие, развивающее художественный вкус и умение,
воспитывающее терпение, приучающее к аккуратности, обогащает нашу внутреннюю
жизнь и приносит истинное удовольствие от выполненной работы.
Незаслуженно забытые изделия ручного труда в нашей
стране вновь обретают свою ценность и превосходство над серийными промышленными
образцами. Недаром в народе всегда ценили ручную работу как источник
эмоциональной духовности. Среди таких известных видов рукоделия, как вышивание,
вязание, плетение и др., особое место занимает шитье из лоскута, корни которого
уходят в далекое прошлое.
Первые упоминания об искусстве соединения различных
тканей встречаются в исторических описаниях, датированных XI в. Ткань —
материал недолговечный, поэтому время и место возникновения лоскутной техники
весьма условны. Не исключена возможность появления лоскутного рукоделия в
нескольких странах одновременно. Однако принято считать, что зародилась эта
техника в Англии, а затем постепенно распространилась в других местах. Изделия
из лоскута стали появляться на Руси, в Европе, Америке, Австралии.
Причиной появления своеобразного лоскутного шитья
явилась бедность. Именно она вынуждала женщин из остатков старой одежды делать
новую, а также создавать различные изделия окружающего быта. Неслучайно
повышенный интерес к технике лоскутного шитья в разных странах возникал именно
в периоды кризисных ситуаций.
Идея же геометрического подбора различных кусочков
ткани берет начало от традиционного народного ремесла. Не исключено, что
толчком к появлению лоскутных орнаментов послужило древнее искусство создания
мозаичных композиций, дошедшее до нас из глубины веков. Недаром шитье из
лоскута называют также «лоскутная мозаика».
С годами отношение к такому виду рукоделия, как к
вынужденному выходу из трудных жизненных ситуаций, постепенно отошло в прошлое.
В настоящее время к шитью из лоскута относятся как к виду искусства.
Художественные изделия из лоскута по праву заняли достойное место среди
произведений декоративно-прикладного творчества во многих странах мира.
Экспозиции музеев таких стран, как США, Германия,
Швеция, Швейцария, Австралия, содержат целые коллекции изделий, выполненных в
стиле лоскутной техники — Patchwork*. Имеется такая коллекция и во
Всероссийском музее декоративно-прикладного и народного искусства.
Гармоничным сочетанием тканей различных цветовых и
геометрических решений можно достигать неповторимых колоритов. Своим
разнообразием и многоцветном лоскутные вещи притягивают наше внимание. Они
применимы и для убранства кухни, спальни (салфетки, прихватки для горячего,
скатерти, наволочки, одеяла, пледы) или гостиной (декоративное панно). В
качестве аксессуаров (нарядная сумка, кошелек) либо одежды (изящный летний
костюм или стеганый жилет).
Patchwork — лоскутная работа; сшитый из лоскута.
Происходит от англ. patch — заплатка или кусочек материала, лоскут, пятно
неправильной формы; work — работа.
История лоскутного шитья
До последнего времени считалось, что лоскутное шитье
(печворк или квилт) является самым «молодым» видом рукоделия. Тем не менее,
самая древняя аппликация, датированная 980 г. до н.э. была найдена в Египте. А
в скифских курганах(100 год до н.э.—200 год н.э.) обнаружены фрагменты стеганых
одеял с элементами аппликации. А создаваемая с давних пор из кусочков меха и
кожи изящная, красивая одежда народов Севера? Разве это не лоскутное шитье?
Россия до середины XVIII века была домотканой. Долгие
зимние вечера оставляли много времени для рукоделия. Женщины коротали его за
прялкой, ткацким станом, пяльцами. Сырьем для изготовления ткани у восточных
славян служили лен, конопля и шерсть. Из волокна на домашнем стане женщины
вручную ткали ткань. Процесс выращивания этих культур, обработки сырья был
очень длительным и трудоемким, поэтому ткани ткали шириной 40 см,
соответственно крою рубахи или полотенца, чтобы при шитье практически не
оставалось отходов. Одежда из домотканого полотна была крепкой и передавалась
от старшего поколения к младшему.
В России самодельные ткани использовались для
убранства жилища в основном крестьянами, а до второй половины XIX века и
горожанами. Но с конца XVIII века и особенно в XIX веке, благодаря развитию
машинного производства в России, все больше начали входить в домашний обиход
недорогие, пестрые, яркие хлопчатобумажные ткани. Ширина ситцевого полотна
составляла 75-80 см, то есть была шире кроя одежды, и смекалистые хозяйки
оставшимися лоскутками стали удлинять детскую одежду, украшать подолы рубах,
рукава и оплечья.
Самые же мелкие лоскутки и сохранившиеся части
выношенной одежды сшивались в единое разноцветное полотно. Так появилось
искусство лоскутного шитья и его символ — лоскутное одеяло, непременный атрибут
убранства крестьянского дома, где царил уют, созданный талантливой женской рукой.
Лоскутное одеяло вносило красоту в скромный повседневный быт, дарило радостные
краски немудреному крестьянскому жилью. Когда родители собирали невесте
приданое, то не забывали приготовить и лоскутное одеяло. Детское одеяльце
обязательно шили для новорожденных.
Можно без преувеличения сказать, что лоскутные одеяла
помогали выжить в холодные промозглые ночи революций и войн, согревали
«разноцветьем» воспоминаний о счастливой мирной жизни. В послевоенные годы
лоскутным шитьем занимались только бабушки в деревнях, помнящие лихолетье и по
старинке сберегавшие каждый лоскуток, да редкие художники-энтузиасты,
влюбленные в текстиль и народное творчество.
В 1970-ые годы в моду вошел фольклорный стиль, и в
связи с ним проснулся интерес к традициям лоскутного шитья. Не только местные,
но и крупнейшие музеи России обратили внимание на русский текстиль и стали
изучать его, как вид искусства.
Сегодня искусство лоскутного шитья (пэчворка)
переживает свое второе рождение. Появилось много мастеров, поднявших этот вид
рукоделия на небывалую высоту, созданы многочисленные клубы, студии,
мастерские, изучающие и развивающие такое древнее и вечно новое лоскутное шитье
(пэчворк).
История
Сборка полотна из лоскутов,
аппликация из ткани, стёганые изделия издавна существовали независимо друг от
друга у многих народов мира. Известен египетский орнамент, созданный из
кусочков газельей кожи около 980 года до н. э., в одном из музеев Токио
экспонируется сшитый примерно в то же время костюм с украшениями из лоскутов.
В 1920 году в Пещере тысячи Будд был
найден ковёр, собранный приблизительно в IX веке из множества кусочков одежд
паломников.
В XVI веке в Англию начали поступать
красочные ткани разнообразных узоров из индийского хлопка. Одеяло,
декорированное вышивкой или набойкой, считалось модным украшением домашнего
интерьера. Шитьё из лоскутов появилось в результате дефицита ситца, возникшего
из-за запрета продажи в Англии индийских тканей в 1712 году. Таким образом,
правительство намеревалось сохранить отечественные мануфактуры, на которых
производились шерстяные и шелковые ткани. Ситец попадал в Англию контрабандными
путями и его цена резко выросла. Обрезки, оставшиеся после кроя одежды из
ситца, не выбрасывали, а использовали для создания других изделий. Крупными
фрагментами декорировались шерстяные либо льняные ткани в технике аппликации.
Самые мелкие остатки сшивались друг с другом, образуя единое полотно.
Традиционный американский узор «Зуб
пилы».
В Новый Свет стёганое полотно попало
вместе с переселенцами в 20-х годах XVII века. Из-за нехватки тканей починка
стёганых одеял производилась с помощью кусков из старой одежды. Дальнейший
дефицит тканей закрепил традицию изготавливать стёганые изделия из лоскутов.
Они с течением времени усложнялись, каждая мастерица старалась создать квилт со
своим особенным узором и комбинацией цветов. Обыкновенно американские хозяйки
шили верхнюю часть квилта зимой. На простёжку квилта собирались весной все
соседки, по вечерам, после работы, к ним присоединялись мужчины. Практически
все американские квилты, созданные до 1750 года, изготовлены в технике
пэчворка. С течением времени сформировались традиционные блоки узоров
лоскутного шитья. Названия многих из них связаны с реалиями повседневной жизни
(«Зуб пилы», «Медвежья лапа», «Корзинка для штопки»); местностью, в которой
этот узор был придуман («Звезда Огайо и Техаса»); ассоциациями с историями из
Библии («Лестница Якоба»). Позднее (до 1850 года) стала популярна аппликация.
Сохранилось очень мало старинных одеял в технике пэчворка, так как они были предметами
повседневного обихода в то время, как квилты с аппликацией предназначались для
особых случаев.
На Всемирной выставке 1876 года в
Филадельфии экспонировались английские работы в новой технике: крейзи (англ.
crazy, безумный, известна также под названиями «Спираль», «Карусель», «Роза»)
из шёлковых тканей, дополненные вышивкой. Техника крейзи позволяла создавать
композиции из лоскутков роскошных тканей (парчи, бархата, шёлка) любой формы,
расцветки и рисунков, собранных произвольно. Швы, соединяющие лоскуты,
украшались разнообразной вышивкой, сами изделия могли дополняться аппликациями
и рисунками на ткани. Новый вид рукоделия в 1879 году описал иллюстрированный
журнал «Петерсон». Это направление в пэчворке получило название «расшитый
квилт» или «японский шёлк» (из-за широкого использования восточных мотивов).
Изделия предназначались лишь для украшения, так как лоскутки скреплялись
небольшим количеством швов без простёжки, края были декорированы бахромой,
кистями, помпонами, кружевом, а прокладка давала усадку, что не позволяло
стирать их. Более утилитарные вещи создавались в религиозных кружках рукоделия,
где в полотно в стиле крейзи добавляли практичные материалы: шерстяные и
хлопковые ткани. Новая техника породила целое направление в американской
торговле, предлагающее всем желающим готовые наборы, рисунки вышивок и
расписанные вручную блоки шёлка для изготовления пэчворка. К 10-ым годам XX
века популярность крейзи идёт на убыль, уступая место обычным видам лоскутного
шитья. Модные веяния не коснулись некоторых религиозных общин, оставшихся
верными приёмам шитья, выработанным годами: только традиционные узоры и
одноцветные ткани используют и сегодня мастера квилта из сект амишей и
менонитов.
В 70-х годах XX века в Америке
интерес к пэчворку возродился. Стали популярны квилт-клубы, специализированные
магазины предлагают покупателю все необходимые материалы для этого вида
декоративно-прикладного искусства, широкий ассортимент тематических книг и
журналов. В 1971 году Ив Сен-Лоран создал модель, декорированную лоскутным
шитьём, предвосхитив новое направление в моде — увлечение фольклорным романтизмом[1].
Лоскутное шитьё на Руси
На Руси издавна было распространено
бережливое отношение к ткани, как произведённой дома (до XVIII века в основном
в стране использовалось домотканое полотно), так и покупной. «Домострой»
содержит подробные инструкции кроя платья, сортировки и сохранения обрезков и
починки готовой одежды. Шитьё из лоскутов получило широкое распространение во
второй половине XIX века с появлением в продаже заграничного ситца.
В отличие от домотканых полотен,
ширина которых была около 40 см, ткани фабричного производства имели ширину
75—80 см, и при раскрое из них одежды образовывалось большое количество
обрезков. Аппликация появилась позднее: так как английские ситцы в России были
дороги, считалось неуместным закрывать одну ткань другой. Своего пика лоскутное
шитьё достигло в конце века, когда было налажено производство дешевых
хлопчатобумажных набивных тканей и появились швейные машины.
Вещи, создаваемые в крестьянской
среде, несли исключительно практическую функцию. Однако в приёмы сборки полотна,
цветовое решение изделий всегда привносились художественные предпочтения
местных жителей.
Были созданы оригинальные техники
объемного лоскутного шитья:
«ляпаками» (или «ляпачиха»:
необработанные разноцветные полоски, нашитые на основу), «уголками» (ткань
сворачивалась углом и настрачивалась на основу), «махрами», «розанами»
(«кругляки» или за пределами России — «йо-йо» — квадратные либо круглые лоскуты
стягивались по намётке, выполненной по окружности, полученные объемные детали
нашивались на основу в один слой или накладывались друг на друга). В начале XX
века лоскутное шитьё вместе с коллажем привлекло внимание
художников-авангардистов и футуристов, занимавшихся поиском новых средств
выражения. После революции этот вид шитья не вошёл в перечень поддерживаемых
государством видов декоративно-прикладных искусств. Позднее лоскутное шитьё
стало признаком нищеты, напоминанием о периодах войн и разрухи, пережитых
страной. Интерес к этому виду декоративно-прикладного искусства возродился в
90-х годах XX века, тогда же началось и его изучение. Оно стало не только
распространённым хобби, но и самостоятельным жанром декоративного искусства. В
России каждые два года (с 1997) проходит фестиваль «Лоскутная мозаика России»,
где демонстрируются произведения мастеров.
Материалы и инструменты
Один из наиболее сложных моментов в
технике лоскутного шитья — достижение гармоничного, взвешенного цветового
решения произведения. Для преодоления этой трудности некоторые начинающие
мастера используют цветовой круг. В настоящее время существуют
специализированные компьютерные программы, позволяющие рассчитать гамму
будущего изделия.
Ткань разрезается ножницами либо
резаком-колёсиком на специальной подкладке, последний вариант удобен и
обеспечивает большую точность кроя.
Ткани. Подготовка и раскрой
Наиболее широко применяемые в
лоскутном шитье ткани — хлопчатобумажные. Они дёшевы, легки в крое, не скользят
при шитье, держат заложенные вручную складки и являются идеальным материалом
для начинающих. Недостатки хлопчатобумажных тканей — линька и усадка при
стирке. Лён лёгок в шитье, меньше садится, прочен, это популярный материал для
подкладок или фона. Льняные ткани сильно мнутся и трудно гладятся. Шёлк
благодаря своей деликатной фактуре, естественному блеску, яркости красок смотрится
в изделиях очень выигрышно. Однако он даёт сильную усадку при стирке и
воздействии высоких температур, сложен в раскрое и шитье, края срезов
осыпаются. Редко в сборке лоскутного полотна используется шерсть, тем не менее,
обладающая рядом достоинств: гигроскопичная, тёплая ткань подходит для
изготовления покрывал, подушек, одежды. Края толстых шерстяных тканей не
осыпаются, изделия из шерсти отлично держат форму. Кусочки шерсти можно
соединять встык при помощи машинного шва «зигзаг». Искусственные и смесовые
ткани выглядят нарядно, они не мнутся и отлично стираются, однако способны
накапливать влагу. Вискозные ткани сложны в шитье: из-за подвижной структуры
полотно скользит, к тому же сильно мнётся и даёт усадку при стирке, вискозу
обязательно надо крахмалить. Интересно смотрятся в изделиях ткани (хлопок,
шёлк, лён), расписанные или окрашенные вручную.
Картонные шаблоны
Если изделие предполагается
использовать в быту, необходимо произвести декатировку ткани — намочить
(выстирать без использования моющих средств), а затем высушить и отгладить.
Если же шитьё будет изготовлено только из новой ткани и его предполагается
хранить в месте, защищённом от пыли (например, под стеклом), декатировку можно
не делать, сохранив фабричную пропитку и первоначальную яркость красок. Перед
работой, во избежание перекоса тканей, срезаются все кромки. Не рекомендуется
рвать ткань, это приведёт к распусканию краёв уже в готовом изделии, так как
внутренние швы при лоскутном шитье не обмётываются.
Залогом успеха в сборке лоскутного полотна
является высокая точность кроя. Раскрой ведётся при помощи шаблонов,
представляющих собой простейшие геометрические фигуры, из картона с намеченными
линиями обреза и шва или прозрачного пластика: они позволяют видеть рисунок. В
продаже бывают металлические шаблоны для пэчворка с прорезями для разметки
линии стачивания. На швы прибавляется от 5 мм (хлопчатобумажные ткани) до 1 и
более см (ткани, легко осыпающиеся). При раскладке шаблонов на ткани
учитывается направление долевой нити. У четырёхугольных деталей долевая должна
совпадать с одной из сторон, у треугольников, шестиугольников — быть
перпендикулярной основанию.
Сборка полотна
Сборка полотна в пэчворке проходит от
мелких деталей к более крупным. При последовательном стачивании деталей создаются
блоки узоров, из которых и сшивается изделие. Пэчворк можно шить вручную или на
машине. Для ручной сборки на изнаночной стороне ткани с помощью шаблона
размечается деталь, две детали, сложенные лицевыми сторонами с совмещением
линий разметки, смётываются или скалываются булавками и сшиваются мелким
намёточным швом (Б. Штауб-Вахсмут на 4 стежка «вперёд иголкой» предлагает
выполнять один «стегальный стежок»). Нить аккуратно закрепляется в начале и
конце линии шва. При стачивании шва на швейной машине после того, как прошиты
две детали, без обреза нити, переходят к соединению последующих пар деталей
(так назыаемое шитьё «флажком», «цепочкой»). Когда шитьё закончено, нити
полученной цепочки разрезаются. Еще один вид сборки — ручной, с использованием
ткани, натянутой на картонный шаблон, применяется для блоков типа «Бабушкин
сад». На заготовки из картона (при сборке «Бабушкиного сада» используются
шестиугольники) натягиваются и скрепляются несколькими стежками лоскуты,
выкроенные с учётом припусков на швы. Заготовки с тканью складываются лицевыми
сторонами внутрь и сшиваются вручную потайным швом.
Одним из простых и быстрых способов
сборки полотна является шитьё полосами. Полосы ткани выкраиваются по долевой
нити с помощью шаблона и последовательно пристрачиваются на основе. В качестве
основы используется хлопчатобумажная или льняная ткань, бумага (удаляется после
шитья), флизелин. Чтобы избежать перекоса полотна полосы сшивают, каждый раз
меняя направление (например, первая и вторая — сверху вниз, вторая и третья —
снизу вверх и так далее). Припуски швов заглаживаются, если возможно, на
сторону более тёмной ткани. Заутюживание швов в одну сторону добавляет
прочности изделию. На сборке полотна полосами основана техника bargello: сшитые
полосы разрезаются в поперечном направлении, а затем снова собираются в полотно
со смещением. Такой приём при использовании гармонично подобранных тканей
разных оттенков одного цвета, оттеняемых контрастными, создаёт эффект плавного
перехода.
Для облегчения и ускорения процесса
сборки выпускается неклеевой флизелин для пэчворка с размеченной сеткой
геометрических фигур (квадратов или треугольников).
При сборке блоков с закруглёнными
деталями («Обручальное кольцо», «Путь пьяницы», «Время и энергия») на
соединяемых частях кромки присобираются, определяются и скалываются средние
точки, совмещаются их углы. Деталь с выемкой аккуратно припосаживается и
соединяется булавками с деталью с выпуклым срезом. При стачивании на машине
деталь с выпуклым срезом располагается сверху.
При сборке «Витраж» фрагменты
лоскутного полотна пришиваются встык, швы маскируются тесьмой, лентой, узкими
полосами ткани. В классическом варианте этой сборки контуры фигур обрамляются
материалом, контрастным по отношению к основному изображению.
Описание выполнения
творческого проекта
1. Я очень люблю заниматься рукодельем. Поэтому храню дома много различного
и нужного для творчества материала. Все эти вещи занимают много места в моей
квартире, а ещё приходилось для их хранения использовать множество различных
баночек, коробочек. Я решила, что мне необходимо смастерить универсальную копилку,
чтобы в неё можно было хранить всё, что мне необходимо, чтобы она была
вместительная, и для её изготовления сделать минимум затрат.
2. Хочу
сделать нечто оригинальное, но своими руками.
Я учусь шить и в этом году на уроках
технологии я освоила несколько видов техники ручного шитья. С
их помощью можно выполнить множество изделий. Пожалуй, именно на
этом я остановлюсь — пусть моя копилка будет сшита вручную.
3. Теперь следует решить, каким должно быть мое изделие. Прежде всего,
красивым, функциональным, недорогим.
Универсальная шкатулка из хлопчатобумажной ткани.
4. Эта универсальная
шкатулка - как раз то, что мне надо. Она вместит все мои инструменты, особенно
удобна она для мелких деталей, она очень легко раскрывается и собирается, имеет
оригинальный дизайн.
Чтобы ничего не упустить в работе, составлю схему
размышлений
(схема ). Это
поможет мне сосредоточиться и успешнее
выполнить творческий проект.
5. Схема 3. Опорная схема
размышлений
6. В работе мне понадобятся яркая
хлопчатобумажная ткань, желательно чтобы в рисунке сочетался рисунок и
однотонная ткань, нитки, плотный картон от
молочных упаковок, шнурок, корпус от фломастера, поролон.
7. Для работы мне понадобятся следующие инструменты,
приспособления и оборудование: тонкая игла, наперсток,
ножницы, остро заточенный простой карандаш, линейка,
клей, утюг.
Дополнительные материалы: картон, цветная копировальная бумага.
Составлю последовательность
изготовления шкатулки.
Изготовление коробки. Понадобятся выкройки
№8,7,3,4,5
1
Наклеивала ткань на боковые выкройки № 3 (6 штук).
2
Вырезала поролон по выкройке № 4, срезая уголки.
3
Склеила заготовки картона, ткани и поролона: №3,4
4
Склеила ткань и картон №8, а так же ткань, картон, поролон №7,
срезая уголки.
5
К нижнему шестиугольнику (дну) №8 пришила боковинки №4,3.
6
Треугольники №5 прострочить по серединке, оставляя длинную нить.
7
Приклеить треугольники к боковинкам №3,4.
8
Нашить на боковинки резинки и карманы.
9
Наклеить выкройку №7 на дно, закрывая всё дно.
10 На треугольники
пришить кружки от фломастера.
11 Через них вдеть
шнурок и закрепить зажимом.
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.