Добавить материал и получить бесплатное свидетельство о публикации в СМИ
Эл. №ФС77-60625 от 20.01.2015
Свидетельство о публикации

Автоматическая выдача свидетельства о публикации в официальном СМИ сразу после добавления материала на сайт - Бесплатно

Добавить свой материал

За каждый опубликованный материал Вы получите бесплатное свидетельство о публикации от проекта «Инфоурок»

(Свидетельство о регистрации СМИ: Эл №ФС77-60625 от 20.01.2015)

Инфоурок / История / Научные работы / Исследовательская работа "Исчезающее искусство филиграни"
ВНИМАНИЮ ВСЕХ УЧИТЕЛЕЙ: согласно Федеральному закону № 313-ФЗ все педагоги должны пройти обучение навыкам оказания первой помощи.

Дистанционный курс "Оказание первой помощи детям и взрослым" от проекта "Инфоурок" даёт Вам возможность привести свои знания в соответствие с требованиями закона и получить удостоверение о повышении квалификации установленного образца (180 часов). Начало обучения новой группы: 28 июня.

Подать заявку на курс
  • История

Исследовательская работа "Исчезающее искусство филиграни"

библиотека
материалов



Министерство образования, науки и молодежи Республики Крым

Управление образования и молодежи администрации

Красноперекопского района



Отделение: история

Секция: историческое краеведение



ИСЧЕЗАЮЩЕЕ ИСКУССТВО ФИЛИГРАНИ

Работу выполнила:

Петренчук Юлия Ивановна,

ученица 10 класса

муниципального бюджетного учреждения

общеобразовательного учреждения

«Орловский учебно-воспитательный комплекс»

муниципального образования

Красноперекопский район Республики Крым


Научный руководитель:

Тантана Мумине Музафаровна,

учитель истории

муниципального бюджетного учреждения

общеобразовательного учреждения

«Орловский учебно-воспитательный комплекс»

муниципального образования

Красноперекопский район Республики Крым

Содержание

Введение………………………………………………………………………………...3

Раздел 1. Ювелирное искусство крымских татар…………………………………….6

1.1.Вклад У.Боданинского в развитие и возрождение национальной культуры крымских татар.……………………………………………………...7

1.2. Роль религии в складывании крымскотатарского искусства…………...10

1.3. Древние корни ювелирного искусства крымских татар………………...12

Раздел 2. Виды украшений крымских татар………………………………………...13

2.1. Применение техники филиграни крымскими мастерами………………17

2.2. Хранители «седой старины» села Воинка………………………………..21

2.3. Айдер Асанов. Искусство живет в веках………………………………...30

Вывод…………………………………………………………………………………..35

Список используемой литературы…………………………………………………...36












ВВЕДЕНИЕ



Знай историю своего народа и края — это знание укрепит твой дух,

возвеличит душу, придаст силы в трудные минуты жизни

(народная пословица)

В марте 2016 года я принимала участие в национальном празднике крымских татар «Наврез». Девочки моего класса и я танцевали крымскотатарский танец «Хайтарма». Мы были одеты в национальные костюмы. Я спросила у одноклассниц, почему женский головной убор – фес и пояс имеют важное значение в костюме. Мне ответили, что фес, пояс и украшения имеют очень интересную историю. Оказывается, в старину все крымскотатарские девушки и женщины носили фес, так как без головного убора женщинам нельзя было появляться в обществе. Фес был украшен драгоценностями, бисером либо вышит в национальном стиле. Сейчас фес носят лишь в сочетании красивого платья с национальной вышивкой и орнаментом на национальные праздники. Украшение крымских татарок в старину были изготовлены из медной, серебряной или золотой проволоки. Наиболее распространенной техникой, в которой работали крымские ювелиры, была техника филиграни. Так почему же сейчас не носят феску, пояс и украшения, изготовленные в технике филигрань? В наше время важно возрождение традиций, сохранившихся в памяти людей, в описаниях современников, в произведениях искусства. Из всех видов искусства наибольшей ценностью в этом смысле обладает ювелирное искусство, имеющее древние корни и выражающее этническое своеобразие, мировосприятие, дух того или иного народа. Необходимо отметить, что современное общество испытывает большой интерес к культурному наследию. Обращаясь к вопросам возрождения национальной культуры, необходимо помнить, что любая национальная культура имеет народные корни. И если в обществе происходят социальные изменения, приводящие к нарушению стабильности, то и естественной защитой от них является реакция самосохранения, заключающаяся в возврате к стабильному прошлому, к изначальному состоянию. Такой механизм возвращения к образцам прошлого опыта существовал всегда, в любом обществе. У разных народов на протяжении веков формируются разные виды ювелирного искусства. В этом смысле очень уникально ювелирное искусство крымских татар. Выбранная тема интересна, потому как, обращаясь к вопросам возрождения национальной культуры, необходимо помнить, что любая национальная культура имеет народные корни, а ювелирное искусство – обязательный спутник не только крымскотатарского народа, но и всего человечества, это самое доступное произведение искусства, которое подвластно трудолюбивому мастеру. Крымские татары (самоназвание – къырымтатарлар) – этнос численностью более 300 тыс.человек на территории Республики Крым. Он делится на три субэтнические группы: степные татары или «ногъай» - ногайцы, предгорные татары и южнобережные ( ялыбойлю), относящиеся к переднеазиатской расе большой европеоидной расы. Язык крымских татар входит тюркскую группу алтайской семьи и делится на «два главных диалекта, принадлежащих к двум разным диалектическим группам: юго-западной (огузский) и северо-западный (кыпчацкой)» [3, с.188]. Материальная и духовная культура крымских татар активно изучалась в 20-е годы ХХ века. Участники археологических и этнографических экспедиций, ведущие ученые Научной Ассоциации Востоковедения ЦИКа СССР и известные крымские исследователи изучали одно из первых татарских поселений в юго – западном Крыму – Эски-Юрт XIVв. близ Бахчисарая, г. Солхат – столица Крымского юрта, Чуфут – Кале или Кырк – Ер – первая столица Крымского ханства. Бахчисарайский музей тюрко-татарской культуры, созданный благодаря огромному труду Усеина Боданинского в 1917 году, был активным участником этнографических экспедиций. В работе использовались женская феска и пояса жителей села Воинка, изготовленные в технике филиграни. На сегодняшний день существуют работы современных крымскотатарских мастеров (Айдера Асанова и его учеников), посвященные возрождению ювелирного искусства крымских татар. В небольшом количестве, в семьях крымских татар, сохранились украшения, фески и пояса, которые хранят в себе дух истории и прошлого.

Цель работы: изучить искусство филиграни на примере женских поясов и фески жителей с. Воинка.


Задачи:

  1. Исследовать особенности развития традиционного крымскотатарского ювелирного искусства.

  2. Определить художественные особенности и основные тенденции развития крымскотатарского искусства.

  3. Изучить особенности филиграни крымскотатарского народа.



ОСНОНАЯ ЧАСТЬ



Раздел 1. Ювелирное искусство крымских татар

Ювелирное искусство Крыма — малоисследуемая отрасль в искусствоведении. Только в 2000-х годах данная проблематика была частично актуализирована современными исследователями. На сегодня наиболее весомыми трудами про ювелирное искусство крымскотатарского населения Крыма являются монографии И. Заатова [1, с.279] и Н. Акчуриной-Муфтиевой [2, с.392], однако в этих монографиях указаны лишь несколько современных мастеров, которые возрождают традиционное крымскотатарское ювелирное искусство.

Художественные изделия из металла считаются классическим видом декоративно-прикладного искусства, металл является незаменимым материалом в изготовлении ювелирных изделий, посуды, бытовой и ритуальной утвари, а также оружия. С начала развития ремеса свои традиции имела художественная обработка металла и у крымских татар. Ювелирные работы, выполненные крымскотатарскими мастерами, отличались высоким качеством изготовления, оригинальностью и разнообразием форм.

В ХIХ в. в Крыму применяли такие способы художественной обработки металла, как чеканка, ажурная резьба и гравировка. Высокого совершенства получила техника филиграни — «чильтер». В технике филиграни выполнялись разнообразные женские ювелирные украшения: височные, шейные, нагрудные, сережки, амулеты, пояса и браслеты.











    1. Вклад У.Боданинского в развитие и возрождение национальной культуры крымских татар.


Усеин Боданинский - художник, искусствовед, этнограф, историк. Основатель и директор первого национального музея крымских татар (Бахчисарайский дворец-музей). Крупнейший знаток и пропагандист национальной культуры крымских татар. Основатель и бессменный на протяжении полутора десятка лет руководитель Бахчисарайского дворца-музея, был широко известен среди художников, искусствоведов и музейных работников в Крыму, Москве и Ленинграде. Художник по образованию, прекрасно разбиравшийся в вопросах археологии, архитектуры, декоративно-прикладного искусства крымских татар, оhello_html_5e41d593.pngн был страстным собирателем и защитником памятников истории и культуры. Крыма. Велик вклад Боданинского и в возрождение национальных кустарных промыслов, в развитие крымскотатарского театра, в популяризации искусства и истории крымских татар средствами печати, кино, выставками и музейными экспозициями. Очень интересной была идея Боданинского превратить Бахчисарай в город-музей. После окончания народной школы 11-летнего Усеина отдали учиться в

Рисунок 1. Портрет У. Боданинского. Художник Р. Эминов

Татарскую учительскую школу Симферополя, которую он успешно окончил в 1895 году. Благодаря содействию крымскотатарского общества взаимопомощи 18-летний Усеин был направлен учиться в известное в России Московское Строгановское художественно-промышленное училище.

Получив специальность художника-декоратора, Боданинский возвращается в Симферополь, где в течение двух лет преподает графические искусства в коммерческом училище, затем назначается на должность преподавателя вечерних классов рисования и заведующим учебной мастерской самого Московского Строгановского училище. Вскоре опытного преподавателя рисования приглашают в 1911 году в Петербург, где он в течение шести лет работает на различных постройках художником-декоратором.

После переезда в Бахчисарай, в начале 1917 года, главной темой последних 20 лет жизни Боданинского стало изучение истории, археологии, этнографии крымских татар, собирание и хранение предметов материальной и духовной жизни своего народа. В самом конце XIX – начале XX в. Таврическая ученая архивная комиссия предполагала организовать в Бахчисарайском дворце отделение своего музея. Стараниями известных ученых академиков Кондакова и Котова было собрано более 180 предметов крымскотатарского быта. Эта маленькая коллекция бытовых предметов, украшавших интерьер дворца, и стала ядром будущего музея. Организованный в 1917 году, он носил название музея-хранилища крымскотатарского искусства, истории и этнографии. Открытый музей не был музеем в полном смысле этого слова, а был действительно только хранилищем сравнительно небольшой коллекции и существовал на крайне малые средства, отпускаемые городской управой. Музей основательно пострадал в мае 1919 года, во время стояния во дворце немецких войск, когда его имущество было похищено. По-настоящему стал развиваться музей лишь с 1920 года. С установлением советской власти директор музея Усеин Боданинский стал заведующим Бахчисарайского отделения областного комитета по делам музеев и охране памятников искусства, старины и народного быта.

В декабре 1920 года к музею были приписаны пещерные города и местности: Чуфут-Кале, Мангуп-Кале, Эски-Кермен, Тепе-Кермен, Азиз и для их охраны назначены смотрители. Голод в 1921-1922 гг. и разорение тяжело сказались на деятельности дворца-музея, пополнявшегося за счет собирания предметов искусства и быта крымскотатарского населения. Сам Бахчисарайский дворец-музей к середине 1920-х гг. превратился в крупный национальный исследовательский центр. Обширные познания директора музея в материальной истории крымских татар, живописи, декоративно-прикладном искусстве, архитектуре позволили музею в 1923-1924 гг. организовать небольшую этнографическую и археологическую экспедицию, принять участие в работе по учету, охране и реставрации исторических памятников. Ювелирные изделия и национальная одежда изготавливалась в специальных кварталах города. Война, а вслед за ней голод и разруха свели почти на нет промыслы города. Именно поэтому музейные деятели Крыма активно способствовали возрождению кустарных промыслов. Боданинский принял активное участие в представлении крымского искусства на Международной художественно-промышленной выставке в Париже летом 1925 года. Большинство отобранных экспонатов носило этнографический характер и было предложено Бахчисарайским музеем: образцы художественных работ, мужских и женских костюмов, ковры, чадры, шитье золотом, чеканную посуду и т.п. Крымские чадры и вышивки получили медаль. Около 1931 года Боданинский по неясным причинам ушел из музея. Музей прекратил издательскую деятельность, перестал заниматься выявлением и собиранием памятников. В 1936 году он переезжает в Москву, а затем выезжает в Тбилиси. Здесь, в 1937 году, Усеин Боданинский был арестован, и вскоре его жизнь трагически оборвалась–он был расстрелян в Симферополе. Имя Боданинского в Крыму почти неизвестно, несмотря на его огромный вклад в собирание экспонатов музея и сохранение известных памятников. [Электронный ресурс]




    1. Роль религии в складывании крымскотатарского искусства.


Украшения в национальном костюме всех народов занимают большое место. В первобытный период украшения имели большее значение, чем одежда. С самого начала они выполняли не только эстетические функции, но и служили оберегами, имели функциональное назначение: ими застегивалась одежда, укреплялась прическа. На территории Крымского полуострова в XIII–XIV веках начинает складываться собственное крымскотатарское искусство на исламской основе. Исламская культура Крыма становится логическим и эволюционным продолжением, развитием в новых условиях традиций предшествующего периода. Искусство становится прикладным: бурно развивается орнаментальное мастерство как в вышивке, ткачестве, так и в архитектуре; возникшие обряды меняют стиль одежды, организации интерьера народного жилища, способствуют распространению многих новых предметов быта. hello_html_7099dad3.png

Рисунок 3. Бахчисарайская филигрань

Кроме красивых женщин, от сглаза особенно берегли маленьких детей, с hello_html_469e63c5.jpg

Рисунок 2. Амулет-дува (оберег)

ильных и ловких мужчин. В Крыму все пастухи ходили в бараньих куртках, с шиpокой черной перевязью через плечо, на которой в черном футляре хранится молитва Мохамеду — молитва, без которой ни один чабан не рискнет выйти на пастбище. Апотропейная роль надписей, цитат из Корана была oдной из главных у крымских татар. Но апотропейную функцию выполняли и цвета украшений (красный, черный, голубой), треугольные формы амулетов, ювелирных украшений. Защитную функцию выполняли и орнаменты в виде полумесяца, солнца, звезд. Кроме того, охраняющие функции приписывались также чесноку, окуриванию травами, кабаньим клыкам, заячьим головам, рубинам, голубому стеклу, сердолику, страусовым яйцам. Оберегами, в силу своей замкнутой кольцеобразной формы, являлись кольца, браслеты, ожерелья, пояса. Считалось также, что многочисленные цепочки, подвески на ювелирных изделиях своим звоном отпугивали нечистую силу. Кроме того, оберегом и символом женского начала считался перламутр, своим блеском напоминающий свет Луны. У крымских татар с пожеланием изобилия связывалось и изображение петуха. Вместе с тем, ювелирным украшениям крымских татар свойственно свое особое изящество исполнения, свои формы, орнаменты, отличающие их от ювелирных украшении других народов. Но, к сожалению, дo настоящего времени, нет ни одного глубокого исследования о ювелирных украшениях крымских татар. А ювелирное дело, особенно искусство филиграни, было столь популярным в Крыму, что о нем была сложена одна из лучших крымских легенд «Филигрань» [3, Кустова М.Г., рукопись], гдe рассказывается о мастере-ювелире, изготовлявшем из нитей своего чистого сердца филигранные узоры колец, ожерелий, пряжек.








    1. Древние корни ювелирного искусства крымских татар.



Рисунок 4. Женский головной убор крымских татарок

Но лишь У. Боданинский в своей работе "Археологическое и этнографическое изучение татар в Крыму" [Электронный ресурс] коротко описал работу цехов ювелиров в Бахчисарае. Между тем, в средневековье и вплоть дo начала ХХ века Бахчисарай был одним из главных ювелирных центров Крыма. П. С. Паллас cpeди других ремесленных лавок Бахчисарая отметил 6 лавок серебрянщиков [5, с.77] . Серебро было oдним из главных металлов, с которыми работали крымские мастера. Ювелирные изделия они делали и из золота, поэтому по-крымскотатарски цехи ювелиров в Бахчисарае назывались "куюмджи-ве-алтынджи" — цех филигранщиков (сканщиков) и золотых дел мастеров. Их покровителем (пиром) был Мухсин-бин Осман. П. Никольский так описывал внешний вид ремесленных лавок крымских ювелиров: «На окне несколько штук колец, брошки, застежки для пояса, серебряные и позолоченные с растительным орнаментом, украшения женских шапочек».[6, с.29].



hello_html_mc59775a.jpg



Раздел 2. Виды украшений крымских татар.


Все украшения крымских татар можно разделить на следующие группы: украшения для головы, шейные украшения, украшения для пояса, для рук, красиво оформленные амулеты. Все они тесно связаны с национальным костюмом и должны рассматриваться на его фоне. Украшения для головы у крымских татар разделяются на пришивные и съемные. Из пришивных украшений для головы наиболее популярным был тёпелик, пришиваемый на верх женского головного убора (феса). По размеру и форме тёпелик обычно совпадал с донышком шапочки феса и представлял собой композицию из цветов с камнем в центре или выполнялся в виде шестиконечной звезды, солнца со многими лучами, окруженного полумесяцами. Менее распространенной, чем тёпелик, была брошка «алтын - сургуч». Центр этого украшения представлял собой розетку, бутон или выполнялся в виде «алтын – хораз», в стороны от которого расходились цепочки с плоскими подвесками. Налобное украшение у крымских татар называлось «баш-алтын». Оно выполнялось в виде тонкой металлической ленты и вряд ли уже служило своему первоначальному назначению удерживать волосы во время танца. «Баш-алтын» в первую очередь подчеркивало достоинство ее обладательницы. Это украшение крепилось ниже шапочки — феса. На нем изображались рельефные орнаменты, в центре часто — шестиконечная звезда, к низу «баш-алтын» крепились многочисленные круглые подвески.

Головной убор крымских татарок не закрывал уши. Уши украшали серьги и подвески разнообразных форм. Серьги крымские ювелиры выполняли в виде полумесяца, круга —«чарх», соединенных трех или пяти колец. Они были также конусообразными, квадратными, в виде скрученного каната — «купе - канатлы», ажурными — «купе - фенер», напоминали по форме миндаль или несколько соединенных между собой миндалей, желудь, виноградные листья, корзину или сосуд «гугюм». Ногайские серьги «герданлы-купе» были длинными, coeдиненные между собой цепочками. Шейным украшением крымской татарки были или «боюнджак» — бусы, бисер в несколько рядов, или украшение «инджили-алтын», которое могло состоять из нескольких филигранных кружков, соединенных между собою. Рядом с шейным украшением крепился нагрудник – «герданлык». Он закрывал вырез на груди платья и украшал грудь крымской татарки. «Герданлык» мог состоять из колец, розеток и подвесок, соединенных между собой, нескольких ниток кораллов — «мерджан – герданлык». Haгpyдными украшениями у крымских татар были так же жемчужные решетки — «кафессы», «керги» — украшение, состоящее из большого количества монет, пришитых между камнями, и «ильван-пул» — нескольких рядов цепочек, прикрепленных к пряжкам. Изготавливали крымские мастера и брошки — «зинет-инеси», булавки–«толпу-ине».

hello_html_m2eb01579.pngП

Рисунок 5. Крымскотатарский национальный женский наряд

латье у крымских татарок часто было распашным и потому стягивалось поясом с пряжкой, состоящей из стержня и рамы разнообразных форм с застежкой крючком. Пояс мог быть полностью металлическим или кожаным, бархатным с отдельными ажурными металлическими деталями и большими пряжками — «кушак-баш». У девушек пояса были более изящными, у женщин на поясах были пряжки весом до 400 граммов и диаметром до 18,5 см. Пояса носили и молодые мужчины. Побывавшая в Бахчисарае Е. Горчакова отметила: «...молодые татары перетянуты поверх синих курток чеканными поясами со множеством цепочек.» [ 7, с.68]. Пояса носили как женщины, так и мужчины. Пояса были металлические, бархатные, кожаные. На плотную основу пояса нанизывались металлические звенья «сулюк», имеющие S-образную форму, форму цветка и банта. Фоновая филигрань украшала резные пряжки женских поясов, декорировавшиеся многоярусными розетками и подвесками.

hello_html_6cd3e93b.pngДекоративный эффект усиливали мелкие и большие шарики зерни, подчеркивавшие основные узоры орнамента. В основе формы пряжки два зеркально расположенных виноградных листа с рельефно изрезанными краями, на которые наложены два цветочных листа. Все это скреплено в центре крупной цветочной розеткой, в результате получалась объемная трехслойная филигранная композиция, вес которой мог достигать 400 граммов.

Руки крымских татар украшали браслеты — «билезлик» и кольца — «юзюк». Кольца у крымских татар носили как мужчины, так и женщины. Х. Монастырлы заметил: «Татарки большые охотницы дo колец и браслетов и носят, в особенности первые, в таком количестве, что ими нанизываются почти все пальцы. Кольца эти большею частью медные, а браслеты серебряные низкопробные были из простого стекляруса»[ 8, с.213].

Бhello_html_677b88db.pngраслеты у крымских татар могли быть парными и отличались разнообразием. Это были браслеты металлические, сплошные или состоящие из нескольких частей, coeдиненных между собой, и напоминающие скрученный канат. Они выполнялись из ряда камней или цепочек, соединенных между собой. Кроме того, браслеты «боюнджак-билезлик» изготавливались из бус преимущественно красного, черного и голубого цветов, браслет «капара-билезлик» представлял ряд пуговиц.

Наиболее популярным украшением у крымских татар, судя по украшениям, встречающимися в свадебном обрядe, были "герданлык" нагрудник, серьги, пояс с пряжками.Украшением костюма крымских татар служили и красиво оформленные амулеты. На шею женщины надевали амулет «боюк-касиде» с цепочками, с «дильда нами» («диль» сердце, душа), на волосы подвешивали «сач-касиде» футлярчик с молитвой.



















2.1. Применение техники филиграни крымскими мастерами.

Крупнейшими центрами ювелирного искусства в Крыму были Бахчисарай и Карасубазар, где до начала ХХ в. функционировали цеховые формы организации труда, в которых строго придерживались узкой специализации. Для изготовления ювелирных изделий крымские татары использовали благородные и простые металлы, драгоценные и полудрагоценные камни. Чаще всего ювелирные изделия делались из серебра, низкопробного серебра, серебра с позолотой, меди, золота, железа. Золото — самый ковкий из всех металлов, и поэтому из него выполнялись наиболее изящные вещи. Серебро после золота — самый ковкий благородный металл, оно тверже золота и поэтому также играло значительную роль в изготовлении ювелирных украшений. Из камней крымские ювелиры любили сердолик (акик), перламутр, бирюзу, яшму, алмазы, янтарь, кораллы. Камни обрабатывались в форме овала или квадрата, выкладывались в виде короны. Когда у мастеров не было никаких камней, они делали изделие, где кубический выступ заменял камень. Жемчуг не только служил для украшения ювелирных изделий, его пришивали к фесам, нанизывали в ряд в виде кисточек, цепочкой из жемчуга соединяли одну серьгу с дpyгой, делали решетки на груди. В Европе в период барокко одежда, шитая жемчугом, или жемчужные нити в несколько рядов были необходимой принадлежностью туалета женщины высшего общества. В Крыму украшение одежды жемчугом было широко распространено и в ХХ веке. Любимые камни, металлы вошли в пословицы и поговорки крымских татар: «Пищей были ячмень и крупа, камнем были золото и жемчуг», «Koгдa красильщика спросили: «Какой цвет ты любишь?», — он сказал: «Желтизну золота и серебро», «Ремесло — золотой браслет на руке», «Золото спрашивай у менялы, а драгоценные камни у ювелира», «Алтын атеште билинир, инсан – иште» (Золото познается в огне, а человек – в труде).

Красота ювелирных изделий зависела не только от качества металла и драгоценных камней, но и от искусства мастера, способного вдохнуть жизнь в свое творение.

Высокого совершенства получила техника филиграни — «чильтер». В технике филиграни выполнялись разнообразные женские ювелирные украшения: височные, шейные, нагрудные, сережки, амулеты, пояса и браслеты. В основном использовались два вида филиграни: фоновая — когда узор напаивался на подготовленную пластину и ажурная — когда гладкие и скрученные нити разной толщины образовывали сквозное кружево. Филигранные композиции дополнялись мелкими шариками зерни, которые покрывая сплошь украшение, создавали игру светотени.

hello_html_165643d8.png Слово филигрань происходит от латинского filum — проволока. Многогранные изделия — это искусные изделия из тонкой (рифленой) проволоки, которые припаивались к металлической основе, образуя и представляя собой искусно переплетенный жгутик, запаиваемый в местах пересечения. Крымские мастера пользовались и техникой литья, когда модель изготавливалась из воска, свинца, меди или дерева и заливалась металлом. Если ювелиры делали ажурные изделия, в основе пропиливали дырочки. Ювелирные изделия украшались гравировкой, чеканкой. При чеканке рисунок был или довольно высоким, в виде горельефа, или низким, напоминающим гравировку.

Отдельные детали ювелирных изделий украшались эмалью, чернью. Эмаль была малинового, голубого, белого, желтого, красного цветов. Для ее получения детали изделия заливались жидкой стеклянной массой, а затем обжигались. При чернении изделий к серебру добавляли медь, серу, свинец. При всем многообразии техник, которыми владели крымские ювелиры, филигрань была их любимой техникой. И поэтому П. Никольский, описывая работу бахчисарайских ювелиров в начале ХХ века, писал: «Кропотливо и медленно они выделывают из коротеньких серебряных проволочек отдельные части растительного орнамента: ободки листа и цветки с корешком, внутренности иx и т. п., соединяют их между собою или путем механического вдавливания, или спаивая одну с другой, ударами маленькой ступки придают им несколько выпуклую форму... Их инструменты крайне просты и примитивны: маленькая наковальня и раздувальный мех, несколько различной величины пинцетов, металлические пластинки с рядом дырочек для вытягивания из слитка проволоки, а иногда просто просверленный медный пятак, оригинальной формы ступка. Только стоящая в стороне современная машина для фальцовки проволок несколько нарушает первоначальный вид этой мастерской» [ 9, с.11]. Изготовив филигранные изделия, мастера производили их золочение на огне. Золото смешивалось с ртутью, наносилось на предмет в виде тонкого слоя и подвергалось обжигу. В это время ртуть испарялась. Одним из наиболее известных ювелиров в Бахчисарае был Велиша Уста. Среди геометрических орнаментов наиболее распространенными были изображения круга, ромба, восьми- и шестиконечных звезд. Часто на ювелирных изделиях изображалась "валюта" — спиралеобразный изогнутый орнаментальный мотив, известный с античности. Среди растительных орнаментов преобладают изображения листьев, корзин с розами, плодами, ветки цветов, бутоны, лилии, виноградные гроздья, кипарисы. Эпиграфические орнаменты встречаются практически на всех видax ювелирных украшений крымских татар. Их можно найти на тёпеликах, шейных украшениях, кольцах, брошках, амулетах. Они выполнялись как на металле, так и на камнях.


































2.2. Хранители «седой старины» села Воинка.

В с.Воинка Красноперекопского района по улице Юбилейная, д.2 проживает Динислям Эльмира, хранительница очень ценных предметов старины – поясов и старинных сережек ручной работы, доставшихся ей по наследству от бабушки. Бабушка Эльмиры Динислям родом из Евпатории. Немало известно о событиях 18 мая 1944 года – депортация народов Крыма. Эльмира вспоминает из рассказов бабушки: « Не раз приходила мысль продать сережки и пояса, чтобы прокормить семью… Однажды даже предложили 2 кг кукурузной муки за золотые сережки…».

Несмотря на все беды, навалившиеся в страшные годы войны, бабушка Эльмиры Динислям смогла сохранить частичку своей культуры и истории, передав её своему подрастающему поколению – внучкам.

Старинным поясам и сережкам более ста лет, они служили одним из элементов свадебного наряда невесты. Динислям Эльмира в одном из поясов выходила замуж. Её пояса неоднократно были экспонатами выставок в Крыму. Эльмира вспоминает, что к ней не раз обращались, чтобы купить пояса и серьги: «В какой-то момент меня даже привлекла сумма, которую мне предложили, так как наша семья находилась в сложной материальной ситуации. Но вспомнив, как бабушка смогла сохранить эти ценности во время депортации, с какой любовью передала мне дорогие для неё вещи, тут же отказалась продавать». Эльмира Динислям бережно хранит память о своих предках, говорит, что отдаст пояса своим будущим внучкам.











hello_html_62bed6d5.png



















Эльмира Динислям – хранительница старинных поясов



hello_html_46ecba5d.jpg

Пояса, которые хранятся в с.Воинка у Эльмира Динислям

hello_html_1c04af4c.jpg

Элементы женского пояса (с.Воинка, владелец Э.Динислям)

hello_html_7bf1f539.jpg

Женские пояса и их элементы (ручная работа). Владелец Э.Динислям, с.Воинка

hello_html_m25ab7210.jpg

Эльмира Динислям (невеста) в старинном поясе.







hello_html_3625911d.jpg

Старинные сережки ручной работы (хранятся у Эльмиры Динислям)

hello_html_1608f417.jpg









Семья Гуту Ибраим и Гуту Зера , проживающая в с.Воинка, хранит феску и пояс, которым более ста лет. Из воспоминаний Зеры Гуту: «Феска и пояс мне достались от моей свекрови. Когда я выходила замуж, мне надели эту феску и пояс. Оказывается, моей свекрови эти ценные вещи достались таким же образом. Я была очень молодая, моему счастью не была предела. Мои три дочери во время никяха (венчание у мусульман) были в этой же феске и поясе. Мы несколько раз реставрировали эти вещи, так как им уже более 100 лет». hello_html_85120a8.jpg

hello_html_m16156317.jpg

Феска. Хранится в с.Воинка в семье Гуту





Если присмотреться внимательно, то можно рассмотреть арабские надписи на монетках, пришитых к феске.

hello_html_52a49644.jpg









Следует также обратить внимание на тёпелик, пришитый к макушке фески.

hello_html_5c6ec2ad.jpg

Вот в таком состоянии хранятся феска и пояс в семье Гуту.

hello_html_51ea9a21.jpg

Феска и пояс (хранятся в с.Воинка в семье Гуту)



Семья Гуту верят, что феска и пояс хранят в себе силу семейного счастья и благополучия. Все те, кто надевал именно эти предметы старины, имеют крепкую и дружную семью. Гуту Зера выражает благодарность своей покойной свекрови за то, что именно ей она передала этот бесценный дар, хранящий в себе силу поколений, трагическую историю и колоритную культуру крымскотатарского народа…
















2.3. Айдер Асанов. Искусство живет в веках.

В Старом городе Бахчисарая, неподалеку от Ханского дворца можно набрести на настоящий ремесленный дом: одна комната отведена под гончарную мастерскую, в другой работают вышивальщицы, создающие уникальные работы в технике традиционного крымскотатарского золотого шитья. hello_html_6fc442bf.jpg

Айдер Асанов – ювелир, хранитель крымскотатарской филиграни.

В третьей же комнате располагается мастерская Айдера Асанова, мастера и хранителя одной из самых удивительных татарских культурных традиций – настоящей крымской филиграни.

hello_html_8b7742e.jpg

Айдер Асанов в своей мастерской

Айдер Асанов родился, в 1928 году в Бахчисарае в семье потомственных ювелиров. Его отец – Абдулмеин-эфенди, работал в известной и почитаемой ювелирной артели «Къуюмджы», стал для юного Айдера главным учителем и наставником в изучения традиционного крымско-татарского искусства филиграни (филигрань (от итал. filigrana, от лат. filum — нитка и granum – зерно; прим. ред.) — создание ювелирных украшений из серебряной, золотой или медной проволоки).

В 1999 году благодаря помощи «Фонда возрождения Крыма» и средствам, выделенным Турецким агентством сотрудничества и развития, в Бахчисарае была организована мастерская для творческой работы и обучения искусству традиционной крымской филиграни, которую и возглавил Айдер Асанов. В 2003 году, в Стамбуле и Гданське состоялись первые выставки работ мастера. В 2004 году Айдер Асанов был награжден дипломом в номинации «за сохранение национальных традиций» в конкурсе «Золотой оберег». В честь 80- летия мастера в 2008 году были организованы персональные выставки мастера в Симферополе и Бахчисарае.

Айдер Асанов говорит: «Много времени уходит на то, чтобы определиться, что ты хочешь делать. Тем более, что если уже сделал какое-нибудь украшение – его копировать нельзя…».

Спросив у мастера, где он приобретает материал, он ответил так: «Я покупаю серебро в банке – и из того куска, который там в кирпичике, отрезаю понемножку, начинаю вырезать, тянуть, вальцевать, потягивать – и получается тончайшая проволока, из которой можно уже делать какие-нибудь мелкие детали и части украшения ».

hello_html_m16f75c80.jpg

Работа Айдера Асанова. Браслет.


hello_html_m539de256.jpg

Работа Айдера Асанова. Тёпелик, пряжки для поясов.

hello_html_79db0cd0.jpg

Работа Айдера Асанова.


hello_html_m3aa0fe81.jpg

Работа Айдера Асанова.

Айдер ага Асанов ребят учит сначала готовить эскиз – но не из серебряной проволоки, а из медной.

Из уст мастера стало известно, что есть много документальный фильмов о филиграни – и в России в том числе.Самое интересное, что даже Министерство иностранных дел России заказывало ему работу. Сейчас во многих государствах интересуются работами Айдера Асанова: приезжают из Норвегии, Швеции, Финляндии, Германии, Америки, Канады. Стена мастерской Айдера Асанова украшена фотографиями учеников, которых он обучил и выпустил уже обладателями древней технологии, и сейчас они уже самобытные, дипломированные ювелиры. Собственно, восхищает в этом человеке не только высочайшая степень мастерства, а также действительный подвиг мастера, большого человека, прошедшего столь длительный и сложный жизненный путь – и вернувшегося в родной край, сохранив в себе уникальные традиции. И передав их следующим поколениям. [Электронный ресурс]


Вывод

Изучив искусство филиграни на примере женских поясов и фески жителей с. Воинка, я стала немного ближе к пониманию крымскотатарского менталитета, к особенностям национальной культуры.

Исследовав особенности развития традиционного крымскотатарского ювелирного искусства, для себя выяснила, что ювелирное искусство – один из древнейших и широко распространенных видов декоративно-прикладного искусства, существующих с давних времен. Традиционные ювелирные изделия крымских татар отличаются красотой, имеют древние корни, о чем свидетельствуют находки из кладов XIII-ХV вв.

Определив художественные особенности и основные тенденции развития крымскотатарского искусства сделала вывод, что украшения в национальном костюме крымских татар занимали большое место. С самого начала они выполняли не только эстетические функции, но и служили оберегами, имели функциональное назначение: ими застегивалась одежда, укреплялась прическа. На территории Крымского полуострова в XIII–XIV веках сложилось собственное крымскотатарское искусство на исламской основе. Исламская культура Крыма стала логическим и эволюционным продолжением, развитием в новых условиях традиций предшествующего периода.






СПИСОК ИСПОЛЬЗУЕМОЙ ЛИТЕРАТУРЫ

  1. Заатов И. Крымскотатарское изобразительное и декоративно-прикладное искусство ХХ в. / И. Заатов — Симферополь: Издательство «Судьба», 2002. — 279с.

  2. Акчурина-Муфтиева Н. М. Декоративно-прикладное искусство крымских татар XV — первой половины XX вв.: монография / Н. М. Акчурина-Муфтиева. — Симферополь: ОАО «Симферопольская городская типография» (СГТ), 2008. — 392 с.

  3. Самойлович А.Н. К история крымскотатарского языка.//Избранные труды о Крыме.-Симферополь,2000.— с.188

  4. Кустова М.Г. Филигрань. БКГИЗ, рукопись.

  5. Паллас П.С. Путешествие по Крыму в 1793 и 1794 гг.//ЗООИД, том12. Одесса , 1881. С.77.

  6. Никольский П.В. Бахчисарай. Культурно-историческая экскурсия. Симферополь, 1924.- с.29.

  7. Горчакова Е. Воспоминание о Крыме.М., 1881. С.68

  8. Монастырлы Х.А. Одежда крымских татар // Третья учебная экскурсия Симферопольской мужской гимназии. Симферополь,1890. С.213.

  9. Никольский П.В. Бахчисарай. Культурно-историческая экскурсия. Симферополь, 1924.- с.11.

  10. ОСНОВАТЕЛЬ БАХЧИСАРАЙСКОГО ДВОРЦА - МУЗЕЯ УСЕИН БОДАНИНСКИЙ [Электронный ресурс]. Материал основан на статье В.Ф. Козлова «Директор музея»http://avdet.org/tr/node/548.

  11. Крымская филигрань Айдера Асанова [ Электронный ресурс]. Журнал "Бизнес и Культура": http://bkjournal.org/

  12. Исследование мусульманских памятников Старого Крыма во второй половине 20-х годов ХХ в. [Электронный ресурс]. http://cyberleninka.ru/article/n/issledovanie-musulmanskih-pamyatnikov-starogo-kryma-vo-vtoroy-polovine-20-h-gg-hh-veka-novye-materialy




Подайте заявку сейчас на любой интересующий Вас курс переподготовки, чтобы получить диплом со скидкой 50% уже осенью 2017 года.


Выберите специальность, которую Вы хотите получить:

Обучение проходит дистанционно на сайте проекта "Инфоурок".
По итогам обучения слушателям выдаются печатные дипломы установленного образца.

ПЕРЕЙТИ В КАТАЛОГ КУРСОВ

Автор
Дата добавления 14.11.2016
Раздел История
Подраздел Научные работы
Просмотров355
Номер материала ДБ-349341
Получить свидетельство о публикации
Похожие материалы

Включите уведомления прямо сейчас и мы сразу сообщим Вам о важных новостях. Не волнуйтесь, мы будем отправлять только самое главное.
Специальное предложение
Вверх