Исследовательская работа "Классическая музыка в мультфильмах"

Исследовательская работа «Классическая музыка в мультфильмах»

Автор: Руководитель:

Кравченко Юлия, учащаяся 6 класса Журавлева Наталья Владимировна учитель музыки

Введение

Оглянитесь вокруг — нас окружает столько техники! Человеку, жившему век назад, такое не снилось даже в снах. Это и телевизор, и персональный компьютер ,мобильный телефон, ноутбук. Высокие технологии, новейшие средства коммуникации прочно вошли в современную жизнь, а вместе с техникой в нашу жизнь вошло и огромное количество информации, среди которой большую часть занимают фильмы, мультфильмы, которые смотрят мои сверстники. Всеми нами любимые «мультики» не всегда бывают высокого качества, содержания и музыкального оформления.

Сочетание классической музыки и мультфильмов  кажется нам интересным. Но для  большинства моих сверстников классическая музыка – это музыка, которая уже отжила себя, скучная и старомодная. Нечто вроде музейного экспоната, который интересен людям старшего поколения. Актуальность этой работы в  привлечении внимания  к  классической музыке.

Классической музыкой интересуются не многие, в то же время все эти мелодии знакомы нам. Мы слышим их в повседневной жизни, напеваем их, но не задумываемся о происхождении и смысле этой музыки. Проблема работы состоит в том, что зная мелодии мультфильмов, мы не подразумеваем, что эти мелодии относятся к классической музыке, и не знаем каким композиторам они принадлежат.   При высоком уровне анимационного кино - музыка и песни из него становятся «хитами»  и живут своей отдельной жизнью.  Мы полагаем, что наш проект будет интересен и полезен  для  подрастающего поколения, она расширит знания в области музыки и мультипликации.

Цель работы: рассмотреть примеры мультипликации как способа визуализации шедевров классической музыки.

Для достижения обозначенной цели поставлены следующие задачи:
1. рассмотреть историю возникновения мультипликации в различных источниках;
2. выявить примеры использования  классической музыки в мультипликациях;
3. провести анкетирование учащихся с целью сбора информации по теме исследования;
4. создать музыкальный диск «Мультклассика».

            Методы исследования:

1. Анализ и синтез материала из различных источников информации (энциклопедии, словари-справочники, научно-популярная и художественная литература, ресурсы сети Интернет)

2. Просмотр и анализ мультфильмов разных направлений и поколений;

3. Анкетирование с целью сбора дополнительной информации по теме      

    исследования;

4. Обобщение данных в ходе работы

Глава1 Классическая музыка и мультипликация

1.1История мультипликации

Скромные попытки древних людей передать движение при помощи наскальной живописи, относятся примерно к 2000 году до нашей эры,  продолжились они  и в античные времена и привели к появлению примитивной мультипликации в первой половине XIX века. Сегодня передача движения может быть реализована средствами анимации. Анимацией называется искусственное представление движения в кино, на телевидении или в компьютерной графике путем отображения последовательности рисунков или кадров с частотой, при которой обеспечивается целостное зрительное восприятие образов. Синоним «анимации» – «мультипликация» – очень широко распространен в нашей стране.

История создания мультфильмов начинается с Плато, который изобрел анортоскоп в 1828 году, а четыре года спустя усовершенствовал его до фенакистископа. Доработанное изобретение успешно выпускалось в Лондоне и Париже в промышленных масштабах. Оба устройства, предназначенные для демонстрации движущихся рисунков, в последующие несколько лет усердно дорабатывались Уильямом Хорнером, бароном фон Ухациусом (первым спроецировал изображения на экран), Луи Жюлем Дюбоском и другими учеными, оптиками и фотографами. Однако отцом современной мультипликации стал Эмиль Рейно, изобретатель и художник из Франции. Тридцатого августа 1877 года он запатентовал праксиноскоп – устройство, транслирующее с помощью специального фонаря последовательность изображений на небольшой экран.

Рис.1 Праксиноскоп  Э. Рейно

Далее французский оптик на протяжении долгих лет переделывал и совершенствовал свое изобретение. Итогом его работы является демонстрация «Светящихся пантомим» в парижском музее восковых фигур Гревен. Премьера небольших анимационных роликов состоялась двадцать восьмого октября 1892 года. И именно эта дата вошла в историю, как день рождения рисованной мультипликации. Рейно продолжал выпускать небольшие рисованные сценки и радовать благодарную публику. А потомки оценили его труды – в честь дебютного показа «Светящихся пантомим» с 2002 года двадцать восьмого октября отмечается Международный день анимации. На рубеже девятнадцатого и двадцатого веков Джеймсом Стюартом Блэктоном и его товарищем Альбертом Э. Смитом был снят первый кукольный мультфильм «Цирк лилипутов». Чуть позже Блэктон уже самостоятельно выпускает «Очарованный рисунок», наглядно демонстрирующий всю прелесть покадровой съемки без промежуточных фраз. Приблизительно в то же время Артур Мельбурн-Купер снимает один из первых рекламных анимационных роликов – Matches: An Appeal. Благодаря бурному развитию кинематографа (совершенствованию пленки, камер, проекторов и другого оборудования) небывалых высот достигает и мультипликация. Блэктон вместе со Смитом и Роком основывает американскую студия Vitagraph. Компания занимается выпуском полнометражных фильмов и параллельно распространяет мультики, снятые на кинопленку. Одним из первых среди них становятся «Смешные лица», продемонстрированные публике в 1906 году. Пару лет спустя на экраны выходит «Фантасмагория», созданная французским карикатуристом Эмилем Колем. Первый мультфильм, созданный в Европе, поражает весь мир качеством прорисовки, продуманным сюжетом и наличием характера у главного героя по имени Фантош.

Не слишком от своих зарубежных коллег отставали и российские умельцы. В 1910 году Владислав Старевич демонстрирует всему миру «Прекрасную Люканиду, или Войну усачей с рогачами», которая стала первой полноценной объемной лентой в истории русской анимации. Спустя пару лет он представил зрителям «Стрекозу и муравья». Экранизация известной басни Крылова была очень хорошо воспринята и критиками, и обычной публикой. С началом Первой Мировой войны в Европе и Российской империи было не до работы над новыми шедеврами. Тем временем в Новом Свете продолжается бурное развитие мультипликации. В 1923 году случилось следующее знаковое событие в мультипликации. После переезда в Лос-Анджелес Уолт и Рой Диснеи создают анимационную студию The Walt Disney Company. В первый день весны 1924 года они представили на суд зрителей свою дебютную работу – «День Алисы у моря», созданную по мотивам произведений Кэррола. А пять лет спустя один из художников компании, Аб Айверкс, подарит миру Микки Мауса, который остается популярным и по сей день. Именно этот персонаж стал героем «Пароходика Вилли», дебютного звукового мультика студии. А говорил на тот момент Микки голосом самого Уолта Диснея. Традицию использовать классическую музыку в мультипликационных фильмах заложил известный всем Уолт Дисней. Его сериал "Наивные симфонии" явился гениальным примером, как можно донести до ребенка прекрасную классическую музыку через мультипликацию.

               

                             Рис.2 Уолт Дисней и герои его мультфильмов.

У нас в стране первый звуковой мультфильм вышел в 1929г. В 1936 г. в Москве по решению правительства была создана специальная студия рисованных фильмов "Союзмультфильм". В этот период в своих работах художники-мультипликаторы начинают постепенно осваивать цвет (Выходят первые цветные детские фильмы "Сладкий пирог" (1937 г., реж. Д.Бабиченко), "Красная шапочка" (1937 г., реж. В. и 3.Брумберг), "Маленький Мук" (1938 г., реж. О.Ходатаева), "Дзябжа" (1939 г., реж, М.Пащенко), "Дед Иван" (1939 г., реж. А.Иванов), "Лимпопо" и "Бармалей" (1940-1941 гг., реж. Л.Амальрик и В.Полковников) и многие другие). Эти произведения интересны своим изобразительным решением, богатством творческих находок, значительным ростом режиссерского мастерства в области рисованного детского фильма. В России по ТВ в разное время показывались японские фильмы «Ведьма Салли», «Кот в сапогах», «Корабль-призрак», «Кенди», «Приключении пчелки Майи», «Конан – мальчик из будущего» и др.  С 1969 года на «Союзмультфильме» Котеночкин создает многосерийный фильм «Ну, Погоди!», в котором музыка тоже играет большую роль.

1.2 Классическая музыка

Что же такое «классическая музыка»? Классический  – значит образцовый. Под этим термином понимают музыку любой эпохи, которая «прошла проверку временем» и продолжает нас волновать. Термин «классическая» в музыке в основном используется для определения серьезной, художественной музыки, то есть музыки, которая не является народной, популярной, джазом, роком и так далее.  Этим определением называют академическую музыку, перенимающую традиции европейской музыки XVII – XIX  веков и следующую им в плане мелодического и гармонического построения музыкальных произведений и инструментальному составу для их выполнения. Одно из самых бросающихся в глаза различий между классической и популярной музыкой – это разное отношение к композиторам и исполнителям. В популярной музыке основное внимание приковано к исполнителю, но в классической музыке главную роль играет сочинитель. Именно его имя чаще всего ассоциируется с произведением и остаётся в памяти потомков. Роман Александров считает: «Хорошо исполненное классическое произведение способно захватить слушателя не хуже приключенческого фильма или детектива. Это неповторимое ощущение, когда закрываешь глаза и погружаешься в нескончаемый поток звуков, забывая обо всем на свете, словно попадаешь в другой мир, в другое измерение». Подобные ощущения, возникающие от прослушивания классической музыки, знакомы, наверно, каждому меломану. Классическая музыка оказывает большое влияние на красоту внутреннего мира человека. Она учит остро чувствовать, тонко понимать, улавливать сиюминутное настроение каждого человека. И дарит ощущение гармонии. Вот она какая, классическая музыка! Вот оно – искусство!

1.3 Композиторы-классики и мультфильмы

Существует особый «жанр» — музыкальная мультипликация, где музыка звучит с первой до последней секунды. Без музыки невозможен их сюжет. Можно комбинировать обычные и необычные звуки или шумы. Порою обычные шумы производят более сильное впечатление. Например, нарисованный человек нырнул в нарисованную речку, а зрители слышат «настоящий» всплеск воды. Как правило, все обычные шумы получены в фильмах не совсем обычно: искусственно. Конечно, хорошо, когда для нового мультфильма сочинена  новая музыка, но неплохо, когда используют и уже известные мелодии. Зрители, узнавая мелодии в новых, неожиданных ситуациях, получают еще большее удовольствие от фильма. Есть просто музыкальные мультипликационные фильмы, в которых ведущая роль принадлежит музыке. Вспомним "Бременских музыкантов" (режиссер И. Ковалевская, композитор Г. Гладков), "Времена года" (И. Иванов-Вано на музыку П. Чайковского), "Как жены мужей продавали" (режиссер И. Гурвич, с использованием украинских народных песен) и многие другие. Аудиодиски с музыкальным сопровождением после выхода фильма издаются отдельно, и зачастую могут конкурировать по популярности с обычными альбомами певцов. Поэтому исполнением песен и созданием музыки для мультфильмов обычно занимаются известнейшие и талантливейшие певцы, группы и  композиторы. Свершившим звуковую революцию в анимации можно по-настоящему считать диснеевский мультфильм «Белоснежка и семь гномов»1937года.  Классическая музыка звучит во многих мультфильмах, и порою, мы даже не догадываемся, что это классика. В результате работы с источниками мы нашли 24 мультфильма с использованием классической  музыки. Познакомимся с наиболее яркими популярными примерами.

Ференц (Франц) Лист — венгерский композитор, пианист, педагог, дирижёр, публицист, крупный представитель музыкального романтизма. Лист был одним из величайших пианистов XIX века. Его эпоха была расцветом концертного пианизма, Лист был в авангарде этого процесса, имея безграничные технические возможности. До сих пор его виртуозность остаётся ориентиром для современных пианистов, а произведения — вершинами фортепианной виртуозности. Как композитор Лист сделал массу открытий в области гармонии, мелодики, формы и фактуры. Создал новые инструментальные жанры (рапсодия, симфоническая поэма). Музыка венгерского композитора Ференца Листа знакома нам по диснеевским мультфильмам «Том и Джерри.» Неугомонная парочка отважных друзей  то живут мирно, то ссорятся. Том — пианист-виртуоз, дающий концерт. Он играет «Венгерскую Рапсодию №2» Ференца Листа. Рояль, между тем, является домом для Джерри. Мышонок вылезает на верх рояля и «дирижирует». Том не может этого стерпеть и начинается ссора .Но не думайте, что вам будет скучно. Ведь это Том и Джерри! Неповторимый юмор и радость от общения с любимыми героями! И все это под прекрасную музыку Листа, которая сначала звучит медленно, как речь человека, а затем увлекает нас в танцевальном порыве.

Рис.5 кадр из фильма «Кошачий концерт»

Музыка итальянского композитора Россини легла в основу мультфильма с таким же названием. Это совершенно самостоятельный фильм, снятый с любовью  к народ­ному театру,  юмору и ярким краскам. Сюжет  развивается очень смешно. Сорока, например, проучила королей и их войска, прискакавшие пострелять птиц, Но на самом деле это прежде всего сама музыка, ожившая в красках и в грубоватом нарядном рисунке-аппликации.

Моде́ст Петро́вич Му́соргский— русский композитор, член «Могучей кучки». Работал в различных жанрах: в его творческом наследии оперы, оркестровые пьесы, циклы вокальной и фортепианной музыки, романсы и песни, хоры. В творчестве Мусоргского нашли оригинальное и яркое выражение русские национальные черты, но самобытность его при жизни не была в полной мере оценена. С начала XX века и поныне его оперы «Борис Годунов» и «Хованщина», цикл фортепианных миниатюр «Картинки с выставки», вокальные циклы «Песни и пляски смерти», «Детская» и другие сочинения — признанные шедевры мирового музыкального искусства .Один из самых первых русских мультфильмов «Ночь на лысой горе »снят на музыку Мусоргского. В этом мультфильме режиссер Алексеев работал  в особой  технике  теней. Благодаря которой, вихрь теней кол­довской нечисти смотрится особенно выразительно. А музыка Мусоргского уносит  и завораживает нас.

 Ива́н Петро́вич Ивано́в-Вано́ режиссёр, художник, сценарист и один из основателей советской мультипликации. Героев его мультфильмов знают все, и вы их видите на экране. Режиссер был вдохновлен операми Николая Андреевича Римского – Корсакова и музыка этого автора стала основой мультфильма-оперы «Снегурочка». Музыка ярко иллюстрирует хрупкость Снегурочки, романтичность Леля и в финале радость берендеев от прихода весны. Ведь в этом основной смысл сказки. А как волшебно иллюстрировал режиссер «Сказку о царе Салтане».  Невозможно придумать более яркую экранизацию сказки Пушкина. И в этом ему тоже помогла музыка Н. А. Римского- Корсакова.

Рис.6 кадр из фильма «Снегурочка»

Прокофьев- великий русский, советский композитор, писал во всех современных ему жанрах Прокофьев создал собственный новаторский стиль. Новаторскими чертами отмечены сочинения как раннего, так и заграничного  и советского периодов. Многие его сочинения (всего более 130 опусов) вошли в сокровищницу мировой музыкальной культуры. Прокофьев принадлежит к числу наиболее значительных и репертуарных композиторов XX века. Музыкальная сказка  Прокофьева «Петя и волк» была экранизирована несколько раз в1936,1946, 1958, 1976 годах и в разных странах. (Польше, Америке, Росси) Мультфильмы знакомит нас в увлекательной форме с инструментами симфонического оркестра .

 Чаще всего музыка служит вспомогательным фоном к основному сюжету.Но есть мультфильмы, в которых классическая музыка является главным действующим лицом. И, на мой взгляд, наиболее популярным среди режиссеров стала музыка П.И. Чайковского. Петра Ильича Чайковского по праву можно назвать одной из крупнейших фигур русской музыкальной истории. Его наследие, как композитора, представлено как оркестровыми произведениями, так фортепианными миниатюрами. Помимо сочинения музыки Чайковский также занимался педагогикой, дирижировал оркестрами и выступал в роли критика.Самый яркий тому пример – мультфильм «Щелкунчик».Ни один Новый год не обходится без сказки и без показа старого отечественного мультфильма по мотивам сказки  Гофмана и балета Петра Чайковского. Никаких слов, весь сюжет передан через музыку. Мультфильм вышел в 1973 году и был одним первых и удачных экспериментов реализации музыки в анимации

Рис. 7 кадр из фильма «Щелкунчик»

 Кроме этого созданы мультфильмы , где используются фрагменты сразу нескольких произведений Чайковского«Времена года»,«Детский альбом» «Спящая красавица» «Весенние мелодии» «Лебединое озеро»  

Инесса Ковалевская, известный режиссер-мультипликатор, сказала: «Человек, который живет без сказки, музыки и фантазии, несчастлив. Он ничего хорошего в жизни не сделает». Именно она взяла на себя ношу самой масштабной реализации классической музыки в анимации, сделав серию настоящих шедевров, мультфильмов-сказок, в которых музыка играет главную роль.

В современной мультипликации тоже используется классическая музыка, но уже в обработке. В мультфильме «Незнайка на луне» звучит музыка  Грига, Бородина, Глинки, Штрауса, Сен-Санса, Верди в обработке Прялкина. Она становится более доступной,  современной по звучанию , ярко подчеркивая сюжет фильма.

Одним из новых  любимых мультфильмов всей детворы в нашей стране  стал мультсериал «Маша и медведь», вышедший в 2009 году режиссер Олег Кузовков. Песни мультфильма поют дома , на праздниках и просто так. Но есть в мультфильме музыкальные темы, основанные на классике в обработке композитора Василия Богатырева.

  Волчья соната –это «Лунная соната»  Бетховена, Страшная тема – это 5 симфония  Бетховена (мотив судьбы)/, Чардаш   Монти      и «Цирковой марш» И.О. Дунаевского.

                                          

                                          Рис. 8 Кадр из фильма «Маша и Медведь»

Глава2. Исследованияе  музыки в мультипликации

2.1 Описание исследования

Данное исследование проводилось на базе МБОУ «В-Амонашенская СОШ». В исследовании принимали участие ученики 3 – 6 классов.  Цель  – выявить знания учащихся о музыки в мультипликации. Объекты наблюдения – ученики 3-6классов МБОУ «В-Амонашенская СОШ».  Для реализации поставленных задач исследования нами был использован  метод анкетирования.       

Последовательность действий в ходе исследования:

- Анкетирование учащихся.

- Обработка анкеты.

- Написание первичных выводов (наиболее значимых результатов исследования).

- Создание, запись музыкального диска

Для сбора дополнительной информации по теме  исследования нами было подготовлено и проведено анкетирование. Анкета состоит из 7 вопросов. При ответах на закрытые вопросы учащиеся использовали слова «да» или «нет». Для ответов на  открытые вопросы респондентам  необходимо было применить собственные знания. Всего в анкетировании участвовали 36 учащихся 3 –6 классов. 

В результате исследования, в выше названной работе, были получены следующие данные:

1.Любите ли вы мультипликационные фильмы?

      «да»- 97%                       «нет» - 3%

2.Нужна ли музыка в мультфильмах?

       «да» - 97%                      «нет»- 3%

3.Назовите любимые песни из мультфильмов.

     «Ничего на свете» 50%

     «Муона» 20%

     «Три богатыря»  10%

      «Песня мамонтенка»   40%

      «Часики»  64%

      « Песня про варенье» 70%

      «Следы»   30%

      «Песня Эльзы» 6%

       «Три кота»  40%

4.Знаете ли вы , что композиторы Шаинский, Гладков, Крылатов писали музыку для мультфильмов?

       «да»- 33%                      «нет» - 64%

5. Назовите ваши любимые мультфильмы.

    «Лунтик»  30%

    «Щенячий патруль»  90%

     «Скубиду»  50%

     «Маша и Медведь»   80%

      «Том и Джерри»     20%

      «Свинка Пепа»   40%

      «Три богатыря»    60%

      «Бременские музыканты»   30%

6.Может ли в мультфильмах звучать классическая музыка?

        «да»-  86%             «нет»- 14%

7. Можете ли вы назвать композиторов-классиков, чья музыка звучит в мультфильмах?

                         

                            «да»- 17%               «нет» - 83%

По итогам анкетирования можно сделать вывод: большинство учащихся любят мультфильмы, знают песни из мультиков, согласны, что в них может звучать классическая музыка. Но только 17% из них могут назвать композиторов-классиков, чья музыка звучит в мультфильмах. Остальные 83%не знают их имена. В этом и состоит актуальность темы исследования.

2.2 Описание продукта исследовательской работы

Нами был записан музыкальный диск  «Мультклассика», с музыкой Листа, Грига, Штрауса, Чайковского, Бородина, Бетховена, Монти, Вагнера, Глинки, Сен-Санса. Диск может быть использован на внеклассных мероприятиях, школьных праздниках, а также всеми, увлекающимися музыкой.

                                    

Рис.9 Диск «Мультклассика»

Заключение

Мультфильм–любимый жанр всех детей, понятный и завораживающий. Звуковые мультфильмы возможны без слов, но без музыки вряд ли. Под музыку персонажи ходят, бегают, плавают, летают... Под музыку поют и танцуют. Музыка выражает их чувства. А порою наше отношение к ним: сочувственное или насмешливое. Музыка может звучать привычно, а может поражать своей причудливостью (необычным звучанием необычных музыкальных инструментов).

Цель работы была достигнута: мы рассмотрели примеры мультипликации  как способа визуализации шедевров классической музыки. Выполнили задачи работы: рассмотрели историю возникновения мультипликации, узнали, что отцом современной мультипликации стал Эмиль Рейно, изобретатель и художник из Франции, а американец Уолт Дисней продолжил эту работу и сделал много любимых во всем мире мультфильмов. Нами были выявлены 24 мультфильма с использованием классической музыки, теперь мы знаем имена композиторов, чья музыка украшает, обогащает этот любимый жанр – мультипликацию. Нами было проведено анкетирование учащихся школы, которое помогло узнать их отношение к мультфильмам и музыке, звучащей в них. Данное исследование помогло узнать много нового о музыкальных произведениях и их композиторах. Результатом  работы стал музыкальный диск, на который были записаны  фрагменты классической музыки из мультфильмов.

Материал работы может быть использован на уроках музыки,  для бесед на классных часах .Возможно, учащиеся, ознакомившиеся с композициями диска, ещё больше заинтересуются удивительным миром классической  музыки.

 Список литературы

1.РаппопортА. Пульсирующее бытие. Заметки о мультфильмах-анимациях Нормана   Мак-Ларена  .Киноведческие записки. — 2001. — № 51. — 206—215с.

2. .РаппопортА. Жест и пространство в искусстве мультипликации // Проблема синтеза в художественной культуре / Отв. ред. Б. В. Раушенбах — М.: Наука, 1985. 87с.

3.Асенин С.В. Уолт Дисней: Тайны рисованного киномира. М., 1995.-213 с.

3.  Гинзбург С., Рисованный и кукольный фильм, М., 1957. -196 с.

4.  Елизаров Г. К., Советская мультипликация. Справочник, М., 1966. -352 с.

5. Садуль Ж., Всеобщая история кино, пер. с франц., т. 1—2, 6, М., 1958. -463 с.

6.https://www.ivi.ru/titr/goodmovies/10-multfilmov-pro-klassicheskuju-muzyku

7.wikipedia.org/wiki/Мультипликация

8.https://arzamas.academy/materials/1501

9.http://soundtimes.ru/muzykalnoe-vospitanie-detej