Техника в живописи «Пуантилизм»
Секция: изобразительное
искусство
Жанр работы:
исследовательская работа
Возрастная категория: 5-11
класс
Автор: Моисеева Лиза
Красноярский край, Енисейский район, поселок
Высокогорский.
Муниципальное бюджетное образовательное учреждение
«Высокогорская средняя общеобразовательная школа №7», п. Высокогорский.
7 класс
Руководитель: Кулинич Анна
Владимировна, п.Высокогорский, учитель изо и технологии, 89509789842
-
e-mail: visokogorck7@yandex.ru
Тел.: 8 (39-195) 2 – 45- 36
Оглавление
1.
|
Введение……………………………………………………...…….
|
|
2.
|
Основная
содержание. ……………
|
|
3.
|
Практическая
часть.
Выполнение
работ в технике «Пуантель………………………….
|
|
4.
|
Заключение…………………………………………………………...
|
|
5.
|
Список
литературы, интернет - ресурсов…………………………
|
|
Введение
Пуантилизм является одним из интереснейших и необычных
направлений живописи.
Скопление точек составляло цельное изображение.
Пуантилизм – это не только направление искусства и живописи, это специфическая
техника написания картин.
Целью всех живописных экспериментов было создание живописного
аналога световоздушной среды. При небольшом отходе от картины цвета смешиваются
у зрителя на сетчатке глаза, вызывая ощущения вибрирующего воздуха и
изменчивого света.
Мне
стало интересно, как выполняется живописная техника « пуантилизм», когда и где
появилась, и я поставила Цель: изучение истории возникновения пуантилизм,
кто являлся основоположником, манера выполнения, и ее актуальность в наше
время. Перед собою я поставила следующие задачи:
-собрать
сведения об истории возникновения пуантилизма;
-
познакомиться с этапами выполнения ;
-попробовать
технику выполнения живописной работы на бумаге;
-
узнать, где применяется в наше время эта техника;
Объектом
моего исследования являются техника в живописи
«пуантилизм».
Методикой
исследования - обработка источников информации.
Основная часть
Пуантилизм —
стилистическое направление в живописи неоимпрессионизма, возникшее во Франции около 1885 года, в основе которого лежит манера письма раздельными
(неизолированными) мазками правильной, точечной или прямоугольной формы.
Характеризуется отказом от физического смешения красок ради оптического эффекта
(подразумевается «смешение» на сетчатке глаза зрителя).
Жорж-Пьер
Сёра́ — французский художник-постимпрессионист,
основатель неоимпрессионизма, создатель оригинального метода живописи под названием «пуантилизм». . Пиком развития направления считаются 1880 – 90-е годы
Техника «пуантель» (pointille — point, точка) — манера
рисования маленькими точками, аккуратными мазками чистого цвета образующие
элементы мозаики. Выражаясь современным языком, это своего рода очень большие
«пикселы» на поверхности холста или бумаги. Если смотреть близко, то кроме
красочного хаоса ничего не увидишь, издали — невольно обобщая,
вырисовывается нечто задуманное художником. Если при работе в технике пуантель
наносить точки сложного цвета (смешивая три и более оттенка вместе), то в итоге
наверняка получите довольно-таки неприятную картину. Механическое смешение
красок до нанесения плюс обобщение при восприятии сделают свое грязное
дело — получится настоящая каша, в сравнении с которой палитра художника
покажется интересным этюдом. Поэтому рекомендуется использовать чистые
локальные цвета.
Работы в
стиле пуантилизм невозможно перепутать ни с чем – полотно состоит из коротких
мазков круглой или прямоугольной формы. В переводе название направления
живописи означает «писать точками».
В
создании стиля, Сера использовал общее положение теории цвета – человеческий
глаз смешивает цвета точек, расположенных рядом. В изображении предметов на
полотне используют точки контрастных оттенков – синий и оранжевый, красный и
зеленый, желтый и синий. Благодаря этому приему объекты выразительны. Соседние
цвета не смешиваются друг с другом. Оптический эффект точек рассчитан на то,
что цветовые соединения и превращения выполнит наш глаз.
Картина
«Воскресный день на острове Гранд-Жатт» Сера, стала шоком и открытием выставки
импрессионистов в 1886 году. Благодаря эффекту теории цвета, изображение
получилось живым и многомерным с расстояния. Если подойти ближе – картина
распадалась на точки. Цель художника достигнута – он передал колебание
воздушной среды и красоту природы.
Практическая часть .
Изучив теорию я решила на практике попробовать выполнить
несколько работ .Для начала я изучила, какие материалы можно использовать для
написания работы – акварель, гуашь, масло, акрил, мы выбрали гуашь.
1.Первым этапом нужно было определиться, что можно изобразить, мы
взяли для начала не сложное построение - это две груши.
Сделав эскиз , мы начали поэтапно накладывать
мелкими точками гуашь,
2.Затем нам захотелось попробовать технику пуантель в более
сложной постановке - натюрморт, и вот что получилось .
3. А так же
пейзаж.
Заключение
Пуантилизм – необычная веха в развитии живописи конца 19
века, ставшая не только направлением и техникой создания изображений, но и
научной методикой. Жорж Сёра внезапно скончался в возрасте
тридцати одного года .Его
художественное наследие немногочисленно. Но, тем не менее, он успел разработать
новаторскую живописную концепцию, изменив ход развития живописи. Стиль
активно применяется для развития творчества у детей на современном этапе. В зависимости от стиля мастера, пуантилистические картины могут быть
детальными или небрежно-расплывчатыми. Так же и мои работы получились, на мой
взгляд, индивидуальные.
Мне очень понравилась эта техника написания.
Еще я узнала, что пуантилизм очень полезен для развития
детского творчества – это одна из наиболее удачных методик приобщения ребенка
к рисованию!!!
Я открыла для себя новую и
захватывающую работу . Удивительно, какими дальними путями вдохновение может
вести нас до интересного результата.
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.