Добавить материал и получить бесплатное свидетельство о публикации в СМИ
Эл. №ФС77-60625 от 20.01.2015
Инфоурок / Музыка / Другие методич. материалы / Исследовательская работа по теме самообразования

Исследовательская работа по теме самообразования

  • Музыка

Поделитесь материалом с коллегами:

МБОУ начальная общеобразовательная школа № 25 с. Бада




Исследовательская работа по теме самообразования

«Педагогические условия творческой самореализации детей в процессе организации внеурочной деятельности»




Выполнила: Полячкина Л.М.,

учитель музыки

МБОУ НОШ № 25 с. Бада

(I квалификационная категория)











Бада

2014г

СОДЕРЖАНИЕ


Введение ………………………………………………………………………3-12

Глава I. Теоретические подходы к изучению творческой самореализации

детей…………………………………………………………………13-28

I.1. Концепции самореализации детей…. ………………….. ……...13-21

I.2. Сущность творческого потенциала, творческой

самореализации детей ……………………………………………21-28

Глава II. Музыкальное искусство в системе развития творческой

самореализации детей ……………………………………………..29-59

II.1. Анализ деятельности школы по приобщению детей к

музыкальному искусству (на примере МБОУ НОШ № 25 с. Бада

Хилокского района Забайкальского края) ……………………..29-35

II.2. Программа социологического исследования по изучению условий

творческой самореализации детей средствами музыкального

искусства…………………………………………………………36-41

II.3. Проект «Разработка и реализация программы внеурочной

деятельности «Детский музыкальный театр»………………….42-59

Заключение…………………………………………. ………………….……60-62

Список использованной литературы…………….………………………….63-67

Глоссарий …………………………………………………………………….68-70

Приложения ………………………………………………………………….71-97

ВВЕДЕНИЕ

Актуальность исследования обоснована выявленными противоречиями, проявляющимися между:

  • потенциальными возможностями воздействия музыкального искусства на духовно-нравственное становление личности младшего школьника и недооценкой использования его в системе начального образования;

  • значимостью творческой самореализации в процессе приобщения младших школьников к музыкальному искусству и недостаточностью необходимых для этого педагогических условий;

  • возрастными потребностями младших школьников в активной творческой деятельности и недостаточностью использования педагогами активных форм работы, способствующих развитию творчества и самореализации школьников.

Решение данных противоречий позволит оптимизировать педагогические условия, способствующие творческой самореализации младшего школьника средствами музыкального искусства через дополнительные формы внеурочной деятельности.

Современные позитивные перемены в социальной и культурной жизни страны сформировали потребность общества во всесторонне развитой личности, способной к саморазвитию, творческой самореализации, духовному совершенствованию, обладающей высокой культурой мышления и ответственностью за сохранение культурного национального наследия родной страны. Этим обусловлена значимая роль обучения и воспитания подрастающего поколения.

В основу современных требований к образовательному процессу положены идеи гуманизации, требующие создания педагогических условий, способствующих формированию активной, самостоятельной, творческой личности, личности, направленной на саморазвитие и самореализацию.

Проблема творческой самореализации личности относится сегодня к числу ключевых проблем педагогики. Усиление внимания к данной проблеме связано с пониманием ее определяющей роли в развитии личности, предъявлением более высоких требований к таким качествам человека, как самостоятельность, инициативность, способность к саморазвитию и самосовершенствованию.

В законе Российской Федерации «Об образовании» (статья № 14) отмечается, что «содержание образования должно быть ориентировано на обеспечение самоопределения личности, создание условий для ее самореализации». В настоящее время, когда меняются представления о ценностях и целях обучения и воспитания, особое значение приобретает вопрос о развитии творческой самореализации учащихся в процессе приобщения к музыкальному искусству, начиная с младшего школьного возраста, когда формируются и проявляются способности к саморегуляции, интеллектуально-познавательной и творческой активности на основе эмоционально-чувственной сферы.

В силу особенностей возраста, дети младшего школьного возраста не всегда ориентированы на познание себя, оценку своих возможностей и способностей, на определение смысла и путей творческой самореализации, овладение умениями для ее осуществления.

Наука, весь исторический опыт свидетельствуют, что каждый «ребенок, вне зависимости от пола, расы, национальности и семейного статуса, обладает определенным творческим потенциалом, сформировавшимся и закрепившимся в процессе тысячелетий общественно-производственной практики» [10, с. 47].

Младший школьный возраст, по утверждению Л. С. Выготского, А.Н. Леонтьева, И.П. Подласого, И.В. Сушковой и ряда других исследователей, - наиболее благоприятный, сензитивный период для развития творческого потенциала личности. Для него характерны: активность протекания всех процессов, слабое выражение рефлексии к критичности; рост поля реального самовыражения и самореализации за счет расширения круга общения, в процессе вхождения ребенка в новые социальные группы; развитие мотивации, самосознания, потребность в оценке и участии взрослого человека; потребность в игровой деятельности, свобода воображения и фантазии, эмоциональная подвижность и чувствительность, стремление к новым впечатлениям.

Характеризуя развитие личности учащегося младшего школьного возраста, М.В. Матюхина пишет, что «это рост самосознания, самопознания, саморазвития, самосозидания, раскрытие творческого потенциала и возможностей (личностный рост); расширение поля идентичности личности» [21, с. 28].

В условиях последовательной гуманизации современной образовательной системы использование в полной мере потенциала музыкального искусства в целях творческого развития ребенка представляется особенно актуальным.

Степень изученности проблемы. Вопросы самореализации привлекали внимание ученых в течение многих лет. Истоки научной идеи самореализации берут свое начало в работах А. Адлера, обосновавшего "универсальное стремление человека к самосовершенствованию". Эта идея была конкретизирована в теории самоактуализации А. Маслоу: «самоактуализация как способность может присутствовать у большинства людей, но лишь у небольшого меньшинства она является в какой-то степени свершившейся. Самоактуализирующиеся личности, являясь примером нормального развития, максимально полно воплощают человеческую сущность» [17 c.35]. В связи с этим А. Маслоу определяет цель гуманистического образования - самоактуализацию личности как познание собственной идентичности и неотрывное от него познание своего предназначения.

Определение смысла понятия «самореализация» на современном уровне, а также сопутствующих ей и затруднений ее факторов дает в своих работах Л.А. Коростылева: «самореализация заключается в само осуществлении себя как индивидуальности; в раскрытии своих способностей, своего потенциала; в реализации своих потенциальных возможностей; в претворении в жизнь идей, мечтаний, планов; в осуществлении желаний, интересов; в удовлетворении потребностей; в нахождении себе; в применении своих способностей» [11 c. 14].

В отечественной научной литературе по проблеме самореализации личности выделяют философский, социологический и психологический уровни анализа. На философском уровне решаются вопросы о сущности человека, его сущностных силах, о сути процесса самореализации и ее формах (культурализация и персонализация - Д.А. Леонтьев); о роли в процессе самореализации культурных ценностей, обуславливающих особенности ментальности того или иного народа (Л.В. Рябова); о культурно-исторических типах самореализации личности (А.К. Исаев).

На социологическом уровне решаются вопросы о путях и способах самореализации личности в конкретных социокультурных условиях (А.Г. Асмолов).

Анализ педагогической литературы показывает, что понятие "самореализация", рассматривается в контексте изучения близких по своему значению понятий: самоопределение, самоорганизация, саморегуляция, самоосуществление, самовыражение. Так, в исследованиях О.С. Газмана и Н.Б. Крыловой явление самореализации предстает как один из функциональных блоков саморазвития личности. В работах С.Г. Вершловского, А.В. Мудрика изучаются вопросы, связанные с социальными функциями педагога, его местом в процессе социализации молодежи, в формировании личности, способности к творчеству, к самореализации.

В зависимости от того, как проблема самореализации вписана в круг научных интересов исследователя, избирается трактовка этого понятия: самореализация рассматривается как: реализация активности в значимых для человека сферах жизнедеятельности и взаимоотношений (А.В. Мудрик); самореализация включает самовыражение, самоосуществление, самоутверждение, самостоятельность, уверенность в себе, последовательность в достижении цели, умение отстаивать свои права в соответствующих ситуациях (Н.Б. Крылова); самореализация находит свое воплощение в системе многообразных отношений, в которые личность включена (Ю.Н. Кулюткин).

Философский и культурологический аспекты понимания проблемы творчества широко изучались как русским, так и зарубежными исследователями: Н.А. Бердяев, В.Н. Вернадский, А.А. Потребни, В.И. Соловьев, И.А. Ильин, С.О. Грузенберг, П.К. Эггельмейер.

Существует множество различных определений понятия творчества. Большой энциклопедический словарь дает такое обобщающее определение: «Творчество – это деятельность, порождающая нечто качественно новое и отличающаяся неповторимостью, оригинальностью и общественно-исторической уникальностью. Творчество специфично для человека, т.к. всегда предполагает творца – субъекта творческой деятельности». По мнению американского ученого П. Хилла, «творчество – это успешный полет мысли за пределы неизвестного, оно дополняет знания, способствуя созданию вещей, которые не были известны ранее». Польский исследователь А. Матейко считает, что сущность творческого процесса заключается в реорганизации имеющегося опыта и формировании на его основе новых комбинаций.

Можно сказать, что творчество – это решение творческих задач. При этом творческую задачу мы определяем так. Это ситуация, возникающая в любом виде деятельности или в повседневной жизни, которая осознается человеком как проблема, требующая для своего решения, поиска новых методов и приемов, создания какого-то нового принципа действия, технологии.

Значительный вклад в разработку проблемы творческих способностей внесли физиологи и психологи двадцатого века: В.М. Бехтерев, Д.Б. Богоявленская, Л.С. Выготский, Б.М. Теплов, В.Н. Дружинин, Я.А. Пономарев.

Взаимообусловленность музыкального, интеллектуального, творческого и психофизиологического развития личности впервые находит свое выражение в философско-педагогической системе Древней Греции (сократические школы 4-5 в.в. до н.э.). Уже древними философами было замечено, что «ритм и мелодия содержат в себе ближе всего приближающиеся к реальной действительности отображения гнева и кротости, мужества и умеренности... а также прочих нравственных качеств». Музыка сплачивала людей, создавала настроение единства и силы и была возведена спартанцами до уровня культа.

Это направление прослеживается в трудах П.П.Блонского, Н.Я.Брюсовой, А.Дистервега, Д.Б.Кабалевского, Я.А.Каменского, М.Монтессори, В.А.Сухомлинского, Г.Фихнера, К.Штумпфа, Б.М.Яворского и других исследователей, которые указывают на особую роль музыки в формировании личности ребенка.

Изучение основ музыкального развития детей и их музыкальных способностей отражается в трудах А.Н. Зиминой, Безбородовой Т., Алиевой, Тарасовой, считающих, что основой музыкально-эстетической деятельности является ориентация на личность, ее творческое становление, развитие, самоактуализацию и самореализацию.

Вопросами развития творческих способностей детей в области музыкального искусства занимался ряд ученых: О.А. Апраксина, А.И. Буров, Н.А. Ветлугина, Л.С. Выготский, Н.Л. Леонтьев, Б.Т. Лихачёв, Б.М. Теплов.

В частности Б.М. Теплов, работающий над проблемой изучения музыкальных способностей, подчеркивает, что врожденными могут быть лишь задатки, которые лежат в основе развития способностей, сами же способности всегда являются результатом развития. А отсюда следует, что способность не может возникнуть вне соответствующей практической деятельности. Не в том дело, указывает он, что способности проявляются в деятельности, а в том, что они создаются в этой деятельности.

Младший школьный возраст является сензитивным периодом для развития творческих способностей. Ребенок активен и любознателен по своей природе и стремится преобразовывать мир по собственным законам красоты. Детей данного возраста отличает желание самовыражаться в любом виде творчества.

Изучение зарубежных и отечественных концепций, выявило противоречие в толковании понятия "самореализация". Это обусловило необходимость уточнения сущности понятия "самореализация", выявления и обоснования педагогических условий для ее осуществления учащимся в музыкальной деятельности, чтобы в дальнейшем исследовании обосновать способы и методы организации процесса творческой самореализации школьников средствами музыкального искусства.

Цель исследования: оптимизация педагогических условий развития творческой самореализации детей средствами социокультурных технологий.

Задачи исследования:

  • рассмотреть концепции понятия " самореализация";

  • выявить особенности творческого потенциала, творческой самореализации детей;

  • определить особенности творческой самореализации учащихся в контексте музыкальной деятельности (на примере МБОУ НОШ № 25 с. Бада Хилокского района Забайкальского края);

  • выделить педагогические условия самореализации школьников в музыкальной деятельности;

  • разработать и внедрить программу внеурочной деятельности «Детский музыкальный театр»

Объект исследования: дети в возрасте 7 – 11 лет, включенные в музыкально-творческую деятельность.

Предмет исследования: условия творческой самореализации детей в процессе их включения в театрально-музыкальную творческую деятельность.

Гипотеза исследования: процесс творческой самореализация детей средствами музыкально-театрального искусства будет успешен, если будут использованы социокультурные технологии, позволяющие оптимизировать педагогические условия для реализации творческих способностей детей.

Методы исследования: теоретический анализ специальной литературы, наблюдение, беседа, опрос (анкетный), контент-анализ (анализ печатных источников).

База исследования: Муниципальное общеобразовательное учреждение начальная общеобразовательная школа № 25 с. Бада Хилокского района Забайкальского края.

Методологическую основу исследования составили идеи, раскрывающие сущность, содержание и структуру процесса самореализации личности (Б.Г. Ананьев, Л.Н. Коган, Л.А. Коростылева, А. Маслоу, К. Роджерс и др.); парадигма гуманного личностно-ориентированного образования (Е.В. Бондаревская, В.В. Сериков, А.В. Хуторской, И.С. Якиманская и др.); теория свободного воспитания (О.С. Газман, Н.Б. Крылова и др.); положения теории деятельностного подхода в обучении и воспитании (А.Н. Леонтьев, С.Л. Рубинштейн, Г.И. Щукина и др.); исследования педагогических условий самореализации учащихся (С. Сулейманова, Е.А. Никитина, С.В. Кузьмина и др.); научные труды в области педагогики и методики музыкального образования (Э.Б. Абдуллин, Б.В. Асафьев, Е.Д. Критская, Р.А. Тельчарова, Л.В. Школяр и др.).

Новизна и практическая значимость исследования: Новизна исследования состоит в том, что обоснована необходимость оптимизации педагогических условий, способствующих творческой самореализации младшего школьника в области музыкального искусства.

Практическая значимость данной работы заключается в том, что на основании проведенного социологического исследования по изучению условий способствующих творческой самореализации детей средствами музыкального искусства разработана и реализована программа внеурочной деятельности «Детский музыкальный театр», которую можно использовать в практической работе общеобразовательных школ и в системе дополнительного образования. Организация такой формы работы вынесена из многолетнего опыта работы учителем музыки. За период работы мною проанализированы программы, реализующие идею интеграции искусств, и рассмотрены возможности интеграции музыки и театра на уроках музыки. На районных семинарах были представлены интегрированные уроки на тему «Музыка и театр», «Музыка и кукольный театр». Этот вопрос рассматривался на заседании методического объединения учителей гуманитарного цикла, где был представлен доклад «Интеграция предметов художественно-эстетического цикла как средство воспитания творческой личности», программа «Театр песни» отмечена дипломом финалиста регионального конкурса рабочих программ по внеурочной деятельности.

Положения, выносимые на защиту:

  1. Творческая самореализация детей является сознательным целенаправленным процессом взаимодействия субъектов с внешним миром, раскрывающим возможности школьников в активной деятельности путем ее трансформации из репродуктивно-подражательной через поисково-исполнительскую в творческую:

- репродуктивно-подражательная активность, при помощи которой опыт деятельности накапливается через опыт другого человека;

- поисково-исполнительская активность представляет более высокий уровень, поскольку здесь имеет место большая степень самостоятельности. На этом уровне ребенку нужно принять поставленную задачу и самому отыскать средства ее выполнения;

- творческая активность являет собой высший уровень, поскольку и сама задача может ставиться учащимся, и пути ее решения избираются новые, оригинальные

  1. Понятие «творческий потенциал» можно рассматривать, как совокупность знаний, умений, способностей и стремлений человека преобразовать окружающий мир в различных сферах деятельности в рамках общечеловеческих норм морали и нравственности;

  2. Для развития творческой самореализации детей средствами музыкального искусства, необходимо создать оптимальные педагогические условия. Одним из эффективных средств реализации творческого потенциала детей в области музыкально искусства в общеобразовательной школе является детский музыкальный театр, как одна из форм внеурочной деятельности.

Структура дипломной работы. Дипломная работа состоит из введения, двух глав, заключения и списка литературы.

Во введении обоснована актуальность выбранной темы дипломной работы, сформулированы цель, задачи, объект и предмет исследования, представлены теоретические и методические основы данного исследования.

В первой главе рассмотрены концепции самореализации, дан анализ сущности творческого потенциала, творческой самореализации детей как педагогической категории. Вторая глава посвящена анализу деятельности школы по приобщению детей к музыкальному искусству, социологическому исследованию по изучению условий творческой самореализации детей средствами музыкального искусства, результаты которого позволили разработать и реализовать программу внеурочной деятельности «Детский музыкальный театр».

Список литературы содержит труды по педагогике, психологии, философии, музыкальной педагогике, психологии, методике и состоит из 54 наименований.









Глава I. Теоретические подходы к изучению творческой самореализации детей

I.1 Концепции самореализации детей

Проблема самореализации субъекта приобретает все большую актуальность во многих науках о человеке: философии, социологии, этике, психологии, педагогике и т.д.

Начнем изучение интересующего нас вопроса самореализации с точки зрения психологической науки.

В зарубежной психологии проблема реализации человеком своей сущности и духовного становления личности осуществляли А. Адлер, А. Маслоу, Г. Олпорт, К. Роджерс, В. Франкл, К. Хорни, Э. Эриксон, К. Юнг и др. В концепциях образования, сложившихся в русле гуманистической психологии (А. Маслоу, К. Роджерс, В. Франкл и др.) утверждается, что непрерывное развитие и самореализация есть основа человеческого существования. Человек - это активное, устремленное в будущее творческое существо, он сам выбирает свою судьбу в соответствии со своими смыслами и ценностями, что дает ему свободу. В процессе его развития подвергается преобразованию субъективный мир человека. При этом каждый сам выбирает направление изменений. Причем самореализация личности рассматривается учеными как самоактуализация (самоосуществление), т.е. психический рост и созревание, пробуждение и проявление скрытых возможностей человека.

По мнению американского психолога А. Маслоу, человек в процессе самореализации (самоутверждения, саморазвития, самоактуализации) непрерывно движется к идеалу возможного совершенства. Чем совершеннее результаты его деятельности, тем глубже личность переживает процесс самореализации. Самореализация для творческого человека - это труд ради того, чтобы достичь совершенства в том, что он призван делать. А. Маслоу рассматривает личность в контексте его теории мотивации [17 с.85].

Ученый утверждает, что потребность в самоактуализации (самоосуществлении) относится к высшему уровню иерархии потребностей. Он выделяет пять групп потребностей, представляющих собой блоки частных потребностей и запросов человека: физиологические потребности, социальная защищенность, потребность в социальных связях, потребность в уважении и самоуважении, потребность в самоактуализации (желании человека самоосуществиться, быть тем, чем он может быть). Человек с высоким уровнем самоактуализации посвящает свою жизнь поиску подлинных "высших ценностей - Истине, Красоте, Доброте, Совершенству" [17, с.85]. Исследователь отмечает, что при подавлении высших потребностей наступает заболевание души, поэтому необходимо уметь прислушаться к самому себе, чтобы затем проявить себя или актуализироваться. Самоактуализация как способность может присутствовать у большинства людей, но лишь у небольшого меньшинства она является в какой-то степени свершившейся. Самоактуализирующиеся личности, являясь примером нормального развития, максимально полно воплощают человеческую сущность. В связи с этим А. Маслоу определяет цель гуманистического образования - самоактуализацию личности как познание собственной идентичности и неотрывное от него познание своего предназначения.

Для нас значимы положения гуманистических психологов, опирающихся в своих трудах на природные особенности и индивидуальность человека с учетом его внутренних потребностей и ценностных ориентиров.

Существенный вклад в развитие идеи самореализации и выявления условий ее осуществления внесли А. Адлер, Э. Фромм, К. Хорни, Э. Эриксон, К. Юнг и др. Так, австрийский психолог А. Адлер определил индивидуальный характер самореализации. По его мнению, люди тянутся вперед и всегда находятся в движении к личностно значимым целям, которые выбираются индивидуально. Следовательно, люди в постоянном стремлении к совершенству способны планировать свои действия и определять собственную судьбу [15, с.84].

Условием самореализации личности, по мнению швейцарского психолога К. Юнга, является обретение "самости" - величины, относящейся к сознательному "Я" и обозначающей целостность человека [15, с.64]. "Самость" ученый определил как результат стремления различных компонентов личности к единству. С его точки зрения, человек, постоянно приобретая новые умения, достигает новых целей и реализует себя более полно.

По мнению американского психолога Карен Хорни, самореализация - это выражение реального собственного "Я"; это целенаправленная внутренняя сила, общая для всех людей, но уникальная и творческая, побуждающая человека к реализации заложенных в нем возможностей; это рост и осознание понимания себя самого. К условиям самореализации она отнесла систему ценностей, которая вырастает из стремления к самореализации. Человек не может раскрыть свой потенциал, если не доверяет себе, не активен, не продуктивен, если не строит взаимоотношения с людьми в духе взаимности. Необходима та атмосфера, которая дает личности ощущение внутренней безопасности и свободы, позволяющие иметь свои собственные мысли и чувства и выражать именно себя [15, с.103].

В трудах отечественных психологов Б.Г. Ананьева, Л.С. Выготского, А.Н. Леонтьева, С.Л. Рубинштейна, Б.М. Теплова и др. интересующая нас проблема рассматривается в сочетании личностного и деятельностного начал в жизни человека. Методологией для объяснения самореализации личности выступает деятельностный подход, позволяющий освещать данный процесс с точки зрения формирующей предметной деятельности.

Исследуя природу личности и обозначая индивидуальность как основу личности, Б.Г. Ананьев приходит к выводу, что одним из важных индикаторов человеческой индивидуальности является активность созидающей, творческой деятельности, реализация в ней всех великих возможностей исторической природы человека [15, с.110]. Согласно данному подходу мы можем выделить направление характеристики самореализации через понимание природы личности и индивидуальности, как ее основы.

Ориентируясь на данный подход к проблеме самореализации с точки зрения творческой активности индивида, мы будем выстраивать свое дальнейшее исследование.

В русле рассуждений о деятельностной форме творческой активности индивида интересно мнение Г.И. Щукиной, считающей, что активность школьника, сопровождая весь процесс становления личности, проявляется в творческой деятельности и развивается, продвигаясь по различным уровням:

1. Репродуктивно-подражательная активность, при помощи которой опыт деятельности накапливается через опыт другого человека. Еще Л.С. Выготский установил, что овладение всякой более сложной формой развития вначале осуществляется ребенком в сотрудничестве, а затем уже самостоятельно. В сотрудничестве происходит овладение идеальными образцами предметных действий и речевых форм, опытом других, что и происходит на основе репродуктивно-подражательной активности.

2. Поисково-исполнительская активность представляет более высокий уровень, поскольку здесь имеет место большая степень самостоятельности. На этом уровне ребенку нужно принять поставленную задачу и самому отыскать средства ее выполнения.

3. Творческая активность являет собой высший уровень, поскольку и сама задача может ставиться учащимся, и пути ее решения избираются новые, оригинальные [43, с.146-148].

Следовательно, мы можем выделить направленность процесса самореализации на деятельностное осуществление человеком своих возможностей, что закономерно приведет его от репродуктивно-подражательного через поисково-исполнительский к творческому уровню активности.

Современный психолог М.П. Гинзбург определяет самореализацию человека как активное участие в различных сферах жизнедеятельности и рассматривает данное понятие в единстве с самопознанием. В то же время самопознание он относит к ценностно-смысловой плоскости (как осознание каких-либо присвоенных ценностей как своих собственных), а самореализацию - к пространственно-временной плоскости (как воплощение этих ценностей в определенных видах деятельности). Ученый выделяет два аспекта самореализации: пространство и характер самореализации. Характер самореализации трактуется автором с позитивной точки зрения как творческий, а с негативной - как репродуктивный [11, с.76].

В ходе удовлетворения потребности в самореализации деятельность становится самодеятельностью, реализация способностей человека превращается в творческое самовыполнение, а творчество становится способом деятельности [19]. Таким образом, самореализация личности характеризуется самодеятельным характером осуществления и творческими результатами.

Особенностью потребности в самореализации является циклический характер ее развития. То есть, удовлетворение потребности порождает потребность качественно нового уровня.

Личностная значимость самореализации личности во многом связана с проблемным характером взаимодействия человека и общества, преходящего в конфликтное взаимодействие личностной потребности в самореализации и реальных возможностей ее удовлетворения.

В связи с этим Н.И. Полубабкина считает, что самореализация - это диалектически противоречивый процесс поиска, обретения и осуществления личностью своих ключевых жизненных ценностей в основных формах своей социальной активности и жизнедеятельности через адекватное нахождение ею сфер приложения своих способностей. По мнению автора, внутренним источником самореализации выступает противоречие между волей и эмоциями, способностями и потребностями, индивидуальными ценностями и способностями и т.д. [32, с.334].

Таким образом, проблема самореализации личности в психологии рассматривается в сочетании личностного и деятельностного начал в жизни человека. Личностная и социальная обусловленность самореализации позволяет обозначить ее как процесс внутриличностной (психологической) и внешней (социокультурно-личностной) интеграции. Потребность в самореализации удовлетворяется в любых социально приемлемых формах, видах и сферах деятельности человека [9, с.3-5].

Выделим различные подходы к определению самореализации с педагогической точки зрения.

Не смотря на то, что, понятие "самореализация учащегося", как самостоятельное направление педагогических исследований возникло в науке сравнительно недавно, термин "самореализация" присутствует во многих педагогических исследованиях. Однако в большинстве из них его содержание не раскрывается и часто используется как само собой разумеющееся понятие.

Тем не менее, проблемы самоактуализации, духовного становления и самостоятельного воплощения своих потенций учащимся - все это вопросы, уходящие своими корнями далеко в глубь истории педагогики [10].

Различные аспекты самореализации личности изучались отечественными педагогами конца XIX - начала XX вв. Труды и практическая деятельность К.Д. Ушинского, Л.Н. Толстого, В.П. Вахтерова, А.Ф. Блонского, К.Н. Вентцеля, В.В. Зеньковского были направлены на раскрытие и совершенствование природы ребенка, предоставление максимальных возможностей для реализации личностных свойств ученика, развитие творческой самостоятельности.

Взгляды П.Ф. Каптерева, А.С. Макаренко, В.Н. Сорока-Росинского, С.Т. Шацкого и др. педагогов на проблему самореализации опирались на признание самостоятельной ценности личности ребенка, ее индивидуальной исключительности, присущее каждому ребенку творческое начало. Рассматривая развитие как естественное стремление каждого ребенка, а свободу как его необходимое средство, они утверждали, что саморазвитие ученика, направляемое учителем должно составлять внутреннюю сущность образовательного процесса, обеспечивающего самореализацию [25, с.91].

Проблема самореализации личности как ее творческого отношения к себе и к миру получила свое развитие в исследованиях М.Г. Гинзбурга, Л.И. Рувинского, В.А. Сухомлинского и др. По мнению авторов, самореализация - это длительный процесс, связанный с внутренним развитием личности, с ее целеполаганием, переживанием ею собственной активности.

Современные исследователи О.С. Газман, А.В. Мудрик, Г.К. Селевко и др. большое внимание уделили таким аспектам, как: выработка жизненной позиции, установление целесообразных межличностных отношений, формирование адекватной самооценки, способствующие обеспечению и развитию элементов самореализации [15; 33].

С точки зрения Г.К. Селевко, А.Г. Селевко, О.Г. Левиной, самореализация (самоосуществление) - это процесс и результат использования человеком своих способностей, выполнения своего жизненного предназначения, т.е. это деятельность, поступки в избранных направлениях по реализации своих способностей [29, с.117].

Самореализация определяется О.С. Газманом как реализация человеком своих сил и способностей, полноценное проживание жизни. Наряду с самореализацией другие процессы самости взрослого и ребенка в их гуманистическом освещении получили воплощение в концепции педагогики свободы, обозначенной О.С. Газманом и Н.Б. Крыловой. На ее основе стало возможным выделить такие субъектные характеристики, как: Я-реальное, Я-идеальное в описании структуры человеческого "Я" [24, с.64].

Л.А. Коростылева определяет самореализацию как осуществление возможностей развития "Я" посредством собственных усилий, сотворчества, содеятельности с другими людьми, социумом и миром в целом.

Понимая самореализацию как механизм развития личности, Е.И. Горячева определяет самореализацию как процесс перехода потенциальных способностей в актуальные, он включает в себя содержательный и процессуальный компоненты [24, с.92-93].

В настоящее время во многих исследованиях самореализация выделяется как главное направление поиска и описания прогрессивных педагогических идей, технологий. Так, идея самореализации обозначена: в парадигме личностно ориентированного образования и обучения (Е.В. Бондаревская, В.В. Сериков, И.С. Якиманская и др.); как ведущее направление в теории о единстве профессионального и личностного развития (Л.М. Митина); как главная цель в организации эвристического обучения (А.В. Хуторской) [15, с.159; 30; 40; 44].

По мнению исследователей процесса самореализации учащихся М.Ю. Коваленко и Т.Н. Розовой, самореализация безгранична и востребована в любом возрасте, является процессом и результатом слияния уникальной личности и объективного мира, которое происходит в результате разнооб-разной учебной деятельности. К признакам процесса самореализации они относят: направленность, в которой важное значение имеют мотивы деятельности и ценностные ориентации, и расширение сферы деятельности.

Так, Т.Н. Розова определяет данный феномен как незавершенный динамический процесс активного восхождения человека на высшие уровни бытия, мотивированного и осознанного самопроявления и саморазвития своих духовных и физических возможностей в различных сферах жизнедеятельности [13, с.64].

На основании анализа философских, социологических, психологических и педагогических исследований, мы можем сделать вывод о том, что самореализация является индивидуальным процессом; осуществляется личностью изнутри во вне; инициируется внутренней потребностью индивида; проявляется в деятельностной форме активности; имеет внутренний и внешний планы; содержит в основе потенциал личности и ее сущностные силы; отслеживается самим субъектом в динамике процесса.

Все перечисленные выше положения позволяют нам уточнить сущность понятия "самореализация учащихся". Мы рассматриваем самореализацию учащихся в качестве сознательного целенаправленного процесса взаимодействия субъектов с внешним миром, раскрывающего возможности школьников в деятельностной форме активности путем ее трансформации из репродуктивно-подражательной через поисково-исполнительскую в творческую.

II.2. Сущность творческого потенциала, творческой самореализации детей.

К главным задачам образования и воспитания личности относят воспитание базовой культуры, всемерное развитие личностных потенциалов обучающихся. Одной из составляющих личностного потенциала является творческий потенциал. При его развитии повышается познавательный интерес к предмету, уровень интеллектуального развития, степень самостоятельного мышления, заинтересованность в выполнении заданий поискового характера, формируются такие качества, как любознательность, вера в себя, убеждённость.

Творческий потенциал учащихся развивается в процессе деятельности при решении различных задач. Возникшая проблемная ситуация требует определенного решения, которая в творчестве может быть выражена объективно или субъективно для каждого человека.

Существует множество различных определений понятия творчества. Большой энциклопедический словарь дает такое обобщающее определение: «Творчество – это деятельность, порождающая нечто качественно новое и отличающаяся неповторимостью, оригинальностью и общественно-исторической уникальностью. Творчество специфично для человека, т.к. всегда предполагает творца – субъекта творческой деятельности». По мнению американского ученого П. Хилла, «творчество – это успешный полет мысли за пределы неизвестного, оно дополняет знания, способствуя созданию вещей, которые не были известны ранее». Польский исследователь А. Матейко считает, что сущность творческого процесса заключается в реорганизации имеющегося опыта и формировании на его основе новых комбинаций.

Можно сказать, что творчество – это решение творческих задач. При этом творческую задачу мы определяем так. Это ситуация, возникающая в любом виде деятельности или в повседневной жизни, которая осознается человеком как проблема, требующая для своего решения поиска новых методов и приемов, создания какого-то нового принципа действия, технологии.

Потенциал (от лат. – сила) – в широком словоупотреблении трактуется как средства, запасы, источники, имеющиеся в наличии, а также средства, которые могут быть мобилизированы, приведены в действие, использованы для достижения определенной цели.

Творческий потенциал представляет собой сложное, интегральное понятие, которое включает в себя природно-генетический, социально-личностный и логический компоненты, в совокупности, представляющие собой знания, умения, способности и стремления личности преобразовать (улучшить) окружающий мир в различных сферах деятельности в рамках общечеловеческих норм морали и нравственности. Проявившийся в той или иной сфере деятельности «творческий потенциал» представляет собой «творческие способности» личности в конкретном виде деятельности, а также сложное личностно-деятельностное образование, включающее мотивационно–целевой, содержательный, операционно-деятельностный, рефлексивно–оценочный компоненты, отражающие совокупность личностных качеств и способностей, психологических состояний, знаний, умений и навыков, необходимых для достижения высокого уровня его развития. Сам термин часто может употребляться как синоним «творческая личность», «одаренная личность». Ценность творчества, его функции, заключаются не только в результативной стороне, но и в самом процессе творчества.

В основе современной педагогической науки лежит понимание о человеке как о существе творческом. Именно в творчестве раскрывается его сущность как преобразователя мира, творца новых технологий и идей. В обществе все чаще и чаще, в связи с проблемой творчества, говорят о творческой личности, которую наделяют такими чертами, как направленность, самопознание, умение видеть проблему, анализировать ситуацию, мобилизовать знания, выдвигать гипотезы, оценивать результаты, критически мыслить и т.д.

Основным признаком творчества, как правило, считается доступный наблюдению продукт деятельности, имеющий характерные свойства: новизну, редкость, необычность, оригинальность, полезность и т.д. Сама же творческая деятельность, которой неизбежно касаются все исследователи проблемы творчества, определяется как процесс создания новой информации или продукции с высокими показателями их количества с наименьшей затратой времени и сил. Современная школа ищет новый контур понимания сути и назначения образования в целом. Должна ли она формировать у индивида научную картину мира, или обеспечивать профессиональную квалификацию, или учить мыслить, или «готовить к жизни»? При этом исследователями все чаще подчеркивается та мысль, что все эти цели частичные по отношению к целостности человека, исчерпываемые рамками социальной адаптации, и равнодушие к творческому потенциалу личности. Поэтому потенциальные способности многих учеников остаются нереализованными.

Уникальность каждого человека не вызывает сомнений, но умение предъявить себя, рассматривать каждый момент жизни как акт творческий, позволяющий самореализоваться, для многих является проблемой. Так как люди чаще всего действуют по шаблону, заранее запрограммируемым нормам, что часто приводит к протесту против требований общества.

Таким образом, задача формирования творческого потенциала личности на различных этапах функционирования системы образования является своевременной. Способность к творчеству присуща каждому человеку. Важно вовремя увидеть эти способности в ребенке, вооружить его способом деятельности, дать ему в руки ключ, создать условия для выявления и расцвета его одаренности.

В.А. Сухомлинский писал, что «ребенок по своей природе – пытливый исследователь, открыватель мира. Так пусть перед ним открывается чудесный мир в живых красках, ярких и трепетных звуках … через сказку, фантазию, игру, через неповторимое детское творчество – верная дорога к сердцу ребенка». Творческая деятельность ученика не может выйти за предел имеющихся у него знаний. Отсюда следует, что эффективность формирования и развития творческих черт личности во многом зависит от умения педагогов организовывать ее. Одним из главных педагогических требований к ученической творческой деятельности является учет возрастных особенностей учащихся.

Возрастные особенности – это наиболее характерные для каждого возрастного периода учащихся, особенности их физического, психического и социального развития.

На необходимость изучения и учета возрастных особенностей детей обратил внимание еще великий чешский педагог Ян Амос Коменский, который выдвинул требование строгого учета в учебно-воспитательной работе возрастных и индивидуальных особенностей детей и учащихся. Более того, это требование он возвел в ранг принципа природосообразности, согласно которому учитель должен, обучая и воспитывая ребенка, строго следовать природным законам его развития.

В том случае, если не будут учитываться особенности развития психики детей, будет невозможно правильно соотнести цель, мотивы и средства для достижения цели. Особого внимания требуют к себе мотивы деятельности, ведь собственно они определяют интерес к работе, возникновении проблемной ситуации и стремление к достижению цели. Однако учителю и руководителю внеклассной работы необходимо не только заметить увлеченность детей, но, главное, помочь им развить творческое воображение и фантазию. Для этого важно, чтобы ребенок проявлял любовь к прекрасному не только путем созерцания, но и, будучи взрослым, вносил красоту в быт, во все окружающее, становясь настоящей творческой личностью.

В.А. Сухомлинский говорил: «Человек стал человеком потому, что увидел красоту вечерней зари, глубину лазурного неба, бесконечную даль степей … увидел и изумленный пошел по Земле, создавая новую красоту».

Большое значение в творческой деятельности имеет непрерывность творческого процесса. Практика показывает, что эпизодическая творческая деятельность малоэффективна. Она может вызвать интерес к конкретной выполняемой работе, активизировать познавательную деятельность во время ее выполнения, может даже способствовать возникновению проблемной ситуации. Но эпизодическая творческая деятельность никогда не приведет к развитию творческого отношения к труду, стремления к изобретательству и рационализации, экспериментаторской и исследовательской работе, т. е. к развитию творческих качеств личности. Непрерывная, систематическая творческая деятельность учащихся на протяжении всех лет обучения в школе непременно приведет к воспитанию устойчивого интереса к творческому труду, а, следовательно, и к развитию творческого потенциала.

В процессе развития творческого потенциала желательно в максимальной степени опираться на положительные эмоции учащихся (удивления, радости, симпатии, переживания успеха и т.д.). Отрицательные эмоции подавляют проявления творческого мышления.

Однако творчество – это не просто всплеск эмоций, оно неотделимо от знаний, умений, а эмоции только сопровождают его, одухотворяют деятельность человека. При решении каких-либо задач происходит акт творчества, находится новый путь или создается нечто новое. Вот здесь- то и требуется развитие особых качеств ума, такие как наблюдательность, умение сопоставлять и анализировать, находить связи и воображать все то, что в совокупности и составляет творческие способности. А детское творчество – это чудесная и загадочная страна, помочь ребенку войти в нее и научиться чувствовать себя там, как дома, значит, сделать жизнь маленького человека интереснее и насыщеннее.

Умение сопоставлять, анализировать, комбинировать, находить новые подходы – все это в совокупности и составляют творческие способности.

Дети обладают разнообразными потенциальными способностями. Природа наделила их способностью ярко и эмоционально мыслить, сопереживать новому, целостно воспринимать мир. Задача учителя музыки - выявить и развить творческий потенциал в доступной и интересной для учащихся деятельности.

Практика показывает, что развивать способности - это, значит, вооружить ребенка способами деятельности, дать ему в руки ключ, создать условия для выявления и расцвета его одаренности. Для развития творческой деятельности необходимо создания определенных условий.

1. Раннее начало.

2. Умная, доброжелательная помощь взрослого.

3. Доверительная атмосфера сопереживания, сотрудничества

4. Мотивация задания.

Творчество немыслимо без создания особой эмоциональной атмосферы увлеченности, которая способствует созидательной, творческой деятельности. Она достигается с помощью живого слова учителя, его диалогов с учениками, музыки, зрительных образов, поэтического текста, игровых ситуаций. Сама комната или класс, где проходят уроки творчества, должна напоминать «мастерскую-Храм», куда ребенок спешит, чтобы созидать, выдумывать, творить и получать от этого удовольствие. Ведь все это является составным элементом для развития духовной и творческой личности. Весь арсенал средств должен работать на то, чтобы увлечь, зажечь, душевно разбудить учащихся. Только тогда можно говорить о результатах творческой деятельности.

Процесс творчества есть выход за пределы стереотипов. Исследователи убеждены в том, что наличие всякой мотивации и личностной увлеченности является главным признаком творческой личности. К этому часто добавляют такие особенности, как независимость и убежденность.

Таким образом, у творческих людей можно выделить следующие черты:

независимость — личностные стандарты важнее стандартов группы;

беспристрастность оценок и суждений;

открытость ума — готовность поверить своим и чужим фантазиям;

восприимчивость к новому и необычному;

высокая толерантность к неопределенным и неразрешимым ситуациям;

конструктивная активность в этих ситуациях;

развитое эстетическое чувство, стремление к красоте.

При этом в процессе формирования и развития этих качеств личности необходимо учитывать особенности первичной и вторичной креативности. Первичная креативность предполагает достижение состояния «творческого озарения», «душевного подъёма», в результате которого могут появиться творческие идеи. Вторичная креативность требует доведения результата «творческого озарения» до стадии завершенного продукта творчества. Для формирования первичной креативности необходимыми качествами являются: развитие воображения, душевно-эмоциональный порыв, творческая рефлексия и пр. А для достижения состояния вторичной креативности к перечисленным качествам необходимо добавить профессиональное владение «инструментарием», доскональное знание дела, а также трудолюбие, самоотверженность и волевые качества. Поэтому процесс формирования и развития творческого потенциала учащихся необходимо строить с учётом этих особенностей первичной и вторичной креативности.

Выводы по первой главе. Рассмотренные положения позволяют нам уточнить сущность понятия "самореализация учащихся". Мы рассматриваем самореализацию учащихся в качестве сознательного целенаправленного процесса взаимодействия субъектов с внешним миром, раскрывающего возможности школьников в деятельностной форме активности путем ее трансформации из репродуктивно-подражательной через поисково-исполнительскую в творческую.

Понятие «творческий потенциал» можно рассматривать, как совокупность знаний, умений, способностей и стремлений человека преобразовать окружающий мир в различных сферах деятельности в рамках общечеловеческих норм морали и нравственности. Главным признаком творческой личности является наличие мотивации и личностной увлеченности.



















Глава II. Музыкальное искусство в системе развития творческой самореализации детей

II.1. Анализ деятельности школы по приобщению детей к музыкальному искусству (на примере МБОУ НОШ № 25 с. Бада Хилокского района Забайкальского края)

Образовательная область искусство, предоставляет учащимся возможность осознать себя как духовно-значимую личность, развить способность художественного, эстетического, нравственного оценивания окружающего мира. Освоить непреходящие ценности культуры, перенять духовный опыт поколений.

Искусство с первых дней школьной жизни служит средством формирования мировоззрения ребенка в целом, в его эстетической и нравственной сущности, развивает творческое, ассоциативно-образное мышление. Именно в искусстве школьник развивает свои творческие способности, приобретает опыт творческой деятельности, формирует свою индивидуальность.

Рассмотрим как проходит процесс приобщения детей к музыкальному искусству в условиях общеобразовательной школы на примере МОУ НОШ № 25 с. Бада Хилокского района Забайкальского края.

Уроки по предмету «Музыка» в МБОУ начальной общеобразовательной школе № 25 с. Бада ведутся основе программы начального общего образования и программы «Музыка 1-4 классы», авторов: Е.Д.Критская, Г.П.Сергеева, Т. С. Шмагина. Изучение музыкального искусства в школе направлено на развитие эмоционально-нравственной сферы младших школьников, их способности воспринимать произведения искусства как проявление духовной деятельности человека; развитие способности эмоционально-целостного восприятия и понимания музыкальных произведений; развитие образного мышления и творческой индивидуальности; освоение знаний о музыкальном искусстве и его связях с другими видами художественного творчества; овладение элементарными умениями, навыками и способами музыкально-творческой деятельности (хоровое пение, игра на детских музыкальных инструментах, музыкально пластическая и вокальная импровизация); воспитание художественного вкуса, нравственно-эстетических чувств: любви к родной природе, своему народу, Родине, уважения к ее традициям и героическому прошлому, к ее многонациональному искусству, профессиональному и народному музыкальному творчеству.

Отличительная особенность программы – охват широкого культурологического пространства, которое подразумевает постоянные выходы за рамки музыкального искусства и включение в контекст уроков музыки сведений из истории, произведений литературы (поэтических и прозаических) и изобразительного искусства. Зрительный ряд выполняет функцию эмоционально-эстетического фона, усиливающего понимание детьми содержания музыкального произведения. Основой развития музыкального мышления детей становятся неоднозначность их восприятия, множественность индивидуальных трактовок, разнообразные варианты «слышания», «видения», конкретных музыкальных сочинений, отраженные, например, в рисунках, близких по своей образной сущности музыкальным произведениям. Все это способствует развитию ассоциативного мышления детей, «внутреннего слуха» и «внутреннего зрения». Программа основана на обширном материале, охватывающем различные виды искусств, которые дают возможность учащимся усваивать духовный опыт поколений, нравственно-эстетические ценности мировой художественной культуры, и преобразуют духовный мир человека, его душевное состояние.

Требование гуманизации образования, выдвинутое психологами и педагогами, предполагает большое внимание к развитию творческих способностей ребенка, лучших его личностных качеств. Дать знания, развить навыки и умения - не самоцель. Гораздо важнее - пробудить интерес к познанию. Воспитание творческой личности - одна из важнейших задач, решаемых в школе в урочной и внеурочной деятельности, в том числе на уроках музыки и во время различных внеклассных мероприятий.

Только самостоятельное творчество детей на уроке разбудит их дремлющие способности. Много внимания уделяется видам деятельности, развивающим именно творческую жилку в ребенке. На уроках музыки наряду со слушанием музыки и вокально-хоровым исполнением уделять значительное место пластическому интонированию, импровизации, инструментальному музицированию, драматизации.

Во вступительной статье к программе по музыке Д. Кабалевский писал: “Всемирно развивая различные формы приобщения школьников к музыке, всегда надо иметь в виду, что в основе любой из этих форм лежит эмоциональное, активное восприятие музыки. Восприятие музыки нельзя сводить к одному из “видов деятельности” учащихся, … активное восприятие музыки - основа музыкального воспитания в целом, всех его звеньев”. Таким образом, возникает двойная связь: восприятие музыки - все виды музыкальной деятельности; связь, которая и обусловливает неразрывность и единство всей музыкальной деятельности учащихся.

Настоящее, прочувствованное и продуманное восприятие музыки - одна из самых активных форм приобщения к музыке, потому что при этом активизируется внутренний, духовный мир учащихся, их чувства и мысли. Вне восприятия музыка как искусство вообще не существует. Бессмысленно говорить о каком либо воздействии музыки на духовный мир детей и подростков, если они не научились слышать музыку как содержательное искусство, несущее в себе чувства и мысли человека, жизненные идеи и образы.

Умение слышать музыку и размышлять о ней воспитывается в ребятах с самого начала школьных занятий музыкой. Уже на первом уроке первого года обучения в классе должен быть установлен непреложный закон: когда в классе звучит музыка, ни один из ребят не должен поднимать руки. При этом необходимо, чтобы ребята сразу же поняли, что они должны выполнять этот закон не потому, что того требует дисциплина, а потому, что когда звучит музыка, только внимательно следя за ее звучанием, можно глубоко воспринять ее и по-настоящему понять.

Дети учатся слышать музыку непрерывно на протяжении всего урока: и во время пения, и во время игры на инструментах, и в моменты, требующие наибольшего внимания, сосредоточенности и напряжения душевных сил, когда они выступают в роли собственно слушателя.

Понимая проблему развития музыкального восприятия, педагог на протяжении всего занятия побуждает детей прислушиваться к звучащей музыке. Только тогда, когда дети будут чувствовать и осознавать характер музыки, выражать его в своей творческой деятельности, приобретенные навыки и умения пойдут на пользу музыкальному развитию.

Творчество детей базируется на ярких музыкальных впечатлениях. Слушая музыку, ребенок всегда слышит не только то, что в ней самой содержится, что заложено в ней композитором (и, конечно, исполнителем), но и то, что под ее влиянием рождается в его душе, в его сознании, то есть то, что создает уже его собственное творческое воображение. Так, прослушанное произведение рождает в нем сложный сплав объективного содержания музыки и субъективного ее восприятия. К творчеству композитора и к творчеству исполнителя присоединяется творчество слушателя!

Воображение у ребят, особенно младшего школьного возраста, как правило, яркое, живое, и “музыкальные картинки” они слушают с удовольствием, причем чаще всего им предлагается слушать с закрытыми глазами, чтобы не отвлекаться, а увидеть музыку в своем воображении.

Разные ребята, разные высказывания. Сразу чувствуется индивидуальность автора каждой работы.

Это только некоторые формы общения детей с музыкой, которые направлены на развитие творческого воображения, на развитие восприятия музыкального образа, а через него - на восприятие разных сторон жизни.

Все формы музыкальных занятий в школе способствуют творческому развитию учащихся, т.е. вырабатывают в них стремление к самостоятельному мышлению, к проявлению собственной инициативы, стремление сделать что-то свое, новое, лучшее.

Вовлечение детей в любой вид художественной деятельности развивает их активность и воображение, учит ценить искусство, развивает способность создавать новое, дарит радость творчества, поиска и открытий, воспитывает вкус и, разумеется, дает возможность общения. А для этого в школе проводятся мероприятия в форме концертов, лекций, бесед-концертов.

Традиционно два раза в год проходят концерты учащихся для воспитанников детского сада «Солнышко». Основная цель концерта в Детском саду «Солнышко», увлечь детей, заинтересовать различными инструментами, которые сегодня представляли самые юные учащиеся. Среди артистов были и сами воспитанники детского сада, а большинство только в прошлом году еще были «детсадовской молодежью». Такие встречи с музыкой остаются надолго в памяти, как слушателей, так и участников концерта.

Формирование компонентов творческой самореализации детей осуществляется более эффективно не только в рамках учебной работы на уроках музыки, но и во внеклассной работе. При этом учащиеся в их стремлении к самореализации в музыкальной деятельности нуждаются не только в поддержке учителей, но и их родителей. Уже более 10 лет в нашей школе работают кружки хорового и сольного пения для учащихся.

Детский вокальный ансамбль – одна из наиболее распространенных и доступных форм приобщения детей к миру музыки и к музыкальному творчеству. Детский вокальный ансамбль «Веселые нотки», который существует в школе уже много лет, воспитывает в детях устойчивый интерес к музыке, развивает у них музыкальные способности, учит детей правильно и красиво петь в коллективе, развивает их голосовой аппарат, учит слушать себя и других участников ансамбля. Занятия в детском вокальном ансамбле способствуют адаптации детей в коллективе, формирует положительный опыт общения со сверстниками на творческой основе.

Пение как один самых доступных видов музыкальной деятельности играет важную роль в музыкальном и личностном развитии ребенка. В пении ребенок может активно проявить свое отношение к музыке, приобрести различные знания о музыке, умения и навыки. Это способствует формированию предпочтений, интересов, потребностей, вкусов детей, т.е. основных элементов музыкально-эстетического сознания.

Выразительное исполнение песен помогает более ярко и углубленно переживать их содержание, вызывать эстетическое отношение к музыке, к окружающей действительности. В пении успешно формируются различные музыкально-творческие способности, формируются слуховые представления, музыкальный вкус. В пении реализуются музыкальные потребности ребенка, так как знакомые и любимые песни он может исполнять по своему желанию в любое время.

Занятия музыкой и пением в младшем школьном возрасте чрезвычайно важно и для общего развития ребенка. Они способствуют развитию эмоциональной и интеллектуальной сферы ребенка, его воображения, фантазии, уверенности в себе, в своих силах.

Процесс обучения пению в педагогике музыкального образования с давних времен осуществляется во взаимодействии с обучением родной речи.

Мы стараемся так организовать внеклассные занятия, чтобы учащиеся инициативно приобщались к музыке, осваивали ее выразительные возможности в создании музыкального образа. В процессе музыкальных занятий происходит развитие эмоционального отношения ребенка к миру, обществу, человеку, самому себе, развиваются индивидуальные вокальные и хоровые данные воспитанников. Воспитанники ежегодно принимают активное участие в жизни школы и села, выступают на фестивалях детского творчества "С песней весело шагать…", "Конкурс патриотической песни" и др.

При этом одной из важнейших для нас задач является проблема, как заинтересовать родителей, сделать их партнерами, союзниками, показать им важность самореализации ребенка в творческой деятельности, в развитии личности ребенка. В течение нескольких лет нами регулярно проводятся совместные мероприятия с детьми и родителями. Именно совместные мероприятия вызывают наибольший интерес со стороны родителей и учащихся. Формы наших мероприятий разнообразны: встречи-концерты, конкурсы, викторины, проектная деятельность, родители помогают изготавливать декорации и костюмы к музыкальным спектаклям. Главное условие при этом: принимать активное участие должны все - родители, ученики, педагоги.

Многие родители постепенно начали понимать, что музыка заставляет их детей задумываться, приучает мыслить, расширяет музыкальный кругозор, развивает общую культуру, побуждает к реализации своего творческого потенциала. Учитель вместе с коллегами, родителями учащихся, самими детьми организует такую учебную среду, которая стимулирует естественные потребности детей в приобретении новых знаний, в творчестве, в общении со сверстниками и педагогами.

Результат, по которому оценивают работу коллектива - концертно-исполнительская деятельность. Он требует большой подготовки участников коллектива. Большое значение для творческого коллектива имеют концертные выступления. Это результат, по которому оценивают работу детского вокального ансамбля, хора. Они активизируют работу, позволяют все более полно проявить полученные знания, умения, навыки, способствуют творческому росту.

План концертной деятельности составляется на год с учетом традиционных праздников, важнейших событий текущего года в соответствии со специфическими особенностями школы. Без помощи педагога дети выступают с разученным репертуаром на своих классных праздниках, родительских собраниях.

Отчетный концерт - это финал концертной работы. Обязательно выступают все дети, исполняется все лучшее, что накоплено за год.


II. 2. Программа социологического исследования по изучению педагогических условий творческой самореализации детей в музыкальной деятельности


Обоснование проблемы: Искусство служит средством формирования мировоззрения ребенка в целом, в его эстетической и нравственной сущности, развивает творческое, ассоциативно-образное мышление. Именно в искусстве ребенок развивает свои творческие способности, приобретает опыт творческой деятельности, формирует свою индивидуальность.

Вовлечение детей в любой вид художественной деятельности развивает их активность и воображение, учит ценить искусство, развивает способность создавать новое, дарит радость творчества, поиска и открытий, воспитывает вкус и, разумеется, дает возможность общения.

Творчество – неотъемлемая часть культуры в целом, тогда как культура является важнейшей гуманитарной составляющей, реальным и эффективным ресурсом и инструментом социально-экономического развития.

У творческих людей можно выделить следующие черты:

независимость — личностные стандарты важнее стандартов группы;

беспристрастность оценок и суждений;

открытость ума — готовность поверить своим и чужим фантазиям;

восприимчивость к новому и необычному;

высокая толерантность к неопределенным и неразрешимым ситуациям;

конструктивная активность в этих ситуациях;

развитое эстетическое чувство, стремление к красоте.

При этом в процессе формирования и развития этих качеств личности необходимо учитывать особенности первичной и вторичной креативности. Первичная креативность предполагает достижение состояния «творческого озарения», «душевного подъёма», в результате которого могут появиться творческие идеи. Вторичная креативность требует доведения результата «творческого озарения» до стадии завершенного продукта творчества. Для формирования первичной креативности необходимыми качествами являются: развитие воображения, душевно-эмоциональный порыв, творческая рефлексия и пр. А для достижения состояния вторичной креативности к перечисленным качествам необходимо добавить профессиональное владение «инструментарием», доскональное знание дела, а также трудолюбие, самоотверженность и волевые качества. Поэтому процесс формирования и развития творческого потенциала учащихся необходимо строить с учётом этих особенностей первичной и вторичной креативности.

Говоря о проблеме творческих способностей, необходимо помнить о том, что творчество невозможно без деятельности. Именно об этом сказал великий ученый Л.С. Выготский: «Творчество на деле существует не только там, где создают великие исторические произведения, но и везде, где человек воображает, комбинирует и создает что-то новое, какой бы крупицей не казалось это новое по сравнению с созданиями гениев».

Мы провели социологическое исследование по изучению педагогических условий развития музыкально-творческого потенциала детей на базе МБОУ начальной общеобразовательной школы с. Бада Хилокского района Забайкальского края.

Определенные трудности для развития детского творчества и музыкального творчества в частности в селе создает отсутствие системы дополнительного образования детей. Имеющаяся музыкальная школа не имеет постоянного помещения. Сельский клуб практически не работает в силу тех же причин, что характерны для учреждений культуры нашего края. Поэтому школа, в какой-то мере, является культурным центром села. Образовательное учреждение находится во взаимодействии с социумом села, решая учебно-воспитательные задачи и для проведения культурно - массовых мероприятий.

Воспитание творческой личности - одна из важнейших задач, решаемых в школе в урочной и внеурочной деятельности, в том числе на уроках музыки и во время различных внеклассных мероприятий.

Необходимость готовить к творчеству каждого растущего человека не нуждается в доказательствах. Сохранить в ребенке его творческое начало, как разбудить его фантазию и воображение, как развить задатки его творческих способностей в нужном русле, как помочь стать творческой личностью - именно на это направлены усилия педагогов школы. В школе ведутся уроки музыки, внеклассные мероприятия обязательно имеют музыкальное оформление, дети с удовольствием выступают с концертами и перед жителями села. Но всё же, количество детей занятых музыкально-творческой деятельностью, недостаточно. Для выяснения условий, при которых большее количество детей сможет самореализоваться посредством музыкального искусства, мы проведем социологический опрос.

Таким образом, наше социологическое исследование должно способствовать решению проблемы самореализации личностных возможностей учащихся в музыкально-творческой деятельности, а также созданию условий для осуществления этой деятельности.

Цель исследования: проанализировать педагогические условия творческой самореализации детей средствами музыкального искусства

Задачи исследования:

  • выявить приоритетные направления творческой деятельности детей;

  • изучить интересы детей в музыкально-творческой деятельности;

  • выявить педагогические условия, способствующие реализации музыкально-творческого потенциала детей.

Объект исследования: дети в возрасте 7 – 11 лет, учащиеся МБОУ начальной общеобразовательной школы № 25 с. Бада Хилокского района Забайкальского края.

Предмет исследования: музыкально-творческие способности детей.

Гипотеза исследования: Предварительный анализ изучаемой проблемы позволил сформулировать исходную гипотезу, суть которой нашла выражение в системе следующих предположений:

  1. Среди направлений творческой деятельности детей музыка занимает приоритетное место;

  2. Интересы детей в музыкально-творческой деятельности разнообразны.

  3. Для реализации музыкально-творческого потенциала детей нужно создать необходимые педагогические условия;

Описание выборочной совокупности:

Генеральная совокупность равна - 240 , выборочная - 60.

Исследованием предусмотрена двухступенчатая, квотная выборка, основными параметрами которой являются: пол и место обучения.

Из 240 учащихся МБОУ НОШ № 25 с. Бада, для проведения исследования выбрано 60 респондентов: 30мальчиков и 30 девочек.

Процент репрезентативности составляет 25%.

В результате проведенного анкетного опроса (Приложение № 1) был выявлен высокий уровень музыкально-творческого потенциала, который подтверждался тем, что 70% детей отдали предпочтение творческим видам деятельности: игре на музыкальных инструментах, ритмопластическим этюдам, театрализации песен, цветовому моделированию, рисованию музыкальных впечатлений. Пение и слушание распределились между остальными 30% учащихся. При 13% реально обучающихся игре на музыкальных инструментах, 67% детей положительно ответили на вопрос, играют ли они на музыкальных инструментах. Эти данные вполне объективны, так как в течение года в творческих заданиях учащиеся периодически привлекались к игре на детских музыкальных инструментах.




Преобладание музыкальных предпочтений подтверждают и ответы детей на вопрос, что они больше любят: слушать, сочинять или исполнять музыку. В процентном соотношении это выразилось следующим образом: любят «все» 63% детей, лишь 7% предпочитают только слушать.



Но для того, чтобы большее количество детей получили возможность реализовать свой творческий потенциал необходимо создать такие условия, которые дали бы им эту возможность. Это подтверждается ответами детей на вопрос «Достаточно ли в школе кружков, где ты мог бы проявить себя?» - утвердительно ответили только 15% детей, а 85% детей хотели расширить возможности для проявления своего творческого потенциала.




На вопрос, «Какие еще кружки ты хотел бы посещать?» дети отметили кружки творческого направления, такие как вокальный – 38% (21), Музыкальный театр – 24% (13), танцевальный – 18% (10).




Таким образом, проведенное исследование подтверждает выдвинутую нами ранее гипотезу о том, что среди направлений творческой деятельности детей музыка занимает приоритетное место, а интересы детей в музыкально-творческой деятельности разнообразны, но нет достаточных возможностей для реализации музыкально-творческого потенциала.

II. 3. Проект «Разработка и реализация программы внеурочной деятельности «Детский музыкальный театр»

Для оптимизации педагогических условий, которые будут способствовать развитию творческой самореализации детей средствами музыкального и театрального искусства, нами разработана и реализована программа внеурочной деятельности «Детский музыкальный театр» (Приложение № 2).

Организация-исполнитель: Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение начальная общеобразовательная школа № 25 с. Бада Забайкальского края Хилокского района тел. 8(30237)32-3-18

Руководитель и автор проекта: Полячкина Людмила Михайловна, учитель музыки МБОУ НОШ № 25 с. Бада

Срок выполнения проекта: сентябрь 2012г – май 2013г

Стоимость проекта: 4200 рублей

  1. Краткое описание организации

Миссия организации: Развитие неповторимой индивидуальности ребенка

Стратегические цели организации: Совершенствование школьной социокультурной образовательной среды в условиях модернизации образования, содействующей становлению каждого учащегося как компетентной, социально-интегрированной и мобильной личности, способной к постоянному совершенствованию себя, самоактуализации, саморазвитию, самореализации всех участников образовательного процесса.

Опыт организации в проектном менеджменте: Диплом участника I краевого форума инновационных проектов «Образование 2011» за Инновационный проект «Организация внеурочной деятельности обучающихся в условиях реализации национальной образовательной инициативы «Наша новая школа»

Перспективы деятельности организации: МБОУ НОШ № 25 с. Бада должна стать образовательным учреждением, обеспечивающим доступность и качество образования, высокое информационное, материально-техническое и нормативно-правовое обеспечение, а также полностью укомплектованным кадрами и продуктивно осуществляющим деятельность по обучению, воспитанию, развитию и социальной адаптации детей. Развитие школы будет способствовать становлению выпускника начальной школы как компетентной, социально интегрированной и мобильной личности, способной к полноценному и эффективному участию в общественной жизнедеятельности, способной к самосовершенствованию, самообразованию и саморазвитию.

Квалификация сотрудников: Педагогический коллектив - это 17 учителей. Среди них высшее образование имеют 13 человек, среднее специальное – 4 человека. Высшую квалификационную категорию 4 человек, первую квалификационная категория - 6 человек.

Ресурсное обеспечение:

Категории ресурсов

Ресурсы проекта

Люди

- учащиеся 2 – 4 классов;

- учителя школы;

- педагоги МБОУ ДОД ДДТ «Вдохновение» г. Хилок

- родители учащихся

Финансы

- частичная поддержка из бюджета школы;

- поддержка местных частных предпринимателей.

Знания

- опыт, знания, навыки специалистов

Материально-техническая база

- помещение для проведения репетиций и выступлений;

- театральный реквизит;

- сентизатор;

- музыкальный центр;

- ноутбук;

- сеть Интернет;

- фонотека;

- библиотека.

Административный

Администрация школы



  1. Краткая аннотация проекта

Формирование у учащихся эстетического вкуса и потребности духовной культуры является одной из важных задач воспитательного процесса.

Приобщение к искусству способствует воспитанию у ребёнка убеждений и духовных потребностей, формируя его художественный вкус.

В соответствии с проведенным на базе МБОУ НОШ № 25 с. Бада социологическим исследованием по изучению условий развития творческой самореализации детей средствами музыкального искусства был разработан проект по организации детского музыкального театра.

Проект «Детский музыкальный театр» предполагает создание условий для развития музыкальных способностей и культурных потребностей у детей, а также осуществление постановок спектаклей по мотивам сказок. В музыкальном театре в синтетической форме будут реализованы знания ребенка, полученные в процессе музыкальных занятий: прочтение стихов, исполнение песен, танцев, заучивание роли, вхождение в образ, выступление на сцене и др. Подобная деятельность развивает такие важные личностные качества, как воображение, мышление, увлеченность, трудолюбие, активность, инициативность и самостоятельность.

Родители тоже будут включены в учебный процесс: пошив костюмов, подготовка декораций.

Детский музыкальный театр выступает в данном случае как форма дополнительного образования и является одной из форм активного приобщения детей к миру искусства.

Театральная форма предполагает опору и тесную взаимосвязь с эстетическим циклом школьных предметов; позволяет наиболее полно реализовать творческий потенциал ребёнка; способствует развитию целого комплекса умений, активному восприятию разных видов искусства.

  1. Постановка (обоснование) проблемы

Необходимость готовить к творчеству каждого растущего человека не нуждается в доказательствах. Сохранить в ребенке его творческое начало, как разбудить его фантазию и воображение, как развить задатки его творческих способностей в нужном русле, как помочь стать творческой личностью - именно на это направлены усилия педагогов МБОУ начальной общеобразовательной школы № 25 с. Бада. Именно поэтому коллектив школы, являясь экспериментальной площадкой по апробации ФГОС второго поколения, разработал и внедрил проект «Организация внеурочной деятельности обучающихся в условиях реализации национальной образовательной инициативы «Наша новая школа», за который получил Диплом участника I краевого форума инновационных проектов «Образование 2011».

Музыка занимает одно из ведущих мест в творческом развитии детей. В школе ведутся уроки музыки, внеклассные мероприятия обязательно имеют музыкальное оформление, дети с удовольствием выступают с концертами и перед жителями села. Но всё же, количество детей занятых музыкальной и творческой деятельностью, недостаточно потому что в селе отсутствует система дополнительного образования детей, сельский клуб практически не работает в силу тех же причин, что характерны для учреждений культуры нашего края, музыкальная школа не имеет постоянного помещения - все это создает определенные трудности для развития детского творчества и музыкального творчества в частности.

Для выяснения условий, при которых большее количество детей сможет самореализоваться посредством музыкального искусства, был проведен социологический опрос (анкетирование). Результаты опроса подтвердили гипотезу социологического исследования суть которой нашла выражение в системе следующих предположений:

  1. Среди направлений творческой деятельности детей музыка занимает приоритетное место;

  2. Интересы детей в музыкально-творческой деятельности разнообразны - это и желание участвовать в работе музыкального театра, научиться играть на каком-либо музыкальном инструменте, заниматься вокалом, изучать музыку композиторов-классиков.

  3. Для реализации музыкально-творческого потенциала детей нужно создать необходимые педагогические условия;

На основании проведенного социологического исследования была разработана программы внеурочной деятельности «Детский музыкальный театр», которая способствовала самореализации личностных возможностей учащихся в музыкальной деятельности, а также созданию дополнительных условий для осуществления этой деятельности на базе МБОУ НОШ № 25 с. Бада.

Цель проекта: создание педагогических условий, способствующих развитию творческой самореализации детей средствами музыкального и театрального искусства посредством разработки и реализации программы «Детский музыкальный театр» в рамках внеурочной деятельности.

Задачи проекта:

  • создать условия для формирования эмоционального, образного, духовного, культурного мира ребенка;

  • развивать восприимчивость, отзывчивость к искусству;

  • развивать интерес к музыкально-творческой деятельности;

  • способствовать реализации творческого потенциала детей;

  • приобщать детей к театральному искусству;

  • формировать исследовательские умения, коммуникативные навыки.

Механизм реализации и план реализации проекта:

  • содружество детей и их родителей;

  • интеграция педагогов различных дисциплин в реализации проекта.

План реализации проекта:

п/п

Мероприятия

Сроки

Ответственный

1

2

3

4

I этап. Подготовительный

1


2

Формирование команды проекта


Разработка проекта

апрель

2012

май

2012

Учитель музыки


Зам.директора по воспитательной ра-боте, учитель музыки

3


4


Реклама проекта


Определение тематического содержания

Май-сентябрь

2012

май-июнь

2012

Учитель музыки


Учитель музыки, ИЗО, педагоги, участвующие в работе кружка

II этап. Действенный

5


6


7

Организация работы кружка



Презентация проекта


Участие в общешкольных мероприятиях

сентябрь

2012


в течение

года

в течение

года

Учитель музыки, ИЗО, педагоги, участвующие в работе кружка




III Этап. Результативный

8



9

Творческий отчет




Провести экспресс-опрос по актуальности проекта

май

2013



Май

2013

Учитель музыки, ИЗО, педагоги, участвующие в работе кружка

Учитель музыки


Информация об исполнителях проекта: в реализации проекта участвуют учащиеся школы, их родители, преподаватели школы.

Ф.И.О.

Должность в проекте

Обязанности

Место работы, занимаемая должность

1

2

3

4

Полячкина Л.М.


 Руководитель проекта, музыкальный руководитель, режиссер постановок

Подбор репертуара, вокально-хоровая работа; слушание музыки.

Занятия сценической грамотой

 Учитель музыки МБОУ НОШ № 25 с. Бада

Либанова Н.В.


Занятия техникой и логикой речи, практическое овладение словесным действием.


Учитель начальных классов МБОУ НОШ № 25 с. Бада

Балыко Н.Н.

Художник

Создание масок, костюмов, декораций

Учитель ИЗО МБОУ НОШ № 25 с. Бада

Вынкай М.В.

Хореограф

Развивать навыки концентрации внимания и координации движений, способность управлять своим ритмическим поведением на сцене.


СКЦ с. Бада Руководитель кружка «Танцевальные ритмы»






Ожидаемые результаты проекта: Итогом деятельности учащихся станет воспитание у ребят активного восприятия искусства, участие их в постановке музыкальных спектаклей, выступление с творческим отчетом перед родителями, учащимися школы, участие в различных творческих мероприятиях села.

Перспективы жизнедеятельности проекта: увеличится количество детей, желающих участвовать в работе кружка, расширятся рамки возможностей и со временем кружок может перерасти в детскую театральную студию.

Основные риски при выполнении и способы их решения: к основным рискам можно отнести финансирование проекта, для их решения можно привлечь помощь родителей детей, занимающихся в кружке, обратиться с просьбой о спонсорской помощи к частным предпринимателям сельского поселения «Бадинское».

Бюджет проекта (смета расходов)

Статья расходов

Стоимость (ед.), рублей

Количество единиц

Всего, рублей

1

 Бумага А4

 180

 1

180

2

Бумага для изготовления декораций, масок

15

5

75

3

Краски

35

3

105

4

Диски CD-RW для записи фонограмм

30

3

90

5

Картридж для принтера (черный)

1350

1

1350

6

Ткань для костюмов

120

20

2400


ИТОГО



4200


Комментарии к бюджету: обеспечение проекта основано на имеющихся ресурсах с привлечением спонсоров.

Анализ реализации программы внеурочной деятельности

«Детский музыкальный театр»

Программа внеурочной деятельности «Детский музыкальный театр» рассчитана на школьников 1 – 4 классов. Детский музыкальный театр, как определенный вид искусства и дополнительного образования в школе является средством художественно-эстетического развития младших школьников. Союз музыки и театра, включающий в себя сценографию, костюмы, свет, постановку, актерскую игру и пение - далеко не полный перечень искусств, объединяющихся для «донесения музыкального содержания до юного зрителя-слушателя» (Н. Сац).

Общие положения организации и формирования детского музыкального театра в школе:

  1. Детский музыкальный театр - есть средство художественно-эстетического воспитания школьников.

  2. Детский музыкальный театр существует в форме мюзикла, детской музыкальной сказки, игры-драматизации, зримой песни.

  3. Детский музыкальный театр – это определенный вид музыкально – театральной исполнительской деятельности. Отсюда следует, что участники театра должны быть певцами и актерами одновременно. Кроме того, каждый член музыкального театра должен уметь танцевать, переживать и пластически выражать музыкальное действие. Эти условия предполагают наличие музыкально – театральных (творческих) способностей и их развитие.

  4. Учебная работа в детском музыкальном театре осуществляется в двух направлениях: а) музыкальном, б) театральном.

Музыкальное направление представляет собой вокально-хоровые занятия и игру на детских музыкальных инструментах. Занятия по вокалу предполагают постановку и развитие детского певческого голоса, формирование вокально-исполнительских умений, подготовку исполнительского вокального репертуара, разучивание и освоение вокальной партии сценического персонажа или ансамблевых эпизодов партитуры будущего музыкального спектакля.

Хоровые занятия представляют собой работу над хоровыми фрагментами партитуры музыкально-сценического произведения, кроме того, они формируют умения и навыки хорового пения: полетный звук, певческое дыхание, интонацию, ритм, дикцию и т.д.

Вокально-хоровые занятия проводятся 1 раз в неделю.

Театральное направление представляет собой занятия по актерскому мастерству и сценической речи. Курс актерского мастерства направлен на развитие творческого воображения и фантазии, умения «перевоплощаться», «верить» в предлагаемые обстоятельства, владеть собой, своими чувствами, распределять внимание. Занятия ставят своей целью раскрепостить учащихся, выработать у них умения сценической импровизации, актерской пластики (игры на развитие внимания, фантазии, пантомима, работа с воображаемыми предметами, «Музыка и движения» и т.д.).

Занятия сценической речью направлены на развитие речевого аппарата, культуру поведения на сцене, дикцию, образность и эмоциональную подачу текста.

Занятия актерским мастерством и сценической речью проводятся 1 раз в неделю.

Кроме вышеперечисленных занятий по направлениям, в театре составляется график сценических репетиций готовящегося музыкального спектакля.

Сценические репетиции проводятся после того, как участниками музыкального спектакля освоены музыкальный и литературно-драматический материал. На них присутствуют все участники и руководители музыкальной постановки.

Особенностью некоторых детских музыкальных сказок, мюзиклов является то обстоятельство, что в них принимают участие взрослые: педагоги школы, родители. Участие взрослых в детской музыкальной постановке обогащает коллективную творческую деятельность, повышает общий исполнительский уровень, создает хороший нравственно-психологический климат в театральном коллективе и перспективу в работе.

Отличительной особенностью данной программы является деятельностный подход к воспитанию и образованию, развитию ребенка средствами музыкального театра - он становится вовлеченным в продуктивную творческую деятельность, где он выступает в качестве исполнителя, а иногда и сорежиссера, художника, композитора. Таким образом, процесс создания спектакля (или образа отдельного героя) рассматривается нами как возможность полихудожественного развития личности, учитывающая интегративные процессы, протекающие в результате взаимодействия различных видов искусства.

Включение ребенка в систему «человек - образ - спектакль», предполагает погружение ребенка в разноликое пространство человеческой культуры, в котором детское творчество выступает как неотъемлемая часть этой культуры и как условие ее постижения. В процессе творческой деятельности ребенок овладевает навыками актерской игры, получает представление об образе спектакля и его компонентах; работая над различными спектаклями, в которых отражается различные эпохи человеческого бытия, он постепенно осваивает элементы общечеловеческой культуры, которые предстают перед ним в качестве живой ткани вечно изменяющегося мироздания.

Тренинг по внутренней и внешней технике (актера) проводится с детьми на протяжении всего времени обучения. Работа над образом начинается с формирования первоначального представления о перевоплощении через пластические и ритмические характеристики образов природы и предметного мира (интеграция осуществляется через включение элементов изобразительного искусства, музыки, танца, освоение среды), постепенно переводя школьника на путь самостоятельной работы над ролью, включая выстраивание логики поведения героя, поиск его внутренней и внешней характеристики, определение сверхзадачи и т. д.

Процесс театрально-музыкальных занятий строится на основе учебно-тематического плана. Занятия проводятся в групповой и индивидуальной форме. Индивидуальные занятия построены на основе учебно-тематического плана. На занятиях используются упражнения, на основе целенаправленно отобранного музыкального материала для слушания и исполнения, а также музыкально-творческих заданий, способствующих самопознанию, самооценке, творческому самовыражению, саморазвитию и самокоррекции личности.

Групповые занятия представляют собой систему творческих игр и этюдов, направленных на развитие психомоторных и эстетических способностей детей. Если игра для ребенка – это способ существования, способ познания и освоения окружающего мира, то театральная игра – это шаг к искусству, начало художественной деятельности. Театральные игры рассчитаны на активное участие ребенка, который является не просто пассивным исполнителем указаний педагога, а соучастником педагогического процесса. Новые знания преподносятся в виде проблемных ситуаций, требующих от детей и взрослого совместных активных поисков.

Ход занятий характеризуется эмоциональной насыщенностью и стремлением достичь продуктивного результата через коллективное творчество. Занятия проводятся в занимательной, интересной детям форме, по возможности основываясь на сюжетном построении. В основу реализации нашей театрально-игровой методики положен индивидуальный подход, уважение к личности ребенка, вера в его способности и возможности.

Отмечая и поощряя каждую удачную находку, каждое новое решение творческой задачи, педагог стремится воспитывать в детях самостоятельность и уверенность в своих силах. Чем меньше запрограммированности в действиях детей, тем радостнее атмосфера занятий, тем больше удовольствия получают они от совместного творчества, тем ярче и красочнее становится их эмоциональный мир.

Разделы программы выглядят следующим образом:

1. Театральная игра (общеразвивающие игры, специальные театральные игры, упражнения и этюды, игры на превращения, игры на действия с воображаемыми предметами).

2. Ритмопластика (игры на развитие двигательных способностей, музыкально-пластические импровизации, жесты как важное средство выразительности).

3. Культура и техника речи (игры и упражнения на речевое дыхание, артикуляционная гимнастика, игры и упражнения на свободу звучания с мягкой атакой, игры и упражнения на опору дыхания, игры на расширение диапазона голоса, творческие игры со словом, скороговорки).

4. Основы театральной культуры (особенности театрального искусства, виды театрального искусства, рождение спектакля, театр снаружи и изнутри, культура поведения в театре).

5. Работа над спектаклем. Создание спектакля с детьми – очень увлекательное и полезное занятие. Совместная творческая деятельность вовлекает в процесс постановки даже недостаточно активных детей, помогая им преодолевать застенчивость и зажатость.

В ходе подготовки к спектаклю мы стараемся соблюдать несколько основных правил:

- не перегружать детей;

- не навязывать своего мнения;

- не позволять одним детям вмешиваться в действия других;

- представлять всем детям возможность попробовать себя в разных ролях, не распределяя их среди наиболее способных.

При соблюдении этих основных условий дети будут ждать каждой репетиции с нетерпением, работать с желанием и радостью.

Выбирая материал для инсценировки, нужно отталкиваться от возрастных особенностей, возможностей, знаний и умений детей, но в то же время обогащать их жизненный опыт, пробуждать интерес к новым знаниям, расширять творческие возможности. В современных программах для учреждений дополнительного образования детей предлагается большое количество разнообразных литературных произведений, в том числе народных и авторских сказок, которые могут быть использованы в театральной деятельности.

Исходя из опыта работы, мы можем выделить десять основных этапов работы с младшими школьниками над спектаклем:

1. Выбор пьесы или инсценировки и обсуждение ее с детьми.

2. Деление пьесы на эпизоды и пересказ их детьми.

3. Работа над отдельными эпизодами в форме этюдов с импровизированным текстом.

4. Поиски музыкально-пластического решения отдельных эпизодов, постановка танцев. Создание совместно с детьми эскизов декораций и костюмов.

5. Переход к тексту пьесы: работа над эпизодами. Уточнение предлагаемых обстоятельств и мотивов поведения отдельных персонажей.

6. Работа над выразительностью речи и подлинностью поведения в сценических условиях; закрепление отдельных мизансцен.

7. Репетиции отдельных картин в разных составах с деталями декораций и реквизита, с музыкальным оформлением.

8. Репетиция всей пьесы целиком с элементами костюмов, реквизита и декораций. Уточнение темпоритма спектакля. Назначение ответственных за смену декораций и реквизит.

9. Премьера спектакля. Обсуждение со зрителями и детьми.

10. Повторные показы спектакля. Подготовка выставки рисунков детей по спектаклю, стенда или альбома с фотографиями.

Диагностика музыкально-творческих способностей детей

С целью определения уровня развития музыкально - творческих способностей детей была проведена входная (сентябрь 2012г) и итоговая (май 2013г) диагностика. Для исследования была использована методика К.В.Тарасовой (Приложение 1). Методика позволяет фиксировать значимые проявления музыкально-творческих способностей и реальные уровни их сформированности у ребенка.

Проведя диагностику, мы получили следующие результаты, которые представлены в таблице №1.

Таблица №1

Уровни развития музыкально - творческих способностей детей по методики К.В.Тарасовой (сентябрь 2012г)

Способности

высокие

средние

низкие

Пение

30

53,3

16,7

Игра на ДМИ

46,7

20

33,3

Ритм

40

52

8

Движение

56

40

4





Из приведенных в таблице данных входной диагностики мы видим, что в разделе пение (звукоимитация, вопросно-ответные интонации) – 30% детей имеют высокий уровень развития, 53,3 % - средний, и 16,7 % - низкий. Игра на ДМИ (звуки окружающего мира, выразительная импровизация) – 46,7 % - высокий уровень, 33,3 % - низкий, то есть тембровое несоответствие звуков, ритмическое однообразие мелодии. Ритм (ритмизирование стихов хлопками, воспроизведение ритмических рисунков хлопками) – 40 % - высокий уровень, 52 % - средний, 8% - низкий уровень. Движение (соответствие движения характеру и темпу музыки, создание динамического образа) – 56 % - высокий уровень, 40 % - средний, 4% - низкий уровень.


Уровни развития музыкально - творческих способностей детей по методики К.В.Тарасовой (май 2013г)

Способности

высокие

средние

низкие

Пение

40

53,3

6,7

Игра на ДМИ

53,3

26

22,7

Ритм

53,3

46,7

-

Движение

40

60

-





Обобщив результаты диагностик, мы видим положительную динамику развития музыкально-творческих способностей детей. Это говорит об эффективности музыкального творчества в работе с детьми младшего школьного возраста.

Именно через музыкально-театральную деятельность происходит освоение детьми социального опыта, совершенствование коммуникативных навыков и возможность реализации творческого потенциала.

Не следует воспринимать детский театр как упрощенную модель взрослого театра. Детский театр – это совершенно иной мир. Цель детского театра – это качественный процесс подготовки постановки.

Принципы сотрудничества, сотворчества должны пронизывать деятельность детского театрального коллектива настолько, насколько это вообще возможно. Следуя этим принципам, возможно строить процесс работы над спектаклем, таким образом, когда дети становятся не исполнителями отведенных им ролей (как в узком, так и в широком смысле этого слова), а сотворцами общего дела.

Таким образом, театрально-музыкальное творчество – это система взаимоотношений взрослых и детей, основанная на принципах добровольности и творчества. Главное в театрально-музыкальном творчестве – не хорошо отрепетированный, зазубренный детьми спектакль, а навыки, полученные в ходе подготовки, творчество, проявленное детьми, стереотипы и модели поведения, усвоенные ими.

Выводы по второй главе. Анализ приобщения детей к музыкальному искусству в МБОУ НОШ № 25 с. Бада показал, что все формы музыкальных занятий в школе способствуют творческому развитию учащихся. В школе ведутся уроки музыки, внеклассные мероприятия обязательно имеют музыкальное оформление, дети с удовольствием выступают с концертами и перед жителями села. Но всё же, количество детей занятых музыкально-творческой деятельностью, недостаточно. Для выяснения условий, при которых большее количество детей сможет самореализоваться посредством музыкального искусства, нами был проведен социологический опрос, который выявил, что среди направлений творческой деятельности детей музыка занимает приоритетное место, а интересы детей в музыкально-творческой деятельности разнообразны, но нет достаточных возможностей для реализации музыкально-творческого потенциала

Для оптимизации педагогических условий позволяющих способствовать решению проблемы самореализации личностных возможностей учащихся в музыкально-творческой деятельности нами был разработан и реализован проект «Детский музыкальный театр». Результаты работы показали положительную динамику развития музыкально-творческих способностей детей, проведенный экспресс-опрос по актуальности проекта показал, что 95% детей продолжили бы занятия в кружке, а 100% родителей указали, что такая форма работы с детьми просто необходима в сельской школе. Проведенное исследование доказывает, что такая форма работы, как музыкальный театр - это возможность творческой самореализации детей. Неоспоримым становится и тот факт, что наличие в школе театрального коллектива, оказывает большое воспитательное, образовательное и социальное влияние на каждого ученика в плане развития воображения, памяти, внимания, а игра как естественная форма существования ребенка, дает возможность каждому участнику примерить на себя различные роли, способствует его социализации.























Заключение

Рассмотренная нами проблема оптимизации педагогических условий творческой самореализации детей позволяет нам сделать следующие выводы.

Анализ психолого-педагогических аспектов самореализации личности позволил уточнить сущность данного понятия. Нами были установлены общие положения, согласно которым самореализация является сугубо индивидуальным процессом и осуществляется субъектом в направлении "изнутри во вне". Самореализация инициируется внутренней потребностью и личностными ценностями индивида, проявляется в деятельностной форме его активности путем трансформации из репродуктивно-подражательной через поисково-исполнительскую в творческую. Самореализация раскрывает взаимодействие человека с внешним миром; содержит в основе сущностные силы и возможности; отслеживается личностью в динамике.

Сущность творческой самореализации детей, рассмотренная нами в музыкальной деятельности показала, что, благодаря сформированному педагогами умению последовательной активизации мотивационно-целевого, личностно-технологического и результативно-оценочного ее компонентов, у подрастающего поколения раскрывается творческий потенциал и реализуется естественная потребность в самовыражении.

Современная педагогика уже не сомневается в том, что учить творчеству возможно. Вопрос, по словам И.Я. Лернера, состоит лишь в том, чтобы найти оптимальные условия для такого обучения

Б.Никитин среди условий выдвигает на первое место ранее начало развития творческих способностей. На этом основании творческие способности необходимо формировать и развивать в сензитивный период развития – младший школьный возраст. В этом случае решается задача развития ребёнка, его творческих способностей, воспитания творческой личности в целом.

Соотнося процесс творчества и обучения, очевидно, надо вести разговор о создании таких условий, которые содействовали бы возникновению и развитию у всех обучаемых качеств и склонностей, обычно выделяемые как характерные черты творческой личности.

Одно из условий развития музыкально-творческой самореализации – высокая самооценка ребёнка, то есть создание у него достаточной уверенности в своих силах, способностях, умственных возможностях. Ребёнок должен знать «вкус успеха». Успех ребенка должен быть не концом работы, а его началом. Следующее условие развитие способности – создание соответствующего психологического климата. И, наконец, необходимое условие для современной школы заключается в том, чтобы развить творческие, в том числе и музыкальные, способности младших школьников, связанные с самостоятельным поиском новых способов деятельности, способности ставить проблемы и находить пути решения.

Проведенное нами социологическое исследование позволило выяснить музыкально-творческие предпочтения учащихся МБОУ НОШ № 25 с. Бада и недостаточность созданных для этого педагогических условий. Поэтому для реализации запросов детей мы создали условия, позволяющих детям творчески самореализоваться посредством музыкального искусства: разработали и реализовали программу внеурочной деятельности «Детский музыкальный театр».

Используя технологии социокультурной деятельности и реализуя внешние педагогические условия и соответствующие им методы и средства, мы обеспечили личностно-деятельностный подход к организации жизнедеятельности учащихся, отвечающей особенностям их возраста, тем самым инициируя формирование у них внутренних условий, готовности к эффективной самореализации и, как результат, достижение учащимися максимально возможного для каждого из них уровня самореализации в музыкально-творческой деятельности.

Таким образом, используя технологии социокультурной деятельности (социологического исследования, проектной деятельности) нам удалось подтвердить выдвинутую гипотезу: процесс творческой самореализации детей средствами музыкально-театрального искусства будет успешен при условии создания необходимых для этого педагогических условий.

Изложенные нами выводы не окончательны. Проведенное нами исследование творческой самореализации учащегося в музыкальной деятельности подразумевает дальнейшее изучение способов и методов ее эффективного управления.






















Список использованной литературы

1.Абдуллин, Э.Б. Теория музыкального образования: учебник для студ. высш. пед. учеб. заведений / Э.Б. Абдуллин, Е.В. Николаева. - М.: Академия, 2009.

2.Алиев, Э.Б. Настольная книга школьного учителя-музыканта (б-ка учителя музыки) - М.: ВЛАДОС, 2008.

3.Богоявленская, Д.Б. Психология творческих способностей: Учеб. пособие для студ. высш. учеб. заведений / Д.Б. Богоявленская. — М.: Издательский центр «Академия» 2007.

4.Газман, О.С. Неоклассическое воспитание: от авторитарной педагогики к педагогике свободы - М.: МИРОС, 2009.

5.Горюнова, Л.В. О развитии музыкальной культуры подростков / Л.В. Горюнова. - Новосибирск, 1969.

6.Горюнова, Л.В., Школяр, Л.В. Развитие художественно-образного мышления детей на уроках музыки / Л.В. Горюнова, Л.В. Школяр // Музыка в школе. - 2011. - № 2.

7.Гродзенская, Н.Л. Школьники слушают музыку / Н.Л. Гродзенская. - М., Просвещение, 1969.

8.Жарков А.Д. Теория и технология культурно-досуговой деятельности / Жарков А.Д., М: МГУКИ, 2007.

9.Закон об образовании в Российской Федерации. М.: Сфера, 2013.

10.Кабалевский, Д.Б. Основные методы и принципы программы по музыке для общеобразовательной школы / Д.Б. Кабалевский // Программно-методические материалы. Начальная школа. - М., Просвещение, 2011.

11.Каган, М.С. Роль и взаимодействие искусств в педагогическом процессе / М.С. Каган // Музыка в школе. -2010. - № 4.

12.Коган, Л.Н. Самореализация личности как социальный процесс // Социально-культурные предпосылки самореализации личности в социалистическом обществе; АН СССР, Урал. науч. центр; отв. ред.Л.Н. Коган. - Свердловск: УНЦ АН СССР, 1983.

13.Коменский, Я.А., Локк, Д., Руссо, Ж-Ж., Песталоцци, И.Г.: Педагогическое наследие / под ред. М.В. Кларина, А.Н. Джуринского. - М.: Педагогика, 1987.

14.Коростылева, Л.А. Проблемы самореализации личности в системе наук о человеке / Л.А. Коростылева // Психологические проблемы самореализации личности; под ред.А. А. Крылова, Л.А. Коростылевой. - СПб.: Изд-во СПбУ, 2007.

15.Критская, Е.Д. Интонационный анализ - творчество учителя и ученика / Е.Д. Критская // Искусство в школе. - 2007. - № 1.

16.Крылова, Н.Б. Социокультурный контекст образования // Новые ценности образования: Содержание гуманистического образования. - М.: Инноватор, 2006.

17.Крылова, Н.Г. Педагогические условия самореализации подростка в деятельности учреждений дополнительного образования: автореф. … канд. пед. наук / Н.Г. Крылова. - Кострома, 1999.

18. Леонтьев, А.А. Деятельностный ум (Деятельность, Знак, Личность) / А.А. Леоньтьев. – М., 2008г.

19.Маралов, В.Г. Основы самопознания и саморазвития: учеб. пособие для студ. сред. пед. учеб. заведений / В.Г. Маралов. - 2-е изд., стер. - М.: Академия, 2008.

20.Мартынюк, И.О. Самореализация личности как способ формирования ее жизненных целей / И.О. Мартынюк // Жизненный цели личности: понятие, структура, механизмы существования. - Киев: Наукова думка, 2006.

21.Маслоу, А. Самоактуализация // Психология личности; под ред. Ю.Б. Гиппенрейтер, А. Апузырея. - М.: Изд-во МГУ, 2009.

22.Мастеров, Б.М. Психология саморазвития: психотехника риска и правил безопасности / Б.М. Мастеров. - М.: Интерпракс, 2010.

23.Матюхина, М.В. Мотивация учения младших школьников / М.В.Матюхина. - М.: Педагогика, 2009.

24.Матвеева, Е. В. Социология досуга / Е. В. Матвеева. – Улан-Удэ : Изд.- полигр. комплекс ВСГАКИ, 2009.

25.Методологическая культура педагога-музыканта : учебное пособие для студ. высш. пед. учеб. заведений / Э.Б. Абдуллин, О.В. Ванилихина, Н.В. Морозова и др.; под ред.Э.Б. Абдуллина. - М.: Академия, 2012.

26.Михайлов, Н.Н. О потребности личности в самореализации // Диалектика потребностей личности в социалистическом обществе. - М., 2006.

27.Назайкинский, Е.В. Звуковой мир музыки / Е.В. Назайкинский. - М.: Музыка, 2009

28.Немыкина, И.Н. Основы музыкальной педагогики / И.Н. Немыкина. - Екатеринбург, 2008.

29.Никитина, Е.А. Педагогическая поддержка самореализации школьника в учении // Педагогика сотрудничества: проблемы образования молодежи. - Саратов: Изд-во Сар. пед. ин-та, 2009.

30.Новые ценности образования: тезаурус для учителей и школьных психологов / Сост.Н.Б. Крылова. - М., 2010

31.Педагогическая поддержка ребенка в образовании: учеб. пособие для студ. высш. учеб. заведений / Н.Н. Михайлова, С.М. Юсфин, Е.А. Александрова и др.; под ред.В.А. Сластенина, И.А. Колесниковой; науч. ред.Н.Б. Крылова. - М.: Академия, 2010.

32.Педагогические условия музыкально-творческой самореализации учащихся / Кузьмина С.В. // Современное музыкальное образование: перспективы развития: Материалы всероссийской научно-практической конференции 23-24 ноября 2006 г. - Пенза: изд-во ПГПУ им.В.Г. Белинского, 2006.

33.Петровский, А.В., Ярошевский, М.Г. Психология : учебник для студ. вузов / А.В. Петровский, М.Г. Ярошевский. - 2-е изд. - М.: Академия, 2008.

34.Психология музыкальной деятельности: Теория и практика : учебное пособие для студ. муз. фак. высш. пед. учеб. заведений / Д.К. Кирнарская, Н.И. Киященко, К.В. Тарасова и др.; под ред.Г.М. Цыпина. - М.: Академия, 2011.

35.Рябушев, В.Н. Теория социально-культурной деятельности: Учебное пособие для студентов вузов культуры и искусств / В.Н. Рябушев,– Улан-Удэ, ИПК ВСГАКИ, 1999.

36.Селевко, Г.К., Селевко, А.Г., Левина, О.Г. Реализуй себя - М.: Народное образование, 2007.

37.Сериков, В.В. Личностно-ориентированное образование / В.В. Сериков // Педагогика. - 2006. - №5.

38.Сластенин, В.А. Педагогика: учебное пособие для студ. высш. пед. учеб. заведений / В.А. Сластенин, И.Ф. Исаев, Е.Н. Шиянов; под ред.В.А. Сластенина. - 5-е изд. - М.: Академия, 2002.

39.Современный философский словарь / под общ. ред.В.Е. Кемерова. - Москва, Бишкек, Екатеринбург, 2008.

40.Сулейманова, С. Самореализация подростка как ключевая категория дополнительного образования/ С. Сулейманова // Философия образования и реформа современной школы: материалы городской науч.-практ. конф.; Комитет по образованию и науке администрации г. Перми; Центр развития образования им. С.О. Ветлугина. - Пермь, 2010.

41.Татарова С.П. Н.Технологии социально-культурной деятельности. Учебно-метод пособие, вып 1.. Улан-Удэ, ИПК ВСГАКИ, 2008.

42.Тельчарова, Р.А. Уроки музыкальной культуры : книга для учителя (из опыта работы). - М.: Просвещение, 2006.

43.Теория и методика музыкального образования детей: научно-методическое пособие / Л.В. Школяр, М.С. Красильникова, Е.Д. Критская [и др.]. - 3-е изд. - М.: Наука, 2011.

44.Тухтаманов, Н.Г. Музыка как средство гуманизации педагогической подготовки слушателей : автореф. … канд. пед. наук / Н.Г. Тухтаманов. - СПб., 2007.

45.Умурова, Л.Х. Нужнова, Н.М. Технология подготовки и защиты курсовой работы / Л.Х. Умурова, Н.М. Нужнова, Издательско-полиграфический комплекс ГОУ ВСГАКИ, Улан-Удэ, 2004.

46.Философский энциклопедический словарь. - М.: ИНФРА, 2009.

47.Федеральный государственный образовательный стандарт начального общего образования. М.: Просвещение, 2011.

48.Хвостова, И.А. Структура музицирования как вида активной творческой деятельности / И.А. Хвостова // Музыкальное воспитание: опыт, проблемы, перспективы: межвузов. сб. науч. трудов; отв. ред. Т.А. Стахи. - Тамбов: МИНЦ, 2008. - Вып.4.

49.Холопова, В.Н. Музыка как вид искусства. Музыкальное произведение как феномен / В.Н. Холопова. - М.: Музыка, 2007.

50.Хуторской, А.В. Методика личностно-ориентированного обучения. Как обучать всех по-разному? : пособие для учителя / А.В. Хуторской. - М.: ВЛАДОС-ПРЕСС, 2009. - (Педагогическая мастерская).

51.Цукерман, Г.А. Психология саморазвития: задача для подростков и их педагогов / Г.А. Цукерман. - Рига: Эксперимент, 2007.

52.Чернявская, Г.К. Личность: проблемы самореализации // Социально-политический журнал. - 1996. - № 4.

53.Щукина, Г.И. Педагогические проблемы формирования познавательных интересов учащихся / Г.И. Щукина. - М.: Педагогика, 2008.

54.Якиманская, И.С. Саморазвитие / И.С. Якиманская // Новые ценности образования: тезаурус для учителей и школьных психологов. - М.: Инноватор, 2005.





ГЛОССАРИЙ

САМОРЕАЛИЗАЦИЯ — в иерархии потребностей А. Х. Маслоу — высшее желание человека реализовать свои таланты и способности. Стремление человека проявить себя в обществе, отразив свои положительные стороны.

САМОАКТУАЛИЗАЦИЯ (САМОРЕАЛИЗАЦИЯ) — высшая жизненная потребность индивида, под которой А.Маслоу понимает стремление человека к выявлению своих потенциальных возможностей, проявлению его способностей становиться всем, чем он захочет, достижению своих целей, проявлению своей общечеловеческой и личностной сущности. Самоактуализация (от лат. actualis — действительный, настоящий) — стремление человека к возможно более полному выявлению и развитию своих личностных возможностей.

ТВОРЧЕСТВО — процесс деятельности, создающий качественно новые материальные и духовные ценности или итог создания субъективно нового. Основной критерий, отличающий творчество от изготовления (производства) — уникальность его результата. Результат творчества невозможно прямо вывести из начальных условий. Никто, кроме, возможно, автора, не может получить в точности такой же результат, если создать для него ту же исходную ситуацию. Таким образом, в процессе творчества автор вкладывает в материал некие несводимые к трудовым операциям или логическому выводу возможности, выражает в конечном результате какие-то аспекты своей личности. Именно этот факт придаёт продуктам творчества дополнительную ценность в сравнении с продуктами производства.

ТВОРЧЕСТВО — деятельность, порождающая нечто качественно новое, никогда ранее не существовавшее. Творчество - это создание чего-то нового, ценного не только для данного человека, но и для других. Творчество - процесс создания субъективных ценностей.

ДЕТСКОЕ ТВОРЧЕСТВО — одна из форм самостоятельной деятельности ребёнка, в процессе которой он отступает от привычных и знакомых ему способов проявления окружающего мира, экспериментирует и создает нечто новое для себя и других.

ТВОРЧЕСКИЙ ПОТЕНЦИАЛ (creativity) (психология) - аспект интеллекта, характеризующийся новизной в мышлении и решении задач. Творческая способность предполагает дивергентное мышление (от лат. divergere – расходиться — метод творческого мышления, применяемый обычно для решения проблем и задач). Заключается в поиске множества решений одной и той же проблемы, обычно требуя как можно большего числа ответов на простую ситуацию (например, необычное использование, ассоциативные связи). Существуют положительные корреляции между коэффициентами интеллекта и творческого потенциала. Однако последний уже, чем КИ (коэффициент интеллекта), и не обусловливает творческие достижения в артистических, литературных или научных сферах.

МОТИВАЦИЯ (от lat. «movere») — побуждение к действию; динамический процесс физиологического и психологического плана, управляющий поведением человека, определяющий его направленность, организованность, активность и устойчивость; способность человека деятельно удовлетворять свои потребности.

МУЗЫКАЛЬНЫЕ СПОСОБНОСТИ - способности, относящиеся к разряду специальных, характеризующие степень овладения музыкальной деятельностью.

МУЗЫКАЛЬНО-ТВОРЧЕСКИМИ СПОСОБНОСТЯМИ называют способности, связанные с творческой деятельностью ребёнка в области музыки.

ГУМАНИСТИЧЕСКАЯ ПЕДАГОГИКА - направление в педагогике, ориентирующее на свободный выбор и учет индивидуально-личностных интересов и возможностей субъектов педагогического процесса в обучении, воспитании и образовании.

ВНЕУРОЧНАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ - часть деятельности учащихся в школе: в кружках и спортивных секциях, в конкурсах, олимпиадах, диспутах, в школьных и классных вечерах, в играх и походах, занятия в библиотеке и т.д. Эта деятельность, организуемая и направляемая педагогами, является весомым средством воспитания школьников.

ВНЕУРОЧНАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ школьников - это совокупность всех видов деятельности учащихся (кроме учебной деятельности и деятельности на уроке), в которых возможно и целесообразно решение задач их воспитания и социализации.

ТВОРЧЕСКАЯ САМОРЕАЛИЗАЦИЯ личности – это деятельность, которая приведет к пониманию себя, удовлетворению своих потребностей, необходимых для достижения душевного комфорта.

ТВОРЧЕСКАЯ САМОРЕАЛИЗАЦИЯ – это разностороннее развитие личности, которое приводит к гармонии отношений со своим «Я» и с окружающим миром.

ПЕДАГОГИЧЕСКИЕ УСЛОВИЯ – это совокупность взаимосвязанных условий, необходимых для создания целенаправленного воспитательно-образовательного процесса, обеспечивающих формирование личности с заданными качествами.

ПЕДАГОГИЧЕСКИЕ УСЛОВИЯ – это внешние обстоятельства, оказывающие существенное влияние на протекание педагогического процесса, в той или иной мере сознательного сконструированного педагогом, предполагающие достижение определенного результата.













Приложение № 1

АНКЕТА

«Интересно всё вокруг!»

Дорогой друг!

Ответы на вопросы анкеты помогут нам узнать твои интересы и пожелания участия в разных видах творческой деятельности.

Заполнять анкету не сложно. Постарайся очень внимательно изучить вопросы, ответить на них искренне.

Поставь условный знак напротив подходящего варианта ответа в последнем столбце.

Не торопись, хорошо подумай и приступай к заполнению анкеты.

Сначала несколько слов о себе:

В каком классе ты учишься……………………………………

Ты: мальчик……….девочка (подчеркни)

Возраст:………….лет.

Чем тебе интересно заниматься в свободное время?

1

Смотреть телевизор

4

2

Общаться с друзьями

8

3

Слушать музыку

21

4

Читать книги

8

5

Играть в различные игры

10

6

Рисовать

12



Достаточно ли в школе кружков, где ты мог бы проявить себя?


Да

9


Нет

51





Какие еще кружки ты хотел бы посещать?

1

Танцевальный.

10

2

Вокальный.

21

3

Драматический.

3

4

Музыкальный театр

13

5

Художественный.

2

6

Спортивный.

6

7

Фото кружок.

3



Тебе нравится участвовать в школьных праздниках?


Да

54


Иногда

6


Нет

0




Если тебе предложат поучаствовать в концерте, что, на твой взгляд, у тебя получится лучше всего?

1

Петь

15

2

Танцевать

12

3

Читать стихи

18

4

Быть актером в спектакле

12



Что ты больше любишь: слушать музыку, сочинять, исполнять ее?


Слушать музыку

4


Сочинять музыку

9


Исполнять ее

9


Нравится все

38




Где ты чаще слушаешь музыку?


В школе

24


Дома

22


У друзей

15


Не слушаю нигде

0




Слушая музыку ты можешь


Придумать движения под эту музыку

42


Придумать историю, о которой, по-твоему, рассказывает эта музыка

4


Представить эту музыку в цвете

9


Ничего обычно не могу представить

0


Иногда могу что-нибудь представить

5




Меняется ли твое настроение, когда ты слушаешь музыку?


Да, музыка оказывает на меня большое влияние

38


Да, если мне нравится музыка

20


Иногда

2


Музыка не влияет на мое настроение

0




Когда звучит музыка, которая тебе нравится, тебе хочется


Внимательно слушать

13


Нарисовать то, что представляешь

13


Танцевать

8


Рассказать о своих впечатлениях друзьям

26


Ты посещаешь занятия в школьных кружках или в музыкальной школе?


Да, я хожу в музыкальную школу

6


Да, я посещаю кружок в школе

28


Нет, но хотел (а) бы

25


Нет

1



Играешь ли ты на каком-либо музыкальном инструменте?


Да

37


Нет, но хотел (а) бы

21


Нет

2



На каком музыкальном инструменте тебе хотелось бы научиться играть?


Фортепиано

37


Баян

4


Аккордеон

2


Гитара

17


Не хочу этому учиться

0



Можешь ли ты придумать сказку ?


Да, могу

4


Хотел (а) бы попробовать

39


Возможно

17


Нет

0



Если тебе предложат поучаствовать в постановке спектакля, что ты выберешь?


Участвовать как актер и играть главную роль

31


Участвовать как актер, но не в главной роли

20


Придумать костюмы для актеров

6


Не буду участовать

3



Приложение № 2

Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение

начальная общеобразовательная школа № 25 с. Бада




Рабочая программа

внеурочной деятельности

«Детский музыкальный театр»





Направление: общекультурное

Срок реализации: 2012-2013 учебный год

Класс: 1 – 4 кл.

Разработчик программы: Полячкина Л.М.,

учитель музыки, I квалификационная

категория










Бада, 2012г

I.   ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

Образовательной областью данной программы является искусство. Новизна программы заключается в том, что здесь интегрируются предметы художественно-эстетического цикла на уровне межпредметных связей, позволяющих формировать в единстве содержательные, операционные и мотивационные компоненты учебной деятельности. Программа направлена на развитие духовности личности, творческих способностей ребенка, умение видеть и творить прекрасное. 

Новые образовательные стандарты предъявляют  к участникам образовательного процесса более высокие требования. Одной из важнейших педагогических задач становится повышение общекультурного уровня обучающихся, а также формирование эстетического вкуса и потребности духовной культуры. Приобщение к искусству способствует воспитанию у ребенка убеждений и духовных потребностей, формируя его художественный вкус.

Поскольку художественный опыт – это всегда опыт субъективный, личностный, то обучающийся должен не только усвоить, выучить, запомнить ту или иную информацию, но и переработать, оценить, выразить свое отношение к ней. Т.е. для познания искусства недостаточно овладения определенным набором ЗУНов, познание искусства возможно с помощью языка, на котором говорит само искусство.

Одной из форм активного приобщения детей к миру искусства выступает детский музыкальный театр как форма дополнительного образования. Театральная форма предполагает опору и тесную взаимосвязь с эстетическим циклом школьных предметов, филологией; позволяет наиболее полно реализовать творческий потенциал ребенка; способствует развитию целого комплекса умений, активному восприятию разных видов искусства.
    Воспитание средствами театра предполагает развитие полноценного восприятия искусства, понимания языка искусства и его специфики. Развитие чувственного восприятия, фантазии, эмоций, мысли в процессе воздействия искусства на человека происходит благодаря целостному переживанию и осмыслению в искусстве явлений жизни. Через это целостное переживание искусство формирует личность в целом, охватывая весь духовный мир человека.

Цель программы:

Воспитание гармоничной разносторонней личности, развитие ее творческого  потенциала и общекультурного кругозора, способной активно воспринимать искусство.

Обучающие задачи:

  • формировать целостное представление об искусстве;

  • формировать навыки творческой деятельности;

  • формировать и расширить представления о понятиях общих и специальных для разных видов искусства;

  • формировать навыки и умения в области актерского мастерства, вокально-хорового исполнительства;

  • работать над повышением уровня исполнительского мастерства: уметь применять на практике полученные знания

Воспитательные задачи:

  • способствовать воспитанию художественно-эстетического вкуса, интереса к искусству;

  • развивать способность активного восприятия искусства

Развивающие задачи:

  • создать условия реализации творческих способностей;

  • развивать память, произвольное внимание, творческое мышление и воображение;

  • выявлять и развивать индивидуальные творческие способности;

  • сформировать способность самостоятельного освоения художественных ценностей.

Особенности программы

В основе программы лежит интеграция предметов художественно-эстетического цикла. Все эти предметы направлены на развитие духовности личности, творческих способностей ребенка, умения видеть и творить прекрасное. Каждый ребенок одарен природной способностью творить, теми или иными наклонностями. А интегрированное обучение позволяет наиболее полно раскрыть и развить в ребенке эти способности.

Построение данного курса опирается на такие принципы:

  • единство эмоционального и сознательного;

  • комплексное воспитание и развитие обучающихся.

Ведущий методический прием на занятиях – метод художественной

импровизации.

Срок реализации программы составляет 1 год. Курс обучения рассчитан на детей в возрасте от 7 до 11 лет.

Особенности возрастной группы детей

Ведущая деятельность данной возрастной группы детей – игровая. 
Из психологических новообразований нужно отметить предпосылки логического мышления, появляется произвольность психических процессов; формируется планирующая функция мышления (внутренний план действия); а так же рефлексия.

В коллектив принимаются дети независимо от их музыкальных данных. Определяющим фактором является активное желание ребенка и заинтересованность его родителей. Тем не менее, все дети проходят

прослушивание, где определяется и фиксируется:

  • музыкальный слух;

  • вокальные данные;

  • креативность.

Это является первоначальной диагностикой уровня развития

способностей ребенка. В дальнейшем диагностика проводится два раза в год. Это позволяет скорректировать работу педагога таким образом, чтобы учесть индивидуальные особенности каждого ребенка и группы в целом. 
Количество обучающихся в группах 15 – 18 человек.

ПРОГНОЗИРУЕМЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ

Знания умения и навыки в конце обучения:

Учащиеся должны иметь представление о театре как виде искусства,     особенностях театра; уметь разбираться в театральных терминах. 

Учащиеся должны знать понятия: сцена, ансамбль, кулисы, артист, актеррежиссер, репетиция, сценическая площадка.

Иметь представление о сценической культуре, навыки выступления на концертах и мини-спектаклях.

Учащиеся должны уметь:

  • действовать в коллектив

  • управлять интонацией своего голоса;

  • действовать в вымышленных обстоятельствах;

  • отзываться на знаки дирижера;

  • петь хором в унисон;

  • импровизировать на заданную тему;    

  • уметь применять полученные знания в практической деятельности.


Данная программа направлена на развитие техники и логики речи, развитие артикуляции, практическое овладение словесным действием, развитие музыкальных и артистических способностей, а также приобщение к миру искусства. Итогом деятельности учащихся является воспитание у ребят активного восприятия искусства,  участие их в постановке спектаклей.






II.   УЧЕБНО-ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН

п\п

Содержание темы

 

Кол-во часов

Из них

теория, ч

практика, ч

1.

Вводное занятие

2

1

1

2.

Азбука театра

10

2

8

3.

Мир музыки

4

3

1

4.

Театральный грим

4

2

2

5.

Музыкальный театр

4

3

1

6.

Элемент музыкальной грамоты

12

4

8

7.

Сценическая грамота

6

2

4

8.

Работа над репертуаром

20

-

20

9.

Диагностика

2

-

2

10.

Индивидуальные занятия

8

 

8

 

Всего:

68

16

52

 

 

III. СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ

  

Кол-во занятий

Тема занятий

Цели и задачи

Практическая часть занятий

1

Вводное занятие

Дать представление о занятиях в кружке. Инструктаж по технике безопасности и правилах поведения

 

1

Диагностика. Прослушивание.

Провести диагностику развития общих и музыкальных способностей учащихся.

Анкетирование, выполнение тестовых заданий.

10

Азбука театра.

Почему театр называется театром? волшебный свет рампы. «Нет маленьких ролей, есть маленькие актеры». Звук. рожденный зрителями, Путешествие за кулисы.

Расширять общекультурный кругозор учащихся. Формировать представления о понятиях: театр, сцена, кулисы, рампа, роль, афиша, просцениум, арьерсцена, трюм, колосники, софит, аншлаг, овация, «бис», «браво», Дать представление об истории возникновения афиши. Формировать представления о театральных профессиях. Развивать навыки действия в коллективе.

Экскурсия в Дом культуры поселка. Тематические беседы. Сюжетно-ролевые игры. Составление афиши. Игровой тренинг на развитие внимания, памяти, воображения.

14

Сценическая грамота.

Сценический ансамбль. Язык жестов. Мимика. Как изменить голос.

 

 

«Сочиняю на ходу» (импровизация)

Развивать индивидуальные творческие способности учащихся, фантазию, мышление, воображение. Развивать умение самостоятельного создания сценического этюда; развивать пластическую выразительность. Формировать умения и навыки действия в вымышленных обстоятельствах, распределяться на сценической площадке с учетом присутствия партнеров

«Красноречивое молчание» - игра-упражнение. Сочинение и выполнение этюдов.

«Верю – не верю»: игра-тренинг. Инсценирование.

 

 

Игра на мнимых музыкальных инструментах, мнимое пение. Музыкально-ритмические упражнения. Голосо-речевой тренинг.

8

Волшебной музыки страна.

Звук и музыка. Краски музыки. Музыкальная палитра. Интонация и образы звука. Что такое петь чисто?

Формировать представления о понятиях: тембр, динамика, регистр, темп, интонация, унисон. Развивать музыкальное восприятие. Развивать умения различать звучание и тембр музыкальных инструментов оркестра. Развивать вокально-хоровые умения и навыки. Воспитывать навык правильного воспроизведения певческого звука, певческого дыхания.

Тематические беседы. Слушание музыки. Просмотр фото- и видеоматериалов. Работа  с музыкальной палитрой. Вокально-хоровая работа.

8

Элементы музыкальной грамоты.

Ритм в музыке и движении. В мире ритма: ритм в мире. Музыка. Образ. Движение.

Музыкально-ритмическое воспитание учащихся. Формировать представления о понятии «ритм», его значение в жизни и искусстве. Развивать музыкальную восприимчивость, чувство ритма, выразительность движения. Развивать способность управлять своим ритмическим поведением на сцене.

Музыкально-ритмические упражнения. Хореографическая импровизация.

14

Музыкальный театр.

До поднятия занавеса (увертюра). Музыкальная сказка.

Грим. Театральный костюм.

 



Работа над репертуаром.

Знать особенности музыкального театра. Расширять общекультурный кругозор учащихся. Дать представление об увертюре, опере и ее структуре. Развивать музыкальный слух, умение различать тембры и голоса инструментов оркестра. Работать над вокально-хоровыми навыками.

Дать представление о понятии «театральный грим», его значении. Познакомить с историей театрального костюма.

 

Применять полученные знания, умения и навыки в практической деятельности. Накапливать опыт сценической деятельности.

Просмотр видеоматериалов. Слушание фрагментов оперы. Сольное и хоровое пение.




 

 

 






Инсценирование, подготовка концертных номеров. Участие в постановке спектакля.

2

Диагностика

Провести итоговую диагностику развития творческих и музыкальных способностей учащихся.

Выполнение субтестов.

10

Индивидуальные занятия

 

Работа над отдельными партиями, сольными номерами

1

Заключительное занятие

Подвести итоги года обучения

Концертная программа





IV.  МЕТОДИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ

Основные способы и формы работы с детьми

Занятия проводятся  2 раза в неделю: коллективные, малыми группами. индивидуальные. Продолжительность занятия 1 академический час (40 минут). Чередование видов деятельности, присутствие игровых форм позволяет поддерживать активный темп работы и избегать переутомления учащихся.
    Все занятия первой четверти коллективные, сочетают в себе два основных вида деятельности: беседа о специфике театрального искусства и игра. На первых занятиях преобладают игровые формы, которые дают возможность ребенку «рассказать» о себе, познакомиться, учат действию и общению в коллективе.
    Одним из средств достижения поставленной цели выступает художественная игра. В игровой форме происходит знакомство с новыми видами деятельности, приобретение навыков творческих действий. Таким образом, кроме приобретения новых знаний и умений, происходит обогащение жизненного опыта учащихся.

При работе над постановкой спектакля целесообразно разделение участников на следующие группы:

  • солисты: в эту группу входят дети, имеющие достаточно высокий уровень развития музыкальных способностей, а также дети с вокальными данными или перспективой их развития;

  • актерская группа: основные действующие лица на сцене;

  • детский шумовой оркестр: в эту группу могут входить дети, которым в силу различных причин требуется более длительный период овладения сценической грамотой.

  • Все эти малые группы мобильны, при следующих постановках дети могут быть переведены из одной группы в другую.

Основные виды деятельности:

  • беседа;

  • экскурсии;
    уроки сценической и музыкальной грамоты;

  • игровые виды деятельности;

  • вокально-хоровая работа;

  • слушание музыкального произведения и создание его пластического образа;
    - выразительное чтение;

  • игра на детских шумовых инструмента;

  • создание масок, костюмов, декораций;

  • участие в постановке спектакля.

Основные методы и технологии

Основным методом развития творческих способностей является импровизация:

  • хореографическая импровизация; имитация движений; театрализация,      импровизация на заданную тему;

  • импровизация сопровождения музыкального произведения звучащими движениями.

Занятия сценической грамотой начинаются с воспитания умения организованно, с учетом присутствия партнеров распределяться на сценической площадке.     Эти занятия развивают общие и специальные художественные способности.

Слово на сцене должно звучать отчетливо, ясно доносить мысль, быть эмоционально насыщенным – это диктует соответствующую работу над словом: занятия техникой и логикой речи, практическое овладение словесным действием.

На каждом занятии (независимо от темы раздела) обязательны: ряд упражнений на развитие артикуляции, дикции, дыхания, выразительности речи; вокально-хоровая работа; слушание музыки.

Итогом деятельности учащихся является их участие в постановке спектакля.

Средства, необходимые для реализации программы

Материальные средства:

  • учебный кабинет;

  • магнитофон;

  • компьютер, оснащенный звуковыми колонками;

  • синтезатор;

  • фонотека;

  • использование сети Интернет;

  • наглядные демонстрационные пособия;

  • материальная база для создания костюмов и декораций;

  • школьная библиотека. 

Педагогические кадры:

  • педагоги дополнительного образования;

  • учитель музыки, ИЗО;

  • музыкальный работник.













Приложение № 3

Диагностика музыкально - творческих способностей детей

(по К.В.Тарасовой)

1. Пение.

1) Звукоимитация (изобразительное и выразительное подражание звукам природы и голосам животных).

Озвучить рассказ: «Вышла Машенька утром во двор, солнышко светит, весело. Увидел её щенок и весело залаял «Тяф, тяф, тяф». На окошке лениво растянулась кошка, она тоже поприветствовала Машеньку, она лениво промяукала ей «Мяу». На дереве сидела мама-птичка, она звала своих птенчиков «Чик-чирик», на что ей птенчики дружно отвечали «Чик-чирик, чик-чирик». Вдруг подул ветерок «У-у-у-у-у», листики на деревьях зашуршали «Ш-ш-ш-ш». На небе появилась тучка и закапал теплый летний дождик «Кап-кап-кап». Машенька побежала домой.

Высокий уровень – эмоциональная, образная звукоимитация.

Средний уровень – образная звукоимитация.

Низкий уровень – отказ.

2) Вопросно-ответные интонации.

Вопросные: музыкально-дидактическая игра «Где игрушки?»

Атрибуты: картинки с изображением игрушек (машинка, кукла, зайчик, медведь)

Ход игры: Я хочу показать картинки, они волшебные. Надо только спросить «Где машинка, или «Где кукла», они сразу здесь покажутся….Но только это надо спеть.

Ответные: музыкально-дидактическая игра «Кто в домике живет».

Атрибуты: домик с окошком, фигурки зверей (Мышка, медведь, зайчик, волк)

Ход игры: педагог «подводит» к окну куклу и поет «Кто в домике живет?», ребенок должен пропеть, подражая интонации персонажа «Я – мышка», «Я – мишка», «Я – зайка», «Я – волк»

Высокий уровень – использование 1-2 звуков.

Средний уровень – на одном звуке.

Низкий уровень – проговаривание ответа.

2. Игра на музыкальных инструментах.

1) Изобразить на инструменте звуки окружающего мира

Озвучить:

Кап-кап, тук-тук-тук

По стеклю раздался стук

Это дождик по утру

Разбудил всю детвору.



Мишка в гости к нам идет

Топ – топ – топ – топ

Громко песенки поет

Топ – топ – топ – топ



Села птичка на окошко

Посиди ещё немножко

Посиди, не улетай

Улетела….ай



Вот идет серый волк

Он зубами громко щёлк.



Высокий уровень – тембровое соответствие.

Низкий уровень – тембровое несоответствие.

2) Выразительная импровизация.

Озвучить рассказ: …….у нас сегодня самый настоящий музыкальный руководитель. Она будет сегодня нам играть на металлофоне. А я буду выполнять все, что она сыграет. И так, начнем. Зашли мы на занятие и дружно замаршировали…..А теперь легко побежали…..а сейчас затопали….Руки тихо вверх подняли и легонько помахали…..молодец.

Высокий уровень – мелодическое и ритмическое разнообразие.

Средний уровень – ритмическое разнообразие.

Низкий уровень – ритмическое однообразие.

 

3. Ритм.

1) Ритмизирование стихов хлопками.

Вот лягушка по дорожке

Скачет вытянувши ножки

Ква-ква-ква

Ква-ква-ква

Высокий уровень – точно.

Средний уровень - 1-2 ошибки.

Низкий уровень – отказ.

2) Воспроизведение ритмических рисунков хлопками.

Высокий уровень – точно.

Средний уровень – 1-2- ошибки.

Низкий уровень - беспорядочный ритм.

 

4. Движение.

1) Соответствие движения темпу и характеру музыки.

Музыкально – ритмические движения: «Весёлый ослик», «Мячики прыгают, мячики покатились»

Высокий уровень – характер и темп движения соответствует музыкальному характеру и темпу.

Средний уровень – характер и темп движения корректируется педагогом.

Низкий уровень – неточное изображение характера, несоблюдение темпа.

2) Создание динамического образа.

Музыкальная игра-драматизация по русской народной сказки «Колобок»

Высокий уровень – самостоятельное создание двигательного образа, изображение ситуации.

Средний уровень - создание двигательного образа, изображение ситуации с помощью педагога.

Низкий уровень – отказ.



























Приложение № 4

МБОУ начальная общеобразовательная школа № 25 с. Бада

Из опыта работы по программе внеурочной деятельности

«Театр детской песни»

C:\Documents and Settings\Администратор\Local Settings\Temporary Internet Files\Content.Word\SDC11272.jpg



Концерт ко Дню Учителя (2009-2010 учебный год)









C:\Users\User\AppData\Local\Microsoft\Windows\Temporary Internet Files\Content.Word\SDC10192_0001.jpg

«Деревенские посиделки» (2010 – 2011 учебный год)

C:\Users\User\AppData\Local\Microsoft\Windows\Temporary Internet Files\Content.Word\SDC10316.jpg

Фестиваль детского творчества «Я - частица твоя, Забайкалье!» (2011 – 2012 учебный год)

Бурятский народный танец

hello_html_5f544f6c.jpg

По мотивам сказки «Золотой ключик или приключения Буратино»

hello_html_686f4233.jpg





Из опыта работы по программе внеурочной деятельности «Детский музыкальный театр»

(2012 – 2013 учебный год)

Мюзикл «Муха - Цокотуха»

http://1gimnaziya.ucoz.ru/kubki/cok.jpg

Мюзикл «Волк и семеро козлят на новый лад»

C:\Users\User\Desktop\02.jpg

Выберите курс повышения квалификации со скидкой 50%:

Краткое описание документа:

Исследовательская работа по теме самообразования

«Педагогические условия творческой самореализации детей в процессе организации внеурочной деятельности».

Проблема творческой самореализации личности относится сегодня к числу ключевых проблем педагогики. Усиление внимания к данной проблеме связано с пониманием ее определяющей роли в развитии личности, предъявлением более высоких требований к таким качествам человека, как самостоятельность, инициативность, способность к саморазвитию и самосовершенствованию.

В силу особенностей возраста, дети младшего школьного возраста не всегда ориентированы на познание себя, оценку своих возможностей и способностей, на определение смысла и путей творческой самореализации, овладение умениями для ее осуществления.

 

В условиях последовательной гуманизации современной образовательной системы использование в полной мере потенциала музыкального искусства в целях творческого развития ребенка представляется особенно актуальным.

Автор
Дата добавления 29.03.2015
Раздел Музыка
Подраздел Другие методич. материалы
Просмотров1563
Номер материала 464293
Получить свидетельство о публикации

Включите уведомления прямо сейчас и мы сразу сообщим Вам о важных новостях. Не волнуйтесь, мы будем отправлять только самое главное.
Специальное предложение
Вверх