МУНИЦИПАЛЬНОЕ
КАЗЕННОЕ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ
«ЩУЧЕНСКАЯ
СРЕДНЯЯ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ШКОЛА»
Рассмотрено на
заседании Согласовано
Утверждаю.
методического
объединения с зам. директора школы по УВР
Директор школы
учителей
художественно
_________________ ________________
-эстетического
цикла Острокостова
В.Т. Солошенко Н.М
.
Протокол №____________ «______»
__________2016 г Приказ №
_____________
от «_____» _______ 2016
г.
от «___»
_____________2016
г.
Руководитель МО
________________________
Фролова Л.В.
РАБОЧАЯ ПРОГРАММА
начального общего
образования
по искусству
(Изобразительное искусство)
для 2 класса
(ФГОС НОО)
Рабочая программа разработана на основе
примерной образовательной
программы по изобразительному искусству для
общеобразовательных школ
(Изобразительное искусство. Рабочие программы.
Предметная линия учебников
под редакцией Б.М.Неменского.1-4 классы:
пособие для учителей
общеобразовательных учреждений/ ( Б.М.Неменский,
Л.А.Неменская,
Н.А.Горяева,
А.С.Питерских).- М.:Просвещение,2011. – 129
с.-ISBN 978-5-09-019029-9);
учителем
изобразительного искусства и
черчения
Фроловой Людмилой Викторовной
2016
год
ПАСПОРТ РАБОЧЕЙ ПРОГРАММЫ
|
№ п.п.
|
Раздел рабочей программы
|
Нумерация страницы
|
|
1
|
Пояснительная
записка
|
3
|
|
2
|
Учебно – тематический план
|
8
|
|
3
|
Планируемые результаты освоения учебной программы
|
9
|
|
4
|
Содержание тем учебной программы
|
10
|
|
5
|
Требования к уровню подготовки учащихся за курс
|
18
|
|
6
|
Тематичекое планирование
|
20
|
|
7
|
Критерии оценивания реализации рабочей программы
|
57
|
|
8
|
Ресурсное обеспечение программы
|
58
|
ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ
ЗАПИСКА
Статус документа
Данная
рабочая программа по изобразительному искусству для обучающихся во 2 классе
«МОУ Щученская СОШ» составлена на основе программы для начального общего
образования «Изобразительное искусство»,входящего в комплект ФГОС НОО
Структура документа
Рабочая программа по изобразительному искусству представляет собой
целостный документ, включающий шесть разделов: пояснительную записку;
учебно-тематический план; содержание тем учебного курса; требования к уровню
подготовки учащихся; перечень учебно-методического обеспечения,
календарно-тематическое планирование.
Общая
характеристика предмета
«Изобразительное искусство » является целостным
интегрированным курсом, который включает в себя все основные виды искусства,
живопись, графику, скульптуру, архитектуру и дизайн, народное и
декоративно-прикладное искусства, зрелищные и экранные искусства. Они изучаются
в контексте взаимодействия с другими искусствами, а также в контексте
конкретных связей с жизнью общества и человека.
Систематизирующим методом является выделение трёх
основных видов художественной деятельности для визуальных пространственных
искусств: конструктивного, изобразительного и декоративного.
Эти три вида художественной деятельности являются
основанием для деления визуально-пространственных искусств на следующие виды:
изобразительные искусства - живопись, графика, скульптура; конструктивные
искусства – архитектура, дизайн; различные декоративно–прикладные искусства.
Одновременно каждый из трёх видов деятельности присутствует при создании любого
произведения искусства и поэтому является основой для интеграции всего многообразия
видов искусства в единую систему, членимую не по принципу перечисления видов
искусства, а по принципу вида художественной деятельности. Выделение принципа
художественной деятельности акцентирует внимание не только на произведении
искусства, но и на деятельности человека, на выявлении его связей с искусством
в процессе ежедневной жизни.
Цель учебного предмета «Изобразительное
искусство» в общеобразовательной
школе — формирование художественной культуры обучающихся как неотъемлемой части
культуры духовной, т.е. культуры
мироотношений, выработанных поколениями. Эти ценности как высшие ценности
человеческой цивилизации, накапливаемые искусством, должны быть
средством очеловечения, формирования
нравственно-эстетической отзывчивости на прекрасное и безобразное в
жизни и искусстве, т. е. зоркости души
ребенка.
Художественно-эстетическое
развитие обучающегося рассматривается
как важное условие социализации личности, как способ его вхождения в мир
человеческой культуры и в то же время как способ самопознания и
самоидентификации. Художественное развитие осуществляется в практической,
деятельной форме в процессе художественного
творчества каждого ребенка. Цели
художественного образования состоят в развитии эмоционально-нравственного потенциала ребенка, его
души средствами приобщения к художественной культуре как форме духовно-нравственного поиска человечества.
Содержание программы учитывает возрастание роли визуального образа как средства познания и коммуникации в современных
условиях.
Культуросозидающая роль программы
состоит также в воспитании гражданственности и патриотизма. Эта задача ни в коей мере не ограничивает связи с культурой
разных стран мира, напротив, в основу программы положен принцип «от родного порога в мир общечеловеческой культуры».
Россия — часть многообразного и целостного мира. Ребенок шаг за шагом открывает
многообразие культур разных народов и ценностные связи, объединяющие всех людей планеты.
Связи искусства с жизнью
человека, роль
искусства в повседневном его
бытии, в жизни общества, значение искусства в развитии каждого ребенка —
главный смысловой стержень программы.
Изобразительное искусство как
школьная дисциплина имеет интегративный характер, так как она включает в себя основы разных видов визуально-пространственных искусств:
живопись, графику, скульптуру,
дизайн, архитектуру, народное и декоративно-прикладное искусство,
изображение в зрелищных и экранных
искусствах. Они изучаются в контексте взаимодействия с другими, то есть временными и синтетическими,
искусствами.
Систематизирующим методом является выделение
трех основных видов художественной деятельности для
визуальных пространственных искусств:
— изобразительная
художественная деятельность;
—
декоративная художественная деятельность;
— конструктивная
художественная деятельность.
Три способа художественного освоения
действительности — изобразительный,
декоративный и конструктивный — в начальной
школе выступают для детей в качестве хорошо им понятных, интересных и
доступных видов художественной деятельности: изображение, украшение,
постройка. Постоянное практическое участие
школьников в этих трех видах деятельности позволяет систематически приобщать их к миру искусства.
При выделении видов художественной деятельности очень важной является задача показать разницу их
социальных функций: изображение —
это художественное познание мира, выражение
своего к нему отношения, эстетического переживания его; конструктивная
деятельность — это создание предметно-пространственной
среды; декоративная деятельность — это способ организации общения людей, имеющий коммуникативные функции в
жизни общества.
Необходимо иметь в виду, что в начальной школе три вида
художественной деятельности представлены в игровой форме как Братья-Мастера
Изображения, Украшения и Постройки. Они помогают вначале структурно членить, а
значит, и понимать деятельность искусств в
окружающей жизни, более глубоко осознавать искусство.
Тематическая цельность и последовательность
развития курса
помогают обеспечить прозрачные эмоциональные контакты с искусством на каждом
этапе обучения. Ребенок поднимается год за годом, урок за уроком по ступенькам
познания личных связей со всем миром художественно-эмоциональной культуры.
Основные виды учебной деятельности —
практическая художественно-творческая
деятельность ученика и восприятие красоты
окружающего мира, произведений искусства.
Практическая художественно-творческая деятельность (ребенок
выступает в роли художника) и деятельность по восприятию искусства (ребенок
выступает в роли зрителя, осваивая опыт художественной культуры) имеют
творческий характер. Учащиеся осваивают различные художественные
материалы (гуашь и
акварель, карандаши, мелки, уголь, пастель, пластилин, глина, различные виды
бумаги, ткани, природные материалы), инструменты (кисти, стеки, ножницы и
т.д.), а также художественные техники (аппликация, коллаж, монотипия, лепка,
бумажная пластика и др.).
Одна из задач — постоянная смена художественных материалов, овладение их выразительными возможностями. Многообразие видов деятельности стимулирует интерес учеников к предмету, изучению искусства и является
необходимым условием формирования
личности каждого.
Восприятие
произведений искусства предполагает
развитие специальных навыков, развитие чувств, а также овладение
образным языком искусства. Только в единстве восприятия произведений искусства и собственной творческой практической
работы происходит формирование образного художественного мышления детей.
Особым видом деятельности учащихся
является выполнение творческих
проектов и компьютерных презентаций. Для этого необходима работа со словарями,
использование собственных фотографий, поиск
разнообразной художественной информации в Интернете.
Программа построена так, чтобы дать школьникам ясные
представления о системе взаимодействия искусства с жизнью. Предусматривается
широкое привлечение жизненного опыта детей, примеров из окружающей
действительности. Работа на основе
наблюдения и эстетического переживания окружающей реальности является
важным условием освоения детьми программного
материала. Стремление к выражению своего отношения к действительности должно
служить источником развития образного мышления.
Развитие художественно-образного
мышления учащихся строится на единстве двух его основ: развитие наблюдательности,
т. е. умения вглядываться в явления жизни, и развитие фантазии, т.
е. способности на основе развитой наблюдательности
строить художественный образ, выражая свое отношение к реальности.
Наблюдение и переживание окружающей
реальности, а также способность к осознанию своих собственных
переживаний, своего внутреннего мира являются важными условиями освоения детьми материала курса.
Конечная цель — формирование у ребенка способности самостоятельного
видения мира, размышления о нем, выражения своего отношения на основе освоения опыта художественной культуры.
Тематическая цельность и
последовательность развития курса помогают обеспечить прозрачные
эмоциональные контакты с искусством на каждом этапе обучения. Ребенок
поднимается год за годом, урок за уроком по ступенькам познания личных связей со
всем миром художественно-эмоциональной культуры. Принцип опоры на личный опыт ребенка
и расширения, обогащения его освоением
культуры выражен в самой структуре программы.
Тема 2 класса -«Ты и искусство», вводит учащихся в тему начального этапа
художественного обучения «Основы художественного восприятия», закладывает
фундамент такого восприятия.
Основную идею программы — связь искусства с жизнью —
выражают две линии: одна — познание образного строя искусства, другая —
познание красоты жизни. Эти две линии будут развиваться в 3-4 классах и в
среднем звене.
Познание образного строя искусства — задача каждого
урока. Познание красоты жизни осуществляется через задания уроков.
На уроках у учеников продолжает формироваться умение
быть в роли художника, зрителя, критика-зрителя. Во втором классе ученикам
дается представление о сотворчестве художника и зрителя. Данная тема важнейшая
для данной концепции, она содержит основополагающие подтемы, необходимые для
первичного приобщения к искусству как культуре. Здесь и первоэлементы языка
(образного строя) пластических искусств и основы понимания их связей с
окружающей жизнью ребенка. Понимание языка и связей с жизнью выстроены в четкой
методической последовательности. Нарушение ее нежелательно.
Задача всех этих тем – введение ребят в мир искусства,
эмоционально связанный с миром их личных наблюдений, переживаний, раздумий.
Особенности организации учебного процесса по предмету
Рабочая программа изобразительному искусству во
2 классе также предусматривает чередование уроков индивидуального
практического творчества учащихся и уроков коллективной
творческой деятельности.
Коллективные
формы работы могут быть разными: работа по
группам; индивидуально-коллективная работа, когда каждый выполняет свою
часть для общего панно или постройки. Совместная творческая деятельность учит
детей договариваться, ставить и решать общие задачи, понимать друг друга, с
уважением и интересом относиться к работе товарища, а общий положительный результат дает стимул для дальнейшего
творчества и уверенность в своих
силах. Чаще всего такая работа — это подведение
итога какой-то большой темы и возможность более полного и многогранного
ее раскрытия, когда усилия каждого, сложенные
вместе, дают яркую и целостную картину.
Художественная деятельность школьников на уроках находит
разнообразные формы выражения: изображение на плоскости и в объеме (с натуры,
по памяти, по представлению); декоративная и конструктивная работа; восприятие
явлений действительности и произведений
искусства; обсуждение работ товарищей, результатов коллективного творчества и
индивидуальной работы на уроках; изучение художественного наследия; подбор
иллюстративного материала к изучаемым темам; прослушивание музыкальных и
литературных произведений (народных,
классических, современных).
Художественные знания, умения и навыки
являются основным средством приобщения к художественной культуре. Средства художественной
выразительности — форма, пропорции, пространство, светотональность, цвет,
линия, объем, фактура материала, ритм, композиция — осваиваются учащимися на всем протяжении обучения.
На
уроках вводится игровая драматургия по изучаемой теме, прослеживаются связи
с музыкой, литературой, историей, трудом.
Систематическое освоение художественного
наследия помогает осознавать искусство как духовную летопись
человечества, как
выражение отношения человека к природе, обществу, поиску истины. На протяжении
всего курса обучения школьники знакомятся с
выдающимися произведениями архитектуры, скульптуры, живописи, графики,
декоративно-прикладного искусства, изучают классическое и народное
искусство разных стран и эпох. Огромное значение
имеет познание художественной
культуры своего народа.
Обсуждение детских работ с точки
зрения их содержания, выразительности,
оригинальности активизирует внимание детей,
формирует опыт творческого общения.
Периодическая организация выставок дает
детям возможность заново увидеть
и оценить свои работы, ощутить радость успеха. Выполненные на уроках работы
учащихся могут быть использованы как
подарки для родных и друзей, могут применяться в оформлении школы.
Место предмета в
учебном плане
Учебная программа «Изобразительное
искусство» разработана для 1—4 классов начальной школы.
На изучение предмета отводится 1 ч в неделю, всего на курс
— 131 ч.
Во 2 классе — 34 ч в год на основе регионального базисного
плана. Приказ департамента образования, науки и молодежной политики
Воронежской области № 760 от 27.07.2012 « Об утверждении базисного учебного
плана и примерных учебных программ для образовательных учреждений Воронежской
области, реализующих государственный образовательный стандарт начального общего
образования, основного общего и среднего (полного) общего образования»
Ценностные
ориентиры содержания учебного предмета
Приоритетная цель художественного образования в школе — духовно-нравственное развитие ребенка,
т. е. формиро-нание у него качеств,
отвечающих представлениям об истинной человечности, о доброте и
культурной полноценности в восприятии мира.
Культуросозидающая роль программы состоит
также в воспитании гражданственности и патриотизма. Прежде
всего ребенок
постигает искусство своей Родины, а потом знакомится с искусством других народов.
В основу программы положен принцип «от родного порога к мир общечеловеческой культуры». Россия — часть
многообразного и целостного мира. Ребенок шаг за шагом открывает многообразие
культур разных народов и ценностные связи, объединяющие всех людей планеты. Природа и жизнь являются базисом
формируемого мироотношения.
Связи искусства с жизнью человека, роль искусства и повседневном его
бытии, в жизни общества, значение искусства в развитии каждого ребенка —
главный смысловой стержень курса.
Программа построена так, чтобы дать школьникам ясные
представления о системе взаимодействия искусства с жизнью. Предусматривается
широкое привлечение жизненного опыта детей, примеров из окружающей
действительности. Работа на основе
наблюдения и эстетического переживания окружающей реальности является
важным условием освоения детьми программного материала. Стремление к выражению
своего отношения к действительности должно
служить источником развития
образного мышления.
Одна из главных задач курса — развитие у
ребенка интереса к внутреннему миру человека, способности углубления в себя, осознания своих внутренних переживаний.
Это является залогом развития способности сопереживания.
Любая тема по искусству должна быть не просто изучена, а прожита, т. е. пропущена через чувства ученика,
а это возможно лишь в деятельностной форме, в форме личного творческого
опыта. Только тогда знания и умения по искусству становятся личностно значимыми, связываются с
реальной жизнью и эмоционально
окрашиваются, происходит развитие личности ребенка, формируется его ценностное
отношение к миру.
Особый характер художественной информации
нельзя адекватно передать словами. Эмоционально-ценностный, чувственный
опыт, выраженный в искусстве, можно постичь только через собственное
переживание — проживание художественного образа в форме художественных
действий. Для этого необходимо освоение художественно-образного языка, средств
художественной
выразительности. Развитая способность к эмоциональному
уподоблению — основа эстетической отзывчивости. В этом особая сила и своеобразие
искусства: его содержание должно быть присвоено ребенком как собственный чувственный опыт. На этой основе происходит
развитие чувств, освоение художественного опыта поколений и
эмоционально-ценностных критериев жизни.
УЧЕБНО – ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН
Рабочая программа
рассматривает следующее распределение учебной нагрузки
|
Содержание
|
Кол –во
часов
|
|
Как и чем работает художник?
|
9
|
|
Реальность и фантазия
|
7
|
|
О чем говорит искусство
|
10
|
|
Как
говорит искусство
|
8
|
|
Всего часов
|
34
|
ПЛАНИРУЕМЫЕ
РЕЗУЛЬТАТЫ ИЗУЧЕНИЯ РАБОЧЕЙ ПРОГРАММЫ
·
В результате изучения искусства у обучающихся: будут сформированы
основы художественной культуры: представления о специфике искусства,
потребность в художественном
творчестве и в общении с искусством;
·
начнут развиваться образное мышление, наблюдательность и воображение,
творческие способности, эстетические чувства, формироваться основы анализа
произведения искусства;
·
сформируются основы духовно-нравственных ценностей личности, будет проявляться
эмоционально-ценностное отношение к миру,
художественный вкус;
·
появится способность к реализации творческого потенциала в духовной,
художественно-продуктивной деятельности, разовьется трудолюбие, открытость
миру, диалогичность;
·
будут заложены основы российской гражданской идентичности, чувства гордости за свою
Родину, появится осознание своей этнической
и национальной принадлежности, ответственности
за общее благополучие.
Обучающиеся:
·
овладеют
умениями и навыками восприятия произведений искусства;
смогут понимать образную природу искусства; давать эстетическую оценку явлениям окружающего мира;
·
получат навыки сотрудничества со взрослыми и сверстниками, научатся
вести диалог, участвовать в обсуждении значимых явлений жизни и
искусства;
·
будут использовать выразительные средства для воплощения собственного
художественно-творческого замысла.
СОДЕРЖАНИЕ ТЕМ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА
« Чем и как работают художники » (8 часов: 8 - практ.
работ)
(художественные свойства материалов)
Здесь основная задача – знакомство с выразительными возможностями
художественных материалов. Открытие их своеобразия, красоты и характера
материала.
«Цветочная поляна». Три основных цвета. (1 час – практ. работа)
Тема коллективной композиции «Цветы».
Задание: Детям предлагается изобразить тремя основными цветами и их
смесями крупные и мелкие цветы во весь лист. Цветы желательно не срисовывать, а
придумывать на основе натуры. Нарисовать цветы, заполняя крупными изображениями
весь лист (без предварительного рисунка). Цветок в раскрытом состоянии.
Материалы: гуашь (3 цвета: желтая, красная, синяя), бумага
белая, ножницы, клей, кисточки, баночки с водой.
Зрительный ряд: живые цветы, слайды цветов, цветущего луга;
наглядные пособия, демонстрирующие 3 основных цвета и их смешение (составные
цвета); репродукции с картин: Ф. Толстой «Букет цветов, бабочек и птичек», И.
Хруцкий «Цветы и плоды» и др.
Литературный ряд: загадки по теме.
«Радуга на грозовом небе». Пять красок — богатство цвета и тона: гуашь.
(1 час — практ. работа)
Задание: изобразить природные стихии на больших листах
бумаги крупными кистями без предварительного рисунка (гроза, буря, извержение
вулкана, дождь, туман, солнечный день)
Материалы: гуашь (5 красок — желтая, синяя, красная,
черная, белая), кисти, бумага больших размеров.
Зрительный ряд: слайды природы в резко выраженных состояниях — гроза,
буря и т.п.; репродукции: И. Левитан «Буря — дождь», Ф. Васильев «Перед
грозой», «Кучевое облако», А. Куинджи «Облака», «Стадо в степи», «Эльбрус»,
«Ночь на Днепре», «Эффект заката», «Море. Крым», И. Шишкин «Последние лучи.
Этюд», К. Моне «Скалы в Бель-Иле», П. Синьяк «Гавань в Марселе», И. Айвазовский
«Девятый вал», «Закат на море», «Черное море», К. Юон «Русская зима. Лигаево»,
И. Грабарь «Февральская лазурь» и др.; методическая таблица «Полный цветовой
круг» и др.
Литературный ряд: стихи по теме.
«Осенний лес». Выразительные возможности других материалов. (графические:
пастель, мелки). (1 час – практ. работа)
Задание: Изображение осеннего леса пастелью, мелками.
Материалы: бумага суровая (оберточная), мелки, пастель, цветные
карандаши.
Зрительный ряд: слайды осеннего леса и репродукции работ художников на эту тему: И.
Шишкин «Осень», «Перед грозой», «Дождь в дубовом лесу», И. Левитан «Золотая
осень», В. Поляков «Осень в Абрамцево», «Золотая осень», И. Бродский «Опавшие
листья»; наглядное пособие по работе с разными красками и материалами; практический
показ техники графического рисунка.
Литературный ряд: стихотворения
А. Пушкина, С. Есенина.
Музыкальный ряд: П. Чайковский «Осень» (из цикла «Времена года»).
«Осенний листопад» - коврик аппликаций. Выразительные возможности
аппликации. (1 час – практ. работа)
Задание: сделать несколько ковриков аппликаций на тему «Осенний
листопад».
Материалы: цветная бумага, куски ткани, нитки, ножницы,
клей (лучше ПВА), серая, коричневая бумага или холст, мешковина для фона.
Зрительный ряд: живые
листья, слайды осеннего леса, земли, асфальта с опавшими листьями; В. Ван Гог
«Подсолнухи»,И. Левитан «Золотая осень», И. Бродский «Опавшие листья»,Ф.
Толстой «Букет цветов, бабочек и птичек», И. Хруцкий «Цветы и плоды».
Литературный ряд: Ф. Тютчев «Листья», А. Балонский «Кружат листья...»,
стихотворения и загадки по теме урока.
Музыкальный ряд: ноктюрны Ф. Шопена; П. Чайковский «Сентябрь» (из цикла
«Времена года»).
«Графика зимнего леса». Выразительные возможности графических
материалов. (1 час – практ. работа)
Задание: Придумать
зимний лес, нарисовать несколько маленьких эскизов-композиций на тему «Графика
зимнего леса».
Материалы: черная тушь, чернила, перо, палочка, тонкая
кисть или уголь, тряпочка, резинка.
Зрительный ряд: материалы или слайды деревьев зимнего леса;
репродукции графических произведений: М. Мибурич «Зима», Г. Верейский «В саду»,
И. Билибин «Русский север», А. Дейнека «Девочка у окна», В. Фаворский —
иллюстрации к рассказу А. Н. Толстого: «Русак», «Пролетающие птицы», Г. Кроллис
«Дерево солнца»; таблица «Как дерево растет».
Литературный ряд: М. Пришвин «Рассказы о природе»,загадки,
стихотворения по теме.
Музыкальный ряд: П. Чайковский «Декабрь» (из цикла «Времена года»).
«Звери в лесу». Выразительные возможности материалов для работы в
объеме. (2 часа – практ. работа)
Задание: Изобразить животных родного края (или привычных
домашних) по впечатлению и памяти (лепка).Лепка дополнительного элемента -
дерева происходит на втором уроке.
Материалы: дощечка-подставка, пластилин, стеки, тряпка,
банка с водой, газеты, проволока (для каркаса дерева).
Зрительный ряд: методические таблицы («Последовательность
рисования, лепки птиц и животных»); фотографии скульптур, сувениров (птица
счастья Архангельской области); выполненные учителем и детьми модели;
иллюстрации работ художников-анималистов (Е. Чарушин, В. Ватагин, Ю. Васнецов,
Е. Рачев, П. Рубенс «Этюд оседланной лошади», В. Серов «Стригуны на водопое.
Домотканово», А. Дюрер «Кролик», Леонардо да Винчи «Наброски коня» и другие),
фотографии скульптуры египетской богини Бастет, конных скульптур П. Клодта.
«Игровая площадка» - для вылепленных зверей. Выразительные возможности
бумаги. (1 час – практ. работа).
Выполнение макета игровой площадки
Задание: Изготовление игровой площадки для зверей из бумаги. На
площадке будут горки, качели, мостики, фонтаны из плотной бумаги.
Материалы: бумага, ножницы, тонкий картон, клей.
Зрительный ряд: слайды произведений архитектуры; макет,
выполненный учителем; таблица, показывающая приемы работы с бумагой.
«Реальность и фантазия» (7 часов: 7- практ. работа)
На этих уроках дети получают представление о природных истоках
творчества художника и о значении в этом процессе фантазии и воображения.
Необходимо помочь ученикам осознать, что фантазия всегда опирается на
реальные жизненные источники.
На уроках и вне урока учащиеся должны научиться вычленять в окружающей
действительности украшение (человека, здания, предметы, а значит, и замечать,
видеть их), а также владеть приемами построения и изображения, видеть их
соединение даже в одном предмете.
«Наши друзья: птицы». Рисунок птицы. Изображение и реальность.(1 час –
практ. работа).
Задание: Дети рисуют с натуры — чучела или с рисунка в
методическом пособии, иллюстрации в книге (птица должна быть видна вся). В
течение урока выполнить 3-4 наброска с натуры птиц в различных положениях или
один подробно проработанный рисунок, крупно.
Материалы: для учителя — методические таблицы «Этапы выполнения
рисунка птицы», «Скелет птицы в движении», чучела птицы — натуральный материал,
фотографии птиц, открытки, сувениры; для учащихся — художественные материалы
(гуашь — 1-2 краски), цветная бумага, кисти,баночка для воды, палитра, простой
карандаш, резинка, фотографии, открытки, красочные иллюстрации их книг о
птицах.
Зрительный ряд: рисунки, выполненные детьми; иллюстрации В.
Серова к басням И. Крылова («Ворона и лисица», «Ворона в павлиньих перьях»), В.
Фаворский — иллюстрации к рассказу Л. Толстого «Ласточки», М. Врубель «Лебедь»,
иллюстрации Е. Чарушина к книгам, рисунки и скульптуры В. Ватагина.
Литературный ряд: стихотворения и отрывки из рассказов о птицах,
загадки; К. Паустовский «Растрепанный воробей».
«Сказочная птица». Изображение и фантазия. (1 час – практ.работа).
Задание: Изобразить птицу — фантазию, сказочную птицу. Особое условие при
выполнении работы: изображают дети птицу либо в холодном, либо в теплом
колорите, а фон в противоположном цвету птицы колорите (птица в «теплом» цвете
— фон в «холодном», и наоборот).
Материал: гуашь, кисти, бумага, баночка с водой, фотографии
или открытки с изображением птиц, книги на ту же тему, игрушки.
Зрительный ряд: слайды
реальных и фантастических животных и птиц в русской и каменной резьбе, в
европейском и восточном искусстве; М.Врубель "Царевна Лебедь",
методические таблицы «Цветовой круг», «Творческая переработка природных форм в
декоративные», «Теплые и холодные цвета».
Литературный ряд: А. С. Пушкин «Сказка о Золотом Петушке»,
стихотворения, фольклор.
Музыкальный ряд: фантастические образы из музыкальных
произведений на темы сказок.
«Узоры паутины». Украшение и реальность, украшения в природе. (1 час –
практ. работа).
Задание: Дети изображают паутинки с помощью принесенных ими
материалов.
Возможны несколько вариантов рисунка:
на белой бумаге, тушь, пастель, уголь, гуашь;
тем же, но на тонированной бумаге;
на черной бумаге белым мелом с закреплением (лак для волос, сладкая
вода).
Материалы: гуашь, крупная и тонкая кисти, цветная или белая
бумага, уголь, пастель, тушь.
Зрительный ряд: слайды фрагментов природы, увиденных глазами
художника, фотографа (паутинки с каплями росы, дождь на ветках, иней, снежинки,
пена; узоры плесени и грибков на камнях, стволах деревьев, сережки весенних
деревьев и крылья бабочек и насекомых, цветы и т. д.).
Литературный ряд: загадки по теме.
«Обитатели подводного мира». Украшение и реальность. (1 час – практ.
работа)
Коллективная композиция «Подводный мир».
Задание: Школьники класса делятся на 2 группы. Учащиеся первой группы
изображают морских рыбок на отдельных листочках, а учащиеся второй группы
изображают силуэты водорослей на цветной бумаге и вырезают их. В конце урока
ученики собирают свои работы в панно.
Материалы: гуашь, крупная и тонкая кисти, цветная или белая
бумага, ножницы, клей, фломастеры.
Зрительный ряд: слайды и фотографии рыб, обитателей подводного мира,
водорослей; репродукция картины А. Матисса «Красные рыбы».
Литературный ряд: загадки по теме.
Музыкальный ряд: музыкальные фрагменты из оперы Н.
Римского-Корсакова «Садко»; детские песенки по теме урока.
«Кружевные узоры». Украшения и фантазия. (1 час – практ. работа)
Задание: придумать
кружево, похожее на снежинки, паутинки, звездочки. Украшение заданной формы
(воротничок, подзор, кокошник, закладка для книги и т. д.). Работа в технике
«граттаж» (процарапывание).
Материалы: воск, желток, гуашь, тонкая кисть, бумага.
Зрительный ряд: слайды и фотографии кружев, вышивок, вещи
бытового назначения, декоративно украшенные, вышивка, узоры; репродукции: Д.
Левицкий «Портрет дочери Агаши в русском костюме», И. Билибин «Вологодская
девушка в праздничном наряде», иллюстрации к русским народным сказкам: Н.
Рерих «Снегурочка», В. Васнецов «У царевны подземного царства», В. Суриков
«Меншиков в Березове».
Музыкальный ряд: различные ритмические сочетания с преобладанием
повторяющегося ритма.
«Подводный мир». Постройка и реальность. (1 час – практ. работа)
Для создания коллективной композиции «Подводный мир» учащиеся
делятся на две группы: флора и фауна подводного мира.
Задание: Учащиеся первой группы выполняют фон для общей работы:
изображают воду, морское дно, вырезают из цветной бумаги водоросли. Ученики
второй группы выполняют объемные изображения жителей подводного мира в технике
бумажной пластики, используя цветную бумагу. (Работа этих групп ведется по
технологическим картам).
Материалы: гуашь, кисти, цветная бумага, ножницы, клей,
нитки, игла, большой лист.
Зрительный ряд: слайды и фотографии конструктивных форм в
природе (домики моллюсков, улиток, черепах, соты пчел, яйцо, головка мака или
стручок гороха и многое другое). Слайды архитектурных композиций.
Постройка и фантазия. (1 час – практ. работа)
Конструктивное строение из бумаги.
Задание: Создание макетов фантастических зданий, конструкций (сгибание,
подклеивание бумаги).
Материалы: бумага, ножницы, клей, коробки небольших размеров
из-под конфет.
Зрительный ряд: слайды и фотографии построек, способных
пробуждать детскую фантазию, работ и проектов архитекторов- новаторов (Ле
Корбюзье, А. Гауди, В. Татлин), зданий разных архитектурных стилей (Египет,
Древняя Греция, Восток — пагоды, Север — чумы, юрты, постройки среднего века и
т.п.); методические таблицы.
«О чем говорит искусство» (10 часов: 10 часов — практ.
работ)
Это – центральная и важнейшая тема года. Две предыдущие подводят к ней.
Основной задачей является освоение того, что в искусстве ничего и никогда не
изображается, не украшается, не строится просто так, только ради искусности.
"Братья – Мастера", то есть искусство, выражает человеческие чувства
и мысли, понимание, то есть отношение к тому, что люди изображают, к тому, кого
или что украшают, постройкой выражают отношение к тому, для кого и для чего
строят. До этого вопрос выражения должен был ощущаться детьми в работах только
на эмоциональном уровне. Теперь для детей должно все это перейти на уровень осознания,
стать очередным и важнейшим открытием. Все последующие четверти и годы обучения
по программе эта тема постоянно, в каждой четверти, каждом задании, должна
акцентироваться, закрепляться через процесс восприятия и процесс созидания.
Каждое задание должно иметь эмоциональную направленность, развивать способность
воспринимать оттенки чувств и выражать их в практической работе.
«Четвероногий герой». Выражение характера изображаемых животных.
Живопись. (1 час – практ. работа).
Задание: изображение животного с показом его характера и
настроения.
Материалы: карандаш, ластик, краски, кисти, бумага,
баночки с водой, фотографии животных, иллюстрации книг.
Зрительный ряд: иллюстрации В. Ватагина к «Маугли» и другим
книгам; иллюстрации по теме, фотографии животных, репродукции работ
художников-анималистов: Е. Чарушин, Ю. Васнецов, П. Рубенс и т.п.
Литературный ряд: Дж Р. Киплинг «Маугли», С. Маршак «Детки в
клетке» и др. или сказки о животных, загадки.
Музыкальный ряд: фрагмент из фантазии «Карнавал животных» К. Сен-Санса.
Сказочный мужской образ. Выражение характера человека в изображении
(«Веселый и грустный клоуны») (1 час – практ. работа).
Задание: Изобразить доброго и злого воина (например, богатыря и
его врага). Можно воспользоваться другим сюжетом «Веселый и грустный клоуны
(Арлекин и Пьеро) в цирке».
Материалы: гуашь, альбом, кисти.
Зрительный ряд: репродукции: В. Васнецов «Богатыри», «Витязь на
распутье», М. Врубель «Пан», «Демон сидящий», И. Билибин и другие; иллюстрации
к сказкам из книг; фотографии лица крупным планом; методические пособия
«Пропорции лица», «Положение головы (прямо, ¾, профиль)», «Мимика».
Литературный ряд: стихи, загадки, отрывки из былин.
Музыкальный ряд: музыка Н. Римского-Корсакова к опере «Сказка о
царе Салтане».
Женский образ русских сказок. Выражение характера человека в
изображении. (1 час – практ. работа).
Задание: Изображение противоположных по характеру сказочных
образов (Царевна Лебедь и Баба Бабариха, Золушка и Мачеха и др.).
Материалы: бумага, гуашь, кисти, пастель, восковые мелки.
Зрительный ряд: Репродукции картин художников, изобразивших
женский образ.
Литературный ряд: загадки, стихи, сказка «Морозко» и т.п.
Образ сказочного героя. Художественное изображение в объеме. (1 час –
практ. работа)
Задание: Детям предлагается изобразить в объеме конкретные мужские и
женские сказочные образы — выполнение скульптуры. Лепка сказочных героев с
ярко-выраженными характерами.
Материалы: пластилин, стеки, тряпочка, дощечка, проволока
для каркаса.
Зрительный ряд: сувениры, куклы; методические таблицы;
фотографии скульптуры, в том числе античной, слайды скульптурных изображений
произведений С. Коненкова, А. Голубкиной, керамика М. Врубеля.
«С чего начинается Родина?». Природа в разных состояниях. (1 час –
практ. работа)
Задание: Изобразить контрастные состояния природы (море нежное, ласковое,
бурное, тревожное, радостное и т.д.) индивидуально, с помощью подбора цветовой
гаммы.
Материалы: бумага (белая или цветная), акварель, гуашь, карандаши
или цветные мелки, банка с водой, кисти, тряпка..
Зрительный ряд: репродукции и слайды: И. Левитана, В. Серова, А.
Саврасова, А. Куинджи, Н. Ромадина, А. Герасимова, И. Грабаря, Г. Нисского, А.
Рылова, К. Юона, И. Айвазовского, С. ЖуковскогоМ. Сарьяна и другие; рисунки
детей.
Литературный ряд: сказки А. С. Пушкина «О царе Салтане», «О
рыбаке и рыбке», стихотворения по теме.
Музыкальный ряд: П. Чайковский «Времена года», А. Вивальди
«Времена года», К. Дебюсси, А. Моцарта и т.д.
«Человек и его украшения». Выражение характера человека через украшения.
(1 час – практ. работа)
Задание: 1) Украсить кокошник заданной формы (предварительно
вырезать по трафарету воротника), дополнительно можно вырезать из плотной
бумаги зеркальце, сумочку, гребешок и тоже украсить.
2)
Украсить богатырские доспехи (предварительно вырезать по трафарету из плотной
бумаги щит, шлем, меч) так, чтобы было видно, что они принадлежат воину,
который защищает, и воину, который угрожает.
Материалы: гуашь, заготовки из больших листов бумаги, широкая и
тонкая кисти, линейка, циркуль, трафареты.
Зрительный ряд: слайды с произведениями художников (Н. Рерих, Н.
Аргунов «Портрет крестьянки», Д. Левицкий «Портрет дочери»), иллюстрации
детских книг (И. Билибин), фотографии старинной русской одежды, оружия, кружев,
женских и мужских костюмов, украшений разных народов.
Литературный ряд: народные песни.
«Морозные узоры». Украшение и реальность. (1 час – практ. работа).
Задание: Вырезать элемент морозного узора, в основе технологии вырезания
узоров из бумаги лежат приемы работы мастеров народного искусства в технике
«вырезанки». Ученики наклеивают свои элементы узора на общий фон (белый,
цветной).
Материалы: кисть, цветная (синих и серых оттенков) и
белая плотная бумага, клей, ножницы.
Зрительный ряд: фотографии и слайды морозных узоров.
Литературный ряд: стихотворения, загадки по теме.
«Морской бой Салтана и пиратов». Выражение намерений через украшение.
(1 час — практ. работа).
Задание: Украсить два сказочных флота — добрый и злой. Украшения подобрать
такие, которые выражали бы намерения — добрые и злые.
Материалы: гуашь, кисти, клей, булавки.
Зрительный ряд: слайды и репродукции произведений художников,
иллюстрации детских книг: И. Билибин картины к сказке «Сказка о царе Салтане»;
произведения народного искусства; Н. Рерих «Заморские гости».
Литературный ряд: сказка А. С. Пушкина «О царе Салтане».
«Замок Снежной Королевы». Дом для сказочных героев. (2 часа – практ.
работа).
На данном уроке предлагается работа в смешанной технике (фон — пейзаж,
аппликация; макетирование, конструирование).
Задание: 1) Конструирование из альбомных листов разные домики.
2) Фон —
заставка для сказочного города (или домика).
Материалы: бумага, ножницы, клей, коробки небольших
размеров, гуашь, кисти.
Зрительный ряд: слайды и репродукции архитектурных сооружений.
«Как говорит искусство» (8 часов: 7 – практ. работа, 1
- обобщение)
Начиная с этой четверти на выразительность средств нужно обращать
внимание постоянно. Ты хочешь это выразить? А как, чем?
На уроках идет разговор о языке искусства, рассматривается, какими же
средствами достигается выражение отношения, каким образом художник добивается
выражения своего отношения в работе.
На доступном уровне идет знакомство с элементами профессионального
языка художников: с линией, цветом, пятном, объемом, а также ритмом как
средствами композиции. Это пока первое знакомство, первые представления о
методах и средствах художественного языка. В последующих классах эта тема будет
углубляться.
«Огонь
в ночи» («Перо жар-птицы»). Цвет как средство выражения: «теплые» и «холодные»
цвета. (1 час – практ. работа).
Задание: Дети рисуют костер на фоне ночного неба.
Материалы: бумага, гуашь без белой и черной красок, кисти.
Зрительный ряд: методические таблицы «Цветовой круг», «Теплые и
холодные цвета»; слайды угасающего костра, огня.
Литературный ряд: загадки по теме.
«Мозаика». Цвет как средство выражения: «тихие» (глухие) и
«звонкие» цвета («весенняя земля»).(1 час — практ. работа).
Задание: Умение наблюдать борьбу цвета в жизни. Изображение
весенней земли (индивидуально по памяти и впечатлению). Если есть
дополнительные уроки, их можно дать на сюжеты создания "теплого
царства" (Солнечного города), "холодного царства" (Снежной
королевы), добиваясь колористического богатства внутри одной цветовой гаммы.
Материалы: гуашь,
крупные кисти, большие листы бумаги.
Зрительный ряд: слайды весенней земли, грозового неба, тумана,
методические пособия по цветоведению.
Литературный ряд: М.Пришвин рассказы, С.Есенин стихи о весне.
Музыкальный ряд: Э.Григ. "Утро" (фрагмент из сюиты
"Пер Гюнт")
Графические упражнения. Линия как средство выражения. Ритм линий.
(1 час — практ. работа)
Задание: Изображение
весеннего лесного пейзажа с использованием графических упражнений. Обязательно
в рисунке должны быть ручьи.
Материалы: пастель или цветные мелки.
Литературный ряд: М.Пришвин
"Лесной ручей".
Музыкальный ряд: А.Арсенский "Лесной ручей",
"Прелюдия"; Э.Григ "Весной".
«Дерево». Линия как средство выражения. Характер линий. (1 час – практ.
работа)
Задание: Изображение
ветки с определенным характером и настроением (индивидуально или по два
человека, по впечатлению и по памяти): нежные и могучие ветки, при этом надо
акцентировать умения создавать разные фактуры углем, сангиной.
Материалы: гуашь, кисть, палочка, уголь, сангина и большие листы
бумаги.
Зрительный ряд: крупные, большие весенние ветки (береза, дуб, сосна),
слайды с изображением веток.
Литературный ряд: японские трехстишия (танки).
«Птицы». Ритм пятен как средство выражения. (1 час – практ. работа)
Задание: Элементарные знания о композиции. От изменения положения на листе
даже одинаковых пятен изменяется и содержание композиции. Ритмическое
расположение летящих птиц (работа индивидуальная или коллективная).
Материалы: цветная бумага, ножницы, клей.
Зрительный ряд: наглядные пособия.
Музыкальный ряд: фрагменты с выраженной ритмической организацией.
«Поле цветов». Ритм цвета, пятен как средство выражения. Живопись (или
оригами, цветная аппликация). (1 час — практ. работа)
Задание: Каждый из учеников рисует самый красивый цветок. За 10 минут до конца
урока ученики вырезают свой цветок и приклеивают свой цветок на общий фон.
Материалы: гуашь, кисти, бумага, ножницы, клей.
Зрительный ряд: методические таблицы, динамическая таблица
«Ближе — дальше»; японская, китайская графика (о растениях); репродукции картин
художников.
Литературный ряд:стихотворения и загадки о цветах.
«Птицы». Пропорция как средство художественной выразительности.
Пропорции и характер (бумажная пластика или лепка). (1 час — практ. работа)
Задание: Конструирование или лепка птиц с разным характером пропорций –
большой хвост – маленькая головка – большой клюв.
Материалы: бумага белая, цветная, ножницы, клей или пластилин,
стеки, картонка.
Зрительный ряд: птицы реальные и сказочные (слайды иллюстраций
книг, игрушка).
Литературный ряд:стихотворения и загадки о птицах.
«Весна идет». Ритм пятен, линий, пропорций как средство художественной
выразительности. (1 час — практ. работа)
Задание: Создание коллективного панно по теме "Весна. Шум птиц".
Материалы: большие листы для панно, гуашь, бумага, ножницы, клей.
Зрительный ряд: детские работы, выполненные на тему
"Весна", слайды веток, весенних мотивов.
«Экзамен художника Тюбика». Искусствоведческая викторина. (1 час —
обобщение)
Материалы: методические таблицы, репродукции работ художников,
слайды, проектор, предметы, изделия народных промыслов; раздаточный материал к
заданиям и т.п.
ТРЕБОВАНИЯ К УРОВНЮ ПОДГОТОВКИ ОБУЧАЮЩИХСЯ
В результате изучения курса «Изобразительное искусство» во 2 классе должны быть достигнуты
определенные результаты.
Личностные результаты отражаются в
индивидуальных качественных
свойствах учащихся, которые они должны приобрести в процессе освоения учебного
предмета по программе « Избразительное
искусство»:
• чувство гордости за культуру и искусство Родины, своего
народа;
• уважительное отношение к культуре
и искусству других народов
нашей страны и мира в целом;
• понимание особой роли культуры и искусства в жизни общества и каждого отдельного человека;
• развитие этических чувств, доброжелательности и эмоционально-нравственной отзывчивости, понимания и
сопереживания чувствам других людей;
• овладение навыками коллективной
деятельности в процессе совместной творческой работы в команде одноклассников под руководством учителя;
• умение сотрудничать с товарищами в процессе совместной
деятельности, соотносить свою часть работы с общим замыслом;
• умение обсуждать и анализировать
собственную художественную
деятельность и работу одноклассников с позиций творческих задач данной темы, с
точки зрения содержания и средств его
выражения.
Метапредметные результаты характеризуют
уровень сформированное
универсальных способностей учащихся, проявляющихся в познавательной и
практической творческой деятельности:
• освоение способов решения проблем
творческого и поискового характера;
• овладение умением сравнивать, анализировать, выделять главное, обобщать;
• формирование умения понимать причины успеха/неуспеха учебной деятельности и способности конструктивно
действовать даже в ситуациях
неуспеха;
• освоение начальных форм
познавательной и личностной рефлексии;
• овладение умением вести диалог, распределять функции и
роли в процессе выполнения коллективной творческой работы;
• умение рационально строить самостоятельную творческую деятельность, умение организовать место занятий;
• осознанное стремление к освоению
новых знаний и умений, к
достижению более высоких и оригинальных творческих результатов.
Предметные результаты характеризуют опыт учащихся в художественно-творческой деятельности, который приобретается
и закрепляется в процессе освоения учебного предмета:
·
знание видов художественной деятельности: изобразительной
(живопись, графика, скульптура), конструктивной (дизайн и архитектура),
декоративной (народные и прикладные виды искусства);
·
знание основных видов и жанров пространственно-визуальных
искусств;
·
понимание образной природы искусства;
·
эстетическая
оценка явлений природы, событий окружающего
мира;
·
применение художественных умений, знаний и представлений в
процессе выполнения художественно-творческих работ;
·
умение видеть проявления визуально-пространственных искусств в окружающей жизни: в доме,
на улице, в театре, на празднике;
·
способность использовать в художественно-творческой деятельности различные художественные
материалы и художественные техники;
• способность передавать в художественно-творческой деятельности характер, эмоциональные состояния и свое
отношение к природе, человеку,
обществу;
• умение компоновать на плоскости листа и в объеме задуманный художественный образ;
• овладение навыками моделирования из бумаги, лепки из пластилина, навыками изображения средствами
аппликации и коллажа;
Формирование универсальных учебных действий
Личностные УУД:
ценностно-смысловая ориентация учащегося;
действие смыслообразования;
нравственно-этическое оценивание
Коммуникативные УУД:
умение выражать свои мысли;
разрешение конфликтов, постановка вопросов;
управление поведением партнера: контроль, коррекция.
Регулятивные УУД:
целеполагание;
волевая саморегуляция;
коррекция;
оценка качества и уровня усвоения.
Познавательные УУД
Общеучебные:
умение структурировать знания;
смысловое чтение;
знаково-символическое моделирование;
выделение и формирование учебной цели.
ЛогическиеУУД:
анализ объектов;
синтез, как составление целого из частей;
классификация объектов;
доказательство;
выдвижение гипотез и их обоснование;
построение логической цепи рассуждения.
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.