Пояснительная
записка
Рабочая
программа составлена в соответствии с требованиями Федерального
государственного образовательного стандарта начального общего образования (2009
г.). Примерной программы «Изобразительное искусство», авторской учебной программы
«Изобразительное искусство» УМК «Гармония», автор Т.А. Копцева и обеспечена
учебно-методическим комплектом для 1 – 4 кл. под редакцией, автор Т.А. Копцева.
Цель курса – развитие
культуры творческой личности школьника – обусловлена уникальностью и
значимостью изобразительного искусства как предмета, предполагающего
эстетическое развитие ребёнка, воспитание духовно-нравственных ценностных
ориентиров, уважения к культуре и искусству народов многонациональной России и
других стран мира; формирование ассоциативно-образного мышления и интуиции.
Задачи:
–
развитие способности видеть проявление художественной культуры в реальной
жизни: воспитание зрительской культуры (способности «смотреть и видеть» –
культуры эстетического восприятия), формирование эмоционально-ценностного,
неравнодушного отношения к миру природы, миру животных, миру человека, миру
искусств; формирование социально-ориентированного взгляда на мир в его
органическом единстве и разнообразии природы, народов, культур и религий;
–
овладение элементарной художественной грамотой – азбукой изобразительного
искусства, совершенствование навыков индивидуальной творческой деятельности,
умения сотрудничать, работать в паре, группе или коллективно, всем классом в
процессе изобразительной, декоративной и конструктивной деятельности;
–
освоение первоначальных знаний о пластических искусствах, их роли в жизни
человека и общества, формирование на доступном возрасту уровне представлений о
важных темах жизни, нашедших отражение в произведениях живописи, графики,
скульптуры, архитектуры и декоративно-прикладного искусства, приобщение к
традициям многонационального народа Российской Федерации, к достижениям мировой
художественной культуры;
–
развитие умения использовать цвет, линию, штрих, пятно, композицию, ритм, объём
и др. в процессе работы с разными изобразительными материалами: карандаш,
фломастеры, маркер, ручки, акварель, гуашь, пластилин, уголь, тушь, пастель,
цветная бумага и др., знакомство с языком изобразительного искусства.
Общая характеристика учебного предмета
Важнейшие
особенности учебного предмета «Изобразительное искусство»:
● культурологическая направленность,
раскрывающая общечеловеческие ценности, предполагает приобщение учащихся к
отечественному и мировому художественному наследию:
1 класс: «Художник и
природа родного края»;
2 класс: «Художник и
природа Земли в прошлом, настоящем и будущем»;
3 класс: «Художник и
природа разных стран мира»;
4 класс: «Художник,
природа и Я».
● интегративный характер:
взаимосвязь содержания курса с другими предметами начальной школы (в первую
очередь. с «Окружающим миром», «Основами духовно-нравственной культуры народов
России», «Литературным чтением»), с внеклассной работой, проводимой в школе, с
воспитанием детей в семье; с внешкольными мероприятиями и выставками детского
изобразительного творчества;
● художественная направленность
предполагает проживание ребёнком ситуации творца, первооткрывателя: «я –
автор», «я – зритель», «я – ценитель искусства», способного мыслить
креативно и находить индивидуально окрашенное решение и
художественно-творческое практическое воплощение проблемной ситуации по линиям
«Художник и мир природы», «Художник и мир животных», «Художник и мир человека»,
«Художник и мир искусства».
В основе реализации программы по изобразительному
искусству лежит системно-действенный подход, который предполагает
реализацию следующих принципов:
1.
Принцип выбора индивидуальной образовательной траектории
(личностно-ориентированное обучение). Личностная
самореализация человека в художественном образовании возможна в условиях
свободы выбора элементов творческой деятельности. Способствуют
взаимопроникновению содержания урочной и внеурочной деятельности, общего и
дополнительного образования, укрепляют связи между семьёй и школой, дошкольными
и школьными учреждениями, обогащают межшкольные связи, помогают самоопределению
и самореализации личности, обеспечивают преемственность и перспективность
обучения.
2.
Принцип продуктивности обучения. Художественное развитие
учащихся начальной школы рассматривается как актуализация и становление их
способности создавать и самостоятельно воспринимать (понимать,
оценивать) художественные произведения и результаты собственной творческой
деятельности. С образовательной точки зрения это означает воспитание человека,
способного быть творцом и наследником художественной культуры.
3.
Принцип природосообразности обучения предполагает отбор содержания
обучения наиболее адекватного потребностям детей этого возраста, развитие у них
универсальных действий, наиболее актуальных для младшего школьника. При этом
учитывается необходимость социализации ребёнка, развитие у него чувства
гражданской идентичности, осознания своей этнической и национальной
принадлежности.
4.
Принцип культуросообразности позволяет организовать педагогическую
работу с опорой на лучшие достижения мирового и отечественного изобразительного
искусства, изучение которых станет основой формирования художественной культуры
школьника. 5. 5. Принцип диалогичности основан на демократическом стиле
взаимоотношений учителя и ученика.
Описание
места учебного предмета в учебном плане
В соответствии с федеральным базисным
учебным планом на изучение курса «Изобразительное искусство» в 1 классе
отведено 33 ч., по одному часу в неделю, 33 учебные недели.
Ценностные
ориентиры начального общего образования в области
изобразительного
искусства
Ценностные ориентиры образования конкретизируют личностный, социальный и
государственный заказ системы образования и отражают следующие целевые
установки системы начального образования в области изобразительного искусства:
–
формирование основ гражданской идентичности осуществляется в процессе
восприятия мира как единого и целостного при разнообразии культур,
национальностей, религий, уважения истории и искусства каждого народа; анализ
произведений живописи, графики, скульптуры, архитектуры и
декоративно-прикладного искусства, как носителей культурно-исторической
информации, переживание их образного смысла способствуют развитию чувства
сопричастности и гордости за свою Родину, народ и историю;
–
формирование психологических условий развития общения и сотрудничества осуществляется
в процессе доброжелательного и доверительного диалога, в процесс
образовательных ситуаций, стимулирующих зарождение у детей доверия и внимания
к собеседнику, готовности к сотрудничеству и дружбе, оказанию помощи тем, кто в
ней нуждается. При этом ученик ставится в действенную позицию, а не получает
лишь теоретическую информацию;
–
развитие ценностно-смысловой сферы личности
осуществляется в процессе приобщения учеников к общечеловеческим принципам
нравственности и гуманизма. Такими непреходящими источниками мудрости являются
произведения искусства, образная форма которых почти всегда несёт идею любви,
сострадания, братства, уважения семейных ценностей и красоты. Даже тогда, когда
замысел художника вызывает чувство тревоги, печали или грусти, всё равно
ребёнок приобретает важный ценностно-смысловой опыт. Знакомство с мировой и
отечественной художественной культурой способствует развитию эстетического
чувства и формированию художественного вкуса;
–
развитие умения учиться как первого шага к самообразованию
и самовоспитанию осуществляется в процессе продуктивных видов
художественно-творческой деятельности: созерцания и созидания. Ребёнок сам
ставит перед собой творческую задачу, сам находит адекватные замыслу средства
художественного выражения, сам анализирует результаты свой деятельности и
сверстников. Самостоятельность действий на всех этапах творческой работы
способствует развитию широких познавательных интересов, формированию умений
планировать, контролировать и оценивать свою работу;
–
развитие самостоятельности, инициативы и ответственности личности как
условия её самоактуализации невозможно без самоуважения и
эмоционально-положительного отношения к себе. Творческий процесс несет творцу
позитивную самооценку. Сотворяя что-то по законам красоты и гармонии ученик
переполняется чувством собственного достоинства: он сам смог, сам сделал, сам
достиг выразительного решения образа, сам вылепил поделку, сам украсил платок
для мамы и т.п. Участие в выставках и конкурсах детского изобразительного творчества,
в индивидуальных и коллективных социально-значимых творческих проектах
формирует в юном художнике чувство ответственности за результат,
целеустремленность и настойчивость в достижении цели.
Реализация ценностных ориентиров общего образования на уроках изобразительного
искусства в единстве процессов обучения и воспитания обеспечивает высокую
эффективность решения жизненных задач и возможность саморазвития обучающихся в
разных видах художественно-творческой деятельности.
Содержание
учебного предмета
Учебный материал программы по изобразительному искусству представлен
следующими компонентами образования:
«Эстетическое
восприятие» - раскрывает художественно-образную
специфику содержания видов и жанров изобразительного искусства, предполагает
переживание и осознание смысла произведения, эмоциональное созерцание объектов
и явлений природы. Опыт эстетического (художественного) восприятия выражается в
умении:
–
выражать своё эстетическое отношение к объектам и явлениям природы, шедеврам
отечественного и мирового искусства;
–
различать основные виды художественной деятельности, понимать их специфику:
графика, живопись, скульптура, архитектура (художественное конструирование и
моделирование), декоративно прикладное искусство (дизайн);
–
различать основные жанры пластических искусств, понимать их специфику: портрет,
пейзаж, натюрморт, сказочный жанр, исторический жанр, анималистический жанр,
иллюстрация и др.;
–
участвовать в обсуждении содержания и выразительных средств художественных произведений,
переживать и понимать образную специфику произведения;
–
понимать общее и особенное в произведении изобразительного искусства и в
художественной фотографии;
–
различать объекты и явления реальной жизни и их образы, выраженные в
произведениях изобразительного искусства, уметь объяснять их разницу.
«Виды
художественной деятельности» - компонент содержания
художественного образования, создающий условия для получения практического
художественно-творческого опыта работы с разнообразными техниками и материалами
изобразительной, конструктивной и декоративной творческой деятельности,
способствующий развитию навыков работы с:
–
живописными материалами и техниками: акварель, гуашь, пастель (сухая и
масляная) и др.;
–
графическими материалами: простой карандаш, цветные карандаши, фломастеры,
маркеры, тушь, гелевые или шариковые ручки и техниками: граттаж, гравюра
наклейками, кляксография, монотипия и др.;
–
скульптурными материалами: пластилин или глина;
–
конструктивными материалами: бумага цветная и белая, картон, ножницы и клей,
«бросовые», природные и смешанные материалы и др.
«Язык
изобразительного искусства» – компонент
художественного образования. Являясь «азбукой искусства», он даёт
инструментарий для практической реализации замысла ученика и нацелен на то,
чтобы выпускник научился использовать композицию, форму, ритм, линию, цвет,
объём, фактуру как средства художественного выражения:
–
Композиция: знать и применять элементарные приёмы композиции на плоскости и в
пространстве; уметь использовать горизонталь, вертикаль и диагональ в
построении композиции, знать и применять основные пропорции предметного
окружения; использовать линию горизонта, элементарные перспективные сокращения:
ближе – больше, дальше – меньше, загораживание; роль контраста в композиции:
низкое и высокое, большое и маленькое, тонкое и толстое, спокойное и динамичное
и т.д.; композиционный центр; главное и второстепенное в композиции; симметрия
и асимметрия.
–
Цвет: различать основные и составные, тёплые и холодные цвета, использовать
смешанные и локальные цвета в собственной учебно-творческой деятельности;
передавать с помощью цвета характер персонажа, его эмоциональное состояние,
использовать выразительные свойства материалов и техник (гуашь, акварель,
цветные фломастеры, аппликация, коллаж, витраж и др.) при изображении реального
и фантастического мира.
–
Линия: знать и применять в изобразительной деятельности многообразие линий
(тонкие, толстые, прямые, волнистые, плавные, ломаные, спиралевидные и др.),
использовать их знаково-символическое значение; передавать с помощью линии,
штриха, пятна, точки эмоциональное состояние природы, человека, животного.
–
Форма: знать разнообразие форм предметного мира и передавать их на плоскости и
в пространстве; использовать сходство и контраст простых геометрических форм
(круг, квадрат, прямоугольник, овал, треугольник и др.); в изобразительном
творчестве, использовать выразительные свойства силуэта в передаче характера
персонажа; основных пропорций животных и человека, форму и конструкцию
архитектурных построек.
–
Объём: умение применять способы передачи объёма разными художественными
материалами (пластилин, бумага, картон и др.); в творческой деятельности
использовать выразительные возможности геометрических тел (куб, цилиндр, конус и
др.) и их сочетаний, форму и конструкцию архитектурных построек; через
выразительность объёмных и рельефных композиций, передавать основные пропорции
животных и человека.
–
Фактура: различать и применять в целях художественной выразительности фактуру
разных художественных техник и материалов: гладкая, шершавая, выпуклая,
колючая, мягкая, пастозная и др.;
–
Ритм: знать виды ритма (размеренный, прерывистый, спокойный, беспокойный,
замедленный, порывистый и т.п.), использовать ритм линий, пятен, цвета, объёмов
в передаче эмоционального состояния, движения и динамики; различать специфику
ритма в декоративно-прикладном искусстве, живописи, графике, скульптуре,
архитектуре; выполнять ритмически организованные рисунки, орнаментальные и
шрифтовые композиции, используя язык компьютерной графики в программе Point.
«Значимые
темы искусства» определяет основные разделы
программы (4 модуля), намечает эмоционально-ценностную направленность тематики
практических заданий.
«Художник и мир животных»
Расширяет детские представления об анималистическом жанре: изображение и лепка
домашних и диких животных, птиц, насекомых, иллюстрация сказок про животных,
сочинение образов фантастических зверей. Художник учится у природы, изучает
постройки в природе: птичьи гнёзда, норы, ульи, панцирь черепахи, раковина
улитка и т.д. Восприятие и эмоциональная оценка шедевров русского и
зарубежного искусства, знакомство с творчеством художников, работающих в
анималистическом жанре.
«Художник и мир человека»
Расширяет горизонты детского познания окружающего мира - мира человека. Жанр
портрета. Образ человека в искусстве разных народов. Образ современника. Образ
защитника отечества. Семья, как главная ценность для ребенка. Создание с
помощью разных художественных материалов изобразительных образов мам и пап,
бабушек и дедушек, братьев и сестер. Изображение семейных и государственных
праздников, как формы выражения отношение школьника к важным событиям жизни.
Приёмы художественного отражения действительности, выраженные в аппозициях
«высокий - низкий», «большой - маленький», «далекий - близкий» находят у детей
выразительные формы воплощения во время иллюстрации любимых литературных
произведений: сказок, стихов и загадок, знакомства с чудесами света, известными
скульптурами и архитектурными постройками. Художественное конструирование и
оформление помещений и парков, транспорта и посуды, мебели и одежды, книг и
игрушек. Единство декоративного строя в украшении жилища, предметов быта,
орудий труда, костюма.
«Художник и мир искусства»
Осуществляется связь изобразительного искусства с музыкой, театром, танцем,
литературой и кино. Приобщение к мировой художественной культуре происходит
через знакомство с кукольным и теневым театром, театром оперы и балета,
искусством мультипликации, книжной графики и костюма. Анализ и создание образов
персонажей, побуждающих лучшие человеческие чувства: доброту, сострадание,
поддержку, заботу, героизм, бескорыстие и т.д. и, - вызывающих гнев,
раздражение, презрение и т.д., образов, символизирующих явления природы: огонь,
воду, весну, дождь и т.д. Знакомство с мировыми шедеврами изобразительного
искусства, которые хранятся в Третьяковской галерее, Эрмитаже, Русском музее,
Лувре и других музеях. Города-музеи: Москва, Санкт-Петербург и др. Музеи под
открытым небом (Кижи и др.). Музей игрушки. Краеведческий музей. Детские
картинные галереи и выставки детского изобразительного творчества.
Учебно
– тематический план
Дата
(месяц, четверть)
|
Раздел,
тема
|
Часы
|
Формы
контроля результата
|
Самостоятельные
работы учащихся, проектная, исследовательская деятельность, экскурсии
|
1
четверть
Сентябрь-октябрь
|
Художник
и мир природы.
Художник
и мир животных.
|
7
2
|
|
|
2
четверть
Ноябрь-декабрь
|
Художник
и мир животных (продолжение).
Художник
и мир человека.
|
6
1
|
|
|
3
четверть
Январь-февраль-март
|
Художник
и мир человека (продолжение).
|
10
|
|
|
4
четверть
Апрель-май
|
Художник
и мир искусств.
|
7
|
|
|
Личностные,
метапредметные и предметные результаты освоения конкретного учебного предмета
«Изобразительное искусство»
В
процессе изучения изобразительного искусства на ступени начального общего
образования обучающийся достигнет следующих личностных результатов:
•
в ценностно-эстетической сфере – эмоционально-ценностное
отношение к окружающему миру (природе, семье, Родине, людям, животным);
толерантное принятие разнообразия культурных явлений; художественный вкус и
способность к эстетической оценке произведений искусства и явлений окружающей
жизни;
•
в познавательной (когнитивной) сфере –
способность к художественно-образному познанию мира, умению применять
полученные знания в своей собственной художественно-творческой деятельности;
•
в трудовой сфере
– навыки использования различных материалов для работы в разных техниках
(живопись, графика, скульптура, декоративно-прикладное искусство,
художественное конструирование), стремление использовать художественные умения
для создания красивых вещей или их украшения.
Метапредметные
результаты освоения изобразительного искусства проявятся в:
–
умении видеть и воспринимать проявления художественной культуры в окружающей
жизни (техника, музей, архитектура, дизайн, скульптура и др.);
–
желание общаться с искусством, участвовать в обсуждении содержания и
выразительных средств произведений искусства;
–
активном использовании языка изобразительного искусства и выразительных
возможностей различных художественных материалов для освоения содержания разных
учебных предметов (литературы, окружающего мира, родного языка, музыки и др.);
–
обогащении ключевых компетенций (коммуникативных, деятельностных и др.)
художественно-эстетическом содержанием;
–
умение организовать самостоятельную художественно-творческую деятельность,
выбирать средства для реализации художественного замысла;
–
способности оценивать результаты художественно-творческой деятельности,
собственной и одноклассников.
Предметные
результаты освоения изобразительного искусства в
начальной школе проявятся в следующем:
•
в познавательной сфере
– понимание значения искусства в жизни человека и общества; восприятие и
характеристика художественных образов, представленных в произведениях
искусства; умение различать основные виды и жанры пластических искусств,
характеризовать их специфику; сформированность представлений о ведущих музеях
России (Третьяковская галерея, Эрмитаж, Русский музей) и художественных музеях
своего региона и других с ран мира;
•
в ценностно-эстетической сфере
– умение различать и передавать в художественно-творческой деятельности
характер, эмоциональное состояние и своё отношение к природе, животным,
человеку, обществу и искусству; осознание общечеловеческих ценностей,
выраженных в главных темах искусства, и отражение их в собственной
художественной деятельности; умение эмоционально оценивать шедевры русского и
мирового искусства (в пределах изученного); проявление устойчивого интереса к
художественным традициям своего и других народов;
•
в коммуникативной сфере
– способность высказывать суждения о художественных особенностях произведений,
изображающих природу, животных и человека в разных эмоциональных состояниях;
умение обсуждать коллективные и индивидуальные результаты
художественно-творческой деятельности;
•
в трудовой сфере
– умение использовать различные материалы и средства художественной
выразительности для передачи замысла в собственной художественной деятельности;
моделирование новых образов путём трансформации известных (с использованием
средств изобразительного языка).
Материально
– техническое обеспечение образовательной деятельности
для учащихся:
1.
Учебник. Изобразительное искусство 1
класс. Копцева Т. А., Копцев В. П., Копцев Е. В – Москва «Яхонт», Смоленск:
Ассоциация XXI век.
Для
учителя:
1.
Учебник. Изобразительное искусство 1
класс. Копцева Т. А., Копцев В. П., Копцев Е. В – Москва «Яхонт», Смоленск:
Ассоциация XXI век.
2.
Творческая папка 1 класс. Копцева Т. А.,
Копцев В. П., Копцев Е. В – Москва. «Яхонт», Смоленск: Ассоциация XXI век.
3.
Копцева Т. А., Копцев В. П., Изобразительное
искусство: Методические рекомендации к учебнику для 1 класса
общеобразовательных учреждений. – Смоленск: Ассоциация XXI век
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.