Инфоурок / Начальные классы / Рабочие программы / Календарно-тематический план по музыке.

Календарно-тематический план по музыке.

библиотека
материалов



Пояснительная записка

Рабочая учебная программа по предмету «Музыка» призвана обеспечить освоение обучающимися основной образовательной программы общего начального музыкального образования. Основанием для составления данной рабочей учебной программы для 2 класса послужила авторская рабочая программа «Музыка. 1-4 классы» (издательство «Просвещение», 2011, издание второе, доработанное), созданная на кафедре художественно-эстетических дисциплин Педагогической академии для общеобразовательных учреждений авторами Г. П. Сергеевой, Е. Д. Критской, Т. С. Шмагиной в рамках концепции Федерального государственного образовательного стандарта начального общего образования «Школа России». Указанная авторская программа соответствует требованиям ФГОС начального общего образования и примерным программам по музыке для начальной школы, существенной корректировки в данном документе не претерпевает.

Программа рассчитана на 34 учебных часа, по 1 часу в неделю и ориентирована на использование учебно-методического комплекта:

  • Музыка. 1-4 классы. Рабочие программы. Предметная линия Г.П, Сергеевой, Е.Д. Критской: пособие учителей общеобразоват. учреждений / [Г.П. Сергеева, Е.Д. Критская, Т.С. Шмагина]. – 2-е изд-ние, дораб. – М.: Просвещение, 2011.

  • Критская Е.Д. Музыка: учеб. для учащихся 2кл.нач. шк. / Критская Е.Д., Сергеева Г.П., Шмагина Т.С. – М.: Просвещение, 2011;

  • Критская Е.Д. Музыка: рабочая тетрадь для учащихся 2кл.нач. шк. / Критская Е.Д., Сергеева Г.П., Шмагина Т.С. – М.: Просвещение, 2011;

  • Музыка: 1-4 кл. Методическое пособие /Е.Д.Критская, Г.П.Сергеева, Т.С.Шмагина.—М.: Просвещение, 2004.

  • Музыка. Хрестоматия музыкального материала. 2 класс: пособие для учителей / Е.Д.Критская, Г.П.Сергеева.—М.: Просвещение, 2009.

  • Критская Е. Д., Сергеева Г. П., Шмагина Т. С. Музыка: Фонохрестоматия: 2 класс (CD, MP3).

Музыка в начальной школе является одним из основных предметов, обеспечивающих освоение искусства как духовного наследия человечества. Умения, навыки, способы эмоционально-образного освоения действительности, приобретенные при изучении музыки, начальное овладение различными видами музыкально-творческой деятельности рассматриваются как фундамент для обучения на дальнейших ступенях общего образования, обеспечивая введение обучающихся в мир искусства и понимание ими неразрывной взаимосвязи музыки и жизни.

Цель музыкального образования и воспитания – формирование музыкальной культуры как части духовной культуры обучающихся.

Задачи:

  • воспитание интереса, эмоционально-ценностного отношения и любви к музыкальному искусству, художественного вкуса, нравственных и эстетических чувств: любви к ближнему, к своему народу, к Родине; уважение к истории, традициям, музыкальной культуре разных народов мира на основе постижения учащимися музыкального искусства во всем многообразии его форм и жанров;

  • воспитание чувства музыки как основы музыкальной грамотности;

  • развитие эмоционально-образного мышления, музыкальной памяти и слуха на основе активного, прочувствованного и осознанного восприятия лучших образцов мировой музыкальной культуры прошлого и настоящего;

  • накопление тезауруса – багажа музыкальных впечатлений, интонационно-образного словаря, первоначальных знаний музыки и о музыке, формирование опыта музицирования, хорового исполнительства на основе развития певческого голоса, творческих способностей в различных видах музыкальной деятельности.

Содержание программы, согласно ее авторам, базируется на художественно-образном, нравственно-эстетическом постижении школьниками основных пластов мирового музыкального искусства:

  • фольклора;

  • музыки религиозной традиции;

  • произведений музыкальной классики (золотого фонда);

  • современной академической и популярной музыки.

А также основывается на освоении учащимися ключевых закономерностей музыкального искусства:

  • интонационной природы музыки,

  • триединства деятельности композитора – исполнителя – слушателя;

  • интонационных, жанровых, стилистических связей музыкальных произведений, связи народной и профессиональной музыки,

  • музыкального языка.

Ценностными ориентирами содержания предмета «Музыка», согласно Г. П. Сергеевой и ее соавторам, является введение учащихся в мир музыки через интонации, темы и образы родной русской музыкальной культуры, «от родного порога» (по Б.М. Неменскому). При этом произведения отечественного музыкального искусства рассматриваются в контексте мировой художественной культуры. Уроки музыки предоставляют детям возможность для овладения целостной художественной картиной мира, формируя у них ценностно-смысловые ориентации и духовно-нравственные основания.

Произведения музыкального искусства в данной программе изучаются в широком художественном контексте, развивая широкие межпредметные связи с литературой, изобразительным искусством, историей, окружающим миром, широкие связи с жизнью.

Критериями отбора музыкального материала являются художественная ценность произведений, их воспитательная значимость и педагогическая целесообразность.

Содержание обучения ориентировано на целенаправленную организацию и планомерное формирование музыкальной учебной деятельности, способствующей личностному, коммуникативному, познавательному и социальному развитию учащихся. Авторы программы подчеркивают, что эмоциональное восприятие музыки, размышления о ней и воплощение образного содержания в исполнении дают возможность овладевать приемами обобщения, сравнения, анализа, классификации различных явлений музыкального искусства, что формирует у младших школьников универсальные учебные действия.

Содержание и методическая концепция учебного предмета «Музыка» позволяют формировать все виды универсальных учебных действий в процессе развития музыкально-творческой деятельности школьников. Вместе с тем, осознание музыкального искусства как особой области культуры, открывающей и сохраняющей главные человеческие ценности, позволяет акцентировать внимание на развитии личностных компетенций учащихся. Формирование гражданской идентичности, чувства гордости за свою Родину, ее народ и историю осуществляется в процессе приобщения детей к отечественной музыкальной культуре – выдающемуся явлению в мировом музыкальном искусстве.

Уважительное отношение к истории и культуре разных народов формируется в ходе знакомства с их национальными музыкальными традициями, выявления общих тенденций развития, взаимовлияния, общности нравственных, ценностных, эстетических установок. Воспитание ценностных ориентиров в жизни и искусстве, знакомство с разновидностями социальных ролей и межличностных отношений осуществляется на основе постижения музыкальных произведений разных родов, жанров, стилей музыки. Вхождение в позицию героя, сопереживание его действиям способствует воспитанию у ребенка эмпатии и

оказывает непосредственное влияние на построение школьниками собственных жизненных смыслов, целей и перспектив.

Развитию у ребенка диалектического подхода к осмыслению явлений жизни способствует наблюдение за становлением музыкальных образов во времени, их сопоставлением, столкновением, преобразованием в ходе развертывания музыкальной драматургии.

Формирование эстетического отношения к миру, стремления к гармонии и красоте обеспечивается приобщением к вершинным достижениям отечественной и мировой музыкальной культуры в исполнении выдающихся музыкантов, лучших музыкальных коллективов России и мира.

В учебниках по музыке предусмотрены разнообразные задания на формирование у школьников универсальных познавательных действий: сравнение и классификация музыкальных явлений на основании избранных критериев, анализ музыкальных явлений с целью выделения существенных признаков, синтез, составление целого из частей, поиск оснований целостности музыкального произведения, определение причинно-следственных связей различных этапов «музыкальной истории» произведения, построению логической цепи рассуждений, выведению доказательства; выдвижение гипотез и их обоснование. Свобода ориентации учащихся в музыкальном произведении достигается посредством оперирования разными типами тесно связанных между собой моделей: пластической, графической, вербальной, знаково-символической. Данные модели позволяют школьникам выделять существенные характеристики изучаемой музыки, сравнивать различные фрагменты звучания произведения, выявлять своеобразие этапов развития музыкальной драматургии, свободно оперировать разными вариантами звучания тем-образов, формируя у школьников умение подробно, тезисно, выборочно передавать содержание музыки в разных видах музыкальной деятельности.

Формирование у школьников коммуникативных универсальных учебных действий обеспечивается содержанием учебного материала и системой методов организации учебных занятий школьников. Созданию атмосферы сотрудничества и взаимопомощи способствует изучение музыкальных произведений, в которых люди совместными усилиями отстаивают главные ценности жизни: свободу и независимость своего народа, родной земли, счастье родных и близких. Методика работы предусматривает взаимодействие между учащимися: в предварительном обсуждении того или иного вопроса перед принятием решения всем классом; в объединении усилий при выполнении творческого задания («разыграйте с ребятами в классе…», «инсценируйте фрагмент оперного действия», «исполните фрагмент симфонии» и др.); в совместном поиске ответа, требующего догадки; в коллективно-распределительной деятельности при работе в группах; проведении экспериментов, заданий, направленных на выработку привычки прислушиваться к мнению одноклассников («напой ребятам в классе сочиненную тобой мелодию, поймут ли они тебя?», «сравни свои варианты мелодии с композиторскими», «найдите с ребятами в классе подходящие движения …») и т.д.

Регулятивные универсальные учебные действия формируются в ходе выполнения заданий, в которых школьники учатся: постановке цели деятельности на уроке: по значкам-заголовкам и заданиям (в словесной и графической форме) понимать и принимать учебную задачу; составлять исполнительский план произведений, контролировать и оценивать свою учебную работу и продвижение в разных видах деятельности; формировать замысел и реализовывать его в исполнении: драматизации, пластическом интонировании, инструментальном музицировании, прогнозировать художественный результат исполнения и т.д.


Виды музыкальной деятельности обучающихся на уроках музыки: восприятие, слушание музыки, размышления и рассуждения о музыке, хоровое, ансамблевое, сольное пение, вокализация, пластическое интонирование, музыкально-ритмические движения, музицирование на простых музыкальных инструментах, речевая, вокальная, ритмическая, пластическая импровизации, игровая деятельность, инсценирование музыкальных сочинений, воплощение своих музыкальных впечатлений на языке других искусств (составление художественных коллажей, создание рисунков, рисованных мультипликационных кадров и др.),освоение элементов музыкальной грамоты как средства фиксации музыкальной речи.


Структуру программы составляют разделы, в которых обозначены основные содержательные линии, указаны музыкальные произведения. Названия разделов являются выражением художественно-педагогической идеи блока уроков, полугодия, года. Занятия в 1 классе носят пропедевтический характер и предполагают знакомство детей с музыкой в широком жизненном контексте.

Предпочтительными формами организации музыкального обучения и воспитания учащихся в данной программе являются проблемные, художественно-эвристические уроки, уроки-погружения, уроки-путешествия, музыкальные викторины, уроки-концерты, уроки-обобщения, уроки с насыщенной эмоциональной драматургией.

Основные формы контроля: оценка суждений учащихся о музыке в ходе проблемных бесед, оценка музыкально-творческой и эмоциональной активности обучающихся в совместной деятельности учителя и ученика, в различных видах музыкальной деятельности, индивидуальный и фронтальный опросы, музыкальная игра с элементами контроля, музыкальная викторина, оценка качества исполнения музыки (соло, в ансамбле, в хоре, на музыкальных инструментах) на уроках, концертах и других внеклассных мероприятиях; оценка образовательных продуктов обучающихся в результате выполнения творческих заданий (рисунков, сочиненных сказок, пластических и вокальных импровизаций, мини-рассуждений и др.).

Данная программа не регламентирует жесткого репертуарного разделения музыкального материала на учебные темы, музыкальный материал является примерным и подразумевает его творческое применение учителем в рамках урока, раздела, учебного года в зависимости от той или иной художественно-педагогической идеи.


Содержание учебного предмета.

Раздел 1. «Россия – Родина моя» (3 часа).

Мелодия. Здравствуй, Родина моя! Моя Россия. Гимн России.

Раскрываются следующие содержательные линии. Музыкальный пейзаж, образы родной природы в музыке русских композиторов. Песенность как отличительная черта русской музыки. Средства музыкальной выразительности. Государственные символы России (флаг, герб, гимн). Гимн – главная песня нашей родины. Художественные символы России (Московский Кремль, храм Христа Спасителя, Большой театр).

Раздел 2. «День, полный событий» (6 часов)

Музыкальные инструменты. Природа и музыка. Прогулка. Танцы, танцы, танцы… эти разные марши. Звучащие картины. Расскажи сказку. Колыбельные . мама.      

 Раскрываются следующие содержательные линии. Мир ребенка в музыкальных интонациях, темах и образах детских пьес П. Чайковского и С. Прокофьева. Музыкальные инструменты: фортепиано – его выразительные возможности.Пеенность, танцевальность и маршевость в передаче содержания и эмоционального настроя музыкальных сочинений. Приррода, детские игры и забавы, сказка в музыке. Колыбельные песни. Своеобразие музыкального языка композиторов, сходство и различие.

Раздел 3. «О России петь — что стремиться в храм» (5 часов)

Великий колокольный звон. Звучащие картины. Святые земли Русской. Александр Невский. Сергий Радонежский. Молитва . С Рождеством Христовым! Рождество Христово.

Раскрываются следующие содержательные линии. Колокольные звоны России: набат, трезвон, благовест. Музыкальный пейзаж. Святые земли Русской: АлександрНевский, преподобный Сергий Радонежский. Воплощение их образов вс музыке различных жанров: народные преснопения, кантата. Жанр молитвы, хорала. Праздники Русской православной церкви. Рождество Христово. Рождественские песнопения и колядки. Музыка на новогоднем празднике.

Раздел 4. «Гори, гори ясно, чтобы не погасло!» (4 часа)

Русские народные инструменты. Плясовые наигрыши. Разыграй песню. Выходили красны девицы. Бояре, а мы к вам пришли. Музыка в народном стиле. Сочини песенку. Проводы зимы. Встреча весны.

Раскрываются следующие содержательные линии. Фольклор – народная мудрость. Оркестр народных инструментов. Мотив, напев, наигрыш. Вариации в русской народной музыке. Музыка в народном стиле. Ритмическая партитура. Традиции народногомузицирования. Обряды и праздники русского народа: проводы зимы (масленица), встреча весны. Песня-игра, песня-диалог, песня-хоровод. Народные песенк, заклички, потешки.

Раздел 5. «В музыкальном театре» (5 часов)

Сказка будет впереди. Детский музыкальный театр. Театр оперы и балета. Волшебная палочка. Опера «Руслан и Людмила». Сцены из оперы. Какое чудное мгновенье! Увертюра. Финал.

Раскрываются следующие содержательные линии. Многообразие сюжетов и образов музыкального спектакля. Дествий музыкальный театр: опера, балет. Песенность, танцевальность, маршевость в опере и балете. Симфонический оркестр. Роль дирижера, режиссера, художника в создании музыкального спектакля. Сцены из оперы «Руслан и Людмила»М. Глинки. Темы-характеристики действующих лиц.

Раздел 6. «В концертном зале» (5 часов)

Симфоническая сказка «Петя и волк».

Раскрываются следующие содержательные линии. Жанровое многообразие инструментальной и симфоничесой музыки. Симфоническаясказка «петя и волк» С. Прокофьева: тембры инструментов и различных групп инструментов симфонического оркестра. Партитура.

Картинки с выставки музыкальное впечатление. Звучит нестареющий Моцарт! Симфония № 40. Увертюра.

Раскрываются следующие содержательные линии. Музыкальная живопись. «картинки с выставки» М. Мусоргского. Жанры симфонической музыки: увертюра, симфония. Симфония № 40 В.-А. Моцарта. Увертюра к опере «свадьба Фигарор». Взаимодействие тем-образов: повтор, контраст. Выразительность образов музыки В.-А. Моцарта, М. Мусоргского.

Раздел 7. «Чтоб музыкантом быть, так надобно уменье...» (6 часов)

Волшебный цветик-семицветик. Музыкальные инструменты. И все это Бах! Все в движении. Тройка. Попутная песня. Музыка учит людей понимать друг друга. Два лада. Легенда. Природа и музыка. Весна. Осень. Печаль моя светла. Мир композитора. Могут ли иссякнуть мелодии?

Раскрываются следующие содержательные линии. Композитор — исполнитель — слушатель. Интонационная природа музыки. Музыкальная речь и музыкальный язык. Выразительность и изобразительность музыки. Жанры музыки. Сочинения И.-С. Баха, М. Глинки, В.-А. Моцарта, Г. Свиридова, Д, Кабалевского. Музыкальные и живописные пейзажи (мелодия – рисунок, лад – цвет). Международный конкурс им. П.И. Чайковского. Темы, сюжеты и образы музыки С. Прокофьева, П. Чайковского.


Требования к уровню освоения учебного предмета.

Обучающимися должны быть достигнуты следующие результаты:

  • личностные – отражаются в индивидуальных качественных свойствах учащихся, которые они должны приобрести в процессе освоение учебного предмета «Музыка» -- чувство гордости за Родину, российский народ и историю России, осознание своей этнической и национальной принадлежности на основе изучения лучших образцов фольклора, шедевров музыкального наследия русских композиторов, музыки Русской православной церкви, различных направлений современного искусства России; умение наблюдать за разнообразными явлениями жизни и искусства в учебной и внеурочной деятельности, участие в музыкальной жизни класса, школы, города; уважительное отношение к культуре других народов; развитие мотивов учебной деятельности и личностного смыла учения; овладение навыками сотрудничества с учителем и сверстниками; формирование этических чувств доброжелательности и эмоционально-нравственной отзывчивости, сопереживания чувствам других людей; развитие музыкально-эстетического чувства, понимание значения музыки в жизни человека и общества;

  • метапредметные – характеризуют уровень сформированности универсальных учебных действий учащихся, проявляющийся в познавательной и практической деятельности – овладение способностями принимать и сохранять цели и задачи учебной деятельности; освоение способов решения проблем творческого и поискового характера в процессе восприятия, исполнения и оценки музыкальных сочинений; формирование умения планировать, контролировать и оценивать учебные действия в соответствии с поставленной задачей и условиями ее реализации в процессе познания содержания музыкальных образов; определять наиболее эффективные способы достижения результата исполнительской и творческой деятельности; продуктивное сотрудничество (общение, взаимодействие) со сверстниками при решении различных музыкально-творческих задач; позитивная оценка своих музыкально-творческих возможностей; овладение навыками смыслового прочтения (пока на интуитивном уровне) содержания «текстов» музыкальных сочинений в соответствии с целями и задачами деятельности; приобретение навыка осознанного построения речевого высказывания о содержании, характере, особенностях языка музыки в соответствии с задачами коммуникации; формулировать тексты, связанные с размышлениями о музыке в устной и письменной форме; овладение логическими действиями сравнения, анализа, синтеза, обобщения, установления аналогий в процессе интонационно-образного и жанрового, стилевого анализа музыкальных сочинений и других видов музыкально-творческой деятельности; умение осуществлять информационную познавательную и практическую деятельность с использованием различных средств информации и коммуникации, включая пособия на электронных носителях, обучающие музыкальные программы, цифровые образовательные ресурсы и др.;

  • предметные – отражают опыт учащихся в музыкально-творческой деятельности – формирование представления о роли музыки в жизни человека, в его духовно-нравственном развитии; формирование общего представления о музыкальной картине мира; знание основных закономерностей музыкального искусства на примере изучаемых музыкальных произведений; формирование устойчивого интереса к музыке и различным видам (или какому-либо виду) музыкально-творческой деятельности; умение воспринимать музыку и выражать свое к ней отношение; умение эмоционально и осознанно относиться к музыке различных жанров и направлений; умение воплощать музыкальные образы при создании театрализованных и музыкально-пластических композиций, исполнении вокально-хоровых произведений, в импровизациях.


Критерии оценки достижения предметных и метапредметных результатов обучающихся.

Оценка «5» ставится обучающемуся, если его уровень подготовки в соответствии с той или иной темой урока является выше среднего, если ученик ярко эмоционально и осознанно относится к музыке, грамотно и развернуто рассуждает о содержании музыки простейших (песня, танец, марш) и более сложных жанров, использует в своих рассуждениях накопленные знания о закономерностях музыкального искусства и муз. развитии музыки; проявляет устойчивые умения и навыки кантилены, унисона, дикции, артикуляции, пения a capella и в ансамбле; показывает стабильные навыки пластического интонирования музыки и ее исполнения с помощью музыкально-ритмических движений, а также  элементарного музицирования на детских инструментах; созданные в процессе музицирования творческие импровизации отличаются устойчивыми неординарными попытками передачи художественного образа; владеет сведениями из области музыкальной грамоты, знаниями о музыкантах и исполнителях. Творческие работы обучающихся (размышления о музыке, вокальные, ритмические, пластические, двигательные музыкальные импровизации, рисунки на темы музыкальных произведений, художественные коллажи, рассказы о музыкантах и музыкальных инструментах и др.) отличаются грамотностью выполнения, оригинальностью, яркостью творческого начала.

Оценка «4» ставится обучающемуся, если его уровень подготовки в соответствии с той или иной темой урока является средним, обучающийся эмоционально откликается и осознанно относится к музыке, рассуждает о содержании музыки простейших (песня, танец, марш) и более сложных жанров, использует в своих рассуждениях накопленные знания о закономерностях музыкального искусства и развития музыки; проявляет устойчивые умения и навыки кантилены, унисона, дикции, артикуляции, пения a capella и в ансамбле; показывает навыки пластического интонирования музыки и ее исполнения с помощью музыкально-ритмических движений, а также  элементарного музицирования на детских инструментах; созданные в процессе музицирования творческие импровизации характеризуются попытками передачи художественного образа; обладает сведениями из области музыкальной грамоты, некоторыми знаниями о музыкантах и исполнителях. Творческие работы обучающимся выполняются добросовестно и достаточно грамотно.

Оценка «3» ставится обучающемуся, если его уровень подготовки в соответствии с той или иной темой урока является ниже среднего. Обучающийся проявляет низкий интерес к музыкальным занятиям, слабо и не осознанно откликается на музыку, с трудом может охарактеризовать ее жизненное содержание. Проявляет неустойчивые умения и навыки кантилены, унисона, дикции, артикуляции, пения a capella и в ансамбле; показывает нестабильные навыки пластического интонирования музыки и ее исполнения с помощью музыкально-ритмических движений; созданные творческие импровизации не характеризуются попытками передачи художественного образа; владеет простейшими сведениями из области музыкальной грамоты, минимальными знаниями о музыкантах и исполнителях. Творческие работы обучающимся выполняются недобросовестно.

Оценка «2» ставится обучающемуся в том случае, если уровень его подготовки в соответствии с той или иной темой урока являются минимальной. Обучающийся не проявляет интерес к музыкальным занятиям, эмоционально не откликается на музыку, не способен осознанно к ней относится, не рассуждает о содержании музыки даже простейших жанров, не обладает навыками пластического, ритмического интонирования и двигательных импровизаций. Не обладает навыками игры на простейших музыкальных инструментах. Творческие работы обучающимся не выполняются.

Оценка «1» ставится ученику в том случае, если уровень его подготовки в соответствии с той или иной темой урока равняется нулю. Ученик проявляет негативные установки на восприятие музыки и всякие виды музыкальной деятельности.





Список литературы.

Для обучающихся:

Основная

  1. Критская Е.Д. музыка: учеб.для учащихся 2 кл. нач. шк. / Г.П. Сергеева, Е.Д. критская, Т.С. Шмагина. – 3-е изд.. – М.: Просвещение, 2011.

Дополнительная

  1. Бычков В. Музыкальные инструменты: Основы художественного ремесла. – М.: АСТ-Пресс, 2000. – 176 с.

  2. Коллекция«Великие композиторы» – Вып. 1-12. – М.: «Де Агостини», 2006.

  3. Музыка: Энциклопедия. – М.: «Олма-Пресс», 2002.

  4. Спенс К., Коул Х. Все о музыке: Популярная энциклопедия. – М: Бел-факс, 1996.


Для учителя:

Основная

  1. Федеральный государственный образовательный стандарт начального общего образования (2009 г.).

  2. Примерная программа начального общего образования по музыке. Стандарты нового поколения.

  3. Как проектировать универсальныеучебныедействия в начальной школе. От действия к мысли: пособие для уителя / [А.Г. Асмолов,Г.В. Бурменская, И.А. Володарская и др.]; под ред. А.Г. Асмолова. – 3-е изд. – М.: Просвещение, 2011. – 152 с.

  4. Музыка: 1-4 кл. Методическое пособие /Е.Д.Критская, Г.П.Сергеева, Т.С.Шмагина.—М.: Просвещение, 2004.

  5. Музыка. 1-4 классы. Рабочие программы. Предметная линия Г.П, Сергеевой, Е.Д. Критской: пособие учителей общеобразоват. учреждений / [Г.П. Сергеева, Е.Д. Критская, Т.С. Шмагина]. – 2-е изд-ние, дораб. – М.: Просвещение, 2011.

  6. Сергеева Г.П. Актуальные проблемы преподавания музыки в образовательных учреждениях: учебное пособие / отв. Ред. И.В. Пигарева. – М.: ГОУ Педагогическая академия, 2010. – 172 с.


Дополнительная

  1. Агапова И.А., Давыдова М.А. Лучшие музыкальные игры для детей.- М.: ООО «ИКТЦ «ЛАДА», 2008.- 224с.

  2. Давыдова М.А. Уроки музыки: 1-4 классы.- М.: ВАКО, 2008.- 288с.

  3. Доломанова Н.Н. Музыкальное воспитание детей 9-12 лет.- М.: ТЦ Сфера, 2003.- 112с.

  4. Золина Л.В. Уроки музыки с применением информационных технологий. 1-8 классы. Методическое пособие с электронным приложением. М.: Глобус, 2008.- 176с.

  5. Критская Е.Д. Методика работы с учебниками «Музыка» 1-4 кл.: Пособие для учителя. М.: Просвещение, 2009.- 207с.

  6. Кондратюк Н.Н. Музыка в школе: Игры, конкурсы, современные методы.- М.: ТЦ Сфера, 2007.- 64с.

  1. Уроки музыки. 1-8 классы. Мультимедийное приложение к урокам.

  2. Большая энциклопедия Кирилла и Мефодия. 2008г. Мультимедийная энциклопедия.


Материально-техническое обеспечение образовательного процесса.

  1. Печатная продукция.

  • Федеральный государственный образовательный стандарт начального общего образования.

  • Примерная программа начального общего образования по музыке.

  • УМК:Музыка. 1-4 классы. Рабочие программы. Предметная линия Г.П, Сергеевой, Е.Д. Критской: пособие учителей общеобразоват. учреждений / [Г.П. Сергеева, Е.Д. Критская, Т.С. Шмагина]. – 2-е изд-ние, дораб. – М.: Просвещение, 2011.

Критская Е.Д. Музыка: учеб. для учащихся 1кл.нач. шк. / Критская Е.Д., Сергеева Г.П., Шмагина Т.С. – М.: Просвещение, 2011;

Музыка: 1-4 кл. Методическое пособие /Е.Д.Критская, Г.П.Сергеева, Т.С.Шмагина.—М.: Просвещение, 2004.

Музыка. Хрестоматия музыкального материала. 1 класс: пособие для учителей / Е.Д.Критская, Г.П.Сергеева.—М.: Просвещение, 2009.

  • Сборники песен и хоров.

  • Методическая литература, книги о музыке и музыкантах, справочные пособия, энциклопедии (указаны в списке литературы).

  • Государственная символика.

  • Портреты композиторов (изд-во «Дрофа»).

  • Атласы музыкальных инструментов.


  1. Цифровые образовательные ресурсы.

  • «Учимся понимать музыку». Практический мультимедийный курс. Серия  «Школа развития личности Кирилла и Мефодия». М.: « Полет навигатора», 2006.

  • Энциклопедия популярной музыки Кирилла и Мефодия. Современная мультимедийная энциклопедия. М.,NEW MEDIA GENERATION, 2008.

  • Авторские тематические мультимедийные пособия учителя («День славянский письменности», «В песнях русского народа – его история» и др.)

  • Цифровые инструменты общего пользования: текстовый редактор, редактор для создания презентаций и др.;, конструкторы:WindowsMediaPlayer, WindowsMediaCenter, NeroShowTime, FinaleSongWriter, Sibelius, NeroWaveEditor, FinaleSongWriter, MagixMusicMaker и др.

  • Интернет-ресурсы: материалы сетевых педагогических сообществ (www.it-n.ru, wiki.km-school.ru), Интернет-издания «О классической музыке» (symphonium.ru), «Музыка для всех» (www.musicforall.ru), «Эйдос» (www.eidos.ru, Музыкальная коллекция Российского общеобразовательного портала (http://music.edu.ru), портал «Культура России» (http://www.russianculture.ru), Belcanto.Ru – в мире оперы, Classic-Music.ru – классическая музыка, Musicals.ru (все о мюзиклах),«Музыканты о классической музыке и джазе», и др.


  1. Экранно-звуковые пособия.

  • Коллекция СD-дисков с записями музыкальных произведений русских и зарубежных композиторов.

  • Критская Е. Д., Сергеева Г. П., Шмагина Т. С. Музыка: Фонохрестоматии: 1-4 классы (CD, MP3).

  • Видеофильмы с записью балетных спектаклей: П.И, Чайковский «Щелкунчик», «Лебединое озеро», С. Прокофьев «Золушка» и др.

  • Электронные носители с аудиовизуальными материалами: фрагменты балетов, опер, концертных выступлений выдающихся исполнителей и творческих коллективов, хоров, оркестров, фрагменты из мюзиклов; произведения пластических искусств различных исторических стилей и направлений, нотный и поэтический тексты песен, изображения музыкантов, фотографии и репродукции картин крупнейших центров мировой музыкальной культуры.




  1. Учебно-практическое оборудование.

  • Музыкальные инструменты: фортепиано.

  • Комплект детских музыкальных инструментов: металлофон, маракас, флейта, свистульки и др.

  • Персональный компьютер.

  • Телевизор

  • Звуковоспроизводящая аппаратура: магнитофон.





СОГЛАСОВАНО СОГЛАСОВАНО Зам. директора по УВР на заседании ШМО __________/___Волкова О.Н.___/ протокол № ___ от «___» __августа2015 г. .


«______» ___августа___ 2015 г. Руководитель ШМО

_____________ /__Петкова Я. В.__/




Календарно - тематический план

по музыке

для 2 класса

на 2015 - 2016 учебный год


п/п

Дата проведе-ния урока

Скорректи-рованные сроки изучения учебного материала

Тема урока

Основные виды

деятельности

обучающихся



Раздел 1. «Россия — Родина моя» (3 ч).



1.

1 триместр

01.09-04.09


Мелодия.

Воплощать художественно-образ­ное содержание музыки в пении, сло­ве, пластике, рисунке и др.Закреплять основные термины и понятия музыкального искусства. Расширять запас музыкальных впечатлений в самостоятельной твор­ческой деятельности.

2.

07.09-11.09


Здравствуй, Родина моя! Г. Струве «Моя Россия».


Размышлять об отечественной му­зыке, о ее характере и средствах вы­разительности. Подбирать слова, отражающие со­держание музыкальных произведений (словарь эмоций). Воплощать характер и настроение песен о Родине в своем исполнении. Воплощать художественно-образ­ное содержание музыки в пении, сло­ве, пластике, рисунке и др.

3.

14.09-18.09


Гимн России.

Знать особенности исполнения Гимна России. Участвовать в хоровом исполне­нии гимнов своего города, школы. Закреплять основные термины и понятия музыкального искусства. 


Раздел 2. «День, полный событий» (6 ч).




4.

21.09-25.09


Музыкальные инструменты: фортепиано – его выразительные возможности.

Распознать и эмоционально откликаться на выразительные и изобразительные особенности  музыки. Выявлять различные по смыслу музыкальные интонации. Определять жизненную основу музыкальных произведений.


5.

28.09-02.10


Мир ребенка, игры и забавы в детских пьесах М.П. Мусоргского.

Понимать выразительные возможности фортепиано в создании различных образов. Соотносить содержание и средства выразительности  музыкальных и живописных образов. Выполнять творческие задания: рисовать, передавать в движении содержание музыкальных произведений.


6.

12.10-16.10


Танцы, танцы, танцы…Многообразие танцев мира.

Отличать танцевальные жанры. Выполнять творческие задания: рисовать, передавать в движении содержание музыкальных произведений.


7.

19.10-23.10


Эти разные марши.

Применять знания основных средств музыкальной выразительности при анализе прослушанного музыкального произведения и в исполнительской деятельности. Распознать и эмоционально откликаться на выразительные и изобразительные особенности  музыки. Выявлять различные по смыслу музыкальные интонации.


8.

26.10-30.10


Звучащие картины русских и зарубежных художников.

Понимать выразительные возможности фортепиано в создании различных образов. Соотносить содержание и средства выразительности  музыкальных и живописных образов. Выполнять творческие задания: рисовать, передавать в движении содержание музыкальных произведений


9.

02.11-0611


«Сказочка» С.С. Прокофьева. Колыбельные песни.

Применять знания основных средств музыкальной выразительности при анализе прослушанного музыкального произведения и в исполнительской деятельности. Распознать и эмоционально откликаться на выразительные и изобразительные особенности  музыки.


Раздел 3. «О России петь — что стремиться в храм» (5 ч).




10.

09.11-13.11


Великий колокольный звон. Звучащие картины.

Понимать характер исполнения народных песен и духовных песнопе­ний. Эмоционально откликаться на жи­вописные, музыкальные и литератур­ные образы. Сопоставлять средства вырази­тельности музыки и живописи Передавать в пластике движений, в игре на детских музыкальных инструментах разный характер коло­кольных звонов.


11.

2 триместр

23.11-27.11


Святые земли Русской. Князь Александр Невский.

Эмоционально откликаться на жи­вописные, музыкальные и литератур­ные образы. Сопоставлять средства вырази­тельности музыки и живописи



12.

30.11-04.12


Святые земли Русской. Сергий Радонежский.

Эмоционально откликаться на жи­вописные, музыкальные и литератур­ные образы. Сопоставлять средства вырази­тельности музыки и живописи


13.

07.12-11.12


Молитва. Музыкальное воплощение образов духовной жизни человека.

Выражать свое эмоциональное от­ношение в процессе исполнения му­зыкальных произведений (пение, игра на детских элементарных музыкальных инструментах, художественное движение, пластическое интонирова­ние и др.)


14.

14.12-18.12


Родной обычай старины. Рождественские песни.

Исполнять рождественские песни. Понимать характер исполнения народных песен и духовных песнопе­ний.


Раздел 4. «Гори, гори ясно, чтобы не погасло!» (4 ч.)



15.

21.12-25.12


Русские народные инструменты. Плясовые наигрыши.

Разыгрывать народные, игровые песни, песни-диалоги, песни-хоро­воды. Различать, узнавать народные песни разных жанров и сопоставлять средства их выразительности.

 


16.

28.12 -30.12


Музыка в народном стиле.

Исполнять выразительно, интона­ционно осмысленно русские народ­ные песни, танцы, инструментальные наигрыши. Подбирать простейший аккомпа­немент к народным песням, танцам и др. Узнавать народные мелодии в со­чинениях русских композиторов.


17.

06.01 –08.01


Обряды и праздники русского народа: проводы зимы.

Исполнять выразительно, интона­ционно осмысленно русские народ­ные песни, танцы, инструментальные наигрыши. Подбирать простейший аккомпа­немент к народным песням, танцам и др. Узнавать народные мелодии в со­чинениях русских композиторов.


18.

11.01-15.01


Встреча весны. Народные песенки, заклички, потешки.

Исполнять выразительно, интона­ционно осмысленно русские народ­ные песни, танцы, инструментальные наигрыши. Подбирать простейший аккомпа­немент к народным песням, танцам и др. Узнавать народные мелодии в со­чинениях русских композиторов.


Раздел 5. «В музыкальном театре» (5 ч).



19.

18.01-22.01


Сказка будет впереди. Детский музыкальный театр: опера и балет.

Эмоционально откликаться и вы­ражать свое отношение к музыкаль­ным образам оперы и балета. Вырази­тельно, интонационно осмысленно исполнять темы действующих лиц опер и балетов


20.

25.01-29.01


Детский музыкальный театр: опера и балет.

Эмоционально откликаться и вы­ражать свое отношение к музыкаль­ным образам оперы и балета. Вырази­тельно, интонационно осмысленно исполнять темы действующих лиц опер и балетов


21.

01.02-05.02


Волшебная палочка дирижера.

Участвовать в ролевых играх (ди­рижер), в сценическом воплощении отдельных фрагментов музыкального спектакля. Знать сюжеты литературных произ­ведений, положенных в основу знако­мых опер и балетов.


22.

08.02-12.02


Опера «Руслан и Людмила». Сцены из оперы. Увертюра.

Выявлять особенности развития образов. Оценивать собственную музыкаль­но-творческую деятельность.


23.

15.02-19.02


Опера «Руслан и Людмила». Сцены из оперы. Финал.

Участвовать в ролевых играх (ди­рижер), в сценическом воплощении отдельных фрагментов музыкального спектакля. Знать сюжеты литературных произ­ведений, положенных в основу знако­мых опер и балетов.


Раздел 6. «В концертном зале»(5 ч).



24.

3 триместр

29.02-04.03


Симфоническая сказка (С. Прокофьев «Петя и волк»). Жанровое многообразие инструментальной и симфонической музыки.

Узнавать   тембры   инструментов симфонического оркестра и сопостав­лять их с музыкальными образами симфонической сказки. Передавать   свои   музыкальные впечатления в рисунках.

 


25.

07.03-11.03


Симфоническая сказка (С. Прокофьев «Петя и волк»): тембры симфонического оркестра.

Узнавать   тембры   инструментов симфонического оркестра и сопостав­лять их с музыкальными образами симфонической сказки. Передавать   свои   музыкальные впечатления в рисунках.


26.

14.03-18.03


Картинки с выставки. Музыкальное впечатление.

Передавать   свои   музыкальные впечатления в рисунках. Выявлять выразительные и изобра­зительные особенности музыки в их взаимодействии.


27.

21.03-25.03


Звучит нестареющий Моцарт. Симфония № 40.

Понимать смысл терминов «парти­тура», «увертюра»,. Участвовать в коллективном во­площении    музыкальных    образов (пластические этюды, ролевые игры, драматизации). Выявлять выразительные и изобра­зительные особенности музыки в их взаимодействии. Передавать   свои   музыкальные впечатления в рисунках.


28

28.03-01.04


В.А. Моцарт .Увертюра к опере «Свадьба Фигаро». М.И. Глинка Увертюра к опере «Руслан и Людмила».

Понимать смысл терминов «парти­тура», «увертюра»,. Участвовать в коллективном во­площении    музыкальных    образов (пластические этюды, ролевые игры, драматизации). Выявлять выразительные и изобра­зительные особенности музыки в их взаимодействии. Передавать   свои   музыкальные впечатления в рисунках.


Раздел 7. «Чтоб музыкантом быть, так надобно уменье...» (6 ч).


29.

04.04-08.04


Семь красок (выразительных средств) музыки.

Понимать смысл терминов «парти­тура», «увертюра»,. Участвовать в коллективном во­площении    музыкальных    образов (пластические этюды, ролевые игры, драматизации). Выявлять выразительные и изобра­зительные особенности музыки в их взаимодействии. Передавать   свои   музыкальные впечатления в рисунках.


30.

18.04-22.04


И все это — Бах. Музыкальные инструменты (орган).

Понимать смысл терминов «парти­тура», «увертюра»,. Участвовать в коллективном во­площении    музыкальных    образов (пластические этюды, ролевые игры, драматизации). Выявлять выразительные и изобра­зительные особенности музыки в их взаимодействии. Передавать   свои   музыкальные впечатления в рисунках.


31.

25.04-29.04


Все в движении. «Попутная песня» М. Глинки.

Участвовать в коллективном во­площении    музыкальных    образов (пластические этюды, ролевые игры, драматизации). Выявлять выразительные и изобра­зительные особенности музыки в их взаимодействии.


32.

02.05-06.05


Музыка учит людей понимать друг друга. Два лада в музыке.

Узнавать   тембры   инструментов симфонического оркестра и сопостав­лять их с музыкальными образами симфонической сказки. Понимать смысл терминов «парти­тура», «увертюра», «сюита» и др. Участвовать в коллективном во­площении    музыкальных    образов (пластические этюды, ролевые игры, драматизации). Выявлять выразительные и изобра­зительные особенности музыки в их взаимодействии


33.

09.05-13.05


Резерв. Природа и музыка. Весна. Осень.

Узнавать изученные на уроках му­зыкальные сочинения и называть их авторов. Понимать основные термины и понятия музыкального искусства. Осознавать взаимосвязь вырази­тельности и изобразительности в музы­кальных и живописных произведениях.


34.

16.05-25.05


Резерв. Мир композитора. Могут ли иссякнуть мелодии?


Оценивать собственную музыкаль­но-творческую деятельность. Знать сюжеты литературных произ­ведений, положенных в основу знако­мых опер и балетов. Узнавать изученные музыкальные произведения и называть имена их авторов, определять и сравнивать характер, настроение и средства музыкальной выразительности в музыкальных фрагментах


Итого количество часов:

(На повторение не выделяются отдельные часы, оно выступает как составная часть обобщающих уроков)




По программе

34

(На повторение не выделяются отдельные часы, оно выступает как составная часть обобщающих уроков)




Выполнено







СОГЛАСОВАНО СОГЛАСОВАНО

Зам. директора по УВР на заседании ШМО (РМО)

__________/___Волкова О.Н.___/ протокол № ___ от «___» августа 2015г.

«______» августа 2015г. Руководитель ШМО (РМО)

_____________ /__Петкова Я. В.__/




Только до конца зимы! Скидка 60% для педагогов на ДИПЛОМЫ от Столичного учебного центра!

Курсы профессиональной переподготовки и повышения квалификации от 1 400 руб.
Для выбора курса воспользуйтесь удобным поиском на сайте KURSY.ORG


Вы получите официальный Диплом или Удостоверение установленного образца в соответствии с требованиями государства (образовательная Лицензия № 038767 выдана ООО "Столичный учебный центр" Департаментом образования города МОСКВЫ).

Московские документы для аттестации: KURSY.ORG


Общая информация

Номер материала: ДВ-327501

Похожие материалы



Очень низкие цены на курсы переподготовки от Московского учебного центра для педагогов

Специально для учителей, воспитателей и других работников системы образования действуют 60% скидки (только до конца зимы) при обучении на курсах профессиональной переподготовки (124 курса на выбор).

После окончания обучения выдаётся диплом о профессиональной переподготовке установленного образца с присвоением квалификации (признаётся при прохождении аттестации по всей России).

Подайте заявку на интересующий Вас курс сейчас: KURSY.ORG