Календарно-тематическое планирование "Музыка" 5 класс ФГОС

КАЛЕНДАРНО-ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ

5 КЛАСС "МУЗЫКА"

№ п/п	Тема урока, кол-во часов.	Тип урока, формы и методы проведения урока.	Решаемые проблемы	Элементы содержания; Понятия.	Планируемые результаты обучения		Виды деятельности учащихся	Инструментарий оценивания степени достижения планируемых результатов	Сроки выпол-нения
					Предметные	Универсальные учебные  действия (УУД)
1	2	3	4	5	6	7	8	9	10
1	Что роднит му­зыку с литера­турой (1 час)	Вводный Беседа. Просмотр презентации. Слушание музыкальных произведений. Разучивание песен. Игры.	Выявить многосторонние связи музыки и литературы.	Выявление  многосторонних  связей  музыки  и  литературы. Сходство выразительных  средств   живописи  и  музыки Понятия: поэзия, проза, сказка, повесть, роман, песня, романс, опера, балет,  кантата, интонация, симфония, сюита, концерт.	Четко представлять тесную связь музыки и литературы. Знать, что роднит музыкальную и разговорную речь; классификацию музыкальных жанров; Уметь приводить примеры различных музыкальных жанров	Что стало бы с музы­кой, если бы не было литературы? Во все времена музы­ка училась у поэзии (фразы, предложения, восклицания, вздохи). Связь музыки и лите­ратуры. Работа с разными источниками информации. Регулятивные: самостоятельно различать настроения, чувства, характер образов выраженных в музыке. Познавательные: уметь сравнивать музыкальные и речевые интонации. Коммуникативные: уметь выявлять сходство и различие выразительных средств в музыке и поэзии. Уметь слушать и вступать в диалог. Личностные: развивать и воспитывать в себе эстетическое отношение к жизни. Передать в исполнении особенности музыкального прочтения стихотворений композиторами.	Выявлять общность жизненных истоков и взаимосвязь музыки и литературы.  Проявлять эмоциональную отзывчивость, личностное отношение к музыкальным произведениям при их восприятии и исполнении.  Исполнять народные песни, песни о родном крае современных композиторов; понимать особенности музыкального воплощения стихотворных текстов.	Закрепление и обобщение полученных на уроке знаний Устный контроль. Интонационно-образный анализ музыки.
1	2	3	4	5	6	7	8	9	10
2	Вокальная  музыка (романс, песня) (2 часа) Россия, Россия, нет слова красивей…	Расширение и углубление знаний Беседа. Просмотр презентации. Слушание музыкальных произведений. Разучивание песен. Игры.	Воспитание любви и уважения к Родине на основе произведений музыкального и художественного искусства.	Образ  Отчизны,  отношение  к  родной  земле,  значение  культуры  своего  народа. Представление о песне как истоке и вершине музыки. Понятия: жанр,  музыкальная речь, художественность образа, музыкальность образа.	Воспитание любви и уважения к родному краю. Понимать, как произведения музыкального и изобразительного искусства помогают бережно относиться к природе и к Родине. Знать, каковы отличия музыкальной речи от речи литературной. Знать: понятие романс; способы создания различных образов: музыкальный портрет и бытовая сцена (монолог, диалог) Уметь определять, в чем проявляется взаимосвязь разговорных и музыкальных интонаций;отличать романс от песни, роль сопровож­дения в исполнении ро­манса и песни;  роль песни в жизни общества	Песня – самый рас­пространенный жанр музыкально-литера­турного творчества. Песня – душа народа. Роль песни в жизни человека. Как сложи­ли песню? Романс – лирическое стихотворение, поло­женное на музыку Позитивная самооценка своих музыкально-творческих способностей. Регулятивные: самостоятельно находить художественно-поэтическую и музыкальную мысль в произведении. Познавательные: научиться внимательно и чутко относится к словам песни, к тексту, чтобы лучше понять музыкальный образ. Коммуникативные: самостоятельно различать , что речь может быть музыкальной, а слово может стать музыкой. Личностные: Разыграть одну из песен с одноклассниками, сочитая пение с выразительными движениями.	Воплощать художественно-образное содержание музыкальных и литературных произведений в драматизации, инсценировке, пластическом движении, свободном дирижировании. Импровизировать в пении, игре на элементарных музыкальных инструментах, пластике, в театрализации. Находить ассоциативные связи между художественными образами музыки и других видов искусства. Работа с отрывков из рассказа В. Белова (с.10) Воспитывать любовь и уважение к родному краю, образ которого воплощен в произведениях искусства, развивать слушательскую и исполнительскую культуру	Творческая тетрадь, с. 4-5,18-21, 14-17; запись на­званий из­вестных на­родных пе­сен, люби­мых в семье
1	2	3	4	5	6	7	8	9	10
3	Вокальная  музыка (песня-романс) (продолжение) Песня русская в березах, песня русская в хлебах… Здесь мало услышать, здесь вслушаться нужно…	Расширение и углубление знаний Беседа. Просмотр презентации. Слушание музыкальных произведений. Разучивание песен. Игры	Расширять знакомство с различными жанрами РПН. Дать представление, как композитор передает лирическое настроение стихотворения и музыкально изобразил поэтическую мысль.	Знакомство  с  различными  жанрами  русской  народной   песни:  формирование необходимых  вокально-хоровых  навыков. Особенности песенных  жанров. Понятия: жанры РНП: лирические, игровые, колыбельные, трудовые, протяжные, хороводные; песня-плач, песня-причитание, Фольклор. Романс, дуэт, музыкальная форма, мелодика, ритм, ладовая окраска, интонация, аккомпанемент.	Различать жанры РНП и выявлять их характер. Знать, каковы отличия музыкальной речи от речи литературной. Уметь: называть основные жанры русских народ­ных песен; Определять приемы развития, форму музыкальных произведений Расширить понятие певческий голос выявлять своеобразие почерка композитора М.И. Глинки Уметь различать с помощью каких музыкальных средств, композитор достигает муз. выразительности.	Умение осушествлять познавательную деятельность с использованием различных средств информации. Передавать свои впечатления в узкой форме Регулятивные: самостоятельно выявлять единство слов и мелодики в РНП и различать дуэт от одноголосного исполнения. Познавательные: четко понимать, что песня -хранительница истории, народных традиций и обрядов. Знать, для чего используется прием повторения слов в песне и романсе. Коммуникативные: разучивание РНП. Понимать и определять произведения, в которых музыка и поэзия неразделимы. Личностные: Уметь гордиться  РНП; пропагандировать её сверстникам . Гордиться за Россию и российский народ,  хранить нравственно-эстетическое наследие русского  народа. .Если ты был композитором, то музыкой какого характера озвучил бы стихотворение М.Лермонтова «Из Гёте»?	Владеть музыкальными терминами и понятиями в пределах изучаемой темы. Размышлять о знакомом музыкальном произведении, высказывать суждение об основной идее, средствах и формах ее воплощения. Импровизировать в соответствии с представленным учителем или самостоятельно выбранным литературным образом. Находить жанровые параллели между музыкой и другими видами искусства. Прочитать стихотворение М.Лермонтова «Из Гёте»и выполнить задания с.16	Творческая тетрадь, с. 4-5,18-21, 14-17; запись на­званий из­вестных на­родных пе­сен, люби­мых в семье
1	2	3	4	5	6	7	8	9	10
4	Фольклор в му­зыке русских композиторов (2 часа) «Стучит, гремит Кикимора…»	Сообщение и усвоение новых знаний	Познакомить с симфонической миниатюрой.	Вокальные  сочинения,  созданные  на  основе  различных   литературных источников  (русских  народных сказаний,  сказок  разных  народов  и  др.) Сущность и особенности   устного народного музыкального творчества   как   части   общей культуры народа. Народное сказание, симфоническая миниатюра, сюжет, приемы музыкального развития: контраст, повтор, вариационность, пиццикато, форшлаг, пикколо, регистр.	Познакомить обучающихся с произведениями программной инструментальной музыки  и вокальными сочинениями, созданными на основе различных литературных источников. Знать понятие про­граммная музыка. Уметь анализировать составляющие средств выразительности: мело­дию, ритм, темп, дина­мику, лад Уметь объяснить как композитор может использовать средства музыкальной выразительности для создания сказочного образа (персонажа) Уметь определять, как с помощью музыкальных средств выразительности создается музыкальный образ.	Связи музыки с лите­ратурой: произведения программной инстру­ментальной музыки и вокальные сочине­ния, созданные на ос­нове различных лите­ратурных источников Обогашение индивидуального музыкального опыта. Регулятивные: самостоятельно определять, как тембр музыкального произведения влияет на муз. образ Познавательные: знать на основе каких муз. средств выразительности (контраст , повтор, вариационность) создан образ. Коммуникативные: отличать симфоническую миниатюру от других образов. Личностные: Развитие духовно-нравственных и этических чувств , эмоциональной отзывчевости. Уметь тонко воспринимать муз. произведения на основе русских народных сказаний.	Рассуждать об общности и различии выразительных средств музыки и литературы.      Определять специфику деятельности композитора, поэта и писателя.      Определять характерные признаки музыки и литературы.      Понимать особенности музыкального воплощения стихотворных текстов.      Самостоятельно подбирать сходные и/или контрастные литературные произведения к изучаемой музыке. Послушать «Кикимору» А.Лядова.Прочитать волшебную сказку,подобрать к ней музыкальный ряд.	Рисунок героя из на­родной сказ­ки «Кикимо­ра», запом­нившегося больше всего.
1	2	3	4	5	6	7	8	9	10
5	Фольклор в му­зыке русских композиторов (продолжение) «Что за прелесть эти сказки…»	Сообщение и усвоение новых знаний	Познакомить с симфонической сюитой Римского-Корсакова «Шехерезада»	Обращение композиторов к родному фольклору и к фольклору других народов. Общность и интонационное своеобразие музыкального фольклора народов России и других народов мира, их   ярко выраженная национальная самобытность. Программная музыка, симфоническая сюита, музыкальный колорит.	Закрепление понятия сюита. Уметь проводить интонационно-образный анализ музыкального произведения; объяснять как приемы развития музыки могут раскрывать образы сочинений. Различать симф. сюиту от других жанров музыки.	Понимать истоки музыки и её взаимосвязь с жизнью. Регулятивные: самостоятельно узнавать музыкальные образы героев сюиты. Познавательные: определять, при помощи каких инструментов создается тот или иной образ героев сюиты. Коммуникативные: сочинить сказку в восточном стиле. Личностные: Общение со сверстниками при решении различных творческих задач, в том числе и музыкальных. Четко понимать, что программная музыка основана на интерпретации Литературных произведений.	Рассуждать об общности и различии выразительных средств музыки и литературы.      Определять специфику деятельности композитора, поэта и писателя.      Определять характерные признаки музыки и литературы.      Понимать особенности музыкального воплощения стихотворных текстов.      Самостоятельно подбирать сходные и/или контрастные литературные произведения к изучаемой музыке. Послушать темы Шахриара и Шехеразада из сюиты Н.Римского-Корсакова.Сочинить мелодии для каждого персонажа своей сказки.	Сочинение небольшой сказки в вос­точном стиле
1	2	3	4	5	6	7	8	9	10
6	Жанры инстру­ментальной и вокальной музыки (1 час) «Мелодией одной звучат печаль и радость…» «Песнь моя летит с мольбою»	Сообщение и усвоение новых знаний	Углубить представление о вокальной  музыке.	Представление  о  существовании  вокальной  и  инструментальной   музыки,  не связанной  с  какой-либо  литературной  основой  (вокализ, песня  без  слов,  баркарола как  жанр  фортепианной  музыки);  знакомство  с  вокальной  баркаролой. Вокализ, песня без слов, баркарола, романс.	Углубить представления обучающихся о существовании вокальной и инструментальной музыки, не связанной с какой-либо литературной основой (вокализ, песня без слов, баркарола как жанр фортепианной музыки); продолжить знакомство с вокальной баркаролой. Знать понятия: вокаль­ная, инструментальная музыка. Уметь называть основ­ные жанры вокальной и инструментальной музыки и отличать песню без слов от романса, вокализ от баркаролы.	Вокальная и инстру­ментальная музыка. Особенности жанра. Жанровое многообра­зие: вокализ, песни без слов, вокальная и инструментальная баркарола Выражать собственные мысли, настроения речи в пении, движении. Регулятивные: самостоятельно определять выразительные средства в музыке. Познавательные: иметь четкое представление о том, что все муз. произведения звучат, как выразительная речь человека. Коммуникативные: исполнение романса. Личностные: Развивать мотивы музыкально-учебной деятельности и реализация творческого потенциала в процессе коллективного музицирования. Расширять свой музыкальный кругозор.	Углубить представления о существовании вокальной и инструментальной музыки, не связанной с какой-либо литературной основой (вокализ, песня без слов, баркарола как жанр фортепианной музыки); продолжить знакомство с вокальной баркаролой. Послушать одну из «Песен венецианских гондольеров» Ф.Мендельсона и «Баркаролу»из «Времён года» П.Чайковского.	Закрепление и обобщение полученных на уроке знаний Устная проверка знаний
1	2	3	4	5	6	7	8	9	10
7	Вторая жизнь песни (2 часа)	Сообщение и усвоение новых знаний	Углубить представления  о музыке основанной на использовании народной песни.	О  народных истоках  профессиональной   музыки: симфония,  концерт,  опера,  кантата. Современные интерпретации  классической  музыки. Интерпретация, обработка, трактовка, аранжировка, переложение.	Углубить представления учащихся о музыке, основанной на использовании народной песни; о народных истоках профессиональной музыки. Знать основные черты и характеристики автор­ского и народного му­зыкального творчества. Уметь определять свя­зи между композитор­ским и народным музы­кальным искусством Уметь различать основу каждой интерпретации.	Широкое отражение народной песни в рус­ской профессиональ­ной музыке. Связи между композитор­ским и народным му­зыкальным искус­ством Владеть навыками контроля и оценки своей деятельности, умением предвидеть возможные последствия своих действий. Регулятивные: самостоятельно понимать, что любая интерпретация основана на народной музыке. Познавательные: различать жанры народных песен в «цитатах» композитора. Коммуникативные: на основе РНП придумать собственную интерпретацию Личностные: Развивать Высказывать личностно- оценочные суждения о роли и месте музыки в жизни. Развивать навыки определения основной мелодии в современных интерпретациях.	Самостоятельно исследовать жанры русских народных песен и виды музыкальных инструментов. Определять характерные черты музыкального творчества народов России и других стран при участии в народных играх и, действах и т.п      Исполнять отдельные образцы народного музыкального творчества своей республики, края, региона и т.п.     Участвовать в коллективной исполнительской деятельности   (пении, пластическом интонировании, импровизации, игре на инструментах - элементарных и электронных)	Текущий, творческое задание.
8	Вторая жизнь песни (продолжение)	Сообщение и усвоение новых знаний			Знать основные черты и характеристики автор­ского и народного му­зыкального творчества. Уметь определять свя­зи между композитор­ским и народным музы­кальным искусством		Прослушивание музыкальных сочинений разных композиторов , в основу которых положены интонации народных песен и напевов.	Закрепление и обобщение полученных на уроке знаний
1	2	3	4	5	6	7	8	9	10
9	«Всю жизнь мою несу роди­ну в душе… (1 час) «Перезвоны» «Звучащие картины»	Расширение и углубление знаний	Познакомить с музыкальной формой  -симфония-действо. ( «Перезвоны»)	Стилевое многообразие музыки 20 столетия. Наиболее значимые стилевые особенности русской классической музыкальной школы, развитие традиций русской классической музыкальной школы. Программная симфония, кантата, струнные инструменты, челеста, флейта, Средства музыкальной  выразительности в сравнении с ИЗО: мелодия-рисунок, лад-окраска, Тембр-колорит, Форма-композиция, Линия-ритм.	Знакомство с фрагментами симфонии-действа «Перезвоны» В. А. Гаврилина, сочиненной под впечатлением творчества писателя В. М. Шукшина и близкой по образному языку народной музыке, с кантатой «Снег идет» Г. Свиридова на стихи Б. Пастернака. Знать значение коло­кольного звона в жизни человека. Уметь выявлять родст­венные средства выра­зительности музыки и живописи Уметь определять связь между художественным образом в музыке и народными традициями.	Колокольный звон в музыке. Звучащие картины Участвовать в коллективной творческой деятельности при воплощении различных музыкальных образов. Регулятивные: Самостоятельно прослеживать музыкальную линию произведения. Познавательные: знать , какой из видов перезвона использованы в музыкальном произведении. Коммуникативные: самостоятельно сопоставлять части симф. действа. Личностные: Эмоционально откликнуться на музыкальное произведение и выразить своё впечатление. Ценить народно-песенное искусство, его истоки и традиции.	Передавать свои музыкальные впечатления в устной и письменной форме. Самостоятельно работать в творческих тетрадях. Делиться впечатлениями о концертах, спектаклях и т.п. со сверстниками и родителями.  Использовать образовательные ресурсы Интернета для поиска произведений музыки и литературы. Собирать коллекцию музыкальных и литературных произведений. Знакомство с фрагментами симфонии-действа «Перезвоны» В. А. Гаврилина, сочиненной под впечатлением творчества писателя В. М. Шукшина и близкой по образному языку народной музыке, с кантатой «Снег идет» Г. Свиридова на стихи Б. Пастернака. Послушать «Весело на душе», «Вечерняя музыка», «Молитва».	Творческая тетрадь, с. 26-33. Подбор про­изведений, близких по настрое­нию музыке и картинам
1	2	3	4	5	6	7	8	9	10
10	Писатели и по­эты о музыке и музыкантах (2 часа) «Гармонии задумчивый поэт»	Расширение и углубление знаний	Познакомить с творчеством Г.В.Свиридова.	Музыка  не  только  раскрывает  мир  человеческих  чувств, настроения,  мысли,  но  и  играет  в  литературе  драматургическую    роль,  выявляя  внутреннюю  сущность  человека, оттеняя,  углубляя   характеры,  ситуации, события. Кантата, хор, оркестр, тембр.	Осознание обучающимися значимости музыкального искусства для творчества поэтов и писателей, расширение представлений о творчестве западноевропейских композиторов. Понимать, что произведения Свиридова наполнены ярким национальным колоритом. Знать: что благодаря музыке появились многие про­ изведения литературы; основные события из жизни и творчества композиторов	Значимость музыки в творчестве писате­лей и поэтов; нацио­нальное своеобразие музыки в творчестве русского (Г. В. Свири­дов) и западноевро­пейских (Ф. Шопен, В. Моцарт) компози­торов Определять названия произведений и их авторов , в которых музыка рассказывает о русских защитниках. Регулятивные: самостоятельно определять тембры звучания музыкальных инструментов. Познавательные: отвечать на вопросы учителя. Коммуникативные: размышлять о смысле жизни, красоте, природы. Личностные: Использовать музыкальную речь, как способ общения между людьми и передачи информации, выраженной в звуках. Расширять свой музыкальный кругозор.	Передавать свои музыкальные впечатления в устной и письменной форме. Самостоятельно работать в творческих тетрадях. Делиться впечатлениями о концертах, спектаклях и т.п. со сверстниками и родителями.  Использовать образовательные ресурсы Интернета для поиска произведений музыки и литературы. Собирать коллекцию музыкальных и литературных произведений. Прочитать отрывок из рассказа В.Астафьева «Слово о Мастере».	Чтение в творческой тетради сказ­ки Г. Цыферова «Тайна запечного сверчка»
1	2	3	4	5	6	7	8	9	10
11	Писатели и по­эты о музыке и музыкантах (продолжение) «Ты, Моцарт, бог, и сам того не знаешь!»	Расширение и углубление знаний	Познакомить с творчеством Г.В.Свиридова.	Осознание  уч-мися  значимости  муз.  искусства  для  творчества  поэтов  и писателей,  Музыка  не  только  раскрывает  мир человеческих  чувств,  но  и  играет  в  литературе драматургическую    роль,  выявляя  внутреннюю  сущность  человека, оттеняя  характеры,  ситуации, события. Кантата, хор, оркестр, тембр.	Осознание обучающимися значимости музыкального искусства для творчества поэтов и писателей, расширение представлений о творчестве западноевропейских композиторов – Ф. Шопена, В. Моцарта.	Выделять отдельные признаки и объединять по общим признакам. Сравнительная характеристика особенностей восприятия мира композиторами классиками и романтиками. ( В.Моцарт – Ф.Шопен) Личностные: Развивать музыкально-эстетические чувства , проявляющего себя в эмоционально-ценностном отношении к искусству.	Прослушать «Маленькую ночную серенаду» В.А.Моцарта.	Чтение в творческой тетради сказ­ки Г. Цыферова «Тайна запечного сверчка» Устная проверка знаний
1	2	3	4	5	6	7	8	9	10
12	Первое путеше­ствие в музы­кальный театр. Опера. Оперная мозаика. М. Глинка. Опера «Руслан и Людмила» (1 час)	Расширение и углубление знаний	На основе музыки М.Глинки познакомить с особенностями оперного жанра.	Развитие жанра – опера. Народные истоки русской профессиональной музыки. Обращение композиторов к родному фольклору. Особенности оперного жанра. Либретто – литературная основа музыкально-драматического спектакля, в которой кратко излагается сюжет оперы. Синтез искусств в оперном жанре. Опера, либретто, увертюра, ария, речитатив, хор, ансамбль, сцены из оперы,	Знать: историю развития оперного искусства; понятия: опера, либ­ретто, увертюра, речи­татив, хор, ансамбль, сцена из оперы. Уметь приводить при­меры к понятиям	История развития оперного искусства. Основные понятия жанра. Синтез искусств (музыкального, драма­тического и изобрази­тельного) в опере. В основе оперы – ли­тературное произве­дение Выявлять характерные особенности оперы. Регулятивные: самостоятельно определять  инструментальные темы из опер Познавательные: знать муз. термины. Коммуникативные: выполнение творческого задания. Личностные: Структуровать и систематизировать на основе эстетического восприятия музыки и окружающей действительности изученный материал и разнообразную информацию, полученную из других источников. Расширять свой музыкальный кругозор.	Выполни задания в творческой тетради по опере «Руслан и Людмила» М.Глинки.	Творческая тетрадь, с. 44-49 Закрепление и обобщение полученных на уроке знаний
1	2	3	4	5	6	7	8	9	10
13	Опера-былииа Н. А. Римского-Корсакова «Садко» (1 час)	Расширение и углубление знаний	На основе музыки Н.Римского-Корсакова познакомить с особенностями оперного жанра	декорация, действо, хореография, бельканто, песня, Инструментальные темы	Понимать основные особенности оперы. Знать сюжет (либретто) оперы «Садко». Уметь анализировать составляющие средств музыкальной вырази­тельности	Регулятивные: самостоятельно определять  инструментальные темы из опер Познавательные: знать муз. термины. Коммуникативные: выполнение творческого задания. Личностные: Структуровать и систематизировать на основе эстетического восприятия музыки и окружающей действительности изученный материал и разнообразную информацию, полученную из других источников. Расширять свой музыкальный кругозор	Более подробное ознакомление с особенностями оперного жанра, возникающим  на основе литератур. произведения, с разновидностями вокальных и инструментальных жанров и форм внутри оперы (увертюра, ария, речитатив, хор, ансамбль), с исполнителями (певцы, дирижеры и др.) Прослушивание: Н.Римский-Корсаков фрагменты из оп. «Садко»	Творческая работа «Оперные театры России» Закрепление и обобщение полученных на уроке знаний
1	2	3	4	5	6	7	8	9	10
14	Второе путеше­ствие в музы­кальный театр. Балет. (1 час)	Расширение и углубление знаний	На основе музыки П.Чайковского познакомить с особенностями балета.	Развитие жанра – балет. Формирование русской классической школы. Синтез искусств в балетном жанре. Образ танца. Сказочные сюжеты балетного спектакля. Исполнители балета (танцоры-солисты, кордебалет - массовые сцены). Лучшие отечественные танцоры и хореографы. Балет, сказка, развитие музыки, симфоническое развитие, образ танца, па-де-де, вариация, кордебалет, классический танец, характерный танец, хореограф.	Более подробно ознакомить обучающихся с жанром балета, его происхождением, с либретто балетного спектакля, основой которого являются сказочные сюжеты; познакомить с именами лучших отечественных танцоров и хореографов (Г. Уланова, М. Плисецкая, Е. Максимова, В. Васильев) Понимать основные особенности балета Знать: историю развития ба­летного искусства; понятия: балет, солист- танцор, кордебалет. Уметь анализировать составляющие средства музыкальной вырази­тельности	История развития ба­летного искусства. Основные понятия жанра. В основе бале­та – литературное произведение. Балет П. И. Чайковского «Щелкунчик» Выявлять характерные особенности балета. Регулятивные:  самостоятельно определять музыкальные темы героев  из балета Познавательные: знать музыкальные термины Коммуникативные: творческое задание. Личностные: Структуровать и систематизировать на основе эстетического восприятия музыки и окружающей действительности изученный материал и разнообразную информацию, полученную из других источников. Расширять музыкальный кругозор	Более подробное ознакомление с жанром балета, его происхождением, с либретто балетного спектакля, основой которого являются сказочные сюжеты. Участие детей  в коллективной исполнительской деятельно­сти (вокализации основных тем, пластическом интонировании); наблюдение  за  развитием  музыки, выявление средств выразительности разных видов искусств  в создании единого образа. Прослушивание: П.Чайковский балет «Щелкунчик» -фрагм. Балет «Спящая красавица»-фрагм. Выполнить задания в творческой тетради на разворотах «В музыкальном театре. Балет»Спящая красавица»	Творческая тетрадь, с. 40-43 Закрепление и обобщение полученных на уроке знаний
1	2	3	4	5	6	7	8	9	10
15	Музыка в теат­ре, кино, на телевидении (1 час)	Сообщение и усвоение новых знаний	Дать представление о музыке звучащей в театре, кино и на телевидении.	Творчество отеч. композиторов – песенников, роль музыки в театре, кино и телевидении. Музыка как неотъемлемая часть произведений киноискусства. Киномузыка – важное средство создания экранного образа. Музыкальный фильм. Литературный сценарий, музыкальный фильм.	Осознание роли литературного сценария и значения музыки в синтетических видах искусства: в театре, кино, на телевидении. Понимать значимость музыки в театре, кино и ТВ. Уметь определять зна­чение литературы и му­зыки в синтетических видах искусства	Роль литературного сценария и значение музыки в синтетиче­ских видах искусства: в театре, кино, на те­левидении Приобретать опыт музыкально-творческой деятельности через театр, кино, телепередачи . Регулятивные:  самостоятельно определять формы музыки. Познавательные: отвечать на вопросы учителя. Коммуникативные: знать функции музыкального искусства: иллюстрировать действие, раскрывать содержание, подчеркивать настроение и т.д. Личностные: Наблюдать за многообразными явлениями жизни и искусства,  выражать своё отношение к искусству, оценивая художественно-образное содержание произведения в единстве с его формой.	Осознание роли литературного сценария и значения музыки в синтетич. видах искусства: театре, кино, телевидении. Участие детей  в коллективной исполнительской деятельно­сти (вокализации основных тем, пластическом интонировании) Вспомнить и спеть полюбившиеся песни из кинофильмов, телепередач. Запиши свои впечатления от просмотра новых спектаклей , фильмов, видеозаписей в творческую тетрадь. Посещать театры и кино.	Закрепление и обобщение полученных на уроке знаний
1	2	3	4	5	6	7	8	9	10
16	Третье путеше­ствие в музы­кальный театр. Мюзикл. (1 час)	Расширение и углубление знаний	Познакомить с жанром в музыке  -мюзикл, на основе произведения Э.Уэббера «Кошки»	Взаимопроникновение «легкой» и «серьезной музыки», особенности их взаимоотношения в различных пластах современного музыкального искусства. Знакомство с жанром мюзикл.   Особенности жанра мюзикла, его истоки. Мюзикл, сцена, танец, жесты, речь, костюм, декорации, пение-шепот, восклицание, вскрики.	Познакомить обучающихся с жанром мюзикла, разучить отдельные номера мюзикла "Кошки" Э.Уэббера Определять разные характеры главных мелодик мюзикла. Знать: историю возникнове­ния мюзикла; чем мюзикл отличает­ся от оперы. Уметь называть наибо­лее известные мюзиклы и их композиторов	Расширение представ­лений о жанре мюзик­ла. История возникно­вения жанра. Основ­ные его отличия от оперы (театр «легко­го» стиля). Наиболее известные мюзиклы Выявлять характерные особенности мюзикла. Регулятивные: самостоятельно определять музыкальные линии гл. героев мюзикла. Познавательные: знать главные отличия мюзикла от оперы. Коммуникативные: творческое задание. Личностные: Формировать уважение к различным музыкальным произведениям. Расширять музыкальный кругозор.	Выявление связей музыки с другими искусствами, историей и жизнью. Творческая интерпретация содержания музыкального произведения в пении, музыкально-ритмическом   дви­жении, поэтическом слове, изобразит. деятельно­сти. Прослушать фрагменты из мюзикла:»Песню Джелликл-кошек», «Песню Бастофера Джонса»-важного, солидного кота, «Песню Макэвити»-кота-разбойника и финальный хор «Как приручить кошек»	Творческая тетрадь, с. 52-53 Тест Музыкальная викторина
1	2	3	4	5	6	7	8	9	10
Музыка и изобразительное искусство (18 часов)
17	Что роднит му­зыку с изобра­зительным ис­кусством? (1 час)	Вводный. Сообщение и усвоение новых знаний	Выявление многосторонних связей между музыкой и ИЗО.	Выразительность и изобразительность музыкальной интонации. Богатство музыкальных образов (лирические). Взаимосвязь музыки и изобразительного искусства. Способность музыки вызывать в нашем воображении зрительные (живописные) образы. Специфика средств художественной выразительности живописи. Отражение одного и того же сюжета в музыке и живописи.	Выявить всевозможные связи музыки и изобразительного искусства. Понимать, что музыка –это  синтез искусств: литературы, ИЗО, народного творчества, фольклора, эпоса и РНП	Жизнь – единый ис­точник всех художест­венных произведений. Связь музыки и изо­бразительного искус­ства. Живописная му­зыка и музыкальная живопись. Общее в средствах вырази­тельности музыки и изобразительного искусства Регулятивные: самостоятельно уметь вслушиваться в музыку, представляя себе зрительные образы. Познавательные: выявлять сходство и различия музыкальных образов и средств их выразительности Коммуникативные: оценивать разнообразные явления муз. культуры. Личностные: Воплощать выразительные и изобразительные особенности музыки в исполнительской деятельности. Расширять культурно-информационное представление о музыке.	Выявлять общность жизненных истоков и взаимосвязь музыки с литературой и изобразительным искусством как различными способами художественного познания мира. Выявить связь музыки и изобразительного искусства, специфику средств художественной выразительности живописи и музыки. Вслушиваться в музыку, мысленно представлять живописный образ, а всматриваясь  в произведения изобразительного искусства, услышать в своем воображении музыку.      Соотносить художественно-образное содержание музыкального произведения с формой его воплощения.	Закрепление и обобщение полученных на уроке знаний
1	2	3	4	5	6	7	8	9	10
				Живописная музыка, музыкальная живопись, жанры ИЗО: портрет, пейзаж, орнамент, рисунок, колорит, композиция, мелодичная линия, звуковысотный и ритмический рисунок, звуковая палитра, сюита.	Знать, что роднит му­зыку и изобразительное искусство. Уметь выявлять связи и общие черты в сред­ствах выразительности музыки и изобразитель­ного искусства	Выделять отдельные признаки  и объединять по общим признакам.	Рассмотреть произведения изобразительного искусства, подумать, можно ли услышать живопись, а вслушиваясь в музыкальные сочинения, можно ли увидеть музыку. Прослушивание: М.Мусоргский «Картинки с выставки» -фрагменты.
18	«Небесное и земное» в звуках и красках «Три вечные струны: молитва, песнь, любовь…» (1 час)	Расширение и углубление знаний	Раскрыть отношение композитора и художника к родной природе, к народным образам духовной культуры.	Духовные образы древнерусского и западноевропейского искусства. Образ Богоматери как олицетворение материнской любви, милосердия, покровительства и заступничества. Образ Богоматери в русском и	Раскрыть отношение композиторов и художников к родной природе, духовным образам древнерусского и западноевропейского искусства; развить интонационно-слуховой опыт учащихся на основе метода интонационно-стилевого анализа, действие которого проявляется в намеренном соединении произведений различных эпох, национальных и	Отношение компози­торов и художников к родной природе, ду­ховным образам древ­нерусского и западно­европейского искус­ства Умение осушествлять познавательную деятельность с использованием различных средств информации. Регулятивные:  самостоятельно выявлять художественный смысл музыкального произведения и сопоставлять его с образами других видов искусства. Познавательные: выявлять нравственно-эстетическое направление в музыкальном произведении.	Находить ассоциативные связи между художественными образами музыки и изобразительного искусства.      Наблюдать за процессом и результатом музыкального развития, выявляя сходство и различие интонаций, тем, образов в произведениях разных форм и жанров.      Распознавать художественный смысл различных форм построения музыки.	Творческая тетрадь, с. 54-57
1	2	3	4	5	6	7	8	9	10
				зарубежном искусстве. Лейтмотив-главная мысль, цель; Жанр пейзажа, песенность, знаменный распев, Песнопение, унисон, а капелла, Солист, хор, орган.	индивидуальных стилей. Сопоставление языка музыки и ИЗО, выделяя средства их выразительности. Знать, в чем выражает­ся общность языка раз­личных видов искусства. Уметь выявлять общие черты в художествен­ных и музыкальных об­разах	Коммуникативные: иметь убеждение в том, что песенное начало объединяет все духовные песнопения. Личностные:  Адекватно     оценивать явления музыкальной     культуры; эмоционально  выражать  свои  впечатления  о  музыке. Гордиться древнерусским и зарубежным искусством.	Участвовать в совместной деятельности при воплощении различных музыкальных образов. Эмоционально - образное восприятие и характеристика музыкальных произведений; сопоставлять средства музыкальной и художественной выразительности: цвет- тембр, колорит – лад, ритм музыки –  ритм  изображения, форма - композиция. Найдите в учебнике и творческой тетради другие картины, созвучные музыке С.Рахманинова, древним песнопениям.
19	Звать через прошлое к на­стоящему «Александр Невский». «За отчий дом за русский край». (1 час)	Расширение и углубление знаний	Познакомить с героико-эпической кантатой .	Героические образы в музыке и изобразительном искусстве. Кантата. Контраст. Триптих, трехчастная форма. Выразительность. Изобразительность.	Изучение кантаты «Александр Невский» С.С. Прокофьева, сопоставление героико-эпических образов музыки с образами изобразительного искусства.	Более глубокое изуче­ние кантаты С. Про­кофьева «Александр Невский»: сопостав­ление героических об­разов музыки с обра­зами изобразительного искусства Самостоятельно анализировать условия достижения цели на основе учёта выделенных учителем ориентиров действия в новом учебном материале Регулятивные:  самостоятельно определять , сколько частей имеет кантата	Находить ассоциативные связи между художественными образами музыки и изобразительного искусства.      Наблюдать за процессом и результатом музыкального развития, выявляя сходство и различие интонаций, тем, образов в произведениях разных форм и жанров.	Творческая тетрадь, с. 58-61
1	2	3	4	5	6	7	8	9	10
				Песенность, кантата, многочастность, триптих.	Уметь выявлять общие чер­ты в художественных и музыкальных образах; определять на слух основные части кантаты	Познавательные: сравнивать зримость муз. образов и муз. напевность живописных картин. Коммуникативные: осмысливать связь исторических событий с муз. образами. Личностные: Формирование уважения к истории, культурным и историческим памятникам	Распознавать художественный смысл различных форм построения музыки.      Участвовать в совместной деятельности при воплощении различных музыкальных образов. Найдите в Интернете Пословицы и поговорки о защитниках Отечества. Прослушивание: А.Бородин «Богатырская симфония» С.Прокофьев фрагм. Кантаты «Александр Невский»
20	Звать через прошлое к настоящему «Ледовое побоище». «После побоища». (1 час)	Расширение и углубление знаний	Познакомить с героико-эпической кантатой .	Песенность, кантата, многочастность, триптих.	Изучение кантаты «Александр Невский» С.С. Прокофьева, сопоставление героико-эпических образов музыки с образами изобразительного искусства. Уметь различать муз. способы  раскрытия темы защиты Родины.	Осуществлять расширенный поиск информации с использованием ресурсов библиотек и Интернета. Регулятивные:  Познавательные: Коммуникативные: Личностные: Формирование уважения к истории, культурным и историческим деятелям. Эмоционально сопереживать подвигам защитников Родины.	Узнайте у своих родственников и близких песни о подвигах. Спойте их вместе. Выполни задания в творческой тетради	Устная проверка знаний
1	2	3	4	5	6	7	8	9	10
21	Музыкальная живопись и  живописная музыка (2 часа) «Мои помыслы-краски , мои краски - напевы …»	Расширение и углубление знаний	Развивать музыкальное и образно –ассоциативное мышление.	Общность музыки и живописи в образном выражении состояний души человека, изображении картин природы. Значение жанра пейзажа в русском искусстве. Выражение любви к родной земле средствами искусства. Образы русской природы в песне, светской музыке, молитве, живописи, литературе.	Выявлять общее и вы­разительных возможно­стях музыки и живописи;  анализировать состав­ляющие средств выра­зительности: мелодию, ритм, темп, динамику, лад Развитие музыкального, образно-ассоциативного мышления учащихся через выявление общности музыки и живописи в образном выражении состояний души человека, изображении картин природы; углубление знаний о выразительных возможностях собственно музыкального искусства; выяснение ответов на вопросы: «Можем ли мы услышать живопись?»,  «Можем ли мы увидеть музыку?»	Общность музыки и живописи. Вырази­тельные возможности музыки и живописи. Можем ли мы услы­шать живопись? Мо­жем ли мы увидеть музыку? работать в группе – устанавливать рабочие отношения, эффективно сотрудничать и способствовать продуктивной кооперации. Регулятивные:  самостоятельно определять ритмический рисунок и мелодическую линию. Познавательные: знать отличие выразительности  и изобразительности   в музыке. Коммуникативные: расширять эмоциональный словарь при определении настроения в музыке или стихотворениях. Личностные: формировать уважение к природе. Развивать художественный вкус.	Исследовать интонационно-образную природу музыкального искусства.      Самостоятельно подбирать сходные и/или контрастные произведения изобразительного искусства (живописи, скульптуры) к изучаемой музыке.      Определять взаимодействие музыки  с другими видами искусства на основе осознания специфики языка каждого из них (музыки, литературы, изобразительного искусства, театра, кино и др.) Владеть музыкальными терминами и понятиями в пределах изучаемой темы. Сравните язык произведений двух видов искусства: музыки и живописи.Какое состояние вызывают у тебя особенности композиции романса?картины? Прослушивание: С.Рахманинов «Островок» «Весенние воды»	Творческая тетрадь, с. 62-63; 64-65
1	2	3	4	5	6	7	8	9	10
22	Музыкальная живопись и  живописная музыка (продолжение) «Фореллен – квинтет» Дыхание русской песенности.	Расширение и углубление знаний	Развивать музыкальное и образно –ассоциативное мышление.	Мелодия, рисунок, романс, колорит, ритм, композиция, линия, палитра чувств, гармония красок, песня.	Сопоставление зримых образов музыкальных сочинений русского и зарубежного композитора (вокальные и инструментальные произведения С. Рахманинова и Ф. Шуберта) Различать изменение настроений муз. образов.	формулировать собственное мнение и позицию, аргументировать её. Личностные: Формировать уважение к личности композитора. Развивать художественный вкус.	Сопоставление зримых образов музыкальных сочинений русского и зарубежного композитора   (вокальные и инструментальные) и обшность отражения жизни в русской музыке и поэзии. Восприятие, исполнение, сравнение произведений искусства, созданных в жанре пейзажа Ф.Шуберта и С. Рахманинова. Вспомните музыкальные произведения других композиторов, написанные в форме вариации. Спойте их главные темы. Сравните выразительные средства- мелодию, аккомпанемент, ладовую окраску , динамику, форму, которые усиливают контраст этих двух образов.	Устная проверка знаний
1	2	3	4	5	6	7	8	9	10
23	Колокольные звоны в музыке и изобразитель­ном искусстве «Весть святого торжества». (1 час)	Расширение и углубление знаний	Расширение представлений  о народных истоках музыки.	Красота звучания колокола, символизирующего соборность сознания русского человека. Колокольные звоны: трезвон, благовест, набат. Гармония. Фреска. Орнамент. Каждый композитор отражает в своих произведениях дух своего народа, своего времени, обращаясь к незыблемым духовным ценностям Мелодия, гармония, контраст, повтор, сюита, фреска, орнамент, арфа, оркестр, концертная симфония.	Расширение представлений обучающихся о жизненных прообразах и народных истоках музыки (на примере произведений отечественных композиторов – С. Рахманинова и В. Кикты. Знать место и значение колокольных звонов в жизни человека. Уметь проводить ин­тонационно-образный анализ музыки Уметь определять воплощение в музыке главных праздников русской православной церкви.	В основе профессио­нальной музыки ле­жат народные истоки (на примере произве­дений СВ. Рахмани­нова и В. Г. Кикты) учитывать разные мнения и интересы и обосновывать собственную позицию. Регулятивные: самостоятельно определять главные темы старинных песнопений. Познавательные: знать муз. термины. Коммуникативные: закрепить мысль о том, что произведения композиторов связаны с муз. впечатлениями детства. Личностные: Ориентироваться в системе моральных норм и ценностей и их иерархизации. Уважать традиции древней Руси	Исследовать интонационно-образную природу музыкального искусства. Самостоятельно подбирать сходные и/или контрастные произведения изобразительного искусства к изучаемой музыке. Определять взаимодействие музыки  с другими видами искусства на основе осознания специфики языка каждого из них (музыки, лит-ры, изобразительного искусства, театра, ки-но. Владеть музыкальными терминами и понятиями в пределах изучаемой темы. Выполните в творческой тетради задания на разворотах «Загадочный мир звуков Сергея Рахманинова», «И несётся над землёю колокольный звон" Понимать характерные черты  творчества С.Рахманинова. Находить ассоциативные связи между худож. образами музыки и других видов искусства; размышлять о знакомом музыкальном произведении, вы­сказывать суждение об основной идее.	Творческая тетрадь, с. 37-39
1	2	3	4	5	6	7	8	9	10
24	Портрет в му­зыке и изобразительном ис­кусстве (1 час) «Звуки скрипки так дивно звучали…»	Расширение и углубление знаний	Расширить представление триединства – «композитор-исполнитель-слушатель».	Постижение музыкального образа через сравнение различных интерпретаций произведения. Сопоставление произведений скрипичной музыки с живописными полотнами художников разных эпох, портрет Н.Паганини в музыке и изобразительном искусстве. Скрипка-соло, инструментальный концерт, каприс, интерпретация, портрет ( живопись, скульптура, музыка)	Осознание музыки как искусства интонации и обобщение на новом уровне триединства «композитор – исполнитель – слушатель», расширение представлений обучающихся о выразительных возможностях скрипки, ее создателях и исполнительском мастерстве скрипачей; актуализация жизненно – музыкального опыта учащихся (повторение знакомых музыкальных произведений); сопоставление произведений скрипичной музыки с живописными полотнами художников. Знать об истории соз­дания скрипки, ее мас­терах-изготовителях и исполнителях. Уметь: сопоставлять скри­пичную музыку с живо­писью; анализировать, срав­нивать произведения;	Выразительные воз­можности скрипки, ее создатели и испол­нители. Музыка и жи­вопись. Портрет Н. Па­ганини в музыке и изобразительном искусстве Самостоятельно выбирая основания и критерии для указанных логических операций. Регулятивные: самостоятельно определять музыкальные линии произведений. Познавательные: отвечать на вопросы учителя. Коммуникативные: выполнение творческого задания. Личностные: Формирование потребности в самовыражении и самореализации, социальном признании. Расширять музыкальный кругозор.	Сопоставлять произведения скрипичной музыки с живописными полотнами художников разных эпох, через сравнение различных интерпретаций  муз. произведений. Размышлять  о музыке, выражая  собственную позицию относительно прослушан. музыки. Найдите в Интернете информацию о знаменитых итальянских скрипичных мастерах Амати, Страдивари, Гварнери и подготовить сообщение для одноклассников. Выполните  задания  в творческой тетради на развороте «Волшебный смычок».	Творческая тетрадь, с. 72-73; 34-35
1	2	3	4	5	6	7	8	9	10
25	Волшебная палочка дирижера «Дирижеры мира»                                   (1 час)	Расширение и углубление знаний	Раскрыть особое значение дирижера в исполнении симфонической музыки.	Знакомство с творчеством выдающихся дирижеров. Значение дирижера в исполнении симфонической музыки. Роль групп инструментов симфонического оркестра. Симфонический оркестр. Группы инструментов оркестра. Дирижер. Симфония, симфонический оркестр, группы инструментов оркестра, дирижер	Раскрыть особое значение дирижера в исполнении симфонической музыки, выразительной роли различных групп инструментов, входящих в состав классического симфонического оркестра. Понимать значение дирижера в оркестре.	Симфонический ор­кестр. Значение дири­жера в исполнении симфонической музы­ки оркестром. Группы инструментов оркест­ра, их выразительная роль. Известные ди­рижеры мира Самостоятельно ставить новые учебные цели и задачи. Регулятивные: самостоятельно продирижировать главную мелодическую линию  симфонии. Познавательные: знать музыкальные термина. Коммуникативные: знать, что от мастерства дирижера зависит оригинальность интерпретаций музыки. Личностные: Формировать уважение к личности дирижёра.	Проявлять эмоциональную отзывчивость, личностное отношение к музыкальным произведениям при их восприятии и исполнении. Использовать различные формы музицирования и творческих заданий в освоении содержания музыкальных произведений. Исполнять песни и темы инструментальных произведений отечественных и зарубежных композиторов. Послушайте по телевизору выступление симфонического оркестра. Во время концерта понаблюдай за жестами дирижёра. Как они меняются с развитием музыки? Прослушивание: Л.Бетховен «Симфония № 3»  ( «Героическая»)  -2 часть Знакомство с творчеством выдающихся дирижеров. Учиться передавать свои музыкальные впечатления в устной форме, размышлять о музыкальном произведении, проявлять навыки вокально-хоровой работы.	Творческая тетрадь, с. 74-77. Поиск клю­чевых слов и выражений об особом значении дирижера (из фрагмента А. Кленова)
1	2	3	4	5	6	7	8	9	10
26	Образы борьбы и победы в искусстве (1 час)	Сообщение и усвоение новых знаний	Познакомить с «Симфонией №5» Л.Бетховена	Особенности трактовки драматической музыки на примере образцов симфонии. Особенности симфонического развития «Симфонии № 5» Л. Бетховена. Эскиз. Этюд. Набросок. Зарисовка. Симфония № 5 (фрагменты). Л. Бетховен. Эскиз, этюд, набросок, зарисовка, симфония.	Раскрыть образный строй симфонии №5 Л. Бетховена, проследить за творческим процессом сочинения музыки композитором, особенностями ее симфонического развития. Отличать муз. интонации произведения и главные темы. Уметь: делать предположе­ния о том, что предсто­ит услышать (образный строй); проводить интонации­онно-образный анализ музыки	Жизнь и творчество Людвига Бетхове­на. Образный строй Симфонии № 5. Твор­ческий процесс сочи­нения музыки компо­зитором Задавать вопросы, необходимые для организации собственной деятельности. Регулятивные: самостоятельно отличать звучание муз инструментов Познавательные: различат краски –тембры инструментов симф. оркестра, определяющие мотив судьбы. Коммуникативные: выдуматься, что роднит  муз. произведение Бетховена и скульптора и художника Микеланджело. Личностные: Формировать уважение к личности композитора. Размышлять о грандиозном внутреннем мире Бетховена.	Выполните  задания в творческой тетради на разворотах «Симфонический оркестр» и «Дирижёр и оркестр -единое целое». Прослушивание: Л.Бетховен  «Симфония № 5» (« Стук судьбы в дверь») Раскрыть образный строй симфонии №5 Л. Бетховена, проследить за творческим процессом сочинения музыки композитором, особенностями ее симфонического развития. Анализ произведений искусства.	Творческая тетрадь, с. 66-67
1	2	3	4	5	6	7	8	9
27	Застывшая музыка. (1 час)	Сообщение и усвоение новых знаний	Углубить понятие гармонии в синтезе искусств: архитектуры, музыке, ИЗО.	Гармония в синтезе искусств: архитектуры, музыки, изобразительного искусства. Православные храмы и русская духовная музыка. Хор, а капелла. Католические храмы и органная музыка. Органная музыка, хор, а капелла, духовная музыка, светская музыка, полифония, фуга, месса, хорал, кантата.	Постижение обучающимися гармонии в синтезе искусств: архитектуры, музыки, изобразительного искусства; уметь соотнести музыкальные сочинения с произведениями других видов искусств по стилю. Четко знать о связи искусств. Вершина творчества Баха  -органная музыка. Знать: понятие а`капелла. Уметь сопоставлять му­зыку и памятники архитектуры	Гармония в синтезе искусств: архитекту­ры, музыки, изобрази­тельного искусства. Архитектура – застыв­шая музыка Объяснять явления, процессы, связи и отношения, выявляемые в ходе исследования. Регулятивные: самостоятельно уметь прослеживать  в полифонии тембральные составляющие линии. Познавательные: знать музыкальные термины. Коммуникативные: ценить муз. шедевры музыкального искусства. Личностные: Формирование и уважение к различным видам искусства.	Различать виды оркестра и группы музыкальных инструментов. Анализировать и обобщать многообразие связей музыки, литературы и изобразительного искусства. Воплощать художественно-образное содержание музыки и произведений изобразительного искусства в драматизации, инсценировании, пластическом движении, свободном дирижировании. Импровизировать в пении, игре, пластике Обьясните  смысл выражений: «Архитектура – застывшая музыка» и «Храм, как корабль огромный, несётся в пучине веков…». Постижение гармонии в синтезе искусств: архитектуры, музыки, изобразительного искусства; уметь соотнести музыкальные сочинения с произведениями других видов искусств по стилю.	Закрепление и обобщение полученных на уроке знаний
1	2	3	4	5	6	7	8	9
28	Полифония в музыке и живописи (1 час)	Сообщение и усвоение новых знаний	Углубить понятие гармонии в синтезе искусств: архитектуры, музыке, ИЗО.	Органная музыка, хор, а капелла, духовная музыка, светская музыка, полифония, фуга, месса, хорал, кантата.	Продолжить знакомство обучающихся с творчеством И.С. Баха, его полифонической музыкой Музыка И.Баха как вечно живое искусство, возвышающее душу человека. Знакомство с творчеством композитора на примере жанра – фуга. Выразительные возможности различного склада письма (полифония). Общность языка художественных произведений в музыке и живописи. Знать: понятия: орган, поли­фония, фуга; основные события из жизни и творчества И. С. Баха	Продолжение знаком­ства с творчеством И. С. Баха. Освоение понятий полифония, фуга. Любимый инст­румент Баха – орган Формулировать собственное мнение и позицию, аргументировать её . Регулятивные: самостоятельно уметь прослеживать  в полифонии тембральные составляющие линии. Познавательные: знать музыкальные термины. Коммуникативные: ценить муз. шедевры музыкального искусства. Личностные: Формировать уважение к личности композитора.	Знакомство с творчеством И.Баха, его полифонической музыкой. Усвоить понятия – полифония, фуга. Органная музыка. Послушайте органную музыку И. –С. Баха. Какие чувства она вызывает? Прослушивание: Греческий распев 17 века, П.Чайковского.	Закрепление и обобщение полученных на уроке знаний
1	2	3	4	5	6	7	8	9	10
29	Музыка на мольберте (1 час)	Сообщение и усвоение новых знаний	Расширить представление о взаимосвязи музыки ИЗО и литературы.	Выявление многосторонних связей музыки, изобразительного искусства и литературы на примере творчества литовского художника - композитора М.Чюрлёниса. Живописная музыка и музыкальная живопись М.К. Чюрлениса. Иносказание, символизм. Звуковая палитра пьес. Цветовая гамма картин. Образ моря в искусстве Чюрлениса. Композиция. Форма. Триптих. Соната. Allegro, Andante.	Расширить представления обучающихся о взаимосвязи и взаимодействии музыки, изобразительного искусства, литературы на примере творчества литовского композитора и художника М. Чюрлёниса Знать средства музыкальной выразительности. Живописность симфонической поэмы и поэтичность живописной картины. Знать, что роднит музыку и изобразительное искусство. Уметь выявлять связи и общие черты в средствах выразительности музыки и изобразительного искусства	Знакомство с творче­ством литовского ху­дожника и композито­ра М. К. Чюрлениса. Расширение представ­лений о взаимосвязи и взаимодействии му­зыки, изобразительно­го искусства и литера­туры Самостоятельно анализировать условия достижения цели на основе учёта выделенных учителем ориентиров действия в новом учебном материале. Регулятивные: самостоятельно уметь отличать перекличку и связь живописи, музыки и ИЗО Познавательные: осознанно слушать фрагменты картин из симфонической поэмы «Море» Коммуникативные: видеть зрительность муз. зарисовок и слышать музыку живописных картин. Личностные: Формирование и уважение к различным видам искусства, композитору-художнику. Эмоционально воспринимать музыкальные произведения, произведения литературы и ИЗО	Всмотритесь в картины М. Чюрлёниса. Что новое, необычное увидел ты в них? Расширить представления о взаимосвязи и взаимодействии музыки, изобразительного искусства, литературы на примере творчества литовского композитора и художника М. Чюрлёниса. Прослушивание: И. Бах. «Ария альта» М.Чюрлёнис «Море»	Закрепление и обобщение полученных на уроке знаний Защита проекта «Художники-передвижники»
1	2	3	4	5	6	7	8	9	10
				Симфоническая поэма, композиция, форма музыкальной живописи, живописная музыка, цветовая гамма, звуковая палитра, триптих, соната, аллегро, анданте, живописная соната.
30	Импрессионизм в музыке и живописи (1 час)	Сообщение и усвоение новых знаний	Раскрыть особенности импрессионизма, как художественного стиля.	Особенности импрессионизма как художественного стиля. Взаимодействие импрессионизма в музыке и в живописи. Импрессионизм. Прелюдия. Интерпретация. Фортепианная сюита.  Джазовые ритмы.	Раскрыть особенности импрессионизма как художественного стиля, взаимодействие и взаимообусловленность импрессионизма в музыке и живописи на примере художников – импрессионистов и музыки К. Дебюсси. Знать, каким образом достигается колорит в музыке и живописи. Знать понятия: импрес­сионизм, интерпрета­ция, джаз	Особенности импрес­сионизма как художе­ственного стиля, взаи­модействие и взаимо­обусловленность в му­зыке и живописи Работать в группе – устанавливать рабочие отношения, эффективно сотрудничать и способствовать продуктивной кооперации; интегрироваться в группу сверстников и строить продуктивное взаимодействие со сверстниками и взрослыми. Регулятивные: самостоятельно выделять ярко выраженные мелодии музыки Дебюсси. Познавательные: знать характеризующие термины импрессионизма.	Формировать личную фонотеку, библиотеку, видеотеку, коллекцию произведений изобразительного искусства. Осуществлять поиск музыкльно-образовательной информации в сети Интернет. Самостоятельно работать с обучающими образовательными программами. Выполни задания в творческой тетради на разворотах «Есть в красках отзвуки и звуки…» и «Художественное творчество. Рисуем музыку».	Закрепление и обобщение полученных на уроке знаний
1	2	3	4	5	6	7	8	9	10
				Импрессионизм, живописная музыка, прелюдия, интерпретация, фортепианная сюита, джазовые ритмы.		Коммуникативные: выполнение творческого задания. Личностные: Формирование и уважение к личности композитора. Знать истоки зарождения джаза.	Знакомство с произведениями К.Дебюсси. Изучить особенности  импрессионизма, как художественного стиля. Определять характер, настроение и средства выразительности в музыке и в живописи. Формировать личную фонотеку, библиотеку, видеотеку, коллекцию произведений изобразительного искусства. Осуществлять поиск музыкльно-образовательной информации в сети Интернет. Самостоятельно работать с обучающими образовательными программами. Прослушивание: Музыка К.Дебюсси.
31	«0 подвигах, о доблести, о славе…» (1 час)	Сообщение и усвоение новых знаний	Углубить тему защиты Родины и познакомить с жанром – реквием.	Тема защиты Родины в различных  видах искусства. Сопоставление художественных произведений.	Способствовать развитию исторической памяти подростков на основе освоения различных видов искусств, раскрывающих тему защиты Родины; продолжить знакомство с жанром Реквиема.	Тема защиты Родины в произведениях раз­личных видов искус­ства. Продолжение знакомства с жанром реквием Адекватно использовать речевые средства для решения различных коммуникативных задач; владеть устной и письменной речью; строить монологическое контекстное высказывание.	Спойте известные тебе современные песни, которые звучат в День Победы 9 мая? Перечитайте рассказ К.Паустовского «Струна» из творческой тетради. Какой силой  обладает музыка? Какую роль она играла в годы войны?	Творческая тетрадь, с. 34-35
1	2	3	4	5	6	7	8	9	10
				«Реквием» Д. Кабалевский: «Помните» «Наши дети» «Реквием» стихи Р. Рождественского. Реквием, речитатив, соло, баритон, сопрано, Гравюра ( цветовая гамма черно-белая)	Знать принцип контраста в развитии музыки. Знать понятие реквием. Уметь проводить ин­тонационно-образный анализ музыки	Регулятивные: самостоятельно анализировать композиции гравюр. Познавательные: вспомнить произведения, воспевающие защитников Отечества. Коммуникативные: выполнение творческого задания. Личностные: Формирование гражданского патриотизма, любви к Родине, чувства гордости за свою страну. Быть достойным памяти павших.	Способствовать развитию исторической памяти подростков на основе освоения различных видов искусств, раскрывающих тему защиты Родины; продолжить знакомство с жанром Реквиема. Прослушивание: Д.Кабалевский «Реквием»
32	«В каждой мимолетности ви­жу я миры…» (1 час)	Сообщение и усвоение новых знаний	Дать представление об образном мире музыки Прокофьева.	Образный мир произведений С. Прокофьева и М. Мусоргского. Цикл «Мимолетности» Цикл «Картинки с выставки». Сопоставление музыкальных и художественных образов.	Ввести обучающихся в образный мир произведений С. Прокофьева и М. Мусоргского; расширить и углубить понимание учащимися своеобразия их творчества. Анализировать муз. произведение методом сравнения.	Образный мир произ­ведений С. С. Прокофь­ева и М. П. Мусорг­ского. Своеобразие их творчества осуществлять сравнение; излагать содержание прочитанного текста выборочно. Регулятивные: самостоятельно выявлять абстрактные линии мелодии. Познавательные: выявлять необычность колорита и композиции в музыке. Коммуникативные: выполнение творческого задания.	Выполните задания в творческой тетради на развороте «Программа урока – концерта». Знакомство с образным миром произведений С. Прокофьева и М. Мусоргского; расширить и углубить понимание своеобразия их творчества.	Закрепление и обобщение полученных на уроке знаний
1	2	3	4	5	6	7	8	9	10
				Фортепианная миниатюра. Язык искусства. Интермедия	Знать понятие интер­претация. Уметь выявлять общие черты в средствах выра­зительности музыки и изобразительного ис­кусства	Личностные: Формирование и уважение к личности композиторов. Развивать образное мышление.	Прослушивание: С.Прокофьев «Мимолетности» Формировать личную фонотеку, библиотеку, видеотеку, коллекцию произведений изобразительного искусства. Осуществлять поиск музыкльно-образовательной информации в сети Интернет. Самостоятельно работать с обучающими образовательными программами.
33	Мир компози­тора (1 час)	Повторение и обобщение полученных знаний.	Закрепить полученные знания и навыки .	Обобщение представлений о взаимодействии изобразительного искусства и музыки и их стилевом сходстве и различии на примере произведений русских и зарубежных композиторов.	Обобщить представления обучающихся о взаимодействии изобразительного искусства и музыки и их стилевом сходстве и различии на примере произведений русских и зарубежных Четко ориентироваться в музыкальных произведениях и терминах.	Обобщение представ­лений о взаимодейст­вии музыки, литера­туры и изобразитель­ного искусства. Их стилевое сходство и различие на примере творчества русских и зарубежных компо­зиторов Самостоятельно проводить исследование на основе применения методов наблюдения и эксперимента. Регулятивные: самостоятельно узнавать муз. шедевры. Познавательные: Отвечать на вопросы учителя. Коммуникативные: четко знать о связи музыки и ИЗО.	Оценивать собственную музыкально-творческую деятельность и деятельность своих сверстников. Рассказывать о взаимодействии изобразительного искусства и музыки и их стилевом сходстве и различии. Совершенствовать навыки музицирования: исполнение песен, напевание запомнившихся мелодий знакомых му­з. сочинений.	Закрепление и обобщение полученных на уроке знаний
1	2	3	4	5	6	7	8	9	10
				Кантата, симфония, реквием, опера, сюита, соната, жанр, прелюдия, изобразительность, выразительность,  Соло, баритон, тенор.	Знать, что роднит       музыку, литературу и изобразительное искусство. Уметь выявлять общие черты в средствах выра­зительности этих трех искусств	Личностные: Формирование уважения к различным видам искусства, к композиторам как к русским , так и зарубежным. Гордиться талантливыми композиторами.	Защищать творческие исследовательские проекты	Итоговый, музыкальная викторина
34	С веком наравне (1 час)	Повторение и обобщение полученных знаний	Обобщить музыкальные и художественные впечатления.	Обобщение представлений о взаимодействии изобразительного искусства и музыки и их стилевом сходстве и различии на примере произведений русских и зарубежных композиторов. Музыкальный портрет,  муз. картина, муз, пейзаж, икона, храм, фреска, орнамент.	Обобщение музыкальных представлений обучающихся. Знать музыку великих композиторов и понимать её значимость. Знать основные прин­ципы развития музыки.  Уметь приводить при­меры	Общечеловеческая значимость настоящего искусства. Вечные темы искусства. Образы Матери, Родины, красоты природы,  красоты подвига в искусстве разных народов Осуществлять анализ; устанавливать причинно-следственные связи. Регулятивные: самостоятельно узнавать муз. шедевры. Познавательные: ориентироваться в музыкальных терминах. Коммуникативные: стремиться понять образы различных искусств Личностные: Формирование любви  к музыке как к одному видов искусства. Ценить искусство прошлого и настоящего во всем её многообразии.	Обобщение музыкальных представлений о взаимодействии изобразительного искусства и музыки	Закрепление и обобщение полученных на уроке знаний тест