- 15.01.2015
- 1424
- 1
Смотреть ещё
836
методических разработок по ИЗО, МХК
Перейти в каталогМуниципальное образовательное учреждение
дополнительного образования детей
Центр развития творчества детей и юношества
Ворошиловского района Волгограда
Утверждена методическим советом
Прот. № 1 от «8» сентября 2010 г.
Директор ________Т.В. Кошкарева
«КАНОН»
Программа дополнительного образования детей 11-15 лет
(ХУДОЖЕСТВЕННО-ЭСТЕТИЧЕСКАЯ НАПРАВЛЕННОСТЬ)
Срок реализации 2 года
Автор:
Шабунина Ирина Александровна педагог дополнительного образования
высшей квалификационной категории
Волгоград
2010
Содержание
1. Пояснительная записка |
……………………....….….… 3
|
2. Учебно-тематический план |
|
2.1. Учебно-тематический план первого года обучения |
.................................................15
|
|
|
2.2. Учебно-тематический план второго года обучения |
.................................................17
|
3. Содержание программы |
……………....................…..…18
|
3.1. Содержание программы первого года обучения |
................................................18
|
3.2. Содержание программы второго года обучения |
........................................... …28
|
|
|
3.3 Условия реализации программы |
…………….………….…….. 35
|
4. Литература |
………………………….…....36
|
|
|
|
|
|
|
Пояснительная записка
Направленность программы студии изобразительного творчества «Канон» по содержанию является художественно-эстетической, по функциональному предназначению – учебно-познавательной, по форме организации – групповой, студийной, по времени реализации – двухгодичной.
При разработке данной программы учитывался обязательный минимум содержания основного общего образования и требования к уровню подготовки выпускников основной школы по изобразительному искусству. Данные компоненты расширены с учетом возрастных особенностей детей и степени их подготовленности, одаренности. Преподавание по данной программе основывается на традициях русской реалистической художественной школы, быта и природных условий нашего региона.
Новизна программы состоит в том, что процесс ее реализации предполагает параллельное проведение занятий по рисунку, живописи, лепке. Такая связь, выражающаяся в сквозных темах, создает предпосылки для более полного овладения основами изобразительной грамоты, творческой самореализации обучающихся. Впервые в деятельности объединений изобразительного творчества МОУ Центра Ворошиловского района в реализации программы участвуют три педагога по профилю, что создаёт условия для более полного погружения обучающихся в каждый из предметов. Занятия различными видами изобразительного искусства (рисунок, живопись, лепка) исключают однобокость в творческом развитии обучающихся, помогают приобрести широкий круг разнообразных знаний и навыков.
Актуальность программы обусловлена тем, что в настоящее время, в век компьютерных технологий, по-прежнему не ослабевает любовь детей к изобразительному творчеству. Причина этого - в том могучем познавательном заряде, который реализуется через изобразительную деятельность и его естественное, благотворное влияние на всестороннее, гармоничное развитие личности. Учитывая требования к программам дополнительного образования на современном этапе развития российского общества, данная программа ориентирована не только на усвоение обучающимися определённой суммы знаний, но и на развитие у них познавательных и созидательных способностей, приобретение ими опыта самостоятельной деятельности, формирование компетентности для реализации себя в сложном меняющемся мире.
Педагогическая целесообразность. Данная программа рассчитана на обучающихся в возрасте 11-15 лет. Все дети любят рисовать, если в младшем школьном возрасте художественная деятельность самоценна, естественна и вызывает в основном положительные эмоции у ребенка, то в подростковом – оценивается уже качество работы, наглядность, оригинальность. С 11 лет спонтанность художественной деятельности сменяется осмысленным, рассудочным отношением к самому продукту труда, позднее обогащается аналитической и критической оценкой «продукта». В изобразительно-творческом процессе в этом возрасте обучающиеся обнаруживают стремление к более глубокому изучению натуры: её формы, цвета, фактуры. Подростковый возраст отличается ориентацией не только на качественное восприятие знаний, но и на активную их переработку. В 14 -15 лет происходит уже комплексное осмысливание и понимание художественной ценности творческого процесса. Программа дает возможность расширить работу с детьми 11-15 лет, уже получившими начальные практические навыки и теоретические знания по рисунку, живописи и лепке в кружках изобразительного искусства, а также подростки, не имеющие практической подготовки, но желающие развить свои творческие способности.
Цель программы: Создание условий для творческой самореализации личности, гармонично сочетающей в себе познавательные и созидательные способности.
Задачи:
· научить основам изобразительной грамоты, сформировать практические навыки работы различными художественными материалами;
· развить чувственно-эмоциональное восприятие и художественно-образное мышление обучающихся средствами разных видов изобразительного искусства в их взаимодействии;
· развить умение ставить перед собой задачу и осуществлять её выполнение в процессе самостоятельной учебно-познавательной и творческой деятельности, участия в конкурсах, творческих семинарах, выставках;
· воспитывать устойчивый интерес к профессиям художника, дизайнера, архитектора через знакомство с творческим наследием выдающихся мастеров прошлого и настоящего;
· развить у обучающихся художественную наблюдательность, стремление к постоянному поиску в жизни материала для творческого воплощения, применять полученные в студии знания и навыки в общественно-полезной работе и других сферах человеческой жизни и деятельности.
Отличительные особенности образовательной программы «Канон» заключаются в соблюдении преемственности в изобразительном творчестве обучающихся младшего возраста и подростков. В студию приходят дети 11-15 лет, уже получившими начальные практические навыки и теоретические знания по рисунку, живописи и лепке в кружках изобразительного искусства, а также подростки, не имеющие практической подготовки, но желающие развить свои творческие способности.
В основу занятий положена работа с натуры, а также работа на основе наблюдений, впечатлений об окружающей действительности.
В учебный курс рисунка входит рисование геометрических тел, растений и животных, предметов культурно-бытового назначения, интерьеров, объектов архитектуры.
При обучении объемному рисованию используется методы линейно-объемного, светотеневого и тонально-живописного рисунка. Соответственно осваиваются и различные техники рисунка: карандаш, уголь, соус, сангина и др.
Большое значение уделяется овладению перспективой. Творческое усвоение перспективы дает возможность правильно изображать предметы не только с натуры, но и по памяти, и представлению. Эти навыки особенно необходимы в работе над композицией. В программе обучения рисунку большое место отведено длительной работе над натюрмортом, гипсовой формой, живой моделью. Но вместе с тем обращается внимание на приобретение навыков наброска, быстрого воспроизведения натуры в живых подвижных формах (человека, животных, птиц и т.д.).
Раздел «Графическая композиция» знакомит учащегося со средствами графики, как самостоятельного и специфического вида искусства, со стилевыми её особенностями. Обучающиеся овладевают понятиями: композиционная уравновешенность изобразительной плоскости, симметрия, ритм, масштаб изображаемого, пропорции, характер формы и её выразительность, конструкция и функциональность, перспектива, статика и движение, условность, лаконизм, настроение. Программой предусмотрено знакомство со следующими техниками: тушь, перо, граттография, гравюра с аппликации на картоне.
В основу курса живописи входит развитие способности у обучающихся видеть и изображать окружающий мир во всем многообразии его цветовых отношений. Пользуясь живописными средствами, обучающиеся должны научиться «лепить» форму цветом, овладеть техническими приемами живописи и основами цветоведения. Большое внимание уделяется творческому усвоению живописных техник, воспитанию профессиональной ответственности в отношении к художественным материалам. Учебные задания по живописи выполняются акварелью, гуашью, маслом. Основной формой обучения живописи является этюд с натуры с акцентом на цвет. Студийцы углубляют и расширяют свои знания о закономерностях света и цвета в живописи. В программе по живописи длительному натюрморту отводится ведущее место, но он не может решить весь сложный комплекс задач в этой области. Поэтому программа предусматривает работы на пленэре, изображение пейзажей, интерьеров и т. д. Особое внимание во время занятий живописью обращается на работу по памяти и по представлению, способствующую развитию активного восприятия цвета, состояния природы, гармоничного сочетания цветовых масс контрастов и т. д.
На занятиях по композиции обучающиеся знакомятся с основными средствами композиции (ритмом, симметрией, асимметрией, пропорциями и т.д.) и средствами выражения своих замыслов, приучаются самостоятельно выполнять композиционное задание на основе жизненных наблюдений. Композиция, развивая образное мышление, приучает обучающихся изображать действительность не пассивно, а творчески. Композиционное решение определяется темой, образным строем, отношением обучающихся к изображаемому индивидуальными особенностями подростков. Работа над композицией включает в себя наброски с натуры и по памяти, сбор материала для композиции, сознательный выбор техники исполнения, наиболее отвечающей замыслу. На занятиях по декоративной композиции обучающиеся знакомятся с принципами стилизации, учатся преобразовывать природные формы в декоративные.
На занятиях лепкой с натуры особое внимание уделяется развитию у обучающихся умения анализировать конструктивно - объёмное содержание объекта. При работе с натуры выявляются пропорции, движение, характер, выразительность объекта, соблюдается целостность пластической формы. Делается упор на более реальную передачу движения, характера, пропорций, образного и психологического состояния объектов изображения. Параллельно лепке с натуры ведется и композиционная работа. Основные ее задачи на данном этапе - развивать у обучающихся способность создавать в работе взаимосвязь изображаемых объектов, отображать свой замысел сначала в карандашных эскизах, которые делаются по впечатлению и с натуры. Главное в таком рисунке - законы архитектоники, гармония отношений масс и их пластическое единство. Кроме того, занятия по композиции имеют целью развитие навыков кругового обзора, нахождения равновесия объектов, умения выбрать фактуру, органично соответствующую решению образных задач, соблюдения закономерности расположения фигур в композиции.
Программа не предусматривает выделения предмета «История изобразительного искусства» в отдельный блок. Данная тема органично вплетается в процесс обучения рисунку, живописи, лепки. В конце каждой учебной четверти проводятся семинары, на которых обучающиеся представляют самостоятельно выполненные рефераты на предложенные темы. Темы рефератов могут быть изменены или конкретизированы самими обучающимися. Приветствуется творческий подход к графическому оформлению работы (титульный лист, иллюстрации, компоновка текста и т.д.).
Возраст детей, участвующих в данной образовательной программе от 11 до 15 лет по годам обучения:
• первый год обучения 11-14 лет;
• второй год обучения 12-15 лет.
В студию подростки приходят с различной степенью подготовленности, с различным уровнем умения и навыков. Чтобы у каждого из них занятия шли успешно, и слабые не тормозили наиболее подготовленных, осуществляется личностно-ориентированный подход в обучении. В пределах группы организуются несколько подгрупп обучающихся с различным уровнем подготовки.
Срок реализации образовательной программы изостудии «Канон» - 2 года
Методы обучения и формы работы по данной программе разнообразны:
• индивидуальная работа с обучающимися над собственным рисунком или изделием;
• коллективная работа на одном листе или над объемной композицией, связанной общей темой;
• показ педагогом необходимых вариативных способов изображения тех или иных форм, техник;
• создание атмосферы творческого поиска для наиболее полного раскрытия того или иного художественного образа;
• просмотры, выставки, конкурсы учебных и творческих работ на уровне объединения, района, города, области.
Для активизации творческой инициативы, обогащения замысла, создания эмоциональной настроенности обучающихся перед практической работой привлекается наглядный материал (репродукции, учебные таблицы, книжные иллюстрации и т. д.). В целях активизации и увлеченности подростков занятия проводятся в форме конкурсов, посещения выставок, музеев, встречи с художниками.
В программе обучения 3 основных предмета: рисунок, живопись, лепка, каждый из которых включает в себя работу с натуры и по наблюдению, композицию. Основной принцип обучения - «от простого к сложному». Программные задания располагаются в методической последовательности, усложняясь по годам обучения. Постепенно в учебных задачах повышаются требования, предъявляемые к качеству исполнения работ. Таким образом, осуществляется систематическое накопление обучающимися профессиональных знаний и навыков, включающих и технические приёмы рисования, живописи, лепки. Каждое занятие включает теоретическую часть и практическое выполнение задания. Занятия строятся по плану:
·объяснение задания,
·поэтапное выполнение работы учащимися,
·анализ и обсуждение работ детьми и педагогом.
Чтобы разнообразить форму подачи материала используются репродукции, слайды, диафильмы, хорошо иллюстрированные книги и альбомы по изобразительному искусству.
Серьезность штудии сочетается с дальнейшим развитием индивидуального творческого почерка. Для более полного усвоения программы обучающимся предлагаются домашние задания по рисунку и живописи, которые представляют собой кратковременные наброски, зарисовки, этюды.
Режим занятий
· Рисунок - 1 раз в неделю (2 часа), всего 72 часа
· Живопись - 1 раз в неделю (2 часа), всего 72 часа
· Лепка - 1 раз в неделю (2 часа), всего 72 часа
Итого: 216 часов
Ожидаемые результаты освоения программы
К концу первого года обучения обучающийся будет знать:
Рисунок
· правила конструктивного и перспективного построения предметов, ограниченных плоскостями (куб, призма, интерьер);
· принцип перспективного построения предметов округлой формы;
· об основных средствах композиции: линии горизонта, точки зрения, светлотный контраст, композиционный центр и т.д.;
· градации светотени на шаре, цилиндре, кубе, элементы воздушной перспективы;
· о разных графических материалах, техниках и их значении в создании художественного образа художником – графиком;
· основные требования к композиционному размещению предметов при рисовании с натуры.
Живопись
·законы смешения цветов, тональные цветовые отношения;
· основные средства художественной выразительности в изобразительном искусстве (линия, пятно, тон, цвет, форма, перспектива);
· о конструктивном построении предметов средствами живописи;
· о жанрах в изобразительном искусстве;
· свойства материалов для живописи (акварельные, гуашевые, масляные краски), приемы работы.
Лепка
· о свойствах материалов для лепки (глина, скульптурный пластилин);
· особенности и приемы работы с глиной, пластилином, этапы лепки;
· названия, назначение и правила работы инструментами и приспособлениями скульптора;
· о видах скульптуры, творчестве известных скульпторов.
Обучающийся будет уметь:
· компоновать рисунок;
· передавать форму и пропорции геометрических фигур и бытовых предметов с их перспективными сокращениями, средствами линии и светотени, правильно размещать изображение предметов в пространстве;
· пользоваться графическими средствами в тематическом рисунке;
· применять сквозное построение рисунка в работе над натюрмортом для выявления характера формы и пропорций предметов сложной формы;
· изображать фрагмент интерьера с простейшими предметами меблировки.
Живопись
· использовать основные композиционные закономерности (контраст-нюанс, статика-динамика, ритм и т.п.) в сюжетных и декоративных композициях;
· передавать фактуру предметов;
· видеть цветовые отношения и передавать их в работе;
· изображать свет, полутень, тень собственную и падающую;
· различать цвета по цветовому тону, насыщенности, светлоте, по наличию в них теплого или холодного оттенка.
Лепка
· наблюдать натуру с точки зрения задач скульптуры и передавать в своей работе, последовательно выполнять ее от целого к частям;
· пользоваться рисунком для уяснения формы предмета и сбора материала к композиции;
· анализировать конструктивно-объемное содержание объекта, принимать роль пластических осей в построении формы;
· создавать рельеф, несложную 2-х фигурную композицию.
К концу второго года обучения обучающийся будет знать:
· способы передачи на плоскости объема, пространства, материала;
· основные закономерности построения головы и фигуры человека, их пропорции;
· о взаимосвязи реальной действительности и её художественного изображения в искусстве, её претворения в художественный образ;
· сведения об анатомическом строении человека.
Живопись
· о роли тона в передаче формы и материальности предмета;
· о светосиле цвета в воздушной среде, о рефлексах;
· о процессе создания гармоничного цветового строя (колорита), реалистического живописного изображения;
· о технике работы масляными красками.
Лепка
· технологию обжига работ из глины;
· технологию формовки лепных изделий в гипсе.
Обучающийся будет уметь:
· применять правила линейной и воздушной перспективы изображений пейзажа;
· выполнять зарисовки головы и фигуры человека;
· наблюдать и передавать пропорции частей тела, его строение, движение при рисовании, фигуры человека;
· применять полученные в студии умения и навыки в общественно - полезной работе (оформление школьных праздников, стенных газет и т.п.);
· активно использовать теоретические знания основ изобразительной грамоты в работах любого вида художественного творчества (рисование с натуры, на темы, иллюстрирование, дизайн);
· выполнять итоговую работу в форме творческого проекта.
Живопись
· определять колорит натюрморта;
· передавать соотношения цветов предметов в натурной постановке, пейзаже, сочетая верность передачи цвета с достижения цветовой согласованности работы в целом;
· задумывать тематическую работу, находить для нее выразительное композиционное решение, выполнять ее, пользуясь эскизом и собранным материалом;
· свободно владеть пластическим языком цвета на основе изобразительной грамоты.
Лепка
· выразительно передавать в скульптуре образы людей, их внутренний мир,
переживания;
· выполнять формовку и отливку работ в гипсе;
· строить пластическую композицию;
Для оценки результативности учебных занятий применяются вводной, текущий, итоговый контроль. Для объяснения нового материала применяется вопросно-ответная система. Для закрепления знаний обучающихся на занятиях рисунком, живописью, лепкой используются различные упражнения (живописные, графические, пластические). После каждого завершенного задания обязателен просмотр и обсуждение работ. Итоговый контроль проводится в форме выставок, творческих конкурсов работ обучающихся. Четыре раза в год проводится просмотр всех видов работ. Лучшие работы отбираются в методический фонд, который используется как наглядное пособие и дидактический материал. При оценке готовых работ учитываются следующие качества:
· грамотность передачи пропорций, формы, явлений перспективы и освещения, движения при изображении животных и человека;
· композиционное и общее цветовое решение работы (колористические достоинства);
· техника исполнения работы;
· завершенность работы.
Итогом выполнения программы студии «Канон» является самостоятельная работа в форме творческого проекта. Приложение № 15.
Первый год обучения
Разделы, темы |
Количество часов |
|||||
Всего |
Теория |
Практ. |
||||
I. Вводное занятие |
2 |
1 |
1 |
|||
II. Рисунок |
64 |
19 |
45 |
|||
1. Аналитическое рисование отдельных предметов |
14 |
4 |
10 |
|||
2. Натюрморт. Длительные постановки |
30 |
6 |
24 |
|||
Натюрморты из 2 геометрических фигур |
4 |
1 |
3 |
|||
Натюрморты из 3 геометрических фигур |
6 |
2 |
4 |
|||
Натюрморт из двух предметов с драпировкой. |
6 |
2 |
4 |
|||
Натюрморт из бытовых предметов с драпировкой. |
10 |
3 |
7 |
|||
Натюрморт с чучелом птицы. |
4 |
1 |
3 |
|||
3. Пленэрные зарисовки |
6 |
2 |
4 |
|||
4. Рисунок интерьера |
6 |
2 |
4 |
|||
5.Графическая композиция |
8 |
2 |
6 |
|||
III. Живопись |
64 |
16 |
48 |
|||
1. Кратковременные этюды |
10 |
3 |
7 |
|||
2. Натюрморты, длительные постановки |
26 |
8 |
18 |
|||
Натюрморт с тыквой на драпировке, холодной по тону |
6 |
2 |
4 |
|||
Натюрморт с чайником на драпировке, теплой по тону. |
8 |
2 |
6 |
|||
Натюрморт с чучелом птицы. |
6 |
2 |
4 |
|||
Праздничный натюрморт. |
6 |
2 |
4 |
|||
3. Пленэрные этюды |
6 |
2 |
4 |
|||
4. Интерьер |
6 |
2 |
4 |
|||
5. Декоративная композиция |
16 |
4 |
12 |
|||
Декоративный натюрморт с ракушкой. |
6 |
2 |
4 |
|||
Декоративный натюрморт с экзотическими фруктами |
6 |
2 |
4 |
|||
Эскиз росписи посуды |
4 |
1 |
3 |
|||
IV. Лепка |
64 |
15 |
49 |
|||
1. Лепка с натуры и по образцу. |
26 |
6 |
20 |
|||
2. Барельеф |
10 |
3 |
7 |
|||
3. Объемная композиция |
18 |
4 |
14 |
|||
4. Декоративная работа |
10 |
2 |
8 |
|||
V.Просмотры работ, творческие конкурсы |
12 |
3 |
9 |
|||
VI. Экскурсии |
8 |
8 |
- |
|||
VII.Заключительное занятие |
2 |
2 |
- |
|||
Итого: |
216 |
62 |
154 |
|||
Учебно-тематический план
Второй год обучения
Разделы, темы |
Количество часов |
||
Всего |
Теория |
Практ. |
|
I. Вводное занятие |
2 |
2 |
- |
II. Рисунок |
64 |
17 |
47 |
1. Рисунок гипсовых моделей фрагментов головы |
12 |
3 |
9 |
2. Рисунок гипсовых моделей головы |
12 |
3 |
9 |
3. Изображение человека |
12 |
3 |
9 |
4. Рисунок интерьера |
6 |
2 |
4 |
5. Изображение пейзажа и архитектуры |
14 |
3 |
11 |
6. Графическая композиция |
8 |
2 |
6 |
III. Живопись |
64 |
17 |
47 |
1. Кратковременные этюды |
6 |
2 |
4 |
2. Натюрморт. Длительные постановки. |
20 |
4 |
16 |
3. Изображение пейзажа и архитектуры |
10 |
3 |
7 |
4. Изображение человека |
14 |
4 |
10 |
5. Декоративная композиция |
14 |
4 |
10 |
IV. Лепка |
64 |
16 |
48 |
1. Лепка с гипсовых моделей |
16 |
4 |
12 |
2. Изображение человека |
22 |
6 |
16 |
3. Декоративная работа |
26 |
6 |
120 |
V. Просмотры работ, творческие конкурсы |
12 |
3 |
9 |
VI. Экскурсии |
8 |
8 |
- |
VII. Заключительное занятие |
2 |
2 |
- |
Итого: |
216 |
62 |
154 |
Первый год обучения
I. Вводное занятие – 2 часа
Введение в образовательную программу. Показ работ выполненных выпускниками студии. Организация рабочего места. Правила безопасного труда. Правила внутреннего распорядка МОУ Центр. Выполнение графических и живописных упражнений с целью выявления степени подготовленности обучающихся. Занятие вводное. Инструкции по технике безопасности, свод правил, иллюстрации, образцы работ.
I. Рисунок. – 64 часа
1.Аналитическое рисование отдельных предметов – 14 часов
Тема. Рисунок шахматной доски. 2 часа.
Практическое знакомство с методом последовательного изображения квадрата, формирование понятий: осевые линии, центральная точка, симметрия (листа, предмета). Деление отрезка на две, четыре, восемь частей. Форма занятий: практическая работа, беседа. Материалы: бумага, графитный карандаш.
Тема. Рисунок плоского орнамента (круг в квадрате). 2 часа
Практическое знакомство с методом последовательного изображения круга. Отработка умений и навыков, полученных на предыдущем занятии. Занятие практическое. Материалы: бумага, карандаш
Тема. Рисунок куба (каркасного и гипсового). 2 часа.
Формирование умения строить на плоскости внутреннюю конструкцию объёмных предметов с помощью осей, диагоналей и нахождения узловых точек. Сообщение сведений по наглядной перспективе (линия горизонта. точка схода, картинная плоскость, центральный луч зрения и т.д. Комбинированное занятие. Материалы: бумага, карандаш.
Тема. Рисунок цилиндра. 2 часа.
Изучение правил перспективного изображения предметов округлой формы. Последовательность изображения «от общего к частному», перспектива окружности.
Фронтальная работа со всей группой. Материалы: бумага, карандаш.
Тема. Построение предметов комбинированной формы. 2 часа
Передача Фомы и конструкции предметов комбинированной формы. Понятие о симметрии. Рубка форм при помощи преломления прямых линий. Градация светотени. Занятие – знакомство с новой темой. Материалы: бумага, карандаш.
Тема. Рисунок орнамента с гипсового образца «Звезда». 2 часа
Закрепление полученных знаний и навыков построения симметричной фигуры. Тоновая шкала. Занятие по систематизации и обобщению знаний. Материалы: бумага, карандаш.
Тема. Наброски птиц 2 часа
Размещение двух набросков на одном листе, передача пропорций, характерного движения, особенности строения птицы, фактуры оперения. Практическая работа. Материалы: бумага, уголь.
2. Натюрморт. Длительные постановки– 30 часов
Тема. Натюрморт из двух геометрических фигур.( шар, цилиндр). 4 часа
Формировать умение строить предметы в угловой перспективе, передавать пропорции, характер формы. Передача объема с помощью светотени. Комбинированное занятие. Материалы: бумага, карандаш.
Тема. Натюрморт из трех геометрических фигур. 6 часов
Линейно-конструктивное построение предметов с учётом перспективы, передачи объёма с помощью светотени. Практическое занятие. Материалы: бумага, карандаш.
Тема. Натюрморт из двух предметов с драпировкой. 6 часов.
Передача фактуры, материальности предметов. Закрепление полученных знаний, отработка навыков. Материалы: бумага, простой карандаш.
Тема. Натюрморт из бытовых предметов с драпировкой. 10 часов.
Использование драпировки для передачи характера постановки. Практическое занятие с использованием видеоматериалов и иллюстраций по формированию умения правильно изображать предметы в угловой перспективе, передавать форму, объём с помощью светотени. Материалы: бумага, простой карандаш.
Тема. Натюрморт с чучелом птицы. 4 часа.
Композиционное решение предметов в листе, линейно-конструктивное построение, светотеневое решение с учётом полученных знаний. Занятие-практикум. Материалы: бумага, простой карандаш.
3. Пленэрные зарисовки. 6 часов.
Тема. Перспектива улицы .2 часа
Закрепление знаний по перспективе и умений передавать глубину пространства в рисунке. Занятие по обобщению знаний. Материалы бумага, карандаш, уголь.
Тема. Рисунок парковой аллеи 4 часа.
Изучение пространства с малыми архитектурными формами, растительностью и людьми. Занятие по обобщению знаний
Материалы: бумага, уголь, сангина
4. Рисунок интерьера . 6 часов
Тема. Рисунок фрагмента интерьера с предметами меблировки. 6 часов.
Формирование умений применять правила построения предметов в угловой перспективе, выбирать точку зрения, применять метод визирования и натуральный масштаб при рисовании с натуры. Занятие по углублению знаний. Материалы: бумага, простой карандаш.
5. Графическая композиции. 8 часов.
Тема. Рисунок на восковой подкладке. 2 часа
Знакомство с творчеством художников-графиков Виды гравюры. Самостоятельный выбор темы, сюжета. Работа в технике граттографии.
Тема. Гравюра с аппликации на картоне. 2 часа
Знакомство с со средства графики ( выразительность силуэта, контраст светлого и тёмного, пятна и линии). Разработка эскиза, выполнение клише, печать.Материалы: бумага, картон, типографская краска.
Тема. Буква – образ. 2 часа.
Общие сведения о шрифтах. Понятие о гарнитуре шрифта. Работа над отдельным знаком
Материалы: бумага, тушь, перо.
Тема. Декоративный натюрморт. 2 час.
Формирование умения использовать в декоративном натюрморте средства композиции: акцент, ритм, пропорции, равновесие, контраст, целостность.
Материалы: бумага, черная и белая гуашь.
II. Живопись. 64 часа
1.Кратковременные этюды
Тема. Этюд осенних листьев. 2 часа
Знакомство с основами цветоведения, с основными и дополнительными цветами, теплыми и холодными цветами. Материалы: акварель
Тема. Этюд цветов в синей вазе. 2 часа.
Цветовая лепка объемных предметов различного материала с ясно выраженными цветными рефлексами. Материалы: акварель
Тема. Натюрморт с геометрическими телами (куб, шар)2 часа.
Формирование умения изображать цветом объем гипсовых геометрических тел. Материалы: акварель.
Тема. Этюд с комнатным растением. 2 часа.
Формировать умение прорабатывать форму, передавать детали. Понятие о тоне и светлоте. Материалы: акварель.
Тема. Этюд с фруктами и овощами. 2 часа.
Сформировать понятие о роли цветовых отношений. Выявление материальных свойств изображаемых предметов.
Материал: акварель.
2. Натюрморты. Длительные постановки .26 часов
Тема. Натюрморт с тыквой на драпировке, холодной по тону. 6 часов.
Сформировать умение находить композиционный центр. Закрепить знание о тепло-холодности в живописи, о рефлексах.
Материалы: акварель.
Тема. Натюрморт с чайником на драпировке, теплой по тону. 8 часов.
Сформировать понятие о колорите как общем цветовом строе картины.
Материалы: акварель.
Тема. Натюрморт с чучелом птицы. 6 часов
Сформировать наблюдательность в оценке и выявлении главного, без детальной проработки, передача фактуры оперения птицы.
Материалы: акварель.
Тема. Праздничный натюрморт. 6 часа.
Выработать умение увидеть и передать наиболее характерное в колористическом строе натюрморта в целом.
Материалы: акварель.
3. Пленэрные этюды. 6 часов
Тема. Перспектива аллеи парка. 2 часа.
Формировать умение строить пространство, передавать плановость, глубину изображения.
Материалы: акварель.
Тема. Перспектива улицы. 2 часа.
Композиция пейзажа. Равновесие масс, составляющих пейзаж. Ритмичное чередование темных и светлых силуэтов различных объектов.
Материалы: акварель, гуашь.
Тема. Городской пейзаж. 2 часа.
Закрепление знаний, полученных на предыдущих занятиях.
Подчинение общего цветового строя пейзажа, его колорита, состояния освещения.
Материалы: акварель, гуашь.
4. Интерьер. 6 часов.
Тема. Фрагмент интерьера выставочного зала. 6 часов
Формировать умения передавать глубину пространства, объём предметов обстановки, освещенность, цвет.
Материалы: акварель, гуашь.
5. Декоративная композиция. 16 часов
Тема. Декоративный натюрморт с ракушкой. 6 часов.
Цели и задачи: Развитие фантазии и воображения, решение декоративных задач: яркость цвета, ритмика пятен, выявление композиционного центра.
Материал: гуашь.
Тема. Декоративный натюрморт с экзотическими фруктами. 6 часов.
Цели и задачи: Решение декоративных задач: яркость цвета, контраст.
Материал: гуашь.
Тема. Эскиз росписи посуды. 4 часа.
Цели и задачи: Формирование понятия о стилизации как о преобразовании природных форм в декоративные. Выполнение эскиза росписи керамической посуды.
Материал: гуашь.
IV Лепка. 64 часа.
1. Лепка с натуры и по образцу. 26часов .
Тема. Лепка геометрических фигур ( куб. шар. пирамида) 6 часов.
Формирование умения соблюдать последовательность в работе, принцип от общего к частному.
Материал: скульптурный пластилин.
Тема. Лепка отдельных овощей и фруктов .4 часа.
Формировать умение формы и пропорции овощей и фруктов, работать «на глаз» не прибегая к измерениям в процессе лепки.
Материал: скульптурный пластилин.
Тема. Лепка группы из овощей и фруктов. 4 часа.
Формировать умение передавать расположение предметов и их частей в пространстве.
Материал: скульптурный пластилин.
Тема Лепка птицы. 4 часа.
Формировать умение передавать средствами лепки характерных черт натуры. фактуры оперения птицы.
Материал: скульптурный пластилин.
Тема. Лепка крынки. 2 часа
Формировать умения передавать форму круглого предмета .
Материал: скульптурный пластилин.
Тема. Лепка животных. 6 часов.
Цели и задачи. Формировать умение передавать форму, пропорции, фактуру меха животного, работать над деталями.
Материал: скульптурный пластилин.
2. Барельеф. 10 часов
Тема. Барельеф «Осенние листья». 2 часа.
Формировать умение работать на плоскости, выбирать фактуру, органично соответствующую решению образных задач.
Материал: скульптурный пластилин.
Тема. Лепка простейшего орнамента с гипсовой модели. 2 часа.
Формировать умение правильно передавать пропорции, соблюдать последовательность в работе.
Материал: скульптурный пластилин.
Тема. Барельеф с изображением архитектурного сооружения. 2 часа.
Формировать умение создавать в работе взаимосвязь изображаемых объектов, использовать в работе предварительные эскизы.
Материал: скульптурный пластилин.
Тема. Барельеф с изображением животного в движении. 4 часа.
Закрепление знаний полученных на предыдущих занятиях, передача пропорций, движения.
Материал: скульптурный пластилин.
3. Объёмная композиция. 18 часов.
Тема. Лепка натюрморта в объёме. 4 часа.
Развивать навыки кругового обзора, нахождения равновесия объектов. умение выбрать фактуру, органично соответствующую решению образных задач.
Материал: скульптурный пластилин.
Тема. Композиция из двух фигур ( человек и животное) 4 часа.
Формировать умение соблюдать закономерности расположения фигур в композиции.
Материал: скульптурный пластилин.
Тема. Композиция на тему литературного произведения.6 часов.
Формировать умение самостоятельно выбирать тему, сюжет, создавать эскиз, работать по эскизу.
Материал: скульптурный пластилин.
Тема. Лепка фигуры человека. «Балерина». 4 часа.
Формировать умение правильно передавать пропорции движения, характер, выразительность фигуры, соблюдать целостность пластической формы.
Материал: скульптурный пластилин.
4. Декоративные работы. 10 часов.
Тема. Лепка декоративного подсвечника. 2 часа.
Формировать умения задумывать форму изделия в зависимости от его назначения, использовать каркас при работе с пластикой.
Материал: пластика.
Тема. Лепка символа года. 2 часа.
Формирование воображение фантазии при создании декоративного образа.
Материал: пластика.
Тема. Медаль «Изостудия »Канон». 4 часа.
Формировать умение отображать свой замысел в работе над медалью.
Лаконизм изображения. Сочетание изображения и текста. Отливка работ из гипса.
Материал: скульптурный пластилин, гипс.
Тема. Медаль «День Победы». 2 часа.
Формировать умение передать атмосферу праздника величия Победы средствами лепки.
Материал: скульптурный пластилин.
Второй год обучения
I. Вводное занятие. 2 часа.
Введение в образовательную программу. Организация рабочего места. Правила безопасного труда. Правила внутреннего распорядка МОУ Центр. Просмотр и обсуждение летних работ. Занятие теоретическое. Материалы: инструкции по технике безопасности, свод правил, иллюстрации, образцы работ.
Рисунок. 64 часа.
1. Рисунок гипсовых моделей . (Нос, глаза, ухо). 12 часов
Тема. Рисунок гипсовой модели уха. 4 часа.
Изучение средствами рисунка анатомической формы уха. Материалы: бумага, карандаш
Тема. Рисунок гипсовой модели носа. 4 часа.
Формирование умения смотреть на каждую деталь лица как на совокупность поверхностей простой формы (призма). Материалы: бумага, карандаш.
Тема Рисунок гипсовой модели глаз. 4 часа.
Изучение средствами рисунка анатомической формы глаза. Материалы: бумага, карандаш.
2. Рисунок гипсовых моделей головы 12 часов
Тема. Рисунок черепа в 3-х положениях. 4 часа.
Практическое изучение средствами рисунка анатомии головы человека. Материалы:
Бумага, простой карандаш.
Тема. Рисунок гипсовой головы без проработки деталей. 4 часа.
Знакомство с объемно-пространственной структурой формы головы человека. Материалы: бумага, карандаш.
Тема. Рисунок гипсовой головы с проработкой деталей. 4 часа.
Формирование умения изучать, анализировать форму головы человека и передавать в рисунке ее конструкцию, движения, объём с помощью линейно-конструктивного построения и светотени. Материалы: бумага, карандаш.
3. Изображение человека 12 часов
Тема. Рисунок головы с живой натуры. 4 часа.
Формирование умения передавать в рисунке индивидуальный характер и выразительность конкретного человеческого лица, то есть создавать образ человека. Материалы: бумага, карандаш.
Тема. Зарисовки кисти руки и стопы в различных положениях. 4 часа.
Изучение средствами рисунка анатомического строения рук, стопы человека, передача пропорций, объема с помощью линейно-конструктивного построения и светотени. Материалы: бумага, карандаш.
Тема. Наброски головы и фигуры человека в разных ракурсах. 4 часа.
Формирование умения быстро и верно схватывать и передавать в наброске пропорции, характер формы и движения головы, фигуры человека. Материалы: уголь, сангина, мел.
4. Рисунок интерьера. 6 часов.
Тема. Фрагмент интерьера жилой комнаты . 2 часа
Закрепление умений применять правила построения предметов в угловой перспективе. Материалы: бумага, карандаш, соус.
Тема. Фрагмент интерьера с лестницей. 4 часа
Развитие умений и навыков передавать в рисунке красоту, функции и масштаб интерьера архитектурного сооружения с учетом особенностей зрительного восприятия. Материалы: бумага, карандаш, соус.
5. Изображение пейзажа и архитектуры. 14 часов.
Тема. Пленэрные зарисовки. 6 часов. Формирование умений изображать пространство с малыми архитектурными формами, растительностью, людьми. Материалы: бумага, карандаш, уголь.
Тема. Зарисовки архитектурных сооружений. 8 часов.
Закрепление знаний и умений, полученных на предыдущих занятиях. Материалы: бумага, карандаш, уголь.
6.Графическая композиция. 8 часов.
Тема. Шрифтовой плакат. 4 часа.
Знакомство с искусством плаката. Композиция шрифтового плаката. Понятие о гарнитуре шрифта. Материалы: бумага, гуашь.
Тема. Эскиз пригласительного билета. 4 часа.
Самостоятельный выбор темы, закрепление знаний, полученных на предыдущем занятии.
Материалы: бумага, гуашь.
Живопись. 64 часа.
1. Кратковременные этюды. 6 часов.
Тема. Этюд розы на драпировке холодной по тону . 2 часа.
Выявление цветовых градаций светотени, световые контрасты, границы формы, соотношения теплых и холодных цветов. Материалы: бумага, акварель.
Тема. Этюд с арбузом. 2 часа. Развитие способностей видеть цветовые отношения во всем многообразии и богатстве красок. Материалы: бумага, акварель.
Тема. Этюд с овощами. 2 часа.
Формирование умения находить колористическое решение натюрморта, передавать объем, фактуру и материальность предметов цветом. Материалы: бумага, акварель.
2. Натюрморты. Длительные постановки. 20 часов.
Тема. Натюрморт с самоваром. 10 часов
Развитие умения находить верное колористическое решение тональных отношений и пространственное положение элементов натюрморта.
Материалы: Бумага, акварель, гуашь.
Тема. Натюрморт со старинными предметами. 4 часа.
Закрепление знаний и умений, полученных на предыдущих занятиях.
Материалы: Бумага, акварель, гуашь.
Тема. Натюрморт с хризантемами. 6 часов.
Развитие умения передавать красоту природных форм, знакомство с техникой письма масляными красками. Материалы: картон, масло.
3. Изображение пейзажа и архитектуры. 10 часов.
Тема. Пленэрные этюды. 4 часа.
Развитие умения устанавливать пропорциональное различие цветов, перспективное изменение обусловленного цвета на различных планах, одновременно держа их в поле зрения. Материалы: Бумага, акварель, гуашь.
Тема. Композиция «Улицы Царицына». 6 часов.
Развитие умения использовать в работе собранные по теме материалы, планировать работу, выбирать сюжеты, технику исполнения, закрепление знаний и умений, полученных на занятиях по рисунку и живописи. Материалы: акварель, гуашь.
3. Изображение человека. 14 часов.
Тема. Наброски фигуры человека в разных ракурсах. 2 часа.
Развитие умения передавать в быстром наброске общие впечатления от натуры, ее характерные особенности, движения. Материалы: бумага, акварель, кисть.
Тема. Этюд фигуры на фоне драпировок. 4 часа.
Закрепление знаний, полученных на занятиях по рисунку и живописи. Материалы: картон, масло.
Тема. Этюды головы человека в различных ракурсах. 4 часа.
Закрепление умения выполнять объемно-пространственное построение головы и ее частей, детальная проработка. Материалы: картон, масло.
Тема. Этюд головы человека с плечевым поясом. 4 часа.
Развитие умения работать над живописью головы с плечевым поясом цветовыми отношениями. Материалы: картон, масло.
4. Декоративная композиция. 14 часов
Тема. Эскиз росписи стеклянной посуды. 2 часа.
Развитие умения создавать орнаментальную композицию, используя зарисовки растений и цветов. Применение средств композиции над декоративным произведением. Материалы: бумага, гуашь.
Тема. Декоративный натюрморт. 8 часов.
Решение декоративных задач, яркость цвета, ритмика пятен, контраст. Материалы: бумага, гуашь.
Тема. Эскиз для батика. 4 часа.
Развитие фантазии и воображения, преображение растительных форм в декоративные.
Материалы: акварель, гуашь.
Лепка. 64 часа.
1.Лепка с гипсовых моделей 16 часов
Тема. Лепка с гипсовых моделей частей головы (нос, глаза, ухо). 12 часов.
Развитие умения цельно видеть натуру, передавать конструкцию, форму носа, глаз, уха средствами лепки. Материал: скульптурный пластилин.
Тема. Лепка с гипсовой модели головы человека. Обрубовка формы. 4 часа.
Развитие умения передавать в лепке форму, пропорции головы человека. Материал: скульптурный пластилин.
2.Изображение человека 22 часа.
Тема. Лепка головы человека с живой модели. 10часов
Развитие умения передавать с помощью пластических материалов общие впечатления от натуры, ее характерные особенности. Материал: скульптурный пластилин.
Тема. Лепка стопы, кисти руки. 4 часа.
Развитие умения передавать в лепке конструкцию, форму кисти руки, стопы человека. Материал: скульптурный пластилин.
Тема. Композиция на тему «Отдых». 4 часа.
Развитие умения передавать в скульптурной композиции смысловую связь между персонажами. Материал: скульптурный пластилин.
Тема. Композиция на тему «Спорт». 4 часа.
Развитие умения передавать в лепке движения, напряжения, чувства персонажей. Материал: скульптурный пластилин.
3.Декоративные работы. 26 часов.
Тема. Панно « Молодость Волгограда». 6 часов.
Развитие умения работать в группе. Материал: глина.
Тема. Лепка символа года. 4 часа.
Развитие фантазии и воображения, умения вести поиск материалов, выполнять работу по эскизу, соблюдая последовательность лепки декоративного изделия. Материал: пластика.
Тема. Декоративное панно «Цветы». 8 часов.
Развитие умения замыслить произведение, выбрать технику исполнения, выполнить, используя полученные на занятиях знания. Материал: глина.
Тема. Работа с твердыми материалами. 8 часов.
Формирование умения работать с твердым материалом (гипсом), применяя специальные приспособления, используя в творческой работе полученные на занятиях умения и знания.
Материал: гипс.
Y Просмотры работ, творческие конкурсы. 12 часов
YI Экскурсии. 8 часов
YI1 Заключительное занятие 2 часа
Подведение итогов обучения по программе. Защита творческих проектов.
Условия реализации программы
Организационные условия, позволяющие реализовать содержание учебного курса, предполагают наличие 2 специальных учебных кабинетов и их оборудования, в состав которого входят: мольберты, стулья, столы, столики для натурных постановок, шкафы для хранения рисунков и готовых изделий.
Материальные средства обучения:
· Справочно-информационная и искусствоведческая литература, комплекты журналов «Юный художник»
· Рисунки и изделия обучающихся прежних лет обучения, распределенные по годам обучения с указанием фамилий и имен авторов, года создания работы
· Видеофильмы по изобразительному искусству и архитектуре
· Учебно-наглядные пособия, плакаты, таблицы, иллюстративный материал
· Инструкция по технике безопасности
· Натурный фонд составляют: посуда, драпировки, предметы быта, гипсовые модели для рисования, наборы муляжей, овощей, фруктов, чучела птиц.
Материалы и инструменты для творчества;
· Рисунок
Простые карандаши, резинка, тушь, перо, сангина, соус, уголь, бумага
· Живопись
Акварельные, гуашевые, масляные краски, кисти беличьи и щетинные, бумага, грунтованный картон.
· Лепка
Скульптурный пластилин, глина, гипс, стеки.
Литература
1. Аранова С. В. Обучение изобразительному искусству. Интеграция художественного и логического – С.П. КАРО , 2004.
2. Алянский Ю.Л. Рассказы о русском музее – Л. Искусство ,1987.
3. Аллахвердова Е. Л. Батик, глина , дерево – М. Астрель ,2001.
4.Беда Г. В. Основы изобразительной грамоты – М. Просвещение ,1988.
5. Кирцер Ю. М. Рисунок и живопись – М. Высшая школа .1992. 6. Колышев Ю. Б. Методика довузовской подготовки по рисунку – Волгоград ,2004 . 7.Ломоносова М.Т. Графика и живопись- М. АСТ Астрель, 2003 8. Майорова Н. ,Скоков Г. История русской живописи – М. Белый город ,2006.
9. Под ред. Максимова О. Как писать масляными красками – М. АСТ Астрель ,2004. 10.Паранюшкин Р. В. Композиция – Р.- на- Д. Феникс , 2005.
11. Станьер П.,Розенберг Т. Практический курс рисования –Минск Попурри,2002.
12. Скребцова Т. О. Фантазии со стеклом Р.- на- Д. Феникс, 2006
13. Шитов Л.А. Живопись – М. Просвещение ,1995
14.Шуллер Г. Тоскана и Прованс. Акриловая живопись. Холсты на подрамниках.- М. АРТ Родник, 2007.
В нашем каталоге доступно 74 438 рабочих листов
Перейти в каталогПолучите новую специальность за 3 месяца
Получите профессию
за 6 месяцев
Пройти курс
Рабочие листы
к вашим урокам
Скачать
Программа изостудии "Канон"рассчитана на обучающихся в возрасте 11-15 лет. Все дети любят рисовать, если в младшем школьном возрасте художественная деятельность самоценна, естественна и вызывает в основном положительные эмоции у ребенка, то в подростковом – оценивается уже качество работы, наглядность, оригинальность. С 11 лет спонтанность художественной деятельности сменяется осмысленным, рассудочным отношением к самому продукту труда, позднее обогащается аналитической и критической оценкой «продукта». В изобразительно-творческом процессе в этом возрасте обучающиеся обнаруживают стремление к более глубокому изучению натуры: её формы, цвета, фактуры. Подростковый возраст отличается ориентацией не только на качественное восприятие знаний, но и на активную их переработку. В 14 -15 лет происходит уже комплексное осмысливание и понимание художественной ценности творческого процесса.
6 663 802 материала в базе
Настоящий материал опубликован пользователем Шабунина Ирина Александровна. Инфоурок является информационным посредником и предоставляет пользователям возможность размещать на сайте методические материалы. Всю ответственность за опубликованные материалы, содержащиеся в них сведения, а также за соблюдение авторских прав несут пользователи, загрузившие материал на сайт
Если Вы считаете, что материал нарушает авторские права либо по каким-то другим причинам должен быть удален с сайта, Вы можете оставить жалобу на материал.
Удалить материалВаша скидка на курсы
40%Курс профессиональной переподготовки
300 ч. — 1200 ч.
Курс профессиональной переподготовки
300/600 ч.
Курс профессиональной переподготовки
300/600 ч.
Мини-курс
3 ч.
Мини-курс
6 ч.
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.