Логотип Инфоурока

Получите 30₽ за публикацию своей разработки в библиотеке «Инфоурок»

Добавить материал

и получить бесплатное свидетельство о размещении материала на сайте infourok.ru

Инфоурок Музыка КонспектыКонспект. Художественно-педагогическая интерпретация I части Сонаты № 14 Бетховена "Тайна очевидного. А "Лунная ли она?". Материал для музыкальной гостиной, уроков музики. 8-11 классы

Конспект. Художественно-педагогическая интерпретация I части Сонаты № 14 Бетховена "Тайна очевидного. А "Лунная ли она?". Материал для музыкальной гостиной, уроков музики. 8-11 классы

Скачать материал
библиотека
материалов



"Дети способны воспринимать, запоминать и даже воспроизводить довольно сложную музыку, если это музыка яркая, образная и естественная в своем развитии".

Д. Кабалевський


ТАЙНА ОЧЕВИДНОГО.

А «Лунная ли ОНА?»

Художественно-педагогическая интерпретация I части

Сонаты № 14 Бетховена

  Материал для музыкальной гостиной, уроков музики.

8-11 классы

hello_html_m71adb87d.jpg


Новоамвросиевская ОШ I-III ступеней

кабинет музыки

Минасян Н.Г.

Нет музыки более «заигранной», знакомой, чем «Лунная» соната. Но- загадка классики – в бестселлер, в кич она все таки не превращается. При всей самоочевидности красоты, в ней есть, что – то не позволяющее надоесть, что – то ускользающее. Странность какая-то, которая сразу не дается слуху, заставляет вдумываться и вслушиваться, искать исторических прецедентов. О чем писал Бетховен? Какие впечатления выразил Мандельштам в тех строках «Оды Бетховену», где интуиция поэта готова проникнуть за покров тайны…

И я не мог твоей, мучитель,

Чрезмерной радости понять.

Уже бросает исполнитель

Испепеленную тетрадь.

И в промежутке воспаленном,

Где мы не видим ничего,

Ты указал в чертоге тронном

На белой славы торжество!

Бетховен называет сонату «quasi una fantasia» – «как бы фантазия». Название «Лунная» дал ей поэт Рельштаб. Соната посвящена Джульетте Гвичарди. Нужны ли эти сведения для того, чтобы войти в знакомый, прекрасный и непонятный мир «Лунной» сонаты? «Фантазия…» Безусловно, авторское обозначение жанра призывает и слушателя к игре ассоциаций, свободному полету фантазии. Перед нами путь в неведомое, пускай и вступаем мы на него с набором музыковедческих или исторических истин.

Четырнадцатая соната Бетховена открывает собой 19 век. Произведения, открывающие великие эпохи, словно кем – то расставлены в нужных местах: аморфная история обретает форму, композиционную структуру. Например, великое театральное столетие – 17 век, эпоха барокко – начинается с возникновения оперы. И, еще интереснее, - 1601 год, первый год века – появление «Гамлета» . Вся новая эпоха в нем заложена. Так и Четырнадцатая соната Бетховена – начало романтического 19 столетия. Бетховен, ученик Гайдна, классицист, рожденный Великой французской революцией, предвосхитил в этом сочинении многие художественные открытия романтизма. «Прорвалась времен связующая нить»… Этими словами Гамлета заявил о себе век барокко. 19 столетие призвано связать обрывки воедино. Поэты 19 века публикуют забытые произведения поэтов барокко, Мендельсон воскрешает «Страсти по Матфею» Баха, не исполнявшиеся 100 лет. Не будем углубляться в анализ романтических «взглядов в прошлое», перечислим лишь некоторые сочинения, в коих сюжет, жанр или особенности музыкального языка связаны со стариной: это песня Шумана «Над Рейна светлым простором» из цикла «Любовь поэта» или медленная часть Третьей фортепианной сонаты Брамса под названием «Взгляд в прошлое».

Наверное, в любом великом произведении есть «несвоевременное»: запоздалые отзвуки прошлого, слишком рано угаданные черты завтрашнего дня. Любой великий художник слышит не только свое время, но воплощает, пользуясь словами Набокова, тройную формулу человеческой жизни: невозвратимость, несбыточность, неизбежность». Слова эти позволяют на редкость точно охарактеризовать смысл обращения к романтическим, классицистским и доклассическим музыкальным образам в «Лунной Сонате»: своеобразная «оглядка в прошлое», на импровизацию прелюдий баховского времени – в первой части («невозвратимость») ; романтическая идея иллюзорно счастья, ускользающая мечта – во второй (« несбыточность»), классицистское противостояние судьбе, буря, стихии, бушующие вокруг человека в третьей («неизбежность»).

Давайте же более подробно рассмотрим музыкальный язык 1 – й части. В ней три детали, кирпичики, из которых строится здание целого. Это триольное движение в среднем этаже фактуры, октавы в басу и верхний голос – медленно развертывающаяся мелодия. Триольные гармонические фигурации и октавы в нижнем голосе начинают сонату. Вступление? Фон, на котором прорисуется главный персонаж? Действительно, спустя некоторое время вступает мелодия, – словно человеческий голос над безликой водной гладью. Но, как это часто бывает у романтиков, человек и стихия меняются ролями. Фигурации, фон становятся главными в сонате. Их волны неукротимы. (Никакая кульминация не может прервать ровное движение триолей). Они то выплескивают из себя мелодию, то смывают ее. В кульминации голос пропадает, а волны арпеджио живут и дышат, в их мерном росте и спаде пробиваются новые ростки мелодии. Фон здесь – порождающая стихия.

Сеть равномерных триолей представляет собой ту объективную данность, на которую накладывается линия судьбы. Что это? Время? Единый ритмический пульс отмеряет человеческие чувства, помещает жизнь человека в короткие промежутки между взмахами маятника. И нет сомнения, что трагическая безысходность первой части, ее общее траурное звучание порождены «пульсацией маятника» триолей.

Движение триолей – одновременно фигура волны. Волны океана бытия, равнодушного к человеку, существующего до , в течение и после человеческой жизни. Таинственное мгновение перехода от жизни к смерти, последние секунды земного существования, уходящие с каждым ударом маятника – у Бетховена это не краткий миг прозрения, а длительное состояние. Соприкосновение с тайной, с потусторонним – это моноидея. Она выражена навязчивым повторением одной фактурной фигуры. Эта фактурная остинатность символизирует фатальную неизменность времени.

В первых тактах «Лунной» сонаты, в той звуковой атмосфере, которая призвана готовить мелодию, настраивать слух на тональность есть еще одна мимолетная, но важная деталь. Бас здесь - не просто выразительный образ бездны, глубины, рисунок нижнего голоса подчеркивает трагичность образа первой части.

Случаен ли выбор тональности? Конечно, нет. В классицистских сочинениях до- диез – минор тональность имела траурную окраску.

Мелодия в «Лунной сонате» едва намечена. Она пробивается сквозь фигурации, вырастает из гармонии. Пожалуй, мелодический голос – главная неожиданность в этом произведении, всенародно почитаемом за образец красоты. То, что мелодия здесь играет важную роль, - не более чем предрассудок обыденного сознания. Если присмотреться внимательнее, можно обнаружить чуть ли не отсутствие мелодии как таковой. Мелодия – пение… Но петь – то там и нечему. Трагические обрывки, силящиеся запеть, - что может быть страшнее? Голос скандирует один звук. Стронувшись все-таки с места, намечает прерывистой линией вершины гармонической фигурации. Наконец мелодия выбирается из пут «сопровождения» (побочная партия сонатной формы) и ( единственный момент в «adagio»!) в ней появляется предельно экспрессивные интонации. На острие мелодической кульминации возникает тема креста.

Говоря о тональном плане, хочется сказать о «светотенях», подмены мажора минором и наоборот. Побочная партия вместо привычной доминантной тональность – соль – диез – минор – начинается в си – миноре. Си – минор на месте «законного» соль – диез – минора! Как упорно избегается этот соль – диез – минор. Хотя слух ожидает его, и дождется – в классически правильном тональном плане финала.

Итак, первая часть – это диалог с роком, главный конфликт в ней, остальные части – преддверие к ликующему финалу. Конфликтность первой части постепенно преодолевается и изживается. В 14 сонате центральная трагическая ситуация возникает в финале. Конфликт, как это и бывает в бетховенских сонатах, должен бы давать импульс всему последующему развитию. Здесь же он вынесен в финал.

Каков же конечный результат финала? В последней, третьей, кульминационной волне коды, сквозь вздымающиеся и опадающие гаммы, вдруг проглядывает интонация креста. Гигантское крестное знамение завершает финал, «осеняет крестом всю чудовищно разросшуюся композицию».

Тематизм изжит. Остались арпеджио, стремительно несущиеся вверх, потом вниз, проваливающиеся в бездну. Два удара обрывают сонату.



  • Если Вы считаете, что материал нарушает авторские права либо по каким-то другим причинам должен быть удален с сайта, Вы можете оставить жалобу на материал.
    Пожаловаться на материал
Скачать материал
Найдите материал к любому уроку,
указав свой предмет (категорию), класс, учебник и тему:
также Вы можете выбрать тип материала:
Общая информация
Скачать материал

Вам будут интересны эти курсы:

Курс профессиональной переподготовки «Основы религиозных культур и светской этики: теория и методика преподавания в образовательной организации»
Курс повышения квалификации «Педагогическая риторика в условиях реализации ФГОС»
Курс повышения квалификации «Организация научно-исследовательской работы студентов в соответствии с требованиями ФГОС»
Курс профессиональной переподготовки «Клиническая психология: теория и методика преподавания в образовательной организации»
Курс профессиональной переподготовки «Управление ресурсами информационных технологий»
Курс повышения квалификации «Источники финансов»
Курс профессиональной переподготовки «Разработка эффективной стратегии развития современного вуза»
Курс профессиональной переподготовки «Организация деятельности преподавателя детской хореографии»
Курс повышения квалификации «Музыкальное развитие детей в соответствии с ФГОС ДО»
Курс профессиональной переподготовки «Уголовно-правовые дисциплины: теория и методика преподавания в образовательной организации»
Курс профессиональной переподготовки «Музыка: теория и методика преподавания в профессиональном образовании»
Курс профессиональной переподготовки «Техническая диагностика и контроль технического состояния автотранспортных средств»
Курс профессиональной переподготовки «Музыка: теория и методика преподавания в сфере начального общего, основного общего, среднего общего образования»
Курс профессиональной переподготовки «Музыка: теория и методика преподавания в сфере дошкольного образования»

Оставьте свой комментарий

Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.