Тема урока:
Изобразительное искусство Кубани в XIX веке.
Цели:
воспитательная
ü воспитывать интерес к
культуре Кубани и её связи с культурной жизнью России и мира;
обучающая
ü формировать у учащихся
представление о развитии изобразительного искусства на Кубани;
ü познакомить с творчеством
художников, проживавших на Кубани;
развивающая
ü развивать эстетическое
восприятие, мышление и речь.
Оборудование: мультимедийный проектор, компьютер,
мультимедийная презентация.
Ход урока
1.
Организационный
момент.
2.
Проверка
знаний по предыдущей теме.
3.
Сообщение
темы и цели урока.
Сегодня на уроке мы продолжим
знакомиться с культурой Кубани. Сообщение цели урока.
§ Какие виды искусства вы
знаете?
4. Новый материал.
Любите живопись, поэты!
Лишь ей, единственной, дано
Души изменчивой приметы
Переносить на полотно.
ü О каком виде искусства пойдёт
речь сегодня?
Нужно сказать, ребята, что Кубань
нуждалась не только в архитекторах, но и в своих художниках. Сегодня
вы узнаете о том, как происходило развитие изобразительного искусства
на Кубани, познакомитесь с жизнью и творчеством кубанских художников.
ü Запишите тему урока в тетрадь.
ü По ходу урока каждый из вас
будет заполнять таблицу. Это будет ваш опорный конспект, который поможет хорошо
усвоить материал и справиться с заданиями в конце урока.
|
№
|
ФИО художника,
годы жизни
|
Этапы жизни, основные
биографические данные
|
Особенности творчества,
картины
|
|
1
|
|
|
|
|
2
|
|
|
|
|
3
|
|
|
|
|
4
|
|
|
|
Вы помните,
ребята, что кубанское войсковое правительство заботилось об одарённых
детях казаков и отправляло их за счёт войсковой казны для получения
образования в лучшие учебные заведения России. Так как Кубань
нуждалась в своих художниках, то вслед за Иваном Черником в
Петербургскую Академию художеств был отправлен в 1836 году молодой
казак - Пётр Афанасьевич Шамрай.
Сообщение
ученика:
Имя
черноморского художника П.Шамрая обычно употребляется вкупе с именем Елисея
Черника. Оба екатеринодарца одновременно поехали учиться в Санкт-Петербург, в
Академию художеств, правда, находились в столице разное количество лет, оба
вернулись в родной город и творили на благо родного войска, отдавая все свои
силы и талант архитектора и художника. Войско следило за учебой своих
посланников, интересовалось тем, какие науки им преподают (Е.Чернику -
архитектурные художества, теорию строительного искусства, П.Шамраю – теорию
изящных искусств и анатомию. П.Шамрай окончил академический курс в сентябре 1842
г. и, будучи выпущен со званием художника, оставлен был для художественных
занятий в Академии на 1843г. по распоряжению войскового правления Черноморского
казачьего войска. Шамрай участвовал под руководством Бруни в росписи
Исаакиевского собора и соборной церкви в Екатеринодаре. К сожалению, пока
полностью неизвестен его творческий путь и не выявлены все живописные работы,
эти темы ждут своих исследователей. Однако и то, что удалось выяснить, показывает,
что вклад П. Шамрая в культуру Черномории несомненен.
Учитель:
·
За счёт
войска окончил Императорскую Академию художеств и Пётр Сысоевич
Косолап.
Сообщение ученика:
Пётр Сысоевич Косолап родился
в Екатеринодаре 16 декабря 1834 г. в известной казачьей семье. После
успешного окончания Павловского кадетского корпуса в 1856г. он получил
чин и отбыл на Кавказ. Ещё в корпусе обратил на себя внимание его
рисунок «Трагическая гибель наполеоновской армии в ледяных российских
полях». Но только в 1861 г. он поступил в Академию художеств, где
окреп и развился его талант. Уже в 1863 году на академической выставке
была представлена его картина «Сумасшествие». Она была удостоена малой
серебряной медали.
На следующий год была
выставлена картина «Возвращение из ссылки». Косолап одним из первых
показал ссыльного. За эту картину ему была присуждена первая серебряная
медаль. В 1867 г. Косолапа за его картину «Последние минуты Шамиля в
Гунибе» наградили большой золотой медалью.
Подъём его таланта - это 1894
г., когда был объявлен кубанский конкурс на лучший проект памятника
запорожским казакам, высадившимся на Тамани 25.08.1792г.
Образ казака-черноморца,
созданный им, нашёл отражение в этом памятнике, открытом в 1911г.
Долгие годы Косолап
проработал преподавателем каллиграфии и чистописания в Мариинском
женском училище.
Так незаметно прошла его
жизнь. О нём мало кто знает или слышал. О его смерти в феврале 1910
года не упомянула ни одна газета. Его картина «Сумасшествие» хранится
в Государственном Русском музее. Другие работы - в частных коллекциях
или утеряны, поэтому широкому кругу зрителей неизвестны.
Учитель:
Особую роль в художественной
жизни Екатеринодара и Кубани сыграл Евгений Иванович Посполитаки.
По окончании Кубанской войсковой
гимназии Посполитаки поступил в строительное училище в Санкт-Петербурге.
Переход из училища в Академию художеств, а затем продолжение учёбы в
лучших художественных заведениях Парижа, окончательно связали его жизнь с
искусством. С 1881 г. он постоянный участник художественных выставок в
Москве. Его картины покупает Третьяков. В 1893г. он устраивает выставку
своих картин в Екатеринодаре. 3 его картины покупает Ф. Коваленко. В 1898
г.
Просветительская деятельность
Посполитаки на рубеже XIX-XX вв. оставила значительный след в культурной жизни
Кубани. С его именем связано открытие в Екатеринодаре школы рисования – первого
частного художественного учебного заведения на Кубани.
Открывая в 1898 году свою школу,
художник руководствовался целью «распространять в обществе художников развитие
и вкус». Школа располагалась на втором этаже его собственного дома (по ул.
Красной, 34). Пятая часть слушателей училась за счет основателя школы. Отчетные
выставки позволяли судить о росте молодых художественных сил. Из стен этой
школы потом выйдут известные кубанские художники Рачев, Шариков, Аветисян;
Заслуженные художники России В. К. Нечитайло, А.Г. Лысенко.
Аналитическая
работа по картине.
Изобразительное искусство, так же,
как и другие виды искусств, имеет свои внутренние разновидности – жанры.
Особенно ярко деление на жанры проявляется в живописи, где различие жанров
происходит по предмету изображения. Вспомним жанры изобразительного искусства:
ü если изображена природа –
это… (пейзаж)
ü вещи - …(натюрморт)
ü человек -…(портрет)
ü события жизни -
…(сюжетно-тематическая картина)
·
К какому
жанру принадлежит эта картина? Что на ней изображено? Как называют художников,
которые пишут море? (Маринисты).
·
Какие
краски использовал автор?
·
Какое
настроение передал художник, использовавший эти цвета?
·
Какое
время суток, на ваш взгляд, изобразил автором?
Это отрывок из стихотворения
замечательного русского художника - Александра Александровича Киселёва,
который неоднократно бывал на Кубани.
·
Как вы
думаете, в каком жанре работал этот художник?
Сообщение ученика:
Александр Александрович
Киселев (1838–1911), художник-пейзажист, входивший в «Товарищество
передвижников», объединявшее таких мастеров русской живописи, как И. Е. Репин,
В. И. Суриков, В. Г. Перов, В. М. Васнецов, И. И. Левитан, И. И. Шишкин и др.
Профессор, академик живописи А. А. Киселев написал более 800 картин. Его работы
хранятся в Третьяковской галерее, Русском музее, в художественных музеях и частных
коллекциях в России и за рубежом.
В истории русской пейзажной
живописи его картины «Кадошские скалы», «Окрестности Туапсе», «Скалистый берег», написанные в
Туапсе, занимают видное место.
Учитель:
С 1890-го года каждое лето
Александр Александрович Киселёв проводил на даче на мысе Кадош и в
доме в Туапсе. В этом доме сейчас находится музей художника.
В собрании музея более 3
тыс. экспонатов, в том числе и 20 картин этого художника.
Посмотрите, перед вами некоторые
из них.
Скала, изображённая на картине
«Кадошские скалы», сейчас носит имя художника.
Сообщение
ученика:
Похитонов Иван Павлович
(1850-1923), русский художник, живописец, мастер пейзажа, близкого барбизонской
школе.
Родился в селе Матреновка
(Херсонская губерния) 27 января (8 февраля) 1850 в семье помещика. В 1868
поступил в Петровско-Разумовскую земледельческую и лесную академию в Москве, но
на следующий год был исключен за участие в народовольческом кружке и выслан в
Матреновку под надзор полиции. В 1870-1871 изучал зоологию и орнитологию в
одесском Новороссийском университете. Как художник сложился в основном
самостоятельно, с той поры, как начал бывать за границей (с 1871). В 1877 обосновался в Париже;
с 1893 жил преимущественно в Бельгии, в пригороде Льежа. Получил известность
своими живописными "миниатюрными перлами" (как их называл И.Е.
Репин), преимущественно пейзажными. Писал тонкой кистью на дощечках красного
или лимонного дерева, загрунтованных по особой технологии. Находясь большую часть жизни
за границей, тем не менее сохранивший верность идеалам русской культуры,
гражданственность И. П. Похитонов поддерживал постоянные контакты с
П.М.Третьяковым, участвовал на выставках передвижников. Его пейзажи отличает
характерное умение раскрыть одухотворенность и красоту природы в самых
обыкновенных ее проявлениях.
5. Закрепление
изученного. Тест.
6.
Рефлексия.
·
Подводя
итог нашего урока, мне бы хотелось, чтобы вы сказали о нём несколько слов,
начиная свою речь с любого из представленных выражений.
Домашнее задание. 8. Итог
урока: оценки за урок, пожелание.
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.