Муниципальное
бюджетное общеобразовательное учреждение
«Средняя общеобразовательная школа №15 п. Березайка»
Конспект урока
«Дымковская
игрушка»
5 класс
Учитель
изобразительного искусства
Павлова Наталья
Сергеевна
2015
год
Цель:
формировать
понятие о народной глиняной игрушке.
Воспитать
любовь и интерес к традиционной русской культуре, своей Родине и её истории.
Формировать
навыки работы с художественной росписью.
Развивать
творческую и познавательную активность, художественную фантазию и эстетический
вкус.
Оборудование
и материалы:
-презентация
«Дымковская игрушка»
-альбом,
акварель, гуашь, кисти, ластик, таблицы с иллюстрациями игрушек, таблицы с
изображением орнаментов росписи игрушек, таблицы – схемы с изображением порядка
изготовления игрушек.
План
урока:
Беседа
об истории Дымковской игрушки, отличительных особенностях и традиционных
орнаментах.
Презентация.
Постановка
художественной задачи
Практическое
выполнение задания.
Анализ
работ и домашнее задание.
Ход
урока.
Организационный
момент.
Подготовка
мест.
Беседа.
Учитель. Дымковская
игрушка — уникальное явление русского народного искусства, пришедшее к нам из
глубины веков. Считается, что возник он в XV–XVI веках в слободе Дымково
на низком правом берегу реки Вятки возле города Хлынова-Вятки. (Слайд №3)
Ученик.
Возникновение игрушки связывают с весенним праздником Свистунья, к которому женское население слободы Дымково
лепило глиняные свистульки в виде коней, баранов, козлов, уточек. Именно
там развилась и сложилась потомственная традиция изготовления глиняной игрушки
по женской линии, передаваемая от матери к дочери. Постепенно складывались
династии мастериц дымковской игрушки. (Слайд №4)
Ученик.
Возрождение промысла произошло в советское время в 30-е года XX
века и связано с именем А. И. Деньшина, который сумел уговорить
потомственных мастериц А. Мезрину,
Е. Пенкину, Е. Кошкину не бросать ремесло и организовать артель «Вятская
игрушка». Лишь только одна мастерица продолжала по старинке лепить из глины
игрушки. Это была Анна Афанасьевна Мезрина (1853–1938), творчество
которой стало связующей нитью между прошлым и будущим дымковского
промысла, классикой для современных мастериц. (Слайд №5)
Учитель.
Она
обучила этому искусству двух своих дочерей Александру
Ивановну Мезрину (1874–1934) и Ольгу Ивановну Коновалову (1886–1979).
В этот момент решающую роль в судьбе
всего промысла, а, значит, и в частных судьбах отдельных игрушечниц, сыграл
вятский художник-пейзажист, подвижник и знаток
дымковского ремесла Алексей Иванович Деньшин
(1893–1948). С 15-ти лет он увлекся творчеством малограмотных
мастериц, зарисовывал их игрушки, изучал процесс работы, сумел разглядеть в их
работах настоящее искусство. Особую любовь он питал к творчеству А.А. Мезриной.
(Слайд №6)
Ученик.
Дымковская игрушка — изделие ручной работы. Каждая
игрушка — создание одного мастера. Изготовление игрушки, от лепки и до
росписи — процесс творческий, никогда не повторяющийся. Нет и не может
быть двух одинаковых изделий. Каждая игрушка уникальна и единственна. (Слайд
№7)
Ученик.
Для её производства используется местная красная глина ,
тщательно перемешанная с мелким речным
песком. Фигурки лепят по частям, отдельные детали
собирают и долепливают, используя жидкую глину как связующий материал. Следы
лепки сглаживают для придания изделию ровной поверхности.
(Слайд №8)
Учитель.
После полной просушки в течение от двух до двадцати дней игрушки обжигают
при температуре 700—800 градусов (Слайд №9)
, игрушки покрывают темперными
белилами в два-три слоя (прежде побелку осуществляли мелом,
разведенным на молоке). Раньше игрушки расписывали темперными красками, замешанными на яйце с квасом,
используя вместо кистей палочки и перья. Расписанная игрушка вновь покрывалась
взбитым яйцом, что придавало блеклым анилиновым краскам блеск и яркость.
Использование широкой гаммы, в которой много красного, жёлтого,
синего, зелёного, алого, придаёт дымковской игрушке особую яркость и
нарядность.
(Слайд №10)
Ученик.
Строго геометрический орнамент строится по разнообразным
композиционным схемам: клетки, полоски, круги, точки наносятся в различных
сочетаниях. Завершают украшение игрушки-ромбики из потали или сусального золота наклеенные поверх узора. (Слайд
№11)
Ученик.
Наиболее распространённые сюжеты: няньки с детьми, водоноски,
бараны с золотыми рогами, индюшки, петухи, олени и, конечно, молодые люди, скоморохи, бараны.
Дымковской игрушке чужды полутона и незаметные переходы.
(Слайд №12 - №15)
Учитель.
На протяжении ХХ века изменился ассортимент изготовляемых игрушек.
Современную дымковскую игрушку по назначению можно поделить на две
основные группы: традиционная по размеру, цвету и орнаменту, рассчитанная на
продажу, и выставочная, где чаще идут творческие поиски.
Тематика современной
дымковской игрушки очень обширна. Можно выделить основные темы,
распространенные в дымковской игрушке: историческая, бытовая (провинциальный
город и деревня), сказочно-былинная, литературная, музыкально-фольклорная
(сказки, былины, песни, частушки), архитектура, пейзаж. Все это тематическое и
сюжетное разнообразие выражается не только в круглой пластике, но и в рельефе.
(Слайд №16)
Более
400 лет народное творчество изготовления Дымковской игрушки прославляет на весь
мир Вятскую землю. Памятник Дымковской игрушке представляет собой настоящий
символ родного края, украшение и легенду города Киров, радующую глаз и детям и
взрослым.
(Слайд №17)
Практическая
работа: роспись дымковской игрушки. (Слайд №18)
Внимательно
рассмотрите элементы узоров.
(Слайд №19-20)
Итог
урока.
Выставка
работ учащихся.
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.