Конспект урока по изобразительному искусству "Морской пейзаж" (4 класс)

Муниципальное Общеобразовательное Учреждение

«Средняя общеобразовательная школа №1 с углубленным

изучением отдельных предметов»

 имени Героя Советского Союза И. И. Тенищева

Конспект урока по изобразительному искусству

«Морской пейзаж»

для 4 класса

учитель: Жолудева Татьяна Евгениевна

село Александровское

2016 год

Тема: «Морской пейзаж».

     Цель. Познакомить учащихся с понятием «марина», творчеством известных художников-маринистов К. Хокусая, И. Айвазовского,  Дж. Энсора,  А. Дерена и П. Синьяка; учить анализировать художественные работы, создавать композицию на заданную тему, передавать движение воды, отражение в воде. Развивать способности у учащихся эмоционально воспринимать произведения изобразительного искусства, выражать в своих творческих работах свое отношение к окружающему миру. Воспитывать аккуратность, самостоятельность.

     Тип урока. Постановка и решение учебной задачи.

     Методы и формы обучения. Словесный, наглядный, практический; индивидуальная, фронтальная.

     Основные понятия и термины: пейзаж, «марина», художник-маринист.

     Наглядно-демонстрационный материал. Мультимидийная презентация по теме, образец педагогического рисунка.

     Оборудование для учащихся. Учебник, альбом, простой карандаш, краски (акварель или гуашь), кисти, палитра, стакан с водой, салфетка.

     Планируемые образовательные результаты:

Предметные: познакомятся с жанром изобразительного искусства — мариной, творчеством художников-маринистов  К. Хокусая,И. Айвазовского, Дж. Энсора, А. Дерена и П. Синьяка, научатся изображать воду и отражение в воде, создавать композицию на заданную тему.

     Метапредметные универсальные учебные действия (УУД):

  Познавательные: научатся осуществлять поиск информации из разных источников, расширяющей и дополняющей представление о жанрах изобразительного искусства, выражать свое отношение к произведениям искусства.

  Регулятивные: научатся оценивать свою работу на уроке, воспринимать информацию учителя или товарища, содержащую оценочный характер о работе на уроке.

  Коммуникативные: овладеют способностями инициативно сотрудничать с учителем, одноклассниками, отвечать на вопросы, делать выводы.

  Личностные: имеют мотивацию учебной и творческой деятельности, сориентированы на эстетическое восприятие произведений искусства.

План урока:

1. Организационный момент. (1 мин.)
2. Сообщение темы и целей урока. (2 мин.)
3. Объяснение нового материала. (15 мин.)
4. Творческая практическая деятельность. (20 мин.)
5. Подведение итогов. Рефлексия.  (2 мин.)

Ход урока

1. Организационный момент.

     Учитель: К какому жанру мы относим картины, на которых изображена окружающая человека природа?

     Ученики:  пейзаж.

     Учитель: А кто скажет полное определение термина — пейзаж?

     Учащийся: Пейзаж — это жанр изобразительного искусства, где изображается природа во всем ее разнообразии. 

     Учитель: Я предлагаю вам сегодня побольше узнать об этом жанре, но сначала отгадайте загадку.

Обманывать не стану,

-Я меньше океана,

Но я больше, все же,

На океан похоже.

Могу спокойным быть,

Могу и заштормить.

Есть у меня всегда

Соленая вода.

                         (Море).

     Как же называются картины, на которых художники рисуют море? А как называются сами художники, которые рисуют море? Вот об этом мы сегодня и узнаем на уроке.

2. Сообщение темы и цели урока.

3. Объяснение нового материала.

                  Море                                                          (Василий Жуковский)

Безмолвное море, лазурное море,

Стою очарован над бездной твоей.

Ты живо; ты дышишь; смятенной любовью,

Тревожною думой наполнено ты.

Безмолвное море, лазурное море,

Открой мне глубокую тайну твою:

Что движет твое необъятное лоно?

Чем дышит твоя напряженная грудь?

Иль тянет тебя из земныя неволи

Далекое светлое небо к себе?..

Таинственной, сладостной полное жизни,

Ты чисто в присутствии чистом его:

Ты льешься его светозарной лазурью,

Вечерним и утренним светом горишь,

Ласкаешь его облака золотые

И радостно блещешь звезда́ми его.

Когда же сбираются темные тучи,

Чтоб ясное небо отнять у тебя —

Ты бьешься, ты воешь, ты волны подъемлешь,

Ты рвешь и терзаешь враждебную мглу...

И мгла исчезает, и тучи уходят,

Но, полное прошлой тревоги своей,

Ты долго вздымаешь испуганны волны,

И сладостный блеск возвращенных небес

Не вовсе тебе тишину возвращает;

Обманчив твоей неподвижности вид:

Ты в бездне покойной скрываешь смятенье,

Ты, небом любуясь, дрожишь за него.

     Есть такое направление в пейзажной живописи - маринистика, в котором в качестве натуры выступают исключительно прекрасные морские виды. Море на таких картинах можно увидеть в любом виде: тихом и ласковом или, наоборот, грозном и штормовом.

     И так, жанр живописи, изображающий морской вид, а также сцены морского  сражения или иные события, происходящие на море, являются разновидностью пейзажа и называются мариной. С итальянского слово marina переводится как «морской». Маринист (фр. Mariniste ) - художник, пишущей марины.

     Таких художников  можно понять. Разве бывает что-то прекрасней морей и океанов с их завораживающей дух широтой, безмерностью и небесной синью, переливающейся в лучах солнца тысячами нежнейших оттенков? А эта красота цвета волн! Такие пейзажи во все времена пользовались громадной популярностью у любителей живописи.

     Сегодня мы познакомимся с такими знаменитыми художниками как К. Хокусай, И. Айвазовский,  Дж. Энсор, А. Дерен и  П. Синьяк.                                                   

Кацусика Хокусай — японский художник.

Свои последние работы художник подписывал так: «Хокусай - проживший вечность». В чем же обаяние совершенно особого художественного мира Кацусики Хокусая? В поэтичности линии и ритма рисунка, артистизме кисти, чистоте цвета? Все это, конечно, есть у японского художника. Изображение природы у него редко является пейзажем в привычном нам понимании. Его картины — это своеобразные сценки, вписанные в многоплановые, с широкими далями ландшафты. На них живут и движутся десятки людей, занятых различными работами: бочары и пильщики, рыбаки с сетями, крестьяне и торговцы...

     Вот знаменитая картина «Волна» (точное название ее «В морских волнах у Канагава»), обошла весь мир.

      Об этой гравюре на дереве написаны сотни исследований. Эта картина — первое произведение из серии «36 видов Фудзи». На гравюре К. Хокусай изобразил разыгравшуюся стихию воды и неба, и зритель не сразу замечает скользящие по воде легкие японские лодки с прижавшимися к сиденьям людьми. Что может сделать человек в противоборстве с этой страшной стихией, перед лицом величественной красоты Фудзи? К. Хокусай выразил в этой картине самоценность природы и внешнего мира — устойчивого, вечного и постоянно изменяющегося.

Вздымаются волны как горы...

Вздымаются волны как горы

И к тверди возносятся звездной,

И с ужасом падают взоры

В мгновенно разрытые бездны.

Подобная страсти, не знает

Средины тревожная сила,

То к небу, то в пропасть бросает

Ладью без весла и кормила.

Не верь же, ко звездам взлетая,

Высокой избранника доле,

Не верь, в глубину ниспадая,

Что звезд не увидишь ты боле.

Стихии безбрежной, бездонной

Уймется волненье, и вскоре

В свой уровень вступит законный

Души успокоенной море.

                                        ( Алексей Толстой)

     Самым знаменитым художником-маринистом в России был Иван Константинович Айвазовский.

     Он жил в 19 веке. В городе Феодосии на берегу моря стоит памятник художнику: в руках его палитра и кисть, а взгляд устремлен в морскую даль.        Айвазовский любил море. Первый свой корабль он нарисовал в детстве углем на стене дома. И.К. Айвазовский создал около 6 тысяч картин. Чаще всего он рисовал бурное море, штормы и кораблекрушениия. Самая знаменитая его картина - «Девятый вал».

     На этой картине изображено раннее утро после бури. Море еще бушует, но уже пробиваются первые лучи солнца. Вода кажется прозрачной, светящейся. А на море поднимается гигантская волна — девятый вал. Она вот- вот обрушится на спасшихся после кораблекрушения людей. Люди цепляются за мачту разбившегося корабля. Но луч солнца дарит им надежду на спасение.

Расскажите, как на картине передано движение водяных масс? (Ответы детей).

-         Рассмотрите другие работы И. к. Айвазовского, поделитесь впечатлениями о них. Расскажите, какие средства художественной выразительности использует мастер в своих произведениях.

Посвящение.

Великий ты, маэстро Айвазовский,

Прославлен ты, художник, на века:

Ярки твои творения и броски,

В них чувствуется гения рука!

Великолепны все твои картины,

Закат написан в них или рассвет...

От тех далеких дней твоих до ныне,

Твоим полотнам равных в мире нет.

Писал, художник, разное ты море,

Часто крушенье кораблей писал...

Где ожидались и беда и горе,

Ты луч надежды людям подавал.

Когда идет экскурсия по залам,

Ты, экскурсант, внимательно вглядись:

Не думай, что там буря побеждала -

Всегда торжествовала только жизнь!

                                                          ( Юлия Булавина)

  Джеймс Энсор — безгранично верил в живую, одушевленную природу. В большинстве своих ярких пейзажей он воплощал божественную силу, без которой по его мнению, природа была бы немыслима.

     Художник всю жизнь прожил в небольшом бельгийском городе Остенде. Этот приморский городок с его узкими улицами и ежегодными карнавалами, с его обитателями — моряками и рыбаками — наложил отпечаток на все дальнейшее творчество мастера.

     Художник любил писать романтические ландшафты. Часто они напоминали манеру письма знаменитого английского пейзажиста Тернера и содержат религиозный сюжет.

     Исполнена значимости и величия бескрайняя морская стихия на полотне «Христос, усмиряющий бурю» (1891 г.).

     Художник поместил фигуру Христа в ореоле яркого сияния в нижнем углу полотна. Она неподвижна посреди живой, движущейся, вздымающейся стихии. Морские волны высоко поднимают лодку, водяные вихри ниспадают радужным бесконечным бурлящим потоком, а затем поднимаются к самому небу и сливаются с ним, таким же радужным, сияющим, одушевленным и ярким.

Глядя на марины — морские пейзажи Поля Синьяка и Андре Дерена, мы вспоминаем о теплом лете, о путешествии к морю, о веселых летних каникулах.

А. Дерен. «Лодки в Коллиуре».

      В 1905 году друг Дерена  Анри Матисс, который к тому времени лет шесть использовал более насыщенную палитру, пригласил Дерена провести лето во французском местечке Коллиур на Средиземном море. Дерена пленила игра света на побережье, и в «Лодках в гавани Коллиура» он делтся тем, что увидел и почувствовал. Дерен смело, без полутонов изобразил пляж красным, чтобы передать ощущение жары и палящего солнечного света, проигнорировав реальный цвет желтого песка. Какого цвета были рыбацкие лодки, неизвестно, т. к. Дерен использовал цвет, чтобы донести субъективное восприятие реальности.

      Разглядывая этот пейзаж, мы наблюдаем систему контрастов, когда цвет меняется в зависимости от того, с каким цветом он соседствует. Садится золотое солнце, наискось пересекая картину; холодная зелень моря составляет контраст с красным берегом. Отблеск солнца на боках шлюпок передан насыщенным желтым цветом. Тень лодки на переднем плане обозначена контрастным синим и зеленым, дополнительными к цвету пляжа. Сидящую боком фигуру справа художник оттенил темно-синей чертой.

     Поль Синьяк — французский живописец (автор нескольких книг об искусстве, и яхтсмен) слыл разносторонней личностью. Уже при жизни этот человек стал признанным классиком и основным представителем неоимпрессионизма. После его смерти в возрасте 71 года современники сказали, что у талантливого художника было три любимых и бескрайних горизонта — искусство, море и человечество.

     П. Синьяка всегда интересовала передача природной изменчивости на картинах импрессионистов, талантливо изображающих водную рябь и отражение в реке. Чтобы рисовать с натуры Синьяк приобретает небольшую парусную лодку, на которой часто путешествует и делает зарисовкаи. Поль Синьяк, картины которого написаны при помощи нанесения точечных мазков чистых несмешанных цветов, применял метод пуантелизма, заимствованный им у своего друга — художника Ж. Сера. При рассмотрении его полотен с определенного ракурса глаз человека воспринимает произведение как единое целое. Перед тем как рисовать в такой манере, Поль долго изучал теории о законах оптического восприятия и цветовых решениях.

    «Гавань в Марселе» - написана после поездки в Марсель в 1907 году. Картина исполнена в технике пуантилизма и находится в Государственном Эрмитаже Санкт-Петербурга.

      Художник чудесно пишет наполненные воздухом и светом марину. П. Синьяк мастерски передает тончайшие оттенки лучезарного — голубого, светлеющего к горизонту небо,  бесконечно подвижную, искрящуюся разноцветными бликами и рефлексами стихию воды, паруса, надутые ветром, изменчивые неуловимые очертания облаков. Обратите внимание на необычную кладку живописного мазка. Кисточка словно танцует на холсте, оставляя озорные или степенные ритмически организованные следы.

Учитель: Почему, глядя на разные картины, зрители могут испытывать одинаковые чувства?

(Ответы детей)

Учитель: Какая манера письма тебе больше понравилась и почему?

(Ответы детей)

Учитель: Какую по характеру музыку можно подобрать к этим пейзажам — маринам?

(Ответы детей)

4. Творческая практическая деятельность.

-         Темой  нашей композиции будет море. Какое оно будет — тихое, спокойное или бурное, зависит от вашей фантазии. Постарайтесь в красках выразить звучание «музыки моря»: шум прибоя, удары волны о скалы. Используйте выразительные возможности живописного мазка.

(В процессе рисования учитель контролирует правильность держания в руках кисти, приемов работы с красками. Наблюдает, советует, отвечает а вопросы учащихся, помогает затрудняющимся в выполнении задания).

5. Подведение итогов. Рефлексия.

В процессе просмотра работ учащихся организуется обсуждение рисунков, их оценивание. Комментируется качество выполненной работы по критериям6 аккуратность, композиция, оригинальность.

Вопросы

- Как называются пейзажи, на которых изображено море?

-         Назовите известных вам художников-маринистов.

-         Довольны ли вы композиционным решением своего рисунка или хотели бы внести коррективы?

-         Понравился ли вам урок?