Инфоурок ИЗО, МХК КонспектыКонспект урока по теме " Русский драматический театр"

Конспект урока по теме " Русский драматический театр"

Скачать материал

Муниципальное бюджетное образовательное учреждение

« Нерльская средняя общеобразовательная школа»

Конспект открытого урока по предмету

« Мировая художественная культура»

Тема : « Русский драматический театр»

http://900igr.net/datas/mkhk/Teatr-XIX-veka/0012-012-Teatr-XIX-veka.jpg

 

 

 

 

 

Подготовила учитель

высшей квалификационной категории

МБОУ Нерльская СОШ

Юрченко Ольга Николаевна

 

ТЕМА УРОКА: «Русский драматический театр»

ТИП УРОКА: изучение нового материала

ТЕХНОЛОГИЧЕСКИЕ ПРИЕМЫ: приемы познавательной деятельности учащихся – урок –экскурсия, индивидуальный подход, сотрудничество, связь с жизнью, наглядность и т.д.

ФОРМЫ ОБУЧЕНИЯ: индивидуальная

ЦЕЛЬ УРОКА: дать представление о русском драматическом театре, обратившись к истории его развития, продолжить знакомство с образцами театрального искусства; формировать навыки  анализа материала, продолжать развивать познавательные способности учащихся, умение работать с источниками информации, выделять главное, воспитывать интерес, чувство уважения и восхищения русским театром

ЗАДАЧИ:

1.     ОБРАЗОВАТЕЛЬНЫЕ:

-  Знакомство учащихся со своеобразием русского драматического театра

2.     РАЗВИВАЮЩИЕ:

- Развитие культурной личности, расширение зоны понимания учащимся окружающего мира.

- Развивать у школьников воображение и творческие способности.

3.  ВОСПИТАТЕЛЬНЫЕ:

-Воспитывать у школьников любовь к искусству, способность наслаждаться красотой, испытывать чувство счастья от общения с прекрасным.
- Пробуждать активное стремление утверждать красоту человеческих отношений в повседневной жизни, в трудовой деятельности и нетерпимость к безобразному во всех проявлениях жизни.

 

ОБОРУДОВАНИЕ:

  • мультимедийный проектор,
  • интерактивная доска
  • мультимедийная презентация.

 

ХОД УРОКА:

 

Этапы урока

Деятельность учителя

Деятельность ученика

Планируемые результаты

Организационный  момент

Приветствие детей. Решение организационных вопросов.

Я вижу у вас сегодня хорошее настроение, я надеюсь, что оно таким и останется до конца урока. Свой урок я хотела бы начать с притчи:

“Жил мудрец, который знал всё. Один человек захотел доказать, что мудрец знает не всё. Зажав в ладонях бабочку, он спросил: “Скажи, мудрец, какая бабочка у меня в руках: мёртвая или живая?” А сам думает: “Скажет живая – я ее умерщвлю, скажет мёртвая – выпущу”. Мудрец, подумав, ответил: “Всё в твоих руках”. В наших  с вами руках, сделать все, чтобы урок получился интересным  

 

Приветствие учителя. Занимают свои рабочие места.

Установление эмоционально-психологического контакта. Сосредоточение внимания.

Подготовка к восприятию нового материала

Звучит музыка

- Вам что-нибудь напоминает эта музыка и эти слова?

-  Какие образы возникают, когда мы слушаем эти слова?

- Может быть назовём слова- ассоциации? ( театр, занавес, спектакль).

- Как вы думаете, о чём сегодня будем говорить? ( о русском театре).

- Не просто о театре.

( 1 слайд)

 

 

- Мы будем говорить с вами о русском  драматическом  театре.

(2 слайд).

Итак, тема нашего урока сегодня

 «Русский драматический театр»

- Итак, запишем число и тему.

 

 

- Ребята, а теперь попробуйте определить цели нашего урока.

(Продолжить изучение истории  русского драматического театра, обратившись к истории его развития, привить любовь к театру, проследить историю развития русского драматического театра 19 века, познакомиться с выдающимися драматическим актерами 19 века)

 

Ответы учащихся

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Учащиеся записывают тему урока в тетрадь, слушают задачи урока.

 

 

 

Ответы учащихся

 

Активизация мыслительной деятельности.

Введение нового материала.

- Театр — одно из древнейших искусств.  Когда произносится слово «театр», то в глазах людей появляются особые искорки. (3 слайд)А атмосфера вокруг вдруг становится торжественной. Театр – таинство, загадочная и чудесная Вселенная. Здесь говорят, поют и думают по-особому; а ты им веришь. Переживаешь, смеёшься, плачешь, сочувствуешь…

“Весь мир — театр, мы все — актеры поневоле,

Всесильная Судьба распределяет роли,

И небеса следят за нашею игрой!”

П. Ронсар

(4 слайд)

Посетив театр, ты, как будто бы, встаёшь на новую, более высокую энергетическую ступень, и какое-то время на ней находишься. А потом снова идёшь в театр, окунаешься в этот мир, заведомо зная, что это всё придумано…но так здорово

(5 слайд)

Не так давно  вы узнали  о том, как возник, зародился русский драматический театр, кто стоял у его истоков, как происходило развитие театра в 18 веке. И прежде чем мы переступим порог театра века 19, я предлагаю провести небольшую викторину на театральную тему. Гостям нашего театрального урока я тоже предлагаю поучаствовать в нашей театральной викторине. Вопросы викторины прилагаются( см. Приложение1)

( 6 слайд)

Молодцы. Да, вы просто настоящие театралы. Я восхищена вашими познаниями. Спасибо за столь полные ответы!

Сегодня мы побываем с вами в творческой мастерской театра, узнаем о том, какие пьесы ставились на сценах русского театра. Я приглашаю Вас в театр!

(7 слайд)

Начало XIX  века — время культурного и духовного  подъёма в России.

А в жизни русского театра XIX век  — «золотой век», в течение которого были созданы величайшие произведения классической драматургии, русская актерская школа.

Волшебный край! Там в стары годы,

Сатиры смелый властелин,

Блистал Фонвизин, друг свободы,

И переимчивый Княжнин;

Там Озеров невольны дани

Народных слез, рукоплесканий

С младой Семеновой делил...

Там и Дидро венчался славой,

Там, там, под сению кулис

Младые дни мои неслись

Так А. С. Пушкин выразил свои впечатления о театральных спектаклях начала XIX в. в первой главе романа «Евгений Онегин».

 ( 8 слайд) В начале XIX века в Петербурге их было несколько: это дворцовый театр в Эрмитаже, Большой театр - огромное четырехъярусное здание, помещавше­еся между Мойкой и Екатерининским каналом, и Малый театр, построенный в 1801 году архитектором Бренна у Аничкова моста.

( 9 слайд) Новыми театрами украсилась Москва. Здесь в 1806 году был открыт Малый театр, ставший по преимуществу драматическим. А в 1825 году закончено было строи­тельство Большого театра. В середине 19 в. не было ни одного губернского города, не имевшего театра.

Девятнадцатый век становится хорошей платформой для появления и развития многих талантливых драматургов, которые своим творчеством делают огромный вклад в развитие театрального искусства. Самой яркой персоной драматургии первой половины столетия является Н.В. Гоголь. По сути, он не был драматургом в классическом смысле этого слова, но, невзирая на это, сумел создать шедевры, которые мгновенно обрели мировую славу и популярность. Такими произведениями можно назвать «Ревизора» и «Женитьбу

 ( 10-11 слайды).

 И сейчас я предлагаю вам на миг перенестись в эту эпоху и попробовать себя в роли актера

( сцена Хлестаков и Осип. Приложение № 2)

 

 

Ребята, чуть ранее вы познакомились с театральным делом 18 в. Вспомните пожалуйста, каков был социальный  состав актерской среды?

(В 18 в. Актёрами являлись крепостные люди, без специального образования. Их называли унизительным словом «комедиант» и приравнивали к слугам)

 

 

 

Молодцы ,ребята, вы совершенно правы! Обратите внимание на эти фотографии. Может быть кто-то из вас назовет  имена этих актрис?

 (12 слайд)

Браво, ребята! Вы, молодцы!

А теперь мы посмотрим какой резонанс в положении актеров произошел в 19 в. Ситуация изменилась кардинально! В актёрской среде появляется значительное количество дворян, для которых театр стал жизненным призванием. Артистами становились гимназисты, студенты, чиновники, оставившие государственную службу, вышедшие в отставку офицеры. Актёры были признаны равноправными членами общества и почитались как представители Высокого искусства. Они занимали видное место в культурной и общественной жизни страны. Финансовое положение артистов –жалование, количество бенефисов- значительно изменилось. Оклады ведущих актеров   настолько возросли, что не только обеспечивали им безбедное существование, но превращали их в состоятельных людей.

 

На подмостках русских драматических театров блистали такие прославленные актеры и актрисы как:

(13-14 слайды) Алексей Семенович Яковлев, Екатерина Семеновна Семенова, Павел Степанович Моча´лов, Петр Андреевич Каратыгин.

( 15 слайд)Одним из наиболее типичных представителей сцени­ческого романтизма на русской сцене был Василий Андре­евич Каратыгин.  Высокого роста, с благород­ными манерами, с сильным, даже громоподобным голо­сом, Каратыгин, как будто природой был предназначен для величественных монологов. Никто лучше его не умел носить пышные исторические костюмы из шелка и парчи, блистающие золотом и серебряным шитьем, сражаться на шпагах, принимать живописные позы. Излюбленными ролями Каратыгина были роли исто­рических персонажей, легендарных героев, людей пре­имущественно высокого происхождения или положения - королей, полководцев, вельмож.

(16 слайд) Если Каратыгин считался премьером столичной сце­ны, то на сцене московского драматического театра этих лет царил П. С. Мочалов. П. С. Мочалов охотно обращался к западноевропейс­кой классике, к драмам Шекспира и Шиллера. Роли Дона Карлоса и Франца (в драмах Шиллера «Дон Карлос» и «Разбойники»), Фердинанда (в «Коварстве и люб­ви» Шиллера), Мортимера (в драме Шиллера «Мария Стюарт») были сыграны Мочаловым с необыкновенной художественной силой.

А теперь, ребята, посмотрите внимательно на этот портрет.  Знаете ли Вы человека, который на нем  изображён?

( 17 слайд)

Это Михаил Семенович Щепкин- человек, который своими трудами заложил основы актёрской школы.

Став одним из лучших актеров русской сцены, Щепкин много сделал для преобразования ее. Своим творчеством он заложил основы реализма на русской сцене. Щепкин первый возвысил голос в защиту театра и его жрецов, призывая не только публику, но и артистов чтить высокое искусство: (18 слайд) «Театр для актера — храм. Это его святилище. Твоя жизнь, твоя честь принадлежит бесповоротно сцене, которой ты отдал себя. Твоя судьба зависит от этих подмостков. Отнесись с уважением к этому храму и заставь уважать его других».

(19 слайд) В течение многих лет, создавая и совершенствуя свой метод, Щепкин неустанно работал над своими ролями. По воспоминаниям родных, вставая раньше всех в доме, он уходил в сад обдумывать и повторять роль, и проводил там время до обеда. В театр он тоже приезжал раньше других и снова репетировал. «И, заметьте, таким образом, он проходил каждую роль, хотя бы переигранную им сотни раз, - писал актер Нильский. - Трудно предста­вить себе ту любовь и уважение к сцене, какие сохранил Щепкин до глубокой старости»

Одним из самых интересных созданий Щепкина стал гоголевский Городничий. Он сыграл в нем не просто провинциального самодура и грубого деспота, но и хитрого мошенника, человека себе на уме. Заключительную реплику Городничего «Чему смеетесь? Над собой смеетесь!» Щепкин произносил в зрительный зал, обращаясь к высокопоставленной публике, сидящей в партере.

                   Щепкин выступал в самых различных амплуа. Будучи человеком невысокого роста, полноватым (что не раз давало повод к насмешкам), он научился в совершенстве владеть собой на сцене. Его игра неизменно вызывала шквал аплодисментов в зрительном зале.

 

                     К концу 50-х - началу 60-х годов драматический театр вызывал живой интерес русского общества, оценивавше­го его как один из важнейших духовных центров страны.

                     (20 слайд) К началу второй половины XIX века на сцене рус­ских драматических театров преобладали те же жанры театральных представлений, которые господствовали там в течение первой половины века - драма, комедия, водевиль. Особой популярностью пользовались комедия и водевиль, носившие легкий, развлекательный харак­тер.

                      О том, как создавались подобные произведения, красноречиво поведал Репетилов — персонаж комедии  А. С. Грибоедова «Горе от ума»:

                     Однако ж я, когда умишком понатужась,

                     Засяду, часу не сижу,

                     И как-то невзначай, вдруг каламбур рожу.

                     Другие у меня мысль эту же подцепят,

                     И вшестером, глядь, водевильчик слепят,

                     Другие шестеро на музыку кладут,

                     Другие хлопают, когда его дают.

Так, водевиль П. А. Каратыгина «Вицмундир» не сходил со сцены вплоть до 1875 года.

В 60-х годах приобрела популярность, особенно на сцене Александрийского театра, оперетта. Значительное место в репертуаре русских театров в 60-70-е годы занимала мелодрама. Но ни мелодрама, ни оперетта не могла удовлетво­рить более взыскательную публику. Зрители в столице и провинции хотели видеть на сцене российскую действи­тельность. Наиболее полное и художественное претворение наци­ональная тема получила в творчестве Александра Никола­евича Островского. (21 слайд)

Островский разработал новые методы построения ре­алистической драмы - сюжеты его произведений основа­ны на глубоких нравственных и социальных конфликтах.

( 22 слайд)

Вторая половина XIX века в истории сценического искусства так же, как и в драматургии, отмечена карди­нальными изменениями.

Оплотом сценического реализма стал Малый (москов­ский) театр - театр Щепкина и Островского. Именно на его сцене в лице его актеров образы Островского получи­ли великолепных исполнителей. (23 слайд)П. М. Садовский стал непревзойденным  исполнителем -  Дикого в   «Грозе», Самсона Силыча Болыпова в «Свои люди - сочтемся» и др. Его сын М. П. Садовский считался лучшим Хлеста­ковым. О. О. Садовская играла роли купчих и свах в пьесах Островского, Матрены («Власть тьмы» Л. Толсто­го), графини-бабушки («Горе от ума» Грибоедова). Одной из ведущих актрис в труппе Малого театра, начиная с 60-х годов XIX века была Г. Н. Федотова. Ее игра дос­тигла яркой выразительности в реалистической трактов­ке характера. Любимыми драматургами ее были Остро­вский и Шекспир.

 (24 слайд)

                   Выдающийся режиссер В.И. Немирович-Данченко однажды сказал: «Вы можете построить прекрасный дом, посадить там замечательную администрацию, пригласить музыкантов, и         все-таки театра еще не будет. А вот выйдут на площадь трое актеров и начнут играть пьесу, даже без грима и бутафории, и театр уже есть».

                   Сложно и одновременно прекрасно искусство актера. Выходя на подмостки сцены, он остается один на один со зрительным залом. От того, в какой степени он сумеет убедить зрителя в жизненности сыгранной им роли, включить его в происходящее на сцене действие, вызвать чувство сопереживания, в целом зависит успех театрального спектакля. Актер должен стать, по словам К.С. Станиславского, «единственным царем и владыкой сцены».

Медленнее и сложнее воспринимал новое направле­ние Александрийский театр. Привилегированность труп­пы, особые условия «придворного» театра, стойкость традиций - все осложняло введение сценических нов­шеств.

( 25 слайд)Тем не менее яркие дарования талантливых артистов, таких, как К. А. Варламов, М.Г.Савина, способствовали реформированию казенной сцены.

(26 слайд) Одновременно с М. Г. Савиной на сцене Малого мос­ковского театра выступала артистка иного амплуа, иного характера,  дарования, творчество которой составило одну из наиболее блестящих страниц истории русского драма­тического театра, - М. Н. Ермолова.

                    (27 слайд)Мастерство актера оттачивается годами напряженного труда. Конечно, чтобы стать великим актером, нужен талант, но одного таланта мало. Он решает многое, но не всё. Даже с талантом можно не стать большим актером. Нужно в совершенстве овладеть техникой актерского мастерства (голосом, мимикой, пластикой, жестом, гримом и т.д.). Наконец, необходимо тонко чувствовать игру партнеров по сцене.

                  ( 28 слайд)

                  Знаменитый артист Малого театра А.А. Остужев (1874 - 1953) был уже широко известным мастером сцены, когда неожиданно подкралась беда: начала надвигаться глухота. Врачи ничем не могли ему помочь. Потеря слуха - тяжелое, непреодолимое препятствие в работе актера. Но Остужев остался на сцене. Каких огромных усилий это стоило артисту! А он играл на сцене еще более сорока лет! Не слыша партнеров, аплодисментов и реакции зрительного зала, он выработал в себе идеально отточенное чувство времени, ритма, паузы. Он научился читать по губам... Будучи глухим, он в 1935 г. блестяще сыграл роль Отелло в трагедии Шекспира.( 29 слайд)

И я вновь предлагаю вам перенестись в мир театра 19 века и сыграть на его сцене.

 

 ( 30 слайд)Таким образом, во второй половине XIX века, проходя славный и сложный путь развития, русский драматичес­кий театр становится важным общественным фактором, демонстрируя в лучших своих образцах высокие этичес­кие идеалы. Многие театральные события приобретали, особенно в 60-70-х годах, политический характер - как, например, выступления студентов против полиции во вре­мя похорон знаменитого трагика А. Е. Мартынова или реакция публики после спектаклей Ермоловой и т. п. Драматический репертуар 60-70-х годов, отражая насущ­ные проблемы русской жизни, воспринимался зрителями как протест против общественных порядков, а театр - как своего рода «учитель жизни».

 

Слово учителя

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Слово учителя

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Слово учителя

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Слово учителя

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Слово учителя

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Ответы учащихся

 

 

 

 

 

 

 

 

Слово учителя

 

 

 

Ответы учащихся

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Ответы детей

 

Слово учителя

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Закрепление и обобщение изученного

Итак, ребята, наш урок подошел к концу. Сегодня на занятии, мы с вами  проследили историю развития русского драматического театра 19 века. Давайте еще раз вспомним какие цели мы поставили в начале урока ( проследить историю развития русского драматического театра 19 века, познакомиться с выдающимися драматическим актерами 19 века ). Как вы думаете, ребята, цели, поставленные в начале урока достигнуты?

Конечно,  за один урок объять необъятное просто невозможно. И поэтому работу по данной теме мы продолжим на следующем уроке.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Ответы учащихся

 

 

 

 

 

Умение анализировать и отстаивать свое мнение.  Закрепление и обобщение полученных знаний

Задание на дом

Спасибо всем за участие в уроке.

( 31 слайд)В качестве домашнего задания я хотела бы попросить вас подготовить следующие сообщения:

         Расскажите о драматургической и театральной деятельности А. Н. Островского и о славной плеяде актеров его школы. Какую роль в судьбе Малого театра сыграл великий русский драматург? Почему за ним прочно укрепилось имя «Дома Островского»?

         «Выдающиеся актеры и режиссеры прошлого и настоящего».

( 32 слайд)

Запись в дневники домашнего задания

Осмысление домашнего задания.

 

Просмотрено: 0%
Просмотрено: 0%
Скачать материал
Скачать материал "Конспект урока по теме " Русский драматический театр""

Методические разработки к Вашему уроку:

Получите новую специальность за 3 месяца

Заведующий отделом архива

Получите профессию

HR-менеджер

за 6 месяцев

Пройти курс

Рабочие листы
к вашим урокам

Скачать

Скачать материал

Найдите материал к любому уроку, указав свой предмет (категорию), класс, учебник и тему:

6 626 925 материалов в базе

Скачать материал

Вам будут интересны эти курсы:

Оставьте свой комментарий

Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.

  • Скачать материал
    • 15.02.2016 7582
    • DOCX 125.2 кбайт
    • 99 скачиваний
    • Рейтинг: 4 из 5
    • Оцените материал:
  • Настоящий материал опубликован пользователем Юрченко Ольга Николаевна. Инфоурок является информационным посредником и предоставляет пользователям возможность размещать на сайте методические материалы. Всю ответственность за опубликованные материалы, содержащиеся в них сведения, а также за соблюдение авторских прав несут пользователи, загрузившие материал на сайт

    Если Вы считаете, что материал нарушает авторские права либо по каким-то другим причинам должен быть удален с сайта, Вы можете оставить жалобу на материал.

    Удалить материал
  • Автор материала

    Юрченко Ольга Николаевна
    Юрченко Ольга Николаевна
    • На сайте: 8 лет и 6 месяцев
    • Подписчики: 0
    • Всего просмотров: 36772
    • Всего материалов: 23

Ваша скидка на курсы

40%
Скидка для нового слушателя. Войдите на сайт, чтобы применить скидку к любому курсу
Курсы со скидкой

Курс профессиональной переподготовки

Копирайтер

Копирайтер

500/1000 ч.

Подать заявку О курсе

Курс профессиональной переподготовки

Мировая художественная культура: теория и методика преподавания в образовательной организации

Учитель мировой художественной культуры

300/600 ч.

от 7900 руб. от 3950 руб.
Подать заявку О курсе
  • Сейчас обучается 130 человек из 46 регионов

Курс повышения квалификации

Мифы народов мира в культуре XX-XXI вв. (предметная область «Искусство/МХК»)

36 ч. — 144 ч.

от 1700 руб. от 850 руб.
Подать заявку О курсе

Курс повышения квалификации

Актуальные вопросы методики преподавания МХК в условиях реализации ФГОС

72 ч.

2200 руб. 1100 руб.
Подать заявку О курсе
  • Сейчас обучается 22 человека из 16 регионов

Мини-курс

Основы теоретической механики

5 ч.

780 руб. 390 руб.
Подать заявку О курсе

Мини-курс

Воспитание будущего поколения: от педагогики до игровых технологий

3 ч.

780 руб. 390 руб.
Подать заявку О курсе

Мини-курс

Создание контента и заработок в онлайн среде: регулирование, продвижение и монетизация

4 ч.

780 руб. 390 руб.
Подать заявку О курсе
  • Сейчас обучается 161 человек из 53 регионов