Конспект к презентации по ИЗО на тему "Загадки Джоконды"

Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение

«Средняя общеобразовательная школа № 9»

 

           

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Загадки «Джоконды»

Леонардо да Винчи

 

 

 

 

 

 

 

     

 

 

 

 

 

 

 

 

Автор: Варванина Ирина Николаевна,

высшая категория,

учитель начальных классов,

МБОУ «Средняя общеобразовательная школа № 9»

 

           

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

г. Новомосковск, 2013г.

 

Вступление

Слайд № 2

Цель моей работы:
формирование представлений об эстетических идеалах эпохи Возрождения на примере картины Леонардо да Винчи «Джоконда»

Задачи:

1.     Познакомить с историей создания и описанием картины. 

2.     Систематизировать сведения о загадках картины.

3.     Активизировать интерес учащихся к изучению мировых шедевров живописи.

Слайд № 3

Вопросы, которые я исследовала в своей работе:

—  Кто на самом деле изображен на портрете?

—   Чему улыбается Джоконда?

—   Почему глаза Джоконды смотрят всегда на  зрителя?                  

—   Что за пейзаж изображен на  картине?

—   Здорова ли женщина, изображенная на   портрете?

—   Что зашифровал в своей картине великий   Леонардо да Винчи?

—   Популярность картины в наше время.

Введение

Слайд № 4

Находящаяся в одном из величайших музеев мира – Лувре (Париж, Франция) знаменитая картина «Джоконда» кисти великого итальянского художника Леонардо да Винчи относится к числу наиболее загадочных портретов в истории мировой живописи.

 

История картины

 

От работы над «Моной Лизой», которую он начал в 1503 году, Леонардо не уклонялся – как это было со многими другими заказами, а, наоборот, отдавался ей с какой-то страстью. Ей было посвящено все его время. Он потратил на картину почти четыре года и, покидая Италию в зрелом возрасте, увёз с собой во Францию.

 

Название картины

 

Полное название картины  Ritratto di Monna Lisa del Giocondo (итал.) – «Портрет госпожи Лизы Джокондо». По-итальянски ma donna значит «моя госпожа», в сокращённом варианте это выражение преобразовалось в monna или mona. Вторая часть имени модели, считающаяся фамилией её мужа – del Giocondo, по-итальянски также имеет прямое значение и переводится как «весёлый, играющий» и соответственно la Gioconda – «весёлая, играющая».

 

Описание картины

 

На картине прямоугольного формата изображена женщина в тёмной одежде, обернувшаяся вполоборота. Она сидит в кресле, сложив руки вместе, оперев одну руку на его подлокотник, а другую, положив сверху, повернувшись в кресле почти лицом к зрителю. По тогдашней моде у неё выбриты брови и волосы на верхушке лба. ^.Разделённые пробором, гладко и плоско лежащие волосы, видные сквозь накинутую на них прозрачную вуаль, падают на плечи двумя негустыми, слегка волнистыми прядями. Зелёное платье в тонких сборках, с жёлтыми рукавами в складках, вырезано на белой невысокой груди. Голова слегка повёрнута.

Нижний край картины обрезает вторую половину её тела, таким образом, портрет является практически поясным. Кресло, в котором сидит женщина, стоит на балконе либо на лоджии, линия парапета которой видна позади её локтей.

Раньше картина  была шире и вмещала две боковые колонны лоджии. Это хорошо видно на наброске, который в 1504 году сделал Рафаэль, увидевший у Леонардо «Мону Лизу». Это было сделано до того, как края оригинала были обрезаны, и позволяет разглядеть утраченные колонны, от которых в данный момент остались две базы колонн, чьи фрагменты видны по краям парапета. Неизвестно, кто и когда обрезал края картины с колоннами. Существует версия, что это сделал сам Леонардо да Винчи, руководствуясь вопросами композиционного характера.

Слайд № 5

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Кто на самом деле изображен на портрете?

Уже на протяжении столетий, вопрос, кто же эта дама, изображённая на картине, интересует многих учёных, культурологов, историков, искусствоведов. Большинством принятая версия, говорит о том, что на портрете изображена Лиза ди Антонио Мария ди Нольдо Герардини, третья жена богатого торговца шелками из Флоренции – Франческо дель Джокондо. И первым, кто высказал данное предположение, был известный средневековый художник и биограф итальянских художников Джорджо Вазари.  

Слайд № 6

Интересный факт: известен  рисунок из частной коллекции  в Нью-Йорке. Возможно, он  сделан рукой Леонардо да Винчи и является предварительным эскизом портрета Моны Лизы. В этом случае любопытно, что сначала он намеревался вложить ей в руки пышную ветвь.

О Лизе Герардини известно не так много. Родилась она приблизительно в 1479 году. В 16 лет Лиза вышла замуж за богатого торговца Франческо ди Бартоломео ди Заноби дель Джокондо, для которого этот брак стал вторым. Умерла эта женщина в возрасте 63 лет и была похоронена во Флоренции.  

Наверное, кого-то должно мучить разочарование от мысли, что самое бесценное сокровище Лувра является портретом во всех отношениях достойной, но самой обычной женщины? Где же загадка? Где тайна? Но есть версии о более примечательных кандидатках на роль Моны Лизы.

Слайд №7

Немецкий историк искусств Майке Войт-Луэрссен, выпустившая в результате 17-летних исследований книгу «Кто такая Мона Лиза?», утверждала, что на картине изображена Изабелла Арагонская (1470-1524) – дочь короля Неаполя Альфонса II. Известный портрет Изабеллы Арагонской принадлежит кисти итальянского художника» Рафаэля.

Слайд № 8

Изабелла Д’Эсте (1474 – 1539) – дочь герцога Феррары Эрколе Д’Эсте, которая считалась одной из образованнейших женщин своего времени, собирательницей и покровительницей искусства. Леонардо да Винчи оставил рисунок с ее изображением.

Также известен портрет Изабеллы, написанный Тицианом.

Слайд № 9

Цецилия Галлерани (1473-1536) –  Она происходила не из очень знатной семьи, но получила хорошее образование и воспитание. Писала стихи, свободно владела латынью, прекрасно пела.

Считается, что именно Цецилию Леонардо изобразил как «Даму с горностаем».

 

 

Слайд № 10

Катерина Сфорца (1463-1509) – незаконнорожденная дочь герцога Милана Галеаццо Сфорца.  Считается, что Катерину Сфорца мы можем увидеть вот на этом портрете, написанном Лоренцо ди Креди, который, как и Леонардо, учился у Верроккьо.

На роль модели для «Моны Лизы» исследователи прочили не только женщин, но и мужчин. И один из этих предполагаемых мужчин – сам Леонардо да Винчи.

Слайд № 11

Исследовательница творчества Леонардо да Винчи Лилиан Шварц  в восьмидесятые годы двадцатого столетия  при помощи компьютерных программ сопоставила автопортрет Леонардо и изображение «Джоконды», предварительно с помощью компьютера перевернув изображение. Произошло совпадение.

 

 

Слайд № 12

На этом компьютерном рисунке мы видим постепенное «превращение»

Леонардо да Винчи в Джоконду.   

Обнаруженная схожесть двух лиц – неоспорима. Но сам да Винчи говорил о том, что многие живописцы при написании портретов, объединяют собственные черты лица с чертами лица модели.

Существует и другое мнение, согласно которому на картине изображён мужчина. И, согласно этому утверждению, Леонардо да Винчи писал портрет со своего юного подмастерья по имени Джан Джакомо Капротти, который работал в мастерской живописца. Он же послужил моделью для картины  да Винчи «Иоанн Креститель».

 

 

 

 

 

 

 

Однако, истинная личность модели – не единственная загадка, которую таит в себе шедевр великого мастера живописи.

 

 

Чему улыбается Джоконда?

Слайд № 13

Из всех живых существ, населяющих нашу планету, только человеку преподнесён такой дар, как способность улыбаться. Улыбка может быть милой, ехидной, бесстрастной, беззаботной. Бывают улыбки, о которых никто не знает – улыбки украдкой. А бывают те, что известны всему миру.

 Существует немало догадок – чему же или кому именно улыбается изображённая на портрете дама. Есть догадка о том, что женщина, изображённая на картине, ждет ребенка. Этим фактом и можно объяснить её загадочную улыбку. Те, кто взяли на веру теорию о том, что «Джоконда» – автопортрет Леонардо, полагают, что это улыбка мастера. И улыбается он тому, что сумел провести зрителей.

На прошедшей в конце февраля 2003 года ежегодной конференции Американской ассоциации содействия развитию науки доктор Маргарет Ливингстон из Гарвардского университета заявила, что причина тому – особенности человеческого зрения: появление и исчезновение улыбки зависит от того, на какую часть лица Джоконды направлен взгляд человека. Существует два типа зрения: центральное, ориентирование на детали, и периферическое, менее отчетливое. Если вы сосредоточены на глазах «натуры» или пытаетесь охватить взглядом все ее лицо – Джоконда вам улыбается. Однако стоит сфокусировать взгляд на губах, как улыбка тотчас исчезает.

В начале 1993 года среди историков искусства разгорелись споры: действительно ли Мона Лиза улыбается или она вот-вот заплачет. Возникшая новая версия утверждала, что дама готова разрыдаться  оттого, что ее только что  обидели.

В июне 1995 года канадский фотоэксперт Жак Фрэнк, проанализировав каждую крошечную трещинку возле рта и глаз Моны Лизы, заявил, что первоначально у нее была широкая, почти веселая улыбка, а нос красив и не так широк, как мы видим его сегодня. Дело в том, что со временем кракелюры (трещинки на холсте) изменили ее образ.

Когда в Амстердамском университете выражение лица Джоконды прогнали через компьютерную программу, в которую были заложены 6 основных человеческих эмоций, получилось, что в ее улыбке 83% счастья, 9% пренебрежения, 6% страха и 2% злости.

 

Здорова ли женщина, изображенная на портрете? 

 

Улыбка Джоконды почему-то особенно не дает покоя врачам. Для них портрет Моны Лизы – идеальная возможность потренироваться в постановке диагноза, не опасаясь последствий врачебной ошибки.

Джозеф Борковски, американский стоматолог и эксперт по живописи, считает, что женщина на картине, судя по выражению ее лица, потеряла много зубов. Изучая увеличенные фотографии шедевра, Борковски обнаружил шрамы вокруг рта Моны Лизы. «Выражение ее лица типично для людей, потерявших передние зубы», – утверждает эксперт.

Один известный специалист по болезням верхних конечностей Жан-Жак Котэ, обнаружил, что у женщины, изображенной на картине, паралич конечностей. Так же бездействует и правая часть лица. Такой же диагноз – паралич лицевого нерва – поставил ей и крупнейший специалист-отоларинголог Кристофер Адур из Окленда. В своей врачебной практике он даже назвал этот паралич «болезнью Моны Лизы»,

 

Что зашифровал в своей картине великий Леонардо да Винчи?

 

       14 декабря 2006 года на знаменитейшем портрете «Мона Лиза» итальянские ученые-специалисты обнаружили сенсационную находку – тайный шифр. В глазах Джоконды оказались прорисованными мельчайшие буквы и цифры, которые трудно заметить невооруженным взглядом, однако с помощью увеличительного стекла, они становятся различимыми.

Согласно официальным данным, в правом зрачке Моны Лизы можно рассмотреть латинские буквы "LV". Первая версия, что эти буквы – инициалы самого Леонардо да Винчи, однако есть предположения, что это вовсе не буквы, а цифры. Так, в левом глазу буквы читаются с трудом, по словам специалистов, это либо СE, либо В. Помимо прочего, позади Джоконды, в арочном своде моста, различимо число 72, правда, по мнению экспертов, семерка может быть буквой "L". Значение этих знаков пока еще не раскрыто. Есть специалисты, которые уверены, что мистические цифры и буквы на полотне – не более чем многовековые трещины – кракелюры.

Всем известен нашумевший роман американского писателя Дэна Брауна «Код да Винчи», по нему снят одноименный фильм. По сюжету главный герой   идет по следу убийц, используя подсказки, спрятанные на полотнах итальянского художника.

  И вот, о разгадке кода да Винчи заговорили вновь. Некая таинственная организация, называющая себя Всемирным фондом «Зеркало священного писания и живописи», сообщила: мол, в своем произведении «Мадонна с младенцем со Святой Анной и Святым Иоанном Крестителем» художник изобразил самого господа Бога - ветхозаветного Яхве. И, чтобы увидеть его, достаточно приложить зеркало к определенному участку картины.  

 Слайд № 14

           Именно таким, по их мнению, да Винчи представлял себе Господа – невидимым простому человеку, но

непременно вселяющим страх.

Энтузиасты зеркальной расшифровки поясняют, что живописец еще и указал место, куда надо прикладывать зеркало, – на него якобы смотрит Иоанн Креститель.

 

Изображение Бога Яхве скрыто и на знаменитой картине «Джоконда». Оно «проявляется», если приложить зеркало к правому плечу Моны Лизы.  

Слайд № 15

 

 

 

Работники Лувра подметили, что длительные перерывы в работе музея приводят к потускнению «Джоконды». Но стоит посетителям вновь заполнить Лувр, и Мона Лиза оживает: краски становятся сочнее, фон – светлее, улыбка – отчетливее.

 

Картина в наши дни

Слайд № 16

В Лувре

 

В двадцатом столетии картина почти не покидала Лувр, побывав в 1963 году в США и в 1974 году в Японии. По пути из Японии во Францию картина была выставлена в музее им. А. С. Пушкина в Москве. Поездки только закрепили успех и славу картины.

Ежегодно Парижский Лувр посещают    семь миллионов туристов со всего света. Посмотреть картину приходят не только восторженные поклонники, просто любопытные, но и люди с нездоровой психикой.

Так в 1956 году нижняя часть картины была повреждена, когда один из посетителей облил её кислотой. 30 декабря того же года молодой боливиец Уго Унгаза Вильегас бросил в неё камень и повредил красочный слой у локтя (утрата позднее была исправлена). После этого «Мону Лизу» защитили пуленепробиваемым стеклом, что обезопасило её от дальнейших серьёзных атак. Все же в апреле 1974 года женщина, расстроенная политикой музея в отношении инвалидов, облила картину красной краской, когда она находилась на выставке в Токио. 2 апреля 2009 года россиянка, не получившая французского гражданства, запустила в стекло чашкой и немного его повредила. 

Недавно Лувр потратил 5,5 млн. долларов, чтобы перевесить знаменитый шедевр художника «Джоконду» из общего в специально оборудованный для нее зал. Решение переселить «Мону Лизу» в отдельный зал было принято администрацией Лувра в связи с тем, что на прежнем месте, в окружении других картин итальянских живописцев, этот шедевр терялся, а публике приходилось стоять в очереди, чтобы увидеть знаменитую картину.

Найти «Мону Лизу» в огромном музее нетрудно. Только для нее одной  кругом расставлены указатели, которые приведут вас в зал галереи, где выставлена эта картина.

 

Слайд № 17

Популярность картины 

1. Использование картины в рекламных целях

 

·        Плакат «Любой может быть художником».

·        Рок- звезда Мэрилин  Мэнсон в образе Моны Лизы.

·        Афиша к одному из концертов Майкла Джексона.

·        Новая видеокамера фирмы SONY может снимать 15 часов подряд без подзарядки. И даже Мона Лиза захочет вздремнуть. 

·        Реклама новой энциклопедии El Comercio. Создатели, судя по всему, хотели подчёркнуть, что в данной энциклопедии можно найти гораздо больше информации, чем обычно

 

 

 

 

 

 

Слайд № 18

 

 

 

 

 

 

 

·       Реклама фена фирмы «VIDAL SASSOON»

·        Средство для роста волос.

·        Обложка детективного романа.

·        Реклама конноспортивного клуба.

·        Реклама французских авиалиний.

·        Реклама стильной одежды для девушек

 

Слайд № 19

 

2. «Мона Лиза» как арт-объект для компьютерных экспериментов

 

 

 

 

 

	Левая сторона картины в зеркальном  отражении				Правая сторона  картины в зеркальном  отражении				В подражание Пикассо

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Слайд № 20

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Слайд № 21

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Слайд № 22

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Слайд № 23

3.  «Мона Лиза» как плод дизайнерской мысли

 

«Мона Лиза» настолько популярна, что каждый год где-нибудь в мире поклонники пытаются воспроизвести эту картину различными средствами и разных размеров.

	Мона Лиза Конкурс двойников, 2007 год
										Цветными мелками на плитах
						Кубик Рубика

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Слайд № 24

 

 

 

 

 

 

Выстрижена на траве

 

 

 

Слайд № 25

 

Конструктор «Лего»

Плиткой на фасаде здания

Из фотографий людей

Выполнена цветными мелками на асфальте

Кристаллами Сваровски

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Слайд № 26

 

Заключение

 

 

Возможно, мы только думаем, что находим ответы на загадки мастера, а на самом деле бесконечно от них далеки. Более пятисот лет назад Леонардо да Винчи последний раз прикоснулся к полотну - и полтысячи лет эта дама завораживает, удивляет, покоряет, восхищает, будоражит умы, останавливает в задумчивости. И так никто и не знает, чему она улыбается.