Тема: Скульптура Древней Греции
Класс:
9
Цель:
Знакомство учащихся с основными особенностями древнегреческой скульптуры
Задачи:
1. Формирование
знаний учащихся о древнегреческой скульптуре и ее представителях;
2. Развитие
памяти, устной и письменной речи, аналитического мышления учащихся;
3. Воспитание
интереса учащихся к культуре Древней Греции.
Тип урока:
урок изучения нового материала
Форма урока:
урок - беседа
Оборудование:
Презентация
«Скульптура Древней Греции» (Мирон «Дискобол», Фидий «Афина Промахос», Поликлет
«Дорифор», Скопас «Менада»), заготовленные тексты о скульпторах (Мирон, Фидий,
Поликлет, Скопас), план художественного анализа скульптурной композиции.
Литература:
1. Емохонова
Л. Г. Примерная программа среднего (полного) общего образования по мировой
художественной культуре (базовый уровень) 10-11 класс.
2. История
искусств: Учебное пособие для учащ. худож. школ и училищ/ Авт. сост.
А.Воротников, О.Горшковоз, О.Ёркина. – Мн.: Современный литератор, 1999. –
608с.
3. Мировая
художественная культура: учебник для 10 класса: среднее (полное) общее
образование (базовый уровень)/ Л.Г. Емохонова. – М.: Издательский центр
«Академия», 2008. – 240с.
4. Мировая
художественная культура: учебник для студентов образовательных учреждений
среднего профессионального образования/ О. Андреева: галерея «Юла», 2008. –
386с.
Ход урока:
|
Время
|
Содержание
урока (речевая деятельность учителя и учеников)
|
Примечания
по выполнению
|
|
3 мин
|
Учитель:
Здравствуйте, ребята, садитесь.
Оценки
за самостоятельную работу
Учитель: Сегодня
на уроке мы с вами познакомимся с особенностями древнегреческой скульптуры.
Итак,
открываем тетради, записываем число, и тему сегодняшнего урока: «Скульптура
Древней Греции».
В:
Какие
особенности древнегреческой культуры вы знаете?
О:
1.
Антропоцентризм
– человек стоит в центре Вселенной;
2.
Мир
греков – замкнутый, устроенный по принципу гармонии и порядка;
3.
Гармония
тела и духа;
4. Боги –
имеют человеческий облик и поведение, находятся среди людей, участвуют в их
жизни
|
Оргмомент
Ученики
записывают тему урока в тетрадь
Беседа
учителя и учеников
|
|
12 мин
|
Учитель:
Хорошо,
ребята. Необходимо отметить в первую очередь то, что мировоззрение древних
греков ярко отразилось в скульптуре.
По ходу моего рассказа вам необходимо выписывать
основные особенности скульптуры Древней Греции.
Запишите заголовок:
«Особенности древнегреческой скульптуры»
Учитель: Преклонение
греков перед красотой и мудрым устройством человеческого тела было так
велико, что ни пейзаж, ни события реальной жизни не вдохновляли мастеров так,
как показ обычного свободного человека.
Греческое
искусство стремилось к человеческой мере во всем: его излюбленный образ –
стройный юноша – атлет.
В: Кто
такой Аполлон в греческой мифологии?
О: Аполлон
– бог красоты, покровитель искусств, музыки
Учитель: Верно,
не случайно, встречая красивого молодого человека, мы называем его Аполлоном.
Глядя
на Аполлонов, мы понимаем, что не так важно, хотел ли художник изобразить
действительно Аполлона, или атлета, или героя. Мастер изобразил Человека!
Аполлон всегда молод – ни старость, ни детство тогда не привлекали
ваятелей: ведь только в зрелой молодости жизненные силы находятся в полном
расцвете и равновесии. Он всегда обнажен, его целомудренная нагота не
нуждается в прикрытиях. Его тело пронизано готовностью к движению, лицо
не выражает никакого определенного переживания или индивидуальных
черт характера. Условная улыбка его – чуть приподнятые уголки рта
– только возможность улыбки, намек на радость бытия.
Античное
искусство не знало культа индивидуального, который возник в искусстве Нового
времени.
Греческий
идеал
– это правильный, нежный овал лица, прямая линия носа продолжает линию
лба, продолговатый разрез глубоко сидящих глаз, небольшой рот, полные
выпуклые губы, круглый подбородок, волнистые волосы мягко и плотно облегают
голову.
Немного
больше энергии в складках губ – перед нами Афина. Больше мягкости в
очертаниях щек, губы полуоткрыты, глаза затенены – перед нами чувственная
Афродита.
Овал
лица ближе к квадрату, шея толще, губы крупнее – это уже образ молодого
атлета.
Но
главная выразительность греческой скульптуры заключалась не
столько в лице, сколько в движении тела. Глядя на античные статуи, мы
не замечаем ни отбитых голов, ни рук: пластическая музыка говорит достаточно
о многом.
Гармония
и совершенство, являясь знаком божественности, и создает
своеобразие греческой скульптуры.
Именно
греки «разделяли» человеческое тело, решили, что оно прекрасно, и сделали
красоту знаком божественности.
Такое
понимание красоты было чуждо Древнему Востоку. От Древнего Египта до нас
дошло огромное количество всякого рода изображений богов и людей.
В: Как
изображались боги в Древнем Египте?
О: Человеческое
тело с головой животного.
Учитель:
Верно, и характеризовать их как прекрасные тела было бы не верным.
В них выделено и привлекает другое: среди человеческих тел нередко можно
встретить увенчанных головами шакала, кошки, ибиса, сокола и т.д. Греческие
же тела не только внешне, но и внутренне очеловечены. В них присутствует
своя душа – внутренний мир человека, его мироощущение и миропонимание. Эта
душа воплощена в теле. Подобных душ в древнеегипетском искусстве нет.
Именно
скульптура стала воплощением самых высоких представлений о человеке,
созданных греческой культурой.
Итак, проверим, какие особенности вы записали.
1. Мера во
всем;
2. Излюбленный
образ: стройный юноша-атлет;
3. Всегда
молодой;
4. Всегда
обнажен;
5. Тело
пронизано готовностью к движению;
6. Лицо не
выражает переживания, индивидуальных черт характера;
7. Условная
улыбка;
8. Гармония
и совершенство;
9. Красота
= божественность.
Учитель: Еще в
период архаики ведущее место занимали куросы и коры.
Запишите определение:
Курос
– статуя обнаженного шагающего юноши.
Учитель: Статуя
была образцом силы, доблести, физического здоровья.
Этот
атлетический идеал красоты сформировался на стадионах в спортивных
состязаниях и отражал в высшей степени целомудренное восприятие человеческой
наготы.
Подстать
куросам были безмятежные коры.
Кора
– статуя юной девушки, задрапированная в длинную одежду, с
устремленным вперед взором и полуулыбкой.
Учитель:
Считалось, что коры вызывали у богинь – покровительниц храмов особую радость.
|
Рассказ
учителя
Ученики
записывают особенности скульптуры в тетрадь
Беседа
учителя и учеников
Рассказ
учителя
Ученики
записывают особенности скульптуры в тетрадь
Беседа
учителя и учеников
Ученики
называют особенности древнегреческой скульптуры, которые они записали и
дополняют не записанными.
Ученики
записывают определение Куроса в тетрадь
Рассказ
учителя
Ученики
записывают определение Коры в тетрадь
|
|
7 мин
+
9 мин
|
Учитель: Высшие
достижения греческой скульптуры связаны с именами Мирона, Фидия, Поликлета и
Скопаса.
Запишите заголовок:
«Скульпторы Древней Греции»
Их
творчество мы будем изучать в группах на основе анализа одной из работ
каждого скульптора.
I группа: Мирон
«Дискобол»
II группа: Фидий
«Афина Промахос»
III группа:
Поликлет «Дорифор»
IV группа: Скопас
«Менада»
Ваша
задача, внимательно прочитав текст, письменно ответить на пункты плана. После
этого, каждая группа должна будет представить данного скульптора, остальные
ученики кратко в тетрадях фиксируют информацию.
(Приложение 1)
|
Работа
по группам, работа с готовым текстом и планом
Каждая
команда рассказывает о своем скульпторе, ученики фиксируют информацию в
тетрадях
|
|
7 мин
|
Учитель:
На
ваших столах лежит «План художественного анализа скульптурной композиции»
(Приложение 2). С его помощью мы с вами проанализируем скульптуру
Мирона «Дискобол».
|
Учитель
вместе с учениками анализирует скульптуру Мирона «Дискобол»
|
|
2 мин
|
Учитель:
Как
мировоззрение древних греков отразилось в скульптуре?
Домашнее
задание:
Сообщение
«Трагедия
Софокла «Антигона»
«Комедия
Аристофана «Птицы»
Оценки
за урок
Спасибо
за работу, до свидания!
|
Подведение
итогов урока
|
Приложение 1
Мирон
Самым прославленным афинским скульптором середины 5
в. до н.э. можно твердо назвать выходца из городка Элевферы в Беотии Мирона.
Увы, время не пощадило ни одного из его произведений, однако скульптуры Мирона
были столь хороши и столь знамениты, что множество других мастеров и из самих
древних греков, и (позднее) из числа римлян старательно делали копии его
произведений. Конечно, копия – она и есть копия, однако общее представление
составить по ней все-таки можно.
Однажды Мирон получил заказ на изготовление
скульптуры юноши – победителя в состязании по метанию диска. Так появился
непревзойденный «Дискобол», до такой степени поразивший воображение эллинов (а
позднее и римлян), что копии этой статуи во множестве стали украшать дворцы и
парки богатых ценителей искусства от античного времени до наших дней. Мирон
сумел удивительно точно передать ощущение движения, рывка, удара и вместе с
тем ледяного, почти космического, триумфального спокойствия. Его герой еще
только бросает диск, еще борется за победу, а мы уже знаем – он победит. Мирон
«остановил» своего героя за короткий миг, за полсекунды до броска, когда каждая
мышца атлета максимально мобилизована для одного решающего движения, и вместе с
тем придал его лицу абсолютно безмятежное, буквально каменное выражение.
Контраст напряженных мышц и спокойного лица рождает одновременно ощущение
безмерной силы и некоей холодноватой упорядоченности, характерной для
обстановки цивилизованного античного общества. Физическая красота юноши-атлета
подчеркивалась материалом статуи – подлинник был отлит из теплой, солнечной
бронзы.
План
к тексту:
1.
Имя
скульптора;
2.
Особенности
его творчества (что нового привнес в искусство Древней Греции);
3.
Знаменитая
работа скульптора. Ее характеристика, особенности.
Фидий
Самым известным, почитаемым и несравненным
скульптором периода зрелой («высокой») классики являлся Фидий. Это был поистине
великий человек, совмещавший в себе не только таланты скульптора и архитектора,
но и недюжинные организаторские способности. Именно это последнее качество
помогло Фидию в третьей четверти 5 в. до н.э. возглавить перестройку афинского
Акрополя и возведение на нем знаменитого Парфенона и других прекрасных храмов.
Фидий создал для Акрополя три статуи афинской
богини-покровительницы. В 438 г. до н.э. он закончил двенадцатиметровую статую
Афины Парфенос, специально изготовленную из дерева, золота и слоновой кости для
внутреннего убранства Парфенона.
На открытом воздухе, на высоком пьедестале возвышалась
среди Акрополя другая Афина работы Фидия – бронзовая Афина Промахос
(«Воительница»). Богиня была изображена в полном вооружении, с копьем,
позолоченный наконечник которого так сиял на солнце, что заменял кораблям,
плывущим в Пирей, прибрежный маяк. Всем своим обликом Афина Промахос внушала
гражданам города мысль о незыблемости афинского государства, о надежности его
вооруженных сил и о несомненной божественной поддержке правящего режима.
План
к тексту:
1.
Имя
скульптора;
2.
Особенности
его творчества (что нового привнес в искусство Древней Греции);
3.
Знаменитая
работа скульптора. Ее характеристика, особенности.
Поликлет
Нередко случалось, что власти какого-нибудь богатого
полиса (чаще всего это бывало в Афинах с их сильными демократическими
традициями) не сразу принимали того или иного мастера для выполнения важного
заказа, а организовывали конкурс. Однажды победителем такого конкурса на статую
Амазонки для Афин вышел уроженец Сикиона скульптор Поликлет, большую часть
жизни проработавший в городе Аргосе, однако хорошо известный ценителям красоты
по всей Элладе.
Поликлет был современником Фидия и, как и он,
стремился к достижению абсолютного совершенства. Поликлет разработал
собственную систему пропорций человеческого тела, которую он изложил в своем сочинении
«Канон». Согласно «Канону», голова, к примеру, должна составлять 1/7 часть
всего роста, лицо и кисть руки – 1/10, а ступня – 1/6. Применяя свою систему на
практике, скульптор создавал статуи мощных, широких, несколько приземистых, с
великолепной мускулатурой людей с безмятежно-спокойными и прекрасными лицами
героев. Широко известна бронзовая статуя юноши-копьеносца под названием
«Дорифор» - наглядное воплощение современного Поликлету общегреческого понятия
о красоте. Перед нами обнаженный юноша с идеально гладкой, очевидно, смазанной
оливковым маслом кожей и с выпуклыми, энергично вылепленными мышцами.
Непринужденным движением руки он закинул за спину свое копье, лицо с прямым
носом и тяжелым округленным подбородком безмятежно и, честно говоря, не слишком
выразительно. Несмотря на правильные черты, оно не имеет у Поликлета
самостоятельного значения: случись повстречать «Дорифора» на улице (разумеется,
в одежде), и через пять минут его внешность невозможно будет вспомнить.
План
к тексту:
- Имя скульптора;
- Особенности
его творчества (что нового привнес в искусство Древней Греции);
- Знаменитая
работа скульптора. Ее характеристика, особенности.
Скопас
Скопас изображал своих героев в героическом ключе.
Скопас являлся талантливым архитектором. Он работал на территории, так
называемой Великой Греции около 50 лет.
В поисках гармонии Скопас создал новый тип лица:
широкий овал, довольно низкий перерезанный горизонтальной морщиной лоб, взгляд,
направленный вверх, словно в состоянии крайнего напряжения, резко изогнутые
брови. Это ощущение дополнялось сложными положениями фигуры и глубоким знанием
человеческой пластики, тончайших нюансов движения.
Скопас изобразил безумную спутницу бога вина Диониса
«Менаду» (IV в. до
н.э.) в момент принесения жертвы. Задавшись целью передать надрыв, Скопас
выбирает тип лица, далекий от классического совершенства. Тело также показано в
состоянии танца, когда движения не могут быть ни выверенными, ни разумно
продуманными. Чтобы отобразить шквал эмоций, Скопас использовал небывалые для греческой
пластики приемы. Скульптура рассчитана на круговой обзор. Резкий излом тела
менады, распахнувшийся хитон, запрокинутая голова, оттянутая тяжелой копной
волос, позволяют ощутить ритм танца, нагнетание страсти. Новое соотношение
ткани и плоти обеспечивает резкий контраст светотени в драпировках, создающий
эффект полного самозабвения в танце.
План
к тексту:
- Имя
скульптора;
- Особенности
его творчества (что нового привнес в искусство Древней Греции);
- Знаменитая
работа скульптора. Ее характеристика, особенности.
Приложение 2
План
художественного анализа скульптурной композиции
1. Автор
скульптуры, название, время создания.
2. Определите,
является ли скульптура частью архитектурного или скульптурного ансамбля
(композиции) или это самостоятельное произведение.
3. Размер
скульптуры (монументальная, станковая, миниатюрная).
4. Где
располагается скульптура (храм, площадь, дом и т.д.)?
5. Материал,
из которого изготовлена скульптура?
6. Определите
жанр скульптурной композиции (портрет, исторический, бытовой, анималистический
и т.д.).
7. Объемное
решение скульптуры (используются силуэтные формы или передача движения).
8. Кто
является главным героем скульптурной композиции? Опишите его внешний облик
(одежду, особенности тела, черты лица).
9. Какие
цвета использует автор (если цвет задействован)?
10.
Сформулируйте ваше отношение к рассматриваемой
скульптуре.
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.