Лермонтов- Драматург.
Михаила Юрьевича
Лермонтова большинство людей знают в первую очередь как поэта и прозаика,
автора бессмертных стихов, поэм, романа «Герой нашего времени», но не так много
упоминаний о его драматургии.
Предки Лермонтова с материнской стороны —
Арсеньевы и Столыпины — были страстными театралами. С детских лет будущий поэт
слышал рассказы бабушки Е.А.Арсеньевой о крепостном театре ее отца
А.Е.Столыпина, считавшемся одним из лучших помещичьих провинциальных театров:
его даже привозили из Пензенской губернии в Москву «на гастроли». Таким же
театралом, пожалуй еще более культурным, был дед Лермонтова — М.В.Арсеньев. Его
домашний театр в небольшой усадьбе Тарханы был явлением примечательным.
М.В.Арсеньев одним из первых в России оценил и поставил на своей сцене
«Гамлета» Шекспира. Юношеские пьесы Лермонтова,
написанные им в возрасте 16—17 лет (1830 и 1831 гг.), интересны в первую
очередь как первые наивные опыты в области драматургии.
В
1827 г. Лермонтов увлекается домашним театром (с восковыми фигурами), а в 1829
г. смотрит Мочалова в «Разбойниках» и в «Коварство и любовь» Шиллера, о чем
восторженно пишет своей петербургской тетке Марии Акимовне Шан-Гирей. Тогда же
у него являются собственные драматические планы и замыслы в духе трагедий
Шиллера.
Мысль
написать трагедию в стихах явилась ему, скорее всего, под впечатлением «Дона
Карлоса», — тем более, что действие этой пьесы происходит в Испании времен
инквизиции. Испанские и итальянские сюжеты вообще очень характерны для западных
романтиков. В литературе этого времени Испания становится главной страной
кинжально-балконных страстей и героических поступков.
В это
же время он пробует драматизировать чужие произведения: «Цыганы» Пушкина
(либретто для оперы), роман Шатобриана «Атала». Среди стихотворений 1829 г.
есть вещи с драматической установкой — вроде «Монолога» («Поверь, ничтожество
есть благо в здешнем свете»), который, с одной стороны, намечает будущий жанр
«Думы», а с другой — является заготовкой будущих драматических монологов.
Темы разбойников и кровавых
столкновений отца с сыном идут от Шиллера и немецких трагедий «эпохи бури и
натиска.
«Испанцы»
— первая законченная драма Лермонтова, написана в 1830-м году.
В
трагедии «Испанцы» воплотилась мечта Л. о сильной личности, герое-борце,
величии подвига; Фернандо — один из тех мятежных бунтарей, чей дух не сгибается
от жизненных невзгод, пробуждающих в нем силы сопротивления, сознание
внутренней свободы.
У
Лермонтова этот сугубый интерес к Испании поддерживался не только тем, что это
была модная тема, и не только тем, что на Михаила Юрьевича произвёл
неизгладимое впечатление шиллеровский «Дон Карлос», а еще и другими
обстоятельствами — личного характера. Лермонтов, как и многие дворянские поэты
20—30-х годов, интересовался происхождением своего рода и старался сделать свою
родословную как можно более изысканной. Об этом писал еще Висковатов:
«Существовало предание о том, что фамилия Лермонтовых происходила от испанского
владетельного герцога Лермы, который во время борьбы с маврами должен был
бежать из Испании в Шотландию. Это предание было известно Михаилу Юрьевичу и
долго ласкало его воображение. Оно как бы утешало его и вознаграждало его за
обиды отца. Знатная родня бабушки поэта не любила отца его. То, что дочь
Арсеньевой вышла замуж за бедного незнатного армейского офицера, многих
коробило. Немудрено, что мальчик наслушался о захудалости своего рода. Тем
сильнее и болезненнее хватался он за призрачные сказания о бывшем величии своего
рода.
В том же 1830-м году 16-летним начинающим поэтом были написаны
пьесы: «Menschen und Leidenschaften»(«Люди и страсти») и «Странный человек».
Это
не столько пьесы, сколько автобиографические признания в драматической форме, а
так же социально-утопическая теория о «мечте земного
общего братства»
«Люди и страсти»- первое значительное по
размерам произведение Лермонтова. Здеь появляется иной тип романтического
героя. Реальная действительность как бы определяет пределы его возможностей.
Юрий Волин — современник автора, он лишен жизнеутверждающей энергии Фернандо и
противостоит окружающему миру чистотой и благородством души. Лишь своей смертью
он может бросить вызов уродливым нормам жизни, где торжествуют обман, клевета,
корыстный расчет. Всё ещё оставаясь романтиком,
Лермонтов в этой драме впервые отступает от экзотического фона ранних
кавказских поэм и от условной Испании предыдущей драмы. Она написана в
мелодраматически-приподнятом стиле, который совмещается с бытовым тоном в духе
русской комедии XVIII века.
«Menschen und Leidenschaften» (Люди и страсти),
без сомнения, имеет автобиографические черты — распри между бабушкой и отцом из-за
сына.
Тематические заимствования, в драмах Лермонтова- постоянная
величина; такой постоянной величиной в них является тема ревности между двумя
друзьями, иногда братьями с непременной дуэлью в результате.
Пьеса «Два брата»была написана Лермонтовым, когда он был уже старше и
опытнее(если можно так сказать о 20-ти летнем парне. Это опыт возвращения к
автобиографическому материалу, который не удовлетворил самого Лермонтова и
побудил его перейти к прозе.
«Маскарад» — уже вполне зрелое
произведение, над которым Лермонтов много работал и которое очень хотел видеть
на сцене.
Здесь
облик героя вновь решительно меняется. Теперь окружению
противопоставлено не его нравственное совершенство, а неукротимая энергия
отрицания, ненависти, демоническая сила духа. Евгений Арбенин — уже не
мечтательный юноша, за его плечами долгий путь познания жизни.
Стадии
работы Лермонтова над «Маскарадом»: 1) была создана доцензурная редакция
«Маскарада» (автограф неизвестен); 2) с него снята копия (Якушкинский список),
и по ней Лермонтовым и частично Раевским проведена правка потом был написан
трехактный «Маскарад», и копия, снятая с него, представлена в цензуру в октябре
1835 г.; 8 ноября она запрещена цензурой и «возвращена для нужных перемен»
4) в ноябре и первой половине декабря 1835 г. написан четвертый акт,
введен образ Неизвестного и внесены все нужные изменения в предыдущие акты,
особенно в третий. 5) как только Раевский получил рукопись четвертого акта, он
незамедлительно принял меры к созданию копии, в которую внес некоторые
поправки, и в конце декабря вариант четырехактного «Маскарада» представил в
драматическую цензуру; в январе 1836 г. цензура вновь и решительно
запретила драму. В феврале 1837 г. в своем «объяснении» по делу о
«...непозволительных стихах на смерть Пушкина» Лермонтов написал так: «Драма
„Маскарад“, в стихах, отданная мною в театр, не могла быть представлена по
причине (как мне сказали) слишком резких страстей и характеров и также потому,
что в ней добродетель недостаточно награждена»
После запрещения «Маскарада» цензурой в январе 1836 г. Лермонтов создал
еще одну, теперь уже пятиактную редакцию драмы, отличающуюся от всех
предшествующих. Он даже счел нужным дать ей новое заглавие «Арбенин», которое
переносило внимание читателя с маскарада, «света», с картины нравов на
Арбенина, на частное лицо, на его личную и обычную для того времени и общества
драму.
Пьесы
Лермонтова при его жизни не были напечатаны: «Маскарад» был впервые опубликован
в 1842 г., а остальные пьесы — только в 1880 г. Таким образом прижизненных
печатных источников пьес нет, — все пьесы печатаются прямо по рукописям.
1848 разрешения поставить «Маскарад» безуспешно добивался Павел
Мочалов. Официальное разрешение на постановку удалось получить только в
1852 Марии Ивановне Валберховой. (в Петербурге на сцене
Александринского театра шло неск. сцен из «Маскарада», смонтированных в
мелодраматич. Пьесу).
Лермонтовские
пьесы — отражение нравственно-философских, «мировых» и социальных конфликтов
его времени. Сюжеты из рус. жизни обращают Лермонтова-драматурга к проблемам
современности; в его пьесах возникают антикрепостнические мотивы (эпизоды из
помещичьего быта в «Menschen...» и «Странном человеке»), создается сатирический
портрет столичного дворянства («Странный человек», «Маскарад», «Два брата»).
Испанское средневековье также явилось источником широких ассоциаций с жизнью России:
продажность властей, национально-религиозный фанатизм, сословное неравенство,
подавление личности, искажение естественной природы человека.
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.