Выпускная квалификационная работа

 

НЕГОСУДАРСТВЕННОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ ВЫСШЕГО ПРОФЕССИОНАЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ

ВОСТОЧНАЯ ЭКОНОМИКО-ЮРИДИЧЕСКАЯ ГУМАНИТАРНАЯ

АКАДЕМИЯ (Академия ВЭГУ)

 

 

 

Специальность 071401 Социально – культурная деятельность

Специализация – Экономика и управление в социально – культурной сфере

 

 

 

Денисова Надежда Юрьевна

 

 

 

ВЫПУСКНАЯ КВАЛИФИКАЦИОННАЯ РАБОТА

 

 

Сохранение и пропаганда фольклора народов России (на примере русского народного хора художественной самодеятельности с. Верхний Авзян Белорецкого района)

 

 

Научный руководитель, доцент               Всеволодова Наталья Александровна

                                                                    

 

 

УФА 2011

ОГЛАВЛЕНИЕ

ВВЕДЕНИЕ……………………………………………………………………….3

ГЛАВА 1. ОСНОВНЫЕ ПОНЯТИЯ И ЖАНРЫ РУССКОГО ФОЛЬКЛОРА

1.1   Основные подходы к понятию «фольклор»…………………………………6

1.2   Фольклористика как наука о фольклоре…………………………………….9

1.3   Общая характеристика фольклорных жанров……………………………14

ГЛАВА 2. ДОСУГОВАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ КУЛЬТУРНО-ДОСУГОВЫХ ЦЕНТРОВ ПО СОХРАНЕНИЮ ТРАДИЦИЙ НАРОДНОГО ФОЛЬКЛОРА

2.1 Социально-педагогические условия организации досуговой деятельности молодёжи в культурно-досуговых центрах……………………..……………45

2.2 Сохранение традиций народного фольклора……………………………..56

2.3 Анализ деятельности учреждений культуры в Белорецком районе по сохранению традиций народного фольклора…………………………………58

ГЛАВА 3. ТВОРЧЕСКАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ РУССКОГО НАРОДНОГО ХОРА С. ВЕРХНИЙ АВЗЯН ПО СОХРАНЕНИЮ ТРАДИЦИЙ НАРОДНОГО МУЗЫКАЛЬНОГО ФОЛЬКЛОРА

3.1 История создания коллектива………………………………………………80

3.2 Роль коллектива в сохранении традиций народного музыкального фольклора……………………….……………………………………………….84

ЗАКЛЮЧЕНИЕ………………………………………………………………87

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ…………………………………………………..90

ПРИЛОЖЕНИЕ А……………………………………………………………..95

ПРИЛОЖЕНИЕ Б ……………………………………………………………..98

ВВЕДЕНИЕ

        Тема дипломной работы «Сохранение и пропаганда фольклора России на примере Верхнеавзянского народного хора художественной самодеятельности Белорецкого района»  является актуальной и довольно волнующей.

В наше время нечасто встретишь молодых людей, которые поют или хотя бы интересуются устным народным творчеством, музыкальным фольклором, старыми песнями. Забыть данный вид искусства - это значит забыть наше прошлое, нашу основу, жизнь, быт и подвиги наших предков.

 ФОЛЬКЛОР (англ. folklore-  народная мудрость) – это обозначение художественной деятельности народных масс, или устного народного творчества, возникшего ещё в дописьменный период. Этот термин впервые был введён в научный обиход английским археологом У. Дж. Томсом в 1846 г. И понимался широко, как совокупность духовной и материальной культуры народа, его обычаев, верований, обрядов, различных форм искусств. Мы предполагали, что старые традиции живы и актуальны до сих пор, однако в сегодняшнее музыкальное творчество внесены некоторые коррективы с учётом изменения времени. Некоторая часть фольклора осталась без изменений, то есть «старый» фольклор является современным и по сей день.  С течением времени содержание термина суживалось. Существует несколько точек зрения, трактующих фольклор как народную художественную культуру, как устное поэтическое творчество и как совокупность словесных, музыкальных, игровых видов народного творчества. При всём многообразии региональных и локальных форм фольклору присущи общие черты, такие, как анонимность, коллективность творчества, традиционность, тесная связь с трудовой деятельностью, бытом, передача произведений из поколения в поколение в устной традиции.

 В  энциклопедических словарях  представлены  разные подходы к подходы к понятию  «народное творчество» («Толковый словарь» В.И.Даля, Алексеев Э.Е. «Фольклор в контексте современной культуры»).

Теоретической базой об особенностях фольклора Белорецкого  края явилась книга Л.П. Швец, Л.И. Гришина, Н.М. Панченко «И явь, и старые преданья».

Большой объём информации для выполнения исследования был представлен участниками народного хора художественной самодеятельности с. Верхний Авзян Белорецкого района.

Цель  исследования.

      Проанализировать опыт работы и выявить  условия способствующие сохранению и пропаганде народного фольклора  в условиях села.

            Задачи исследования.

     1. Изучить теоретические основы деятельности учреждений культуры по возрождению народных обрядов и традиций

     2. Провести практическое исследование  по определению особенностей деятельности учреждений культуры в возрождение  народных обрядов;

    3. Проанализировать работу сельского Дома культуры в возрождении и сохранении национальных культур

    4. Проследить историю развития народного хора села Верхний Авзян Белорецкого района

     5. Разработать комплексную программы «Возрождение» по возрождению народных обрядов с привлечением  жителей села разных возрастов, с разным социальным статусом, доходом. 

            Объектом исследования является фольклор народов России.

            Предметом исследования является деятельность учреждений культуры района по сохранению и развитию национальной культуры.

            Гипотеза: Возрождение фольклора, народных обрядов для будущего поколения.

Методы исследования.  Анализ литературы по проблеме исследования, педагогическое наблюдение, беседа, качественный и количественный анализ, анализ полученных результатов исследования, встречи и беседы с представителями разных поколений по поводу музыкального фольклора села; анализ полученных сведений; изучение особенностей местного фольклора. 

Методологическую основу исследования составили работы: Аникина В.П., Лазарева А.И., Селивановой С.И. и других.

Практическая значимость: разработка комплексной программы «Возрождение» заключается в изучение, сохранение, развитие исконных народных традиций, Внедрение программы «Возрождение» поможет эффективно решать задачи по определению особенностей деятельности учреждений культуры по возрождению народных обрядов.

Эмпирическая базой является деятельность русского народного хора с. Верхний Авзян Белорецкого района.

            Структура данной дипломной работы: введение, три главы, заключение, библиография, приложения. Работа иллюстрирована 8 диаграммами. Библиография содержит 52 источников. Общий объём работы 101 страница.

 

 

 

 

 

 

 

ГЛАВА  1

ОСНОВНЫЕ ПОНЯТИЯ И ЖАНРЫ РУССКОГО ФОЛЬКЛОРА

 

1.1     Основные подходы к понятию «фольклор»

К народнопоэтическому творчеству применяют термин «фольклор». Этот термин означает: мудрость народа, народное знание. Термин вошёл в употребление с середины XIX века. Его ввёл в 1846 году английский учёный Вильям Томс.

Разделение фольклора:

1.                           Архаический фольклор – искусство первобытного общества времён устной культуры, в котором воплощена мифология народа в качестве системы мировоззрения.

2.                           Классический фольклор – формируется на основе архаического, представляет собой искусство с выработанными законами художественной условности, ведущей категорией полагает «жанр», у каждого из которых свои художественные законы.

Фольклор лежит в сфере традиций, хотя далеко не всякая традиция относится к фольклору. Материал фольклористики составляют в первую очередь традиционные идеи, получившие выражение в определённых результатах (произведениях).

К числу фундаментальных относятся четыре группы идей:

1. Понятия о происхождении, природе и регуляции Вселенной и всех её творений.

2. Понятие о мире сверхъестественного, или божественных сил, и отношениях человека с ним.

3. Понятия о мудрости, естественной и сверхъестественной, её источниках, достижениях и применениях.

4. Понятия о героизме (или силе), красоте, ценности и правильности в социальных явлениях и общественных связях, а также об их противниках или противоположных качествах и выражениях, включая юмор, гротеск, зло и общественную неприемлемость.

Идеи эти представляют собой научный интерес независимо от степени их древности или новизны, характера социальной ценности или принадлежности к разным цивилизациям.¹  По Аникину В.П. «Русский фольклор» [3, с. 52]

Фольклор вовлекает в сферу своего внимания любые виды и формы верований, обрядов, процедур драматических или мимических действий, техники и искусств, если их законно можно рассматривать в качестве манифестаций, репрезентантов названных выше идей.

Пестрота суждений о феномене фольклора поражает, иногда дело доходит до курьёзности. Например, некоторые учёные утверждают, что о фольклоре можно говорить всякий раз, как только слышится колыбельная или считалки. Загадки, пересказываются разного рода истории. Фольклор это и когда люди доставляют себе удовольствие в песнях и сказках, играх и разных потехах. Но фольклор – это и когда мать показывает дочери, как шить, вязать, прясть, плести, печь старинного рецепта пирог, а фермер на наследственном поле учит сына работать на земле или как предсказать по луне или ветру погоду при посеве или уборке урожая. Фольклор – это когда деревенский плотник, сапожник, кузнец и т.п. обучает своих подмастерьев обращению с инструментами, показывает им, как возвести дом, вырезать лопату, подковывать лошадь или стричь овец.

Другими словами фольклор – это множество знаний, умений, мастерства, навыков и практики прошлого, которые передаются примером или словами от старых поколений к новым без посредничества книги, печати или школьного учителя.

Безграничность фольклорного поля, однако, здесь лишь кажущаяся. Речь идёт о комплексе традиционных знаний, мастерства, опыта и специфических способах передачи. При таком подходе признак художественности утрачивает свой определяющий смысл.

Расширительные толкования фольклора в научной литературе преобладают. Но их можно свести к двум основным видам: одни учёные включают в фольклор разнообразные формы традиционного искусства, другие добавляют ещё верования, обычаи, ритуалы, некоторые формы знаний. Дальнейшее расширение предметного поля идёт за счёт традиции «материальной», куда сторонники такого расширения готовы включать что угодно: традиционные инструменты, изгороди, горячие крестовидные булочки или пасхальные яйца. Ещё один источник увеличения фонда фольклорных фактов – кинетические стереотипы, жесты например, определённые регламентированные действия.

Фольклор – сложное синтетическое искусство. В его произведениях соединяются элементы различных видов искусства: словесного, музыкального, театрального.

Основная функция фольклора как составляющей народной художественной культуры – явление мифа как ясной картины мира и восстановление единства человека и мира.

Синкретизм (многофункциональность, многозначность) – одна из основных черт фольклора. Под синкретизмом понимается существование многих жанров в единой форме.

В древности произведения фольклора принадлежали не только области искусства, но были научными знаниями.

В произведениях фольклора присутствуют: антропоморфизм, магизм, анимизм. Исследователи утверждают, что основная черта фольклора его коллективность. Другие его признаки: устность возникновения и бытования, постоянная изменяемость его произведений.²  По Лазареву А. И. «Фольклор. Фольклористика. Народоведение: избранное» [37, с. 14].

Между системой фольклора и системой литературы существуют системообразующие отношения, выявление которых составляет главную суть решения литературно-фольклорной проблемы. В художественном произведении встречаются фольклорные элементы. Обращения писателей к фольклорной традиции принято называть фольклоризмом.

Устная речь, по представлениям семиотики, распадается на три семиотических типа текста: разовое сообщение, молва, фольклор. Устный текст, материал которого умирает с произнесением, может храниться только в памяти людей. С точки зрения репродукции тексты бывают нерепродуцируемыми и репродуцируемыми. Первые – это разовые сообщения, вторые – молва и фольклор.

Форма репродукции двоякая:

1.           текст может называться в семиотике молвой;

2.           текст может быть сообщён одному и тому же лицу как угодно много раз; такой текст в семиотике называют фольклором.

Фольклорный текст интересен всегда, поэтому он и может быть повторен одному и тому же лицу неограниченное число раз. Это значит, что фольклор содержит правила и прецеденты деятельности, выраженные в прямой или иносказательной форме, - как деятельность или как игра, как учебный предмет и как модель мира или поведения или как прогноз развития ситуации за пределами речи.

1.2     Фольклористика как наука о фольклоре

Наука о фольклоре – фольклористика – изучает устное народное творчество. Она решает вопросы: о его происхождении, о его отношении к литературе, о специфике жанров.

Долгое время в литературе на немецком языке с фольклористикой отождествляли термин «Volkskunde» (в настоящее время оба термина употребляют в Германии, Австрии, Швейцарии как различные). Содержание термина претерпело значительную эволюцию, объём изучаемых ею видов народной культуры то расширялся, то сужался; отсутствует единство в употреблении его и в современной науке. Официально принят английским Фольклорным обществом в 1879 году в двух значениях – широком и узком; в первом – для обозначения всей «неписанной истории примитивных эпох», во втором – относится к «древним нравам, обычаям, обрядам и церемониям прошлых эпох, превратившимся в суеверия и традиции низших классов цивилизованного общества».

Расширенная тенденция привела к охвату термином всех явлений материальной и духовной культуры народа, затем выводились ограничения понятия (чаще – областью духовной культуры) вплоть до закрепившегося на долгое время толкования его как «народной словесности», «народной поэзии», «устно-поэтического народного творчества» и т.п. (А.Зауер, И.Надлер, Р.Печ в Германии, Р.Уотермен, У.Бэском, Д.Форстер, М.Херсковиц в США, Ю.М. Солов и др. в СССР).

В современной науке США, Западной Европы, Латинской Америки сосуществуют различные определения (от самых широких до предельно ограниченных), однако преобладает представление о фольклористике как об изучении «реликтов», «пережитков» первобытной культуры в духовной культуре «цивилизованных» обществ. В универсальном значении – «народных знаний», «народных традиций», и т.п. – его употребляют Ст. Томпсон, И. Балис, Т.Х. Гэстер, Дж. Герцог и др. наряду с этим развивается социологическое направление, обозначающее термином весь комплекс явлений культуры «народных классов» (А. Вараньяк, А. Мариню, многие фольклористы латиноамериканских стран).

В науке социалистических стран преобладающим становится обозначение термином фольклористика исследования всей совокупности словесных, словесно-музыкальных, музыкально-хореографических, игровых и драматических видов народного творчества. Тем самым изучение народного поэтического творчества признаётся лишь одной, хотя и существенной, составной частью фольклористики.³ По Лазареву А. И. «Фольклор. Фольклористика. Народоведение: избранное» [37, с. 21].

Наряду с этим наблюдается тенденция распространить понятие фольклористики на все виды народного художественного творчества (прикладное искусство, «изобразительный фольклор»). Независимо от объёма обозначаемых термином видов народной культуры марксистская наука исходит из материалистического понимания фольклора как социально обусловленной и исторически развивающейся формы творческой деятельности народных масс, характеризующейся системой специфических признаков (коллективность творческого процесса как диалектическое единство личного и массового творчества, устность передачи, традиционность, полиэлементность, полифункциональность).

Отношение к народному творчеству было отрицательным в XI - XVII веках. Пытались уничтожить нецерковное искусство. В петровскую эпоху возникает интерес к народной поэзии. Татищев написал работу «История Российская». А.Кантемир ставил вопрос о народной поэзии как виде литературной деятельности. Обратились к народной поэзии и В. Тредиаковский, М. Ломоносов. В работе С. Крашенинникова был собран богатый материал фольклора Камчатки. В 70-е годы издаются сборники, собравшие фольклорные тексты. «Собрание русских простых песен с нотами» (Трутовский).

XIX век был ознаменован декабристской фольклористикой. Декабристы издавали альманах «Русская старина» (1825), издателем был декабрист А. Корнилович, записи В.Д. Сухорукова.

В 30-х и 40-х годах XIX века наряду с развитием прогрессивных идей отчётливо обозначаются консервативные тенденции в собирании и изучении фольклора. Они связаны с официальной народностью и славянофильством. Министр С. Уваров вывел формулу о единстве «православия, самодержавия, народности». Печать официальной народности лежит на трудах ряда учёных. В наибольшей мере она чувствуется в работах И.М. Снегирёва, И.П. Сахарова, А.В. Терещенко. Наибольший интерес представляют книги профессора Московского университета И.М. Снегирёва. В начале 30-х годов он издал исследование «Русские в своих пословицах». Вышли книги И.П. Сахарова «Сказание русского народа» - 4 тома, «Русские народные сказки». А.В. Терещенко издал семь трудов «Быт русского народа».

Вплоть до 40-х годов XIX века фольклористики как науки не было. Первая школа (мифологическая) утверждается в середине XIX века. Она была связана с именем Буслаева Ф.И. Он отрицательно относился к славянофильству и демократическому направлению. Он предлагал отстраниться от политической борьбы. Снимал проблему воспитательного значения народной поэзии в современных условиях и сосредоточил внимание на прошлом. Он называл своими учителями братьев Гримм. Он считал миф первоосновой народного творчества. Дух народа проявляется в коллективном искусстве. Буслаев утверждал, что в фольклоре существуют древние и новые слои. Былины он делил на древнейшие (первобытные, мифические) и позднейшие (исторические). Древнейшие слои былин сохранили образы мифических богатырей (Микула Селянинович, Святогор), позднейшие – исторических лиц (Добрыня, Алёша). Буслаев был первым учёным, который ввёл курс народной поэзии в университетское преподавание (1857).

Александр Николаевич Афанасьев. По образованию юрист. Ему принадлежат первые научные издания устного народного творчества русского народа. Он создал первый сборник русских народных сказок.

 Александр Афанасьевич Потебня. Философской основой работ был субъективный идеализм. Он был собирателем и исследователем. Примыкая к мифологической школе, А.Потебня в решении ряда вопросов расходился со взглядами других её представителей. Он утверждал, что в создании мифа и поэтического образа огромную роль играет слово.

Проблема заимствования фольклора привлекала внимание учёных. Теория бродячих сюжетов оформилась в 60-е годы XIX века. «Романтический туман мифов» заменялся формальным сближением сюжетов. Теория заимствования была сформулирована в исследовании Т.Бенфея. Основное положение: родина сказок Индия. Все произведения эпоса идут оттуда. В Европу произведения шли тремя путями:

1.                           С восточного побережья Средиземного моря на крайний запад в Испанию, где арабы и евреи образовали государство, и создали мавританскую культуру.

2.                           С востока на запад, через греческий архипелаг в Сицилию.

3.                           Из Передней и Малой Азии через Византию на Балканский полуостров и на Русь.

Русский эпос не имеет национальной основы. Стасов В.В. разрабатывал вопрос об иноземном происхождении русских былин. Теория заимствования получила распространение в академических кругах. А.Н. Веселовский сопоставил сюжеты «Южнорусских былин» с произведениями европейской литературы и отрицал национальное своеобразие русских былин.

Теория самозарождения иначе, антропологическая теория. Основы заложил Э.Тейлор: «Изыскания о древней истории человечества», «Первобытная культура». Каждый народ создаёт свои произведения самостоятельно. В России прямых последователей этой теории не было. Учение этой школы стало одним из элементом основы теории исторической поэтики, созданной А.Н. Веселовским.

Это работы В.Тредиаковского, Кантемира, Веселовского. Руководитель школы В.Ф. Миллер. Школа была связана с Московским университетом, профессором которого был Миллер.

Среди молодых учёных были с.К. Шамбинаго, М. Сперанский, Марков и др. Проблема: основной вопрос фольклористики о роли народных масс в истории общества и о формах их творчества. Собирательская работа. Экспедиции. Интерес к сказителям.

Фольклорист не может обойтись без основных понятий:

а) знание конкретных фольклорных текстов и разных методов записей;

б) знание генеалогических и типологических сопоставлений через «сюжеты» и «мотивы» фольклорных произведений разных народов;

в) знание социально-культурной стратификации фольклорных произведений (мифы космологические, тотемические, культурные, сказки крестьянские, городские, солдатские);

г) знания жанровой стратификации фольклорных текстов (пословицы, поговорки, загадки, сказки).

1.3 Общая характеристика фольклорных жанров

         Существует разные подходы к классификации фольклорных жанров. Каждый жанр или группа фольклорных жанров выполняли определённые социально-бытовые функции. Это привело к формированию отдельных жанров фольклора со свойственными им темами, образами, поэтикой, стилем. В древнейший период у большинства народов бытовали родовые предания, трудовые и обрядовые песни, мифологические рассказы, ранние формы сказок, заклинания, заговоры. Позже, на рубеже перехода от доклассового общества к классовому, возникли современные виды сказок (волшебные, бытовые, о животных) и архаические формы эпоса. В период формирования государства складывались героический эпос, затем эпические песни балладного и исторического содержания, исторические предания. Позже другие жанров классического фольклора формировались внеобрядовая лирическая песня и романс, поздние виды народной драмы и ещё позже - жанры рабочего фольклора – революционные песни, марши, сатирические песни, устные рассказы. Процесс возникновения, развития отдельных жанров фольклора, особенно длительность их продуктивного периода, взаимоотношение Ффольклора с литературой и другими видами профессионального художественного творчества определяются особенностями исторического развития каждого народа и характером его контактов с другими народами.

Дадим характеристику основным фольклорным жанрам:

Анекдот – один из жанров фольклора: короткий устный рассказ с остроумной и неожиданной концовкой. Анекдоты можно по праву назвать любимейшим жанром современности. В славянском фольклоре излюбленным персонажем был разыгрывающий односельчан мужик:

– Иван, соври чего-нибудь!

– Да некогда мне! Там воз с мукой через реку перевозили, да перевернули, я бегу, может, чего добуду! (Надо ли говорить, что крестьяне бросили свою работу и побежали на реку, где никакого воза не было и в помине.)

Героем современного анекдота может быть кто угодно – от исторического персонажа до популярного эстрадного певца.

Байка – традиционно мужской устный рассказ шутливого характера, претендующий на правдоподобие; относится к малым фольклорным формам. Популярны байки охотничьи, рыбачьи, морские, шахтёрские, театральные и шофёрские.

Сомы здоровущие бывают и прячутся в жаркие дни в подводные пещеры. Случайно попадешься к нему, занырнёшь или ещё чего, в момент налетит, уволокёт, сожрёт запросто (Байка о сомах-людоедах).

Баллада (балладная песня, балладный стих) – один из жанров русского фольклора, возникший из народной песни трагического содержания. Важнейшие характеристики балладных песен – эпичность, семейно-бытовая тематика, психологический драматизм.

Для балладных песен характерны предсказанный роковой исход, узнавание трагического, одноконфликтность. Как правило, в них действуют антагонистические персонажи: губитель и жертва. Баллады обладают многими признаками, сближающими их с другими песенными жанрами, насыщенными общими для народного эпоса фантастическими и магическими мотивами.

Былина – произведение песенного характера, песня-поэма.

Ей свойственны величие содержания, грандиозность, монументальность образов, героический пафос. Реально-историческая основа былин – Русь X—XI вв. Известно около ста былинных сюжетов.

Русский народный эпос – это не только поэтическое воссоздание жизни, но и отражение исторического сознания народа.

Сегодня известны тексты более трёх тысяч былин, но на самом деле их было, безусловно, намного больше. Для изучения мироощущения и мировосприятия человека, жившего в Древней Руси, его идеалов и нравственно-эстетических ценностей научная значимость былин колоссальна.

В русском и западноевропейском эпосе имеются общие сюжеты (эпические герои борются с врагами и иноверцами), но в русских былинах отсутствует идея религиозных войн; ни верность вождю, ни кровавая месть не становятся определяющими темами русского эпоса. В русских былинных традициях – освобождение, защита, прославление земли русской и ее народа.

Открытие русского эпоса состоялось относительно недавно, после опубликования в 1804 г. сборников Кирши Данилова, включающих 60 фольклорных произведений. Впоследствии собрание былин было дополнено находками П.Н. Рыбникова и А.Ф. Гильфердинга.

Наряду с могучими богатырями в них упоминаются и калики перехожие. Они исцеляют и наделяют непобедимой силой Илью Муромца. «Сокрутившись» каликами, богатыри проникают в иноземные города, выходят на бой с врагами. Есть среди былинных героев Калика-богатырь, побивающий силушку, которой «сметы нет», значителен и образ сильного, могучего Иванищо, с которым не решается вступить в бой сам Илья Муромец. Калики в фольклоре не противопоставляются богатырям, а сами являются богатырями, так как в те времена духовный подвиг приравнивался к ратному.

Редкостный сплав мудрости и поэтичности отличает русский эпос. Каждая былина помимо главной идеи честного служения Отечеству содержит размышления о мучительных нравственно-психологических исканиях главных героев. Так, Илья Муромец оказывается в ситуации трудного выбора: жениться или умереть.

При внимательном чтении видно, что былины чрезвычайно актуальны и ничуть не утратили злободневности: они и сегодня помогают  прогнозировать последствия своего выбора, напоминая, что великие силы должны быть направлены на решение великих задач.

Вторая симфония известного русского композитора А.П. Бородина называется «Богатырская», Е.И. Фомин создал оперу «Новгородский богатырь Боеславич» (1786); среди популярных музыкальных сочинений А.С. Аренского почётное место занимает «Фантазия на темы сказителя былин И. Рябинина».

Быличка (бывальщина) – мифологический рассказ, основу которого составляют события, якобы имевшие место в реальной жизни. Достоверность, фактографичность этих рассказов подтверждается конкретными именами: «Сосед рассказывал мне историю. Он вообще-то человек несуеверный, грамотный, инвалид Отечественной войны»; точными географическими названиями места действия: «И вот такой же на Приисковой – Александр Картинин жил – он же наш был, ключевской». Если в сказках с их особенным миром, пространством, отлаженной системой персонажей нет места обыденности, то былички, наоборот, не содержат ничего чудесного. Мир быличек прост и хорошо знаком.

Как правило, это деревенский быт, домашняя жизнь, полная забот и трудов. Действующие герои – сами рассказчики или их хорошие знакомые, родственники.

Главное различие между сказкой и быличкой заключается в отношении слушателей и рассказчика к повествуемому. Если сказке внимают, сознавая, что это вымысел, то быличку – так, как, будто это правда. Быличка самым естественным образом вплетается в ткань нашей повседневной жизни: кто из нас не сталкивался с «вещими снами» или «сбывшимися» приметами?

Историческими корнями былички уходят в славянскую мифологию: в них отражены древнейшие представления наших предков о множественности хозяев рек, озёр, полей и лесов; духов садов и огородов, домов и овинов, бань и амбаров. Далёкие от нас предки не могли понять причины различных несчастий или, наоборот, благополучия, везения или неудач. Проще всего было объяснить какое-либо событие влиянием (покровительством или вредительством) власть имущих существ-нелюдей: покойников, русалок, леших, банников, полевых, ведьм и т. д.

Особая ценность быличек заключается в том, что сквозь данные живыми красками образы и явления современного быта проступает густой слой архаических представлений наших предков, распознавание которых – не только полезное для науки, но и увлекательнейшее само по себе занятие.

Детский фольклор – обобщённое название небольших по объёму жанров, сочиняемых и исполняемых как самими детьми, так и для них. К жанрам детского фольклора относятся песни и стихи, сопровождающие жизнь ребёнка от колыбели до юности: жеребьёвки, заклички, дразнилки, колыбельные песни, пестушки, приговорки, потешки, считалки.

Докучная сказка (от докучать – надоедать) – специфический жанр фольклорных повествований, бесконечные сказки, в которых совершается один и тот же круговорот событий. Они часто облечены в стихотворную форму:
Жила-была бабка возле самой речки,
Захотелось бабке искупаться в речке,
Купила бабка мыло, купила мочало,
Эта сказка без конца, начинай сначала!
Жила-была бабка…

В те времена, когда сказителей слушали коллективно, докучные сказки выполняли важную организующую роль: привлекали внимание, собирали слушателей, позволяя им уютнее устроиться в ожидании главного повествования: «Жил-был царь, у царя был двор, на дворе был кол, на колу мочало, не начать ли сказку сначала». Шутливое повторение действия докучной сказки создаёт ощущение непрерывности, постоянства и неизменности жизненных явлений: «Летел гусь, сел на дорогу, упал в воду. Мок-мок, кис-кис – вымок, выкис, вылез – сел на дорогу и опять упал в воду. Мок-мок, кис-кис, вымок, выкис, вылез…».

В докучной сказке события беспрерывно крутятся, как в киноленте, «стирая» ужас реальных событий, демонстрируя, как легко страшное превращается в смешное:
У попа была собака.
Он ее любил.
Она съела кусок мяса.
Он ее убил.
И в землю закопал,
И надпись написал:
«У попа была собака…»

Что докучает, то и научает (пословица) – вот универсальная формула понимания и объяснения простых истин.

Известный фразеологизм «сказка про белого бычка» восходит к аналогичной сказке – «приставалке», корни которой уходят в далёкое прошлое и связаны с культом белого быка (воплощение Зевса в эллинской мифологии, Аписа – в египетской и др.), чей образ обозначал благоденствие и процветание.

Выражение «сказка про белого бычка» – символ бессмысленности желаний, ибо настоящая сказка (то самое благоденствие) никогда не будет не только завершена, но даже и начата:

– Рассказать тебе сказку про белого бычка?

– Расскажи!

– Тебе «расскажи», мне «расскажи».

– А рассказать тебе сказку про белого бычка?

– Давай!

– Тебе «давай!», мне «давай!»

– А рассказать тебе сказку про белого бычка?

– Не надо…

Все художественные произведения, кроме частично или полностью утраченных, имеют начало и конец. Исключение составляет «Сказка про Беленького бычка», имеющая начало, но не имеющая конца. Именно «Сказка про Беленького бычка», пропитанная народной мудростью от первого до последнего слова, подсказывает, как найти конец в истории, длящейся бесконечно: конец – это та точка истории, когда все начинается с начала!

(М. Кураев. Путешествие из Ленинграда в Санкт-Петербург).

Духовные стихи – песни религиозного содержания, возникшие как поэтические переложения народом основ христианского вероучения. Народные названия духовных стихов: старины, псалмы, стихи. Характерная особенность духовных стихов – противопоставление религиозного мирскому. Один из древнейших духовных стихов – «Плач Адама» был известен уже в XII в. Массовое же распространение духовных стихов начинается примерно с XV в.

Жнивная песня – разновидность осенних песен календарно-обрядовой поэзии. Осенняя обрядовая поэзия не получила такого развития, как летняя, воспевающая проворных женщин – «дочерей-лебёдок», «невесток-перепёлок», раненько выходивших на ниву и убирающих урожай, «чтобы было с чего жиги добренько, ладненько»:
Ох, и слава Богу,
Что жито пожали,
Что жито пожали
И в копны поклали,
На гумне стогами,
В клети закромами,
А в печи с пирогами.
         Загадка – вид устного народного творчества, замысловатое иносказательное описание предмета или явления, предлагаемое как испытание на сообразительность или упражнение (детям) на развитие логического мышления.

Загадка принадлежит к тем древнейшим видам народного творчества, которые, продолжая жить в веках, постепенно утрачивают своё первоначальное значение, становятся качественно иным явлением. Возникнув на основе тайного языка рода, когда-то загадка использовалась в военных и посольских переговорах, выражала запреты семейного обихода, служила поэтическим средством передачи мудрости.

Ещё в XIX в. Существовали запреты на загадывание загадок в неурочное время, а именно летом или днём. Это, по представлениям крестьян, могло навлечь неурожай или падёж скота. Загадки разрешалось загадывать зимой, во время святок (в праздничные дни между рождеством и крещением), чтобы «зазвать» плодородие в наступающем году. В такие зимние вечера старшие поколения в форме загадок передавали молодым свой бесценный опыт, обретённые знания. Многие загадки выделились из колядок и представляли собой вопросы, на которые тут же давались ответы: «Чаще лесу… часты звёзды»; «Краше свету… красно солнце». Весьма популярны были и загадки типа: «Что всего на свете быстрее? – Мысль»; «Что всего жирнее? – Земля». Такие загадки рождались на специальных «состязательных» вечерах, когда у собравшихся шло как бы соревнование в мастерстве, остроумии, сообразительности; иногда их загадывали в процессе игры: участники называли свои города и за каждую неразгаданную загадку «сдавали» один город.

По мере «взросления» народа загадка превращалась в забаву, преследующую воспитательные и познавательные цели. Русские загадки чрезвычайно остроумны и разнообразны, охватывают все стороны жизни человека:

Золотой мост на семь верст (Луч).

Кругом вода, а с питьём беда (Море).

Заговор – языковая формула, обладающая, согласно народным представлениям, чудодейственной силой.

В древности заговоры широко использовались во врачебной практике (лечение словом, молитвой). Им приписывалась способность вызвать желаемое состояние человека (навеять крепкий сон, укротить гнев рассерженной матушки, сохранить невредимым того, кто отправляется на войну, проникнуться симпатией к кому-либо, чему-либо и т. д.) или сил природы: «расти репка, сладка, расти, репка, крепка», чтобы получить хороший урожай.

В заговорах выражалось стремление повторить в практической деятельности человека те процессы, которые производятся на небе неземными силами (А.Н. Веселовский): «На море, на океане, на острове Буяне лежит бел-горюч камень Алатырь, на том камне Алатыре сидит красная девица, швея-мастерица, держит иглу булатную, вдевает нитку шелковую, рудожёлтую, зашивает раны кровавые. Заговариваю я раба (имя) от порезу. Булат, прочь отстань, а ты, кровь, течь перестань».

Необъяснимая, необоснованная, но и неустранимая вера в заговорное слово жива по сей день. Например, люди, изнемогающие от зубной боли или от безответной любви, и сегодня иногда прибегают к помощи знахарей.

Календарно-обрядовые песни (см. Колядки, Подблюдные песни, Масленичные песни, Веснянки, Троицко-семицкие песни, Хороводные, Купальские, Жнивные) – песни, исполнение которых приурочивалось к строго определённым календарным датам.

С различными состояниями природы связаны наиболее значительные обряды и песни летнего периода, начинавшегося с солнцеворота (Петр-поворот) 12 (25) июня.

В календарно-обрядовой поэзии содержится ценная этнографическая и историческая информация: описание крестьянского быта, нравов, обычаев, наблюдения за природой и даже элементы мировоззрения.

Легенда – один из жанров фольклора, повествующий о чудесном, фантастическом, что и определяет его структуру и систему образов. Один из путей возникновения легенды – трансформация предания.

Зачастую легендами называют устные рассказы об исторических лицах или о событиях, которым приписывается абсолютная достоверность (легенды об основании Киева). В этих случаях слово «легенда» может быть заменено словом «предание». Рассказчик, излагая факты, дополняет их созданными собственным воображением или соединяет их с известными ему вымышленными мотивами. При этом реальная основа часто уходит на второй план.

По тематике легенды делятся на исторические (о Степане Разине), религиозные (об Иисусе Христе и его апостолах, о святых, о кознях дьявола), топонимические (о Байкале), демонологические (о Змее, злых духах, чертях и пр.), бытовые (о грешниках).

Сюжет народной легенды об атамане Кудеяре использован НА. Некрасовым в поэме «Кому на Руси жить хорошо»:

 
Было двенадцать разбойников,
Был Кудеяр-атаман,
Много разбойники пролили
Крови честных христиан…

Малые жанры – название, объединяющее группу разных по характеру и по происхождению жанров русского фольклора, исключительно малых размеров (подчас в два слова: Филя-простофиля), в чём и заключается их главная ценность. Кто из нас не любит покопаться в пестром ворохе русских потешек, загадок, пословиц и анекдотов?

Несмотря на скромные внешние параметры, малые жанры необыкновенно глубоки по внутреннему содержанию, являясь своеобразной квинтэссенцией народной мудрости, иные из них способны заместить собою довольно объёмные устные рассказы.

Так, пословица «Не любо – не слушай, а врать не мешай» вынесена в заголовок сказки.

Благодаря уникальной компактности малые жанры щедро рассыпаны по более «громоздким» текстам. Древние сказители, таким образом, привлекали внимание слушателей к какой-либо особо важной мысли (так, в былине «Добрыня и змей», в сказках «Василиса Прекрасная», «Морской царь и Василиса Премудрая» трижды повторяется пословица «утро вечера мудренее»), оживляли однообразное течение повествования, превращая его в театральное действо.

В сказках, былинах и балладах встречаются приговоры-заклинания: «Расти, расти, репка, сладка! Расти, расти, репка, крепка!» («Репка»), элементы колыбельных песен: «Спи, глазок, спи, другой!» («Крошечка-хаврошечка»), «Баю-баю, сестрица-ластушка!» («Разбойники и сестра». Баллада), заклички:

 
Петушок, петушок,
Золотой гребешок,
Масляна головушка,
Шёлкова бородушка…

Поют многие и многие персонажи. Потешает Колобок: «Я по коробам метён, по сусекам скребён, в сыром масле пряжон…» («Колобок». Сказка), кличет Коза: «Козлятушки, детятушки! Отопритеся, отворитеся… Ваша мать пришла, молока принесла…» («Волк и семеро козлят». Сказка), причитает Уточка: «Кря, кря, мои деточки, кря, кря, голубяточки! Я нуждой вас выхаживала, я слезой вас выпаивала…» («Белая уточка». Сказка), плачет несчастный Иванушка: «Сестрица моя, Алёнушка, выплынь, выплынь на бережок, котлы кипят кипучие, костры горят горючие…».

Довольно широко распространены заговоры:
Илья Муромец по кораблю похаживает,
Свой тугой лук принатягивает,
Калену стрелу принакладывает,
Да и сам стреле приговаривает…
(«Илья Муромец на Соколе-корабле». Былина).

О распространённости загадок говорить не приходится. Редкое повествование, связанное с добычей невесты или состязанием богатыря/бедняка/солдата с невестой/барином/чёртом обходится без включения в текст любимого жанра:

– О чём ты, батюшка, вздыхаешь да слёзы ронишь?

– Как же мне не вздыхать, как слёз не ронить? Задал мне царь четыре загадки, которых мне и в жизнь не разгадать.

– Скажи мне, какие загадки?

– А вот какие, дочка: что всего на свете сильней и быстрей, что всего жирнее, что всего мягче и что всего милее?

– Слушай, батюшка, и скажи царю: сильней и быстрей всего ветер, жирнее всего земля: что ни растёт, что ни живёт, – земля всё питает! Мягче всего рука: на что человек ни ляжет, а всё руку под голову кладёт, а милее сна нет ничего на свете!

(«Мудрая дева». Сказка).

Малые жанры не только украшают и оживляют другие тексты, они очень хорошо приспособлены и к самостоятельной жизни. В отличие от былинного эпоса, малые жанры не забываются, актуальны, как тысячи лет назад. Они сопровождают нашу жизнь с первых дней, когда мы слышим, ещё ничего не сознавая:
Потягунюшки, порастунюшки!
Роток говорунюшки!
Ручки хватунюшки! —

и до последних, когда, отягощённые знаниями, мы грустно подводим итоги: жизнь прожить – не поле перейти.

Небылицы – произведения комической поэзии, небольшие по объёму песенки, построенные по принципу нанизывания совершенно абсурдных событий:
Гром по небу прокатился:
Комар с дерева свалился. 

Или:
Ехала деревня мимо мужика,
Вдруг из-под воротни лают ворота…

Именно небылицы наглядно демонстрируют обратную, страшную сторону смешного. Цепь искажённых событий, кажущихся поначалу смешными, постепенно создаёт единую картину «сдвинутого», «перевернувшегося» мира, где «сын на матери всё снопы возил… родну матенку-то попонюгивал, попонюгивал, да сам подстёгивал», и картина становится апокалиптической, невозможной.

Небылицы не менее философичны, чем эпос. Они, как и глобальная метафора смеха, – тоже способ познания жизни: в наглядной простоте демонстрируют нам вселенскую связь противоположных, «изнаночных» явлений действительности.

В средневековой Руси исполнение небылиц непременно являлось составной частью «репертуара» скоморохов.

Небылицы исполнялись с приплясом под скоморошьи гудки – своеобразные трёхструнные скрипки, которые гудопшики держали на коленях. «Небылица про щуку из Белого озера» и «Небылица про льдину» – самые популярные, в них помимо традиционных образов большое значение имеет местный колорит. Это северные, поморские небылицы – ироничные изображения царских «почесных пиров», где гости «пировали-столовали тут челы суточки, кабы вси-то тут ягодицей наедалисе» (речь идёт об одной ягодице – щеке большой щуки, которую везли к царю на трёх лошадях).

Небылицы-переделки чрезвычайно популярны в современном школьном фольклоре:

 
У Лукоморья дуб срубили,
Кота на мясо разрубили…
Русалку в бочке посолили…

И неизвестно, чего больше в сегодняшних детских безымянных строчках – страха, смеха над собственным страхом или привыкания к страху и низведения его к обыденному. Поиск ответа на этот вопрос станет основой отдельного серьёзного исследования.

Песня – одна из форм вокальной музыки, широко распространённая в народном творчестве и в быту.

Народные песни – подлинная художественная энциклопедия жизни русского народа.

На сегодняшний день песенный, самый богатый пласт русского фольклора, описан неполно и противоречиво. Достаточно условно жанровое деление песен на исторические и балладные, разбойничьи и солдатские, лирические и хороводные. Все они – образец тончайшей лирики и все без исключения историчны.

Притягательные чистотой и искренностью, песни глубоко раскрывают характер русского человека, который дорожит своим отечеством: «За Россиюшку стояли, за прекрасную Москву…»; для которого неоспорима высокая ценность любви: «Лучше в Волге быть утопимому, чем на свете жить нелюбимому…»; который не устает любоваться родным краем («По лугу, лугу вода со льдом, по зелену золота струя струит»; «Растет, растёт травонька, все цветы цветут, цветут, цветут цветики, все алеются, зелёная травонька зеленеется…») и своим детьми: 
…душечка, красна девица,
Чернобровая, радость, черноглазая,
Круглолицая, радость, белолицая,
СО-тонка ли ты ростом высокая!..
Ты своей сушишь девьей красотой,
Девьей красотой, грудью белою,
Грудью белою, трубчатой косой,
Трубчатой косой, лентой алою…

Богатейший поэтический источник видел в русских народных песнях А.С. Пушкин, создавая на их основе самостоятельные произведения. Великий поэт России отмечал широчайшую амплитуду эмоциональной нагрузки русских песен: «то разгулье удалое, то сердечная тоска».

Песенная поэзия была колыбелью творчества всемирно известного композитора П.И. Чайковского, который с детства проникся неизъяснимой красотой характерных черт русской народной музыки. Сокровища русских песен были для Чайковского, по его собственному признанию, художественной святыней.

Песенное творчество русского народа невозможно отразить во всей полноте, ибо невозможно составить полный «реестр» тех достоинств, которые таят в себе народные песни.

Поговорка – широко распространённое выражение, образно определяющее какое-либо жизненное явление или дающее ему оценку:

Овсяная каша хвалилась, что с маслом родилась.

И готово, да бестолково.

Счастье придёт и на печи найдёт.

Блин не клин, брюха не расколет.

Где умному горе, дураку веселье.

Из русской литературы

Что за роскошь, что за смысл, какой толк в каждой поговорке нашей! Что за золото!

(А. С. Пушкин. Из частной переписки).

Пословица – краткое, меткое, устойчивое в речевом обиходе изречение. По сравнению с поговоркой – остроумной характеристикой, данной человеку, предмету или явлению и украшающей речь, пословица имеет законченный глубокий смысл, содержит мудрое обобщение. Поговорка, по определению народа, – «цветочек», пословица – «ягодка». В пословицах запечатлён жизненный опыт народа:

Люди ссорятся, а воеводы кормятся.

Француз боек, да русский стоек.

Один и у каши сирота.

Материнская молитва со дна моря вынимает.

Первым начал собирать и записывать пословицы знаменитый русский ученый и поэт М.В. Ломоносов. Впоследствии были изданы сборники, содержащие по 4-9 тыс. пословиц: «Собрание древних российских пословиц» (Московский университет, 4291 пословица), «Полное собрание русских пословиц и поговорок» (Ц.М. Княжевич, 5365 пословиц), «Русские народные пословицы и притчи» (И.М. Снегирев, 9623 пословицы и изречения), в известном сборнике В.И. Даля «Пословицы русского народа» их более 30 тыс.

Предание – художественно-повествовательный жанр фольклора с элементами вымысла. В основу сюжета предания, как правило, положено реальное событие. Ярким примером устных повествований этого типа являются предания о сыне тульского кузнеца Демида Антуфьева Никите Демидове – основателе крупнейших заводов Урала в первые десятилетия XVIII в.

Возможно, Демид Клементьевич, согласно преданию, действительно пришёл в Тулу из села Новое Павшино Тульской области и первоначально не имел в Туле собственного дела. Но роль чуда в судьбе Демидова сыграла встреча с Петром I, несколько раз проездом посетившим Тулу в 1695-1696 гг. Несмотря на то, что эта встреча и приезды царя в оружейную столицу России не зафиксированы документально, нет оснований отвергать возможность этих событий, память о которых сохранила история рода.

Сказ – устный народный рассказ, без вымысла повествующий о прошлом: казачьи и сибирские сказы, «рабочая» проза золотоискателей, мастеровых, шахтёров и т. п. По стилю повествования и структуре сказы похожи на предания и легенды.

Часто за народные повествования принимают сказы авторские, истоком которых, несомненно, является фольклор, но они представляют собой самостоятельный литературный жанр (сказы Н.С. Лескова, П.П. Бажова).

Сказка – один из основных прозаических фольклорных жанров художественно-фантастического характера.

Антропоморфизм русской природы в фольклорных произведениях касается не только Матери Сырой Земли, но и деревьев, в первую очередь дуба и берёзы, способных разговаривать, давать советы и прогнозировать дальнейшее течение событий. Деревья в сказках – верные друзья и помощники человека, они укрывают от врагов, дарят волшебные предметы, открывают клады и тайны, вознаграждая героев за труд и терпение.

Фольклор принято отождествлять с народной традиционной крестьянской культурой. Не отвергая общепринятого мнения, необходимо прояснить несколько моментов, позволяющих на стадии появления фиксированных культурных текстов проследить особенности семантики древнерусского языка.

Согласно исследованиям (И.И. Бахтин, 1982), первая запись русской сказки появилась примерно 470 лет назад при следующих обстоятельствах. В 1525 г. царь Василий Иванович отправил посольство в Рим к папе Клименту VII. Среди русских послов был образованнейший, знавший несколько иностранных языков князь Дмитрий Герасимов.

Итальянский историк Павел Иовий Новокомский написал исследование о России, во многом основанное на блестящих рассказах Герасимова, где и была найдена первая запись русской сказки «О поселянине и медведице». Сказка содержала историю о провалившемся в дупло, желающем полакомиться мёдом селянине, который выбрался из западни, где просидел трое суток, благодаря наведавшейся туда медведице. Сказка была, согласно этикету тех времен, рассказана на латинском языке, а затем переведена на русский.

Следует отметить, что в сказочных повествованиях слово «русский» употребляется только применительно к «духу», которым наполнены герои. Названия «Русь», «Россия» или просто «русская земля» не встречаются вообще, речь идёт об условных «некоторых» или «тридевятых» царствах.

Герой легко переходит из одного царства в другое и часто становится царём не там, где родился и вырос. Другими словами, в сказках отражена Русь периода феодальной раздробленности, когда каждый город (ср. городить, огородиться) был княжеством (царством).

Иностранные же государства называются заморскими (заморские вина, заморская царевна).

Сказки практически не содержат представлений о родине, идеи патриотизма, поскольку возникли так давно, что и родины-то, государства не было.

В былинах же не только упоминается государство наряду с Киевом («матерью городов русских»), но и все герои являются ярыми защитниками государства Русь. Былины пронизаны идеями патриотизма, ибо возникли позднее сказок.

Таким образом, сказки отражают жизнь и представления разноплемённых обитателей (территории, ставшей впоследствии русской) на этапе возникновения и распада первобытнообщинного строя. И сказки о животных, и легенды, связанные с верой в духов природы и растений, а также обрядовые песни и детский фольклор характерны для тотемических обществ, естественных для этого этапа языческих отношений человека с миром.

Из народных сказок выросла лучшая русская литература – творчество А.С. Пушкина, Н.В. Гоголя, С.Т. Аксакова, П.П. Бажова.

Известный русский композитор Н.А. Римский-Корсаков написал кантату «Сказка» (1880); наш современник, талантливый композитор Н.Н. Сидельников создал концерт для 12 солистов «Русские сказки». Вековая поэтичность фольклорных образов запечатлена в русской поэзии:
…Ветхую шубёнку
Скинешь с плеч долой;
Заберёшься на печь
К бабушке седой…
(И.З. Суриков. Детство).

Скоморошины – разнохарактерные песни озорного искусства скоморохов: шутовые старины (былины – пародии), пародийные баллады, песни-новеллы комического содержания, небылицы.

Объединяет их одно – смех. Если в классических жанрах русского фольклора смех является лишь элементом содержания, то для скоморошин он служит организующим художественным началом.

Типичными образцами скомороший являются песни «Вавило и скоморохи», «Гость Терентище», «Чурила в гостях у чужой жены», где бытовые ситуации принимают форму анекдота, дополняясь нескромными подробностями.

Эффект смешного иногда достигался путём пародирования стиля высокого эпоса – приёмы, служившие величественному изображению богатырей и их подвигов, использовались для отображения обыденной жизни: старец Игренище из монастыря Боголюбова, собирая милостыню, повстречал девушку, «рад девушке-чернавушке, ухватил девушку-чернавушку, посадил в мешок»; монахиня Стафида Давыдьевна «тонцы водит» да пьёт «винца-водки добрыя».

Замечательными произведениями комической поэзии являются излюбленные скоморохами небылицы (см. Небылицы) – небольшие по объёму песенки, построенные по принципу нанизывания совершенно абсурдных событий:
По синю морю да жернова несе,
А по чисту полю да всё корабль бежит,
По поднебесью да всё медведь летит,
На ели корова да белку лаяла,
Белку лаяла да ноги ширила.
В осеку свинья да всё гнездо свила…

Со временем, ближе к XVII в., весёлое и дерзко-обличительное искусство скоморохов стало забываться.

Скороговорки – шуточный жанр народного творчества, относящийся к разряду малых, фраза, построенная на сочетании звуков, которые затрудняют быстрое произнесение слов. В.И. Даль называет скороговорку – «чАстоговоркой», «чИстоговоркой», что вполне отражает её суть: произнести быстро и чисто сложное по звуковому оформлению высказывание.

Скороговорки использовались в народе как обучающее средство при формировании детской речи, её развитии и последующем становлении, а также для развлекательных целей:

Стоит копна с подприкопеночком.

На дворе трава, на траве дрова, не руби дрова посреди двора!

Сшит колпак, вязан колпак, да не по-колпаковски, переколпаковать бы колпак, да не переколпаковывается.

Два дровосека, два дровокола, два дроворуба, говорили про Ларю, про Ларьку, про Ларину жену.

Частушка (от частый) – короткая, обычно рифмованная песенка юмористического или сатирического содержания. Частушки исполняются в весёлом задорном темпе в сопровождении гармони:
Меня милый провожал
Ёлками да ёлками,
Всё сердечко исколол
Тонкими иголками…

Фольклорные частушки послужили основой для возникновения жанра литературной частушки, встречаются в творчестве поэтов Д. Бедного, А.А. Прокофьева.

Дразнилка – насмешливая, направленная на деморализацию недруга прибаутка рифмованного характера:
Рыжий, рыжий, конопатый,
Убил дедушку лопатой,
А лопата ни при чём,
Рыжих лупят кирпичом!..

Жеребьёвка – один из самых распространённых жанров детского фольклора. Как и считалки, жеребьёвки предназначены для распределения игровых ролей. Ребёнок выбирает что-то одно, получая игрока в свою команду, или что-либо другое: 
Наливное яблочко или золотое блюдечко?
Коня вороного или казака удалого?
Конь вороной остался под горой.
Какого коня: сивого или златогривого? 

Закличка – детское песенное обращение к солнцу, радуге, дождю, птицам:
Дождик, дождик, пуще,
Дам тебе я гущи. 

Колыбельные песни – древнейшие лирические песни, сопровождающие укачивание ребёнка. Колыбельная песня отличается необыкновенной нежностью, размеренностью и спокойствием.

Алексей Толстой писал об особенностях старинной колыбельной песни: «Нельзя до конца прочувствовать старинную колыбельную песню, не зная, не видя чёрной избы, крестьянки, сидевшей у лучины, вертящей веретено и ногой покачивающей люльку…

Левая рука прядёт волну, правая крутит веретено, и свет жизни только в огоньке лучины, угольками спадающей в корытце: 
У кота, у кота
Колыбелька золота,
А у дитятки мово
И получше того:
Люля точёная,
Позолоченная.
У кота, у кота
И подушечка бела
У мово ли у дитя
И белее того…».

Излюбленный образ колыбельных песен, это, конечно, котинька-коток .

Колыбельные песни распространены и в творчестве крупных композиторов – М.И. Глинки, П.И. Чайковского. М.П. Мусоргским написана известная «Колыбельная Еремушки».

Пестушка – песенка или стишок, которыми сопровождаются первые сознательные движения ребёнка. Когда малыш учится ходить, приговаривают:
Три-та-та, три-та-та,
Вышла кошка за кота,
За Кота Котовича,
За Петра Петровича.

Потешка – коротенькая песенка, сопровождающая первые игры ребёнка с пальцами, ручками и ножками, например «Сорока-белобока», когда каждый пальчик реёенка кормится кашкой, а мизинчику ничего не дают, потому что слишком мал и ничего не наработал. Самой популярной потешкой с глубокой древности остаются «Ладушки»: 
– Ладушки, ладушки!
Где были? – У бабушки.
– Что ели? – Кашку.
– Что пили? – Бражку…

Приговорка – словесное ситуативное обращение взрослых к детям. Например, при обливании ребёнка в бане говорят: 

«С гуся вода, с Алёнушки худоба! Укатись вся!»; плачущему ребёнку говорят: «Не плачь, дам калач. Не вой, дам другой. Не реви, дам три!».

Дети же, в свою очередь, обращались к насекомым: жукам, улиткам, божьим коровкам, примечая: полетит жучок – к ведру, поползёт – к ненастью. 
Божья коровка,
Чёрная головка,
Полетай за море!
Там тепленько. 

Считалка – рифмованный стишок, с помощью которого играющие дети распределяют роли и устанавливают очередность для начала игры:

– Раз, два, три, четыре, все извозчики в трактире, чай пьют, чашки бьют, на стол денежки кладут, а хозяйка не зевает, только деньги подбирает; прискакали ермаки, поскидали колпаки, один ермак не снял колпак, тот остался дурак!⁴ По Селивановой С.И. «Русский фольклор: основные жанры и персонажи» [48, c. 63].

 

 

 

 

 

 

 

 

Слово «фольклор» в буквальном переводе с английского означает народная мудрость. Фольклор - это создаваемая народом и бытующая в народных массах поэзия, в которой он отражает свою трудовую деятельность, общественный и бытовой уклад, знание жизни, природы, культы и верования. В фольклоре воплощены  воззрения, идеалы и стремления народа, его поэтическая фантазия, богатейший мир мыслей, чувств, переживаний, протест против  эксплуатации и гнёта, мечты о справедливости и счастье. Это устное, словесное художественное творчество, которое возникло в процессе  формирования человеческой речи. М.Горький говорил: «… Начало искусства слова – в фольклоре».

Своё начало фольклор берёт в далёкой древности. Он зарождался и возник тогда, когда подавляющее большинство человечества ещё не имело письменности, а если имело, то было уделом единиц - образованных шаманов, учёных и прочих гениев своего времени. В песне, загадке, пословице, сказке, былине, других формах фольклора люди вначале формировали свои чувства и эмоции, запечатлевали их в устном произведении, после передавали свои знания другим, и тем самым сохраняли свои мысли, опыт, чувства в умах и головах своих будущих потомков.

Фольклор - это словесное искусство, включающее в себя: пословицы, частушки, сказки, легенды, мифы, притчи, скороговорки, загадки, героический эпос, былины, сказания и прочее.
         Основная масса произведений устного народного творчества возникли в глубокой древности, однако и сегодня они используется, зачастую даже не подозревая об этом: поём песни и частушки, рассказываем анекдоты и байки, читаем любимые сказки, загадываем друг другу загадки, употребляем в речи поговорки, учим и повторяем скороговорки, говорим заклинания и ещё многое другое.

Напрасно думать, что эта литература была лишь плодом народного досуга. Она была достоинством и умом народа. Она становила и укрепляла его нравственный облик, была его исторической памятью, праздничными одеждами его души и наполняла глубоким содержанием всю его размеренную жизнь, текущую по обычаям и обрядам, связанным с его трудом, природой и почитанием отцов и дедов.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

ГЛАВА 2

 

ДОСУГОВАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ КУЛЬТУРНО-ДОСУГОВЫХ ЦЕНТРОВ ПО СОХРАНЕНИЮ ТРАДИЦИЙ НАРОДНОГО ФОЛЬКЛОРА

 

 

            2.1 Социально-педагогические условия организации досуговой   деятельности молодёжи в культурно-досуговых центрах

 

            Досуг – это деятельность в свободное время вне сферы общественного и бытового труда, благодаря которой индивид восстанавливает свою способность к труду и развивает в себе в основном те  умения и способности, которые невозможно усовершенствовать в сфере  трудовой деятельности. Раз досуг - деятельность, то это означает, что он не  пустое времяпровождение, не простое бездельничанье и вместе с тем не по  принципу: «что хочу, то и делаю». Это деятельность, осуществляемая в русле  определённых интересов и целей, которые ставит перед собой человек.  Усвоение культурных ценностей, познание нового, любительский труд, творчество, физкультура и спорт, туризм, путешествия - вот чем и ещё многим другим может быть занят он в свободное время. Все эти занятия  укажут на достигнутый уровень культуры молодёжного досуга.

      От умения направлять свою деятельность в часы досуга на достижение

общезначимых целей, реализацию своей жизненной программы, развитие и

совершенствование своих сущностных сил, во многом зависит социальное

самочувствие молодого человека, его удовлетворенность своим свободным

временем.

      К специфическим чертам молодости относится преобладание  у неё поисковой, творческо-экспериментальной активности. Молодёжь более склонна к игровой деятельности, захватывающей психику целиком, дающей  постоянный приток эмоций. Новых ощущений, и с трудом приспособляется  к деятельности однообразной, специализированной. Игровая деятельность  носит универсальный характер, она притягивает к себе людей практически  всех возрастов и социального положения. Интерес к игровой деятельности у  молодёжи носит достаточно выраженный характер. Диапазон этих интересов   широк и многообразен: участие в телевизионных и газетных викторинах, конкурсах; компьютерные игры; спортивные состязания. Феномен игры  порождает огромный, невероятно быстро разрастающейся мир, в который  молодёжь погружается безоглядно. В сегодняшних непростых социально-экономических условиях мир игры оказывает серьёзное влияние на молодёжь. Этот мир обеспечивает молодёжи прерывание повседневности. По мере потери ориентации на труд и другие ценности молодёжь уходит в игру,  перемещается в пространство виртуальных миров. Многочисленные  наблюдения за практикой подготовки и проведения молодёжных культурно-досуговых мероприятий свидетельствует о том, что их успех в значительной мере зависит от включения в их структуры игровых блоков,   стимулирующих у молодых людей стремление к состязательности, импровизации и изобретательности. К другим особенностям молодёжного досуга относится своеобразие среды его протекания. Родительская среда, как  правило, не является приоритетным центром проведения досуга молодёжи. Подавляющее большинство молодых людей предпочитают проводить свободное время вне дома, в компании сверстников. Когда речь идёт о решении серьёзных жизненных проблем, молодые люди охотно принимают  советы и наставления родителей, но в области специфических досуговых интересов, то есть при выборе форм поведения, друзей, книг, одежды, они ведут себя самостоятельно. Эту особенность молодёжного возраста точно подметил и описал И.В. Бестужев «… для молодёжи «посидеть компанией» - жгучая потребность, один из факультетов жизненной школы, одна из форм самоутверждения!.. При всей важности и силе социализации молодого человека в учебном и производственном коллективе, при всей необходимости содержательной деятельности на досуге, при всей масштабности роста «индустрии свободного времени» - туризма, спорта, библиотечного и клубного дела – при всём этом молодёжь упрямо «сбивается» в компании сверстников. Значит, общение в молодёжной компании – это форма досуга, в которой юный человек нуждается органически». Тяга к общению со сверстниками, объясняется огромной потребностью молодёжи в эмоциональных контактах. Его можно рассматривать как:

      - необходимое условие жизнедеятельности человека и общества;

      - источник творческого преобразования индивида в личность;

      - форму передачи знаний и социального опыта;

      - исходный пункт самосознания личности;

      - регулятор поведения людей в обществе;

      - самостоятельный вид деятельности;

            Примечательной особенностью досуговой деятельности молодёжи  стало ярко выраженное стремление к психологическому комфорту в общении, стремлении приобрести определённые навыки общения с людьми различного социально-психологического склада. Общение молодёжи в  условиях досуговой деятельности удовлетворяет, прежде всего, следующие её потребности:

      - в эмоциональном контакте, сопереживании;

      - в информации;

      - в объединении усилий для совместных действий.

            Потребность в сопереживании удовлетворяется, как правило, в малых, первичных группах (семья, группа друзей, молодёжное неформальное

объединение). Потребность в информации образует второй тип молодёжного

общения. Общение в информационной группе организуется, как правило,  вокруг «эрудитов», лиц, обладающих определённой информацией, которой нет у других и которая имеет ценность для этих других. Общение ради совместных согласованных действий молодёжи возникает не только в производственно-экономической, но и в досуговой сфере деятельности. Всё  многообразие форм общения молодёжи в условиях досуговой деятельности  можно классифицировать по следующим основным признакам:

      - по содержанию (познавательные, развлекательные);

      - по времени (кратковременные, периодические, систематические);

      - по характеру (пассивные, активные);

      - по направленности контактов (непосредственные и опосредованные).

      Надо подчеркнуть, что характеристика молодёжного досуга с точки

зрения культуры его организации и проведения охватывает многие стороны

данного явления – как личностные, так и общественные. Культура досуга  –

это, прежде всего, внутренняя культура человека, предполагающая наличие  у него определённых личностных свойств, которые позволяют содержательно и с пользой проводить свободное время. Склад ума, характер,  организованность, потребности и интересы, умения, вкусы, жизненные цели,  желания – всё это составляет личностный, индивидуально-субъективный  аспект культуры досуга молодёжи. Существует прямая зависимость между духовным богатством человека и содержанием его досуга. Но справедлива и обратная связь. Культурным может быть только содержательно насыщенный  и, следовательно, эффективный по своему воздействию на личность досуг.

      Наконец, культура развития и функционирования соответствующих

учреждений и предприятий: клубы, дворцы культуры, культурно-досуговые

центры, центры народного творчества, кинотеатры, стадионы, библиотеки и

т.д. При этом особое значение имеет творческая деятельность работников

данных учреждений. Многое зависит именно от них, от их умения предложить интересные формы отдыха, развлечений, услуг и увлечь людей.  Вместе с тем культура проведения свободного времени является результатом  стараний самой личности, её желания превратить досуг в средство приобретения не только новых впечатлений, но и знаний, умений, способностей.

      Высший смысл истинного досуга состоит в том, чтобы приблизить ценное любимое и отделить или упразднить пустое, ненужное. Здесь досуг для молодого человека превращается в образ жизни, в заполнении свободного времени разнообразными, содержательно насыщенными  выводами деятельности.

        Основные особенности культурного досуга молодёжи - высокий   уровень культурно-технической оснащенности, использование современных   досуговых технологий и форм, методов, эстетически насыщенное пространство и высокий художественный уровень досугового процесса.

      У каждого человека вырабатывается индивидуальный стиль досуга и

отдыха, привязанность к тем  или иным занятиям, у каждого свой принцип

организации проведения свободного времени – творческий или нетворческий. Разумеется, каждый отдыхает по-своему, исходя из собственных возможностей и условий. Однако есть ряд общих требований, которым должен отвечать досуг, чтобы быть полноценным. Эти требования  вытекают из той социальной роли, которую призван играть досуг.

      В сегодняшней социально-культурной ситуации молодёжный досуг предстает как общественно осознанная необходимость. Общество кровно  заинтересовано в эффективном использовании свободного времени  людей  –  в целом социально-экологического развития и духовного обновления всей  нашей жизни. Сегодня досуг становится всё более широкой сферой культурного досуга, где происходит самореализация творческого и  духовного потенциала молодёжи и общества в целом.

       Молодёжный досуг подразумевает свободный выбор личностью досуговых занятий. Он является необходимой и неотъемлемым элементом   образа жизни человека. Поэтому досуг всегда рассматривается как реализация, интересов личности связанных с рекреацией, саморазвитием,  самореализацией, общением, оздоровлением и т.п. В этом заключается социальная роль досуга.

      Система организации досуга определяется интересами и потребностями

молодых людей в свободное время. Потребности в сфере досуга имеют

определённую последовательность проявления. Удовлетворения одной

потребности порождает обычно новую. Это позволяет менять вид деятельности и обогащать досуг. В сфере досуга должен осуществляться  переход от простых форм деятельности к всё более сложным, от пассивного отдыха – к активному, от удовлетворения более глубоких социальных и  культурных стремлений, от физических форм рекреации - к духовным   наслаждениям, от пассивного усвоения культурных ценностей - к творчеству и т.п.

      Когда меняется социальное положение человека, уровень его культуры, то сразу же происходит изменения и в структуре досуга. Досуг обогащается  по мере увеличения свободного времени и роста культурного уровня. Если  молодой человек не ставит перед собой задачу самосовершенствоваться,  если его свободное время ничем не заполнено, то происходит деградация  досуга, обеднение его структуры

      Структура досуга состоит из нескольких уровней, которые отмечаются

друг от друга своей психологической и культурной значимостью,  эмоциональной весомостью, степенью духовной активности.

      Самый простой вид досуга - отдых. Он предназначен  для  восстановления затраченных во время работы сил и подразделяется на  активный и пассивный. Пассивный отдых характеризуется состоянием покоя, которое снимает утомление и восстанавливает силы. Чем ты занят – не имеет  значения, лишь бы можно было отвлечься, освободиться от напряжения,   получить эмоциональную разрядку. Привычная простая деятельность дома  вызывает настроение покоя. Это может быть просмотр газет, настольная  игра, непринужденная беседа, обмен мнениями, прогулка. Отдых такого рода не ставит перед собой далеко идущих целей он пассивен, индивидуален, содержит лишь зачатки позитивного досуга.

      И, тем не менее, такой отдых – неотъемлемый элемент жизни человека. Он служит подготовительной степенью к более сложной и творческой деятельности.

      Активный отдых, напротив воспроизводит силы человека с превышением

исходного уровня. Он даёт работу мышцам и психическим функциям,  которые не нашли применения в труде. Человек наслаждается движением,  быстрой сменой эмоциональных воздействий, общением с друзьями. Активный отдых в отличие от пассивного, требует некоторого минимума свежих сил, волевых усилий и подготовки. К нему относят физкультуру,  спорт, физические и психические упражнения, туризм, игры, просмотр   кинофильмов, посещение выставок, театров, музеев, прослушивание музыки, чтение, приятельское общение.

      Между работой и отдыхом социологи, психологи, экономисты установили прямую взаимосвязь. В культурно-досуговой деятельности  также был проведён ряд исследований в этой области. Наиболее точными и  плодотворными являются исследования Ю.А.Стрельцова, который считает  «что любой вид свободной деятельности несёт в себе как функцию восстановления сил, так и функцию развития знаний  и способностей  человека. Однако одна из этих функций является преобладающей, доминирующей: как вид деятельности, имеет свойство развивать человека   либо преимущественно восстанавливать его силы», конечно отдых и развлечения тесно переплетаются друг с другом, но есть и свои различия.

      Традиционно «развлечениями» именуют такие виды деятельности в свободное время, которые дают возможность повеселиться, отвлекают от  забот, доставляют удовольствие, т.е. развлечения всегда требуют активности  в отличие от отдыха, как говорилось выше, который может быть пассивным  или полупассивным. Ещё, в процессе отдыха человек восстанавливает своё

физиологическое состояние, а развлечения необходимы для снятия психологических стрессов, перегрузок, переутомления. Следовательно,

развлечения требуют особой эмоциональной нагрузки.

      С активным отдыхом связана активизация духовных интересов, которые

побуждают молодого человека к активным поискам в сфере культуры. Эти

поиски стимулируют познавательную деятельность личности, состоящую в

систематическом чтении серьёзной литературы, посещения музеев, выставок.

Если развлечение служит главным образом эмоциональной разрядке, то  познание способствует расширению культурного кругозора, воспитанию   чувств, и проявлению интеллектуальной активности. Этот вид  досуга носит целенаправленный, систематический характер, это овладение миром культурных ценностей, которое раздвигает границы духовного мира молодой личности.

      Познавательная деятельность приносит непосредственное удовлетворение и имеет самостоятельную ценность для человека. Здесь  набирает силу самый серьёзный способ проведения свободного времени,     рассчитанный непосредственно не на потребление, а на созидание  культурных ценностей – творчество. Потребность в творчестве глубоко свойственна каждому человеку, и тем более молодому. Творчество приносит   высшее удовлетворение и одновременно является средством духовного   совершенствования. Элемент творчества заключают в себе многие формы досуга, причём возможность творить открывается всем без исключения.

      Ведь каждый человек способен к творчеству. Творческой может быть любая деятельность, если она увлекает, вбирает в себя лучшие душевные  силы и способности человека. К творчеству относятся декоративно-прикладное, художественное и технические виды досугового творчества. К  первому относят рукоделие, выпиливание, выжигание, чеканку, разведение  домашних цветов, кулинарное творчество. Художественный вид творчества  заключает в себе занятия литературной деятельностью, фольклором, живописью, сочинением музыки, песен, участие в художественной самодеятельности (сценическое творчество). Техническое творчество    предполагает изобретательство, конструирование, рационализаторство.

      Конечно, досуговое творчество, которое является по преимуществу

любительским, не всегда достигает высшего, профессионального уровня, тем  не менее, оно, выступая в качестве надёжного средства, раскрытия таланта

каждого человека, имеет большой общественный эффект.

      Следует сказать о том,  что не только творческая и познавательная

деятельность могут выступать как педагогический процесс. А также

организация отдыха. Ведь организовать коллективный отдых – это означает

каждого человека включить в общую деятельность, соединить его личные

интересы с интересами других людей. И эффективность этого процесса во

многом будет зависеть от участия в нём самих молодых людей, их умения

отдыхать.

      Поскольку отдых позволяет определить место и роль отдельного человека

в социальной системе (социальной группе, коллективе, обществе в целом) в

соответствии с его индивидуальными качествами и особенностями. Всё это и

делает отдых социально-педагогическим видом деятельности. Важно, чтобы

каждый человек занимался любимым делом и выполнял бы те социальные

функции, которые больше всего отвечают его интересам и  возможностям.  Так же, кроме потребности в активной деятельности, у человека есть потребность в живом созерцании мира и своей внутренней жизни, в поэтическом и философском размышлении.

      Этот уровень досуга называют созерцательным. Ему соответствует общение между близкими по духу людьми.

      В наше время запросы и интересы молодых людей непрерывно меняются  и растут, усложняется и структура досуга. Свободное время неравномерно

распределяется среди различных групп населения. Поэтому необходимо

выработать дифференцированные формы организации досуга различных групп населения. Эта организация должна включать в себя различные виды

деятельности.

            Жизнь подсказывает, что досуг молодых всегда был интересным и

привлекательным в зависимости от того, как он отвечал задачам комплексного воспитания, насколько организация свободного времени юношей и девушек соединяла воедино наиболее популярные формы занятий: спорт, техническое и художественное творчество, чтение и кино, развлечения и игру. Там, где так и поступают, прежде всего добиваются преодоления потребительского отношения к досугу, присущего части молодёжи, считающей, что содержательное проведение свободного времени ей должен обеспечить кто-то со стороны, только не она сама.

      Сегодня, ввиду возвышения духовных потребностей молодых, роста  уровня их образования, культуры, наиболее характерной особенностью  молодёжного досуга является возрастание в нём доли духовных форм и  способов проведения свободного времени, соединяющих развлекательность,     насыщенность информацией, возможность творчества и познания нового.    Такими «синтетическими» формами организации досуга стали клубы интересам, любительские объединения, семейные клубы, кружки художественного и технического творчества, дискотеки, молодёжные кафе-клубы.

      Набирает силу самый серьёзный способ проведения свободного времени,

рассчитанный непосредственно не на потребление, а на созидание  культурных ценностей – творчество. Элемент творчества заключают в себе  многие формы молодёжного досуга, причём возможности творить открываются всем без исключения. Но если иметь в виду собственно творческие формы досуга, то их суть состоит в том, что своё свободное время  человек посвящает созданию чего-то нового.

       Итак, досуг даёт возможность современному молодому человеку развивать многие стороны своей личности, даже собственный талант. Для этого необходимо, чтобы к досугу он подходил с позиций своей жизненной  задачи, своего призвания - всесторонне развивать собственные способности,

сознательно формировать себя. Изучение деятельности культурно-досуговых  центров по организации досуга молодёжи подтверждает, что в настоящее  время они переживают достаточно сложный период, который характеризуется следующими негативными процессами: недостаточное финансирование, падение интереса у населения к деятельности досуговых учреждений; следствие этого низкая их посещаемость, многие формы досуговых занятий просто устарели и др. Значительные социально-

культурные и социально- педагогические ресурсы в формировании гражданских, личностных качеств молодёжи заложены в досуговой сфере,  которая является доминирующим элементом молодёжной культуры.  Социально-педагогическая ценность досуговой деятельности в значительной мере зависит от способности личности молодого человека саморегулировать эту деятельность. 

       Усвоение культурных ценностей, познание нового, творчество, физкультура и спорт, путешествия – вот чем и ещё многим другим может быть занят человек в свободное время. Все эти занятия укажут на достигнутый уровень культуры индивидуального досуга. Таким образом,  досуг это часть социального времени личности, группы, или общества в  целом, которая используется для сохранения, восстановления развития   физического и духовного здоровья человека, его интеллектуального   совершенствования. Культура же молодёжного досуга  характеризуется  такими занятиями, которым отдаётся предпочтение в свободное время.

      От умения направлять свою деятельность в часы досуга на достижение

общезначимых целей, реализацию своей жизненной программы, развитие и

совершенствование своих сущностных сил, во многом зависит социальное

самочувствие молодого человека, его удовлетворенность свободным временем.

      Следующей рассмотренной проблемой стала эффективность организованного досуга как одной из составляющих процесса социализации.

      Сфера молодёжного досуга имеет свои особенности. Досуг молодёжи

существенно отличается от досуга других возрастных групп в силу его

специфических духовных и физических потребностей и присущих ей социально психологических особенностей. К таким особенностям можно отнести повышенную эмоциональную, физическую подвижность, динамическую смену настроений, зрительную и интеллектуальную восприимчивость. Молодых людей влечёт к себе всё новое, неизвестное. К  специфическим чертам молодости относится преобладание у неё поисковой активности. Таким образом, задачей культурно-досуговых центров является  максимальная реализация развивающих досуговых программ для молодёжи, в основе которых лежит принцип простаты организации, массовости, включения незадействованных групп молодёжи. Совершенствование

организации культурных форм молодёжного досуга обеспечит ей возможность неформального общения, творческой самореализации, духовного развития, будет способствовать воспитательному воздействию на большие группы молодёжи.

         Анализ работы профессора Салахутдинова Р.Г. показал, что в нашей  стране существует множество различных способов организации молодёжного досуга. Культурные центры здесь выступают как место концентрации социально-культурной деятельности личности в сфере досуга,  где человек приобретает навыки самореализации, самоутверждения в творчестве, опыт досугового поведения. В настоящее время включены в практику новые, нетрадиционные формы развлечения, просвещения, общения и творчества молодёжи, заложены основы для дальнейшего развития данной сферы деятельности.

                        2.2 Сохранение традиций народного фольклора

Нынешняя молодёжь довольно активно принимает участие в различных мероприятиях, проводящихся в селе. При Доме Культуры действуют: народный хор русской самодеятельности, фольклорный ансамбль «Калинушка», драматический кружок «Теремок», вокально-инструментальная группа, детский хор «Веснушки», танцевальный коллектив «Млада». В состав каждого из коллективов входят молодые таланты. Каждый праздник проводятся мероприятия, где участниками являются ещё и участники с сольными номерами. Участвуют коллективы и в различных конкурсах, занимая в них не последние места, например, дети из «Теремка» приняли участие в конкурсе театральных коллективов и заняли второе место.

На общественных мероприятиях с выступлениями созданных организаций нужно большее количество номеров, где старшее и молодое поколение будут петь вместе. Тогда нынешняя молодёжь должна будет почувствовать свою причастность к этому, просто вынуждена вдуматься в смысл песен и понять их глубину.

Также в нашем селе есть танцевальные группы. Так почему бы не поговорить с их руководителем и не поставить несколько танцев с фонограммой (а ещё лучше с пением в живую) старых русских народных песен. Тем более что молодое поколение довольно хорошо воспринимает все танцевальные номера.

По мнению многих, если организовать в школе общий хор (что-то наподобие общего собрания), где будут исполняться русские народные песни, это не только приблизит детей к русской культуре, но и поможет сплотить их между собой.

В детские сады можно приглашать на различные утренники ансамбли, чтобы дети с раннего возраста начинали прислушиваться к этому виду творчества.

Возможен и такой вариант: старшее поколение должно понять современную музыку и исполнить одну из молодёжных песен. Тогда молодое поколение поймут свою близость к своим бабушкам и дедушкам и заинтересуются, чем те увлекались, если они так просто восприняли их репертуар.

К тому же, одно просто проводить больше работ, направленных на агитацию детей для вступления в различные фольклорно-музыкальные кружки.

Вывод: конечно, передать традиции чего-либо, не изменив ничего, в настоящем виде вообще очень трудно, а музыкального фольклора тем более. Здесь каждая нота должна быть спета, выражена так, как задумывал её создатель. Иначе смысл песни совершенно измениться. Поэтому предлагая методы для сохранения и восприятия молодёжи надо это учитывать. Нельзя дать текст первому встречному. эту музыку надо понять, прочувствовать -только тогда будет выражено то, что хотелось.

2.3 Анализ деятельности учреждений культуры в Белорецком районе по сохранению традиций народного фольклора

            Культура Белоречья всегда находилась на высоком уровне, свидетельство тому – огромное количество наград и званий у коллективов и артистов, массовость самодеятельного движения. Например, хор русской самодеятельности имеет звание «народный», а ансамбль «Калинушка» - фольклорный. Всей республике известен Республиканский фестиваль хоров, хоровых и вокальных ансамблей «Звёзды Белоречья».

            По итогам 2008 года особо хотелось бы отметить роль Президента и Правительства Республики Башкортостан в решении проблем нашего региона. Никогда ранее не предусматривалось такое большое финансирование материально-технической базы. 

            К сожалению, многие имеющиеся учреждения культуры нуждаются в серьёзной реконструкции и модернизации. Местные органы власти сделают всё возможное для того, чтобы год культуры в Белорецком районе прошёл достойно и послужил мощным толчком для дальнейшего развития этой актуальной отрасли.

            Министерство культуры и национальной политики Республики Башкортостан с большим вниманием отнеслось к солидному и актуальному решению – объявить 2009 год в старинном городе славных металлургов Белорецке Годом культуры. Отрадно отметить, что город, который расположен среди гор Южного Урала у истоков красавицы Агидели, возрождает духовные ценности, зарождённые в культуре Серебряного века.

            Год культуры – это «мощный прорыв» - две грани одной идеи, два направления одного проекта. Одно из которых укрепление материально-технической базы учреждений культуры муниципального района Белорецкий район Беспублики Башкортостан. 

            Старинный город металлургов Белорецк и ещё несколько поселений района были основаны примерно два с половиной века тому назад благодаря строительству железоделательных заводов. А строители и обживали их переселенцы из центральных губерний России. Отсюда сохранившиеся до сегодняшнего дня диалект – «оканье». Удивительным образом сохранилась и самобытная культура выходцев из русской глубинки. На её основе действуют наши знаменитые фольклорные коллективы в сёлах Верхний Авзян, Кага, Ломовка.

            Начало XX века было одним из лучших периодов в истории промышленного Белоречья. Многие культурные традиции были заложены ещё до Первой мировой войны. А здания дореволюционной постойки и сегодня являются архитектурным украшением города.

            К Году культуры в Белорецком районе был издан праздничный календарь. Огромную помощь в этом оказали уфимские театры: академический театр драмы им. М. Гафури; академический русский драматический театр; национальный молодёжный театр, любезно предоставившие для съёмок костюмы начала прошлого века.  

            Страницы календаря «оживали» в выступлениях наших именитых коллективов, подтверждая в очередной раз известное высказывание академика Д. Лихачёва: «Культура – это то, что в значительной мере оправдывает перед Богом существование народа и нации».

Для оценки современного состояния культурного досуга, был проведён социологический опрос среди жителей села разных возрастов, с разным социальным статусом, доходом. Основой исследования стало изучение состояния, проблем и перспектив любительских объединений и клубов (кружков) по интересам (далее – любительских объединений) в деятельности культурно-досуговых учреждений. Особое внимание в исследовании уделено отношению клубных работников к деятельности данных объединений и оценке сущности их работы.
       В рамках настоящего исследования произведён анкетный опрос 80 участников взрослых любительских объединений (от 15 лет и старше), 28 участников детских клубов (до 14 лет включительно) и 75 работников культурно-досуговых учреждений. В настоящее время любительское движение во всех его разновидностях становится важным фактором социальной активности и социального настроения масс.
       Классификация любительской деятельности имеет немаловажное значение для совершенствования структуры и содержания досуга. Являясь наиболее совершенным видом досугового коллектива, любительские объединения полнее отражают самодеятельную природу досуговой деятельности как возможность широкого приобщения  людей к разнообразным формам досуга. В любительском движении основным способом приобщения к культурной деятельности, формирования личности, её социализации в различных сферах жизнедеятельности является неформальное досуговое общение.
       Социальная значимость культурно-досуговой деятельности заключается в её влиянии на развитие творческих задатков и способностей каждого человека и на уровень его удовлетворения услугами культурно-досугового учреждения.   
       В сфере работы по предоставлению культурно-досуговых услуг населению на данный момент отсутствует перечень всего спектра услуг. Весь возможный полный перечень предоставляемых услуг не определён, и на местах представляет собой набор традиционных форм клубной работы с населением. Только небольшое количество работников КДУ уделяет должное внимание вопросу: «Чем люди хотели бы ещё заниматься в сфере досуга?», а для этого необходимо узнать их культурные предпочтения. Поскольку в исполнительском движении сложились вполне определённые и устоявшиеся формы работы с населением, то, вероятно, что в полной мере культурные потребности людей могут быть удовлетворены с помощью новых форм, характерных именно для  любительства. В связи с этим необходимо детально разобраться, что представляет собой любительское движение как таковое.
       В этом исследовании были выделены 3 блока: «Взрослые-участники», «Дети-участники», «Работники КДУ», которые рассмотрены ниже.

«Взрослые-участники»

       Основная аудитория «взрослых» любительских объединений, клубов (кружков) по интересам – это преимущественно женщины, которым около 50 лет, а также за 60 лет. Респонденты посещают любительские объединения в основном «1–5 лет» и «6–10 лет».
       Большинство опрошенных выбрали любительские объединения конкретной направленности потому, что деятельность последних связана с их личными увлечениями, и изучаемые объединения позволяют им раскрыть свои таланты (например, как в шахматном клубе, клубе любителей стихов и т. д.), а также в связи с желанием респондентов общаться (например, как в клубах общения людей старшего поколения) (см. диаграмму 1).

 

 

 

 

 

 

Диаграмма 1

Критерии выбора респондентами конкретных любительских объединений, клубов (кружков) по интересам

       Посещение любительских объединений, клубов (кружков) по интересам даёт большинству респондентов, прежде всего, «Общение с друзьями, участниками» (72,5 %). А уже потом «Возможность проводить своё свободное время» (37,5 %), «Новые знакомства» (32,55 %), «Реализацию творческого потенциала» (29 %), «Новые знания, полезную информацию» (20 %) и др. Отметим, что в любительских объединениях, клубах (кружках) по интересам проходят разноплановые мероприятия с преобладанием встреч, бесед, игр и конкурсов.
       Большинство опрошенных посещают любительские объединения один и несколько раз в неделю, т. е. не только регулярно, но и часто. При этом даже среди этих респондентов есть те, кто желают посещать мероприятия любительских объединений ещё чаще. Это говорит о том, что любительские объединения являются неотъемлемым атрибутом жизни респондентов, своего рода их постоянной потребностью.
       Подавляющее большинство опрошенных (87,5 %) хотели бы увеличить количество участников своих любительских объединений, клубов (кружков) по интересам. Так как любительские объединения ориентированы на создание атмосферы, способствующей общению между участниками, то поэтому им просто необходим «приток свежих сил», способных обогатить и внести разнообразие в работу объединений. Увеличение численности участников респонденты связывают с «Необходимостью рекламирования деятельности объединений (как сотрудниками КДУ, так и самими участниками)». В данном случае респонденты указывают как на то, что работникам КДУ необходимо проявлять большую активность в вопросе рекламы любительских объединений, клубов (кружков) по интересам (интенсифицировать взаимодействие со СМИ, рекламировать любительские объединения на различных мероприятиях и т. д.), так и на то, что самим участникам стоит заняться этим вопросом, а не перекладывать всю работу на клубных работников (например, приглашать новых участников через знакомых).  
       Следует подчеркнуть неоценимую роль клубного работника в жизни любительского объединения. Так, многие респонденты стали участниками любительских объединений благодаря тому, что их «Привлёк клубный работник». То есть основная нагрузка по привлечению новых участников лежит именно на нём (см. диаграмму 2).

 

 

 

 

 

 

 

Диаграмма 2

Способы привлечения респондентов в любительские объединения, клубы (кружки) по интересам

       Было выявлено, что, как правило, в любительских объединениях существует инициативная группа (т. н. «костяк» объединения), которая совместно с работником культурно-досугового учреждения (который в 73,75 % случаев является руководителем объединения) занимается разработкой плана работы (программы) объединения. Это свидетельствует о наличии тесного взаимодействия между работником КДУ и участниками объединения, а также о вовлечении участников в процесс выработки программных документов объединения.
       Для определения степени автономности любительских объединений были заданы следующие вопросы.
       1) «Смогли бы вы организовать работу вашего любительского объединения, клуба (кружка) по интересам без помощи работника Дома культуры?»
     Большинство опрошенных (65 %) полагают, что они не смогли бы организовать работу своих любительских объединений без помощи клубного работника. Это в очередной раз отражает особую роль и значимость клубного работника в жизни любительского объединения, клуба (кружка) по интересам.
       2) «Смогли бы вы организовать работу вашего любительского объединения, клуба (кружка) по интересам без финансовых средств Дома культуры?»
       Мнения респондентов по данному вопросу разделились практически поровну, с перевесом на 1,25 % варианта ответа «Да» (40 %). Это может объясняться тем, что, исходя из ответов респондентов, финансирование любительских объединений осуществляется из разных источников (КДУ, членские взносы, спонсорская помощь и т. д.), либо отсутствует. Порой КДУ могут предоставить только помещение для их работы. Заметим, что предоставление помещения абсолютно бесплатно тоже является немаловажным плюсом, т. к. в ином случае участникам любительских объединений пришлось бы его арендовывать.
       При рассмотрении ряда вопросов, касающихся роли клубного работника в жизни любительских объединений, можно сделать вывод, что современные любительские объединения отошли от своей первоначальной формы существования, которая основывалась на принципах самоуправления. Можно констатировать снижение самостоятельности и инициативности у современных участников любительских объединений по сравнению с их предшественниками 1960–1970-х гг.
       В целом подавляющее большинство опрошенных (92,5 %) довольны работой своих любительских объединений, клубов (кружков) по интересам, а именно –  51,25 % респондентов «Полностью довольны» и 41,25 % респондентов «В основном довольны» (см. диаграмму 3).

 

 

Диаграмма 3

Уровень удовлетворённости респондентов работой своих любительских объединений, клубов (кружков) по интересам

       Также, исходя из ответов респондентов, были определены недостатки и советы по улучшению деятельности любительских объединений, клубов (кружков) по интересам. Стоит отметить, что зачастую варианты ответа на эти два вопроса соотносились друг с другом, т. к. респонденты указывали на недостатки и на необходимость их устранения. Отразим все варианты ответа, которые объединили в несколько направлений:
       1) Улучшить материально-техническое обеспечение деятельности любительских объединений; сюда вошли такие варианты ответа, как «Приобрести костюмы», «Улучшить финансирование», «Отремонтировать и обновить инвентарь, аппаратуру, оборудование», «Построить новый ДК», «Прикрепить транспорт к ДК» и «Чаще выезжать с концертами»; 
       2) Усовершенствовать непосредственную работу любительских объединений;  сюда вошли такие варианты ответа, как «Чаще проводить встречи любительского объединения», «Необходимо разнообразить формы проводимых мероприятий»,  «Проводить в рамках объединения танцевальные вечера» и «Приглашать чаще интересных людей»; 
       3) Увеличить количество участников любительских объединений; сюда вошли такие варианты ответа, как «Увеличить количество участников», «Привлекать больше молодёжи», «Привлечь мужчин» и «Создать стабильный состав участников»;
       4) Привлечь специалистов и обеспечить любительские объединения специальной литературой; сюда вошли такие варианты ответа, как «Необходим инструктор для занятий по фитнесу», «Привлекать наряду с любителями профессионалов», «Привлекать специалистов разного профиля», «Привлекать музыкантов» и «Необходимо больше методических пособий»;
       5) Уделять больше внимания любительским объединениям со стороны различных административных структур; сюда вошли такие варианты ответа, как «Уделять больше внимания», «Уделять больше внимания со стороны администрации хозяйства», «Уделять больше внимания со стороны главы администрации» и «Уделять больше внимания со стороны отдела культуры»;
       6) Оказать помощь в рекламе любительских объединений; сюда вошли такие варианты ответа, как «Оказать помощь в рекламе» и «Организовать выставки объединения»;
       7) Возобновить взаимодействие любительских объединений с организациями, в частности, с библиотекой.

«Дети-участники»

       Дети посещают свои клубы (кружки) по интересам в среднем уже несколько лет, а то и больше. Частота посещения кружков – несколько раз в неделю. Также они полностью довольны работой своего клуба (кружка) по интересам и не отмечают никаких недостатков в их работе. Интересен тот факт, что все участники готовы посещать клубы (кружки) ещё чаще, но при этом они сами же указывают на недостаток свободного времени. Желание респондентов увеличить число участников своих клубов (кружков) по интересам сводится к предложению пригласить друзей и размещать объявления о новом наборе в коллектив.
       По содержанию работы клубы (кружки) по интересам представляют собой объединения, в которых дети получают:
       – новые знания, полезную информацию;
       – практические навыки, умения;
       – общение с друзьями, участниками;
       – возможность проводить своё свободное время;
       – возможность реализации творческого потенциала;
       – новые знакомства.
       По структуре управления все клубы (кружки) по интересам имеют своего руководителя, который является работником Дома культуры. Тем не менее, во всех клубах (кружках) по интересам есть инициативная группа из числа участников, наличие которой подтверждают сами респонденты. Как правило, тема следующей встречи, занятия клуба (кружка) по интересам готовится руководителем, но о ней заранее знают участники. И в некоторых детских клубах (кружках) по интересам тема готовится участниками совместно с руководителем.
       Инициативность участников опроса была проверена вопросом о том, кто привёл их в этот клуб (кружок) по интересам. Так, больше половины детей ответили «Захотел сам» (64,29 %). Это говорит в целом о большей инициативности детского любительского движения, нежели чем взрослого. Другие ответы респондентов выглядят следующим образом: «Родители» (17,86 %), «Позвал друг» (14,29 %) и «Не помню» (3,57 %) (см. диаграмму 4).

 

 

 

 

Диаграмма 4

Способ привлечения детей в клубы (кружки) по интересам

       В досуговой сфере детские и подростковые любительские объединения  (до 14 лет включительно) составляют 43 % от общей численности всех объединений. Это объясняется большей активностью детей и их интересом ко всему новому. Организованное увлечение детей способствует процессу их социализации и творческого развития на базе учреждений культуры. Предположительно участники детских клубов (кружков) по интересам в будущем продолжат посещать любительские объединения, поскольку это стало для них важной потребностью.

«Работники КДУ»

       В последнем блоке исследования были опрошены представители районных и сельских КДУ, более половины которых путаются в профессиональной терминологии и допустили ошибку в определении понятия «Любительское объединение, клуб (кружок) по интересам», выбрав определение, описывающее «Клубное формирование народного творчества» (см. диаграмму 5).

Диаграмма 5

Определение «Любительского объединения, клуба (кружка) по интересам», выбранное работниками КДУ

       Отвечая на вопрос «Если бы у вас была возможность расширить количество предоставляемых услуг в вашем учреждении, то вы бы...», большинство респондентов создали бы коллектив художественной самодеятельности. Такая позиция не совсем правильна, поскольку именно поддержка любительского движения способствует удовлетворению запросов и потребностей населения. Далее следует вполне логичное отсутствие ответа 65,33 % респондентов на вопрос «Какими вы видите в будущем любительские объединения, клубы (кружки) по интересам?»
       Практически половина сотрудников ничего не посоветовала для улучшения работы любительских объединений, клубов (кружков) по интересам. Из тех, кто ответил, можно выделить следующие советы: «Поддержка финансированием» (16,00 %), «Обеспечение специалистами, руководителями» (14,67 %).
       Перечислим основные трудности, с которыми сталкиваются специалисты при работе с любительскими объединениями, клубами (кружками) по интересам: «Финансовые» (38,67 %), «Материальная и техническая база» (17,33 %), «Низкая посещаемость» (13,33 %), «Трудности с привлечением всех слоёв населения» (8,00 %) и другие.
       По своей структуре у любительских объединений, как правило, есть руководитель (куратор) – работник Дома культуры; существует инициативная группа, совет клуба. План работы (программа) у большинства любительских объединений, клубов (кружков) по интересам разрабатывается работником Дома культуры (58,67 %) и участниками совместно с работником Дома культуры (28,00 %).
       Для привлечения людей в любительские объединения, клубы (кружки) по интересам работниками КДУ используется наружная реклама и информационные стенды (28,00 %), проводится презентация их деятельности для населения (22,67 %) и в наибольшей степени сами участники привлекают новых членов (42,67 %)  (см. диаграмму 6).

 

 

 

 

 

 

 

 

Диаграмма 6

Способы привлечения людей в любительские объединения, клубы (кружки) по интересам

       Сотрудники КДУ отмечают, что преобладающим критерием, по которому люди выбирают любительские объединения, клубы (кружки) по интересам, выступает личное увлечение (60,00 %), а также потребность в общении (30,67 %).
       Уровень посещаемости в любительских объединениях, клубах (кружках) по интересам сотрудники в целом оценивают удовлетворительно. Также они в основном довольны работой любительских объединений, клубов (кружков) по интересам и, на их взгляд, оптимальное количество посещений любительского объединения 1–2 раза в неделю (см. диаграмму 7).

 

 

 

 

Диаграмма 7

Оптимальное количество посещений любительского объединения, клуба (кружка) по интересам

       Работники КДУ считают, что любительские объединения, клубы (кружки) по интересам дают их участникам следующие возможности: «Реализация творческого потенциала» (62,67 %), «Общение с друзьями, участниками» (57,33 %), «Возможность проводить своё свободное время» (42,67%), «Новые знания, полезная информация» (34,67 %) и т. д.
       Готовность участников любительских объединений, клубов (кружков) по интересам платить за какие-либо дополнительные услуги, работники КДУ оценивают отрицательно. Далее работники КДУ отмечают, что участники любительских объединений, клубов (кружков) по интересам не смогут организовать их работу без финансовых средств Дома культуры (см. диаграмму 8).

 

 

 

Диаграмма 8

Оценка работниками КДУ готовности участников любительских объединений, клубов (кружков) по интересам оплачивать какие-либо услуги

       В рамках любительских объединений, клубов (кружков) по интересам проводятся следующие мероприятия: «Игры, конкурсы» (80,00 %), «Встречи, беседы» (74,67 %), «Выставки» (48,00 %), «Мастер-классы» (24,00 %), «Лекции, выступления приглашённых специалистов» (17,33 %).
       Сотрудники КДУ в основном довольны работой любительских объединений, клубов (кружков) по интересам.

Мероприятия КДУ для молодежи

Был задан открытый вопрос: «Какие мероприятия в вашем культурно-досуговом учреждении, ориентированные преимущественно на молодёжную аудиторию, были проведены в последний год (перечислить 3-5 мероприятий)?».

Всего было перечислено около 400 мероприятий, в целевую аудиторию которых входили  молодые посетители. Это могли быть как целенаправленные мероприятия только для молодёжи, так  и мероприятия, организованные для всех, и в том числе для молодых.

Все мероприятия можно разделить на следующие группы, которые распределились в процентном соотношении следующим образом:

Диаграмма 9

 

Удовлетворённость молодёжи услугами и мероприятиями культурно-досугового учреждения

При ответе на вопрос: «Как Вы считаете, насколько молодые посетители удовлетворены услугами культурно-досугового учреждения и проводимыми в КДУ мероприятиями?» специалисты КДУ оценили удовлетворенность молодёжи  следующим образом:

 

Диаграмма 10

Выводы

       В Белорецком районе функционирует 57 % «взрослых» и соответственно 43 % «детских» (с участниками до 14 лет включительно) любительских объединений. Современное состояние любительских объединений и клубов (кружков) по интересам таково, что их посещают в большем количестве женщины. По возрасту среди «взрослых-участников» преобладают люди старше 60 лет.
       У подавляющего большинства любительских объединений, клубов (кружков) по интересам руководителем (куратором) является работник Дома культуры, что представляет собой изменение первоначально сложившейся системы самоуправления, в которой руководителем любительского объединения, как правило, был общественник, не получающий заработную плату за руководство объединением. В последние два десятилетия это объясняется спадом общественной активности, как всего населения, так и участников любительских объединений, которые негласно передали управляющие функции работнику Дома культуры. Выходом из сложившейся ситуации может быть пересмотр клубным работником действующего подхода в управлении любительскими объединениями, клубами (кружками) по интересам путём повышения мотивации самих участников любительских объединений, формируя из их числа полноценного руководителя данного любительского объединения, тем более что по ответам респондентов (сотрудников и участников) у большинства любительских объединений, клубов (кружков) по интересам существует инициативная группа, совет клуба.
       Также, почти половина участников взрослых любительских объединений, клубов (кружков) по интересам говорит, что план работы (программа) разрабатывается совместно с работником Дома культуры. Поэтому необходимо повысить процент участников, самостоятельно разрабатывающих план работы (программы) любительских объединений, клубов (кружков) по интересам.
       Респонденты стали участниками любительских объединений, клубов (кружков) по интересам следующим образом:
       – «привлёк клубный работник» (46,25 %);
       – «узнал (а) от друга, знакомого» (26,25 %);
       – «пришёл (пришла) целенаправленно в любительское объединение, клуб (кружок) по интересам» (21,25 %).
       А по мнению клубных работников, чаще всего новых членов привлекают сами участники любительских объединений, клубов (кружков) по интересам, что составляет 42,67 %. При этом, клубными работниками используется наружная реклама и информационные стенды (28,00 %), проводится презентация деятельности любительских объединений, клубов (кружков) по интересам для населения (22,67 %).
       Мнения всех респондентов сходятся в вопросе выбора любительского объединения, клуба (кружка) по интересам на основании личных увлечений их участников. На втором месте у посетителей любительских объединений, клубов (кружков) по интересам находится «желание общаться», которое является естественной потребностью для человека, живущего в современном обществе.
       Сотрудники культурно-досуговых учреждений в основном довольны посещаемостью любительских объединений, клубов (кружков) по интересам, этот показатель составляет 70,67 %. Они полагают, что оптимальное количество посещений любительского объединения, клуба (кружка) по интересам равняется 1–2 раза в неделю. Что касается взрослых участников любительских объединений, то 43,75 % из них посещают мероприятия несколько раз в неделю. Несомненно, лидерами по частоте посещаемости любительских объединений, клубов (кружков) по интересам являются участники детских клубов (кружков) по интересам, 96,43 % которых посещают их «несколько раз в неделю».
       В любительских объединениях, по мнению сотрудников КДУ, преимущественно используются такие формы работы, как: «Игры, конкурсы» (80 %) и «Встречи, беседы» (74,67 %). Сотрудники КДУ полагают, что участникам любительских объединений, клубов (кружков) по интересам их посещение позволяет реализовывать творческий потенциал, общаться с друзьями, знакомыми и проводить своё свободное время. Участники взрослых любительских объединений ставят для себя на первое место общение с друзьями, знакомыми. Участники детских любительских объединений отметили, что они получают новые знания и полезную информацию.
       В ходе исследования было выявлено, что большинство участников (65 %) не смогли бы организовать работу своих любительских объединений без помощи сотрудника культурно-досугового учреждения. Мнения участников в отношении того, смогли бы они организовать работу своих объединений без финансовых средств клуба, разделились практически поровну: 40 % респондентов ответили положительно, а 38,75 % респондентов – отрицательно. Это говорит о неоднозначности мнений респондентов по данному вопросу и для прояснения требует дальнейшего подробного изучения. Тем не менее, работники КДУ при ответе на аналогичный вопрос, в большинстве своём считают, что участники любительских объединений, клубов (кружков) по интересам не смогут организовать работу своих кружков без финансовых средств Дома культуры. Всё это свидетельствует о пассивности и слабой инициативности участников любительских объединений, клубов (кружков) по интересам к самостоятельной самоорганизации и высокой степени зависимости от клубного работника. Изменить ситуацию представляется возможным только в случае заинтересованности большей части населения, активно участвующего в досуговой жизнедеятельности, и в случае пересмотра подхода в системе взаимоотношений «клубный работник – участник любительского объединения».
В рамках настоящего исследования была предпринята попытка выявления проблем, с которыми сталкиваются участники любительских объединений и сотрудники КДУ при работе с ними. Согласно полученным данным, участники детских любительских объединений в основном не видят никаких недостатков в работе своих объединений. При этом большинство как сотрудников КДУ (51,25 %), так и «взрослых-участников» (56 %) указали на одну и ту же проблему в деятельности любительских объединений – «Материально-техническое обеспечение» (в т. ч. финансовое).
       Говоря о перспективах дальнейшего развития любительских объединений, можно сделать вывод (исходя из ответов сотрудников КДУ и участников), что в дальнейшем любительские объединения в рамках существующей системы взаимоотношений «клубный работник – участник любительского объединения»  и  материально-технической базы сохранятся практически в прежнем виде, т. е. будут работать с одной и той же целевой аудиторией и использовать традиционные формы работы.
       В то же время вызывает настороженность тот факт, что большинство опрошенных сотрудников КДУ не смогли ничего посоветовать для улучшения работы своих любительских объединений (48 %) и не осветили своего взгляда в отношении будущего изучаемых объединений (65,33 %). В связи с этим клубным работникам необходимо делегировать часть своих полномочий инициативной группе любительского объединения и сфокусироваться на стратегических аспектах его деятельности. А для этого клубным работникам необходимо владеть всей полнотой информации о содержании деятельности конкретного любительского объединения и потребностях его участников. Это может способствовать появлению новых форм работы с участниками и даже появлению новых форм любительских объединений, клубов (кружков) по интересам.
       Таким образом, выдвинутая нами гипотеза «Недостаточная осведомлённость работников КДУ о потребностях населения ограничивает участие местных жителей в разнообразных формах своего досуга с максимальной опорой на их собственную инициативу» подтвердилась.
       Выделим несколько направлений, которые должны развивать учреждения культурно-досуговой сферы области для удовлетворения потребностей населения.
       1. В связи с изменениями в социально-культурной сфере клубные учреждения помимо досуговой, развлекательной функции должны освоить воспитательную и познавательную и через удовлетворение культурных потребностей человека обеспечить эффективное и гармоничное существование каждой отдельной личности во всех сферах жизни.
       2. Потенциальные возможности развития досуговой деятельности населения на базе Домов культуры весьма широки в связи с наличием у людей потребности в общении, развлечении, познании. При планировании работы любительских объединений, клубов (кружков) по интересам следует учитывать интересы различных категорий населения и социальных групп, привлекать к участию в совместной деятельности учреждения социальной защиты, школы, библиотеки и т. д.
       3. Требуется особо выделить блок работы с семьёй. Культурно-досуговым учреждениям следует организовать любительские объединения, удовлетворяющие потребности как родителей, так и детей.
       4. Одним из направлений развития культурного обслуживания сельчан может стать любительское движение, ориентированное на различные категории населения. Здесь необходимо отойти от привычных стереотипов и использовать растущий в последнее время интерес к кружкам и объединениям социально-экономической направленности, заполнить пробелы в сфере дополнительного образования.
       5. Больше внимания необходимо уделить развитию платной составляющей в деятельности любительских объединений, клубов (кружков) по интересам. Это не только расширит возможности удовлетворения социально-культурных запросов населения, но и увеличит возможность дополнительного вливания денежных средств для поддержания стабильной работы досугового учреждения.
       6. Расширению возможностей удовлетворения социально-культурных запросов населения, занимающегося в любительских объединениях, клубах (кружках) по интересам, может способствовать привлечение к деятельности Дома культуры специалистов таких профессий, как юрист, педагог, психолог, экономист, работник социальной службы.
       7. Учреждения культуры должны быть заинтересованы как в своевременном информировании населения о своей деятельности, так и в получении исчерпывающей информации об эффективности проводимой работы, чему способствуют регулярные социологические исследования.

         Примерно половина всех клубных мероприятий, которые проводятся специалистами КДУ, адресована молодежной аудитории.  Наиболее распространенный  вид мероприятий, проводимых в КДУ для молодёжи – праздничные программы (37% от всех мероприятий). Также популярны конкурсы, фестивали, игровые программы, соревнования (19% в совокупности); различные вечера отдыха и дискотеки (18%). Помимо этого распространены (хотя и в меньшей степени) патриотические мероприятия (12%), социальные акции, форумы, семинары (9%), концертные программы и КВН (3% всего).

Большая часть молодых посетителей ходят в культурно-досуговые учреждения,  чтобы заниматься в клубных объединениях, кружках, секциях (45%), и участвовать в  различных мероприятиях, проводимых в  КДУ (37%). Также молодежь посещает клуб для того, чтобы общаться с друзьями и находить новых знакомых  (51% в общей сложности).

         Сами молодые посетители, которые полностью либо в общих чертах довольны деятельностью КДУ, составляют 92% от общего числа респондентов.  Поэтому можно сделать вывод, что оценка собственной работы с молодёжью, её качества и востребованности  у специалистов КДУ является вполне адекватной и совпадает с мнением самих посетителей -  «потребителей» культурно-досуговых услуг.

Молодые посетители, которых не устраивает качество работы КДУ, составляют 4% от общего числа.  В то время как только 1% сотрудников считает, что услуги КДУ молодёжь не устраивают. Эти два показателя не слишком различаются, поэтому  можно утверждать, что специалисты КДУ реально оценивают удовлетворенность молодых посетителей работой культурно-досугового учреждения. 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

ГЛАВА 3

ТВОРЧЕСКАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ РУССКОГО НАРОДНОГО ХОРА С. ВЕРХНИЙ АВЗЯН ПО СОХРАНЕНИЮ ТРАДИЦИЙ НАРОДНОГО МУЗЫКАЛЬНОГО ФОЛЬКЛОРА

 

            3.1 История создания коллектива

 

Неприметный уголок России

С неприметным именем – Авзян

По утрам туман ложится синий,

С гор, спускаясь, плачет по полям…

 

Ничего приметного здесь нету

Церковь, школа, колокольный звон

Сотни их разбросаны по свету,

Понимаешь, сотни… Только он…

 

Всем Авзянцам самый-самый нужный,

Здесь их дом, история, погост,

Здесь народ: весёлый, щедрый, дружный,

Он талантлив, терпелив и прост.

 

Неприметный уголок России

Ждёт частички вашего внимания

Как в сказке, мы в тумане синем

Посетим Авзянские края…

Это стихотворение посвящено небольшому селу, в котором свято чтут и сохраняют народные традиции.

Шёл 1922 год. Длинными, зимними вечерами молодые в Авзяне в складчину снимали квартиру и устраивали вечёрки. Пели, плясали, веселились. В партийные организации поступило указание организовать клубы и избы-читальни. Для такого дела в Авзяне подобрали дом, в котором прежде была квартира заводского механика (в этом доме и поныне располагается поселковый клуб, последний раз его перекатывали в 1957 году).

Дом заводского механика, а теперь клуб состоял из двух помещений. В большом зале поставили скамейки, сделали сцену, гримёрку.

 В те годы в клубе проводили первые слёты старателей золотобывающей отрасли, собрания женщин. Бывали бродячие артисты (до 1934 года, как частные предприниматели, они брали у государства лицензию на эту деятельность) – драматические и церковные коллективы, чего до революции в Авзяне не бывало.

Безвозвратно ушли в прошлое те времена, наполненные трудами и бесконечной борьбой народа за светлое будущее. Село, как, впрочем, и вся Россия, стареет. Здесь по-прежнему немало трудолюбивых и предприимчивых людей. А песни в исполнении славного Авзянского народного хора (в окрестных сёлах хоровых коллективов давно уже нет), как и в лучшие для него, 50-е годы прошлого века, способны покорить самых взысканных искусствоведов.

Верхнеавзянский хор был создан в далёком 1926 году. Основу хора составляли комсомольцы-активисты: Гнедков П.С.,  Полетавкин  Н.Т., Петров П.Н., Рыжов Н.Н, Авдеева Е.М., Авдеева П.Д. Петрова М.А., Горбатова Т. З., Аверьянова В. И др.

Руководил хором Прохоров Пётр Спиридонович – представитель потомственной учительской династии Верхнего Авзяна.

Репертуар хора был разнообразен: песни гражданской войны, революционные, народные: «Там вдали за рекой», «Тачанка» и т.д.

Хор имел большой успех у населения. Постепенно в него вовлекались представители различных возрастов и профессий, в частности интеллигенция. Были среди участников хора простые рабочие и домохозяйки. Люди шли в хор по зову сердца, не получая никаких привилегий, наоборот, приходилось жертвовать своим временем, финансами. Всё это сказывалось на том, сколько времени задерживались в хоре его участники: кто-то на годы, а кто и на всю жизнь.

1935 год: репертуар хор постепенно изменялся, стал богаче, насыщенней. Хор выступал в хоре по праздникам и знаменательным датам. В такие дни клуб заполнялся зрителями до отказа. Выступления хора продолжалось до начала Великой Отечественной войны. В силу сложившихся обстоятельств деятельность хора ослабла, но не прекратилась.

Закончилась война, вернулись с фронта некоторые участники: Гнедков В.В., Александров Г.В., Борисов Б.Г.. также в хор пришли молодые ребята: Рыбаков М.И., Тупицын М.И., Копытов А.М., Фёдоров А.З.В хор влились: Бобылёва М.Д., Юрочкин  Ф.Е., Лыгин И.Е., Юрочкин Н.М.. Руководителем стала учительница Зоя Спиридоновна Прохорова (Николаева), баянистом был Борисов. Наравне с народными песнями стали занимать видное место песни Великой Отечественной войны: «Соловьи», «Бухенвальский набат», «Смуглянка», «О Днепре», «Огонёк», «Синий платочек», также народные песни «Ой со вечора», «Как за нашим, за двором» и т.д.

Участники хора стали исполнять сатирические частушки на тему дня, под простую авзянскую гармошку, на которой играл Полетавкин А.Г. – врач-хирург, участник ВОВ, майор медицинской службы. Следует отметить, что простая гармонь была действительно авзянской. Она была сделана своим мастером-самоучкой Трофимовым Т.А.. Её достоинство в том, что она была очень мелодична и звонкоголоса.

Здесь интересно вспомнить одну деталь. Танцевальный коллектив художественной самодеятельности Верхнеавзянского дома культуры участвовал в декаде Башкирской литературы и искусств в Москве, со своей знаменитой Авзяно-Петровской кадрилью (руководила Портнова Елизавета Георгиевна. Репетиции этой пляски проводились в избе-читальне. Аккомпанировал на гармошке Пётр Семёнович Гнедков), под эту же самую гармонь.

Репетиции проводились в Уфе под руководством известного деятеля культуры Башкирии Ф.Гаскарова, на одной из репетиций он с улыбкой заметил, что одна авзянская гармошка забивает все его баяны.

Шли годы, менялось время, менялся и состав хора, его руководители. На смену старшему поколению приходила молодёжь.

         Неизменным лишь оставалось желание сохранить культуру нашего села, его фольклор, традиции, обычаи.

В 70-е годы руководителем хора стал замечательный, талантливый человек Борисов Анатолий Гаврилович, который посвятил музыке, песням всю свою сознательную жизнь. Была и руководителем хора Римма Ивановна Бочкарёва (её мама, Васючкова Александра Давыдовна, была в своё время лучшей запевалой в хоре), Тамара Викторовна Фёдорова, Леонид Дмитриевич Васильев так же внесли свою лепту в сохранение Авзянского народного хора.

90-е годы: Не смотря на все трудности жизни, хор продолжает своё существование, прилагая к этому не малые усилия, объединяя в своих рядах старейших участников художественной самодеятельности и молодёжь, девчонок и мальчишек, которые только-только начинают петь.

На данный момент в русском народном хоре при Верхнеавзянском Доме Культуры участвую 32 человека, многие поют здесь более 50 лет. В состав хора входят: Симонова Людмила, Фёдорова Тамара, Рыбакова Валентина, Елисеева Валентина, Елисеева Наталья, Горбатова Ольга, Горбатова Светлана, Фролова Светлана, Фролова Екатерина, Оника Елена, Козенко Надежда, Черепенькина Ольга, Ефимова Галина, Лаврёнова Ольга, Ермилова Мария, Коновалова Алла, Горбатова Татьяна, Серёгина Гузэль, Фетисова Анна, Фетисова Елена, Точилкина Светлана, Миронова Елена, Серёгин Владимир, Кондратьев Алексей, Авдеев Андрей, Полетавкин Юрий, Полетавкин Александр, Калашников Виталий, Днепровский Александр, Ефимов Дмитрий, Кузнецов Максим, Бардин Олег.

 Для многих семей участие в хоре стало традицией. Бабушки приводят внуков, например, Фёдорова Тамара и Горбатовы Ольга и Светлана, мамы –дочек, Елисеева Валентина и Елисеева Наталья, Фетисова Анна и Фетисова Елена, и т.д.

 

            3.2 Роль коллектива в сохранении традиций народного музыкального фольклора

 

За долгие годы своего существования Авзянский народный хор пережил многое: были взлёты, были падения. Но благодаря творческим людям, которые душой болеют за нашу культуру, хор жив и поныне.

Он продолжает принимать участие во всех смотрах, конкурсах, фестивалях, занимая призовые места и подтверждая звание «народный», которое он получил 25 апреля 1979 года. Каждые пять лет хор прослушивается Министерством культуры для подтверждения этого звания. За свою бытность хор неоднократно награждался почётными грамотами, дипломами за участие в различных смотрах и конкурсах художественной самодеятельности. Авзянскому хору приходилось участвовать в фестивалях, проходивших в разных уголках Башкирии. Например, таких как: «Звёзды Белоречья», который проходит один раз в 3 года в городе Белорецке; на фестивале «Русской песни и частушки» нашему хору выпала честь выступить в 2009 году в Белокатае; к 60-летию Великой Победы наш хор пел на сцене Дворца Нефтяников города Уфы, к юбилею национального героя Салавата Юлаева принимали активное участие в торжествах, посвящённых этой дате, в Малоязово Салаватского района, на родине героя в 2004 году. Хор снимался в телепередачах: «Русские узоры» в 1986 году в г. Уфе, «На рубеже тысячелетий» в 1999 году, «Распахнись душа» в 2002 году.

Главной задачей участников хора является сохранение его традиций.

         Вот уже два десятилетия бессменным руководителем хора является Серёгин Владимир Павлович, заслуженный работник культуры РБ. Аккомпаниатор - Кондратьев Алексей Иванович.

         В середине 90-х годов при музыкальной школе был создан и работает детский ансамбль «Калинушка», руководителем которого является директор ДМШ – Серёгина Гузэль Мирзаевна, в дальнейшем это участники народного фольклорного хора, где чётко прослеживается преемственность поколений. Сюда приходят дети с пяти лет, здесь проходит их детство, юность. Также как и народный хор, они выступают не только на сцене местного Дома культуры, но и участвуют в различных конкурсах и смотрах, занимают достойные места. В 2008 году ансамбль получил звание «фольклорный»,  для детей это звание почётное. Хочется пожелать хору процветания и дальнейшего существования. Ведь будет жить хор, а значит, будет сохраняться и передаваться из поколения в поколение народные традиции, фольклор.

         Белорецкая земля – кладовая многочисленных памятников истории и культуры, различных видов народного творчества. Изучению, сохранению, развитию исконных народных традиций, по-моему мнению, будет способствовать комплексная программа «Возрождение». Программа должна быть призвана обеспечить нынешним и будущим поколениям доступ к культурным ценностям народа, вернуть в жизнь накопленные за тысячелетия культурные богатства.

Для достижения этих целей программа предусматривает решение следующих основных задач:

— проведение исследовательских работ по краеведческому, этнографическому и прикладному направлениям;
— возрождение народно-православных праздников и обрядов;
— сохранение и развитие самобытных ремесел и уникальных промыслов края;
— обучение и воспитание молодого поколения на традициях народной культуры; создание фольклорных школ, мастерских, студий, кружков;
— создание банка данных о мастерах-умельцах, самобытных художниках, песельницах, частушечницах, народных музыкантах и т. д.

Отрадно, что по инициативе иерея Евгения Федулова совместно с работниками культуры была восстановлена традиция проведения православного праздника Казанской (21 июля). Теперь ежегодно в селе Верхний Авзян проводится божественная литургия и крёстный ход, также к этому дню приурочен день села, которому уже более 250 лет.

Ориентация учреждений культуры на народные традиции, разносторонний характер работы по сохранению и возрождению национальной культуры уже сейчас дают положительные результаты. И, безусловно, в том, что это направление успешно развивается, немалая заслуга центров народной традиционной культуры как учреждений, являющихся основными проводниками в жизнь программы «Возрождение».  Программа призвана обеспечить нынешним и будущим поколениям доступ к культурным ценностям народа, вернуть в жизнь накопленные за тысячелетия культурные богатства.

Для достижения этих целей программа предусматривает решение следующих основных задач:

— проведение исследовательских работ по краеведческому, этнографическому и прикладному направлениям;
— возрождение народно-православных праздников и обрядов;
— сохранение и развитие самобытных ремесел и уникальных промыслов края;
— обучение и воспитание молодого поколения на традициях народной культуры; создание фольклорных школ, мастерских, студий, кружков;
— создание банка данных о мастерах-умельцах, самобытных художниках, песельницах, частушечницах, народных музыкантах и т. д.

Конкретно в нашем селе старые традиции пытаются сохранить, передать связи с современным миром, создавая организации для разных поколений. Фольклор, конечно, имеет свои особенности. В песнях употребляются и диалекты, и устаревшие слова настолько, что их смысл известен лишь исполнителям этих песен. Они не только выступают на общественных сборах и развлечениях, передавая старые тексты, но и совершенствуют их, чтобы молодёжь лучше воспринимала смысл - ведь ей затем принимать эстафету.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

 

Термин «фольклор» (в переводе «народная мудрость») впервые ввел английский ученый У.Дж. Томс в 1846. Поначалу этот термин охватывал всю духовную (верования, танцы, музыка, резьба по дереву и пр.), а иногда и материальную (жильё, одежда) культуру народа. В современной науке нет единства в трактовке понятия «фольклор». Иногда оно употребляется в первоначальном значении: составная часть народного быта, тесно переплетающаяся с другими его элементами. С начала 20 в. термин используется и в более узком, более конкретном значении: словесное народное творчество.
           Древнейшие виды словесного искусства возникли в процессе формирования человеческой речи в эпоху верхнего палеолита. Словесное творчество в древности было тесно связано с трудовой деятельностью человека и отражало религиозные, мифические, исторические представления, а также зачатки научных знаний. Обрядовые действия, посредством которых первобытный человек стремился повлиять на силы природы, на судьбу, сопровождались словами: произносились заклинания, заговоры, к силам природы обращались с различными просьбами или угрозами. Искусство слова было тесно связано с другими видами первобытного искусства - музыкой, танцами, декоративным искусством. В науке это называется «первобытным синкретизмом» Следы его и сейчас заметны в фольклоре.
          Русский ученый А.Н.Веселовский считал, что истоки поэзии - в народном обряде. Первобытная поэзия, согласно его концепции, первоначально представляла собой песню хора, сопровождаемую пляской и пантомимой. Роль слова на первых порах была ничтожной и целиком подчинена ритму и мимике. Текст импровизировался соответственно поводу исполнения, пока не приобрел традиционный характер.
         По мере того, как у человечества накапливался все более значительный жизненный опыт, который необходимо было передать следующим поколениям, увеличивалась роль вербальной информации. Выделение словесного творчества в самостоятельный вид искусства — важнейший шаг в предыстории фольклора.
         Фольклор был словесным искусством, органически присущим народному быту. Различное назначение произведений породило жанры, с их разнообразными темами, образами, стилем. В древнейший период у большинства народов бытовали родовые предания, трудовые и обрядовые песни, мифологические рассказы, заговоры. Решающим событием, проложившим рубеж между мифологией и собственно фольклором, стало появление сказки, сюжеты которой осознавались как вымысел.

Вероятнее всего, задачи, поставленные в начале дипломной работы, частично все-таки были выполнены. Я попыталась изучить традиции фольклора, познакомились с творчеством людей нашего посёлка, с их умением передавать связи с сегодняшним поколением, мотивами, передаваемыми в русских песнях, попыталась поделиться своим мнением по этому поводу.

Кажется, сегодня люди уже не только не слушают и не поют народные песни, действительно содержащие жизненный смысл, но даже и не вспоминают о них. А какие уроки жизни, какой глубокий смысл заключен в них! Они возвращают, переносят нас в те далёкие и не очень времена, помогают понять жизнь, быт, старые увлечения, интересы-то, что раньше волновало и не оставляло равнодушным.

Эти песни увековечивают память о событиях, трагедия и радостях, подвигах, мужестве и сплочённых чувствах народа. Конечно, можно сохранить это в памяти народа и другими путями. Но более проницательного, волнующего и всеохватывающего, более близкого пути я не вижу.

Поэтому мы обязаны продвигать мотивы, передавать из поколения в поколение, сохранять традиции этого фольклора.

Старые традиции до сих пор живы. Но ясно, что поправки были внесены.

Цель также была частично достигнута. И чтобы полнее и глубже осознать связи современной музыки, искусства, жизни с народным творчеством, я предлагаю подробнее остановиться на конкретной теме музыкального фольклора, обращённой к определённому мотиву, а также выявить закономерности изменения искусства с течением определённого времени.

Проанализировав работу конкретно Верхнеавзянского народного хора художественной самодеятельности, становится ясно, что участники этого хора свято чтут традиции своего села, берегут их, возрождают.

Показательно, что глобальные исторические события и социально-экономические катаклизмы практически не изменили социально-духовный уклад жизни сельских авзянских жителей. В настоящее время исполнительское мастерство и активность деятельности (концертной, творческой, образовательной) в любительском художественном творчестве находится на различном уровне. В общей массе действующих кружков выделяются коллективы, которые, являясь своеобразным эталоном качества, за большую творческую деятельность и мастерство исполнения отмечены статусом «Народный самодеятельный коллектив», «Фольклорный коллектив». Деятельность именно таких коллективов во многом определяет приоритеты политики в любительском искусстве, репертуар и уровень исполнительства самодеятельных артистов Белорецкого района.

 

 

 

 

 

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ

1. Алексеев Э. Е. Фольклор в контексте современной культуры: 4. Рассуждения о
судьбах народной песни / Э. Е. Алексеев. - М.: Сов. композитор, 1988.-237 с.
2. Алексеев Э. О. Фольклор в современном мире. Аспекты и пути исследования. М.: Наука, 1991, с. 148–151.

3. Аникин В.П. Русский фольклор - Москва: Художественная литература, 1986.

4. Артюхова И.С. Ценности и воспитание. Педагогика, 1999, №4.

5. Афанасьева Э.М., Сафатова Е.Ю. Фольклор как форма творчества: сборник научных статей / Томский государственный университет; Томск: Издательство ТГУ, 2005.

6. Бакланова Т.К. Организация и научно-методическое обеспечение художественной самодеятельности. - М.: МГИК, 1992.

7. Богдан С. В. Нравственное воспитание подростков в культурно-досуговой деятельности школы: моногр. / С. В. Богдан; Челяб. гос. акад. культуры и искусств. – Челябинск, 2007.

8. Бурданов В.Я. Программа культурно-досугового воспитания.// Научно-методический журнал зам. директора по воспитательной работе – 2006.
9. Васильева Е. Е., Лапин В. А. К проблеме детских фольклорных коллективов // Традиционный фольклор и современные народные хоры и ансамбли. Л., 1989.
10. Величкина О. В. Краснопевцева Е. А. Проект детской школы народного творчества // Сохранение и возрождение фольклорных традиций. Сб. науч. тр. НИИ культуры. М., 1990.

11. Гончарова Н.П. СКД учреждений культуры клубного типа, Тверь, 2004г
12. Дорохова Е. А. Молодёжные фольклорные ансамбли в городе // Фольклор: проблемы сохранения, изучения и пропаганды. Тезисы Всесоюзной научно-практической конференции. В 2-х частях. М., 1988.

13. Дюков, М. Л. Технологии социально-культурной деятельности как фактор развития творческих способностей участника театрального коллектива: монография / М. Л. Дюков. - Тамбов: Издательство Першина Р.В., 2009.
14. Елатов В. Ч. Наблюдения и эксперимент в музыкальной фольклористике // Актуальные проблемы современной фольклористики. Л., 1980.

15. Елисеев А.О. Клуб выходного дня как форма культурно-досуговой деятельности молодежи.// Образование в современной школе 2005 - № 4.

16. Жильцова И.И. Организация деятельности по этновоспитанию обучающихся. //Дополнительное образование и воспитание - 2006 - № 8.
17. Земцовский //. Фольклор и композитор. Теоретические этюды о русской советской музыке. Л.: М.: Музыка, 1978.
18. Земцовский И. И. О современном фольклоризме // Традиционный фольклор в современной художественной жизни. Фольклор и фольклоризм. Л., М.: Музыка, 1984.
19. Земцовский И. И. От народной песни к народному хору: игра слов или проблема? // Традиционный фольклор и современные народные хоры и ансамбли. Л., 1989.
20. Земцовский Ч. II. Сельская хоровая самодеятельность и фольклор // Проблемы музыкальной самодеятельности. Л., 1965.
21. Кабанов А. С. О сохранении фольклорной песенной традиции в современности (опыт работы с музыкальным фольклором в ансамбле народной музыки Союза композиторов РСФСР) // Традиционный фольклор и современность Тезисы Всероссийской конференции молодых фольклористов. М.: Педагогика, 1978.
22. Кабанов А. Г. Фольклорные коллективы досуговой ориентации в городе // Народное музыкальное искусство Чувашии. Чебоксары. 1991.
23. Кабанов А. С. Воспитательное воздействие музыкального фольклора на участников художественной самодеятельности // Художественная самодеятельность. Традиции, мастерство, воспитание. Сб. науч. тр. НИИ культуры. 141. М.: Педагогика, 1985.
24. Кабанов А. С. К проблеме сохранения песенной фольклорной традиции в современных условиях // Художественная самодеятельность: вопросы развития и руководства. Сб. науч. тр. НИИ культуры. 88. М.. 1980.
25. Кабанов А. С. Молодёжное фольклорное движение в городах // Молодёжь и культура. Проблемы досуга, художественного творчества, становления личности. Сб. науч. тр. НИИ культуры. 137. М. Научно-исследовательский институт, 1985.
26. Кабанов А. С. Музыкальное фольклорное направление в современном народном творчестве // Художественная самодеятельность. Фольклор: проблемы сохранения, изучения и пропаганды. Тезисы Всесоюзной научно-практической конференции. В 2-х частях, 1988.
27. Кабанов А. С. О сохранении фольклорной песенной традиции в современности (опыт работы ансамблей народной музыки Союза композиторов РСФСР) //Традиционный фольклор и современность: Тезисы Всероссийской конференции молодых фольклористов, 1978.
28. Кабанов А. С. Перспективы фольклорного движения в современном народном творчестве. Методические рекомендации, 1989.
29. Кабанов А. С. Современные фольклорные коллективы в городе. М., 1986;
30. Кабанов А. С. Структура песенного репертуара в традиционных фольклорных коллективах донских казаков // Репертуар художественной самодеятельности: Современность традиций. М.: НИИК, 1983.
31. Кузьмин П. С песней: страницы из дневника. М.: Наука, 1970.

32. Киселёва Т.Г., Красильников Ю.Д. Основы социально-культурной деятельности: Учебное пособие. – М.: Издательство МГУК, 1995.

33. Костина А. В. Молодёжная культура и фольклор // Электронный журнал «Знание. Понимание. Умение». - 2009. - № 4 - Культурология
34. Колосов А. О русских народных хорах // Советская музыка. 1962.
35. Котикова Н. О русских народных хорах // Советская музыка. 1957.

36. Киселева, Т. Г. Социально - культурная деятельность : учеб. / Т. Г. Киселева, Ю. Д. Красильников. - М. : МГУКИ, 2004.

37. Лазарев А. И. Фольклор. Фольклористика. Народоведение: избранное / А. И. Лазарев; Челяб. гос. акад. культуры и искусств; сост. и науч. ред. А. С. Гришин, Г. А. Губанова. – Челябинск, 2008.

38. Мазурицкий М.П. Массовые учреждения культуры в период Великой Отечественной войны. - М.:РЭФИА, 1992.
39. Панкратьев И. П. Проблемы городского молодёжного фольклорного клуба // Молодёжь и культура. Проблемы досуга, художественного творчества, становления личности. Сб. науч. тр НИИ культуры, 1985.
40. Панкратьев И. П. Современный любительский фольклорный коллектив: некоторые особенности деятельности // Художественная самодеятельность Традиции, мастерство, воспитание. Сб. науч. тр. НИИ культуры, 1985.
41. Покровский Д. В. Фольклор и музыкальное восприятие // Восприятие музыки. М.: Музыка, 1980.

42. Разумный В.А. Клуб и культура общения, 1989.
43. Рубцов Ф А. Статьи по музыкальному фольклору. Л.; М.: Сов. композитор,  1973.
44. Рубцов Ф А. Хоровые коллективы русской народной песни // Проблемы музыкальной самодеятельности. Л., 1965.
45. Рудиченко Т. Деятельность городских молодёжных фольклорных ансамблей (вопросы методики)// Традиционный фольклор и современные народные хоры и ансамбли, 1989.

46. Рябков М. Социально-культурная деятельность: современные технологии: материалы Всерос. науч.-практ. конф. преподавателей вузов культуры и искусств, 2007.

47. Салахутдинов Р. Г. Социально-культурное творчество как эффективное средство формирования культурной среды. – Казнь, РИЦ «Школа», 2002.

48. Селиванова С.И. Русский фольклор: основные жанры и персонажи / С. И. 

Селиванова. – М.: Университетская книга, Логос, 2007.

49. Скрипунова Е.А., Морозов А.А. О предпочтениях городской молодежи Социс- М., №1 2002.

50. Социология молодежи : учеб. для вузов / под ред. Кузнецова В. Н. - М. : Гардарики, 2007.

51. Шендрик, А. И. Социология культуры : учеб. пособие / А. И. Шендрик. - М.: ЮНИТИ-ДАНА, 2005.

52. Юсфин А. Фольклор и композиторское творчество // Советская музыка. 1967.

53. «И явь, и старые преданья» книга подготовлена в редакции «Белорецкий рабочий» творческим коллективом: Л.П. Швец, Л.И. Гришина, Н.М. Панченко, 2004 г.