Инфоурок / ИЗО, МХК / Рабочие программы / Рабочая программа по МХК для 10-11 классов
Обращаем Ваше внимание, что в соответствии с Федеральным законом N 273-ФЗ «Об образовании в Российской Федерации» в организациях, осуществляющих образовательную деятельность, организовывается обучение и воспитание обучающихся с ОВЗ как совместно с другими обучающимися, так и в отдельных классах или группах.

Педагогическая деятельность в соответствии с новым ФГОС требует от учителя наличия системы специальных знаний в области анатомии, физиологии, специальной психологии, дефектологии и социальной работы.

Только сейчас Вы можете пройти дистанционное обучение прямо на сайте "Инфоурок" со скидкой 40% по курсу повышения квалификации "Организация работы с обучающимися с ограниченными возможностями здоровья (ОВЗ)" (72 часа). По окончании курса Вы получите печатное удостоверение о повышении квалификации установленного образца (доставка удостоверения бесплатна).

Автор курса: Логинова Наталья Геннадьевна, кандидат педагогических наук, учитель высшей категории. Начало обучения новой группы: 27 сентября.

Подать заявку на этот курс    Смотреть список всех 216 курсов со скидкой 40%

Рабочая программа по МХК для 10-11 классов

Выбранный для просмотра документ КТП 10 класс.docx

библиотека
материалов

Тематическое планирование 10 класс.



Дата

Тема

Кол-во часов

Форма

проведения

урока

Требования стандарта

Требования к уровню подготовки

Опыт творческой деятельности


Д\З


1

2

3

4

5

6

7




Художественная культура первобытного мира – 4 часа



1

Всё начинается с мифа

1


Вводный урок.

Беседа


Понимать закономерности развития культуры, связь искусства и мифологии.

Оценивать, сопоставлять, феномены культуры .

Роль мифа в культуре.

Космогонические мифы.

Древние образы.

Универсальные мифологические модели Мира.



Стр.

14-18

2

Фольклор как отражение первичного мифа.

Славянские земледельческие обряды.

НРК (фрагментарно)

1


Урок-диалог

Отражение первичного мифа в фольклоре. Магический ритуал ка способ иллюзорного овладения миром. Ритуал – единство слова, музыки, танца, костюма, предметой среды.Славянские земледельчесике обряды.

Составить описание современного обрядового праздника на Урале. Найти в нём древние символы и образы.


Стр.

19-23

3

Зарождение искусства

1


Урок -диалог

Устанавливать несложные реальные связи и зависимости.

Оценивать, сопоставлять, анализировать культурные памятники, артефакты.

Художественный образ – основное средство отражения и познания мира в первобытом искусстве. Наскальная

живопись, мелкая пластика пещер Ласко, Альтамира. Стоунженж. Символика геометрического орнамента.



Стр.

23-29

1


3

4

5

6

7






4

Памятники древней культуры на Урале

НРК

1


Урок- иссле-дование

Оценивать, сопоставлять, анализировать культурные памятники, артефакты.

Осуществлять поиск и отбор информации в различных источниках


Искусство как духовный опыт поколений, опыт передачи отношения к миру в образной форме. Знакомство с мировоззрением народа, его обычаями, обрядами, бытом, религиозными традициями на примерах первобытных изображений наскальной живописи и мелкой пластики, архитектурной застройки. Аркаим, Капова пещера.


Создание презентации «Наше культурное наследие».


Творчес-кая работа

Художественная культура Древнего мира -13 часов

5

Культура Мессопотамиии.

1


Урок -лекция

Понимать особенности художественной культуры Древнего мира.Понимать значение знака, символа, мифа в дрених культурах.

Сравнивать художественные стили разных культур.

Устанавливать несложные реальные связи и зависимости.


Особенности культуры Месопотамии: аскетизм и красочность ансамблей Вавилона.

Зиккурат - жилище бога. Глазуированный кирпич и ритмический узор – осовные декоративные средства.Специфика месопотамского изобразительного искусства.



Стр.

32-37

6

Культура Древнего Египта.

Древнее царство.

1


Урок - диалог

Сферы духовной деятельности.

Мифология и религия. Пантеон богов.

Заупокойный культ.

Пирамида как образ мира. Рациональные знания.

Синкретичность изобразительного искусства. Создание канона.

Главенствующая роль зодчеста.




Мини – проект «Мистерии пирамид»

Стр.

38-40,

44-46

1

2

3

4

5

6

7

8







7

Культура Среднего и Нового царства.

1


Урок - диалог

Оценивать, сопоставлять, анализировать явления художественной культуры.

Изменение в развитии сфер духовной деятельности. Развитие светского искусства.

Культурная революция Эхнатона.

Искусство как сфера эстетической деятельности: храмовая архитектура (Карнак, Луксор), шедевры портретной круглой скульптуры (портрет Неффертити), музыкально-театральные действия (драмы, мистерии).

Отражение системы ценностей в литературных памятниках.




Стр.41-43, 47-49



8

Культура Древней Индии.

Индуистский храм.

1


Урок –исследо-вание

Определять собственное отношение к культурам мира.

Анализировать содержание, образный и символический язык явлений культуры, определять средства выразительности.

Устанавливать взаимосвязи между различными видами искусства на уровне художественных образов.

Индуизм – стержень культуры Древней Индии.

Индуистский храм – мистический аналог тела – жертвы и мистической горы.Храм Кандарья махадева в Кхаджурахо.Роль скульптурного декора в культовых сооружениях.

Мини – исследование

«Особенности отражения в архитектуре первообраза мировой горы».


Стр.

50-54

9

Символика буддийских культовых сооружений.

Особенности пластики и живописи.

1


Урок - лекция

Буддийские культовые сооружения – символ космоса и божественного присутствия .( Большая ступа в Санчи).

Особенности буддийской пластики и живописи. Рельеф ворот в Санчи. Росписи в пещерных храмах.








Стр.

55-59

1

2

3

4

5

6

7

8

10

Культура Древней Америки.

1

Урок - лекция

Оценивать, сопоставлять, анализировать явления художественной культуры через панораму разных видов искусства.

Состав культуры Древней Америки.

Храмовая архитектура месамерики как воплощение мифа о жертве, давшей жизнь. Жертвенный ритуал – основа культовой архитектуры и рельефа. Пирамида Солнца – праобраз храмовой архитектуры индейцев. Комплекс майя в Паленке.



Стр.

60-67

11

Крито – микенская культура.

1


Урок-иссле-дование

Крито – микенская архитектура как отражение мифов. Кносский дворец. Дворец в Микенах. Сравнительный анализ архитектуры дворцов.

Мини – исследование.

Древняя символика и ритуал в современной культуре.


Стр.

68-73

12

Культура Древней Греции.

Ансамбль Афинского Акрополя.

1


Урок - диалог


Узнавать шедевры мировой архитектуры. Определять архитектурный стиль.

Устанавливать несложные реальные связи и зависимости.

Аргументировать собственную точку зрения в дискуссии.

Мифология – основа мировосприятия древних греков. Пантеон греческих богов. Идеалы красоты в

ансамбле Афинского Акрополя.

Парфенон – образец высокой классики. Театрализованное действо.



Стр.

74-79

13

Эволюция греческого рельефа от архаики до высокой классики.

1


Урок-иссле-дование

Понимать направления и стили мировой художественой культуры.

Знать особенности языка пластических искусств.


Особенности и эволюция греческого рельефа от архаики до высокой классики. Храм Афины в Селинунте, храм Зевса в Олимпии. Менотопы и фриз Парфенона – отражение мифологии, идеологии и эстетики Древней Греции.

Фидий – великий зодчий Греции.


Исследование: судьба мраморов Парфенона.

Стр.

79-84

1

2

3

4

5

6

7

8

14

Скульптура Древней Греции от архаики до поздней классики.

1


Урок-иссле-дование

Понимать направления и стили мировой художественой культуры.

Знать особенности языка пластических искусств.

Осуществлять поиск, отбор и обработку информации в области искусства.

Скульптура Древней Греции: эволюция от архаики до поздней классики. Куросы и коры. Статуя Дорифора – образец геометрического стиля Поликлета.Скульптура Фидия – вершина греческой пластики.

Новая красота поздней классики.


Собрать информацию о новом музее на Акрополе.



Стр.

84-88

15

Художественная культура периода элленизма.

1


Урок -лекция.

Уметь анализировать и объяснять художественные явления; выявлять общие стилевые признаки; оценивать, сопоставлять феномены искусства.

объяснять смысл искусствоведческих понятий.

Искусство элленизма.

Синтез восточных и античных традиций в элленизме. Гигантизм архитектурных форм. Экспрессия и натурализм скульптурного декора. Пергамский алтарь.


Стр.

88-93

16

Защита проектов

1


КПУ

Уметь мотивированно организовать свою познавательную деятельность;

Осуществлять поиск и критический отбор нужной информации.

Овладевать основными формами публичных выступлений.

Поиск, систематизация и обработка информации. Создание и защита творческого проекта по выбранной теме.

Участие в дискуссии.


17

Культура Древнего Рима.

1

Урок – путешест-вие

Оценивать, сопоставлять, анализировать явления художественной культуры.

Различать стили и виды архитектуры.

Устанавливать несложные реальные связи и зависимости.

Великий Рим. Специфика римского градостоительства. Общественные здания периода республики и империи.

Архитектура Рима – зеркало величия государства. Римский форум, Колизей, Пантеон.

Римский скульптурный портрет.



Стр.

94-105

1

2

3

4

5

6

7

8

18

Раннехристиан-ское искусство

1


Урок -лекция

Различать ценральные символы-образы культуры.

Анализировать и объяснять художественные явления, выявлять общность и различие сравниваемых явлений, устанавливать причинно-следственные связи между явлениями.


Типы христианских храмов: ротонда и базилика.

Мозаичный декор. Христианкая символика.

Мавзолей Констанции в Риме, Мавзолей Галлы Плацидии в Равенне, Базилика Санта- Мария в Риме.


Стр.

106-111

Художественная культура Средних веков – 14 часов

19

Художественная культура

Средних веков.

Византия.

1



Урок –лекция

Узнавать шедевры мировой архитектуры. Определять архитектурный стиль.

Устанавливать несложные реальные связи и зависимости.



Периодизация византийской культуры. Античное наследие как основа византийского стиля.

Византийский крестово – купольный храм – обиталище Бога на земле.

Собор Св. Софии в Константинополе.

Живописное убранство и символика храма.




Стр.

114-118

20

Древняя Русь

1


Урок -диалог


Понимать значение памятников архитектуры в художественной культуре Росси.

Определять собственное отношение к явлениям культуры, сознавать свою культурную и национальную принадлежность.


Древнерусский крестовокупольный храм.

Стилистическое могообразие храмов.

Космическая, топографическая, временная символика храма.

Собор Св.Софии в Киеве, церковь Покрова на Нерли, церковь Спаса Преображения в Новгороде.


Создать слайд –шоу

«Соборы владимиро – суздальского и новгородского зодчества»


Стр.

119-123

1

2

3

4

5

6

7

8

21

Московская архитектурная школа

1


Урок - лекция.

Соотносить памятники архитектуры по стилю.

Выявлять общие стилевые признаки в различных культурных ареалах.

Понимать своеобразие традиций храмового зодчества.



Раннемосковское зодчество: Собор Спаса Нерукотворного Спасо – Андронникова монастыря.

Подъём, формирование общерусского стиля.

Новый тип храма - шатровый: церковь Вознесения в Коломенском.

Итальянские мастера – зодчие на Руси. Ансамболь Московского Кремля.

Составить рассказ с включённым в него описанием одного из хамов:собра Св. Софии, церкви Покрова на Нерли, Успенского собора Московского Кремля.


Стр.

135-139

22

Византийский стиль в мозаичном декоре и иконописи.

1


Урок - лекция.

Анализировать и объяснять художественные явления.

Устанавливать несложные реальные связи и зависимости.

Определять собственное отношение к явлениям культуры, сознавать свою культурную и национальную принадлежность.



Византийский стиль в мозаичном декоре.

Собор Св.Софии в константинополе и Киеве. Византийский стиль в иконопосии. Икона Богоматери Владимирской.Феофан Грек.Деисус иконостаса Благовещенского собора Московского Кремля.

Анализ приёмов, применённых Ф.Греком в своём творчестве.


Стр.

124-131

23

Московская школа иконописи.

Русский иконостас.

1


Урок – исследова-ние.

Формирование московкой школы иконописи.

Творчество Андрея Рублёва.

Появление высокого русского иконотаса. Храмовая икона андрея Рублёва «Троица» - символ единений русских земель.



Стр.

132-135

24

Идея торжества общенациональ-ного Русского государства воплощённая в культуре.

НРК (фрагментарно)

1


Урок – обобще-ние

Врплощение национальной идеи в архитектуре и живописи.

Великие живописцв Древней Руси: Ф.Грек, А.Рублёв, Дионисий.

Знаменный распев.

Найти в челябинске архитектурные сооружения, построенные в византийском стиле.

Найти примеры отражения византийской эстетики в оформлении интерьеров челябинских храмов.


Стр.

140-145

1

2

3

4

5

6

7

8

25

Культура средневековой Европы.

1


Урок - лекция

Понимать возникновение и основные черты стилей и направлений культуры, уметь их сравнивать и соотносить с исторической эпохой.

.

Уметь анализировать и объяснять художественные явления.

Осуществлять поиск, отбор и обработку информации в области искусства.



Формирование художественных стилей как показатель зрелости культуры.

«Каролингское Возрождение».

Романский стиль (XIXII в.в.):

Его особенности и основные черты; их проявление в архитектуре, скульптуре, живописи.


Стр.

146-156

26

Готический храм – образ мира.

1


Урок -диалог


Особенности стиля .Основные черты.

Готический собор – знаковый символ эпохи, образ мира, средоточие духовной жизни.

Внутренний декор готического храма.

Григорианский хорал.


Мини – проект «Пламенеющая готика».


Стр.

158-164

27

Этапы развития готического стиля.

Региональные особенности.

1


Урок –диалог


Основные этапы развития.

Региональные особенности готического стиля.

Утверждение готики как мирового символа христианской монархии.


Стр.

165 - 171

28

Музыка и театр средневековья.

1


Урок – погруже-ние.

Понимать специфику музыки и театра как вида искусства.

Эмоционально – образно воспринимать музыкальные произведения. Выявлять связь музыки и театра с историей, жизнью.


Общая характеристика средневнковой музыки. Музыкальные инструменты. Развитие нотации.

Жанры церковной и светской музыки.

Театрализация средневекового быта.

Площадной театр: мимы и жонглёры.

Кукольный театр.

Народные празднетства.

Церковь и театр: церковная драма.


Коллективная работа

( по подгруппам)

Сценарий «Праздник в средневековом замке»


конспект

1

2

3

4

5

6

7

8

Художественная культура Дальнего и Ближнего Востока в Средние века – 3 часа

29

Художественная

культура средневекового Китая

1


Урок - лекция

Понимать возникновение и основные черты стилей и направлений в художественной культуре, уметь их сравнивать и соотносить с исторической эпохой.

Оценивать, сопоставлять, анализировать явления художественной культуры.

Определять собственное отношение к явлениям и объектам художественной культуры.

Взаимодействие Инь и Янь – основа китайской культуры. Дворцы и храмы – часть природного ансамбля. Воплощение мифологических и религиозно – нрвственных представлений Китая в храме Неба в Пекине.




Стр.

192-200

30

Художественная

культура средневековой

Японии.

1


Урок -диалог

Вера в духов природы и предков – ядро японской культуры.

Японские сады как сплав мифологии и философии.

Отражение культа природы в архитектуре.



Стр.

202-209

31

Культура

Ближнего Востока.

1


Урок - лекция

Мусульманский образ рая в архитектуре мечетей и дворцов.

Мечеть Омейядов в Кордове, купольная голубая мечеть в Стамбуле, площадь Регистан в Самарканде, Альгамбра в Гранаде.

Найти примеры отражения арабо-мусульманского декора в современной жизни.

Стр.

210-225


Новое искусство – Арс нова – 3 часа

32

Проторенессанс

в Италии

1


Урок –

иссле-дование


Оценивать, сопоставлять и классифицировать феномены культуры и искусства.

Анализировать и объяснять художественные явления.


Культурные истоки предренессанса. Характер взаимодействия с античной и средневековой культурой. Школа нового стиля .Данте Алигьери. «Божественная комедия» переплетение старого инового.

Мотив богоравности художника.




Стр.

172 -174

1

2

3

4

5

6

7

8

33

Художественная

жизнь периода предренессанса

1


Урок –

исследова-ние

Понимать возникновение и основные черты стилей и направлений в художественной культуре.


Архитектура : подъём строительства, поиски нового – заимствование достижений античности и готики.

Н. Пизано и Дж. Пизано «Палаццо Веккио».

Круглая скульптура – движение, экспрессия чувств.

Живопись – тяготение к Византии.

Творчество Джотто ди Бондоне.

Создание проекта в выбранной форме: презентации или реферата.

Стр.

174-183

34-35

Защита проектов

2


КПУ

Уметь мотивированно организовать свою познавательную деятельность.

Осуществлять поиск и критический отбор нужной информации.

Овладевать основными формами публичных выступлений.

Осуществлять поиск и обработку информации для выполнения творческого задания.

Анализировать содержание, образный язык произведений разных видов и жанров

Участие в дискуссии.





11


Выбранный для просмотра документ КТП 11класс.docx

библиотека
материалов

Тематическое планирование 11 класс.


Дата

Тема

Кол-во часов

Форма

проведения

урока

Требования стандарта

Требования к уровню подготовки

Опыт творческой деятельности


Д\З


1

2

3

4

5

6

7



Художественная культура эпохи Возрождения – 10 часов




Возрождение в Италии



1

Гуманизм – основа мировоззрения эпохи Возрождения

1


Урок – диалог

Понимать взаимосвязь культур, уметь устанавливать несложные реальные связи и зависимости.

Определять собственное отношение к классике.

Периодизация культуры Возрождения. Гуманистическое видение мира как основа культуры возрождения. Флоренция – колыбель Ренессанса. Проторенессанс.

Данте Алигьери. Джотто.



Конспект Стр.16

2

Раннее Возрождение

1


Урок-диалог

Понимать возникновение и основные черты стилей и направлений художественной культуры, уметь их сравнивать и соотносить с исторической эпохой.

Оценивать, сопоставлять, феномены культуры и искусства.

Понимать шедевры мировой художественной культуры.

Воплощение идеалов Ренессанса в архитектуре Флоренции .(Филиппо Брунеллески).Творчество Мазаччо, Боттичелли.

Ренессансный реализм в скульптуре. Донателло.



Стр.

17- 26

3

Высокое Возрождение.

Титаны Возрождения

1


Урок – исследова-ние.

Характеристика периода. Формирование нового типа личности – титаны Возрождения.Художественные особенности стиля ренессанс. Приоритет живописи.Творчество Леонардо да Винчи.Рафаэль Санти.Станцы в Ватикане.

Фреска «Парнас»


Эссе «Мадонны Рафаэля»


Стр.

25-31

1

2

3

4

5

6

7

8

4

Эстетика высокого Возрождения в скульптуре.

1


Урок -диалог

Анализировать произведения искусства, оценивать их художественные

особенности, высказывать о них собственное суждение;

использовать приобретенные знания для расширения кругозора, осознанного формирования собственной культурной среды


Творчество Микеланджело Буанарроти – отражение глубоких противоречий эпохи.

«Давид» - идея гражданского подвига, выражение творческих сил свободного человека.

Капелла Медичи в церкви Сан-Лоренцо во флоренции.


Сравнительный анализ скульптуры «Давида» работы Донателло и работы Микеланджело.


Стр.

31-36

5

Венецианская школа живописи.

1


Урок - лекция

Тициан – глава венецианской школы живописи. Ранние произведения – поэтичность восприятия: «Любовь земная и небесная».

Период творческой зрелости – новации в картинах на религиозные и мифологические темы: ввод в конкретную среду и углубление характеристик портретируемых.




Стр.

37-40

6

Позднее Возрождение

1


Урок - лекция

Наступление кризиса в культуре.

Художественная жизнь: появление новых художественных школ, формирование художника нового типа. Эволюция художественного метода и появление маньеризма.

Творчество Веронезе, Тинторетто.




конспект





7

Музыка эпохи Возрождения.

1


Урок - погружение

Понимать специфику музыки как вида искусства.

Эмоционально – образно воспринимать музыкальные произведения. Выявлять связь музыки с историей, жизнью.

Роль полифонии в развитии светских и культовых музыкальных жанров.

Переход от «строгого» письма к мадригалу. Джованнида Палестрина. «Месса папы Марчелло».

К.Джезульдо «Томлюсь без конца».

Создание слайд – шоу или видеоролика с музыкальным оформлением.

«Интерпритация античности в культуре Ренессанса».



Стр.

40-41



1

2

3

4

5

6

7

8

Северное Возрождение

8

Особенности Северного возрождения.

Возрождение в Нидерландах.

1


Урок - лекция

Понимать возникновение и основные черты стилей и направлений художественной культуры, уметь их сравнивать и соотносить с исторической эпохой.

Использовать приобретенные знания для расширения кругозора, осознанного формирования собственной культурной среды.



Гротескно – карнавальный характер Возрождения в Нидерландах.

Философское осмысление окружающего мира в творчестве

Питера Брейгеля (старшего) :«Битва Масленицы и Поста», «Месяцы».



Стр.

42-47

9

Возрождение в Германии.

1


Урок – лекция


Мистический характер Возрождения в Гемании.Творчество Альбрехта Дюрера. Гравюры «Апокалипсис».

Диптих «Четыре апостола» - прорыв в ренессансной жвописи Германии.



Стр.

48-52







10

Возрождение во Франции.

1


Урок - лекция

Светский характер Возрождения во франции.

Школа Фонтебло – соединение в архитектуре и изобоазительном искусстве литературных и мифологических сюжетов с культом природы. Замок Франциска 1 в Фонтебло.

Жан Гужон. Фонтан Нмф в Париже.

Провести сравнительный анализ картин художников Итальянского и Северного Возрождения.


Стр.

52-57



11

Возрождение в Англии

НРК

(фрагментарно)

1


Урок – лекция


Дидактичность театра Возрождения. Появление профессиональных актёров трупп.

Театр Шекспира – творческая лаборатория Ренессанса.

Место театра в духовной жизни Ренессанса.

Постановка спкетакля «Ромео и Джульетта» на подмостках челябинских театров.( драма в театре «Манекен», балет в театре им. М.Глинки)



Написать отзыв – рецензию на спектакль по пьесе У. Шекспира.


Стр.58-65

1

2

3

4

5

6

7

8

Художественная культура ХII века – 4 часа


12



Барокко.

Новое мировоззрение в искусстве.

1


Урок - леция

Понимать возникновение и основные черты стилей и направлений художественной культуры, уметь их сравнивать и соотносить с исторической эпохой.

Знать шедевры мировой художественной культуры, особенности языка различных видов искусства.

Устанавливать взаимосвязи между разными видами искусства на уровне общности идей, тем, художественных образов.


Стили и направления вискусстве Нового времени. Изменения мировосприятия в эпоху барокко. Архитектурные ансамбли Рима .

Гениальные творения Лоренцо Бернини.



Стр.

68-74

13

Специфика русского барокко.

1


Урок-иссле-дование


Особености стиля барокко в Росси. Архитектурные ансамбли Петербурга и его окрестностей.

Значение творчества Бартоломео Растрелл для русской художественной культуры.

Работа над исследовательским проектом


Стр.

75-81

14

Живопись и музыка барокко

1


Урок-иссле-дование


Монументальная живопись барокко.

Особенности воплощения библейских сюжетов в творчестве П.Рубенса.

Чувственность барочной красоты.

Оперное искусство: К.Монтеверди, инструментальная музыка:А.Корелли.Высший расцвет свободной полифонии (И.С.Бах).

Работа над исследовательским проектом


Стр.

82-89

15

Классицизм

1


Урок - лекция


Появление нового стиля искусства на основе направления рационализма.

«Большой королеский стиль» Людовика ХIV в архитектуре.

Регулярный парк.классицизм в изобразительном искусстве.



Работа над исследовательским проектом


Стр.

90-97

1

2

3

4

5

6

7

8

16

Защита проектов

1


КПУ

Уметь мотивированно организовать свою познавательную деятельность;

Осуществлять поиск и критический отбор нужной информации.

Овладевать основными формами публичных выступлений.

Поиск, систематизация и обработка информации. Создание и защита творческого проекта по выбранной теме.

Участие в дискуссии.



Художественная культура XVII – первой половины XIX века – 6 часов

17

Рококо.

1


Урок – погружение


Уметь анализировать и объяснять художественные явления; выявлять общие стилевые признаки; оценивать, сопоставлять феномены искусства.

объяснять смысл искусствоведческих понятий.


Истоки рококо в живописи.

«Галантные празднетства» А.Ватто.

Интерьер рококо.Живописные пастороли Ф.Буше.

Музыка рококо.Ф.Куперен.



Стр.

100-105

18

Музыка эпохи

Просвещения.

1


Урок - погружение

Понимать специфику музыки как вида искусства.

Эмоционально – образно воспринимать музыкальные произведения.

Выявлять связь музыки с историей, жизнью.


Формирование классических жанров и принципов симфонизма в произведениях мастеров «Венской школы» (В.А. Моцарт, Л.ван Бетховен). Зарождение русской классической школы : М.Глинка.







Стр.

106-109,

126-130

1

2

3

4

5

6

7

8

19

Классицизм и ампир в архитектуре

1


Урок - диалог


Анализировать объекты архитектуры, оценивать их художественные

особенности, высказывать о них собственное суждение.



Образ «идеального» города в архитектуре классических ансамблей Парижа и Петербурга (площадь Людовика XV в Париже, Академия наук, Адмиралтейство в Петербурге).

Имперский стиль в архитектуре:Дворцовая площадь, Михайловский дворец в Петербурге.

Ампир в интерьере.



Стр.

110 - 121

20

От классицизма к академизму.

1


Урок - диалог


Анализировать и объяснять художественные произведения.

Устанавливать несложные причинно-следственные связи и зависимости.

Определять собственное отношение к произведениям искусства,осознавать свою культурную и национальную принадлежность


Неоклассицизм в живописи.

Ж.Давид «Клятва Горациев».

Классические каноны в русской академической живописи.К.Брюллов «Послединй день Помпеи», А.Иванов «Явление Хриса народу».

Создать слайд – шоу из 10-12 картин академической живописи с музыкальным сопровождением

из произведений российской классической школы 18 века.


Стр.

121-126

21

Романтический идеал и его воплощение в музыке.

1


Урок - погружение

Понимать специфику музыки как вида искусства.

Эмоционально – образно воспринимать музыкальные произведения.

Выявлять связь музыки с историей, жизнью.


Отображение романтического идела в музыке. Песенные циклы Ф.Шуберта, оперная музыка Р.Вагнера.



Стр.132-137

1

2

3

4

5

6

7

8

22

Романтизм в живописи.

1


Урок исследова-ние

Анализировать и объяснять произведения живописи.

Определять собственное отношение к произведениям искусства.

Живопись романтизма: религиозные сюжеты, литературная тематика, экзотика и мистика, образ романтического героя (Д.Миллес, Д.Россети, Э. Делакруа, Ф.Гойя, О. Кипренский)



Стр.

138-143


Художественная культура второй половины XIX - начала XX века – 6 часов

23

Реализм

1


Урок -диалог

Понимать возникновение и основные черты стилей и направлений художественной культуры, уметь их сравнивать и соотносить с исторической эпохой.

Знать шедевры мировой культуры.

Понимать особенности языка различных видов искусства.

Стремление к жизненной правде – основа критического реализма. Социальная тематика в живописи:Гюстав Курбе, Оноре Домбье.

Русская школа реализма. Передвижники.


Стр.

146- 151

24

Развитие русской музыки.

НРК

( фрагментарно)

1


Урок –диалог

Направления в развитии русской музыки:

Социальная тема, историческая тема, народность.Лирико – психологическое начало в музыке. Творчетво П.И.Чайковского.

Постановки спектаклей на музыку П.И.Чайковского в театре оперы и балета им.М.Глинки.

Написать рецензию на спектакль челябинского театра:»Лебединое озеро», «Щелкунчик», «Пиковая дама».


Стр.

151-159

25



Импрессионизм





1


Урок -лекция

Основные черты импрессионизма в живописи. Клод Моне.

Импрессионизм в скульптуре. Огюст Роден.

Импрессионизм в музыке. Клод Дебюсси.



Стр.

160-166

1

2

3

4

5

6

7

8

26

Символизм в живописи.

Постиппрессио-низм.

1



Урок –диалог

Анализировать и оценивать произведения живописи.

Знать специфические особенности языка.


Символизм в искусстве (Г.Моро «Соломея»).

Постимпрессионизм (Ван Гог, П.Сезанн, П.Гоген).

Найти примеры полотен, имеющих черты сходства в тематике символической и романтической живописи.


Стр.

167-173

27

Модерн

1


Урок -диалог

Понимать возникновение и основные черты стилей и направлений художественной культуры, уметь их сравнивать и соотносить с исторической эпохой.

Эмоционально- образно воспринимать и характеризовать живописные и музыкальные произведения.

Воплощение идеи абсолютной красоты в искусстве модерна .

Густв Климт. «Бетховенский фриз».

Модерн в архитектуре. В.Орта.

Творчество Антонио Гауди.

Работа над творческим проектом


Стр.

174-181


28



Специфика русского модерна

1


Урок –диалог

Мифотворчество – характерная черта русского модерна в живописи: В.Серов, М.Врубель.

Специфика русского модерна в музыке6 А.скрябин «Пожма экстаза».


Работа над творческим проектом


Стр.

182-185

Художественая культура ХХ века - 5 часов

29

Художественные течения модернизма в живописи

1


Урок - лекция

Понимать возникновение и основные черты стилей и направлений художественной культуры.

Эмоционально- образно воспринимать и характеризовать произведения изобразительного искусства.


Модернизм в живописи. Новое видение красоты.

Анрессия цвета в фовизме (А.Матисс).Вибрация живописной поверхости в экспрессионизме (А. Шёнберг).Деформация форм в кубизме (П.Пикассо).Отказ от изобразительности в абстракционизме (В.Кандинский).




Работа над творческим проектом


Стр.

188-192

1

2

3

4

5

6

7

8

30

Сюрреализм.

1


Урок – исследова-ние.


Понимать возникновение и основные черты стилей и направлений в искусстве.

Анализировать и оценивать произведения живописи.

Знать специфические особенности языка.

Уметь формулировать и отстаивать свою позицию в дискуссиях.


Иррационализм подсознательного в сюрреализме.

Творчество Сальвадора Дали: живопись, дизайн, литература, кино, театр.

Работа над творческим проектом



конспект



31,32

Защита проектов

2


Контрольно-провероч-ный урок


Уметь мотивированно организовать свою познавательную деятельность.

Осуществлять поиск и критический отбор нужной информации.

Овладевать основными формами публичных выступлений


Поиск, систематизация и обработка информации. Создание и защита творческого проекта по выбранной теме.

Участие в дискуссии.


33

Модернизм в архитектуре

1


Урок -лекция



Ориентироваться в основных явлениях искусства.

Понимать возникновение и основные черты стилей и направлений в искусстве.



Модернизм в архитектуре. Конструктивизм ( Ш.Корбюзье), советский конструктивизм (В.Татлин), «оргаиническая» архитектура (Ф.Райт),функционализм (О.Нимейер).





Стр.

194-198

1

2

3

4

5

6

7

8

34

Театральная культура ХХ века.

Стилистическая разовидность в музыке.

НРК

(фрагментарно)

1


Урок - диалог

Уметь анализировать и объяснять художественные явления в культуре.

Выявлять стилевые признаки.

Определять собственное отношение к явлениям художественной жизни общества.

Использовать приобретенные знания для расширения кругозора, осознанного формирования собственной культурной среды.




Синтез в искусстве ХХ века.

Эпический театр. Б.Брехт.

Режиссёрский театр.К.С.Станиславский и В.И.Немирович –Данченко.

Челябинский Драматический театр.Режиссёр Наум Орлов.

Стилистическая разновидность в музыке.

Реферат .

Жизнь и творчество Наума Орлова.


Стр.

199-203,

208-210

35

Постмодернизм

1


Урок - диалог

Постмодернизм. Постмодернистское восприятие – возвращение к мифологическим истокам.Новые виды искусства и формы синтеза.Э.Уорхол»прижми крышку перед открыванием».Ф.Ботеро «Мона Лиза».С.Дали Театр – музей в Фигерасе.Ю.Лейдерман.перфоманс «Хасидский Дюшан».



Стр.

213-219




11


Выбранный для просмотра документ УМК.docx

библиотека
материалов

Учебно-методический комплекс:

Программно-методический комплекс по предмету «Мировая художественная культура» для 10 - 11 классов полностью соответствует требованиям Государственного стандарта, входит в федеральный перечень учебников и учебных пособий на 2013-2014 учебный год и обеспечивает реализацию рабочей программы.

Образовательная

область

Класс

Количество часов

в год / в неделю




Программа и учебник




Методическое и дидактическое обеспечение

учителя

ученика


Искусство. Мировая художественная культура.








10-11



35/1


Примерная программа среднего (полного) общего образования по мировой художественной культуре (базовый уровень);

Сборник нормативных документов «Искусство» /составитель Днепров Э.Д., Аркадьев А.Г. - М.: Дрофа, 2007.


Программа

Емохонова Л.Г.

Мировая художественная культура: программа для 10-11 классов: среднеее (полнное) общее образование (базовый уровень) - М.: Издательский центр «Академия», 2007.

.

Учебник:


Емохонова Л.Г.

Мировая художественная культура: учебник для 10 класса: среднеее (полное) общее образование (базовый уровень) +CD – 4-е изд.- М.: издательский центр «Академия», 2010г.


Емохонова Л.Г.

Мировая художественная культура: учебник для 11 класса: среднеее (полное) общее образование (базовый уровень) +CD – 4-е изд.- М.: издательский центр

«Академия», 2009г.



1.Емохонова Л.Г.,

Малахова Н.Н.

Мировая художественная культура.10 класс (базовый уровень). Книга для учителя: методическое пособие. – М.: Издательский центр «Академия», 2008




2. Емохонова Л.Г.,

Малахова Н.Н.

Мировая художественная культура.10 класс (базовый уровень). Книга для учителя: методическое пособие. – М.: Издательский центр «Академия», 2009.






Рабочие тетради


1.Емохонова Л.Г.

Мировая художественная культура: рабочая тетрадь для 10 класса: среднеее (полное) общее образование (базовый уровень)- М.: Издательский центр «Академия», 2008.


2.Емохонова Л.Г.

Мировая художественная культура: рабочая тетрадь для 11 класса: среднеее (полное) общее образование (базовый уровень)- М.: Издательский центр «Академия», 2009.




Выбранный для просмотра документ пояснительная записка.docx

библиотека
материалов

Муниципальное автономное общеобразовательное учреждение

СРЕДНЯЯ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ШКОЛА № 78 г. ЧЕЛЯБИНСКА

454021, г. Челябинск, ул. Молодогвардейцев, 62в, тел. 741-36-01


Рассмотрено

на заседании Методического Совета, рекомендовано к внедрению

протокол № ____

от «___» __________ 2013 г.


Председатель МО ________

/Н.А. Кирасирова/


Согласовано

заместитель директора по УВР

__________Т.Н. Соколова

УТВЕРЖДАЮ


Директор МАОУ СОШ № 78


__________ Н.А.Кирасирова


«___» ____________ 2013 г.









Рабочая программа

по мировой художественной культуре

для 10 – 11 классов

на 2013-2014 учебный год









Составитель:

Бакутина Елена Ивановна,

высшая квалификационная категория














г. Челябинск, 2013 г.









Структура программы



  1. Пояснительная записка.

1.Цели и задачи программы

2.Обоснование содержания рабочей программы.

3.Учебно-методический комплекс.

4. Требования к уровню подготовки учащихся.

5.Основное содержание программы.

6.Тематическое планирование

( распределение количества часов по годам и разделам программы).

7. Реализация национально - регионального компонента.





  1. Календарно-тематический план реализации рабочей программы



  1. Календарно-тематическое планирование для 10 класса

  2. Календарно – тематическое планирование для 11 класса

  1. Характеристика контрольно- измерительных материалов.

  2. Приложения.

  1. Дополнительная литература.

  2. Перечень сайтов по искусствоведению и искусству.

  3. Каталоги сайтов:

  • Музеи мира

  • Академии, библиотеки, центры искусства

  • Виртуальные галереи живописи














ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА


Рабочая программа по предмету « Мировая художественная культура» для

10 – 11 классов разработана на основе следующих нормативно-правовых и инструктивно-методических документов:


  1. Федеральный закон «Об образовании в Российской Федерации от 29.12.2012г.

№273-ФЗ

  1. Федеральный компонент государственного образовательного стандарта основного общего образования, утвержденный приказом Минобразования России от 05.03.2004 г. № 1089 «Об утверждении федерального компонента государственных стандартов начального общего, основного общего и среднего (полного) общего образования».


  1. Концепция художественного образования (приказ Министерства культуры РФ от 28.12.2001 г. № 1403).


  1. «Концепция развития образования в сфере культуры и искусства в Российской Федерации на 2008 – 2015 годы» (распоряжение Правительства РФ от 25.08.2008 г. № 1244-р).

  2. Приказ Министерства образования и науки Российской Федерации от 19.12.2012 г.

№ 1067 «Об утверждении федеральных перечней учебников, рекомендованных (допущенных) к использованию в образовательном процессе в образовательных учреждениях, реализующих образовательные программы, общего образования и имеющих государственную аккредитацию, на 2013/2014 учебный год».


  1. Областной базисный учебный план Челябинской области (приказ Министерства образования и науки Челябинской области от 16.06.2011 г. № 04-997).

  2. Примерная программа основного общего образования по мировой художественной культуре (письмо Департамента государственной политики в образовании Министерства образования и науки Челябинской области от 07.06.2005 г. № 03-1263).


  1. Приложение №18 « О преподавании учебного предмета «Мировая художественная культура» в общеобразовательных учреждениях Челябинской области в 2013-2014 учебном году к письму Министерства образования и науки Челябинской области от 24.07.2013г. № 03-02/5639


  1. Письмо МО и Н Челябинской области от 31.07.2009 г. № 103/3404 «О разработке и утверждении рабочих программ учебных курсов, предметов, дисциплин (модулей) в образовательных учреждениях».


  1. Школьный учебный план на 2013-2014 учебный год.


  1. Положение о порядке разработки и утверждении рабочих программ по учебному предмету в МАОУ СОШ № 78.


Данная рабочая программа разработана в соответствии с областным базисным планом,

по которому в 10-11 классах изучается учебный предмет «Мировая художественная культура» по 35 часов в год из расчёта 1 час в неделю.

Программа разработана на основе федерального компонента государственного стандарта среднего ( полного) общего образования образовательной области «Искусство» ,примерной программы по предмету Мировая художественная культура, на основе авторской программы «Мировая художественная культура» Л.Г. Емохоновой.

Программа рассчитана на два года обучения — в Х и XI классах.

По отношению к образовательной области «Искусство» на уровне старшей школы курс МХК является обобщающим. Поэтому программа предусматривает реализацию принципа вариативности, преемственности на разных ступенях образования, учёта внутрипредметных и межпредметных связей.


Содержание программы дает возможности реализовать основные цели художественного образования и эстетического воспитания в старшей школе на базовом уровне среднего (полного) общего образования:

развитие чувств, эмоций, образно-ассоциативного мышления и художественно-творческих способностей;

воспитание художественно-эстетического вкуса; потребности в освоении ценностей мировой культуры;

освоение знаний о стилях и направлениях в мировой художественной культуре, их характерных особенностях; о вершинах художественного творчества в отечественной и зарубежной культуре;

овладение умением анализировать произведения искусства, оценивать их художественные особенности, высказывать о них собственное суждение;

использование приобретенных знаний и умений для расширения кругозора, осознанного формирования собственной культурной среды.



Цель программы – развитие опыта эмоционально-ценностного отношения к искусству как социокультурной форме освоения мира, воздействие на человека и общество.


Задачи реализации данного курса:

- систематизация представлений о мировой художественной культуреи логике её развития в исторической перспективе;

- культурная адаптация в современном информационном пространстве, наполненном разнообразными явлениями культуры;

- приобретение культурно-познавательной, коммуникативной и социально-эстетической компетентности;



Изучение мировой художественной культуры на старшей ступени обучения развивает толерантное отношение к миру как единству многообразия, а восприятие собственной национальной культуры сквозь призму культуры мировой позволяет более качественно оценить её потенциал, уникальность и значимость. Развивающий потенциал курса мировой художественной культуры напрямую связан с мировоззренческим характером самого предмета, на материале которого моделируются разные исторические и региональные системы мировосприятия, запечатлённые в ярких образах.

Специфика предмета «Мировая художественная культура», его синтетическая сущность и всеохватность предполагают прямой выход на творческую деятельность учащихся. В связи с этим в программе в рубриках «опыт творческой деятельности» указываются творческие задания по соответствующим темам.

Широкое использование новых технологий как в преподавании МХК, так и в самостоятельной поисково-исследовательской деятельности учащихся позволяет реализовать не только внутрипредметные, но и общеучебные задачи, связанные с формированием коммуникативной культуры учащихся, развитием умения работать с различными типами источников информации.

В содержательном плане программа следует логике исторической линейности (от культуры первобытного мира до культуры ХХ века), а территориальный принцип при распределениии материала позволяет представить систему ценностей каждого народа.


Содержание базируется на принципе культурных доминант каждой исторической эпохи, что позволяет на примерах произведений искусства понять мировоззренческие особенноти и идеи времени.

Отечественная (русская) культура рассматривается в неразрывной связи с культурой мировой. Сравнительный анализ даёт возможность по достоинству оценить масштаб отечественной культуры, её вклад в мировую культуру и общекультурную значимость.

Модуль «Культурные традиции родного края», который предполагает изучение регионального варианта культуры, не выделен самостоятельно, а интегрированн

в соответствующие темы при изучении курса.

Значительное место отведено в программе современной художественной культуре, понимание которой поможет учащимся успешно адаптироваться в соременном обществе , выбрать индивидуальный путь художественного развития.



Программа предусматривает формирование у учащихся общеучебных умений и навыков, универсальных способов деятельности и ключевых компетенций. В этом отношении приоритетными являются:

умение самостоятельно и мотивированно организовывать свою познавательную деятельность;


устанавливать несложные реальные связи и зависимости;


оценивать, сопоставлять и классифицировать феномены культуры и искусства;


осуществлять поиск и критический отбор нужной информации в источниках различного типа (в том числе и созданных в иной знаковой системе - «языки» разных видов искусств);


использовать мультимедийные ресурсы и компьютерные технологии для оформления творческих работ;


владеть основными формами публичных выступлений;


понимать ценность художественного образования как средства развития культуры личности;


определять собственное отношение к произведениям классики и современного искусства;


осознавать свою культурную и национальную принадлежность.











ОСНОВНОЕ СОДЕРЖАНИЕ

(на основе программы «Мировая художественная культура»

авт. Л.Г. Емохонова)

10 класс (35 часов).

Раздел 1. Художественная культура первобытного мира (4 часа).

Отражение представлений о мире и жизни в мифах. Миф как фaкт мироощущения. Космогонические мифы. Древние образы в основе вертикальной и горизонтальной модели мира: миювое древо, мировая гора, дорога. Магический ритуал как способ иллюзорного овладения миром. Обряд плодородия - воспроивведение первичного мифа. Ритуал, посвященный Осирисy. «Великий выход» - обряд воскрешения Осириса. Славянские земледельческие обряды. Святки. Масленица. Русальная неделя. Семик. Иван Купала. Фольклор как отражение первичного мифа. Сказка о царевне Несмеяне. Зарождение искусства. Художественный образ - основное средство отражения и познания мира в первобытном искусстве. Наскальная живопись палеолита и мезолита в пещерах Альтамира и Ласко. Геометрический орнамент неолита как символ перехода от хаоса к форме. Образность архитектурных первоэлементов. Стонхендж.

НРК. Памятники Древнего мира на Урале .Капова пещера. Аркаим.

Земледельческие обряды на древнем Урале.


Раздел 2. Художественная культура Древнего мира (13 часов).

Месопотамия (1 час)

Месопотамский зиккурат - жилище бога. Зиккураты Эттеменигуру в Уре и Этеменанки в Вавилоне. Глазурованный кирпич и ритмический узор - основные декоративные средства. Ворота Иштар, Дорога процессий в Новом Вавилоне. Реализм образов живой природы - специфика месопотамского изобразительного искусства.


Древний Египет (2 часа)

Воплощение идеи Вечной жизни в архитектуре некрополей.

Пирамиды в Гизе. Наземный храм - символ вечного самовозрождения бога Ра. Храм Амона- Ра в Карнаке. Роль магии в аа упокойнем культе. Декор саркофагов и гробниц как гаранта Вечной жизни. Канон изображения фигуры на плоскости. Саркофаг царицы Кауи. Гробница Рамсеса IX в Долине царей .


Древняя Индия (2 часа)

Индуизм как сплав верований, традиций и норм поведения.

Индуистский храм - мистический аналог тела-жертвы и священной горы. Храм Кандарья Махадева в Кхаджурахо. Культовые сооружения буддизма как символ космоса и божественного присутствия. Большая ступа в Санчи. Особенности буддийской пластики: рельеф ворот Большой ступы в Санчи. Фресковая роспись пещерных храмов Аджанты.


Древняя Америка (1 час)

Жертвенный ритуал во имя жизни - основа культовой архитектуры и рельефа. Пирамида Солнца в Теотиуакане - прообраз храмовой архитектуры индейцев Месамерики. Храм бога Уицилопочтли в Теночтитлане. Комплекс майя в Паленке.


Крито-микенская культура (1час)

Крито-микенская архитектура и декор как отражение мифа о Европе и 3евсе,Тесее и Минотавре. Кносский Лабиринт царя Миноса на Крите. Дворец царя Агамемнона в Микепах.

Древняя Греция (4 часа)

Мифология - основа мировоеприятия древних греков.

Афинский Акрополь как выражение идеала красоты Древней Греции. Парфенон - образец высокой классики. Эволюция греческого рельефа от архаики до высокой классики. Храм Афины в Селинунте. Храм 3евса в Олимпии. Метопы и ионический фриз Парфенона как отражение мифологической, идеологической, эстетической программы афинского Акрополя. Скульптура Древней Греции: эволюция от архаики до поздней классики. Куросы и коры. Статуя Дорифора - образец геометрического стиля Поликлета. Скульптура Фидия - вершина греческой пластики. Новая красота поздней классики. Скопас. Мвнада. Синтез восточных и античных традиций в эллинизме. Спящий гермафродит. Агесандр. Венера Мелосекая. Гигантизм архитектурных форм. Экспрессия и натурализм скульптурного декора. Пергамекий алтарь.

Древний Рим (1 часа)

Архитектура как зеркало величия государства. Специфика римского градостроительства. Римский форум, Колизей, Пантеон. Планировка римского дома. Фрески и мозаика – основные средства декора. Дом Веттиев, дом Трагического поэта в Помпеях. Скульптурный портрет. Юлий Брут, Октавиан Август, Константин Великий.


Раннехристианское искусство (1 час)

Типы храмов: ротонда и базилика. Порядок размещения мозаичного декора. Христианская символика. Мавзолеи Констанции в Риме, Галлы Плацидии в Равенне. Базилика СантаМария Маджоре в Риме.

Раздел 3. Художественная культура средних веков (13 часов).

Византия и Древняя Русь (6 часов)

Византийский центрально-купольный храм как обиталище Бога на земле. Собор Св.Софии в Константинополе. Аркитекгурная символика крестово-купольного храма. Порядок размепения декора. Космическая, топографическая, временная симюлика крестово-купольного храма и его стилистическое мноюобразие. Византийский стиль: собор Св.Софии в Киеве. Владимиро-суздальская строительная школа: церковь Покрова на Нерли. Новгородская строительная школа: церковь Спаса Преображения на Ильине. Византийский стиль в мозаичном декорe. Собор Св.Софии в Константинополе. Церковь Сан-Витале в Равенне. Собор Св.Софии в Киеве. Византийский стиль в икоlописи. Иконостас. Икона Богоматери Владимирской. Образы Спаса и святых в творчестве Феофана Грека. Деисус Благовегенского собора Московского Кремля. Московская школа иконописи. Русский иконостас. Андрей Рублев. Спас Звенигородкого чина. Икона Рублева «Троица» - символ национального единения русских земель. Эволюция московской архитекторной школы. Раннемосковская школа. Спасский собор Спасо-Андроникова монастыря. Ренессансные тенденции в ансамбле Московского Кремля. Успенский собор. Архангельский собор. Грановитая палата. Шатровый храм как образный синтез храма-кивория и ренессансных архитектурных элементов. Церковь Вознесения в Коломенском. Дионисий. Фресковые росписи на тему Акафиста в церкви Рождества Богородицы в Ферапонтово. Знаменный распев.





Западная Европа (4 часа)

Дороманская культура: «каролингское Возрождение». Архгектурная символика и мозаичный декор капеллы Карла Великого в Ахене. Эволюция базиликального типа храма. Церковь Сен-Мишель де Кюнса в Лангедоке. Фресковый декор дороманской базилики. Церковь Санкт-Иоханн в Мюстере. Кредо романской культуры. Отображение жизни человека Средних веков в архитектуре, барельефах, фресковом декоре, витражах монастырских базилик. Аббатство Сен-Пьер в Муассаке, Церковь Санкт-Иоханн в Мюстере. Церковь СанктАпостельн в Кёльне. Готический храм - образ мира. Церковь Сен-Дени под Парижем. Внутренний декор готического храма: витражи, скульптура, шпалеры. Собор Нотр-Двм в Париже. Григорианский хорал. Основные этапы развития готического стиля. Региональные особенности готики. Франция: собор Нотр-Дам в Шартре, аббатство Сеи-Дени под Парижем,собор Нотр-Дам в Руане. Германия: собор Санкт-Петер в Кёльне, церковь Фрауенкирхе в Нюрнберге. Англия: собор Вестминстерского аббатства в Лондоне. Испания: собор в Толедо. Италия: церковь Санта-Мария Новелла во Флоренции.

Раздел 4. Художественная культура Дальнего и Ближнего востока в средние века (3 часа).

Китай (1 час) I

Вечная гармония инь и ян - основа китайской культуры. Ансамбль храма Неба в Пекине – пример сплава мифологических и религиозно-нравственных представлений Древнего Китая


Япония (1 час)

Культ природы – кредо японской архитектуры. Японские сады как сплав мифологии синтоизма и философско-религиоз-

ных воззрений буддизма. Райский сад монастыря Бёдоин в Удзи. Философский сад камней Рёандзи в Киото. Чайный сад «Сосны и лютни» виллы Кацура близ Киото.


Ближний Восток (1час)

Образ рая в архитектуре мечетей и общественных сооружений. Колонная мечеть в Кордоне. Купольная Голубая мечеть в Стамбуле. Площадь Регистан в Самарканде. Образ мусульманского рая в архитектуре дворцов. Альгамбра в Гранаде.


Раздел 5. Новое искусство - Арс Нова (2часа)

Протореннесанс в Италии. «Божественная комедия» Данте Алигьери как отражение эстетики Арс нова в литературе. Античный принцип «подражать природе» в живописи. Джотто. Фресковый цикл в капелле Скровеньи в Падуе. Аллегорические циклы Арс нова на тему Триумфа покаяния и Триумфа Смерти.Фресковый цикл Андреа да Бонайути в Испанской капелле собора Санта-Марин Новелла во Флоренции. Фресковый цикл Мастера Триумфа Смерти на пизанском кладбище Кампосанто.








11 класс (35 часов)


Раздел 1.Художественная культура эпохи Возрождения ( 11 часов).

Возрождение в Италии ( 7 часов)

Гуманистическое видение мира как основа культуры Возрождения. Флоренция - воплощение ренессансной идеи «идеального» города в трактатах, архитектуре, живописи. Леон Баттиста Альберти. «Десять книг о зодчестве». Филиппо Брунеллески. Купол собора Санта- Мария дель Фьоре. Приют невинных. Площадь Аннунциаты. Церковь Сан-Спирито. Образ площади и улицы в живописи. Мазаччо. «Воскрешение Товифы и исцеление расслабленного», «Раздача милостыни», «Исцеление тенью». Ренессансный реализм в скульптуре. Донателло. «Сплющенный» рельеф «Пир Ирода». Статуя Давида. Высокое Возрождение. Качественные изменения в живописи. Новая красота Леонардо да Винчи. Алтарный образ «Мадонна с цветком», «Джоконда» (портрет Моны Лизы). Синтез живописи и архитектуры. Рафаэль Санти. Росписи станцы делла Сеньятура в Ватикане: «Парнас». Скульптура. Микеланджело Буонарроти. Капелла Медичи в церкви Сан-Лоренцо во Флоренции. Особенности венецианской школы живописи. Эстетика позднего Возрождения. Тициан. «Любовь земная и небесная», «Пьета».позднеее возрождение.Веронезе.Тинторетто. Музыка эпохи Возрождения. Роль полифонии в развитии светских и культовых музыкальных жанров. Переход от «строгого письма» к мадригалу. Джованни да Палестрина. «Месса папы Марчелло». Карло Джезуальдо. Мадригал «Томлюсь без конца».

Северное Возрождение (4 часа)

Специфика Северного Возрождения. Гротескно-карнавальный характер Возрождения в Нидерландах. Питер Брейгель Старший (Мужицкий). «Битва Масленицы и Поста». Живописный цикл «Месяцы»: «Охотники на снегу». Мистический характер Возрождения в Германии. Альбрехт Дюрер. Гравюры «Апокалипсиса»: « Четыре всадника», «Трубный глас». Картина « Четыре апостола» Светский характер французского Ренессанса. Школа Фонтенбло в архитектуре и изобразительном искусстве. Замок Франциска 1 в Фонтенбло. Россо Фьорентино. Галерея Франциска 1. Жан Гужон. Фонтан нимф в Париже. Ренессанс в Англии. Драматургия Уильяма Шекспира: трагедия «Ромео и Джульетта», комедия

« Укрощение строптивой».


Раздел 2. Художественная культура XVII века(5 часов).

Барокко (4 часа)

Новое мировоеприятие в эпоху барокко и его отражение в искусстве. Архитектурные ансамбли Рима. Лоренцо Бернини. Площадь Св. Петра. Площадь Навона. Мост Св. Ангела. Новое оформление интерьера. Шатер-киворий в соборе Св. Петра в Риме. Специфика русского барокко. Франческо Бартоломео Растрелли. Зимний дворец и Смольный монастырь в Петербурге. Екатерининский дворец в Царском Селе. Плафонная живопись барокко. Джованни Баттиста Гаули (Бачичча). е Поклонение имени Иисуса» в церкви Иль Джезу в Риме. Взаимодействие тенденций барокко и реализма в живописи. Питер Пауэл Рубенс. Алтарные триптихи «Водружение креста» и «Снятие с креста» в соборе Нотр-Дам в Антверпене. «Воспитание Марии Медичи». Рембрандт Харменс ван Рейн. «Отречение апостола Петра». Музыка барокко. Клаудио Монтеверди. Опера «Орфей». Арнанджело Корепли. Concerto grosso «На рождественскую ночь». Иоганн Себастьян Бах. Пассион «Страсти по Матфею».


Классицизм (1 час)

«Большой королевский стиль» Людовина XIV в архитектуре. Версаль. Классицизм в изобразительном искусстве Франции. Никола Пуссен. «Царство Флоры», «Орфей и Эвридика».


Раздел 3.Художественная культура XVIII первой половины XIX века (6 часов).


Рококо (1 час)

«Галантные прааднестваь Антуана Ватто. «Остров Цитерьп .Интерьер рококо. Живописные пасторали Франсуа Буше. Музыкальные «багатели» Франсуа Куперена.

Неоклассицизм, ампир (3 часа)

Музыка Просвещения. Йозеф Гайдн. Сонатно-симфонический цикл. Симфония N2 85 «Королева». Вольфганг Амадей Моцарт. Опера «Дон Жуань , Реквием: «День гнева», «Лакримоаа». Людвиг ван Бетховен. Пятая симфония, «Лунная соната». Образ «идеального» города в классицистических ансамблях Парижа и Петербурга. Жак Анж Габриэль. Площадь Людевика XV в Париже. Джакомо Кваренги. Академия наук в Петербурге. Андрей Дмитриевич Захаров. Адмиралтейство в Петербурге. Скульптурный декор. Иван Иванович Теребнев. «Выход России к морю».

Имперский стиль в архитектуре. Специфика русского ампира. Карл Росси. Дворцовая площадь, Михайловский дворец в Петербурге. Ампирный интерьер. Белый зал Михайловского дворца в Петербурге.

Неоклассицизм в живописи. Жак Луи Давид .• Клятва Горациев » , Классицистические каноны в русской академической живописи. Карл Павлович Брюллов. е Посдедний день Помпеи». Александр Андреевич Иванов. «Явление Христа народу».

Зарождение классической музыкальной школы в России.

Михаил Иванович Глинка. Художественные обобщения в оперном искусстве. Опера «Жизнь за царя». Необычные выразительные средства: марш Черномора, Персидекий хор из оперы «Руслан и Людмила». Зарождение русского симфонизма: увертюра «Ночь в Мадриде». Новые черты в камерной вокальной музыке: лирический романс «Я помню чудное мгновеньеэ ,

Романтизм (2 часа)

Романтический идеал и его воплощение в музыке. Франц Шуберт. Вокальный цикл «Зимний путы. Рихард Вагнер. Опера «Тангейэер». Гектор Берлиоз. «Фантастическая симфония». Иоганнес Брамс .• Венгерский танец N2 1». Живопись романтизма. Религиозные сюжеты и литературная тематика в живописи прерафаэлитов. Джон Эверетт Миллес. «Христос В доме своих родителей». Данте Габриэль Россетти. «Веата Веатпх». Экзотика и мистика. Эжен Делакруа. «Смерть Сарданапала» . Франциско Гойя. «Колосс». Образ романтического героя в живописи. Орест Адамович Кипренский. «Портрет Евгр. В. Давыдова».

Раздел 4.

Художественная культура второй половины XIX - наала ХХ века (6 часов).


Реализм (2 часа)

Социальная тематика в живописи. Гюстав Курбе. «Похороны в Орнане . Оноре Домье. Серия «Судьи и адвокаты». Русская школа реализма. Передвижники. Илья Ефимович Репин «Бурлаки на Волге». Василий Иванович Суриков. «Боярыня Морозова». Направления в развитии русской музыки. Социальная тема в музыке. Модест Петрович Мусоргский. «Сиротка». Обращение к русскому обряду как проявление народности в музыке. Николай Андреевич Римский-Корсаков. «Проводы Масленицы» из оперы

«Снегурочка». Историческая тема в музыке. Александр Порфирьевич Бородин. «Половецкие пляски» из оперы «Князь Игорь». Лирико-психологическое начало в музыке. Петр Ильич Чайковский. Балет «Щелкунчик». Тема «человек и рок» в музыке. Опера «Пиковая дама».

НРК.Творчество П.И.Чайковского на сцене Театра оперы и балета им.М.Глинки.


Импрессионизм, символизм, постимпрессионизм (2 часа)

Основные черты импрессионизма в живописи. Клод Оскар Моне. «Сорока». Пьер Огюст Ренуар. «Завтрак гребцов». Импрессионизм в скульптуре. Огюст Роден. «Граждане города Кале». Импрессионизм в музыке. Клод Дебюсси. «Сады под дождем», «Облака». Символизм в живописи. Гюстав Моро. «Саломея» («Видение»). Постимпрессионизм. Поль Сезанн. «Купальщицы» , Винсент Ван Гог. «Сеятель». Поль Гоген. «Пейзаж с павлином».

Модерн (2 часа)

Воплощение идеи абсолютной красоты в искусстве модернаj Густав Климт. «Бетховенский фриз». Модерн в архитектуре Виктор Орта. Особняк Таеселя в Брюсселе. Федор Осипович Шехтель. Здание Ярославского вокзала в Москве. Антонио Гауди. Собор Св.Семейства в Барселоне. Мифотворчество - характерная черта русского модерна в живописи. Валентин Александрович Серов. «Одиссей и Навзикая» , «Похищение Европы». Михаил Александрович Врубель. «Демон». Специфика русского модерна в музыке. Александр Николаевич Скрябин «Поэма экстаза».


Раздел 4. Художественная культура ХХ века (5часов).


Модернизм (4 часа)

Модернизм в живописи. Новое видение красоты. Агрессия цвета в фовизме. Анри Матисс. «Танец». Вибрация живописной поверхности в экспрессионизме. Арнольд Шёнберг. «Красный взгляд». Деформация форм в кубизме. Пабло Пикассо « Авиньонские девицы». Отказ от изобразительности в абстракционизме. Василий Васильевич Кандинский. «Композиция N8». Иррационализм подсознательного в сюрреализме. Сальвадор Дали. «Тристан и Изольда». Модернизм в архитектуре. Конструктивизм Шарля Эдуара Ле Корбюзье. Вилла Савой в Пуасси. «Советский конструктивизм» Владимира Евграфовича Татлина. Башня III Интернационала. Органическая архитектура Фрэнка Ллойда Райта. «Дом над водопадом» в Бер-Ране. Функционализм Оскара Нимейера. Ансамбль города Бразилия. Модернизм в музыке. Стилистическая разнородность музыки ХХ века. Додекафония «нововенской школы». Антон фон Веберн. «Свет глаз». «Новая простота» Сергея Сергеевича Прокофьева. Балет «Ромео и Джульетта». Философская музыка Дмитрия Дмитриевича Шостаковича. Седьмая симфония (Ленинградская). Полистилистика Альфреда Гарриевича Шнитке, Реквием.

Синтез в искусстве ХХ века. Режиссерский театр Константина Сергеевича Станиславского и Владимира Ивановича Немировича-Данченко, Московский Художественный театр. Спектакль по пьесе Антона Павловича Чехова «Три сестры». Эпический театр Бертольта Брехта. «Добрый человек из Сычуани». Кинематограф. Сергей Михайлович Эйзенштейн. «Броненосец "Потемкин" ». Федерико Феллини. «Репетиция оркестра».


Постмодернизм (1 час)

Постмодернистское мировосприятие - возвращение к мифологическим истокам. Новые виды искусства и формы синтеза. Энди Уорхол. «Прижмите крышку перед открыванием». Фернандо Ботеро. «Мона Лиза». Георгий Пузенков. «Башня времени Мона 500». Сальвадор Дали. Зал Мей Уэст в Театре-музее Дали в Фигерасе. Юрий Лейдерман. Перформанс «Хасидский Дюшан ».


ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ


Разделы и темы

Кол-во часов


10 класс



35

1

Художественная культура первобытного мира


4

2

Художественная культура Древнего мира


13

3

Художественная культура Средних веков.


10

4

Художественная культура Дальнего и Ближнего Востока в Средние века.

3

5

Новое искусство – Арс Нова


2

6

Исследовательский проект


3


11 класс



35

1

Художественная культура эпохи Возрождения.


11

2

Художественая культура XVII века


4

3


Художественная культура XVIII – первой половины ХХ века

6

4


Художественная культура второй половины XIX – начала ХХ века

6

5


Художественная культура ХХ века.

5

6

Исследовательский проект


3


ИТОГО

70



Программа состоит из девяти разделов.

Содержание национального – регионального компонента отражено в календарно-тематическом планировании поурочно с учётом тем. В темах НРК рассматривается содержание курса МХК с учётом исторического и культурного своеобразия Уральского региона.







В 10 классе вопросы национально-регионального компонента рассматриваются в рамках следующих тем:


урока

Тема урока

Вопросы

национально-регионального компонента

Источники



2

Фольклор как отражение

первичного мифа.

Славянские земледельческие обряды.

Составить описание

современного обрядового

праздника на Урале.

Найти в нём древние

символы и образы.

Самостоятельное творческое задание


4

Памятники древней культуры на Урале

Аркаим, наскальная

живопись в Каповой и

Игнатьевской пещерах.

www.capova.ruописание и фото пещеры Шульган – Таш (Каповой )
www.u rkaz.ru Туристский атлас Ю.Урала. Игнатьевская пещера - древнейшая картинная галерея первобытного человека»
www.artprojekt.ru - Энциклопедия искусства. Первобытное искусство.
http://www.nashural.ru/Mesta/kapova-peshera.htm - Наш Урал. Капова пещера.

http://images.yandex.ru/ - фотографии пещеры

http://www.vokrugsveta.ru/vs/article/6415/ - статья Н.Соколова

«Капова пещера ждёт археологов»

http://avtotravel.com/Forums/ - Достопримечательности Урала. Пещера Шульган – Таш.
http://www.arkaim-center.ru/ - историко-культурный заповедник «Аркаим»

http://2012.clan.su/publ/anomalnye_zony_rossii/arkaim/-

Аркаим. Челябинская область. Аномальные зоны.

Зданович Г.Б. Аркаим: культурное и духовное Пространство// www.steppe.ru

Зданович Г.Б. Аркаим в контексте современности // www.steppe.ru



24

Идея торжества общенационального Русского государства воплощённая в культуре.

Архитектурные сооружения Челябинска, построенные в византийском стиле.

Примеры отражения византийской эстетики в оформлении интерьеров челябинских храмов.

Самостоятельное

творческое задание

В 11 классе вопросы национально-регионального компонента рассматриваются в рамках следующих тем:

Тема урока

Вопросы

национально-регионального компонента

Источники

8



Возрождение в Англии

(фрагментарно)



Постановка спектакля «Ромео и Джульетта» на подмостках челябинских

театров

( драма в театре «Манекен»,

балет в театре им. М.Глинки).



Обсуждение просмотров

спектаклей.


Для тех, кто не смотрел спектакль


http://www.kino-teatr.ru/teatr/629/ - театр «Манекен»

http://mychel.ru/today/455641.html

- статья о театре «Манекен»

http://kirovka.ru/enc/?id=1360 – «Манекен» театр – студия. Летопись.

http://www.idemvgorod.ru/chelyabinsk/- «Ромео и Джульетта» - спектакли Челябинска. Фото, видео.

http://prazdnik-land.chel.ru/ - «Ромео и Джульетта» .Спектакль.

http://www.myjulia.ru/article/189564/ -

фестиваль «Татьяна Предеина приглашает». Спектакль «Ромео и Джульетта»

http://www.chrab.chel.su/archive/12-02-11/4/A138523.DOC.html- Ровесники Ромео и Джульетты. Новые имена челябинского балета. Статья Т. Марьиной.

http://www.up74.ru/ - «Рождение Джульетты» статья Лидии Стариковой.

http://maneken.org/cgi- театр «Манекен».Лица.

24


Развитие русской музыки.

(фрагментарно)


Постановки спектаклей

на музыку П.И.Чайковского

в театре оперы и балета им.М.Глинки.


Обсуждение спектаклей

«Евгений Онегин»,

«Спящая красавица»,

«Лебединое озеро»,

«Иоланта».

Для тех, кто не смотрел спектакль

http://www.chelopera.ru/ - о спектаклях театра.

http://www.chelopera.ru/video/index

-он-лайн просмотр отрывков спектаклей.


1

2

3

4

34

Театральная культура

ХХ века

(фрагментарно)


Челябинский

Драматический театр.

Режиссёр Наум Орлов.


http://www.cheldrama.ru/ - Челябинский Драматический театр.История. Люди театра.

http://www.cheldrama.ru/ - Наум Орлов. Биография, фотоальбом.

http://kray.ucoz.ru/index/teatr_dramy_im_nauma_orlova/0-340 - Театр драмы им. Н.Орлова. Статья т.В. Палагиной, посвящена 90-летию театра.

http://www.chrab.chel.su/archive/17-02- статья «Главный. Диктатор, стратег и «милый лжец» Наум Орлов» Д.Бибильский.

http://www.afisha.ru/people/266995/ - Наум Орлов – фотографии, библиография, фильмография.

http://www.aki-ros.ru/default.asp?NID=35827 –Агентство культурной информации: в драмтеатре проходит режиссёрская лаборатория «Драма в городе Ч.»

























Характеристика контрольно-измерительных материалов


Критерии оценки художественно-творческой деятельности учащихся 10 – 11 классов:

- эмоциональность восприятия разнообразных явлений культуры и искусства, стремление к познанию, интерес к содержанию уроков и внеурочных форм работы;

- осознанность отношения к изучаемым явлениям, фактам культуры и искусства (усвоение направлений и стилей мировой художественной культуры , особенности возникновения и основные черты стилей и направлений МХК);

- воспроизведение полученных знаний в активной деятельности, в сформированности практических умений и навыков, способов художественной деятельности;

- личностно-оценочные суждения о роли и месте культуры и искусства в жизни, об их нравственных ценностях и идеалах, о современности звучания шедевров прошлого (усвоение опыта поколений) в наши дни;

- перенос знаний, умений и навыков, полученных в процессе эстетического воспитания и художественного образования, в изучении других школьных предметов; их представленность в межличностном общении и создании эстетической среды школьной жизни, досуга и др.

Критерии оценивания должны быть понятны и приняты учащимися. Проверка знаний может быть индивидуальной, фронтальной и комбинированной (например, один ученик отвечает устно, остальные – письменно). Проверка и оценка, как правило, сочетаются с повторением и закреплением знаний. Наиболее гибкий метод контроля – устная проверка знаний. Письменный контроль экономичен во времени, дает возможность одновременно выявить подготовленность всего класса и каждого ученика, отличается индивидуальным характером выполнения задания.

Оцениваться результаты обучения могут не только отметкой, но и другими средствами (словесное одобрение и неодобрение, награждение грамотами ).

Проверка теоретических знаний по предмету предполагает ответы на сформулированные вопросы, тесты с выбором правильного ответа, отгадывание кроссвордов по изученным темам, написание эссе, собственную интерпретацию в творческой художественной деятельности с концептуальным обоснованием, творческие проекты, исследовательская деятельность которых основана на теоретическом материале.

По каждому разделу программы предусморена зачётная работа (темы предлагаются учащимся на выбор), в конце каждого полугодия предполагается защита проекта по пройденному материалу – форму проекта выбирает учащийся.



Развивать и контролировать уровень творческого развития можно только в процессе творческой деятельности, решения поставленной лично и/или общественно значимой проблемы.







№ п/п

Раздел программы

Тема работы

Форма зачётной работы

10 класс

1


Художественная культура первобытного мира


Наше культурное наследие (НРК)


Презентация

2


Художественная культура Древнего мира

1.Древняя символика и ритуал в современной культуре.

2.Мраморы Парфенона.

(по группам)


Доклад - исследование

3


Художественная культура Средних веков


1.София Константинопольская – воплощение идеала божественного мироздагия в восточном христианстве.

2. Великие живописцы Древней Руси.

3.Застывшая музыка Средневековья


Реферат, презентация

(по выбору)

4


Культура Дальнего и Ближнего Востока.


1.Художественная жизнь Китая в период Средневековья.

2.Философия и мифология в садовом искусстве Японии.

3.Отражение образа мусульманского рая в архитектуре альгамбры в Гранаде.


Доклад



11 класс



№ п/п

Раздел программы

Тема работы

Форма зачётной работы

1


Художественная культура эпохи Возрождения

.

1.Леонардо – человек эпохи Возрождения.

2.Рафаэль Санти – создатель своего идеала прекрасого.

3. История одного шедевра.

  • «Мона Лиза» Леонардо

  • «Сикстинская Мадонна» Рафаэль

4.Два Давида.


Доклад - исследование

2


Художественная культура XVII века


1Античная мифология – источник вдохновения П.Рубенса.

2.Версаль – вершина нового напраления в архитектуре.

3.Тема духовного преображения человека в творчестве Л.Бернини.

4.Классицизм в монментальной и станковой живописи.


Реферат, презентация

(по выбору)

3


Художественная культура XVIII – первой половины ХIХ века

1.Особенности русского ампира.

2.Религиозные сюжеты в живописи периода романтизма.

3.Образ романтического героя в живописи.


Сообщение

4


Художественная культура второй половины XIX - начала XX века


1.»Товарищество передвижных и художественных выставок» - школа русского реализма.

2.Отражение эстетики испрессионизма в живописи.

3. Новое видение мира в искусстве модерна.

Реферат, презентация

(по выбору)

5

Художественая культура ХХ века


1.Модернизм в архитектуре.

2.История Челябинского Драматического театра.

3.Творческий путь режессёра Наума Орлова.

доклад


№ п/п

Период работы над проектом

Раздел проектной работы

Сроки защиты проектов

10 класс

1

Октябрь - декабрь

Художественная культура Древнего мира

Темы проектов (на выбор)

1.Воплощение идеи вечной жизни в культуре Египта.

2. Парфенон- великое наследие человечества.

3.Исторический Рим:в прошлом и настоящем.


3 -4 неделя декабря.

( урок № 16)

2

Январь - май

Художественная культура Средних веков

Темы проектов ( на выбор)

1.Влияние византиии на развитие славянской культуры.

2.Данте и Джотто – провозвестники нового искусства.

3.Пламенеющая готика .

4. Древнерусская живопись.

3-4 неделя майя

(урок № 34-35)

11 класс

1

Октябрь - декабрь

Художественная культура эпохи Возрождения

1.Леонардо и Медичи.

2.Великий Леонардо и его гений.

3. Значимость творчества Рафаэля в истории эстампа.

4. Роспись плафона Сикстинской капеллы – гимн красоты человека, его гения и героических достижений.

5.Философская основа пейзажей П.Брейгеля.

6. Театр Шекспира – творческая лаборатория Ренессанса.

Художественная культура XVII века

1.Библейский сюжет в творчестве живописцев барокко.

2. Голандский натюрморт XII века.

3. Николла Пуссен и живопись классицизма.


3-4 неделя декабря

( урок № 16)

2

Январь – апрель

Художественная культура

XVIIIXX века

1.М.Глинка – родоначальник и глава русской композиторской школы.

2.Музыкальная культура эпохи Просвещения.

3.Романтизм в живописи.

4.История одного шедевра. П.И.Чайковский «Лебединое озеро».

5.Отражение новых мировоззрений в архитектуре модерна.

6. «Сюрреализм – это я» .Сальвадор Дали.

7.Символ и миф в живописи.

2 -3 неделя апреля

(уроки № 31,32)

Критерии оценки знаний теоретических вопросов



«5» (отлично) – уровень выполнения требований значительно выше удовлетворительного: отсутствие ошибок при изложении материала , не более одного недочёта ( два недочёта приравниваются к одной ошибке ).

Логичное и полное изложение изученного материала.



«4» (хорошо) – уровень выполнения выше удовлетворительного: использование дополнительного материала, полнота и логичность раскрытия вопроса, допускается наличие 2-3 ошибок (4-6 недочётов ), незначительные нарушения логики изложения материала, отдельные неточности.



«3» (удовлетворительно) – достаточный минимальный уровень выполнения требований, не более 4-6 ошибок (10 недочётов ), отдельные нарушения логики изложения материала, неполнота раскрытия вопроса.



«2» (плохо) – уровень выполнения требований ниже удовлетворительного, более 6 ошибок (10 недочётов), нарушение логики, неполнота, нераскрытость

обсуждаемого вопроса, отсутствие аргументации, либо ошибочность её основных положений.

Критерии оценивания работы

в форме защиты проекта


"Отлично" - структура, содержание и оформление проекта полностью отвечают требованиям к осуществлению проектной деятельности, при защите проекта работа получила полное представление, продемонстрированы аргументированность, свободное владение материалом, четкость и точность ответов на вопросы, культура речи.


"Хорошо" - незначительные неточности при оформлении проекта, при защите проекта проявилось недостаточная аргументированность и представление работы, нечеткие ответы на вопросы.


"Удовлетворительно" - в содержательной части проекта неполно раскрыта тема проекта, при защите слабая аргументированность и неполное представление работы, недочеты при ответах на вопросы.


"Неудовлетворительно" – проекты, не отвечающие основным требованиям к проектной деятельности, до защиты на экзамене не допускаются.





ТРЕБОВАНИЯ К УРОВНЮ ПОДГОТОВКИ УЧАЩИХСЯ


10 класс:

  • иметь представление о МХК, системе ценностей, месте человека в культуре и его культурной роли;

  • понимать логику развития культуры в исторической перспективе;

  • рассматривать художественную культуру как духовный опыт человечества;

  • усвоить ключевые идеи развития культур Китая, Японии, мусульманских стран;

  • анализировать особенности западноевропейской культуры Средних веков и культуры Востока в средние века;

  • осознавать национальную культуру как неотъемлемую часть мировой культуры;

  • уметь пользоваться различными источниками информации: находить, систематизировать, использовать для расширения собственного культурного пространства;

  • использовать навыки анализировать произведения искусства в повседневной жизни;

  • осознанно определить собственную культурную позицию.



11 класс:


  • понимать логику развития культуры Ренессанса и Нового времени;

  • иметь представления о творчестве титанов Возрождения;

  • понимать особенности художественного языка разных видов искусства;

  • усвоить основные направления и течения в живописи 19-20 века;

  • уметь проводить сравнительный анализ особенностей художественных произведений классики и современного искусства;

  • осуществлять самостоятельный поиск и обработку информации в области искусства, используя современные технологии;

  • выражать собственные суждения и оценки о произведениях искусства прошлого и настоящего;

  • владеть основными формами публичных выступлений;

  • понимать ценность художественного образования как средства развития культуры личности;

  • использовать приобретенные знания, практические умения и навыки общения с искусством в учебной деятельности, при организации досуга, творчества, самообразования, при выборе направления своего культурного развития.

  • представлять значение разнообразных явлений мировой культуры и искусства для формирования духовно-нравственных ориентаций современного человека.






В процессе аттестации необходимо выявить сформированность у учащихся:

знаний:

  • основных видов и жанров искусства;

  • изученных направлений и стилей мировой художественной культуры (особенности возникновения и основные черты стилей и направлений МХК);

  • шедевров мировой художественной культуры;

  • особенностей языка различных видов искусства (роль знака, символа, мифа в художественной культуре);

умений:

  • узнавать изученные произведения и соотносить их с определенной эпохой, стилем, направлением;

  • устанавливать стилевые и сюжетные связи между произведениями разных видов искусств;

  • пользоваться различными источниками информации о мировой художественной культуре (понимать искусствоведческие термины и пользоваться ими);

  • выполнять учебные и творческие задания (доклады, сообщения, отзывы, сочинения, рецензии, эссе);

навыков использования приобретенных знаний и умений в практической деятельности для:

  • выбора путей своего культурного развития;

  • организации личного и коллективного досуга;

  • выражения собственного суждения о произведениях классики и современного искусства;

  • самостоятельного художественного творчества.



Предполагаемые результаты освоения программы:



Предметные результаты:

  • освоение/присвоение художественных произведений как духовного опыта поколений; понимание значимости искусства, его места и роли в жизни человека; уважение культуры другого народа;

  • знание основных закономерностей искусства» усвоение специфики художественного образа, особенностей средств художественной выразительности, языка разных видов искусства;

  • устойчивый интерес к различным видам учебно-творческой деятельности, художественным традициям своего народа и достижениям мировой культуры;

умение:

  • воспринимать явления художественной культуры разных народов мира, осознавать в ней место отечественного искусства;

  • понимать и интерпретировать художественные образы, ориентироваться в системе нравственных ценностей, представленных в произведениях искусства, делать выводы и умозаключения;

  • описывать явления музыкальной, художественной культуры, используя для этого соответствующую терминологию;

  • структурировать изученный материал и информацию, полученную из других источников; применять умения и навыки в каком-либо виде художественной деятельности; решать творческие проблемы.



Метапредметные результаты (освоенные способы деятельости):



  • сравнение, анализ, обобщение, установление связей и отношений между явлениями культуры;

  • работа с разными источниками информации, стремление к самостоятельному общению с искусством и художественному самообразованию;

  • культурно-познавательная, коммуникативная и социально-эстетическая компетентности.

умение:

  • ориентироваться в культурном многообразии окружающей действительности, наблюдать за разнообразными явлениями жизни и искусства в учебной и внеурочной деятельности, различать истинные и ложные ценности;

  • организовывать свою творческую деятельность, определять ее цели и задачи, выбирать и применять на практике способы достижения;

  • мыслить образами, проводить сравнения и обобщения, выделять отдельные свойства и качества целостного явления;

  • воспринимать эстетические ценности, высказывать мнение о достоинствах произведений высокого и массового искусства, видеть ассоциативные связи и осознавать их роль в творческой и исполнительской деятельности.



Личностные результаты:

  • развитое эстетическое чувство, проявляющее себя в эмоционально-ценностном отношении к искусству и жизни;

  • реализация творческого потенциала в процессе коллективной (или индивидуальной) художественно-эстетической деятельности при воплощении (создании) художественных образов;

  • оценка и самооценка художественно-творческих возможностей; умение вести диалог, аргументировать свою позицию.

умение:

  • аккумулировать, создавать и транслировать ценности искусства и культуры (обогащая свой личный опыт эмоциями и переживаниями, связанными с восприятием, исполнением произведений искусства); чувствовать и понимать свою сопричастность окружающему миру;

  • использовать коммуникативные качества искусства; действовать самостоятельно при индивидуальном исполнении учебных и творческих задач и работать в проектном режиме, взаимодействуя с другими людьми в достижении общих целей; проявлять толерантность в совместной деятельности;

  • участвовать в художественной жизни класса, школы, города и др.; анализировать и оценивать процесс и результаты собственной деятельности и соотносить их с поставленной задачей.




Выбранный для просмотра документ Дополнительная литература.docx

библиотека
материалов

Дополнительная литература



  1. Брэдберн К. «Дали», - М.: АСТ*Астрель, 2010.

  2. Герман М. Модернизм. Искусство первой половины ХХ века., - С- П.: издательство «Азбука классика», 2005.

  3. Турекова Т.А. Музеи мира.- популярная энциклопедия - М.: ТЕРРА,2001.

  4. Марецкая Н.В. Культура эпохи Возрождения. - М.: Просвещение,1996.

  5. Марецкая Н.В. Уроки античной культуры. Учебное издание. – изд. «Титул»,1998.

  6. Марецкая Н. В. Культура эпохи Просвещения, - М.: Просвещение, 1996.

  7. Куин Н.А. «Мифы Древней Греции», - РООСА, 2011 .

  8. Карнавалы. Праздники./ред. Группа: Т. Каширина, Т. Евсеева. – М.: Мир энциклопедий Аванта+, Астрель.2008.

  9. «Сокровища русских музеев», иллюстрированная энциклопедия искусства, - РОССА, 2011 .

  10. Энциклопедия для детей. Искусство.ч.3.Музыка.Театр.Кино.– М.: .Авантпа +,2006.

  11. Энциклопедия для детей. Искусство.ч.2. Архитектура, изобразительное и декоративно-прикладное искусство17-20 веков – М.: .Авантпа +,1999.

  12. Энциклопедия для детей. Искусство.ч.1Архитектура, изобразительное и декоративное искусство с древнейших времён до эпохи возрождения.– М.: .Авантпа +,1997.

  13. Энциклопедия «Исчезнувшие цивилизации»:

  • Рим: Эхо имперской славы/пер. с анг. Т. Азарович-М. : ТЕРРА,1997.

  • Погребённые царства Китая /Пер. с англ. А. Чекмарёва. – М.: ТЕРРА – 1998.

  • Затерянный мир майя / пер. с англ. Н.Усовой. – М.:ТЕРРА, 1997.

  • Удивительные эгейские царства/ Пер. с англ. Т. Азаркович. – М.: ТЕРРА, 1997.

  • Персы, властители империи – М.: Издательство «ТОМ»; 2003.

  • Шумер: города Эдема /пер. с англ. В.Хренова. – М.: ТЕРРА,1997.

  • Древняя Индия: Страна чудес/ Пер. с англ. И. Опимах. – М.: ТЕРРА, 1997.

  • Египет: земля фарфонов/ Пер. с англ. В. Пападаки. – М.: ТЕРРА, 1997.

  • Греция: храмы, надгробия и сокровища./ Пер. с англ. Н. белова. – М.: ТЕРРА , 1997.

  1. Серия книг «Великие художники» - М.: идательство «Дирет – Медиа»,2010.

  • Том 1 « Рафаэль»

  • Том 4 « Клод Моне»

  • Том 6 «Сандро Боттичелли»

  • Том 7 «Рубенс»

  • Том 8 «Гоген»

  • Том 10 «Веласкес»

  • Том 12 « Караваджо»

  • Том 14 «Ренуар»

  • Том 16 «Рембрант»

  • Том 19 «Тициан»

  • Том 18 «Ван Гог»

  • Том 24 «Гойя»

  • Том 27 Эдуард Мане»

  • Том 28 «Делакруа»

  • Том 34 «Босх»

  • Том 38 «Микеланджело»

  • Том 40 «Тулуз Лотрек»

  1. Серия «Музеи мира» - Италия, издательство Centro Editor PDA, 2011.

















Выбранный для просмотра документ Критерии оценивания реферата.docx

библиотека
материалов

Критерии оценивания реферата.


"Отлично" - работа выполнена в соответствии вышеназванным требованиям, в ней раскрыта поставленная проблема, сформулированы выводы, имеющие теоретическую и (или) практическую направленность для современного общества.


"Хорошо" - работа выполнена в соответствии вышеназванным требованиям, в ней раскрыта поставленная проблема, однако, выводы сформулированы не четко, не достаточно раскрыто теоретическое и, –или практическое значение выполненной работы.


"Удовлетворительно"- работа выполнена в соответствии вышеназванным требованиям, в ней не достаточно четко сформулирована проблема, выводы сформулированы не четко, не достаточно раскрыто ее теоретическое и, –или практическое значение.


"Неудовлетворительно"- работа не выполнена в соответствии с вышеназванными требованиями.







Критерии оценивания доклада.


"Отлично" - доклад создан с использованием компьютерных технологий (презентация Power Point, видео-презентация  и др.) Использованы дополнительные источники информации. Содержание заданной темы раскрыто в полном объеме. Отражена структура доклада (вступление, основная часть, заключение, присутствуют выводы и примеры). Оформление работы.

"Хорошо" - Доклад создан с использованием компьютерных технологий (презентация Power Point, видео-презентация  и др.) Содержание заданной темы раскрыто не в полном объеме. Структура доклада сохранена (вступление, основная часть, заключение, присутствуют выводы и примеры).

 "Удовлетворительно"- Доклад сделан устно ( письменно), без использования компьютерных технологий. Содержание заданной темы не раскрыто в полном объеме. Отражена структура доклада (вступление, основная часть, заключение, присутствуют выводы и примеры).

"Неудовлетворительно"- работа не выполнена в соответствии с вышеназванными требованиями.





Выбранный для просмотра документ Музеи Мира.docx

библиотека
материалов


Музеи Мира

Британский музей, Лондон.
Галерея Альбертина, Вена.
Галерея Боргезе, Рим.
Галерея Кроуфорд, Корк.
Галерея Тэйт, Лондон.
Галерея Уффици, Флоренция.
Государственный музей, Берлин.
Государственный музей, Копенгаген.
Государственный музей изоискусства, Москва.
Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург.
Институт искусства, Детройт.
Институт искусства, Кортлэнд.
Институт искусства, Миннеаполис.
Институт искусства, Чикаго.
Исторический музей, Амстердам.
Королевский музей, Антверпен.
Королевский музей, Брюссель.
Королевское собрание, Лондон.
Маурицхейс, Гаага.
Музей Августинцев, Тулуза.
Музей Бойманс ван Беннинген, Роттердам.
Музей Боннефантен, Маастрихт.
Музей Вальраф-Рихардц, Кельн.
Музей Ван Эббе, Нидерланды.
Музей Виктории и Альберта, Лондон.
Музей Герцог Антон Ульрих, Германия.
Музей Гетти, Лос Анджелес.
Музей Гронингер, Нидерланды.
Музей Гуггенхэйм, Нью-Йорк.
Музей западного искусства, Токио.
Музей изобразительного искусства, Бостон.
Музей изобразительного искусства, Даллас.
Музей изобразительного искусства, Монреаль.
Музей изобразительного искусства, Хьюстон.
Музей истории искусства, Вена.
Музей искусства и галерея, Бирмингем.
Музей Карнеги, Питтсбург.
Музей Кассель, Германия.
Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло.
Музей Лихтенштейн.
Музей Лувр, Париж.
Музей Людвиг, Кельн.
Музей Мармоттан, Париж.
Музей Метрополитен, Нью-Йорк.
Музей Нортон Саймон, Пасадена.
Музей Орсэ, Париж.
Музей Прадо, Мадрид.
Музей Северный Рейн-Вестфалия, Дюссельдорф.
Музей Синебрюхов, Хельсинки.
Музей современного искусства, Амстердам.
Музей современного искусства, Лилль.
Музей современного искусства, Нью-Йорк.
Музей Тиссен-Борнемиса, Мадрид.
Музей Бертель Торвальдсен, Копенгаген.
Музей Фитцуильям, Кембридж.
Музей Шпренгель, Ганновер.
Музей Эдвард Мунк, Осло.
Музей Эшмолеан, Оксфорд.
Национальная галерея, Вашингтон.
Национальная галерея Виктория, Мельбурн.
Национальная галерея Астралии, Канберра.
Национальная галерея, Лондон.
Национальная галерея, Оттава.
Национальная галерея, Хельсинки.
Национальная галерея Шотландии, Эдинбург.
Национальная портретная галерея, Лондон.
Национальный музей, Будапешт.
Национальный музей, Бухарест.
Национальный музей, Буэнос-Айрес.
Национальный музей, Варшава.
Национальный художественный музей, Ливерпуль.
Национальный художественный музей, Уэльс.
Пинакотека, Мюнхен.
Рейксмузеум, Амстердам.
Русский музей, Санкт-Петербург.
Собрание Бемберг, Тулуза.
Собрание Оскар Райнхард, Швейцария.
Собрание Пегги Гуггенхэйм, Венеция.
Собрание Самуэль Кресс, Нью-Йорк.
Собрание Уоллес, Лондон.
Собрание Фрик, Нью-Йорк.
Третьяковская галерея, Москва.
Художественная галерея, Сидней.
Художественная галерея, Фэлмоут.
Художественная галерея, Штутгарт.
Художественный музей, Базель.
Художественный музей, Бильбао.
Художественный музей, Глазго.
Художественный музей, Гренобль.
Художественный музей, Кимбелл.
Художественный музей, Кливленд.
Художественный музей, Лион.
Художественный музей Магнин, Дижон.
Художественный музей Нортон, Палм Бич, Флорида.
Художественный музей, Ренн.
Художественный музей, Руан.
Художественный музей, Сан Франциско.
Художественный музей, Толедо, Огайо.
Художественный музей, Филадельфия.
Художественный музей, Хайфа.
Художественный музей Хант, Лимерик.
Художественный музей, Экланд.
Штеделевский музей, Франкфурт.
Галерея, Университет Беркли, Калифорния.
Галерея, Университет Гарвард, Массачусеттс.
Галерея, Университет Йель, Коннектикут.
Галерея, Университет Оксфорд, Англия.
Галерея, Университет Принстон, Нью-Джерси.

http://www.britishmuseum.org/
http://www.albertina.at/
http://www.galleriaborghese.it/
http://www.crawfordartgallery.ie/
http://www.tate.org.uk/
http://www.virtualuffizi.com/
http://www.smb.spk-berlin.de/
http://www.smk.dk/
http://www.museum.ru/gmii/
http://www.hermitagemuseum.org/
http://www.dia.org/
http://www.artandarchitecture.org.uk/
http://www.artsmia.org/
http://www.artic.edu/
http://www.ahm.nl/
http://www.kmska.be/
http://www.fine-arts-museum.be/
http://www.royalcollection.org.uk/
http://www.mauritshuis.nl/
http://www.augustins.org/
http://www.boijmans.nl/en/
http://www.bonnefanten.nl/
http://www.wallraf.museum/
http://www.vanabbemuseum.nl/
http://www.vam.ac.uk/
http://www.haum.niedersachsen.de/
http://www.getty.edu/
http://www.groningermuseum.nl/
http://www.guggenheim.org/
http://www.nmwa.go.jp/en/
http://www.mfa.org/
http://dallasmuseumofart.org/
http://www.mbam.qc.ca/fr/
http://www.mfah.org/
http://www.khm.at/
http://www.bmag.org.uk/
http://www.cmoa.org/
http://www.museum-kassel.de/
http://www.kmm.nl/
http://www.liechtensteinmuseum.at/
http://www.louvre.fr/
http://www.museum-ludwig.de/
http://www.marmottan.com/
http://www.metmuseum.org/
http://www.nortonsimon.org/
http://www.musee-orsay.fr/
http://www.museodelprado.es/
http://www.kunstsammlung.de/
http://www.sinebrychoffintaidemuseo.fi/
http://www.stedelijk.nl/
http://mam.cudl-lille.fr/
http://www.moma.org/
http://www.museothyssen.org/
http://www.thorvaldsensmuseum.dk/
http://www.fitzmuseum.cam.ac.uk/
http://www.sprengel-museum.de/
http://www.munch.museum.no/
http://www.ashmolean.org/
http://www.nga.gov/
http://www.ngv.vic.gov.au/
http://nga.gov.au/
http://nationalgallery.org.uk/
http://www.gallery.ca/
http://kokoelmat.fng.fi/
http://www.nationalgalleries.org/
http://www.npg.org.uk/
http://origo.hnm.hu/
http://www.mnar.arts.ro/
http://www.mnba.org.ar/
http://www.mnw.art.pl/
http://www.liverpoolmuseums.org.uk/

http://www.museumwales.ac.uk/
http://www.pinakothek.de/
http://www.rijksmuseum.nl/
http://rusmuseum.ru/
http://www.fondation-bemberg.fr/
http://www.roemerholz.ch/
http://www.guggenheim-venice.it/
http://www.kressfoundation.org/
http://www.wallacecollection.org/
http://collections.frick.org/
http://www.tretyakovgallery.ru/
http://collection.artgallery.nsw.gov.au/
http://www.falmouthartgallery.com/
http://www.staatsgalerie.de/
http://www.kunstmuseumbasel.ch/
http://www.museobilbao.com/
http://www.glasgowmuseums.com/
http://www.museedegrenoble.fr/
https://www.kimbellart.org/
http://www.clevelandart.org/
http://www.mba-lyon.fr/mba/
http://www.dessins-magnin.fr/
http://www.norton.org/

http://www.mbar.org/
http://www.rouen-musees.com/
http://famsf.org/
http://www.toledomuseum.org/
http://www.philamuseum.org/
http://www.hma.org.il/
http://www.huntmuseum.com/
http://www.ackland.org/
http://www.staedelmuseum.de/
http://www.bampfa.berkeley.edu/
http://www.artmuseums.harvard.edu/
http://artgallery.yale.edu/
http://ashweb2.ashmus.ox.ac.uk/
http://mcis2.princeton.edu/emuseum/



























































Академии, библиотеки, центры искусства.




Академия Каррара, Бергамо, Италия.
Австрийская национальная библиотека.
Библиотека Амброзиана, Италия.
Библиотека Гарварда.
Библиотека Конгресса США.
Библиотека Медичи-Лауренциана.
Библиотека Российской Академии Наук.
Британская библиотека.
Германская экономическая библиотека.
Европейская библиотека «Europeana».
Мировая цифровая библиотека.
Национальная библиотека Германии.
Национальная библиотека Испании.
Национальная библиотека Франции.
Российская государственная библиотека.
Российская национальная библиотека.
Смитсоновский институт.
Центр искусства Помпиду, Париж.

http://www.accademiacarrara.bergamo.it/
http://www.onb.ac.at/
http://www.ambrosiana.eu/
http://lib.harvard.edu/
http://www.worlddigitallibrary.org/.
http://www.bml.firenze.sbn.it/index_ing.htm
http://www.rasl.ru/.
http://www.bl.uk/
http://www.zbw-kiel.de/index-e.html.
http://www.europeana.eu/.
http://www.wdl.org/ru/.
http://www.d-nb.de/
http://www.bne.es/
http://www.bnf.fr/
http://www.rsl.ru/
http://www.nlr.ru/
http://www.gosmithsonian.com/museums/
http://www.centrepompidou.fr/


Виртуальные галереи живописи


Босх Иероним. Картины, жизнь и творчество.
Дали Сальвадор. Картины, биография.
Дюрер Альбрехт. Картины, гравюры, биография.
Леонардо да Винчи. Жизнь и творчество.
Модильяни Амедео. Картины, биография.
Рембрандт ван Рейн. Картины, офорты, биография.
Тулуз-Лотрек. Картины, графика, биография.
Всемирная энциклопедия искусства.
Художественная галерея Ольга.
Живопись великих голландских мастеров.
Галерея изящного искусства.
Музей великих мастеров живописи.
Европейское собрание живописи.
Виртуальная галерея живописи.
Виртуальная галерея искусства.
Виртуальная галерея современного искусства.
Центр изобразительного искусства.
Виртуальная галерея русской живописи.
Галерея современного искусства, Мейзель.
Живопись и графика, Элиброн.
Художественный архив, Марк Харден.
Галерея изящного искусства, Марк Мюррей.

http://www.boschuniverse.org/
http://www.dali.com/
http://www.ibiblio.org/wm/paint/auth/durer/
http://www.leonet.it/comuni/vinci/
http://www.mystudios.com/gallery/modigliani/
http://www.rembrandthuis.nl/

http://www.sandiegomuseum.org/lautrec/
http://www.artcyclopedia.com/
http://www.abcgallery.com/
http://www.art-i-ficial.nl/
http://www.tuscanyfinearts.com/
http://www.topofart.com/
http://gallery.euroweb.hu/
http://www.sai.msu.su/cjackson/
http://www.wga.hu/
http://www.imagenetion.com/
http://www.artrenewal.org/
http://www.russianartgallery.org/
http://www.meiselgallery.com/
http://www.elibron.com/
http://www.artchive.com/
http://www.markmurray.com/
http://www.alleng.ru/












Выбранный для просмотра документ Рекомендации_по_выполнению__проектной_работы_в_форме_презентации.docx

библиотека
материалов

Рекомендации по выполнению работы

в форме защиты проекта (презентации)


  1. Требования к содержательной части проекта.


1. Введение. Обосновать выбор темы, интерес к ней, ее актуальность и практическое значение.

2. Определить цель (цели) и задачи, которые позволяют реализовать цель.

3. Дать краткий обзор использованных источников и литературы. (2-3 слайда).


2. Содержание проекта.

1. Тщательный отбор текстового материала, емкого по содержанию, но краткого по объему, как этого требует размещение материала на слайдах.

2. Продуманный подбор иллюстративного материала, отвечающего содержанию текста.

3.Соотношение текста и иллюстративного материала должно быть примерно 1:3 (текст – 1/3 часть содержание проекта, иллюстративный материал – 2/3.)


3. Заключение.

Выводы по проектной деятельности о выполнении поставленных целей и задач, о практическом применении проекта. (1-2 слайда).


4. Библиография.

Требования к библиографии в соответствии с ГОСТами. Литература, электронные носители информации, Интернет-сайты.


5. Объем проекта.

Количество слайдов в презентации – не менее 30.


Требования к оформлению проекта

(презентации в программе Power Point)


1. Легко читаемый текст.

2. Форматирование текста по левому краю.

3. Обязательное разделение текста на абзацы.

4. Оформление слайдов: не слишком броский шаблон слайдов, использование не более трех цветов и шрифтов, фон слайда должен быть таким, чтобы текст легко читался, для чего должно быть продумано соотношение фона слайдов и цвета шрифта.

5. Продуманное сочетание текста и иллюстраций на слайдах, текс должен быть простым и содержать ключевые данные, количество слайдов только с текстом должно быть сведено к минимуму: введение и заключение.

6. Слайд должен открываться не более 1,5 секунды.

7. Время просмотра слайда должно быть достаточным для прочтения текста.

Ручная или автоматическая настройка.

8. Музыкальное оформление презентации.

9. Количество слайдов - не менее 30.




Критерии оценивания работы

в форме защиты проекта (презентации)


"Отлично" - структура, содержание и оформление проекта полностью отвечают требованиям к осуществлению проектной деятельности, при защите проекта работа получила полное представление, продемонстрированы аргументированность, свободное владение материалом, четкость и точность ответов на вопросы, культура речи.


"Хорошо" - незначительные неточности при оформлении проекта, при защите проекта проявилось недостаточная аргументированность и представление работы, нечеткие ответы на вопросы.


"Удовлетворительно" - в содержательной части проекта неполно раскрыта тема проекта, при защите слабая аргументированность и неполное представление работы, недочеты при ответах на вопросы.


"Неудовлетворительно" – проекты, не отвечающие основным требованиям к проектной деятельности, к защите не допускаются.





Выбранный для просмотра документ Требования к докладу.docx

библиотека
материалов

Требования к докладу.

Доклад может быть представлен как в устном, так и письменном виде.

Требования к письменной форме изложения доклада.

  1. Доклад содержит не более 7 печатных листов формата А-4 .

  2. Доклад имеет структуру: вступление , основная часть, заключение.

  3. На титульном листе размещается тема и данные автора.

  4. Вступление включает характеристику основной темы, проблемы, цели работы и ее результаты. Во вступлении указывается, что нового несет в себе данная работа в сравнении с другими работами, родственными по тематике и целевому назначению.

  5. Содержание доклада должно соответствовать выбранной теме, требованиям научного стиля. Должны быть описаны объект и предмет исследования, указана цель и поставлены задачи исследования, обоснован выбранный метод решения, обсуждены результаты исследования.

  6. Материал не копирует дословно с книги и статьи и не является конспектом. Предлагается в основной части раскрыть тему, выбирая только самое главное. Доклад кроме содержания, выбранного из разных источников, также должен включать в себя собственное мнение учащегося и сформулированные самостоятельные выводы, опирающиеся на приведенные факты и примеры.

  7. В конце доклада должны быть указаны выводы по итогам работы

  8. На последней странице указываются источники информации.

Требования к устной форме изложения сообщения.

  1. Ученику предоставляется для выступления в сумме 15 минут: 10 минут - доклад, 5 минут - ответы на вопросы.

  2. Материал не читается, а рассказывается. Допускается зачитать лишь отдельные выдержки.

  3. Доклад может сопровождаться компьютерной презентацией, выполненной в

MS Power Point, которая содержит иллюстративный материал.

  1. В качестве дополнительных материалов для своего доклада, учащийся может использовать видео/аудио файлы. Видео/аудио презентации должны отражать суть доклада. В них можно рассказать об общей структуре доклада и заострить внимание на наиболее интересных, на взгляд учащегося, вопросах.








Выбранный для просмотра документ Требования_к_написанию_и_оформлению_реферата.docx

библиотека
материалов

Требования, предъявляемые к выполнению зачётной работы (реферата):


  1. Выбранная тема должна содержать определенную проблему, быть адекватной школьному уровню по объему и степени научности.

  2. Соблюдение определенной структуры работы (титульный лист, оглавление и т.д.).

  3. Не следует писать очень объемных по количеству страниц итоговой экзаменационной работы.

  4. Введение и заключение должны быть осмыслением основной части работы.


Требования к реферату


Реферат должен иметь определенную логическую структуру, которая позволяет в систематизированной форме изложить материал самостоятельной работы.

В плане реферата обычно предусматривается введение, две или три главы

(в каждой главе может быть несколько параграфов), заключение, иллюстративное приложение, список использованной литературы и других источников. Общий объем работы – 12–15 страниц машинописного или компьютерного текста.

Во введении (1–2 стр.) раскрывается актуальность темы, ее научная и практическая значимость, степень разработанности данной проблемы в литературе, цели и задачи работы.

В главах излагается содержание проведения самостоятельной работы по выбранной теме. Автор должен обратить особое внимание на аргументацию выдвигаемых положений, на результаты проведенного анализа, на обобщающие выводы, которые должны завершать каждую главу реферата.

В заключение (1–3 стр.) предлагается кратко изложить результаты проведенного анализа, показать решение поставленных автором во введении задач.

В конце реферата дается список использованной литературы и других источников. При составлении данного списка рекомендуется придерживаться следующей последовательности:
  1. Документы государственных органов (в хронологическом порядке).

  2. Специальная литература (монографии, сборники, брошюры – в алфавитном порядке).

  3. Периодическая печать (газеты, журналы).

  4. Материалы архивов.




Требования к оформлению работ


Титульный лист включает:

  • название учебного заведения;

  • тему работы;

  • фамилию, имя автора;

  • класс,

  • ФИО научного руководителя.

  • Год написания

Оглавление содержит перечень структурных частей работы с номерами страниц их начала.

Введение, основная часть и заключение оформляются шрифтом 14 кегль через один интервал. Их общий объем не должен превышать 15 страниц формата А4.

Список литературы оформляется согласно ГОСТ.

Приложения не должны превышать 10 страниц формата А4.

Нумерация страниц сплошная, включая приложения, арабскими цифрами.


При написании реферата необходимо давать ссылки на авторов и источники, откуда взяты те или иные положения, выводы других исследователей и фактический материал. Сноски даются внизу каждой страницы.



Структура реферативной работы


Требования к оформлению титульного листа:

  • в верхней центральной части листа (страницы) указывается название учебного заведения;

  • в центре тема работы;

  • ниже темы справа – Ф.И.О. учащегося, класс, Ф.И.О. руководителя;

  • внизу – город и год написания.

Оглавление:

Следующим после титульного листа должно идти оглавление. Зачётную работу следует составлять из четырех основных частей: введения, основной части, заключения и библиографии.


Основные требования к введению.

  • Введение должно включать в себя краткое обоснование актуальности темы работы, которая может рассматриваться в связи с невыясненностью вопроса в науке, с его объективной сложностью для изучения, а также в связи с многочисленными теориями и спорами, которые вокруг нее возникают. В этой части также необходимо показать, почему данный вопрос может представлять научный интерес и какое может иметь практическое значения. Таким образом, тема итоговой экзаменационной работы должна быть актуальна либо с научной точки зрения, либо из практических соображений.

  • Очень важно выделить цель (или несколько целей), а также задачи, которые требуется решить для реализации цели. Например, целью может быть показ разных точек зрения на ту или иную личность, а задачами могут выступать описание ее личных качеств с позиций ряда авторов, освещение ее общественной деятельности и т.д. Обычно одна задача ставится на один параграф итоговой экзаменационной работы.

  • Введение должно содержать также краткий обзор изученной литературы, в котором указывается взятый из того или иного источника материал, анализируются его сильные и слабые стороны. Объем текста обычно составляет две-три страницы текста.


Требования к основной части работы:

  • Основная часть работы содержит материал, который отобран для рассмотрения проблемы.

  • Средний объем основной части работы – 10 страниц. Обратить внимание на обоснованное распределение материала на параграфы, умение формулировать их название, соблюдение логики изложения.

  • Основная часть работы, кроме содержания, выбранного из разных источников, также должна включать в себя собственное мнение учащегося и сформулированные самостоятельные выводы, опирающиеся на приведенные факты.


Требования к заключению:

  • заключение – часть работы, в которой формулируются выводы по параграфам, обращается внимание на выполнение поставленных во введении целей (или цели) и задач;

  • объем заключения 2-3 страницы.

Требования к библиографии в соответствии с ГОСТами.



Критерии оценивания работы


"Отлично" - работа выполнена в соответствии вышеназванным требованиям, в ней раскрыта поставленная проблема, сформулированы выводы, имеющие теоретическую и (или) практическую направленность для современного общества.


"Хорошо" - работа выполнена в соответствии вышеназванным требованиям, в ней раскрыта поставленная проблема, однако, выводы сформулированы не четко, не достаточно раскрыто теоретическое и, –или практическое значение выполненной работы.


"Удовлетворительно"- работа выполнена в соответствии вышеназванным требованиям, в ней не достаточно четко сформулирована проблема, выводы сформулированы не четко, не достаточно раскрыто ее теоретическое и, –или практическое значение.


"Неудовлетворительно"- работа не выполнена в соответствии с вышеназванными требованиями.




Выбранный для просмотра документ ЦОР.docx

библиотека
материалов

ЦОР, используемые для обеспечения реализации образовательной программы:



  1. «История искусства», - РС CD-ROM ГУ РЦ ЭМТО, 2005, Республиканский мультимедиа центр, 2005.

  2. «Культурология», - РС CD- ROM «Кирилл и Мефодий», 2005 .

  3. «Мировая художественная культура», - РС CD-ROM «Кирилл и Мефодий», 2004.

  4. «Художественная энциклопедия зарубежного классического искусства», -

РС CD-ROM АО Коминфо, 2001.

  1. «Шедевры русской живописи», - РС CD-ROM «Кирилл и Мефодий», 2001 .

  2. «Большая Энциклопедия Кирилла и Мефодия 2007», - РС CD-RO «Кирилл и Мефодий», 2007 .

  3. «Мировая художественная культура», - ЗАО «Новый диск»,2003.

  4. «XIX век Отечественная история, литература, и искусство» межпредметное электронное издание - РС CD-ROM Федеральное агентство по образованию, ГУ РЦ ЭМТО, 2005.

  5. Коллекция DVD «Наследие человечества» - ООО «Де Аскостини», 2010-2011.

  6. «Музеи Ватикана» - Ватикан, 2009.

  7. «П.И.Чайковский «Лебединое озеро» Мариинский театр», -

DVD ООО «Де Аскостини», 2011.







Самые низкие цены на курсы переподготовки

Специально для учителей, воспитателей и других работников системы образования действуют 50% скидки при обучении на курсах профессиональной переподготовки.

После окончания обучения выдаётся диплом о профессиональной переподготовке установленного образца с присвоением квалификации (признаётся при прохождении аттестации по всей России).

Обучение проходит заочно прямо на сайте проекта "Инфоурок", но в дипломе форма обучения не указывается.

Начало обучения ближайшей группы: 27 сентября. Оплата возможна в беспроцентную рассрочку (10% в начале обучения и 90% в конце обучения)!

Подайте заявку на интересующий Вас курс сейчас: https://infourok.ru

Краткое описание документа:

Программа по МХК для10-11 классов. Программа разработана на основе авторской программы «Мировая художественная культура» Л.Г. Емохоновой. На уровне старшей школы курс МХК является обобщающим. Поэтому программа предусматривает реализацию принципа вариативности, преемственности на разных ступенях образования, учёта внутрипредметных и межпредметных связей. Особенностью программы является система контроля знаний учащихся в процессе обучения. Контроль предусматривает выполнение ребятами исследовательских и творческих работ в процессе обучения. В каждом триместре учащиеся выполняют зачётные работы в форме презентации или реферата и защищают творческий или исследовательский проект. Учащимся предоставляется несколько тем на выбор.Например в 10 классе после изучения раздела "Художественная культура средних веков" ребята сдают зачёт в форме презентации или реферата по следующим темам:
1.София Константинопольская – воплощение идеала божественного мироздагия в восточном христианстве. 2. Великие живописцы Древней Руси. 3.Застывшая музыка Средневековья
А так же в первом триместре (сентябрь - декабрь) выполняют исследовательский проект на одну из тем
1.Воплощение идеи вечной жизни в культуре Египта. 2. Парфенон- великое наследие человечества. 3.Исторический Рим:в прошлом и настоящем. В моём материале вы можете познакомиться в таблицах какие зачётные работы и на какие темы учащиеся выполняют работы, а также и с требованиями к ним и критерием оценивания работ.

Общая информация

Номер материала: 158693082031

Похожие материалы

2017 год объявлен годом экологии и особо охраняемых природных территорий в Российской Федерации. Министерство образования и науки рекомендует в 2017/2018 учебном году включать в программы воспитания и социализации образовательные события, приуроченные к году экологии.

Учителям 1-11 классов и воспитателям дошкольных ОУ вместе с ребятами рекомендуем принять участие в международном конкурсе «Законы экологии», приуроченном к году экологии. Участники конкурса проверят свои знания правил поведения на природе, узнают интересные факты о животных и растениях, занесённых в Красную книгу России. Все ученики будут награждены красочными наградными материалами, а учителя получат бесплатные свидетельства о подготовке участников и призёров международного конкурса.

Конкурс "Законы экологии"