Содержание программы

Пояснительная записка

Кружок внеурочной деятельности «Золотая кисть» является адаптированной. В основу разработки данного кружка внеурочной деятельности положены основные теоретические идеи программы для внешкольных учреждений и общеобразовательных школ «Кружок юный художник» Молотобаровой О.С. Программа разработана на основе анализа концепций художественного и эстетического образования и программ, представленных в общеобразовательной области «Искусство», наряду с общими идеями ФГОС.

Программа рассчитана на учащихся начальной школы, увлекающихся изобразительным искусством и художественно - творческой деятельностью.

Возраст детей, участвующих в реализации программы: 7-10 лет, сроки реализации программы: 3 года. Занятия проходят 1 раз в неделю во внеурочное время.(34 часа в год)

Актуальность. Прагматизация всех сторон жизни ведет к вытеснению эстетической среды и духовному оскудению жизни общества и человека. Это обстоятельство определило изменение целевых приоритетов образования и переход от технократической образовательной парадигмы к гуманитарной. Вместе с тем, современное образование все еще остается ориентированным на формирование и развитие деловых качеств и практических компонентов интеллекта личности. Культурный потенциал ребенка остается при этом мало востребованным, происходит, как говорил А.Н.Леонтьев, «обнищание души при обогащении ее информацией». В связи с этим возникает необходимость поиска эффективных путей и средств развития духовной сферы личности ребенка. В этом плане приобретает важность воспитание эстетической культуры, являющейся показателем высокой развитости личности и позволяющей ей не только полноценно общаться с прекрасным, но и активно участвовать в его созидании.

В свете гуманизации образовательного процесса данная проблема становится актуальной и для внеурочной деятельности учащихся, которая, благодаря вариативности и пластичности, способна наилучшим образом осуществлять воспитание эстетической культуры школьников. Одним из наиболее популярных и востребованных направлений в дополнительном образовании детей является художественно-эстетическое, следовательно, именно оно должно играть главную роль в решении проблем воспитания эстетической культуры школьников.

Направленность программы: художественно – эстетическая. Кружок внеурочной деятельности «Золотая кисть» призван помочь не только сохранению богатства и традиций народного декоративно-прикладного искусства, но и его развитию.

Отличительные особенности  программы:

-                    Раскрываются доступные пониманию учащихся исконные общерусские художественно-культурные ценности.

-                    Активная творческая деятельность учащихся обеспечивается интеграцией уроков искусства и художественного труда на основе народных традиций путем раскрытия разнообразных связей искусства с жизнью;

-                    Учащиеся учатся видеть и ценить мир искусства «рядом» на примерах произведений художников и народных мастеров.

Новизна программы состоит в том, что организационной основой занятий является коллективная форма деятельности учащихся по принципу индивидуальных вкладов. Важное место в структуре занятия занимает любование — яркое, эмоциональное, целенаправленное восприятие продукта совместного труда.

Целью программы является: формирование целостной личности на основе высших гуманитарных ценностей средствами изобразительного искусства и художественного труда на народных традициях.

Обучение воспитанников изготовлению изделий народных художественных промыслов предполагает решение следующих основных задач:

-                   Раскрыть истоки народного творчества и роль декоративно-прикладного искусства в жизни общества.

-                   Привить любовь к традиционному народному искусству.

-                   Сформировать представление о народном мастере как творческой личности, духовно связанной с культурой и природой родного края, носителе традиций коллективного опыта.

-                   Усвоить специфику художественной системы народного искусства (повтор, вариация, импровизация).

-                   Овладеть художественным строем орнамента в процессе изучения основных видов народного декоративно-прикладного искусства.

-                   Развить художественно-творческие способности детей.

-                   Сформировать у воспитанников целостное восприятие народного искусства как части культуры народа.

-                   Обучить детей навыкам и приемам традиционной художественной обработки материалов разных видов.

-                   Сформировать условия, стимулирующие и развивающие память, внимание, пространственное воображение.

-                   Совершенствовать умения слушать и слышать устные инструкции; выполнять действия по образцу, по памяти; мысленно оперировать с объемными предметами.

-                   Формировать товарищеские нормы отношений  (забота друг о друге, выделение достоинств каждого, взаимопомощь).

-                   Создать условия для развития уверенности в своих творческих способностях и исследовательских навыках.

-                   Воспитывать у детей бережное и внимательное отношение к природе, развивать эмоционально-эстетическое восприятие, понимание того, что все виды изображения в своей основе связаны с природой.

Формы и методы проведения кружка внеурочной деятельности

Данная программа в рамках кружка внеурочной деятельности на начальном этапе обучения включает в себя использование следующих современных педагогических технологий:

-                   Обучение в малых группах сотрудничества

-                   Сюжетно-ролевые игры проблемной направленности

-                   Метод проектов

-                   Информационно – коммуникативные технологии

Проведение занятий предполагается в виде комбинированной формы традиционного урока  и нетрадиционного урока – ролевой игры, проекта, составление коллажа.

Занятия ориентированы на проведение различных форм работы – индивидуальной, парной, групповой и сочетаются с разными видами деятельности учащихся (рисование с натуры, зарисовки цветов и последующая их стилизация, обсуждение и проектирование групповой, личной работы, подбор цвета, декоративной композиции, лепка, аппликация, работа над эскизами, выставки, участие в мероприятиях)

Формы контроля усвоения кружка внеурочной деятельности

Контроль усвоения учащимися материала производится на всем протяжении обучения. Для определения сформированности навыков и умений используются 3 вида контроля: формальный, самоконтроль, взаимоконтроль. В качестве формального контроля используются следующие формы контроля:

-                   Опрос

-                   Самостоятельная работа

-                   Творческая работа

А так же используются методы контроля:

-                   Выставки

-                   Защита проекта

-                   Доклад

При выполнении учащимися финальных заданий в виде проекта или творческой, работы результаты оцениваются по системе «зачет/незачет». Итоги занятий могут быть подведены в форме отчётной выставки.

Требования к уровню усвоения программы кружка внеурочной деятельности

Ученик научится:

-                   пользоваться нужным карандашом и кистью

-                   смешивать краски

-                   делать эскизы для своих работ

-                   работать с контуром

-                   выполнять разметку по шаблону

-                   зарисовывать основные композиционные схемы

-                   лепить и расписывать народную игрушку

Ученик овладеет навыками:

-                   композиционного орнамента по мотивам декоративно прикладного искусства

-                   росписи на ткани

-                   изготовления и росписи народных игрушек.

-                   росписи декоративно-прикладного искусства

-                   росписи витражными красками на стекле

-                   технологией изготовления народной бесшитьевой куклы

Ученик овладеет знаниями:

-                   простых терминов и материалов, используемых художником

-                   истории народных промыслов

-                   о наглядной перспективе, средствах композиции, светотени и т.п.

-                   о видах декоративно-прикладного искусства и их роли в жизни человека

Учебный план

Учебно-тематический план 1 год обучения

Содержание программы 1-го года обучения

1. Вводное занятие: Знакомство с детьми и их семьями; с правилами поведения в творческом объединении; знакомство с предметом, цели и задачи; расписание занятий.

2. Техника безопасности труда.

Теория: Рабочее место до и после работы; правила поведения во время занятий. Инструменты и материалы. 

3. Материалы и оборудование для занятий на кружке.

Теория: Кисти круглые, плоские; банки для воды; карандаши; щетки; тряпки; губки; краски — акварель, гуашь, масляные, для росписи по стеклу и керамике, для батика; грунт акриловый; лак; разбавитель №4; пластилин; стекло; стеклянные изделия для росписи; керамическая плитка; ткань хлопковая, шелк, бязь, атлас; бумага; рамки для оформления работ.

Практика: Приемы работы с кистями; различные техники; подготовка разных материалов к работе.

4.Основы композиции.

Теория: Правила построения композиции; Виды композиции

Практика: Упражнения по композиции; создание композиции на заданную тему; создание собственной композиции.

5.Основы живописи.

Теория: Цвета основные и составные. Спектр. Перетекание цветов

Практика: Упражнения по цветоведению. Подбор цветовых решений для собственных композиций.

6. Графика.

Теория: Мягкий материал; графический материал; тон, штрих, линия

Практика: Отработка штрихов; разбор работ по тону; выполнение изображений линией; отработка навыков работы с мягким материалом.

7.Декоративно-прикладное искусство.

Теория: История возникновения; виды ДПИ.

Практика: Выполнение элементов различных видов росписи; Роспись изделий.

8.Работа с тканью.

Теория: Холодный батик; роспись ткани.

Практика: Навыки работы с краской для батика.

Учебно-тематический план 2 год обучения

Содержание программы 2-го  года обучения

1. Вводное занятие.

Требования к правилам поведения. Ознакомление с содержанием программы. Цели и задачи. Расписание занятий.

2. Техника безопасности труда.

Теория: Организация рабочего места. Правила поведения во время работы.

3. Материалы и оборудование.

Теория: Краски — для росписи по стеклу и керамике, для батика; пластилин, соленое тесто; стекло; стеклянные изделия для росписи; керамическая плитка; ткань хлопковая, шелк, бязь, атлас; бумага; рамки для оформления работ.

Практика: Подготовка стекла, керамики и других материалов к работе, способы оформления работ.

4.Основы композиции.

Теория: Правила построения композиции; виды композиции; золотое сечение

Практика: Выполнение композиции по правилам «золотого сечения», создание собственных оригинальных композиций.

5.Основы живописи.

Теория: Цвета, спектр, оптическое смешение цветов, механическое смешение.

Практика: Работа в технике «по-сырому», работа различными видами красок.

6. Графика.

Теория: Тушь и тонированная бумага; тон, штрих, линия.

Практика: Работа на тонированной бумаге, приемы работы с тушью.

7.Декоративно-прикладное искусство.

Теория:  История возникновения, виды ДПИ, роспись разных по форме поверхностей.

Практика: Подготовка круглой основы; круглая роспись

8.Работа с природным материалом

Теория: Коллаж и его история.

Практика: Коллаж из цветов, создание композиции.

9.Работа с тканью.

Теория: Народная бесшитьевая кукла и ее виды, исторический очерк.

Практика: Изготовление народной бесшитьевой куклы, приемы работы.

Учебно-тематический план 3 год обучения

Содержание программы 3-го года обучения

1. Вводное занятие:

Правила поведения. Ознакомление с содержанием программы. Цели и задачи. Расписание занятий.

2. Техника безопасности труда.

Теория: Организация рабочего места; правила поведения во время работы.

3. Материалы и оборудование.

Теория: Краски — акварель, гуашь, масляные, для росписи по стеклу и керамике, для батика; губки; грунт акриловый; лак;  стекло; стеклянные изделия для росписи; керамическая плитка; ткань хлопковая, шелк, бязь, атлас; бумага; рамки для оформления работ.

Практика: Обработка различных основ для работы, подготовка материалов; навыки работы с инструментами.

4.Основы композиции.

Теория: Правила построения композиции; виды композиции; золотое сечение; цветовое решение композиции.

Практика: Создание собственных оригинальных композиций на заданные темы и по собственному замыслу.

5.Основы живописи.

Теория: Цвета основные и составные; спектр; виды живописи; техники живописи.

Практика: Отработка навыков в различных техниках, упражнения по цветоведению.

6. Графика.

Теория: Графический материал, тонированная бумага, оттиски. История гравюры.

Практика: Работа с графическими материалами, разработка собственного эскиза работы, выполнение экслибриса.

7.Декоративно-прикладное искусство.

Теория: История возникновения керамики, вазописи.

Практика: Роспись стеклянных изделий; роспись керамических плиток.

8.Работа с природным материалом

Теория: Европейская и восточная аранжировка.

Практика: Создание собственной оригинальной композиции из природного материала.

9.Работа с тканью.

Теория: Исторический очерк народного платка.

Практика: Композиция, орнамент платка. Изготовление модели платка.

Методические рекомендации

Для выполнения творческих заданий учащиеся могут выбрать разнообразные художественные материалы: карандаши, акварель, гуашь, сангину, уголь, пастель, фломастеры, цветные мелки и др. Наглядно показываются приемы работы этими материалами. Выразительные рисунки получаются на цветной и тонированной бумаге.

Систематизирующим методом является выделение декоративной  художественной деятельности. Выделение принципа художественной деятельности акцентирует перенос внимания не только на произведение искусства, но и на деятельность человека, на выявление его связей с искусством в процессе ежедневной жизни.

Художественная деятельность школьников на занятиях находит разнообразные формы выражения:

-                   изображение на плоскости и в объеме (с натуры, по памяти, по представлению);

-                   выполнение декоративной росписи, восприятие явлений действительности и произведений искусства;

-                   обсуждение работ товарищей, результатов коллективного творчества и индивидуальной работы на уроках;

-                   изучение художественного наследия; подбор иллюстративного материала к изучаемым темам; прослушивание музыкальных и литературных произведений (народных, классических, современных).

На занятиях вводится игровая драматургия по изучаемой теме, прослеживаются связи с музыкой, литературой, историей, трудом. С целью накопления опыта творческого общения в программу вводятся коллективные задания. Очень важно, чтобы коллективное художественное творчество обучающихся нашло применение в оформлении школьных интерьеров.

Систематическое освоение художественного наследия помогает осознавать искусство как духовную летопись человечества, как выражение отношения человека к природе, обществу, поиску истины. На протяжении всего курса обучения школьники знакомятся с произведениями живописи, декоративно-прикладного искусства, изучают народное искусство. Огромное значение имеет познание художественной культуры своего народа.

При всей предполагаемой свободе педагогического творчества необходимо постоянно иметь в виду ясную структурную цельность программы, цели и задачи каждого года, обеспечивающие поступательность развития учащихся.

Литература для детей

1. Дубенюк Н. Золотая коллекция идей для детского досуга.- Москва, «Эксмо», 2007.
2. Декоративные мотивы и орнаменты всех времен и стилей.- Москва, «Астрель», 2007.
3. Каминская Н. История костюма.- Москва, «Легпромбытиздат»,1986.
4. Клиентов А. Народные промыслы.- Москва, «Белый город», 2004.
5. Князева О. Приобщение детей к истокам русской народной культуры.- Санкт-Петербург, «Детство-Пресс», 2006.
6. Лыкова И. Большая книга детского творчества.- Москва, «Олма Медиа Групп», 2007.
7. Пантелеева Л. Детское рукоделие.- Москва, «Просвещение», 2005.
8. Рогов А. Кладовая радости.- Москва, «Просвещение», 1982.
9. Соловьева Л. Русская матрешка.- Москва, «Интербук», 1993.
10. Тарабарина Т. Что необходимо знать к первому классу.- Ярославль, «Академия развития», 2006.
11. Терешина Г. Батик своими руками.- Москва, «Аст-Пресс», 2007.
12. Федорова В. Забавные поделки.- Москва, «Мой мир», 2008.

Литература для педагогов

1. Аллаярова И. Симфония красок.- Москва, «Гном», 2006.
2. Бушкова Л. Поурочные разработки по изобразительному искусству.- Москва, «Вако», 2008.
3. Горонова Л. Студия декоративно - прикладного творчества.- Волгоград, «Учитель», 2008.
4. Гурбина Е. Обучение мастерству рукоделия. Волгоград, «Учитель», 2007.
5. Грибовская А. Обучение дошкольников декоративному рисованию, лепке, аппликации.- Москва, «Скрипторий», 2008.
6. Давыдова Г. Нетрадиционные техники рисования.- Москва, «Скрипторий», 2007.
7. Изобразительное искусство. Программы.- Москва, «Просвещение»,1991.
8. Карачунская Т. Музейная педагогика и изобразительная деятельность.- Москва, «Сфера», 2005.
9. Кузин В. Изобразительное искусство в начальной школе.- Москва, «Дрофа», 1997.
10. Лыкова И. Изобразительная деятельность в детском саду.- Москва, «Сфера», 2007.
11. Махмутова И. Роспись по дереву.- Москва, «Просвещение», 1987.
12. Методика развития творческих способностей на занятиях по рисунку, живописи и композиции. - Москва, «Сфера», 1989.
13. Молотобарова О.С., Программа для средней общеобразовательной школы. Кружок «Юный художник». - Москва. Просвещение, 1988.
14. Павлова О. Изобразительное искусство в начальной школе. - Волгоград, «Учитель», 2007.

с основными видами и жанрами изобразительного искусства и получить начальные сведения о средствах выразительности и эмоционального воздействия рисунка (линия, композиция, контраст света и тени, размер, характер, сочетание оттенков цвета, колорит и т. п.);

-    основными средствами композиции (высота горизонта, точка зрения, контрасты тени и света, цветовые отношения, выделение главного центра);

-    простейшими сведениями, линии горизонта, точке схода и т. д.;

-    начальными сведениями о светотени (свет, тень, полутень, блик, рефлекс, собственные и падающие тени), о зависимости ос­вещения предмета от силы и удаленности источника освещения;

-    делением цветового круга на группу «холодных» и «теплых» цветов, промежуточный зеленый, на хроматические и ахроматиче­ские цвета;

-    начальными сведениями о видах современного декоративно-прикладного искусства и их роли в жизни человека;

-    начальными сведениями о художественной народной резьбе по дереву, украшении домов, предметов быта, керамике, вышивке, дизайне;

- понятием о видах изобразительного искусства;

-   ролью фантазии и преобразования форм и образов в творче­стве художника;

-   деятельностью художника (что может изобразить художник -предметы, людей, события, с помощью каких материалов изобра­жает художник - бумага, холст, картон, краски и пр.);

-   с особенностями работы акварельными и гуашевыми краска­ми, а также должны знать назначение палитры и как использовать ее в работе.

К концу учебного года учащиеся должны уметь:

-   высказывать простейшие суждения о картинах и предметах декоративно-прикладного искусства (что больше всего понрави­лось, почему, какие чувства, переживания может передать худож­ник);

-   стремиться верно и выразительно передавать в рисунке про­стейшую форму, основные пропорции, общее строение и цвет предметов;

-   правильно сидеть за партой (столом), без напряжения и сво­бодно проводить линии в нужных направлениях, не вращая при этом лист бумаги;

-   использовать формат листа (горизонтальный, вертикальный) в соответствии с задачей и сюжетом;

- использовать навыки компоновки;

- передавать в рисунках на темы и иллюстрациях смысловую связь элементов композиции, отражать содержание литературного произведения;

-  передавать пространственное отношение (изображать на листе бумаги основание более близких предметов ниже, дальних -выше, ближние предметы крупнее равных им, но удаленных и т. п.);

- применять приемы рисования кистью, пользоваться палитрой, использовать художественную выразительность материалов (аква­рель, гуашь и др.), уметь ровно и аккуратно закрасить поверхность в пределах намеченного контура;

-   менять направление штриха, линии, мазка согласно форме;

-    составлять узоры в полосе, квадрате, круге из декоративно обобщенных и переработанных форм растительного мира, из гео­метрических форм;

-    лепить несложные объекты (фрукты, животных, фигуры че­ловека, игрушки).

-    составлять аппликационные композиции из разных материа­лов (цветная бумага, коллаж).

йф

Предложенная программа «Золотая кисть» предполагает обучение детей  декоративной росписи в соответствии с традициями русских традиционных народных промыслов, таких как Городецкая, Пермогорская роспись, Хохлома и Гжель, Дымковская, Филимоновская, Каргапольская игрушка, особое внимание будет уделено Матрешке и русскому народному костюму), а также  освоение традиционных приемов изготовления народной куклы на основе бесшитьевого способа; создание витражей (как нового, столь популярного в наши дни направления, которое может каждый ребенок использовать для украшения своего дома).

Занятия по освоению мотивов сочетаются с разными видами деятельности учащихся (рисование с натуры, зарисовки цветов и последующая их стилизация, обсуждение и проектирование групповой, личной работы, подбор цвета, декоративной композиции, лепка, аппликация, работа над эскизами, выставки, участие в мероприятиях), что способствует поддержанию интереса, активности детей. Данные виды росписей будут изучаться в течение четырех лет данной программы.

Роспись матрешки представляет огромные  обучающие и воспитательные возможности. Создавая неповторимый образ женщины той или иной эпохи, воспитанники пользуются основными средствами выразительности в росписи: это и форма, и лики, сюжетная линия и одежда. Целенаправленно изучаются предметы интерьера, декоративные элементы и орнамент.

Изготовление народной бесшитьевой куклы знакомит детей с традициями и обрядами русского народа.  

Программа основана на следующих принципах:

Коммуникативный принцип – позволяет строить обучение на основе  общение равноправных партнеров и собеседников, дает возможность высказывать свое мнение (при взаимном уважении), формирует коммуникативно-речевые навыки.

Гуманистический  принцип -  создание благоприятных условий для обучения всех детей, признание значимости и ценности каждого ученика (взаимопонимание, ответственность, уважение).

Принцип культуросообразности – предполагает, что художественное творчество школьников должно основываться на общечеловеческих ценностях культуры и строится в соответствии с нормами и ценностями, присущими традициям тех регионов, в которых они живут.

Принцип патриотической направленности – предполагает использование эмоционально окрашенных представлений (образ эстетических явлений и предметов, действий по отношению к своему Отечеству, гордость за российскую культуру).

Принцип коллективности - дает опыт взаимодействия с окружающими, сверстниками, создаёт условия для самопознания, художественно – эстетического самоопределения.

Принцип природосообразности – предполагает, что процесс художественного творчества школьников должен основываться на научном понимании взаимосвязи естественных и социальных процессов, согласовываться с общими законами природы и человека, формировать у него ответственность за развитие самого себя.

Планируемые результаты:

- Всестороннее развитие личности ученика (создание условий для формирования личности, способной успешно адаптироваться в современном мире);

- Приобретение новых знаний и умение применять их в жизни; раскрытие творческих способностей;

- Коммуникабельность (умение создавать коллективные работы); получение опыта переживания, позитивного отношения к природе, культуре, искусству; целостного отношения к социальной реальности в целом; умение представить свою работу, оценить работу других, сравнить, проанализировать и сделать выводы.

Основными видами деятельности являются: художественное восприятие, информационное ознакомление, художественная коммуникация.  На занятиях активно используются виды художественной деятельности:  выполняются зарисовки, иллюстрации, эскизы орнаментов, подбор цветов, элементов украшений. Задания направлены на освоение языка художественной выразительности искусства (живопись, композиция, скульптура), а так же языка декоративно - прикладного искусства

 Программа внеурочной деятельности предполагает в большом объёме творческую деятельность, связанную с наблюдением окружающей жизни. Занятия художественно - практической деятельностью, знакомство с произведениями декоративно – прикладного искусства решают не только частные задачи художественного воспитания, но и более глобальные – развивают интеллектуально – творческий потенциал ребёнка. Практическая деятельность ребёнка направлена на отражение доступными для его возраста художественными средствами  видения окружающего мира.

Данная программа способствует формированию следующих личностных и метапредметных универсальных учебных действий:

Личностные универсальные учебные действия:

-осознание своих творческих возможностей;

-проявление познавательных мотивов;

-развитие чувства прекрасного и эстетического чувства на основе знакомства с мировой и художественной культурой;

-понимание чувств других людей, сопереживание им.

Регулятивные универсальные учебные действия:

-планировать совместно с учителем свои действия в соответствии с  поставленной задачей;

- принимать и сохранять учебную задачу;

- осуществлять итоговый и пошаговый контроль по результату;

- различать способ и результат действия;

- адекватно воспринимать словесную оценку учителя;

- в сотрудничестве с учителем ставить новые учебные задачи.

Познавательные универсальные учебные действия:

- осуществлять поиск и выделять конкретную информацию с помощью учителя ;

- строить речевые высказывания в устной форме;

- оформлять свою мысль в устной форме по типу рассуждения;

- включаться в творческую деятельность под руководством учителя.

Коммуникативные универсальные учебные действия:

- формулировать собственное мнение и позицию;

- задавать вопросы;

- допускать возможность существования у людей различных точек зрения, в том числе не совпадающих с его собственной;

- задавать вопросы;

- договариваться и приходить к общему решению в совместной творческой деятельности.

Программа поможет решить следующий ряд задач:

Учебные задачи:

- освоение детьми основных правил изображения;

- овладение материалами и инструментами изобразительной деятельности;

- развитие стремления к общению с искусством.

Воспитательные задачи:

- формирование эстетического отношения к красоте окружающего    мира;

- развитие умения контактировать  со сверстниками в творческой деятельности;

- формирование чувства радости от результатов индивидуальной и коллективной деятельности.

Творческие задачи:

- умение осознанно использовать образно – выразительные средства для решения творческой задач;

- развитие стремления к творческой самореализации средствами художественной деятельности.

Программа рассчитана на учащихся начальной школы, увлекающихся изобразительным искусством и художественно - творческой деятельностью.

Возраст детей, участвующих в реализации данной дополнительной образовательной программы: 7-11 лет, сроки реализации данной программы: 4 года. Занятия проходят 1 раз в неделю во внеурочное время.(34 часа в год)

Цель и задачи курса определяются психологическими закономерностями художественного развития в младшем школьном возрасте. Художественное образование в начальной школе, построенное исходя из этих закономерностей:

- учитывает личностные достижения художественного развития ученика и опирается на них;

- обеспечивает полноценное восприятие искусства младшим школьником;

- ориентируется на задачи дальнейшего художественного развития в среднем и старшем школьном возрасте.

Во время обучения дети узнают:

- о художественных особенностях русских народных промыслов (Городецкая  роспись и Дымковская игрушка – 1-й год обучения; Каргапольская игрушка – 2-й год обучения; Хохлома и Филимоновская игрушка – 3-й год обучения; Пермогорская роспись, Гжель и о русском народном костюме и национальной русской матрешке – 4-й год обучения);

- о разных видах росписи по стеклу, керамике, ткани и дереву;

- о свойствах красок, контуров, разбавителей.

Итоги занятий могут быть подведены в форме отчётной выставки.

Формы организации деятельности:

-                   коллективные занятия

-                   интегрированные занятия;

-                   дидактические игры;

-                   поисковая деятельность;

-                   занятия-соревнования;

-                   конкурсные и творческие работы;

-                   воспитательные мероприятия;

-                   выставки.

Контроль знаний, умений и навыков осуществляется в формах:

-                   тестирование;

-                   контрольные упражнения;

-                   опрос;

-                   самостоятельная работа;

-                   творческая работа.

Способы проверки ожидаемых результатов:

-                   тестирование в начале учебного года,

-                   контрольно-творческие задания,

-                   игры и упражнения,

-                   соревнования и конкурсы,

-                   выставки и праздники.

Содержание программы направлено на развитие интереса к народному творчеству, его традициям, наследию и новым направлениям. Знакомясь на занятиях с материалами, техникой и способами росписи, ребята приобретают навыки цветового, пластического изображения предметов, овладевают умениями образно, творчески вырабатывать свои впечатления, получаемые при знакомстве с окружающим миром, во время рассматривания картин, иллюстраций, произведений декоративно-прикладного искусства.

Процесс росписи состоит из целого ряда последовательно выполняемых действий, требующих от детей достаточной сосредоточенности, настойчивости, выдержки, аккуратности, самостоятельности. У детей формируется культура труда, прививается художественный вкус. Данным видом деятельности могут заниматься дети с разной художественной подготовкой.

Тематический план 3-го года обучения

Содержание программы 3-го года.

Цель 3-го года:

- научить детей работать в малой и большой группах; закрепить знания детей программы 1-го года; познакомить детей с Хохломской и Филимоновской росписью.

Задачи 3-го года:

- научить детей применять на практике элементы хохломской и филимоновской росписи;

- закреплять умения создавать узоры на полоске, круге, квадрате, используя характерные элементы и колорит;

- выполнять более сложные работы по росписи дерева, ткани,  керамики, стекла, при изготовлении витражей;

- помочь детям проявить индивидуальные способности – фантазию, наблюдательность и творчество;

- развивать художественный вкус, пробудить интерес к познанию;

- развивать образное и пространственное мышление, моторику рук и глазомер;

- учить работать с разными инструментами и материалами;

- знакомить с правилами и нормами общения в коллективе;

- учить детей взаимовыручке, чувству товарищества при работе в группе.

Содержание 3-го года обучения

Учебно-тематический план 3 год обучения

Методические рекомендации

Для выполнения творческих заданий учащиеся могут выбрать разнообразные художественные материалы: карандаши, акварель, гуашь, сангину, уголь, пастель, фломастеры, цветные мелки и др. Наглядно показываются приемы работы этими материалами. Выразительные рисунки получаются на цветной и тонированной бумаге.

Систематизирующим методом является выделение декоративной  художественной деятельности. Выделение принципа художественной деятельности акцентирует перенос внимания не только на произведение искусства, но и на деятельность человека, на выявление его связей с искусством в процессе ежедневной жизни.

Художественная деятельность школьников на занятиях находит разнообразные формы выражения:

-                   изображение на плоскости и в объеме (с натуры, по памяти, по представлению);

-                   выполнение декоративной росписи, восприятие явлений действительности и произведений искусства;

-                   обсуждение работ товарищей, результатов коллективного творчества и индивидуальной работы на уроках;

-                   изучение художественного наследия; подбор иллюстративного материала к изучаемым темам; прослушивание музыкальных и литературных произведений (народных, классических, современных).

На занятиях вводится игровая драматургия по изучаемой теме, прослеживаются связи с музыкой, литературой, историей, трудом. С целью накопления опыта творческого общения в программу вводятся коллективные задания. Очень важно, чтобы коллективное художественное творчество обучающихся нашло применение в оформлении школьных интерьеров.

Систематическое освоение художественного наследия помогает осознавать искусство как духовную летопись человечества, как выражение отношения человека к природе, обществу, поиску истины. На протяжении всего курса обучения школьники знакомятся с произведениями живописи, декоративно-прикладного искусства, изучают народное искусство. Огромное значение имеет познание художественной культуры своего народа.

При всей предполагаемой свободе педагогического творчества необходимо постоянно иметь в виду ясную структурную цельность программы, цели и задачи каждого года, обеспечивающие поступательность развития учащихся.

Литература для детей

13. Дубенюк Н. Золотая коллекция идей для детского досуга.- Москва, «Эксмо», 2007.
14. Декоративные мотивы и орнаменты всех времен и стилей.- Москва, «Астрель», 2007.
15. Каминская Н. История костюма.- Москва, «Легпромбытиздат»,1986.
16. Клиентов А. Народные промыслы.- Москва, «Белый город», 2004.
17. Князева О. Приобщение детей к истокам русской народной культуры.- Санкт-Петербург, «Детство-Пресс», 2006.
18. Лыкова И. Большая книга детского творчества.- Москва, «Олма Медиа Групп», 2007.
19. Пантелеева Л. Детское рукоделие.- Москва, «Просвещение», 2005.
20. Рогов А. Кладовая радости.- Москва, «Просвещение», 1982.
21. Соловьева Л. Русская матрешка.- Москва, «Интербук», 1993.
22. Тарабарина Т. Что необходимо знать к первому классу.- Ярославль, «Академия развития», 2006.
23. Терешина Г. Батик своими руками.- Москва, «Аст-Пресс», 2007.
24. Федорова В. Забавные поделки.- Москва, «Мой мир», 2008.

Литература для педагогов

15. Аллаярова И. Симфония красок.- Москва, «Гном», 2006.
16. Бушкова Л. Поурочные разработки по изобразительному искусству.- Москва, «Вако», 2008.
17. Горонова Л. Студия декоративно - прикладного творчества.- Волгоград, «Учитель», 2008.
18. Гурбина Е. Обучение мастерству рукоделия. Волгоград, «Учитель», 2007.
19. Грибовская А. Обучение дошкольников декоративному рисованию, лепке, аппликации.- Москва, «Скрипторий», 2008.
20. Давыдова Г. Нетрадиционные техники рисования.- Москва, «Скрипторий», 2007.
21. Изобразительное искусство. Программы.- Москва, «Просвещение»,1991.
22. Карачунская Т. Музейная педагогика и изобразительная деятельность.- Москва, «Сфера», 2005.
23. Кузин В. Изобразительное искусство в начальной школе.- Москва, «Дрофа», 1997.
24. Лыкова И. Изобразительная деятельность в детском саду.- Москва, «Сфера», 2007.
25. Махмутова И. Роспись по дереву.- Москва, «Просвещение», 1987.
26. Методика развития творческих способностей на занятиях по рисунку, живописи и композиции.- Москва, «Сфера», 1989.
27. Павлова О. Изобразительное искусство в начальной школе. - Волгоград, «Учитель», 2007.