Добавить материал и получить бесплатное свидетельство о публикации в СМИ
Эл. №ФС77-60625 от 20.01.2015
Свидетельство о публикации

Автоматическая выдача свидетельства о публикации в официальном СМИ сразу после добавления материала на сайт - Бесплатно

Добавить свой материал

За каждый опубликованный материал Вы получите бесплатное свидетельство о публикации от проекта «Инфоурок»

(Свидетельство о регистрации СМИ: Эл №ФС77-60625 от 20.01.2015)

Инфоурок / Русский язык и литература / Презентации / Презентация «Чудеса немых искусств. Пушкин и русские художники»
ВНИМАНИЮ ВСЕХ УЧИТЕЛЕЙ: согласно Федеральному закону № 313-ФЗ все педагоги должны пройти обучение навыкам оказания первой помощи.

Дистанционный курс "Оказание первой помощи детям и взрослым" от проекта "Инфоурок" даёт Вам возможность привести свои знания в соответствие с требованиями закона и получить удостоверение о повышении квалификации установленного образца (180 часов). Начало обучения новой группы: 28 июня.

Подать заявку на курс
  • Русский язык и литература

Презентация «Чудеса немых искусств. Пушкин и русские художники»

Выбранный для просмотра документ Презентация Чудеса немых искусств..ppt

библиотека
материалов
«…Вновь ищу союза Волшебных звуков, чувств и дум». В союзе волшебных звуков,...
Портрет Н.Д.Хвостовой. 1809 Портрет А.П.Бакунина. 1813 Портрет С.Щербатовой....
Портрет Пушкина. 1827
Портрет А.С.Пушкина. 1827 И.Е. Репин. 1913 Копия.
«Букет цветов ,бабочка и птичка» 1820 «Душенька любуется собою в зеркале»
Портрет А.С.Пушкина. 1837, 1938 . Портрет Н.Н. Пушкиной. 1844
Пушкин и море.
Портрет Н.Л.Соллогуб. 1830 Портрет Н.В.Кочубей. 1821 Портрет А.Олениной. 1828...
А.П.Брюллов. Портрет Н.Н.Пушкиной. А.П.Брюллов. Портрет Е.П.Бакуниной. 1830-1...
А.Е.Мартынов. Царскосельский парк. 1821 А.Е.Мартынов. Царское село. 1817 П.П....
 Парад на Царицыном лугу. Фрагмент. 1832 Пушкин у «Фонтана слёз».
Автопортрет . 1829 Б.В. Щербаков. Пушкин в Петербурге. 1949 Н.Н.Ге. Пушкин в...
.В.А.Серов. Пушкин на прогулке. 1899 Н.Ге . Пушкин в Тригорском. 1875 И.Л.Лин...
очень сильным было взаимное притяжение и взаимное влияние Пушкина и крупнейши...
15 1

Подайте заявку сейчас на любой интересующий Вас курс переподготовки, чтобы получить диплом со скидкой 50% уже осенью 2017 года.


Выберите специальность, которую Вы хотите получить:

Обучение проходит дистанционно на сайте проекта "Инфоурок".
По итогам обучения слушателям выдаются печатные дипломы установленного образца.

ПЕРЕЙТИ В КАТАЛОГ КУРСОВ

Описание презентации по отдельным слайдам:

№ слайда 1
Описание слайда:

№ слайда 2 «…Вновь ищу союза Волшебных звуков, чувств и дум». В союзе волшебных звуков,
Описание слайда:

«…Вновь ищу союза Волшебных звуков, чувств и дум». В союзе волшебных звуков, чувств и дум был сам Пушкин, были и художники, и иллюстраторы…

№ слайда 3 Портрет Н.Д.Хвостовой. 1809 Портрет А.П.Бакунина. 1813 Портрет С.Щербатовой.
Описание слайда:

Портрет Н.Д.Хвостовой. 1809 Портрет А.П.Бакунина. 1813 Портрет С.Щербатовой. 1819

№ слайда 4 Портрет Пушкина. 1827
Описание слайда:

Портрет Пушкина. 1827

№ слайда 5 Портрет А.С.Пушкина. 1827 И.Е. Репин. 1913 Копия.
Описание слайда:

Портрет А.С.Пушкина. 1827 И.Е. Репин. 1913 Копия.

№ слайда 6 «Букет цветов ,бабочка и птичка» 1820 «Душенька любуется собою в зеркале»
Описание слайда:

«Букет цветов ,бабочка и птичка» 1820 «Душенька любуется собою в зеркале»

№ слайда 7 Портрет А.С.Пушкина. 1837, 1938 . Портрет Н.Н. Пушкиной. 1844
Описание слайда:

Портрет А.С.Пушкина. 1837, 1938 . Портрет Н.Н. Пушкиной. 1844

№ слайда 8 Пушкин и море.
Описание слайда:

Пушкин и море.

№ слайда 9 Портрет Н.Л.Соллогуб. 1830 Портрет Н.В.Кочубей. 1821 Портрет А.Олениной. 1828
Описание слайда:

Портрет Н.Л.Соллогуб. 1830 Портрет Н.В.Кочубей. 1821 Портрет А.Олениной. 1828 Н.И.Уткин. Портрет А.С.Пушкина. 1838 Резец на стали

№ слайда 10 А.П.Брюллов. Портрет Н.Н.Пушкиной. А.П.Брюллов. Портрет Е.П.Бакуниной. 1830-1
Описание слайда:

А.П.Брюллов. Портрет Н.Н.Пушкиной. А.П.Брюллов. Портрет Е.П.Бакуниной. 1830-1832 К.П.Брюллов. Портрет В.А. и Г.Н.Олениных. 1827

№ слайда 11 А.Е.Мартынов. Царскосельский парк. 1821 А.Е.Мартынов. Царское село. 1817 П.П.
Описание слайда:

А.Е.Мартынов. Царскосельский парк. 1821 А.Е.Мартынов. Царское село. 1817 П.П.Соколов. Девушка с разбитым кувшином. 1816

№ слайда 12  Парад на Царицыном лугу. Фрагмент. 1832 Пушкин у «Фонтана слёз».
Описание слайда:

Парад на Царицыном лугу. Фрагмент. 1832 Пушкин у «Фонтана слёз».

№ слайда 13 Автопортрет . 1829 Б.В. Щербаков. Пушкин в Петербурге. 1949 Н.Н.Ге. Пушкин в
Описание слайда:

Автопортрет . 1829 Б.В. Щербаков. Пушкин в Петербурге. 1949 Н.Н.Ге. Пушкин в Михайловском. 1875 Н.В.Гоголь. Наброски профиля Пушкина. 1837

№ слайда 14 .В.А.Серов. Пушкин на прогулке. 1899 Н.Ге . Пушкин в Тригорском. 1875 И.Л.Лин
Описание слайда:

.В.А.Серов. Пушкин на прогулке. 1899 Н.Ге . Пушкин в Тригорском. 1875 И.Л.Линёв. ПортретА.С.Пушкина 1936-1937

№ слайда 15 очень сильным было взаимное притяжение и взаимное влияние Пушкина и крупнейши
Описание слайда:

очень сильным было взаимное притяжение и взаимное влияние Пушкина и крупнейших живописцев; органичным стало единство их художественного мироощущения, этических и эстетических идеалов.

Выбранный для просмотра документ Чудеса немых искусств.doc

библиотека
материалов

hello_html_73d5a311.png



Чудеса немых искусств.


Так называлась выставка, открытая в Третьяковской галерее в 1999году. Посвящёна она была 200-летию со дня рождения А.С.Пушкина и должна была раскрыть мир поэта, его жизнь, личную и общественную, в кругу тех художников, с которыми Пушкин общался и которые были ему духовно близки.

Я хочу пригласить вас на выставку в мою галерею, которая станет моим посвящением памяти великого русского поэта, потому что, по его словам, «уважение к минувшему – вот черта, отличающая образованность от дикости».

Пушкин – единственный в России поэт, чьё имя дало название одному из периодов русской культуры. Первая треть 19 века вошла в историю как «пушкинская эпоха», а искусство этого времени – как «искусство пушкинской поры». Необычность искусства пушкинского времени выразилась во взаимном притяжении и взаимном влиянии Пушкина и других живописцев, рисовальщиков, скульпторов, гравёров – его современников, в очень органичном единстве их художественного мироощущения, этических и эстетических идеалов. Почти со всеми, кого я сегодня представлю, поэт был лично знаком, многие были его друзьями, любимцами его Музы. Общение с О.А.Кипренским и К.П.Брюлловым, А.О.Орловским и Ф.П.Толстым было ему столь же необходимо, как общество Н.М.Карамзина, П.А.Вяземского, И.А.Крылова, В.А.Жуковского. Художественные произведения Пушкин называл «чудеса немых искусств».


1.Крупнейшего мастера портрета, художника-романтика Ореста Адамовича Кипренского лицеист Пушкин впервые увидел в 1813 году в Царском селе. Ему посвящена моя первая экспозиция. Кипренский рисовал пушкинского однокашника Сашу Бакунина и двух девушек, которым юный поэт посвящал свои первые стихотворные признания, - Екатерину Бакунину и Наталью Кочубей.

Итак, я счастлив был, итак,

я наслаждался,

Отрадой тихою, восторгом упивался…

И где веселья быстрый день?

Промчался летом сновиденья.

Увяла прелесть наслажденья,

И снова вкруг меня угрюмой скуки тень!..

Как она мила была! Как чёрное платье пристало к милой Бакуниной. Но я не видел её 18 часов – ах! какое положенье, какая мука! Но я был счастлив 5 минут!»

А с 1817 года обществом окончившего лицей Пушкина стал тот же литературный и художественный круг, к которому принадлежал Кипренский. Они оказались близкими по духу людьми. Кипренский создал ряд портретов современников: Е.П.Растопчиной (1809), Д.Н.Хвостовой(1814), С.С.Уварова и В.А.Жуковского (1815) и других. К 1827 году Пушкин – автор южных поэм, нескольких глав «Евгения Онегина, «Бориса Годунова», стихотворения «Пророк» - уже воспринимался современниками как явление национальной культуры.

Кипренский, создавший большую портретную галерею лиц пушкинского окружения, понимал, «что есть Пушкин», и это понимание претворилось в знаменитом портрете. Художник написал его по просьбе лицейского друга Пушкина, Антона Дельвига летом 1827 года, когда поэт вернулся в Петербург из михайловской ссылки. Александр Сергеевич был грустен, он только что отослал своим друзьям – участникам восстания на Сенатской площади – «Послание в Сибирь». Художнику хотелось увидеть улыбку на дорогом лице – он шутил, вспоминал забавные случаи, и Пушкин благодарно улыбнулся, но печаль не оставляла его. А уже первого сентября того же года публика увидела портрет на осенней выставке в Академии художеств.

Кипренский запечатлел в портрете не Пушкина в жизни, а Пушкина – гениального поэта. Этот портрет Кипренский собирался показать в Европе, где знали и любили стихи А.С.Пушкина. Главное в портрете – ярко сияющие глаза, отражающие состояние души поэта: он «звуков и смятенья полн»; муза с лирой и фон, чуть высветленный вокруг головы, напоминающий лавровый венок, которым в Древней Греции возвеличивали поэтов.

Пушкин очень любил этот портрет. После кончины Дельвига в 1831 году он выкупил портрет у его вдовы. Долгие годы портрет находился в семье поэта и только в 1916 году был приобретён у его внука Григория Александровича Пушкина в Третьяковскую галерею. Знаменательно стихотворение «Кипренскому» - поэтическая благодарность Пушкина:

Себя как в зеркале я вижу.

Но это зеркало мне льстит…


2. Из михайловской ссылки Пушкин был вызван царём в Москву. Здесь в конце 1826 – первые месяцы 1827 года его портрет исполнил крупнейший московский портретист Василий Андреевич Тропинин... О его создании ходило много легенд, но достоверные сведения содержатся в письме приятеля поэта, С.А.Соболевского, историку М.П.Погодину от 1868 года: "Портрет Тропинину заказал сам Пушкин тайком и поднёс мне его с разными фарсами". Пушкин ходил на сеансы к художнику в дом Писарева на Ленивке.

Два портрета, написанные с разницей в несколько месяцев, - да разных Пушкина. На тропининском портрете – домашний Александр Сергеевич, «Пушкин в жизни», и тем, быть может, особенно привлекательный для нас.

С.А.Соболевский оставил портрет в доме А.П.Елагиной на время отъезда за границу в 1828-1833 годах, откуда он был украден, и найден князем М.А.Оболенским уже в 1850-е годы в московском магазине старинных вещей. Когда новый владелец попросил Тропинина «подправить» портрет, художник ответил: «Нет! На это моя рука не подымется! Это будет святотатством. Это писано здесь с самого Пушкина… я могу только почистить».

Здесь я хочу представить вам две копии, сделанные с портрета работы В.А.Тропинина: А.П. Елагина. "Портрет Пушкина". 1827 г. Ткань, наклеенная на картон, масло. Копия с портрета работы Тропинина. Выполнена для Соболевского, чтобы он смог взять эту копию с собой заграницу; И.Е. Репин. "Портрет Пушкина". 15 февраля 1913 г. Копия с работы Тропинина. О ней мало что известно у нас, в России. Сейчас находится в Праге.


3. В 1817 году в салоне президента Академии художеств А.Н.Оленина Пушкин познакомился с Фёдором Петровичем Толстым и Александром Осиповичем Орловским. Поэту нравился романтический характер и темпераментный стиль рисунков Орловского. Во второй песне «Руслана и Людмилы» Пушкин дал ему точную характеристику:

Бери свой быстрый карандаш,

Рисуй, Орловский, ночь и сечу!»

Эту «набросочную» манеру он оценил не случайно: таковы были его собственные рисунки. Портретные рисунки Пушкина – особое явление в русской художественной культуре: это не столько наброски поэта, сколько именно художника, рисовальщика. И они могут рассматриваться в истории русского рисунка наряду с произведениями Орловского и Кипренского. (Пушкин и Онегин. Начало ноября 1824 г. Автоиллюстрация к первой главе "Евгения Онегина". Письмо к брату Льву Сергеевичу; Автопортрет на листе, вклеенном в альбом Е.Н. Ушаковой. 1829г.)

Знакомство Пушкина с Орловским продолжилось по возвращении поэта из ссылки. В 1828 году Пушкин часто посещал мастерскую художника в Мраморном дворце.

4. В 1824-1826 годы, находясь в Михайловском, Пушкин, описывая в «Евгении Онегине» альбомы светских дам, с восхищением вспоминал акварели Ф.П.Толстого:

Великолепные альбомы,

Мученье модных рифмачей,

Вы, украшенные проворно

Толстого кистью чудотворной

Иль Баратынского пером…

Акварели и рисунки Толстого, гипсовые медальоны, посвящённые военным событиям 1812-1814 годов, исполненные по его моделям, украшали гостиные, будуары, кабинеты и в обеих столицах, и в провинции. В 1830-годы дом Толстого в Петербурге являлся одним из центров художественной жизни, и Пушкин бывал там постоянно. Толстой был близок ему как человек большой культуры и как человек, тонко чувствующий красоту окружающего мира.


5. Николай Иванович Уткин был выдающимся мастером гравированного портрета на меди, создателем целой галереи образов современников. Дельвиг не случайно заказал ему гравюру с портрета работы художника Кипренского для своего альманаха «Северные цветы»: только Уткин был достоин гравировать его. Уткинский портрет нравился самому поэту, его близким и друзьям, он был приложен ко второму изданию «Руслана и Людмилы». В 1838 году Уткин сделал ещё одну гравюру с портрета Кипренского. На сей раз из стали. Уткин вспоминал о его последней встрече с Пушкиным и просьбе поэта сделать его портрет: «Пушкин как будто желал, чтобы черты его подольше сохранились сталью»… как будто предчувствовал, что это будет последняя дружеская услуга знаменитого гравёра. Художник исполнил желание Пушкина.


6. К лучшим изображениям Пушкина среди его небольшой прижизненной галереи принадлежит гравированный на стали портрет работы английского художника Томаса Райта, выполненный по его собственному рисунку. Райт приезжал в Россию дважды. Пушкин, интересовавшийся английской культурой, не мог не обратить внимания на творчество работавших в Петербурге британских художников. Рисовал Пушкина Райт – в последний месяц жизни поэта. Этому художнику принадлежит также серия карандашных портретов самых близких Пушкину людей – его жены и детей. Детские изображения в наши дни находятся во Всероссийском музее А.С.Пушкина в Петербурге.

А замечательный портрет Н.Н.Гончаровой и по настоящее время хранится в семье потомков Пушкина.


7. На одной из художественных выставок судьба подарила встречу с Пушкиным будущему знаменитому маринисту Ивану Константиновичу Айвазовскому. Этот талантливый художник станет автором серии картин на тему: «Пушкин и море». Самая знаменитая из них – «Прощание Пушкина с морем» - была написана Айвазовским совместно с И.Е.Репиным. В ней образ моря предстаёт как символ свободы, которую жаждет душа поэта…

Прощай свободная стихия!

В последний раз передо мной

Ты катишь волны голубые

И блещешь гордою красой…

«К морю», 1824.


8. Выдающемуся мастеру акварельного портрета того времени Петру Фёдоровичу Соколову принадлежит изображение Пушкина, созданное в 1836 году. Современники по-разному оценивали этот портрет. Сергей Львович, отец поэта, утверждал, что это «единственный настоящий Пушкин». Восхитительны женские образы, созданные этим художником, в них воплощён образ женщины – мечты Пушкина-поэта и Пушкина-человека, безупречное, грациозное. Воздушное, чистое существо. Среди большой галереи лиц, запечатлённых в карандашных и акварельных портретах пушкинской поры, созданных О.А.Кипренским, П.Ф.Соколовым, К.П.Брюлловым, - широкий круг светских знакомых поэта и множество близких ему людей.

Какой задумчивый в них гений.

И сколько детской простоты,

И сколько томных выражений,

И сколько неги и мечты!..

В них скромных граций торжество;

Так созерцает божество.

«Её глаза», 1828

А Александр Павлович Брюллов исполнил для Пушкина известный портрет Натальи Николаевны Гончаровой в год их женитьбы. Он удивительно созвучен образу, созданному поэтом в стихотворении «Мадонна» - «чистейшей прелести чистейший образец».


9. Неповторимое своеобразие архитектурных пейзажей двух столиц – питало творческое воображение Пушкина. Древний кремль, золотые купола храмов на живописных холмах и берегах московских рек, дома и дворцы. С лицейских лет Пушкин жил среди классических ансамблей Петербурга и его окрестностей – Павловска, Царского Села, Петергофа. В Эрмитаже, в Академии художеств он видел залы с коллекциями античной скульптуры, питавшие его интерес к древней истории. Впечатление от скульптуры «Девушка с разбитым кувшином» работы Павла Петровича Соколова, украшавшей Царскосельский парк, отозвалось поэтическим эхом через двадцать лет в Болдине:

Урну с водой уронив, об утёс её дева разбила.

Дева печально сидит, праздный держа черепок.

Чудо! Не сякнет вода, изливаясь из урны разбитой;

Дева, над вечной струёй, вечно печально сидит.

«Царскосельская статуя», 1830.

«Пушкинские» Петербург и Москва ярко воплотились в литографии у С.Ф Галактионова, А.Е.Мартынова, К.П.Беггрова. Их образы слились с образами мест, рождённых бессмертными стихами А.Пушкина.


10. В 1837, в год смерти поэта, пушкинский знакомый, живописец Григорий Григорьевич Чернецов, завершил большую картину «Парад на Царицыном лугу». На ней в качестве зрителей парада художник поместил более двухсот портретных изображений современников. Особенно много на картине деятелей искусства – известных писателей, артистов, музыкантов, художников. Здесь на фоне Летнего сада - И.А.Крылов, В.А.Жуковский, Н.И.Гнедич и среди них А.С.Пушкин. Основой для фигуры Пушкина послужил карандашный рисунок, сделанный Г.Чернецовым с натуры, в рост,15 апреля 1832 года.

Известно, что с младшим братом художника – пейзажистом Никанором Чернецовым - поэта сближали воспоминания о путешествиях по Кавказу и Крыму, которые оставили яркий след в творчестве поэта и были источником вдохновения для художника.

Братья художники воспользовались ещё раз сохранившимся у них рисунком, когда Жуковский заказал им картину в память о погибшем друге. «Пушкин в Бахчисарайском дворце, а точнее и более символично – «Пушкин у «Фонтана слёз».

Журчит во мраморе вода

И каплет хладными слезами,

Не умолкая никогда.

Так плачет мать во дни печали

О сыне, падшем на войне.

«Бахчисарайский фонтан», 182101823

Картина эта положила начало посмертной «изобразительной Пушкиниане».


11. Мы с вами в последнем зале моей выставки. Портреты Пушкина писали и многие художники, которые не были лично знакомы с великим человеком, или им не довелось жить в великое пушкинское время. Я нашла такие работы и посвятила им данную экспозицию. На этих изображениях Пушкин очень разный, истории их интересны и не похожи друг на друга, но все эти работы объединяет одно – желание показать бесконечное обаяние личности поэта и неиссякаемый интерес к его биографии. Художник Ю.В.Иванов. Саша Пушкин, лицеист.

  • Б.М.Кустодиев. «Портрет А.С.Пушкина», 1815г. Бумага,итальянский карандаш.

  • Художник В.А. Серов. Пушкин на прогулке. 1899;

  • Пушкин в Царском Селе", картина Ильи Репина, 1911.

  • В.И. Шухаев. "Портрет Пушкина". 1960г. Бумага, пастель;

  • Карандашный рисунок неизвестного художника.

  • Б.В. Щербаков. "Пушкин в Петербурге". 1949 г. Холст, масло. Этот парадный портрет явно не удался, Пушкин в жизни выглядел по-другому. Здесь он приукрашен. (Щербаков Борис Валентинович Народный художник РСФСР. Член-Корреспондент Академии Художеств СССР. Лауреат Сталинской Премии, полученной за картину «Заседание президиума Академии наук СССР» (1951-1953).    Работы Бориса Щербакова находятся в Государственной Третьяковской Галерее, Государственном Русском Музее, многих музеях бывшего СССР, а также в Белом доме и конгрессе США).

  • Неизвестный художник. "Портрет Пушкина". 1831? г. Это апокрифический портрет поэта, не имеющий в чертах лица никакого сходства с Пушкиным. Покрой одежды и манера письма дают основание датировать портрет 1860-ми годами. Поэтому дату "13 июля 1813 года" можно считать фальшивой;

  • Художник Н.Н. Ге. Пушкин в селе Михайловском (Пущин у Пушкина). 1875 г.

  • Портрет работы Петрова-Водкина.

  • Д.Н.Кардовский. Пушкин среди декабристов в Каменке. 1834г.

  • Г. Гиппиус. "Портрет Пушкина". 1828 г. Литография.

  • И.Л. Линев. "Портрет Пушкина". 1836-37 г.г. Холст, масло.


Особо хочу остановиться на портрете И.Л.Линёва (1837г. Холст, масло), который до некоторых пор считали последним прижизненным изображением А.С.Пушкина. Это загадочный портрет. И вот почему. По мнению некоторых исследователей, он наиболее реалистически передает внешность и состояние Пушкина в последние годы жизни. Об истории создания портрета не сохранилось ни документальных данных, ни свидетельств современников. Поступивший в музей портрет Пушкина был реставрирован и дублирован (авторский холст наклеен на новое основание). Навели справки — чьей кисти он мог принадлежать. По начальным буквам „И. Л.“ и по характеру живописи петербургский Эрмитаж признал портрет принадлежащим кисти И. Л. Линева». Признав, что о портрете по-прежнему ничего не известно, кроме того, что сообщил о нем исследователь Либрович, эксперт Зильберштейн сделал попытку доказать, что портрет написан с натуры. Факт создания портрета Зильберштейн связал с двумя нерасшифрованными записками В. А. Жуковского к Пушкину, условно датируемыми началом 1836 г. В них Жуковский приглашает Пушкина к себе для позирования художнику.

«... завтра (в субботу) жду тебя также непременно к себе часу во втором поутру. У меня будет живописец, и ты должен с полчаса посидеть под пыткою его животворной кисти».

«Жестокий реализм портрета, — пишет Зильберштейн, — естественно не понравился Пушкину и, очевидно, не пришелся по душе Жуковскому. Этим и можно объяснить тот факт, что портрет скоро оказался забытым и на целых 50 лет пропал из поля зрения».

Искусствовед Э.Ф.Голлербах высказал некоторое сомнение в том, что портрет прижизненный: «... трудно предположить, что появление нового портрета Пушкина в последние годы его жизни осталось незамеченным его современниками».

Ссылаясь на «мертвенность облика Пушкина», «некоторую окоченелость лица, не уменьшающую, однако, впечатления сходства», Голлербах высказывает предположение, что Линев мог сделать портрет с рисунка Ф. А. Бруни «Пушкин в гробу» или собственной подобной зарисовки, которую затем «превратил в портрет живого Пушкина». По данным экспертизы, портрет написан на ранее использованном под другую живопись холсте. Этот момент также вызывает сомнение в создании портрета с натуры. Вряд ли художник, писавший заказной портрет прославленного поэта, использовал бы старый, уже употребленный холст. Наконец, странно выглядит и сама подпись автора портрета. Не просто монограмма (И. Л.), но вместо букв фамилии проставлены точки. Подобные подписи не встречаются у художников.

Итак, те факты, которыми располагают исследователи сегодня, дают все основания для того, чтобы исключить этот портрет из числа прижизненных и отказаться от авторства Линева. Нет ни одного реального довода, который позволил бы рассматривать портрет в одном ряду с работами Тропинина и Кипренского.

Это портрет явно посмертный, выполненный в конце 1830-х или начале 1840-х гг. художником-монограммистом «И. Л.» скорее всего по какому-то литографированному портрету, появившемуся после смерти Пушкина. Оригинал значительно изменен, не сразу узнается. Возможно, портрет был скомбинирован с нескольких изображений Пушкина.


12. «Все художники, удостоенные пушкинского слова, или стиха, или даже «графического отклика, - крупнейшие мастера, чьи имена олицетворяют художественную культуру пушкинской эпохи – золотого века истории изящных искусств. Пушкин художников любил, ни разу не уколол их острой эпиграммой, охотно ходил по мастерским, одаривал их своими стихами. Тяга к изящным искусствам жила в поэте всю жизнь. Создатели «немых искусств» платили и продолжают платить ему признательностью. «Изобразительная Пушкиниана» была начата ещё при жизни Пушкина, и с тех пор, вот уже два века, образ поэта. Его судьба и творчество остаются для художников неиссякаемым источником вдохновения (Л.И.Певзнер).

9



Подайте заявку сейчас на любой интересующий Вас курс переподготовки, чтобы получить диплом со скидкой 50% уже осенью 2017 года.


Выберите специальность, которую Вы хотите получить:

Обучение проходит дистанционно на сайте проекта "Инфоурок".
По итогам обучения слушателям выдаются печатные дипломы установленного образца.

ПЕРЕЙТИ В КАТАЛОГ КУРСОВ

Краткое описание документа:

"Выдержка из материала:

"Пушкин - "единственный  "России "поэт"чьё "имя "дало "название "одному "из "периодов "русской "культуры"Первая "треть "19 "века "вошла  "историю "как «"пушкинская "эпоха»,  "искусство "этого "времени "как «"искусство "пушкинской "поры».

 "Необычность "искусства "пушкинского "времени "выразилась "во "взаимном "притяжении  "взаимном "влиянии "Пушкина  "других "живописцев"рисовальщиков"скульпторов"гравёров "его "современников "очень "органичном "единстве "их "художественного "мироощущения"этических  "эстетических "идеалов.

"Почти "со "всеми"кого  "сегодня "представлю"поэт "был "лично "знаком"многие "были "его "друзьями"любимцами "его "Музы"Общение  .."Кипренским  .."Брюлловым.."Орловским  .."Толстым "было "ему "столь "же "необходимо"как "общество .."Карамзина.."Вяземского.."Крылова.."Жуковского"Художественные "произведения "Пушкин "называл «"чудеса "немых "искусств». 
"Александр "Сергеевич "был "грустен"он "только "что "отослал "своим "друзьям – "участникам "восстания "на "Сенатской "площади – «"Послание  "Сибирь». 

 "Художнику "хотелось "увидеть "улыбку "на "дорогом "лице – "он "шутил"вспоминал "забавные "случаи "Пушкин "благодарно "улыбнулся"но "печаль "не "оставляла "его

"Когда "новый "владелец "попросил "Тропинина «"подправить» "портрет"художник "ответил: «"Нет"На "это "моя "рука "не "подымется

"Это "будет "святотатством"Это "писано "здесь  "самого "Пушкина…  "могу "только "почистить».

 

 "1817 "году  "салоне "президента "Академии "художеств .."Оленина "Пушкин "познакомился  "Фёдором "Петровичем "Толстым  "Александром "Осиповичем "Орловским

"Поэту "нравился "романтический "характер  "темпераментный "стиль "рисунков "Орловского.

"Во "второй "песне «"Руслана  "Людмилы» "Пушкин "дал "ему "точную "характеристику:

 "Бери "свой "быстрый "карандаш

"Рисуй"Орловский"ночь  "сечу

"Акварели  "рисунки "Толстого"гипсовые "медальоны"посвящённые "военным "событиям "1812-"1814 "годов"исполненные "по "его "моделям"украшали "гостиные"будуары"кабинеты   "обеих "столицах  "провинции.

  "1830-"годы "дом "Толстого  "Петербурге "являлся "одним "из "центров "художественной "жизни "Пушкин "бывал "там "постоянно.

 "Толстой "был "близок "ему "как "человек "большой "культуры  "как "человек"тонко "чувствующий "красоту "окружающего "мира.

"Николай "Иванович "Уткин "был "выдающимся "мастером "гравированного "портрета "на "меди"создателем "целой "галереи "образов "современников.

 "Дельвиг "не "случайно "заказал "ему "гравюру  "портрета "работы "художника "Кипренского "для "своего "альманаха «"Северные "цветы»: "только "Уткин "был "достоин "гравировать "его"Уткинский "портрет "нравился "самому "поэту"его "близким  "друзьям"он "был "приложен "ко "второму "изданию «"Руслана  "Людмилы».

  "1838 "году "Уткин "сделал "ещё "одну "гравюру  "портрета "Кипренского.

 "На "сей "раз "из "стали"Уткин "вспоминал  "его "последней "встрече  "Пушкиным  "просьбе "поэта "сделать "его "портрет: «"Пушкин "как "будто "желал"чтобы "черты "его "подольше "сохранились "сталью»… "как "будто "предчувствовал"что "это "будет "последняя "дружеская "услуга "знаменитого "гравёра"Художник "исполнил "желание "Пушкина.


"Выдающемуся "мастеру "акварельного "портрета "того "времени "Петру "Фёдоровичу "Соколову "принадлежит "изображение "Пушкина"созданное  "1836 "году.

 "Современники "по-"разному "оценивали "этот "портрет"Сергей "Львович"отец "поэта"утверждал"что "это «"единственный "настоящий "Пушкин».

 "Восхитительны "женские "образы"созданные "этим "художником "них "воплощён "образ "женщины – "мечты "Пушкина-"поэта  "Пушкина-"человека"безупречное"грациозное"Воздушное"чистое "существо

"Среди "большой "галереи "лиц"запечатлённых  "карандашных  "акварельных "портретах "пушкинской "поры"созданных .."Кипренским.."Соколовым.."Брюлловым,

"широкий "круг "светских "знакомых "поэта  "множество "близких "ему "людей.

"Какой "задумчивый  "них "гений.
 "сколько "детской "простоты,
 "сколько "томных "выражений,
 "сколько "неги  "мечты!..
 "них "скромных "граций "торжество;
"Так "созерцает "божество.
«"Её "глаза», "1828

 "Александр "Павлович "Брюллов "исполнил "для "Пушкина "известный "портрет "Натальи "Николаевны "Гончаровой  "год "их "женитьбы"Он "удивительно "созвучен "образу"созданному "поэтом  "стихотворении «"Мадонна»«"чистейшей "прелести "чистейший "образец».

 "1837 "год "смерти "поэта"пушкинский "знакомый"живописец "Григорий "Григорьевич "Чернецов"завершил "большую "картину «"Парад "на "Царицыном "лугу». 

"На "ней  "качестве "зрителей "парада "художник "поместил "более "двухсот "портретных "изображений "современников"Особенно "много "на "картине "деятелей "искусства "известных "писателей"артистов"музыкантов"художников"Здесь "на "фоне "Летнего "сада - .."Крылов.."Жуковский.."Гнедич  "среди "них .."Пушкин

"Основой "для "фигуры "Пушкина "послужил "карандашный "рисунок"сделанный ."Чернецовым  "натуры "рост,"15 "апреля "1832 "года


"Известно"что  "младшим "братом "художника "пейзажистом "Никанором "Чернецовым - "поэта "сближали "воспоминания  "путешествиях "по "Кавказу  "Крыму"которые "оставили "яркий "след  "творчестве "поэта  "были "источником "вдохновения "для "художника.

Автор
Дата добавления 14.01.2014
Раздел Русский язык и литература
Подраздел Презентации
Просмотров702
Номер материала 25864011443
Получить свидетельство о публикации
Похожие материалы

Включите уведомления прямо сейчас и мы сразу сообщим Вам о важных новостях. Не волнуйтесь, мы будем отправлять только самое главное.
Специальное предложение
Вверх