Методическая разработка урока

ГОСУДАРСТВЕННОЕ БЮДЖЕТНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ

УЧРЕЖДЕНИЕ

ВЫСШЕГО ОБРАЗОВАНИЯ

КАЛИНИНГРАДСКОЙ ОБЛАСТИ
 «ПЕДАГОГИЧЕСКИЙ ИНСТИТУТ»

Методическая разработка

Открытого урока

 мировой художественной культуры

проведённого в рамках областного конкурса

«Лидер профессионального образования 2013»

Тема: «Архитектура русского барокко»

                                                  г. Черняховск, 2013 г.

Координатор кафедры

гуманитарных дисциплин

____________ /И.Р.Чигинскайте/

Методическая разработка открытого урока предназначена для преподавателей эстетических дисциплин и студентов, обучающихся по специальности 050146 «Преподавание в начальных классах» и 050144 «Дошкольное образование»

Разработчики:

_____Хмельницкая О.И преподаватель мировой художественной культуры и музыки

^{Ф.И.О., ученая степень, звание, должность}

Технологическая карта урока по дисциплине «Мировая художественная культура»

(урок разработан с использованием технологии критического мышления)

Тема: «Архитектура русского барокко»

Дидактическая цель: сформировать у студентов системные представления об  архитектуре русского барокко, умения анализировать произведения русской культуры и использовать приобретенный опыт в будущей профессиональной и собственной деятельности  для выбора путей своего культурного развития.

Задачи:

Образовательные:

•                актуализировать имеющиеся знания о стиле барокко как явлении культуры XVII-XVIII вв.;

•                расширить знаний о русской архитектуре 17-18 века

•                познакомить с особенностями архитектуры русского барокко;

Развивающие:

•                развивать навыки организации собственной деятельности, принятия решения  в стандартных и нестандартных ситуациях;

•                развивать   умения выполнять учебное задание индивидуально и в группе при работе с источником информации и оформлять результаты своей работы;

•                развивать умения выражать своё мнение по предложенной теме, делать краткие сообщения в письменном и устном виде;

•                способствовать формированию образно-ассоциативного мышления;

Воспитательные:

•                воспитывать чувства патриотизма к русской культуре;

•                воспитывать  духовную преемственность поколений;

•                воспитывать стремление приобщения к духовной культуре русского народа;

•                воспитывать культуру выражения чувств.

Методы и приемы проведения урока: работа с текстом, анализ текста, анализ памятников архитектуры, заполнение таблицы – бортовой журнал, беседа, видеопросмотр, самопроверка.

Тип урока: 

Комбинированный урок

Оборудование урока:

·       Технические средства:

1.    Компьютер, мультимедиа проектор

·       Зрительный ряд:

1.Презентация урока (Приложение)

2.Медиафильм (Приложение)

·       Литературный ряд:

1. Искржицкий Г. Архитектура геометрии и фантазии.// Юный художник, 1991, №9

2. Глазычев В. Мастера итальянского барокко.// Юный художник, 1985, №4

3. Изобразительное искусство в современной школе / Н.И. Пьянкова.- М.: Просвещение, 2006

4. Драч Г.В. История мировой культуры (мировых цивилизаций)// ростов на Дону, «Феникс», 2007

5. Мировая художественная культура : учебник для 11 класса : среднее (полное) общее образование (базовый и профильный  уровень)/ Г.И. Данилова. – Дрофа М, 2007

·       Музыкальный ряд

1.  И.С. Бах «Шутка» (Приложение);

2.  А.Вивальди «Времена года. Осень» (Приложение);

3.  А.Вивальди «Времена года. Весна» (Приложение);

4.  Д.С.Бортнянский Концерт Ddur для клавесина(Приложение)

План-конспект урока

Тема урока: «Архитектура русского барокко»

Слайд №1. Сегодняшняя наша встреча посвящена одной из самых ярких страниц  в художественной культуре России – эпохе барокко.  Художественный стиль барокко никогда не оставлял   равнодушным ни одного человека. Сегодня я предлагаю вам соприкоснуться с этим волшебным миром причудливых  образов, проникнуться  творчеством людей, чьими шедеврами и открытиями мы восторгаемся, по сей день.

I.        Стадия Вызов.

Слайд №2.  Работа в группах. А сейчас, используя  свои знания по истории, мировой художественной культуре, искусству  скажите, какие ассоциации у вас возникают, когда вы слышите или произносите  слово «барокко»? Что вы представляете, какие образы появляются в вашем воображении?  Можно посоветоваться в группе, составив всей группой спи­сок ключевых слов, а после мы их обсудим.

Каждая группа называет ключевые слова-ассоциации, учитель комментирует, записывает на доске и предлагает  написать небольшой рассказ-пред­положение     по ключевым  сло­вам, характеризующим слово барокко.  (3 мин.)

Зачитывание рассказов-предположений, подведение итогов.

Слайд №3.  Барокко – этим словом в Португалии  моряки  называли неправильной формы жемчужины. Буквально оно означает: «вычурный, причудливый. Художественный стиль барокко возник в Италии, в конце XVI века. Главная цель барокко – стремление удивить, восхитить, и даже ошеломить зрителей. Этот стиль проявил себя во всех видах искусства.

Послушайте стихотворение французского поэта 17 века Жоржа де Сюдери и предположите, о каком виде искусства эти поэтические строки? Подчеркните слова, которые помогли вам  в выборе ответа?

Но перед красотой и зданья и фасада

Померкли и фонтан, и мрамор, и ограда.

… В орнаменте витом увидишь тут и там

Победоносный шлем и вазы фимиам,

Колонны, капитель, пилястры и аркады

Увидишь всюду ты, куда не кинешь взгляды,

Амуры, вензеля, вплетённые тайком,

И головы ягнят, увитые шнурком,

И статую найдёшь в великолепной нише,

В узорах и резьбе карниз под самой крышей…

Правильно! Архитектура!  А какие архитектурные детали стиля барокко запечатлел Жорж де Сюдери в своих поэтических строчках?

Искусство барокко интернационально. Но есть различные вариации барокко. В странах протестантских (Англия, Дания, Нидерланды) барокко сдержанное, немного суровое, ещё не утратившее черты Ренессанса.

В странах католических – барокко пышное, декоративное, торжественное. В царствование Елизаветы Петровны именно такое барокко пришло в Россию, и воплотил его Бартоломео Растрелли, добавив масштабности, монументальности и в тоже время жизнерадостности  идущих от теремной традиции раскраски.

Я предлагаю вам  в группе рассмотреть иллюстрации памятников архитектуры барокко и сделать предположение:

•           какой стране принадлежат эти памятники?

•           как называются памятники архитектуры?

•           кто архитектор?

Сообщение темы урока.

Слайд №4.  А может кто-то уже догадался о чём мы будем говорить на уроке? Сегодня на уроке мы познакомимся с архитектурой русского барокко.

Запишите пожалуйста в левой колонке таблицы, то что вы знаете об архитектуре русского барокко (название архитектурных сооружений, вспомните архитекторов, характерные черты  или напишите своё предположение).

Слайд №5.

К вашим  записям мы обязательно вернёмся в конце урока.

II.     Стадия осмысления.

Стремление к парадности и богатству внешнего убранства  архитектурных сооружений было чрезвычайно характерно для России конца  XVII – начала  XVIII в. Зодчие умело сочетали национальные традиции, в особенности деревянное зодчество с лучшими достижениями западноевропейского барокко. Наиболее ярко и самобытно черты русского барокко проявились в так называемом «нарышкинском», или московском, стиле.

Задание №1.

«Знакомство с московским барокко»

Студенты читают текст и получают следующий алгоритм работы по тек­сту:

1.   Прочитать текст;

2.   Определить характерные черты московского барокко;

3.   Обсудить информацию в группе;

Московское барокко отличают обилие пышных декоративных украшений, нарядные килевидные или  круглые кокошники вокруг луковичных глав, вычурные наличники окон и дверей, всевозможные пилястры белого цвета, выделяющиеся на  ярко-красном фоне кирпичных стен. Русское барокко широко использовало цветные отделки из поливных изразцов. Зелёные, жёлтые, голубоватые изразцы с изображением павлиньих перьев или полевых васильков придавали архитектурным сооружениям особую декоративность и нарядность. Терема и храмы чаще всего напоминали сказочные сооружения, в которых было непросто проследить план и замысел автора.

Первая группа,  запишите  и предоставить информацию о характерных чертах, присущих московскому барокко;

 Вторая группа,  используя словарь основных понятий (Приложение №1), найдите на карточках и подпишите основные архитектурные элементы московского барокко.

Третья группа, опишите архитектурное убранство здания  в стиле московского барокко.

Слайд № 6 -12

Задание № 2.

«Определи художественный стиль»

На слайде церковь Троицы в Никитниках.

Определите стиль архитектуры этого храма, убедите учителя в правильности своего мнения, аргументируйте свой ответ.

К началу 40-х годов 18 века развитие промышленности, науки и техники сопровождалось расцветом культуры и, в особенности, архитектуры, свидетельствовавшей о возросшем могуществе Российской империи. Пышная архитектура барокко распространялась по всей России.

Слайд №13.

В гранит оделася Нева;

Мосты повисли над водами;

Тёмно-зелёными садами

Её покрылись острова,

И перед младшею столицей

Померкла старая Москва…

                           А. Пушкин .

Самые яркие творения зодчества были сосредоточены в новой столице Российского государства – в Санкт-Петербурге.

При Петре I в архитектуре ценилась основательность и почти пуританская простота, а женщины у власти позволили развиваться барокко пышному, как оборки и рюши их платьев. Наступило время гения ликующего барокко — Бартоломео Растрелли.

Задание №3.

«Назови отличительные черты Елизаветинского барокко»

Работа  с  медиаисточником:

 Сейчас  мы  просмотрим  небольшой  медиафильм о лучших произведениях Растрелли. Запишите (лучше опорным словом  или словосочетанием),

- что характерно для  архитектуры великого зодчего;

- какие  объекты (архитектурные сооружения), прежде  всего, стали  воплощением этого стиля?

- какие из них вам знакомы, а какие вы впервые увидели на уроке?

Здесь нужно обратить внимание студентов на то, что они могут дописывать информацию и в левую колонку, т.к. что-то им, может быть, было известно, но они не вспомнили в начале урока. Учащиеся могут вносить свои записи в обе колонки бортового журнала на всех стадиях урока.

Во время просмотра слайд-фильма звучит музыка А.Вивальди «Зима» и учитель читает стихотворение В.Рождественского «Варфоломей Растрелли»

Он, русский сердцем, родом итальянец,

Плетя свои гирлянды и венцы,

В морозных зорях видел роз румянец

И на снегу выращивал дворцы.

Он верил, что их пышное цветенье

Убережёт российская зима,

Они росли – чудесное сплетенье

Живой мечты и трезвого ума…

Беседа  после  просмотра  с  выяснением усвоенного  и дополнениями  учителя: так, например, ученики обязательно заметят, что основные объекты – соборы и дворцы, которым присуще декоративное убранство, нарядность, лазурный фон стен, обилие позолоты, вазы, статуи на крыше,   изогнутость  линий  (не  даром  кто-то  заметил: «Кредо  барокко -  ни  одной  прямой  линии!»), необычайная  пышность  декора,  вплоть  до чрезмерности  во  всём (французы  назовут  это «блестящим  безумием»

- какие  архитектурные сооружения Б.Растрелли, прежде  всего, стали  воплощением этого стиля?

- что характерно для  архитектуры великого зодчего;

- какие из них вам знакомы, а какие вы впервые увидели на уроке?

Задание № 4

«Узнай дворец по описанию»

Прочитать текст (Приложение №2) и постараться определить о каком архитектурном сооружении В.В.Растрелли так восторженно пишет зритель. Аргументировать свой выбор, зачитав цитаты из текста. Подчеркните те, факты в тексте, которые вы знали и расскажите о том, что вы узнали.

Беседа после чтения текста и просмотр медиафильма о Екатерининском дворце.

III. Стадия рефлексии.

Итак, наш урок подходит к концу. Давайте вернёмся к началу урока, к нашим первоначальным записям и  предположениям. Скажите, ваши знания по архитектуре русского барокко расширились?

Что нового вы узнали на уроке?

Где вы можете применить знания, полученные сегодня на уроке?

Для того, чтобы окончательно подвести итог урока, я  вам даю возможность ещё раз самостоятельно поразмышлять над данной темой и предлагаю  написать синквейн на тему «Архитектура русского барокко».

 Слайд №14

Звучит музыка А.Вивальди, ребята пишут синквейны и зачитывают их.

Слайд №15

Барокко

Роскошное и таинственное

Впечатляет, удивляет и вдохновляет

Эпатажное искусство архитектурного ансамбля!

Жемчужина.

Домашнее задание:

Сделать сравнительную диаграмму «Архитектура русского барокко»,  (Приложение №3) в которой записать особенности, характерные для московского («нарышкинского») стиля и для Елизаветинского барокко. Приведите примеры памятников архитектуры. Подумайте, почему в этой диаграмме круги пересекаются? Что общего между ними? Запишите  в части пересечения общие черты стилей    .

При выполнении домашнего задания можно пользоваться материалами урока, справочной литературой, Интернет-ресурсами.

Приложение 1

Словарик понятий и терминов.

Акант – лепное изображение растения с ажурными листьями.

Анфилады – ряды сообщающихся помещений, расположенных на одной оси друг за другом, как коридор, перегороженный дверями.

Аркада (от франц. Arcade) – ряд одинаковых по форме и размеру арок, опирающихся на колонны или столбы.

Аттик – стенка над карнизом, украшенная рельефом или надписью.

Барокко - (итал. barocco - причудливый) - художественный стиль, преобладающий с конца XVI до середины XVIII вв. в искусстве Европы. Этот стиль зародился в Италии и распространился в других странах после эпохи Ренессанса. Основные черты барокко - парадность, торжественность, пышность, динамичность, жизнеутверждающий характер. Искусству барокко свойственны смелые контрасты масштабов, света и тени, цвета, совмещение реальности и фантазии.

Вензель - переплетённые инициалы, образующие узор;  декоративный знак, составленный из первых букв имени и фамилии; (от польского wezel - узел) начальные буквы имени и фамилии, обычно переплетенные и образующие узор;

Волюты – архитектурная деталь в форме завитка или спирали.

Изразцы - керамические плитки для облицовки стен.

Капитель - верхняя часть колонны или пилястры.

Карниз - верхняя горизонтальная часть сооружения, обычно лежащая на колоннах.

Картуш – украшение в виде щита или свитка, не до конца развёрнутого, с изображением герба, монограммы или эмблемы.

Кокошник – в русской церковной архитектуре XVI-XVII вв. полукруглая или килевидная арка, имеющая декоративное назначение.

Колонна -  (франц. colonne, от лат. columna – столб) – архитектурно обработанная, круглая в поперечном сечении вертикальная опора с художественно оформленной капителью.

Люкарна – круглое или овальное окно в пышной раме в куполе или высокой крыше.

Маскароны – лепные, резные или литые маски в виде человеческого лица или головы зверя. Помещаются над окнами, дверями, арками, на фонтонах, вазах, мебели.

Ни́ша - (фр. niche, итал. nicchia) — архитектурный элемент, декоративное углубление в стене, используемое для установки статуй, ваз,  купелей или других предметов.

Наличник – декоративное обрамление оконного проема.

    Пилястры – колонны не полностью отделённые от стены; плоский вертикальный выступ на поверхности стены.

Ризалиты – выступающие за основную линию фасада части здания – сооружались в центре здания, выделяя тем самым его парадную часть.

Рокайль – стилизованная раковина – завиток.

Руст – сознательное искажение поверхности стены.

          Фимиам - благоухание, приятный запах (слово книжное, поэтично, в языке поэтов).

Янтарная комната была создана мастером Андреасом Шлютером для прусского короля Фридриха I.  Когда в 1709 году работа была завершена, плохо закреплённые янтарные панно рухнули. Король разгневался и выслал мастера из страны. Уже его сын, король Фридрих Вильгельм I преподнёс кабинет Петру I в дар. Пётр оценил подарок: «Король подарил меня изрядным презентом яхтою, которая в Потсдаме зело убранная, и кабинетом Янтарным, о чем давно желали» — писал он жене Екатерине. Янтарный кабинет упаковали и с большими предосторожностями переправили в Санкт-Петербург в 1716 году.

В 1743 году  императрица Елизавета Петровна поручила мастеру Александру Мартелли под присмотром обер-архитектора Ф.Б.Растрелли «исправить» кабинет. Растрелли ввёл в отделку золочёную деревянную резьбу, зеркала и мозаичные картины из агата и яшмы. И к 1770 году под надзором Растрелли кабинет преображается в знаменитую Янтарную комнату Екатерининского дворца в Царском селе, существенно увеличившись в размерах и роскоши. Причём настолько, что её до сих пор иногда называют «восьмым чудом света». Около 200 лет комната сохранялась без изменений.

Источник: http://ru.wikipedia.org/wiki

Приложение 2

Задание № 4

Прочитать текст и постараться определить, о каком архитектурном сооружении Б.Растрелли так восторженно пишет зритель. Аргументировать свой выбор, зачитав цитаты из текста. Подчеркните те, факты в тексте, которые вы знали и расскажите о том, что вы узнали.

Я бы хотела рассказать об этом уникальном памятнике архитектуры, т.к. это историческая жемчужина в ожерелье Северной столицы. Увидев дворец впервые летом 2005 года, я была просто поражена его великолепием. Мощные колонны разделяют широкие окна и остекленные двери галерей или группируются на фасадах флигелей, выделяя их центры.

Могучие атланты, согнувшись от напряжения, держат на плечах непомерную тяжесть колонн.

Позолотой сияют капители колонн, пилястров, скульптурные детали фасада, бесчисленные статуи на фасаде дворца.

Сияние золота, белизна колонн и пилястров на фоне светло-лазоревых стен, бесконечная игра бликов и теней — абсолютно все придает дворцу характер драгоценного украшения невообразимых размеров.

Не случайно после осмотра дворца посол Франции при Елизаветинском дворе так оценил это творение Растрелли: "...я не увидел здесь самого главного... достойного футляра для столь великой драгоценности".

Дворец прекрасен и снаружи, и внутри. Его фасады, сияющие чистейшей лазурью, цветущие скульптурным убранством таят в себе множество драгоценностей - залов и комнат, которые иначе как произведениями искусства назвать нельзя. Поразительны и интерьеры дворца - уникальная анфилада комнат с никогда не повторяющимся декором, громадный, напоенный светом, льющимся из окон или светом свечей многократно повторенных зеркалами, создающий иллюзию бесконечного пространства Танцевальный зал.

И наконец, одно из восьмых чудес света — Янтарная комната, подаренная в 1716 г. Петру 1 прусским королем Фридрихом Вильгельмом

                  Приложение 3