Инфоурок Начальные классы Другие методич. материалыОписание опыта работы педагога дополнительного образования

Описание опыта работы педагога дополнительного образования

Скачать материал

МУНИЦИПАЛЬНОЕ  ОБРАЗОВАНИЕ

ГОРОД  ОКРУЖНОГО  ЗНАЧЕНИЯ  НИЖНЕВАРТОВСК

 

МУНИЦИПАЛЬНАЯ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ

 

 

Описание опыта работы

педагога дополнительного образования

СЕДОВА РОМАНА ГЕННАДЬЕВИЧА

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

СОДЕРЖАНИЕ

1

Введение. 3

I. Школьная театральная педагогика и актуальность ее использования в  образовании учащихся. 5

II. Средства и методы применения школьной театральной педагогики на основе реализации образовательной программы театрального коллектива . 7

III. Принципы обучения и воспитания в коллективе. 11

IV.  Основные направления деятельности театрального коллектива 16

1. Сценическая речь. 17

2. Основы театральной игры. 20

3. Тематические спецкурсы. 22

4. Постановочная деятельность. 23

V. Методы диагностики  деятельности театрального коллектива. 24

Заключение.. 26

Библиография.. 30

Приложение 1. 31

Приложение 2. 39


 

Самая настоятельная потребность времени -  развитие способности чувствовать… потому, что она служит средством к внедрению лучшего понимания. Чем больше разовьется впечатлительность, чем она подвижнее, тем большую часть мира охватит человек, тем больше мировых явлений, тем больше форм создаст он вне себя, чем большей силой и глубиной будет обладать его личность, тем большую свободу приобретет его разум.

Ф.Шиллер

Введение.

Роль театрального искусства в воспитании де­тей неоспорима. Человечество вот уже много веков самозабвенно отдаётся этой поистине волшебной игре — теат­ру. «Театр — это волшебный край!» — восклицал А.С. Пуш­кин. Действительно, поистине ма­гическое воздействие происходя­щего на сцене мы ощущаем, когда находимся в зрительном зале. Но ещё более волшебные превраще­ния происходят с нами, когда мы сами оказываемся на сцене! Мы буквально преображаемся — не только внешне, но и внутренне...

Перевоплощаясь, мы словно «надеваем» на себя не только чужой наряд, но и «примеряем» мыс­ли, чувства другого человека. Мы начинаем понимать его настоль­ко, что можем думать и действо­вать от его имени. А значит, начи­наем властвовать и над своими мыслями, чувствами и поступка­ми. Как это важно для растущей личности! Ведь наука властвовать собой — самая трудная, но и са­мая главная на земле. Человек, ставший хозяином самому себе, своим словам и поступкам, до­стигнет в жизни больших высот. А ведь воспитать это качество — главная задача педагога! Исти­нный педагог для её решения не пы­тается использовать менторские указания, не перенасыщает свою работу назидательными поучени­ями и порицаниями. Результат от такого «лобового» решения педа­гогических проблем зачастую ока­зывается нулевым. Тогда как те­атр изменяет и преображает чело­века исподволь, используя худо­жественно-образные средства и приёмы воспитания.

В педагогике аксиомой стало утверждение, что одним из глав­ных методов в работе с детьми является игра. Игра и искусство связаны не­разрывно. «В игре есть все досто­инства искусства: и идеал, и муд­рость, и высокое, и трагическое, и комическое — всё, чем богата жизнь», — писал А.Ф. Лосев в своей «Истории античной эстети­ки». В основе любой игры лежит инстинкт подражания, который человеку дала природа. И это чрезвычайно важно, поскольку, как утверждал П.Ф. Каптерев, в подражательной игре дитя что-нибудь, да и воспроизводит.

Игра — это основной элемент театра. Че­ловечество успешно использова­ло театр и театральные действа в целях образования и развития личности ещё с античных времён. Общеизвестно также, что театр как универсальная образователь­ная модель имеет свои специфи­ческие черты:

1)это синтетический вид ис­кусства, где личность органично погружается в мир литературы, музыки, живописи, хореографии и т.д.;

2) это коллективное искусство, участвуя в котором личность учится общению, сотворчеству;

3) это вид искусства, в котором основной язык — действие, а зна­чит, личность учится действовать в соответствии с образом;

4) это искусство, где нужны са­мые разные способности.

Эти истины фундаментальны для педагогики творчества. О пользе приобщения детей к сценическому искусству написа­ны сотни книг, диссертаций. В последнее время появилось мно­го разработок на тему театраль­ного образования. Например, программа Миланович и Сороки­на «Развитие творческих способ­ностей детей средствами теат­рального искусства», ориентиро­ванная на дошкольный возраст, Футлика «Разработки театра школы», Пеня «Космос театра», и др. Все эти програм­мы ставят  следующие задачи:

*       раскрепощение ребёнка, снятие психологических зажи­мов и комплексов;

*      развитие способностей и раскрытие возможностей ре­бёнка;

*      формирование коллектива детей в условиях творческой те­атрализованной деятельности и т.д.

Это  особенно актуально сегодня, когда ребенок вступает во взрослую современную жизнь. Динамика социально-экономических изменений, развитие процессов демократизации общественного сознания и практики порождают потребность в личности, способной к адекватной культурной самоидентификации, к свободному выбору собственной позиции, к активной самореализации и культуросозидательной деятельности. А поскольку, именно в школе происходит становление личностного самосознания, формируется культура чувств, способность к общению, овладение собственным телом, голосом, пластической выразительностью движений, воспитывается чувство меры и вкус, необходимые человеку для успеха в любой сфере деятельности, то  именно  в школе и  возникли предпосылки к созданию театрального коллектива, в  деятельность которого включились старшеклассники нашей школы. 

 

I. Школьная театральная педагогика и  актуальность ее использования в  образовании учащихся.

Сегодня модернизация отечественной системы образования требует перехода от экстенсивного способа простого наращивания количества информации  к поиску интенсивных подходов в образовании и воспитании будущих граждан нашей страны.  В обществе зреет новый взгляд на человека будущего, человека  «культуротворческого» типа. А значит,  основной миссией  педагога является  – показать ребенку  путь  в культуру.

Появление   такого направления театральной педагогики как школьная театральная педагогика не случайно и  обусловлено рядом социокультурных и образовательных факторов.

Театр — это не только вид искусства, но и сокровищница мировой культу­ры, область знаний мирового зна­чения. И чем раньше мы к ним приобщим ребят, тем лучше. По­чему 5-7-летний малыш, играющий в шахматы, знающий созвез­дия, научные термины, владею­щий компьютерными навыками, не допускается нами, взрослыми, к знаниям и терминам, относя­щимся к театральной деятельнос­ти? Необразованность и невеже­ство мы растим сами... Тысячу раз правы известные педагоги Никитины: «Трагедия в том, что мы опаздываем с началом разви­тия. Лишив ребёнка своевремен­ного и полноценного развития в детском возрасте, мы обрекаем его на всю жизнь на низкие тем­пы развития, на громадные затра­ты сил и на низкий конечный ре­зультат, а потом ещё утверждаем: «Такой уж он уродился!» — и это удел большинства детей».

Часто в качестве аргумен­тов   взрослые приводят тезис, что не все дети станут актёрами и не надо, стало быть,  их мучить за­умными понятиями, терминами и репетициями. В этой связи хочет­ся ещё раз воскликнуть: «Нет пророка в своём отечестве!» Ведь общеизвестно, с какой пылкос­тью Дмитрий Борисович Каба­левский, отстаивая свою концеп­цию эстетического воспитания детей и молодёжи, призывал не решать за детей, что для них обя­зательно, а чему вообще можно не учиться. Ведь учим же мы по­чему-то всех детей, не деля на способных и не способных, физи­ке, математике, биологии и дру­гим наукам, не печалясь заранее о том, что не все они станут физи­ками, химиками и т.д. Мы учим их для того, чтобы они имели оп­ределённый багаж знаний, необ­ходимый для того, чтобы считаться образованными людьми.

Что же такое  «школьная театральная педагогика»? Являясь частью театральной педагогики и существуя по ее законам, она преследует несколько иные цели. Школьная театральная педагогика занимается  воспитанием  личности ученика  средствами театрального искусства.

Ученые обозначают термином «школьная театральная педагогика» те явления в образовательном процессе школ, которые так или иначе связаны с театральным искусством; занимаются развитием воображения и образного мышления.

Через театральную деятельность, в которую в нашей школе вовлечены учащиеся 14-16 лет,  происходит обогащение эмоционального мира ребенка, развитие его души, расширение чувственной сферы, его эстетическое  воспитание, «проба пера» в проектной деятельности.

Это особенно актуально именно сейчас и именно  сегодня, когда ребенок вступает в жизнь, в которой моральные устои разрушены, а общечеловеческие ценности отодвигаются на второй план. Эмоциональная сфера ребенка часто настолько обеднена, что у него укореняется мысль, что мир враждебен и жесток, и что изменить его невозможно. Возможно и реально, вовлекая творческих, активных ребят в создание и реализацию интереснейших творческих проектов.

II. Средства и методы применения школьной театральной педагогики на основе реализации образовательной программы театрального коллектива

 

Занятия нашего театрального коллектива  - это  погружение обучающихся в мир  театрального искусства, освоение ребятами  законов театра, основ сценической речи, сцендвижения, основ актерского мастерства, методов социального проектирования.  И  главным, пожалуй,  является то, что  на протяжении всех лет обучения в коллективе происходит постоянное воспитание красотой. 

Широкий спектр  средств и методов театральной педагогики позволяет реализовать в  практической деятельности образовательная программа театрального коллектива,  рассчитанная на 2 года обучения,  создающая   благоприятные условия  для развития креативности  обучающихся.

Целью программы является создание условий для развития креативности обучающихся средствами театральной педагогики.

Программой предусмотрены учебные занятия, воспитательные дела и мероприятия с учетом возрастных и психологических особенностей обучающихся.  Реализация программы коллектива предполагает комплексное решение задач развития, обучения и воспитания обучающихся.

Приоритетным направлением работы детского творческого коллектива  является проектная  деятельность, в неразрывной связи с учебными и воспитательными задачами. В отдельном разделе программы отражена воспитательная работы в коллективе.

План воспитательной работы в коллективе формируется путем коллективного планирования, с учетом пожеланий обучающихся. План составляется на год. Корректируется в течение года. Анализируется каждое воспитательное дело или проект. Учебный  год   завершается   творческим анализом прожитого года в виде отчётного концерта, на который ребята приглашают своих учителей, родителей, друзей.

Детское объединение было  организовано на базе МОСШ №5 в ….. г.

Для обучающихся созданы все условия для самосовершенствования, реализации индивидуальных творческих способностей, осуществления творческих проектов.

Результатом обучения  по образовательной программе театрального коллектива является   сформированность организаторских качеств и исполнительского мастерства учащихся на достаточном и оптимальном уровне, а также успешное прохождение спецкурсов и мастер-классов и выполнение творческих работ.

Ребята постигают  искусство художественного  слова, выполняя чтецкую программу,  участвуя в различных конкурсах декламации, таких как «Белый город», «Русская весна», «Во весь голос», «А караван идёт», «Вдохновенное  перо» и др.  Каждый обучающийся ведет собственную  электронную творческую тетрадь , в которую он помещает свои творческие работы  (сценарии, авторские стихи, сказки, пьесы, монологи и т. д.)   

Результатом работы по данной программе  стали победы студийцев  в различных школьных и городских конкурсах и акциях: «Звёздный путь» -2009 г.  (Бердиева Александра),   «Русская весна» - 2007 г. (Захарова Елена, Сысолятина Лариса),  «Мэр 2020» - 2008 г. (Бердиева Александра),  и др.  Воспитанница коллектива Сысолятина Лариса заняла 2 место в номинации «Художественное слово» в городском конкурсе детского творчества «Самотлорские роднички» (2009 г.), группа активистов коллектива заняла 3 место в городском конкурсе социальных проектов  «Я– гражданин России» (2010 г.).

Своей основной педагогической задачей я считаю создание   оптимальных  условий для развития творческого потенциала подростков,  оказание им помощи  в духовном обогащении, создание  предпосылок  в формировании толерантного, гуманного, нравственного, культурного, креативного человека. Результаты работы подтверждают это. В программе предусмотрен мониторинг динамики развития коллектива, в котором сосуществует, творит и совершенствуется  подросток. Большое влияние на социализацию личности обучающихся оказывает вовлечение ребят в проектную деятельность и эффективное использование  методики  коллективной творческой деятельности.

  В своем труде «Мое педагогическое кредо» Джон Дьюи, профессор Колумбийского университета, на пороге XX века высказал новый взгляд на обучение и воспитание. Он считал, что «…воспитание – это процесс жизни, а не подготовка к будущей жизни…» Действительно, часто будущие цели оказываются важнее сегодняшних.

Действительно, не надо забывать, что ребенок  живет и тогда, когда он только учится жить, и задача моя, как педагога, сделать эту жизнь полнее, содержательней через творческие проекты, реализуемые совместно с ребятами.  Нравственность, духовность, опора на общечеловеческие ценности – вот те главные постулаты, которые помогают мне в организации деятельности коллектива. Чем насыщенней и ярче будет жизнь подростка сегодня, сейчас, тем он лучше приготовится к будущей, взрослой жизни.

Поэтому, я считаю, что роль педагога дополнительного образования в развитии отношений в детском коллективе,  их интересов, обогащении опыта обучающихся неоспорима. Именно такой  педагог, призван стать полноправным  членом коллектива детей и помочь им в отношениях друг с другом,  помочь развить те способностей и таланты, которые заложены в каждом из них.

Наше творческое объединение создавалось ради того, чтобы стать «…мастерской человечности…» (Я.А.Коменский). Ребята учатся уважительно относиться к правам друг друга; развивают свой познавательный интерес и повышают интеллектуальный уровень.  Я стремлюсь создать условия  для воспитания духовности, помочь  в поиске нравственных ориентиров, поддержать  в стремлении к здоровому образу жизни. А самая важная задача, пожалуй, в  создании условий для самореализации каждого члена  коллектива через вовлечение  в проектную деятельность.

Коллектив, в котором каждый ребенок ощущает внимание, доброжелательное отношение к себе и собственную значимость, коллектив, в котором нет места равнодушию, агрессии, насмешкам, коллектив, в котором хочется проявлять инициативу в творчестве, свободно импровизировать, не опасаясь некорректных замечаний со стороны педагога или ребят, обладает своеобразным магнетизмом. В таком коллективе действительно хочется сосуществовать.

Принцип набора в коллектив театрального направления демократический,  обучаются все желающие.  Деятельность с детьми и их родителями строится на принципах сотрудничества, содружества, сотворчества. Совместные мероприятия с родителями (отчётные концерты, творческие показы, посещение театров, проведение родительских собраний) побуждают родителей проявлять интерес к деятельности подростка. На первом организационном занятии с обучающимися обсуждаются цели, задачи коллектива, принимаются  Заповеди юного артиста. На первом родительском собрании  намечаются пути взаимодействия с родительским коллективом, избирается родительский комитет. Родителям предлагается опросник,  где они определяют сферу собственной деятельности, в которой они могли бы оказать посильную помощь в жизнедеятельности детского объединения.

На первом же  родительском собрании учащиеся презентуют свой коллектив,   отражая в «Визитке»   направления деятельности детского творческого объединения. Родители являются первыми зрителями и критиками всех творческих работ ребят. Отчётные концерты в конце учебного года пользуются огромной популярностью среди родителей обучающихся.

Знания, приобретенные на занятиях коллектива, помогли моим воспитанникам создать постоянно действующую инициативную группу, которая успешно реализует творческие проекты  не только на школьном , но и на городском уровне.

III. Принципы обучения и воспитания в коллективе.

Я, как педагог,  обязан  предоставить подросткам возможность прочувствовать великое и могущественное слово «могу!». Подросток, осознавший на деле магию этого слова, не побо­ится в будущем браться за выполнение сложных задач. Вот почему основными принципами в ор­ганизации  моей работы постепен­но стали следующие.

Принцип обязательности.  Малейший успех студийца дол­жен быть замечен педагогом, особенно на первых порах..   Нельзя кого-то не заметить, обойти вни­манием, не закрепить успех поощ­рением. Принцип обязательности  состоит в том, что педа­гог обязательно обеспечивает та­кие условия подростку, в которых он почувствовал бы радость твор­чества!

Принцип сотворчества в  за­нятиях драматическим искусст­вом органичен практически с работой всего  коллектива школы. Конечно же, в каждое дело привлечены студийцы  и родители, но без сотворчества коллек­тива педагогов  и сотрудни­ков школы работа бы не пошла.

Наше сотворчество с ребятами начинается в упражнениях и этю­дах. У кого-то больше развиты ак­тёрские способности, кто-то быс­трее заучивает текст, легче при­думывает истории. Все друг у друга учатся. Придумывают и шлифуют замысел этюда вместе, спорят, доказывают! Тут уже за­бывается и природная чья-то за­стенчивость, и скованность, и не­желание кого-то подниматься на сцену.

Но «всеми коготками» ребята вязнут в совместном творческом деле, когда начинается работа над новым спектаклем или проектом. Сплачива­ет уже само начало — выбор пье­сы или рождение новой идеи по поводу проекта. Сколько стоит споров, сколь­ко шума слышится из-за наших дверей! Я эти споры только при­ветствую, а школа относится к ним с удивительным пониманием и терпением. Участвуя в их бата­лиях, я стараюсь не пропустить ничего: запомнить всё ценное, не­заметно повернуть в нужное рус­ло общий творческий поиск и обязательно поощрить каждого за его находку, за его предложе­ние.

Когда общий замысел сложил­ся, начинается долгий и слож­ный, но захватывающий всех творческий марафон репетиций. Это сотворчество понять может только тот, кто хоть раз находил­ся  внутри подобного процесса. Генеральные репетиции и сдачи спектаклей, мероприятия в рамках проектов — это подлинный праздник в школе. Творчество детей всегда осно­вано на подражании, и ребятам важен какой-то толчок извне. Их фантазию, как бы богата она ни была, всегда нужно разбудить. Но, с другой стороны, в творчес­ком деле понукания дадут только обратный результат. Поэтому педагогу нужно творить само­му, чтобы дети видели его способности, могли идти вме­сте с ним и дальше него. Без сотворчества новую творческую личность не вы­растить!

Принцип востребованности  в нашей творческой работе с детьми предстаёт в двух планах. Первое условие — востребованность самых разных способнос­тей и умений каждого ребёнка, поскольку театр по своей природе синтетичен. Если при работе над созданием замысла, при выстраивании сюжета или его изменении нужны сочинительские способно­сти и драматургическое чутьё, то каждый студиец  делает в этом на­правлении свои шаги, потому что это нужно общему творческому делу, а не по приказу.

Если для спектакля нужно ре­шить проблемы с декорациями и костюмами, востребуются спо­собности к рисованию и дизайну не только тех ребят, которые себя уже в этом проявили, но и тех, ко­торые даже не подозревали рань­ше в себе ничего подобного. Их способностям даётся тол­чок. Опять-таки потому, что это потребовалось в процессе твор­ческого увлекательного дела.

В процессе работы я по­стоянно выделяю, называю и бла­годарю каждого ребёнка за его предложение, работу, за его ин­дивидуальный вклад в наши творческие дела.  Природные данные у всех разные, но в твор­честве каждый поднимает посте­пенно свою планку. Да и темпы развития у каждого разные. Кто-то, кто не ярок вначале, набирает свою мощь позже.

Второе условие — востребо­ванность каждого ребёнка! «Лишних» не должно быть никогда! У каждого  должна быть обязатель­но своя роль!

Да, действительно, приходит­ся идти на многое: видоизменять порой сюжет, вводить новые ро­ли, сокращать некоторые эпизо­ды только потому, что я работаю не с профессиональными актёра­ми, а с детьми! Потому, что никто из них не должен остаться «за ка­дром» — это раз. А второе — каждый из них должен почувст­вовать успех! Никто не должен быть лишним, никто не должен быть не на своём месте... Вот тут самое время перейти к следующе­му принципу  моей работы.

Принцип индивидуального подхода — для каждого педаго­га не нов и первостепенен. Но в творчестве от него нельзя отсту­пать ни на шаг, ни на одно мгно­вение. Мне приходится «подго­нять материал» под возможности каждого обучающегося в нашем коллективе.

Реализация перечисленных выше принципов основана на применении и сочетании различных педагогических технологий:

Технология целостного процесса обучения и воспитания.

·        изучение интересов и потребностей обучающихся, их личностных качеств;

·        постановка  конкретных целей и задач;

·        определение ожидаемых результатов;

·        подбор и разработка эффективных методик обучения и воспитания;

·        организация деятельности в соответствии с поставленными целями и задачами;

·        педагогический мониторинг;

·        самоконтроль, самооценка, анализ результатов;

·        выдвижение новых целей и задач, корректировка образовательной программы.

Технология обучения творчеству.

·        выявление творческих способностей обучающегося;

·        развитие креативности студийца через использование различных игровых технологий, тренинговых упражнений, выполнение творческих заданий, авторских работ и др.;

·        использование ИКТ и предоставление обучающимся  возможности знакомиться с аудио- и видео- материалами по театральному направлению;

·        самоконтроль, рефлексия, самоанализ творческой деятельности студийца;

·        использование системы поощрения и стимулирования.

Технология учебного диалога

Диалог усиливает творческое начало обучения.

·        развитие у ребят самостоятельности и инициативы, умения думать, размышлять, формировать и отстаивать свою точку зрения;

·        создание личностно-значимой развивающей ситуации через обращение к личностному потенциалу учащихся – опыту собственных размышлений и чувств, переоценка прежних взглядов и  формирование новых ценностей.

Технология игровой деятельности.

·        включение обучающихся в выполнение общедоступных заданий, развивающих психофизические процессы, индивидуальность;

·        вовлечение студийцев в сложные ситуативные игры, игры – импровизации, помогающие проникать во внутренний мир другого человека, находить новые средства самовыражения;

·        развитие обучающихся ассоциативно – образного мышления через игровую деятельность;

·        формирование нравственной и эстетической позиции  у студийцев при знакомстве с законами сцены, особенностями  театрального творчества.

Технология КТД.

·        планирование КТД;

·        формирование совета дела, инициативной группы;

·        подготовка КТД (обозначение круга обязанностей, распределение обязанностей);

·        осуществление контроля и самоконтроля за ходом подготовки к КТД;

·        сотрудничество с  учащимися при подготовке  КТД;

·        проведение КТД;

·        анализ проведенного КТД;

·        поощрение участников и организаторов КТД.

Технология проектной деятельности.

·        развитие у учащихся организаторских навыков

·        развитие навыков коллективной  деятельности

·        формирование умения планировать и  реализовывать цель имеющимися средствами.

    Используемые педагогические технологии адаптированы к конкретным условиям  театрального коллектива. Они носят гуманистический характер и способствуют овладению обучающимися не только специальными ЗУН театрального мастерства, но и  развивают личностные качества подростков: ответственность, толерантность, активную жизненную позицию, смелость в принятии решений и др.

 

IV.  Основные направления деятельности театрального коллектива.

Учебные занятия в театральном коллективе  осуществляются по нескольким  специальным направлениям.   Ребята овладевают основами сценической речи, актерского мастерства, сцендвижения,  осваивают спецкурсы, посещают мастер-классы и др. Одним из важных направлений деятельности коллектива является проектная  деятельность. Результатом проектной деятельности являются реализованные творческие проекты т.к. «Русская весна», «Звонкоголосая Сибирь», «100 классных стенгазет», «Танцуй ради жизни», «Ты – звезда танцпола», «Славянское подворье», фестиваль школьных театров «Начало» и др.  Очень важным аспектом деятельности коллектива является воспитательная работа с обучающимися, направленная на  формирование культуры и глубины мировоззрения у каждого студийца.

Остановимся на каждом из направлений деятельности театрального коллектива.

1. Слово и сценическое искусство.

 Учебные занятия по сценической речи проводятся на протяжении всех лет обучения в коллективе. Главная цель данного направления - освободить индивидуальный творческий голос ребенка, помочь в формировании речевого и дыхательного аппарата, познакомить и обучить ребят специальным  гимнастикам, укрепляющим речевой, голосовой и дыхательный аппараты.  На занятиях по сценической речи  перед обучающимися раскрываются её особенности, идёт подготовка студийцев  к выполнению  индивидуальной чтецкой программы, отрабатываются навыки  художественного исполнения стихотворения, басни, монологической речи, прозы. Обучающиеся  погружаются в  понятие «культура речи»,  происходит усвоение студийцами норм литературного языка, создаются предпосылки для овладения обучающимися выразительными средствами языка.

Кроме  того,  осуществляется  отработка навыков и совершенствование мастерства публичного    выступления. Ребята знакомятся с технологией формирования речи, обучаются способам подготовки речевого аппарата к его использованию. Устраиваются  всевозможные показы, выступления, конкурсы декламации, ораторского мастерства, где студийцы демонстрируют свои умения и навыки. Традиционным стало проведение общешкольного конкурса чтецов для различных возрастных категорий, на котором студийцы демонстрируют свое исполнительское мастерство.

Также исполнительское мастерство студийцы оттачивают, выступая в роли ведущих – конферансье различных концертных, игровых и театрализованных школьных программ .

Чтобы показать возможности художественного слова активно используются средства ИКТ,  детям предоставляется возможность услышать и увидеть популярные литературные произведения в исполнении известных актеров театра и кино.

После прослушивания или просмотра произведений обязательным является анализ услышанного, студийцы учатся давать характеристику героям произведения, рисуют воображаемого героя.

Для того, чтобы научиться  искусству художественного чтения, на занятиях активно используется метод отработки  у воспитанников  навыка рационального дыхания, знакомство с комплексом дыхательных упражнений, которые потом становятся основой дыхательных тренингов. На первых занятиях идет знакомство и обучение гигиеническому  и вибрационному массажу.

Используются  упражнения для дыхания из «Дыхательной гимнастики» А.Стрельниковой,  развивать собственные голосовые данные, снять психо-физические зажимы помогают элементы методики К. Линклейтер. Дыхательная гимнастика проводится в групповой и индивидуальной форме.

     «Слово и сценическое искусство» изучается в течение всех 2 лет обучения.

Так как голос страдает от эмоциональных и интеллектуальных зажимов, имеющих психофизическую природу, на занятиях со студийцами проводятся тренинги общения, всевозможные релаксационные игры и упражнения.

На разных этапах освоения образовательной программы коллектива в работе над формированием сценической речи перед студийцами ставятся достижимые и реальные цели, которые предполагают получение конкретного результата.

Так, по завершении первого года обучения в результате изучения предмета «Слово и сценическое искусство»» обучающиеся:

·        владеют  пятью – десятью дыхательными упражнениями, умеют  выполнять их в группе и индивидуально

·        знают   наизусть и умеют  четко произнести не менее 10 скороговорок

·        знают наизусть и умеют выразительно прочесть 2 – 3 стихотворения (не из школьной программы)

·        знают и умеют использовать упражнения артикуляционной гимнастики.

·        знают  комплекс приемов гигиенического и вибрационного массажа;

·        умеют управлять высотой, полётностью, объёмом и громкостью голоса;

·        знают десять-пятнадцать сложных звукосочетаний и уметь их ясно произносить в темпе, заданном педагогом;

·        владеют приемами освобождения дыхательных мышц;

·        знают специфику сценического искусства;

·        умеют передавать интонационно свои мысли, чувства, переживания.

По завершении второго года обучения в результате изучения предмета «Слово и сценическое искусство» обучающиеся умеют:

·        выполнять дыхательные и речевые упражнения, усложненные физической нагрузкой (ходьбой, наклонами, выполнением упражнения «катюша» и др.)

·        использовать длительный выдох при коротком вдохе;

·        прочитать незнакомый текст (стихотворение или прозу) с 5 минутной подготовкой, расставляя логические ударения;

·        поддерживать диалог на заданную тему;

·        направлять звук в основные резонаторы;

·        устранять дефекты собственной речи;

·        создавать словесно-речевой образ;

·        использовать орфоэпические нормы;

·        применять ЗУН, полученные на занятиях по сценической речи в самостоятельной работе над ролью.

 

2. Основы театральной игры.   

 На этапе освоения учащимися основ театральной игры занятия подчинены решению одной большой задачи: развитию наблюдательности, воображения, внимания, памяти, ассоциативного, образного и креативного мышления студийца.

  В процессе занятий  осуществляется колоссальный труд над собой, обучающийся  воспитывает в себе самодисциплину, умение организовать себя и свое время, способность работать в группе, способность к рефлексии, умение формулировать свои мысли, способность донести свои идеи и ощущения до зрителя. На занятиях по театральной игре учащиеся учатся групповому взаимодействию, построению своего общения с товарищами по коллективу на принципах взаимного уважения и взаимопонимания.

Специфика этих занятий  направлена на развитие эмоциональной сферы ребенка. Обучающиеся  учатся сосредотачиваться на выполнении индивидуального задания, ориентироваться в пространстве, строить мизансцены,  действовать в предлагаемых условиях, отрабатывать правдивость и точность простейших физических действий. 

В процессе занятий учащиеся не только овладевают основами актерского мастерства, но и приобщаются к богатому литературному наследию.

 В наши дни существует проблема замены чтения видеопродукцией. И не всегда эта продукция высокого качества. Поэтому в нашем театральном коллективе происходит совместный (педагог – обучающиеся) кропотливый труд по тщательному подбору драматургического материала, с которым нам предстоит работать. Для ознакомления и постановки предлагаются глубокие, духовно наполненные произведения, которые впоследствии призваны оказать  благотворное влияние на душу подростка, его мироощущение, мировоззрение.

Огромное место отведено знакомству с устным народным творчеством русского и югорского  народов, зарубежных авторов («Улыбка» Р. Бредбери, «Маленький принц» А. Сент-Экзюпери, «Синяя птица» М. Метерлинк, сказки Г.Х Андерсена и др.), с творчеством местных авторов  (В. Мазин, Н. Смирнов, Ю Вела и др.).

На занятиях по театральной игре  активно используются  игровые технологии, технологии развивающего обучения, предполагающие индивидуальный подход к обучающимся, создаются такие ситуации, в которых обнаруживаются те или иные способности ребенка.

Результатом изучения данного предмета является успешность выступлений студийцев на творческих мероприятиях, при осуществлении проектов,  во время показов, на праздничных встречах, организуемых для учеников нашей школы, для школьников города, для родителей и другой аудитории.

После первого года обучения обучающиеся умеют:

·        выполнять упражнения актерского тренинга;

·        показать коллективный этюд;

·        рассказать об увиденном на улице, в природе, в мире людей, предметов;

·        читать 3 минуты текст, напечатанный крупным шрифтом,  не реагируя на помехи, а потом пересказать его;

·        слушать и слышать тишину и в тишине;

·        концентрировать внимание в заданном круге;

·        построить простейший сюжетный рассказ с завязкой, событием и развязкой;

·        показать индивидуальный этюд;

·        равномерно распределять свои движения в определенном ритме;

·        запоминать мизансцену, построенную другим учащимся  и повторить ее в точности

·    выполнять индивидуальные задания, не реагируя на помехи со стороны.

 

После второго года обучения обучающиеся умеют:

·        придумывать простейший сюжет, используя опорные слова;

·        строить пластическую статичную композицию с участием 3 – 7 человек;

·        выполнять задание в паре с партнером;

·        удерживать в памяти цепочку слов не связанных по смыслу (до 15 слов);

·        делать устный анализ (2 минуты) литературного произведения малой формы;

·        ориентироваться в пространстве;

·        строить цепочку из 10–15 ассоциаций на предложенную тему;

·          показать этюд об увиденном на улице, в природе, в мире людей, предметов через пластику собственного тела передавать пластическую форму живой 

      природы;

·          описывать собственные эмоции и эмоции героя художественного произведения,   дать примерное истолкование этим эмоциям;

·          проводить театральные игры и игровые программы с детской аудиторией;

·          составлять сценарный план и сценарий.

 

Занятия по театральной игре помогают  ребятам освоить такие понятия, как «мизансцена», учат  запоминать мизансцену, построенную другим студийцем  и повторить ее в точности. На этих занятиях ребята приобретают навыки игровика-затейника,  учатся проводить театральные игры с детской аудиторией.  Заканчивая  обучение по данному направлению каждый из студийцев способен выполнить простейшие физические действия, находясь на сцене, а также повторить реально произведенное действие.   Тренировочное занятие по предмету «Театральная игра» начинается с обязательного индивидуально – группового тренинга, на котором совершенствуется техника актера и тренируется психофизический аппарат. В тренинг постоянно включаются новые упражнения. Занятие заканчивается коллективной импровизацией, тема которой задается педагогом  в зависимости от учебного материала. 

 3. Тематические спецкурсы.

         Для расширения общего кругозора учащихся разработаны и проводятся спецкурсы  «История театра», «Сценическое движение», «Имена», «Искусство жить на сцене».

         Такие спецкурсы являются развивающими, поэтому не предполагают контрольно – экзаменационных форм отслеживания результатов обучения. Но результаты изучения данных спецкурсов видны на итоговом занятии коллектива, которое традиционно проходит в конце учебного года в интересной для ребят форме -  отчётный концерт. Проведение отчётного концерта в конце учебного года  стало   доброй  традицией коллектива.

4. Постановочная деятельность.   

Постановка спектакля, игровой или театрализованной программы, концерта – это кропотливый труд всех студийцев без исключения, это явление, способное показать значимость каждого ребенка, это результат освоения многих аспектов театральной жизни. Именно на сцене в конкретном деле обучающегося появляется возможность продемонстрировать то, чему он научился на занятиях  театрального коллектива.

5. Проектная деятельность.

Коллектив находится в  постоянном  поиске  новых форм деятельности, через которые каждому подростку  может быть предоставлена возможность радовать зрителя своим творчеством. Поэтому в программу включено очень важное для социализации личности подростка направление – проектная деятельность. На втором году обучения я пытаюсь научить  ребят мыслить проектами. Включаются в проектную деятельность самые творческие  и активные ребята. Но прежде чем инициативная группа приступит к реализации того или иного проекта, я  обязан обучить студийца методам проектирования, воспитать в нём качества лидера, организатора. Этим я занимаюсь на мастер-классах. Разработаны следующие обучающие проектной деятельности мастер-классы: «Организаторские и лидерские способности», «Методика проектной деятельности»,   «Основы PR-менеджмента»,  «Организация и проведение КТД»,  «Этикет, организация торжеств и деловых мероприятий».

 

           Работа с творческим коллективом это постоянный творческий процесс  педагога с конкретными детьми,  главной целью которого является  воспитание чувства прекрасного в душах юных актеров и их зрителей.

Перед обучающимися  коллектива в соответствии с годом обучения ставится конкретная достижимая цель. Первый год обучения предполагает освоение обучающимися основ сценической речи. Перед студийцами ставятся такие задачи как развитие техники речи, обучение различным гимнастикам (дыхательная, артикуляционная, голосоречевой тренинг), воспитывается потребность в совершенствовании собственной речи.

Надпись:  На втором году обучения происходит формирование творческой личности воспитанника средствами театральной педагогики, максимальное раскрытие способностей ребенка и подготовка его к любому виду творческой деятельности. Обучающиеся  овладевают логикой и последовательностью сценического действия, приобретают умение соотносить свои действия с действиями товарищей, развивают способности к рефлексии, учатся находить  пути для оптимального выполнения различных творческих задач, происходит активное развитие эмоциональной сферы ребенка, воспитание потребности в креативной деятельности, выявление творческой индивидуальности студийца.

На втором году обучения в коллективе наступает момент отточки полученных навыков, совершенствование актерского мастерства. В этот момент создаются условия для самовыражения учащихся; воспитывается потребность в самовыражении. Именно в этот момент активизируется творческая деятельность через разработку и реализацию проектов.  Ребятам есть что показать, показать качественно. Им есть о чем сказать со сцены зрителю и у них есть самое главное – желание это сказать. Вовлечение студийцев в активную творческую и проектную деятельность помогают развитию и совершенствованию навыков самостоятельной работы над собой, воспитанию качеств творческой личности (разносторонних интересов, целеустремленности, ответственного отношения к начатому делу и др.),  происходит постоянное обучение способности делать самоанализ своей творческой деятельности и  осуществлять самооценку результатов собственной деятельности.

V. Методы диагностики деятельности театрального коллектива.

Каждый студиец в течение всех лет обучения по программе   составляет   собственное  портфолио, в которое помещены творческие работы обучающихся  и их достижения.  Для осуществления анализа собственной педагогической деятельности,   я использую различные виды диагностик: опросники, тесты, диагностику по определению мотивов обучения в коллективе, диагностика по определению уровня развития специальных способностей, экспресс - методику изучения социально-психологической атмосферы в коллективе, «Какой у нас коллектив» (автор Лутошкин Л.Н.), методику «Пословицы» (методика С.М. Петровой),  опросник «Лесенка самооценки», опросник «Размышляем о жизненном опыте»  и др.(ПРИЛОЖЕНИЕ …)

Исследовав мотивы участия ребят в жизнедеятельности коллектива, можно констатировать тот факт, что добровольность участия детей в разнообразных видах творческой деятельности, в том числе проектной, доступность и реальность предлагаемых творческих заданий, а также создание оптимальных условий для творческого самовыражения учащихся (участие в конкурсах, акциях,  фестивалях, концертах, спектаклях на школьной площадке и на площадках города) создают предпосылки успешной реализации поставленной цели. Дух единения, сотворчества, созидания, царящий в период подготовки творческого проекта и в период его демонстрации зрителю даёт огромнейший заряд позитивных эмоций, который помогает ребятам ощутить значимость большого дела, и значимость самого себя в этом большом деле.  Я активно использую методы стимулирования и поощрения активных учащихся (дипломы, грамоты, благодарственные письма родителям, путевки на летний отдых в детские лагеря), ежегодно в коллективе проводится конкурс «Актер года».

Обучение в театральном коллективе строится на базе развивающих методик и не предполагает оценочной системы. Используемые методики направлены на раскрытие творческих задатков и способностей ребенка. Задача педагога – создать ситуацию, в которой эти способности обнаруживаются.  Результаты обучения оцениваются по показателям личностного роста ребенка: интеллектуального, эмоционального, артистического. В течение всех лет обучения в театральном коллективе (дважды в год) проводятся диагностические исследования  по определению уровня развития специальных способностей обучающихся. Результаты диагностики уровня развития специальных способностей приведены в Приложении … по годам обучения.

Заключение

         Чрезвычайно интересно на­блюдать творческий рост подростков, их развитие, уверенность их суж­дений, обоснованность их творче­ских поисков и желаний. Ребята учатся на­блюдательности в жизни, анали­зу, но учатся не отстранённо, а в активном творческом процессе, в деятельности.

Надпись:  Школьный театр - форма художественно-эстетической деятельности, воссоздающая жизненный мир, обживаемый подростком. И если в ролевой игре, имя которой театр, целью и результатом является художественный образ, то цель школьного театра существенно иная. Она состоит в моделировании образовательного пространства, подлежащего освоению. Опираясь на идею различий образовательного мира на возрастных этапах становления личности, важно определить специфику школьного театра на этих ступенях, соответственно выстраивая методику театрально-педагогической работы. Начиная эту работу, коллектив школы отчетливо понял возможности и место школьного театра в конкретной школе, с ее собственными традициями и способами организации учебного процесса. Были выбраны и выстроены имеющиеся и возможные формы взаимодействия театрального коллектива и других коллективов, имеющихся в школе (НОУ «Эврика», вокальные коллективы). Включение искусства театра в учебно-воспитательный процесс школы стало не только благим желание энтузиастов, но действительной потребностью развития современной системы образования, которая переходит от эпизодического присутствия театра в школе к системному моделированию его образовательной  и воспитательной функции.

Увлеченность педагога и воспитанников театрального коллектива помогли сделать правильный выбор эффективных форм и методов работы, были выявлены перспективы развития данного направления. Одним из таких эффективных методов работы стал метод проектной деятельности. ВСТАВКА

Проектирование не является новым для школы  видом деятельности. На сегодняшний день можно констатировать, что алгоритм проектной деятельности достаточно хорошо отработан. Разработке этого направления посвящены работы Ю.А. Крючкова, В.А. Лукова, В.Я Курбатова,  О.Б. Коноваловой, Л. Антиповой,  Е.С. Полат, Е. А. Фураевой и др.

   Целью социального проекта  является улучшение окружающей действительности силами детей. Участвуют в его осуществлении, как правило, дети с активной жизненной позицией, неравнодушные к проблемам своей школы, своего города. В процессе работы они получают опыт взаимодействия с обществом, возможность увидеть изменения в ближайшем окружении, полученные в результате собственных усилий, опыт представления результата. Школьник приобретает опыт гражданских отношений, как в дружеской, так и в открытой общественной среде, что непременно способствует становлению его гражданской компетентности и идентичности.

Поэтому,  социальное проектирование  - это, прежде всего

§ деятельность, задуманная, продуманная и осуществляемая самим школьником, либо при его непосредственном участии;

§ деятельность, через которую формируются социальные навыки подрастающего поколения;

§  деятельность, результатом которой является создание реального (но не обязательно вещественного) «продукта»;

§  социально-значимая, имеющая социальный эффект деятельность.

Социальное проектирование - практика,  позволяющая осуществить союз опытного старшего поколения и подрастающей молодежи. Поэтому мы привлекаем к социальному проектированию и родителей, и общественные организации.

Проекты, возникшие  по инициативе ребят из театрального коллектива, оказались долгосрочными и успешно реализуются  в нашей школе. Они приобрели городской масштаб. Из года в год увеличивается количество участников проектов. Ими являются ученики школ города разного возраста: от мала до велика. Увлеченность студийцев проектной деятельностью сделала занятия в театральном коллективе ещё более насыщенными и приносящими реальную пользу старшеклассникам в их самоопределении в будущей жизни. (ПРИЛОЖЕНИЕ № ___)

Вот так школьный театр становится  и уроком и увлекательной игрой, средством погружения в другую эпоху и открытием неизвестных граней современности.  Он помогает усваивать в практике диалога нравственные и научные истины, учит быть самим собой и «другим», перевоплощаться в героя и проживать множество жизней, духовных коллизий, драматических испытаний характера. Иными словами, театральная деятельность — путь ребенка в общечеловеческую культуру, к нравственным ценностям своего народа, путь к постоянному самосовершенствованию.

Как же проникнуть в эту волшебную страну по имени Театр? Как соединить друг с другом театральные системы и Детство? Чем вообще должны быть театральные занятия для их участников — началом пути в профессию, путешествием по различным художественным эпохам, расширением кругозора, а может быть, просто разумным и увлекательным отдыхом.

Нашу школу можно по праву назвать школой с театральной атмосферой, где театр стал предметом всеобщего интереса. Это интерес к истории театра, увлечение деятельностью любительских самодеятельных театральных групп и театров (посещение спектаклей театра «Обыкновенное чудо», спектаклей любительских театров в рамках театрального фестиваля «Жанр» и др.) и собственно участие школьников в деятельности театрального коллектива нашей школы. Отличительная особенность нашего театрального коллектива заключается в том, что мы вышли за рамки понятия школьного драмкружка, который, являясь  самостоятельным художественным организмом, был ограничен в своих возможностях и не оказывал существенного влияния на организацию учебно-воспитательной работы в целом. Наш коллектив знают и любят в школе. Выступления ребят украшают многие праздники, концерты.

Как было бы замечательно, если бы урок «Театра» был включен в учебное расписание всех классов, и мир театра  стал бы  открыт каждому ребенку. Детство и юность нуждаются не только и не столько в модели театра, сколько в модели мира и жизни. Именно в «параметрах» такой модели молодой человек способен наиболее полно осознать и проверить себя как личность. Соединяя такие тонкие и сложнейшие явления, как театр и детство, необходимо стремиться к их гармонии. Сделать это можно, строя с детьми не «театр» и не «коллектив», а образ жизни, модель мира. В этом смысле задача школьного театра совпадает с идеей организации целостного образовательного пространства школы как культурного мира, в котором он, школьный театр, становясь художественно-эстетическим образовательным действом, проявляет свою неповторимость и глубину, красоту и парадоксальность.

Театр в состоянии выявить и подчеркнуть индивидуальность, неповторимость, единственность человеческой личности, независимо от того, где эта личность находится — на сцене или в зале. Школьный театр помогает детям осмыслить мир, увязывая прошлое, настоящее и будущее в целостный опыт человечества и каждого человека, установить закономерности бытия и предвидеть грядущее, ответить на вечные вопросы: «Кто мы?», «Зачем и для чего живем на Земле?».

 Я верю в будущее каждого ре­бёнка. И пусть каждый из них пойдёт своим путём, далёким от служения театру, но то состоя­ние души, которое он почувство­вал в творчестве, успех, который он ощутил, реализуя тот или иной проект, будет всегда мерилом для его внутрен­ней духовной жизни!

Так входи, наш зритель, в зал, и почувствуй, как мы это ощущаем, как чувствуем, как мыслим. Объединись с нами, воспринимай, думай, сопереживай — и ты поймешь, что такое на самом деле жизнь, которая окружает тебя, что ты есть на самом деле и каким ты можешь и должен стать.

 

        

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

          Приложение№

Проект «Танцуй ради жизни»

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

Танцевальное искусство чрезвычайно востребовано в городе Нижневартовске. Популярность его постоянно увеличивается. Что же  следует понимать под термином "танец"? В толковом словаре Ожегова не случайно дано сразу два определения слову танец в порядке их логического следования.

    Танец - это:

   1) Искусство пластических и ритмических движений тела;

   2) Ряд таких движений, исполняемых в собственном темпе и ритме в такт музыке, а также музыкальное произведение в ритме и стиле таких движений.

    Ритм и движение неразрывно существуют в природе: приливы-отливы, смена дня и ночи и т.п. Человек - часть вселенной, именно поэтому каждый из нас музыкален и обладает чувством ритма. С момента рождения нас окружают музыка и ритм - от звуков, доносящихся сквозь стенку зародыша до ритмов ударов сердца. Чувство ритма заложено в нас еще от первобытных предков, танцевавших свои ритуальные танцы. Тело человека просто создано для движения, которое также естественно и необходимо для жизни, как дыхание. А поэтому каждый может научиться танцевать, слышать ритм. Как и дыхание, движение дает человеку энергию, позволяет выйти за пределы обыденного восприятия. Движения, особенно если они правильны, способны уравновешивать психику, исцелять, они пробуждают интеллектуальную энергию, необходимую для духовного совершенствования. Танец соединяет наши физические возможности и энергию с духовными устремлениями и позволяет сохранить нам контакт с высшими жизненными силами. Танец способствует взаимодействию полушарий головного мозга, соединяя интуитивное и рациональное. Каждое движение и жест приводят к электрическим изменениям в теле и мозге, задействуют более тонкие уровни восприятия. Необходимо только научиться управлять ритмом в гармонии с внутренним миром.

ЦЕЛЬ ПРОЕКТА:

Формирование у молодежи восприятия танцевального искусства как одной из составляющей здорового образа жизни.

 

 

ЗАДАЧИ ПРОЕКТА:

*    Предоставить возможность школьным самодеятельным танцевальным коллективам реализовать свой творческий потенциал и повысить исполнительское мастерство;

*    Пропагандировать здоровый образ жизни;

*    Развивать дружеские связи между школьными самодеятельными танцевальными  коллективами.

СОДЕРЖАНИЕ ПРОЕКТА

Проект «Танцуй ради жизни» – яркий, творческий, современный, вдохновляющий молодых людей стать активными участниками в формировании здорового образа жизни, поддерживать дружеские связи между творческими коллективами, процесс.  Проект включает следующие компоненты: проведение  мастер-классов  в школе  «Мы соединяем сердца»; подготовка и реализация программы «Действуй ради жизни»; и финальное танцевальное шоу «Танцуй ради жизни» под девизом «Движение – это жизнь»

«Мы соединяем сердца» - это мастер-класс для тех, кто не боится творить, раскрывать и развивать новые пространства танца, используя яркие идеи и новаторские подходы.  Цель мастер-класса показать широкое поле возможностей для эксперимента, что является необходимым условием развития и сложения языка танца.  Самодеятельное искусство всегда смелее того, что делают именитые мастера. Именно в нем зарождается завтрашний день - то, что через некоторое время будет определять основные культурные тенденции.

«Действуй ради жизни» - это «сердце» проекта, его основа. Программа предполагает обмен опытом самодеятельных школьных  коллективов, о том, как через танец  призвать окружающих вести здоровый образ жизни.  Программа проводится в доступной и динамичной форме, с привлечением танцоров, преподавателей, медиков и людей, которые занимаются формированием здорового образа жизни. При этом используются не учебники или лекции, а реальные истории и факты, видео, музыка, игры и, конечно же, танец.

«Танцуй ради жизни» (финальное шоу) - ставит своей целью выявить лучшие самодеятельные танцевальные коллективы. Танцевальное состязание будет оценивать профессиональное жюри, в состав которого в обязательном порядке будут входить хореографы и театральные деятели.

АКТУАЛЬНОСТЬ ПРОБЛЕМЫ

заключается в том, что в проекте представлены самостоятельные работы школьных танцевальных самодеятельных коллективов, не являющихся  исполнителями чужой хореографии, а представляющими разработку собственного стиля. Ставших первопроходцами  по непознанной земле нового танца, формирующего здоровый образ жизни.

КОНСУЛЬТАНТЫ:

1.     Ольга Сабирова – инструктор международного класса, руководитель восточного танцклуба «Луксор»;

2.     Ольга Селиверстова – хореограф, руководитель восточного танцклуба «Хельга»;

3.      Ирина Семенчукова – преподаватель студии бального танца «Фиеста»;

4.     Инга Булатова – руководитель шоу-группы «Агония»;

5.     Вера Григорьевна Дуброва – директор бренда «Cosmetics & luxury» компании «Zepter» Нижневартовского представительства.

6.     Ольга Сергеевна Секисова – заместитель директора по воспитательной работе.

 

 

МЕХАНИЗМ РЕАЛИЗАЦИИ

1.  ПОДГОТОВИТЕЛЬНЫЙ

14 февраля 2009 года состоялся конкурс танца «Ты звезда танцпола», в котором приняли участие 11 школьных самодеятельных хореографических коллективов пяти школ города (МОСШ №3, 5,9,15,43), инициатором которого являлся театральный коллектив МОСШ№5. Подводя итоги конкурса, приняв во внимание мнение участников и жюри, мы решили продолжить работу в данном направлении и организовать фестиваль-конкурс танца.  Социологический опрос среди участников, родителей, педагогов показал, что организация такого конкурса необходима, т.к. у многих самодеятельных танцевальных школьных коллективов нет возможности делиться опытом и показывать своё творчество друг другу. 

2. ОРГАНИЗАЦИОННЫЙ

А) ОПРЕДЕЛЕНИЕ ТЕМЫ ПРОЕКТА

Направления, которыми занимаются творческие коллективы, различны, но всех их связывает одно – это танец. В наше время, когда потенциально здоровых людей все меньше и меньше возникает необходимость в движении, ведь движение – это жизнь. Но не у всех есть возможность пойти в спортзал и заняться физической культурой и тут на помощь приходит танец. Так мы определили тему проекта «Танцуй ради жизни» и девиз «Движение - это жизнь». 

Б) УТВЕРЖДЕНИЕ ПЛАНА МЕРОПРИЯТИЙ

На заседании Школьной Думы нами разработан план мероприятий по реализации проекта.

Содержание

Сроки

Ответственный

Примечания

1.

Разработка положения фестиваля-конкурса

февраль

Седов Р.Г.

 

2.

Организация работы мастер - класса

Февраль, март

Седов Р.Г.

Секисова О.С.

 

Встреча со специалистами в области хореографического искусства

3.

Проведение мастер-класса «Мы соединяем сердца»

весенние каникулы 2009 года

Р.Г.Седов О.Сабирова

И.Семенчукова

О.Селиверстова

И.Булатова

 

Спортзал МОСШ №5

4.

Организация программы по обмену опытом «Действуй ради жизни»

апрель-май, сентябрь 2009 года

Седов Р.Г.

О.Селиверстова

 

Разработка анкеты, запись CD-диска с материалами программы. Оформление. Разработка сценария программы. Работа со СМИ.

5.

Программа по обмену опытом «Действуй ради жизни»

25 сентября

2009 года

О.Сабирова

Р.Г.Седов

Актовый зал МОСШ №5

6.

Организация финального танцевального шоу «Танцуй ради жизни»

октябрь

Седов Р.Г., театральный коллектив

Подготовка дипломов, благодарностей, сертификатов, буклетов, пригласительных билетов. Организация работы жюри. Оформление. Разработка сценария шоу. Работа со СМИ.

7.

Финальное танцевальное шоу «Танцуй ради жизни»

10 ноября 2009 год

Седов Р.Г., театральный коллектив

Актовый зал МОСШ №5

8.

Пресс-конференция участников проекта

10 ноября 2009 год

Седов Р.Г.

Секисова О.С.

по окончании мероприятия

 

3.  РЕАЛИЗАЦИЯ ПРОЕКТА

На данный момент успешно осуществлена реализация первого этапа проекта, в рамках которого   проведён конкурс «Ты звезда танцпола», явившийся предварительным  мероприятием  осуществляемого проекта. Определена тема, цели, задачи  фестиваля-конкурса «Танцуй ради жизни». Разработано положение о его проведении.

Составлен и утвержден  план мероприятий реализации проекта. 

Состоялась встреча  с руководителями танцевальных коллективов города: Ольгой Сабировой – инструктором международного класса, руководителем восточного танцклуба «Луксор»; Ольгой Селиверстовой – хореографом, руководителем восточного танцклуба «Хельга»; Ириной Семенчуковой – преподавателем студии бального танца «Фиеста»; Ингой Булатовой – руководителем шоу-группы «Агония», заручился их поддержкой. С их  участием составлена программа мастер-класса «Мы соединяем сердца».

 

КАДРОВОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ:

 

4.  ОЖИДАЕМЫЕ  РЕЗУЛЬТАТЫ

- Привлечение к сотрудничеству 22 танцевальных самодеятельных школьных коллективов;

- Повышение творческого потенциала и исполнительского мастерства участников проекта;

- Сотрудничество со школами города;

КРИТЕРИИ ОЦЕНКИ РЕЗУЛЬТАТОВ

- количество участников проекта;

- ширина охвата  танцевальных коллективов – участников проекта;

- отзывы о фестивале, рецензии на фестиваль в СМИ;

- результаты социологических опросов участников проекта.

 

5.  ФИНАНСОВОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ ПРОЕКТА

По предварительной договоренности проведение мастер -класса специалистами осуществляется на благотворительной основе с целью привлечения большего числа желающих заниматься танцевальным искусством. Каждый участник мастер – класса получает сертификат.

Участие в фестивале согласно Положению о фестивале-конкурсе осуществляется на безвозмездной основе. Танцевальные коллективы получают дипломы, сертификаты участников, руководители – благодарственные письма оргкомитета конкурса.

Наименование

Количество

Стоимость

(руб)

Всего

(руб)

1.

Дипломы

12

20

240

2.

Благодарность

5

20

100

3.

Благодарственные письма

5

20

100

4.

Цветная бумага А4 «Радуга»

1 пач.

250

250

5.

Белая высококачественная офисная бумага Color Copy Mondi A4 плотность 300 г/м2

1 пач.

400

400

6.

CD-диски

30

10

300

7.

Бумага  А4 белая

1 пач.

140

140

8.

Ручки

5

10

50

ИТОГО: Одна тысяча пятьсот восемьдесят рублей

158000

 

6.  ПОДВЕДЕНИЕ ИТОГОВ

На данный момент достигнуты следующие результаты реализации проекта:

1.     разработано положение о фестивале-конкурсе;

2.     достигнута  поддержка руководителей танцевальных коллективов города;

3.     разработана программа мастер-классов;

4.     по разработанным программам проведены мастер-классы;

5.     проведена программа по обмену опытом «Действуй ради жизни»;

6.     проведено танцевальное шоу «Танцуй ради жизни».

 

7.  ПЛАНЫ НА БУДУЩЕЕ

       Работа по реализации проекта продолжается согласно плана мероприятий. Надеюсь, что фестиваль станет традиционным. Количество участников будет увеличиваться и к нему присоединятся все школьные самодеятельные танцевальные коллективы, ориентированные на здоровый образ жизни.

В планах работы в рамках проектной деятельности:    проведение конкурсов «Эмблема фестиваля», «Рэп-исполнители» (представляет собой конкурс индивидуальных исполнителей или команд до 3-х человек), «Рэп-речевка» (представляет собой конкурс текстов на лучшую скороговорку о здоровом образе жизни), «Лучший текст о Нижневартовске» (текст должен включать такие понятия как – Нижневартовск, патриотизм, молодежь, здоровый образ жизни и т.д., «Танцлидер» (конкурс направлен на выявление социально активных молодых людей), «Нетрадиционная мода «Во власти стихий», фотовыставка граффити-работ на социальную тему, демонстрация социальных фильмов при поддержке международного фестиваля социальных фильмов  «Сталкер».

Таким образом, результаты проведенной работы по  осуществлению социального проектирования   в воспитательной работе  выражаются:

1.     В активизации совместной деятельности  родителей,  учащихся, педагогов.

2.     В качественном  росте самого педагога.

3.     В формировании нового  имиджа школы  в глазах общественности: как микрорайона, в котором расположена школа, так и города в целом.

4.     В установлении  современного типа взаимоотношений педагога и школьника,  основа которых  - принцип равенства, уважения чужих прав и свобод, с одной стороны, и формирование активной гражданской позиции – с другой.

Таким образом, социальное проектирование – это тот фактор развития воспитательной среды школы, который неизменно ведёт к изменению всех сторон её жизни,  формированию  толерантных взаимоотношений  в коллективе. Выпускник школы оказывается более приспособленным к жизни, уме­ющим адаптироваться к изменяющимся условиям, ориентировать­ся в разнообразных ситуациях, работать в различных коллективах.

Проектная деятельность предоставляет сегодня школе широкие возможности для совершенствования форм и методов  воспитательной работы, выводя её на качественно новый уровень. Положительные результаты не заставят себя долго ждать. В своих учениках педагог откроет активных и заинтересованных партнеров, в самом себе – неведомые ранее резервы для профессионального роста. Всё зависит от желания по-новому взглянуть на свою работу, от готовности отойти от шаблона, сделать  переоценку «незыблемых» педагогических установок.

 

8. СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ

·        Антипова Л. «Проекты как способ организации детской жизни», г.Ханты-Мансийск, 2007 г.

·        Коновалова О.Б., Рыжова Ж.В. Социальное проектирование: рекомендации по оформлении, оценке эффективности и ресурсному обеспечению социальных проектов, г.Н.Новгород, 2004  г.;

 

·        Смирнов Н.К. Здоровьесберегающие образовательные технологии      в работе учителя и школы стр.101-106, М., 2003 г.;

 

                                                                                           ПРИЛОЖЕНИЕ №____

ПОЛОЖЕНИЕ О ФЕСТИВАЛЕ-КОНКУРСЕ ТАНЦА
«ТАНЦУЙ РАДИ ЖИЗНИ»
ОБЩИЕ ПОЛОЖЕНИЯ

Фестиваль-конкурс танца среди самодеятельных школьных коллективов «Танцуй ради жизни» под девизом «Движение – это жизнь!» проводится в соответствии с действующим российским законодательством и утвержденным настоящим Положением.

ЦЕЛИ И ЗАДАЧИ ФЕСТИВАЛЯ

Цель фестиваля

Выявление талантливой молодежи, создание условий для творческого роста и

совершенствования их профессионального уровня.

Задачи фестиваля:

·            Пропаганда здорового образа жизни;

·            Предоставление возможности молодежным коллективам и отдельным исполнителям реализовать свой творческий потенциал и повысить исполнительское мастерство;

·            Развитие дружеских связей между молодежными коллективами;

Организатор фестиваля:

·        Педагог-организатор

при поддержке:

·        Администрации МОСШ №5

·        Театрального коллектива МОСШ№5

·        Компании «Zepter»

УПРАВЛЕНИЕ ФЕСТИВАЛЕМ

Руководство фестивалем осуществляет Оргкомитет (Организационный комитет). В состав Оргкомитета входят представители Администрации, Школьной Думы, театрального коллектива МОСШ№5.

Оргкомитет фестиваля до начала мероприятия формирует и утверждает состав Исполнительной Дирекции по подготовке и проведению мероприятий фестиваля.

Исполнительная Дирекция фестиваля утверждает состав жюри, решает другие вопросы, связанные с подготовкой и проведением фестиваля.    

Общее руководство по подготовке и организации фестиваля-конкурса танца среди самодеятельных школьных коллективов «Танцуй ради жизни» осуществляет Директор фестиваля.

УСЛОВИЯ УЧАСТИЯ В ФЕСТИВАЛЕ

В фестивале могут принять участие:

·            самодеятельные хореографические коллективы школ города;

·            иные коллективы по приглашению оргкомитета в качестве гостей фестиваля.

Участие в фестивале бесплатное.

Фестиваль-конкурс проводится по трём возрастным категориям:

I.                   Младшая возрастная категория: 6-9 лет

II.                Средняя возрастная категория: 10-13 лет

III.             Старшая возрастная категория: 14-17 (18) лет

ü Количество участников в коллективе ограничено: минимум 3, максимум 10.

ü Выступления коллективов проходят в порядке, установленном организаторами фестиваля, который доводится до участников в день проведения фестиваля.

Чтобы принять участие в фестивале необходимо подать предварительную заявку по адресу: МОСШ №5, ул. Чапаева, 15а Штаб Школьной Думы или отправить заявку по электронной почте: nova-rom@rambler.ru с пометкой на ФЕСТИВАЛЬ-КОНКУРС «ТАНЦУЙ РАДИ ЖИЗНИ»  

Заявка оформляется в соответствии с определенной формой.

Школа №

Название коллектива

Возрастная категория

Количество

Контактный телефон

ФИО руководителя

1.

 

 

 

 

 

 

2.

 

 

 

 

 

 

Перечислить значимые награды коллектива

1.

 

2.

 

3.

 

Руководители коллективов и сопровождающие участников конкурса берут на себя ответственность за несчастные случаи.

К участию в фестивале допускаются участники, прошедшие регистрацию и подписавшие соглашение с организаторами фестиваля о согласии с данным положением и об отказе в каких-либо исках к организаторам фестиваля.

ПОРЯДОК И МЕСТО ПРОВЕДЕНИЯ

Фестиваль пройдет в г. Нижневартовске, по адресу: ул. Чапаева, 15А, МОСШ №5.

Время начала фестиваля будет сообщено дополнительно.

Все участники, подавшие заявки приглашаются на репетицию. Претензии от участников (по поводу размеров сцены, звучания музыки, иных вопросов связанных с выступлением) не пришедших на репетицию НЕ ПРИНИМАЮТСЯ!

Программа фестиваля

В рамках фестиваля планируется проведение:

·        мастер-класса  «Мы соединяем сердца»;

·        обмен опытом по программе «Действуй ради жизни»;

·        финальное танцевальное шоу «Танцуй ради жизни» под девизом «Движение – это жизнь». 

Ø «Мы соединяем сердца» - это мастер-класс для тех, кто не боится творить, раскрывать и развивать новые пространства танца, используя яркие идеи и новаторские подходы.  Цель мастер-класса показать широкое поле возможностей для эксперимента, что является необходимым условием развития и сложения языка танца.

Ø «Действуй ради жизни» - программа предполагает обмен опытом самодеятельных школьных  коллективов, о том, как через танец  призвать окружающих вести здоровый образ жизни.

Ø «Танцуй ради жизни» (финальное шоу). Цель: выявить лучшие самодеятельные танцевальные коллективы.

ЖЮРИ И ЭКСПЕРТНЫЙ СОВЕТ ФЕСТИВАЛЯ

Для профессиональной оценки выступления участников фестиваля создается компетентное жюри (экспертный совет). Состав жюри (экспертный совет) утверждается на собрании Директором фестиваля.

Жюри оценивает конкурсную программу с учетом следующих критериев:

- художественный и профессиональный уровень конкурсных работ;

- оригинальность постановки конкурсных работ;

- исполнительское мастерство, артистизм и импровизация конкурсантов;

- сценическая культура, реквизит, костюм, соответствие хореографии и музыкального материала.

ОЦЕНКА КОНКУРСНОЙ ПРОГРАММЫ ФЕСТИВАЛЯ

По итогам конкурсной программы фестиваля жюри определяет призовые места в каждой возрастной категории:


v Гран-при

v Лауреат I степени

v Лауреат II степени

v Лауреат III степени


Дополнительные номинации (распределяются среди всех участников фестиваля):


v Специальный диплом жюри

v Специальный диплом организаторов

v «Оригинальность»

v «Симпатия»

v «Дебют»

v «Шок»

v «Восторг»

v «Успех»

v «Фантазия»

v «Образное решение»

 

Участники фестиваля не награждённые основными или дополнительными номинациями получают диплом «Дипломант» фестиваля.

Организаторы и жюри фестиваля оставляют за собой право присуждать/не присуждать  дополнительные номинации.

 

 

ТРЕБОВАНИЯ К ФОНОГРАММАМ И РЕКВИЗИТУ

Фонограммы должны быть предоставлены на CD (компакт-дисках) в 2-х одинаковых экземплярах (один экземпляр сдается в Дирекцию фестиваля за 3 дня до начала фестиваля). Фонограммы номеров выступления записаны с начала носителя. В носители вкладывается памятка с указанием названия коллектива, название номера, номер школы, возрастная категория.


 
ЗАКЛЮЧИТЕЛЬНЫЕ ПОЛОЖЕНИЯ

§  Исполнительная Дирекция фестиваля вправе вносить в программу фестиваля изменения (в том числе оперативного характера).

§  Все спорные и конфликтные ситуации, возникающие на фестивале, разрешаются Исполнительной Дирекцией. Все вопросы, не отраженные настоящим Положением, решаются Дирекцией фестиваля или Штабом, исходя из сложившейся ситуации в соответствии с законодательством РФ.

§  Вход для зрителей на конкурс бесплатный.

§  Все участники мастер-класса получают СЕРТИФИКАТ.

КООРДИНАТЫ ИСПОЛНИТЕЛЬНОЙ ДИРЕКЦИИ ФЕСТИВАЛЯ

КООРДИНАТЫ ШТАБА ФЕСТИВАЛЯ

МОСШ №5, ул. Чапаева, 15а, Штаб Школьной Думы

Директор фестиваля педагог-организатор: Седов Роман Геннадьевич

Руководитель Штаба фестиваля

Президент Школьной Думы: Павалаки Кристина Викторовна

Исполнительный директор, лидер театрального коллектива: Лагада Юлия Сергеевна

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 ПРИЛОЖЕНИЕ №______

СЦЕНАРИЙ ФЕСТИВАЛЯ-КОНКУРСА

«ТЫ ЗВЕЗДА ТАНЦПОЛА»

Пролог

ТРЕК №17        (музыка, СЛАЙДЫ, выход ведущего)

 -Добрый вечер! Организаторы и устроители 1 городского фестиваля-конкурса «Ты звезда танцпола», рады видеть вас в этом зале. Мы благодарим вас за то, что несмотря на капризы погоды вы сегодня с нами в самый прекрасный день «День всех влюблённых».

Высоким чувством окрыленный,
Когда-то в давние года
Придумал кто-то день влюбленных,
Никак не ведая тогда,
Что станет этот день любимым,
Желанным праздником в году,
Что Днем святого Валентина
Его с почтеньем назовут.
Улыбки и цветы повсюду,
В любви признанья вновь и вновь...
Так пусть для всех свершится чудо -
Пусть миром правит лишь ЛЮБОВЬ!

 

- Пусть в нашем зале правит любовь, любовь к танцевальному искусству и пусть сегодня на нашей сцене творят чудеса прекрасные хореографические коллективы школ города. Встречайте.

- хореографический коллектив «ДЖАСТ» школа №5

- хореографический коллектив «Джоконда» старшая группа школа №43

- хореографический коллектив «Тринити» школа №9

- хореографический коллектив молодёжной организации «Новая цивилизация»

- хореографический коллектив «USB» сборная школ города

- хореографический коллектив «Багира» школа №3

- хореографический коллектив «Джоконда» средняя группа школа №43

- хореографический коллектив «Вива Дэнс» школа №3

- хореографический коллектив «Джоконда» младшая группа школа №43

  -На этой сцене самые замечательные хореографические коллективы школ нашего города. И наши аплодисменты тому подтверждение.

- Слово для приветствия участников фестиваля предоставляется Президенту Школьной Думы,  руководителю Штаба фестиваля ПАВАЛАКИ КРИСТИНЕ ВИКТОРОВНЕ

ТРЕК №  20     

ТРЕК № 21  (фон)

-         Мы благодарим, вас, за добрые слова!

-         Ваши аплодисменты!

Вы можете пройти в зрительный зал и занять почетное место.

-         А теперь, когда все формальности соблюдены, разрешите познакомить вас с членами жюри, от доброжелательности, компетентности и объективности которых, во многом зависит судьба наших конкурсантов.

ТРЕК № 4

1. председатель жюри Селиверстова Ольга Валентиновна

2.  Булатова Инга Булатовна

3. Король и королева танца Ирина и Константин Семенчуковы

4. Сабирова Ольга

5. Зиганшина Светлана Ильдаровна – хореограф

6. Земскова Вера Николаевна (Алая Роза)

-         Аплодисменты нашим конкурсантам.

  ТРЕК №4    (продолжает звучать, участники идут готовиться к конкурсу)

-         Система судейства десятибалльная закрытая.

Участники готовятся к выступлению, а мы с вами окунемся в мир музыки.

Сегодня у нас в гостях вокальная группа «Лимпопо». 

 

«Самый лучший город» так называется песня, которую                                                                                                они дарят всем нашим гостям.

1 ЭПИЗОД

-         Начинаем конкурс «Ты звезда танцпола».

-         Все участники становятся звездами эстрады и покоряют нас своим темпераментом, артистичностью и сценическим обаянием. В этом вы сейчас сможете убедиться сами.

-         (с точки)_____На сцене хореографический коллектив «Багира» МОСШ №3 «Дождя не боимся».

-         На сцене хореографический коллектив «Вива Дэнс» МОСШ №3.

-         На сцене хореографический коллектив «Джоконда» МОСШ №43 «Тумба-юмба».

-         На сцене хореографический коллектив «Джоконда» МОСШ №43 «Хип-хоп»

-         На сцене хореографический коллектив «Джоконда» МОСШ №43 «Грёзы»

-         На сцене хореографический коллектив «Джоконда» МОСШ №43 «Ковбой»

-         На сцене хореографический коллектив «Тринити» МОСШ №9 «Между нами»

-         На сцене хореографический коллектив молодёжной организации «Новая цивилизация»

-         На сцене сборная школ города коллектив «USB» На сцене хореографический коллектив «Джаст» МОСШ №5 «Ожидание встречи»

-         На сцене хореографический коллектив «Джаст» МОСШ №5 «Потолок ледяной»

 

2 ЭПИЗОД

 

ТРЕК №7   фон

-Да, наши конкурсанты, на звание «Ты звезда танцпола» действительно талантливы и покорили нас своим мастерством. Я уверен, что каждый из них умножил количество поклонников из числа зрителей нашего конкурса. Аплодисменты.юри удаляется для того, чтобы окончательно подсчитать результаты, определить победителей и подготовить церемонию награждения.

Мы тоже с вами немного отдохнем, послушаем замечательные песни.

- Концертную программу ведет актриса театрального коллектива нашей школы Александра Бердиева.

3 ЭПИЗОД

Дорогие друзья! Мы еще раз с большим удовольствием поздравляем вас всех с Днём Влюбленных. Слово «любовь» на всех языках мира понятно без перевода. Чувство любви самое поэтическое — возвышенное, чистое, прекрасное. Тема любви неисчерпаема в литературе, музыке, искусстве.

Она всегда нова и неповторима для каждого приходящего в этот мир.
На сцене Светлана Настасюк.  Встречайте!

Песня «Алые паруса»    Светлана Настасюк

ТРЕК № 18 фон

«Любви все возрасты покорны», — сказал когда-то Пушкин. И верно. Гете в 74 года делает предложение 19-летней Ульрике. Знаменитого Энрико Карузо душили рыдания, когда он пел о любви, те же рыдания и слезы душили публику в зале. Любовь — это крылья. Недаром говорят: «Все влюбленные талантливы». 

И сейчас я с большим удовольствием приглашаю на сцену талантливую Викторию Стакамкову, которая очень сильно любит своего папу. Ему и всем нашим гостям она дарит песню «Папа»

Песня «Папа»  Виктория Стакамкова.

ТРЕК № 19 фон

Любовь! От нее расцветает мир, зажигаются глаза и сердца влюбленных. Древние греки сочинили такую легенду. Молодой Пан — бог лесов и лугов — повстречал однажды прекрасную, речную нимфу Сирингу — нежную вестницу утренней зари. Он долго любовался ее нежной грацией и красотой, забыл даже о своих забавах. Решил пан заговорить с Сирингой, но та, испугавшись, убежала. Пан побежал следом, желая ее успокоить, но нимфа неожиданно превратилась в благоухающий куст с нежными лиловыми, белыми цветами. Так Сиринга стала сиренью. Кусты сирени благоухают ночью, когда наступает время влюбленных.

А сейчас, дорогие друзья, я с большим удовольствием приглашаю на эту сцену еще одну нашу гостью, гостью, которую можно сравнить с цветком невиданной красоты Евдокия Валенчук. Встречайте!

Песня «Письмо бабушке Элле»  Евдокия Валенчук.

ТРЕК № 12 фон

Любовь бывает разной: счастливой и горькой, взаимной и безответной, любовь-радость и любовь-страдание. Но настоящая любовь всегда возвышает человека, делает его лучше. С праздником влюбленных вас поздравляет Екатерина Чемерис. Встречайте!

Песня «Дюймовочка»  Екатерина Чемерис

 (в это время жюри подводит последние итоги, заполняют дипломы, присуждают дополнительные номинации согласно положения о конкурсе)

 

  4 ЭПИЗОД

 

-Наступил самый волнующий момент нашего конкурса. Для проведения церемонии награждения на сцену приглашается председатель жюри

БУЛАТОВА ИНГА БУЛАТОВНА

и руководитель Штаба фестиваля Павалаки Кристина Викторовна.

ТРЕК  №18    фанфары

ТРЕК  №16     (награждение согласно протокола)

- Вот и закончился наш конкурс. Мы благодарим Вас дорогие участники за незабываемое зрелище. Аплодисменты участникам, они их поистине заслужили.

Мы благодарим жюри и, конечно же, Вас, дорогие зрители за горячую поддержку. 

    Спасибо всем и до новых встреч.

(музыка, зрители выходят из зала, фото, поздравления и т.д.)

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

            

 

 

                      

 

 

 

                

 

 

Библиография

1.Афанасьев     «Творческие конкурсы»

2. Белобородов Н.В. «Социальные творческие проекты в школе», М., АРКТИ, 2006 г.

3. Джонс Дж.К. Методы проектирования. М., 1986.

4. Заир-Бек Е.С. Основы педагогического проектирования. - СПБ., 1995.

5. Колчеев Ю.В., Колчеева Н.М. «Театрализованные игры в школе», М., Школьная пресса, 2000

6. Круглова О.С. Технология проектного обучения//Завуч. - 1999.- №6

7. Крюкова Е.А. Введение в социально-педагогическое проектирование. - Волгоград, 1998.

8. Крючков Ю.А. Теория и методы социального проектирования. - М., 1992.

9. Новиков А.М., Новиков Д.А. Образовательный проект: методология образовательной деятельности. - М.,2004.

10. Опарина Н. «Школьный театр», М., Народное образование, 2002 г.

11. Пахомова Н.Ю. Метод учебного проекта в образовательном учреждении: Пособие для учителей и студентов педагогических вузов. - М.: АРКТИ,2003.

12. Радионов В.Е. Нетрадиционное педагогическое проектирование. - С.-Петербург, 1996.

13. Сосновский И., . «Дыхательная гимнастика Стрельниковых» приложение к ж-лу «ФИС», М, 2002 г.

14. Шмаков С.А. «Игры – шутки, игры – минутки», М., Новая школа, 1993 г.

15.Шмаков С.А. Безбородов Н. «От игры к самовоспитанию», М., Новая школа, 1993 г.

16. Шмойлов М. «Мастерство актера» (упражнения и игры начального этапа обучения) Методическая разработка, Л., 1990

 17. «Я вхожу в мир искусства» учебно-методическая библиотечка

№ 5, 6   1997 г. О театре – студии «Дали».

 

Литература для учащихся:

 

1. Алянский Ю. Азбука театра., Л., Детская литература, 1990 г.

2. Ладыженская Т.А «Развитие речи» (пособие для учащихся) 5 класс, М.,«Дрофа»,1998 г.

3. Леонидова Б.Л. Все начинается с игры., М., ЦРСДОД,2002 г

4. Лифшиц В.А., Кичанова И.Н. «Петушков из Гребешкова», М., Детская литература,1973г

 

 

 

 

                                                                                                                                                       Приложение 1.

Диагностика

Определение уровня сформированности специальных способностей

Цель: определить уровень сформированности специальных способностей учащихся детского театрального коллектива.

 

На каждом этапе обучения учащиеся должны овладеть определенными знаниями, умениями, навыками, необходимыми для успешного овладения избранным видом деятельности. В процессе овладения специальными знаниями, умениями и навыками у учащихся развиваются и специальные способности (коммуникативные, исполнительские, сценические, литературные, организаторские и др.).

Способности – это индивидуально-психологические особенности человека, которые являются условием успешного осуществления определенной деятельности и которые определяют отличия в овладении необходимыми для нее знаниями, умениями, навыками.

Каждая способность определяется согласно принятым единым критериям к оцениванию деятельности учащихся театрального направления, с учетом требований образовательных программ деятельности детских и подростковых театральных коллективов, возрастных особенностей учащихся.

В данной диагностике определены  показатели (индикаторы) – внешне проявляющиеся признаки, по которым оцениваются анализируемые  способности.

 

Каждая анализируемая способность  оценивается по 3-х балльной системе:

1 балл – слабо выражена (низкий уровень сформированности)

2 балла – хорошо выражена (средний уровень сформированности)

3 балла – явно выражена (высокий уровень сформированности)

Подсчитывается общее количество баллов, и определяются уровни сформированности специальных способностей каждого учащегося:

 

Высокий уровень –  от 15 до 21 балла

Средний уровень – от 8 до 14 баллов

Низкий уровень –  7 баллов

 

Наименование отслеживаемой специальной способности

Показатели (индикаторы)

специальных способностей

Критерии к высокому уровню сформированности специальных способностей учащегося театрального коллектива

Форма  контрольного задания

 

Исполнительские способности

 

 

Сценическая речь (техника речи, выразительность речи)

Техника речи – дикция, дыхание, голос.

Выразительность речи – интонация – сила голоса, логические ударения, логические и психологические паузы, темпоритм, мелодика, эмоциональный тон, тембр.

 

 При выполнении задания использует  все известные ему составляющие выразительности речи, органичен. Выдерживает все требования к исполнительской речи соответственно требованиям образовательной программы детского объединения.

 

 

 

 

Чтение прозаического отрывка, поэтического, басни.

Произнесение скороговорок.

Работа с текстом:

-чтение «голосовых» сценариев;

-расстановка компонентов интонации с помощью знаковой системы.

Игровые упражнения на дыхание.

 

Сценическая 

(исполнительская) культура

 

Эстетика актерских проявлений, самовыражения,

            этика поведения

Ребенок умеет держать себя на сцене, его поведение и отношение к педагогу, партнерам соответствует этическим нормам, законам сцены.

Этюд

(парный, групповой).

Чтение стихотворения.

 

Сценические способности

 

сценическое движение (телесная, пластическая выразительность)

пластичность

 

пластическая экспрессия

 

пластическое видение

Ребенок способен воплотить в движениях тела жизнь сценического героя.

Выразителен в исполнении движений, жестов, поз, составляющих физическое действие.

Часто проявляет инициативу при выполнении задания  (этюда) - использует при выполнении какого-либо физического действия дополнительные оригинальные элементы (хореография, жонглирование, акробатика, клоунада и т.д.).

Ребенок легко достигает мышечной свободы, раскован. Творческое задание выполняет в логике. Органично реагирует на меняющиеся условия при выполнении этюдов (смена партнеров, музыкального сопровождения, появления зрителей, усложнение задания и т.д.).

 

Этюд

 (сольный, парный, групповой).

 

Способность к импровизации.

 

Творческое воображение – умение представлять;

фантазия – способность комбинировать;

музыкальность – способность слышать ритм, определять настроение музыки, придумывать образы  по заданной музыкальной теме;

впечатлительность, эмоциональная отзывчивость.

Ребенок способен к свободному творческому процессу, быстро переключается на новое задание, легко преодолевает эмоциональную инерцию, эмоционально подвижен, впечатлителен,  органичен при выполнении творческого задания.

Ребенок склонен фантазировать, старается добавить что-то новое, необычное, когда рассказывает (изображает) хорошо знакомое (известное) всем.

 

Этюд.

 

Задание на придумывание пластического образа
«Музыка и движение»

Сценическая выразительность

Эмоциональная возбудимость;

обаяние;

манкость;

убедительность.

Ребенок обладает широким диапазоном сценической выразительности, обаятелен, способен передать, изобразить многое (различные характеры, настроения,  чувства). Меняет интонацию и манеру говорить, когда изображает другого человека.  Действует в предлагаемых обстоятельствах убедительно, приковывает внимание зрителя, эмоционален, органичен. Обладает развитым воображением, образным мышлением, в творческом задании проявляет веру в сценический вымысел, условность.

Разыгрывание жизненных ситуаций.

Чтение басен.

 

Способность к мгновенному и непосредственному восприятию и отражению событий и предлагаемых обстоятельств (ситуаций)

Высокая подвижность нервной системы, эмоциональная отзывчивость;

наблюдательность;

память.

Ребенок продуктивно выполняет творческое (или тестовое) задание, наблюдателен, активен, внимание его сосредоточено на главном объекте. При необходимости способен быстро переключать и распределять внимание на выполнении разных заданий. Не подвержен психологическому зажиму, эмоционально свободен.

Тестовые задания.

Этюды.

Разыгрывание проблемных ситуаций.

 

Литературные способности

 

Способность к восприятию художественного слова

Речевое чутье

Ребенок способен «слышать» возраст слов, этимологию (происхождение) слова. Легко ассоциирует слова (другие семантически значимые элементы языка).

Тестовые задания.

Сочинительские способности

Впечатлительность

языковое воображение

логика речи

словарный запас

 

восприимчивость к языку (слышит, воссоздает, придумывает рифмы, образует новые слова и сочетания слов)

Ребенок любит сочинять (писать) рассказы, стихи.  Способен легко построить рассказ (устный, письменный), начиная от завязки сюжета и заканчивая разрешением какого-либо конфликта. Ребенок способен чувствовать слово, думать над словом, слышать музыку в словах, ритм, мелодику.

Творческие задания «Бестолковый словарь», игра «Буриме».

 

Написание сочинения (эссе) по заданной теме, стихотворному четверостишью и т.д.

Способность к восприятию художественного текста

способность рассуждать, мыслить логически,

анализировать

Ребенок определяет тему, идею художественного текста, особенности  композиции. Умеет в пересказе (рассказе) художественного текста (отрывка) изобразить героев очень живо, передавая их характер, чувства, настроения. Отмечает смысловые  детали, символы в тексте. Определяет основную линию событий. Выдерживает все требования к анализу произведения, предусмотренные  образовательной программой детского объединения, в котором занимается ребенок.

Собеседование.

 

Литературный анализ  текста

Коммуникативные способности

Способность к групповому взаимодействию

Эмпатия

(чувство партнерства)

коммуникабельность

Инициативен в общении со сверстниками. Сохраняет уверенность в окружении незнакомых людей. Легко общается со взрослыми и детьми. Творческие задания на групповое взаимодействие выполняет в логике, поддерживая партнерские отношения между собой и  другими участниками творческого процесса, проявляя  доброжелательность.

Тренинги общения.

 

Участие в театральной постановке.

 

Дискуссии.

 

Этюд ( групповой).

 

Просмотрено: 0%
Просмотрено: 0%
Скачать материал
Скачать материал "Описание опыта работы педагога дополнительного образования"

Методические разработки к Вашему уроку:

Получите новую специальность за 3 месяца

Менеджер гостиничного комплекса

Получите профессию

Менеджер по туризму

за 6 месяцев

Пройти курс

Рабочие листы
к вашим урокам

Скачать

Краткое описание документа:

Роль театрального искусства в воспитании де­тей неоспорима. Человечество вот уже много веков самозабвенно отдаётся этой поистине волшебной игре — теат­ру. «Театр — это волшебный край!» — восклицал А.С. Пуш­кин. Действительно, поистине ма­гическое воздействие происходя­щего на сцене мы ощущаем, когда находимся в зрительном зале. Но ещё более волшебные превраще­ния происходят с нами, когда мы сами оказываемся на сцене! Мы буквально преображаемся — не только внешне, но и внутренне... Перевоплощаясь, мы словно «надеваем» на себя не только чужой наряд, но и «примеряем» мыс­ли, чувства другого человека. Мы начинаем понимать его настоль­ко, что можем думать и действо­вать от его имени. А значит, начи­наем властвовать и над своими мыслями, чувствами и поступка­ми. Как это важно для растущей личности! Ведь наука властвовать собой — самая трудная, но и са­мая главная на земле. Человек, ставший хозяином самому себе, своим словам и поступкам, до­стигнет в жизни больших высот. А ведь воспитать это качество — главная задача педагога! Исти­нный педагог для её решения не пы­тается использовать менторские указания, не перенасыщает свою работу назидательными поучени­ями и порицаниями. Результат от такого «лобового» решения педа­гогических проблем зачастую ока­зывается нулевым. Тогда как те­атр изменяет и преображает чело­века исподволь, используя худо­жественно-образные средства и приёмы воспитания.

Скачать материал

Найдите материал к любому уроку, указав свой предмет (категорию), класс, учебник и тему:

6 625 090 материалов в базе

Скачать материал

Вам будут интересны эти курсы:

Оставьте свой комментарий

Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.

  • Скачать материал
    • 03.05.2014 4847
    • DOCX 9.6 мбайт
    • 17 скачиваний
    • Оцените материал:
  • Настоящий материал опубликован пользователем Седов Роман Геннадьевич. Инфоурок является информационным посредником и предоставляет пользователям возможность размещать на сайте методические материалы. Всю ответственность за опубликованные материалы, содержащиеся в них сведения, а также за соблюдение авторских прав несут пользователи, загрузившие материал на сайт

    Если Вы считаете, что материал нарушает авторские права либо по каким-то другим причинам должен быть удален с сайта, Вы можете оставить жалобу на материал.

    Удалить материал
  • Автор материала

    Седов Роман Геннадьевич
    Седов Роман Геннадьевич
    • На сайте: 8 лет и 8 месяцев
    • Подписчики: 1
    • Всего просмотров: 29974
    • Всего материалов: 6

Ваша скидка на курсы

40%
Скидка для нового слушателя. Войдите на сайт, чтобы применить скидку к любому курсу
Курсы со скидкой

Курс профессиональной переподготовки

Няня

Няня

500/1000 ч.

Подать заявку О курсе

Курс повышения квалификации

Специфика преподавания информатики в начальных классах с учетом ФГОС НОО

72 ч. — 180 ч.

от 2200 руб. от 1100 руб.
Подать заявку О курсе
  • Сейчас обучается 40 человек из 20 регионов

Курс повышения квалификации

Система диагностики предметных и метапредметных результатов в начальной школе

36 ч. — 144 ч.

от 1700 руб. от 850 руб.
Подать заявку О курсе
  • Сейчас обучается 135 человек из 46 регионов

Курс повышения квалификации

Инструменты в преподавании кубановедения в соответствии с ФГОС НОО

36 ч. — 144 ч.

от 1700 руб. от 850 руб.
Подать заявку О курсе

Мини-курс

Современные медиа: экономика, системы и технологии

3 ч.

780 руб. 390 руб.
Подать заявку О курсе

Мини-курс

Организация и планирование воспитательной работы в СПО

6 ч.

780 руб. 390 руб.
Подать заявку О курсе

Мини-курс

Психологические исследования и поддержка психического здоровья

6 ч.

780 руб. 390 руб.
Подать заявку О курсе