Конспект урока музыки в 5 классе
«Писатели и поэты о музыке и музыкантах
«Гармонии задумчивый поэт»
На доске:
Музыка Вольфганга Амадея Моцарта.
27 января 1756 — 5 декабря 1791
Музыка побуждает нас красноречиво мыслить.
«Невероятная гениальность
возвысила его над всеми мастерами
всех искусств и всех столетий»
Рихард Вагнер
Симфония № 40 (I часть)
«Фантазия» для фортепиано
В.А. Моцарта «Маленькая ночная серенада»
«День гнева» и «Лакримоза» из Реквиема
Б. Окуджава «Песня о Моцарте»
------------------------------------------------------------------------
Тема урока: «Писатели и поэты о музыке и музыкантах «Гармонии задумчивый поэт»
Задачи урока:
1)показать, что сила музыки В. Моцарта не только в ее музыкальной красоте, но и в глубокой жизненной правдивости;
2)развивать вокально-хоровые навыки.
3)способствовать осознанию связи времен, различных культур, воспитывать музыкально-эстетический вкус учащихся.
Тип урока: комбинированный.
Методы урока: словесный, наглядно-слуховой, аналитический.
Оборудование: портрет В. Моцарта, синтезатор, скрипка, аудиозаписи произведений В.А. Моцарта, видеофильм “Амадей”, Музыкальный центр, телевизор.
Ход урока:
1.Организационный момент.
Учитель:
- Сегодня нам предстоит узнать о жизни великого австрийского композитора, приобщиться к миру прекрасной классической музыки В.А. Моцарта.
Учитель:
- Прежде чем мы обратимся к нашей теме, давайте о том, где любой композитор черпает новые идеи, интонации своих прекрасных произведений?
(Ответы детей)
Учитель: По-моему стихотворение Маргариты Ивенсесен, как раз говорит о том же:
Учитель: Я предлагаю исполнить песню «Где музыка берет начало»
Действительно, музыку можно встретить вокруг, сегодня встреча с музыкой Моцарта.
Симфония № 40 –
- Слушайте, вслушивайтесь, прислушивайтесь и просто наслаждайтесь!
- Форма: сонатная
- Какое настроение несут в себе эти звуки?
(Печальное, взволнованное, трепетное)
- Каков внутренний мир человека, написавшего эту музыку?
Чудная, божественная музыка!
27 января 2011 года ему исполнится 255 лет. И сегодня в нашей музыкальной гостиной мы будем говорить о Вольфганге Амадее Моцарте, великом австрийском композиторе - его жизни, творчестве, личности его и об его таинственной смерти в возрасте 35 лет
Этот "чудо-ребенок", как называли Моцарта, родился 27 января 1756 года в бедной семье придворного органиста и капельмейстера города Зальцбурга, Лэопольда Моцарта. Отец Моцарта был образованным серьезным музыкантом. Он служил при дворе князя, правителя Зальцбурга. Леопольд Моцарт играл на скрипке, органе. Руководил оркестром, церковным хором, писал музыку. Кроме того, он был прекрасным педагогом. Обнаружив талант у сына, он сразу же стал с ним занимать. С этого и начинается чудесное детство Моцарта.
До трех лет Вольфганг ничем не отличался от обыкновенных детей: это был живой и веселый ребенок, с чрезвычайно нежной и впечатлительной душой. Все свои игры он постоянно сопровождал музыкой. У него была сестра Анна, которая тоже рано обнаружила музыкальные способности и, когда ей минуло 7 лет, отец начал ее учить игре на клавесине. Первый урок, на котором присутствовал трехлетний Моцарт, совершенно его переродил. С этих пор он забыл свои прежние игры и всецело погрузился в мир музыки. По целым часам стоял он у клавесина и пытался найти красивые созвучия, а когда находил, хлопал в ладоши от радости. Отец показал ему маленький менуэт, и так как Вольфганг безошибочно его повторил, то отец решился начать с ним занятия музыкой. С первого же урока он, как опытный педагог, понял, что перед ним гений. Будучи человеком, глубоко религиозным, он взглянул на необыкновенный талант ребенка как на ниспосланное свыше чудо и приступил к его воспитанию с любовью и благоговением, как к святому делу.
Но для Моцарта все это было крайне утомительно, тем более, что концерты в то время длились по 4-5 часов. Несмотря на это, отец заставлял его продолжать образование. Он познакомил его с лучшими произведениями композиторов того времени, водил на концерты в оперу, занимался композицией.
Отец решил везти Вольфганга в Италию, эту колыбель культуры.
Там Вольфганга избрали в члены Болонской Академии. Чтобы получить это почетное звание, ему нужно было решить сложную музыкальную задачу. То, над чем другие долго трудились. Моцарту было так же легко, "как съесть кусок хлеба". Его заперли в отдельную комнату, но через полчаса он стал стучать в дверь, думая, что мальчик шалит, не хотели отворить дверь, но он продолжал стучать, и его пришлось выпустить: оказалось, что Вольфганг выполнил свою задачу.
В Рим 14-летний В. Моцарт приехал с отцом в канун Пасхи, Леопольд Моцарт повел сына в собор святого Петра, где во время страстной недели исполнялось Miserere, что в переводе означает "Смилуйся!". Богослужение шло в Сикстинской капелле, расписанной великим Микеланджело. Этот псалом запрещалось продавать и переписывать под страхом отлучения. Нельзя было даже ноты выносить из собора.
Такую бесподобную музыку должны были слышать все. Возвратившись в гостиницу, он взял нотную бумагу и по памяти записал все девять голосов. И вместо отлучения папа пожаловал ему орден "Золотая шпора", который в Италии приравнивался к дворянству.
Сценки «Обыкновенный вундеркинд»
Но приходилось возвращаться домой, в унылую будничную обстановку. Забава надоела, увлечение прошло. Моцарт был скоро забыт. Трудное, но счастливое детство и юность кончились. Началась жизнь, полная творческих свершений и несбывшихся надежд.
Вернувшись в Зальцбург, родной город встретил их неприветливо. Старый князь умер. Новый оказался властным и жестоким человеком. В юном музыканте он сразу почувствовал независимость характера и старался больно обидеть юношу. Он относился к нему, как к слуге. Моцарт не мог смириться. Продолжаться так больше не могло.
Моцарт подал прошение об отставке. Ему отказали. Он настаивал и вновь подал прошение, тогда по приказу графа его пинком столкнули с лестницы. Это было последней каплей, переполнившей чашу терпения.
В 1871 г. Моцарт к большому неудовольствию отца переехал в Вену, где находился лучший национальный театр.
«Фантазия» для фортепиано (ре минор)
Средства музыкальной выразительности:
-инструментальное
- форма: сонатная
-лад: минор
-темп: умеренный
-Можно ли услышать это произведение в современном мире?
Свобода досталась мне дорогой ценой. В поисках заработка мне приходится бегать по урокам, писать по заказу любую музыку - даже мелодии для часов. Нужда не покидает меня. Но все свое богатство я ношу у себя в голове, и отнять его можно только, сняв голову с плеч.
В Вене Моцарт работал как одержимый. Здесь он написал лучшие свои творения - "Похищение из Сераля", "Свадьба Фигаро", "Дон Жуан", "Так поступают все", "Волшебная флейта". Также им были написаны три симфонии, фортепианные концерты и сонаты, квартеты, квинтеты, хоровые произведения. В них он осуществил реформаторские идеи, которые позволили ему стать родоначальником классической австрийской оперы.
Серенада № 13 соль-мажор, более известная как Маленькая ночная серенада (нем. Eine kleine Nachtmusik), — серенада в четырёх частях, написанная Вольфгангом Амадеем Моцартом в 1787 году. Является одним из самых известных произведений этого великого композитора.
Но была опубликована после смерти композитора в 1827 году. Причина, побудившая Моцарта написать эту серенаду, неизвестна; вероятнее всего, она была написана на заказ. Изначально в ней было 5 частей, однако судьба пятой части неизвестна.
Серенада (фр. serenade, от итал. serenata, от sera — вечер) — музыкальная композиция, исполняемая в чью-то честь. В истории музыки существует несколько трактовок этого понятия.
В самом старом значении серенада — песня.
- В.Моцарт – вечный свет … Так уже в течение нескольких столетий говорят об этом композиторе. Музыка венского классика продолжает нас радовать и сегодня.
- Определить по характеру музыки жизненное значение произведения. Когда люди могли слушать такую музыку?
(Легкая, танцевальная, изящная, светлая, музыка для праздников)
- Но почему музыка В.Моцарта так популярна до сих пор?
(Красивы, удивительны мелодии, которые можно спеть)
Исполнение песни «Подари улыбку миру».
Несмотря на то, что по музыка Моцарта прекрасна в конце своей жизни Моцарт был не понят, произведения не покупались, а молодой композитор все писал и писал. Музыка уже не была заработком, а скорее отражением жизни композитора, которую он слышал повсеместно.
В России Моцартом восхищались: Чайковский, Римский -Корсаков, Пушкин, на Западе - Бетховен и Россини, Вагнер и Шопен.
Перед самой смертью Моцарт был занят написанием “Реквиема”.
Реквием (KV 626) (лат. Requiem — траурная заупокойная месса) — последнее незавершённое произведение композитора Вольфганга Амадея Моцарта, над которым он работал перед самой смертью — траурная заупокойная месса, исполняемая на традиционный принятый в католической службе латинский текст.
День гнева, Слезная «Лакримоза».
- Какая звучала музыка, передайте словами свои ощущения, даже холодное сердце трогает искусство Моцарта.
В чем сила музыки Моцарта.
Сила музыка не только в музыкальной красоте, но и в глубокой жизненной правдивости.
Правда музыки – это, прежде всего, правда внутреннего мира человека.
Невероятная гениальность возвысила его над всеми мастерами всех искусств и всех столетий.
— Рихард Вагнер
В заключении звучит песня Булата Окуджава «Песня о Моцарте»
Домашнее задание: Узнать интересные факты из жизни В. Моцарта.
29 минут
24 минуты
34 минуты
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.