Методическая работа "Начальная диагностика музыкальной одаренности"

ГОРОДСКОЙ ОКРУГ

«АЛЕКСАНДРОВСК-САХАЛИНСКИЙ РАЙОН»

МУНИЦИПАЛЬНОЕ БЮДЖЕТНОЕ     УЧРЕЖДЕНИЕ

ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ  «ДЕТСКАЯ ШКОЛА ИСКУССТВ»

Методический доклад

«Начальная диагностика музыкальной одаренности детей»

в рамках образовательного проекта «Одаренные дети»

Выполнила:

Ремнева Ирина Викторовна-

преподаватель первой

квалификационной категории

г. Александровск – Сахалинский

2017 г.

Таланты создавать нельзя, но можно и нужно создавать среду для их проявления и роста. Г.Г.Нейгауз

                                                В душе каждого ребенка есть невидимы струны,

если тронуть их умелой рукой, они красиво зазвучат.        

           В.А.Сухомлинский 

1. Теоретическое обоснование системы выявления музыкальной одаренности.

Актуальность. Выявление, развитие и сопровождение талантливых детей и подростков, является первоочередной задачей каждой образовательной организации.

Приоритетным направлением в работе с одаренными детьми является реализация задач формирования устойчивой мотивации на созидательное самовыражение личности, расширения сфер приложения способностей детей.

Большинство специалистов определяют одаренность, как «выдающиеся способности, потенциальные возможности в достижении высоких результатов и уже имеющиеся достижения в одной или более областях.

Существуют две крайние точки зрения: «все дети являются одаренными» и «одаренные дети встречаются крайне редко».

 Как говорил известный австрийский пианист и педагог А. Шнабель, «роль педагога   состоит в том, чтобы открывать двери, а не в том, чтобы проталкивать в них ученика».

 Анализ научной литературы показал, что к настоящему времени накоплен определенный объем знаний, необходимых для постановки и решения проблемы построения системы выявления и поддержки одаренных и та­лантливых детей в образовательном учреждении.

Понятие одаренности и музыкальных спрособностей.

Существуют разные определения понятий «одаренность» и «способности». Наиболее убедительны­ми, на наш взгляд, являются определения отечественного исследователя Р.С. Немова. Автор пишет: «Сочетание различных высокоразвитых способностей называют одаренностъю, и эта характеристика относится к человеку, способному ко многим видам деятельности». Понятие «одаренность» происходит от слова «дар» и означает особо благоприятные внутренние предпосылки развития. Вообще под одаренностью ребенка понимается более высокая, чем у его сверстников при прочих равных условиях, восприимчивость к учению и более выраженные творческие проявления. По А.М.Матюшкину, основа развития одаренности – творческий потенциал, заложенный в каждом ребенке и разворачивающийся по мере его взросления.

Одаренность может проявляться:

-       как одаренность явная (проявленная), которая «у всех на виду»;

-       как одаренность возрастная, то есть в одном возрасте ребенок показывает явную одаренность, а потом, по истечении нескольких лет эта одаренность куда-то исчезает;

-       как одаренность скрытая (не проявленная), то есть одаренность, которая по каким-либо причинам не проявила себя в учебной или иной деятельности данного ребенка.

Основные музыкальные способности (по Б.М. Теплову), которые необходимо развивать у детей:
         1) эмоциональный отклик на музыку:

- способность чувствовать характер, настроение музыкального произведения;

- способность к переживанию в форме музыкальных образов;

- способность к творческому восприятию музыки;

        2)  музыкальный слух и ладовое чувство:

- способность воспринимать смысл звукового последования в художественном произведении, улавливать связь между звуками, запоминать их, внутренне представлять их, сознательно воспроизводить;

- способность вслушиваться, сравнивать оценивать наиболее яркие средства музыкальной выразительности;

- способность чувствовать эмоциональную выразительность звуковысотного движения;

3)  чувство ритма – способность активно-двигательного переживания музыки, ощущение его воспроизведения.

Комплекс музыкальных способностей в совокупности с общими способностями (творческим воображением, вниманием, волей и т. д.), образуют музыкальную одаренность.

Для успешного развития одаренности необходимо создание насыщенной, эмоционально богатой образовательной среды, где одаренность ребенка могла бы проявиться, прежде всего, через мотивацию к деятельности с последующим достижением значимых для него результатов. Именно по мотивации, ведущей к продуктивной самореализации в специально сконструированной образовательной среде, можно проводить диагностику одаренности.

2. Практические аспекты  выявления музыкальной одаренности в условиях Детской школы искусств.

Работа по выявлению, развитию и поддержке одаренных детей строится через систему конкурсов, фестивалей, концертов,  и т. д. Школа помогает обучающимся принимать в них участие и становиться победителями.

  Цель: создание единой индивидуально - личностной системы работы по выявлению музыкальной одаренности.

Задачи:

-       программное обеспечение деятельности по выявлению одаренности;

-       создание условий для проявления одаренности и  музыкальных способностей;

-       формирование учебно – методического комплекса для работы с одаренными детьми;

-       сохранение и укрепление физического и психического здоровья детей;

-       создание системы мониторинга эффективности работы преподавателей по заявленной проблеме;

-       обобщение и распространение приобретенного опыта работы в данном направлении.

Главным принципом работы с музыкально - одаренными детьми в условиях Детской школы искусств, является принцип предоставления возможностей для предметной творческой деятельности и диагностики собственно одаренности, по продуктивности этой деятельности за определенный период.

Диагностика музыкальных способностей детей может проводиться, как в обычной обстановке на занятиях по предметам «хор», «вокальный ансамбль», «сольное пение», «сольфеджио», «музыкальный инструмент», «музицирование», «слушание музыки и музыкальная грамота», «ритмика» по всем реализуемым программам в области музыкального искусства, так и во  внеурочной деятельности.

В процессе работы нами были апробированы следующие  варианты проведения диагностики развития музыкальных способностей:

-                   1 вариант: использование методики и критериев уровня развития музыкальности (Приложение 1), диагностики музыкальных творческих способностей детей (Приложение 2), примерных заданий (Приложение 3), разработанных  С. Мерзляковой.

-                   2 вариант:   использование комплексной диагностики в соответствии с  учебным планом образовательной программы, разработанной школой (Приложение 4- 5). 

Строго следуя методике, предложенной С. Мерзляковой (1 вариант), мы получаем общий устойчивый результат в обследовании музыкальных способностей детей младшего школьного возраста, 2 вариант более углублено помогает диагностировать музыкальные данные, выявить или не выявить одаренность, музыкальные способности по видам деятельности.

Все дети отличаются друг от друга остротой слухового внимания, мерой координации слуха и голоса,  умениями и навыками в певческом и музыкально - ритмическом исполнительстве. Важно, в процессе выявления одаренности одних детей, не обидеть и не «заклеймить» других.  Поэтому, понимая деликатность проблемы, мы стараемся не выводить детей со слаборазвитыми музыкальными данными из группы (например, из вокального ансамбля). В индивидуальном же плане обучающегося, следуя индивидуальному образовательному маршруту, отражается деятельность с западающими умениями и навыками, на основании диагностики музыкальных способностей каждого ребенка.

Также, в процессе индивидуальной работы формируются те необходимые навыки и способы действий, которые помогают  детям со слаборазвитыми музыкальными способностями проявлять себя в будущем в исполнительской практике, почти наравне с одаренными детьми, так как способности проявляются только в деятельности.

Также, в процессе работы над развитием музыкальных способностей, все обучающиеся приобретают такие ключевые компетенции как:

-                   пение естественным звуком без музыкального сопровождения, с сопровождением,  под фонограмму;

-                   чистое интонирование в любом удобном диапазоне, передача  в пении поступенного и скачкообразного движения мелодии, самостоятельно попадать  в тонику; чувствовать и соблюдать в пении метроритм;

-                   умение слышать  и оценивать  правильное и неправильное пение; эмоционально исполнять  соответствующие возрасту и вокальным возможностям песни, в составе вокальной группы и сольно.

В.А. Сухомлинский говорил: «Только эмоциональное пробуждение разума дает положительные результаты в работе с детьми»,   значит,  развивать способности ребенка нужно,  опираясь  на положительные эмоции. 

 При формировании учебного репертуара необходимо учитывать возрастные особенности детей. Чтобы обучающиеся не увлекались пением репертуара взрослых, не приобретали вредных вокальных привычек, которые потом будет трудно исправлять, необходимо подбирать интересные произведения, в том числе и с точки зрения современных детей.

Тем не менее, в учебный  репертуар вокального ансамбля необходимо вводить лучшие образцы вокально - хоровой музыки отечественных и зарубежных композиторов - классиков, освоение которого помогает отрабатывать навыки правильного дыхания, звукообразования, дикции, тренировать вокальный аппарат  и следить, чтобы выбранные произведения   способствовали   развитию и укреплению детского голоса. Некоторые замечательные классические произведения требуют «осовременивания», но делать это нужно очень осторожно, чтобы не разрушать их музыкальной ценности.

  Помогает процессу - «осовременивание классики», укрепление материально-технической базы школы. Так как работа с современными электронными музыкальными инструментами, компьютерами, мультимедийным оборудованием открывает новые возможности для развития музыкальных способностей обучающихся. Широта использования технических средств в обучении: современных музыкальных инструментов,   и многого другого, зависит от профессионализма преподавателя.

В заключение подчеркиваем, что грамотно используя уже описанные в научно-методической литературе педагогические технологии в развитии музыкальных способностей  обучающихся, преподаватель  может помочь многим детям реализовать себя в будущем, как яркую, творчески – одаренную личность.

Литература.

1.     Ветлугина, Н.А. Музыкальное развитие ребенка - М.: 1978. 

2.     Выготский Л.С. О признаках детской одарённости// Вопросы психологии - 2003.

3.     Матюшкин А.М. Концепции творческой одаренности// Вопросы психологии. - 1986. - №4.  

4.     Мерзлякова С. «Работа с одаренными детьми на уроках музыки и занятиях в кружке»

5.     Немов Р. С. Общие основы психологии. - М.: гуманит. изд. центр «ВЛАДОС», 2003.  

6.     Одарённость и возраст. Развитие творческого потенциала одарённых детей: Учебное пособие/ под редакцией А. М. Матюшкина - М.

7.     Теплов Б.М. Психология музыкальных способностей // Избранные труды: В 2 т. - М.: Педагогика,1985. - Т.1. - 328 с.

8.     Теплов Б. М. Способности и одаренность / Б. М. Теплов // Хрестоматия по возрастной и педагогической пси­хологии. - М.: Моск. ун-т, 1981

9.     Цыпин,  Г.М.  Психология музыкальной деятельности: Проблемы, суждения, мнения. М.: - Интерпракс,1994.  

Приложение 1 

Критерии уровней развития музыкальности, предложенные методистом УМЛ, доцентом, ПКРО г.  Москвы  С. Мерзляковой (Приложения 1-3)

Высокий уровень (В):

 - творческая оценка, его самостоятельность, инициатива;

- быстрое осмысление задания, точное, выразительное его исполнение без помощи взрослого;

- ярко выраженная эмоциональность (во всех видах музыкальной деятельности).

Средний уровень (С):

 - эмоциональный интерес, желание включиться в музыкальную деятельность;      

 - затрудняется в выполнении задания, требуется помощь педагога, дополнительное объяснение, показ, повторы.

Низкий уровень (Н):

- мало эмоционален, «ровно», спокойно относится к музыке, к музыкальной деятельности, нет активного интереса, равнодушен;

-  не  способен к самостоятельности.

Критический уровень (К):

- (редко встречаемая оценка) – негативное отношение к музыке, музыкальной деятельности, обычно это связано с отклонениями в развитии и здоровье ребёнка или с педагогической запущенностью (чаще по вине семьи).

Приложение 2

                   Диагностика музыкально - творческих способностей детей

           Младшие  классы (возраст 7-9 лет)

           Пение.

Звукоимитация (изобразительное и выразительное подражание звуками природы и     голосам животных).

-       Высокий уровень – эмоциональная, образная звукоимитация.

-       Средний уровень – образная звукоимитация.

-       Низкий уровень – отказ.

Вопросно-ответные интонации.

-       Высокий уровень – использование 1-2 звуков.

-       Средний уровень – на одном звуке.

-       Низкий уровень – проговаривание ответа.

 Игра на музыкальных инструментах.

Изобразить на инструменте звуки окружающего мира.

-       Высокий уровень – тембровое соответствие.

-       Низкий уровень – тембровое несоответствие.

Выразительная импровизация. 

-       Высокий уровень – мелодическое и ритмическое разнообразие.

-       Средний уровень – ритмическое разнообразие.

-       Низкий уровень – ритмическое однообразие.

Ритм.

Ритмизирование стихов хлопками.

-       Высокий уровень – точно.

-       Средний уровень - 1-2 ошибки.

-       Низкий уровень – отказ.

Воспроизведение ритмических рисунков хлопками.

-       Высокий уровень – точно.

-       Средний уровень – 1-2- ошибки.

-       Низкий уровень - беспорядочный ритм.

Движение.

Соответствие движения темпу и характеру музыки.

-       Высокий уровень – характер и темп движения соответствует музыкальному характеру и темпу.

-       Средний уровень – характер и темп движения корректируется педагогом.

-       Низкий уровень – неточное изображение характера, несоблюдение темпа.

Создание динамического образа.

-       Высокий уровень – самостоятельное создание двигательного образа, изображение ситуации.

-       Средний уровень - создание двигательного образа, изображение ситуации с помощью педагога.

-       Низкий уровень – отказ.

Приложение 3

Примерные задания для определения ладового чувства, музыкально-слуховых представлений, чувства ритма:

 - для установления уровня развития ладового чувства:

Задание 1. Наблюдение за эмоциональным восприятием музыки. Рассказать о содержании музыки. Беседа о выразительном значении динамики. Характере мелодических интонаций, выразительных тембрах инструментов, передающий характер музыки. Можно попросить детей изобразить характер музыки в движении.

Задание 2. Сочинение мелодии на заданный текст. Закончить мелодию на тонике. Можно использовать вопросно-ответную форму.

Задание 3. Упражнения на различение лада.

- для установления уровня развития музыкально-слуховых представлений

Задание 1. Узнавать направление движения мелодии вверх, вниз, на месте (вверху или внизу) Ответить, на каком слове, изменилась мелодия. (Например, в песенках “Василёк” или “Петушок” р. н. мелодия).

Задание 2. Спеть любимую песню, сначала с аккомпанементом, затем без музыкального сопровождения. Чисто интонируя мелодию.

Задание 3. Повторить специально сыгранную незнакомую мелодию.

- для установления уровня развития чувства ритма

Задание 1. Прослушав несложную мелодию (8 тактов) предложить детям простучать её ритм, а при повторном исполнении самостоятельно воспроизвести его хлопками или на детских музыкальных инструментах.

Задание 2. Прослушав пьесы: «Мотылёк», «Польку», «Марш», С. Майкапара,  дети должны изобразить Мотылька (лёгкого, изящного и нежного); веселый танец; решительный,  важный уверенный марш.

Эмоционально, ритмично изображать музыкальные штрихи – legato, staccato, non legato, чувствовать акценты, выделять в движениях фразы. Дать жанровую характеристику музыкальных произведений.

Задание 3. Учитель импровизирует на фортепиано. Чувствовать изменения характера и темпа музыки, передавать эти изменения в движениях.

Приложение 4

Содержание критериев музыкальной диагностики:

- за каждый критерий в таблицу  выставляется оценка по 3 бальной системе.

1.Предмет «Сольфеджио»

Критерии

1.Эмоциональность и выразительность исполнения

2.Вокально-певческие навыки

3.Чувство ансамбля

4.Сольфеджирование

5.Владение терминами

Содержание критериев

1.Эмоциональность и выразительность исполнения:

- выразительность мимики лица;

-активная вокальная энергетика;
- эмоциональная отзывчивость на музыку.

2.Вокально-певческие навыки:

-певческая установка (держит корпус ровно, голова прямо);

- певческое дыхание (свободное, ровное);

- владение регистрами (способность петь в грудном регистре и переключаться на фальцетный);

- артикуляция и дикция, отсутствие дефектов речи.

3.Чувство ансамбля:

- умение ребенка «подстроиться» голосом под пение преподавателем небольших попевок;

4.Сольфеджирование:

- чистое интонирование предложенных звуков и попевок;

- прохлопывание заданного ритмического рисунка (ритмическое эхо);

5.Владение терминами (элементарное представление ребенком понятий):

- высокие и низкие звуки;

- исполнение плавное, отрывистое;

- музыка тихая и громкая, грустная и веселая.

2. Предмет «Слушание музыки и музыкальная грамота» Критерии

1.Умение включиться в процесс восприятия, эмоциональное заражение

2.Информированность

3.Аналитические умения

4.Коммуникативность

5.Креативность выполнения творческих заданий

Содержание критериев

1.Умение включиться в процесс восприятия, эмоциональное  заражение:

- ученик эмоционально откликается, сопереживает.

2.Информированность:

- общий кругозор - знания о разных видах искусства, знание литературных жанров (сказка, былина и т. п.);

- знания о композиторах, музыкальных инструментах, музыкальных спектаклях и т. п.

3.Аналитические умения:

- определять эмоциональную окраску музыкального фрагмента;

- давать краткую образную характеристику прослушанного фрагмента.

4.Коммуникативность:

- умение работать в группе или паре;

- умение работать с преподавателем или учеником.

5.Креативность выполнения творческих заданий:

- артистичность:

- оригинальность;

- заинтересованность, личное отношение.

3.Предмет  «Музыкальный инструмент» Критерии

1.Организация игрового аппарата

2.Исполнительские умения и навыки

3.Музицирование

4.Ансамблевые навыки

5.Информативные знания

Содержание критериев

1.Организация игрового аппарата:

- пластичность рук;

- отсутствие мышечной зажатости.

2.Исполнительские умения и навыки:

- эмоциональная отзывчивость на музыку;

- умение повторить ритмический рисунок фрагмента мелодии;

- умение воспроизвести несложную незнакомую мелодию;

- умение воспроизвести ритмическую пульсацию в произведении.

3.Музицирование:

- умение спеть мелодии популярных песен;

4.Ансамблевые навыки:

- ощущение ритмической пульсации;

5.Информативные знания:

- общий кругозор.

4. Предмет «Ритмика» Критерии

1.Физическое соответствие

2.Ритмический слух

3.Танцевальная память. Координация движений

4.Характер исполнения движений и комбинаций

5.Развитие творческих способностей

Содержание критериев

1.Физическое соответствие:

- состояние опорно-двигательного аппарата: состояние стоп (завал, заворот, плоскостопие), осанка, растяжка;

- легкость (исполнение прыжков, прыжковых комбинаций).

2.Ритмический слух:

- умение ощущать равномерность метрической пульсации;

- осознание и воспроизведение ритма.

3.Танцевальная память. Координация движений:

- способность исполнять движения в соответствии с музыкальным сопровождением;

- умение ощущать масштабно- двигательные соотношения (соблюдение интервала).

4.Характер исполнения движений и комбинаций:

- выразительная и эмоциональная передача музыкального образа через пластику танцевальных движений.

5.Развитие творческих способностей:

- самовыражение через пластические формы (оригинальность).

5. Предмет «Музицирование» Критерии

1.Уровень развития чувства метроритма

2.Интерес к музыкальной деятельности

3.Коммуникативные навыки

4.Исполнительские навыки

5.Способность к самостоятельной музыкальной деятельности

Содержание критериев

1.Уровень развития чувства метроритма:

- ощущает ритмическую пульсацию;

- правильное воспроизведение ритмического рисунка;

2.Интерес к музыкальной деятельности:

- эмоциональный отклик на прослушанное музыкальное произведение;

- соответствие эмоциональной реакции на прослушанное музыкальное произведение.

3.Коммуникативные навыки:

-умение взаимодействовать друг с другом;

4.Исполнительские навыки:

- умение подстраиваться к исполняемому преподавателем музыкальному материалу;

5.Способность к самостоятельной музыкальной деятельности:

- наличие образного восприятия и музыкального воображения;

- инициативность в выборе ритмического сопровождения.

6. Предмет «Хор» Критерии

1.Выразительная передача мелодии, текста, артистичность

2.Состояние физического аппарата

3.Дыхание

4.Дикция и артикуляция

5.Аналитические умения

Содержание критериев

1.Выразительная передача текста, артистичность:

- активность;

- эмоциональность;

- артистичность в воплощении образного решения и умения донести его посредством слова, мимики, жеста, пластики.

2.Состояние физического аппарата:

- мышечная свобода;

- осанка;

- пластичность для создания художественного образа.

3.Дыхание:

- свободное, ровное, без физических зажимов диафрагмно - реберное дыхание.

4.Дикция и артикуляция:

- отчетливое произношение слов;

- правильное произношение гласных и согласных ( твердых, мягких, шипящих, свистящих звуков).

5.Аналитические умения:

- умения выявить образное содержание музыкального произведения.

3 -  высокий уровень;

2 – средний уровень;

1 – низкий уровень.

Приложение 5

Комплексная  диагностика музыкальных способностей:

Ф.И. обучающегося (заполняется на каждого ребенка 3 раза в год)

№ п/п	Критерии	баллы	1	2	3
			сумма баллов
1	Сольфеджио:
	1.Эмоциональность и выразительность исполнения
	2.Вокально-певческие навыки
	3.Чувство ансамбля
	4.Сольфеджирование
	5.Владение терминами
2	Слушание музыки и музыкальная грамота
	1.Умение включиться в процесс восприятия, эмоциональное заражение
	2.Информированность
	3.Аналитические умения
	4.Коммуникативность
	5.Креативность выполнения творческих заданий
3	Музыкальный инструмент
	1.Организация игрового аппарата
	2.Исполнительские умения и навыки
	3.Музицирование
	4.Ансамблевые навыки
	5.Информативные знания
4	Ритмика
	1.Физическое соответствие
	2.Ритмический слух
	3.Танцевальная память. Координация движений
	4.Характер исполнения движений и комбинаций
	5.Развитие творческих способностей
5	Музицирование
	1.Уровень развития чувства метроритма
	2.Интерес к музыкальной деятельности
	3.Коммуникативные навыки
	4.Исполнительские навыки
	5.Способность к самостоятельной музыкальной деятельности
6	Хор
	1.Выразительная передача текста, артистичность
	2.Состояние физического аппарата
	3.Дыхание
	4.Дикция и артикуляция
	5.Аналитические умения
	Всего:	общее кол-во баллов

Заполняется на каждого обучающегося 3 раза в год:

1 – начало года, нулевой срез;

2 – середина года;

3 – конец учебного года.

Приложение 6

Примерный инструментарий для проведения диагностики

музыкальных способностей обучающихся

Выписка из репертуарного плана  на I полугодие 2016-2017уч.г.

1 год обучения

вид	Примерный репертуар
Слушание музыки	«Осенняя песнь» Муз. П.Чайковского «Неаполитанская песенка» Муз. П.Чайковского «Марш деревянных солдатиков» Муз. П.Чайковского
Народные песни	«Котик» - р.н.п.  обр. В. Кирюшина Р.н.п.  «Заинька попляши» Р.н.п.  обр. Н. Римского - Корсакова «Где был Иванушка?»  Р.н.п.  обр. Ю. Тихоновой «Скок, скок, поскок» - р.н.п.  обр. Ю. Тихоновой «Петушок» - р.н.п.  обр. Ю. Слонова «Со вьюном я хожу» - р.н.п. (а, сарреllа) «Дон-дон» - р.н.п. обр.А.Гречанинова «Котик» - р.н.п.  обр. В. Кирюшина «Патока с имбирем» - р.н.п.  обр. Г. Лобачева
Песни современных композиторов	«Родная песенка» Муз. Ю. Чичкова сл. П. Синявского   «Моя Россия» Муз. Г. Струве сл. Н. Соловьевой «Осень» Муз. Е. Филипповой сл. Г. Силиной «Скворушка прощается» Муз. Т. Попатенко  сл.М. Ивенсен «Листики» Муз. Л. Беленко сл. А. Шибицкой «Мой Щенок» Муз. Ю. Чичкова сл. П. Синявского «Урожай собирай» Муз. А. Филиппенко сл. Т.Волгиной «Падают листья» Муз. М. Красева сл. М. Ивенсен

Для проведения диагностики развития музыкальных способностей и одаренности детей, преподаватель подбирает музыкальные произведения по своему усмотрению, используя программный  репертуар и произведения, предлагаемые в программах по предметам, на основании личного опыта и сложившихся в школе традиций, количество произведений неограничено.

Краткое описание документа:

В работе дано краткое теоретическое и практическое обоснование актуальной проблемы: выявление музыкальной "одаренности" обучающихся по программам музыкальной направленности в Детской школе искусств и предложено из опыта работы 2 варианта

проведения диагностики музыкальных способностей детей младшего школьного возраста .