Методическая разработка "Предметная программа учебного курса «Изобразительное искусство» для 5 - 8 классов основного общего образования. УМК под редакцией Ломова С.П."

Муниципальное образовательное учреждение

средняя общеобразовательная школа № 26

Предметная программа

учебного курса «Изобразительное искусство»

для  5 - 8 классов

основного общего образования.

УМК под редакцией Ломова С.П.

Учитель высшей квалификационной  категории:

Степанова Н.Н..

Ярославль

2015 – 2016 учебный год

Предметная программа учебного курса «Изобразительное искусство»

(5-8 классы)

(УМК под редакцией УМК Ломова С.П.)

Составитель: Степанова Н.Н.

1.   Пояснительная записка

2.    

Предметная программа учебного курса «Изобразительное искусство» (5-8 классы) является составной частью Основной образовательной программы школы, на её основе создаётся рабочая программа учителя.

Программа разработана на основе следующих нормативных документов и методических материалов:

1. Федерального государственного образовательного стандарта основного общего образования, утвержденного приказом Министерства образования и науки Российской Федерации от «17» декабря 2010 г. № 1897. / М-во образования и науки РФ. – 2-е изд. - М.: Просвещение, 2013.

2. Фундаментального ядра содержания общего образования/ Рос. акад. наук, Рос. акад. образования; под ред. В. В. Козлова, А. М. Кондакова. — 4-е изд., дораб. — М.: Просвещение, 2011.    

3. Примерной программы по изобразительному искусству / Примерная основная образовательная программа основного общего образования // [Электронный ресурс] // Режим доступа свободный http://fgosreestr.ru.

4. Федерального перечня учебников, утверждённого приказом Министерства образования и науки Российской Федерации от 31 марта  2014 г. № 253  «Об утверждении федерального перечня учебников, рекомендованных к использованию при реализации имеющих аккредитацию образовательных программ начального общего, основного общего, среднего общего образования»; Приказа Минобрнауки России от 8 июня 2015 г. № 576 «О внесении изменений в федеральный перечень учебников…, утвержденный приказом Министерства образования и науки Российской Федерации от 31 марта 2014 года. № 253».

5. Авторской программы по изобразительному искусству. Искусство. Изобразительное искусство. 5- 9 кл. Рабочая программа для общеобразовательных учреждений / С.П.Ломов, С.Е.Игнатьев, М.В.Кармазина и др. – М.: Дрофа, 2012

Назначение программы.

Предметная программа по изобразительному искусству обеспечивает поэтапное достижение планируемых результатов освоения Основной образовательной программы школы. Она определяет цели, содержание курса, планируемые результаты по изобразительному искусству для каждого года обучения.

Предметная программа задаёт целевые и содержательные ориентиры для написания рабочей программы учителя изобразительного искусства, способствует созданию единого образовательного пространства в школе.

Предметная программа по изобразительному искусству соответствует требованиям образовательного стандарта к структуре программ отдельных учебных предметов, курсов (п.18.2.2).

Содержание программы:

1.        Пояснительная записка.

2.        Общая характеристика учебного предмета «Изобразительное искусство».

3.        Описание места учебного предмета в учебном плане школы.

4.        Личностные, метапредметные и предметные результаты освоения учебного предмета «Изобразительное искусство».

5.        Содержание учебного предмета, курса.

6.        Тематическое планирование с определением основных видов учебной деятельности.

7.        Описание учебно-методического и материально-технического обеспечения образовательного процесса.

8.        Планируемые результаты освоения учебного предмета «Изобразительное искусство».

9.        Оценка достижения планируемых результатов по изобразительному искусству.

Общие цели основного общего образования с учётом специфики предмета «Изобразительное искусство».

Предметные результаты освоения основной образовательной программы основного общего образования с учётом общих требований Стандарта и специфики изучаемых предметов, входящих в состав предметных областей, должны обеспечивать успешное обучение на следующей ступени общего образования.

Изучение предметной области «Искусство» должно обеспечить:

-       развитие компетенций в области освоения культурного наследия,

-       умение ориентироваться в различных сферах мировой художественной культуры,

-       формирование у обучающихся целостных представлений об исторических традициях и ценностях русской художественной культуры.

Результаты изучения предметной области «Искусство» в ходе освоения предмета «Изобразительное искусство» должны включать:

[1] 1) формирование основ художественной культуры обучающихся как части их общей духовной культуры, как особого способа познания жизни и средства организации общения; развитие эстетического, эмоционально-ценностного видения окружающего мира; развитие наблюдательности, способности к сопереживанию, зрительной памяти, ассоциативного мышления, художественного вкуса и творческого воображения;

2) развитие визуально-пространственного мышления как формы эмоционально-ценностного освоения мира, самовыражения и ориентации в художественном и нравственном пространстве культуры;

3) освоение художественной культуры во всем многообразии ее видов, жанров и стилей как материального выражения духовных ценностей, воплощенных в пространственных формах (фольклорное художественное творчество разных народов, классические произведения отечественного и зарубежного искусства, искусство современности);

4) воспитание уважения к истории культуры своего Отечества, выраженной в архитектуре, изобразительном искусстве, в национальных образах предметно-материальной и пространственной среды, в понимании красоты человека;

5) приобретение опыта создания художественного образа в разных видах и жанрах визуально-пространственных искусств: изобразительных (живопись, графика, скульптура), декоративно-прикладных, в архитектуре и дизайне; приобретение опыта работы над визуальным образом в синтетических искусствах (театр и кино);

6) приобретение опыта работы различными художественными материалами и в разных техниках в различных видах визуально-пространственных искусств, в специфических формах художественной деятельности, в том числе базирующихся на ИКТ (цифровая фотография, видеозапись, компьютерная графика, мультипликация и анимация);

7) развитие потребности в общении с произведениями изобразительного искусства, освоение практических умений и навыков восприятия, интерпретации и оценки произведений искусства; формирование активного отношения к традициям художественной культуры как смысловой, эстетической и личностно-значимой ценности.

3.        Общая характеристика учебного предмета «Изобразительное искусство»

   [2]Цель изучения изобразительного искусства - развитие компетенций в области освоения культурного наследия, умения ориентироваться в различных сферах мировой художественной культуры, формирование у обучающихся целостных представлений об исторических традициях и ценностях русской художественной культуры.

Для достижения поставленной цели изучения  предмета «Изобразительное искусство» решаются следующие задачи:

-                 формирование опыта смыслового и эмоционально-ценностного восприятия визуального образа реальности и произведений искусства;

-                 обеспечение условий понимания эмоционального и аксиологического смысла визуально-пространственной формы;

-                 освоение художественной культуры как формы материального выражения духовных ценностей, выраженных в пространственных формах;

-                 развитие творческого опыта, предопределяющего способности к самостоятельным действиям в ситуации неопределенности;

-                 формирование активного отношения к традициям культуры как смысловой, эстетической и личностно значимой ценности;

-                 воспитание уважения к истории культуры своего Отечества, выраженной в ее изобразительном искусстве, архитектуре, в национальных образах предметно-материальной и пространственной среды;

-                 развитие способности ориентироваться в мире современной художественной культуры;

-                 овладение средствами художественного изображения;

-                 овладение основами практической творческой работы различными художественными материалами и инструментами.

Основные содержательные линии предмета  «Изобразительное искусство» определены в соответствии с тематикой  Фундаментального ядра содержания данной предметной области в системе основного общего образования, а также  с проблематикой, раскрытой в Концепции духовно-нравственного  развития и воспитания личности гражданина России и Концепции художественного образования как фундамента эстетического воспитания школьников, и представлены в Примерной программе содержательными блоками, отражающими деятельностный характер и коммуникативно-нравственную сущность художественного образования:[3]

- «Народное художественное творчество – неиссякаемый источник самобытной красоты»,

- «Виды изобразительного искусства и основы образного языка»,

- «Понимание смысла деятельности художника»,

- «Вечные темы и великие исторические события в искусстве»,

- « Конструктивное искусство: архитектура и дизайн»,

- «Изобразительное искусство и архитектура России XI –XVII вв.»,

- «Искусство полиграфии»,

- «Стили, направления виды и жанры в русском изобразительном искусстве и архитектуре XVIII - XIX вв.»,

- «Взаимосвязь истории искусства и истории человечества»,

- «Изображение в синтетических и экранных видах искусства и художественная фотография».

Блоки раскрывают разные стороны искусства: типоло­гическую, ценностно-ориентационную, языковую и деятельностную. Они (все вместе!) в разной мере присутствуют практически на каждом уроке. В комплексе все блоки направлены на решение задач общего художественного образования и воспитания.

Курсивом в Примерной программе выделены элементы содержания, относящиеся к результатам, которым учащиеся «получат возможность научиться».

Отличительной особенностью Примерной программы основного общего образования 2015 г. является новый взгляд на предмет «Изобразительное искусство», суть которого заключается в том, что искусство в нем рассматривается как особая духовная сфера, концентрирующая в себе колоссальный эстетический, художественный и нравственный мировой опыт. Как целостность, состоящая из народного искусства и профессионально-художественного, проявляющихся и живущих по своим законам и находящихся в постоянном взаимодействии.

В программе предусмотрена практическая художественно-творческая деятельность, аналитическое восприятие произведений искусства. Программа включает в себя основы разных видов визуально-пространственных искусств - живописи, графики, скульптуры, дизайна, архитектуры, народного и декоративно-прикладного искусства, театра, фотоискусства и киноискусства.

В программу включены следующие основные виды художественно-творческой деятельности:

-                 ценностно-ориентационная и коммуникативная деятельность;

-                 изобразительная деятельность (основы художественного изображения);

-                 декоративно-прикладная деятельность (основы народного и декоративно-прикладного искусства);

-                 художественно-конструкторская деятельность (элементы дизайна и архитектуры);

-                 художественно-творческая деятельность на основе синтеза искусств.

Курс изобразительного искусства в школе содействует решению комплекса учебно-воспитательных и развивающих задач: формирование у учащихся морально-нравственных ценностей, эстетического отношения к миру, духовной культуры, приобщение к национальному культурному наследию, становление целостного мышления (эмоционально-образного типа мышления, наряду с рационально-логическим, преобладающим на других учебных предметах), реализация творческого потенциала школьников.

Цели курса:

- знакомство с образным языком и историей развития изобразительного искусства, эволюцией художественных идей, понимание значимости изобразительного искусства и художественной культуры для общества;

- формирование представлений о выразительных средствах живописи, графики, декоративно-прикладного искусства, скульптуры, дизайна, архитектуры;

- овладение знаниями об изобразительном искусстве, умениями и навыками художественной деятельности, разнообразными формами изображения на плоскости и в объеме (с натуры, по памяти, представлению, воображению);

- развитие наглядно-образного, ассоциативного и логического мышления, пространственных представлений, художественных и творческих способностей, интуиции, фантазии, эмоционально-эстетического восприятия действительности;

- воспитание средствами изобразительного ис­кусства личности школьника, обогащение его нравственного опыта, эстетических потребностей, фор­мирование уважительного отношения к искусству и культуре народов многонациональной России и дру­гих стран.

С целью оптимизации общекультурного, личностного и познавательного развития детей, преемственности ступеней образовательной системы наряду с предметным содержанием большое внимание уделяется формированию универсальных учебных действий (УУД).

В программе С.П.Ломова[4] сохранена традиционная для российского художественного образования ориентация на фундаментальный характер классической школы рисунка, живописи и композиции, на освоение учащимися основополагающих понятий в области изобразительного искусства и формирование графической грамотности.

Ведущими подходами при изучении предмета являются деятельностный и проблемный.

Изучение предмета «Изобразительное искусство» построено на освоении общенаучных методов (наблюдение, измерение, моделирование), освоении практического применения знаний и основано на межпредметных связях с предметами: «История России», «Обществознание», «География», «Математика», «Технология»:

-       ИЗО – история России (искусство и культура народов многонациональной России);

-       ИЗО – обществознание (основы представлений о выражении в образах искусства нравственного поиска человечества);

-       ИЗО – география (многообразие природного мира разных климатических поясов);

-       ИЗО - математика (глазомер, расположение предмета в проекциях, соотношение частей рисунка);

-       ИЗО - технология (проектная деятельность, выполнение практических заданий, доведение начатого дела до конца).

Связующим звеном предмета «Изобразительное искусство» с другими предметами является художественный образ, созданный средствами  разных видов искусства и создаваемый обучающимися в различных видах художественной деятельности.

Для выполнения поставленных учебно-воспитательных целей и задач предусмотрены традиционные виды занятий:

- Рисование с натуры (рисунок и живопись) - изучение элементарных закономерностей перспективы, конструктивного строения предметов, светотени, цветоведения. Рисование с натуры развивает художественные умения и навыки, углубляет основы знаний в области рисунка, живописи, композиции, декоративно-прикладного искусства.

- Рисование на темы, по памяти и представлению – создание композиций на темы окружающей жизни, иллюстрирование сюжетов литературных произведений, которое ведется по памяти, на основе предварительных целенаправленных наблюдений, по воображению и сопровождается выполнением набросков и зарисовок с натуры. В процессе рисования на темы совершенствуются и закрепляются навыки грамотной конструктивной передачи объема, пространственного положения, соблюдения пропорций, освещенности, цвета предметов.

- Декоративная работа, художественное конструирование и дизайн – изготовление учащимися творческих декоративных композиций, составление эскизов оформительских работ, эскизов полиграфической продукции, эскизов костюмов, знакомство с основами проектной графики, вводящей детей в современный мир дизайна. Понимание ритма, гармоничности цветовых отношений, зрительного равновесия форм и цвета является важным основанием выполнения эскизов.

- Беседы об изобразительном искусстве и красоте вокруг нас – показ произведений искусства; ознакомление детей с русским искусством, местными национальными особенностями изобразительного искусства, с традициями народных художественных ремесел с учетом регионального компонента, с творчеством выдающихся мастеров зарубежного искусства. Беседы воспитывают у обучающихся интерес и любовь к искусству, расширяют представления об окружающем мире. Занятия обогащаются использованием современных информационных технологий, компьютерных мультимедийных программ, видеофильмов, экскурсиями в художественные музеи, к памятникам искусства.

Региональное искусство Ярославской области[5] рекомендуется изучать на примере храмовой архитектуры, иконописи, фресок, декоративно-прикладного искусства, народных промыслов региона (ростовской финифти, эмалевой росписи, чернолощеной керамики, майолики, изразцов, изделий из дерева и кожи, тряпичных кукол, цветного кружевоплетения и др.).  Знакомство с театральным искусством Ярославской области можно осуществить на примере изучения истории театра им. Ф. Волкова и просмотра фрагментов спектаклей, поставленных на его сцене. Для приобретения опыта работы над визуальным образом в кино рекомендуется использовать для просмотра фрагменты кинофильмов, снятых в городе Ярославле и области. Анимационное искусство можно изучать на примере мультфильмов, сделанных ярославским художником-аниматором А. К. Петровым Виды занятий тесно связаны, дополняют друг друга и проводятся в течение всего учебного года с учетом сезонных особенностей и интересов учащихся. Формой проведения занятий по программе является урок.

Основными видами художественно-творческой деятельности учащихся являются: [6]

• ценностно-ориентационная и коммуникативная деятельность (восприятие произведений пространственных и конструктивных искусств);
• изобразительная деятельность (основы художественного изображения) - практическая творческая деятельность в различных жанрах, видах, художественных материалах и техниках;
• декоративно-прикладная деятельность (основы народного и декоративно-прикладного искусства) – разработка декоративных изделий по мотивам русских народных промыслов;
• художественно-конструкторская деятельность (элементы дизайна и архитектуры) – разработка дизайнерских изделий, проектов; выполнение эскизов архитектурных деталей и фрагментов зданий;
• художественно-творческая деятельность на основе синтеза искусств – использование возможностей компьютерной графики, разработка компьютерных учебных пособий (мультимедийные презентации и т.п.).

Для выполнения творческих заданий  школьники пользуются различными художественными материалами: карандаш, акварель, гуашь, сангина или уголь, тушь, фломастеры, цветные мелки, кисть, перо, палочка и др.

Программа предусматривает использование разнообразных методов организации учебного процесса: репродуктивный, словесный, наглядно-иллюстративный, проблемный, поисковый, исследовательский. Типы уроков: комбинированный, изучение новой темы, урок-беседа, урок проверки знаний.

3.        Описание места учебного предмета в учебном плане школы

Федеральный базисный учебный образовательный план для   образовательных учреждений Российской Федерации предусматривает обязательное изучение изобразительного искусства на этапе основного общего образования в объёме 140 часов, занятия (уроки) проводятся 1 раз в неделю. В том числе: в 5 классе – 35 часов; в 6 классе – 35 часов; в 7 классе – 35 часов; в 8 классе - 35 часов.

В учебном плане школы количество часов, отведённое на изучение изобразительного искусства, составляет 136 часов (по 34 часа в каждом классе), занятия (уроки) проводятся 1 раз в неделю.

Учебный предмет «Изобразительное искусство» имеет интегративный характер и включает основы разных видов визуально-пространственных искусств: живопись, графику, скульптуру, дизайн, архитектуру, декоративно-прикладное искусство, изображение в зрелищных и экранных искусствах.

№	Виды занятий	Классы
		5	6	7	8
1.	Рисование с натуры	8	8	8
2.	Рисование на темы, по памяти и представлению	12	12	12
3.	Декоративная работа, художественное конструирование и дизайн	10	10	10
4.	Беседы об изобразительном искусстве и красоте вокруг нас	5	5	5
Итого за год:		35	35	35	35

4.        Личностные, метапредметные и предметные результаты освоения учебного предмета «Изобразительное искусство»[7]

Личностные результаты освоения учебного предмета «Изобразительное искусство»:

-       сформированность гуманистических и демократических ориентаций, основ гражданственности, любви к семье, людям, своей стране, уважения к традициям и культуре других народов, бережного отношения к материальным и духовным ценностям;

-       сформированность эстетических потребностей, ценностей и чувств;

-       сформированность самостоятельности и личной ответственности за свои поступки;

-       сформированность представлений о нравственных нормах;

-       развитость воображения, образного мышления, пространственных представлений, сенсорных способностей;

-       способность к сотрудничеству с взрослыми и сверстниками;

-       способность к самооценке и самоконтролю, владение познавательной и личностной рефлексией;

-       наличие мотивации к творческому труду, работе на результат;

-       сформированность установки на безопасный, здоровый образ жизни.

Метапредметные результаты:

-       умение самостоятельно определять цели и задачи учебной деятельности, планировать наиболее эффективные способы и пути достижения целей, контролировать учебные действия и оценивать результат;

-       умение определять понятия, сравнивать, анализировать, обобщать, классифицировать, устанавливать аналогии, причинно-следственные связи, логически рассуждать, делать выводы и умозаключения;

-       умение использовать для решения художественных задач средства информационных и коммуникационных технологий;

-       умение использовать для решения познавательных задач различные источники информации, включая энциклопедии, словари, интернет-ресурсы и другие базы данных;

-       умение слушать собеседника и вести диалог, аргументировать и отстаивать свое мнение, осуществлять совместную деятельность.

Предметные результаты освоения учебного предмета «Изобразительное искусство» сформулированы в примерной основной образовательной программе основного общего образования:

Выпускник научится:

‒         характеризовать особенности уникального народного искусства, семантическое значение традиционных образов, мотивов (древо жизни, птица, солярные знаки); создавать декоративные изображения на основе русских образов;

‒         раскрывать смысл народных праздников и обрядов и их отражение в народном искусстве и в современной жизни;

‒         создавать эскизы декоративного убранства русской избы;

‒         создавать цветовую композицию внутреннего убранства избы;

‒         определять специфику образного языка декоративно-прикладного искусства;

‒         создавать самостоятельные варианты орнаментального построения вышивки с опорой на народные традиции;

‒         создавать эскизы народного праздничного костюма, его отдельных элементов в цветовом решении;

‒         умело пользоваться языком декоративно-прикладного искусства, принципами декоративного обобщения, уметь передавать единство формы и декора (на доступном для данного возраста уровне);

‒         выстраивать декоративные, орнаментальные композиции в традиции народного искусства (используя традиционное письмо Гжели, Городца, Хохломы и т. д.) на основе ритмического повтора изобразительных или геометрических элементов;

‒         владеть практическими навыками выразительного использования фактуры, цвета, формы, объема, пространства в процессе создания в конкретном материале плоскостных или объемных декоративных композиций;

‒         распознавать и называть игрушки ведущих народных художественных промыслов; осуществлять собственный художественный замысел, связанный с созданием выразительной формы игрушки и украшением ее декоративной росписью в традиции одного из промыслов;

‒         характеризовать основы народного орнамента; создавать орнаменты на основе народных традиций;

‒         различать виды и материалы декоративно-прикладного искусства;

‒         различать национальные особенности русского орнамента и орнаментов других народов России;

‒         находить общие черты в единстве материалов, формы и декора, конструктивных декоративных изобразительных элементов в произведениях народных и современных промыслов;

‒         различать и характеризовать несколько народных художественных промыслов России;

‒         называть пространственные и временные виды искусства и объяснять, в чем состоит различие временных и пространственных видов искусства;

‒         классифицировать жанровую систему в изобразительном искусстве и ее значение для анализа развития искусства и понимания изменений видения мира;

‒         объяснять разницу между предметом изображения, сюжетом и содержанием изображения;

‒         композиционным навыкам работы, чувству ритма, работе с различными художественными материалами;

‒         создавать образы, используя все выразительные возможности художественных материалов;

‒         простым навыкам изображения с помощью пятна и тональных отношений;

‒         навыку плоскостного силуэтного изображения обычных, простых предметов (кухонная утварь);

‒         изображать сложную форму предмета (силуэт) как соотношение простых геометрических фигур, соблюдая их пропорции;

‒         создавать линейные изображения геометрических тел и натюрморт с натуры из геометрических тел;

‒         строить изображения простых предметов по правилам линейной перспективы;

‒         характеризовать освещение как важнейшее выразительное средство изобразительного искусства, как средство построения объема предметов и глубины пространства;

‒         передавать с помощью света характер формы и эмоциональное напряжение в композиции натюрморта;

‒         творческому опыту выполнения графического натюрморта и гравюры наклейками на картоне;

‒         выражать цветом в натюрморте собственное настроение и переживания;

‒         рассуждать о разных способах передачи перспективы в изобразительном искусстве как выражении различных мировоззренческих смыслов;

‒         применять перспективу в практической творческой работе;

‒         навыкам изображения перспективных сокращений в зарисовках наблюдаемого;

‒         навыкам изображения уходящего вдаль пространства, применяя правила линейной и воздушной перспективы;

‒         видеть, наблюдать и эстетически переживать изменчивость цветового состояния и настроения в природе;

‒         навыкам создания пейзажных зарисовок;

‒         различать и характеризовать понятия: пространство, ракурс, воздушная перспектива;

‒         пользоваться правилами работы на пленэре;

‒         использовать цвет как инструмент передачи своих чувств и представлений о красоте; осознавать, что колорит является средством эмоциональной выразительности живописного произведения;

‒         навыкам композиции, наблюдательной перспективы и ритмической организации плоскости изображения;

‒         различать основные средства художественной выразительности в изобразительном искусстве (линия, пятно, тон, цвет, форма, перспектива и др.);

‒         определять композицию как целостный и образный строй произведения, роль формата, выразительное значение размера произведения, соотношение целого и детали, значение каждого фрагмента в его метафорическом смысле;

‒         пользоваться красками (гуашь, акварель), несколькими графическими материалами (карандаш, тушь), обладать первичными навыками лепки, использовать коллажные техники;

‒         различать и характеризовать понятия: эпический пейзаж, романтический пейзаж, пейзаж настроения, пленэр, импрессионизм;

‒         различать и характеризовать виды портрета;

‒         понимать и характеризовать основы изображения головы человека;

‒         пользоваться навыками работы с доступными скульптурными материалами;

‒         видеть и использовать в качестве средств выражения соотношения пропорций, характер освещения, цветовые отношения при изображении с натуры, по представлению, по памяти;

‒         видеть конструктивную форму предмета, владеть первичными навыками плоского и объемного изображения предмета и группы предметов;

‒         использовать графические материалы в работе над портретом;

‒         использовать образные возможности освещения в портрете;

‒         пользоваться правилами схематического построения головы человека в рисунке;

‒         называть имена выдающихся русских и зарубежных художников - портретистов и определять их произведения;

‒         навыкам передачи в плоскостном изображении простых движений фигуры человека;

‒         навыкам понимания особенностей восприятия скульптурного образа;

‒         навыкам лепки и работы с пластилином или глиной;

‒         рассуждать (с опорой на восприятие художественных произведений - шедевров изобразительного искусства) об изменчивости образа человека в истории искусства;

‒         приемам выразительности при работе с натуры над набросками и зарисовками фигуры человека, используя разнообразные графические материалы;

‒         характеризовать сюжетно-тематическую картину как обобщенный и целостный образ, как результат наблюдений и размышлений художника над жизнью;

‒         объяснять понятия «тема», «содержание», «сюжет» в произведениях станковой живописи;

‒         изобразительным и композиционным навыкам в процессе работы над эскизом;

‒         узнавать и объяснять понятия «тематическая картина», «станковая живопись»;

‒         перечислять и характеризовать основные жанры сюжетно- тематической картины;

‒         характеризовать исторический жанр как идейное и образное выражение значительных событий в истории общества, как воплощение его мировоззренческих позиций и идеалов;

‒         узнавать и характеризовать несколько классических произведений и называть имена великих русских мастеров исторической картины;

‒         характеризовать значение тематической картины XIX века в развитии русской культуры;

‒         рассуждать о значении творчества великих русских художников в создании образа народа, в становлении национального самосознания и образа национальной истории;

‒         называть имена нескольких известных художников объединения «Мир искусства» и их наиболее известные произведения;

‒         творческому опыту по разработке и созданию изобразительного образа на выбранный исторический сюжет;

‒         творческому опыту по разработке художественного проекта –разработки композиции на историческую тему;

‒         творческому опыту создания композиции на основе библейских сюжетов;

‒         представлениям о великих, вечных темах в искусстве на основе сюжетов из Библии, об их мировоззренческом и нравственном значении в культуре;

‒         называть имена великих европейских и русских художников, творивших на библейские темы;

‒         узнавать и характеризовать произведения великих европейских и русских художников на библейские темы;

‒         характеризовать роль монументальных памятников в жизни общества;

‒         рассуждать об особенностях художественного образа советского народа в годы Великой Отечественной войны;

‒         описывать и характеризовать выдающиеся монументальные памятники и ансамбли, посвященные Великой Отечественной войне;

‒         творческому опыту лепки памятника, посвященного значимому историческому событию или историческому герою;

‒         анализировать художественно-выразительные средства произведений изобразительного искусства XX века;

‒         культуре зрительского восприятия;

‒         характеризовать временные и пространственные искусства;

‒         понимать разницу между реальностью и художественным образом;

‒         представлениям об искусстве иллюстрации и творчестве известных иллюстраторов книг. И.Я. Билибин. В.А. Милашевский. В.А. Фаворский;

‒         опыту художественного иллюстрирования и навыкам работы графическими материалами;

‒         собирать необходимый материал для иллюстрирования (характер одежды героев, характер построек и помещений, характерные детали быта и т.д.);

‒         представлениям об анималистическом жанре изобразительного искусства и творчестве художников-анималистов;

‒         опыту художественного творчества по созданию стилизованных образов животных;

‒         систематизировать и характеризовать основные этапы развития и истории архитектуры и дизайна;

‒         распознавать объект и пространство в конструктивных видах искусства;

‒         понимать сочетание различных объемов в здании;

‒         понимать единство художественного и функционального в вещи, форму и материал;

‒         иметь общее представление и рассказывать об особенностях архитектурно-художественных стилей разных эпох;

‒         понимать тенденции и перспективы развития современной архитектуры;

‒         различать образно-стилевой язык архитектуры прошлого;

‒         характеризовать и различать малые формы архитектуры и дизайна в пространстве городской среды;

‒         понимать плоскостную композицию как возможное схематическое изображение объемов при взгляде на них сверху;

‒         осознавать чертеж как плоскостное изображение объемов, когда точка – вертикаль, круг – цилиндр, шар и т. д.;

‒         применять в создаваемых пространственных композициях доминантный объект и вспомогательные соединительные элементы;

‒         применять навыки формообразования, использования объемов в дизайне и архитектуре (макеты из бумаги, картона, пластилина);

‒         создавать композиционные макеты объектов на предметной плоскости и в пространстве;

‒         создавать практические творческие композиции в технике коллажа, дизайн-проектов;

‒         получать представления о влиянии цвета на восприятие формы объектов архитектуры и дизайна, а также о том, какое значение имеет расположение цвета в пространстве архитектурно-дизайнерского объекта;

‒         приобретать общее представление о традициях ландшафтно-парковой архитектуры;

‒         характеризовать основные школы садово-паркового искусства;

‒         понимать основы краткой истории русской усадебной культуры XVIII – XIX веков;

‒         называть и раскрывать смысл основ искусства флористики;

‒         понимать основы краткой истории костюма;

‒         характеризовать и раскрывать смысл композиционно-конструктивных принципов дизайна одежды;

‒         применять навыки сочинения объемно-пространственной композиции в формировании букета по принципам икэбаны;

‒         использовать старые и осваивать новые приемы работы с бумагой, природными материалами в процессе макетирования архитектурно-ландшафтных объектов;

‒         отражать в эскизном проекте дизайна сада образно-архитектурный композиционный замысел;

‒         использовать графические навыки и технологии выполнения коллажа в процессе создания эскизов молодежных и исторических комплектов одежды;

‒         узнавать и характеризовать памятники архитектуры Древнего Киева. София Киевская. Фрески. Мозаики;

‒         различать итальянские и русские традиции в архитектуре Московского Кремля. Характеризовать и описывать архитектурные особенности соборов Московского Кремля;

‒         различать и характеризовать особенности древнерусской иконописи. Понимать значение иконы «Троица» Андрея Рублева в общественной, духовной и художественной жизни Руси;

‒         узнавать и описывать памятники шатрового зодчества;

‒         характеризовать особенности церкви Вознесения в селе Коломенском и храма Покрова-на-Рву;

‒         раскрывать особенности новых иконописных традиций в XVII веке. Отличать по характерным особенностям икону и парсуну;

‒         работать над проектом (индивидуальным или коллективным), создавая разнообразные творческие композиции в материалах по различным темам;

‒         различать стилевые особенности разных школ архитектуры Древней Руси;

‒         создавать с натуры и по воображению архитектурные образы графическими материалами и др.;

‒         работать над эскизом монументального произведения (витраж, мозаика, роспись, монументальная скульптура); использовать выразительный язык при моделировании архитектурного пространства;

‒         сравнивать, сопоставлять и анализировать произведения живописи Древней Руси;

‒         рассуждать о значении художественного образа древнерусской культуры;

‒         ориентироваться в широком разнообразии стилей и направлений изобразительного искусства и архитектуры XVIII – XIX веков;

‒         использовать в речи новые термины, связанные со стилями в изобразительном искусстве и архитектуре XVIII – XIX веков;

‒         выявлять и называть характерные особенности русской портретной живописи XVIII века;

‒         характеризовать признаки и особенности московского барокко;

‒         создавать разнообразные творческие работы (фантазийные конструкции) в материале.

Выпускник получит возможность научиться:

‒         активно использовать язык изобразительного искусства и различные художественные материалы для освоения содержания различных учебных предметов (литературы, окружающего мира, технологии и др.);

‒         владеть диалогической формой коммуникации, уметь аргументировать свою точку зрения в процессе изучения изобразительного искусства;

‒         различать и передавать в художественно-творческой деятельности характер, эмоциональное состояние и свое отношение к природе, человеку, обществу; осознавать общечеловеческие ценности, выраженные в главных темах искусства;

‒         выделять признаки для установления стилевых связей в процессе изучения изобразительного искусства;

‒         понимать специфику изображения в полиграфии;

‒         различать формы полиграфической продукции: книги, журналы, плакаты, афиши и др.);

‒         различать и характеризовать типы изображения в полиграфии (графическое, живописное, компьютерное, фотографическое);

‒         проектировать обложку книги, рекламы открытки, визитки и др.;

‒         создавать художественную композицию макета книги, журнала;

‒         называть имена великих русских живописцев и архитекторов XVIII – XIX веков;

‒         называть и характеризовать произведения изобразительного искусства и архитектуры русских художников XVIII – XIX веков;

‒         называть имена выдающихся русских художников-ваятелей XVIII века и определять скульптурные памятники;

‒         называть имена выдающихся художников «Товарищества передвижников» и определять их произведения живописи;

‒         называть имена выдающихся русских художников-пейзажистов XIX века и определять произведения пейзажной живописи;

‒         понимать особенности исторического жанра, определять произведения исторической живописи;

‒         активно воспринимать произведения искусства и аргументированно анализировать разные уровни своего восприятия, понимать изобразительные метафоры и видеть целостную картину мира, присущую произведениям искусства;

‒         определять «Русский стиль» в архитектуре модерна, называть памятники архитектуры модерна;

‒         использовать навыки формообразования, использования объемов в архитектуре (макеты из бумаги, картона, пластилина); создавать композиционные макеты объектов на предметной плоскости и в пространстве;

‒         называть имена выдающихся русских художников-ваятелей второй половины XIX века и определять памятники монументальной скульптуры;

‒         создавать разнообразные творческие работы (фантазийные конструкции) в материале;

‒         узнавать основные художественные направления в искусстве XIX и XX веков;

‒         узнавать, называть основные художественные стили в европейском и русском искусстве и время их развития в истории культуры;

‒         осознавать главные темы искусства и, обращаясь к ним в собственной художественно-творческой деятельности, создавать выразительные образы;

‒         применять творческий опыт разработки художественного проекта – создания композиции на определенную тему;

‒         понимать смысл традиций и новаторства в изобразительном искусстве XX века. Модерн. Авангард. Сюрреализм;

‒         характеризовать стиль модерн в архитектуре. Ф.О. Шехтель. А. Гауди;

‒         создавать с натуры и по воображению архитектурные образы графическими материалами и др.;

‒         работать над эскизом монументального произведения (витраж, мозаика, роспись, монументальная скульптура);

‒         использовать выразительный язык при моделировании архитектурного пространства;

‒         характеризовать крупнейшие художественные музеи мира и России;

‒         получать представления об особенностях художественных коллекций крупнейших музеев мира;

‒         использовать навыки коллективной работы над объемно- пространственной композицией;

‒         понимать основы сценографии как вида художественного творчества;

‒         понимать роль костюма, маски и грима в искусстве актерского перевоплощения;

‒         называть имена российских художников (А.Я. Головин, А.Н. Бенуа, М.В. Добужинский);

‒         различать особенности художественной фотографии;

‒         различать выразительные средства художественной фотографии (композиция, план, ракурс, свет, ритм и др.);

‒         понимать изобразительную природу экранных искусств;

‒         характеризовать принципы киномонтажа в создании художественного образа;

‒         различать понятия: игровой и документальный фильм;

‒         называть имена мастеров российского кинематографа. С.М. Эйзенштейн. А.А. Тарковский. С.Ф. Бондарчук. Н.С. Михалков;

‒         понимать основы искусства телевидения;

‒         понимать различия в творческой работе художника-живописца и сценографа;

‒         применять полученные знания о типах оформления сцены при создании школьного спектакля;

‒         применять в практике любительского спектакля художественно-творческие умения по созданию костюмов, грима и т. д. для спектакля из доступных материалов;

‒         добиваться в практической работе большей выразительности костюма и его стилевого единства со сценографией спектакля;

‒         использовать элементарные навыки основ фотосъемки, осознанно осуществлять выбор объекта и точки съемки, ракурса, плана как художественно-выразительных средств фотографии;

‒         применять в своей съемочной практике ранее приобретенные знания и навыки композиции, чувства цвета, глубины пространства и т. д.;

‒         пользоваться компьютерной обработкой фотоснимка при исправлении отдельных недочетов и случайностей;

‒         понимать и объяснять синтетическую природу фильма;

‒         применять первоначальные навыки в создании сценария и замысла фильма;

‒         применять полученные ранее знания по композиции и построению кадра;

‒         использовать первоначальные навыки операторской грамоты, техники съемки и компьютерного монтажа;

‒         применять сценарно-режиссерские навыки при построении текстового и изобразительного сюжета, а также звукового ряда своей компьютерной анимации;

‒         смотреть и анализировать с точки зрения режиссерского, монтажно-операторского искусства фильмы мастеров кино;

‒         использовать опыт документальной съемки и тележурналистики для формирования школьного телевидения;

‒         реализовывать сценарно-режиссерскую и операторскую грамоту в практике создания видео-этюда.

5.        Содержание учебного предмета «Изобразительное искусство»

При построении образовательного процесса по изобразительному искусству школа опирается на авторскую программу под ред. С.П.Ломова, С.Е.Игнатьева, М.В.Кармазиной и др., которая дополнена всеми необходимыми дидактическими единицами Фундаментального ядра содержания образования, примерной программы по изобразительному искусству.

Учителя школы при написании своих рабочих программ будут следовать концептуальным основам и логике компоновки учебного материала программы под ред. С.П.Ломова, С.Е.Игнатьева, М.В.Кармазиной и др.; при этом они могут корректировать авторскую программу, сохраняя обязательные для изучения дидактические единицы:

• представлять виды художественно-творческой деятельности учащихся:

‒         рисованием с натуры (рисунок, живопись);

‒         рисованием по памяти или представлению, рисованием на темы, иллюстрированием литературных произведений (композиция); 

‒         выполнением декоративных работ, аппликаций, лепкой, художественным конструированием и дизайном;

‒         беседами об изобразительном искусстве и красоте вокруг нас.

‒         выбирать формы и определять содержание творческих работ;

‒         использовать дополнительно в образовательном процессе учебники по изобразительному искусству других авторских линий. 

Содержание предметной программы представлено основными разделами примерной программы по изобразительному искусству. В каждый раздел программы включено содержание, определённые Фундаментальным ядром содержания образования, примерной  программой по изобразительному искусству, авторской программой УМК Ломова С.П.

5 класс

Народное художественное творчество – неиссякаемый источник самобытной красоты.

Солярные знаки (декоративное изображение и их условно-символический характер). Древние образы в народном творчестве. Русская изба: единство конструкции и декора. Крестьянский дом как отражение уклада крестьянской жизни и памятник архитектуры. Обрядовые действия народного праздника, их символическое значение. Древние образы в народных игрушках (Дымковская игрушка, Филимоновская игрушка). Композиционное, стилевое и цветовое единство в изделиях народных промыслов (искусство Гжели, Городецкая роспись, Хохлома, Жостово, роспись по металлу, щепа, роспись по лубу и дереву, тиснение и резьба по бересте).

Виды изобразительного искусства и основы образного языка.

Пространственные искусства. Художественные материалы. Жанры в изобразительном искусстве. Рисунок – основа изобразительного творчества. Основы цветоведения. Натюрморт. Понятие формы. Геометрические тела: куб, шар, цилиндр, конус, призма. Многообразие форм окружающего мира. Изображение объема на плоскости. Пейзаж. Пейзаж настроения. Природа и художник.

Вечные темы и великие исторические события в искусстве.

Праздники и повседневность в изобразительном искусстве (бытовой жанр). Тема Великой Отечественной войны в монументальном искусстве и в живописи. Мемориальные ансамбли. Искусство иллюстрации (И.Я. Билибин, В.А. Милашевский). Анималистический жанр (В.А. Ватагин, Е.И. Чарушин).

Искусство полиграфии.

Формы полиграфической продукции (книги, журналы, плакаты, афиши, открытки, буклеты).

Проектирование открытки и др.

6 класс

Народное художественное творчество – неиссякаемый источник самобытной красоты.

Орнамент как основа декоративного украшения. Праздничный народный костюм – целостный художественный образ. Различие национальных особенностей русского орнамента и орнаментов других народов России. Связь времен в народном искусстве.

Виды изобразительного искусства и основы образного языка.

Рисунок – основа изобразительного творчества. Линия, пятно. Цвет. Основы цветоведения. Композиция. Натюрморт. Изображение объема на плоскости. Освещение. Свет и тень. Натюрморт в графике. Цвет в натюрморте. Пейзаж. Правила построения перспективы. Воздушная перспектива. Пейзаж в живописи художников – импрессионистов (К. Моне, А. Сислей). Пейзаж в графике. Работа на пленэре.

Понимание смысла деятельности художника.

Изображение фигуры человека и образ человека. Изображение фигуры человека в истории искусства (Микеланджело Буанаротти, О.Роден). Пропорции и строение фигуры человека. Набросок фигуры человека с натуры.

Вечные темы и великие исторические события в искусстве.

Искусство иллюстрации (И.Я. Билибин, В.А. Милашевский). Образы животных в современных предметах декоративно-прикладного искусства. Стилизация изображения животных.

Искусство полиграфии.

Формы полиграфической продукции (книги, журналы, плакаты, афиши, открытки, буклеты). Композиционные основы макетирования в графическом дизайне.

Проектирование открытки  и др.

7 класс

Виды изобразительного искусства и основы образного языка.

Рисунок – основа изобразительного творчества. Линия, пятно. Композиция. Натюрморт. Изображение объема на плоскости. Освещение. Свет и тень. Пейзаж. Правила построения перспективы. Воздушная перспектива. Работа на пленэре.

Понимание смысла деятельности художника.

Портрет. Конструкция головы человека и ее основные пропорции. Изображение головы человека в пространстве. Портрет в скульптуре. Графический портретный рисунок. Образные возможности освещения в портрете. Роль цвета в портрете. Великие портретисты прошлого (В.А. Тропинин, И.Е. Репин, И.Н. Крамской, В.А. Серов). Портрет в изобразительном искусстве XX века (К.С. Петров-Водкин, П.Д. Корин).

Изображение фигуры человека и образ человека. Изображение фигуры человека в истории искусства (Леонардо да Винчи). Набросок фигуры человека с натуры. Основы представлений о выражении в образах искусства нравственного поиска человечества (В.М. Васнецов, М.В. Нестеров).

Вечные темы и великие исторические события в искусстве.

Сюжет и содержание в картине. Процесс работы над тематической картиной. Библейские сюжеты в мировом изобразительном искусстве (Леонардо да Винчи, Рембрандт, Микеланджело Буанаротти, Рафаэль Санти). Мифологические темы в зарубежном искусстве (С. Боттичелли, Джорджоне, Рафаэль Санти). Русская религиозная живопись XIX века (А.А. Иванов, И.Н. Крамской, В.Д. Поленов). Тематическая картина в русском искусстве XIX века (К.П. Брюллов).

Изобразительное искусство и архитектура России XI –XVII вв.

Художественная культура и искусство Древней Руси, ее символичность, обращенность к внутреннему миру человека. Архитектура Киевской Руси. Мозаика. Красота и своеобразие архитектуры Владимиро-Суздальской Руси. Архитектура Великого Новгорода. Образный мир древнерусской живописи (Андрей Рублев, Феофан Грек, Дионисий). Изобразительное искусство «бунташного века» (парсуна). Московское барокко.

Стили, направления виды и жанры в русском изобразительном искусстве XVIII - XIX вв.

Классицизм в русской портретной живописи XVIII века (И.П. Аргунов, Ф.С. Рокотов, Д.Г.  Левицкий, В.Л. Боровиковский). Русская классическая скульптура XVIII века (Ф.И. Шубин, М.И. Козловский).

Жанровая живопись в произведениях русских художников XIX века (П.А. Федотов). «Товарищество передвижников» (И.Н. Крамской, В.Г. Перов, А.И. Куинджи).

Тема русского раздолья в пейзажной живописи XIX века (А.К. Саврасов, И.И. Шишкин, И.И. Левитан, В.Д. Поленов). Исторический жанр (В.И. Суриков).

Монументальная скульптура второй половины XIX века (М.О. Микешин, А.М. Опекушин, М.М. Антокольский).

8 класс

Вечные темы и великие исторические события в искусстве.

Историческая живопись художников объединения «Мир искусства» (А.Н. Бенуа, Е.Е. Лансере, Н.К. Рерих). Исторические картины из жизни моего города (исторический жанр). Искусство иллюстрации (В.А. Милашевский, В.А. Фаворский).

Конструктивное искусство: архитектура и дизайн.

Художественный язык конструктивных искусств. От плоскостного изображения к объемному макету. Здание как сочетание различных объемов. Понятие модуля. Важнейшие архитектурные элементы здания. Вещь как сочетание объемов и как образ времени. Единство художественного и функционального в вещи. Форма и материал. Цвет в архитектуре и дизайне. Архитектурный образ как понятие эпохи (Ш.Э. ле Корбюзье).

Тенденции и перспективы развития современной архитектуры. Жилое пространство города (город, микрорайон, улица). Природа и архитектура. Ландшафтный дизайн. Основные школы садово-паркового искусства. Русская усадебная культура XVIII - XIX веков.

Искусство флористики.

Проектирование пространственной и предметной среды. Дизайн моего сада. История костюма. Композиционно - конструктивные принципы дизайна одежды.

Искусство полиграфии.

Специфика изображения в полиграфии. Типы изображения в полиграфии (графическое, живописное, компьютерное фотографическое). Искусство шрифта. Композиционные основы макетирования в графическом дизайне.

Проектирование обложки книги, рекламы, визитной карточки и др.

Стили, направления виды и жанры в русской архитектуре XVIII - XIX вв.

Архитектурные шедевры стиля барокко в Санкт-Петербурге (В.В. Растрелли, А. Ринальди). Классицизм в русской архитектуре (В.И. Баженов, М.Ф. Казаков). «Русский стиль» в архитектуре модерна (Исторический музей в Москве, Храм Воскресения Христова (Спас на Крови) в г. Санкт - Петербурге).

Взаимосвязь истории искусства и истории человечества.

Традиции и новаторство в изобразительном искусстве XX века (модерн, авангард, сюрреализм). Модерн в русской архитектуре (Ф. Шехтель). Стиль модерн в зарубежной архитектуре (А. Гауди).

Художественно-творческие проекты.

Изображение в синтетических и экранных видах искусства и художественная фотография.

Роль изображения в синтетических искусствах. Театральное искусство и художник. Сценография – особый вид художественного творчества. Костюм, грим и маска. Театральные художники начала XX века (А.Я. Головин, А.Н. Бенуа, М.В. Добужинский).

Опыт художественно-творческой деятельности.

Создание художественного образа в искусстве фотографии. Особенности художественной фотографии. Выразительные средства фотографии (композиция, план, ракурс, свет, ритм и др.). Изображение в фотографии и в живописи.

Изобразительная природа экранных искусств. Специфика киноизображения: кадр и монтаж. Кинокомпозиция и средства эмоциональной выразительности в фильме (ритм, свет, цвет, музыка, звук). Документальный, игровой и анимационный фильмы. Коллективный процесс творчества в кино (сценарист, режиссер, оператор, художник, актер). Мастера российского кинематографа (С.М. Эйзенштейн, С.Ф. Бондарчук, А.А. Тарковский, Н.С. Михалков).

Телевизионное изображение, его особенности и возможности (видеосюжет, репортаж и др.).

Художественно-творческие проекты.

6.        Тематическое планирование с определением основных видов учебной деятельности

Тематическое планирование с определением основных видов учебной деятельности представлено в авторской программе. Учитель составляет рабочую программу, организует образовательный процесс с учётом методических рекомендаций выбранного УМК под редакцией Ломова С.П.[8]

5 класс

Виды художественно-творческой деятельности учащихся представлены:

·       рисованием с натуры (рисунок, живопись);

·       рисованием по памяти или представлению, рисованием на темы, иллюстрированием литературных произведений (композиция); 

·       выполнением декоративных работ, аппликаций, лепкой, художественным конструированием и дизайном;

·       беседами об изобразительном искусстве и красоте вокруг нас.

Рисование с натуры (8 час.)

Изображение с натуры отдельных предметов и групп предметов (натюрморт). Учет особенностей конструктивного строения изображаемых предметов, основных закономерностей наблюдательной, линейной и воздушной перспективы, светотени. Соблюдение последовательности выполнения изображения. Наброски, зарисовки с натуры фигуры человека, животных. Приемы работы различными графическими и живописными материалами. Передача личных впечатлений средствами художественной выразительности.

Рисование на темы, по памяти и представлению (12 час.)

Рисование по памяти и представлению от­дельных предметов, растений, животных, людей, интерьера комнаты, пейзажа.

Рисование на темы исторического прошлого на­шей Родины, на темы современной жизни на основе наблюдений или по воображению.

Иллюстрирование произведений устного народ­ного творчества (русских народных сказок, былин).

Законы композиции. Композиционный центр (прием изоляции, перенесение главного на второй план и т. П.). Особенности симметричной и асиммет­ричной композиции. Передача с помощью компози­ционных средств состояния покоя или движения (статика и динамика в композиции). Соразмерность частей и элементов композиции, уравновешивание объемов (массы), тона и цвета. Цвет как важнейшее средство художественной выразительности в тема­тической композиции.

Декоративная работа, художественное конструирование и дизайн (10 час.)

Художественный язык декоративного искус­ства. Виды декоративно-прикладного искусства. Основные схемы и закономерности декоративной композиции. Цвет, тон, колорит, форма как изобра­зительные элементы декоративного обобщения.

Эскизы декоративного оформления предметов быта на основе форм растительного и животного мира.

Народное искусство. Народный мастер как носи­тель традиций, коллективного творческого и худо­жественного опыта. Художественные промыслы России, эстетические идеалы и связь времен. Рос­пись по дереву: Хохлома, Городец, Северная Двина и Мезень. Керамика Гжели, Скопина, Опошни, Дымковские, каргопольские и филимоновские игрушки. Русская матрешка: история возникновения и совре­менные промыслы. Сюжетно-декоративная народ­ная роспись прялок как образец русского народного искусства. Декоративная композиция на основе ху­дожественных особенностей произведений народно­го искусства. Произведения художников современ­ного декоративно-прикладного искусства.

Виды дизайна: промышленный дизайн, дизайн среды, дизайн костюма, графический дизайн. Эскиз­ное решение интерьера крестьянской избы как од­но из направлений проектной графики. Художест­венное конструирование предметов оформления дет­ского парка (фигурки для фонтанов в детском парке, предметы деревянной «сказочной» мебели).

Беседы об изобразительном искусстве и красоте вокруг нас (5  час.)

Понятие слова «музей». История возникно­вения художественных музеев. Художественные му­зеи мира: Лувр, Метрополитен-музей; музеи России: Эрмитаж, Государственная Третьяковская галерея, Государствен­ный Русский музей, Государственный музей изобра­зительных искусств им. А. С. Пушкина.

6 класс

Виды художественно-творческой деятельности учащихся представлены:

·       рисованием с натуры (рисунок, живопись);

·       рисованием по памяти или представлению, рисованием на темы, иллюстрированием литературных произведений (композиции); 

·       выполнением декоративных работ, аппликаций, художественным конструированием и дизайном;

·       беседами об изобразительном искусстве и красоте вокруг нас.

Рисование с натуры (8 час.)

Выразительные возможности линейного и тонового рисунка. Приемы передачи освещенности в линейном рисунке. Свет и тень в рисунке. Изображение объема предметов.

Рисование отдельных предметов быта, школьного обихода, предметов декоративного искусства и их групп (натюрмортов) с использованием правил перспективы, светотени, законов цветоведения, живописной грамоты, композиции. Тоновые отношения в рисунке натюрморта. Метод обобщения в линейном и тоновом рисунке.

Рисование фигуры человека, животных. Передача в рисунках гармонии цветовых отношений средствами цвета. Художественно-образное восприятие формы предметов. Передача в рисунках эмоционально-эстетического отношения к изображаемым объектам и чувства восхищения красотой их формы, пропорций, очертаний, цветовой окраски.

Рисование на темы, по памяти и представлению (12 ч)

Рисование на темы окружающей жизни на основе наблюдений или по воображению. Иллюстрирование литературных произведений (с предварительным выполнением набросков и зарисовок с натуры по заданию учителя). Изображение пейзажа по литературному описанию.

Раскрытие в рисунке действия, выразительная передача в сюжете характерного, главного, передача эмоционально-эстетического отношения к изображаемому мотиву. Законы перспективы, композиции, конструктивное строение предметов в тематических рисунках. Цвет как средство передачи настроения, переживаний, вызываемых изображаемыми объектами и сюжетами. Осознание прекрасного в объектах и явлениях действительности.

Передача движения в рисунке (движения из картинной плоскости на зрителя, движения вглубь плоскости, движения по диагонали, по кругу, передача ритма и плановости в изображении).

Декоративная работа, художественное конструирование и дизайн (10 час.)

Народное декоративно-прикладное искусство как специфический тип народного творчества в системе культуры. Взаимосвязь национального и интернационального, взаимообогащение культур разных народов. Функциональность, конструктивность и красота изделий народного декоративно-прикладного искусства.

Народное и современное в декоративно-прикладном искусстве. Становление профессионального художественного ремесла. Области декоративного искусства: монументально-декоративная, декоративно-оформительская. Принципы и приемы воплощения художественного образа в декоративно-прикладном искусстве. Основы декоративной композиции, ее закономерности. Орнаментальная композиция.

Декоративное оформление предметов быта на основе обобщения форм растительного и животного мира. Понятие ансамблевости: гармония и соподчинение предметов домашнего обихода в интерьере крестьянской избы, украшение интерьеров современных общественных сооружений. Художественно-содержательный анализ произведений декоративно-прикладного искусства.

Дизайн. Формообразование предметов. Дизайн печатной продукции. Графические разработки эскизов печатной продукции: открытки, плакаты, обложки книг, упаковка предметов. Согласование изобразительных и шрифтовых элементов композиции. Изобразительные и шрифтовые элементы в открытке, плакате, обложке книги. Особенности композиции и цветового решения.

Книга как синтез искусств. Внешние элементы книги: книжный блок, обложка, форзац, суперобложка и др. Внутренние элементы: титульный лист, текст, иллюстрации. Единство образности графических элементов и литературного текста (обложка, титульный лист, заставка, концовка).

Геральдика. История появления гербов, их символическое толкование. Использование геральдических правил в изображении герба.

Беседы об изобразительном искусстве и красоте вокруг нас (5  час.)

‒    картины русской жизни в произведениях художников XIX в., в творчестве передвижников;

‒    значительные события русской истории в произведениях В. И. Сурикова, В.М.Васнецова и других замечательных русских художников;

‒    образы русского фольклора в творчестве В.М. Васнецова и М. Врубеля;

‒    красота пейзажа в русской живописи;

‒    натюрморт в русской и советской живописи;

‒    скульптура Древнего мира;

‒    каменное зодчество в Москве;

‒    Кремль в Москве - величайшее достижение русских зодчих;

‒    зарубежные художественные музеи: картинная галерея Уффици (Флоренция), Дрезденская картинная галерея, Пинакотека (Мюнхен), музеи Ватикана;

‒    отечественные музеи и галереи: Пензенская картинная галерея им. К. А. Савицкого, Тульский областной художественный музей, Воронежский областной художественный музей им. И.Н.Крамского.

7 класс

Виды художественно-творческой деятельности учащихся представлены:

·       рисованием с натуры (рисунок, живопись);

·       рисованием по памяти или представлению, рисованием на темы, иллюстрированием литературных произведений (композиции); 

·       выполнением декоративных работ, художественным конструированием и дизайном;

·       беседами об изобразительном искусстве и красоте вокруг нас.

Рисование с натуры (8 час.)

Трехмерное восприятие картины мира. Законы ли­нейной перспективы. Перспектива прямоугольника и круга. Обратная перспектива в средневековом изобразительном ис­кусстве. Явление световой перспективы. Построение вспомо­гательных формообразующих частей. Теория теней. Светоте­невые характеристики предметов. Длина и направление па­дающих теней.

Изменение восприятия объемной формы. Пограничный контраст в условиях естественного и искусственного освеще­ния.

Передача в рисунках конструкции, пропорций, простран­ственного расположения, перспективного сокращения, объ­ема, тональных отношений изображаемых объектов, а так­же художественной образности предметов.

Особенности изображения предметов первого и второго плана. Световая перспектива в пейзаже. Особен­ности выполнения рисунка мягкими художественными ма­териалами (уголь, сангина).

Изображение с натуры предметов быта, природы, гипсо­вых моделей орнаментов, деталей архитектуры, натюрмор­тов, развитие умения видеть их красоту. Особенности по­строения предметов сложной формы.

Изображение головы человека: пропорции, характерные черты, мимика. Наброски и зарисовки фигуры человека. Особенности работы художника над образом изображаемого человека.

Цвет как средство выражения переживания от встречи с прекрасным.

Живописные отношения и пространство в натюрморте.

Особенности изображения предметов первого и второго плана. Цветовая перспектива в пейзаже.

Примерные задания по рисунку:

-       выполнение натюрмортов, составленных из простых предметов быта в условиях контрастного освещения мягки­ми графическими материалами;

-       выполнение линейно-конструктивного рисунка отдель­ных предметов сложной формы (например, самовар);

-       изображение головы и фигуры человека;

-       выполнение графических упражнений,

-       зарисовки деталей архитектуры,

-       зарисовки головы и фигуры человека.

Примерные задания по живописи:

-       выполнение натюрмортов в различных техниках: алла прима, лессировка;

-       выполнение упражнений с цветом: светлотный конт­раст, цветовой контраст, последовательный контраст;

-       выполнение этюдов на определение цветовых отноше­ний в пейзаже,

-       рисование по памяти и представлению: натюрморты в тех­никах трафарет, пуантилизм, с ограничением цветовой па­литры.

Рисование на темы, по памяти и представлению (12 час.)

Рисование на темы современности на основе наблюдений или по воображению. Иллюстрирование литературных произведений (с предварительным выполнением набросков и зарисовок с натуры по заданию учителя). Выразительное изображение действия, сюжета, персонажей, передача художественными средствами своего отношения к изображаемому.

Композиционные закономерности (подчинение второстепенного главному, равновесие частей рисунка по массе, единство графических, тоновых и цветовых отношений и т. п.). Многофигурная композиция в закрытом и открытом пространстве. Сравнительная характеристика двух героев изобразительными средствами (контрасты большого и маленького, красивого и уродливого, динамичного и неподвижного, светлого и темного, теплого и холодного и т. п.).

Условности передачи пространства в книжной иллюстрации. Создание художественного образа. Творчество ведущих художников-иллюстраторов.

Примерные задания по композиции:

-    рисование на темы: «Путешествие по железной доро­ге», «Осень в средней полосе России», «Наш край», «Ритмы города», «Трудовые будни», «Наши новостройки», «Шахтерский поселок», «Животные нашего края», «В метро», «Транспорт будуще­го», «Юные художники на этюдах и др.;

-    иллюстрирование литературных произведений: Б.Полевой «Повесть о настоящем человеке», В. П. Катаев «Сын полка», А Грин «Алые паруса», М. Сервантес «Дон Кихот; «Легенды и мифы Древней Греции» и др.

Декоративная работа, художественное конструирование и дизайн (10 час.)

Флористический дизайн. Европейское искусство оформления букетов и японское искусство икебаны: стили и основные художественные приемы.

Интерьеры общественных и жилых зданий. Рукотворная красота, созданная архитекторами, дизайнерами, художниками. Красота монументальной декоративной живописи - мозаики, фрески, витражи. Задачи и принципы монументального искусства. Качества монументального искусства: строгие обобщенные формы, соразмерная содержанию динамика, долговечность используемых материалов.

Древнейшие украшения интерьеров - настенные росписи. Фреска - одна из техник стенных росписей. Техника мозаики, история возникновения и развития. Античная, византийская, современная мозаики.

Средневековый витраж. Витражные окна романского и готического стилей. Витражные геральдические композиции. Современное витражное искусство. Витражи станций московского метро.

Искусство изготовления декоративных тканей: гобелен, батик.

Примерные задания по декоративно-прикладному искусству, художественному конструированию и дизайну:

-   выполнение эскизов росписи для интерьера классной комнаты;

-   выполнение эскизов архитектурных деталей и фрагментов зданий;

-   выполнение эскизов витражей, панно, мозаик;

-   выполнение творческих работ в технике гобелена «Четыре времени года» (аппликация из ниток).

Беседы об изобразительном искусстве и красоте вокруг нас (5 час.)

Музеи как объекты научного исследования. Художественные музеи как достижение человеческой цивилизации, как возможность хранить и делать доступными людям уникальные творения искусства. Классификация художественных музеев. Знаменитые художественные музеи мира и России.

Примерные темы бесед:

-   музеи мира: музей Прадо (Мадрид, Испания), музей Орсе (Париж, Франция), музей Гоггенхайма (Нью-Йорк, США);

-   Региональные музеи России: Художественный музей им. Радищева (Саратов), Государственная картинная галерея им. Догадина (Астрахань), Вятский художественный музей им. В.М. и А.М. Васнецовых (Киров).

-   изобразительное искусство зарубежных стран — сокровище мировой культуры;

-   произведения искусства родного края; местные традиции в изобразительном и декоративно-прикладном искусстве.

8 класс

В программе предусмотрена практическая художественно-творческая деятельность, аналитическое восприятие произведений искусства. Программа включает в себя основы разных видов визуально-пространственных искусств – живописи, графики, скульптуры, дизайна, архитектуры, театра, фото- и киноискусства.

Рисование с натуры (…  час.)

Изображение натюрмортов из предметов быта, искусства, труда; гипсовых орнаментов. Линейная и воздушная перспектива. Конструктивное строение формы предмета. Лепка формы светом и тенью.

Интерьер как архитектурно и художественно оформленное внутреннее пространство здания. Роль интерьера в картине. Русский интерьерный жанр начала XIX в. Изображение интерьера во фронтальной перспективе и под случайным углом зрения. Предмет в среде, пространство интерьера согласно его функциональному предназначению.

Элементарные сведения об анатомии человека. Конструктивные особенности строения фигуры человека. Изображение с натуры фигуры человека. Равновесие фигуры в пространстве. Понятия «площадь опоры», «центр тяжести».

Особенности работы пастелью. Сочетание пастели с другими живописными материалами. Пейзажная живопись. Урбанистический (городской) пейзаж.

Особенности изображения натюрморта. Влияние света на цвет предметов. Цвето-тоновые отношения в натюрморте.

Живописное решение интерьера.

Примерные задания по рисунку:

-   линейные и силуэтные наброски фигуры человека;

-   линейная зарисовка интерьера во фронтальной проекции;

-   линейно-конструктивная зарисовка интерьера, расположенного под случайным углом зрения;

-   изображение фигуры человека: спереди, сбоку, сзади в положении сидя и стоя, в движении.

Примерные задания по живописи:

-   этюды пейзажа и натюрморта пастелью;

-   упражнения: изображение предметов быта в условиях естественного и искусственного освещения;

-   натюрморт со свечой и др.

Рисование на темы, по памяти и представлению (…  час.)

Пейзажная живопись. Стили и подходы к написанию пейзажа в различные исторические эпохи. Художники, работавшие в жанре пейзажа. Урбанистический (городской) пейзаж.

Цветовые иллюзии: пространственные иллюзии, иллюзии веса и др.

Композиция как важнейший организующий компонент художественной формы, придающий единство и цельность произведению, соподчиняющий его элементы друг другу и всему замыслу художника. Законы, правила, приёмы и средства композиции. Способы создания статичных и динамичных композиций.

Примерные задания по композиции:

-   Разработка сюжетной композиции на историческую или современную тему с выполнением поисковых композиционных эскизов.

-   многоплановый пейзаж в декоративном стиле, создание с помощью цветового контраста иллюзии пространства.

-   композиции: «Моя будущая профессия», «Историческая личность», «Как прекрасен этот мир», «Героические события Великой Отечественной войны» и др.

Декоративная работа, художественное конструирование и дизайн (…  час.)

Монументальная роспись в стиле византийской мозаики (эскиз интерьера, композиционные решения мозаичного изображения, имитация композиции в технике аппликации).

Современное прикладное декоративное искусство.

Элементарные основы компьютерной графики. Возможности использования средств компьютерной графики для изображения интерьера, мозаичного панно. Пространственные изображения.

Художественная и рекламная графика.

Интерьер (фронтальная перспектива со смещением точки схода от центра симметрии), его предметное наполнение с разной степенью подробности. Соразмерность и динамика. Материальность и фактура.

Примерные задания по дизайну:

-   дизайн-проект интерьера (графические материалы или компьютерная графика).

-   эскиз панно, мозаики или витража (художественные материалы или компьютерная графика).

-   эскиз рекламного плаката (компьютерная графика).

Беседы об изобразительном искусстве и красоте вокруг нас (…  час.)

Традиции и новаторство в изобразительном искусстве XX века (модерн, авангард, сюрреализм). Модерн в русской архитектуре (Ф. Шехтель). Стиль модерн в зарубежной архитектуре (А. Гауди).

Изображение в синтетических и экранных видах искусства и художественная фотография

(… час.)[9]

Роль изображения в синтетических искусствах.

Театральное искусство и художник. Сценография – особый вид художественного творчества. Костюм, грим и маска. Театральные художники начала XX века (А.Я. Головин, А.Н. Бенуа, М.В. Добужинский).

Опыт художественно-творческой деятельности.

Создание художественного образа в искусстве фотографии. Особенности художественной фотографии. Выразительные средства фотографии (композиция, план, ракурс, свет, ритм и др.). Изображение в фотографии и в живописи.

Изобразительная природа экранных искусств. Специфика киноизображения: кадр и монтаж. Кинокомпозиция и средства эмоциональной выразительности в фильме (ритм, свет, цвет, музыка, звук). Документальный, игровой и анимационный фильмы. Коллективный процесс творчества в кино (сценарист, режиссер, оператор, художник, актер). Мастера российского кинематографа (С.М. Эйзенштейн, С.Ф. Бондарчук, А.А. Тарковский, Н.С. Михалков).

Телевизионное изображение, его особенности и возможности (видеосюжет, репортаж и др.).

Художественно-творческие проекты.

7.        Описание учебно-методического и материально-технического обеспечения образовательного процесса

Образовательный процесс по изобразительному искусству обеспечен необходимыми учебно-методическими материалами: в школьной библиотеке имеются в достаточном количестве учебники УМК под ред. Ломова С.П., словари, справочники, в кабинетах есть необходимые средства наглядности:

·         Фундаментальное ядро содержания общего образования /Под ред.В.В. Козлова, А.М. Кондакова. – М.: Просвещение, 2010;

·         Приказ от 8 июня 2015 г. № 576 "О внесении изменений в федеральный перечень учебников, рекомендованных к использованию при реализации имеющих государственную аккредитацию образовательных программ начального и общего, основного общего, среднего общего образования, утвержденного приказом Министерства образования и науки Российской Федерации от 31 марта 2014 г. № 253.

·         Примерные программы основного образования. Искусство. – М.: Просвещение, 2010. – (Стандарты второго поколения).

·         Рабочие программы. Искусство: Изобразительное искусство. Музыка, Искусство. 5 – 9 классы: учебно-методическое пособие – М.: Дрофа, 2012.

·         Искусство. Изобразительное искусство. 5- 9 кл. Рабочая программа для общеобразовательных учреждений / С.П.Ломов, С.Е.Игнатьев, М.В.Кармазина и др. – М.: Дрофа, 2012.

·         Методическое письмо ГОАУ ЯО ИРО «О преподавании учебного предмета «Изобразительное искусство» в общеобразовательных организациях Ярославской области в 2014/2015 уч.г.».

·         Методическое письмо ГОАУ ЯО ИРО «О преподавании учебного предмета «Изобразительное искусство» в общеобразовательных организациях Ярославской области в 2015/2016 уч.г.».

·         Панова Е.А. Развитие профессиональной культуры учителя изобразительного искусства в процессе повышения квалификации (Текст): монография / под науч. Ред. С.Л.Паладьева. – Ярославль: Изд-во ЯГПУ, 2010.

·         Кашекова И. Э. Изобразительное искусство. Планируемые результаты. Система заданий. 5-8 классы: пособие для учителей / Кашекова И. Э., Олесина Е. П.; под ред Г.С. Ковалевой, О. Б. Логиновой. – М.: Просвещение, 2013.

·         Ломов, С.П. Изобразительное искусство. 5 кл. В 2 ч. Ч. 1: учеб. для общеобразоват. учреждений/ С.П.Ломов, С.Е.Игнатьев. – М.: Дрофа, 2009.

·         Ломов, С.П. Изобразительное искусство. 5 кл. В 2 ч. Ч. 2: учеб. для общеобразоват. учреждений/ С.П.Ломов. – М.: Дрофа, 2009.

·         Ломов, С.П. Искусство. Изобразительное искусство. 5 кл.: рабочая тетрадь/ С.П.Ломов, С.Е.Игнатьев, М.В.Кармазина. – М.: Дрофа, 2012.

·         Ломов, С.П. Изобразительное искусство. 6 кл. В 2 ч. Ч.1: учеб. для общеобразоват. учреждений/ С.П.Ломов, С.Е.Игнатьев, М.В.Кармазина. – М.: Дрофа, 2013.

·         Ломов, С.П. Изобразительное искусство. 6 кл. В 2 ч. Ч. 2: учеб. для общеобразоват. учреждений/ С.П.Ломов, С.Е.Игнатьев, М.В.Кармазина. – М.: Дрофа, 2013.

·         Ломов, С.П. Искусство. Изобразительное искусство. 6 кл.: рабочая тетрадь/ С.П.Ломов, С.Е.Игнатьев, М.В.Кармазина. – М.: Дрофа, 2014.

·         Ломов, С.П. Изобразительное искусство. 7 кл. В 2 ч. Ч.1: учебник / С.П.Ломов, С.Е.Игнатьев, М.В.Кармазина. – М.: Дрофа, 2014.

·         Ломов, С.П. Изобразительное искусство. 7 кл. В 2 ч. Ч.2: учебник / С.П.Ломов, С.Е.Игнатьев, М.В.Кармазина. – М.: Дрофа, 2014.

·         Ломов, С.П. Изобразительное искусство. 8 кл.: учебник / С.П.Ломов, С.Е.Игнатьев, М.В.Кармазина. – М.: Дрофа, 2014.

·         Ломов, С.П. Изобразительное искусство. 9 кл.: учебник / С.П.Ломов, С.Е.Игнатьев, М.В.Кармазина. – М.: Дрофа, 2014.

Дополнительная литература:

·         Горяева Н.А. Изобразительное искусство. Декоративно-прикладное искусство в жизни человека. 5 класс: учебник для общеобразовательных организаций / Н.А.Горяева, О.В.Островская; под ред. Б.М.Неменского. – 2-е изд. – М.: Просвещение, 2013.

·         Горяева Н.А. Изобразительное искусство. Декоративно-прикладное искусство в жизни человека. 5 класс: методическое пособие / Н.А.Горяева; под ред. Б.М.Неменского. – 2-е изд. – М.: Просвещение, 2007.

·         Данилова Г.Н. Искусство: Вечные образы искусства. Мифология. 5 кл.: учеб. для общеобразоват. учреждений / Г.И.Данилова. – 2-е изд., стереотип. – М.: Дрофа, 2013.

·         Изобразительное искусство. 5 класс: рабочая программа и технологические карты уроков по учебнику С.П.Ломова, С.Е.Игнатьева, М.В.Кармазиной / авт.-сост. О.В.Павлова. – Волгоград: Учитель, 2014.

·         Изобразительное искусство. 6 класс: учеб. для общеобразоват. организаций / (Т.Я.Шпикалова, Л.В.Ершова, Г.А.Покровская и др.); под ред. Т.Я.Шпикаловой. _ М. Просвещение, 2013.

·         Данилова Г.Н. Мировая художественная культура: Вечные образы искусства. Библия. 6 кл.: учебник для общеобразоват. учреждений / Г.И.Данилова. – М.: Дрофа, 2008.

·         Питерских А.С. Изобразительное искусство. Дизайн и архитектура в жизни человека. 7-8 классы: учеб. для общеобразоват. учреждений / А.С.Питерских, Г.Е.Гуров; под ред. Б.М.Неменского. - 2-е изд. – М.: Просвещение, 2009.

·         Гуров Г.Е. Изобразительное искусство: дизайн и архитектура в жизни человека. 7-8 классы: метод. пособие / Г.Е.Гуров, А.С.Питерских ; под ред. Б.М.Неменского – М.: Просвещение, 2008.

·         Сокольникова Н.М. Изобразительное искусство: Учебник для уч. 5-8 кл.: В 4 ч. Ч. 4. Краткий словарь художественных терминов. – Обнинск: Титул, 2005.

Школьные кабинеты оснащены информационно-коммуникационными и другими техническими средствами обучения.

Учебно-практическое оборудование:

·         Компьютер, проектор, экран, принтер, сканер.

·         Различные художественные материалы для преподавателя: краски гуашевые и акварельные, пастель, уголь, бумага, картон, кисти и др.

Учебно-наглядные пособия:

·         учебный рисунок, таблицы по цветоведению, фотографии животных, декоративно-прикладного и народного искусства.

·         Схемы рисования предметов, растений, деревьев, животных, птиц, человека.

·         Фотографии с архитектурными памятниками, с изделиями народных промыслов.

Модели и натурный фонд:

·         Муляжи фруктов, муляжи овощей.

·         Изделия декоративно-прикладного искусства и народных промыслов.

·         Драпировки, предметы быта (крынки, бидоны, блюда, подносы и др.)

8.        Планируемые результаты освоения учебного предмета «Изобразительное искусство»[10]

Планируемые результаты освоения учебного предмета «Изобразительное искусство» в обобщённом виде представлены в Примерной основной образовательной программе.

5 класс

ЛИЧНОСТНЫЕ
У учащихся будут сформированы: - ориентация на образец поведения хорошего ученика, на учебное сотрудничество с учителем и одноклассниками; - эстетические потребности, ценности и чувства. -патриотизм, уважение к Отечеству, к прошлому и настоящему многонационального народа России,  идентификация себя в качестве гражданина России, осознание и ощущение личностной сопричастности судьбе российского народа; -осознание этнической принадлежности, знание культуры своего народа, своего края, основ культурного наследия народов России и человечества; -осознанное, уважительное и доброжелательное отношение к истории, культуре, традициям, ценностям народов России и народов мира; -готовность и способность к саморазвитию и самообразованию на основе мотивации к обучению и познанию; -сформированность ответственного отношения к учению; уважительного отношения к труду, наличие опыта участия в социально значимом труде; -осознанное, уважительное и доброжелательное отношение к другому человеку, его мнению, мировоззрению, культуре; -участие в школьной общественной жизни в пределах возрастных компетенций с учетом региональных, этнокультурных, социальных особенностей.	Могут быть сформированы: - художественный вкус как способность чувствовать и воспринимать пластические искусства во всем многообразии их видов и жанров; - умение познавать мир через образы и формы изобразительного искусства; - мотивация учебной деятельности, включая учебно-познавательные мотивы, любознательность и интерес к приобретению новых знаний и умений; -интериоризация  традиционных ценностей многонационального российского общества; -знание основных нравственных, духовных идеалов, хранимых в культурных традициях народов России; -формирование нравственных чувств и нравственного поведения, осознанного и ответственного отношения к собственным поступкам (способность к нравственному самосовершенствованию; -развитость эстетического сознания через освоение художественного наследия народов России и мира, творческой деятельности эстетического характера;
ПРЕДМЕТНЫЕ
Учащиеся научатся: Рисование с натуры: - использовать основные закономерности линейной и воздуш­ной перспективы, светотени, элементы цветоведения; - использовать язык изобразительного искусства для передачи на бумаге живописно-конструктивного построения предметов при рисовании с натуры; - использовать цвет как средство выразитель­ности; применять цветовой контраст, теплый и хо­лодный колорит и др.; -создавать линейные изображения геометрических тел и натюрморт с натуры из геометрических тел; -навыкам создания пейзажных зарисовок; -пользоваться правилами работы на пленэре; -различать основные средства художественной выразительности в изобразительном искусстве (линия, пятно, тон, цвет, форма, перспектива и др.); -пользоваться красками (гуашь, акварель), несколькими графическими материалами (карандаш, тушь); -видеть конструктивную форму предмета, владеть первичными навыками плоского и объемного изображения предмета и группы предметов. Рисование на темы, по памяти и представлению: -изобразительным и композиционным навыкам в процессе работы над эскизом; -творческому опыту по разработке и созданию изобразительного образа на выбранный исторический сюжет; -опыту художественного иллюстрирования и навыкам работы графическими материалами; -представлениям об искусстве иллюстрации и творчестве известных иллюстраторов книг: И.Я. Билибина, В.А. Милашевского. Декоративная работа, художественное конструирование и дизайн: - проектной деятельности как особой формы учебной работы, способствующей воспитанию самостоятельности, инициативности, ответственности, повышению мотивации и эффективности учебной деятельности; - характеризовать особенности уникального народного искусства, семантическое значение традиционных образов, мотивов (древо жизни, птица, солярные знаки); -создавать декоративные изображения на основе русских образов; -создавать эскизы декоративного убранства русской избы; -создавать цветовую композицию внутреннего убранства избы; -выстраивать декоративные, орнаментальные композиции в традиции народного искусства (используя традиционное письмо Гжели, Городца, Хохломы и т. д.) на основе ритмического повтора изобразительных или геометрических элементов; -распознавать и называть игрушки ведущих народных художественных промыслов; -осуществлять собственный художественный замысел, связанный с созданием выразительной формы игрушки и украшением ее декоративной росписью в традиции одного из промыслов; -различать и характеризовать несколько народных художественных промыслов России; - самостоятельно выполнять эскизы декоратив­ной композиции на основе изображения цветочной росписи, геометрических узоров, сказочных живот­ных. -навыку плоскостного силуэтного изображения обычных, простых предметов (кухонная утварь); -обладать первичными навыками лепки, использовать коллажные техники; -навыкам лепки и работы с пластилином или глиной; -создавать практические творческие композиции в технике коллажа, дизайн-проектов. - воспринимать отличительные признаки видов и жанров изо­бразительного искусства; -рассуждать об особенностях художественного образа советского народа в годы Великой Отечественной войны; -описывать и характеризовать выдающиеся монументальные памятники и ансамбли, посвященные Великой Отечественной войне; -культуре зрительского восприятия; -представлениям об анималистическом жанре изобразительного искусства и творчестве художников-анималистов.	Учащиеся получат возможность научиться: Рисование с натуры: - доступными графическими или живописными средствами передавать в изображении строение и перспективные из­менения предметов, цвет натуры с учетом источника освещения, влияния окраски окружающего; - изображать фигуру человека по па­мяти и представлению, пе­редавать в рисунке основное строение, пропорции; Рисование на темы, по памяти и представлению: - познавать мир через визуальный художественный образ; -применять творческий опыт разработки художественного проекта - создания композиции на определенную тему; Беседы об изобразительном искусстве и красоте вокруг нас: - проявлять устойчивый интерес к искусству, художественным традициям своего народа и достижениям мировой культуры; формировать эстетический кругозор; - характеризовать крупнейшие художественные музеи мира и России; -получать представления об особенностях художественных коллекций крупнейших музеев мира.
МЕТАПРЕДМЕТНЫЕ
Регулятивные
Учащиеся научатся: - способность принимать и сохранять учебную цель и задачи; - проявлять познавательную инициативу в учебном сотрудничестве; - выделять и формулировать то, что усвоено и что нужно усвоить, определять качество и уровень усвоения; -определять/находить, в том числе из предложенных вариантов, условия для выполнения учебной и познавательной задачи; -определять потенциальные затруднения при решении учебной и познавательной задачи и находить средства для их устранения; - адекватно воспринимать предложение учителя по исправлению допущенных ошибок; -оценивать правильность выполнения учебной задачи, собственные возможности ее решения; -наблюдать и анализировать собственную учебную и познавательную деятельность и деятельность других обучающихся в процессе взаимопроверки; - оценивать результаты художественно-творческой деятельности, собственной и одноклассников. -принимать решение в учебной ситуации и нести за него ответственность.	Учащиеся могут научиться: - работать по предложенному учителем плану; - планировать собственную деятельность в соответствии с поставленной задачей и условиями ее реализации; - контролировать и оценивать свои действия, вносить коррективы в их выполнение на основании оценки и учета характера ошибок; - формулировать и удерживать учебную задачу; - преобразовывать практическую задачу в познавательную; - добывать новые знания: находить ответы на вопросы, используя учебник, свой жизненный опыт и информацию, полученную на уроке; -самостоятельно определять причины своего успеха или неуспеха и находить способы выхода из ситуации неуспеха; -работая по своему плану, вносить коррективы в текущую деятельность на основе анализа изменений ситуации для получения запланированных характеристик результата.
Познавательные
Учащиеся научатся: - выбирать наиболее эффективные способы изображения предметов при рисовании с натуры; - сравнивать пропорции, величины, размеры, цветовые отношения изображаемых предметов при рисовании с натуры; - самостоятельно создавать алгоритм рисования; - проводить простейший анализ содержания художественных произведений разных видов и жанров, отмечать выразительные средства изображения, их воздействие на чувства зрителя; -объединять предметы в группы по определенным признакам; -строить рассуждение на основе сравнения предметов, выделяя при этом общие признаки; -создавать абстрактный или реальный образ предмета; -находить в тексте требуемую информацию (в соответствии с целями своей деятельности); -ориентироваться в содержании текста.	Учащиеся могут научиться: - определять понятия, сравнивать, ана­лизировать, обобщать; -классифицировать, устанав­ливать аналогии, причинно-следственные связи, ло­гически рассуждать, делать выводы и умозаключе­ния; - преобразовывать объемно-пространственную форму в плоскостную или в знаково-символическую модель.
Коммуникативные
Учащиеся научатся: - ставить вопросы; обращаться за помощью; формулировать свои затруднения; - задавать вопросы, необходимые для организации собственной деятельности; - учитывать позицию собеседника (партнёра), организовывать и осуществлять сотрудничество и кооперацию с учителем и одноклассниками при решении  учебных проблем, адекватно воспринимать и передавать информацию; - организовывать учебное сотрудничество и совместную деятельность с учителем и сверстниками; -принимать позицию собеседника, понимая позицию другого; -строить позитивные отношения в процессе учебной и познавательной деятельности.	Учащиеся могут научиться: - слушать и вступать в диалог; участвовать в коллективном обсуждении проблемы; - формулировать собственное мнение и позицию; - выражать и отстаивать свою точку зрения, принимать другую; - выполнять различные роли в группе одноклассников: критика, зрителя, художника; -представлять в устной форме развернутый план собственной деятельности.

6 класс

ЛИЧНОСТНЫЕ
У учащихся будут сформированы: - мотивация достижения результата, стремление к совершенствованию своих способностей; - морально-этические суждения, способность к оценке своих поступков и действий других людей с точки зрения соблюдения/нарушения моральной нормы; - эстетические суждения, ценности и чувства. -готовность и способность вести диалог с другими людьми и достигать в нем взаимопонимания;  -включенность в непосредственное гражданское участие, готовность участвовать в жизнедеятельности подросткового общественного объединения; -эстетическое, эмоционально-ценностное видение окружающего мира; -способность к эмоционально-ценностному освоению мира, самовыражению и ориентации в художественном и нравственном пространстве культуры; -способность понимать художественные произведения, отражающие разные этнокультурные традиции; -уважение к истории культуры своего Отечества, выраженной в том числе в понимании красоты человека.	Могут быть сформированы: - художественный вкус как способность чувствовать и воспринимать пластические искусства во всем многообразии их видов и жанров; - умение познавать мир через образы и формы изобразительного искусства; - мотивация учебной деятельности, включая учебно-познавательные мотивы, любознательность и интерес к приобретению новых знаний и умений. -формирование компетенций анализа, проектирования, организации деятельности, рефлексии изменений, способов взаимовыгодного сотрудничества, способов реализации собственного лидерского потенциала.
ПРЕДМЕТНЫЕ
Учащиеся научатся: Рисование с натуры: - передавать тоном и цветом объем и пространст­во в натюрморте; - применять в рисунках выразительные средства (эффекты освещения, композиции, штриховки, раз­ные приемы работы акварелью, гуашью), добивать­ся образной передачи действительности; - видеть цветовое богатство окружающего мира и передавать свои впечатления в рисунках; -изображать сложную форму предмета (силуэт) как соотношение простых геометрических фигур, соблюдая их пропорции; -характеризовать освещение как важнейшее выразительное средство изобразительного искусства, как средство построения объема предметов -передавать с помощью света характер формы и эмоциональное напряжение в композиции натюрморта; -творческому опыту выполнения графического натюрморта; -навыкам изображения перспективных сокращений в зарисовках наблюдаемого; -осознавать, что колорит является средством эмоциональной выразительности живописного произведения; -навыкам композиции, наблюдательной перспективы; -видеть и использовать в качестве средств выражения соотношения пропорций, характер освещения, цветовые отношения при изображении с натуры, по представлению, по памяти; -приемам выразительности при работе с натуры над набросками и зарисовками фигуры человека, используя разнообразные графические материалы; -простым навыкам изображения с помощью пятна и тональных отношений; -строить изображения простых предметов по правилам линейной перспективы; -выражать цветом в натюрморте собственное настроение и переживания. Рисование на темы, по памяти и представлению: - выбирать наиболее выразительный сюжет те­матической композиции и проводить подготови­тельную работу (предварительные наблюдения, наброски и зарисовки, эскизы), с помощью изобра­зительных средств выражать свое отношение к пер­сонажам изображаемого сюжета; -собирать необходимый материал для иллюстрирования (характер одежды героев, характер построек и помещений, характерные детали быта и т.д.); -работать над проектом (индивидуальным или коллективным), создавая разнообразные творческие композиции в материалах по различным темам; -представлениям об искусстве иллюстрации и творчестве известных иллюстраторов книг: И.Я. Билибин, В.А.Милашевский. -композиционным навыкам работы, чувству ритма, работе с различными художественными материалами; -создавать образы, используя все выразительные возможности художественных материалов. Декоративная работа, художественное конструирование и дизайн: - разрабатывать компо­зиции эскизов печатной продукции; -определять специфику образного языка декоративно-прикладного искусства; -создавать эскизы народного праздничного костюма, его отдельных элементов в цветовом решении; -умело пользоваться языком декоративно-прикладного искусства, принципами декоративного обобщения, уметь передавать единство формы и декора (на доступном для данного возраста уровне); -владеть практическими навыками выразительного использования фактуры, цвета, формы, объема, пространства в процессе создания в конкретном материале плоскостных или объемных декоративных композиций; -характеризовать основы народного орнамента; -создавать орнаменты на основе народных традиций; -различать виды и материалы декоративно-прикладного искусства; -различать национальные особенности русского орнамента и орнаментов других народов России; -опыту художественного творчества по созданию стилизованных образов животных создавать практические творческие композиции в технике коллажа, дизайн-проектов. Беседы об изобразительном искусстве и красоте вокруг нас: -характеризовать роль монументальных памятников в жизни общества; -различать итальянские и русские традиции в архитектуре Московского Кремля. Характеризовать и описывать архитектурные особенности соборов Московского Кремля; -узнавать и описывать памятники шатрового зодчества; -характеризовать особенности церкви Вознесения в селе Коломенском и храма Покрова-на-Рву.	Учащиеся получат возможность научиться: Рисование с натуры: - рисовать с натуры, по памяти и представлению отдельные предметы и натюрморты; - доступными графическими или живописными средствами передавать в изображении строение и перспективные из­менения предметов, цвет натуры с учетом источника освещения, влияния окраски окружающего; - изображать фигуру человека по па­мяти и представлению, передавать в рисунке основное строение, пропорции; - использовать цвет как средство выразитель­ности; применять цветовой контраст, теплый и хо­лодный колорит и др.; -использовать навыки формообразования. Рисование на темы, по памяти и представлению: - познавать мир через визуальный художественный образ; - развивать художественное мышление, вкус, воображение и фантазию, формировать единство эмоционального и интеллектуального восприятия на материале пластических искусств; - развивать эстетический (художественный) вкус как способность чувствовать и воспринимать пластические искусства во всем многообразии их видов и жанров; -различать и передавать в художественно-творческой деятельности характер, эмоциональное состояние и свое отношение к природе, человеку, обществу; -осознавать главные темы искусства и, обращаясь к ним в собственной художественно-творческой деятельности, создавать выразительные образы. Декоративная работа, художественное конструирование и дизайн: - самостоятельно выполнять эскизы декоратив­ной композиции на основе изображения цветочной росписи, геометрических узоров, сказочных живот­ных. -создавать художественную композицию макета книги, журнала. Беседы об изобразительном искусстве и красоте вокруг нас: - активно использовать язык изобразительного искусства и различные художественные материалы для освоения содержания различных учебных предметов (литературы, окружающего мира, технологии и др.); -характеризовать крупнейшие художественные музеи мира и России; -получать представления об особенностях художественных коллекций крупнейших музеев мира.
МЕТАПРЕДМЕТНЫЕ
Регулятивные
Учащиеся научатся: - осуществлять информационный по­иск, сбор и выделение существенной информации из различных информационных источников, с использованием ресурсов библиотек и Интернета; - сотрудничать с педагогом и сверстника­ми при решении учебных проблем, работать в груп­пе, коллективе, взаимодействовать с партнером, слушать и слышать собеседника; - контролировать и оценивать свои дей­ствия, вносить коррективы в их выполнение на осно­ве оценки и учета характера ошибок. -самостоятельно планировать пути достижения целей, в том числе альтернативные, осознанно выбирать наиболее эффективные способы решения учебных и познавательных задач; -определять критерии правильности (корректности) выполнения учебной задачи.	Учащиеся могут научиться: - работать по предложенному учителем плану; - планировать собственную деятельность в соответствии с поставленной задачей и условиями ее реализации; - контролировать и оценивать свои действия, вносить коррективы в их выполнение на основании оценки и учета характера ошибок; - формулировать и удерживать учебную задачу; - преобразовывать практическую задачу в познавательную; - добывать новые знания: находить ответы на вопросы, используя учебник, свой жизненный опыт и информацию, полученную на уроке; - соотносить правильность выбора, планирования, выполнения и результата действия с требованиями конкретной задачи. -идентифицировать собственные проблемы и определять главную проблему; -оценивать свою деятельность, аргументируя причины достижения или отсутствия планируемого результата.
Познавательные
Учащиеся научатся: -видеть особенности ансамбля народного костюма; зависимость колорита народного костюма и узора от национальных традиций искусства и быта; - воспринимать и оценивать шедевры русского и мирового искусства, проводить анализ со­держания художественных произведений разных видов и жанров, отмечать выразительные средства изображения, их воздействие на чувства зрителя; -проявлять устойчивый интерес к художественным музеям России и мира. - давать эстетическую оценку произведе­ниям изобразительного искусства, предметам быта, разработанным народными мастерами, дизайнерами, и сопровождающим жизнь человека; - использовать язык изобразительного искусства для передачи на бумаге живописно-конструктивного построения предметов при рисовании с натуры. -выделять общий признак двух или нескольких предметов и объяснять их сходство; -объединять предметы в группы по определенным признакам; -строить рассуждение на основе сравнения предметов, выделяя при этом общие признаки; -выражать свое отношение к природе через рисунки, проектные работы.	Учащиеся могут научиться: - определять понятия; - сравнивать, ана­лизировать, обобщать, классифицировать; - устанав­ливать аналогии, причинно-следственные связи; - ло­гически рассуждать, делать выводы и умозаключе­ния; - преобразовывать объемно-пространственную форму в плоскостную или в знаково-символическую модель; - воспринимать эстетические ценности, высказывать мнение о достоинствах произведений высокого и массового изобразительного искусства; - проявлять устойчивый интерес к искусству, художественным традициям своего народа и достижениям мировой культуры; формировать эстетический кругозор.
Коммуникативные
Учащиеся научатся: - ставить вопросы; обращаться за помощью; формулировать свои затруднения; - задавать вопросы, необходимые для организации собственной деятельности; - учитывать позицию собеседника (партнёра), организовывать и осуществлять сотрудничество и кооперацию с учителем и одноклассниками при решении  учебных проблем, адекватно воспринимать и передавать информацию; -определять возможные роли в совместной деятельности; -играть определенную роль в совместной деятельности; -принимать позицию собеседника, понимая позицию другого, различать в его речи: мнение (точку зрения), доказательство (аргументы); -строить позитивные отношения в процессе учебной и познавательной деятельности; -критически относиться к собственному мнению, с достоинством признавать ошибочность своего мнения (если оно таково) и корректировать его; -организовывать учебное взаимодействие в группе (определять общие цели, распределять роли, договариваться друг с другом и т. д.);	Учащиеся могут научиться: - слушать и вступать в диалог; участвовать в коллективном обсуждении проблемы; - формулировать собственное мнение и позицию; - выражать и отстаивать свою точку зрения, принимать другую; - выполнять различные роли в группе одноклассников: критика, зрителя, художника, дизайнера, скульптора, декоратора.

7 класс

ЛИЧНОСТНЫЕ
У учащихся будут сформированы: - мотивация достижения результата, стремление к совершенствованию своих способностей; - морально-этические суждения, способность к оценке своих поступков и действий других людей с точки зрения соблюдения/нарушения моральной нормы; - эстетические суждения, ценности и чувства. -сформированность ответственного отношения к учению; уважительного отношения к труду, наличие опыта участия в социально значимом труде; -осознанное, уважительное и доброжелательное отношение к другому человеку, его мнению, мировоззрению, культуре; -участие в школьной общественной жизни в пределах возрастных компетенций с учетом региональных, этнокультурных, социальных особенностей;  -способность понимать художественные произведения, отражающие разные этнокультурные традиции; -уважение к истории культуры своего Отечества, выраженной в том числе в понимании красоты человека.	Могут быть сформированы: - художественный вкус как способность чувствовать и воспринимать пластические искусства во всем многообразии их видов и жанров; - умение познавать мир через образы и формы изобразительного искусства; - мотивация учебной деятельности, включая учебно-познавательные мотивы, любознательность и интерес к приобретению новых знаний и умений. -знание основных нравственных, духовных идеалов, хранимых в культурных традициях народов России; -формирование нравственных чувств и нравственного поведения, осознанного и ответственного отношения к собственным поступкам (способность к нравственному самосовершенствованию; - целостность мировоззрения, соответствующего современному уровню развития науки и общественной практики, учитывающего социальное, культурное, языковое, духовное многообразие современного мира; -интериоризация ценностей созидательного отношения к окружающей действительности, ценностей социального творчества -развитость эстетического сознания через освоение художественного наследия народов России и мира, творческой деятельности эстетического характера; -сформированность основ художественной культуры как части общей духовной культуры, как особого способа познания жизни и средства организации общения; -потребность в общении с художественными произведениями; -активное отношение к традициям художественной культуры как смысловой, эстетической и личностно-значимой ценности. -сформированность основ художественной культуры как части общей духовной культуры, как особого способа познания жизни и средства организации общения; -активное отношение к традициям художественной культуры как смысловой, эстетической и личностно-значимой ценности.
ПРЕДМЕТНЫЕ
Учащиеся научатся: Рисование с натуры: - анализировать форму, конструкцию, про­странственное расположение, тональные отноше­ния, цвет изображаемых предметов, сравнивать характерные особенности двух предметов; - пользоваться перспективой, светотенью, ком­позицией в процессе рисования с натуры и на темы; - передавать тоном и цветом объем и пространст­во в натюрморте; - применять в рисунках выразительные средства (эффекты освещения, композиции, штриховки, раз­ные приемы работы акварелью, гуашью), добивать­ся образной передачи действительности; - видеть цветовое богатство окружающего мира и передавать свои впечатления в рисунках; - добивать­ся образной передачи действительности; -характеризовать освещение как важнейшее выразительное средство изобразительного искусства, как средство построения объема предметов и глубины пространства; -рассуждать о разных способах передачи перспективы в изобразительном искусстве как выражении различных мировоззренческих смыслов; -применять перспективу в практической творческой работе; -навыкам изображения уходящего вдаль пространства, применяя правила линейной и воздушной перспективы; -видеть, наблюдать и эстетически переживать изменчивость цветового состояния и настроения в природе; -различать и характеризовать понятия: пространство, ракурс, воздушная перспектива; -понимать и характеризовать основы изображения головы человека; -использовать графические материалы в работе над портретом; -использовать образные возможности освещения в портрете; -пользоваться правилами схематического построения головы человека в рисунке; -навыкам передачи в плоскостном изображении простых движений фигуры человека; -осознавать чертеж как плоскостное изображение объемов, когда точка – вертикаль, круг – цилиндр, шар и т. д.; -создавать с натуры и по воображению архитектурные образы графическими материалами и др.. Рисование на темы, по памяти и представлению: - выбирать наиболее выразительный сюжет тематической композиции и проводить подготовительную работу (предварительные наблюдения, наброски и зарисовки, эскизы), с помощью изобра­зительных средств выражать свое отношение к пер­сонажам изображаемого сюжета; -навыкам композиции, наблюдательной перспективы и ритмической организации плоскости изображения; -определять композицию как целостный и образный строй произведения, роль формата, выразительное значение размера произведения, соотношение целого и детали, значение каждого фрагмента в его метафорическом смысле; -творческому опыту по разработке художественного проекта – разработки композиции на историческую тему; -понимать разницу между реальностью и художественным образом; -понимать плоскостную композицию как возможное схематическое изображение объемов при взгляде на них сверху; -применять в создаваемых пространственных композициях доминантный объект и вспомогательные соединительные элементы; -творческому опыту создания композиции на основе библейских сюжетов. Декоративная работа, художественное конструирование и дизайн: - разрабатывать эскизы интерьеров, компо­зиции эскизов печатной продукции, эскизы костю­мов; - проектной деятельности как особой формы учебной работы, способствующей воспитанию самостоятельности, инициативности, ответственности, повышению мотивации и эффективности учебной деятельности; -находить общие черты в единстве материалов, формы и декора, конструктивных декоративных изобразительных элементов в произведениях народных и современных промыслов; -пользоваться навыками работы с доступными скульптурными материалами; -создавать разнообразные творческие работы (фантазийные конструкции) в материале. Беседы об изобразительном искусстве и красоте вокруг нас: - систематизировать, сопоставлять, анализировать, обобщать и интерпретировать информацию, содержащуюся в готовых информационных объектах; -выделять главную и избыточную информацию; -называть пространственные виды искусства; -объяснять разницу между предметом изображения, сюжетом и содержанием изображения; -различать и характеризовать понятия: эпический пейзаж, романтический пейзаж, пейзаж настроения, пленэр, импрессионизм; -различать и характеризовать виды портрета; -называть имена выдающихся русских и зарубежных художников - портретистов и определять их произведения; -рассуждать (с опорой на восприятие художественных произведений - шедевров изобразительного искусства) об изменчивости образа человека в истории искусства; -характеризовать сюжетно-тематическую картину как обобщенный и целостный образ, как результат наблюдений и размышлений художника над жизнью; -объяснять понятия «тема», «содержание», «сюжет» в произведениях станковой живописи; -узнавать и объяснять понятия «тематическая картина», «станковая живопись»; -перечислять и характеризовать основные жанры сюжетно- тематической картины; - характеризовать исторический жанр как идейное и образное выражение значительных событий в истории общества, как воплощение его мировоззренческих позиций и идеалов; -узнавать и характеризовать несколько классических произведений и называть имена великих русских мастеров исторической картины; -рассуждать о значении творчества великих русских художников в создании образа народа, в становлении национального самосознания и образа национальной истории; -узнавать и характеризовать памятники архитектуры Древнего Киева. София Киевская. Фрески. Мозаики; -различать и характеризовать особенности древнерусской иконописи. Понимать значение иконы «Троица» Андрея Рублева в общественной, духовной и художественной жизни Руси; -раскрывать особенности новых иконописных традиций в XVII веке. -отличать по характерным особенностям икону и парсуну; -сравнивать, сопоставлять и анализировать произведения живописи Древней Руси; -рассуждать о значении художественного образа древнерусской культуры; -представлениям о великих, вечных темах в искусстве на основе сюжетов из Библии, об их мировоззренческом и нравственном значении в культуре; -называть имена великих европейских и русских художников, творивших на библейские темы; -узнавать и характеризовать произведения великих европейских и русских художников на библейские темы; -выявлять и называть характерные особенности русской портретной живописи XVIII века.	Учащиеся получат возможность научиться: Рисование с натуры: - рисовать с натуры, по памяти и представлению отдельные предметы и натюрморты; - доступными графическими или живописными средствами передавать в изображении строение и перспективные из­менения предметов, цвет натуры с учетом источника освещения, влияния окраски окружающего; - изображать фигуру человека по па­мяти и представлению, передавать в рисунке основное строение, пропорции; - использовать цвет как средство выразитель­ности; применять цветовой контраст, теплый и хо­лодный колорит и др.; -создавать с натуры и по воображению архитектурные образы графическими материалами и др.. Рисование на темы, по памяти и представлению: - познавать мир через визуальный художественный образ; - развивать художественное мышление, вкус, воображение и фантазию, формировать единство эмоционального и интеллектуального восприятия на материале пластических искусств. Декоративная работа, художественное конструирование и дизайн: -работать над эскизом монументального произведения (витраж, мозаика, роспись) -использовать выразительный язык при моделировании архитектурного пространства; -использовать навыки коллективной работы над объемно- пространственной композицией. Беседы об изобразительном искусстве и красоте вокруг нас: - развивать эстетический (художественный) вкус как способность чувствовать и воспринимать пластические искусства во всем многообразии их видов и жанров; -владеть диалогической формой коммуникации, уметь аргументировать свою точку зрения в процессе изучения изобразительного искусства; -осознавать общечеловеческие ценности, выраженные в главных темах искусства; -выделять признаки для установления стилевых связей в процессе изучения изобразительного искусства; -активно воспринимать произведения искусства и аргументированно анализировать разные уровни своего восприятия, понимать изобразительные метафоры и видеть целостную картину мира, присущую произведениям искусства; -называть имена выдающихся русских художников-ваятелей второй половины XIX века и определять памятники монументальной скульптуры; -называть имена выдающихся художников «Товарищества передвижников» и определять их произведения живописи.
МЕТАПРЕДМЕТНЫЕ
Регулятивные
Учащиеся научатся: - планировать собственную деятельность в соответствии с поставленной задачей и условиями ее реализации, искать средства ее осуществления; - осуществлять информационный по­иск, сбор и выделение существенной информации из различных информационных источников, с использованием ресурсов библиотек и Интернета; - сотрудничать с педагогом и сверстника­ми при решении учебных проблем, работать в груп­пе, коллективе, взаимодействовать с партнером, слушать и слышать собеседника; - контролировать и оценивать свои дей­ствия, вносить коррективы в их выполнение на осно­ве оценки и учета характера ошибок -самостоятельно определять цели обучения, ставить и формулировать новые задачи в учебе и познавательной деятельности, развивать мотивы и интересы своей познавательной деятельности; -ставить цель деятельности на основе определенной проблемы и существующих возможностей; -формулировать учебные задачи как шаги достижения поставленной цели деятельности; -самостоятельно планировать пути достижения целей, в том числе альтернативные, осознанно выбирать наиболее эффективные способы решения учебных и познавательных задач; -определять необходимые действия в соответствии с учебной и познавательной задачей и составлять алгоритм их выполнения; -обосновывать и осуществлять выбор наиболее эффективных способов решения учебных и познавательных задач; -определять/находить, в том числе из предложенных вариантов, условия для выполнения учебной и познавательной задачи; -выстраивать жизненные планы на краткосрочное будущее (заявлять целевые ориентиры, ставить адекватные им задачи и предлагать действия, указывая и обосновывая логическую последовательность шагов); -составлять план решения проблемы (выполнения проекта); -определять способы действий в рамках предложенных условий и требований, корректировать свои действия в соответствии с изменяющейся ситуацией. -сверять свои действия с целью и, при необходимости, исправлять ошибки самостоятельно. -анализировать и обосновывать применение соответствующего инструментария для выполнения учебной задачи.	Учащиеся могут научиться: - работать по предложенному учителем плану; - планировать собственную деятельность в соответствии с поставленной задачей и условиями ее реализации; - контролировать и оценивать свои действия, вносить коррективы в их выполнение на основании оценки и учета характера ошибок; - формулировать и удерживать учебную задачу; - преобразовывать практическую задачу в познавательную; - добывать новые знания: находить ответы на вопросы, используя учебник, свой жизненный опыт и информацию, полученную на уроке; - соотносить правильность выбора, планирования, выполнения и результата действия с требованиями конкретной задачи. -анализировать существующие и планировать будущие образовательные результаты; -идентифицировать собственные проблемы и определять главную проблему; -систематизировать (в том числе выбирать приоритетные) критерии планируемых результатов и оценки своей деятельности; -ретроспективно определять, какие действия по решению учебной задачи или параметры этих действий привели к получению имеющегося продукта учебной деятельности;
Познавательные
Учащиеся научатся: -видеть особенности ансамбля народного костюма; зависимость колорита народного костюма и узора от национальных традиций искусства и быта; - воспринимать и оценивать шедевры русского и мирового искусства, проводить анализ со­держания художественных произведений разных видов и жанров, отмечать выразительные средства изображения, их воздействие на чувства зрителя; -проявлять устойчивый интерес к художественным музеям России и мира. - давать эстетическую оценку произведе­ниям изобразительного искусства, предметам быта, разработанным народными мастерами, дизайнерами, и сопровождающим жизнь человека; - использовать язык изобразительного искусства для передачи на бумаге живописно-конструктивного построения предметов при рисовании с натуры. -определять понятия, создавать обобщения, устанавливать аналогии, классифицировать; -самостоятельно выбирать основания и критерии для классификации, устанавливать причинно-следственные связи; -строить логическое рассуждение, умозаключение (индуктивное, дедуктивное, по аналогии) и делать выводы; -сравнивать, классифицировать и обобщать факты и явления; -строить рассуждение от общих закономерностей к частным явлениям и от частных явлений к общим закономерностям;	Учащиеся могут научиться: - определять понятия; - сравнивать, ана­лизировать, обобщать, классифицировать; - устанав­ливать аналогии, причинно-следственные связи; - ло­гически рассуждать, делать выводы и умозаключе­ния; - преобразовывать объемно-пространственную форму в плоскостную или в знаково-символическую модель; - воспринимать эстетические ценности, высказывать мнение о достоинствах произведений высокого и массового изобразительного искусства; - проявлять устойчивый интерес к искусству, художественным традициям своего народа и достижениям мировой культуры; формировать эстетический кругозор. -определять обстоятельства, которые предшествовали возникновению связи между явлениями, из этих обстоятельств выделять определяющие, способные быть причиной данного явления, выявлять причины и следствия явлений; -строить схему, алгоритм действия, исправлять или восстанавливать неизвестный ранее алгоритм на основе имеющегося знания об объекте, к которому применяется алгоритм; -осуществлять взаимодействие с электронными поисковыми системами, словарями;
Коммуникативные
Учащиеся научатся: - ставить вопросы; обращаться за помощью; формулировать свои затруднения; - задавать вопросы, необходимые для организации собственной деятельности; - учитывать позицию собеседника (партнёра), организовывать и осуществлять сотрудничество и кооперацию с учителем и одноклассниками при решении  учебных проблем, адекватно воспринимать и передавать информацию; - организовывать учебное сотрудничество и совместную деятельность с учителем и сверстниками; -строить позитивные отношения в процессе учебной и познавательной деятельности; -критически относиться к собственному мнению, с достоинством признавать ошибочность своего мнения (если оно таково) и корректировать его; -использовать невербальные средства или наглядные материалы, подготовленные/отобранные под руководством учителя; -целенаправленно искать и использовать информационные ресурсы, необходимые для решения учебных и практических задач с помощью средств ИКТ; -использовать информацию с учетом этических и правовых норм.	Учащиеся могут научиться: - слушать и вступать в диалог; участвовать в коллективном обсуждении проблемы; - формулировать собственное мнение и позицию; - выражать и отстаивать свою точку зрения, принимать другую; - выполнять различные роли в группе одноклассников: критика, зрителя, художника, дизайнера, скульптора, декоратора. -высказывать и обосновывать мнение (суждение) и запрашивать мнение партнера в рамках диалога; -высказывать и обосновывать мнение (суждение) и запрашивать мнение партнера в рамках диалога; использовать компьютерные технологии (включая выбор адекватных задаче инструментальных программно-аппаратных средств и сервисов) для решения информационных и коммуникационных учебных задач, в том числе: создание презентаций и др.

 8 класс

ЛИЧНОСТНЫЕ
У учащихся будут сформированы: - мотивация достижения результата, стремление к совершенствованию своих способностей; - морально-этические суждения, способность к оценке своих поступков и действий других людей с точки зрения соблюдения/нарушения моральной нормы; - эстетические суждения, ценности и чувства. -сформированность ответственного отношения к учению; уважительного отношения к труду, наличие опыта участия в социально значимом труде; -осознанное, уважительное и доброжелательное отношение к другому человеку, его мнению, мировоззрению, культуре; -готовность и способность вести диалог с другими людьми и достигать в нем взаимопонимания;  -участие в школьной общественной жизни в пределах возрастных компетенций с учетом региональных, этнокультурных, социальных особенностей;  -включенность в непосредственное гражданское участие, готовность участвовать в жизнедеятельности подросткового общественного объединения, продуктивно взаимодействующего с социальной средой и социальными институтами; -эстетическое, эмоционально-ценностное видение окружающего мира; -способность к эмоционально-ценностному освоению мира, самовыражению и ориентации в художественном и нравственном пространстве культуры;	Могут быть сформированы: - художественный вкус как способность чувствовать и воспринимать пластические искусства во всем многообразии их видов и жанров; - умение познавать мир через образы и формы изобразительного искусства; - мотивация учебной деятельности, включая учебно-познавательные мотивы, любознательность и интерес к приобретению новых знаний и умений. -готовность и способность к осознанному выбору и построению дальнейшей индивидуальной траектории образования на базе ориентировки в мире профессий и профессиональных предпочтений, с учетом устойчивых познавательных интересов; -идентификация себя в качестве субъекта социальных преобразований, освоение компетентностей в сфере организаторской деятельности; -интериоризация ценностей созидательного отношения к окружающей действительности, ценностей социального творчества, ценности продуктивной организации совместной деятельности, самореализации в группе и организации, ценности «другого» как равноправного партнера;
ПРЕДМЕТНЫЕ
Учащиеся научатся: Рисование с натуры: - анализировать форму, конструкцию, про­странственное расположение, тональные отноше­ния, цвет изображаемых предметов, сравнивать характерные особенности двух предметов; - пользоваться перспективой, светотенью, ком­позицией в процессе рисования с натуры и на темы; - передавать тоном и цветом объем и пространст­во в натюрморте; - применять в рисунках выразительные средства (эффекты освещения, композиции, штриховки, раз­ные приемы работы акварелью, гуашью), добивать­ся образной передачи действительности. Рисование на темы, по памяти и представлению: - выбирать наиболее выразительный сюжет тематической композиции и проводить подготовительную работу (предварительные наблюдения, наброски и зарисовки, эскизы), с помощью изобра­зительных средств выражать свое отношение к пер­сонажам изображаемого сюжета; - видеть цветовое богатство окружающего мира и передавать свои впечатления в рисунках; - добивать­ся образной передачи действительности. Декоративная работа, художественное конструирование и дизайн: - разрабатывать эскизы интерьеров, компо­зиции эскизов печатной продукции, эскизы костю­мов; -распознавать объект и пространство в конструктивных видах искусства; -понимать сочетание различных объемов в здании; -понимать единство художественного и функционального в вещи, форму и материал; -применять навыки формообразования, использования объемов в дизайне и архитектуре (макеты из бумаги, картона, пластилина); -создавать композиционные макеты объектов на предметной плоскости и в пространстве; -применять навыки сочинения объемно-пространственной композиции в формировании букета по принципам икебаны; -использовать старые и осваивать новые приемы работы с бумагой, природными материалами в процессе макетирования архитектурно-ландшафтных объектов; -отражать в эскизном проекте дизайна сада образно-архитектурный композиционный замысел; -использовать графические навыки и технологии выполнения коллажа в процессе создания эскизов молодежных и исторических комплектов одежды; -использовать выразительный язык при моделировании архитектурного пространства. Беседы об изобразительном искусстве и красоте вокруг нас: -называть пространственные и временные виды искусства и объяснять, в чем состоит различие временных и пространственных видов искусства; -характеризовать значение тематической картины XIX века в развитии русской культуры; -называть имена нескольких известных художников объединения «Мир искусства» и их наиболее известные произведения; -анализировать художественно-выразительные средства произведений изобразительного искусства XX века; -представлениям об искусстве иллюстрации и творчестве известных иллюстраторов книг: В.А. Милашевский. В.А. Фаворский; -систематизировать и характеризовать основные этапы развития и истории архитектуры и дизайна; -иметь общее представление и рассказывать об особенностях архитектурно-художественных стилей разных эпох; -понимать тенденции и перспективы развития современной архитектуры; -различать образно-стилевой язык архитектуры прошлого; -характеризовать и различать малые формы архитектуры и дизайна в пространстве городской среды; -получать представления о влиянии цвета на восприятие формы объектов архитектуры и дизайна, а также о том, какое значение имеет расположение цвета в пространстве архитектурно-дизайнерского объекта; -приобретать общее представление о традициях ландшафтно-парковой архитектуры; -характеризовать основные школы садово-паркового искусства; -понимать основы краткой истории русской усадебной культуры XVIII – XIX веков; -называть и раскрывать смысл основ искусства флористики; -понимать основы краткой истории костюма; -характеризовать и раскрывать смысл композиционно-конструктивных принципов дизайна одежды; -ориентироваться в широком разнообразии стилей и направлений изобразительного искусства и архитектуры XVIII – XIX веков; -использовать в речи новые термины, связанные со стилями в изобразительном искусстве и архитектуре XVIII – XIX веков.	Учащиеся получат возможность научиться: Рисование с натуры: - доступными графическими или живописными средствами передавать в изображении строение и перспективные изменения предметов, цвет натуры с учетом источника освещения, влияния окраски окружающего; - использовать цвет как средство выразитель­ности; применять цветовой контраст, теплый и хо­лодный колорит и др.; - изображать фигуру человека по па­мяти и представлению, передавать в рисунке основное строение, пропорции. Рисование на темы, по памяти и представлению: - познавать мир через визуальный художественный образ; - развивать художественное мышление, вкус, воображение и фантазию, формировать единство эмоционального и интеллектуального восприятия на материале пластических искусств; - развивать эстетический (художественный) вкус как способность чувствовать и воспринимать пластические искусства во всем многообразии их видов и жанров. Декоративная работа, художественное конструирование и дизайн: - разработке нескольких вариантов решений, к поиску нестандартных решений, поиску и осуществлению наиболее приемлемого решения; -понимать специфику изображения в полиграфии; -различать формы полиграфической продукции: книги, журналы, плакаты, афиши и др.); -различать и характеризовать типы изображения в полиграфии (графическое, живописное, компьютерное, фотографическое); -создавать разнообразные творческие работы (фантазийные конструкции) в материале; -применять полученные знания о типах оформления сцены при создании школьного спектакля; -применять в практике любительского спектакля художественно-творческие умения по созданию костюмов, грима и т. д. для спектакля из доступных материалов; -добиваться в практической работе большей выразительности костюма и его стилевого единства со сценографией спектакля; -использовать элементарные навыки основ фотосъемки, осознанно осуществлять выбор объекта и точки съемки, ракурса, плана как художественно-выразительных средств фотографии; -применять в своей съемочной практике ранее приобретенные знания и навыки композиции, чувства цвета, глубины пространства и т. д.; -пользоваться компьютерной обработкой фотоснимка при исправлении отдельных недочетов и случайностей; -понимать и объяснять синтетическую природу фильма; -применять первоначальные навыки в создании сценария и замысла фильма; -применять полученные ранее знания по композиции и построению кадра; -использовать первоначальные навыки операторской грамоты, техники съемки и компьютерного монтажа; -применять сценарно-режиссерские навыки при построении текстового и изобразительного сюжета, а также звукового ряда своей компьютерной анимации; -смотреть и анализировать с точки зрения режиссерского, монтажно-операторского искусства фильмы мастеров кино; -использовать опыт документальной съемки и тележурналистики для формирования школьного телевидения; -реализовывать сценарно-режиссерскую и операторскую грамоту в практике создания видео-этюда. Беседы об изобразительном искусстве и красоте вокруг нас: -называть имена великих русских живописцев и архитекторов XVIII – XIX веков; -называть и характеризовать произведения изобразительного искусства и архитектуры русских художников XVIII – XIX веков; -определять «Русский стиль» в архитектуре модерна, называть памятники архитектуры модерна; -узнавать основные художественные направления в искусстве XIX и XX веков; -узнавать, называть основные художественные стили в европейском и русском искусстве и время их развития в истории культуры; понимать смысл традиций и новаторства в изобразительном искусстве XX века. Модерн. Авангард. Сюрреализм; -характеризовать стиль модерн в архитектуре. Ф.О. Шехтель. А. Гауди; -понимать основы сценографии как вида художественного творчества; -понимать роль костюма, маски и грима в искусстве актерского перевоплощения; -называть имена российских художников (А.Я. Головин, А.Н. Бенуа, М.В. Добужинский); -различать особенности художественной фотографии; -различать выразительные средства художественной фотографии (композиция, план, ракурс, свет, ритм и др.); -понимать изобразительную природу экранных искусств; -характеризовать принципы киномонтажа в создании художественного образа; -различать понятия: игровой и документальный фильм; -называть имена мастеров российского кинематографа. С.М. Эйзенштейн. А.А. Тарковский. С.Ф. Бондарчук. Н.С. Михалков; -понимать основы искусства телевидения; -понимать различия в творческой работе художника-живописца и сценографа.
МЕТАПРЕДМЕТНЫЕ
Регулятивные
Учащиеся научатся: - планировать собственную деятельность в соответствии с поставленной задачей и условиями ее реализации, искать средства ее осуществления; - осуществлять информационный по­иск, сбор и выделение существенной информации из различных информационных источников, с использованием ресурсов библиотек и Интернета; - сотрудничать с педагогом и сверстника­ми при решении учебных проблем, работать в груп­пе, коллективе, взаимодействовать с партнером, слушать и слышать собеседника; - контролировать и оценивать свои дей­ствия, вносить коррективы в их выполнение на осно­ве оценки и учета характера ошибок. -самостоятельно определять цели обучения, ставить и формулировать новые задачи в учебе и познавательной деятельности, развивать мотивы и интересы своей познавательной деятельности; -ставить цель деятельности на основе определенной проблемы и существующих возможностей; -формулировать учебные задачи как шаги достижения поставленной цели деятельности; -самостоятельно планировать пути достижения целей, в том числе альтернативные, осознанно выбирать наиболее эффективные способы решения учебных и познавательных задач; -определять необходимые действия в соответствии с учебной и познавательной задачей и составлять алгоритм их выполнения; -обосновывать и осуществлять выбор наиболее эффективных способов решения учебных и познавательных задач; -определять/находить, в том числе из предложенных вариантов, условия для выполнения учебной и познавательной задачи; -выстраивать жизненные планы на краткосрочное будущее (заявлять целевые ориентиры, ставить адекватные им задачи и предлагать действия, указывая и обосновывая логическую последовательность шагов); -выбирать из предложенных вариантов и самостоятельно искать средства для решения задачи/достижения цели; -планировать и корректировать свою индивидуальную образовательную траекторию. -находить достаточные средства для выполнения учебных действий в изменяющейся ситуации и/или при отсутствии планируемого результата; -оценивать продукт своей деятельности по заданным и/или самостоятельно определенным критериям в соответствии с целью деятельности; - основам самоконтроля, самооценки, принятия решений и осуществления осознанного выбора в учебной и познавательной; -соотносить реальные и планируемые результаты индивидуальной образовательной деятельности и делать выводы.	Учащиеся могут научиться: - работать по предложенному учителем плану; - планировать собственную деятельность в соответствии с поставленной задачей и условиями ее реализации; - контролировать и оценивать свои действия, вносить коррективы в их выполнение на основании оценки и учета характера ошибок; - формулировать и удерживать учебную задачу; - преобразовывать практическую задачу в познавательную; - добывать новые знания: находить ответы на вопросы, используя учебник, свой жизненный опыт и информацию, полученную на уроке; - соотносить правильность выбора, планирования, выполнения и результата действия с требованиями конкретной задачи. -выдвигать версии решения проблемы, формулировать гипотезы, предвосхищать конечный результат; -обосновывать целевые ориентиры и приоритеты ссылками на ценности, указывая и обосновывая логическую последовательность шагов. -отбирать инструменты для оценивания своей деятельности, осуществлять самоконтроль своей деятельности в рамках предложенных условий и требований; -свободно пользоваться выработанными критериями оценки и самооценки, исходя из цели и имеющихся средств, различая результат и способы действий; -обосновывать достижимость цели выбранным способом на основе оценки своих внутренних ресурсов и доступных внешних ресурсов; -фиксировать и анализировать динамику собственных образовательных результатов;
Познавательные
Учащиеся научатся: -видеть особенности ансамбля народного костюма; зависимость колорита народного костюма и узора от национальных традиций искусства и быта; - воспринимать и оценивать шедевры русского и мирового искусства, проводить анализ со­держания художественных произведений разных видов и жанров, отмечать выразительные средства изображения, их воздействие на чувства зрителя; -проявлять устойчивый интерес к художественным музеям России и мира. - давать эстетическую оценку произведе­ниям изобразительного искусства, предметам быта, разработанным народными мастерами, дизайнерами, и сопровождающим жизнь человека; - использовать язык изобразительного искусства для передачи на бумаге живописно-конструктивного построения предметов при рисовании с натуры. -излагать полученную информацию, интерпретируя ее в контексте решаемой задачи; -самостоятельно указывать на информацию, нуждающуюся в проверке, предлагать и применять способ проверки достоверности информации; -создавать, применять и преобразовывать знаки и символы, модели и схемы для решения учебных и познавательных задач. -определять логические связи между предметами; -устанавливать взаимосвязь описанных в тексте событий, явлений, процессов; формировать множественную выборку из поисковых источников для объективизации результатов поиска; -соотносить полученные результаты поиска со своей деятельностью.	Учащиеся могут научиться: - определять понятия; - сравнивать, ана­лизировать, обобщать, классифицировать; - устанав­ливать аналогии, причинно-следственные связи; - ло­гически рассуждать, делать выводы и умозаключе­ния; - преобразовывать объемно-пространственную форму в плоскостную или в знаково-символическую модель; - воспринимать эстетические ценности, высказывать мнение о достоинствах произведений высокого и массового изобразительного искусства; - проявлять устойчивый интерес к искусству, художественным традициям своего народа и достижениям мировой культуры; формировать эстетический кругозор. -объяснять явления, процессы, связи и отношения, выявляемые в ходе познавательной и исследовательской деятельности (приводить объяснение с изменением формы представления; объяснять, детализируя или обобщая; объяснять с заданной точки зрения); -делать вывод на основе критического анализа разных точек зрения, подтверждать вывод собственной аргументацией или самостоятельно полученными данными. -создавать вербальные, вещественные и информационные модели с выделением существенных характеристик объекта для определения способа решения задачи в соответствии с ситуацией; -анализировать/рефлексировать опыт разработки и реализации учебного проекта, исследования (теоретического, эмпирического) на основе предложенной проблемной ситуации, поставленной цели и/или заданных критериев оценки продукта/результата;
Коммуникативные
Учащиеся научатся: - ставить вопросы; обращаться за помощью; формулировать свои затруднения; - задавать вопросы, необходимые для организации собственной деятельности; - учитывать позицию собеседника (партнёра), организовывать и осуществлять сотрудничество и кооперацию с учителем и одноклассниками при решении  учебных проблем, адекватно воспринимать и передавать информацию; - организовывать учебное сотрудничество и совместную деятельность с учителем и сверстниками; -работать индивидуально и в группе: находить общее решение и разрешать конфликты на основе согласования позиций и учета интересов; -формулировать, аргументировать и отстаивать свое мнение. -определять возможные роли в совместной деятельности; -играть определенную роль в совместной деятельности; -принимать позицию собеседника, понимая позицию другого, различать в его речи: мнение (точку зрения), доказательство (аргументы), -договариваться о правилах и вопросах для обсуждения в соответствии с поставленной перед группой задачей; -организовывать учебное взаимодействие в группе (определять общие цели, распределять роли, договариваться друг с другом и т. д.); -устранять в рамках диалога разрывы в коммуникации, обусловленные непониманием/неприятием со стороны собеседника задачи, формы или содержания диалога. -использовать невербальные средства или наглядные материалы, подготовленные/отобранные под руководством учителя; -целенаправленно искать и использовать информационные ресурсы, необходимые для решения учебных и практических задач с помощью средств ИКТ; -использовать информацию с учетом этических и правовых норм.	Учащиеся могут научиться: - слушать и вступать в диалог; участвовать в коллективном обсуждении проблемы; - формулировать собственное мнение и позицию; - выражать и отстаивать свою точку зрения, принимать другую; - выполнять различные роли в группе одноклассников: критика, зрителя, художника, дизайнера, скульптора, декоратора. -использовать вербальные средства (средства логической связи) для выделения смысловых блоков своего выступления; -делать оценочный вывод о достижении цели коммуникации непосредственно после завершения коммуникативного контакта и обосновывать его; -выбирать, строить и использовать адекватную информационную модель для передачи своих мыслей средствами естественных и формальных языков в соответствии с условиями коммуникации;

9. Система оценки достижения планируемых результатов по изобразительному искусству [11]

Согласно Федеральному государственному стандарту основного общего образования освоение изобразительного искусства в основной школе направлено на достижение следующих основных целей: развитие визуально-пространственного мышления учащихся как формы эмоционально-ценностного, эстетического освоения мира, дающего возможность самовыражения и ориентации в художественном и нравственном пространстве культуры. Планируемые результаты направлены на достижение и оценку основных целей курса.

С введением ФГОС впервые появляется система оценивания учебной деятельности школьников по изобразительному искусству. Оценка достижения планируемых результатов по изобразительному искусству имеет ряд особенностей, связанных со спецификой предмета, освоение которого предполагает не только приобретение специальных знаний и умений, но художественно-эстетическое развитие и морально-нравственное становление личности школьника. По этой причине целостная итоговая оценка планируемых результатов по изобразительному искусству складывается из накопленной оценки различных учебных достижений и результатов выполнения итоговой работы.

Итоговая оценка достижения планируемых результатов по изобразительному искусству состоит из оценки уровня подготовки учащихся по блокам: «Человек и изобразительное искусство», «Виды пластических искусств», «Народное художественное творчество», «Художественный образ и художественно-выразительные средства (специфика языка)», «Жанры  изобразительного  искусства», «Изобразительное искусство и архитектура России», «Зарубежное изобразительное искусство и архитектура», «Современное изобразительное искусство», «Синтез искусств», «Опыт художественно-творческой деятельности».  

Такой подход позволяет целостно оценить уровень достижения планируемых результатов, включая умение использовать полученные на уроках знания при выполнении творческих заданий и общее художественно-творческое развитие школьника, его кругозор, способность к эмоциональному восприятию произведения искусства и явлений окружающего мира.

Наличие заданий базового и повышенного уровней сложности даёт учащимся возможность проявлять творческие способности в соответствии с индивидуальными особенностями. Задания базового уровня предполагают возможность освоения учебного материала всеми учащимися, тогда как задания повышенного уровня базируются на личностных предпочтениях и склонностях ученика, включая имеющиеся у него знания и специальные умения, а также активность при выполнении творческой работы. Задания повышенного уровня способствуют росту индивидуальных достижений, поэтому невыполнение такого типа заданий не может служить причиной для снижения итоговой оценки по изобразительному искусству за курс основной школы.

Выполнение заданий предполагает разнообразные формы: письменная или устная, индивидуальная или коллективная. При выполнении художественно-творческих заданий предоставляется выбор (на усмотрение педагога или ученика) различных материалов и средств художественной выразительности. Художественные произведения, предлагаемые для просмотра, являются примерами и могут быть заменены с учётом особенностей программы на равноценные.

Оценка результатов основного общего образования по изобразительному искусству является накопительной, отражающей динамику учебных достижений и личностного развития каждого ученика. Оценка складывается из результатов учебной и художественно-творческой деятельности школьника на занятиях в течение учебного года с учётом не только качества выполнения задания, но и инициативности при участии в коллективной работе, активности во время уроков и во внеурочной деятельности, оригинальности мышления и способов выражения в творческом продукте. Накопительная оценка учитывает результаты проверочных заданий, не требующих для выполнения большого количества времени и проводимых до или после работы над основным заданием. Достижение планируемых результатов проверяется рядом разнообразных заданий, выявляющих общее развитие школьника, умение определять художественные объекты в окружающем мире и видеть различия научной и художественной картин мира, осмысливать на основе произведения искусства морально-нравственную позицию автора, соотносить с собственной и давать ей оценку.

Особое внимание уделяется оценке достижения планируемых результатов при освоении отечественного искусства: имеется в виду осведомлённость о наиболее известных музеях, о художниках, скульпторах, архитекторах и их произведениях, о народном декоративно-прикладном искусстве. Ряд заданий направлен на проверку специальных знаний в области пластических искусств:

‒         определение жанра картины, автора произведения живописи или скульптуры, времени создания произведения искусства и т. п.,

‒         умение работать с различными художественными материалами,

‒         умение использовать выразительные средства изобразительного искусства (композиция, форма, ритм, линия, цвет, объём, фактура) для воплощения собственного художественно-творческого замысла в живописи, скульптуре, графике.

Наиболее сложным является оценивание достижения планируемых результатов по изобразительному искусству, связанных с эмоционально-образным восприятием произведения искусства и окружающего мира. При оценке результатов выполнения таких заданий особое значение приобретает учёт индивидуальных особенностей каждого школьника, т. е. изменения уровня эмоционально-образного восприятия искусства и окружающего мира каждого отдельного ученика.

В процессе выполнения заданий по созданию сюжетной композиции на плоскости или в объёме на одну из предложенных тем осуществляется проверка умений школьника целостно воплощать свой художественный замысел в творческой работе. Особое внимание уделяется комплексным заданиям, позволяющим одновременно определять уровень достижения различных планируемых результатов.

Все задания формулируются в виде сюжетных тем, содержание которых раскрывает ценностное отношение ученика к миру, человеку, природе и опирается на его жизненный и приобретённый в общении с искусством опыт: композиции, рисунки, иные художественные произведения, выполненные средствами пластических искусств в рамках следующих блоков:

-       народные сказки, праздники, обряды (иллюстрации к народным сказкам, историческим событиям и т. д.);

-       традиции и современность, наша история (рисунки, эскизы, композиции, иллюстрирующие какую-либо историческую эпоху, связь эпох, преемственность традиций, стилизованные произведения изобразительного искусства и т. д.);

-       человек и человеческие взаимоотношения, взаимоотношения между народами (тематические композиции);

-       мир природы (тематические композиции).

Комплексное задание предполагает достаточную свободу действий ученика в рамках предложенной тематики: школьник самостоятельно выбирает материал, придумывает сюжет, выстраивает композицию, выбирает средства художественной выразительности в соответствии со своим творческим замыслом. Результаты выполнения комплексных заданий дают возможность педагогу определить уровень усвоения теоретического материала и практических навыков, полученных на занятиях. Такой подход учитывает индивидуальные особенности и способности учащихся и даёт возможность дифференцированной оценки творческой работы каждого ученика.

Особое место уделяется оценке подготовки учащихся в области театрального искусства, фотоискусства и киноискусства. Желательно, чтобы задания, направленные на выявление достижений планируемых результатов в данной области, включали в себя проектную деятельность, постановку спектакля, создание короткометражного фильма или видеоклипа, организацию фотовыставки (с учётом возможностей учебного заведения).

Важным направлением в достижении планируемых результатов подготовки учащихся по изобразительному искусству является оценка умения применять информационно-коммуникационные технологии в собственной художественно-творческой деятельности (программы Power Paint, Photoshop и др.). При оценке такого типа заданий следует обращать внимание в первую очередь на художественно-эстетическое оформление работы, на умение видеть целостный художественный образ, сочетающий разнообразные формы (живописные, анимационные, каллиграфические, музыкальные и др.), а уже затем на техническое исполнение работы.

Для оценки достижения планируемых результатов подготовки учащихся по изобразительному искусству рекомендуется активно использовать проектные формы учебно-творческой деятельности: выставки, конкурсы, спектакли, игры, модные показы, а также индивидуальные портфолио творческих работ или личные коллекции рисунков, фотографий.

Система оценки достижения планируемых результатов призвана обеспечить одинаковые требования к знаниям, умениям и навыкам учащихся, формируемых в ходе изучения изобразительного искусства.

Система оценки включает периодичность оценивания, виды, формы контроля и нормы оценки различных видов деятельности.  Учитываются разница в художественных техниках и в объёме работы, а также индивидуальные качества учащихся (одни работают медленно, другие — быстро; одни ставят перед собой сложные задачи, другие предпочитают простые решения, одни работают в обобщённой манере, другие тонко прорабатывают детали).

При оценке достижений планируемых результатов обучения по изобразительному искусству необходимо обратить внимание: на освоение отечественного искусства (осведомленность о ведущих музеях, художниках, скульпторах, архитекторах и их произведениях, о народном и декоративно-прикладном искусстве); на изучение художественных традиций и регионального искусства. Система заданий по изобразительному искусству должна предусматривать:  проверку специальных знаний по видам и жанрам пластических искусств; выявление умений определять стиль и художественное направление произведений искусства, их авторов, время создания, манеру исполнения; на овладение практическими навыками работы различными художественными материалами; на воплощение художественно-творческого замысла на плоскости или в объеме.5

Необходимо учитывать, что оцениванию на уроках  по изобразительному искусству подлежат не только художественные способности школьников и конечный продукт – рисунок, макет, поделка, но и их творчество, интеллектуальные инициативные проявления (оригинальность задаваемых вопросов, самостоятельность поисков дополнительного материала, высказывание интересных предположений и т.д.).

Средством поддержания успешности и мотивации творческого процесса у каждого школьника может стать коллективное оценивание. Очень важно перед началом работы познакомить  учащихся с критериями выполнения учебного задания. Критерии для оценивания детских рисунков и творческих работ [12]:

‒         Оригинальность композиции, неповторимость сюжета.

‒         Креативность идеи, творческого замысла.

‒         Авторская фантазия и воображение.

‒         Наличие масштабности и пропорциональных отношений. 

‒         Четкость и пластика линий, штриха, пятна.

‒         Умение использовать сочетание цветовых отношений.

‒         Умение самостоятельно создавать различные композиции.

‒         Узнаваемость силуэтов, лаконичность изображений.

‒         Наличие стилизации, упрощения, схематизма в композиии.

‒         Умение передавать пропорции, светотень, пространство, объем.

‒         Использование выразительных средств изображения.

‒         Наличие ритма, статики, динамики и движения в композиции.

‒         Наличие линейно-конструктивного построения объектов и предметов.

‒         Грамотное использование перспективы, законов композиции.

‒         Целенаправленное применение художественных материалов.

‒         Удовлетворенность выполненной работой.

‒         Выразительность художественных образов.

‒         Умение передавать собственное отношение к изображаемому объекту.

Итоговая работа[13] по изобразительному искусству представляет композицию на заданную тему, выполненную на плоскости или в объёме.

Итоговая работа может быть выполнена:

‒         с соблюдением определённых правил, но при этом не отличаться оригинальностью и выразительностью;

‒         с соблюдением определённых правил, быть достаточно оригинальной, но не отличаться выразительностью;

‒         с соблюдением всех правил, быть оригинальной и вы­разительной.

Качество выполнения учащимися работы в целом оце­нивается исходя из того, насколько творчески использован весь арсенал средств художественной выразительности, на­сколько осмысленно все элементы композиции подчинены целому.

Оценивается работа в соответствии с критериями оценки итоговой художественно-творческой работы:

•           адекватность выбранного художественного материала;

•           оригинальность замысла;

•           эмоциональность;

•           оптимальное использование средств художественной вы­разительности для создания образа.

Адекватность выбранного художественного материала оз­начает, что выбранный художественный материал оптималь­но передаёт идею и помогает создать выразительный художе­ственный образ. Учитывая творческую природу искусства, к оценке адекватности следует подходить индивидуально.

Оригинальность замысла заключается в том, что он дол­жен содержать новый образ, а не повторять стереотипные изображения (например, героев известных мультфильмов).

Эмоциональность — эмоциональное состояние передаётся с помощью средств художественной выразительности (компо­зиция, цвет, линия, ритм, фактуры, формы и т. д.).

Использование средств художественной выразительно­сти для создания образа должно быть оправдано, соответ­ствовать теме задания и замыслу.

По каждому критерию учащийся получает 1—2 балла, если работа не соответствует тому или иному критерию — 0 бал­лов. Максимальное количество баллов за выполнение рабо­ты — 8.

Критерий	Содержание критерия
Адекватность выбранного художествен­ного мате­риала	2 балла — выбранный художественный материал соответствует замыслу, возмож­ности данного материала использованы для воплощения замысла; 1 балл — выбранный художественный материал соответствует замыслу; 0 баллов — художественный материал не соответствует выбранной теме
Оригиналь­ность за­мысла	2 балла — композиция выразительна, не­обычный образ персонажа; 1 балл — проявлено желание найти не­обычный образ, отход от стереотипа; 0 баллов — использованы стереотипы, шаблонные изображения персонажей
Эмоциональ­ность	2 балла — в работе передано эмоцио­нальное состояние природы, человека, животного; 1 балл — продемонстрировано стрем­ление передать в работе эмоциональное состояние природы, человека, животного; 0 баллов — сухая, неэмоциональная работа
Оптимальное использова­ние средств художествен­ной выразительности для создания образа	2 балла — показано владение средства­ми художественной выразительности, их сознательное использование для создания оригинальных, эмоциональных образов; 1 балл — недостаточно полно использо­ваны средства художественной вырази­тельности для создания художественных образов; 0 баллов — невыразительно использованы художественные материалы
Максимальное	количество баллов за всю работу - 8

Приложение 1

Виды проектов по изобразительному искусству[14]

Индивидуальные проекты:

1.    Создание композиции на бытовую или историческую тему с предварительным изучением

‒         работ художников на подобную тему,

‒         фактологического материала,

‒         особенностей стиля эпохи,

‒         материальной культуры и т. п.,

‒         с выполнением (для исторической композиции — в музее или используя альбомы по искусству) набросков и зарисовок фигур людей в движении,

‒         с выполнением эскизов и этюдов на колористическое решение композиции.

2.    Междисциплинарный проект.

Презентация на компьютере в программе Power Paint с использованием возможностей данной программы (текст, шрифт, иллюстрации, музыка и анимация), а также возможностей других программ: (Paint, Photoshop) на одну из тем:

‒         «История спортивных состязаний»,

‒         «Открытия Древней Эллады и современность»,

‒         «Барокко в архитектуре и в живописи, в литературе и в музыке» (то же самое по другим стилям) и др.

Презентация выполняется с использованием правил оформления:

‒         титульный лист,

‒         единый стиль оформления страниц,

‒         единый шрифт, начертание которого соответствует характеру текста,

‒         страницы композиционно верно построены,

‒         использованы фотографии и репродукции,

‒         описание краткое, соответствует иллюстрациям.

‒         работа имеет цельный и законченный вид.

Коллективные проекты:

1.    Постановка и художественное оформление спектакля.

Желательно, чтобы сюжет спектакля был на тему сказки. Тогда возможно проявление фантазии в создании и костюмов, и декораций.

Коллегиально распределяются роли и обязанности по оформлению спектакля:

‒         создаются эскизы и макеты декораций, эскизы костюмов героев,

‒         выполняются декорации,

‒         оформляются программки и пригласительные билеты с применением компьютерных технологий,

‒         к премьере спектакля можно оформить выставку художественных работ и фотографий по подготовке спектакля.

2.    Макет оформления школьной столовой (рекреации, игровой комнаты для группы продлённого дня, игровой площадки для прогулок):

‒         коллегиально обговариваются тематика, стиль оформления и используемые материалы, распределяются обязанности,

‒         ведётся поисковая работа с материалом,

‒         предлагаются различные решения оформления,

‒         выбирается наиболее удачный проект,

‒         выполняются зарисовки, эскизы отдельных деталей (настенные панно, витражи, игровая мебель), макеты изготавливаются и собираются в общую композицию.

‒         защита проекта.

Удачный проект можно самим воплотить в жизнь (например, нарисовать настенные панно в игровой комнате).

В обобщённом виде критерии оценки выполнения проектов на уроках изобразительного искусства в общеобразовательной школе сводятся к следующему:

•      общая культура представления итогов проделанной работы;

•      интерес к изобразительному искусству и к художественной деятельности;

•      оригинальность, творческое своеобразие полученных результатов.

При оценке проектов сугубо теоретического характера следует руководствоваться также и такими критериями:

•      содержательность и художественная ценность собранного материала;

•      владение основными, ключевыми знаниями по предмету;

•      последовательность, логика изложения собственных мыслей;

•      художественная грамотность и эстетичность оформления представленной работы.

Представление исполнительских проектов предполагает также оценку по следующим критериям:

•      эмоциональность, выражение своего отношения к созданному художественному образу;

•      владение художественными материалами и средствами художественной выразительности;

•      умение импровизировать и создавать оригинальные художественные образы.

Приложение 2

Примерная тематика художественно-творческих проектов

5 класс[15]

-       эскиз сосуда по мотивам скопинских мастеров – лепка (пластилин, глина);

-       народная игрушка по мотивам каргопольской игрушки – лепка (пластилин, глина);

-       эскиз оформления интерьера школьного помещения к юбилею школы, празднику, памятной дате (гуашь);

-       любимое животное – лепка (пластилин, глина);

-       волшебные фигурки для фонтанов в детском парке – лепка (пластилин, глина).

6 класс

-     проект художественного изделия (гуашь);

-     дизайнерский проект предмета быта или техники (гуашь);

-     макет книги (любые художественные материалы).

7 класс

Ø  «Аранжировка цветов»:

-        презентация, посвященная одному из стилей аранжировки цветов;

-        цветочная композиция, сделанная с учетом правил аранжировки (искусства икебаны);

Ø  «Монументальная живопись»:

-        презентация о творчестве мексиканских художников-монументалистов;

-        презентация о сюжетах и художественных достоинствах фресок из русских храмов;

-        презентация о современном искусстве мозаики;

-        презентация о местных традициях в изобразительном и декоративно-прикладном искусстве;

Ø  эскиз росписи для интерьера классной комнаты (гуашь);

Ø  эскиз витража для окна своей комнаты (тушь, акварель);

Ø  эскиз гобелена «Четыре времени года» (аппликация из ниток);

Ø  творческая работа в технике батика.

8 класс[16]

Ø  эскиз интерьера (графические материалы или компьютерная графика);

Ø  презентация «Дизайн интерьера в различные исторические периоды»;

Ø  эскиз панно, мозаики или витража (компьютерная графика);

Ø  эскиз рекламного плаката (компьютерная графика);

Ø  «Книжная графика и офорты В. Фаворского»:

-         презентация о творчестве В. Фаворского;

-         сообщение о создании серии гравюр к «Слову о полку Игореве» В. Фаворского;

Ø  «Выразительность произведений великих художников»:

-         презентация о произведениях известных художников;

Ø  «Мастера российского кинематографа»:

-        презентация о мастерах российского кинематографа (С.М. Эйзенштейн, С.Ф. Бондарчук, А.А. Тарковский, Н.С. Михалков) и др.

Ø  постановка спектакля; [17]

Ø  создание короткометражного фильма или видеоклипа;

Ø  организация фотовыставки (с учётом возможностей учебного заведения);

Ø  организация модных показов;

Ø  организация модных показов;

---

[1]Федеральный государственный образовательный стандарт основного общего образования, утвержденный приказом Министерства образования и науки Российской Федерации от «17» декабря 2010 г. № 1897. / М-во образования и науки Рос.Федерации. – 2-е изд. - М.: Просвещение, 2013. С.16-17.

[2]Примерная программа по изобразительному искусству /Примерная основная образовательная программа основного общего образования, 2015 [Электронный ресурс] // Режим доступа свободный. http://fgosreestr.ru. Примерные программы основного общего образования. Искусство. – М.: Просвещение, 2010.

[3] Примерная программа по изобразительному искусству /Примерная основная образовательная программа основного общего образования, 2015 [Электронный ресурс] // Режим доступа свободный. http://fgosreestr.ru

[4] Искусство. Изобразительное искусство. 5- 9 кл. Рабочая программа для общеобразовательных учреждений / С.П.Ломов, С.Е.Игнатьев, М.В.Кармазина и др. – М.: Дрофа, 2012.

5 Методическое письмо ГОАУ ЯО ИРО «О преподавании учебного предмета «Изобразительное искусство» в общеобразовательных организациях Ярославской области в 2015/2016 уч.г.».

[6] Примерная программа по изобразительному искусству /Примерная основная образовательная программа основного общего образования, 2015 [Электронный ресурс] // Режим доступа свободный. http://fgosreestr.ru.

[7] Федеральный государственный образовательный стандарт основного общего образования/ М-во образования и науки Рос.Федерации.– 2-е изд. - М.: Просвещение, 2013. с 7 - 9.

[8] Искусство. Изобразительное искусство. 5- 9 кл. Рабочая программа для общеобразовательных учреждений / С.П.Ломов, С.Е.Игнатьев, М.В.Кармазина и др. – М.: Дрофа, 2012.

[9] Примерная программа по изобразительному искусству /Примерная основная образовательная программа основного общего образования, 2015 [Электронный ресурс] // Режим доступа свободный. http://fgosreestr.ru.

[10] Примерная программа по изобразительному искусству /Примерная основная образовательная программа основного общего образования, 2015 [Электронный ресурс] // Режим доступа свободный. http://fgosreestr.ru.

[11] Кашекова И. Э. Изобразительное искусство. Планируемые результаты. Система заданий. 5-8 классы: пособие для учителей / Кашекова И. Э., Олесина Е. П.; под ред Г.С. Ковалевой, О. Б. Логиновой. – М.: Просвещение, 2013.

[12] Панова Е.А. Развитие профессиональной культуры учителя изобразительного искусства в процессе повышения квалификации (Текст): монография / под науч. Ред. С.Л.Паладьева. – Ярославль: Изд-во ЯГПУ, 2010.

[13] Кашекова И. Э. Изобразительное искусство. Планируемые результаты. Система заданий. 5-8 классы: пособие для учителей / Кашекова И. Э., Олесина Е. П.; под ред Г.С. Ковалевой, О. Б. Логиновой. – М.: Просвещение, 2013.

[14] Кашекова И. Э. Изобразительное искусство. Планируемые результаты. Система заданий. 5-8 классы: пособие для учителей / Кашекова И. Э., Олесина Е. П.; под ред Г.С. Ковалевой, О. Б. Логиновой. – М.: Просвещение, 2013, с. 120

[15] Рабочие программы. Искусство: Изобразительное искусство. Музыка, Искусство. 5 – 9 классы: учебно-методическое пособие – М.: Дрофа, 2012, с. 46-65

[16] Рабочие программы. Искусство: Изобразительное искусство. Музыка, Искусство. 5 – 9 классы: учебно-методическое пособие – М.: Дрофа, 2012, с.16.

[17] Кашекова И. Э. Изобразительное искусство. Планируемые результаты. Система заданий. 5-8 классы: пособие для учителей / Кашекова И. Э., Олесина Е. П.; под ред Г.С. Ковалевой, О. Б. Логиновой. – М.: Просвещение, 2013.