Управление
по образованию и науке администрации г.Сочи
Муниципальное
бюджетное учреждение дополнительного образования
Центр творческого
развития и гуманитарного образования г. Сочи
Сценарий открытого занятия на тему:
«Работа над ансамблями как одна из форм развития
интереса в обучении музыке».
Автор-составитель:
Хмельницкая Надежда Алексеевна
педагог дополнительного образования
высшей квалификационной категории
2018г.
Пояснительная записка
Данное индивидуальное занятие предназначено для детей, обучающихся
в ДМШ или Центрах дополнительного образования по классу «Фортепиано» 1-го года
обучения.
В основе лежит принцип поэтапного, последовательного разучивания
произведения. Работа разделена на три основных этапа: начальный,
средний и заключительный.
Тема: «Работа над ансамблями как одна из форм развития интереса в обучении
музыке».
Цель:
создание единства и целостности музыкально-художественного образа
произведения в ансамблевом музицировании.
Задачи:
Образовательная:
- совершенствовать навыки ансамблевой игры (целостность, синхронность,
«чувство партнера»);
- научить соподчинять все средства музыкальной выразительности общей
художественной идее.
Развивающая:
-развивать
способность согласовывать свои исполнительские намерения с действиями
партнера ансамбля;
-развивать
музыкальное мышление исполнителей, слуховой контроль и восприятие.
Воспитывающая:
-воспитывать чувство
ответственности учащихся при совместной работе над ансамблем;
-познавательную
активность и творческую инициативу.
Тип урока: урок формирования умений и навыков.
Вид урока: комбинированный (беседа, показ, практическая
работа)
Используемые
технологии:
-информационно-коммуникационные;
-технология развивающего обучения
-технология индивидуализации обучения.
Предполагаемый
результат:
Приобретение техники
игры в ансамбле, раскрытие музыкально-образного содержания произведения.
Удовлетворение от совместной работы, чувство радости.
Оборудование: мультимедийный проектор, экран, рояль,
музыкальный центр, CD-диски.
План открытого урока
I. Организационный момент
II. Основная часть
1. Повторение и закрепление пройденного материала:
- музыкальная викторина;
- слушание музыки.
2. Работа над ансамблевым произведением Й.Гайдна «Учитель и
ученик»
III. Заключительная часть
1.Обобщение
темы урока.
2. Домашнее
задание.
Ход урока:
I. Оргмомент.
Приветствие.
Концентрация внимания. Объявление темы занятия.
II. Основная часть.
1. Повторение и
закрепление пройденного материала по теме: «Ансамбль»
-Сегодня на уроке мы продолжим работать над ансамблевым произведением.
Урок начнем с повторения пройденного материала и проведем небольшую
викторину по теме «Ансамбль».
Внимательно слушай и постарайся ответить на мои вопросы.
-Что обозначает слово «ансамбль»?
-«Ансамбль» - французское слово, означает вместе.
-А что означает выражение «ансамбль» в спорте?
- Хорошая команда - по-настоящему сыгранный ансамбль.
А как понимать предложение -«Чудесный ансамбль современных зданий»?
Это говорят про «ансамбль» в архитектуре.
Молодец!
-Об ансамбле говорят на выставках модной одежды: «Шляпка, жакет, брюки -
оригинальный ансамбль осеннего сезона».
-Посмотрите на эту картинку и скажите что изображено на ней?
(Слайд №1) Танцевальный ансамбль народного танца;
-А как называется ансамбль из 4-х исполнителей?
(Слайд №2) Квартет;
-А как называется этот ансамбль?
(Слайд №3) Ансамбль аккордеонистов. Квинтет;
-А ансамбль из 6-ти человек?
(Слайд №4) Секстет;
- По составу
инструментов какие бывают ансамбли?
-Смешанные и
однородные.
-А как называется этот ансамбль?
(Слайд №5) Вокально-инструментальный дуэт.
-Правильно! А сейчас мы прослушаем музыкальный фрагмент русского
композитора Римского-Корсакова «Полет шмеля», исполняет ансамбль скрипачей.
Внимательно слушаем.
(Слушание
музыки)
-А ты можешь
ответить, сколько человек играют на инструментах?
-Нет.
-А исполнили они произведение так, что музыка нарисовала нам в нашем
воображении картину насекомого – летающего шмеля?
-Да.
А теперь посмотрим
видеофрагмент «Полет шмеля».
(Видео фрагмент)
-А какой мы можем сделать вывод?
-«Ансамбль» -это что-то пропорциональное, нечто общее, образует
красивое и стройное целое. И в музыке ансамбль имеет несколько значений:
а) совместное исполнение несколькими певцами или инструменталистами
музыкального произведения;
б) музыкальное произведение, предназначенное для небольшой группы
певцов или инструменталистов.
2. Работа над
произведением Й. Гайдна «Учитель и ученик»
-Теоретическая
часть;
-В нашем репертуаре ансамблевое произведение композитора Й.Гайдна
«Учитель и ученик».
(Слайд № 6) К какой эпохе относится этот композитор?
-К эпохе классицизма.
-А какие еще композиторы относятся к венским классикам?
(Слайд №7) Правильно. В.А.Моцарт и Л.В. Бетховен.
-А что нового появилось в творчестве этих композиторов?
-Классический стиль в музыке достиг своей зрелости и высшего расцвета,
возникла форма сонатного allegro, музыка обогатилась песенными и танцевальными интонациями из народных
источников.
- Практическая
часть;
1. Проигрывание
ансамблевого произведения (анализ формы, фактуры, тонального плана,
гармонических функций, тембра, динамики, штриха, определение их значения в
раскрытии музыкальных образов произведения).
-тема учителя
(характер музыки строгий, энергичный, взволнованный);
-тема ученика
(характер музыки веселый, задорный, шутливый);
2.Тщательная
проработка звуковых и технических деталей (игра в отдельности и в совместном
исполнении)
- работа над звуком
-штрихи, синкопы (воспитываем точность, четкость, ясность исполнения –
артикуляцию);
-работа над короткими
длительностями (шестнадцатые), добиваясь ровного звучания, активности пальцев;
-работа над
синхронностью в совместном исполнении (понимания и чувствования партнерами
темпа и ритмического пульса);
-отработка
динамических оттенков;
III. Заключительная часть.
1.Закрепление
пройденного материала
- выразительное исполнение ансамблевого
произведения с целью проверки усвоенных навыков, выявление недочетов (единство
темпа, ритма, динамики..)
2. Домашнее задание.
Список литературы:
1.Крюкова В.В. Музыкальная
педагогика. – Ростов н/Д: Феникс, 2002
2. Нейгауз Г. Г. Об
искусстве фортепианной игры. Записки педагога. – М.: Музыка,1989. – 239с.
3. Сорокина Е. Фортепианный дуэт. История жанра. - М.: Музыка, 2005.-
319с
4. Тимакин Е.М. Воспитание пианиста. – М.: Советский композитор, 1988.- 143с.
5. Федоров И.А. О роли фортепианного ансамбля в становлении
профессионального музыканта - С.П.: Музыка, 2007.- 17с.
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.