Методическая разработка урока по теме «Народные промыслы Нижегородского края.» Предмет: Историческое краеведение. 7-й класс

Методическая разработка урока по теме  

«Народные промыслы Нижегородского края.» 

Предмет: Историческое краеведение.   7-й класс

Дектярёва Мария Валерьевна учитель истории МАОУ СОШ № 10 Г.Володарска Нижегородской обл.

     В настоящее время большое внимание уделяется воспитанию уважения к родному народу и его культуре, поэтому знание народных промыслов является достаточно актуальным. Данный урок проведён в 7 классе во время изучения темы “Народные промыслы Нижегородского края”. Целями урока являлось знакомство учащихся с географией народных промыслов, их историей, особенностями технологии изготовления и художественной ценностью; не только расширение кругозора учащихся, но и умение самостоятельно отбирать необходимый материал, проявлять творческие способности во время создания презентации народных промыслов; видеть прекрасное в окружающем мире, чувствовать красоту слова, воспитывать чувство гордости за свой народ. Для достижения этих целей выбрана нестандартная форма: урок-ярмарка, на котором часть учащихся выступала в роли продавцов товара, а другая – покупателями.

Цели:

·                     Познакомить учащихся с географией народных промыслов Нижегородской области, их историей, особенностями технологии и художественной целостностью. Формировать умение самостоятельно отобрать материал.

·                     Воспитывать умение видеть прекрасное в окружающем мире, чувствовать красоту слова.

·                     Развивать кругозор учащихся и творческие способности в создании и рекламы промыслов.

Оборудование:

·                     Карта Горьковской области.

·                     Видеофильм “Декоративно-прикладное искусство”.

·                     Презентация.

·                     Русские народные костюмы (по возможности).

·                     Музыка – колокольный звон.

·                     Выставка изделий

ХОД УРОКА

I. Организационный момент

Проверить готовность класса к уроку, начертить на доске таблицу “Народные промыслы нашей области”, которую учащиеся должны заполнить в течение урока .

Название промысла

География

Время образования

Художественная особенность промысла

II. Повторение ранее изученного

Объявление темы и цели урока:

– Сегодня на уроке мы познакомимся с народными промыслами Нижегородской области. Народные художественные промыслы - это одна из форм народного творчества, в которой отчетливо прослеживаются русские традиции, зародившиеся еще много веков назад. Изделия русских промыслов прекрасным образом сочетают в себе неповторимость русской традиционной культуры. Они очень популярны не только в России, но и за ее пределами.

 Сегодня мы узнаем, где они зародились, познакомимся с их историей, особенностями технологии и художественной ценностью. Для этого я приглашаю на ярмарку, где кто-то из вас будет продавцом, а кто-то покупателем. Чтобы выбрать необходимый товар, увидеть его особенность, вы должны заполнить таблицу, которая лежит перед вами, по ходу урока. Вам эта таблица поможет определиться с выбором товара, а мне – с вашей оценкой после урока.
На ярмарку собираются гости с различных населённых пунктов Нижегородской области. Помогите мне определиться, откуда они прибыли.

Таблица:

1) Нижний Новгород (показ слайда)

– Город основан в 1221 году владимирским князем Юрием Всеволодовичем. В 1500—1518 годах был построен каменный Кремль, который не был взят ни разу за всю историю. С 1817 года, с переводом в город Макарьевской ярмарки, он становится одним из крупнейших торговых центров России.

– Правильно, это Нижний Новгород.

2) Семёнов (показ плаката)

старинный крупнейший центр художественной обработки дерева. Богатый лесами край, активно заселявшийся в XVII веке, собрал немало умелых мастеров из числа старообрядцев и беглых ремесленников, которые занимались резьбой по дереву, изготовлением деревянной посуды, хохломской росписью старинный крупнейший центр художественной обработки дерева. Богатый лесами край, активно заселявшийся в XVII веке, собрал немало умелых мастеров из числа старообрядцев и беглых ремесленников, которые занимались резьбой по дереву, изготовлением деревянной посуды, хохломской росписью

– Так какой же это город?

3)Павлово (показ слайда)

– В XVII веке в этом преобладали оружейные мастера и замочники. В первой половине XVII века усилилось разделение труда и появилось много новых видов изделий: столовые ножи и вилки, складные ножи, ножницы, бритвы, художественно оформленные металлические изделия. Жители исстари славились своими замками.

– Вы догадались о чем идет речь?

– Да, это – Павлово.

4) Городец (показ слайда)

– город  известен не только как древнейший город Нижегородского края, центр народных промыслов (резьба по дереву, роспись), но и как город-музей. Он единственный из городов области, который имеет свой музейный квартал. Центральное место в нём занимает краеведческий музей. Рядом с ним находятся ещё несколько музеев:

·                    Музей «Городецкий пряник»

·                    Музей «Дом графини Паниной»

·                    Музей самоваров

·                    Город мастеров

·                    Музей добра

·                    Краеведческий музей

III. Изучение нового материала

Звучит второй концерт С. Рахманинова (тема: Россия. Любовь к России. Русское раздолье.)

1. Описание ярмарки

 Торговля сопровождалась  праздником свистопляски, в ритуал которого входили катание на глиняных шарах с высокого берега реки Вятки, кулачные бои, свист, песни и пляски. Ставились балаганы с обилием разных сладостей и обязательной продажей глиняных игрушек и свистулек.

– Не отзвуки ли веселой вятской свистуньи мы слышим с вами сейчас?

С музыкой входят в русских костюмах учащиеся. (Поют частушки по очереди, показывая изделия)

1.Народ честной, почтенные горожане,
На берег крутой выходите с нами.
Там игрище да веселище – 
Начинается ярмарка.

2.Тютюшки, тютюшки,
У меня в руках свистушки.
Свистушка громко играет,
На ярмарку созывает.

3. Похвалялась Надя: “Ах!
Я в нижегородских кружевах!”

4. Похвалялись малыши:
“В Вятке ложки хороши!”

5. Похвалялась крошка:
“У меня матрешка!”

6. Похвалялся Олег:
“У нас в Павлове – замки!”

2. Резьба по кости (Варнавино)

Сообщение учащегося Черняева Максима.

Резьба по кости - искусство такое же древнее, как и резьба по дереву. Зародилось оно на русском Севере, близ села Холмогоры, в среде жителей тундры и морских побережий. Материалом для работы служили моржовый клык и бивень мамонта. Первыми изделиями были наконечники для гарпунов и стрел, ножи, рукоятки и ножны для ножей, иглы для шитья, чашки, детали оленей и собачьей упряжек, украшения, фигурки различных животных для амулетов. 

   Музейные документы свидетельствуют, что резные изделия из кости на нижегородской земле появились в конце XVIII - начале XIX века. Характер резьбы по кости был очень близок к манере деревянной резьбы нижегородских мастеров того времени. Резьбой по кости украшались рукояти ножей и другого холодного оружия, плашки для перочинных ножей, мундштуки, подсвечники, приклады и цевьё ружей, украшения и предметы утилитарного назначения.

ООО "ВАРКО" (Варнавинская резная кость) предприятие, возродившее традиции народного косторезного промысла в Нижегородской губернии.

3. Хохлома (Сундеев И)

Выходят ученики с ложками, кувшином.

Эх, расступись, честной народ,
Нижний Новгород идет.
Мы ближайшие соседи старой Вятки,
Мы частенько здесь бывали, знаем все ее порядки.
Привезли сегодня чудо – вещи Хохломы!

– В деревнях без нашей посуды и дня не обходится: в нее и кипяток лей, и щи горячие, и кашу с пару накладывай – ничего не сделается. Искусство наше зародилось еще в XVII веке в селе Хохлома. 
Говорят, будто давным-давно поселился за Волгой веселый мужичок-умелец. Избу поставил, стол да ложку сладил, посуду деревянную вырезал. Варил себе пшенную кашу и птицам пшено не забывал насыпать. Прилетела как-то к его порогу жар-птица. Он и ее угостил. И вдруг жар-птица прикоснулась своим крылом к чашке, и чаша стала золотой. Это, конечно, легенда, сказка. Сказка – ложь, да в ней намек… не оттуда ли, не из сказки ли появилась эта удивительная, сказочная, рукотворная красота? А как же на самом деле?

– Хохломское изделие изготавливается из липы, березы и первоначально существует в виде белой деревянной ошкуренной и отдельной заготовки. Затем это “белье” покрывают слоем жидкой глины, пропитывают сырым льняным маслом, шпаклюют, покрывают поверхность олифой 3–4 раза, каждый раз просушивая, последний раз при температуре 60–70^оС. На эту еще недосушенную поверхность наносится хорошо растертый с водой алюминиевый порошок. Затем идет роспись яркими красками. (красного, желтого, коричневого, зеленого и черного цветов).

Учитель: А что тут такого сложного? Может, и нам попробовать сделать такую посуду?

– В свое время иностранные купцы, с которыми мы бойко торговали, захотели наладить такое же производство у себя. Однако ничего не получилось. Оказалось недостижимым русское начало, они его не поняли.

– Хохломской росписью расписывали различную домашнюю утварь: посуду, прялки, шкатулки. Хохломские изделия считались хорошим подарком. Чаши всегда принимались с удовольствием. Хоть все они и имели одинаковое название, но отличались друг от друга и формой и росписью.

– В больших количествах изготавливали ложки – ложка у каждого была своя. Ложки и сейчас используются и как музыкальные инструменты.

(Играют ложками)

4. Городецкая роспись

Сообщение учащихся (Мотова Настя).

– А мы к вам прибыли с Приузолья – северо-запада Нижегородской области. Заволжская тайга! Великий лесной край, где зеленое вечно живое море простирается до самого горизонта. Кажется, сама природа порождает легенды о бездонных здешних озерах в неезженых дорогах, сказочных существах, обитающих в глухомани. Здесь родина двух изумительных народных промыслов – хохломского и Городецкого. Какова же история Городецкого народного промысла?

– Стояли по берегам Узолы дубравы. Величественные дубы гляделись в черное зеркало воды, время и волны точили берег, и валились деревья в омуты. Дуб лежал в воде, морился, становился черным и тяжелым. И однажды какой-то крестьянин попробовал украсить прялочное донце резной фигуркой из мореной дубовой древесины. Постепенно городецкое донце стало непременным атрибутом нехитрого крестьянского хозяйства. Делать их начали из осины и липы. Белые донца, вытесанные из мягкой древесины, сами просились под резец или кисть.

– В 1870 году в деревню Курцево приехал иконописец Н.И. Огуречников править роспись в местной церковке. Он и надоумил курцевских умельцев делать донца не резные, а крашеные, показал, как варить олифу, снабдил масляными красками (кистью работать резвей и веселей). И разлетелась вскоре чудо-красота по всей России.

– Чего только не было изображено на донцах мужицкой рукой. Тут сцены чинных чаепитий, пестрые цыганские хоры, разудалые народные гулянья, кавалеры, барышни, кошки, петухи, пышные розаны и павлины. Впрочем, павлины были очень похожи на индюшек, которых в каждом крестьянском дворе было не по одной.

– Родившись в 30 км от Хохломы, городецкая роспись сразу выбрала свое русло. Там, где у хохломы дела вершили 4 цвета, городские краски пылали всей палитрой. Городецкая роспись – холодная. А в рисунке – сюжетные картины “мещанского быта”. Так с прялочных донец и покатилась слава приузольских резчиков и живописцев. После возрождения промыслов роспись перенесли с прялок на новые формы: солонки, чаши, разделочные доски, игрушки, детскую мебель.

5. Жостовская роспись

Сообщение учащегося (Слободян К.).

А у нас подносы есть,
Что не можно глаз отвесть.

– Жостовская роспись- это лаковая роспись подносов. Главный мотив росписи - цветы, а точнее - целый цветочный букет, который красуется на черном или красном фоне. Особой отличительной чертой жостовской росписи является то, что художник пишет не с натуры, а импровизирует, включает свою фантазию. Стародавними предшественниками жостовских железных подносов были изделия из благородных металлов: серебра и золота, существовавшие еще в римские, греческие, египетские времена. А непосредственными, ближайшими их предшественниками в России стали нижнетагильские подносы, известные с середины XVIII века. Но в начале XIX века этот промысел пришел в упадок, уральские подносы были вытеснены жостовскими.

– Зародилась роспись в подмосковной деревне Жостово, где сначала делали лакированные табакерки, коробочки, чайницы, шкатулки из папье-маше. Однако действительно мировую известность жостовские мастера обрели благодаря красивым расписным подносам. Жостовская живопись может даже светиться и переливаться, если художник использует перламутровые кусочки и накладывает их прямо на поднос. Расписывают подносы масляными красками мягкими беличьими кисточками. В процессе работы мастер держит поднос на колене и, когда необходимо, его поворачивает. Каждый жостовский поднос - уникальная авторская вещь. Роспись делается без эскизов. В прошлом жостовские изделия украшались пейзажами со сказочными замками, жанровыми сценами, позднее цветами. Цвет фона разнообразный, классический – черный.

6. Нижегородский гипюр. Чкаловск. Катунки

Сообщение учащегося (Мотова Надя)

В конце XIX века на территории современного Чкаловского района сложился особый вид вышивки «по выдергу», то есть по крупной сетке, образованной путем выдергивания продольных и поперечных нитей полотна, известной под названием"гипюр" (от французского "guipure"- "воздушная вышивка"). Прозрачностью и легкостью эта вышивка напоминает кружево. Главным элементом узора, характерным для «нижегородского гипюра», являются ромбы, которые вышивальшицы называют «цветками». Существует около 50 видов швов и разделок, которыми заполняются цветки.

В первой четверти ХХ века местные мастерицы стали объединяться в артели. Первая из них - Трудовая артель по строчке и вышивке белья в селе Катунки. Основала её в 1924 году талантливая вышивальщица Софья Николаевна Дубынина. Ей удалось собрать мастериц в сплоченный коллектив и поставить производство изделий на поток. Позднее были организованы Новинская, Пуреховская и другие строчевые артели.

В 1945-1960 годах - расцвет производства "горьковского гипюра". В 1960 году артель им. Валерия Чкалова преобразована в Чкаловскую строчевышивальную фабрику, артели в Катунках, Пурехе и др. стали отделениями фабрики - закончилась эпоха существования мелких промысловых артелей.

Спустя почти полвека наследником Чкаловской строчевышивальной фабрики стало предприятие ЗАО "ГИПЮР". Талантливые художники и мастера промысла с любовью сохраняют и творчески осмысляют богатое наследие, имеющее уже вековые традиции.

Ассортимент выпускаемой продукции разнообразен - это постельное и столовое бельё, панно, сувенирная продукция, одежда из льна, предметы интерьера.

7. Городецкая золотная вышивка

Сообщение учащегося (Волчкова Маша).

Золотошвейное искусство - одно из замечательных русских традиционных художественных ремесел. Оно получило распространение на Руси со времени принятия христианства. Золотное шитье на Нижегородской земле имело широкое распространение. Оно существовало в ряде старинных городов, в монастырских мастерских. Одним из таких известных центров, где издавна было известно золотное шитье, являлся Городец. Мастерицы Городца славились своим умением украшать золотным шитьем платки, сарафаны, душегреи, предметы культового обихода. Золотной или серебряной нитью шили по бархату или шелку. Металлическая нить представляла собой тоненькую узкую ленточку, плотно навитую на шелковую нить. Ее и называли пряденым золотом или серебром. На поверхность шитья (по контуру рисунка) нить прикреплялась шелковой или льняной нитью-прикрепой. Ткани - шелковые, шерстяные, бархатные - отбирались особенных тонов - лиловые, сиреневые, черные, вишневые, реже - белые, что придавало изделиям особенную изысканность. В орнаменте городецких вышивальщиц нередко присутствовала виноградная гроздь - символ благополучия.

8. Жбанниковская игрушка

Сообщение учащегося (Богданов Олег).

    Возраст этой нехитрой игрушки определить трудно - тогда это было оберегом от нечистой силы. Промысел возник примерно в начале XX века.Ритуальные свистки назывались еще окаринами. Их использовали вначале, как шумовое заграждение от диких зверей, затем как магический инструмент, прогоняющий злых духов и услаждающий добрых. Позже свисток или окарина - желанный и почетный гость как музыкальный инструмент на торжествах, праздниках,священнодействиях.
     Центром промысла является деревня Жбанниково Городецкого района Нижегородской области. Именно сюда с окрестных деревень свозили свои игрушки мастера, а по весне развозили по базарам.
Местная свистулька получила известность в 1930-е гг., тогда же появились новые типы игрушки, помимо традиционных (например, всадники ) и сложился характер росписи, сохраняющийся и в современной игрушке. Причудливое сочетание красок в росписи создается использованием темной эмалевой краски в качестве фона, по которому наносятся пятна более светлых тонов. Отдельные детали фигур "серебрятся" с помощью алюминиевого порошка. 
Особенность жбанниковской игрушки в том, что туловище всех фигурок напоминает глиняную пирамиду на трех ногах- основах. Известным мастером игрушки считается Степан Григорьевич Сироткин, унаследовавший мастерство лепки от отца. Он обучил своих детей. Среди них, дочь - Прасковья.
Ныне, Прасковья Степановна Тимофеева - старейшая представительница свистулечников - участница многих международных фестивалей и выставок.
Свистулька-утка - символ плодородия. 
Свистулька-курица своим свистом должна привлекать богатства.
Свистулька-корова - символ достатка и здоровья в семье.
Символом Нижнего Новгорода, например, считается Лось или Олень. 

9. Художественная обработка металла  (Дудин Олег)

С давних времен славил­ся Нижегородский край тра­дициями металлообработки. Одним из центров кузнечного и ножевого промыслов был и остается древний город Павлово. В конце XVII века в Павлово насчитывалось до 50 кузниц. Одним из самых знаменитых был оружейный промысел. В Эрмитаже, например, хранятся ружья с надписью "Афа­насий Овсянников". Село "Павлово", а большинство мастеров Оружейной палаты при Петре I набирались имен­но из Павлово. Позднее промысел металлообработки нашел свое раз­витие в производстве предметов бы­тового назначения: ножей, замков, ножниц.

В экспозиции Павловского крае­ведческого музея бережно хранят­ся уникальные изделия павловских умельцев: столовые приборы из ан­глийской стали, отполированные до зеркального блеска и украшенные тонкой гравировкой, ножи для открывания устриц, сырные ножи, замки размером от 0,7 грамма до 50 килограмм и са­мых различных форм: в виде петухов, часов, гербов, автомобилей и других. В числе современных экспонатов - нож «невидимка» и «подкованная» золотая механическая блоха.

 Павловский завод художественных металлоизде­лий явля­ется крупнейшим в России производителем столовых приборов из нержавеющей стали - ложек, вилок, ножей, изделий буфетных принадпежностей  с худо­жественной росписью и чеканкой, а также декоративным покрытием «под золото». Именно на Павловском заводе выпускается 35% столовых приборов, производимых в России.

На заводе имеется пре­красный музей, где можно познакомиться с историей само­го завода, секретами и традици­ями металлообработки.

10.Полховско-майданская роспись  (Воронин Кирилл)

 - один из самых молодых художественных промыслов России.

Свое название он получил от большого села Полховский Майдан на юге Нижегородской области. Почти в каждой семье тут занимаются изготовлением и продажей деревянных расписных игрушек. Полховско-майданская игрушка или как ее называют сами мастера "тарарушка", появилась в конце 1920-х годов. С 1960-х годов подобную игрушку стали делать жители поселка Крутец, расположенного неподалеку от села Полховский Майдан. 

Игрушки вытачивают на токарных станках из липы или осины. Затем их покрывают жидким картофельным крахмалом. Далее металлическим пером и тушью по сухой поверхности рисуют ("наводят") контур будущего узора и расписывают анилиновыми красками: розовой, красной, зеленой, желтой, синей. После этого игрушки покрывают бесцветным лаком.

Основные мотивы узоров этой росписи - цветы: роза, мак, ромашка, тюльпан, шиповник. Есть и сюжетная роспись. Чаще всего это сельский пейзаж с речкой, домиками, церковью и мельницей на берегу, а также обязательной красной зарей на небе. Ассортимент игрушек-тарарушек разнообразен. Одна группа - детские игрушки: матрешки, птички-свистульки, лошадки, игрушечная посуда, грибы-копилки, балалайки, коробочки-яблоки. Другая группа изделий - традиционная русская посуда: солонки, чаши, сахарницы, "поставки" - цилиндрические сосуды для хранения сыпучих продуктов, самовары, коробочки. В большом количестве вытачивают и расписывают пасхальные яйца. 

Среди игрушек-сувениров большое место занимает полховско-майданская матрешка и декоративная токарная скульптура на темы русских народных сказок и сельской жизни. 

11. Художественная резьба по дереву, лозоплетение (Артева Лиза)

12. Балахнинские изразцы (Андреев Саша)

Искусство изготовления изразцов - глиняных обожженных плиток с выступом  возникло на Нижегородской земле в 16 веке. Центром промысла был город Балахна. Изразцы изготавливались двух видов: архитектурные и печные.

Архитектурные изразцы имели рельефные узоры, которые отпечатывались на глине специальными деревянными формами. Обычно изображались фантастические птицы, плоды, вазы с цветами. Плитки покрывались стекловидной массой , которая придавала им блеск и яркость. Архитектурные изразцы использовались для покрытия куполов церквей, кровель, застилки полов, украшения наличников и стен каменных зданий. Архитектурные изразцы перестали изготовлять в 18 веке.

Печные изразцы отличались от архитектурных отсутствием рельефов. Кроме того они были меньше размером и расписывались синими, зелеными и коричневыми красками. Типичный узор - рамка с сетками, букетами и цветами в вазах. Рисунки сопровождались надписями. Покрытая изразцами печь вносила уют и своеобразную красоту в интерьер русского дома.

Изготовление изразцов было делом трудоемким и кропотливым. Глину заготовляли заблаговременно, две-три зимы вымораживали, многократно перелопачивали и переминали для придания ей эластичности и однородности, чтобы потом, при обжиге изразец не «повел», не вышел из печи кривым.

13.Узорно-ремизное ткачество (Щербакова Оля)

 — старинный вид народного промысла — было развито во многих деревнях Нижегородского края, особенно на северных его окраинах. Домоткаными узорами крестьянки украшали половики, одежду, покрывала, скатерти, столешницы, полотенца. Материалом для ткачества служили лен, шерсть и хлопок. В основном это белый, красный, синий цвета.

Эти народные традиции возродились в 1971 году на севере Нижегородской области в городе Шахунья на строчевышивальной фабрике.
Тканые изделия пользовались повышенным спросом, фабрика расширялась.

   В настоящее время ОАО «Тканые узоры» является одним из ведущих предприятий России.

Современный ассортимент ОАО «Тканые узоры», который постоянно обновляется, насчитывает более 100 наименований изделий. Это высокохудожественные скатерти, портьеры, салфетки, покрывала на диван и кресла, полотенца, фартуки из хлопковой и льняной пряжи, вискозы, полушерсти с использованием синтетической пряжи.

IV. Закрепление изученного

Ведущий:

Много промыслов у нас –
Выбирайте на заказ.
Не ленитесь, покупайте
И с собою забирайте.

– Что выбрал Саша? Милена? Лиза? Почему?

Проверка таблицы

V. Итог урока

Учитель: Полюбить Россию можно лишь тогда, когда увидишь всю прелесть застенчивой русской природы, сквозь душу пропустишь трагическую и героическую историю русского народа, удивишься красоте архитектурных ансамблей и монастырей, послушаешь знаменитые ростовские звоны и прикоснешься сердцем к прекрасным творениям простого русского народа.
Для того, чтобы любить, нужно все это видеть и знать. И я думаю, что наш сегодняшний урок, поможет вам в этом.

Оценки за урок.