Добавить материал и получить бесплатное свидетельство о публикации в СМИ
Эл. №ФС77-60625 от 20.01.2015
Инфоурок / Иностранные языки / Конспекты / Методическая разработка уроков по теме "Волшебный мир французской классической музыки".

Методическая разработка уроков по теме "Волшебный мир французской классической музыки".

Идёт приём заявок на самые массовые международные олимпиады проекта "Инфоурок"

Для учителей мы подготовили самые привлекательные условия в русскоязычном интернете:

1. Бесплатные наградные документы с указанием данных образовательной Лицензии и Свидeтельства СМИ;
2. Призовой фонд 1.500.000 рублей для самых активных учителей;
3. До 100 рублей за одного ученика остаётся у учителя (при орг.взносе 150 рублей);
4. Бесплатные путёвки в Турцию (на двоих, всё включено) - розыгрыш среди активных учителей;
5. Бесплатная подписка на месяц на видеоуроки от "Инфоурок" - активным учителям;
6. Благодарность учителю будет выслана на адрес руководителя школы.

Подайте заявку на олимпиаду сейчас - https://infourok.ru/konkurs

  • Иностранные языки

Поделитесь материалом с коллегами:

Jean – Baptiste Lully

( 1632 – 1687 )

hello_html_5e8eb1fd.png


Jean – Baptiste Lully est un compositeur français. Il est né en Florence, en Italie le 28 novembre 1632. Son vrai nom est Giovanni Battista Lully. Il est arrivé en France à l’âge de quatorze ans et est entré au service de Louis XIV comme danseur de ballet et violoniste. Il a dirigé ensuite l’un des orchestres royaux et en 1662 il est devenu maître de musique de la famille royale.

Lully composait d’abord des ballets, tel Alcidiane pour la cour et il dansait avec Louis XIV dans ces ballets.

Collaborant avec Molière, grand dramaturge et acteur français, Lully a écrit la partie musicale chorégraphique de plusieurs comédies – ballets, notamment : Mariage forcé

Monsieur de Pourceaugnac

Le bourgeois gentilhomme.

En 1672 Lully a obtenu le monopole des spectacles en musique et a commencé à diriger l’Académie de musique.

Prenant pour modèle les tragédies classiques de ses contemporains, notamment Pierre Corneille et Jean Racine, Lully s’est lancé dans une série d’opéras, intitulés tragédies en musique :

Cadmus et Hermione

Alceste

Atys

Persée

Amadis de Gaule

Armide

Acis et Galatée.

Ces partitions majestueuses et solennelles visaient avant tout à mettre en valeur la prosodie de la langue française, leurs ballets et leurs choeurs grandioses trouvant leur origine dans les danses de cour.

Créateur de l’opéra français Jean – Baptiste Lully, est mort à Paris le 22 mars 1687.


Mots et expressions :

collaborer – сотрудничать

comédies – ballets pl. - комедии - балеты

contemporain, m – современник

cour, f – двор

créateur, m – создатель

devenir – становиться

entrer au service – поступить на службу

intituler – озаглавить

lancer ; se lancer – пуститься в…

majestueux, - se – величественный

mettre en valeur – подчеркнуть значение

monopole, m – исключительное право

nom, m – фамилия

notamment – именно

obtenir – добиваться

origine, f – начало, происхождение

partie, f – часть

partition, f – партитура

prendre pour modèle – брать за образец

prosodie, f – просодия, стихосложение

royal, - e – королевский

solennel, - le- торжественный

violoniste, m – скрипач

viser – направлять

vrai, -e – настоящий


EXERCICES:

  1. Vrai ou faux:

1). Jean – Baptiste Lully est un compositeur russe.

2). Il est né en Allemagne.

3). Il est arrivé en France à l’âge de dix ans.

4). Lully est entré au service de Louis XV comme musicien de l’orchestre.

5). Il a dirigé l’un des orchestres royeux..

6). En 1662 il est devenu maître de musique de la famille royale.

7). Lully composait d’abord des ballets pour la cour.

8). Il danse avec Louis XIV le ballet royal.

9). Lully collaborait avec Mollière, grand dramaturge et acteur français.

10). Le compositeur a écrit la partie musicale chorégraphique de plusieurs comédies – ballets.

11). En 1632 Lully a commencé à diriger l’Académie de musique.

12). Il a pris pour modèle les tragédies classiques de Pierre Corneille et de Jean Racine et a crée une série d’opéras, intitulés tragédies en musique.

13). Les partitions majestueuses et solennelles ne visaient pas à mettre en valeur la prosodie de la langue française.

14). Créateur de l’opéra français Jean – Baptiste Lully est mort le 20 mars 1687 à Marseille.

15). Ces opéras célèbres sont : Carmen, Faust et d’autres.


2.Répondez aux questions :

2). Quand est – il né ?

3). Est – ce qu’il est né en France ?

4). Quel est son vrai nom ?

5). Quand est – il arrivé en France ?

6). Au service de qui est – il entré ?

7). Quel était son métier ?

8). Qu’est –ce qu’il est devenu en 1662 ?

9). Lully qu’est – ce qu’il composait d’abord ?

10). Est – ce qu’il dansait avec le roi lui – même ?

11). Avec quel dramaturge français collaborait – il à cette époque ?

12). Pour quelles oeuvres musicales a – t – il écrit la partie musicale chorégraphique ?

13). En quelle année a – t – il commencé à diriger l’Académie de musique ?

14). Quels tragédies en musique a – t – il écrit ?

15). Les oeuvres de quels auteurs a –t –il pris pour modèle ?

16). Ces partitions à quoi visaient – elles avant tout ?

17). Où trouvaient – elles leur origine ?

18). Où et quand est – il mort ?


3.Complétez les phrases suivantes :

1). Jean – Baptiste Lully est…

2). Il est né…

3). Son vrai nom est…

4). Il est arrivé en France…

5). Lully est entré au service de…

6). En 1662 il est devenu…

7). Lully composait d’abord…

8). Il a collaboré avec…

9). En 1672 Lully a obtenu le monopole des spectacles en musique et a commencé à…

10). Il a pris pour modèle…

11). Lully s’est lancé…

12). Ces partitions majestueuses et solennelles visaient…

13). Créateur de l’opéra français, Lully a écrit des opéras suivants…

14). Il est mort


4.Traduisez :

1). Жан – Батист Люлли, французский композитор, основатель оперы, родился во Флоренции 28 ноября 1632г.

2). Его настоящее имя Жиованни Баттиста Люлли.

3). Он приехал во Францию в 14 лет и поступил на службу к Людовику XIV танцором балета и скрипачом.

4). Позже он руководил королевским оркестром.

5). Люлли писал сначала музыку к балетам, таким как Альсидиана, для двора и даже танцевал в них с самим королём Людовиком XIV.

6). Сотрудничая с Мольером, великим драматургом и актёром, он написал хореографические части многочисленных комедий – балетов, а именно: Поспешный брак, Господин де Пурсоньяк, Мещанин во дворянстве.

7). Взяв в качестве образца классические трагедии своих современников, а именно, Пьера Корнеля и Жана Расина, Люлли создаёт серию опер, называемых музыкальными трагедиями: Альцеста, Атис. Персей, Армида и другие.

8). Его партитуры, величественные и торжественные, направлены прежде всего на то, чтобы подчеркнуть просодию французского языка. Что касается его балетов и огромных хоров, то они берут начало в придворных танцах.

9). Создатель французской оперы, Жан – Батист Люлли умер в Париже 22 марта 1687 года.





Jean – Philippe Rameau

(1683 – 1764)


hello_html_m29ff564d.png

Compositeur français, l’un des plus grands du XVIII siècle, et théoricien du premier plan.

Jean – Philippe Rameau est né a Dijon en 1683. Son père était organiste. A l’âge de dix – huit ans Rameau voyage en Italie et ensuite travaille comme organiste dans plusieurs villes françaises, notamment à Clermont – Ferrand, où il reste jusqu’à 1722 et rédige son traite de l’harmonie.

En 1723 il s’installe à Paris où il enseigne le clavecin et des pièces pour clavecin. Il débute comme compositeur avec ses cantates de la musique sacrée et des pièces pour clavecin. En 1731 il devient chef de l’orchestre privé d’un riche mécène musical, le général La Poupliniere, qui lui permet de se lancer dans l’opéra.

Parmi ses nombreux chefs – d’oeuvre figurent les tragédies lyriques :

Hippolite et Aricie

Castor et Pollux

Dardanus

Zoroastre

Les Boréades ;

Les opéras – ballets : Les Indes galantes

Les Fêtes d’Hèbe

La Princesse de Navarre,

ainsi que la comédie lyrique Platée.

En 1745 il devient compositeur de la musique de chambre du Roi Louis XV. Louis XV lui commande La Princesse de Navarre pour les fêtes du mariage du Dauphin.

Son orchestration était puissante et novatrice et ses harmonies audacieuses.Les Traités de Rameau sont devenus le fondement de l’harmonie moderne.


Mots et expressions :

audacieux – дерзкий

dauphin, m – дофин, наследник престола

devenir – становиться

enseigner – преподавать

installer ; sinstaller – устроить, устроиться, поселить

mariage, m – свадьба

mécène, m – меценат

musique de chambre – камерная музыка

novatrice – новаторский

orchestration, f – оркестровка

privé, e – частный

puissant – могущественный, сильный

rédiger – составлять

roi, m – король

sacré, e – святой, священный

Traité de l’harmonie – Трактат о гармонии


EXERCICES:

1. Vrai ou faux:

1).Compositeur français, théoricien du premier plan Jean – Philippe Rameau est né à Dijon en 1683.

2). Son père était pianiste.

3). A l’âge de quinze ans Rameau voyage en Espagne et en rentrant travaille comme organiste dans plusieures villes françaises.

4). A Clermont - Ferrand il écrit son Traité de l’harmonie.

5). En 1723 Rameau s’installe à Paris où il enseigne la chimie.

6). En 1723 Rameau devient chef de l’orchestre privé d’un riche mécène musical, général La Pouplinière, qui lui permet de se lancer dans l’opéra.

7). Parmi ses nombreux chefs – d’œuvre figurent les tragédies lyriques: Hippolite et Aricie, Castor et Pollux, Les Boréades; les opéras – ballets: Les Indes galantes, les Fêtes d’Hèbe, la Princesse de Navarre et la comédie lyrique Platée.

8). En 1745 il devient compositeur de la musique de chambre du Roi Louis XV.

9). Louis XV lui commande Carmen pour les fêtes du mariage du Dauphin.

10). Son orchestration était puissante

et novatrice, ses harmonies étaient audacieuses.


2. Répondez aux questions :

1). Qui est Jean – Philippe Rameau ?

2). Où et quand est – il né ?

3). Qui était son père ?

4). A quel âge voyage – t –il en Italie ?

5). Où travaille – t – il ?

6). Quand et à quelle ville rédige – t –il son Traité de l’harmonie ?

7). En quelle année s’installe –t –il à Paris ?

8). Avec quelles oeuvres débute – t –il comme compositeur ?

9). Quel mécène riche lui permet de se lancer dans l’opéra ?

10).Quelles tragédies lyriques a –t –il écrit ?

11). Quels opéras – ballets de Rameau connaissez – vous ?

12). Quelle comédie lyrique a – t – il écrit ?

13). En quelle année Rameau devient – il compositeur de la musique de chambre du Roi Louis XV ?

14). Quel opéra – ballet lui commande Louis XV ?

15). Comment sont les orchestrations et les harmonies de Rameau ?


3. Complétez les phrases suivantes :

1). Jean – Philippe Rameau est…

2). Il est né à…

3). Son père était…

4). A l’âge de dix – huit ans…

5). Ensuite il travaille…

6). A Clermont – Ferrand…

7). En 1723 Rameau s’installe à…

8). Il débute comme compositeur…

9). En 1731 Rameau devient…

10). Le général La Pouplinière lui permet…

11). Les tragédies lyriques de Rameau sont…

12). Il a écrit des opéras – ballets suivants…

13). Sa comédie lyrique s’appelle…

14). En 1745 il devient…

15). Louis XV lui commande…

16). Les Traités de Rameau sont devenus…

17).Son orchestration était


4.Traduisez :

1). Жан Филипп Рамо – один из самых великих композиторов XVIII века.

2). Его теоретические труды – важный этап в развитии учения о гармонии.

3). Рамо родился в Дижоне в 1683 году.

4). Его отец был органистом.

5). В восемнадцать лет Рамо уезжает в Италию, где учится игре на органе.

6). Потом он работает органистом во многих французских городах, включая Клермон – Ферран, где он пишет свой Трактат о гармонии.

7). В 1723 Рамо приезжает в Париж, где преподаёт клавесин и пьесы для клавесина.

8). Как композитор, он дебютирует со своими кантатами священной музыки и пьесами для клавесина.

9). В 1731 году он становится руководителем частного оркестра богатого музыкального мецената, генерала Пуплиньера, который даёт ему возможность заняться оперой.

10). Среди его многочисленных шедевров находятся лирические трагедии: Ипполит и Арисия, Кастор и Поллукс, Дарданюс,. Бореады; оперы – балеты: Галантная Индия, Праздники в Эбе, Принцесса Наваррская, а также лирическая комедия Платея.

11). В 1745 году Рамо становится камерным композитором короля Людовика XV.

12). Король заказывает ему Принцессу Наваррскую к свадьбе наследника престола.

13). Его оркестровка полна новизны, силы и новаторства, а гармония – потрясающа.

14). Трактаты Рамо стали основой в учении о гармонии.





Hector Berlioz.

( 1803 – 1869 )


L

hello_html_50ec3d0c.jpg

e grand compositeur et chef d’orchestre français Hector Berlioz est né le 11 décembre 1803. Tout jeune il fait ses études au Conservatoire de Paris, puis en Italie.

Après son retour en France, Berlioz commence son activité de compositeur et de critique musical. Il voyage beaucoup. Il donne ses concerts en Belgique, en Allemagne, en Hongrie, en Russie. Il a partout un grand succès. Berlioz est un brillant représentant du romantisme dans la musique, comme Victor Hugo dans la littérature et Delacroix dans la peinture.

Les oeuvres musicales de Berlioz ont eu une grande importance pour le développment de la musique.

Berlioz est mort le 8 mars 1869, à Paris.

Ses oeuvres les plus connues sont:

Symphonie fantastique”

Symphonie triomphale funèbre”,

l’opéra ”Les Troyers”, 1859, “Requiem” et d’autres.


Mots et expressions :

activité, f – деятельность

Аllemagne, f – Германия

brillant – блестящий, яркий

développement, m – развитие

Hongrie, f – Венгрия

importance, f – значение

partout – повсюду

peinture, f – живопись

représentant, m – представитель

retour, m – возвращение

requiem [rekyiem] – реквием, панихида

succès, m – успех

Troyers” – «Троянцы»


EXERCICES:

  1. Choisissez les phrases qui correspondent au contenu du texte.

1). Hector Berlioz est né en Russie le 11 décembre 1803.

2). Il a fait ses études au Conservatoire en Italie.

3). Après son retour en France il commence son activité de compositeur et de critique musical.

4). Il aimait voyager.

5). Berlioz donnait ses concerts en Belgique, en Allemagne, en Hongrie, en Russie.

6). Mais ses concerts n’avaient pas de succès.

7). Berlioz est un brillant représentant du romantisme dans la musique.

8). Les oeuvres musicales de Berlioz n’avaient pas d’importance pour le développement de la musique.

9). Berlioz est mort le 8 mars 1869, à Paris.


  1. Complétez des phrases:

1). Hector Berlioz est un…

2). Il est né…

3). Il a fait ses études…

4). Après son retour en France…

5). Il aimait…

6). Il donnait ses concerts…

7). Berlioz est un brillant représentant…

8). Les oeuvres musicales de Berlioz…

9). Berlioz est mort…

10). Les oeuvres les plus connues…


  1. Répondez aux questions.

1). Hector Berlioz quand est – il né ?

2). Où a – t – il fait ses études ?

3). En quels pays donnait – il ses concerts ?

4). Est – ce que ses concerts avaient - ils un succès ?

5). De quelle tendance musicale est-il un brillant représentant ?

6). Quelle importance ses oeuvres ont - elles eu pour le développement de la musique ?

7). Quelles oeuvres de Berlioz sont les plus connues ?

8). Laquelle de ses oeuvres avez – vous écouté ?

9). Hector Berlioz quand est – il mort ?


  1. Traduisez:

1). Гектор Берлиоз великий французский композитор родился во Франции в 1803г., 11дeкабря.

2). Сначала он учился в консерватории в Париже, потом в Италии.

3). Когда Берлиоз вернулся во Францию, он работал композитором и музыкальным критиком.

4). Он очень любил путешествовать.

5). Его концерты прошли в Бельгии, Германии, Венгрии, России и других странах.

6). Они имели повсюду огромный успех.

7). Гектор Берлиоз является ярким представителем романтизма в музыке, как Гюго в литературе и Делакруа в живописи.

8). Музыкальные произведения Берлиоза имели огромное значение в развитии музыки.

9). Он написал много музыкальных произведений.

10). Самыми знаменитыми произведениями Гектора Берлиоза являются: «Фантастическая симфония»,

«Траурно – триумфальная симфония», опера «Троянцы», «Реквием» и другие.

11). Умер композитор в Париже 8 марта 1869г.




Charles Gounod

( 1818 – 1893 )


C

hello_html_m2c8d243d.jpg

harles Gounod compositeur français est né le 17 juin 1818 à Paris. Il était le second fils de François Louis Gounod, peintre et graveur et de Victoire Lemachois, fille d’un ancien avocat au parlement de Normandie. Son père est mort très tôt. Pour élever ses deux enfants (Charles et Louis ) Victoire Lemachois donnait des leçons de piano. En 1829 Charles est entré au lycée Saint – Louis. Il en est sorti bachelier en 1835. Après le lycée il étudiait au Conservatoire de Halévy, Paer et Lesueur et en 1839 il a reçu le Prix de Rome.Il a eu en Italie la révélation de Palestrina, en Allemagne, celle de Bach, Mozart, Beethoven et Schumann. D’abord attiré par la musique réligieuse (Te Deum, Requiem), organiste et maître de chapelle, il était sur le point d’entrer dans les ordres. Cependant, il débutait bientôt au théâtre avec l’opéra « Sapho » ( 1851 ) et un opéra – comique « Le Médecin malgré lui » ( 1858 ). Ces œuvres avaient un faible succès. C’est avec «Faust», (1859) opéra d’abord médiocrement accueilli, qu’il allait enfin atteindre la gloire. Un peu plus tard, « Mireille » ( 1864 ) et « Roméo et Juliette »(1867) ont connu un succès immédiat. L’échec de son dernier opéra  « Le Tribut de Zamora » ( 1881 ) l’avait amené à consacrer ses dernières années à la musique réligieuse ( Rédemption, 1882 ; Mors et Vitae, 1885 ; Requiem, 1893).

Gounod est encore l’auteur de deux symphonies, de treize messes, de cantiques, de mélodies, et de chœurs ainsi que de pièces pour piano et pour orgue. Bien qu’il ne réussisse pas toujours à se dégager des influences d’Auber et de Meyerbeer, il témoigne dans ouvrages dramatiques d’admirables dons de mélodiste.

La générosité de son lyrisme, l’harmonie et la pondération de son style, sa science de la voix humaine et de l’orchestre ont impégné Bizet, Franck, Duparc, Fauré et même Debussy. Contemporain de Wagner, il a su échapper à son emprise et trouver dans la ligne de Gluck, l’expressivité d’une mélodie soutenue par la richesse des sonorités. Ses opéras constituent un des apports essentiels de la musique française à l’art lyrique du XIXe siècle.

Charles Gounod est mort à Saint – Cloud le 17 octobre 1893.


Mots et expressions :

« Le Médecin malgré lui » - « Лекорь поневоле »

accueillir médiocrement – встретить посредственно, без энтузиазма

amener – приводить

attirer – привлекать

bachelier, m – бакалавр

cependant – однако, тем временем

chapelle, f – капелла, хор

constituer – представлять собою

contique, m – гимн

don, m – дар

échec, m – провал

emprise, f – влияние

entrer dans les ordres – постричься в монахи

être sur le pont de… - быть готовым к…

générosité, f – благородство

gloire, f - слава

imprégner – наполнять, проникать

messe, f – месса, обедня

pondération, f – уравновешенность

révélation, f – раскрытие

se dégager – освобождаться

soutenu, -e – возвышенный

témoigner – обнаруживать

un succès immédiat – непосредственный успех


EXERCICES:


  1. Dites si c’est vrai ou faux :

1). Charles Gounod est né à Rouen en 1819.

2). Il ètait le premier enfant de François Louis Gounod.

3). Son père était journaliste et un écrivain bien connu.

4). Sa mère était une bonne pianiste.

5). En 1829 Charles Gounod est entré à la Sorbonne.

6). Après ses études au lycée il étudiait au Conservatoire.

7). Attiré par la musique religieuse Charles Gounod est entré dans les ordres.

8). Ses opéras « Sapho » et « Le Médecin malgré lui » avaient un grand succès.

9). Ses dernières années le compositeur a consacré à la musique réligieuse.

10). Gounod est l’auteur de treize messes, de cantiques, de mélodies et de chœurs.

11). La générosité de son lyrisme, l’harmonie et la pondération de son style ont imprégné même Debussy.

12). Le compositeur n’a rien trouvé dans la ligne de Gluck.

13). Les opéras de Gounod constituent un des apports essentiels de la musique française à l’art lyrique du XIXe siècle.

14). Charles Gounod est mort à Paris le 20 octobre 1893.



  1. Répondez aux questions :

1). Quand et où Charles Gounod est – il né ?

2). Qui étaient ses parents ?

3). En quelle année est – il entré au lycée ?

4). Où continuait – il ses études ?

5). Quel Prix a – t – il reçu ?

6). Par quelle musique était – il attiré d’abord ?

7). Est – il entré dans les ordres ?

8). Avec quel opéra a – t – il débuté en 1851 ?

9). Quels opéras a – t – il écrit un peu plus tard ?

10). Est – ce qu’ils ont connu un succès ?

11). Quel opéra lui a – t - il apporté la gloire ?

12). Pourquoi le compositeur a – t – il consacré ses dernières années à la musique réligieuse ?

13). Combien de symphonies, de messes a – t – il créé ?

14). Quels dons témoigne – t – il dans ses ouvrages dramatiques ?

15). Qu’est – ce qu’il a su trouver dans la ligne de Gluck ?

16). Quand et où est – il mort ?


  1. Complétez des phrases :

1). Charles Gounod est né …

2). Son père était …

3). Sa mère s’appelait …

4). Pour élever ses deux enfants …

5). En 1829 Charles …

6). Il en est sorti …

7). Après le lycée il étudiait …

8). En 1839 il a reçu …

9). Il a eu en Italie la révélation de …

10). D’abord il a été attiré par …

11). Il débutait au théâtre avec …

12). Ces œuvres avaient …

13). C’est avec « Faust » …

14). Un peu plus tard …

15). L’échec de …

16). Gounod est encore l’auteur …

17). Dans ses ouvrages dramatiques il témoigne …

18). La générosité de son lyrisme, l’harmonie et la pondération de son style ont imprégné…

19). Contemporain de Wagner, il a su échapper …

20). Les opéras de Gounod constituent …

21). Le compositeur est mort …


  1. Traduisez :

1).Французский композитор Шарль Гуно родился 17 июня 1818г. в Париже.

2). Его отец был художником и гравёром, мать – одарённой пианисткой.

3). Окончив лицей Сен – Луи, Гуно поступил в Парижскую консерваторию.

4). В 1839 году был удостоен Римской премии .

5). В Риме изучал великую духовную музыку.

6). В Италии он написал две мессы, реквием и кантату.

7). Вернувшись в Париж, он служил органистом и регентом в церкви иностранных миссий.

8). Гуно настолько увлёкся духовной музыкой, что был готов постричься в монахи.

9). Однако он вскоре дебютировал со своей первой оперой « Сафо », которая не имела успеха.

10). Следующая опера Гуно « Окровавленная монахиня »( La Nonne Sanglante, 1854 ) была отвергнута композиторами, в том числе и Берлиозом.

11). Зато « Лекарь поневоле » привлёк к себе внимание.

12). Но только благодаря « Фаусту », композитор получил славу и известность.

13). Премьера этой оперы состоялась на сцене « Театр лирик »( 1859 ).

14). Провал его последней оперы « Дань Замора »( 1881 ) послужил причиной тому, что последние годы своей жизни композитор посвятил религиозной музыке.

15). Важнейшие сочинения этого времени: « Искупление »( Redemption, 1882 ), « Смерть и жизнь » ( Mors et Vita, 1883), « Реквием »( Requiem, 1893).

16). Гуно создал две симфонии, тринадцать месс, писал гимны, мелодии для хора и пьесы для пианино и органа.

17). Оперы Шарля Гуно являются одним из основных вкладов французской музыки в лирическое искусство XIX века.

18). Он уделил много внимания изучению человеческого голоса и оркестровой музыки.

19). Его творчество отличается благородством лирики, гармонией и уравновешенностью стиля.




Camille Saint – Saëns

(

hello_html_66e7a649.jpg

1835 – 1921 )

Camille Saint – Saëns a vécu en pleine période romantique mais il a participé à la fin de sa vie à l’avènement de musiques nouvelles.

Il est né le 9 octobre 1835 à Paris dans la famille d’un fonctionnaire.

Il a appris très tôt le piano avec sa grand - tante Charlotte Masson puis avec Camille Stamaty. Enfant prodige extrêmement précoce, il a donné son premier concert avec orchestre à onze ans et a fait sensation en jouant un concerto de Mozart. Il est entré à treize ans au Conservatoire où il avait comme maître Benoist (orgue) et Halévy (composition). Organiste à Saint – Merri (1853), à la Madelaine (1857 – 1877) où il a acquéri la réputation d’un remarquable improvisateur il était ensuite professeur à l’école Niedermeyer (1861 – 1865) où il a eu Fauré et Messager pour élèves. Encouragé par Liszt qu’il avait rencontré en 1853 (et dont la bienveillance devait permettre plus tard la présentation de son opéra,"Samson et Dalila", à Weimar, 1877) il a poursuivi une carrière de compositeur.

Musicien aux dons multiples – il était aussi un pianiste virtueuse et un remarquable improvisateur à l’orgue – esprit curieux de tout, écrivain, caricaturiste, grand voyageur, Saint – Saëns a joué un rôle exceptionnel dans le renouveau de la musique française. Il était l’un des fondateurs de la Société nationale de musique (1871), destinée à faire jouer et à diffuser la musique française. Il a visité la Russie deux fois (en 1875 et en 1887) où il donnait des concerts avec ses œuvres.

Son œuvre comprend douze opéras parmi lesquels: Le timbre d’argent, 1864

La princesse Jaune, 1871

Henri VIII, 1883

Les barbares, 1901

L’ancêtre, 1905,

de la musique de scène, des compositions réligieuses (dont une Messe solennelle, 1856 et Requiem, 1878) de nombreuses compositions charales, des poèmes symphoniques (Le Rouet d’Omphale, 1871; Phaéton, 1873; La Danse macabre, 1875; Suite algérienne, 1879), trois symphonies (la 3e avec orgue,1886).

Saint – Saëns est mort à Alger où il était venu pour passer l’hiver le 16 décembre 1921.


Mots et expresions:

acquérir – приобрести

avènement, m – пришествие

bienveillance, f – доброжелательство

destiner – предназначать

encourager – поддерживать, одобрять

enfant prodige, m – чудо – ребёнок, вундеркинд

extrêmement – чрезвычайно

fonctionnaire, m – чиновник

grandtente, f – двоюродная бабушка

permettre – позволять, давать возможность

poursuivre – осуществлять, добиваться

précoce – ранний


EXERCICES:

  1. Vrai ou faux:

1). Camille Saint – Saëns a vécu en période classique.

2). Il est né le 9 octobre 1835 à Bordeaux.

3). Son père était musicien.

4). Il a appris très tôt le piano avec sa grand - tante Charlotte Masson.

5). Enfant prodige il a donné son premier concert avec orchestre à onze ans.

6). A vingt ans il est entré au Conservatoire de Paris.

7). Il avait comme maître Benoist (orgue) et Halévy (composition).

8). Organiste à Saint – Merri et à la Madelaine il a acquéri la réputation d’un remarquable improvisateur.

9). En 1861 il est entré comme professeur de piano à l’école Niedermeyer.

10). Il avait comme élèves André Messager et Gabriel Fauré.

11). Encouragé par Hector Berlioz il a poursuivi une carrière de compositeur.

12). Musicien aux dons multiples – il était aussi un pianiste virtueuse et un remarquable improvisateur à l’orgue.

13). L’esprit curieux de tout, écrivain, caricaturiste, grand voyageur, Saint – Saëns a joué un rôle exceptionnel dans le renouveau de la musique française.

14). Il était l’un des fondateurs de la Société nationale de musique.

15). Malheureusement, il n’a pas pu visiter la Russie.


  1. Répondez aux questions suivantes:

1). En quelle période Camille Saint – Saëns a – t –il vécu ?

2). A –t –il participé à l’avénement de musiques nouvelles ?

3). Quand et où est il né ?

4). Son père qui était – il ?

5). Avec qui a –t –il appris le piano ?

6). Quand a – t – il donné son premier concert ?

7). A quel âge est – il entré au Conservatoire de Paris ?

8). Qui avait – il comme maître ?

9). Quand a –t –il acquéri la réputation d’un remarquable improvisateur ?

10). A quelle école est – il entré comme professeur de piano en 1861?

11). Quels grands compositeurs futurs avait – il eu comme élèves ?

12). En quelle année avait – il rencontré Liszt et quel rôle a – t – il joué dans sa vie ?

13). Saint – Saёns quels dons possèdait - il ?

14). Quelle Société a –t – il fondé en 1871 et à quoi était – elle destinée ?

15). Combien de fois a – t – il visité la Russie ?

16). Quels poèmes symphoniques a – t –il créé ?

17). Où et quand est – il mort ?


  1. Complétez les phrases suivantes:

1). Camille Saint – Saëns a vécu…

2). Il est né…

3). Il a appris très tôt…

4). Enfant prodige extrêmement précoce, il a donné…

5). Il a fait sensation en jouant…

6). Il est entré…

7). Il avait comme maître…

8). Organiste à Saint – Merri…

9). Il était ensuite professeur…

10). Encouragé par Liszt…

11). Musicien aux dons multiples…

12). Saint – Saëns a joué un rôle exeptionnel…

13). Il était l’un des fondateurs…

14). Il a visité la Russie…

15). Son œuvre comprend…


  1. Traduisez:

1). Сен – Санс жил и творил в романтическую эпоху, но в конце своей жизни он принял участие в появлении новой музыки.

2). Он родился в Париже 9 октября 1835 года.

3). Его отец был чиновником.

4). Он научился играть на фортепьяно очень рано.

5). Его учителями были его двоюродная бабушка и Камила Стамати.

6). Удивительно одаренный ребенок, он дал свой первый концерт в 11 лет и произвел сенсацию, исполняя концерт Моцарта.

7). В 13 лет он поступил в Парижскую консерваторию, где его учителями были Ф. Бенуа (орган) и Ф. Галеви (композиция).

8). Органист в соборах Парижа, он одновременно преподавал фортепьяно в школе Л. Нидермейера, где его учениками были Г. Форе и А. Мессаже.

9). Одухотворенный Листом, которого он встретил в 1853 году (чьё благожелательство способствовало появлению оперы " Самсон и Далила"), он достиг карьеры композитора.

10). Композитор, пианист, органист, дирижер, музыкальный критик, писатель и педагог – Сен – Санс сыграл исключительно важную роль в обновлении французской музыки.

11). Вместе с Форе, Бизе, Дюпарком, Массне, Лало и Франком он создает в 1871 году Национальное музыкальное общество.

12). Сен – Cанс концертировал как пианист и дирижёр, исполняя приемущественно собственные сочинения, в том числе и в России (в 1875 и 1887).

13). Наиболее яркая область творчества Сен – Санса – симфоническая музыка: симфония с органом (памяти Ф. Листа, 1886), симфонические поэмы: "Пляска смерти", "Прялка Омфалы", "Фаэтон", "Юность Геракла" ( La Jeunesse dHercule, 1877).

14). В сочинениях Сен - Санса господствует светлая поэтическая лирика, радостные настроения, благородная патетика, сдержанный драматизм.

15). Из опер Сен – Санса наиболее известны:"Самсон и Далила", 1876;

" Серебрянный колокольчик""Le timbre dargent", 1864;

"Жёлтая принцесса" "La princesse Jaune", 1871;

"Генрих VIII" "Henri VIII", 1883;

"Варвары" "Les Barbares", 1901;

"Предок" "Lancêtre", 1905;

"Деянира" "Déjanire", 1911 и другие.




Georges Bizet.

(

hello_html_5eafce57.jpg

1838 – 1875)


Georges Bizet est né à Paris sur une des rues de Montmartre. Son nom complet est Alexandre- Cézart- Léopolde. La famille de Bizet était musicale. Son père enseignait le chant, sa mère était une bonne pianiste. Il n’y a rien d’étonnant qu’à l’âge de quatre ans le petit Georges connaissait déjà toutes les notes. Quand il avait dix ans il est entré au Conservatoire de Paris. Ses professeurs étaient Antoine Marmontel à qui Tchaïkovsky a consacré sa pièce de piano “Pensée” et les compositeurs François Galevie et Charles Gounod.

Ici, au Conservatoire ses premières oeuvres ont apparues. Il a crée

Pêcheurs de perles”

Ivan le Terrible”

La Belle de Perte”

Djamilieh”,

la musique pour le drame d’Alphonse Daudet “l’Arlésienne”.

L’opéra de Georges Bizet le plus populaire au monde est “Carmen”. Il était mis en scène le 3 mars 1875 à Paris. Sa première a subi un échec et avec lui la carrière créative de Bizet a fini. Il a décédé trois mois après cette première à l’âge de trente – six ans.

Les bourgeois français ont nommé cet opéra immoral parce que la morale bourgeoise ne pouvait pas se résigner à l’humeur libre et gaie de Carmen . Ils traitaient la musique populaire trop brutale.

Mais il y avaient des personnes qui ont bien compris et ont estimé “Carmen” à sa juste valeur. “Je suis sûr”,- écrivait en 1880 Tchaïkovsky,- que dans dix ans “Carmen” sera le plus populaire des opéras au monde. Ces paroles sont devenues prophétiques.


Мots et expressions :

apparaître – появляться

brutal, m – грубый

chant, m – пение

comprendre – понимать

connaître – знать

consacrer – посвящать

créatif, -ve – творческий

décéder – скончаться, умереть

décider – решать

drame, m – драма

échec, m – провал

estimer à sa juste valeur – оценивать по достоинству

étonnant, -e- удивительный

finir – заканчивать

humeur libre – свободный нрав

immoral – аморальный

mettre en scène – поставить (на сцене)

nom complet – полное имя

populaire – популярный

première, f – премьера

prophétique – пророческий

se résigner – смиряться

subir – терять

traiter – считать, называть


EXERCICES:

  1. Choisissez et nommez les phrases qui correspondent au contenu du texte.

1). Georges Bizet est né à Paris sur une des rues de Montmartre.

2). Son nom complet est Alexandre –Cézart-Léopolde.

3). Son père enseignait les maths, sa mère était une actrice.

4). A l’âge de quatre ans le petit Georges connaissait déjà toutes les notes.

5). Quand il avait vingt ans il est entré au Conservatoire de Paris.

6). Ses professeurs étaient Antoine Marmontel à qui Tchaïkovsky a consacré sa pièce de piano “Pensée” et les compositeurs François Galevie et Charles Gounod.

7). Georges Bizet a crée “Pêcheurs de perles”, “Ivan le Terrible”, “La belle de Perte”, “Djamileh”, la musique pour le drame d’Alphonse Daudet “l’Arlésienne”.

8). L’opéra de Georges Bizet “Carmen” n’est pas populaire.

9). “Carmen” était mis en scène le 5 mais 1876 à Paris.

10). Cet opéra a eu un grand succès.

11). Le compositeur a décédé trois mois après cette première a l’âge de trente – six ans.

12). Les bourgeois français ont nommé cet opéra immoral parce que la morale bourgeoise ne pouvait pas se résigner à l’humeur libre et gaie de Carmen.

13). Ils traitaient la musique populaire trop brutale.

14). Personne n’a compris et n’a pas estimé cet opéra à sa juste valeur.


  1. Répondez aux questions:

1). Georges Bizet quand est-il né ?

2). Quel est son nom complet ?

3). Comment était la famille de Bizet ?

4). Qui étaient ses parents ?

5). A quel âge le petit Bizet connaissait - il toutes les notes ?

6). Quand est – il entré au Conservatoire ?

7). Qui étaient ses professeurs ?

8). Ouand a – t - il écrit ses premières oeuvres ?

9). Quelles oeuvres a – t- il créé ?

10). Quel opéra du compositeur est le plus connu ?

11). Quand et où était – il mis en scène ?

12). Est – ce que l’opéra “Carmen” a eu un grand succès ?

13). Pourquoi avec la première de l’opéra “Carmen” la carrière créative de compositeur a –t- elle fini ?

14). A quel âge Georges Bizet a –t- il décédé ?

15). Comment les bourgeois français ont – ils nommé l’opéra “Carmen” ?

16). Pourquoi ont – ils nommé cet opéra "immoral"?

17). Est – ce qu’il y avaient des personnes qui ont estimé “Carmen” à sa juste valeur ?


  1. Complétez des phrases:

1). Georges Bizet est né …

2). Son nom complet est …

3). La famille de Bizet …

4). Son père enseignait …

5). Sa mère était …

6). Il n’y a rien d’étonnant qu’à l’âge de quatre ans …

7). Quand il avait dix ans …

8). Ses professeurs étaient …

9). Il a créé…

10). Le plus populaire opéra de Bizet est …

11). Il était mis en scène …

12). Sa première a subi …

13). Il a décédé …

14). Les bourgeois français …

15). Ils traitaient la musique populaire …

16). Mais il y avaient des personnes …

17). Tchaïkovsky a écrit


4. Traduisez:

1). Жорж Бизе родился в 1838 году в Париже на одной из улиц Монмартра.

2). Его полное имя Александр – Цезарь – Леопольд.

3). Его отец преподавал пение, мать была хорошей пианисткой.

4). Нет ничего удивительного, что в четыре года мальчик знал все ноты.

5). Когда ему было десять лет, он поступил в консерваторию в Париже.

6). Его учителем был Антуан Мармонтель, которому Чайковский посвятил свою фортепьянную пьесу «Думка».

7). Жорж Бизе создал такие замечательные произведения как

«Искатели жемчуга»,

«Иван Грозный»,

«Пертская красавица»,

«Джамиле», написал музыку к драме Альфонса Доде «Арлезианка».

8). Опера «Кармен» Жоржа Бизе является одной из самых популярных в мире.

9). Она была поставлена в Париже 3 марта 1875 года.

10). Премьера оперы потерпела провал, а вместе с ним закончилась творческая карьера композитора.

11). Французская буржуазия назвала эту оперу аморальной.

12). Буржуазная мораль не могла смириться с вольным, весёлым духом Кармен.

13). Они считали народную музыку довольно грубой.

14). Но были люди, которые поняли и оценили оперу по достоинству.

15). «Я уверен, - писал в 1880 году Чайковский, что через десять лет «Кармен» будет самой популярной оперой в мире».





Maître de l’opéra lyrique.

Jules Massenet.

hello_html_m69ae6528.jpg

(1842 – 1912)

Le grand compositeur français Jules Massenet est bien connu en France. Il est un grand maître de l’opéra lyrique.

En 1888 il a fait connaissance avec le célèbre compositeur russe Tchaïkovsky. Ils sont devenus de grands amis.

Le Roi de Lahore” est le premier opéra de Massenet, joué en Russeie en 1882, puis “Manon”, mis en scène à Pétersbourg, en traduction russe.

Les célèbres acteurs russes Sobinov et Chaliapine jouaient avec beaucoup de succès les partitions des opéras de Massenet. Chaliapine était le plus célèbre interprète de “l’Elégie” de Massenet. Il lui a donné une intonation nouvelle.

La musique de Massenet est restée très populaire en Russie. On la joue aux theâtres d’opéra, dans les salles de concert, à la radio, à la télévision. Les opéras de Massenet “Werther”, “Manon”, “Taïs” sont joués dans de nombreux théâtres d’opéra de la Russie.

Dans notre pays on aime beaucoup la grâce, la simplicité et l’harmonie des mélodies de Massenet.


Mots et expressions :

Le Roi de Lahore”- король Лахоры

célèbre – известный

devenir –становиться

faire connaissance – знакомиться

grâce, f – грациозность

harmonie, f – гармоничность

interprète, m – исполнитель

mettre en scène – ставить (на сцене)

nombreux – se – многочисленный

partition, f – партитура

simplicité, f – простота

succès, m – успех


EXERCICES:

  1. Dites si c’est vrai ou faux:

1). Jules Massenet est un grand compositeur russe.

2). Il est bien connu en France.

3). En 1888 il a fait connaissance avec le célèbre compositeur russe Tchaïkovsky.

4). Ils sont devenus de grands amis.

5). “Le Roi de Lahore” est le dernier opéra de Jules Massenet.

6). L’opéra "Manon" en traduction russe était mis en scène a Pétersbourg.

7). Les célèbres peintres russes Sobinov et Chaliapine jouaient avec beaucoup de succès les partitions des opéras de Massenet.

8). Tchaïkovsky était le plus célèbre interprète de “l’Elégie” de Massenet.

9). La musique de Massenet n’est pas populaire en Russie.

10). On ne la joue pas aux théâtres d’opéra, dans les salles de concert.

11). Les opéras de Massenet “Manon”, “Werther”, “Taïs” et d’autres sont joués dans de nombreux théâtres d’opéra.

12). Dans notre pays on n’aime pas la musique de Jules Massenet.


  1. Répondez aux questions:

1). Qui était Jules Massenet?

2). Qui était l’ami de Jules Massenet?

3). Quel était le premier opéra du compositeur?

4). Quels opéras a-t-il écrit encore?

5). Qui était le plus célèbre interprète de ”l’Elégie” de Massenet?

6). Quels acteurs russes jouaient avec beaucoup de succès les partitions des opéras de Massenet?

7). Pourquoi on aime beaucoup la musique de Massenet?

8). Quelle oeuvre de Jules Massenet aimes-tu écouter?


  1. Complétez des phrases:

1). Jules Massenet est…

2). En 1888 il a fait…

3). Ils sont devenus…

4). “Le Roi de Lahore” est…

5). Les célèbres acteurs russes…

6). Chaliapine était…

7). La musique de Massenet…

8). On la joue partout:…

9). Les opéras de Massenet…

10). Dans notre pays on aime…


  1. Traduisez:

1). Жюль Массне великий французский композитор.

2). Он был великим мастером лирической оперы.

3). В 1888 году он познакомился с великим русским композитором П.И.Чайковским.

4). Они стали большими друзьями.

5). Первой оперой Массне была “Король Лахоры”.

6). Он написал такие замечательные оперы как “Манон”,”Вертер”,”Таис” и другие.

7). Эти оперы ставят сегодня во многих театрах нашей страны.

8). Знаменитые русские актёры Собинов и Шаляпин с большим успехом исполняли партитуры опер Массне.

9). Шаляпин был одним из самых знаменитых исполнителей “Элегии” Массне.

10). В нашей стране очень любят грациозность, простоту и гармоничность музыки Массне.




Claude Debussy

( 1862 – 1918).

hello_html_0.gif

Claude Debussy est un grand compositeur français. Il est né en 1862. C’est un fondateur de l’impressionnisme musical.

Il habitait pendant plusieures années en Russie.

En juillet 1880, à l’âge de 18 ans, il arrive pour la première fois en Russie. A cette époque-là, Moscou était un centre mondial de la musique. On pouvait y entendre les oeuvres de grands compositeurs russes Tchaïkovski, Balakirév, Rimski-Korsakov, Borodine, Moussorgski.

Claude Debussy a beaucoup aimé la musique russe. Les compositeurs russes cherchaient toujours de nouvelles voies et en même temps restaient fidèles à l’art national.

En 1913, Claude Debussy arrive de nouveau en Russie. Il est reçu avec enthousiasme à Moscou comme à Pétersbourg. Dans chaque ville, il donne un concert avec ses oeuvres au programme.

On écoutait avec un grand intérêt ses pièces:”Les voiles”,”Le vent sur la plaine”, “Les poissons d’or”. Dans sa suite d’orchestre “Ibérie” on a vu l’Espagne avec sa nature pittoresque et les scènes originales de la vie du peuple. Mais l’oeuvre la plus connue est sa symphonie-poème “La mer” où le compositeur chante la nature qu’il aimait beaucoup.

Il a apporté beaucoup de fantaisie au ballet pour les enfants “La caisse avec des jouets” et à la suite du piano “Le coin d’enfant”. Il a écrit encore des pièces lyriques “La neige danse”, “Le petit berger”, l’opéra “Pelléace et Melisande” sur le drame de M.Maeterlinck.

A Pétersbourg on a offert à Debussy un diplôme de membre d’honneur de la “Société musicale russe”.

La popularité de Claude Debussy en Russie est grande. De célèbres musiciens russes jouent ses oeuvres. En Russie on aime beaucoup le style, l’originalité et la grande passion des oeuvres de Claude Debussy.


Mots et expressions:

Société musicale russe” – "Русское музыкальное общество"

à cette époque – в это время

ballet, m – балет

berger, m – пастух

caisse, f – ящик

centre mondial – мировой центр

coin, m – уголок

entendre – слышать

fidèle – верный

fondateur, m – основатель

il est reçu – его встречают, он принят

impressionnisme, m – импрессионизм

jouet, m – игрушка

membre, m d’honneur – почетный член

oeuvre, f au programme, m – программное произведение

offrir – вручать

passion, f – страсть, любовь

pittoresque – живописный

suite, f dorchestre – оркестровая сюита

suite, f du piano – фортепьянная сюита

symphonie, f – симфония

voile, f – парус

voie, f – путь


EXERCICES:

  1. Vrai ou faux:

1). Claude Debussy est un grand compositeur français.

2). Il est né en 1910.

3). C’est un fondateur de l’impressionnisme musical.

4). Claude Debussy n’aimait pas la musique russe.

5). Dans chaque ville, il donnait des concerts avec ses oeuvres au programme.

6). On écoutait avec un grand intérêt ses pièces:”Les voiles”, “Le vent sur la plaine” et d’autres.

7). Dans sa suite “Ibérie” on a vu la France avec sa nature pittoresque.

8). L’oeuvre la plus connue de Debussy est sa symphonie-poème “La mer” où il chante la nature.

9). Il a apporté beaucoup de fantaisie au ballet pour les enfants “La caisse avec des jouets”.

10). Debussy a écrit encore les pièces lyriques “La neige danse”, “Le petit berger” et d’autres.

11). A Moscou on a offert au compositeur un diplôme de membre d’honneur de la “Société musicale russe”.


2.Repondez aux questions:

1). Qui est Claude Debussy?

2). Quand est-il né?

3). De quel genre musical est-il fondateur?

4). Quand arrive – t - il pour la première fois en Russie?

5). Comment était Moscou à cette époque-la?

6). Quelles oeuvres pouvait - on y entendre?

7). Les compositeurs russes quelles voies cherchaient-ils dans la musique?

8). Quelles pièces de Claude Debussy aimaient écouter les Russes?

9). Qu’est-ce qu’on a vu dans sa suite “Ibérie”?

10). Quelle oeuvre de Claude Debussy est la plus célèbre?

11). Qu’est-ce qu’il chante dans cette symphonie-poème?

12). Le compositeur qu’est-ce qu’il apporte au ballet pour les enfants?

13). Quelles pièces lyriques a-t-il écrit?

14). Comment s’appelle l’opéra de Debussy sur le drame de M.Maeterlinck?

15). Quel diplôme a – t - on offert au compositeur à Pétersbourg?


3.Complétez les phrases suivantes:

1). Claude Debussy est…

2). Il est né…

3). C’est un fondateur…

4). Il habitait…

5). Moscou était…

6). On pouvait y entendre…

7). Les compositeurs russes cherchaient…

8). Debussy donnait ses concerts…

9). On écoutait avec un grand intérêt…

10). Dans sa suite d’orchestre”Ibérie”…

11). L’oeuvre la plus connue…

12). Il a apporté beaucoup de fantaisie…

13). Il a écrit des pièces lyriques…

14). A Pétersbourg on a offert au compositeur…

15). En Russie on aime…


4. Traduisez:

1). Клод Дебюсси - великий французский композитор.

2). Он родился во Франции в 1862.

3). Он является основателем музыкального импрессионизма.

4). В течение многих лет он жил в России.

5). Москва в это время была мировым музыкальным центром.

6). В концертных залах Москвы можно было услышать произведения великих русских композиторов: Чайковского, Балакирева, Римского – Корсакова, Бородина, Мусоргского.

7). Русские композиторы искали новые пути, оставаясь верными национальному искусству.

8). Дебюсси давал концерты со своими программными произведениями.

9). Все слушали с большим интересом его пьесы: «Паруса», «Ветер на равнине», «Сады под дождём», «Золотые рыбки» и другие.

10). В своей оркестровой сюите «Иберия» он показал Испанию с её великолепной природой и сцены из жизни народа.

11). Самым знаменитым произведением Дебюсси является его симфония – поэма «Море», где он воспевает природу, которую очень любил.

12). Много фантазии внёс композитор в детский балет «Ящик с игрушками» и в фортепьянную сюиту «Детский уголок».

13). Он написал такие лирические пьесы как «Снег танцует» и «Маленький пастушок».

14). В 1902 году он написал оперу «Пеллеас и Мелизанда» по драме М.Метерлинка.

15). В Петербурге Клоду Дебюсси был вручен диплом почетного члена «Русского музыкального общества».



Maurice Ravel.

( 1875 – 1937)

hello_html_3526951e.png


Maurice Ravel, grand compositeur français est né à Ciboure en 1875 d’un père ingénieur d’origine suisse et d’une mère basque, qui avaient tous deux l’amour de la musique. A l’âge de quatorze ans, Maurice entre au Conservatoire de Paris dans la classe de piano, qu’il quitte dès 1897 pour les disciplines de l’écriture musicale : le contrepoint et la composition pour lesquelles il a pour maîtres Angré Gédalge et Gabriel Fauré. En 1901, Ravel obtient un second grand Prix de Rome avec une cantate assez anodine : Myrrha. Il n’obtiendra jamais le premier grand Prix car, après plusieurs échecs, il est déjà devenu un compositeur reconnu, à l’originalité incontestable et qui effraye les dignes membres du jury, à tel point qu’ ils ne l’admettent même plus aux épreuves éliminatoires.

En effet, Ravel avait déjà écrit ses Jeux d’eau (1901), son Quatuor à cordes (1903), la Pavane pour une infante défunte (1899), les sites auriculaires (1895) et Schéhérazade (1903). Avec ses premières œuvres il affirmait les qualités qui allaient caractériser toute son œuvre à venir : subtilité de la ligne mélodique, pudeur, maîtrise de soi, goût pour l’exotisme, la féerie, le fantastique et l’équilibre harmonieux.

La vie privée de Ravel est pauvre en événements marquants. Pendant la guerre (1914 – 1918) il était engagé volontaire, malgré sa santé précaire. Après la guerre ses œuvres dramatiques ont apparu ( concert pour piano D – dur, 1931, était écrit à la gloire de Vitguepstein, pianiste autrichien, qui a perdu son bras droit au front et « Le tombeau de Couperin », suite pour le piano (1917) qu’il a consacré à ses amis péris pendant cette guerre).

Après la guerre il a entrepris plusieurs tournées à l’étranger (Angleterre, Canada, Etats – Unis, a parcouru l’Europe).

La production de Ravel est considérable dans tous les domaines, à l’exeption de la musique relegieuse. Pour la voix il convient de retenir les trois poèmes de Mallarmé (1913), les Chansons madécasses, sur les poèmes de Parny (1925 – 1926), Rèves, sur les textes de L.P. Farque (1927). Don Quichotte à Dulcinée, paroles de P. Morand (1932). Pour le piano, Menuet sur le nom de Haydn (1909). Valses nobles et sentimentales (1911), le Tombeau de Couperin.

La musique de chambre comprend Introduction et allegro pour harpe (1906),Trio en la mineur, pour piano, violon et violoncelle (1914), Sanate pour violon et violoncelle, à la mémoire de Fauré (1922). L’œuvre symphonique comporte de nombreuses orchestrations : Valses nobles et sentimentales, orchestrées pour le ballet sous le titre : Adelaïde ou le langage des fleurs (1912), Ma mère l’Oye (1912).

Au théâtre enfin, Ravel a donné notament Daphnis et Chloé, ballet, puis suite pour orchestre (1912), l’Enfant et les sortilèges, sur un poème féerique de Colette (1925).

Caractérisé par la franchise rythmique, l’enchantement des harmonies, l’éclat d'orchestration, l’art de Ravel évoque les jeux les plus subtils de l’intelligence et traduit les épanchements les plus secrets du cœur.

Maurice Ravel a disparu en 1937 en plein gloire, à l’âge de soixante – deux ans.


Mots et expressions :

anodin, - e – слабый

concert pour piano Ddur – фортепьянный концерт для левой руки

contrepoint, m – контрапункт

digne – достойный

effrayer – внушать страх

engager volontaire – вступать в армию добровольцем

épanchement, m – излияние (чувств)

épreuves éliminatoires – пробные экзамены

équilibre harmonieux –стройная уравновешенность

évoquer – вызывать

féerie, f – волшебство

franchise, f rythmique – ритмическая чистота

incontestable – несомненный

maîtrise de soi – выдержка, самообладание

obtenir – получать

Pavane, f – старинный испанский танец

périr – погибать

pudeur, f – целомудрие

Quatuor à cordeswatyo:r] – струнный квартет

Sites auriculaires – слуховые пейзажи

subtilité, f – тонкость, проницательность

traduire – передавать

voix, f – голос


EXERCICES:


  1. Vrai ou faux:

1). Mourice Ravel est né à Paris en 1875.

2). Son père était un grand peintre français.

3). Sa mère aimait bien la musique.

4). A l’âge de vingt ans, Maurice est entré au Conservatoire de Rome.

5). En 1901, Ravel a obtenu le premier grand Prix de Rome avec sa cantata : Myrrha.

6). En effet, Ravel avait déjà écrit les Jeux d’eau, son Quatuor à cordes, la Pavane pour une infante défunte, Schéhérazade et d’autres.

7). Avec ses premières œuvres Ravel affirmait les qualités qui allaient caracteriser toute son œuvre à venir: subtilité de la ligne mélodique, pudeur, maîtrise de soi, goût pour l’exotisme, la féerie, le fantastique.

8). La vie privée de Ravel est riche en événements marquants.

9). Pendant la Première guerre mondiale il était appellé sous le drapeau.

10). Sa suite pour le piano “Le tombeau de Couperin” Ravel a consacré à ses amis péris pendant cette guerre.

11). Maurice Ravel n’aimait pas voyager.

12). La production de Ravel est considérable dans tous les domaines, surtout dans le domaine de la musique religieuse.

13). Pour la voix il convient de retenir Introduction et allégro pour harpe, Trio en la mineur, pour piano, violon et violoncelle.

14). Pour le piano il a écrit "Menuet sur le nom de Haydn", "Valses nobles et sentimentales", "Le tombeau de Couperin".

15). L’art de Ravel évoque les jeux les plus subtiles de l’intelligence et traduit les épanchements les plus secrets du cœur.


  1. Répondez aux questions:

1). Maurice Ravel où et quand est – il né?

2). Qui étaient ses parents?

3). Quand entre – t – il au Conservatoire?

4). En quelle année et pourquoi quitte – t – il le Conservatoire?

5). Qui étaient ses maîtres pour l’écriture musicale?

6). Quel grand Prix obtiendra – t – il en 1901?

7). Pourquoi n’obtiendra – t – il jamais le premier grand Prix de Rome?

8). Quelles qualités affirmait – il avec ses premières œuvres?

9). Comment était la vie privée de Ravel?

10). Où était – il pendant la Première guerre mondiale ?

11). A qui a- t – il consacré son Concert pour piano D – dur?

12). Quelle suite a- t –il consacré aux soldats péris pendant la guerre 1914 – 1918?

13). Maurice Ravel aimait – il voyager? Quels pays a – t – il visité?

14). Quelles œuvres pour la voix convient – il de retenir?

15). Qu’est – ce qu’il a écrit pour le piano?

16). La musique de chambre quelles oeuvres comprend elle?

17). Qu’est – ce qu’il a donné au théâtre ?

18). Par quoi la musique de Ravel est – elle caractérisée?

19). A quel âge a- t –il disparu?


3. Complétez les phrases suivantes:

1). Maurice Ravel est né…

2). A l'âge de quatorze ans…

3). En 1901…

4). Il n'obtendra jamais le premier grand Prix de Rome…

5). Ravel avait déjà écrit…

6). Avec ses premières œuvres…

7). La vie privée de Ravel…

8). Pendant la Première guerre mondiale…

9). Ses œuvres dramatiques ont apparu…

10). Après la guerre…

11). La production de Ravel…

12). Pour la voix il convient de retenir…

13). Pour le piano…

14). La musique de chambre comprend…

15). L'œuvre symphonique comporte de…

16). Au théâtre Ravel a donné…

17). L'art de Ravel évoque…

18). Maurice Ravel est mort…

4. Traduisez:

  1. Морис Равель родился в Сибуре в 1937г. в семье инженера.

  2. Родители будущего композитора очень любили музыку.

  3. В четырнадцать лет Морис постпил в консерваторию в Париже, где его учителями были Ангре Жедальж и Габриэль Форе.

  4. В 1897 году Равель оставляет консерваторию из-за музыкального письма: контрапункта и композиции.

  5. В 1901 г. Равель получает вторую римскую премию со своей кантатой «Мирра».

  6. Он никогда не получал первых премий, потому что его многие произведения были слабыми, не имели успеха, а он стал уже довольно известным композитором и наводил страх на именитых членов жюри до такой степени, что они даже не допускали его произведения к пробным конкурсам.

  7. Личная жизнь Мориса Равеля не богата знаменитыми событиями.

  8. Во время первой мировой войны он вступил добровольцем в действующую армию, не смотря на слабое здоровье.

  9. После войны появились его трагические произведения: фортепьянный концерт для левой руки, в честь австрийского пианиста Витгепштейна, потерявшего на фронте правую руку; погибшим на войне друзьям, Равель посвятил фортепьянную сюиту «Гробница Куперена»(1917г.).

  10. Ярчайший представитель мировой музыкальной культуры первой половины ХХ века, Равель продолжил и развил искания Дебюсси в области импрессионистической музыки.

  11. В творчестве Равеля начали появляться неоклассицистские тенденции.

  12. Равель создал разножанровые произведения: «Испанскую рапсодию»(1907), «Вальс»(1920), «Болеро»(1928) для оркестра – одна из вершин французского симфонизма ХХ века, оперу «Испанский час»(1907), оперу – балет «Дитя и волшебство»(1925) и другие.

  13. Две характерные черты творчества Равеля сказались в «Болеро»: любовь к танцу и глубокий интерес к испанской музыке.

  14. Для творчества Равеля характерны танцевальные ритмы разных времен, что нашло отражение в «танцевальных» сочинениях – балет (хореография, симфония) «Дафнис и Хлоя», 1912, «Болеро», «Благородные и сентиментальные вальсы» (для фортепьяно, 1911), опера «Дитя и волшебство» (фокстрот Чайника и Чашечки) и др.

  15. Открытия Равеля в области гармонии, ритма, оркестровки привели к новым стилистическим течениям в музыкальном искусстве ХХ века.

  16. В последние годы жизни из-за тяжелой прогрессирующей болезни (опухоль мозга – une turmeur au cerveau ) композитор прекратил творческую деятельность.

  17. В 1975г. в Лионе открыт концертный зал «Аудиториум М.Равеля».


Самые низкие цены на курсы профессиональной переподготовки и повышения квалификации!

Предлагаем учителям воспользоваться 50% скидкой при обучении по программам профессиональной переподготовки.

После окончания обучения выдаётся диплом о профессиональной переподготовке установленного образца (признаётся при прохождении аттестации по всей России).

Обучение проходит заочно прямо на сайте проекта "Инфоурок".

Начало обучения ближайших групп: 18 января и 25 января. Оплата возможна в беспроцентную рассрочку (20% в начале обучения и 80% в конце обучения)!

Подайте заявку на интересующий Вас курс сейчас: https://infourok.ru/kursy

Автор
Дата добавления 30.09.2015
Раздел Иностранные языки
Подраздел Конспекты
Номер материала ДВ-021005
Получить свидетельство о публикации

УЖЕ ЧЕРЕЗ 10 МИНУТ ВЫ МОЖЕТЕ ПОЛУЧИТЬ ДИПЛОМ

от проекта "Инфоурок" с указанием данных образовательной лицензии, что важно при прохождении аттестации.

Если Вы учитель или воспитатель, то можете прямо сейчас получить документ, подтверждающий Ваши профессиональные компетенции. Выдаваемые дипломы и сертификаты помогут Вам наполнить собственное портфолио и успешно пройти аттестацию.

Список всех тестов можно посмотреть тут - https://infourok.ru/tests


Включите уведомления прямо сейчас и мы сразу сообщим Вам о важных новостях. Не волнуйтесь, мы будем отправлять только самое главное.
Специальное предложение
Вверх